⑴ 美国有什么电影学院
美国有好的电影学院排名:
top 1.南加州大学电影艺术学院(School of Cinematic Arts,简称SCA)
南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学,1929年由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建,原名南加州大学电影电视学院(USC School of Cinema-Television),2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。以当下好莱坞电影的地位、制作水平和商业化程度来讲,作为美国稳定招收本科电影专业的最高学府——南加州大学当之无愧的位列世界第一。
top 2.纽约大学提斯克艺术学院(New York University Tisch School of the Arts,简称Tisch艺术学院)
纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一,且该学院在全美各大高校和电影机构中,培养了最多的奥斯卡奖得主。它对所有对电影执着充满热情和动力的人们敞开大门。它是世界电影教育最重要的基地之一。它的三栋主要建筑成为美国格林威治村的心脏,一直是艺术家和知识分子的精神家园。它有着年轻美国不多见的华丽沧桑气息,流露着艺术家没有功成名就以前的情调。它教会学生如何利用移动影像制作出人们的五彩梦幻。
top 3.美国电影学院(American Film Institute,简称AFI)
美国电影学院是一所专业的电影学术机构,以评比AFI TOP100出名。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育,并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生,学校仅有220余名学生,但拥有了100余名的教师。学校与好莱坞的制片厂关系密切,虽不负责为毕业生联系工作,但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后,也会主动把作品拿给电影公司看,希望自己有机会加盟著名的电影公司。如今,40多个春秋过去了,无数名电影制作人才从这个“摇篮”走进了电影工业。
top 4.哥伦比亚大学艺术学院(Columbia University School of the Arts,简称CUSA)
CUSA的电影专业在艺术学院(School of Arts)下,侧重于培养具有全球视野和超强写作能力的学生。哥伦比亚大学艺术学院电影专业坚持精英教育为主。本科阶段学生可获得文科学士学位(BA),研究生阶段分文学硕士(MA)和艺术硕士(MFA)两个方向,文学硕士(MA)多为一年到两年的Film studies(电影学)方向,主要学习和研究电影理论知识。而艺术硕士(MFA)专业为 MFA film proction(电影制作),此学位主要从事电影制作、写作、导演和后期工作。此外,学生在本科阶段,可以到电影公司实习,还可以参加CUSA大学生电影公司(CUFP)——一个学生自己运营的供学生实践的公司。通过这些措施,学院培养了学生的实践动手能力,还为学生创造了无限机遇。
top 5.威斯康星大学麦迪逊分校(University of Wisconsin- Madison)
威斯康星大学麦迪逊分校是威斯康辛大学系统的旗帜性学校,创建于1848年,学校是一所历史悠久的美国公立高等学府,是北美洲规模最大的大学之一,在美国拥有全国性的声望,其影视专业在艺术学院传播艺术系(Arts Institute Department of Communication Arts)下。在2000年《美国新闻与世界报道》最新美国大学排行榜上位居第35名。学校亦有公立常青藤之称,学校还是美国中西部知名的十大联盟的创始成员之一。
top 6.雪城大学(Syracuse University)
