真人cg哪个电影首次采用

A. 真人版电影《猫和老鼠》，该部作品是采用哪种方法进行拍摄的

《猫和老鼠》作为一部承载着大家记忆的动画片，大家对它的动态无疑是备受关注的。而这部动画片则是由米高梅公司在1939年所作，也是我国孩子小时候必看的一部经典动画。所以它的一举一动无疑都受到人关注，而网络则是曝光了真人版电影《猫和老鼠》的首张概念图，网友对此也异常关心。

能够看到在这张图中不仅仅有着汤姆以及杰瑞，甚至还能看到动画片中从来没有出现过正脸的女主人的图片。所以很多网友就此事进行了讨论，他们表示非常关心真人版的《猫和老鼠》将会如何呈现。当然真人版的《猫和老鼠》则是由华纳公司制作的，并且会选用真人演员去饰演人类的角色。

而电影会持续动画的风格依旧会用这种方式向大家呈现，所以部分人对这件事还是非常开心的。更何况它的制作公司华纳也做出了很多精彩的动画，吸引了很多的人。如果《猫和老鼠》获得成功，那么之后可能会推出其他的真人版动画片。

B. 电影《双子杀手》是怎么让51岁的威尔·史密斯通过CG技术年轻到23岁的

影片借助动态捕捉技术，根据威尔·史密斯的表演，来创造一个年轻版的他，这不是简单的面部置换，而是完全用视觉创造的。这是第一次用CG技术为整部电影创造出一个真正的人类而非虚拟角色。

不走捷径的“数字化真人”

由于本片中需亮相同一角色的两个时期，《双子杀手》的另一亮点便在于“数字化真人”的打磨。

“将《双子杀手》拍成电影这件事，我已经酝酿了20年的时间，但囿于技术原因，我一直没有开工。” 技术上的完美主义让李安宁可将这部心仪已久的作品搁置数十年，也不愿将抱憾的作品轻易与观众见面。而如今，当时机成熟，李安自然亟不可待。

(2)真人cg哪个电影首次采用扩展阅读：

第一年技术准备，第二年拍摄与技术研究并行，第三年又用了近一年制作，《双子杀手》经历了长达三年的制作周期。

李安表示，在准备的过程中，团队做了很多测试，威尔·史密斯也参与到了该环节，一起研究要如何做逐层的表演捕捉（具体可详见钛媒体此前对该技术介绍的相关报道），然后梳理出一套方法论来运用于拍摄，这是很珍贵的。

“除了3D摄像机，3个房间的500位技术人员和艺术家（我都不知道他们在做什么），一起在新西兰逐步将年轻版的史密斯呈现出来，他们是创造了奇迹的人。” 提起数字化真人的制作，李安笑答。

为了去演好二十多岁的数字化真人，史密斯在采访时思忖片刻、做了个形象的比喻：“我觉得要把自己的天真演绎出来，是很不容易的。就是当你已经知道一些东西，却要当做自己从未染指过。比如性经验——有过和未曾有过，走路的姿势都会不一样！”（笑）

180年前，当摄影技术发明的时候，许多画家开始担忧失业，但随后便催生了魔幻现实主义、后印象流派，顺势者在写实主义之外开辟出了一片艺术新天地；当电影甚至电视普及时，话剧演员的转型也经历了神情与动作的夸张、台词的字正腔圆到一定程度的收敛式表演的过程。

