侧耳倾听电影哪个城市

㈠ 动画片<侧耳倾听>里有个克里莫那城,在意大利

昨晚刚看完这部动漫。当然有啊克里莫那是以古老的历史以及其制作高级小提琴而闻名于世的城市，在制作优质小提琴与配件的领域上享誉全球。

㈡ 宫崎骏画过哪些漫画杭州哪里有卖

宫崎骏
大师的作品介绍，自己看吧！个人认为最棒的是：《风之谷》、《龙猫》、《红猪》、《幽灵公主》、《哈尔的移动城堡》、《侧耳倾听》、《魔女宅急便》和《天空之城》。
《猫的报恩》、《萤火虫之墓》《平成狸合战》和《听见涛声》等好几部作品的监制都不是，不过这些都是非常棒的作品哦！！

--+ 太阳王子+--

是宫崎骏的处女作，完成与1965年，讲述的是一个浩士的少年战胜冰魔的故事。浩士巧遇岩人，从那里得到太阳神剑，他为了保卫村民，与冰魔格林瓦合银狼展开了艰苦奋斗，并忍受了许多委屈，故事曲折，情节动人，该片的完成，使宫崎骏从此走上了自己的动画之路，从此成为今天的大师。

--+ 猫的报恩 +--

17岁的高中生小春（池胁千鹤配音）是个爱幻想的女孩子，一次上学途中救回了一只差点被卡车轧到的猫，那只猫其实是猫之国的王子,从此以后,小春的周围开始不断的发生一些不可思议的事情。为了报答救命之恩，王子还邀请小春到猫之国做客。小春从来没有想象过一个由猫来统治的世界是什么样子，在好奇心的驱使下，她踏上了旅程……

该片改编自著名漫画家冬青的同名漫画,宫崎骏出任本片的企画，对比起它的姐妹片《侧耳倾听》，本片更富有幻想色彩，而且《侧耳倾听》中的男爵和那只胖猫也在本片中登场......

--+ 幽灵公主 +--
故事发生于日本的室町时代，从13XX年持续到15XX年，当时的社会处于战乱之中。

那时的人民为了躲避战火与苛政，纷纷逃入深山建立家园，放火烧山但却破坏了森林中动物们的生存环境，遭到野猪神、犬神带领的猛兽们的袭击。

少年战士阿席达卡，是战士一族的后裔，他为了保护村子，杀死了一只猪神，身中咀咒。为了解除咀咒，他来到西方的塔达拉镇。塔达拉的人民正饱受那里的犬神之害。更不可思议的是，那犬神竟抚养了一位少女，她头戴面具和犬神一起猎杀人类，人称幽灵公主——珊珊。命运之线将这两个年轻人紧紧地绑在了一起。

森林里的犬神、猪神及生灵的守护者是掌管生死的麒麟兽，它还掌握着解除咒语的方法。塔达拉的首领“幻姬”听信了朝廷奸细的小人之言，以为猎杀了麒麟兽，村民们就可以不受犬神之苦，一场血战已不可避免……

--+ On Your Mark +--
如果经常听日本流行音乐的朋友应该会知道CHAGE & ASKA这个二人组合吧。1995年，宫崎骏为C&A的新作歌曲On Your Mark制作了这一部长六分多钟的Music Movie（音乐电影）。

影片中反映的是一个被核辐射所威胁的世界，人们为了安全而躲进了地底苟延残喘。两位主人公是类似突击警察之类的成员（凭其特征很容易就认出他们就是C&A中的两位成员）。在一 次歼灭邪教组织中发现了活着的有翼“天使”，她被认为是和人类重返地表的重要相关元素（有点宗教色彩），因此政府马上将她送进了实验室。两位正义的主人公经过内心的一番挣扎，终于决定营救这个唯一生存着的“天使”......

--+ 百变狸猫 +--
《狸猫大作战》是高畑勲导演的原创动画。在完成了《红猪》，后宫崎骏忽发奇想地将狸猫作为下一部动画的主角，因此《狸猫》便这样产生了。

在日本人心目中，狸猫是一种神秘的动物，它们会使用一种类似障眼法的幻术，身体可以变成任意形状，或者把树叶变成钱什么的用来欺骗人类。在本片中，东京地下的多摩NEW TOWN开始了社区新建工程，狸猫们被赶出了住处。他们就想复兴古代传下来的化学，利用这种幻术吓唬人类借此使工程搁置，向人类发起了挑战。他们从四周招来了长老狸，决定实施“妖怪不作战”计划。

在剧情中，狸猫们以极快的速度出动了，但在出动之前，它们变成了两只脚直立行走的姿式，观看的人看到这里一定会觉得十分有趣。事实上，本作的气氛是以幽默为主的，虽然也出现了被车轧死的狸猫的形象，但马上又回复到主基调上来。

--+ 听到涛声 +--
《听见浪淘》是一部电视电影（TV MOVIE），因此所用成本较其他的会低，但并不表示影片本身的质素低，相反也是一部不可多得的经典学生爱情文艺剧。 影片取材自同名小说。

作者氷室冴子，是非常受欢迎的少女小说家。而该片的作画监督及角色设定一职是曾参与多部GHIBLI动画工作的近藤胜也，而小说的插画也是他画的。监督则是由曾执导《橙路》的望月智充担当。

故事讲述一个娇生惯养的高才生武藤里伽子因父母离异被迫来到相对没东京繁荣的高知县，与男主角杜崎拓的同读一班，因为性格问题，他们经常产生矛盾，可是好感就由此而产生了......

--+ 红猪 +--

《红猪》是以宫崎骏在一本模型杂志上连载的漫画故事为基础改编的动画电影。该漫画是《宫崎骏杂想NOTE》中的其中一个短篇，名字叫做《飞空艇时代》，全水彩编绘，共15页（在电影完场时播出的插画就是出自该漫画的）。

蓝天、白云、大海，这是飞行员生命的全部，在充满了梦想的飞行时代，在美丽的阿德里亚海上有一个赚取赏金的飞行猎人，红色的双翼机、高超的飞行技术为人们所称道。他就是波鲁克·罗梭，人们叫他“红猪”。

《红猪》将背景设定在二十年代的意大利，同样是欧洲风味的背景和音乐。宫崎骏向往那种欧洲风情的田园生活早已不是秘密，在这部作品中他同样描绘了意大利城镇、乡村以及在那里生活的人们。运用长镜头展现了亚德里亚海的美丽风光，精巧的配乐和各种悲剧音效的运用为整部作品营造出了很强的时代氛围，据说为了再现飞艇发动机的声音，宫崎还曾亲自到过阿德里亚沿海进行实地考查。期中一幕在阿德里亚海的黄昏底下，远处点缀着波鲁克的红色飞机，画面非常吸引！听说制作时最困难的其中一处是表达飞机在天空上飞的画面，传统的方法是将飞机的静态图在背景上移动生成动画，但《红猪》里有很多飞机空战场面，所以制作组最终还是决定一格一格地将飞机的具体动作画出来，这样令制作成本增加了不少，不过大家看完影片后都觉得物有所值。另外，该电影的制作还起用了STUDIO 吉卜力的年轻新进工作者，所以影片的风格也有小小的不同。

与宫崎骏其他的作品有所不同，“红猪”的主角并不是少男少女，而是一头已届中年的猪。主人公虽然生得一付猪的脸孔，却异常地受到女性的欢迎呢。剧中的两位女主角年龄跨度不小，但都是一如既往地真心喜欢着波鲁克。《红猪》是宫崎骏一部带有自传性质的电影，宫崎骏自喻为剧中主人公波鲁克，将自己的那种处在俗世而身不由己的矛盾构思成波鲁克的传奇故事。其实又有多少人不是在俗世中身不由己的呢？虽然是成人的故事，但一样争到了青少年的观众。适合广泛的年龄层次，这大概是宫崎作品的一大特点吧。

