你整天就像个钟是哪个电影

㈠ 你看得懂时钟对吧，回头见是什么电影

是韩国电影《我爱你》
有图有真相求采纳

㈡ 电影中那个人胳膊上都有个类似倒计时钟，求电影名

电影《时间规划局》是由《战争之王》的导演安德鲁·尼科尔执导，贾斯汀·汀布莱克、主演的惊悚、科幻电影。讲述发生在虚构的未来世界里的故事。电影讲述的故事发生在未来世界，在那时时间成为一种可以购买、存储的商品。主角Will（贾斯汀饰）被诬告杀害了一名富有的人并偷走了他的时间，他便开始了逃亡生涯，而阿曼达则饰演被他劫持的富有大小姐。

㈢ 韩寒执导的电影《四海》想表达什么

韩寒，一代文艺青年之领袖 ，在国内的影响力超出他同龄作家好大一截。

在互联网还未完全普及的早期年代，他的影响力更是如日中天，那个时候他在经常博客上点评电影，一时洛阳纸贵。

他骂着这个说那个，后来有一些网友也就看不下 去了，说你韩寒说这不行，那不行，就你行是吧，那你行你上吧。

后来，他果然就真的上，这就有了金曲《平凡之路》。

我记得那一年韩寒的处女作上映之时，应该是在暑假，而《平凡之路》就响彻了整个开学季。

电影《四海》：韩寒到底在表达什么呢？
我个人认为，韩寒作为作家是成功的，作为导演他也是成功，四部电影下来，他形成了自己的审美意趣，也有一定的商业成绩。

有人说，韩寒一直在拍同一部电影，因为他的主角永远是工业社会之下的小镇青年，而关注的问题，也是迷茫里的青春，缺乏沟通的父子关系，以及主角人物的迷离。

我同意这种说法，韩寒似乎确实再拍同一部电影。

《四海》的故事发生在岭南地区，广东省的南澳岛，一个四面临海的县级小岛，离这里最近的大城市，就是羊城广州。

故事里的主角是一群大概高中毕业不久少男少女，他们好像整天无所事事，骑着一个个摩托车到处乱逛。

电影《四海》：韩寒到底在表达什么呢？
青春期的男孩，喜欢摩托车的男孩，他们在生活之中有两种追求，一种是要把车骑好，而另一种就是要把车骑好给喜欢的女孩去看。

《四海》中，刘昊然饰演的男主就是这样的男孩子，他在故事的开头，认识了刘浩存饰演的女主，后来他就带着她骑着摩托来到了广州。

影片一开始，腾哥的加盟，让电影颇有几分喜剧电影的特色，毕竟腾哥一出场，就算没有台词，光站在哪里，观众也会笑吧。

但是当男女主角，骑着摩托来到广州之后，电影的故事变了，男女主角好像一下子也长大了，再也不能无所事事，光是骑着摩托追女孩了。

他们在南澳岛，社会是停滞的，他们不需要挣多少钱就能够养活自己，而当他们离开了家乡，来到了所谓的大城市，他们的人生从这一刻起就不再年轻。

电影《四海》：韩寒到底在表达什么呢？
在观看《四海》时，当男女主角离开南澳岛来到广州之后，整个电影的叙事风格明显发生了转变，而这种转变也自然带来了观影情绪上的转变。

但是韩寒通过这种转变，却告诉了我们，每一个人只要离开故乡，其实从这一刻起就已经没有了青春，剩下的只有无穷无尽的远方和前路。

我想这就是韩寒的表达之一吧。

当男女主角来到广州之后，他们首先要面对的就是生存问题。

这里是广州，是中国南方最大的城市之一，是人类发展文明的最高体现，每一个人都能够在这里实现梦想，而要想实现梦想肯定会失去点什么，不是牺牲自己的曾经，就是透支自己的未来，这就是小镇青年的宿命。

电影《四海》：韩寒到底在表达什么呢？
男女主人公来到广州住店时，他们拿到了宾馆老板给的房卡，却没有打开属于他们房间，因为他们从来没有住过酒店，没有见过卡片一刷就能开锁，或许不过开锁之后那房间肯定和他们想象的一样。

