矮子电影院

Ⅰ 推荐电影给我看看

不知道楼主喜不喜欢有关狗狗的电影，其实它们也是蛮可爱的哦，希望楼主能喜欢。

《小犬当家》（Bingo）
狗主角宾果是一只三岁半大的杂种狗，碰巧救了小男孩乔奇一命，但是不久之后，乔奇一家人搬离此地，而宾果也展开了它的千里寻亲之旅。片中的狗明星其实之前是一只普通的狗，在开拍之前花了6个月训练后，宾果也十分争气的完成了电影的拍摄工作。

《我不笨，所以我有话说》（Babe）
猪宝贝歪打误撞地进入何先生的农场，农场上各式各样的动物都有它们的工作，所以刚到新环境的宝贝就跟着边境牧羊犬妈妈佛莱学习，渐渐的宝贝也开始想当一只牧羊犬，替主人工作，而疼爱有加的主人也破天荒地为它报名参加牧羊犬大赛，当然，宝贝也不负众望地夺下冠军。片中的主角虽然是猪宝贝，但被宝贝视为父母亲的两只边境牧羊犬也有不俗的表现。

《意外的旅客》（The Accidental Tourist）
在这部片中，狗儿爱德华特其实是扮演了红娘的角色，透过宠物的寄养，让两个个性全然不同的男女主角相遇、相恋。这只狗明星是属于美国典型的家居犬，片中它精彩绝伦的演出，获得了不少人的赞赏，与实力派演员（吉娜黛薇丝、威廉赫特）比起来一点也不逊色。

《淘气阿丹》（Dennis The Menace)
电影版的《淘气阿丹》十分忠于原著中的角色特质，当然也不能少了阿丹的最佳玩伴－鲁夫。鲁夫是一只大型的牡羊犬，在片中与活泼小主人形影不离，所到之处就会制造出一阵混乱，让大人伤透脑筋，长长的狗毛覆盖住双眼，是个十分讨喜的宠物角色。

《酷狗大圣》（Didier）
一个自私的足球队经纪人代为照顾女友的狗儿，一只大型的黄金猎犬。一天一道奇怪的光束让Didier的狗儿化成人形，但是它却不会说话，而且还留有狗的习性，像到处舔人家的屁股等等之类的问题。可惜的是，狗角色在这部戏里虽然是举足轻重，但是只有出现在整部戏的前后部分，没有太多表演空间。

《众里寻她兜错路》（The Truth About Cats Dogs)
女主角是个兽医，同时又在电台主持节目，专门解决听众的宠物问题。一天男主角Calling去问一些有关他的宠物狗的问题，女主角的应对让男主角为她倾倒，但是自卑的女主角却拜托她那性感美丽的邻居代替她，从此发生一连串事件，最后有情人终成眷属，片中大丹狗对人撒娇的模样令人绝倒。

《乞丐皇帝》（Down and Out in Beverly Hills)
一对神经兮兮的暴发户夫妇，一天突然有个乞丐不小心掉进他们家中的游泳池，这对夫妇决定做好事收留他，但是在他闯入这个家之后，一切都变得一团乱！片中的狗明星是一只叫做玛第莎的苏格兰边境牡羊犬，它比那对夫妇还要神经质、还要搞笑，最后整部片子都变成它的个人秀，酷吧！

《家有恶夫》（Ruthless People）
老公（丹尼德维托饰演）决定要谋杀自己那个又恬噪又强势的老婆大人，刚好这个时候老婆被人绑架了，老公决定见死不救，顺势除去他老婆。这是一部异想天开的喜剧，狗角色并不是那么重要，只是这只雄壮威武的杜宾狗与矮胖又怕事的男主人比起来，另有一种喜感加倍的效果。

《亿万神犬》（The Duke)
公爵主人临死前立下遗嘱，决定将自己的爵位以及遗产留给他的爱犬－修伯特，修伯特是一只巴吉度犬，它非常的聪明，同时还有一位跟它同样种类的贴心伴侣－黛西。单纯的动物大概是无法了解人心的复杂险恶，片中狗狗们的一脸无辜样，就是最好的证明。

《冲锋9号》（K－9）
这是一部由詹姆斯贝路西所饰演的警察，与警犬杰伯特一对宝贝搭档同力追杀凶嫌的影片。片中演出杰伯特的是一只名叫杰利李的大型德国狼犬。杰利李它在片中还有不少高难度的演出镜头，象是坐在室外咖啡座上，人模人样的用吸管喝着冷饮，一副老鸟警官的模样，十分有趣。

《古惑丑拍档》（Turner and Hooch)
由于主人被人谋杀，这只名为Hooch的斗牛犬只好暂时借放在接手本案的警官Turner（汤姆汉克斯饰演）家中，两人由一开始的处处不对盘到后来成为一起缉凶的好搭档，让整部片子紧张中不时出现出槌的笑点，Hooch与汉克斯的搞笑演出可说是本片的最大卖点。

《灵犬莱西》（Lassie）
一提到灵犬莱西，大概是不论大人或者小孩子都有听过，莱西可以说是最多观众知道的狗明星，不论是在卡通、电视剧集或者是电影，都有它的踪影。莱西是一只十分聪明的牡羊犬，除了善解人意之外，总是能在危难时候帮助主人，它大概是全世界爱狗人士最想饲养的宠物吧。

《神犬也疯狂》（Air Bud)
巴蒂是一只逃离残暴主人的黄金猎犬，后来遇上新主人贾许，两人一起加入学校篮球队，巴蒂神乎其技的三分射篮，更是成为众人的话题。在现实生活中，巴蒂则是主人在树丛中捡到的受伤小狗，同时它也会射篮，除了篮球之外，巴蒂还会玩足球、曲棍球、棒球，同时也拍了不少的广告呢。

《看狗在说话》（Homeward Bound:The Incredible Joumey)
这是俩只狗和一只猫(莎莎）结伴寻找回家之路的故事。片中的领导者Shadow（闪电）是一只黄金猎犬，另一只自命不凡却没啥脑袋的Chance（好运），则是一只牛头犬，一路上历经各种危险，让原本不合的三只动物，也了解到爱和信任的意义。最后终于安全返回家园。

《电子情书》（You've Got Mail)
汤姆汉克斯在片中是饰演一个讲话尖酸刻薄的标准纽约客，意外的爱上了他的死对头梅格莱恩，在男女主角E-Mail的往返中，常常可以看到男主角的宠物，一只大型的黄金猎犬，它虽然戏份不多，但是在最后一幕男女主角相拥而吻的镜头中，硬是想要凑上一脚的捣蛋样，倒也吸引不少观众的注意。

《我家也有贝多芬》（Beethoven）
《我家也有贝多芬 2》（Beethoven's 2nd）
一只险遭坏人虏走的小圣伯纳犬，因缘际会的走入主人翁的家庭，并且成为一家人的最爱，将它命名为贝多芬。从圣伯纳犬小时候的憨厚模样一直演到它长大以后的庞大身躯，贝多芬不仅成为电影中大家的最爱，更是赢得所有看过影片的大小观众的心。

《家有跳狗》（My Dog Skip）
片中那只可以算是小男孩良师益友的小狗－Skip，它是属于英国猎狐犬的一种。值得一提的是，演出Skip一角的狗明星是一只叫做Anzo的明星狗，它的爸爸Moose可以说是当今好莱坞最热门的狗明星，常常参与电视、电影的演出，其中最有名的莫过于电视剧集《Frasier》中，那只最受观众欢迎的狗角色－埃迪。

《我为玛莉狂》（There's Something About Mary）
女主角玛莉的另类室友梅达有一直神经兮兮的刚毛梗犬类的小狗，它只要一遇见坏蛋就会狂吠不已，所以当一群笨男人要来追求玛莉时，就发生了一大票趣事，其中令大家印象最为深刻的，莫过于小狗因为发疯似地攻击男主角而不慎摔下楼去，之后它全身被绷带包扎起来的搞笑模样。

《爱在心里口难开》（As Good As It Gets)
此部爱情小品影片在当年大放异彩，成功夺下奥斯卡最佳男女主角奖项，演员的精彩演出固然是重点，但是片中那只可爱的布鲁塞尔格丽芬犬却也是功不可没。它与片中那位孤僻、刻薄的小说家（杰克尼科尔森饰演）的几场对手戏，让观众都对它留下深刻的印象。