整部作品情节连贯、紧凑，张弛有度。几场空战的场面紧张激烈，多次利用镜头重叠的手法，以期让观众得到一种超越时间的速度感。结尾构思精巧，让人感觉多少有些意料之外，但细细一想却又在情理之中。一句典型带有宫崎风格的双关语巧妙地将沉浸在惆怅与感慨中的观众拉回现实，并给予他们一丝重获希望的悬念，确实是大师手笔。

带着激情在蓝天碧波间畅游，拥有名望和荣誉，却也有孤独和悔恨。这就是波鲁克·罗梭，亚德里亚海上的“红猪”。

--+ 魔女宅急便 +--

从“未来”、“工业文明”、“毁灭”这些沉重的主题中走出来，又看过了《龙猫》里的乡野风光，1989年的宫崎骏又带给大家些什么呢？

《魔女宅急便》的原作是曾获国际安徒生大赏的日本女作家角野荣子，经过宫崎骏的动画功力，再次将观众带入一个美妙的世界。1989年日本公映后，当即成为了卖座第一的电影。

欧洲城镇风味的背景，在视听方面完全让人感受到一种浪漫美妙的情怀。故事主要是讲述KIKI面对困难如何去克服的故事，故事中也有提及KIKI的好朋友欧思娜在绘画能力达到一定水平就不能突破了，但看到琪琪那份自信又再重新燃起信念继续不孜不倦地画下去。正在埋头苦干的各位漫画人，你们可能也遇到过这种情况吧，停一停手上的活，看一看《魔女宅急便》，可能会有意想不到的收获呢！

“宅急便”的意思大约是“特快专递”啦！

在魔女的家族，小魔女满14岁之后就要独立，到一个新的城市立足，开创属于自己的天地。故事就是从小魔女KIKI的成人仪式开始的。

这里的魔女，是指可以和动物沟通、驾着扫帚上天，和人类和睦相处的魔女，不是欧洲童话故事里那种树皮样的脸、戴着尖帽子、把男孩变成青蛙的变态哦！这一点请大家一定要分清楚！

KIKI带着黑猫CHICHI，和一台老爷收音机，驾着新扫帚出发了，一个完全陌生的大城市展现在她面前。目前魔力还不强的她在这个地方唯一能做的就只有骑着扫帚在城里穿梭来去做信差了。

作信差最大的好处就是可以认识各色各样的人，想象着收信的人将会用什么样的心情打开它，真的是很有趣的体验呢！

偶尔也会有很古怪的客人要求用古怪的方式送一些古怪的东西到古怪的地方去，可这些对魔女而言，又算得上哪门子古怪呢？

然而，生活中的暴风雨是收音机的天气预报无法预测的，魔女也不是万能，人世间的冷酷绝对比酷寒的天气更令人无法抵御。偏偏身边的这一只“青梅竹帚”的小黑猫CHICHI还在这个时候“重色轻友”，抛弃了KIKI。

偌大的都市，只有小魔女一个人孤伶伶地躺在阁楼上发着高烧，魔女的魔力消失了，再也听不懂猫咪的话，再也飞不起来，再也……

“KIKI，KIKI！”妈妈说，这个时候会发现真正关心我的人。“KIKI，KIKI，醒一醒啊！”是个男孩子？

要记住这个咒语，KIKI的咒语，那就是：“I was really down for a while, but I'm ok now！”

KIKI趴在窗前，夜间都市的灯光在闪耀，她说下这个咒语，眼中有了光……

--+ 点点滴滴的回忆 +--
也是一部由漫画改编的动画电影。漫画本身并没有太多的兴奋点可以映画化，只是以一个小学生为主角讲述六十年代的小学趣事，但是高畑勲导演此片的时候加入了原创要素，将背景拖后了十余年，和题目一样，由快三十岁的女主人公一点一点地回忆以前小学时代的事情（原题直译是“点点滴滴的回忆”），还加入了主人公在最后终于找到意中人的小插曲。

影片以追忆过去日本六十年代的小学往事为主，将支离破碎的小故事通过回忆串成一气。同时为了力求真实，对过去的社会背景、风气、流行事物都一一地回复重现在观众眼前。可惜国内的观众可能很少有机会体会到那个时代的日本，不能完全体会到制作人员的匠心独到，少了一份亲切感。

虽然背景不尽相同，但小学生的往事总是惊人的相似，我们或许也能在这部片子找到往昔的回忆吧。

--+ 龙猫 +--

《龙猫》是宫崎骏的在STUDIO GHIBLI的第三部电影，因为这部平静而温馨的电影使得龙猫这个可爱的生物在全世界都家喻户晓。《龙猫》十分适合一家老小齐齐观看的。

“在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子纯真无邪的心灵可以捕捉他们的形迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音。”

这是宫崎骏幼年时在家乡听到的传说，年少的他也曾经认真地在小径上等待，在草丛间寻找吧。长大后，他投身于动画制作，心中始终念念不忘乡下渡过的那段美好的时光，始终念念不忘这个为小孩子们编织的精巧的梦。在这种情绪的感召下“龙猫”问世了。

小女孩五月和妹妹阿明跟随爸爸一起搬入了乡下的新居，“龙猫”的故事也在一片如画的田园风光中展开。由于爸爸经常要去医院探望有病的妈妈，两个女孩只得自己去认识周围这崭新的环境，乡下天空是那么蓝、空气是那么好，没有车水马龙的喧嚣声，没有了高高厚厚的水泥墙。在大自然的怀抱里，两个孩子体会到了以前从未感受过的欣喜。

于是在庭院里看见了搬家的小龙猫，看到了神秘高耸的老橡树，还有树洞里那一窝大大小小的龙猫。虽然像小山似的肥大，但一点儿也不让人害怕，胖胖的龙猫啊，你愿意交个朋友吗？

雨中，在公交车站看到了等车的你，依旧是胖胖的，矗立在雨中，爸爸的雨伞是不是能完全遮住你呢？还有那呼啸狂奔的猫BUS，坐在上面飞奔的感觉一定很好吧？

妈妈病情变化，不能回家。妹妹也走失在树林里，五月唯一能做的就是去找老橡树，去拜托龙猫。坐在猫BUS上狂奔，奔过田野、奔过山岗，在这一刻孩子们感受到了树的呼吸，听到了风的歌声。就像那次和龙猫初遇，就像那粒种子破土变成大树参天，这一切一切也许只是小孩子心底纯真的梦，亦真亦幻，倒映出美好的心声。

宫崎骏热爱描写自然，热衷于为孩子们编织梦想，整部“龙猫”带有其一贯的魔幻现实主义风格，利用一些自然景物切入到主角的意识流之中，让观者的心得到最真切的共鸣。宫崎骏说道：

“日本这国家恩泽于四季多变，充满了丰富美丽的自然景色。而《龙猫》就是选取了充满了大自然气色的乡间作背景。

“澄清的小河、森林、田地，住在其中 的人、鸟、兽、昆虫，夏天的闷热、大雨、突然挂起的劲风、恐怖的黑夜…… 这些东西全都显出日本的美态。我觉得保护这些可以让生物蓬勃地生长的自然环境很重要。

“这个故事中场出现的古怪生物龙猫，在很久以前便悠然地住在森林的深处，从未在人前露面。“这些年来，大自然看来受到很大的破坏，不过身边的花草树木、小河都仍是相互存在着。花、小石、昆虫等，其中有些外形不大美观的，不过也可以尝试用手触摸并细心观察。”