因而，如今的“数字化真人”和120帧、3D技术下的演员表演，要经受的严峻考验也如是，只要逾越这一道天堑，或许便会创造新的电影奇迹。

C. E欣欣的图兰朵在哪里可以下载啊

下载地址：http://act1.yule.sohu.com/hanliu/music/0507/20/tld.wmv。

E欣欣主演中国第一部CG电影巨片《图兰朵》
由于有对中国电影及CG行业产生震撼力影响的“八位一体”E欣欣的出现，中国最大的三维动画制作基地——水晶石数字科技公司决定投巨资，拍摄纯三维动画的数字电影《图兰朵》，由E欣欣出演；同时，九洲亚华演艺经纪有限公司，也增派出旗下最具号召力的两位影星——陈好、黄海冰——加盟该片，与E欣欣一起构成“E家族”，联袂主演这部将对中国娱乐界产生巨大影响的跨时代的电影。
《图兰朵》是一个经典的跨越东西方文化的主题故事。其前两个版本——歌剧版和京剧版——分别由张艺谋与林兆华导演，并大获成功。此次的《图兰朵》用CG卡通角色，全新演绎传奇的古老故事。此次的CG电影风格接近于史诗，而人物关系更加复杂，是用CG动画的形式尝试的一部中国武侠片，目标将是国际市场。该片将带动整个中国动画走向国际市场。
九洲亚华则在成功打造出E欣欣这个“八位一体”明星之后，以此电影为标志，正式启动“E家族”的工程。不仅此次有新的两位著名艺人加盟《图兰朵》，未来更会吸引更多一线明星的加入。“E家族”的发展规模，不仅有E欣欣的“八位一体”，甚至还会与诸如古典音乐等更多艺术元素结合(中国的《幻想曲》)，创作出更多跨行业的艺术精品。
E欣欣主演数字电影《寻》
《寻》将是国内第一部由真人和虚拟明星联袂主演的数字电影，讲述一个六世轮回的故事；故事从唐朝、宋代一直延续到未来的2025年；故事的主角也由三维动画的E欣欣，变成真人E欣欣，直至未来世界中的虚拟主持人。这部电影将首次采用一部电影内同时起用真人与CG演员的方式，用国际化的制片模式和技术支持，完成一部带有跨时代意义的电影。这部电影，将用准中国化的主题内核，和国际化的形式包装和技术含量，代表中国CG电影的最高水平，冲击海外市场。
此外，该数字电影的三维动画制作商SJS，还将该三维动画形象运用到Talk Show电视节目、手机连续剧等众多运用领域中，打造中国CG明星第一人。
E欣欣主演中国版《超人特工队》--黏土动画《魔法E超人》
黏土动画在美国出现过《小鸡快逃》、《怪诞节之夜》这样经典的作品，是一种发展潜力极大的商业形态。而在中国，2005年，也即将启动一部大型的黏土动画影视作品。这就是由黏土动画版本的E欣欣主演的《魔法E超人》。由北京电影学院动画学院组织国内最优秀的黏土动画制作班底制作的这部作品，将是一部中国版的“超人特攻队”。E欣欣用她的魔法，和一切丑陋的世界做斗争。在黏土动画这种很卡通化的作品中，E欣欣是Q版的夸张形象。摇身一变，性感的E欣欣在这里成为了可爱的卡通形象，手持魔杖、身着精灵服、除暴安良。黏土动画版本的E欣欣代表着明星卡通化发展的道路，和未来即将开发的Flash系列作品，都将成为玩具等周边产品的上游产业链。
E欣欣--中国第一个实时虚拟主持人！
炫影卫视制作的虚拟主持人E欣欣，不仅和真人一样拥有丰富的表情和动作，更因为其实时性，可以和观众现场互动和玩闹，甚至主持现场直播。这个虚拟主持的一线明星将迅速普及到中国各个省市的电视节目、有线或无线网络、娱乐场所、虚拟社区中，成为虚拟主持领域的第一人。与此同时，一档由真人E欣欣与其虚拟主持形象联袂主持的拳头娱乐栏目也在积极筹备当中。