雪城大学是一家私立研究型大学,成立于1870年,最早可以追溯到由卫理公会于1832年成立的神学院,最终成为杰纳西学院。1920年,雪城大学宣布自己为无宗派学校,但仍保持着与美国卫理公会的联系。雪城大学在1966年加入美国大学联盟。1934年,著名的SI纽豪斯公共传播学院(S.I. Newhouse School of Public Communications)成立,影视制作专业就在S.I.学院下。雪城大学为学期制,一年共分秋季班跟春季班两个学期,以及暑期班。其中暑期班又分为两个session,申请该专业就读需要4年的时间,需花费学费约为$34926美元。
top 7.查普曼大学(Chapman University)
查普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学,创立于1861年,是加州最负盛名的私立大学。坐落于加州极为繁华的的艺术,商业,科学和技术中心之一的橘子郡,很多美国白人中产或富裕家庭居住在那里,是个很著名的旅游胜地,吸引了来自美国各地和世界各地的优秀学生。学校在电影、电视制作、商业、经济、音乐、教育、艺术交流等领域获得国际教育管理协会的认可且受到学术界的众多好评,是美国西部地区环境极好的美国留学圣地。
top 8.旧金山州立大学(San Francisco State University)
旧金山州立大学(SFSU)为加州州立大学系统下的23所分校之一,建于1899年,是一所著名的公立大学,在全美4000多所高等院校中享有极高的声誉。2013年1月,全球高校网(4ICU)世界大学200强排名164。旧金山气候宜人,环境优美,被公认为全世界最美丽的城市之一,拥有著名的金门大桥和海湾大桥。同时也是加州以及美国的经济和高科技发展中心,坐落在南湾的硅谷地区更是世界高科技精英及著名大公司集中的所在地。
旧金山州立大学现有教职员工3400名,在校生30000多名,他们来自全美所有地区和全世界116个国家和地区。国际学生现有2500人左右,中国学生131人。它是一所接受政府补助的公立大学,学费要比私立大学便宜很多。影视制作专业在SFSU的文学与创造性艺术学院(College of Liberal & Creative Arts)下。中国学生关注旧金山州立大学最主要的就是美国留学费用和地点,它是市区,距离好莱坞比较近,因此,地理位置还是独占优势的。
⑵ 美国电影学院排名
美国最好的电影学院排名,南加州大学。
南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学。南加州大学电影艺术学院对美国电影,电视,电影研究,动画,纪录片,广告以及交互媒体都颇有建树。因此,学校一直在全美各大电影学院中排名第一。
学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者,艺术家,技术人员,编剧,导演以及电影工业的行政人员。南加州大学电影艺术学院努力地领导着电影,电视制作,电影教育和学术研究等各个方面。
纽约大学帝势艺术学院设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系,先后产生过19名奥斯卡金像奖得主,它是世界电影教育最重要的基地之一。纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大最佳电影学院之一。
属于世界顶级电影学院。帝势艺术学院的教学理念是鼓励学生自己去导演电影、制作电影,课程以设计、表演研究、影视、戏剧写作、演戏为主,学制阶段包括从本科到博士。
美国电影学院
美国电影学院(American Film Institute),创立于1967年,是一所非营利性质的学院,学校由国家艺术基金组织建立。学校最早建立于一九六七年,迄今为止已经有四十多年的历史。总部设在洛杉矶,宗旨是“保护美国电影的传统,并促进其艺术发展”。
⑶ 米高梅电影公司的品牌历程