有机会去乡下看一看麦穗的舞蹈，听一听风的歌声，坐在木篱上静心倾听，说不定你也可以听到身旁的龙猫的呼吸。

--+ 萤火虫之墓 +--
《萤火虫之墓》是高畑勋在GHIBLI第一次执导的电影，获奖无数，在海内外有很高的知名度。

“昭和20年9月21日，我死了。”这是开头的台词。母亲在空袭中死亡，逃出家门的14岁的清太和妹妹节子，在战火中两个人相依为命。客观来说，从开头处就知道故事的最后结果了。让我们与两个死了的人一同回首他们以前的生活吧！

整部影片完全沉浸在一种灰暗、悲凉的气氛中，静静地进行着。故事讲述了在二次世界大战中的日本，两兄妹成为了战争的孤儿，因为与被迫照顾他们的远房亲戚相处不来而到附近的废弃防空洞下生活，最终逃不过饥饿的折磨而相继死去。

哥哥与妹妹死去的时候几乎带走了所有观众的眼泪，的确整个故事是一场悲剧，在电影开头用倒叙的方式由两兄妹的灵魂和萦绕其中的萤火虫来带出悲惨的故事，观众的心马上就已经沉下一大半了。

尽管再现当时情景很难，但作品中还是描写了空袭后燃烧的原野和当时的生活。这是高畑勲监督所倡导的真实再现日常生活的作品。创作人员通过此片来控诉战争的残酷，以及警示人们战争的祸害。希望我们可以尽量地避免战争的出现吧。

--+ 天空之城 +--
《天空之城》是一部由Jonathan Swift写的小说《Gulliver's Travels》改编的电影，某些人认为其故事情节较为传统，但这不等于它没有新意，相反，《天空之城》一剧充满了很多新元素。电影中近乎完美地刻画出故事所发生时代的世界的景观，有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业革命时期的味道，诸如高架铁轨上的旧式火车，黑漆漆的矿洞，飞空艇，象泥塑的机器人等等……

紧张激烈的情节贯穿整部电影，但蔚蓝的天空和浓浓的白云反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味；人物的表达很多时侯不是靠台词而是靠人物的具体动作，使人物的性格更显深刻。这可能就是为什么它能吸引小孩甚至大人坐下两小时专注地看一部动画片了吧。

小姑娘希塔是传说中“天空之城Laputa”的后裔，那曾是超越地上文明不知几千年的空中文明，但不知为何，希塔的祖先离开“天空之城”，抛弃发达的科技，在地面上过起隐居的生活。而希塔向往着多彩的大千世界，她带着母亲的遗物——天空之石偷偷出走。

故事由希塔所坐的飞艇遭到空中海盗的袭击而开始。争斗中希塔从万米高空的飞艇上跌落下来…… 故事另外一个主人公少年PASU是矿工机师的徒弟，这一天收工时，发现天上有个亮晶晶的东西正在慢慢地下落。是什么？UFO？他飞也似的跑过去，发现是一个好可爱的女孩子，在一团蓝光的包围下从天上飘下来了……

第二天希塔在PASU的房间里醒来，发现房里有一张“天空之城Laputa”的照片。这是PASU的父亲冒着生命的危险历尽艰险才拍到的真正的天空之城，但除了斯威夫特之外，没有人相信他。于是父亲在郁郁寡欢中去世了。PASU发誓，一定要向他人证实，世上真的有天空之城存在！

然而嗅觉灵敏的海盗很快就找上门来了。接下来就是一段令人眼界大开的追捕与逃跑镜头，最后二人在众目睽睽之下掉入万丈深的矿井，希塔戴的天空之石又一次发光，令他二人安全飘落。矿井中，天空之石和井下的矿石发生共鸣，原来这里曾是开采天空之石原料的地方，但提炼天空之石的技术，传说只有Laputa的人才掌握着。

二人刚出矿井，就被军队的人抓住了。希塔被带往要塞，在那里一个叫穆斯卡的人给希塔看一个巨大的机器人，说是从天空之城掉下来的，凭当时的科技无法令它再启动。当天晚上，希塔念起祖辈所流传的寻求帮助的咒语，天空之石发出光，令机器人再次活起来，整个要塞变成火的海洋。

PASU趁乱和海盗达成联盟飞入要塞救出了希塔。匆忙中希塔丢失了天空之石，而穆斯卡得到了宝石，命军队按照宝石上圣光的指引，飞向天空之城。另一方，海盗妈妈从希塔的记述中算出了天空之城的方位，带着希塔的二人乘海盗飞艇全速前进！

即将到达之时，忽然前方出现龙卷风，和穆斯卡的舰艇又狭路相逢，交战中PASU和希塔的滑翔机被卷入龙卷风里。

这里是被上帝抛弃的领域，自然的恐怖与众神的愤怒在这里集结，飞越浓重的黑暗，在纵横飞啸的电光中，穿过闪电的回廊，突破生与死的界限，命运之门再次敞开在少年的面前……龙卷风的中心，正是传说中的飞鸟“天空之城Laputa”！这儿是寂静的天堂，只有机器人值守的空中都市，植物和远古生物的家园。

宫崎骏的作品中，科学技术最好的地方就是没人居住，在柯南的“未来世界”以及“天空之城Laputa”都是如此。反之，“风之谷”中为生存而奋斗着的人们虽然只有古老的技术，但却是机器的主人，《天空之城》的飞行海盗们也是这样。

穆斯卡抓住了海盗们，也来到了Laputa，他迫希塔和他一起进入中央控制室，启动黑石碑上的文字，即将开始他称霸世界的野心。希塔抢回天空之石，为了阻止穆斯卡，她和PASU一起念起毁灭一切的咒语：Punish。Laputa解体，邪恶和助纣为虐的武器系统一同化为大气层的火球坠入海中，而澄清的“天空之石”载着Laputa的生命之树，上升到天空的尽头……

《天空之城Laputa》是吉卜力工作室的开山之作，宫崎骏一人兼任了原作、监督、脚本和角色设定四项重任，使得这部作品从头到尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让，这次达到了他配乐生涯的顶峰。

--+ 风之谷 +--
生存于风之谷的纯真少女娜乌西卡并非从一开始就背负着拯救世界的命运。虽然在残存的人类中流传有“蓝衣的救世主”——使徒（ANGEL）将出现的预言，但每一个力图救世的强者最终都沦为破坏与绝望的奴隶。他们或曾是“英明神圣的君主”或曾是“人民的领袖”，但最终为自己所期待的强大力量扭曲，成为疯狂杀戮的机器。每一次对王虫的战争都以人类的惨败而告终……

当这世界全部的“希望”都只寄托在一个人的身上时，那么无论这个人是天使还是恶魔都无关紧要，因为这世界已陷入无底的深渊，再无其它可称之为“希望”的东西了。

娜乌西卡是天使。她是希望的代表及化身，善于“用心捕捉心灵的歌声”，在人类与虫族之间架起“心”的桥梁。也是她发现了腐海的秘密：菌类森林并不是有毒物质的来源，相反是在净化土壤和空气中的有毒成分，使之结晶化为无毒无机尘粒。长久以来，王虫正是森林的守护者，一边与森林共同生存，一边阻止无知的人类破坏森林的净化程序，因而被人类视为天敌，誓不两立……

在“虫” 的新生世界中，人类是如此软弱与无助，科学或技巧都只会使人类的仇视与斯杀继续升级。娜乌西卡要怎样才能救人类呢？这里的答案是：只有依凭“心”的力量，尊重生命的价值，顺应自然的出路，人类才能得以与虫的世界共存……

电影版《风之谷》是日本动画巨匠宫崎骏先生的成名作，1984年全日本公映时引起轰动，剧中独特的世界观以及人性价值观深刻地影响了其后十余年日本动画的走向，女主角娜乌西卡更是连续十年占据历代动画片最佳人气角色排行榜冠军之位，选票通常超过第二名四五倍之多——第二名分别曾为《蓝宝石之迷》的女主角娜迪娅以及《城市猎人》中的寒羽良等。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位，迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明。

