曲终人散是哪个电影主题

❶ 电影大红灯笼高高挂里，巩俐嫁入的是一个大户人家，为什么家中的装潢设施都很少，全是灰黑色调，府中的下

电影《大红灯笼高高挂》是导演张艺谋1991年的作品，影片是根据苏童的中篇小说《妻妾成群》改编的，在继承和发扬原著的主旨和风格上，又贯穿张艺谋独特的视觉效果和厚重的历史文化底蕴，反映了“一夫多妻制”的封建家庭内部互相算计，暗斗的人生景象及相应的生存原则，女主人公颂莲是作品的核心人物，本来受过教育的她，在陈府这样一个阴森恐怖、勾心斗角的生存环境当中，为了能有一席之地，个性逐渐扭曲和变形。而最终导致颂莲和其他太太，甚至丫鬟雁儿变化的罪魁祸首就是陈家的老规矩。这是一群被规矩束缚的女人，这也是一群牺牲在封建社会制度下的女人。整部影片拍摄的环境非常单一，就是陈家一个大宅院。但是拍摄环境的单一并没有埋没这部影片细腻的情感以及所想要表达的思想。
（一） 色彩与构图
在本片中红、黑、白、蓝四种颜色交替使用。大红，本来是大吉大利在中国被认为最喜庆的颜色，在这里却成了一种束缚，一种压迫。黑，最深沉安全的颜色，却笼罩上了一层黑暗的封建势力。白，那么纯洁透明的颜色，却上演了人世间的世态炎凉，成了死亡的舞台，如此的凄凉。蓝色象征着封建社会的凶残和黑暗，大红灯笼总是被深蓝色的砖瓦墙所包围封闭，也揭示出作品的主题，所谓红色喜庆的背后，实质是被落后的封建思想所束缚，广大被压迫的女性最终不能逃脱悲惨的命运。构图方面，大俯拍机位形成的屋檐相连的封闭式构图，长镜头和固定场景的应用，主观镜头，近景、远景的交替使用和夸张的对比手法，都使得这部影片蒙上了一层快要窒息的感觉。
（二） 音效与音乐
影片中采用的是交响组曲，音乐的基本素材取自京剧西皮流水的引子加工而成的“循环圈”，以五个乐章的女声合唱的无词歌、乐队、京剧打击乐的另类非常规组合，音乐在思想性和艺术性方面超出了影片，达到一种新的境界。开篇便以戏曲开场，营造一种浓厚的历史氛围，密集的鼓声，首先就把观众带入了本片的节奏。另外，作为本片其中的一条老规矩“锤脚”的声音，也间接的被导演当作了电影的配乐，锤脚的声音响彻陈家宅院内外，一方面是让没有被老爷点灯的太太们听，表达一种在这个院子久了如果不能被锤到脚欲望难忍，一方面是让观众听，在听锤脚声音的同时，去观察每个太太的内心活动以及想法，把观众带入导演所营造的意境当中去。一开始的迎亲的乐曲，萦绕在整个大院的锤脚的声音，梅珊的几个空灵的唱段，处处都透着悲哀与凄凉，预示着不可避免的悲剧。影片最后迎来了下一个夏天，三太太已经被逼死，四太太颂莲也已经疯了，五太太又将迎来这样的命运，灯笼又要被挂起，此情此景又将会上演，影片在女生哼唱，加上深沉的大提琴伴奏和锣鼓声的欢快声中结束，更加深刻的表现了人物的悲剧命运。红灯高挂，宿命已定，她们不过都是他人眼中的一场戏，曲终人散。
（三） 拍摄手法上
整部影片运用最多的就是象征手法，整部影片中一直没有出现春天这个季节。导演或许想要告诉我们，这些女人没有春天，她们永远活在萧煞的季节里。没有阳光，只盼望着红色的灯光，永无出头之日，从开头就预示着，这是一个会以悲剧作为结束的故事。所有的场景都是在那一座大宅院里拍摄完成的，它就像是一个大大的牢笼，每个太太还有雁儿的喜怒哀乐，都只能在此地抒发宣泄，而导演的用意是这些女人永远都无法逃脱这个牢笼，永远都不能摆脱这封建社会残酷的制度。三姨太出去了，但并没有拍摄她在院外的场景，而她的结局就是被人绑着回来，逃出这个牢笼的女人，有的只是悲惨的下场。这便是导演的用意所在。那房顶上徘徊的四太太，渴望接近天空，这也是自由的象征，然而她却在房顶疯掉了，因为那座死人屋也在房顶，最接近天空的地方，也是最接近天国的地方，更是最接近悲惨下场的地方。自由，对这个大宅院的每个人来说，都只是奢求，他们不能拥有，因为自由是他们人生的“绊脚石”。对这些封建礼教的牺牲品来说，死也许是离开这里的唯一方法，也是最终的救赎。“在这个院里人算个什么东西，像猫像狗像耗子，就是不像人。”新太太依旧还是来了，日复一日，年复一年，她们有的不是幸福开端，而是悲惨的结局。
影片的结尾很有震撼力并且让人深思，夜幕里古老的四合院在红灯笼的映照下不正像是一个牢笼么？疯了的颂莲则在这牢笼里不断的游走，镜头不断后移，颂莲愈发的渺小乃至不见，普天之下不止这一个牢笼，也不止这一个受困之人。值得注意的一点，老爷在整部影片中都未以正面示人，导演这样安排也许是表现王权的威严，等级的森严，剥削和压迫来自于无形而并不是某个人，在它的面前你抬不起头来，甚至不敢正式它的脸，这正是自由的丧失，人不成为人的一种悲剧。
看完影片我们还在为剧中人物的命运而感叹和挣扎，被“挂灯笼”、“捶脚”、“吃饭”以及阴沉的陈家高宅压得透不过气来，我们也在电影传递给我们的批判中进行着深深的反思……