米高梅公司成立于1924年,由米特罗公司(Metro PicturesCorporation,1915年成立)、高德温公司(Goldwyn Pictures Corporation,1917年成立)、路易斯· B·梅耶公司(Louis B. Mayer,1918年成立)三家合并而成,成立后受控于电影院线巨头马库斯·洛(Metro是洛氏公司旗下子公司,洛氏后来又相继收购Goldwyn和Mayer公司)。
30年代好莱坞鼎盛时期,米高梅公司是最大的电影公司,每年要生产40—50部影片,米高梅在这一时期拥有美国最受观众欢迎的影星和导演,影星如G.嘉宝、C.盖博、J.哈罗、S.屈赛、R.泰勒、J.克劳馥、N.希拉等等,导演如E.von斯特劳亨、K.维多、F.朗格、G.顾柯、V.弗莱明等等。
从30年代到第二次世界大战结束,米高梅摄制了数以百计的影片,除了少数影片如《块肉余生》、《叛舰喋血记》(1935)、《茶花女》(1939)、《忠勇之家》(1942)、《双城记》等之外,90%为平庸之作,内容浅薄、脱离现实,往往千篇一律地以虚构的故事、美满的结尾,配上受观众欢迎的大明星和较高的摄制技巧去招徕观众。米高梅公司日复一日地像工厂生产工业品的流水装配线那样大量生产这种影片,为好莱坞赢得“梦幻工厂”的“美名”出了大力。40年代末到50年代初,米高梅曾一度以拍摄大场面歌舞片为重点,生产了几部颇有特色的歌舞片,如《雨中曲》(1952)等。
50年代美国电影业发生危机,公司影片产量逐年下降,到70年代初至80年代每年只拍三、四部影片。70年代初,美国拉斯维加斯的大资本家K.克科里安买下了米高梅公司。米高梅公司开始多元化发展,并涉足拉斯韦加斯、里诺等赌城的房地产、旅馆业以及其他能获利的方面。到70年代末米高梅公司又再度繁荣,制片只是这个公司的广泛业务范围之一。80年代米高梅公司出资买下联美公司,改名为米高梅—联美娱乐公司。90年代许多竞争对手陆续崛起例如皮克斯和梦工厂等,都抓住了新特效技术和动画科技的商机,相比MGM显得老派和一成不变,21世纪后也缺乏卖座大片。
2005年2月11日,以索尼为首的一群财团组建米高梅控股公司。2005年4月8日,米高梅控股公司通过一笔价值48亿美元的杠杆收购收购了米高梅电影公司。从公司成立起直至其破产,它的股权构成为:普罗维登斯股本合伙公司占股29%;德克萨斯太平洋资本基金占股21%;索尼美国占股20%;康卡斯特占股20%;DLJ商品银行合伙公司占股7%;四方集团占股3%。
2010年金融海啸后两年MGM开始征询一百多位债权人的意见将申请美国破产法《第11章》保护,进行破产重整,以摆脱四十亿美元的债务压力。债权人若同意申请破产保护,将可获得重整后新公司的95%股权作为补偿。在破产重整期间,公司将维持正常运作。
2010年11月3日,由于无力偿还巨额债务和推出新作,米高梅公司于当日宣布破产托管。
由于债台高筑,缺乏卖座电影,以及DVD光碟销量下滑米高梅财务吃紧。2010年初米高梅曾公开寻求买家收购,但却乏人问津。根据重整计划,另一家好莱坞私人制片厂“望远镜娱乐”(Spyglass Entertainment),将会把旗下的两家子公司与米高梅合并,组成新的米高梅电影公司。“望远镜娱乐”将持有重组后新公司剩余的5%股权,但将取得新公司的经营权。
2012年,在望远镜娱乐公司(Spyglass Entertainment)的巴伯的带领下 ,公司投资《霍比特人》三部曲和《007:大破天幕杀机》,在《霍比特人:意外旅程》全球收获10.17亿美元的基础上《霍比特人:荒谷恶龙》又再次在全球收获9.25亿美元票房,加上007系列电影《007:大破天幕杀机》票房高达11.08亿美元的大成功,使得投资方米高梅成功摆脱债务危机,米高梅公司目前已经重振其电视和电影事业,其2014年推出的新片包括《机械战警》 、《大力士》、《龙虎少年队2》和《霍比特人:五军之战》等。 米高梅娱乐
米高梅-联美娱乐
米高梅影业
摩登时代电影
帝高国际院线
Comcast电视
米高梅酒店
米高梅金殿
曼德勒度假村
梦幻度假村
石中剑酒店
金银岛酒店
曼德勒海湾酒店
贝拉吉欧酒店
新纽约酒店
米高梅咖啡 1915年:米高梅公司前身之一的米特罗公司(Metro Pictures Corporation)成立。
