东影时代电影院

A. 谁能告诉我中国电影的发展经历了几个阶段

中国电影发展史有4个阶段。

1、1905年，北京丰泰照相馆的任庆泰为了向著名京剧老生谭鑫培祝寿，拍摄了一段由他主演的京剧《定军山》。中国电影一开始，就和中国传统的戏曲和说唱艺术结合起来，发展出一套独特的电影类型。

2、1949年新中国成立后的17年间，涌现出《白毛女》、《祝福》、《林家铺子》等一大批现实主义和浪漫主义相结合的优秀作品，塑造了一大批具有浓郁民族风格的银幕形象，形成了新中国电影发展的第一次高潮。

3、九十年代初，《开国大典》、《大决战》等重大革命历史题材影片和《焦裕禄》、《凤凰琴》等现实题材影片，形成了第二次高潮。

4、进入二十世纪九十年代，照实说，中国电影先后实施了影视合流改革、电影精品工程、农村电影放映工程、电影股份制、集团化改革等主要措施，艺术质量和形式都有崭新的突破和提高。

(1)东影时代电影院扩展阅读

中国第一部电影介绍

《定军山》是中国人自己拍摄的第一部电影。在北京丰泰照相馆拍摄并在前门大观楼放映，该片由任庆泰执导，谭鑫培主演。影片于1905年12月28日在中国（清朝）上映，结束了中国没有国产电影的历史。

影片《定军山》取材于《三国演义》第70和71回，是讲三国时期蜀魏用兵的故事。著名京剧老生表演艺术家谭鑫培在镜头前表演了自己最拿手的几个片断。片子随后被拿到前门大观楼熙攘的人群中放映，万人空巷。

B. 万达影院巨幕全国排行

中国巨幕影厅全国分布更新至2015年8月21日
（彻夜逐条根据中国巨幕微博整理，含即将开业，转载需注明）
北京
1.北京UME国际影城（双井店）:北京市朝阳区东三环中路65号富力广场5-6层
2.北京UME国际影城（华星店）:北京市海淀区双榆树科学院南路44号华星影城
3.北京中影国际影城（千禧街店）:北京市丰台区靛厂路千禧购物街4号楼F1-F3
4.北京金逸影城（双桥店）:北京市朝阳区双桥路3号东星时尚购物广场5层金逸影城
5.北京保利国际影城（苹果园店 ）:北京市石景山区阜石路300号喜隆多国际购物中心
上海
1.上海米格国际影城:上海市青浦区嘉松中路5999弄51号
2.上海UME国际影城（宝山店）:上海市宝山区牡丹江路318号诺亚新天地广场D栋4楼
3.上海中影国际影城（长泰广场店）:上海市浦东新区祖冲之路1239弄2号长泰广场1号楼3层
天津
1.天津首都电影院天津店:天津市河东区新开路与华捷道交口
2.天津中传国际影城:天津市红桥区西青道58号欧亚达广场四楼
3.天津UME国际影城：天津市东丽区先锋路61号恒星世界8602号UME影城
重庆
1.重庆UME国际影城（渝中店）:重庆市渝中区长江二路174号龙湖时代天街购物广场
2.重庆UME国际影城（江北店）:重庆市江北区北城天街购物广场B区5F
3.重庆UME国际影城（解放碑店）:重庆市渝中区较场口86-91号得意世界6楼
4.重庆影立方融汇影城（沙坪坝店):重庆市沙坪坝区汇泉路1号负1号1-3
5.重庆鼎龙达国际影城：重庆江北区北滨一路鎏嘉码头A区3F
广东省
广州
1. 广州中影火山湖电影城（番禺店）：广州市番禺区桥南街桥南路108号3楼
2.广州飞扬影城(正佳店)：广州市天河区天河路228号正佳购物广场7楼(近体育中心)
3.广州中影凤凰国际影城：广州市白云区太和镇龙归龙岗路1号金铂广场4楼
4.广州中影国际影城萝岗项目（即将开业）
深圳
1.深圳博纳国际影城（龙岗店）: 深圳市龙岗区黄阁路与深惠路交汇处COCOPARK4层L4S-032号
2.深圳中影飞尚百誉国际影城: 深圳市宝安区沙井街道办沙井路与新沙路交汇处京基百纳广场5层
3.深圳聚星国际影城: 深圳市龙岗区南湾街道布澜路31号李朗国际珠宝园C1栋3楼
4.深圳博纳国际影城（龙华店）: 深圳市宝安区龙华新城梅龙路COCOCity星河盛世1层
5.深圳华夏太古国际影城（弓村巨幕店）(8号厅和9号厅)全国首家配备双中国巨幕厅: 深圳市龙华新区龙华街道创业路弓村汇海广场B座3楼
6.深圳东影南国国际影城（唐美店）:深圳市宝安区塘尾社区凤塘大道唐美商场4楼（即将开业）
东莞
1.东莞中影百誉影城(虎门店): 东莞市虎门镇长德路与连升路交汇处虎门国际购物中心4楼
2.东莞中影火山湖影城: 东莞市东城区东城中心世博广场G区3楼
3.东莞中影国际影城(东莞益田假日天地店): 东莞市凤岗镇官井头村龙平南路一号大运城邦花园一区三期
4.东莞华夏太古国际影城（大岭山店）: 东莞市大岭山镇领尚天地购物广场4楼
佛山
1.佛山中影国际影城（万科店）: 佛山市南海区桂城桂澜路万科中心四楼
2.佛山中数华升巨幕影城（官窑店）: 佛山市南海区狮山官窑瑶平路汇利广场3楼
3.佛山中影国际影城（创鸿店）: 佛山市南海区桂城南海大道北46号（即将开业）
珠海
1.珠海中影国际影城（华发商都店）: 珠海市香洲区珠海大道8号华发商都1号楼3层A3011号
2.珠海中影FACE影城: 珠海市香洲区兰埔路199号
3.珠海中影红星电影城.: 珠海市唐家湾镇港湾综合市场三楼
云浮
1.云浮中影DY国际影城(新世纪广场店）：广东省云浮市云城区新世纪广场4楼
江门
1.江门火星湖电影城 : 江门市蓬江区建设路196号新之城5楼
河源
1.河源中影国际影城: 河源市源城区越王大道与永康路交汇处坚基购物中心3F
潮州
1.潮州恒大影城: 潮州市湘桥区金碧路38号桥东金山中学东侧恒大影城三层
浙江省
杭州
1.杭州传奇奢华影城:杭州市拱墅区丰潭路380号银泰城4楼
2.杭州中影国际影城（西溪店）:杭州市余杭区五常大道1号西溪印象城3楼
3.杭州百老汇影城:杭州市江干区富春路701号杭州万象城5楼百老汇影城
宁波
1.宁波保利影城（天一店）:浙江省宁波市海曙区药行街169号7楼
2.宁波中影国际影城（来福士店）：宁波市江北区大庆南路99号来福士广场4楼
3.宁波中影国际影城（联盛店）:宁波市鄞州区宁南北路1288号联盛广场C 区6楼
4.宁波博纳国际影城（北仑店）:宁波市北仑区新碶街道中河路399号银泰百货5楼
温州
1.乐清中影南虹国际影城：温州市乐清市城南街道伯乐东路666号南虹广场5楼
湖州
1.湖州时代德纳国际影城：湖州市吴兴区劳动路518号东吴银泰城5楼
台州
1.台州新时代环球影城:浙江省温岭市城东街道万昌中路758号
江苏省
南京
1.南京中传国际影城：南京市浦口区浦珠北路126号澳林广场5楼
苏州
1.苏州星美国际影城(李公堤店): 苏州市工业园区李公堤4期1幢
常州
1.常州亚细亚影视城: 常州市钟楼区怀德北路29号
2.常州中影东方国际影城: 常州市莱蒙都会商业区三楼
3.常州万都国际时代影城:常州市天宁区和平中路388号万都广场5楼
无锡
1.无锡金逸国际影城（哥伦布店）： 无锡市广场南路315号哥伦布广场2期珑安百货3楼
2.无锡百丽宫影城：无锡市崇安区人民中路111号苏宁广场7楼
丹阳
1.丹阳中影国际影城(眼镜城店):丹阳市车站路1号（新眼镜南广场4楼）
泰州
1.泰州博纳国际影城：泰州市海陵区南通路386号茂业百货东进店7F
徐州
1.徐州中影国际影城（恒盛店）:徐州市泉山区建国西路288号恒盛广场五层
淮安
1.淮安曙光国际影城：淮安市清河区淮海东路126号淮海第一城新天地广场4楼
辽宁省
沈阳
1.沈阳乐天影城（乐天世界店）:沈阳市皇姑区岐山路与北陵大街交汇（乐天世界）
大连
1.大连博纳国际影城：大连市甘井子区山东路235号亿合城四层
营口
1.营口中影国际影城:营口市沿海产业基地文化艺术中心
新疆维吾尔自治区
乌鲁木齐
1.乌鲁木齐人民电影院: 乌鲁木齐市天山区建设路298号人民电影院
2.乌鲁木齐奥斯卡影城（昊元上品店） :乌鲁木齐市西环北路989号昊元上品综合商业中心八层
3.乌鲁木齐美亚巨幕影城 :乌鲁木齐市水磨沟区新民东街186号七一阳光新城9号楼商业楼3楼
库尔勒
1.库尔勒汇嘉·麦田影城 :新疆库尔勒市朝阳路9号汇嘉时代广场
山东省
威海
1.威海乐天影城:山东省威海市环翠区新威路17-5号
潍坊
1.潍坊齐纳国际影城（泰华店）:山东省潍坊奎文东风东街360号泰华城新天地四楼
淄博
1.淄博中影齐纳国际影城 :山东省淄博市张店区柳泉路45号
2.淄博沃美影城 :淄博市张店区金晶大道66号华润万象汇4楼
广西壮族自治区
南宁
1.南宁沃美影城: 南宁市青秀区民族大道136号华润万象城5楼
2.南宁时代电影大世界：南宁市青秀区新民路4号王府井奥特莱斯6楼
3.南宁航洋城项目（即将开业）
柳州
1.柳州博纳国际影城：柳州市鱼峰路17号银泰城6楼
湖北省
武汉
1.武汉中影天河国际影城:湖北省武汉市光谷世界城C区3楼
2.武汉巨幕影城（光谷广场资本大厦店）:武汉市鲁巷广场光谷资本大厦4楼
仙桃
1.仙桃剧角映画国际影城（时尚广场店）：湖北省仙桃市沔阳大道26号富迪三友时尚广场9层
安徽省
合肥
1.合肥中影国际影城（1912店）:合肥市蜀山区黄山路1912街区1号楼
2.合肥沃美影城(华润五彩城店) : 合肥蜀山区望江西路与合作化南路交汇处华润五彩城4楼
3.合肥沃美影城(北城世纪金源购物中心店) ：合肥市北城新区蒙城北路与蒙河路交口
滁州
1.滁州中影国际影城（1912店）: 滁州市琅琊区育新东路158号1912商业街12幢4层
福建省
福州
1.福州中影国际影城（五四北泰禾广场店）:福州市晋安区新店镇坂中路6号泰禾广场6F
龙岩
1.龙岩中影数字梦工坊影城:福建省龙岩市龙岩大道489号世纪天成广场8楼
泉州
1.泉州沃美影城:福建省泉州市丰泽区安吉路中骏世界城4层
湖南省
长沙
1.长沙银兴乐天影城:湖南省长沙市芙蓉区浏阳河大道二段305号
株洲
1.株洲中影国际影城:湖南株洲天元区炎帝广场神农太阳城三楼
四川省
成都
1.成都正天影城 : 四川省成都市金牛区西华大道6号成都华侨城公园广场内成都正天影城
绵阳
1.绵阳博纳国际影城(凯德店): 绵阳市临园路东段74号凯德广场5-6楼
河北省
石家庄
1.石家庄UME国际影城:河北省石家庄桥东区中山东路39号 UME国际影城
江西省
九江
1.九江中影国际影城（九方店):九江市八里湖新区长虹西大道101号
青海省
西宁
1.西宁星美国际影城（力盟店）:青海省西宁市城西区五四大街37号力盟步行街6号楼
山西省
太原
1.太原宽银幕电影院: 太原市解放路41号
朔州
1.朔州中影星美乾翼国际影城（即将开业
陕西省
宝鸡
1.宝鸡五州影城：宝鸡市金台区金台大道28号宝鸡五州影城
云南省
昆明
1.昆明翠园国际影城:昆明市五华区虹山东路9号版筑翠园9栋3、4楼电影院
吉林省
长春
1.长春长影电影院: 吉林省长春市红旗街1118号长影老厂区院内
河南省
郑州
1.郑州奥斯卡国际影城（大上海店): 郑州东太康路24号大上海城6层(即将开业)
来源：http://tieba..com/p/3996132400

C. 电影和电视剧的区别是什么

1.拍摄媒介不同：

电影拍摄在胶片上；电视剧拍摄在磁带上。

2.放映媒介不同：

电影在电影院放映；电视剧在电视上放映。

3.银幕大小不同：

电影播放银幕比较大；电视剧播放银幕小。

4.故事结构不同：

电影有限时长；电视剧每集设定情节点。

(3)东影时代电影院扩展阅读：

电影和电视的特点：

1.电视剧是一种专为在电视机荧屏上播映的演剧形式。

2.电影依托胶片在公共影院放映，有数字电影与数字影院。

3.电视剧讲的是一个体系的或者整体为一个故事的电视剧。

4.电影需要有扎实的编剧、导演、等等多方面技能。

5.电影要考虑商业方面的因素，要保证有足够的回报。

D. 电影演员郭振清简介

郭振清著名的电影表演艺术家。下面是我给大家整理的电影演员郭振清简介，供大家参阅!
电影演员郭振清简介
郭振清(1927年8月15日——2005年8月24日)，天津人。著名的电影表演艺术家。 毕业 于华北职工干部学校。先后为天津总工会文工团演员，天津艺术剧院演员，长春电影制片厂演员。20世纪五十年代初，因主演电影《平原游击队》蜚声影坛。
电影演员郭振清人物生平
郭振清，1927年生于天津。电影表演艺术家。早年曾在私塾念书。后在电车公司任售票员。建国后曾参加华北职工干部学校学习。后任天津总工会文工团演员、天津艺术剧院演员。1952年在影片《六号门》中饰演主角胡二，因表演质朴深沉，感情真挚，获得好评。1955年任长春电影制片厂演员。相继在《平原游击队》《花好月圆》《独立大队》《英雄儿女》等十余部影片中扮演角色。其中在《平原游击队》中扮演的李向阳，在《独立大队》中扮演的马龙，表演自然，具有独特的个性特征。1981年任天津市广播局演员。
电影演员郭振清人物 事迹
起源

20世纪五十年代初，因主演电影《平原游击队》蜚声影坛。智勇双全的游击英雄李向阳被人们广为赞誉和称颂。李向阳的扮演者郭振清，从此也就成为人们熟悉和喜爱的著名演员。

郭振清生长在天津一个贫寒的家庭里。生活的坎坷促他早熟。迫于生计，在他刚满17岁时，就跨上了电车，当了一名售票员。在那里，三教九流，五行八作，他饱受生活煎熬之苦，也从此开始认识了人生。当解放天津的炮声响彻在海河上空时，他的生命翻开了新的一页。1949年底，党送他到华北职工干部学校学习，毕业后分配到天津市总工会文工团当演员。他第一次参加演出的话剧是反映纺织工人生活的《提高一步》。第一次使他尝到创作甜头的演出是话剧《不是蝉》。1981年，郭振清告别工作了20多年的长春电影制片厂，全家回到了哺育他成长的故乡--天津市，担任了天津广播电视艺术团的导演。同年与印质明联合导演了 故事 片《大虎》，以后又主演了故事片《荒娃》。

独具特色的风格

在长期的艺术实践中，郭振清逐渐形成了自己独有的艺术风格。他的表演奔放而又细腻，质朴无华而又真实可信。看过《平原游击队》的观众，不会忘记那位手执双枪、纵横驰骋在敌人心脏里的游击队长李向阳。这个传奇式的抗日英雄，以自己独特的思想和行为轨迹，一度成了勇敢、机智的代名词。

1957年，郭沫若曾题词一首赠郭振清同志。词曰：“凤头鸠见桑葚，独立枝头有所思。自我陶醉不可耽，高飞四海颂和平，月桂菊可寻。”郭老诗中的深刻寓意，正是郭振清几十年勇攀艺术之路精神的真实写照!