❷ 岩井俊二的电影《燕尾蝶》想表达什么呢影片的历史背景(中国移民在日本的情况)又是怎样的

故事叙述一个胸前刺了燕尾蝶纹身的少女的所见所闻：来自上海的妓女固力果和两个哥一起出来闯世界，但不幸一个哥哥失散，另一个惨遇车祸而亡。固力果收留了无名无姓、无家可归的少女，并称她为“凤蝶”，从此，凤蝶跟固力果生活在一起，时不时干些坑蒙拐骗的勾当。直到警察和黑社会一起将毒手伸向了他们…… 燕尾蝶
岩井俊二到底是出生mtv导演，对于影像色彩的把握堪称高峰，时而浓妆艳抹，时而微施淡墨。利用色彩的变化揭示人物内心与事件发展。他仿佛喜欢飘散的东西，在《梦旅人》中金色太阳前的乌鸦毛与这个电影中阳光前的纸钱形成呼应，突出了金钱在电影中的欢迎，只能随风而逝。而他在本片“凤尾蝶”到鸦片街找医生的一段，更是动用了很多mtv的拍摄手段，把那个地方的恐怖挣扎用快镜头使之人物意向化，转而视觉上的一种残留狰狞，配之音乐调动情绪，使观众心惊胆战。在医生给她刺青时，更是采取现实与过去对比的影调，青白的过去是凤蝶小时对蝴蝶的唯一记忆，注定今生与蝴蝶为伴；而彩色昏暗的影调是她在诉说，是现实将融入蝴蝶性格。当飞鸿逝去，两个女子变得更加坚强，编织了花环，终于扔进了火堆，忘记了过去，电影这时给了一个长达半分钟的长镜头，震撼！ 曲终人散，电影的画面依旧深深刻在脑海，或许是日 本人拍中 国人的电影有些偏颇，但细细思量，这个电影难道讲的就是中国人在日 本的故事吗？当然不是！带我上路，在自己的脚下，或许成长，或许沉默，就让那首《MY WAY》不停在耳边低吟吧…… 在《燕尾蝶》中，岩井俊二把一只蝴蝶从幼蛹到成虫（即从爬行到飞升）的过程和日 本都市社会结构和价值变迁作了比较严肃的对位，而这样深刻的主题、复杂的故事情节、以及五百万美圆的巨额投资和众多明星的加盟使得《燕尾蝶》成为岩井俊二至今为止最具震撼力的影片……

根据我的日本老师说在日本的福建人是比较多的，且和东北人一起都属于日本比较担心或者是比较怕的，首先东北人他们认为是很暴力的，就像我们也是这样认为的，因为他们高大，健壮且打架很强悍，而福建人呢，就是他们算是属于近代早期移民过去的，加上福建人的头脑或者是暴力，在日本经营了一些黑社会组织，使得日本人很畏惧！且日本的一些这样的组织在日本属于合法的