84年的动画《风之谷》说到这里的确可以告一段落了，然而同时作为漫画家的宫崎骏并未就此停手，漫画版的《风之谷》在德间书店动画情报志《Animage》月刊上，从79年开始连载，历时13年，中间虽然中断了两年，但一直坚持到了94年底，终告完结。漫画版《风之谷》到底有什么不同呢？

娜乌西卡是恶魔！事情原本应该是这样的：在“火之七日”之后，最后的科学者看到这世界已经无法在短时间内恢复其自然的状态，于是他们为这世界设计了一个长达数年的净化程序。

虫类，人造生物，森林的守护者，以虫粮树为食，可以在有毒瘴气中生存，约在一千年内进化出位于其顶点的“王虫”，一种“个体即群体”智慧无限积累的种族，血液为蓝色。

菌类，人造生物，净化者。在森林的最深处，是已净化了的沉寂世界，菌类、虫类均不能生存在如此纯净的世界中。

现存人类及动物，已接受生体改造之后裔，对“毒”有一定的适应能力，但也绝对不能在纯净的世界中生存，否则便会因这太过纯净的空气，肺底出血而死。

陵墓主人，完整保存有地区原自然生存系统、原科技及艺术的基地，这世界全部被净化之后，神的乐园将再次降临在这一尘不染的洁净世界，从陵墓中孵化出新的人类，学习那些被保存下来的人类文化的精华，成为更优秀更完美的神的子民！

然而娜乌西卡毁了这一切！她和一个尚未成熟的巨神兵奥玛来到这里，用死亡光线劈开了陵墓，所有的一切全被她淹没在蓝色的血液中！她说要救人类。几百年前有个少年，他听到世界的真相时，也说要救人类，他还带走了陵墓中的技术和不死的战士席得拉。几十年后，他成为那个“神圣皇帝”，世界在他的统治下更陷入了杀戮的地狱……

他无法战胜自己的“心”而被“力量”所吞噬。

这就是人类，几百年来不断只是重复着着一切愚蠢的轮回！什么也不能改变他们注定灭亡的命运。

娜乌西卡说不！她说生命自然有其出路，不需要靠设计好的程序来决定其命运。她摧毁了陵墓，对幸存的人们说“恶”的根源已经铲除，人民从此可以过幸福快乐的日子。那么就欺骗他们吧，直到他们发现这世界原已注定将他们抛弃，回归那令人喷血不止的纯净！

漫画的《风之谷》并没有展现千年后的那纯净世界到底将会怎样。“生命自有其出路”，但在以百万年为单位的自然进化历程中，只有几千年时间的人类将如何面对这样残酷的进化呢？所有科技都已丢失，“心”的力量能否帮助人类渡过厄运？

“无论是多痛苦，一定要活下去……”

--+ 侧耳倾听 +--
《侧耳倾听》这部电影是由集英社的少女漫画杂志的同名连载改编的，作者柊あおい。在培养新人方面，吉卜力推荐近藤喜文（1998年底PS 3D GAME《玉茧物语》角色设定）担任新作《侧耳倾听》的监督，脚本、人物设定、分镜画是由宫崎骏担任。这部片子当年最大的卖点是动画技术的新突破，剧中有一段弦乐重奏的场景，男女主角在阁楼之上的一幕：温馨的烛光下，小提琴演奏起约翰·丹佛的《Country Road》。镜头对准左手——画面上的指法与真实的提琴指法完全吻合，和音乐配合得天衣无缝！

自从沃尔特·迪斯尼发明出让米老鼠随音乐节奏跳舞的技术之后，近几十年来不断有动画人尝试各种将动画和音乐更为紧密结合的方式，但还从未有人在小提琴成功过。1982年时，高田勋的《大提琴手歌修》曾有类似的尝试，但镜头只一闪而过，随即渲染气氛的光点便出现将其掩盖了。宫崎骏为这几分钟的镜头用了大半年的时间，终于大功告成！再想想某些港台剧中装模作样划几下琴弦的演员，不由得更加敬佩宫崎大师的敬业精神！

《侧耳倾听》的故事大概发生在三十年前左右，作画的背景大部分来自东京附近的多摩市中心，一切都来得很平凡很真实，就好像事情是在身边发生似的。本片并没有象大部分的少女题材故事一样，男女主角都沉浸在呼天抢地，终日徘徊在生死边缘的爱情中，而是两人互相勉励互相学习，各自为各自的理想而奋斗，这与现今很多青少年的读好书为赚大钱的想法有着很大的不同。

㈢ 宫崎骏动画，《侧耳倾听》

Take Me Home, Country Road(s)
Almost heaven
West Virginia
Blue Ridge Mountains
Shenandoah River
Life is old there
Older than the trees
Younger than the mountains
Growing like a breeze
Country road(s) take me home
To the place I belong
West Virginia
Mountain Momma
Take me home country road(s)
All my memories gather round her
Miner's Lady
Stranger to blue water
Dark and sty
Painted on the sky
Misty taste of moon shine
Tear drops in my eyes
Country roads take me home
To the place I belong
West Virginia
Mountain Momma
Take me home country road(s)
I hear her voice in the morning hours
She calls me
The radio reminds me of my home
Far away
And driving down the road
I get a feeling that I should have been home yesterday
Yesterday
Country road(s) take me home
To the place I belong
West Virginia
Mountain Momma
Take me home country road(s)
Take me home country road(s)
乡村路带我回家
天堂般的西弗吉尼亚州
高高的蓝岭山脉
滚滚流淌的谢南多亚河
生命古老犹如森林，比群山年轻
犹如吹来的一阵清风
乡村路带我回家吧
到我生长的地方
西弗吉尼亚，大山妈妈
带我回家吧，乡村的路
我所有的思念，都萦绕着她
矿山女人，久别了故乡的河川
黑雾浓云，涂抹在空中
月色暗淡，两眼饱含泪水
乡村路带我回家吧
到我生长的地方
西弗吉尼亚，大山妈妈
带我回家吧，乡村的路
早晨我听见她的声音，在呼唤着我
收音机让我想起了家乡在遥远的地方
沿着公路急驶，我有一个感觉
就像昨天刚刚回到家里一样
乡村路带我回家吧
到我生长的地方
西弗吉尼亚，大山妈妈
带我回家吧，乡村的路
带我回家吧，乡村的路
周边
动画
这首歌在宫崎骏的作品《侧耳倾听》中也可以听到。据说宫崎骏曾在听这首歌曲时暗自去揣想都市里成长起来的中学生们关于故乡的感知和认识，于是进一步充实了《侧耳倾听》的总体构思。影片中月岛雯和同班伙伴试着把为《乡间小路》的英文歌词译成日文在毕业谢师会上演唱，承担了翻译任务的月岛雯总是无法贴切地理解原曲中所表达的对乡村的眷恋。经历了一番苦恼之后，这个城市成长的女孩领悟到：对自己而言，故乡的风景正是自己生活的钢筋混凝土堆砌起来的城市，并决意立足于脚下的现实，鼓起勇气去积极地生活。月岛雯最后填就了新词的《乡间小路》是这部电影真正意义上的主题歌。然而，把现代都市视作故乡，毕竟是宫崎骏把感受的基点设定在一个都市成长的少女身上的结果。其实宫崎骏始终在通过电影执着地表达着对故乡最本源的诉求。而对他本人而言，故乡的概念只能是滋养过人类的森林而不会是90年代的现代都会。