D. 什么是真人CG电影用通俗易懂的话来说，别用官方语言，还要举例几部真人CG电影出来。

CG（电脑创作影像作品）
游戏：
上世纪八九十年代除了几个游戏大厂有条件做CG动画，绝大多数厂家是没有条件做的。但是一些游戏需要剧情动画怎么办呢。于是真人CG电影就出来了。几名演员，几个道具，一个真人CG就出来了，省钱省时。有名的比如红色警戒等，都是真人演绎的。（我90后，接触的这类游戏不多，80后应该见过很多）
影视作品：
动画技术发展很快，在涉及到大量超自然题材场景下，CG制作的质感比几十年前纯人工搭场景质感强一万倍。但CG动画有个致命的缺点：是用人为控制数据机械的表现。在人物的动作和神情方面其实是很难作出良好逼真的质感的，但是通过真人演员表演为基石，然后再将人物视频素材在后期进行进行二次CG包装创作，这样人物的表演效果就会比纯创作要好。现在绝大多数超自然题材电影都是这样做的，复联、创战纪、魔兽世界等都是以真人在绿幕下进行表演，再通过CG包装呈现，做得好的你根本看不出来是由真人演绎的。当然也有做的很辣鸡的CG电影，比如爵迹，做得和脸上敷了上百层倒模一样，僵硬得一批。