1917年:米高梅公司前身之一的高德温公司(Goldwyn Pictures Corporation)成立。
1918年:米高梅公司前身之一的路易斯· B·梅耶公司(Louis B. Mayer)成立。
1919年:米高梅后来兼并的好莱坞八大电影公司之一的联美公司成立。
1924年:米特罗(Metro)电影公司老板马尔科斯.洛夫收购了高德温(Goldwyn)电影公司,并将传奇制片人路易斯.梅耶(Mayer)的制片公司纳入旗下,米高梅电影公司宣布成立,梅耶成为米高梅的首任总经理,欧文.塔尔伯格任制片主管。《He Who Gets Slapped》是米高梅发行的第一部电影。
1928年:怒吼的狮子第一次在戏院出现,它与米“为艺术而艺术”(Ars Gratia Artis)的座右铭一起成为米高梅的注册商标。
1930年:影坛巨星克拉克.盖博签约米高梅,为成米高梅“片厂制度”下签约的第一位影星。
1936年:欧文.塔尔伯格逝世。随后,路易斯.梅耶令米高梅成为好莱坞最大的电影公司。
1939年:米高梅发行了《绿野仙踪》、《乱世佳人》,这两部影片对后世产生了巨大影响。
1949年:上海解放,米高梅公司撤出大陆,远东事业部迁至香港。
1951年:歌舞片不断没落,路易斯.梅耶被迫退休。
1957年:路易斯.梅耶去世。
1959年:米高梅发行的《宾虚》不仅在票房上获得巨大成功,它获得的11项奥斯卡奖的纪录至今也没有影片能打破。
1962年:联美(United Artists)公司发行了第一部007影片《诺博士》。
1969年:米高梅发行的《午夜牛郎》成为第一部获得奥斯卡最佳影片的X级电影。同年,来自内华达州的投资商科克·柯克里安全面收购米高梅公司。
1970年:亿万富翁科克.科克里安收购米高梅。
1976年:联美公司发行了又一个传奇系列——《洛奇》。
1979年:米高梅金殿(米高梅酒店集团)成立,同年在美国拉斯维加斯建设世界上最大的酒店。
1981年:米高梅吞并联美,成立米高梅—联美公司。
1993年:弗兰克.马卡索入主米高梅,他的团队随后发行了《矮子当道》、《黄金眼》等卖座片。
2002年:米高梅发行了第20部007电影《择日再死》。
2005年:索尼以每股12美元和承担债务总计近50亿美元的代价并购米高梅。
2010年:因无力偿还债务于11月3日申请破产保护 ,后于年底完成重组 。
2012年:米高梅娱乐集团旗下的米高梅影业再次进军中国,并在深圳合资成立深圳市米高梅影业有限公司。同年,与时代华纳合作制作了《霍比特人:意外之旅》 并发行了第23部007电影《大破天幕杀机》。
2013年:与华纳兄弟合作制作的《霍比特人:史矛革之战》上映。
2014年:与华纳兄弟合作制作的《霍比特人:五军之战》上映。
一、缔造影业帝国
1924年,纽约的放映业大亨马库斯·洛伊决定收购两家经营得不错的好莱坞制片公司,米特罗电影公司和高德温电影公司,这么一来,他的洛伊公司旗下的数以百计的电影院就有了稳定的片源,而且他还得到高德温公司的吉祥物,狮子莱昂。不过,这又产生一个新的问题,就是没有人替他照料好莱坞这盘生意,他的助手尼古拉斯·辛克倒是个不错的人选,但纽约的连锁影院也缺不了他。
这年4月16日,马库斯·洛伊一劳永逸地解决了这个问题,他又买下了著名的独立制片人路易斯·梅耶的公司,新公司米高梅(就是米特罗、高德温和梅耶三个公司名的缩写)在西海岸的制片和发行重任就交给路易斯·梅耶了,而马库斯·洛伊乐得坐镇纽约,继续扩大他的连锁影院。
路易斯·梅耶先是给自己找了个帮手,有神奇小子之称的欧文·萨尔伯格,然后取消了很多拍摄计划,把它们都转移到了公司在卡弗市的大摄影棚里。此时,公司最大的拍摄项目是《宾虚》,影片已经在罗马拍了好几个月,似乎没完没了,已经成为好莱坞有史以来最昂贵的电影,但路易斯·梅耶变坏事为好事,凭借这部影片一举树立了米高梅公司出产高品质影片的声誉。
只用了一年时间,路易斯·梅耶就让米高梅超过了环球,成为好莱坞的头号制片厂。此后四分之一个世纪,米高梅都霸住了这个位置没有松动。1927年,马库斯·洛伊逝世,福克斯公司的创始人威廉·福克斯认为打造一个电影帝国的时机已到,准备出手收购米高梅。