㈣ 侧耳倾听是宫崎峻什么时候的作品

《侧耳倾听》： 《侧耳倾听》里的小女孩月岛霞，正在念中学，象每个临将毕业的学生一样，她也面临着今后的抉择。但是她并不是一个沉迷于功课的小女孩，她喜欢看更多的课外书，并把自己的感受写下来。有一天，霞给当图书馆管理员的爸爸送盒饭，半路上遇见一只胖猫，居然象人一样搭坐电车。她好奇的一路追踪过去，于是在半山坡发现了一家古老而精致的玩具店——“地球村”。放在店里桌上的猫玩偶男爵闪烁着神奇的光晕，令她深深着迷。回家的路上，一个男孩送回了她遗忘的便当。而先前失踪的那只胖猫，则笑嘻嘻的坐在男孩自行车的后坐上。于是一个神奇的童话般的故事在男孩和霞之间开始了。 原来男孩自己在学做小提琴，并且希望霞能唱她正在翻译的一首英文歌：约翰·丹佛尔的《COUNTRY ROAD》，自己用小提琴来为她伴奏。这时候其他的老乐手们回来了，于是在“地球村”，他们演奏起了自己的乐器。这个温馨的小型演唱会，最后在大家快乐的掌声中结束。经过互相的介绍，霞认识了这个学小提琴的男孩，天泽圣司。圣司对霞倾诉了自己想去意大利古老的制琴学校学习的梦想。而霞被玩具店的猫男爵的爱情故事所启发，也决定写关于猫男爵的作品——相爱的两个人却因为种种误解而不能在一起的故事。 霞和圣司两个人都在面临着毕业抉择的十字路口，却坚定的选择了自己所向往的道路。顶住学业和考试的重压，霞终于完成了小说，并带给玩具店的老爷爷看。老爷爷深受感动，并讲述了猫男爵真正的故事。原来猫男爵的故事恰恰和霞所写的故事吻合。霞为这一切幻境般的经历而陶醉。而圣司也终于得到家里父母的理解，终于可以去意大利学习造琴技艺。最后在那个日出时分，在明净晴朗的天空下，临行前的圣司勇敢的向霞告白，而霞幸福的答应了。他们拥抱在一起 —— 圣司高喊着： “嫁给我吧！ ” 《侧耳倾听》最寓意深刻的是在影片末，圣司用自行车载着霞走着一段很陡的路，霞想到她可能会成为圣司踏上理想之路的负担，所以毅然从车上跳了下来帮忙推车，“ 不想成为圣司君的负累，而是要和圣司君一起努力把路走完。”当时这短短的一幕实在令人感动得说不出话来！ 《侧耳倾听》的故事发生在1994年，作画的背景大部分来自东京附近的多摩市中心，一切都来得很平凡很真实，就好像事情是在身边发生似的。本片并没有象大部分的少女题材故事一样，男女主角都沉浸在呼天抢地，终日徘徊在生死边缘的爱情中，而是两人互相勉励互相学习，各自为各自的理想而奋斗，这与现今很多青少年的读好书为赚大钱的想法有着很大的不同。

㈤ 日本有哪些经典爱情电影

日本的爱情电影确实有很多特别唯美，真的是满足了少女对爱情的幻想，今天麻辣妹给大家推荐几部上榜的。

1.《一公升的泪珠》——泽尻绘里香、锦户亮等人主演

《只是爱着你》改编自市川拓司的小说《恋爱写真--另一个故事》，讲述了濑川诚人(玉木宏 饰)和里中静流(宫崎葵 饰)的相遇、相识、相恋的故事，但是最终却是静流却的不辞而别。

㈥ 《侧耳倾听》里故事发生那个城市有原型吗，那种依山而建的很清新的感觉。或者类似的地方

《侧耳倾听》和《平成狸合战》是连贯的，都发生在日本多摩地区。片首曲《Take Me Home Country Roads》播放时，画面上映出的背景就是从多摩地方眺望都心的夜景。实际上这个夜景，是《平成狸合战》最后播报演职人员时最终的场景。狸猫的居住地被剥夺的多摩，而雫和圣司就住在这多摩新区。