在新中国17年的红色银幕上，长影厂的郭振清和八一厂的高宝成，是两个最符合“工农兵”形象的银幕代表人物，他们轮廓突出、棱角分明、浓眉大眼、身材魁梧，既有男子汉的阳刚伟岸之气，又有符合代表人民大众鲜明个性的本质特征，特别是郭振清在1955年拍摄的《平原游击队》，饰演的“双枪李向阳”这一威风凛凛的抗日英雄形象，立刻风靡全国，家喻户晓。

电车飞向大银幕

1927年8月15日，郭振清出生于天津卫的一个做小生意的商人之家，幼年时代靠父亲摆小摊维持生活。他小时候十分顽皮，只要热闹的街市上有踩高跷的、玩杂耍的、唱大鼓戏的、演驴皮影的、马戏表演的，总有他圆圆的大脑袋削尖地朝最前边挤。小小的年龄，就非常羡慕民间艺人的生活，这大概就是郭振清最早的耳濡目染的艺术启蒙。

1943年，郭振清16岁那年，为生活所迫，前去电车公司应聘，当上了一名电车售票员。在日本侵略者统治中国的黑暗时期，初涉社会的郭振清深刻体会到生活的艰难。他每天必须在凌晨3点就起床，连续工作12个小时。路上还不能下车吃饭，饿了就啃上几口随身携带的杂和面窝头，或是用豆饼、豆腐渣和山芋面做的干粮。

电车行驶在繁华的城区街道，为了聚集人气，招揽生意，街头的大小商家都在播放着流行的曲艺节目。这声音就如同磁铁吸引金属一般，郭振清人在车中，神思却伴随着音乐尽情地在街市的歌海里遨游。

空暇间，他就和一帮志同道合的亲朋好友自组乐队，演奏“金蛇狂舞”、“步步高”等著名的广东音乐，或是踩高跷、练 武术 ，还学会了单弦、数来宝、相声和评剧等表演技巧。当时，电车公司成立了一个由穿长衫大褂的职员组成的业余京剧团，郭振清闻之几次前去报名加入，只是因为自己是卑贱的“穿号坎”的穷售票员，屡次遭到冷嘲热讽。郭振清不甘心，只要一有空，就自我推荐当场唱上一段“西皮二黄”，他的诚心和执著最终感动了负责人，破例将郭振清吸收进去。但是，“穿大褂”的终归是瞧不上“穿号坎”的，郭振清走进了业余京剧团后，也只能被指使着干些杂活，连“龙套”都不让他跑。

假戏真做获得爱情

对于郭振清来说，电影《六号门》既是他演艺的幸运之门，也是他个人情感的幸福之门。因为这部根据同名话剧改编拍摄而成的描写天津码头搬运工人在新旧两个社会不同命运的《六号门》，使郭振清的本色表演赢得了广大工人的一致认可而名声远播。同时，也正是因为这部《六号门》，他在剧中与自己演对手戏的青年女演员李晓功由相识、相知到相爱，假戏真做地牵手同行。这恐怕对于郭振清来说，又是一个绝对意料之外的惊喜等等。

《六号门》开始拍摄时，剧中的一些主要演员因为是借调而来的，一再更换，换到第三拨，原班人马早已经是所剩无几，只有东影厂新招收来扮演胡二妻子的青年演员李晓功留了下来。在《六号门》之前，李晓功已经在1950年参加过电影《光荣之家》的拍摄，接着还加盟到《刘胡兰》剧组，后来在1959年国庆10周年献礼片《我们村里的年轻人》中扮演了具有喜剧色彩的胖大嫂。

半年后，《六号门》曲终人散，郭振清吃惊地发现自己爱上了李晓功，而少女的心扉也在不知不觉间发生了潜移默化的变化，感觉这个朴实厚道的天津小伙子就是自己心仪已久的心上人。两位“弄假成真”的热恋情侣回到天津，参加了喜气洋洋的集体婚礼。

新婚燕尔，李晓功凭借着在电影学院苏联专家指导的表演班学习过的科班出身，帮着酷爱演戏的丈夫分析角色，提高业务。也正是由于郭振清在《六号门》的不事雕琢的出色表演，他被东影厂调去，当上了有别于舞台话剧表演的专业电影演员。1953年9月，郭振清进厂不久，就作为厂里重点培养的对象，荣幸地参加了捷克斯洛伐克举办的中国电影周活动。回国后即刻再次主演了描写新一代火车司机生活和事业的故事片《英雄司机》，剧中男一号郭大鹏的艺术形象，是郭振清本色表演的又一个新起点。而李晓功为了全力支持郭振清冉冉升起的事业，自觉自愿地在事业上跑起了“龙套”，辛苦地在家里相夫教子。

经典电影造就英雄偶像

1954年，幸运之神再次降临到郭振清的头上，郭振清把《平原游击队》中游击队长孤胆英雄李向阳的精神气质把握得十分准确到位，生动地塑造出了一个智勇双全、深受广大观众喜爱的英雄人物。

《平原游击队》是1955年由长春电影制片厂拍摄完成的。为了更像剧情里那个黑不溜秋、胆大如虎的八路军，郭振清跟随剧组深入到河北、山东一带去体验生活，了解当地的风俗民情，努力让自己更加贴近那个年代的人物个性。

同行里的“样样通”

20世纪五六十年代，虽然_运动不断，但对于出身“红五类”、又是“工人阶级领导一切”、并成功扮演“工农兵”角色的郭振清来说，他一心一意沉浸在不断塑造新角色之中，频繁上戏，年年没有闲着，就连在1956年中央新闻电影制片厂拍摄的纪录片《 春节 大联欢》，也特意找来空暇中的郭振清与另一个女演员安琪，联合担任电影拍摄的解说报幕员。

在那个充满激情的年代，天津 文化 主管部门曾组织名为“笑的晚会”固定演出。此时，郭振清早已因扮演李向阳而名声在外，作为天津文艺界的名人，他也经常会接到这方面的邀请信函，因为他的相声说得顶呱呱。

银幕和舞台是郭振清纵横驰骋的疆场，而体育赛场和训练场则又是他另一个特殊的一方辽阔天地。郭振清还是一个不折不 扣的球迷，上世纪50年代末新中国10周年大庆的时候，郭振清作为文化部 足球 队的代表，前往北京京剧团，与著名的京剧大花脸裘盛戎、老生李宗义等演艺界名家一起踢球。

1963年，郭振清参加由王炎导演的《独立大队》的拍摄工作，扮演一个由草莽英雄转化为革命战士的男主角马龙，再次以他那质朴生动的精湛演技征服了“李向阳迷”。

1973年，当国家恢复故事片生产的时候，郭振清在当年就出演了由林农导演的、根据浩然同名长篇小说改编的农村电影《艳阳天》。1974年，被安排到严恭导演的工业题材的电影《钢铁巨人》剧组。1975年，又被北影厂抽调到李文化导演的《决裂》中，担任男主角龙国正。1976年回厂后，本来让他准备重新再次主演重拍片《平原游击队》中的“李向阳”，但是，由于年龄的关系，郭振清实在难以再现当年叱咤风云的雄姿，而改为在幕后负责“新版李向阳”李铁军的表演辅导工作。在电影表演创作实践中，郭振清不但虚心求教，刻苦钻研，逐步将自己的戏路扩展到能洞察每一个角色的心理空间之中，从而成为中国影坛独具风格的著名电影演员。同时，他还能够把自己精心塑造的每一个血肉丰满、性格鲜明的角色的实践 经验 ，无私地传授给年轻的下一代。
电影演员郭振清晚年生活
步入垂暮之年的郭振清，虽身陷病榻，老伴李晓功也瘫痪在床，但回想起自己年轻时代领略到的辉煌，郭振清充满着对人生的知足。郭振清因年事已高，中风瘫痪，虽由此带来严重的后遗症，让以往能言会道的他发音都成了问题，但“共产党”这三个字，却时常挂在嘴边。是啊!他对共产党有着深厚的感情，有着发自肺腑的真切表白。然而，令人匪夷所思的是，郭振清至今还不是共产党员，为了早日想入党，他努力争取了一辈子，但总是好事多磨，每当差一点要跨进党的大门，总是会遇到一些意想不到的麻烦事情意外出现。步入风烛残年的郭振清躺在床上，或坐在轮椅上，他对一辈子演戏已经毫无遗憾，因为有他的李向阳，还有马龙，但他这一辈子惟一的遗憾，就是想早日在自己的有生之年，接受党组织的考验，早日了却那难以释怀的真挚情感。

E. 想了解下 上海译制片厂到底配过多少日本电影

推荐一篇文章给你，不知道有没有用.
上海电影译制片厂七、八十年代译制片目录:
1971年

脚印 勇敢的人们 战斗的早晨 第八个是铜像 天亮的时候 同志，你的道路

1972年

巴黎圣母院 简爱 冷酷的心

1973年

绿色的群山 烈火行动计划

1974年

在那些年代里 沉默的朋友 警察局长的自白

1975年

战斗的道路

1976年

基度山伯爵 生死恋 阿里巴巴 沉默的人 蛇

1977年

奥斯特里茨战役 叶塞尼亚 故乡

1978年

橡树，十万火急 汽车行动计划 尼罗河上的惨案 在阴谋者中间 望乡 追捕 扎根大地 战友重逢 未来世界 悲惨世界 孤星血泪 华丽的家族 孩子与小提琴 缩小包围圈 吟公主

1979年

看不见的要塞 坚强的翅膀 金环蚀 光阴 安重根击毙伊藤博文 佐罗 大独裁者 卓别林 讽刺剧 发工资的日子 水晶鞋与玫瑰花 淘金记 萨拉丁 一天的欢乐 城市之光 马戏团 车队 政权？？真理 巴黎一妇人 凡尔杜先生 苦海余生 蝙蝠 恶梦

1980年

砂器 大篷车 阿拉伯历险记 天平之甍 古堡幽灵 卡桑德拉大桥 啊，野麦岭 复仇 我的儿子 激战的前夕 征服黑暗的人 走向深渊

1981年

英俊少年 背井离乡 远山的呼唤 父子深情 奴里 哑女 老枪 最后一颗子弹 甜蜜的竞赛 风雪黄昏 十四个冬春 检察员的起诉 沼泽地里的阳光 麻疯女 天鹅湖

1982年

虎口脱险 苔丝 阿奇扎 郡委书记 大使们 女仆 异乡泪 冰峰抢险队 我两岁 阳光下的罪恶 十六个人 火红的第五乐章 寅次郎的故事？？望乡篇 啊，野麦岭（续集） 两个船长 人世间 重归于好 非凡的艾玛 三十九级台阶 山的儿子 驯马手莫兰特 汤姆叔叔的小屋

1983年

海狼 情暖童心 雪地英雄 绿宝石 护身符 海岛探宝 爱德华大夫 弃儿 第三个人 不朽的情侣 屠夫 挪威之歌 威尔斯面包师的儿子 大海的女儿 除霸雪恨 布加勒斯特居民证 月尾岛 妙香山上重逢 海峡 猎人 蒲田进行曲 苦命夫妻 国家利益 铁面人

1984年

非法越境者 游侠传奇 女侦探 大水 螃蟹 觉醒 维拉 志同道合 白玫瑰在行动 开往克拉列沃的列车 上校胡巴尔 艺人之家 死亡陷井 神秘的黄玫瑰 科佩尼科 上尉 兆治的酒馆 只要我活着 胜利大逃亡 王中王 铁骑兵 一个酋长的胜利 热带丛林历险记 张开幻想的翅膀 创奇者 逃往雅典娜 熊猫的故事

1985年

黑郁金香 马戏团员的遭遇 温柔的怜悯 无声的行动 马背上的幽灵 希西公主 枪手哈特 总统轶事 金像奇案 我们的肤色 红发女郎 难忘的假日 从地狱归来 第一滴血 冒险的代价 罪行始末 误解 迪斯科舞星 纯洁 不能没有你 好像不认识你 海誓山盟 红钟 日本沉没 幸福的黄手帕

1986年

野鹅敢死队 一个哑巴的故事 年轻的皇后 印度之行 无腿先生 一个皇后的关键时刻 真假萨卢 大轮号和水手号 三个老兵 机组乘务员 少年擒寇记 第七个目标 霹雳舞 罗特的女儿 伦敦上空的鹰 陷阱 谋杀翌日 报警记 姊妹坡 婉丽 换房单独行动 第一骑兵军 神秘的黄玫瑰 珠宝奇案 裸露在狼群 斯巴达克思（上、下集） 无根的树

1987年

海魔 铁骨金沙 里约的迷雾 来历不明的日记 国王的光荣 最后一班地铁 圣诞老人 蚂蚁死神 夏日旅行 异国情 不朽的人 黑狼的嚎叫 幻想的日子 他是谁 黑林中的布谷鸟 古宅之谜 红色飞行员 超人（第二集） 首都消失 伊豆舞女 片山刑警在海岛 乱世冤家 没有陪嫁的新娘 合法婚姻 男子汉们 警官的诺言 大象音乐会 健儿春色 舐犊情深

1988年

意大利人在俄罗斯的奇遇 故乡行 各得其所 山鲁佐德的又一夜 特殊警察 神射手 冰与火 复仇的火焰 看得见风景的房间 莫斯科之恋 伤痕累累的勋章 美元迷 佐罗新冒险 我的朋友流浪汉 蓝色行动队 优骏 钓鱼迷巧遇记 孤胆警探 片山刑警在山城 金钱与仇恨 昏迷 好事不成双 碧海情 痴情鸳鸯

1989年

谜中之谜 神秘的黄玫瑰？？蓝宝石项链 八十年代灰姑娘 糊涂警官 钻石胳膊 镜子 印度先生 恐怖笼罩着城市 早安巴比伦 晚餐来的客人 水 生死之间 缉私特警 天网恢恢 良宵难度 危楼风波 清白的手 莫斯在广播 电影悲欢曲 孤身复仇 情海冤魂 魂归故里 无冕之王 约翰？？施特劳斯 双人舞 随心所欲 命令027 内线人物 总统失踪记 地震 二十四只眼睛 侦探的故事 暴风勇士 有生命力音乐 出水芙蓉

东影－长影译制片目录
1970年

453.《森林之火》 (越南)
454.《琛姑娘的松林》 (越南)
455.《达吉亚人》 (罗马尼亚)
456.《血海》(上下集) (朝鲜)
457.《看不见的战线》 (朝鲜)

1971年

458.《一个自卫团员的遭遇》 (朝鲜)
459.《战斗在继续》 (越南)
460.《在铁道线上》 (朝鲜)
461.《前方在召唤》 (越南)
462.《鲜花盛开的村庄》 (朝鲜)
463.《摘苹果的时候》 (朝鲜)

1972年

464.《勇敢的米哈依》(上下集) (罗马尼亚)
465.《记者》(上下集) (苏联)
466.《劳动家庭》(上下集) (朝鲜)
467.《战争与和平》(四集) (苏联)
468.《卖花姑娘》(宽) (朝鲜)
469.《回故乡之路》 (越南)