E. 杰夫·布里吉斯的影人特写

2010年伊始，美国电影电视金球奖本届金球奖诞生的影帝是杰夫·布里吉斯(Jeff Bridges)，这位年近六旬的老演员在演艺圈打拼了40载，这条影帝称王之路，杰夫·布里吉斯走的格外有份量。
他塑造的经典往往需要时间的沉淀，过了很多年，大家才发现他表演的出众和精彩。杰夫·布里吉斯一家人都是职业演他选择进入一家艺术学院进修表演，此类艺术学院不仅仅是教授表演课程，也负责为学生们联系剧组，学校为邀请剧组的制片来学校里面学选角，一次偶然的机会，杰夫成为了《最后一场电影》的男主角，这部电影让杰夫一战成名，在70年代这位青春偶像让无数少女为之倾倒。
拍摄于1971年的《最后一场电影》，由杰夫·布里吉斯和蒂姆斯·博特姆斯联袂出演，影片讲述20世纪50年美国西部的小镇上，一群年轻人青春期萌动的故事，他们经历的成长和所有青年一代别无二致，但这种青春氛围浓郁的影片始终能得到观众的共鸣。《最后一场电影》有很多关于约会场景的描写，也寄托了那一代人对于电影院的回忆，所以这部电影通常也被视作最佳的约会电影。影片在票房、口碑、奖项上三丰收，影片在翌年的奥斯卡大奖中赢得了最佳男、女配角奖，但是杰夫·布里吉斯与奖项失之交臂，但他还年轻，所以还可以期盼未来再度进攻奥斯卡。
一举成名的杰夫·布里吉斯在70年代初杰作不断，1973年他出演了描写飞车特技英雄杰克逊的电影《最后的美国英雄》，这部传记影片在当时颇受好评。1974年，杰夫·布里吉斯和大明星克林德·伊斯特伍德出演了电影《霹雳炮与飞毛腿》，这部电影属于犯罪类喜剧的范畴，克林德是男一号，杰夫为克林德配戏，但依然十分抢眼，影片的故事妙趣横生，叙述了一帮笨贼险象环生的偷盗经历，这部电影虽然没有取得什么奖项上的成功，但票房的胜利已经说明了影片质量不俗。
在整个70年代，杰夫·布里吉斯先后奉献了《西部之心》（1975）、《饥饿生存》（1976）、《杀机》（1979）等出色的电影作品，这些电影让他维系在一线男星的地位，但我们不难发现的是，这些作品并没有成为日后堪称经典的电影，他青年阶段只有一部《最后一场电影》能够流传于世，这也说明了杰夫·布里吉斯在选片是还存在眼光和运气的问题，到了80年代，杰夫的演艺事业也开始一波三折起来。
1980年，杰夫·布里吉斯参演了大导演迈克尔·西米诺执导的影片《天堂之门》，影片当时耗资4000万美元，在当时创下了投资之最，堪称当年的《阿凡达》。影片中杰夫·布里吉斯饰演男配角约翰，这部电影描述了十九世纪末的美国西部开拓秘史，是一部视角非常宏观的电影，剧中汇集了数十位红星，克里斯托弗·沃肯、伊莎贝尔·于佩尔、约翰·赫特、萨姆·沃特森等等新老明星齐聚一堂，为该片撑起了豪华的阵容。但导演迈克尔·西米诺现在这样的大投资面前失去了方向，电影被他编排的毫无新意，影片也不能称之为西部片的杰作，电影的情节更算是乏善可陈，在票房榜上很快就被其他影片所埋没，毫无疑问，《天堂之门》遭遇了不可想象的票房滑铁卢，杰夫·布里吉斯的演艺事业或多或少也受到了影片失败的影响。
1982年，杰夫·布里吉斯出演了电影《电子世界争霸战》，这部电影首次采用了真人和CG合成人物一同参演的制作模式，是世界上第一部大规模采用电脑技术的特效电影，但影片拍摄得并不是很成功，远远没有同期的科幻电影《星球大战》系列那么轰动，所以也不是为人熟知的影片。其实《电子世界争霸战》的出品方迪斯尼在当时是赚到钱的，只是因为这部影片的口碑不算太好，所以没有信心继续推出第二部续集，到了2010年，时光已经进入了21世纪，电影特效技术有了突飞猛进的发展，迪斯尼才下定决心制作《电子世界争霸战2》，这部续集电影同样有杰夫·布里吉斯主演，届时他的名气会得到再一次的远播。
1984年，杰夫·布里吉斯主演的影片《外星恋》获得好评，影片讲述了外星人与地球人之间发生情感的故事，影片的基调温馨浪漫，杰夫还凭借在片中的精湛表演而获得奥斯卡最佳男主角的提名，不过最后还是和奖项擦身而过，似乎他始终没有夺得大奖的运气。此时已经过了而立之年的杰夫·布里吉斯也感受到了一种失落，他自问并没有选择失败的剧本，并且拍摄出来的作品反响都很成功，但他的电影总是距离经典有那么0.01公分的差距，天意！
