功夫电影刚开始是哪个场景

『壹』 周星驰电影《功夫》里面最搞笑的片段是哪一段

最 搞笑 的一段肯定就是星爷与林子聪飞刀杀包租婆最后被包租婆追杀的片段。刚开始星爷扔第一刀，飞刀扔出去撞墙反弹回来正好插到星爷左肩上，林子聪建议让他试试，哪能料到因为离星爷太近直接插到星爷身上，星爷气急，让他往前一点再扔，林子聪照办，一个后甩，直接将飞刀插到星爷肩膀上，然而刀把却打在包租婆脸上，包租婆暴怒:哪个王八扔我？林子聪恍然大悟，转过头找刀子，又插在星爷身上，抱歉得说对不起，随即把刀拔出来，星爷嘴里说着别拔却没来得及制止，林子聪见状又不好意思的将飞刀插进去，星爷无奈！随后包租婆发现了他们，林子聪出于自卫将身边的笼子举起来，谁料到竟然一笼子毒舌被带出来，吐着信子对着星爷。这时林子聪灵机一动，告诉星爷不用害怕，你吹口哨蛇就不会咬你。星爷最后相信了他一次，然而没有奇迹出现，星爷还是被蛇咬了！这时包租婆追赶过来，星爷拔掉毒舌加速度逃跑，包租婆飞速追赶，两人上演了真人版速度与激情，最终包租婆因撞到广告牌而宣告失败！

这一段绝对是精彩中的精彩， 搞笑 中的 搞笑 ，情节设计得相当有意思，很有创意！尤其是星爷把身上的刀子当成反光镜，太有才了！

电影《功夫》里经典 搞笑 场景不胜枚举，当然这些片段中最 搞笑 的肯定是林子聪剪头发，周星驰与包租婆大战，“一只穿云箭，千军万马来相见”，哈哈哈，真是一年一影帝，百年周星驰。

下面我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。

大概就是星爷让啊茂扔飞刀，结果啊茂都没扔中包租婆，反而次次不管怎么扔都任何中星爷，星爷也是特别的无奈。后面好像还有扔蛇，结果蛇还是照样咬了星爷，大概就是这样子。

以上的分享是我关于这个问题的解答，只是个人的意见与建议，希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

还有惹怒斧头帮，斧头帮老大请了两个弹琴的瞎子高手，被打败逃走时。黑帮二把手给老大点烟时，不小心把老大的头发点燃，然后又不小心火上浇油，一路上车都在冒烟。

除了这些之外，还有一点我也跟大家分享一下观点，希望大家对于这个问题能有更加全面的感知。

阿星（周星驰饰）到猪笼城寨诈骗被围，看对方人多就说要按江湖规矩进行单挑，但是猪笼城寨藏龙卧虎被吊打。这个场景也是笑料百出，精彩纷呈。

最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

很高兴回答楼主的问题。

说起周星驰我相信没人不认识的，拍过的电影也是数不胜数，每部都相当经典，楼主提到的这部《功夫》是2004年12月23日在中国上映的，主要周星驰，这部电影 搞笑 之中带点幽默，幽默里又带点刺激。

话说电影里最 搞笑 的片段，说实话还真不好说，个人认为整部电影都有笑点，真要选出一段最 搞笑 的那段。我想应该就是星爷跟林子聪想杀包租婆，被包租婆追杀的那段吧。

刚开始周星驰丢第一把刀，飞刀丢出去撞到墙飞刀反弹了回来，刚好插在了星爷的肩膀上，林子聪说让他来试试，可是这个林胖子专门 搞笑 来的，飞刀还没丢出去就先扎在星爷身上了，谁叫星爷离林胖子那么，好，那就忍着，不料刀把居然丢中了包租婆，包租婆可不是好惹得，她大怒：哪个王八蛋丢我，林胖子这才恍然大悟，把刀把丢出去了，那刀跑哪去了呢，他一回头发现刀已经插在星爷身上。