1973年

470.《空中舞台》 (朝鲜)
471.《卖花姑娘》(普) (朝鲜)
472.《秃鲁江畔之花》 (朝鲜)
473.《轧钢工人》(宽) (朝鲜)
474.《原形毕露》 (朝鲜)
475.《气球上的旅行》 (法国)
476.《永生的战士》 (朝鲜)
477.《轧钢工人》(普) (朝鲜)
478.《一个护士的故事》 (朝鲜)

1974年

479.《火》 (越南)
480.《延丰湖》(朝鲜)

1975年

481.《送信人》 （英国）
482.《为了新的一代》（朝鲜）
483.《特罗塔》（联邦德国）
484.《纽约奇谈》（美国）
485.《巴布什卡历险记》（罗马尼亚）
486.《金姬和银姬的命运》（朝鲜）
487.《三妯娌》（朝鲜）
488.《洁白的道路》（阿尔巴尼亚）

1976年

489.《斯特凡大公》（上下集）（罗马尼亚）
490.《哥白尼》（波兰）
491.《火车司机的儿子》（朝鲜）
492.《石油赞歌》（阿尔巴尼亚）
493.《多瑙河三角洲》（罗马尼亚）
494.《初春》（阿尔巴尼亚）
495.《矿山的主人》（朝鲜）
496.《贝尼自己走》（阿尔巴尼亚）
497.《在灿烂的阳光下》（朝鲜）
498.《高山之鹰》（朝鲜）
499.《最后冬天》（阿尔巴尼亚）
500.《斩断魔爪》（阿尔巴尼亚）

1977年

501.《农民英雄》（朝鲜）
502.《难忘的人》（朝鲜）
503.《一个水兵的故事》（朝鲜）
504.《67天》（《乌日策共和国》）（南斯拉夫）

1978年

505.《音乐家奇普里昂》（上下集）（罗马尼亚）
506.《侦察英雄》（罗马尼亚）
507.《高压线》（朝鲜）
508.《夜袭机场》（南斯拉夫）
509.《黎明前到达》（南斯拉夫）
510.《第26个画面的占领》（南斯拉夫）
511.《摩登时代》（美国）

1979年

512.《苏捷斯卡》（南斯拉夫）
513.《舞台生涯》（美国）
514.《南方铁路之战》（南斯拉夫）
515.《田园诗》（美国）
516.《走向生活的道路》（朝鲜）
517.《一个国王在纽约》（美国）
518.《人证》（日本）
519.《寻子遇仙记》（美国）
520.《悠闲阶级》（美国）
521.《绅士流浪汉》（美国）
522.《我的老师》（日本）
523.《延期宣判》（罗马尼亚）
524.《金刚山姑娘》（朝鲜）
525.《柳生家族的阴谋》（日本）
526.《疯狂的贵族》（法国）
527.《蝴蝶梦》（美国）
528.《欢乐的一天》（美国）

1980年

529.《愤怒的人》（法国、加拿大）
530.《摩羯星一号》（美国）
531.《春香传》（上下集）（朝鲜）
532.《永恒的爱情》（上下集）（巴基斯坦）
533.《咖啡馆》（埃及）
534.《梦幻世界》（瑞典）
535.《雨夜奇案》（罗马尼亚）

1981年

536.《穿黑袍的新娘》（土耳其）
537.《亲骨肉》（上下集）（朝鲜）
538.《妈妈的生日》（日本）
539.《吉卜赛少年》 (英国)
540.《阿西门的街》 (日本)

1982年

541.《横冲直撞》 (斯里兰卡)
542.《临时工》 (南斯拉夫)
543.《生活之路》 (巴西)
544.《婚事风波》 (朝鲜)
545.《婆媳之间》 (朝鲜)
546.《泥之河》 (日本)
547.《两个孤女》 (法国、意大利)
548.《独立与死亡》 (巴西)
549.《神秘的黄玫瑰》 (罗马尼亚)
550.《特殊的战争》 (英国)

1983年

551.《典子》 (日本)
552.《翠彩》 (泰国)
553.《四年三班的旗帜》 (日本)
554.《只有爱情是不够的》 (埃及)
555.《飞蛾》 (菲律宾)
556.《失踪的女人》 (英国)
557.《爱情的故事》 (波兰)
558.《沸流江的新传说》 (朝鲜)
559.《不能受勋的英雄》 (朝鲜)
560.《诱拐报导》 (日本)
561.《我和我的爸爸》 (日本)
562.《杀人狂》 (摩洛哥)
563.《金牌》 (菲律宾)

1984年

564.《朱砂情》 (尼泊尔)
565.《击鼓少年》 (西班牙、墨西哥)
566.《随军记者的手记》 (朝鲜)
567.《最后的情感》 (意大利)
568.《十字小溪》 (英国)
569.《闪光的时刻》 (日本)
570.《哈里之战》 (美国)
571.《浪花之恋》 (日本)
572.《警告》 (保加利亚)
573.《没有回来的密使》 (朝鲜)
574.《决不后退》 (朝鲜)
575.《导盲犬——哈斯蒂》 (日本)

1985年

576.《勇士的心愿》 (美国)
577.《我的好朋友》 (联邦德国)
578.《弗兰西丝》 (美国)
579.《生死决斗》 (匈牙利)
580.《谋杀没有证据》 (民主德国)
581.《海盗女王》 (意大利)
582.《部长轿车的风波》 (民主德国)
583.《复杂的感情》 (波兰)
584.《吹口哨的寅次郎》 (日本)
585.《失踪者之迷》 (西班牙)

1986年

586.《战地浪漫曲》 (苏联)
587.《狮心》 (英国)
588.《妻子》 (民主德国)
589.《你好，出租车》 (南斯拉夫)
590.《w的悲剧》 (日本)
591.《转校生》 (日本)
592.《两个人的车站》(上下集) (苏联)
593.《波托马克河上悲剧》 (美国)
594.《火红的山脊》 (朝鲜)
595.《穿警服的匪帮》 (波兰)
596.《泪洒佛罗伦萨》 (联邦德国)

1987年

597.《酒神的秘密》 (罗马尼亚)
598:《罗马的假日》 (美国)
599.《沙漠情》 (西班牙)
600.《光洲的召唤》 (朝鲜)
601.《夏姆士的反击》 (埃及)
602.《决斗场上的遗嘱》 (匈牙利)
603.《紧急出路》 (波兰)
604.《被绞死的人》 (墨西哥)
605.《电影天地》 (日本)
606.《一片花》 (日本)
607.《劫后良缘》 (美国)
608.《怀恋的冬夜》 (苏联)
609.《父母双全的孤女》 (美国)
6l0.《稻草人》 (苏联)
611.《黑林城堡》 (联邦德国)

1988年

612.《冰雪消融》 (朝鲜)
613.《英雄的苦恼》 (苏联)
614.《可爱的小村庄》 (捷克斯洛伐克)
615.《相见时难》 (美国)
616.《一个警官的控诉》 (罗马尼亚)
617.《铁石心肠》 (巴基斯坦)
618.《神笛少侠洪吉童》 (朝鲜)
619.《星期天的爸爸》 (苏联)
620.《快枪手》 (日本)
621.《少女的征途》 (日本)
622.《海盗喋血记》 (西班牙)
623.《智擒群魔》 (意大利)
624.《阁楼案件》 (匈牙利)

1989年

625、《洗血乐园》 (美国)
626、《少年船长斗匪记》 (苏联)
627、《孤女艳史》 (巴基斯坦)
628、《银河相会》 (苏联)
629、《难兄难弟》 (法国)
630、《寻母奇遇》 (日本)
631、《推上断头台》 (日本)
632、《伞中情》 (法国)
633、《美酒的恶运》 (民主德国)
634、《一夜富翁》 (罗马尼亚)
635、《缉毒誓官》 (印度)
636、《无罪的罪行》 (民主德国)
637、《幕府风云》 (日本)
638、《天空之城—一拉普他》(日本)

由于影片数量众多，建议还是去找一些参考资料看，例如:
《上海电影志》；
《上海年鉴》（1997－2006）；
《上海电影译制片厂译制的经典影片》《新电影20年》、80年代《大众电影》、《北京电影学院报》、《外国电影丛译》等。