想想我们吧。

现实中的每一个小镇青年，谁第一次离开家乡，没有经历过和男女主角类似的事情，那是一种被现代文明甩出了一截之后的被迫觉醒。

我们奋斗半生，只想安安静静地坐下来，和你喝一杯咖啡，这真是一种少有的大彻大悟，一种奢侈的希望。

电影的最后，韩寒赞美的小镇青年，韩寒歌颂的青春年少，都随着发动机的轰鸣声，消失在了黑夜里。

电影《四海》：韩寒到底在表达什么呢？
在陌生的广州，没有人会去关心两个南澳岛的少年，他们死亡是那样的静静悄悄，又是那样的戏剧化。

在《四海》中，刘昊然饰演的男主床头放着一本美国作家欧•亨利的经典名作《麦琪的礼物》。

这本小说讲得是，有一对夫妻，妻子拥有一头修长的秀发，丈夫拥有一只断了表链的名表。

当他们为彼此准备圣诞节礼物时，妻子选择剪掉秀发为丈夫配上表链，而丈夫选择了卖掉祖传的名表，只为给妻子送一把简简单单的梳子。

《四海》的最后也是这样的结局，只不过这个故事中的男女主人公付出了更为惨重的代价，他们永远不会知道彼此到底为对方做过什么。

电影《四海》：韩寒到底在表达什么呢？
人活得越久，越会相信宿命。

小镇青年在成长的路上总是充满了遗憾，时间之河向前流去，会带走一切的一切。

根本来不及去报答深情深恩，来不及去和亲人道别，就已经被现代化的大城市所吞噬，每天只为了碎银几两在奔波不停。

我想这就是韩寒的表达之二。

小镇青年逃不出生活，也就是逃不出自己的宿命。

㈣ 《无姓之人》：无限烧脑的科幻经典，只因我们都被遗忘天使吻过，你怎么看

科幻小说永远是光影世界的宠儿，无数经典就像一顿饕餮大餐，让人琢磨怎么吃。

对宇宙的探索，对时空的追踪，对未知世界的异想天开，对生命意义的探索，一直是科学幻想的热门话题。

对于“选择”这个命题，片中女一号安娜说了一句话:“为了唯一有意义的人生，放弃任何其他可能。”

这种有点清新风格的线条让安娜为此付出了相当大的代价。她不做固定的工作，不试图融入人群，爱上不同的追求者，甚至不在固定的城市定居，这一切都只是为了再次遇见尼莫。对安娜来说，他和尼莫的相遇是她生命的唯一意义。

年轻的尼莫和安娜

成人尼莫和安娜

有时候，影片中美好的场景和伤感的爱情会给你一种错觉，以为是法国文艺片，忘记了是科幻片。从某种意义上来说，电影的流派主题确实很难界定。

不幸的是，生命的意义并不止于爱情。

影片中出现一个场景时，9岁的尼莫独自坐在空荡荡的剧场里，在舞台上看着自己和别人的生活。事实上，他真的可以看到他生活中的所有可能性。

在大爆炸理论、熵、现实、幻觉被炮轰之后，影片告诉我们，他只是一个无法做出选择的9岁男孩。

好在影片最后他终于做出了不做任何选择的选择。

这是因为他发现每条路都是一样的，都有着一样的意义。

这样说可能有些莫名其妙，也许像油腻的励志鸡汤，但如果我们研究一下电影本身，就会发现故事本身通过极其复杂的剧本向我们展示了这种简单却极其有意义的人生哲学。

在《无姓之人》中，尼莫对童年未来的可预测性被母亲视为一种视觉，但实际上是因为尼莫没有被遗忘的天使亲吻。

《遗忘天使》，这是电影富有想象力的创造性表达。就像我们对未来的自我确认和期待，一般来自于我们的回忆。我们活在当下，当下不断消失在过去，成为未来。我们只会记住过去，对未来一无所知。