㈦ 求宫崎峻电影<梦幻街少女>的剧情,只有这部,答多余的我不给分

梦幻街少女就是侧耳倾听

基本资料
中文名：侧耳倾听、心之谷、梦幻街少女，静心倾听
制作：德间书店 日本电视放送网 博报堂 吉卜力制作／ STUDIO GHIBLI
原作: 柊 葵
企划；脚本；絵画： 宫崎骏
监督：近藤喜文
美术：黒田聪 ；井上直久
色彩设计／保田道世
制片人／铃木 敏夫
音乐：野见佑二
声音出演:本名阳子（月岛霞）高桥一生（天泽圣司）
片长：111 min
上映日期：1995年7月15日 日本
[编辑本段]背景介绍
1993年，吉卜力工作室在连续推出多部主题深刻的大作后，制作人员普遍进入了身心俱疲的状态。为此，宫崎骏决定策划一系列成本低、周期短、主题轻松的“佳作小品”，系列的第一部定为《侧耳倾听》(又译：《梦幻街少女》)，灵感来源于一部同名少女漫画作品，由与宫崎骏合作了近20年、在吉トカ工作室的多部作品中任作画监督的近藤喜文出任监督。该作中的人物动作和背景完全采用写实的表现手法， 背景音效使用了当时最为先进的杜比数码环绕立体声技术，因此在观看时会产生强烈的临场感。片中月岛霞想象中的世界取材于日本著名画家井上直久的系列美术作品《イバラ—ド》，轻灵脱俗的幻想世界令人心驰神往。片中所演唱的主题曲《COUNTRY ROAD》(翻唱美国乡村歌手约翰·丹佛的名曲《TAKE ME HOME COUNTRY ROADS》)也成为广为传唱的佳作。
[编辑本段]故事梗概
《侧耳倾听》里的小女孩月岛霞，正在念中学，象每个临将毕业的学生一样，她也面临着今后的抉择。但是她并不是一个沉迷于功课的小女孩，她喜欢看更多的课外书，并把自己的感受写下来。有一天，霞给当图书馆管理员的爸爸送盒饭，半路上遇见一只胖猫，居然象人一样搭坐电车。她好奇的一路追踪过去，于是在半山坡发现了一家古老而精致的玩具店——“地球村”。放在店里桌上的猫玩偶男爵闪烁着神奇的光晕，令她深深着迷。回家的路上，一个男孩送回了她遗忘的便当。而先前失踪的那只胖猫，则笑嘻嘻的坐在男孩自行车的后坐上。于是一个神奇的童话般的故事在男孩和霞之间开始了。
原来男孩自己在学做小提琴，并且希望霞能唱她正在翻译的一首英文歌：约翰·丹佛尔的《COUNTRY ROAD》，自己用小提琴来为她伴奏。这时候其他的老乐手们回来了，于是在“地球村”，他们演奏起了自己的乐器。这个温馨的小型演唱会，最后在大家快乐的掌声中结束。经过互相的介绍，霞认识了这个学小提琴的男孩，天泽圣司。圣司对霞倾诉了自己想去意大利古老的制琴学校学习的梦想。而霞被玩具店的猫男爵的爱情故事所启发，也决定写关于猫男爵的作品——相爱的两个人却因为种种误解而不能在一起的故事。
霞和圣司两个人都在面临着毕业抉择的十字路口，却坚定的选择了自己所向往的道路。顶住学业和考试的重压，霞终于完成了小说，并带给玩具店的老爷爷看。老爷爷深受感动，并讲述了猫男爵真正的故事。原来猫男爵的故事恰恰和霞所写的故事吻合。霞为这一切幻境般的经历而陶醉。而圣司也终于得到家里父母的理解，终于可以去意大利学习造琴技艺。最后在那个日出时分，在明净晴朗的天空下，临行前的圣司勇敢的向霞告白，而霞幸福的答应了。他们拥抱在一起 —— 圣司高喊着： “嫁给我吧！ ”
《侧耳倾听》最寓意深刻的是在影片末，圣司用自行车载着霞走着一段很陡的路，霞想到她可能会成为圣司踏上理想之路的负担，所以毅然从车上跳了下来帮忙推车，“ 不想成为圣司君的负累，而是要和圣司君一起努力把路走完。”当时这短短的一幕实在令人感动得说不出话来！
《侧耳倾听》的故事发生在1994年，作画的背景大部分来自东京附近的多摩市中心，一切都来得很平凡很真实，就好像事情是在身边发生似的。本片并没有象大部分的少女题材故事一样，男女主角都沉浸在呼天抢地，终日徘徊在生死边缘的爱情中，而是两人互相勉励互相学习，各自为各自的理想而奋斗，这与现今很多青少年的读好书为赚大钱的想法有着很大的不同。
[编辑本段]人物介绍
月岛 雯 (Tsukishima Shizuku)
配音：本名阳子(Honna Yoko)
向原中学三年级的学生，剧中年龄是十四岁。
是一个开朗、率直、爱幻想、充满好奇心的女孩子；并且，或许是受家庭的影响吧，她非常喜爱读书，尤其爱好幻想类的传说故事。
在一次偶然之中，因为一只猫的引导，她在无意间发现了一间优雅的骨董店、和店里的一只猫玩偶、以及一对祖孙。於是开始了她认真探索自己愿望与潜力的过程。
天泽圣司 (Amasawa Seiji)
配音：高桥一生(Takahashi Kazuo)
故事的男主角，年龄是十五岁。梦想成为一个出色的小提琴名匠，因而决定中学毕业后到义大利从事深造。
本身有相当的音乐素养，功课也相当优秀，对未来相当有主见，不过就是有这么一点爱耍帅的倾向。
虽然和月岛雯是在偶然的情况下认识的，但是其实从以前就已经对她有好感了。两人同校同年级，但是不是同一班。
猫男爵 (Baron)
片中名：军堤而本益金源男爵
配音：露口 茂(Tsuyuguchi Shigeru)
骨董店「地球屋」中的一个玩偶，是店主老爷爷年轻时从欧洲随身带回的纪念品，也是剧中主角创作故事里的主人翁的蓝本。
本来和另一个「猫仕女」的玩偶是一对，后来由於战乱之故，玩偶和它们的主人都彼此失去联络…………………
原田夕子 (Harada Yuuko)
配音：佳山麻衣子(Kayama Maiko)
小雯的同班同学，是合唱团的一员，也是一个和她能互相倾吐心事的的好朋友。
暗恋着同班的男孩杉村，却也为了这件事而极为烦恼。
杉村 (Sugimura)
配音：中岛义实(Nakajima Yoshizane)
也是小雯的同班同学，是一个直肠子、爱好棒球的单纯男孩。
在心中暗地里喜欢的是小雯，没有察觉到夕子对自己的心意；也因而惹出了一些风波。
戏份虽不多，但是告白的那一幕却相当有看头。
西 司朗 (Nishi Shirou)
配音：小林桂树(Kobayashi Keiju)
是天泽圣司的外祖父，一个和蔼的老爷爷。身为一个工匠，也兼通音乐，可说是个多才多艺的人；在剧中是骨董店「地球屋」的主人。他身为长辈，给予小雯和圣司两人在精神上相当多的支持。
年轻时曾去过德国留学，猫男爵的玩偶就是在那时带回来的。
月岛朝子 (Tsukishima Asako)
配音：室井 滋(Muroi Shigeru)
小雯的母亲，在两个女儿长大后，重新回学校念书，目前正在进修中，打算取得硕士学位。
在剧中是个学业家事两边操劳的母亲，和孩子保持着朋友一般的关系。现年四十三岁。
月岛靖也 (Tsukishima Yasunari)
配音：立花 隆(Tachibana Takashi)
小雯的父亲，除了担任图书馆员的工作之外，还是一个乡土史学家。
喜爱书籍的个性感染了全家。其个性温和而沈稳，充满理性和慈爱，是一个非常能体谅及关怀孩子的好爸爸，现年四十五岁。
月岛 汐 (Tsukishima Shio)
配音：山下容莉枝(Yamashita Yorie)
小雯的姊姊，是个大学生。个性独立而有主见，而且相当顾家。因为母亲在念书的缘故，月岛家的家事有一半是她在作。
平常虽然老是喜欢对看来略嫌散漫的小雯唠叨不休，不过，她其实还是很照顾这个妹妹的。
神秘怪猫 "Moon"
是一只居无定所、四处游荡、体态浑圆、而且个性怪异的猫。主角月岛雯就是在偶然间因为它的引导，而发现了「地球屋」这家店。要说就是它替小雯和圣司两人之间牵上线的，也不为过。
由於居无定所，所以还拥有不只一个家，不只一个名字………… （跟「相聚一刻」里的四谷蛮像的……）
[编辑本段]幕后花絮
本片根据柊葵的同名漫画改编，由多次在宫崎骏作品中出任作画监督的近藤喜文担任导演，叙述了少男少女间清纯真挚的恋爱故事。影片没有跌宕的情节，也没有激烈的感情起伏，而是用细腻地笔触毫不夸张地描绘出一幅青春画卷。片中的男女主人公相互鼓励，相互学习，渐渐成为彼此实现梦想拥抱未来的动力和支柱。青春期的不安、微妙的少女情怀、对未来的期待和迷茫这些要素交织在故事中，贴近生活的素朴魅力悄悄地打动人心，引发出观众的共鸣。
[编辑本段]《侧耳倾听》之五花八门
【1 关于监督近藤喜文 】
1950年生。在《萤火虫之墓》，《魔女宅急便》，《回忆点点滴滴》，《幽灵公主》中担任作画监督。侧耳倾听是他第一部担任监督的作品。近藤监督在1998年1月21日凌晨4点25分病逝。《猫的报恩》就是有点缅怀他的意思，其中的那只猫与《侧耳倾听》中的MOON是一样的。
【2 本片最大卖点 】
这部片子当年最大的卖点是动画技术的新突破，剧中有一段弦乐重奏的场景，男女主角在阁楼之上的一幕：温馨的烛光下，小提琴演奏起约翰·丹佛的《Country Road》。镜头对准左手——画面上的指法与真实的提琴指法完全吻合，和音乐配合得天衣无缝！
自从沃尔特·迪斯尼发明出让米老鼠随音乐节奏跳舞的技术之后，近几十年来不断有动画人尝试各种将动画和音乐更为紧密结合的方式，但还从未有人在小提琴成功过。1982年时，高田勋的《大提琴手歌修》曾有类似的尝试，但镜头只一闪而过，随即渲染气氛的光点便出现将其掩盖了。宫崎骏为这几分钟的镜头用了大半年的时间，终于大功告成！再想想某些港台剧中装模作样划几下琴弦的演员，不由得更加敬佩宫崎大师的敬业精神！
【3 关于片尾男主角的表白“你能嫁给我吗”】
很多人都认为这样的表白太突然,漫画原作本来是“我爱你”，但是宫崎骏改成了“你能嫁给我吗?”宫崎骏的解释是如果说“我爱你”的话大家都能猜到，很没意思，所以他就来个出乎意料的。
【4 关于故事发生的多摩地区 】