F. 推荐点经典的电影吧~~~

电影大师库布里克,希区柯克,托那托雷,卡梅隆,斯皮尔伯格的作品都值得一看.
亚洲导演有:王家卫,陈果,北野武
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9
科波拉黑帮经典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐稳IMDB头把交椅应属众望所归。虽然评论界一致对《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多数影迷似乎还是对《教父》情有独钟，这可能与马龙·白兰度极具个人魅力的表演有关，直到今天他那种含糊沙哑的声音与神秘莫测的表情都依然叫人着迷。
2、 《肖申克的救赎》The Shawshank Redemption 1994年 8.9
这部被称为《刺激1995》的影片在中国影迷间也有极好的口碑，可见电影超越国界的神奇之处。
3、 《辛德勒的名单》Schindler’s List 1993年 8.8
斯皮尔伯格在《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《外星人》、《紫色》四次与奥斯卡失之交臂后，终于在辛德勒和无数犹太难民的帮助下捧得金像。
4、 《公民凯恩》Citizen Kane 1941年 8.8
无需多言的电影里程碑，神童奥逊·威尔斯可一不可再的惊世之作。
5、 《卡萨布兰卡》Casablanca 1942年 8.7
永远的《北非谍影》，永远的英格丽·褒曼。
6、 《教父续集》The Godfather: Part II 1974年 8.7
《教父续集》中科里昂尼家族兴起的历史与麦克血腥的奋斗形成了完美的对仗，这种平行蒙太奇的运用深得评论界的赏识，此片的成功也巩固了艾尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗两位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
这可能不是大师黑泽明最出色的作品，但确实是他最好看的作品，它对世界电影的影响早已不是一个简单的东方武侠故事。
8、 《星球大战》Star Wars 1977年 8.7
对每个出生于50到70年代的美国人而言，他们几乎都喜欢被人被称作“Star Wars Generation”（《星球大战》的一代），星战系列应该是拥有影迷人数最多的系列电影了，还记得99年推出《星战前传》时掀起的狂潮么？
9、 《美国美人》American Beauty 1999年 8.6
这部电影能入选到TOP10有点叫人惊讶，美国特有的中产阶级影片。
10、 《飞跃疯人院》One Flew Over the Cuckoo’s Nest 1975年 8.6
11、 《奇爱博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
库布里克讽刺冷战的黑色幽默经典，“未来三部曲”的首部，对一个没有那段历史经历的中国观众而言，此片未必会得到这样的高分。
12、 《卧虎藏龙》Wo hu zang long 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的电影。
13、 《后窗》Rear Window 1954年 8.6
希区柯克的经典，詹姆斯·斯图尔特和格蕾丝·凯莉的搭配就如同现今布拉德·彼特和朱丽娅·罗伯茨合作一样抢眼。
14、 《夺宝奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英国《完全电影》（Total Film）杂志评选的最伟大的50个银幕英雄（又是个TOP一族）中，哈里森·福特饰演的印第安纳·琼斯雄居榜首，斯皮尔伯格还是拍这样的东西比较划算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最后才叫观众恍然大悟的影片总是那么迷人，更有意思的是它还隐藏着两位日后的奥斯卡影帝凯文·斯派西与贝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
观众至今还为凶手的屠刀而恐惧，这可能就是希区柯克最大的魅力。
17、 《星球大战之帝国反击战》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《圣经》。
18、 《低级小说》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次数最多的影片，两年里看了12遍，塔伦蒂诺的鬼才短暂却叫人刻骨铭心。
19、 《记忆碎片》Memento 2000年 8.5
今年热门的悬念片，现在还在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希区柯克影片，加里·格兰特被小飞机追杀逃入玉米地的的镜头堪称电影史上的经典，在南斯拉夫浪子库斯图里卡、搞笑白头翁拉塞尔·尼尔森等人的不同影片中都得到了致敬性的再现。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
当“野牛比尔”从黑暗中走来，你听到的是羔羊的哭泣，还是自己的心跳？
22、 《风云人物》It’s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗兰克·卡普拉导演，詹姆斯·史都华主演，曾获该年度奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角等5项提名，但在另一部出色影片《黄金时代》面前败下阵来。入选美国电影协会评出的世纪百部佳片。
23、 《好家伙》Goodfellas 1990年 8.4
马丁·斯科西斯的意大利黑帮纪实文学，片中最抢眼的演员是小个子乔·佩西，本片绝对可与科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮尔伯格动用巨资拍摄的二战影片，在奥斯卡角逐中竟输给了名不见经传的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的劳伦斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一个阿拉伯的故事，那是一个大卫·里恩的时代……
26、 《十二怒汉》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方达领衔主演，是一部非常精彩的电影。整个故事发生在一间屋子之中，12个性格各异的人演出了一场智慧、理智与偏见之间的斗争。其中不乏精彩的台词和精妙的构思。
27、 《光荣之路》Paths of Glory 1957年 8.4
库布里克早期经典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《杀死一只知更鸟》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的经典影片，他扮演一名南方小镇律师，为黑人强奸犯辩护，精彩的演技为他赢得当年奥斯卡影帝头衔。
29、 《可诅咒的人》M 1931年 8.3
德国电影大师弗立茨·朗格三十年代的经典，有声电影的第一个美学参照，西方电影俱乐部的保留片目，电影史学研究的必修课。
30、 《眩晕》Vertigo 1958年 8.3
31、 《出租汽车司机》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼罗刻画的司机特拉维斯成为电影史上的一个典型人物，童星朱迪·福斯特在片中崭露头角。
32、 《第三个人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英国黑色电影，对斯科西斯等新好莱坞导演有较大影响。
33、 《洛城机密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好莱坞影片，黑色的风格把观众来到五十年代的洛杉矶，一把出色的男影星加上金发花瓶贝辛格。
34、 《美丽人生》La Vita è bella 1997年 8.3
意大利人罗伯特·贝尼尼扬名天下的灰色喜剧，使汤姆·汉克斯三夺金像影帝的梦想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
导演比利·怀尔德是五十年代好莱坞最重要的人物，他的作品二十次入围奥斯卡最佳影片并六次获奖。这位来自欧洲的犹太人曾任美国陆军心理战争的电影部部长，他始终认为电影就是娱乐，并持此信念从事电影工作长达历数十年。
36、 《玩具总动员2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜单中出现的第一部卡通片，可能是先入为主的缘由，我倒觉得《玩具总动员1》更精彩些。
37、 《马耳他之鹰》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《灵异第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改变了三个人的命运：第一个是年轻的印度裔导演奈特·莎马兰，第二个是正愁转型不利的动作明星布鲁斯·威利斯，第三个就是现在大红大紫的童星奥斯蒙特。
39、 《搏击会》Fight Club 1999年 8.3
将无政府主义、暴力倾向融和进一部布满悬念、条理分明的情节剧，大卫·芬奇再次以事实证明了自己是九十年代最出色的好莱坞导演之一，爱德华·诺顿的上乘表现绝对压倒了帅哥布拉德·彼特。
40、 《骇客帝国》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武术执导让全球影迷在99年得到了最强的视觉冲击，基努·里维斯躲避子弹的镜头已成经典。
41、 《潜艇风暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德国战争影片，导演沃尔夫冈·彼德森虽与德国新电影同代，却始终专注于商业影片，后去好莱坞发展，执导的作品有《空军一号》、《完美风暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美国舞台剧风格的影片，以叫“哓舌”式的对话著称，由好莱坞著名演技女星蓓蒂·戴维斯领衔主演，导演曼基维茨最著名的作品应该是《埃及艳后》。
43、 《愤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜单50大的斯科西斯影片，足以看出这位电影社会学家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼罗不但为学拳击而伤痕累累，还为贴近形象迅速增肥五十多磅，他的敬业精神至今成为众多演员的楷模。
44、 《善、恶、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的意大利导演塞尔乔·莱翁内却是意大利西部片的开山鼻祖，他以黑泽明武士影片、美国西部片为基础开创出独特的意大利西部片风格。这位低产导演对意大利电影以及美国独立电影都产生过不小影响，中国影迷所熟悉的《美国往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin’ in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷对“歌舞片”的第一印象，金·凯利在雨中漫舞的镜头不知会唤起多少人浪漫的回忆，但这段经典的歌舞移植到库布里克的《发条橘子》中却变成了恐怖与戏谑。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
传奇导演波兰斯基最著名的影片之一，杰克·尼科尔森主演。
47、 《超级无敌掌门狗之剃刀边缘》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2
《小鸡快跑》导演早期作品，也是黏土动画。
48、 《绿野仙踪》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看过动画片，此片去年出过DVD，可对这类的好莱坞老电影实在没有耐心去看。
49、 《现代启示录》Apocalypse Now 1979年 8.2
这部为科波拉赢得赞誉和金棕榈的影片也因恶劣的票房让他被上了十年才清偿的高额债务，里面戏份极少的白兰度依然人们关注的焦点。
50、 《热情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·怀尔德导演、玛丽莲·梦露、托尼·柯蒂斯和杰克·莱蒙三人联袂主演的喜剧，当选美国电影协会评出的世纪最佳喜剧第一名。
51、 《桂河大桥》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大卫·里恩拍摄的战俘题材影片，影片的背景与大岛渚的《战场上的圣诞快乐》有相似之处。
52、 《毒品网络》Traffic 2000年 8.2
刚刚问鼎奥斯卡最佳导演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看来这个十年前以《性，谎言，录象带》扬名戛纳的独立制片旗手已经完全过度为好莱坞的主流。
53、 《格林奇偷走圣诞节》How the Grinch Stole Christmas!（电视版） 1966年 8.2
动画片，这就是金·凯瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《罗生门》Rashomon 1950年 8.2
遥想半个世纪前身材高大的“黑泽天皇”在洛杉矶音乐中心举起奥斯卡最佳外语片的情景，大有“亚洲电影站起来了！”的意味。遗憾的是，黑泽明未能亲眼目睹亚洲电影“零的突破”——当年的威尼斯电影节，《罗生门》获金狮奖的消息他是从报纸上知道的，奖杯也是从意大利邮寄到日本的。
55、 《双重保险》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·怀尔德的影片，看来美国有一大批怀旧的观众。
56、 《2001太空漫游》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2
库布里克“未来三部曲”的第二部，这部科幻影片经典，今天依然魅力无穷。
57、 《邪恶的接触》Touch Of Evil 1958年 8.2
奥逊·威尔斯晚年作品。
58、 《将军号》The General 1927年 8.2
好象只看过动画片，此片去年出过DVD，可对这类的好莱坞老电影实在没有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
导演卡梅伦·克劳根据自己经历改编的影片，唤起人们有关七十年代摇滚与青春的回忆，当然对中国庞大的打口一族来说，看这部影片也很有滋味。
60、 《美国X历史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮点当然是爱德华·诺顿，那些打算终身移民的同胞应该看看美国种族歧视的侧面。
61、 《满州候选人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比较有名的政治惊悚片，讲的是朝鲜战争中被洗脑的美军士兵回国后按苏联指使准备暗杀要员的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
导演兼编剧约翰·赫斯顿制作了多部此类型的影片，不过这部描写发生在墨西哥内贪婪、恐惧和谋杀的电影，无疑是当中最成功的，男主角亨佛莱·鲍嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《乱》Ran 1985年 8.1
黑泽明晚年力作，改编自莎士比亚的《李尔王》，影片过于追求宏大场面和画面精美，为了拍得真实可信，黑泽明下令烧毁了高额搭建的三座实景城堡。
64、 《发条橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1
库布里克“未来三部曲”的压轴戏，对人暴力天性的揭露淋漓尽致。因暴力、色情场面过多以及发生类似案件，《发条橘子》在公映后不久即被禁放，直到库布里克去世后不久影片才重见天日，在剧场中与欧洲观众见面。
65、 《巨蟒与圣杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12只猴子》导演泰瑞·吉连姆早期推出的喜剧片，讲述亚瑟王和手下的圆桌武士们在寻找圣杯途中遇到的种种趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比较有意思的一部美国影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓别林代表作之一。
68、 《疾走罗拉》Lola rennt 1998年 8.1
红发，尖叫，奔跑，可能这就是大家都在谈论的后现代主义。
69、 《史密斯先生到华盛顿》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好莱坞早期政治影片。
70、 《异形》Alien 1979年 8.1
一段噩梦的开始，导演雷德利·斯科特（《末路狂花》、《角斗士》）成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔伦蒂诺的处女作，黑色、暴力、血腥，一个男性关系寓言，一部出类拔萃的独立影片，仿佛塔伦蒂诺的才华都已在最初的两部作品中用尽。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
随着梅尔·吉布森大呼一声“Freedom”，他不但征服了奥斯卡的评委，也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，导演乔尔的老婆麦克多蒙德在片中有上佳表现，土得掉渣的方言给人留下深刻印象。
74、 《梦之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好莱坞新锐达伦·阿罗诺夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登时代》Modern Times 1936年 8.1
这可是部上过初中政治课本的影片！
76、 《西部往事》C’era una volta il West 1969年 8.1
塞尔乔·莱翁内六十年代作品。
77、 《绿色奇迹》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救赎》导演弗兰克·德拉邦特99年推出的新作，由汤姆·汉克斯主演，但显然未能超越前作。
78、 《莫扎特传》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福尔曼可能是美国最成功的移民导演，他的作品有一种明显的向社会挑战的意识，但也只能在好莱坞容许的范围之内。
79、 《银翼杀手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品，特有的人文主义精神和出色的美工特技使《银翼杀手》成为一部不易被人忘记的科幻影片。
80、 《偷自行车的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
意大利新现实主义的代名词。
81、 《骗中骗》The Sting 1973年 8.1
保罗·纽曼与罗伯特·雷德福主演的一部骗术影片，几年前在国内的电视台放映。
82、 《大白鲨》Jaws 1975年 8.1
大卫·芬奇这样形容这部电影：自从我看完《大白鲨》，就再也不敢到海里游泳了，尽管我知道那只是一部电影。
83、 《鸭汤》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜剧之家马克斯兄弟联袂主演。
84、 《岸上风云》On The Waterfront 1954年 8.1
马龙·白兰度塑造的又一段经典。
85、 《杀手莱昂》Léon 1994年 8.1
吕克·贝松奠定国际声誉之作。这好象是名单中第一位法国导演的作品，片子还是在美国拍的，看来美国观众确实只关心国产影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大卫·芬奇初露峥嵘，几乎是部人见人爱的电影。
87、 《那一个晚上》Festen 1998年 8.0
原名《庆典》，Dogme95一号作品，极至的影象方式给人震撼，叙事的紧凑拉住了那些对手持镜头不适应的观众，Dogme95正式作品中影响最广的一部。
88、 《木兰》Magnolia 1999年 8.0
保罗·托马斯·安德森继《不羁夜》之后再次尝试的多瓣式结构的佳作，2000年柏林电影节金熊奖。
89、 《安妮·霍尔》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾伦半自传色彩的代表作，获奥斯卡最佳影片。给我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的对话，如果GRE考听力的话，肯定是这个样子。
90、 《傲慢与偏见》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英国BBC电视台拍摄的热门电视短剧，英国演员科林·费尔斯因扮演男主人公达西而拥有大批的影迷。
91、 《斯特莱特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美国前卫导演大卫·林奇回归朴素的作品。
92、 《内幕新闻》The Insider 1999年 8.0
拉塞尔·克劳在此片的表现明显优于他获奖的《角斗士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保镖 1961年 8.0
黑泽明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
战俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麦克奎因代表作之一。
95、 《角斗士》Gladiator 2000年 8.0
尽管叫座又得奖，雷德利·斯科特原有的才情还是被好莱坞所吞噬。
96、 《异形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅伦续拍的恐怖科幻片，使女演员西尔古内·薇弗成为动作片中的孤胆女英雄。
97、 《非洲皇后》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗莱·鲍嘉与凯瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽灵公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本动画大师宫崎骏作品，这部关注人与自然的影片充满一种温厚的人文关怀。
99、 《火车怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希区柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
终于看见了一部欧洲大师的经典。
118 《幻灭》La Grande illusion 让·雷诺阿 1937年 法国
119 《四百击》The 400 Blows 弗朗索瓦·特吕福 1959年 法国
124 《天堂电影院》Nuovo cinema Paradiso 朱塞佩·托尔纳托雷 1988年 意大利
128 《红色》Trois couleurs: Rouge 基耶斯洛夫斯基 1994年 法国
129 《关于我母亲的一切》All About My Mother 佩德罗·阿莫多瓦 1999年 西班牙
141 《战舰波将金号》Bronenosets Potyomkin 谢尔盖·爱森斯坦 1925年 苏联
153 《喋血双雄》The Killer 吴宇森 1989年 香港
161 《诺斯费拉图》Nosferatu 弗里德利希·茂瑙 1921年 德国
162 《野草莓》Wild Strawberries 英格玛·伯格曼 1957年 瑞典
179 《大红灯笼高高挂》Raise the Red Lantern 张艺谋 1991年 中国
181 《中央车站》Central Station 沃尔特·塞勒斯 1998年 巴西
183 《大路》La Strada 费德里科·费里尼 1954年 意大利
185 《生之欲》Ikiru 黑泽明 1952年 日本
207 《圣女贞德的受难》La Passion de Jeanne d’Arc 卡尔·德莱叶 1928年 法国
209 《天堂的孩子们》Les Enfants paradis 马塞尔·卡尔内 1945年 法国
214 《弗洛莱特的若望》Jean de Florette 克洛德·贝里 1986年 法国

G. 《战狼》观后感

当观看完一部影视作品后，你有什么总结呢？是时候抽出时间写写观后感了。可是观后感怎么写才合适呢？下面是我精心整理的《战狼》观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

《战狼》观后感1

《战狼2》这部电影看了很多遍，每看一遍感触都很深，觉得自己的背后有一个强大的祖国撑腰，不管在任何地方，发生什么事情，你都会在祖国的保护下安全的回家。

每次看战狼2，都是激动的心情。一个军人保卫人民，保护国家，他不是一个人在战斗，而是一个团体，一个民族，一个国家在支持着他，当你在海外遭遇危险，不要放弃！请记住，在你身后，有一个强大的祖国。那种满怀激昂的心情，弘扬不只是国家变强了，也弘扬了中国的传统。中国从来都是礼仪之邦，任何时候都不会欺负别的国家，也不会被别的国家欺负。中国承担的起大国应有的责任，可以与友好国家互利互助，觉得自己的祖国这么强大，心中有种踏实的感觉，当听到舰队指挥员从胸腔怒吼出的“开火”两字，直接戳中泪腺，眼泪夺眶而出，国家的强大，震撼到了我。

无论是电影的主题还是故事里所折射出的内涵，都让我感受到了大爱与大义，更让我看到了噬血独狼的正气与正义!通过这部电影，感受到的是爱国情操与民族自豪感。每一拳、每一颗子弹、每一场惊险震撼的打斗，都有旺我国人之强、有燃我国家之威!

《战狼》观后感2

周四的晚上，随同事们一同观看了战狼2，其间可谓是被影片中惊心动魄的剧情、激烈的打斗场景深深吸引，目不转移地盯着大屏幕将近两个小时，看完以后感受颇多！

这部电影让我们感受到军人的使命感，时刻等待国家的召唤，当国民有难的时候他们可以义无反顾地站出来；片中一句“当兵后悔两年，不当兵后悔一辈子”让我们感受到军人的自豪感；还有冷锋为保护战友的家人而犯错，可以看出军营中深深的战友情…这些情感无不感染着我们，容我们片后深思。

这部电影还着重体现了我国现代和平与发展的时代主题，决不主动开战，但时刻关切我国国民的安危。从他国内战，难民们跑到中国大使馆避难，到我国出动军舰护送国民回国，到最后政府军和反政府军看到中国国旗后暂时停火，无不感受到我国在国际上的地位，以及一个国家不断崛起强大的重要性。

观影后，我为自己的国家不断强大而感到骄傲，为自己是一名中国人而感到自豪。在今后的工作生活中，我会尽自己所能为国家的建设奉献力量，维护国家形象，同时，作为一名党员也会不断提升自己的党性，更好地为人民服务。

《战狼》观后感3

我看了一部爱国主义的电影战狼。

它讲述了一名天才狙击手冷锋的故事，冷锋在一次实战演习中与敏登结下了深仇大恨并进入了战狼特种部队，敏登花了重金派老猫带领着自己的雇佣兵部队去刺杀正在与另一支部队演习的冷锋，战狼部队虽然牺牲了一名战友，但是他们战胜了雇佣兵部队并杀死了老猫和敏登。

其终有两点情节需要我说一下，一是当队长被敌人打倒时，许多队员去救援队长，都牺牲了，这时队长对冷锋说：“弟弟，给我一个痛快吧。”可是冷锋却下令把周围的一棵树打倒，挡住敌人的视线，就在这千钧一发之际，冷风以自己最快的速度救回了队长。这种团结的精神值得我们学习，更表现出冷锋的机智勇敢。

二是当老猫把冷锋手臂上的国旗扔在地上时，冷锋热血沸腾，瞬间把本来架在自己脖子上的刀把敌人杀死，也不忘把国旗贴在手臂上。

“犯我中华者，虽远必诛”，侵犯中国的人，不管多远都会被我们消灭。

《战狼》观后感4

今年的暑假，我去东影国际影城看了《战狼2》这部电影。

这部电影主要讲述了，南非发生战争，中国政府要把在南非的中国人撤回中国的故事。

南非当时正在流行拉曼拉病毒，陈博士正在研发治愈拉曼拉病毒的一种药物，红巾军要控制拉曼拉病毒，所以偷袭了中国陈博士所在的医院，要抢夺陈博士。陈博士在战争中死亡，他有个养女，这个小女孩身上有对拉曼拉病毒的自愈能力，所以中国人要把这个小女孩撤回中国。拉曼拉病毒是一种致命的病毒，一但得了拉曼拉病，谁都活不了，所以红巾军要抢夺这个小女孩。在中国政府要撤侨的时候，红巾军不让中国政府撤侨，于是两国的军队就在南非开始打仗。为了成功撤侨，中国战狼中队的冷锋一人亲自到南非。他知道只有打败红巾军，救出小女孩，才能成功撤侨。在撤侨过程中，冷锋经历了许多困难，不过还是坚持撤侨，最后打败了红巾军，撤侨成功。

我印象最深刻的是，在撤侨过程中，冷锋一人遇到了数十名红巾军驾驶着坦克向他袭来，冷锋通过他熟练地枪法和机智的头脑，战胜了穷凶极恶的红巾军团，保护了中国人民。

我们要学习冷锋这样坚持不懈和勇敢拼搏的精神，也要学习中国战狼中队的这种不屈不挠的精神。

《战狼》观后感5

《战狼2》这部片子是当今最火的一部动作大片，导演、编剧、主演都是吴京，现在已是票房杀手，突破50亿。这部片子主要讲述的是冷锋（吴京饰）为了捍卫祖国的尊严，不惜付出一切代价，坚持不懈、勇往直前，不管厄运将以什么姿态降临到他的头上，他都不顾一切迎接挑战。这一角色的塑造，显现了中国人民伟大的爱国精神，同时也从侧面演绎出了我们的祖国是有多么的强大。