到了1929年,在马库斯·洛伊的继任者尼古拉斯·辛克同意的情况下,威廉·福克斯买下了洛伊家族手中的米高梅公司股份,而这对于路易斯·梅耶和欧文·萨尔伯格来说,不啻于当头一棒,因为他们两人没有公司的股权,随时可能被扫地出门。路易斯·梅耶决定反击,通过在司法部的老关系,他起诉威廉·福克斯的收购违反反垄断法。最终,这次收购没有成功,而路易斯·梅耶保住了自己的地位。对此,尼古拉斯·辛克无比愤怒,此后30年,米高梅的两大部门,纽约和好莱坞都关系紧张。
在好莱坞,路易斯·梅耶和欧文·萨尔伯格大展身手,他们深谙观众心理,致力于拍摄规模宏大的影片。本来公司已经拥有格丽泰·嘉宝、约翰·吉尔伯特、诺玛·希拉和琼·克劳馥这些明星,他们又从其他公司挖来朗·钱宁和巴斯特·基顿这些明星。进入有声片时代以后,他们又挖掘出克拉克·盖博、罗伯特·蒙哥马利和简·哈洛等一批明星。
因为马库斯·洛伊的影院多数在纽约和东北部的城市中,所以米高梅的电影观众都是住在都市中的,因此他们拍摄的电影既精致又老于世故。而即便在大萧条时期,米高梅公司也没有亏损,这是它的竞争对手做不到的,在整个三十年代,米高梅是好莱坞唯一向股东派发红利的公司。
四十年代,米高梅改变经营策略,把制片量从50部降到25部,但更加强调影片质量。这一阶段,公司发掘了金·凯利、弗雷德·阿斯泰尔、朱迪·嘉兰和弗兰克·辛纳特拉这些明星,拍摄了大量卖座歌舞片。
1951年8月,路易斯·梅耶被解雇。尽管拍摄出《一个巴黎人在纽约》、《雨中曲》和《花车游行》这些口碑极好的卖座片。这一时期,米高梅最成功的影片是歌舞片《琪琪》,这部影片让米高梅获得了奥斯卡最佳影片奖的歌舞片。
1959年,米高梅翻拍了史诗片《宾虚》,这部由查尔斯·赫斯顿主演,耗时四个小时的巨片也获得极大成功。米高梅从此将这种电影大制作风格保留下来,将公司的主要精力花在超大制作上,包括后来的《王中王》、《启示录四骑士》和《叛舰喋血记》都继承了《宾虚》的史诗制作风格。
二、多元化发展之路
1969年,来自内华达州的投资商科克·柯克里安Kirk Kerkorian全面收购米高梅公司。但科克柯克里安似乎对米高梅拥有的地产更感兴趣,他甚至在1973年关掉了米高梅的发行部门,而把发行事务交给了联美。1979年,科克·柯克里安更宣布,米高梅已经成为一家酒店公司。
所有米高梅酒店(包括澳门米高梅与拉斯维加斯米高梅金殿)是米高梅国际酒店集团旗下的娱乐场酒店,其始创人Kirk Kerkorian曾同是米高梅公司的拥有人。
米高梅酒店集团(MGM Grand) ,这是拉斯维加斯最大的酒店集团,它原称米高梅金殿集团,在收购曼德勒度假村集团(Mandalay Resort Group) ,梦幻度假村集团(Mirage Resorts) 后更名为米高梅集团。旗下的酒店有石中剑酒店、金银岛酒店、曼德勒海湾酒店、贝拉吉欧酒店、米高梅大酒店和新纽约酒店等。
MGM(米高梅)酒店米高梅酒店是拉斯维加斯客房最大的酒店,单只酒店内的秀场就耗资近2亿美圆。狮子是酒店的标志,据说酒店刚落成时,狮子的嘴是大张的,以显示其威风,但生意不好。有人建议一定是狮子大张嘴给人不好的感觉,而避而远之,由此酒店的主人把狮子的嘴改为微张,由此财源滚滚而来。为了突出狮子的主题,酒店大厅还专门开辟一角修建了狮园,并让训狮员与狮子嬉戏,供游客观赏。热带雨林餐厅也是此酒店一大特色,虽然口味不怎么样,但消费不低,人流却不断,主要是来体验这里独特的环境。要想在酒店林立的赌城争得一席之地,各店家必须使出浑身解数,致力于打造各自的绝活,只有出奇才能制胜。
三、两大电影巨头强强联手