林胖子发现刀插在星爷身上随手就把刀拔了出来，星爷喊他别拔，可是刀已经拔出来了，可是这个林胖子听到星爷说别拔，他又把刀插了回去，星爷真的要气的吐血。话说这个时候包租婆已经发现他俩，林胖子想拿旁边装蛇的笼子档住自己，不料蛇被他倒了出来，更好笑的是蛇咬了星爷的嘴巴，肿的妈都不认识了。之后包租婆就追着星爷跑的那段，超 搞笑 ，把插在肩膀上的刀当做倒车镜，哈哈，我想这部《功夫》应该就是这段最 搞笑 了。

从一个已婚男人角度出发，要说《功夫》里最 搞笑 的那一段，非“包租公偷看六婶洗澡”那段莫属。在已经被包租婆发现他在偷窥的情况下，包租公表现出的镇定与装蒜，绝对是我等男人们的楷模。下面我们来看一看，他是怎么做到的：

偷看六婶洗澡，津津有味ing：

被包租婆发现：

包租公拒不承认，抵赖ing：

但是包租公瞬间被打脸，六婶直接指认犯罪嫌疑人：

面不改色、心不跳，必须坚持自己是清白的，彰显影帝本色：

包租公，哥敬佩你强大的心理素质、以及无与伦比的厚脸皮。 但是，这一切在女人面前都并没有什么卵用，回家了，该咋地还是咋地：

功夫这部电影是周星驰主演的喜剧电影，这部影片当时可谓也是火了一把，也是周星驰的巅峰之作！

功夫里面最 搞笑 的片段应该就是酱爆跟包租婆那一段，包租婆？怎么没水了？特别 搞笑 的台词！

还有就是斧头帮跳斧头舞那一段，跳的也特别精彩

还有陈国坤演的斧头帮头子在车里头发着火那一段和头直接被拧成360℃旋转，你是旋转轮胎吗？

『贰』 周星驰拍“功夫”时的取景地是哪里

是在“上海影视乐园”拍摄的

上海影视乐园，又名车墩影视基地，位于上海市松江区车墩镇，始建于1992年，是以影视拍摄服务为主，兼具观光旅游、文化娱乐、休闲度假等功能的综合性旅游区。

上海影视乐园主要景点由南京路、石库门里弄群、马勒别墅等多余处影视拍摄景观组成，占地面积80万平方米，是以民国时期文化为背景的仿古建筑群。

上海影视乐园为国家AAAA级旅游景区 ，是中国十大影视基地之一。在上海影视乐园取景的有电视剧《情深深雨__》、《麻雀》、电影《建党伟业》《功夫》等作品。

(2)功夫电影刚开始是哪个场景扩展阅读：

主要景点——

1、南京路

位于上海影视乐园西北部，是以20世纪30年代旧上海文化为背景的仿古建筑群，主要景点有先施公司、永安公司、新新公司、鞋帽店、有轨电车等，在电影《功夫》中，星仔（周星驰）和肥仔聪（林子聪）在电车上被眼镜男暴打，场景就出自这里。

2、石库门里弄群

位于上海影视乐园中部，是以20世纪30年代旧上海文化为背景的仿古建筑群，建筑特点融汇了西方文化和中国传统民居文化。在电影《功夫》中，星仔（周星驰）和肥仔聪（林子聪）在一个巷子里准备用飞刀偷袭包租婆，结果闹出很多笑话，场景就出自于这里。

3、马勒别墅

又称马勒公寓，位于上海影视乐园北端，是一幢以挪威文化为背景的仿古建筑群。原址位于位于上海市陕西南路，相传英国冒险家马勒于1919年来到上海，其女梦到一座宛如安徒生童话中的房子，醒来画在纸上，马勒见了很感兴趣，便以此为蓝本建造了一幢拥有大小106间房间的住宅，而且每一间的款式都不同，所以马勒别墅又称梦幻公寓

『叁』 电影功夫的剧情

故事发生在1930年代的中国南方某地。黑帮斧头帮在当地欺行霸市，且收买当地的警察逃脱指控。

阿星（周星驰饰）整日梦想成为黑帮人物，但意志不坚、无所作为。只好冒充斧头帮，跑到黑帮无暇顾及的贫民窟——猪笼城寨敲诈点钱财。不料猪笼城寨的老百姓各个身怀绝技，阿星被众人暴打。