但是，如果能看到自己的未来，我们会对现在的生活持什么样的态度呢？

这其实是一个很严重但很可怕的问题！当我们不能预见未来，造成一些结果的时候，可以说不是故意的。是生活驱使我们这样做。

但是，尼莫不能轻易回避这个问题——因为他能看到未来。

而这里恰恰是电影和导演最梦幻、最经典的地方。导演的思想，连同尼莫的思想，以电影为形式，以复杂的烧脑故事为蓝图，思考人生的意义。

很有意思的是，尼莫似乎总会再遇到安娜，无论是选择跟随父亲还是母亲，无论是选择安娜还是埃利斯。

尼莫在婚礼当天遭遇爆炸，成为埃利斯时间线上的科学家。他研究了火星、时间和熵，但最终遇到了安娜，尽管那个时间线上的安娜刚刚成为寡妇并有了孩子。

影片的最后，9岁的尼莫跑进了小径，吹来的树叶终于让安娜终于找到了多年后一直等着她的尼莫。这片叶子就是《无姓男子》中的“蝴蝶效应”。

在另一条时间线上，讲完一切的老人尼莫，临死前似乎顿悟了，告诉人们，所有的路都是同等重要的，小声说着安娜的名字，安详地死去。

反正尼莫其实已经做出了自己的选择，他唯一的选择，他生命的意义。为此，他也和安娜一样，放弃了所有其他的可能性。

在这一点上，导演想要表达的人生哲学已经让人明白了，那就是无论是尼莫、安娜，还是离家出走的埃利斯和琼，他们其实都在寻找爱情，而这种对爱情的寻找才是人生的意义。

而且无论影片中哪个时间线，安娜都会有意无意的出现，但这并不是说所有的路都是为了遇见安娜，把安娜的时间线放在其他经历之上。

相反，电影想表达的是，我们的生活中似乎有很多可能性可以选择，未来的各种道路会展开，但我们的生活中总会有一些不可描述的存在，引导我们走向真正的生活道路。

因为，我们真正热爱的，真正感兴趣的，发自内心的，才是我们生命的意义。在这一点上，我们不需要知道未来，我们需要问自己，就像尼莫知道电影中的一切，但他不能做出选择，最终他要探索自己的内心。

就像尼莫在每一个时间线上的生命成长阶段，我们每一个人都会经历生老病死，但我们仍然可以对自己的人生进行深入思考。在我们做出很多选择之前，至少有机会没有选择，可以先听听自己的内心。

因为毕竟我们被遗忘的天使亲吻过。

㈤ 有个叫钟什么的电影

太笼统了吧，一部场面比较大的角色比较多的电影就有数十个角色名称，呵呵，你再想想有没有其他相关信息

㈥ 请问这是哪部电影里的

这个杀手不太冷《这个杀手不太冷》海报概述
《这个杀手不太冷》（原题：Léon，美国上映片名：The Professional）是一部1994年的电影，由法国导演吕克·贝松编剧及执导，也是他首部往好莱坞发展拍摄的电影。由让·雷诺、盖瑞·欧德曼及娜塔莉·波特曼主演。本片主要拍摄地点是纽约。
基本信息栏
中文名： 这个杀手不太冷
外文名： Leon
其它译名： 杀手里昂
出品时间： 1994年9月14日
出品公司： 哥伦比亚/欧罗巴
制片地区： 法国，美国
导演： 吕克·贝松
编剧： 吕克·贝松
主演： Jean Reno，Gary Oldman，Natalie Portman，Danny Aiello
类型： 动作，犯罪
片长： 犯罪

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剧情介绍
影片评价
幕后花絮
精彩对白
原声音乐
穿帮镜头
精彩剧照
上映/发行日期