《小尼基》（Little Nicky）
撒旦和天使所生下来的怪胎，到底谁才有资格当他的老师呢？答案是一只具有通灵能力、会开口说话的牛头犬，它的名字叫“狗霸”。别看狗霸一脸呆样，在片中它可是出尽了风头，这个既另类又有喜感的狗角色，着实抢走了不少男主角亚当桑德勒的镜头。

《圣诞怪杰》（The Grinch）
片中有点酷酷的麦克斯，其实并没有什么优良的血统，而是动物训练师在环球片场附近的动物之家找到的一只来历不明的杂种狗，由于它长得实在太象96年《The Grinch》卡通版中的麦克斯了，所以就这样雀屏中选。令人惊讶的是，这只名叫Kelley的狗明星，几乎整部片子都是亲自上阵，不负众望的完成了电影的拍摄工作。

《101斑点狗》（101 Dalmatians)
《102斑点狗》（102 Dalmatians）

由迪士尼经典卡通《101斑点狗》所改编的电影《101斑点狗》和《102斑点狗》，片中的主角想当然就是那一群可爱的大麦町。片中活泼可爱的大麦町不仅促成了男女主角的美好婚姻，又主动出击打败坏人，推出后，还造成一股饲养大麦町的宠物风潮。

《雪地狂奔》（Snow Dogs）
泰德在迈阿密做牙医正做得好好的，突然接到一份遗嘱，让他去阿拉斯加领取一份巨额遗产，这可是飞来横财啊。带着一夜暴富的美梦，泰德从温暖的迈阿密来到了冰天雪地的阿拉斯加。但是他的美梦很快破灭了：他想破了头也想不到阿拉斯加的巨额遗产竟然就是这样一队雪橇狗……

《导盲犬小Q》（Quill）
小Q是一只拉布拉多犬，身上流着优秀的导盲犬血统，与其它兄弟姊妺不同之处是他身上有个特别的胎记----像小鸟展翅的记号。小Q不久就被挑选成导盲犬，展开艰辛训练。小Q的第一个「主人」是渡边先生。他是个顽固的家伙 ，认为盲公竹比导盲犬可靠得多了。但经过长时间的相处，渡边先生被小Q无私的爱打动了，不管是散步、逛街、爬山…… 可惜好景不常，一天，小Q要面临他人生第一次的离别……

《赛虎》
赛虎是一条聪明可爱、忠于主人的猎犬，它的主人旺崽一家被恶人欺压，赛虎与小主人一起与恶人斗智斗勇，最终惩恶扬善，获得新生。这是潇湘电影制片长于1982年拍摄的电影了，估计看过的人不多，

《卡拉是条狗》
老二虽然是个工人，但还是象所谓的有闲阶层一样养了条宠物狗。不过这条宠物狗从哪个方面看都差点意思，完全就是一条普通的不能再普通的杂种狗。但这条名叫“卡拉”的杂种狗却是老二生活中全部欢乐的源泉，和每天都和他对着干的儿子亮亮相比，我们还真不好说他更喜欢哪一个。

《外星神犬》
12岁的小男孩欧文(利亚姆·艾肯饰)整个夏天都在辛辛苦苦的为邻居家遛狗，他的工作终于有了回报，爸爸妈妈为他收养了一只狗作为宠物。欧文和狗狗“哈勃”相处愉快，很快成为了最好的朋友。某天欧文在不经意中忽然发现，他的“哈勃”与众不同，它其实是来自“狗星”的一名星际调查员……在遥远遥远的天狼星系，有一颗叫做“狗星”的行星，文明在那里已经高度繁荣，那里的智慧生命长得和地球上的狗狗们一模一样。啊，不不，应该说，因为他们从几千年前就一直计划入侵地球对地球进行殖民统治，于是派遣了许多间谍来地球收集情报，于是地球上才有了狗。然而，漫漫千年过去，竟然没有一个间谍发回过一点信息，他们似乎都莫名其妙的“人间蒸发”了。于是，狗星派出了他们最好的调查员，来地球调查究竟发生了什么。当然，这个调查员就是哈勃。在和小欧文相处日深之后，哈勃终于明白为什么狗星所有的间谍都一去杳无音讯，他们决不会再希望帮助自己的家乡侵略地球。 现在，欧文和哈勃最急迫的任务就是要训练隔壁那些无组织纪律的狗，因为哈勃的上司，大丹就要到地球视察，如果不能让她看见来自狗星组织严密的部队，那么地球上所有的狗都会被召回狗星重新训练。那样的话，人类将永远失去他们最忠实的朋友……

《丛林赤子心》
看到这个名字，也许会想到非洲部落的生活或是野生动物的生活，其实这部电影的主人公是一只叫斑琪的小狗。它本来是只宠物狗，因为主人一时疏忽，被丢到了丛林中，而这只小狗异常聪明，发现四只同样迷路的小豹子，被母亲遗弃的而不管生死的小家伙。斑琪产生了一种赤子情怀，想方设法为它们找了个养母——一头母狮。而那头母狮一开始不想抚养这四个可怜的小家伙，但也许被斑琪的诚心打动了，最终收留了它们。这时斑琪的主人因为舍不得它，驾驶着直升机来到丛林中寻找它，斑琪最终还是回到了丛林之处。
都是戴茜惹的祸》
是一部温馨的儿童题材影片。女孩安迪娅在母亲离家出走后和父亲一起四处为家，最后落脚到佛罗里达州的一个小镇。在一家超市，安迪娅发现了一条没有主人的狗，她用超市的名字给它起名戴茜。戴茜帮助孤独的安迪娅和小镇上的许多人交上了朋友，让小镇上原本关系冷漠的人们相互间变得更加友善，也改变了她和父亲之间紧张的关系。该片曾在去年的美国赫特兰电影节上作为开场影片放映，并获得电影节的特殊成就奖。影片是基于同名畅销小说《因为温·戴茜》改变而成的，影片向观众们讲述了一个由一条小狗引发的十分温情的故事： 孤独的十岁小女孩奥珀尔(安娜索菲亚·罗博饰)在她三岁的时候就被自己的母亲所抛弃了，不得不和自己做牧师的爸爸(杰夫·丹尼尔斯饰)过着颠沛流离的生活，这些都在小奥珀尔幼小的心灵中留下了阴影。后来，父女二人在佛罗里达的一个小镇落了脚。小镇很沉闷，居民们似乎忘记了如何去交流，无论是高兴还是悲伤，人们的行为甚至可以用“古怪”来形容。镇上的居民似乎对他们都很冷漠，邻居们和他们没有什么交往。而且由于小奥珀尔是个“新人”，镇上的孩子们也不愿意和她在一起玩。小奥珀尔感到十分的孤独，她觉得小镇上的居民们缺乏着某种活力和快乐。在寂静的夜晚，小奥珀尔躺在床上，祈求着上天能赐予她一个朋友……

《猫狗大战》
自从人类豢养宠物的历史开始以来，世界上的猫们和狗们就是不共戴天的死对头，它们之间的争斗从未停止过。而作为主宰的人类，也并不知道，狡猾的猫们其实早就野心勃勃地妄图霸占地球，它们世代相传研发各种科技与武器，卧底在人类身边伺机发动“政变”，要不是忠心耿耿的狗们每次总是千方百计地挫败猫们的疯狂计划，恐怕人类早就被猫取而代之了。于是猫们也就视狗们为眼中钉，伺机将对方置之于死地，彻底除之而后快。
话说某一天，一位人类科学家成功研制了一种专门治疗犬类过敏症的疫苗，可以想象，如果这种疫苗投入使用，这对于那些喜爱小狗却苦于过敏的人们无疑是个好消息，但是对于猫们，哼哼……它们惟恐这个世界上的狗只过多，会影响它们统治地球的计划，所以，在一只诡计多端的叫“叮当”的猫咪策划下，猫族决定要不惜一切代价，摧毁疫苗，而这时科学家养的一只小狗“卢”无意中得悉了这个精心准备的阴谋，于是在其他几只性格迥异的狗帮助下，一场针对疫苗的“破坏”和“反破坏”大战打响了，一时间，爪牙横飞，猫叫狗跳，究竟最后鹿死谁手？不用问也知道，要是猫们赢了，我们还能坐在电影院里看这部电影吗？