恰好斧头帮路过，副头领被阿星的假斧头帮信号炮炸伤，阿星把此事嫁祸给猪笼城寨。帮众进入城寨寻事打斗，结果斧头帮被猪笼城寨的三位武功高手（五郎八卦棍、洪家铁线拳、十二路谭腿）大挫锐气，大失颜面，败阵而退。

阿星回想起童年时，在奸商手上买了失传武功秘笈《如来神掌》，开始习武，有一天他看见一名不能说话的小女孩被多人欺负，欲见义勇为帮她解围，但反被他们击倒，甚至在阿星身上撒尿。这位哑女孩欲把手中的波板糖送给阿星，但阿星觉得自己深受侮辱，哭著离去，因此便打算在长大后去当坏人。

斧头帮帮主随后请来两名杀手榜知名高手前去铲除这三个家伙，他俩利用手中古筝，弹出暗器（冲击波），在猪笼城寨杀了他们。猪笼城寨的包租公和包租婆最后忍无可忍，露出自己暗藏已久的功夫（太极拳、狮吼功），将这两名杀手打得落花流水、武功尽失，替三个邻居报了仇。

斧头帮坐不住了，利用阿星开锁的手艺，从”非正常人类研究中心“（精神病院）放出了号称当今武林第一高人”火云邪神“（梁小龙饰），期望能对付猪笼城寨的武术高强的房东夫妇。火云邪神果然不负斧头帮之期望，力克包租公、包租婆。

阿星在关键时候，叛离斧头帮，帮助包租公、包租婆，但不幸自己落入火云邪神手中。火云邪神把阿星打得差点一命呜呼，混乱中不但重创了包租婆和包租公，也要了斧头帮帮主的性命。

并成了新的斧头帮帮主。但没想到火云邪神的几拳竟然打通了阿星的任督二脉，加上阿星年幼时练习的“如来神掌”，阿星一下子具有了震撼之极的武功。

最终，火云邪神带斧头帮众前去猪笼城寨与阿星决斗，阿星使出“如来神掌”击破火云邪神的“蛤蟆功”，把火云邪神打败，而火云邪神最后的暗器”莲花毒箭“也被阿星破解，使火云邪神臣服于阿星。

一切归于平静后，阿星和那位哑女孩重新相遇……

功夫幕后花絮

1、出演“包租婆”的元秋是圈内少有的女武行，曾参演过007电影。出演《功夫》之前她已经嫁作人妇息影多年，在星爷的再三邀请下才重出江湖。

2、“裁缝佬”赵志凌师承林世荣，是黄飞鸿徒孙，活跃于1970年代的香港功夫片。

3、据元秋回忆，拍摄《功夫》时，她只是陪师妹元菊去试镜，元菊在试镜的时候，元秋一时无聊在旁边抽烟，却被路过的周星驰看到，决定请她来演片中角色。

4、“猪笼城寨”就是九龙城寨的变形，而包租公、包租婆与其他一众在猪笼城寨中“揾食”的劳苦民众则来自70年代的粤语片《七十二家房客》。

『肆』 周星驰导演巅峰处女座《功夫》，那些场景很有民国气息，都是实拍

《功夫》场景拍摄地：上海隆昌公寓。

隆昌公寓位于上海杨浦区隆昌路平凉路，为英国人所设计，前为巡捕房，至今将近一百年历史。现为上海市文物保护建筑。也是周星驰电影《功夫》场景的拍摄地.

站在隆昌路上，你只能看到一排最普通的老式公房，破旧的绿墙面，凌乱的空调挂机。唯一的进出大门是挂有“隆昌路362弄”门牌的小弄堂，五层的楼房团团围住大院，院子极其宽敞。每层楼房有一条长长的公用楼道相连通，如一条椭圆形跑道，楼道后便是大小不等如鸟笼般的房间。立足院子向上仰望，形脊御同坐井观天的青蛙。这座仿佛古罗马斗兽场似的四合院建筑，便是隆昌公寓。

隆昌公寓建于上世纪二三十年代，最早是公共租界巡捕房樱迅岩的一部分。解放后，巡捕房南侧成为杨浦区公安分局办公场所，隆昌公寓则成为职工的宿舍，昌烂后来便有越来越多的普通居民住进去。当年为了关押犯人而设的铁窗，在今天依旧有迹可寻。当年所造超阔气的双排2米多宽的楼梯，依旧如车道般左右两面昂然矗立。