[编辑本段]剧情介绍
故事发生在纽约大都会里，由让·雷诺所饰演的职业杀手里昂，受餐厅老板委托杀人。当他是以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民，简单到连基本身份证、银行帐号都没有，每天至少喝杯鲜奶，喜欢浇花及细心地擦拭心爱盆栽的树叶，是个具有双重身份角色扮演的人。而就在里昂所住的公寓内，有人暗渡陈仓的进行毒品交易，小女孩马蒂达的父亲是警方缉毒组的线人，因为贪心，私吞了部分毒品，遭到神经质警官斯坦报复，杀了全家人却遗漏了小女孩马蒂达。马蒂达为了安全起见而躲进隔壁里昂家，她无意中发现了里昂的杀手身份，为了保护自己及报灭门之仇，马蒂达以坚定的口气要求里昂训练她成为一位真正的职业杀手……在此同时，斯坦亦全力搜寻马蒂达以杀人灭口……里昂只身闯入警局解救去复仇的马蒂达，并杀死了警员。警方大惊慌之余，下令围剿公寓楼并全力搜捕里昂，双方交战之下引发了一场紧张刺激的终极追杀。
纽约贫民区住着一个意大利人，名叫里昂(Jean Reno饰)，职业杀手。一天，邻居家小姑娘马蒂尔达(Natalie Portman饰)敲开他的房门，要求在他这里暂避杀身之祸。原来，邻居家的主人是警察的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭恶警剿灭全家的惩罚。马蒂尔达得到里昂的留救，开始帮里昂管家并教其识字，里昂则教女孩使枪，两人相处融洽。女孩跟踪恶警，贸然去报仇，反倒被抓。里昂及时赶到，将女孩救回。他们再次搬家，但女孩还是落入恶警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩并让她通过通风管道逃生，并嘱咐她去把他积攒的钱取出来。里昂化装成警察想混出包围圈，但被恶警识破。最后一刻，里昂引爆了身上的炸弹……
里昂已经40岁了，他是一名习惯独来独往的职业杀手，并且始终恪守着不杀女人和孩子的原则；而玛蒂达却只是一个普通的12岁的邻家女孩。这样的两个人的生活轨迹本互不相干，原来也不会有任何交集，然而只因后者不幸惨遭灭门之祸才令二人意外的走到了一起，并且在他们之间还产生了一种奇妙的化学反应：爱情。
这乍看起来有些匪夷所思，毕竟两人的年纪相差太大，但细细一想，却又在情理之中。
里昂虽然已年届中年，而且为人沉默冷酷、机智干练，但在他不苟言笑的外表下，却深藏着一颗温柔善良、天真质朴的赤子之心，多年来离群索居的杀手生活令他倍感孤独与寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆银皇后。他把它当成自己的生命一样来培育，不知不觉，这盆绿色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一个自己。而女孩玛蒂达虽然年纪尚小，且看起来是那般的柔弱无依、楚楚可怜，但她的生活经历以及悲惨的特殊遭遇令她的性格变的非常的倔强任性、独立自主，而且还有着与年龄极不相称的成熟。里昂对于她而言，固然是值得信赖与依靠的对象，而她对于里昂而言，又何尝不是后者黑色生命中那缕突然出现的金色阳光呢？同是天涯沦落人，再加上长时间的相濡与沫，生死与共，于是这样两个有着同样孤独且渴望温暖的灵魂自然越走越近，最终擦出微妙的火花。
虽然里昂最后为了救玛蒂达而牺牲了自己的性命，但他一定不会后悔爱上她。因为是她，让他重温了生活的乐趣，感受到了爱情的甜美，并且完成了对自身灵魂的救赎(他最终用自己的血，洗清自己曾犯下的罪孽)；而玛蒂达呢，相信亦不会后悔把自己的初恋给了那个叫里昂的中年男人，因为是他，让她得到保护不受伤害，重温久违的家庭的温暖，并明白了爱情的真谛，且学会了该如何去珍惜。
从不后悔爱上你，走得越久越珍惜。若时光能流转回到过去，我也一定还要与你再共谱恋曲，因为，你就是我今生的唯一。
[编辑本段]影片评价
推开记忆的门，前尘往事一幕幕似幻似真……有悲，有喜，有爱，有恨，酸酸甜甜，伴我们走过了青春。其中有些事、有些人我们原以为自己早已忘记，然而蓦然回首时却不经意地发现，原来它们不曾真的随风而去，而是一直深藏在我们的心底，聆听着我们的心跳，陪伴着我们的呼吸，守护着我们的回忆。
譬如……初恋。
“初恋”，一个多么温暖美好却又略带伤感的字眼。它代表了我们青春的梦想，年少的痴狂，还有对那段再也回不去的旧日时光的淋漓感伤。
或许那份纯真的感情早已成为往事，而他/她也未必一定是我们今生最爱的那一个人，但无论是谁，想必都无法忘怀那最初的最初，某一时刻莫名的怦然心动……
虽然时光如白马过隙，我们亦不可能再回到过去，但幸好还有电影。