2006国产贺岁片《阿宝的故事》
一只训练有素的狗狗阿宝与深爱他的主人在一起幸福而平静的生活着，他们的小区里有着形形色色的狗邻居。直到有一天阿宝遇到了狗妹妹嘉嘉，阿宝情不自禁的坠入情网，开始了和嘉嘉一段浪漫的爱情生活。可这一切随着一只流浪狗的出现被打破了。嘉嘉被流浪狗描述的天马行空、自由自在的流浪生活所吸引，决然离开了阿宝和主人去体验流浪的刺激。阿宝为了寻找嘉嘉也不顾一切的离开了家园。走出家门的嘉嘉很快就发现流浪并不象想象的那样有意思。离开主人的生活寸步难行，险象环生。在寻找嘉嘉的过程中阿宝经历了千辛万险，最后在流浪狗的帮助下从狗贩子手中救出了嘉嘉，重新开始了他们的幸福生活。

《零下八度》
为了搜寻一块坠落在南极岛上的神秘陨石，一支由三个科学家组成的探险队开始了他们的南极探险之旅。探险小组包括杰瑞·夏洛德(保罗·沃克)，他最好的朋友库珀(贾森·比格斯)以及一个性格古怪的美国地质学家(布鲁斯·格林伍德)。去南极考察探险，当然离不了在雪地上行走的特殊工具——雪橇，以及人们的忠实伙伴，雪橇犬。并且，这八条“精明能干”的雪橇犬都像他们的人类同伴一样，都各自拥有自己的头衔和称号：领头的“玛雅”、忠实的“矮子”、老实“老杰克”、力气大的“杜鲁门”以及奔跑速度极快的“影子”等等。初登南极这块雪白冰雪覆盖的土地，探险队员们都被眼前美丽的景色所吸引，然而，他们却丝毫没有预想到，随着对极地的慢慢深入，更加恶劣的天气以及极为凶险的自然环境将带给他们越来越多的麻烦，甚至是对生存的极大挑战。果真，在乘着狗拉雪橇前进几日之后的他们遭遇了一场空前的暴风雪，温度自然也是急剧下降。队员们自然是对眼前的状况有些准备不足。其间，更加危险的一幕也“适时”地发生了——其中一名队员不慎踩破了薄冰，掉进了刺骨的冰水当中，还好有勇敢的雪橇犬相助，及时地将绳索送到落水队员手中，令队友将其拉出险境。然而，眼前这场突如其来的猛烈的暴风雪却真的无法躲避了。阻断了他们的前进之路不说，几个人的生命也收到严重的威胁。无奈之下，眼看风雪势越来越凶猛的队员们只能被迫放弃一路上帮助他们的伙伴——雪橇狗，让其各自逃命去吧。被抛弃的雪橇狗们拼命脱绳索以从雪崩中逃生，为了生存下去，它们挣扎着互相依靠，共同抵御严寒积雪的同时，还要为了填饱肚子与身形庞大的海豹搏斗。此时的八条雪橇犬就像生死一线的好兄弟一般，相互支持着。探险队的一行三人终于安全返回了基地，但冰雪中雪橇狗们拼命前行的景象却一直缠绕着他们。终于，抵不过良心的谴责，三个人同时决定，无论冒着怎样的危险，都要将他们忠诚的伙伴们拯救出冰雪严寒……

最会装傻的狗 《酷狗宝贝》

阿呆是英国巨星，以粘土制成的它虽不会讲话，但很会装傻。阿呆与老是爱发明东西的主人阿瓜1989年就开始在电视动画中出双入对，因演技精湛，处女作《月球野餐记》1991年还获得奥斯卡“最佳动画短片”的提名。去年进军大银幕，《酷狗宝贝》故事讲述蔬菜大赛来临前，突然冒出一只巨大的“魔兔”，阿呆与阿瓜要擒拿它。阿呆对案情虽了如指掌，但始终一副装傻的样子，忠心耿耿地跟在主人旁边。电影版的《酷》虽没以前的电视动画短片出色，但票房不俗。

最大无畏的狗 《酷狗正传》

它是只会讲话的狗，名叫“史酷比”，上世纪60年代在电视卡通影集出现后，就一直吠到现在，千禧年后推出的《酷狗正传》第一集和第二集，都获得票房肯定。这只举世闻名的大丹狗身材无懈可击，重72公斤，肩宽85厘米，后腿站立的高度是1.8米，四腿站立的高度是1.3米。史酷比天生胆小，走路都会被自己的影子吓到，但它是侦察队的精神领袖，虽然每遇到怪现象它总会先吓得缩成一团，但也总在最紧要关头展现勇气和智慧，大无畏地面对恐惧和挑战。

最懂孙子兵法的狗 《猫狗大战》

猫狗不共戴天的仇恨，在结合真人与机器猫狗的电影《猫狗大战》中获得最好的诠释。话说科学家研制了专门治疗犬类过敏的疫苗，猫族惟恐狗儿因此更得人类宠爱并繁衍太多而影响它们统治地球的计划，于是决定摧毁疫苗。科学家养的小狗无意间听到猫族的阴谋，于是在其他几只性格虽不同，但同仇敌忾的狗们的帮忙下，以媲美孙子兵法的狗战术，与猫展开战争。

最苦命的狗 《龙龙与忠狗》

《龙龙与忠狗》是日本动画，故事背景是19世纪的比利时。阿忠是只被五金店老板抛弃的老犬，被清寒的少年龙龙发现时虽已奄奄一息，但在龙龙细心照顾下终于好转，人狗无瑕的情谊由此展开：龙龙的爷爷因没钱医病而去世；村里着火，龙龙被误会是纵火犯，并和阿忠失联。人狗再度见面时，龙龙与阿忠躺在静静的气氛中，默默离开人世……

最搞怪的狗 《家有贱狗》

来自日本的它是亚洲的狗巨星，从日本卡通发迹，现在也制成很多周边产品，包括大人小孩爱抱在手中的玩偶。贱狗又精又馋但很有个性，虽然酷爱整人但心地其实善良纯洁；出身贫寒但品种高贵，说它贱它不介意，最重要有得吃有得玩。贪睡贪吃的它会跳舞，偶尔陪主人喝个小酒，抽个小烟。它可以让人笑翻肚子，也可叫人七窍生烟。

最红的狗 《史努比》

史努比是“狗阿哥”，它是最红的狗明星，从电视卡通到日常用品、主题餐馆和服装等等，它总是陪伴你左右。史努比在1950年诞生，以它为主角的《花生米》漫画在全世界2600家报纸上发表过，创下了世界纪录。《花生米》漫画独特的幽默每天触动了75个国家和21种文字共3亿5500万名读者的心弦。一本介绍世界都市的旅游手册上把“静坐”形容为“什么都不做的艺术”，以此推论，史努比是很Zen(禅)的；任凭身旁的露丝如何聒噪，查理布朗如何的呆，史努比总可以什么都不做地躺在狗屋上看天空，一副八风吹不动、心中自乐！

最可爱的狗 《狗狗心事》

日本片《狗狗心事》是由11段小故事组成的最华丽的小狗电影，片中每只狗一出场，绝对让观众有“哇！怎么这么可爱”的惊叹。除了可爱的小狗，片中还有中村狮童、小西真奈美和天海?希等帅哥美女当陪衬。

最酷的狗 《101真狗》

1961年推出的迪斯尼经典动画《101真狗》中的一群可爱的大麦町，其实可说是“劫后余生”的狗，因为剧中的库伊拉是一个嗜皮草时装如命的富婆，她企图用斑点狗作为她的最新时装。她相中服装设计师所养的大麦町夫妇，因为这对狗夫妇刚生了一群小狗。库女士的一举一动早被同城的其他小狗看在眼里，并告诉了斑点小狗的妈妈，于是一场拯救斑点狗的行动展开了。真人版的《101真狗》1996年由葛伦克罗斯出演坏婆娘，她身上的斑点装最叫人难忘。影片大受欢迎，是1996年美国十大电影的第六名。