❸ 曲终人散是哪个电影的主题曲

《曲终人散》是出自中国台湾著名歌手张宇之手，收录于张宇同名专辑《消息》，《曲终人散》是张宇与其妻子十一郎（萧慧文）再度携手共同打造的感伤金曲。

❹ 曲终人散是什么电视剧的片尾曲

《微微一笑很倾城》片尾曲。

《微微一笑很倾城》是根据作家顾漫同名小说改编，由上海剧酷文化传播有限公司出品，由林玉芬执导，杨洋领衔主演，毛晓彤、白宇、郑业成、牛骏峰、崔航、张赫、马心瑞、秦语、宋奕星、关芯、张超联袂主演，张彬彬特别出演的现代言情剧。

该剧讲述了庆华大学计算机系系花学霸贝微微与校草级大神师哥肖奈偶然间在网络游戏中相识，并在现实中见面，因而相知相恋最后走到一起的故事。

该剧于2016年8月22日在东方卫视、江苏卫视首播，2016年8月24日在安徽卫视全国跟播，2017年3月15日在日本播出。

剧集评价

该剧见于细节的品质不止于此，无论是贝微微和肖奈面试时所用的同款瓷杯，还是肖奈为了和微微坐在一起特地查课表再去上课，从曹光和二喜电动车和格子衫埋下的暗线，到架空的帝都设定，甚至虚拟世界中对游戏角色的动态塑造。

剧中，贝微微和肖奈都是庆大学生，一个是大二的系花，一个是即将毕业的大四校草，俩人之间的爱恋与门第出生、社会地位等都毫无瓜葛。

相反，他们一起在图书馆自习；一起在宿舍里下副本、打boss；一起在食堂吃饭等。那期间最亲密的举动也不过就是拉拉小手，慌张拥抱。有网友评价道这跟他们那会儿谈恋爱太像了，虽然能为彼此做的并不多，但是这样的小浪漫就足够兴奋好几天了，看着贝微微和肖奈谈恋爱，有了久违的初恋的感觉。此外，“反面人物”孟逸然。

所使用的手段也仅仅是停留在女生羡慕嫉妒恨上，并不是出于本性的坏，与其他偶像剧中小三们的“心狠手辣”完全不能相提并论，是校园爱情应该有的模样（凤凰娱乐评、）。

❺ 爱在春天里的所有歌曲

一、片头曲：张恺彤《爱在春天》。

二、片尾曲：俞灏明/袁姗姗《我和春天有个约会》。

三、插曲:

1、吉杰/周晋进-《爱神爱神在哪里》

2、张含韵-《爱神总是敲错门》

3、袁珊珊-《情义似酒浓》

4、徐璐-《假正经》

5、袁珊珊/郁可唯-《暖心》

6、 洪莲西/金露露-《long run》

7、 陈婉碧-《狠心冤家 》

8、蓝凤萍-《因为有爱》

9、 洪莲西-《I DO 》

10、蓝凤萍-《每一次伤心 》

四、电视剧《爱在春天》改编自香港亚洲电视的经典电视剧《我和春天有个约会》。在新版中将上世纪60年代的香港调整为上世纪30年代的上海，并加入了抗日故事的线索。此次新版故事脱胎于旧版，又完全不同于旧版。袁姗姗饰演姚小蝶，从爱唱歌的青涩女孩成长为风靡上海滩的抒情歌后，演绎一段励志故事。

(5)曲终人散是哪个电影主题扩展阅读：

1、改编自经典剧作《我和春天有个约会》的电视剧《爱在春天》，全新改编的新版剧作在剧情和角色上都有别出心裁的新设计。在老版故事中，姚小蝶与沈家豪的爱情就被奉为经典，而新版《爱在春天》不仅延续经典，还为之增添不少色彩。（网易评）

2、在抗战剧、家庭剧、古装剧盛行荧屏的当下，这样一部带有上世纪三十年代上海滩特有的年代氛围的电视剧让人眼前一亮。该剧主打励志与爱情，女主角姚小蝶性格善良，热爱唱歌，成功通过选秀后开始了歌女生涯，并努力成长为上海滩著名的抒情歌后。“民国娱乐界”精神也折射出当下娱乐圈的选秀之路，歌舞青春由此圆梦。