茫茫影海里，那些关于初恋的或忧伤惆怅或浪漫温馨的爱情故事，如夜空中粲然绽放的绚烂烟花。每一朵，都诉说着我们似曾相识的悠然过往，每一瓣，都在追忆我们共同有过的似水年华。
“生活本来就这么苦，还是只有童年的生活才会如此？”12岁的小女孩玛蒂尔达有一双过早成熟并沧桑的眼睛，她神情茫然地问里奥。“人生就是如此。”里奥的眼睛被墨镜遮住，觉察不出丝毫的感情。
从意大利来美国的里奥在不杀人的时候就是一个极普通的小人物，杀手只是他谋生的一个手段。但当他和玛蒂尔达相遇后，他的生活开始发生变化。玛蒂尔达亲眼目睹了自己的父母被仇家所杀，报仇是她一直的愿望。
【抄自《一生的读书计划》国外版】
莱昂的人物形象，是我感动的来源地.这个杀手，有很多的外在特质，与我们想象中的杀手的气质相吻合，身手敏捷，手段精湛，墨镜，风衣，手提箱，沉默寡言…受雇于一个固定的雇主…简而言之，我们对于杀手的形象，在里昂的身上都可以得到体现.与此同时，还有很多不一样的特质：早上喝牛奶，精心养着一盆植物，定期浇水，自己会跑去看《雨中曲》，露出憨憨的微笑，有固定的生活作息，锻炼身体，严于律己.“在某种意义上说，里昂是一个简单的工具，一个杀人工具，但并不是一个简单的符号，他有着自己的生活，简单却又秩序。”他活在自己的小世界里，除了杀人之外，于一个常人并无两异.直到遇到玛婷达，才彻底打破了他的生活秩序。
......
吕克.贝松写了一首杀手挽歌，在这曲挽歌中，我们看到的，是人性与泯灭到复苏的全过程.里昂在最后一刻是幸福的，脸上挂着微笑，他做了他一直想做了的.
imdb上的评论
[1]影片《这个杀手不太冷》当中，有一个比较温情，格外引人眼目的电影镜头，她始终贯穿了一整部电影的首尾，那就是长衫吊裤的杀手莱昂总是怀抱着一盆绿色盆景，纵使四处流浪，亡命天涯，也总是不离身子的兰花花。表面上看了去，莱昂只是一个生猛动物，眼罩黑镜，沉默寡言，拎只旧厢，怀抱兰花，旧裤腿大皮鞋步履匆匆，敬业地完成着属于个人的清道夫任务。我们可以从片中看到细，一直没有什么太多动作的沉静莱昂，作为一名冷酷职业杀手，也还是有他自己行为准则的。首先，他决不滥杀妇女和儿童。当然啦，不管杀掉什么人，总归不是一件怎么正常的事情。这里我们还是就电影论电影。正常的光天化日里，你杀人需待偿命的。
电影就是电影。一直以为，这部影片《这个杀手不太冷》并不怎么单纯。的确是一部杀手电影的同时，还是一部讲了更多杀手故事身外的电影。《这个杀手不太冷》还更多地讲叙了陌生人之间的友爱，呵护，交融与为爱献身的东西。当电影开始后不久，少女主人公玛蒂尔达就无家可归了。因为她从外面来，还没来得及完全进屋，走廊上一家人的血泊就玛蒂尔达弄得怕死过去了。当玛蒂尔达一秒钟之内看清了被血洗的一家老小的时刻，当玛蒂尔达自认绝无退路之际，玛蒂尔达忍住了抽泣和痛心，直接走向廊道尽头的邻居意大利杀手莱昂的家门口，并且敲响了它。莱昂拨抢，从门镜向外张望着，犹豫着，手里的枪上了膛。正当片中警察可能要对玛蒂尔达行凶时，杀手莱昂为少女打开了一扇门。一瞬间的接纳，挽救了一条小生命。更加紧要的是，杀手莱昂与少女玛蒂尔达从此开始，相依为命。步履为艰。
接着影片《这个杀手不太冷》第一次出现了那个兰花盆景。在杀手的房间，兰花盆景是怪怪的姿态。这个兰花盆景，是在中年男主人公莱昂与少年女主人公玛蒂尔达首次正式遭遇的时候，出现的。也就是在这一个时候，影片相当洗练精致地表现到了莱昂更为细微的人物个态：烫衣服，喝牛奶，洗拭花叶，搂着武器，坐着睡觉，等等，等等，一系列纯粹视觉化的电影语言，让东方的观众深入感到了西方的杀手不同于我们银幕上的《英雄》那种千百年束习惯式的凛然之流。这一部《这个杀手不太冷》更象是生活里的电影。而不比太多的东方电影或者我们中国电影那样，只属于银幕打不死的画象。我们的电影更近似神话一族。咦，说着说着就跑题了。还是回到莱昂的兰花盆景。显眼得很，这一盆花草在影片《这个杀手不太冷》当中，表白得总是那么的人情济济。真的有一点是这个杀手不太冷了。
电影当中莱昂的兰花盆景，显然是作为这个杀手不太冷的一处置关重要的陪衬物而存在的。确实也是，人家莱昂的那一兰花盆景，并不同于我们某些国产电影当中的花鱼虫鸟随心所欲。我参观过不少各地的人造电影城，就的亲眼瞧见过置景人员用彩笔刷子把花花草草刻画到布景墙上去的。当然了，这种所谓的涂墙布景显然是不真实的一种艺术表达。不过，西方文坛有一部著名小说叫做《最后的常春藤叶》，也是表现一位老匠人为了搭救一个年轻性命，深夜冒雨把常春藤叶画到了那年轻人的窗口上。不久老人死了。其实身为观众，自己的心里面，并不太怎么渴望扎挣着，将这样一部几乎接近了后黑色创作的合拍影片《这个杀手不太冷》抬至比较崇高的阶梯上面。杀手电影就是杀手电影，只不过导演在讲述这一个残忍杀手莱昂以暴治暴的时候，用心注入了许多这个杀手莱昂心内世界不太冷的额外成份。是的，杀手莱昂一但遭遇到了不幸少女玛蒂尔达之后，杀手的整个身份开始慢慢的演变了。