在80年代中后期，杰夫·布里吉斯似乎多是在为了生活而奔波忙碌，出演的电影质量也是直线下滑，更不好奢谈拍摄几部经典佳作了。此时期他拍摄完成了电影《金刚活着》（1986）、《英雄胆》（1986）、《拍档俏冤家》（1987）等等。值得一提的是拍摄于1988年的《塔克：其人其梦》，这部传记电影讲述了一个汽车制造者的覆灭经历，影片由弗朗西斯·科波拉执导，电影具有解构“美国梦”的视野，但影片仍然呈现曲高和寡的态势，在市场上并没有获得成功，杰夫·布里吉斯的演艺生涯在80年代逐步迈入了二三线的位置。
进入90年代，杰夫·布里吉斯的事业算是四平八稳，有不少的力作，但鲜有经典，拍摄的作品在当时算是出色，但经过岁月的洗练之后，往往容易被埋没。1991年拍摄的电影《渔王》就是一部被埋没的作品，影片有鬼才导演特里·吉列姆执导，罗宾·威廉姆斯和杰夫·布里吉斯联袂主演，电影讲述了一个非常曲折的感人故事，描述男人直接真诚的友谊，本片将童话色彩融入了一部现代写实电影之中，是一部被忽视的杰作。
1994年，杰夫·布里吉斯与汤米·李·琼斯合演了电影《零点爆破》，这是一部纯正的商业大片，影片中有跌宕的故事情节，还有惊心动魄的爆炸场面，电影中杰出的音响效果使得该片被誉为试机天碟。在出演了《西域枪神》、《双面镜》、《巨浪》等等作品之后，杰夫布里吉斯终于遇到了一部被人广为认可的电影，即是由科恩兄弟执导的影片《谋杀绿脚趾》。
拍摄于1998年的《谋杀绿脚趾》是一部黑色幽默电影，影片离奇荒诞的情节让人拍案叫绝，更令人惊艳的是杰夫在片中丝丝入扣的演技，他饰演的无业游民爵爷是一个浑浑噩噩的大闲人，在卷入了一场纷争之后开始了一连串不可思议的遭遇，但始终能够化险为夷。影片保持了科恩兄弟一贯的水准，电影在公映之后获得好评，再加上科恩兄弟在影迷心中至上的地位，《谋杀绿脚趾》成为杰夫·布里吉斯一部受人推崇的代表作品。
进入21世纪，杰夫的事业开始呈现了上升的趋势，他挑选电影的眼光越来越犀利独到，姜还是老的辣，杰夫用自己一生的事业来印证了这句话。2003年，杰夫·布里吉斯出演了历史题材的电影《奔腾年代》，影片由他和托比·马奎尔、克里斯·库伯主演，讲述了在20世纪的美国经济大萧条时代，一匹瘦小的赛马赢得比赛奇迹的故事，这部电影根据真实的事迹改编，这匹缔造奇迹的赛马鼓舞了很多美国人再创事业的信心，该片入围了当年的奥斯卡最佳影片奖，不过最后输给了同样获得提名的《指环王3》。
2004年，杰夫·布里吉斯出演了剧情片《寡居的一年》，影片由他与金·贝辛格联合主演，影片围绕着一对一对中年夫妇名存实亡的婚姻展开，一对夫妇十余年前经历过丧子的怆痛，在携手度过这道难关之后，夫妻二人的婚姻始终无法完全愈合，一个年轻人的出现仿佛会改善他们痛苦的关系。《寡居的一年》显然是一部以情动人的电影，剧情真挚细腻地描绘出夫妻二人在经历生活剧变之后的感情变化，是一部能够撩动观众心弦的电影。在之后的几年里，杰夫出演了《涨潮海岸》、《狗年》、《女生向前翻》等作品，因为年事已高，所以大部分时候他都是担任配角，但不要忽视了杰夫的重要性，因为他的演技已经日臻化境了。
2008年是杰夫·布里吉斯较为丰收的一年，在这一年里，他不仅有像《钢铁侠》这样的商业巨片，也有《如何众叛亲离》这样的小成本喜剧供文艺小资们欣赏。《钢铁侠》中杰夫饰演大反派斯坦，他在影片最后穿上钢铁战衣和小罗伯特·唐尼大战，这部成功的商业电影让杰夫受到全球范围内的关注，但这样的角色并不会让他感到满意。《如何众叛亲离》则是讲述美国时尚杂志社的职场故事，杰夫在片中饰演一位杂志社主编，这部喜剧电影似乎更好的发挥了杰夫出色的演技。
2009年，杰夫·布里吉斯出演了音乐传记电影《疯狂的心》，他在片中饰演堕落的乡村歌手汤姆·布莱克，在事业上逐步陷入泥潭，进入老年后更是到了混吃等死的可怜境界。一名年轻的女记者立志要让布莱克重拾信心，一段感人至深的故事就此展开。杰夫在片中的表演形神兼备，他用尽心力去演绎这个角色，他仿佛和布莱克这个人物溶为了一体，他让观众感受到了布莱克这个人物从绝望中挣扎而起的过程。2010年杰夫·布里吉斯不负众望赢得金球奖影帝的殊荣，在不久即将举行的奥斯卡颁奖典礼上，相信杰夫·布里吉斯会一路高奏凯歌。