1919年联美公司由C.卓别林(就是那个喜剧巨星)、D.范朋克、M.壁克黎、D.W.格里菲斯出资创建。目的是为了摆脱大电影公司的束缚和剥削,争取更多的创作自由和更大的利润。最初设想只是摄制和发行4位创始人的作品。后因格里菲斯退出,卓别林、范朋克等人的作品数量有限,公司遂把资助独立制片人拍片和发行他们的影片作为业务重点。联美公司与当时的其它电影公司不同,它没有自己的摄影棚,拍片时需租用场地;没有自己雇用的电影明星和导演,采用向独立制片人投资的方式拍片;没有自己的电影院,发行影片采取与发行商逐片签订合同的方式。联美是最早采用美国在60年代盛行的制片和发行方式的大公司。这种经营方式及导演具有的相对独立性,使联美公司得以在摄制娱乐片外,还拍摄、发行了一些具有一定影响和一定艺术成就的影片。如C.卓别林的《淘金记》(1925)、《摩登时代》(1936)、《大独裁者》(1940)、《舞台生涯》(1952)、D.W.格里菲斯的《被摧残的花朵》(1919)、《走向东方》(1920)以及《疤面人》(1932)、《桃色公寓》(1960)、《西区故事》(1961)等等。联美公司在纽约成立时只是个小公司,20年代到30年代中,逐步发展成为美国电影业的8大公司之一。50年代,美国电影业进入萧条、衰退时期,卓别林和壁克黎先后把他们的股票出售给金融资本家。之后,联美公司又几度易手,终于在1981年被米高梅公司的老板K.克科里安出资买下,并入米高梅公司,改称米高梅—联美娱乐公司。
⑷ 美国好莱坞环球影城多大,给我一个具体数字谢谢
好莱坞环球影城占地面积是212公顷。
好莱坞环球影城每天开放,根本没有闭园的日期。开园时刻:有8点、9点、10点三个时刻,最早可以提早一个小时入园。闭园时刻:晚上6点、7点、8点、9点、10点五个整点时段。游园之前,必定要在官网上查好详细时刻。
⑸ 美国最大的电影公司
美国有八大电影公司:华纳兄弟、20世纪福克斯、博伟、米高梅、索尼、派拉蒙、新线、环球。
⑹ 美国最大的电影院是
好莱坞就是...... 哪里就有
⑺ 好莱坞电影城有多大
好莱坞位于美利坚合众国第二大城市洛杉矶市的西北部,是世界著名的电影城市。位于加利福尼亚州西南部,太平洋东侧的圣佩德罗湾和圣莫尼卡湾沿岸。市区面积1204.4平方公里,人口348.6万(1990),黑人和墨西哥合众国人约占总人口的17%和15%,约1/3居民讲西班牙语。大市区包括洛杉矶县和奥兰治、文图拉两县的一部分,以及贝弗利希尔斯、帕萨迪纳、长滩等80余个大小城镇,总面积10567平方公里,人口1000万,仅次于纽约大市区。 城市坐落在三面环山、一面临海的开阔盆地中,除局部为丘陵外,地面平衍,平均海拔84米;东北和东南面是圣加布列尔山和圣安娜山,森林茂密。气候温和宜人,1月平均气温13.7℃,7月23.4℃;多晴朗天气,年降水量仅357毫米,以冬雨为主。最初为住宅区,1887年由制片厂主威尔科克斯以其夫人名字取名为好莱坞。1910年成为洛杉矶的一个区。因这里多晴日,二十世纪初电影业自东部向此地集中,三十年代为最盛,美国大部分影片出自该地。直至今天,随着电视的普及,好莱坞始终是世界影视业的中心,聚集着美国六百多家影视公司,常被用作美国影视业的代称。旅游地。
原为印第安人牧区村落。1781年西班牙殖民者在此建镇。1822年起由墨西哥管辖。1846年美、墨战争后归属美利坚合众国。1850年设市。城市在美利坚合众国向西部移民开发过程中逐步发展。19世纪70-80年代,横贯大陆的南太平洋铁路和连接中西部的圣菲铁路先后通达,加以附近地区石油资源的发现和开发,使城市获得较快发展。20世纪初,通过长距离管道引水,解决了城市的供水问题,城郊农业兴旺;人工港的建成,巴拿马运河的通航和好莱坞电影业的兴起,加速了城市发展。第二次世界大战以来,现代工业倔起,商业、金融业和旅游业繁荣,移民激增,城区不断向四周扩展,成为美利坚合众国新兴的特大城市。
好莱坞街道的路面上刻有很多明星的名字,以及这些明星们曾有过的梦想。
好莱坞的商业团体从1950年起开始为这些明星建立此名人堂。现在,这个地方已做宣传之用,出新片或新专辑的明星们都会在这举行宣传活动。这里是好莱坞的象征,每年都会吸引大量游客前往。
日落台
日落台一条商业街,它距离市中心1小时车程,位于Sunset出口和Fairfax大街附近。
这条街地处西好莱坞,时髦的服装店,饭馆及咖啡厅鳞次栉比。而一到晚上,这里又是另外一番景像,各种夜总会,迪厅吸引了成群结队的年轻人来到这繁华的霓虹灯下。在这条街,你能见到很多的好莱坞明星,但各个营业场所离得比较远,你有必要打的或借一辆车前往。