电影最终，杀手莱昂成为了少女玛蒂尔达的忠实的佑护者。仅仅从这一个视点看出去，莱昂无疑属于真正的英雄一派。足够好汉。反过来，电影当中的那一帮法式的街头警察，就显得过份胡做非为了。在直接观感莱昂与警察的自身争斗的行为中，如果拿好人和坏人加以简单度衡的话，那么谁好谁坏，我们的观众心间，自然会有属于自己的价值与道德判断。在那一个变态警长的屠手之中，究竟死得属于什么人？而且那些人该不该死？都成为了这一部电影的一出问题症结。莱昂在整个后半部电影的场面中，仿佛统统都在舍己为人？相形之下，那盆兰花的映衬作用就显得更为有用。由此一来，就不能不钦佩导演吕克 贝松给于这盆兰花的按插。旧照从前对电影的习惯欣赏，莱昂为了搭救别人，死了之后，银幕上头，是不是好象应该亮出一些翠苍青松呢？抑或还有激昂的进行曲？伴曲节奏起码应当类同《十面埋伏》什么的吧？对呀，一定要庄严。假装也成。
不料，在这么一部《这个杀手不太冷》里面，艺术气息尤重的法国人等，居然没有搞什么青松或者大山什么的，却弄出了一盆儿比较阴柔的兰花花儿草。真的不知道青松翠柏跟妩媚兰花的催情效果是否能够类同，或是异曲同工？影片《这个杀手不太冷》收尾时份，少女主人公玛蒂尔达把莱昂的那一盆兰花花取出了盆景，种植到了一处看上去很是阳光暖照，人际和睦的地方。玛蒂尔达栽花的时候，没记得玛蒂尔达流了悲壮的眼流。也没哭爹喊娘什么的。只是自言自语朝着莱昂的盆景讲了一句：我们现在安全了，莱昂…… 这一个时候，玛蒂尔达的表白显得，那么干净可人，叫人难忘。电影人物那么那么简单而又明鲜的表白，反叫视听者觉到了越加多重的东西？起码，我们现在安全了，莱昂。这一句只是少女式的纯洁话语，让我们听上去，更加象是一个活生生的人在说话。少女在言。而且说得正好是这一个时刻应该说的话。如果振臂高呼万岁或者莱皍我爱你，那就是我们的国产片方法了。
也许，法国导演吕克 贝松觉得电影里的话语还是不够说得释怀吧？所以他在影片当中特别加入了一曲音乐。一曲比较“另类”一些的主题歌《心的形状》（Shape Of My Heart）。本首电影曲，据说好象是英国大名鼎鼎的歌星斯汀为《这个杀手不太冷》量身定做的。其中的歌辞写得微妙出彩，咏叹了杀手莱昂将杀人比成了一出纸牌游戏，黑桃，梅花，方抉什么都在手心握着，唯独只差那一张红心。其实影片深处的潜在用意，恐怕也是把杀手莱昂的心间自我比成游戏？比成一张红心来的？于是在杀手的清道夫游戏中不断寻找，不断游移，不断测试自己的心？影片以悲剧终结，那个黑须，黑镜，寡语的杀手莱昂，也许永远不能找到那一张游戏中的红心了。但是杀手莱昂终于寻找到了属于自己的一颗爱心。这一颗心，好像是用那一盆的兰花草充当他流离失所生命中疵护伞的。真是将心换心，少女玛蒂尔达在影片最尾，一边种栽兰花，一边自言自语着。话说得那么的殷切与朦胧。席草依跪，动容抚灵：这里安全了，莱昂 ……
真的安全了么？莱昂？
影片开场就是一段精彩的刺杀行动，充分表达了一个杀手的冷酷无情，杀手Leon部署周密，冷静无畏的执行着行动。这也导演处心积虑为之后表现Leon真实一面的铺垫。
Leon和小女孩Mathilda在楼梯道的两次短暂相遇时的对话，是Mathilda和Leon两个生命相交的开始。Mathilda的全家惨遭黑帮的杀害，她凭借这自己的聪明幸免于难，从此跟随着Leon开始了一种与众不同的生活。他们那亦父亦女、亦师亦友，似有似无的感情让人感动不已。 Leon因为Mathilda感受到了人生的乐趣，Mathilda则因为Leon才有了家庭般温暖和关心。
《这个杀手不太冷》的导演是法国著名的吕克·贝松，影片当中充满着艺术的气息，甚至杀人的现场也象那艺术品一样的独特和唯美。导演在影片中更多的表达了对现实中的一些丑恶事物的批判，为了利益警察可以成为杀人的匪徒，他们在正义的大旗下肆意屠杀。还有Mathilda那毫无亲情可言的家庭，最终因为他们的贪婪而葬送了性命。
片中的音乐也制作精良，主题曲《Shape Of My Heart》则由老牌歌手Sting演绎，如此优美的旋律烘托出了故事的真谛，起到了煽人泪下的效果。
影片中当Leon戴上他那副墨镜时，他完全变成了另外一个人，一个执行杀人任务的机器，而深居简出的Leon不戴墨镜的时候，过着枯燥无味的生活，与一棵无根的兰花相伴，单纯的表情却有点象那憨豆先生。