❻ 晴雅集主题曲是什么

《晴雅集》主题曲是《心殇人》。

《心殇人》

演唱：黄龄

作曲：川井宪次

作词：郭敬明

看落暮晨昏，擦亮

一盏孤灯，听满城笛声

吹痛着痴心人，秋风的余温

夜雨淋湿归程，旧城门

轻轻锁上一个人，身有三千疾

却唯有，相思无可医

琴弦知别离，但心霜无从寄

青丝断愁绪，与君煮酒共寒衣

来不及，唱完这首离别曲

只愿这一生，等一个有心人

不怕岁月深，碾过我的年轮

唯恐梦中人，吹痛缘浅情深

来世今生，人间问一问

日月星辰，照不尽

痴心人，远山风雨声

敲打谁的心门，眼前琉璃灯

照不亮身上尘，孤影伴孤身

相思浮浮沉沉，心上人

可知心殇多伤人，身有三千疾

却唯有，相思无可医

琴弦知别离，但心霜无从寄

春来山花醉，与君竹马弄青梅

再一回，曲终人散旧梦归

我有心上人，不怕岁月深

就算浪掷，这一生

缘浅情深，青丝霜雪染

良辰美景似当年，我如新月而你宛如少年

身若惊鸿，心有青冢

爱恨玲珑，情有独钟

天地鸿蒙，枷锁重重

情痴情动，浮生一梦

(6)曲终人散是哪个电影主题扩展阅读：

电影改编自日本作家梦枕貘世界级IP《阴阳师》，由郭敬明执导，赵又廷、邓伦、王子文、春夏、汪铎主演的东方奇幻大片《晴雅集》，将于2020年12月25日全面公映。同年12月3日，电影主题曲《心殇人》正式上线。

歌词诚恳深切，“我有心上人，不怕岁月深”，一字一句唱尽人间痴情；旋律婉转悠扬，细腻诠释出人世浮沉中对挚爱的坚守。黄龄倾情演绎，轻吟浅唱出凡世的羁绊和抉择：无惧岁月深浅，择一人生死相守。

❼ 《酒干倘卖无》这首歌的故事背景是什么

《酒干倘卖无》这首歌的故事背景是：

《酒干倘卖无》是1983年电影《搭错车》的主题曲，《搭错车》讲述了一个退伍老兵哑叔与弃婴的故事。退伍老兵以捡拾破烂为生。

1958年冬天的一个清晨，哑叔在高级住宅区捡回一个被遗弃的女婴，取名阿美。此后，哑叔又当爹又当娘，父女二人相依为命，在艰辛贫困的日子中挣扎，凭借着微薄的收入将阿美抚养成人。在青年作曲家时君迈的帮助下，阿美成了一名红歌星。

不料阿美成名之后，竟然遗忘了哑叔对她的恩情。在一次演唱会上，时君迈在阿美家附近的时候想去看看阿美的父亲，走到阿美父亲的窗前，邻居给时君迈讲述了阿美父亲从小用《酒干倘卖无》的小号声来逗阿美欢乐，时君迈得到了灵感，没有见阿美的父亲，而是立马回到家里，为了唤醒阿美，为她写了一首歌，就是这首《酒干倘卖无》。

时君迈在演唱会前几天把歌寄到了她手里。阿美看了歌词，痛哭流涕，她不停地学唱那首歌，父亲辛苦抚养她长大的一幕幕全都如潮般涌向眼前。阿美没有遵从经纪人的安排，演唱了这首《酒干倘卖无》，虽然触怒了经纪公司，却坚定地表明了她对自己过去人生的歉疚和忏悔，痛悔自己在人生道路上搭错了车。

酒干倘卖无是一句闽南语，大概意思是说“有酒瓶子要卖吗”。闽南、台湾一带收购废弃的空酒瓶子，再卖到废品回收站里赚点小钱的人，都是一边走街串巷，一边高喊“酒干倘卖无”。若有谁家里有空酒瓶子要卖，就会叫住这收购废品的人。