F. 真人+CG打造的《猫和老鼠》新电影来了，你会到电影院追忆童年吗

你知道《猫和老鼠》吗？从预告来看，片中并没有因为有真人的加入就降低了原作的夸张风格，让人值得关注的是，各种动画人物操作依旧在电影中得到了延续。不少网友看过之后大呼：有那种感觉了！爱了爱了，爷的青春又回来了。

对于《猫和老鼠》这次真人电影创新，是真人世界与动画世界的一次突破性改革，相信有了新技术的加持会让这部经典的赋予更多的新元素与新看点，所以我们大家共同期待吧！

G. 爵迹是中国第一部真人cg电影吗

• 《爵迹》是一部100%纯CG电影，

• 拍摄现场共有60台高清相机，形成一个球形扫描区域。首先让11名演员按剧本进行表演，通过特殊的道具服装和动作捕捉系统将动画信息传输到电脑里，并通过三维软件在电脑里还原现实表演的动画。

• 它可以把演员扫描形成1:1的3D数字人物，并且这些数字人物，无论体型、肤质都力求与真人一样，精度可以精确到毛孔。每扫描一个角色（仅头部模型）至少需要8个小时，在这8个小时之内，演员们都需要根据电影角色性格要求，摆出至少150组，也就是150个不同的表情。
  

H. 《猫和老鼠》真人版上映，你会不会去追求这一个情怀呢

1940年开始播放的动画片《猫和老鼠》与几代人一起在多个国家播放，汤姆和杰瑞的爱情互相残杀等，成为很多人津津乐道的话题。成年后也有很多人回忆这部经典动画。猫和老鼠电影简介，真人CG结合，一只猫相爱相杀，你想去看吗？又来了一个好消息。这就是《猫和老鼠》的真人电影版。已于2月26日在内地确定为在线状态，官方也将发布电影预告，通过预告可以了解电影的主题。

这次汤姆和杰瑞还是一对冤家，后来成为一对搭档，这次握手是很多人一直想看到的结果。《猫和老鼠》动画电影采用真人CG制作方式，汤姆和杰瑞等小动物都用CG制作，与三维真实感完美结合，讲述了新的《猫和老鼠》的故事。在电影院上网的话，会是一场全新的视觉盛宴。

这次在电影院的大屏幕上可以看到汤姆和杰瑞的另一种形式的爱情互相残杀。你想去看吗？

《猫和老鼠》谈谈你对这个动画的看法！

I. 爵迹的幕后制作

作为《爵迹》出品方的乐视影业，之前也曾出品过《小时代》系列，《老男孩之猛龙过江》《归来》等影片。
2015年10月13日导演郭敬明通过微博再度曝光电影《爵迹》的最新海报。
最新海报中爵迹家族成员身披的“未来战衣”，实则展现的是在影片拍摄中起着重要作用的三维扫描技术。据介绍，电影《爵迹》中既有吴亦凡、陈学冬、杨幂、郭采洁、李治廷、范冰冰、陈伟霆、王源等各大主角的实拍，又有电脑特效动画的大量运用。而实现两者无缝连接的一项重要技术，便是这款海报中所体现的三维扫描技术。《爵迹》的拍摄现场，共有60台高清相机，形成一个球形扫描区域。扫描时，演员们需要根据电影角色性格要求，摆出至少150种不同的表情。
2016年3月28日，由郭敬明同名小说改编，郭敬明亲自执导，范冰冰、吴亦凡、陈学冬、陈伟霆、郭采洁、林允、严屹宽、王源、汪铎主演，杨幂特别出演，李治廷友情出演的电影《爵迹》首次曝光了一段时长为45秒的渲染序列，在这支渲染序列中，范冰冰饰演的角色“鬼山莲泉”首次亮相，其女战士造型威风凛凛，真人CG视效让人耳目一新，这也是电影《爵迹》首次曝光正片画面。
《爵迹》改良3D扫描系统领先国际 史无前例拍摄模式填补华语空白
据了解，电影《爵迹》采用的这套三维扫描系统可将真人扫描形成1:1的3D数字人物，无论体型、肤质甚至表情都与真人几乎一样，精度可以精确到毛孔。这套扫描系统也被广泛运用于《阿凡达》系列、《蜘蛛侠》系列、《星球大战》系列等好莱坞电影中。而《爵迹》所先采用的这套扫描系统也是依据影片要求在国际先进水平基础上，进行了二次研发与优化，使其更契合亚洲人的身形轮廓，从而去完成电影中近40个角色的全身高精度扫描，也因此成为该领域在华语电影史上的首例制作。即使在好莱坞，也只有《阿凡达》《贝奥武夫》《猩球崛起》等顶级大作进行过这种拍摄。