讲述法西斯暴行的电影

A. 《发条桔子》剧情简介|鉴赏|观后感

《发条桔子》剧情简介|鉴赏|观后感

1971 彩色片 136分钟

英国波拉里斯影片公司摄制

制片人兼编导：斯坦利·库布里克(根据安东尼·伯吉斯同名小说改编) 摄影：约翰·奥尔科特 主要演员：马尔科姆·麦克道尔(饰阿历克斯) 帕特里克·马吉(饰亚历山大) 迈克尔·贝茨(饰看守长)

本片获1971年美国影艺学院奥斯卡金像奖三项提名(最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本)，纽约影评协会最佳影片、最佳导演两项奖

【剧情简介】

阿历克斯是一个四人少年犯罪集团的头目，白天装病逃学，在家睡觉，晚上率领同伙四处寻衅，干尽各种令人发指的犯罪勾当。

一天晚上，他与同伙——皮特、乔治和迪姆——坐在考罗瓦牛奶酒吧里，一边喝牛奶，一边绞尽脑汁想点子，趁夜深人静的机会，搞点儿极端的暴力行动。他们选中的目标是作家亚历山大夫妇。

他们一伙向作家住宅走去。途中碰到一个老流浪汉，喝得醉醺醺地躺在路旁，嘴里哼着小调，向他们乞讨，遭到他们无缘无故的一顿毒打。接着，他们来到一座废弃不用的赌场里，看见“比利仔”流氓团伙正企图 *** 一名少女。仇人相见分外眼红，两帮小流氓立即扭打在一起。突然，警察到来，他们匆忙逃跑。然后，四人驾车飞驰，故意进入逆行道，造成多起交通事故。最后，他们来到亚历山大夫妇的住所门前。

阿历克斯敲门，谎称出了一起车祸，朋友受伤，流血不止，想借用电话叫指困族一辆救护车。作家夫妇基于人道主义，将门打开。他们冲入室内， *** 大发，掀翻书架，踢残作家，随即又把作家捆绑起来，当着他的面将他妻子衣服扒光，进行侮辱和 *** 。在 *** 得到尽情渲泄和满足后，他们又回到考罗瓦酒吧饮酒解乏。

阿历克斯是个音乐爱好者，特别喜欢贝多芬《第九交响乐》。晚间施暴后他回到家中，打开电唱机，欣赏优美动听的贝多芬音乐，“完美”地结束了一天的生活。

通过对他人施暴来寻求 *** 是阿历克斯一伙生活中不可缺少的一部分。他们选中的下一个施暴目标是独居郊外的猫夫人。猫夫人经营着一所健美俱乐部，因与一群黑白家猫生活在一起而得名。阿历克斯等四人来到健美俱乐部门口，企图用欺骗作家的同样办法进入俱乐部，遭拒绝。一计未成，又生一计。他们从窗口偷偷爬进俱乐部。阿历克斯潜入训练厅时，猫夫人大吃一惊，因为她刚给警察局打完电话，说暴徒已经离去。猫夫人面对暴徒，奋起抵抗，经过激烈搏斗，不幸惨死在阿历克斯手下。阿历克斯得知警察将到而准备逃离现场时，同伙迪姆用奶瓶将其打昏在地，被警察逮捕。阿历克斯平时惯用暴力压服同伙，现终于遭到报复。

阿历克斯被判刑后关在监狱里。一天，内政部长到监狱视察，选中阿历克斯作为“犯罪纠正法”的实验者给转到鲁道维考医疗中心进行心理改造实验。实验开始后，阿历克斯每天两次被带到放映室，强迫观看各种暴行影片。在放映法西斯暴行影片时，播放贝多芬《第九交响乐》，使阿历克斯无法忍受，产生强烈的呕吐感觉，但求一死。在实验结束时，他给“彻底”纠正过来，成为有益于社会的所谓“新人”。

阿历克斯获释回家，发现自己的房间住着一个年轻房客。这个年轻人待他父母很好，远远胜过自己。阿历克斯见此情景，自知家中已没有他的位置尺枝，只好流浪街头。在街上碰巧遇到曾遭他毒打的老流浪汉向他乞讨，不幸给认出，被一群老流浪汉围住痛打一顿，而为他解围的两个警察偏偏是他过去的同伙迪姆和乔治。他们用汽车把他带到郊外僻静处，一面用警棍毒打，一面把他的头按到水里进行折磨，直到他奄奄一息，才心满意足地离去。阿历克斯遍体鳞伤，在雨中爬行，倒在一户人家门口，没想到又落入他的受害者作家手中。作家通过新闻报道得悉其弱点，便将电唱机的音量开到最大，强迫他听《第九交响乐》，阿历克斯疯狂地向窗口冲去。

阿历克斯跳楼自杀受重伤住院。内政部长专程到医院“探望”，并代表 *** 表唯弊示“歉意”，还对他今后的生活做了妥善安排。所有这一切的目的只有一个，反驳在野党就此事件对 *** 的谴责，重新赢得选民的信任，为大选捞取选票。

影片结尾，阿历克斯复归旧我，再次 *** 妇女，尽情淫乐，影片在《雨中曲》的歌声中结束。

【鉴赏】

《发条桔子》是库布里克的代表作之一，立意新颖，寓意深刻，制作精美，是作者对未来英国社会的思考，是一部引起争论、值得探讨的影片。

本片片名《发条桔子》原指带发条的玩具桔子，用在这里表示少年罪犯阿历克斯实际上是一个受人操纵的“玩具桔子”，是为政客竞选服务的工具。

影片开始是主角阿历克斯的头部特写镜头，他右眼装饰着假睫毛，手持一杯牛奶，摄影机后移成中景，我们看到迪姆坐在左边，皮特坐在右边，乔治坐在迪姆左边。这一伙以阿历克斯为首的少年罪犯，在夜幕降临以后，坐在考罗瓦牛奶酒吧里，喝着加料牛奶，筹划晚间的暴行。摄影机继续后移成全景，我们看到酒吧里的桌子及陈设均是未来主义的，桌子的形状是躺着的裸女，造型奇特， *** 横流。库布里克用简洁流畅的运动镜头点出了主题：未来社会里的性与暴力。