看过影片之后我不得不对出生于耶路撒冷，拍摄影片时只有12岁的小女孩娜塔丽·波特曼的演技拍案叫好。天真无邪的眼睛流露出来的是 Mathilda的无助，角色在她的表演之下被赋予了灵魂，她在影片中的光芒甚至超过了影星让·雷诺。在和Leon玩游戏的时候，娜塔丽·波特曼展现了她丰富多变的表演天赋，令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年轻美貌，前途无可限量。
Leon和Mathilda的相遇注定将要走上一条不归路，但是Leon的死却非常的有意义，不是利益的冲突，不是人性的贪婪，而是小人物为了他们所追求的友情、亲情、爱情可以无畏的付出。一个杀手成为了我心中的英雄。
刚看完影片之后，我就对影片有了无穷的回味和领悟，我深深的被影片所打动，一个感人而又颇赋有悲剧色彩的经典电影，已经不需要吹毛求疵的去注意它细节上的不足，我们只需要没有杂念的专注和感动就够了。一部好的电影就会有一个有意义的人生道理在里面，激励人们奋发图强。
[编辑本段]幕后花絮
·起初选角时娜塔丽·波特曼由于年龄太小而落选，但她没有放弃，再次回到吕克·贝松面前来了一段精彩绝伦的表演，使得吕克·贝松不得不把这个角色给她。这也是她出演电影的处女作。
·在一场莱昂和玛蒂尔德为托尼执行任务的戏中，导演吕克·贝松也扎了一个小角色——背景中众多正在射击的家伙们中的一个。
·在影片拍到众多警车停在街道那场戏时，一个刚刚抢劫了商店的人恰好从商店跑出来，当他撞上摄制组和众多“警察”，于是乖乖地向这群穿着制服的临时演员投了降。
·丽芙·泰勒曾被考虑出演玛蒂尔德一角，但是又考虑到那时她个子就已经太高而作罢。
·在片中莱昂使用的手枪是装有扬抑制器的伯莱塔92系列。
·最初的剧本中有很多关于莱昂和玛蒂尔德之间“有关性的紧张尴尬的场面”，其中包括一场二人躺在床上，玛蒂尔德谈论有关性的话题的戏。这些戏份在美国上映时被删除，而在欧洲版本和特别版DVD的被删除片断中均可找到。
·片中那盆由莱昂培育，最后由玛蒂尔德再次栽种的植物是万年青，这个单词中间部分的发音就是“莱昂”。
·莱昂和玛蒂尔德住店时玛蒂尔德用“MacGuffin”这个名字登记。“MacGuffin”是源自悬疑大师希区柯克的电影技法，是指将电影故事带入动态的一种布局技巧，它通常是指在悬疑故事开始时，能使观众在好奇心的驱使下很快进入情境的戏剧元素，如某个物体、人物、甚至是一个谜面。
·史丹斯菲尔德说要带着他那伙人正午时出现。在莱昂的房间我们看到时钟指向11点58分，而接下来的一系列场景精确地发生在2分钟内，然后那伙人在正午准时来了。
杀手的童话
“生活这么苦，还是只有童年的生活才会如此？”12岁的玛蒂尔达有一双过早成熟并沧桑的眼睛，她用茫然的神情问莱昂。“人生就是如此。”莱昂的眼睛被墨镜遮住，洞察不出一丝一毫的感情。对于玛蒂尔达，莱昂有发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自己的生命让玛蒂尔达好好地活下去。但作为一个杀手，命中注定是不能有感情的，有了爱就是有了弱点，杀手的童话结局必然是悲怆的。
所以莱昂一举成为经典角色，你可以拒绝一个杀手，但你无法不爱莱昂。他编织了一部最纯洁的童话，英勇而又凄美。在处理他中弹的场景时，导演采用了慢动作和消音的方法，人们看见的是他眉心慢慢扩大的血斑，直至倒地，他的脚步从未迟疑过，一直向着光明的出口迈进。他想脱离黑暗的世界，即使这种想法只是一个苍白的奢望，他也想用自己的死换来玛蒂尔达的生。
《这个杀手不太冷》绝对是一部值得一看的电影，它是描写边缘人物体裁的电影中最独树一帜的作品。
君生我未生
我生君已老
恨不生同时
日日与君好
[编辑本段]穿帮镜头
·当警方的特别行动小组第二次进攻后沿着墙撤退时，我们可以看到那面墙晃了晃并且还向内弯。
·当史丹斯菲尔德在前面，玛蒂尔德跟在后边走进大楼时，一个摄影师正站在入口上方的窗口处。
·玛蒂尔德最后一次看《变形金刚》时，动画片中的来自不同集的场景被连在一起放。
·我们都知道莱昂爱喝牛奶，玻璃杯中的牛奶的高度经常神奇地变来变去，一会少一会多。
·莱昂训练玛蒂尔德用来复枪时似乎二人都没有考虑到距离、位置、天气、风力的影响——从几百码远瞄准并击中她的目标是不太可能的事。
·当那个胖男人接电话时无绳电话的基座上并没有接电话线。
·当莱昂问玛蒂尔德为什么藏香烟时，那截烟的长度发生了明显变化。
·最后的追逐戏中用的手榴弹外形是伞兵用的闪光弹，而那并不是爆炸性很强的武器。
·在影片结尾，莱昂告诉玛蒂尔德从墙上把斧子拿下来，当玛蒂尔德打开玻璃门时，你可以在玻璃上看见摄影机镜头的投影，那后面是吕克·贝松。
·根据女校长电话所说，学校应该在新泽西据纽约150英里的Wildwood，而最后我们看到的是曼哈顿。