最感人的狗《导盲犬小Q》

拉布拉多犬小Q是一只流着优秀导盲犬血统的狗。它一出生就显示出与其他狗的不同，在他的身上有一个特别的胎记--像一只展翅的小鸟样的棕色记号。由于它的出色素质，小Q被选为导盲犬，这是小Q的第一次离别。在养父母家，这对夫妇给它改名为小Q(即鸟的羽翼的意思)。在与养父母生活一年后的一天，那是小Q的第二次离别，离开养父母前往导盲犬训练营。在陌生的环境里，小Q展现出与其他狗不同的素质……
最坚韧的狗《零下八度》中的哈士奇

为了搜寻一块坠落在南极岛上的神秘陨石，一支由三个科学家组成的探险队开始了他们的南极探险之旅。探险小组包括杰瑞·夏洛德(保罗·沃克)，他最好的朋友库珀(贾森·比格斯)以及一个性格古怪的美国地质学家(布鲁斯·格林伍德)。去南极考察探险，当然离不了在雪地上行走的特殊工具——雪橇，以及人们的忠实伙伴，雪橇犬。并且，这八条“精明能干”的雪橇犬都像他们的人类同伴一样，都各自拥有自己的头衔和称号：领头的“玛雅”、忠实的“矮子”、老实“老杰克”、力气大的“杜鲁门”。

Ⅱ 哪一部电影可以让你哭的心碎，眼泪根本刹不住车

虐心催泪 影视剧作，首推 电视剧《遇见王沥川》 和 电影《爱有来生》 。这两部影视作品，都是走苦情路线的爱情故事，观影过程中，多次被引爆泪点，深受触动。在此推荐给大家。

《遇见王沥川》 讲述的是：知名建筑设计师王沥川与乐观俏皮的女孩谢小秋因为一杯咖啡而结缘，由此展开了一段扎心的悲伤爱情故事。

爱情总是干渴的，除非你遇见一个叫沥川的男人…

由高以翔扮演的王沥川，英俊高大、举止彬彬有礼，极具绅士风度。他虽然腿部有残疾，但他的魅力却丝毫没有减退，相反因为他对谢小秋至死不渝的深爱而获得更多观众的青睐。

焦俊艳饰演的谢小秋个性纯真朴实，还带有一点小俏皮。虽然她家境贫困、长相普通，还是一个矮个子的女屌丝。但是她具有非常坚定的自我意识，有自己的个性，乐观向上的品质却成为她最受观众喜爱的因素之一。

言情偶像剧中，像谢小秋这样有烟火气的女主太少见了，像王沥川那种有天然绅士气质的男主也不多见，这对情侣CP的“最萌身高差”也令人艳羡不已。

而随着演员高以翔的离世，这部豆瓣8.8高分的剧作，相信会有更多人去二刷，三刷，有望成为破9.0的传世经典。

遇见王沥川，再见高以翔，最好的高以翔，永远的王沥川……

相比电视剧丰满的剧情和人物，电影 《爱有来生》 也毫不逊色，利用前世今生的爱恨纠葛，恩怨情仇，演绎一段人鬼情未了，两厢守望的悲情故事。

“今生今世我们走的路都错了，时间不对，路也不对。可来生，来生我会等你。”

“来生你若不认得我，我就说，你的茶凉了，我再去给你续上，你便知，那人是我。”

她问他， 你是在等人吗？而那个人知道你在等她吗？她真幸福。

他告诉她 他在那颗银杏树下等一个人，一等五十年，不曾离开。

一句 “茶凉了，我去给你续上吧” 无数次引爆泪点， 茶凉尚可续，人走何以忆。

爱情故事的感人之处，除了爱而不得，大抵也都是身处幸福而不自知，失去后又追悔不已。这两部佳作向我们呈现了爱情中的缺憾美，能让许久未受触动的你，也不禁为之再度落泪感伤。

《一生一世》《亲爱的》《阿郎的故事》《妈妈再爱我一次》

想起了小时候看的电影，妈妈再爱我一次，一直看一直哭，眼泪止不住的往下流。

《妈妈再爱我一次》的故事，讲述了黄秋霞和富家子弟林国荣相爱后，并已珠胎暗结，但就在双方准备结婚的时候，林国荣的母亲看不上黄秋霞，借口强行拆散了他们，又让儿子林国荣娶了门当户对的女子为妻。

一次风雨之夜，志强躲在庙外避雨，秋霞等人遍寻不着，翌晨找到时，志强已奄奄一息昏迷不醒。秋霞大为激动，失足跌下楼梯成为疯妇。18年后，志强终於找到他心爱的母亲，并以一曲儿歌“世上只有妈妈好”重新唤醒母亲尘封多年的记忆，母子相认大团圆。

当年的这部电影看哭了无数人！

大家好，我是楠鱼说 娱乐 ，很荣幸回答题主的提问。

哪一部电影能让我哭得心碎，那应该是刘德华和刘若英主演的《天下无贼》这部电影了吧，2004年冯小刚导演的这部电影，其实从影片的剧情、立意出发点，最终寓意都表达了自己的想法，况且这部戏里的原声带音乐也是如此的经典。

讲述的是主演刘德华、刘若英与一个神偷团伙的明争暗斗的故事，刘德华也是一个神偷，在刘若英的劝说下准备从此金盆洗手，后来两人乘上了一趟火车，在火车上遇到了一个单纯的农民工王宝强，王宝强身上揣着几万块钱回家急用，结果被葛优这伙扒窃团伙盯上了。

本来刘德华不准备管这件事，刘若英大发善心想救王宝强，因为王宝强心里认定这个世上没有贼，刘若英就想圆他“天下无贼”的小梦想，就和刘德华帮着一起守着他的钱。结果就因为这样刘德华与葛优正式结了梁子，最终两边明争暗斗之后，刘德华只身一人被葛优的手下给干掉了，刘德华临死前还是把钱抢了回来还给了王宝强，守住了他小小的愿望。

下了火车之后，原本就已经怀孕的刘若英得知心爱的男人的死讯时候，那一刻刘若英没哭，我却哭了。我替刘德华感到不值得，明明可以不用趟这趟浑水，就为了守住王宝强那一个“天下无贼”的小愿望，结果就把自己的命给搭上了，值得吗？

失去了一个好人，这个世上就会少一个坏人吗？个人觉得这个根本解决不了根本问题，当然了寓意是好的。哭的原因有两个，一个是刘德华饰演的这个角色不值得牺牲，觉得太可惜了，明明可以不用死，另一个原因是蛮喜欢刘德华这个演员，觉得他作为主演而被编剧写死，真的很替他难过，毕竟主角光环就应该让他一直帅下去嘛。

影片以汪星人的视角展现狗狗和人类的微妙 情感 ，一只狗狗陪伴小主人长大成人，甚至为他追到了女朋友，后来它年迈死去又转世投胎变成其他性别和类型的狗狗。

第二次轮回狗狗变成了警犬威风凛凛，再次转轮回，又成了陪伴一位单身女青年的小柯基犬。 在经历了多次轮回之后，才最终回到最初的主人身边。

狗狗贝利对第一任主人伊森的感情执着又忠诚，临死之前都不愿让他伤心。

后来几次转世，但心里从来没有忘记他，直到最后一世终于千辛万苦回到了伊森身边，并想方设法让他认出了自己。

影片几乎处处都是泪点，狗狗的守护纯粹震撼，让人热泪盈眶。

电影的原型为1924年秋田犬八公被它的主人上野秀三郎带到东京。每天早上，八公都在家门口目送着上野秀三郎出门上班，然后傍晚时分便到附近的涩谷火车站迎接他下班回家。

一天晚上，上野秀三郎并没有如常般回到家中，他在大学里突然中风，抢救无效死了，再也没有回到那个火车站，可是八公依然忠实地等着他。

从夏季到秋季，一直等到自己变老变弱，等了整整十年。

十年后，帕克的妻子回到了故里，发现小八还在火车站等待着帕克……

从教授死后，看到八公把自己变成流浪狗，坚持不懈地等了十年，眼泪就再也没有停止过。

剪刀手爱德华，是一个拥有正常心智的机器人，但他却拥有一双剪刀手。上帝也总是爱开玩笑。一次偶然的机会，爱德华碰到了佩格的女儿金，两人还都爱上了彼此。

但是，面对爱人的拥抱，爱德华却不敢抱紧她...