当年所造超阔气的双排2米多宽的楼梯当年所造超阔气的双排2米多宽的楼梯

隆昌公寓每层每户外面的走道是极为宽敞的，如同学校和军营式建筑，四人并行绰绰有余。但随着越来越多的居民的迁入，十几个平米住一户人，放上一桌一床一个五斗橱就已经难有活动的余地了。

『伍』 功夫片简介及详细资料

基本概况

功夫片亦称 " 武打片 " 、 " 武术片 " 。中国首创的表现中华武术技艺的影片 。20世纪20年代默片时期，明星影片公司根据平江不肖生著《江湖奇侠传》改编摄制《火烧红莲寺》后，一时群起效尤，但多为神怪荒诞之衫锋作。20世纪50年代香港电影界摄制具有中国民族特色、讲究实战技击的《黄飞鸿》成功，功夫片开始扬名影坛。20世纪70年代香港影星李小龙主演以真实武功为表演手段的《精武门》《龙争虎斗》等影片后，功夫片作为一种新的样式屹立于世界影坛。20世纪80年代由中国武术运动员李连杰主演的《少林寺》等影片，更风靡一时。

发展历史

" 功夫片 " 这一名称为世人所熟悉是上世纪70年代，因李小龙电影风靡一时，中国的 " 功夫 " 在世界上产生了相当大的影响。但早在上世纪二、三十年代，中国电影的第一个黄金时代，电影人就将深有影响的武侠小说《火烧红莲寺》改编为电影，一连拍摄了18集，甚至引领当时的风尚。武侠功夫片在香港的兴起是因为家喻户晓的一代功夫宗师黄飞鸿，这位英雄出生于清末时代，卒于军阀混战时。其肝胆侠义精神为人称道。1949年，香港导演胡鹏拍摄了第一部以广东民间传奇武林人物黄飞鸿为主人公的电影《黄飞鸿鞭风灭烛》，此后的五十年，黄飞鸿成为中国武术功夫片的第一个著名品牌，扮演过这个角色的包括多次饰演黄飞鸿的关德兴以及后来的功夫片明星成龙和李连杰。其中由胡鹏导演、关德兴主演的黄飞鸿系列拍摄了近80集。在整个50年代，港台的功夫武打片大体有两种类型，一种是象黄飞鸿或乱晌之类的民国装功夫片，一种是神怪类武侠片，后者的代表作有《如来神掌》等片。 1965年，长城公司拍摄的《云海玉弓缘》(导演:张鑫炎，主演:傅奇、陈思思)的演职员表里面第一次出现"武术指导"这个名词，该片被认为是武打片的第一部里程碑式作品，武术指导正式成为武打片的一个重要的组成部分，功夫武侠片大导演张彻将武指定位为负责电影设计武术动作及提供专业意见，奠定了武术指导的楷模;在武术指导之中，最为人熟悉的刘家良师傅师承于一代功夫宗师黄飞鸿，他曾为邵氏执导数十部功夫经典，包括《方世玉与洪熙官》,《陆阿采与黄飞鸿》,《烂头何》,《五郎八卦棍》以及《少林36房》等。

此后，武打片的黄金时期来到了。

1965年，邵氏公司的老板邵逸夫决定创新要拍摄新类型的武打功夫片，张彻和胡金铨分别在1966年拍摄了武打电影的传世之作《独臂刀》和《大醉侠》。这两部影片奠定了他们在影坛的重要地位。这二位导演风格迥异，张彻的武侠世界极尽阳刚，武打动作写实，暴力渲染直接，经常血流成河，据说他每拍一部电影用来做假血陪渗的番茄汁就要装满两大汽油筒。后被评论为有 " 暴力美学 " 称誉的吴宇森就得了张彻的真传。而胡金铨的电影偏于写意，善于营造气氛，如《侠女》、《空山灵雨》等电影中将中国传统的山水意境与武侠打斗场景糅合为一体，充溢了古典情境。李安的《卧虎藏龙》则有几分胡的美学风格。与张、胡二位导演合作过的武术指导如袁和平、刘家良、唐佳、韩英杰等人成了炙手可热的武术指导人才。另一位重要的功夫导演还有罗维，郭南宏、楚原等人。