㈦ 求一部电影，好像是尼古拉斯凯奇演的，大概讲的是时空循环了，每天早上闹钟六点响，早上和同一个人打招呼

楼主你好

你找的电影是《偷天情缘》

男主角是记者 陷入时间循环

重复过着那一天 是比尔莫瑞主演

不是尼古拉斯凯奇 你可能记错了

有图有真相求采纳

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㈧ 你是学上不起饭吃不起婚结不起房买不起是什么电影的台词

整段台词（你现在就像那个钟一样，坏在那了知，你是学上不起，饭吃不起，婚也结不起，房道买不起，娃也养不起！你每天就做一件事版！那就是什么都不做！你连住好一点都不愿意，我觉得你人生就权这样了！）电影名！我是路人甲！希望对你有帮助！
血淋淋的现实一下子劈头盖面地击来，如果你不努力，听到这里就只有羞愧。
很多人都说，听到这段话，好像感觉就是在说自己一样，瞬间觉得自己本来隐藏的所有坏心情都出来了。
也许这就是来自现实的打击吧，虽然无情，但我们却不能选择逃避，只能硬着头也要往前走，好好地将自己这一生走下来。

㈨ 周星驰电影中有哪些金句到现在我们还成口头禅一直流传

周星驰，在电影届，一直是一个神一样的存在。你可以不喜欢周星驰，但是星爷电影中的那些经典台词，你肯定都听过。尤其是那些经典的老梗，你不止是在电影电视剧中看过，更在网上看过。即使你没在网上看过，肯定也在周围朋友的口中听到过。下面，我们就来看看你的口头禅，有多少是来自星爷。

5、我不是针对你，我是说在座的各位都是垃圾

出自电影《破坏之王》，这句话的经典程度非常高。直到现在还经常被使用，特别是游戏区up主，以及鬼畜区。