“如果我没有刀，我就不能保护你。如果我有刀，我就不能拥抱你。”

“我爱你不是因为你是谁，而是我在你面前可以是谁。”

该片讲述了一对犹太父子被送进了纳粹集中营，父亲利用自己的想象力扯谎说他们正身处一个 游戏 当中，最后父亲让儿子的童心没有受到伤害，而自己却惨死的故事。

为了保护孩子在死亡气息密布的营内依旧带着希望生活，圭多把集中营生活描述成一个1000分的 游戏 ，当目标达成，他们就能拥有一辆大坦克并离开这里。

然而孩子眼中无可挑剔的谎言在成年观众看来正是最酸楚之处。影片末尾，被枪抵着的圭多经过儿子躲藏的铁柜，狡黠地眨了眨眼，孤身一人迈向生命的终点。

因为圭多的保护和牺牲，儿子最终得以和母亲团聚。

该片讲述一户看似平静过日子的普通家庭，却靠犯罪来维持家计的故事。

在影片中，家庭的存在是建立在互利原则上的，每个人都有着不能暴露在阳光下的秘密，对自己的付出都有精准的计算，这种冷静与理智在奶奶去世时达到高潮，一家人冷静的看着她死，把她埋掉，再把她的遗产取出来。

导演一面催泪，一面又铁石心肠，他亲手建立了这个小偷家族，也亲手毁灭这个家庭。一家人最美好的镜头，是众人听到礼花响起，齐齐看向窗外的时候，不过也只是空有礼花的响声，没有画面，这个礼花是真的吗？还是全凭他们自己想象的呢。

不要相信他们说的打你，是因为爱你。爱你，是像我这样抱住你。

我们什么都没有，只有爱。

1997年，只有6岁儿童智商的智障男子李龙久（柳成龙 饰）和可爱的女儿艺胜（葛素媛 饰）相依为命，生活虽然简单清贫，却充满幸福。某天，执着为女儿买美少女战士书包的龙久意外卷入一起幼童诱拐奸杀案，而死者竟是警察局长的女儿。龙久懵懂无知，搞不清状况，昏头昏脑就被投入监狱。

在7号牢房中，聚集着的都是五毒俱全的“ 社会 渣滓”。但龙久孩子般纯洁的心渐渐感动了这几个“大坏蛋”，他们甚至不惜冒险将艺胜带入牢房与父亲相会。

影片结尾，龙九被判处死刑，知道再也见不到女儿的他失声痛哭。艺胜仿佛也意识到了什么，在栏杆外呼唤龙九。

龙九绝望了，他后悔认罪，开始撕心裂肺地哭喊“救救我！我错了！然而已经迟了。

二十年后，长大成人的艺胜站在法庭为父亲洗冤。当年的保安科长和7号房的狱友们全都现身，他们终于完成了心愿，龙九最终被宣布无罪。

然而，太晚了。

走出法庭的艺胜看到了天上飘来一个气球，仿佛看到了她和爸爸曾经乘坐的那个热气球。

<阿甘正传>

非常正能量的一部电影，建议你去认真看。

阿甘的身上,人们看到一种弱者的默默抗争和一种顽强不息的奋斗精神。

电影学者戴锦华老师曾对《阿甘正传》评述道:“它及时地出现在当代美国文化四分五裂并丧失了稳定的价值观念的时刻,为美国 社会 提供了一种 社会 融合和想象性拯救的力量。”

真实平凡，简单。他的精神也是很值得我们去学习的，当然也是我们大家的好榜样。阿甘看似愚昧实则却比任何人都做的正确，他一直在走自己的路，自己想走的路，也一直没有忘记自己所做的承诺。

阿甘（汤姆·汉克斯 饰）于二战完毕后不久出生在美国南边阿拉巴马州一个阻塞的小镇，他先天弱智，智商只要75，然而他的母亲是一个性情刚强的女性，她常常鼓舞阿甘“傻人有傻福”，要他发奋图强。

阿甘像一般孩子相同上学，而且认识了终身的兄弟和至爱珍妮（罗宾·莱特·潘 饰），在珍妮和母亲的保护下，阿甘凭着天主赐予的“飞毛腿”开端了终身不断的奔跑。

阿甘变成橄榄球巨星、越战英雄、乒乓球交际使者、亿万富翁，可是，他一直忘不了珍妮，几回仓促的团聚和分开，更是加深了阿甘的思念。

有一天，阿甘收到珍妮的信，他们终于又要碰头……

在70年代朝鲜的一部电影《卖花姑娘》赚足了那个年头人们的眼泪。时间的流逝也没有忘记故事的情节的，让人垂泪的画面。那时的电影院数百人观看，抽泣声能把电影音响盖住，如果每人发一包纸巾估计也不会剩很多。

1984年底，我在徐州市最大的电影院观看了《高山下的花环》，影片中的情结打动人心，让我掉下热泪。那时我还是一个军人，因病住院。可我的许多同学都上老山前线打仗去了。当时徐州的主力部队都奔赴老山作战去了。因此徐州的老百姓在看这部电影时，都触景生情，很多人都痛哭不止。影片中连长梁三喜牺牲，小北京被炮弹炸掉双腿，副连长靳开来战死，也没有评到战功。影片描写了许多战争后遗症，讴歌了军人的卫国献身精神，催人泪下。

假如爱有天意 忠犬八公 我在雨中等你

Ⅲ 两个爸爸和两个儿子一起去看电影，他们只买了3张票就顺利进了电影院，这是为什么呢

因为一共就三个人：爷爷，爸爸，儿子。

儿子——爸爸（父子关系，一个爸爸一个儿子）

爸爸——爷爷（父子关系，一个爸爸一个儿子）

这样一来因为其中二个的爸爸是父子关系，二个爸爸其中一个是有儿子，儿子是二个儿子的其中，爸爸也有一个儿子，所以是3个人，就买3张票。

(3)矮子电影院扩展阅读：

相似的脑筋急转弯：

1、什么动物的屁股杀伤力比嘴厉害？

答案及解析：黄蜂（黄蜂又称为“胡蜂”、“蚂蜂”或“马蜂”。腹部尾端内隐藏了一支退化的输卵管，即有毒蜂针。在遇到攻击或不友善干扰时，会群起攻击，可以致人出现过敏反应和毒性反应，严重者可导致死亡。）

2、屎壳郎最不喜欢什么人？

答案及解析：放屁的人（屎壳郎喜食粪便，多以动物粪便为食，有“自然界清道夫”的称号。他自然不喜欢只放屁而不产粪便之人。）

3、为什么武大郎不喜欢吃烧饼？

答案及解析：因为他想糕（高）（武大郎是出了名的矮子，矮子都希望自己能够长高。烧饼不对他的味，在选食方面自然也想高（糕）。）

Ⅳ 有什么关于周星驰的好电影

1988年
《霹雳先锋》 处女作品、凭借本色表演 。
《捕风汉子》 惯性表演状态。
《最佳女婿》 惯性表演状态 。
1989年
《龙在天涯》 配角的巅峰表演 。
《义胆群英》 差强人意 。
《流氓差婆》 。
与吴君如的表演擦出火花，第一次转型 。
1990年
《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。
《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。
《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可 。
《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可 。
《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演 。
《小偷阿星》 惯性表演状态 。
《师兄撞鬼》 惯性表演状态 。
《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片第一名，开始与吴孟达拍档 。
《无敌幸运星》 表演一般 。
《江湖最后的一个大佬》 表演一般 。
《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪 。
1991年
《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契 。
《龙的传人》 无厘头表演定型 。
《新精武门1991》 无厘头表演定型 。
《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片第一 。
《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证 。
《情圣》 与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平 。
《豪门夜宴》 客串 。
1992年(这一年是周星弛年)
《漫画威龙》 开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久 。
《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名 。
《逃学威龙2》 有滑铁卢之称 。
《审死官》 当年度十大卖座影片第一名 。
《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名 。
《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名 。
《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名 。
1993年
《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年 。
《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片第一名，周星驰*** 。
《济公》 惨败 。
1994年
《破坏之王》 惯性表演 。
《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片 。
《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可 。
1995年
《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫+想像力 。
《西游记完结篇之仙履奇缘》 。
《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般 。
《百变星君》 是当年周星驰影片票房最好的一部,属《整蛊专家》的延续 。
1996年
《大内密探零零发》 重复无厘头形式 。
《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影 。
1997年
《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显 。
《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华 。
1998年
《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角 。
1999年
《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演 。
《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉 。
2001年
《少林足球》 创造了香港有始以来最高票房，达到出道以来的事业顶峰 。
2004年
《功夫》 听说票房挺高的，深获美国好莱坞认可。
2008 《长江七号》