中国武打片因李小龙在70年代引起国际影响和关注，不过第一部在海外正式做商业放映的功夫片是1971年邵氏公司出品，郑昌和导演、罗烈主演的《天下第一拳》，该片曾在美国1000家主流影院同时上映，盛况空前。确实是李小龙真正使中国功夫在海外发扬光大。李小龙的一生如流星，但留下的4部半作品:《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》及未完成的《死亡游戏》，看后让人精神振奋，那句"告诉你，中国人不是东亚病夫"唤起了无数中国人的爱国良知。直至《猛龙过江》，李小龙终于使中国功夫名扬世界。李小龙的特别的身手和演技是电影的精神核心所在。

70 年代后期，功夫片开始走下坡路，内容陈旧、大师沉寂。一直到1978年，做过多年武术指导的袁和平为思远公司执导《蛇形刁手》，起用成龙做主角，影片情节尽管没有完全脱离老套，但是在武打设计上有所创新，在故事情节和武打中加入大量喜剧元素，开创出一个功夫片的新片种--功夫喜剧片，成龙充分发挥了他在于占元的京剧戏班里学到的京剧北派功夫，成为功夫片的新偶像。之后二人再度合作的《醉拳》更成为经典。一直在幕后的刘家良、洪金宝等人也开始正式执导影片。1981年，由张鑫炎导演，在中国大陆实地拍摄，全部起用国内专业武术运动员担任角色和武术设计的《少林寺》上映，这部影片之所以在武打电影史上具有里程碑意义，因为其摒弃了港台武打片里常用的吊钢丝、弹床、替身、快速剪接等特技手段，采用长镜头拍摄，不使用替身，全部是真功夫。

80年代，徐克在少林功夫片之后将 " 功夫 " 电影再次推陈出新，他在1984年拍摄的《蜀山剑侠》，聘请好莱坞的特技制作人员，营造出一个奇幻的剑仙世界，使影片大获成功。同时期，成龙、洪金宝拍摄了一系列现代题材的功夫电影，并加入很多喜剧因素，拓展了功夫片的表现方式。到了80年代末90年代初，古装武侠片开始重新为人们关注，胡金铨挂名，徐克、程小东联合导演的《笑傲江湖》、徐克导演的《黄飞鸿》、程小东导演的《倩女幽魂》、徐克、程小东、李会民联合导演的《新龙门客栈》成为这一时期武侠功夫片的代表作，这类影片的特点是武打设计天马行空，想像力异常丰富。香港电影在继续创造功夫片的神话。

功夫片诞生、兴盛、改变后再次进军好莱坞，影响到《黑客帝国》起用武术指导袁和平为其中人物设计一套功夫动作，又到昆廷·塔伦蒂诺，自称迷恋中国功夫，在片中加入功夫片的因素，并采用早期功夫片中的演员刘家辉当白眉大师。

而周星驰的《功夫》走的是袁和平的《蛇形刁手》、刘家良的《神打》功夫喜剧片的路子，加上周星驰本来的喜剧路子，可以说，《功夫》是既有继承，也有自我风格的新一轮功夫片。

电影中的 " 功夫 "

功夫片中的 " 功夫 " ，真真假假，像《少林寺》那样全盘亮真功夫的电影还是少有，一般是特效(从最普通的钢丝到电影特技)加上真的拳脚功夫。一个有着特别身手的演员，自然是功夫电影的灵魂人物:李小龙不必说，当年在电影里自创的截拳道功夫威力无穷，流传至今，此外他腿法出众，人称 " 李三脚 " 。他三次转身踢脚，每一次转身所踢的角度都不同，那一条腿能够踢到一半然后决定该向高处或低处出击，快如闪电，对方如果不是精于腾挪闪躲的话，实在不易招架。就算两三个人围攻过来，也会被李小龙击倒。成龙、李连杰等后辈功夫片明星也绝对是硬身手，就连周星驰也因从小迷恋李小龙，练了十多年功夫。