Sunset Plaza位于离日落,一区半的地方,这里有很多饭馆和时装店,是一个繁华的贸易街。这里不仅有高级商店,还有一些价格适当的咖啡厅和冰淇淋店。而且就是在街旁的小桌上,你也可以享受一顿美味的午餐。
Frederick's
这条繁华的街上有一个醒目的黄颜色建筑,那就是全美最有名的Frederick's。店员不仅有年轻貌美的小姐,还有中年妇女,这里的顾客也并不局限于少数阶层。虽然会有些文化人因看不惯那些刺眼的内衣装而不光顾此店,但这的确拥有全美独有的设计和尺寸,还是颇受欢迎。
好莱坞野外剧场
建于1922年的这个圆形剧场位于好莱坞北端,是一个百色的演唱会专用场所,你经常都会在电视或电影看到这个圆形剧场,甲克虫乐队也曾在此演奏。
每年7月初到9月初这里有一个野外音乐会,由洛杉矶乐团和好莱坞野外剧场交响乐团共同演奏。到了周五和周六,你还可以在这尽情欣赏电影音乐,流行音乐以及爵士音乐等多种音乐的演出。
在棒球赛季中举行的4场焰火晚会也很是受人欢迎。所以在焰火晚会期间去这个地方不失为一个明智选择,但需要提前一个月预订订票。演唱会一般在晚上8:30开始,这时天上已是繁星闪烁。如果没有演唱会,你可以免费进入,并在此享受一顿野餐。
"好莱坞"大标志
这儿一个字的高度就达13.7米,是洛杉矶有名的建筑物,经常可以在电影电视上看到它的身影。原来这是为发展好莱坞地区而修建的。1960年,当 Hollywood Land变为Hollywood时,这个标志就成了好莱坞的象征物不得不提的是,1932年一个新女演员因经受不起失败的打击,曾在这个标志的"D"字上坠崖自杀。现在禁止接近这个标志,你只能在天文台上通过望远镜进行摄影
派拉蒙电影城
卓越(派拉蒙)电影公司所拥有的这个好莱坞仅存的片场位于Melrose大街上。
这里有为一般人提供的游览路线。这条路线需时两个小时,你无需预订门票,只要在Gower街上的入口处购得门票按指定时间进行参观即可。15人左右为一个参观组,10岁以下儿童不能进入。
由于片场并不大,所以采取步行参观的方式。通过导游的介绍,你可以看到很多电影里曾看到过的背景装置,例如电影(Forest Jump)中的长椅子。这里到处贴有公司摩下明星的照片,以及他们的电影学术办会奖以及艾美奖。如果你运气好的话,还可以目睹明星们拍片的场面。
这拥有先进的TV洞鞋,录音室多32个操纵室采用先进电影技术,可以为电影配上生动一逼真的电影原声。派拉蒙的预映室耗资巨大,在好莱坞数一数二,这里向人们展示着派拉蒙的电影史和电影精典回放。最后你可以去一下派拉蒙的礼品店,这里有印有派拉蒙标志的各种帽子,T-Shirt,名片纪念品,任你选购。
美利坚合众国西部最大的工业中心,制造业产值约占加利福尼亚州的二分之一,居全国第三位。重化工业发达。飞机制造业居突出地位,大市区1.6万余家工厂企业中,约有2000家从事飞机及其零部件制造;美利坚合众国三大飞机制造公司中的洛克希德公司和道格拉斯公司,分设在市区北面的伯班克和西岸的圣莫尼卡。其次是石油开采、石油加工及电子仪表、钢铁、汽车、造船、化学、橡胶等工业部门。轻工业以服装、食品、印刷等为主,罐头食品、女式服装和运动服生产驰名于世。工业分布比较分散。大型飞机制造厂建在市区西北和南部;圣佩德罗湾沿岸的长滩是以炼油、造船等为主的综合性重化工业区;市区以东为轻纺工业区,南郊为电子仪表工业区;东部为钢铁工业区,并有不少大型发电厂。市区西北的好莱坞集中600多家电影和电视制片厂。城郊农业发达,盛产蔬菜、柑类水果及乳、蛋、肉类等畜产品。商业和金融、保险业集中大市区从业人员的29%,银行、储蓄和信贷机构、保险公司等遍及全市。批发、零售额仅次于纽约和芝加哥。
好莱坞是当今闻名于世的电影名城。但鲜为人知的是,它的奠基人却是与电影毫无关系的两个人。
100多年前,好莱坞还是美利坚合众国加州地图上一片空旷的田野。已年届50,因在堪萨斯州做房产生意而成为巨富的威尔科克斯先生,在一次去西部旅行的火车上巧遇上了芳龄21岁的黛依达。两人一见钟情,很快结成连理,随后移居洛杉矶。