《战狼2》是我佩服得五体投地的动作片，没有之一。吴京也倾尽所有家产，同时还借了一个亿，不为别的，就为创造这一部震撼人心的电影。看完这部电影之后，我的感触非常之大，是这一部片子让我重新认识了我们的祖国，重新感受到我们祖国的伟大。当时有一个片段让我热泪盈眶，是冷锋为了成功营救被他国绑架的一些非洲人和中国人，而且为她爱的人，龙小云报仇，正是冷锋心中有这样一份决心，才使得冷锋尽管身患病毒拉曼拉，依旧为祖国冲锋陷阵。当我看到这一情景时，我的心一酸，体会到了这部片子凸显的爱国精神是有多深，同时再一次体会到了祖国的伟大。

作为一名中国人，我始终谨记：当你在海外遭遇危险，不要放弃！请记住,在你身后，有一个强大的祖国！

《战狼》观后感6

这天，我和哥哥、妈妈一起去美好易居城看《战狼2》。

这部电影讲的是：主角冷锋原来是战狼中队的一名特种兵，却因为犯了错误，离开了战狼中队。之后，他来到了非州当了一名商人，却意外被卷进了非州的叛乱。本可以安全撤离的他，因无法忘记军人的使命，不丢下身陷囹圄的同胞和难民们，以身犯险冲回沦陷区，带领所有被困民向邻国大逃亡。

这部电影让我有很多感触，特别是冷锋说过的一句话“一日是战狼，终身是战狼！”这句话说出了冷锋他的坚定，他当军人的坚定！

军人，是一个神圣的名字。全世界的人都对军人有不同的看法，有人说，军人一点用都没时有用吧，不就是学学武功，打打枪吗？有些人认为，军人有用，可也就打仗的时候有用吧。可我认为，军人是无私的，他们要在太阳下、大雨中、大雪里去训练，吃的不好，睡的不好，就为了让我们这些平民幸福。

冷锋也是这样，为了救同胞和难民，不管自己的生死。我觉得军人是精神值得我们去学习、称赞！

《战狼》观后感7

一个星期日的中午，我和妈妈去电影院看《战狼2》，这部电影深深震撼了我。

《战狼2》的主角冷锋令我非常难忘。他的队员在战争中牺牲了，他把队员的遗物装在一个盒子里要交给他的家人。正好遇见房地产商人要把队员家的房子拆了，队员家人再三请求不要拆，可是不能阻止。后来，冷锋忍不住了，只好跟唯利是图的房地产商人打了一场。我感到冷锋很喜欢帮助别人，很有正义感，我从心底敬佩他。

还有一件事，我感到冷锋非常勇敢。他在打仗的时候，被压到石头下面，但他还是拿着手机拍下外国人的野蛮行径作为证据。我佩服他勇敢无畏，他的英雄形象给我留下了难忘的印象。

我们生活中有许多人像冷锋一样勇敢、不怕死、正直。这种精神正是保卫和建设国家需要的。有了这种精神，我们一定会保卫好祖国，将祖国建设得更加繁荣富强。

我以后也要像冷风一样正直勇敢，不怕牺牲，在学习上不怕困难，刻苦努力，长大后为祖国做更大的贡献。

《战狼》观后感8

上周星期六，我和妈妈、外婆一齐去神州影院观看《战狼2》这部电影。

这部电影主要讲述了一个代号叫“冷锋”的退伍军人，在非洲一个饱受战乱、瘟疫流行的国家，与反政府武装“红巾军”斗智斗勇，最终解救了华资工厂全体工人的事。

“冷锋”在华资工厂里不但帮忙华侨和黑人工人们竖立活下去的信心，还帮忙他们拿起武器向反政府武装“红巾军”进行了顽强斗争，最终取得了胜利。在帮忙华资工厂全体工人脱离险境，撤离非洲时，“冷锋”用身体当旗杆，竖起了我们中华人民共和国国旗。那时，我热泪盈眶，“冷锋”这些爱国将士们表现出的.不屈不挠，坚韧顽强的精神品质，多么值得我们敬佩。我还想到当代诗人王怀让的爱国诗歌《我骄傲，我是中国人》，在心中大声朗读着：

在无数双蓝色的眼睛和褐色的眼睛之中，我有着宝石般黑色的眼睛，我骄傲，我是中国人!

在无数白色皮肤和黑色皮肤之中，我有着大地般黄色的皮肤，我骄傲，我是中国人!......

爱国是一种信仰，能够从身边的小事做起，只要你的学习、生活、工作对得起国家和人民，你就是爱国;只要你多做好事，不给国家和人民添乱，你就是爱国;只要你做对社会有用的人，你帮忙国家和人民，你就是爱国。

《战狼》观后感9

最近重温了一遍电影《战狼2》,因为我非常喜欢这部电影，每次看完，我都会热血澎湃！

这部电影讲述了一名叫冷峰的特种兵战士在非洲帮助解救中国同胞的故事！他不畏生死，一个人闯入战乱区，经历了各种危难时刻，最后凭借军人超强的意志力解救了工厂里的中非人民。

影片中让我记忆最深刻的两个镜头，一个是，冷锋开车闯到了疫病区，那里到处都是死人还有饥饿贫穷的非洲人们，我感到非常的震惊！我感到身处和平年代的自己多么的幸福！还有一个画面是影片快结束时，冷锋带领被救出的工人，车队经过作战区，冷锋用手臂当旗杆，让五星红旗在他国空中飘扬，全场沸腾，无不为之动容。那面红旗，就是祖国，祖国，也是每个中国人的保护神！

经常听老爷爷们讲以前中国的抗日战争有多么的艰辛，多么的凄惨！但是现在的中国站起来了！强大了！我们有能力保护自己的人民了，也有义务维护世界的和平！

我很骄傲我是一名中国人！我也要好好学习，希望长大后也能为人类的和平贡献自己的力量。最后我想告诉大家：珍爱和平！远离战争！

《战狼》观后感10

观看完《战狼2》后，给我最深的还是泪点，三个让我热泪盈眶的瞬间。

一、京哥来到华资工厂，接到指令，第二天将有直升机来救援，但只接中国人(自豪一下)。工厂负责人开始分散中国人和当地人，我们的京哥振臂一呼，所有人，都接走，女人和孩子上飞机，男人跟我走。那一刻我流泪了，这是一个男人的责任和担当，能力越大，责任越大。

二、当然就是我们东来局长眼含热泪怒吼的那一声“开火”， 雇佣兵用机枪和坦克面对手无寸铁的民众开火，我坐在台下是攥着拳头看的，愤怒，强烈的愤怒。直到那一声开火，那一枚枚导弹射向敌人的坦克，那口憋着的气才释放出来，那感慨的泪水也留了下来。

三、当京哥手举五星红旗，扔下武器，开过双方交战区，双方同时停火让路。那一刻，没别的，只有作为中国人骄傲和自豪!

《战狼》观后感11

今天，我和爸爸、妈妈去电影院看了国产电影《战狼》，它主要写了主人公冷锋在非洲工作，突然，非洲反动派开始用AK-47步枪射杀军民，冷锋逃到了大使馆。这时，治疗拉曼拉的主任医师陈博士被反动派射杀。冷锋和陈博士的助手逃入深山，逃亡途中，冷锋感染了拉曼拉病毒，陈博士的助手给他扎了一针血清，他用了几个小时之后就好了，冷锋只身孤胆冲进了工厂解救华人侨民，最后，冷锋和反动派的头目开展了一场肉搏战，中途，头目用暗器刺伤了冷锋，我气得器出了声，最后，头目被冷锋用他的暗器杀死。冷锋还用手举五星红旗开着车穿过了交战区，我心想：我们的祖国真强大啊！

正如护照上说的，当你在海外遇到危险时，不要放弃，因为在你身后，有一个强大的祖国。正如电影里说的，犯我中华者虽远必诛！

《战狼》观后感12

观看完《战狼2》后，给我最深的还是泪点，说说三个让我热泪盈眶的瞬间。

一，京哥来到华资工厂，接到指令，第二天将有直升机来救援，但只接中国人（自豪一下），工厂负责人开始分散中国人和当地人，我们的京哥振臂一呼，所有人，都接走，女人和孩子上飞机，男人跟我走，那一刻我流泪了，这是一个男人的责任和担当，能力越大，责任越大。

二，当然就是我们东来局长眼含热泪怒吼的那一声“开火”，雇佣兵用机枪和坦克面对手无寸铁的民众开火，我坐在台下是攥着拳头看的，愤怒，强烈的愤怒，直到那一声开火，那一枚枚导弹射向敌人的坦克，那口憋着的气才释放出来，那感慨的泪水也留了下来。

三，当京哥手举五星红旗，扔下武器，开过双方交战区，双方同时停火让路，那一刻，没别的，只有作为中国人骄傲和自豪！

《战狼》观后感13

今天我观看了一部非常震撼的电影，她的名字叫做战狼，它主要讲了一名特种兵，战士冷锋携助中国大使馆撤退侨胞的故事。

首先影片播放的是一个冷锋勇斗海盗的片段。当一艘商船被海盗用机枪扫射打伤很多人的时候，冷锋勇敢的站出来，与海盗拼死搏斗，最后在枪林弹雨中赶走了海盗外国船长对中国战士非常感激不尽，感谢中国人的帮助。

为了帮助中国大使馆撤退侨民，冷风只身一人闯进外国交战区，救助撤离一些医生和工人，还有许多坏人的阻挡，这些坏人都是用机枪和坦克，见人就杀，见钱就抢，特种兵冷锋一身的技能，闯过一关又一关，自己也负了伤，但他还是不忘使命，帮助受难的中国人回中国，最后无计可施的时候，他们举起了鲜艳的五星红旗，许多外国军人都为他们送行。

这是为什么呢，我想这是我们祖国太强大了，或者是我们中国人对其他国家的人帮助很大，他们不忍心伤害我们，有着很深的友谊，每个离开祖国妈妈的中国人，都会像关心孩子一样关注着每个人，这部电影让我看见了一个强大的祖国，我为此而骄傲。

《战狼》观后感14

假期里最火的一部电影，那就数《战狼II》了，今天终于可以如愿以偿地观看到这部电影了。

这部电影的主角叫“冷锋”，他即勇敢又聪明，而且还很有正义感。他在这部戏中是一名军人，当他在海外遇到了战乱，本来他可以安全撤离的，可当他看到在战乱中的中国人和外国人正遇见困难时，他决定留下来帮助他们脱离苦海。他没有武器、没有防弹衣和同伴，在救人的时候遇到了许多的困难，比如受到了“病毒感染”，一直高烧不退，在最关键时刻被外国的一位女医生给救了。他在弹雨中穿梭，但都没有放弃，依旧拯救着别人，不顾自己的安危，最后他成功的打败了坏人，救出了中国人和外国人。

从冷锋身上可以看出军人的使命与风采，他的这种英勇善战、不怕牺牲精神值得我们学习。

《战狼》观后感15

对于吴京来说，从他的出生到家庭，就注定让他的人生与别人不一样。为了实现梦想，他认真地吃苦，认真地去拼命，至今每一部电影都不用替身。为了拍好《战狼2》，他认真到了每一个细节、每一句台词。我们看到的是电影34亿元票房吴京本人名利双收，却忽视了他背后认真的付出和默默等待后的绽放。

人生的路很长。但如果，在该勤奋的时候你懈怠了，在该认真的时候你敷衍了，在该努力的时候你放弃了，在该放手一搏的时候你得过且过了。你的人生故事，便会少了很多滋味，而终将成为别人的看客，在向成功迈进，努力奋斗的路上，唯有“认真”二字不可辜负，成功没有捷径，工作中，我们每个人都要树立正确的价值观，守规矩少抱怨，努力做正确的事长远的事，真诚对待每一个客户。努力工作回报中远海运的培养，同时，我们的努力也总会收获，还是那句老话：“事上无难事，最怕认真二字！”