(7)曲终人散是哪个电影主题扩展阅读：

歌词：

酒干倘卖无

多么熟悉的声音

陪我多少年风和雨

从来不需要想起

永远也不会忘记

没有天哪有地

没有地哪有家

没有家哪有你

没有你哪有我

假如你不曾养育我

给我温暖的生活

假如你不曾保护我

我的命运将会是什么

是你抚养我长大

陪我说第一句话

是你给我一个家

让我与你共同拥有它

虽然你不能开口说一句话

却更能明白人世间的黑白与真假

虽然你不会表达你的真情

却付出了热忱的生命

远处传来你多么熟悉的声音

让我想起你多么慈祥的心灵

什么时候你再回到我身旁

让我再和你一起唱

酒干倘卖无

多么熟悉的声音

陪我多少年风和雨

从来不需要想起

永远也不会忘记

没有天哪有地

没有地哪有家

没有家哪有你

没有你哪有我

多么熟悉的声音

陪我多少年风和雨

从来不需要想起

永远也不会忘记

酒干倘卖无

歌曲鉴赏：

剧中情景与主题曲的歌词很对称，整篇歌词其实就是该剧故事的缩写。“树欲静而风不息，子欲养而亲不在”，教导人要爱惜自己父母！（21CN娱乐）

歌曲中“是你抚养我长大，陪我说第一句话，是你给我一个家，让我与你共同拥有它”溶入了子女对父亲的爱，体现了故事与音乐互动的完美结合。苏芮的歌声极具韧性，加之宽广音域造成了一种强烈的沧桑感，并用最简单最质朴最催人泪下的音乐语言实现了热切情感在刹那间的爆发。（网易娱乐）

全曲贯穿的主旋律歌词“酒干倘卖无”则是告诉人们父亲的伟大之处，体现了故事与音乐互动的完美结合。（大都市）

本片捧红了为影片唱主题歌及插曲的苏芮。《洒干倘卖无》及《一样的月光》、《请跟我来》等歌一时间风靡台湾全岛，并进而风靡了中国大陆、香港地区，街头巷尾到处都回旋着苏芮摄人心魄的歌声。人们很快发现，苏芮近乎呐喊的演唱是华语歌坛未曾有过的一种声音，一种“力量”。而这力量不只是声音的威力，而是歌者本人不屈的生命力。

❽ 曲终人亦散是哪个电视剧的主题曲

截至2021年11月，《曲终人亦散》不是任何电视剧的主题曲。

《曲终人亦散》是en演唱的歌曲，由Mzf小慕作曲，林青谕作词，收录于专辑《曲终人亦散》。

歌曲歌词：

黄昏灯一盏 与斜阳道晚安

难忘相思抑郁寡欢

我饮酒 伏琴案 酒醉后 慌乱

哭声里忆起你的暖

风也轻 云也淡

风云瞬息变换 轻易又聚散

爱难尽 恨难断

爱恨反复又纠缠

不解浪漫 声起始平缓

一去不返 这转折突然

辗转 悔恨 已太晚

曲终人亦散 灯火意阑珊

风雪 留一人承担

卷帘人未还 帘外花千万不愿看

曲终人自叹 冷风吹花残

星河无你皆黯淡

浮生唯你是遗憾

风也轻 云也淡

风云瞬息变换 轻易又聚散

爱难尽 恨难断

爱恨反复又纠缠

歌曲赏析

en最新国风单曲《曲终人亦散》，独特的嗓音将歌曲中蕴含的离愁与不甘尽数展现。前奏空寂萧声一经响起，万般愁绪涌上心间，爱人离开，往日悲欢，独留我一人承担。早知世间万物终有一别，奈何她一颦一笑，一嗔一怒，镌刻心间。到最后曲终人散，爱恨两难，郁郁寡欢。

❾ 悲伤好听的歌曲

1、《一直很安静》

《一直很安静》由中国台湾流行音乐女歌手阿桑演唱的一首歌曲，由方文山作词，蔡如岳作曲，是2005年播出的神话悲情剧《仙剑奇侠传》的插曲，同时收录在阿桑2005年2月25日发行的个人专辑《寂寞在唱歌》中。

2、《突然好想你》

《突然好想你》由阿信作词、作曲，五月天演唱的一首歌曲，收录在五月天第七张专辑《后青春期的诗》中，于2008年10月23日发行。

该曲是电影《近在咫尺的爱恋》预告片的主题曲，也是电影《撒娇女人最好命》中的插曲。2009年，该曲获得了2009年度北京流行音乐典礼年度金曲奖。

3、《倔强》

《倔强》由阿信作词并作曲，五月天演唱的歌曲，收录在五月天2004年发行的专辑《神的孩子都在跳舞》中。2005年4月23日，该曲获得2004年MusicRadio中国TOP排行榜港台年度金曲。

4、《灰色空间》

《灰色空间》改编于韩国经典爱情电影《假如爱有天意》主题曲。由台湾歌手罗志祥演唱，由姚若龙填词，韩国作曲家Yoo Young Seok（刘英石）作曲。收录在其2004年发行的专辑《达人SHOW》和《斗鱼Ⅱ 电视原声带》。

5、《越长大越孤单》

《越长大越孤单》由KiKi（富妍）填词，格非谱曲，艺人组合牛奶咖啡演唱，收录在2008年发行的第二张中文专辑《越长大越孤单》中。2008年，获得北京流行音乐典礼年度金曲奖。