但中国的民间功夫确实有很多派别，如黄飞鸿的南派真功夫、太极、螳螂等等。中国人拍的功夫片，优势在通透中国历史，可以将中国功夫的师承流派演变都拍出来，而好莱坞的中国功夫则有点不分门派，空有概念。《功夫》虽然大量使用电脑特技这一题外 " 功夫 " ，但确也有许多真功夫存在。

张彻的功夫片注重拳拳到肉的写实功夫，李小龙的功夫也是真架势。而到了胡金铨那里，他的武打场面着重动作美学，一招一式打得不快，像舞蹈一样，每一个姿势均有美感。李安的《卧虎藏龙》最有胡氏武侠片的影子，尤其多场武打戏都重形轻实，动作美学继承胡氏电影的特色。

而徐克的武侠功夫片则更为注重场景化的表现。到了周星驰的《功夫》，表面看有着狮吼功、蛤蟆功这样的桥段来搞笑，但其中确实包含了很多真功夫，五郎八卦棍、十二路谭腿、洪家拳的几大传人高手隐居在猪笼城寨里，这几种功夫倒是真有史书记载和民间传承， " 五郎八卦棍 " 来自邵氏老武打剧导演刘家良自编自导自演的影片《五郎八卦棍》，因为刘家良本就出身于洪拳正宗。早点店老板是由武侠大导张彻的御用演员董志华来扮演，他是学京剧武生出身的，耍起那套棍法来灵动飘逸，豪气万丈，一招一式都内劲十足。 " 五郎八卦棍 " 是杨家将的枪法演变而来，所以早点店老板战琴魔兄弟会抖出那么多枪来。释行宇、赵志凌、董志华三人分别以少林武僧、洪拳大师、京剧武生的身份，在片中饰演搬运工、裁缝师和擀面杖。三人表现都相当出色，释行宇的功夫落在 " 实 " 字上，赵的功夫得一 " 劲 " 字，董得一 " 巧 " 字。在动作上，周星驰的构想是，涵盖中国功夫的发展史:一开始是硬桥硬马的真功夫，以三位打家为代表，接下导入神怪武侠的风格，表现为琴魔双煞的幻影攻击，最后的大决战，使用大量的钢丝和CG，完全的天马行空。

有了这许多真功夫垫底，难怪国际著名媒体《Screen》杂志这么评价《功夫》: " 终结一切武侠片的武侠片，《功夫》让《杀死比尔》看上去像一次操场混战。 "

主要影响

中国导演何平曾称 " 功夫片是华人对世界电影的最大贡献 " ，当好莱坞以摧枯拉朽之势几十年如一日地统治世界电影文化时，不少外媒指出中国功夫片是少数能与之抗衡的。的确，近些年来，越来越多的美国主流文化里出现了中国功夫:《碟中谍2》里吴宇森让汤姆·克鲁斯打出地道的中国拳脚，《黑客帝国》中基努·里维斯在袁和平指导下苦练铁板桥。更不用说昆丁·塔伦蒂诺这个疯狂的功夫迷，居然能将一些香港经典功夫片里的分镜头脚本背下来!而在最能体现美国价值观和精神体系的《星球大战》系列中，核心理论"原力the Force"就脱胎于中国功夫里的 " 气 " 。2008年推出的《功夫熊猫》，更是中国功夫与好莱坞文化的完美结合。

功夫片带来的热潮，也让一些人感到担忧。当《卧虎藏龙》风靡北美时，《今日美国》曾表示: " 亚洲和中国文化的日益抬头，东西方同化和结合的力道也将会越来越强……可否认为，这是一场没有硝烟的入侵? "

担忧的人群里也有中国人自己。中国人不是每个都肌肉发达、好勇斗狠，也不是每个都能飞檐走壁、摘叶飞花，除了现实里并不存在、美化到神化的功夫，还有什么别的文化可以输出?