H. 吴印咸的演艺经历

从1927年起，吴印咸离开家乡回到上海谋生，先后在艺海布景公司绘制舞台布景和照相室布景，在红灯照相馆任摄影师，并在天一影片公司担任布景师，首次接触到电影这门新兴艺术，并继续从事业余摄影创作。在此期间，他的代表性摄影作品有《纤夫》、《负重》、《归途》等，表现了劳动人民所经受的生活煎熬，反映出吴印咸对普通劳动者的深切同情和他的正义感。1928年，他来到上海，做起了演出布景师。
1930年，昔日同学合资开了红灯照相馆，就在四川北路海宁路口。
1934年他拍摄的《田螺》，曾获得瑞士摄影沙龙荣誉奖。
《晓市》是吴印咸早期的摄影代表作之一，反映了他的家乡沭阳县承辉门下人们为生计而忙碌的身影。逆光照射下，人们劳作的剪影衬托在闪现着晨露的石板路上，活灵活现地记录了当时当地人们的生活写照。它说明，吴印咸的摄影创作不仅十分注重光、影、画面结构等艺术表现形式，也把摄影用来反映社会现实生活。直到晚年，这幅具有现实主义风格的摄影作品，一直悬挂在吴印咸书房兼会客室的墙壁上，成为他最喜爱的作品之一。
青年时代的吴印咸，在他的摄影创作中，更多地把照相机镜头对准旧社会底层的劳苦大众，表现他们生活的艰辛和蒙受的苦难，给予他们极大地同情。他拍摄了《饥寒交迫》、《过别墅有感》、《纤夫》等摄影作品，表现了劳苦大众为了生存而苦苦挣扎的社会现实，期待着变革。
1935年与许幸之联合举办“绘画、摄影展”，这是吴印咸第一次举办个人影展，展出作品56幅。
离开天一影片公司，到电通影片公司拍摄影片《风云儿女》。
随后又拍摄了由袁牧之编导的中国第一部音乐喜剧片《都市风光》。
摄影作品有：《呐喊》、《侧目而视》等。
1935年，吴印咸应电影界及文化界泰斗夏衍之邀，到上海电通影片公司拍摄由田汉编剧、许幸之执导的影片《风云儿女》，成为电影摄影师。该影片以“九·一八”事变为历史背景，表现了知识分子从苦闷彷徨到觉醒奋斗、走向革命的过程，也曲折地反映了全国人民一致要求抗日的强烈愿望。这部影片于1935年5月在上海公演，引起轰动，极大地鼓舞了全国人民的抗日激情和斗志。尤其是片中由田汉作词、聂耳作曲的主题歌《义勇军进行曲》，将影片主题更加深化，成为风行全国、激励人民争取民族解放的战斗号角，日后成为我国的国歌。此后，吴印咸又拍摄了由袁牧之编导的中国第一部音乐喜剧片《都市风光》。该片运用不同的喜剧表现手法，讽刺、鞭笞了旧中国的黑暗和迂腐。
后来，他又为明星影片公司二厂拍摄了《生死同心》和《马路天使》两部影片。前者表现的是革命历史题材，后者则反映了殖民地半殖民地社会底层人民的生活与情感，赞美了他们美好善良的心灵，表现了他们为争取自由而开展的抗争。该片上映后在上海其国内引起巨大反响，收到了极为轰动的社会效果。《马路天使》成为30年代左翼电影的经典之作，被誉为“中国影坛上开放的一朵奇葩”。这部影片也是吴印咸的成名作，标志着他电影摄影技巧的成熟，也使他成为全国知名的电影摄影师。1980年－1981年，该片在英国伦敦、美国旧金山及法国巴黎、里昂举行的“中国电影月”上放映，均受到观众的喜爱和舆论的重视。1982年2月，在意大利都灵市举办的“中国电影五十年回顾展”开幕式上放映了《马路天使》，受到广泛赞扬。该国著名影评家达西拉奇著文写道：“新现实主义诞生于上海”。该片在世界电影史上的地位和影响可见一斑。
吴印咸在摄制影片的同时，一直利用空余时间进行摄影创作。这期间他拍摄了《呐喊》、《霹雳》等多幅摄影作品。《呐喊》以疾声大喊的人物造型宣泄了被压迫的人们要反抗的内心世界。《霹雳》则以乌云滚滚、电闪雷鸣寓意灾难深重的中华民族期望着深刻的变革。
1936年完成了《生死同心》的拍摄，紧接着又拍摄了由袁牧之编导的影片《马路天使》。
1937年“八·一三”之后，上海沦陷。吴印咸为了生存，在太原、上海、香港奔波了一年多。正在此时，袁牧之于1938年夏发来电报，邀他到武汉有要事相商。原来，在武汉工作的中共中央代表、中央军委副主席周恩来同志邀请袁牧之到延安、陕甘宁边区和华北敌后拍摄反映共产党领导下的抗日军民生活与战斗的纪录片《延安与八路军》。吴印咸毅然决定：接受邀请，到延安去！
接到消息后，吴印咸立即离港经上海赴武汉。于汉口逗留期间，他受周恩来委托，在一天夜里,到指定地点接受了荷兰著名电影导演伊文思送给八路军的一台只有一个镜头的“埃姆”电影摄影机和二千英尺胶片。袁牧之又从香港购买了16毫米电影摄影机及部分胶片，吴印咸倾囊购置了三台照相机，他们于当年八月到达延安，直接投入了抗日救国事业。在延安成立的“八路军总政治部电影团”（简称“延安电影团”）中，吴印咸任摄影队队长（后任电影团的负责人），与袁牧之等人担负起拍摄《延安与八路军》纪录片的重任，反映中国共产党领导下抗日军民的斗争，同时也包括毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德等中共领导人的珍贵革命史料。
由于国民党的封锁，当时延安的物质生活极其匮乏，更不必说拍电影的器材。拍电影的底片使用完了，大家就用印制拷贝的正片代替，千方百计克服困难去完成任务。在拍摄电影的同时，吴印咸和他的同事们还拍摄了大量的历史性照片，洗印并放大制作出来，通过各种途径，包括周恩来亲自领导的八路军驻武汉办事处，向中外真实地介绍中国共产党领导下的抗日救国事业。
1938年9月，在延安成立了“八路军总政治部电影团”，团长由总政治部副主任谭政兼任，政治指导员李肃，艺术及编导负责人袁牧之，技术及摄影负责人吴印咸，摄影徐肖冰及总务、勤杂等六、七人组成。
10月1日，应周恩来之邀去延安拍摄的大型纪录片《延安与八路军》在陕西中部的皇帝陵拍摄了第一个镜头，该片是人民电影的第一部作品。
此间的摄影作品有：《宝塔山》、《延安远眺》、《驼铃叮咚》、《抗大午餐》等。
1939年拍摄《白求恩大夫》的新闻素材片。
摄影作品有：《白求恩大夫》、《红缨林立》等。
1939年，电影团在延安拍摄后，开赴华北抗日战场，摄制八路军与日寇英勇作战和根据地人民的支前活动。吴印咸在前线亲自拍摄了伟大的国际主义战士——加拿大医生白求恩在中国抗日烽火的前线，抢救八路军伤员的纪录电影和《白求恩大夫》这幅摄影名作。在晋察冀根据地，吴印咸又应《抗敌报》社长邓拓和军区政治部摄影科科长沙飞之邀，撰写了《摄影常识》一书，作为培训摄影干部的教材，提供八路军和解放区的摄影干部阅读。该书虽篇幅不大，却是解放区编辑出版的第一部摄影教科书。它是吴印咸冒着酷暑在田边树下的大石头上、在老百姓家里的土炕上、在微弱的蓖麻油灯下撰写而成的。此书由邓拓、沙飞各自撰写序言，并由抗敌报社印刷出版，发行到部队和地方广大地区，它的重大作用和意义不言而喻。
1940年拍摄了《延安各界庆祝辛亥革命三十周年大会》、《延安庆祝百团大战胜利大会》和《追悼会》、《国际青年节》等素材。
摄影作品有：《朱德》、《周恩来》等一系列人物照片。
1942年加入中国共产党。
作为电影界代表参加延安文艺座谈会，并担任会议摄影师。
摄影作品有：《艰苦创业》、《拓垦》、《骑兵演练》、《延安文艺座谈会》等。
1943年大型纪录片《南泥湾》摄制完成。
摄影作品有：《组织起来》、《延安大白菜》、《兄妹开荒》、《志同道合》等。
1945年第一期摄影训练班开学，吴印咸主持教学。
摄影作品有：《毛主席论联合政府》、《登机告别》、《归来》、《七大会场》、《朱德报告》、《刘少奇报告》等。
吴印咸意识到，要使摄影成为宣传群众、组织群众、鼓舞群众的有力武器，就必须发展党的摄影队伍，培养更多的摄影人才。1945年初，他和电影团的同志们克服物质条件的匮乏，在延安宝塔山下，在延河边，举办了第一期摄影训练班。该班由吴印咸主持，并主讲摄影课程。这期训练班除讲授摄影的基本理论和操作技能外，还突出讲授了摄影工作在革命事业中的地位以及摄影工作者的任务，教导学员要坚持摄影为党的方针政策服务，为人民服务，首先要为工农兵服务的方针。训练班的学员每人只能分得两张过期的电影胶片，拍摄后必须立即做好记录，待底片和照片冲洗出来后，再对照拍摄记录进行总结，从中汲取经验和教训。吴印咸亲自编写了教材，图文并茂，上面的插图照片均由他自己拍摄、印放制作。因为胶卷奇缺，他们常常采取“空弹射击”的训练方法——当时用于教学实习的照相机中，有的装了胶片，有的则未装胶片，但学员们并不知情，仍旧十分认真地选景、采光，仔细拍摄。当然，相机里安装了胶片的学员所拍摄的照片便成为课堂讲评的对象。就这样，学员们学会了拍摄、制作图片的全套技术，培养了艰苦奋斗的精神。
1945年11月，电影团奉命随东北挺进干部支队，离开延安前往东北新区开展工作。吴印咸和电影团的同志们开办了第二期摄影训练班。后因战局变化暂时中止。至1946年，第二期训练班继续开课，仍由吴印咸主持授课，讲授电影摄影技术与电影制作的基本知识。不久，吴印咸跟随叶剑英去北平军调部工作，摄影训练班由其他同志主持。
解放战争时期，吴印咸任东北电影制片厂副厂长，在东影举办了4期有相当规模的训练班，培训各类干部数百人。吴印咸在担负厂领导工作的同时，还在训练班中讲授摄影课程。结业后的学员大大充实了电影厂各部门的力量，并为日后输出摄影专业干部打下了基础。在延安与东北培养的这些摄影干部，在解放战争中，分别工作在中南、西南、西北等战场前线，成为摄影报道主力，一些人在新中国成立后成为新华社和其他媒体的知名摄影记者。
1946年10月1日东北电影制片厂成立，吴印咸任技术部主任，年底任副厂长。
1947年赴捷克斯洛伐克参加第一届世界青年联欢节，任摄影记者。
1949—1954年吴印咸接任东北电影制片厂厂长。
任厂长期间，东影生产了《中华儿女》、《赵一曼》、《白毛女》、《钢铁战士》等优秀影片。
1952年率中国电影代表团参加印度第一届国际电影节。
摄影作品有：《喂鸟人》等。
1954年因病离职休养。
1955年参加北京电影学院筹建工作。
作品有《瓯江帆影》、《节日的北海》、《故宫太和殿》等。
1955年，吴印咸从东北电影制片厂厂长岗位上调任北京，奉命与章泯、钟敬之等同志筹建中国第一所电影教育高等学府——北京电影学院，开始了长达十余年的教学生涯。从那时起，吴印咸更是呕心沥血，把全部精力倾注在教书育人的事业中。
北京电影学院是新中国最早的艺术院校之一，也是自50年代起在很长的一个历史时期内我国唯一的一所培养电影艺术创作人才的高等学府。自她建立之日起，吴印咸便出任该院副院长兼摄影系主任。他最主要的教育思想之一是，认为经过大学的教育，应使学生真正成为为人民服务、为社会主义服务的掌握高等专业知识的优秀人才。因此，他十分重视对学生道德品质的培养和专业知识的传授。在这方面，他身体力行，言传身教，付出了许多心血。
吴印咸一边担负领导工作一边亲自执教，为摄影系学生讲授摄影基础课。开课之初，他总是像讲故事一般，用亲身经历，把延安电影团同志们的精神面貌和工作作风向年轻的同学们讲述一番，培养学生克服困难努力完成任务的精神。他谈到，在延安拍电影时，器材之匮乏、条件之不足难以想象。不仅底片不够用，更难的是没有印片机，而且还没有电，何从印制“拷贝”？但是，困难吓不倒电影团的同志们。他们把那台“埃姆”电影摄影机的镜头卸下来，将已显影的底片和未曝光的正片紧紧叠在一起装在里面，让它们一起通过摄影机的片门，利用日光进行接触印相，硬是把拷贝印制了出来。
拍照片也遇到不少困难。延安没有电，怎么放大照片？他们筑起一间像岗亭那样没有窗户的小房子，房顶留个小洞，在那儿安装上一架带延伸皮腔的旧照相机，权作放大机。要放大的底片放置在照相机取景磨砂玻璃处，镜头朝向放大纸。助手在小房子外面随时通报阳光之强弱变化，借助小洞透射进来的日光，透过照相机镜头使相纸感光，制作出宣传用的照片。
摄影系的学生听了吴印咸讲述的这些传奇般的故事，受到极为生动、极有说服力的教育，对于他们人生观的形成发生了重要的影响，这些学生中有很多继承了他们的恩师——吴印咸的精神，毕业后对我国的摄影事业都做出了应有的贡献。