《侧耳倾听》和上一部动画《百变狸猫》是连贯的,都发生在多摩地区。片首曲《Take Me Home Country Roads》播放时，画面上映出的背景就是从多摩地方眺望都心的夜景。实际上这个夜景，是《平城狸合战》最后播报演职人员时最终的场景。狸猫的居住地被剥夺的多摩，而霞和圣司就住在这多摩新区。
[编辑本段]电影简评
光影极致与朦胧情感
从看吉卜力工作室作品开始，我一直以“宫崎骏监督作品”为目标，却忽略了吉卜力工作室制作的其他非宫崎骏监督作品，这其中也包括《侧耳倾听》。
最近，偶然在D版铺子里发现了一套吉卜力工作室的动画作品DVD，一共四张高密压缩的碟片，其中收录了十部吉卜力工作室及宫崎骏作品，包括《风之谷》《天空之城》《萤火虫之墓》《龙猫》《魔女宅急便》《岁月的童话》《红猪》《平成狸合战》《侧耳倾听》《幽灵公主》。狠心、咬牙、跺脚、赶紧买下来，拿回家慢慢欣赏。
这是我第一次看《侧耳倾听》。在吉卜力工作室出品的这部作品中，宫崎骏担任编剧和制片的工作，而推出了年轻的近藤喜文担任监督。由于制作角色的改变，在选材和情节处理方面，这部片子和以往的宫崎骏监督作品有一点不相同的风格。
不论是《风之谷》、《天空之城》或者《魔女宅急便》，宫崎骏的大部分影片都以华丽炫目的飞行动作为亮点，几乎所有的主人公都认为天空是梦想实现的地方。而这部《侧耳倾听》伴随着优美的《Country Road》的歌曲声，缓缓展开，讲述的是一个普通的关于国中男孩和女孩之间朦胧的感情和寻找自我心灵潜力的故事。
由于剧情关系，没有了飞行动作，这部电影制作中的焦点完全放在光影的处理上。这部电影中的光影制作十分细致，达到了超凡脱俗的境界。在影片中不同场景中，光影的变换和光照的不同效果加深了片中景物所表现的效果，细腻的光影制作在剧情铺垫中起到了非常重要的作用。
一、光影极致
(一)全景光影
在下面这一段影片处理当中，光影效果十分出色：
女孩月岛霞偶然发现一家古玩店，好奇的透过半开的店门，她探进头往里看。
午间温暖的阳光透过玻璃和绣花镂空的白纱窗帘的孔隙柔和的照进店铺里，门口放着一个红绿彩漆的牛头状的小孩木马，古老的暗栗色的地板表面发出幽幽的柔光。阳光照射在木制的家具上，家具因为经过了长时间的使用，泛出了微微的油光。
在店中央的小小四脚圆桌上，一钵鲜花旁边，一个猫头人身的玩偶静静的站在那里。他穿着一身雅致的礼服，手拿一根棕色手杖。他的宝石制作的眼睛望向空中的某个地方，忧郁的、哀愁的，目光闪烁不定。霞被这个目光忧郁的猫头玩偶深深的吸引住了。从这家古色古香的小店和店里各式异国的物品里，常醉心于美丽爱情故事的霞仿佛感到了一种充实自我的力量。
这一段片断中，制作者利用光影巧妙的营造出了古玩店中仿佛上个世纪的温馨感觉。跟随镜头看到那些木制的家具，栗色的宽条地板，四脚的老式矮脚圆桌，雕花的琉璃花瓶，深而幽暗的走廊，暗色的高高的柜台，高大的古老机械自鸣钟，感觉到空气中仿佛也弥散着上个世纪的味道。 阳光透过窗帘射入房间，由于光照的缘故，所有的物品都呈现栗色、棕色、褐色、暗红色、墨绿色、黑色......等暗色，只有靠近门口的小桌子被从半开的大门中射入的阳光直接照射。猫玩偶绿色条纹的礼服、浅色的衬衫和黄色的裤子以及闪烁光芒的宝石眼睛显得格外突出。
明和暗形成了鲜明的对比，造成了强烈反差，突出了猫玩偶在店主爷爷心中和在全片中的重要地位。那种用出感情的古旧东西会带给人回忆，在不同的眼睛看来，会生出各种不同的故事。古老的物品中有使用者生命的一部分，手工制作的物品中也有制作者的一部分。看到那些家具和古老的摆设，不禁想象那些家具的背后也是否有不同的故事呢？ 不记得在哪里看到一个故事，一个制作玩偶的女工，她所做的所有玩偶都是她生命的结晶，倾注了她全部的心血。在冬夜来临的时候，她病重死了，她制作的最后一个玩偶没有完成。这个玩偶最终也没有完成， 因为倾注了女工生命的玩偶没有人能够把它做得跟其他那些一样好。(只是突然想到这个故事...好像没什么关联...汗)
在这一场景中，不论是从镂空的窗帘中射入的阳光，还是地板、家具上反射的微光或者是猫人玩偶眼睛中精光闪烁的宝石光芒都处理得十分得当。光线的反射使店铺门厅显得幽深而富有层次感。加重的它在影片中的独特地位。
(二)细腻光影
在圣司拉奏小提琴的场景中，曾经有动漫评论赞扬宫崎骏对这一场景制作的用心程度。说他耗时很久才能让手指指法和琴音配合得天衣无缝。但是除了手指的动作以外，光影的处理也十分细腻。
光影效果在这一段的运用到达了极致。
地下室是地球屋的工作室，傍晚的时候，工作室里唯一的光源是桌上的一盏台灯。当光线照在圣司拨弦的细长手指上，随着音乐的流动，他的手指和琴音完美的配合在一起。光线使手指的浅浅的影子投射在五根琴弦上，琴弦的细细的影子几乎淡得看不清，但又隐约能够分辨出来。同样，用久的小提琴的琴板反射着灯光，柔和的发出褐色的光。 由于灯光照射的范围只把两个人笼在光线中，形成了视觉中心，突出了效果。男女主角的脸上焕发出幸福快乐的光彩，在黄色的灯光笼罩中，就好像是回忆中的世界一般。
台灯柔和的光线在这个场景中制造出了平静、祥和和快乐的气氛。工作室中悬挂的未完成的小提琴的细长影子投在地板上，朦朦胧胧的，家具、楼梯的影子也隐隐约约的，若有若无。开始优美，继而欢快的曲子伴随着霞稚气而认真的歌声在空气中缓缓的飘散，随着手指和身体的动作，灯光也跳跃着，影子也仿佛随着音乐的流动而缓缓的摇摆。
二、朦胧情感
虽然在《侧耳倾听》这部影片的制作中，宫崎骏没有担任监督的工作，但是通过担任编剧和制片的工作，影片在一定程度上也反映出了他的理念。
宫崎骏所有的作品都在不停的讨论心灵的力量，人格的力量。在《风之谷》中，娜乌西卡无疑是谷中人民心灵的寄托，是他们可以依靠的领导者。在《天空之城》中，希达的心灵力量最终战胜了穆斯卡的枪炮。《龙猫》中，只有小孩子幼小纯真的心灵才能看到龙猫的样子。《魔女宅急便》中，琪琪为了独自生活，走过了锻炼心灵的历程……这样的例子还很多。
《侧耳倾听》延续了这个主题，女孩月岛霞在受到挫折、失去方向的时候，来到地球屋求助。圣司追求自己成为小提琴制作者梦想的执着使她十分感动。在圣司去意大利的两个月中，她为了寻找自己的方向，试炼自己的能力，决定开始写一部小说。爷爷称赞他们都是未经琢磨的原石，在经过巧手匠人的刀后，就能焕发出宝石一般的光彩。
在彷徨犹豫之后，月岛霞终于找到了自己前进的方向。在痛苦的努力以后，得来的是圣司的真情告白。两人以后的路还很长远，但是经过他们的努力，相信一定能得到幸福……
[编辑本段]电影原声
专辑：耳をすませばSoundtrack
作曲： 野见佑二
1.丘の町
2.猫を追いかけて
3.地球屋
4.エルフの女王
5.夏の终わり
6.打ち明け话
7.电车に揺られて
8.丘の上,微风あり
9.エンゲルスツィマー (天使の部屋)
10.ヴァイオリン&チューニング
11.カントリーロード (ヴァイオリンヴァージョン)
12.満天の夜空
13.流れる云,辉く丘
14.きめた!わたし物语を书く
15.飞ぼう!上升気流をつかむのだ!
16.古い木版画
17.カノン
18.迷いの森
19.追忆
20.バロンのうた
21.夜明け
22.カントリー・ロード (主题歌)
野见佑二担任了Country Road的编曲，剧中音乐的作曲。他曾担任过游佐未森的曲集，和坂本龙一合作过多部电影音乐。因为本人制作Image Album也制作Sound Track，因此据说有把完全不同的场景中的曲子拿到本片中用。比如说把24小时便利店的曲子，拿来做Moon登场的主题曲。
在《侧耳倾听》这部影片中，使用了琵琶、木质短笛、古大提琴等古乐器。据说是因为古乐器的声音很小，所以如果不侧耳倾听的话，是听不到的……这样的意思。
片中所演唱的主题曲《COUNTRY ROAD》(翻唱美国乡村歌手约翰·丹佛的名曲《TAKE ME HOME COUNTRY ROADS》)自此片后成为广为传唱的佳作。
据说宫崎骏曾在听这首歌曲时暗自去揣想都市里成长起来的中学生们关于故乡的感知和认识，于是进一步充实了《侧耳倾听》的总体构思。影片中月岛霞和同班伙伴试着把为《乡间小路》的英文歌词译成日文在毕业谢师会上演唱，承担了翻译任务的月岛霞总是无法贴切地理解原曲中所表达的对乡村的眷恋。经历了一番苦恼之后，这个城市成长的女孩领悟到：对自己而言，故乡的风景正是自己生活的钢筋混凝土堆砌起来的城市，并决意立足与脚下的现实，鼓起勇气去积极地生活。月岛霞最后填就了新词的《乡间小路》是这部电影真正意义上的主题歌。然而，把现代都市视作故乡，毕竟是宫崎骏把感受的基点设定在一个都市成长的少女身上的结果。其实宫崎骏始终在通过电影执着地表达着对故乡最本源的诉求。而对他本人而言，故乡的概念只能是滋养过人类的森林而不会是90年代的现代都会。”