功夫片的全球经济、地缘政治意义还是交由那些政客和评论家去费神。当《时代》周刊将李小龙评选为 " 20世纪最有影响力的一百人 " 时，人们其实无需怀疑这背后的真诚。因为在对功夫片崇敬的背后，是对每个人内心童心的回归和呵护，这份童心可以是迪斯尼、罗宾汉，也可以是蝙蝠侠-本质上，功夫与它们一样:挣脱束缚、突破极限，是具象的真善美，是可视的梦幻与信念。

社会评价

功夫明星排行

" 谁是在美国最著名的中国人? " 在一次由200万美国人参与的调查中，排在前两位的是功夫明星李小龙、成龙，孔子排在第四。正如Paul Foster所指出: " 孔子的儒家精神给外国人感觉，中国是严肃而充满道德感的;新兴的功夫电影展示的则是中国动感、快速以及纪律性的一面。中国不再是对西方柔顺、谦恭的角色，而是具备优越感、有强国意识的多民族大国，可以在国际社会里扮演更重要的角色。 "

功夫片的传播

说到中国功夫片，不管是中国人还是外国人，第一个想到的都是李小龙。可以说，李小龙开创了功夫片并将它带向世界。

李小龙的电影事业在他生命的最后几年达到了最 *** 。1972年，李小龙主演了电影《精武门》，在片中饰演霍元甲弟子陈真。他在追查中得知师父是被日本人毒害致死，随后大闹日本武馆，以迷踪拳和双节棍打败日本人。其中，砸烂 "狗与华人不得入内"('东亚病夫')牌匾的桥段令人印象深刻。

李小龙在影片中首次使用双节棍，并且所有动作戏都是亲自上阵。《精武门》的票房收入超过400万，成为当年卖座港产片的亚军。而《精武门》只是李小龙担任主演的第二部电影。

1973年，李小龙与美国华纳公司合作拍摄了《龙争虎斗》。这是李小龙在好莱坞电影中第一次担任主角。片中李小龙扮演一个少林寺武功高手，只身闯入荒岛去收服一名少林叛徒。《龙争虎斗》投资80多万美元，在好莱坞属于"C级制作"。却在七十年代的美国引发了功夫热潮。片中李小龙身穿黄色运动服的形象成为经典并被其他西方电影所效仿。不过李小龙本人没能看到电影上映，他在公映前就已去世。

可能很少有人知道，李小龙在大学时代主修的是哲学。而在他的 遗作《死亡游戏》中，他注入了许多自己对於哲学的思考。《死亡游戏》的最初灵感来自佛教典故"七级浮屠"，讲述一位绝顶高手，为了夺取传说中的稀世珍宝而独闯七层宝塔，经过激战后到达塔顶，岂枓藏宝匣内只有一张纸，上面写着:"生命是一段等待死亡的历程"。1973年7月20日，32岁的李小龙猝死于香港。就像是影片中的绝世高手，战胜了所有敌人，却败在死亡之下。

李小龙曾说:"如果只是随着传统模式走，你就只能生存在传统的阴影下，了解的只是老路子，你并不了解你自己。"

功夫片演员

近代中国功夫片(会功夫)比较著名的演员有:李小龙、成龙、李连杰、甄子丹、甄子菁、姜大卫、吴彦祖、吴京、张晋、于荣光、刘家辉、熊欣欣、安志杰、伍允龙、吴樾、赵文卓、郑佩佩、杨紫琼、洪金宝、樊少皇、林正英、梁小龙、于承惠、六小龄童、邹兆龙、元华、元彪、元秋、狄龙、傅声、郭追、吕小龙、黄家达、徐少强、计春华、杜玉明、周比利、王羽、陈惠敏、许冠杰、黄日华、释小龙、陈国坤、释行宇、陈之辉、李奇龙、叶剑卫、谢苗、曹骏、潘元甲、许明虎、李炳渊、王文杰、孟彦森、黄子韬、杨俊毅、张蓝心、周小飞、苗帅峰、王振威、郝汉、王小龙、徐永清、徐鹏军、刘峰超、袁晓超、刘泳辰、寇占文、沙宝龙、姚杰元、孙浩然、王飞鸿、释小虎、释小松、孙梓坚、黄习恒、张壮、何思融、王智、蒋璐霞、陈佳佳、飞儿、张梦斯、张宝雯、谷文泽、刘家良、徐向东、钱小豪、钱嘉乐等等。