Ⅳ 矮个子有救了！宇航员去了一趟太空，竟然长高了9厘米

对于矮子来说，这个世界真是充满了敌意。 美女穿的上衣，到矮子身上就变成了裙子；和别人吵架永远都要仰望，一开始就输掉了气势，口头禅就三个字：够不着……

当然，矮子也是有好处的，比如，捡钱永远比别人快一些，去游乐场，电影院甚至坐公交，都可以不花钱！ 都说身高是基因决定的，人长大后身高很难“二次发育”，不过，最近的一条新闻给矮子们带来了爆炸性的喜讯：日本一名宇航员在太空逗留了3周，结果长高了9厘米！

金井宣茂今年41岁，最近在推特上发布了一条消息，自称在太空逗留3周后，“身高竟然增加了9厘米”，还坦言“担心回去时联盟号的座位是否坐得进去。”

这条消息竟然迅速上了热搜，在矮子界引起了巨大的轰动，连空间站的船长都惊动了。不过重新测量后人们才发现，原来之前是测量错误，实际上他只增高了2厘米。 对于矮子来说，就算长高一厘米也足以令人兴奋了。据说，一大批矮子已经开始排队组团，打算“太空一月游”了。 为什么人在太空可以长高呢？这其实也是有科学依据的。

在太空中失重的情况下，人脊柱之间的缝隙会被拉开，身高就会相应增加。有时候，腰部和背部还会感到疼痛。据报道，美国航空航天局的斯科特·克利在国际空间站度过差不多1年的时间之后，身高增长了约5厘米！

不过，令人悲伤的是，从太空返回地球之后，增长的身高会很快缩回去……所以，想要长个儿的矮子们，还是别指望失重环境了，从日常生活的点滴入手还比较靠谱。 我们知道，孩子的身高有70%来自遗传，30%来自后天影响，想要长高绝非一朝一夕之功。在众多影响身高的因素中，有一点非常重要却很容易被大家忽略的因素，就是——饮水！

水是生命之源，对于孩子来说，最好的饮品就是清水。研究表明，青少年每天饮水需达到2000毫升以上，这样可以促进新陈代谢，保证孩子的正常发育。 但是，喝水也是有讲究的，很多父母给孩子喝的水并不适合，很多日常饮用水中杂质过多，或者经过反复煮沸，存在一些奇怪的味道，令孩子对饮水产生反感。长此以往，会对孩子的发育产生很大的负面影响。 想让孩子喝上放心好水，可以选择空气制水机，不仅健康，而且口感甘甜，让所有孩子爱上喝水，健康成长！

Ⅵ 超高分200分满分求问你觉得最好看的电影，很简单的问题，希望经常看电影的人帮下忙

你说的是 五月之恋？
刘亦菲和陈柏霖主演的，其中还有五月天的成员
我看了，觉得不怎么样

先推荐一些国外的
低俗小说（所有美国电影里面我最吐血推荐这部，我很喜欢，不知道是不是你喜欢得类型）
空中监狱
变脸（吴宇森导演的）
骇客帝国
指环王（绝对的经典）
变形金刚

我很喜欢阿尔帕西诺，就给你推荐你他的两部片子吧:
教父（美国黑帮片的巅峰之作）
闻香识女人（别被名字骗了，你看了就知道，讲的是两个男人之间友谊，这部片子还算是有些深刻的）
魔鬼代言人
楚门的世界

除了好莱坞的片子之外
再给你一些法国的
法国电影舒缓的叙事手法有一种很亲切的感觉
而且极富有浪漫主义的色彩（正合你意吧）:
虎口脱险（法国国宝级电影，超极搞笑）
放牛班的春天（一部让人很舒服的音乐电影）
漫长的婚约（唯美的画面让人记忆深刻，故事情节更跌宕起伏，远超过一般的侦探片，但是又极富人文关怀，是一部无法复制的经典！真是大爱啊，无法用语言形容）
天使爱美丽（和漫长的婚约的婚约一样由奥黛丽塔图主演，你看了之后就会觉得法国文艺片最高境界就是这样子的，在经意间能够打动人心）
蓝 白 红 三部曲
公寓
这个杀手不太冷
蝴蝶（这几部都是有口皆碑）
第五元素
还有几部很好的记录片，像 帝企鹅日记、迁徙的鸟、白色星球等，充满着法国特色

法国的演员除了塔图，我还喜欢杰拉尔·德帕迪约
他的 难兄难弟 和 闭嘴，很有意思
大鼻子情圣 是他的代表作

如果你要看搞笑的片子，那么 惊声尖叫系列 很适合你
不过话要分开说，美国片在这方面我觉得还是不如法国的

探险类的话，有
达芬奇密码（我还推荐你把小说顺便也看了吧）
加勒比海盗系列
国家宝藏
木乃伊123＋前传（也挺搞笑的）

然后是国内的
英雄（中国大片的开山之作）
满城尽带黄金甲
（夜宴、无极这种烂片你千万别看，简直浪费时间）
天下无贼
无间道系列（中国黑帮片的经典）

最后总结一下
爱情故事文艺电影首推 法国
但是冒险类的话就要看美国货了

你说了不喜欢科幻的，所以以上的电影中骇客帝国、指环王、第五元素严格说是不符合你要求的，不过 骇 和 指 确实很好

如果看了漫长的婚约、天使爱美丽、闻香识女人 觉得很喜欢的话（你一定会很喜欢的）
不妨＋我QQ:835415825

Ⅶ 请各位电影达人帮我介绍几部叙事方式比较特殊的,有特点的电影

介绍你一部新片致命魔术The Prestige (2006)

片子的叙事方式非常特殊，可以说有点混乱，但是你看到结尾处就会感叹到导演的功力。总之很好看，大致看下面这个叙述吧。

克里斯托弗·诺兰在《致命魔术》中，再次展示了自己对于电影叙事结构的精妙操作。影片的开始采用类比蒙太奇，将老道具师Cutter为女孩讲解鸟笼魔术和时间轴上更为推前的Angier最后一场演出联系到一起，完成了倒叙开场，比《失忆》中轰炸式的倒叙，更加圆润自如，并由Cutter的“prestige”一词，呼应主题同时完成转场，电影自然过渡到法庭部分。Borden因被目击在水箱旁看着Angier溺毙而被捕，有重大杀人嫌疑。在狱中Borden得到了Angier生前的日记，由日记引出时间轴比最后演出更为推前的Angier科罗拉多之行部分，结构再次进入倒叙，更为巧妙的是：Angier的日记中，记载了他对于Borden日记的破译过程，并由Borden的日记，话说从头，开始了整个故事的正叙。这样讲起来似乎有些晦涩，我尝试着做了如下的简图：