吴印咸还经常教育同学们正确看待人和器材的关系。他说，有先进的器材固然好，但我们国家底子薄，我们要立足使用不太好的摄影器材拍摄出优秀的作品，重要的是练好摄影基本功。他身体力行，以身示范。在他“60年摄影生涯作品展”每幅照片下端，均贴有一张照相机图样，说明该作品是用哪台旧照相机拍摄的。北京电影学院摄影系也继承了吴印咸的这种传统，几十年来虽然培养出众多的优秀摄影人才，却没有花费更多的外汇去购买顶尖的摄影器材。身为副院长兼系主任的吴印咸1966年应邀赴日本、香港进行摄影交流和创作，还从新华社摄影部临时借用了一台照相机。
重视思想教育的同时，吴印咸的治学精神是十分严谨的，对同学们极其负责。他极端重视用形象化的教材示教，而且亲自拍摄和制作成套的照片，用来加强教学效果。为了说明不同的光线和气候对摄影造型的影响，他不辞辛苦地在北京景山针对同一场景用顺光、侧光、逆光、晴天、阴天、雨天、雪天、雾天、早晨、正午、黄昏、傍晚等不同的自然条件拍摄制作了一系列组照，向同学们讲解；在人像摄影课程中，为了说明光线效果对被摄者造型的影响，他亲自在灯光室拍摄了一套套成组的照片，仔细向同学们讲解……他的敬业精神收到良好的效果，获得同学们由衷尊敬。
吴印咸一向认为，电影学院的学生应该具有坚实的业务基本功，毕业后才能更好地服务于社会，服务于人民。从这一指导思想出发，在专业训练方面，他要求循序渐进、扎扎实实地进行。学习摄影离不开实践，但他不主张刚入校的低年级同学就去忙于摄影创作，他认为在教学之初主要应该让学生练摄影基本功，创作宜安排在稍后进行。他还认为学习电影摄影应该首先学好图片摄影，先用照相机锻炼，在掌握了图片摄影的造型基本规律后，再进行电影摄影的动态训练便容易些，更扎实些。他的这些教学主张，无疑对学生是负责的。从实践效果检验，摄影系历届的毕业生，从总体水平来说，都具有较坚实的摄影技能，都能较好地完成所担负的工作任务。特别是六十年代初期的毕业生与“拨乱反正”恢复高考之后78届的毕业生，由于在教学中真正贯彻了吴印咸提出的重视基本功的思想，一般都打下了良好的专业基础，在各自的工作岗位上做出了贡献。
吴印咸在授课过程中，十分重视古今优秀文化的继承关系。他在讲授摄影造型表现手段时，常常有针对性地引用我国优秀的传统绘画理论，扩大学生的知识领域，启发他们继承传统艺术理论的精华。他结合南齐谢赫的《六法》讲授摄影的画面构图，使学生加深对这篇著名画论中提及的“气韵生动”、“经营位置”、“应物象形”、“随类赋彩”等涵义的理解；结合清代沈宗骞《芥舟学画编》中《传神》篇的精神，讲授人像摄影课程，阐述人像摄影要达致“形神兼备”的境界，防止只重外貌描绘和只抓神态表现的片面性，给学生打下坚实的理论基础。
吴印咸在北京电影学院摄影系创建的教学体系，不仅使我国电影教育事业走上了全面而正规的发展道路，对于全国的图片摄影教育也是一个创举。北京电影学院虽然不是我国最早开设图片摄影课程的院校，却是第一所摄影课程门类最为齐全的高校。社会上不少人认为，北京电影学院摄影系就是教拍电影，其实并非完全如此。从50年代中期起，电影学院摄影系一直有相当完善的图片摄影课程，包括摄影构图、摄影光线处理、人像摄影、风光摄影、静物摄影、彩色摄影、新闻摄影、生活摄影、暗室技术等。这些课程，都是在吴印咸主持下建立的，有些课他亲自执教。这些课程的建立，实际上起着双重作用：既是电影摄影的专业基础课，又是图片摄影的系统训练。学过这些课程后，既可从事影视摄制，又可从事图片摄影；既可从事商业摄影，又可从事报道摄影；既可担任图片编辑，又可献身摄影教学和理论研究。因为，吴印咸创立的摄影教学体系是相当全面和完整的；学生掌握的摄影技能虽然因人而异，但总体上是比较全面的。摄影系的毕业生，有多人献身于图片摄影岗位，有十多位任职于我国影响最大的摄影画报——《人民画报》，担任副总编辑、总编辑助理、采编室主任、主任记者等重要职务，取得了公认的成就，任职于《中国青年报》的毕业生曾连续三年获得“全国十佳新闻摄影记者”评选第一名，就是明证。实际上，从50年代中期开始，在全国图片摄影教育体系中，吴印咸在北京电影学院摄影系所设立的课程，是相当全面的，对学生的培养是严谨的。正因为如此，原来的摄影系摄影基础教研组于1996年扩建为北京电影学院摄影学院，成为我国最早的全面培养图片摄影人才的高等学府。
吴印咸在主持摄影系的教学期间，高瞻远瞩，十分重视对教师的培养。对于教师队伍的配备，他提出“三三制”的主张，即全系教师三分之一在第一线教学，三分之一从事艺术创作实践，三分之一投入备课。这是很有远见并十分负责任的主张。它从制度上保证了广大教师的艺术实践，使课堂教学与生产实践密切结合起来，也使教师有充足的备课时间，有利于不断提高教学质量。无疑，这些主张是非常正确的。在这一思想指导之下，几十年来，摄影系培养出了一大批骨干教师，他们在摄影教育领域享有很好的知名度，成为摄影教学的中坚力量。
吴印咸在主持摄影教学的同时，自身不忘摄影实践，先后拍摄了《红旗谱》、《白求恩大夫》等影片，担任了故事片《骆驼祥子》的摄影指导，并创作了大量图片摄影作品。与此同时，他身先士卒，着眼于学科教材建设，撰写出版了摄影理论巨著、北京电影学院摄影系的第一部教科书——《摄影艺术表现方法》上下册。此书的面世受到摄影界极大重视。在50年代中期，国内仅有的少量摄影著述涉猎的内容仅仅停留在摄影技术层面，尚无系统讲解摄影艺术造型理论和阐述摄影创作规律的专著。而吴印咸的这部著作，以理论与实践相结合的特点，系统地阐明了摄影艺术创作在社会生活中的作用、各类摄影体裁的特点以及艺术表现技巧，因而成为我国最早的、最完整的、最系统的、最具权威性的经典之作。该书不仅是当时惟一一所开设摄影艺术课程之高等学府的正式教材，也必然成了社会上广大的摄影工作者和爱好者难得的读物。此书出版不久立即售罄，在读者之间出现了手抄本；1973年，意大利米兰玛索塔出版社将此书翻译出版在西欧发行，为国际摄影出版商所重视，足见其影响之巨。
吴印咸在北京电影学院的十多年中，在摄影理论、摄影实践、摄影技术与艺术技巧的研究上潜心钻研、不懈努力，培养了一批又一批电影摄影和图片摄影的优秀人才，很多人创作出造诣很深的艺术作品，一些人成为电影摄影界和图片摄影界的领导干部和骨干力量，也有人成为知名学者。吴印咸常常为自己作为他们年轻时代的老师感到高兴和欣慰。
吴印咸以其师德、人品、艺术学养，深得学生们的敬重和爱戴。吴印咸是我国电影界和摄影界的泰斗，为人却十分谦和，平易近人，尤其对年轻的教师、年轻的同学充满关爱。摄影系的同学每逢有集体活动，他都为同学们拍照，并用自己的相纸放大制作出来，送给每人一张。为了节约，照片当然不大。60年代初他去桂林摄影创作，由于拍的胶卷很多，让一个助教帮他一道显影。他自己冲洗画幅较小的135胶卷，助教冲洗画幅较大的120胶卷。助教心里很明白，吴院长120胶片不多，不到节骨眼儿上是舍不得动用120的，凡120必是重要画面，所以格外谨慎。无奈当时经验不多，注入显影液时带进不少气泡，误认为药液已满，结果使一卷重要底片报废。助教看着那残缺不全的影像，傻了眼，内疚极了。正当助教惶恐不安时，吴印咸却慢慢地说：“没关系，第二卷就好了。”这样，那助教才能够继续操作下去。这事使那位助教一直牢牢记着，从那以后，不管是他自己的底片，也不管是别人要他冲洗的底片，不论是黑白的还是彩色的，从未出现冲洗事故。
1956年9月1日，北京电影学院举行开学典礼，吴印咸任副院长，兼任摄影系主任。
中国摄影学会成立，吴印咸被推选为理事。
1960年中国摄影学会第二次全国会员代表大会召开，吴印咸被选为副主席。
1961年，《吴印咸摄影作品展》在北京中国美术馆举办，展出作品160幅，后到七个省市展出。
1963年至1964年期间，吴印咸出任故事影片《白求恩大夫》总摄影师，到上海在电影制片厂拍摄，为了培养年轻教师，带了两位助教作助理。此影片是厂方投产的重点片，创作人员包括多位享有盛名的电影艺术家，住在上海最著名的华侨饭店与国际饭店。有一次，摄影棚内布景未干，大伙儿休息。吴印咸趁此机会邀约摄影组的机械员（管摄影机的）到他住的华侨饭店的房间洗澡。这使得那位机械员左右为难，应也不是，不应也不是。因为这位机械员是旧社会在电影厂当学徒熬过来的，从来没遇到这事儿。享有盛望的总摄影师，邀请他到宾馆的个人房间洗澡，恐怕也是史无前例了。他找吴印咸的助教商量：去，还是不去？助教说，吴老是很随和的，没有架子。次日，机械员果真去了。助教在饭店门口迎他进屋。他穿了一身崭新的蓝华达呢中山装，这可能是他最好的衣服了。“文革”开始后，这位机械员老师傅对吴印咸的处境很担心。
1966年秋，他特意托人从上海到北京电影学院找那位助教，打听吴老的现况。助教只好勉强告诉他：吴老威望高人缘好，造反派也不过叫他看看自行车，拔拔草……。吴印咸这位著名的摄影艺术家、摄影教育家就是这样关心着他人。
当然，吴印咸也时时关心着全国广大的摄影工作者和爱好者，关心着摄影教育事业在全国的普及。在他高龄离开北京电影学院的教学岗位后，把全部精力投入撰写摄影著作，并到各地讲学，传播摄影知识。他认为，有幸步入高等摄影院校求学者仅是少数，更多的人要通过“没有围墙的大学”进行学习，获得知识。在他80多岁高龄之时，在写作之余，还不辞辛劳，赴陕西、甘肃、四川、山东、辽宁、黑龙江等地讲学，并撰写出版了《人像摄影》、《风光摄影》、《彩色摄影》、《摄影用光》、《摄影滤光镜使用法》、《摄影构图120例》等专著，提供摄影人员阅读。他常说，应该把他从事摄影的经验传授给青年人，促进摄影事业的发展和繁荣。直至90多岁他住在疗养院时，也是带着著作手稿，带着图片，甚至带着放大机，不停地写作，写作……
1970年任国务院文化组成员、中央五七艺术大学副校长，主持电影系教学工作。
1972年，吴印咸重回延安采风，入住时，整个宾馆都传开消息：“毛主席的摄影师来了！”这个头衔成就了吴印咸，也设定了他一生的底色。
1979年11月中国摄影学会在北京召开第三届会员代表大会，决定名为中国摄影家协会，吴印咸为副主席。
摄影作品有：《作家茅盾》、《画家黄胄》等。
1984年中国人像摄影学会成立，吴印咸被推举为名誉主席。
摄影作品有：《宁静的海滨》、《遥摄者》、《腾飞》、《澳门炮台上》等。
1985年中国摄影家协会第四次代表大会在北京举行，吴印咸当选副主席。
摄影作品有：《〈九歌〉剧照》、《月季》、《牡丹》等。
1987年赴哈尔滨参加《吴印咸摄影六十年作品展》开幕式。
1988年4月，应邀访美，在美国接受了纽约国际摄影中心授予的“摄影功勋证书”，并展出作品43幅，展览名为《新中国诞生地——延安》。
7月参加“第十九届阿尔勒国际摄影节”。
11月，上海第二届国际摄影展举办《吴印咸摄影回顾展》，展出作品121幅。
世界摄影理事会授予吴印咸“名誉会员”称号。
吴印咸被写进英国剑桥国际传记中心的《世界名人录》。
1989年北京电影学院授予吴印咸“荣誉教授”衔。
被中国电影摄影师学会选为名誉主席。
在新疆乌鲁木齐参加《吴印咸摄影回顾展》开幕式。
摄影作品有：《火焰山》等。
1990年，组照《没有共产党就没有新中国》获第十六届全国摄影艺术展览“特别荣誉奖”。
1991年1月，《吴印咸抗日战争时期摄影展》在中国人民抗日战争纪念馆展出，展出作品69幅。
在第五届中国摄影家协会代表大会上，吴印咸被推举为协会名誉主席。
1992年3月赴深圳参加深圳摄影大厦落成时开幕的《吴印咸摄影作品展》，展出作品160幅。
10月，中国第二届摄影节期间在北京展出《吴印咸摄影作品及使用相机展》，展出作品165幅。
参加为中日邦交正常化20周年举办的《中日摄影名家二十人联展》，展出作品12幅。
获“政府特殊津贴”。
中国电影摄影第一届评奖委员会授予“电影摄影优秀奖”之“特别奖”。
北京电影学院授予“金烛奖”。
1993年6月《吴印咸摄影作品展》在瑞士维拉博物馆展出，展出作品90幅。
《吴印咸摄影作品珍藏》由中央文献出版社出版。
1994年中国老摄影家协会成立，吴印咸被推举为名誉主席。
《吴印咸风光花卉摄影集》由中国广东老摄影家协会、中国广东华侨摄影学会、中国广联实业株式会社联合出版。
3月，港澳摄影协会颁授“摄影大师”名衔。
9月7日晨与世长辞，终年94岁。