1887年2月的一个假日,夫妇俩前往郊外踏青,威尔科克斯夫人一眼爱上了一片长满无花果树的肥沃土地,想在此“安营扎寨”。对娇妻宠爱有加的威尔科克斯先生立马掏钱买了这块面积120亩的土地。这块满眼的无花果树,黛依达似视而不见,偏偏取名为Hollywood,英语意为“冬青树林”。原来,威尔科克斯夫人的老家在伊利诺伊州,在那里她曾拥有一座四周环绕冬青树林的庄园。在她移居美利坚合众国西部同丈夫共筑爱巢时,思乡之情油然而生。
16年后,当这里变为市的时候,参加投票的177位有选举权的居民一致赞同以“冬青树林”作为市名。以后的10年里,电影业迅速而蓬勃地发展起来。好莱坞阳光明媚、依山傍水,既有草原,又有沙丘,温和适宜的气候条件和优越的地理条件,是进行电影创作的理想环境。因此,吸引了大批的从影人员。
除自然条件外,在主观原因方面,好莱坞成名的最主要因素是来自发明大师爱迪生所创办的电影托拉斯公司的强大压力。爱迪生是著名的发明家。他在电影器材方面也有许多的发明设计革新,并拥有相应的专利权。1897年至1918年,爱迪生在美国挑起电影专利权之争,和众多电影制造商对簿公堂。同时,他看准了电影事业的发展远景,利用手中的电影器材王牌,将当时在美国东部的九大电影公司合并成为他的电影专利公司,由此控制了电影市场。那些不甘从命的制片人,纷纷寻找新的出路,以摆脱爱迪生的垄断,另起炉灶。这时候,在爱迪生成立电影专利公司之前已到好莱坞拍片的一家小制片厂(长老电影公司)提供了好莱坞的信息。这家原在美国东部新泽西州的电影厂,在好莱坞廉价租得厂房,快速地拍出了第一部好莱坞电影《她的印第安英雄》,这部片子给好莱坞扩大了知名度,那些欲寻自己出路的电影制片人,为好莱坞优越的自然外景和发达的交通条件所吸引,纷纷来到好莱坞开创基业。爱迪生的死对头卡尔·雷穆也在好莱坞大兴土木,并创建了环球公司,成为新的影业大王。与此相反,作为好莱坞催生剂的爱迪生的电影专利公司,仅仅风光了10年,就被美国法庭宣判为非法的托拉斯而破产倒闭。
1907年,导演弗朗西斯·伯格斯带领他的摄制组来到洛杉矶,拍摄《基督山伯爵》。他们发现,这里明媚的自然风光、充足的光线和适宜的气候是拍摄电影的天然场所。
从1909年开始,著名的制片人格里菲斯在好莱坞以天然背景拍摄了好几部影片。
1911年10月,一批从新泽西来的电影工作者在当地以为摄影师的带领下,来到一家叫布朗杜的小客栈,他们将租到的客栈改装成一家电影公司的样子。这样,他们创建了好莱坞的第一家电影制片厂——内斯特影片公司。
1912年起,许多电影公司在好莱坞落户,著名的电影公司有:米高梅公司(Metro?Goldwyn?Mayer,简称MGM)、派拉蒙公司(Paramount)、二十世纪福克斯公司(20th Century Fox)、华纳兄弟(Warner Brothers)、雷电华公司(Radio?Keith?Orpheum,简称RKO)、环球公司(Universal)、联美公司(United Artists)、哥伦比亚公司(Columbia Pictures)。
如今,好莱坞在美利坚合众国文化中已经具有了重大的象征意义。可以说,好莱坞的发展史就是美利坚合众国电影的发展史。好莱坞生产的影片不仅满足美利坚合众国电影市场的需要,还出口到世界各地,不仅输出了美利坚合众国的文化,更为好莱坞投资人带来了丰厚的利润。
⑻ 世界上最大的电影院在哪里
世界上最大的电影银幕是印尼雅加达的NMAKC电影院,银幕有七层楼房大小。
⑼ 美国最大的电影制作中心
好莱坞
好莱坞不仅是全球时尚的发源地,也是全球音乐 电影产业的中心地带,拥有着世界顶级的娱乐产业和奢侈品牌,引领并代表着全球时尚的最高水平,梦工厂、迪士尼、20世纪福克斯、哥伦比亚公司、索尼公司、环球公司、WB(华纳兄弟)等等这些电影巨头,还有像RCA JIVE Interscope Records这样的顶级唱片公司都汇集在好莱坞的范畴之内,这里的时尚与科技互相牵制发展,自然不造作,拥有着深厚的时尚底蕴和雄壮的科技做支持,一直被全球各地争相模仿。 由于当地发达的娱乐工业,不过电影制片厂分布的范围早已不局限在好莱坞一隅,好莱坞与其周边的伯班克等市共同构成了美国影视工业的中心地区。好莱坞市内有不少数十年历史的老电影院,通常被用作电影首映式或举行奥斯卡奖颁奖礼的场所,如今也成为旅游热门地点。