1、Borden日记所记载的二人成长恩怨史在时间轴上最为靠前，定义为A段，最后到Borden写给Angier关键词Tesla。
2、Angier日记从科罗拉多之行开始，记录了他前往科罗拉多寻找Tesla，一边破译Borden日记，以及第一次试验Angier版瞬间移动魔术，此段紧接A段，定义为B段。
3、在Angier科罗拉多之行开始后，到第一次试验瞬间移动，也就是B段的时间里，Borden的生活也在继续，主要讲了他和妻子Sarah以及情人Olivia之间的问题，定义为B'段。
4、Angier回到伦敦开始，直到他最后一场演出时消失在舞台上，定义为C段。
5、Borden的妻子在争吵后自杀，到Borden多次去看Angier表演瞬间移动，直到最后一场之前，是C段平行的Borden部分，定义为C'段。
6、D段为Borden在后台看到Angier溺毙，受审，遇到Caldlow爵士的律师，阅读Angier的日记，绞刑。
7、E段为最后的高潮戏，Angier的死。其中有多次闪回，并交待了重要剧情，但不做详细分解了。
8、F段为Cutter为小女孩讲解鸟笼魔术，直到电影结束。
以上为按时间轴顺序的剧情，在电影中，大体上变成如下结构：

|.F1.||.C2.||.D1.||.B1.||.A.||.B2.||.B'.||.C1.||.C'.||.D2.||.E.||.F2.|

从这个结构轴上可以看出电影的叙事结构是多么的复杂，实际上在A、B、D三部分是相互交叉的，比上图更复杂，E部分也多次闪回到A、B、B'等部分，不做详细分解。

Ⅷ 米高梅电影公司的品牌历程

米高梅公司成立于1924年，由米特罗公司（Metro PicturesCorporation，1915年成立）、高德温公司（Goldwyn Pictures Corporation，1917年成立）、路易斯· B·梅耶公司（Louis B. Mayer，1918年成立）三家合并而成，成立后受控于电影院线巨头马库斯·洛（Metro是洛氏公司旗下子公司，洛氏后来又相继收购Goldwyn和Mayer公司）。
30年代好莱坞鼎盛时期，米高梅公司是最大的电影公司，每年要生产40—50部影片，米高梅在这一时期拥有美国最受观众欢迎的影星和导演，影星如G.嘉宝、C.盖博、J.哈罗、S.屈赛、R.泰勒、J.克劳馥、N.希拉等等，导演如E.von斯特劳亨、K.维多、F.朗格、G.顾柯、V.弗莱明等等。
从30年代到第二次世界大战结束，米高梅摄制了数以百计的影片，除了少数影片如《块肉余生》、《叛舰喋血记》(1935)、《茶花女》(1939)、《忠勇之家》(1942)、《双城记》等之外，90%为平庸之作，内容浅薄、脱离现实，往往千篇一律地以虚构的故事、美满的结尾，配上受观众欢迎的大明星和较高的摄制技巧去招徕观众。米高梅公司日复一日地像工厂生产工业品的流水装配线那样大量生产这种影片，为好莱坞赢得“梦幻工厂”的“美名”出了大力。40年代末到50年代初，米高梅曾一度以拍摄大场面歌舞片为重点，生产了几部颇有特色的歌舞片，如《雨中曲》(1952)等。
50年代美国电影业发生危机，公司影片产量逐年下降，到70年代初至80年代每年只拍三、四部影片。70年代初，美国拉斯维加斯的大资本家K.克科里安买下了米高梅公司。米高梅公司开始多元化发展，并涉足拉斯韦加斯、里诺等赌城的房地产、旅馆业以及其他能获利的方面。到70年代末米高梅公司又再度繁荣，制片只是这个公司的广泛业务范围之一。80年代米高梅公司出资买下联美公司，改名为米高梅—联美娱乐公司。90年代许多竞争对手陆续崛起例如皮克斯和梦工厂等，都抓住了新特效技术和动画科技的商机，相比MGM显得老派和一成不变，21世纪后也缺乏卖座大片。
2005年2月11日，以索尼为首的一群财团组建米高梅控股公司。2005年4月8日，米高梅控股公司通过一笔价值48亿美元的杠杆收购收购了米高梅电影公司。从公司成立起直至其破产，它的股权构成为：普罗维登斯股本合伙公司占股29%；德克萨斯太平洋资本基金占股21%；索尼美国占股20%；康卡斯特占股20%；DLJ商品银行合伙公司占股7%；四方集团占股3%。
2010年金融海啸后两年MGM开始征询一百多位债权人的意见将申请美国破产法《第11章》保护，进行破产重整，以摆脱四十亿美元的债务压力。债权人若同意申请破产保护，将可获得重整后新公司的95%股权作为补偿。在破产重整期间，公司将维持正常运作。
2010年11月3日，由于无力偿还巨额债务和推出新作，米高梅公司于当日宣布破产托管。
由于债台高筑，缺乏卖座电影，以及DVD光碟销量下滑米高梅财务吃紧。2010年初米高梅曾公开寻求买家收购，但却乏人问津。根据重整计划，另一家好莱坞私人制片厂“望远镜娱乐”（Spyglass Entertainment），将会把旗下的两家子公司与米高梅合并，组成新的米高梅电影公司。“望远镜娱乐”将持有重组后新公司剩余的5%股权，但将取得新公司的经营权。
2012年，在望远镜娱乐公司（Spyglass Entertainment）的巴伯的带领下 ，公司投资《霍比特人》三部曲和《007：大破天幕杀机》，在《霍比特人：意外旅程》全球收获10.17亿美元的基础上《霍比特人：荒谷恶龙》又再次在全球收获9.25亿美元票房，加上007系列电影《007：大破天幕杀机》票房高达11.08亿美元的大成功，使得投资方米高梅成功摆脱债务危机，米高梅公司目前已经重振其电视和电影事业，其2014年推出的新片包括《机械战警》 、《大力士》、《龙虎少年队2》和《霍比特人：五军之战》等。 米高梅娱乐
米高梅-联美娱乐
米高梅影业
摩登时代电影
帝高国际院线
Comcast电视
米高梅酒店
米高梅金殿
曼德勒度假村
梦幻度假村
石中剑酒店
金银岛酒店
曼德勒海湾酒店
贝拉吉欧酒店
新纽约酒店
米高梅咖啡 1915年：米高梅公司前身之一的米特罗公司（Metro Pictures Corporation）成立。
1917年：米高梅公司前身之一的高德温公司（Goldwyn Pictures Corporation）成立。
1918年：米高梅公司前身之一的路易斯· B·梅耶公司（Louis B. Mayer）成立。
1919年：米高梅后来兼并的好莱坞八大电影公司之一的联美公司成立。
1924年：米特罗(Metro)电影公司老板马尔科斯.洛夫收购了高德温(Goldwyn)电影公司，并将传奇制片人路易斯.梅耶(Mayer)的制片公司纳入旗下，米高梅电影公司宣布成立，梅耶成为米高梅的首任总经理，欧文.塔尔伯格任制片主管。《He Who Gets Slapped》是米高梅发行的第一部电影。
1928年：怒吼的狮子第一次在戏院出现，它与米“为艺术而艺术”(Ars Gratia Artis)的座右铭一起成为米高梅的注册商标。
1930年：影坛巨星克拉克.盖博签约米高梅，为成米高梅“片厂制度”下签约的第一位影星。
1936年：欧文.塔尔伯格逝世。随后，路易斯.梅耶令米高梅成为好莱坞最大的电影公司。
1939年：米高梅发行了《绿野仙踪》、《乱世佳人》，这两部影片对后世产生了巨大影响。
1949年：上海解放，米高梅公司撤出大陆，远东事业部迁至香港。
1951年：歌舞片不断没落，路易斯.梅耶被迫退休。
1957年：路易斯.梅耶去世。
1959年：米高梅发行的《宾虚》不仅在票房上获得巨大成功，它获得的11项奥斯卡奖的纪录至今也没有影片能打破。
1962年：联美(United Artists)公司发行了第一部007影片《诺博士》。
1969年：米高梅发行的《午夜牛郎》成为第一部获得奥斯卡最佳影片的X级电影。同年，来自内华达州的投资商科克·柯克里安全面收购米高梅公司。