I. 中国电影的发展历程

（1931年以前）
中国电影事业发端于20世纪初。1905年，北京丰泰照相馆创办人任庆泰（字景丰）拍摄了由谭鑫培主演的《定军山》片断，这是中国人自己摄制的第一部影片。1913年，美国人经营的亚细亚影戏公司拍摄了由郑正秋编剧、张石川导演的中国第一部有故事情节的短片《难夫难妻》。1917年上海商务印书馆拍摄时事短片。次年成立活动影戏部，此后拍摄了两部中国最早的长故事片《阎瑞生》和《红粉骷髅》。1922年 ，张石川与郑正秋 、周剑云等组织明星影片公司，1923年完成由郑正秋编剧、张石川导演的《孤儿救祖记》，影片严肃地涉及了当时的社会实际，表现手法具有较浓的生活气息，演技自然、亲切、朴素。与此同时，出现了大中华百合影片公司、神州影片公司、长城画片公司、民新影片公司等一批较具规模的影片公司。邵醉翁兄弟于1925年创办天一影片公司，首先取材于民间故事，拍摄一批古装片，并在上海掀起拍摄古装片的热潮 ，还以此立足于南洋市场。
1925～1927年间，上海先后成立140家中小型电影公司；广州、北平（今北京）、天津等城市亦拍摄影片。1928年明星公司开拍《火烧红莲寺》后又形成一股武侠片热潮。此后的4年间上海各公司拍摄了400多部故事片，其中一大半是“火烧”、“武侠”、“神怪”之类光怪陆离、粗制滥造影片。1928年，民新、大中华百合等影片公司组合成联华影业公司，先后拍摄了《恋爱与义务》、《恒娘》、《桃花泣血记》等片。1931年，明星影片公司和友联影片公司试制成功蜡盘发音有声影片《歌女红牡丹》和《虞美人》。1931年华光片上有声电影公司在日本完成中国第一部片上发音影片《雨过天晴》。到1935年，中国完成了从无声电影到有声电影的过渡。 （1931～1937）1930年后，在中国共产党领导下，先后于上海成立了中国左翼作家联盟和中国左翼戏剧家联盟。九一八、一二八事变后，上海的抗日战争爆发，电影界的有识之士深感时代需要反映现实的影片。1932年5月，明星影片公司聘请黄子布（夏衍）、郑君平（郑伯奇）、钱谦吾（阿英）担任编剧顾问，与郑正秋、洪深等一起组成编剧委员会。1933年3月中国共产党的电影小组成立，由夏衍任组长，成员有钱杏邨、司徒慧敏、王尘无和石凌鹤。电影小组的成立推动了明星、艺华、联华等影片公司的电影创作，也影响了天一和其他小公司的电影创作。当年生产了《狂流》、《都会的早晨》、《春蚕》、《姊妹花》、《民族生存》、《三个摩登女性》、《小玩意》等一批优秀影片，左翼电影运动取得辉煌成就。国民党统治当局在开展对中国革命根据地第五次军事“围剿”的同时，加强了对革命文化的“围剿”。针对这种更为尖锐、复杂的形势，左翼电影工作者进行更加隐蔽的斗争，创作出《渔光曲》、《新女性》、《大路》、《神女》、《生之哀歌》、《逃亡》等有影响的片目 ，与此同时 ，左翼电影工作者还开辟了新的制片阵地——电通影片公司，拍摄了《桃李劫》、
《风云儿女》等优秀影片。这个时期还创作一批优秀电影歌曲，如影片《大路》里的《大路歌》和《开路先锋歌》，《桃李劫》里的《毕业歌》和《风云儿女》里的《义勇军进行曲》等，随着影片的放映，产生了广泛的社会影响。中国共产党领导的一二九运动将全国人民爱国运动推向一个新高潮，上海电影界为适应新的形势，建立起电影界的抗日民族统一战线。继“国防文学”口号提出后，1936年2月，“国防电影”作为电影创作口号也被提出。1936～1937年7月，上海各电影公司拍摄出一批不同题材样式和内容的国防电影，有《生死同心》、《压岁钱》、《十字街头》、《马路天使》、《迷途的羔羊》、《狼山喋血记》、《壮志凌云》、《青年进行曲》等影片。 （1937～1945）
在国民党统治区，1938年，周恩来代表中国共产党参加军事委员会政治部的领导工作 ，直接地推动了抗战电影的发展。中国电影制片厂在政治部三厅领导下，由阳翰笙担任编导委员会主任委员，迅速投入抗战电影的摄制及其他工作。先后在武汉、重庆拍摄了《保卫我们的土地》、《八百壮士》、《胜利进行曲》、《青年中国》、《塞上风云》、《还我故乡》、《警魂歌》等表现军民英勇抗战的影片，以及《民族万岁》等新闻纪录片。国民党直接领导的中央电影摄影场和1935年成立于太原的西北影业公司也拍摄了宣传抗日的故事片和新闻纪录片。香港到1937年6月底为止，成立了南洋、大观等50多家拍摄粤语片的电影公司。随着抗日战争爆发，香港爱国电影工作者拍摄了抗战题材的影片。从1937年11月中国军队撤离上海到1941年太平洋战争爆发、日本帝国主义军队进入上海租界为止，上海被称为“孤岛”时期。这一时期，1938年有新华、艺华、国华等私营电影公司拍摄影片。随着新华摄制的影片《木兰从军》上映后的卖座，形成了古装片拍摄浪潮。1941年，时装片取代古装片，新华、艺华、国华、金星等10几家影片公司，出品80多部影片，时装片有60部。万籁鸣、万古蟾(见万氏兄弟)绘制完成的动画片《铁扇公主》是中国第一部较长的动画片。
在日本占领区，日本帝国主义1937年8月21日在长春成立“满洲映画株式会社”（简称“满映”）。后在北平（今北京）成立华北电影股份有限公司。1939年于上海成立中华电影股份有限公司。太平洋战争爆发后，日伪将新华等几家影片公司合并，成立中华联合制片有限公司（简称中联）。1943年5月12日将以上电影机构合并 ，成立中华电影联合股份有限公司（简称华影）。中联和华影在4年中拍摄近130部故事片，有宣扬所谓“中日亲善”、“共存共荣”的《春江遗恨》等影片，为迷惑中国观众，也拍摄了不少以恋爱为中心的影片。在抗日根据地，1938年，在八路军总政治部领导下，由延安电影团袁牧之担任编导，吴印咸、徐肖冰、吴本立担任摄影 ，用仅有的两部摄影机拍摄长纪录片《延安与八路军》。1942年又完成长纪录片《生产与战斗结合起来》，以及一些反映当时延安重大社会政治生活的新闻片。还建立一个放映队，在陕甘宁边区、晋绥边区前线一带放映电影。新四军淮北根据地于1942年购得16毫米摄影机 ，拍摄了有关新四军生活的影片素材，1946年剪接完成长纪录片《新四军的部队生活》。 （1945～1949）
抗日战争胜利后，国民党宣传部和国防部分别接管了上海、北平、长春、南京等地的电影产业。在中国共产党地下组织的领导下，一部分革命和爱国的电影工作者进入由中央电影摄影场改组的中央电影企业股份有限公司（简称中电）各厂，利用国民党的电影基地，拍摄进步影片；另一部分参加进步电影的基本阵地昆仑影业公司，对文华、国泰、大同等民营影片公司也采取团结、支持、争取和协作的方针，使之拍出进步影片。这样，在1946～1949年间拍摄了《一江春水向东流》、《万家灯火》、《乌鸦与麻雀》、《松花江上》、《夜店》、《还乡日记》、《遥远的爱》、《幸福狂想曲》、《小城之春》等优秀影片。这一时期上海共有20多家小电影公司，拍摄了约40部影片，其中大部分渲染谋杀、间谍、侦探、心理变态或描写所谓家庭爱情纠葛等。在解放区，1946年成立延安电影制片厂。1947年以该厂部分人员为基础，组成西北电影工学队前往东北。
1946年10月在晋察冀军区成立华北电影队。1946年长春解放后，中共中央东北局指派舒群、田方等人接管“满映”。1946年10月成立东北电影制片厂（简称东影），在极其艰苦的条件下，完成17辑大型新闻纪录片《民主东北》，以及木偶片《皇帝梦》、科教片《预防鼠疫》、短故事片《留下他打老蒋》、动画片《瓮中捉鳖》、翻译片《普通一兵》。1949年4月，东影迁回长春，1955年改为长春电影制片厂。北平、上海解放后，在北平、上海军事管制委员会领导下，接管了在北平、上海的国民党制片机构，分别成立北平电影制片厂（后改为北京电影制片厂）和上海电影制片厂。1949年4月，成立中央电影事业管理局，担负领导全国电影工作的任务。 （1949年以后）
中华人民共和国建立后 ，中国电影事业的发展进入一个新时期。50年代初期，上海原各私营电影制片厂联合组建为公私合营的上海联合电影制片厂，于1953年并入上海电影制片厂。这样，故事片的生产完全由长春、北京、上海3家国营厂承担。为了培养人才，上海、北京先后成立电影学校，北京的电影学校后成为中国唯一的高等电影专业学府——北京电影学院。与此同时，成立了中国电影发行放映公司，筹建了保定电影胶片厂，南京、哈尔滨、上海都建立了电影机械厂，以及八一电影机械厂和北京电影洗印厂等电影工业企业。新中国电影从1949年制作第一部以工人阶级作为解放了的主人翁的影片《桥》开始，在很短的时间，拍摄了《白毛女》、《钢铁战士》、《上饶集中营》、《新儿女英雄传》、《翠岗红旗》、《我这一辈子》、《腐蚀》等优秀故事片 ，以及新闻纪录片《百万雄师过大江》、《红旗漫卷西风》等。但是，由于在电影创作指导思想方面过分强调电影的政治宣传作用，造成题材单一的倾向。对《武训传》等影片的批判，挫伤了部分创作人员的积极性，导致了创作拘谨、产量下降。1953年，为了改变这种局面，有关领导提出改进领导方法，鼓励艺术家发挥各自长处，从各方面反映革命的历史和现实。1956年，毛泽东同志提出了发展社会主义文学艺术和科学的“百花齐放、百家争鸣”的方针。为了贯彻这一方针，电影局从指导思想、领导、体制等多方面进行改革，取得积极成果，故事片生产由1951年年产10多部逐渐增加到1957年年产40多部，1957年文化部举办了中华人民共和国建立以后第一次优秀影片评奖 ，奖励了1949～1955年摄制的《南征北战》、《智取华山》、《渡江侦察记》、《鸡毛信》、《董存瑞》、《祝福》、《李时珍》、《神笔》（美术片）、《淡水养鱼》（科教片）等69部优秀影片。1957年，随着反右派斗争的扩大化，对一些影片和艺术家也进行了错误的批判。1958年又拍摄了许多报道性宣传大跃进中某些虚假的“新事物”的影片，又一次干扰了电影的创作。不久，中央逐步纠正了大跃进中“左”的错误，周恩来对电影界也提出了注意影片质量的要求，促使中国电影事业在1959年形成一个繁荣时期，拍摄了《林则徐》、《聂耳》、《万水千山》、《青春之歌》、《林家铺子》、《老兵新传》、《五朵金花》等题材风格多样、在思想与艺术上达到了较高统一的影片。但是不久，在反右倾运动中，电影界又批判所谓的资产阶级人性论和人道主义。加之三年自然灾害，胶片、器材等严重短缺，电影生产又逐步下降。1961年，文化部和中共中央宣传部重申坚决贯彻双百方针，纠正了违背艺术规律，对文艺创作进行简单粗暴的批评干预的“左”的思潮，制定了改善文艺工作和电影工作的一些管理条例。使60年代初期的电影走入正轨，到1965年，形成中华人民共和国建立以后第二个电影创作高潮，生产了《甲午风云》、《革命家庭》、《红旗谱》、《舞台姐妹》、《小兵张嘎》、《英雄儿女》、《农奴》、《白求恩大夫》、《早春二月》、《杨门女将》等优秀影片，以及优秀美术片《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等。与此同时，电影放映单位从1949年的400多个发展到1965年的20363个 。到1965年为止，中国电影发行放映公司共发行1213部长短影片。中国自己的电影工业也已具备相当规模 ，可以生产洗印、录音、摄影、放映机等各种设备、器材，并基本达到自给。但在1966年爆发了文化大革命，电影界百花凋零，万马齐喑。粉碎四人帮后，电影事业获得发展。1979年10月邓小平代表党中央肯定了文化大革命前17年的文艺路线基本是正确的，总结了历史的经验教训，纠正了过去提出的“文艺服从政治 、文艺从属政治”的偏颇提法 ，重申执行双百方针。 2013年在人们对《泰囧》的惊叹声中开始。3000万成本的《泰囧》在1月1日这天跨过10亿票房大关，2月17日最终落画时收入12.57亿，成为有史以来最卖座的华语电影——片方最初的预期只是4亿。同在2月，2013年的国产片票房冠军也诞生了，周星驰的《西游·降魔篇》，从大年初一到到初六，拿到了5亿票房，并且鬼使神差地一路卖座下去，直到停在12.46亿元——虽然并未达到周星驰预估的15亿，这个大胆的想象来自《泰囧》的鼓舞 。
2013年中国的电影票房年收入的217.69亿中，国产电影收获了127亿。收获的批评也不少。有人说国产片越来越像春晚，观众“边看边骂，边骂边看”。到了年底，“国民导演”冯小刚给骂得邪火攻心，在微博上反过来痛骂影评人，狠狠地出了一口气。
张艺谋的《英雄》还能在媒体引发广泛的价值观层面上的严肃批评和争论，这种情况今天难以重现。一是互联网的速食文字使争论大多停留在意气和口水，二是国产电影在商业道路上越发“成熟”，早早摘除了可能在意识形态上带来的麻烦。
票房口碑都不错的电影《中国合伙人》这样评价它的主角、民营企业家成东青：“他压根就没想过去改变这个世界，但至少他能做到不被这个世界改变，永远地土鳖下去。”影片末尾很励志地罗列出柳传志、马云、冯仑、陶华碧、李开复、王石等成功企业家的肖像，这无意中勾勒出了2013年国产电影的主流心态——信仰成功，尤其是本土市场的成功。 2012年，内地进口片票房近88亿，国产片票房82.7亿，算输。对中国电影来说，2013注定是以翻身为目标的一年。翻身仗的开场手忙脚乱：王家卫《一代宗师》公映日期在媒体上推迟数次，终于定在1月8日，不能再推。1月3日，王家卫在泰国做总合成，动画部分在法国，特效在法国和香港，音乐在日本，声音效果在澳大利亚，还有在加拿大的、在北京的。要通过技术审查，要搞首映式，要做拷贝并把硬盘分发到各影院终端，保证1月8日的上映。所有人捏着一把汗。
还真做到了。虽然影迷从来不拿票房衡量王家卫，但《一代宗师》的2.87亿成为王家卫在内地的最好成绩。尽管圈内人对它的期待，至少是过3亿。
新丽传媒出品的《101次求婚》在正月初三上映，这个时间点被业内视为“不按牌理出牌”。除了主演林志玲和黄渤，这部小成本电影一切都是陌生的，导演陈正道，恐怕至今都没几个人认识，它意外拿到1.99亿票房，为国产小片又添了不少信心。
《北京遇上西雅图》原来叫《美丽有缘》，出品人江志强是香港人，这是香港喜欢的片名，后来由熟知内地的业内人士建议改名，被称为“割了双眼皮上场”。
上映时间是传统淡季，江志强试探性地问了解市场的人：能卖到1亿吗？导演薛晓路则问：能卖到2亿吗？上映头两天，日票房都只1000万出头，但紧接着，观影史上的奇迹出现了。几天后，突然出现了3600万的数字，结果完全凭着口碑，上映多天的片子竟然开始反弹和爆发：6天过亿，10天2亿，基本成为黑马，最终跑进“5亿俱乐部”。
管虎的《厨子·戏子·痞子》在市场上没有同期的“西雅图”这么热闹。虽然有批评拿这部电影与“手撕鬼子”的抗日神剧相提并论，但它仍收得2.7亿元，成为“第六代”导演票房过亿的“奇迹”。国产电影的话题性彻底超过了《霍比特人》、《巨人杀手杰克》、《魔境仙踪》这些同期进口片。韩国“外援”执导的小成本爱情片《分手合约》被称为“搭顺风车”，也过亿了。陈正道、薛晓路、管虎，三个年轻导演为国产电影带来某种强烈的信号：“中国电影结出了奇葩。它们的容貌五官是观众愿意接受的。”
《致我们终将逝去的青春》公映时，距离《钢铁侠3》公映只有5天。赵薇的粉丝、原作小说的粉丝显示了他们的力量，首映当日票房4500万刷新2D国产电影的历史纪录。《钢铁侠3》上映后两部电影并非此消彼长，而是比翼齐飞，结果创造了周票房9.2亿的纪录。3D片《钢铁侠3》成为2013年进口片票房冠军，而《致青春》的成绩比它只差四千多万，屈居年度票房的第三名。
2013上半年结束的时候，国产电影票房占比达到了一个历史结点：62.7%。2012年这个数字是48.46%。但《超人：钢铁之躯》和《环太平洋》领队的美国大片随即在没有保护的暑期档来势汹汹。“超人”上映5天，国产片策略性地放出了郭敬明和他的《小时代》。郭敬明粉丝登场，“超人”迅速变成凡人，《环太平洋》也受到阻击。上半年的电影多少有些好口碑。2013下半年，《小时代》伴着巨大的争议，而“富二代”（同在6月面市的《天机·富春山居图》、《不二神探》和《小时代》的简称）遇到的则是巨大非议。最终暑期档结束，国产片票房比例落到58%-59%。
2013年9月淡季，新人导演的小成本法庭戏《全民目击》有人骂也有人喜欢，完成了1.8亿。国庆黄金周，徐克的《狄仁杰之神都龙王》不出意料地收获了6亿。此间还有彭氏兄弟的《逃出生天》，品相不错，票房却只有1.8亿，黄金周结束了。市场随后疲软，从10月中旬到11月中，二十多天里每天全国票房收入只有2000万上下，无论国产片还是进口片，都无法力挽这一段的颓势。
《地心引力》此时被释放，以期拉动市场。超级英雄和超级特效维持着好莱坞在中国市场上的面子，而且他们已经知道在《地心引力》的关键位置放上天宫一号，令中国观众相当受用。
《扫毒》在11月底登陆，《无人区》出现在12月初，各自拿他们应得的票房。《扫毒》上映的时候，国产片票房比例已经落到了54%。年末贺岁档期，没有政策上的保护和限制，但进口片主动避让了。2013年贺岁档，国产片都是常规贺岁作品，反倒出不来《泰囧》那样神经级的黑马。贺岁档最终只拿到21.5亿，比2012年少了4亿，这也是意料之中。
这一年，33部国产片票房过亿，国产片总票房127.67亿，以58.6%的数字翻身压住进口片。盘算下来，2013年总票房比2012年净增47亿，而这47亿，96%来自国产影片。
2015年12月31日，国家新闻出版广电总局电影局通报，2015年全国电影总票房为440.69亿元，比2014年增长48.7%，创下“十二五”以来最高年度增幅。其中，国产影片票房271.36亿元，占总票房的61.58%，以较大优势保持了国产电影在中国电影市场的主导地位。
据统计，2015年我国故事影片产量686部，全年票房过亿影片共计81部，其中国产影片47部；国产影片海外销售收入27.7亿元，比2014年增长48.13%；全年城市影院观众人次达到12.6亿，比2014年增长51.08%。
电影局相关负责人介绍，2015年中国电影坚持以人民为中心的创作导向，走上质量提升、产能优化的新阶段，社会效益和经济效益取得双丰收。同时，大批优秀青年电影人才相继脱颖而出，“互联网+”促使各种新型业态进入电影行业。
特别是国产影片不断提高创作水平，不断丰富类型品种，受到了市场和观众欢迎。涌现出《西游记之大圣归来》《捉妖记》《滚蛋吧！肿瘤君》《狼图腾》《烈日灼心》《战狼》《解救吾先生》《寻龙诀》《老炮儿》等一批优秀影片，巩固了国产影片在电影市场的主导地位。根据在2015年重要档期开展的综合性电影观众满意度调查显示，电影评价不再“唯票房论”，国产影片的口碑处于持续上升态势。
此外，2015年影院建设继续保持快速增长，全年新增银幕8035块，平均每天增长22块，全国银幕总数已达31627块。全国影院已全部实现数字化，县级城市影院全覆盖已基本实现。 中国第一部电影是戏曲片京剧《定军山》，内有《请缨》、《舞刀》等片断，1905年（清光绪三十一年），由北京丰泰照相馆摄制。无声片，长约半小时。 中国第一部故事片是《难夫难妻》，1913年在上海拍摄，无声片，郑正秋编剧，郑正秋和张石川联合导演。
中国第一部有声电影是《歌女红牡丹》，明星影片公司1931年摄制。
中国第一部获得国际大奖的影片是20世纪30年代由蔡楚生导演的《渔光曲》，它在1935年莫斯科国际电影节上获“荣誉奖”。
中国第一部彩色电影是1948年拍摄于上海的戏曲片《生死恨》，由华艺影片公司出品。费穆导演，主演梅兰芳，著名摄影师黄绍芬为摄影指导，李生伟任摄影师。
新中国成立后第一部故事片是《桥》，编剧于敏，导演王滨，东北电影制片厂1949年摄制。
中国第一部彩色故事片是1956年拍的《祝福》（鲁迅著，夏衍改编，桑弧导演），北京电影制片厂摄制。
中国第一部彩色宽银幕故事片是1959年拍的《老兵新传》，编剧李准，导演沈浮，上海海燕电影制片厂摄制。
中国第一部彩色立体宽银幕故事片是1962年拍的《魔术师的奇遇》，编剧：王炼、陈恭敏、桑弧，导演桑弧，上海天马电影制片厂摄制。
中国第一部彩色舞台纪录片是1953年拍的《梁山伯与祝英台》，编剧：徐进、桑弧，导演桑弧、黄沙，上海电影制片厂摄制。
中国第一部遮幅式宽银幕故事片是1977年拍的《青春》，李云官、王炼，编剧，谢晋导演。
新中国成立后的第一部译制片是《团的儿子》，原译名《小英雄》，杨范、陈涓翻译，周彦译制导演，上海电影制片厂1950年译制。
中国与外国合拍的第一部彩色故事片是1958年由北京电影制片厂与法国加朗斯公司合摄的《风筝》，导演王家乙、罗歇·比果。
中国第一部获得德国柏林国际电影节最高奖项“金熊奖”的电影是《红高粱》，导演张艺谋。
中国第一部获得意大利威尼斯国际电影节最高奖项“金狮奖”的电影是《悲情城市》，导演侯孝贤。
中国第一部获得法国戛纳国际电影节最高奖项“金棕榈奖”的电影是《霸王别姬》，导演陈凯歌。
中国第一次提名奥斯卡最佳外语片的电影是《菊豆》，导演张艺谋。
中国第一次获得奥斯卡最佳外语片的电影是《卧虎藏龙》，导演李安。