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㈧ 侧耳倾听的剧情介绍

这是一个充满梦幻的清晨，远方又飘起了那悠扬的小提琴声。
一个女孩稚嫩的声音唱起：
"Country roads take me home
To the place I belong
West Virginia
Mountain Mama
Take me home country roads"
宫崎峻作品《侧耳倾听》（又称《梦幻街少女》）里的每一个画面，每一句对白，都在在这个清晨，安安静静的流动着，而这首歌，已经不知让我感动多少次了。

中文名称：侧耳倾听
英文名称：Whisper of the Heart
侧耳倾听 Whisper of the Heart (1995)

1995年，近藤喜文执导的《侧耳倾听》「耳をすませば」公映。同年，宫崎骏还帮日本著名演唱组合CHAGE & ASKA制作了音乐动画短片《ON YOUR MARK》。

原作／柊あおい
制作プロデューサー；脚本；絵コンテ／宫崎 骏
监督／近藤喜文
プロデューサー／铃木 敏夫
作画监督／高坂希太郎
美术／聡；井上直久
色彩设计／保田道世
主题歌／本名阳子

《侧耳倾听》是宫崎骏的吉卜力工作室1995年的作品，改编自集英社柊あずい的同名原作漫画。由近藤喜文先生执任总监督，音乐方面是由野见佑二完成，而不是一贯的由久石让来担当。<侧耳倾听>曾被香港译做<梦幻街少女>(虽然是个不错的名字,但是好像和主题差太远了吧)，市面上的D版大多是这个港译的粤语版T_T。
电影的主题曲是由英文名曲<Take Me Home、Country Roads>(故乡的路)的日本语版本，片中主人公“月岛雫”的声优本名阳子演唱。可惜看国内的D版是无法听到本名阳子为主角的配音的（粤语版嘛），真是遗憾遗憾，残念残念！！
《侧耳倾听》里的小女孩月岛霞，正在念中学，象每个临将毕业的学生一样，她也面临着今后的抉择。但是她并不是一个沉迷于功课的小女孩，她喜欢看更多的课外书，并把自己的感受写下来。有一天，霞给当图书馆管理员的爸爸送盒饭，半路上遇见一只胖猫，居然象人一样搭坐电车。她好奇的一路追踪过去，于是在半山坡发现了一家古老而精致的玩具店——“地球村”。放在店里桌上的猫玩偶男爵闪烁着神奇的光晕，令她深深着迷。回家的路上，一个男孩送回了她遗忘的便当。而先前失踪的那只胖猫，则笑嘻嘻的坐在男孩自行车的后坐上。于是一个神奇的童话般的故事在男孩和霞之间开始了。
原来男孩自己在学做小提琴，并且希望霞能唱她正在翻译的一首英文歌：约翰·丹佛尔的《COUNTRY ROAD》，自己用小提琴来为她伴奏。这时候其他的老乐手们回来了，于是在“地球村”，他们演奏起了自己的乐器。这个温馨的小型演唱会，最后在大家快乐的掌声中结束。经过互相的介绍，霞认识了这个学小提琴的男孩，天泽圣司。圣司对霞倾诉了自己想去意大利古老的制琴学校学习的梦想。而霞被玩具店的猫男爵的爱情故事所启发，也决定写关于猫男爵的作品——相爱的两个人却因为种种误解而不能在一起的故事。
霞和圣司两个人都在面临着毕业抉择的十字路口，却坚定的选择了自己所向往的道路。顶住学业和考试的重压，霞终于完成了小说，并带给玩具店的老爷爷看。老爷爷深受感动，并讲述了猫男爵真正的故事。原来猫男爵的故事恰恰和霞所写的故事吻合。霞为这一切幻境般的经历而陶醉。而圣司也终于得到家里父母的理解，终于可以去意大利学习造琴技艺。最后在那个日出时分，在明净晴朗的天空下，临行前的圣司勇敢的向霞告白，而霞幸福的答应了。他们拥抱在一起 —— 圣司高喊着： “ 我最喜欢你！ ”
《侧耳倾听》最寓意深刻的是在影片末，圣司用自行车载着霞走着一段很陡的路，霞想到她可能会成为圣司踏上理想之路的负担，所以毅然从车上跳了下来帮忙推车， “ 不想成为圣司君的负累，而是要和圣司君一起努力把路走完。 ” 当时这短短的一幕实在令人感动得说不出话来！
《侧耳倾听》的故事大概发生在三十年前左右，作画的背景大部分来自东京附近的多摩市中心，一切都来得很平凡很真实，就好像事情是在身边发生似的。本片并没有象大部分的少女题材故事一样，男女主角都沉浸在呼天抢地，终日徘徊在生死边缘的爱情中，而是两人互相勉励互相学习，各自为各自的理想而奋斗，这与现今很多青少年的读好书为赚大钱的想法有着很大的不同。
关于片尾男主角的表白“你能嫁给我吗”
很多人都认为这样的表白太突然,漫画原作本来是"我爱你",但是宫崎骏改成了"你能嫁给我吗?"宫崎骏的解释是如果说"我爱你"的话大家都能猜到,很没意思,所以他就来个出乎意料的。
关于故事发生的多摩地区
《侧耳倾听》和上一部动画《百变狸猫》是连贯的,都发生在多摩地区。片首曲《Take Me Home Country Roads》播放时，画面上映出的背景就是从多摩地方眺望都心的夜景。实际上这个夜景，是《平城狸合战》最后播报演职人员时最终的场景。狸猫的居住地被剥夺的多摩，而雫和圣司就住在这多摩新区。