1970年：亿万富翁科克.科克里安收购米高梅。
1976年：联美公司发行了又一个传奇系列——《洛奇》。
1979年：米高梅金殿（米高梅酒店集团）成立，同年在美国拉斯维加斯建设世界上最大的酒店。
1981年：米高梅吞并联美，成立米高梅—联美公司。
1993年：弗兰克.马卡索入主米高梅，他的团队随后发行了《矮子当道》、《黄金眼》等卖座片。
2002年：米高梅发行了第20部007电影《择日再死》。
2005年：索尼以每股12美元和承担债务总计近50亿美元的代价并购米高梅。
2010年：因无力偿还债务于11月3日申请破产保护 ，后于年底完成重组 。
2012年：米高梅娱乐集团旗下的米高梅影业再次进军中国，并在深圳合资成立深圳市米高梅影业有限公司。同年，与时代华纳合作制作了《霍比特人：意外之旅》 并发行了第23部007电影《大破天幕杀机》。
2013年：与华纳兄弟合作制作的《霍比特人：史矛革之战》上映。
2014年：与华纳兄弟合作制作的《霍比特人：五军之战》上映。
一、缔造影业帝国
1924年，纽约的放映业大亨马库斯·洛伊决定收购两家经营得不错的好莱坞制片公司，米特罗电影公司和高德温电影公司，这么一来，他的洛伊公司旗下的数以百计的电影院就有了稳定的片源，而且他还得到高德温公司的吉祥物，狮子莱昂。不过，这又产生一个新的问题，就是没有人替他照料好莱坞这盘生意，他的助手尼古拉斯·辛克倒是个不错的人选，但纽约的连锁影院也缺不了他。
这年4月16日，马库斯·洛伊一劳永逸地解决了这个问题，他又买下了著名的独立制片人路易斯·梅耶的公司，新公司米高梅(就是米特罗、高德温和梅耶三个公司名的缩写)在西海岸的制片和发行重任就交给路易斯·梅耶了，而马库斯·洛伊乐得坐镇纽约，继续扩大他的连锁影院。
路易斯·梅耶先是给自己找了个帮手，有神奇小子之称的欧文·萨尔伯格，然后取消了很多拍摄计划，把它们都转移到了公司在卡弗市的大摄影棚里。此时，公司最大的拍摄项目是《宾虚》，影片已经在罗马拍了好几个月，似乎没完没了，已经成为好莱坞有史以来最昂贵的电影，但路易斯·梅耶变坏事为好事，凭借这部影片一举树立了米高梅公司出产高品质影片的声誉。
只用了一年时间，路易斯·梅耶就让米高梅超过了环球，成为好莱坞的头号制片厂。此后四分之一个世纪，米高梅都霸住了这个位置没有松动。1927年，马库斯·洛伊逝世，福克斯公司的创始人威廉·福克斯认为打造一个电影帝国的时机已到，准备出手收购米高梅。
到了1929年，在马库斯·洛伊的继任者尼古拉斯·辛克同意的情况下，威廉·福克斯买下了洛伊家族手中的米高梅公司股份，而这对于路易斯·梅耶和欧文·萨尔伯格来说，不啻于当头一棒，因为他们两人没有公司的股权，随时可能被扫地出门。路易斯·梅耶决定反击，通过在司法部的老关系，他起诉威廉·福克斯的收购违反反垄断法。最终，这次收购没有成功，而路易斯·梅耶保住了自己的地位。对此，尼古拉斯·辛克无比愤怒，此后30年，米高梅的两大部门，纽约和好莱坞都关系紧张。
在好莱坞，路易斯·梅耶和欧文·萨尔伯格大展身手，他们深谙观众心理，致力于拍摄规模宏大的影片。本来公司已经拥有格丽泰·嘉宝、约翰·吉尔伯特、诺玛·希拉和琼·克劳馥这些明星，他们又从其他公司挖来朗·钱宁和巴斯特·基顿这些明星。进入有声片时代以后，他们又挖掘出克拉克·盖博、罗伯特·蒙哥马利和简·哈洛等一批明星。
因为马库斯·洛伊的影院多数在纽约和东北部的城市中，所以米高梅的电影观众都是住在都市中的，因此他们拍摄的电影既精致又老于世故。而即便在大萧条时期，米高梅公司也没有亏损，这是它的竞争对手做不到的，在整个三十年代，米高梅是好莱坞唯一向股东派发红利的公司。
四十年代，米高梅改变经营策略，把制片量从50部降到25部，但更加强调影片质量。这一阶段，公司发掘了金·凯利、弗雷德·阿斯泰尔、朱迪·嘉兰和弗兰克·辛纳特拉这些明星，拍摄了大量卖座歌舞片。
1951年8月，路易斯·梅耶被解雇。尽管拍摄出《一个巴黎人在纽约》、《雨中曲》和《花车游行》这些口碑极好的卖座片。这一时期，米高梅最成功的影片是歌舞片《琪琪》，这部影片让米高梅获得了奥斯卡最佳影片奖的歌舞片。
1959年，米高梅翻拍了史诗片《宾虚》，这部由查尔斯·赫斯顿主演，耗时四个小时的巨片也获得极大成功。米高梅从此将这种电影大制作风格保留下来，将公司的主要精力花在超大制作上，包括后来的《王中王》、《启示录四骑士》和《叛舰喋血记》都继承了《宾虚》的史诗制作风格。
二、多元化发展之路
1969年，来自内华达州的投资商科克·柯克里安Kirk Kerkorian全面收购米高梅公司。但科克柯克里安似乎对米高梅拥有的地产更感兴趣，他甚至在1973年关掉了米高梅的发行部门，而把发行事务交给了联美。1979年，科克·柯克里安更宣布，米高梅已经成为一家酒店公司。
所有米高梅酒店（包括澳门米高梅与拉斯维加斯米高梅金殿）是米高梅国际酒店集团旗下的娱乐场酒店，其始创人Kirk Kerkorian曾同是米高梅公司的拥有人。
米高梅酒店集团(MGM Grand) ，这是拉斯维加斯最大的酒店集团，它原称米高梅金殿集团，在收购曼德勒度假村集团(Mandalay Resort Group) ，梦幻度假村集团(Mirage Resorts) 后更名为米高梅集团。旗下的酒店有石中剑酒店、金银岛酒店、曼德勒海湾酒店、贝拉吉欧酒店、米高梅大酒店和新纽约酒店等。
MGM（米高梅）酒店米高梅酒店是拉斯维加斯客房最大的酒店，单只酒店内的秀场就耗资近2亿美圆。狮子是酒店的标志，据说酒店刚落成时，狮子的嘴是大张的，以显示其威风，但生意不好。有人建议一定是狮子大张嘴给人不好的感觉，而避而远之，由此酒店的主人把狮子的嘴改为微张，由此财源滚滚而来。为了突出狮子的主题，酒店大厅还专门开辟一角修建了狮园，并让训狮员与狮子嬉戏，供游客观赏。热带雨林餐厅也是此酒店一大特色，虽然口味不怎么样，但消费不低，人流却不断，主要是来体验这里独特的环境。要想在酒店林立的赌城争得一席之地，各店家必须使出浑身解数，致力于打造各自的绝活，只有出奇才能制胜。
三、两大电影巨头强强联手
1919年联美公司由C.卓别林(就是那个喜剧巨星）、D.范朋克、M.壁克黎、D.W.格里菲斯出资创建。目的是为了摆脱大电影公司的束缚和剥削，争取更多的创作自由和更大的利润。最初设想只是摄制和发行4位创始人的作品。后因格里菲斯退出，卓别林、范朋克等人的作品数量有限，公司遂把资助独立制片人拍片和发行他们的影片作为业务重点。联美公司与当时的其它电影公司不同，它没有自己的摄影棚，拍片时需租用场地；没有自己雇用的电影明星和导演，采用向独立制片人投资的方式拍片；没有自己的电影院，发行影片采取与发行商逐片签订合同的方式。联美是最早采用美国在60年代盛行的制片和发行方式的大公司。这种经营方式及导演具有的相对独立性，使联美公司得以在摄制娱乐片外，还拍摄、发行了一些具有一定影响和一定艺术成就的影片。如C.卓别林的《淘金记》(1925)、《摩登时代》(1936)、《大独裁者》(1940)、《舞台生涯》(1952)、D.W.格里菲斯的《被摧残的花朵》(1919)、《走向东方》(1920)以及《疤面人》(1932)、《桃色公寓》(1960)、《西区故事》(1961)等等。联美公司在纽约成立时只是个小公司，20年代到30年代中，逐步发展成为美国电影业的8大公司之一。50年代，美国电影业进入萧条、衰退时期，卓别林和壁克黎先后把他们的股票出售给金融资本家。之后，联美公司又几度易手，终于在1981年被米高梅公司的老板K.克科里安出资买下，并入米高梅公司，改称米高梅—联美娱乐公司。