性与暴力是困扰当代西方社会的严重问题，成为不少艺术家创作的主题。库布里克从社会学角度出发，将视角投向未来，对这一问题进行了深刻的剖析。我们看到，影片里暴力场面比比皆是，而且往往与性联系在一起。但最令人震惊的莫过于 *** 的场面。阿历克斯和他的同伙戴着鼻子又粗又长的古怪面具(酷似 *** )，用欺骗的手段进入作家亚历山大的住宅以后，先将他打成残废，然后当着他的面 *** 了他的妻子。库布里克用手提摄影机近距离跟拍 *** 动作，让我们清楚地看到少年罪犯施暴与作家妻子挣扎的整个过程，从而大大地加强了这一罪行的残忍性与观众的紧张感。令人发指的兽行与暴力和阿历克斯轻松地哼唱《雨中曲》主题歌以及滑稽夸张的动作对位，是库布里克的神来之笔，使画面与音乐之间在内容、节奏、情绪、气氛等方面互相对立，让音乐富有寓意性，更深刻地表达了影片内容，深化了主题。

在猫夫人健美俱乐部里施暴的段落也是表达上述主题的重要段落。猫夫人独居郊外偏僻处，成了阿历克斯及其同伙抢劫和施暴的理想对象。他们试图用欺骗进入俱乐部，但未成功，而且引起猫夫人的警觉，报了警。他们便从窗口进入室内。阿历克斯再次戴着酷似 *** 的面具，与猫夫人在训练厅里相遇。训练厅陈设简单而古怪。随着阿历克斯的视线，我们看到墙上有多幅裸女壁画，桌上放着个巨大的 *** 雕塑……在这样的色情氛围里，库布里克运用一组广角镜头描绘了猫夫人与阿历克斯搏斗的场面：猫夫人手持贝多芬(阿历克斯最喜欢的音乐家)半身雕像与阿历克斯手持 *** 瓷雕(猫夫人最喜爱的艺术品)进行了激烈的搏斗，最后，阿历克斯用瓷雕将猫夫人砸死，搏斗过程影象变形，并以快速变焦结束，给观众以强烈的感官 *** ，令人震撼。

在猫夫人住处，阿历克斯被同伙出卖，遭警察逮捕。阿历克斯的被捕是影片的一个转折点，他由一个令人痛恨但充满活力的罪犯，变成一个令人同情但丧失活力的“试验品”。

*** 为了显示自己政绩斐然，骗取选票，内政部长别出心裁地想出一套所谓“犯罪纠正法”，在鲁道维考医疗中心进行心理改造实验，以便把作恶多端的罪犯改造成奉公守法的公民。阿历克斯主动报名要求接受实验，目的是借此早日出狱。这种“纠正法”荒诞离奇，接受实验的罪犯身穿紧身衣，被紧紧地绑在椅子上，眼睑用夹子夹住，使他无法闭上，只好目不转睛地观看暴行影片，慢慢地产生条件反射，达到“纠正”的目的。为了强化这场戏的视觉效果，库布里克使用了一组特写镜头，让观众清楚地看到阿历克斯在观看暴行影片时面部(特别是眼睛)表情的变化，使观众开始对他产生同情。随着实验的进行，人的尊严和生命力逐渐从阿历克斯身上消失。等到使用舞台表演来证实上述心理改造实验取得完全成功的时候，阿历克斯的屈辱也达到了顶点，他变成一个完全任人摆布的玩具，一个钥匙掌握在内政部长手里的“发条桔子”，一个内政部长用以炫耀政绩、捞取选票的活广告，一个党派斗争的活筹码。自然，观众的同情就完全转到了阿历克斯身上。

阿历克斯给“彻底”纠正过来以后，被释放回家。接下去的叙事几乎是一个事件一个事件地重复影片第一部分的情节，不同的是这次阿历克斯成了受害者：他被迫离开自己温暖的家到街上流浪，遭到一群老流浪汉的拳打脚踢，又被摇身一变成为警察的原来同伙毒打了一顿，而当他在雨夜中爬行到一户人家求援时，却正好落到作家手中，不但成为他攻击现 *** 的一张王牌，而且成为他报仇的良机。作家用贝多芬《第九交响乐》对阿历克斯进行无情的折磨，驱使他精神崩溃，跳窗自尽。在这里，库布里克使用了高速摄影，让我们清楚地看到他从窗口慢慢地跳入蓝天。这一跳使阿历克斯复归旧我，获得再生，但是“再生”并没有使他摆脱被利用、受摆布的可悲处境，而是再次成为内政部长手上的“发条桔子”，继续为竞选和政治服务。影片以阿历克斯在众人围观下尽情淫乐结束，说明色情与暴力是未来社会无法摆脱的两大毒瘤，只好听其自然，任其发展。

从阿历克斯被捕入狱起，影片实际上转入了另一主题：人的自由意志。影片告诉我们，人需要有自由意志和选择的权利，一旦人被剥夺了这些权利，失去了个性而成为 *** 的驯服工具，就犹如一架机器，失去了做人的意义。影片里，这一主题由牧师来阐释。他明确地反对在鲁道维考医疗中心所进行的心理改造实验。他认为，这种作法是伪善的，不道德的，使人失去自由意志和选择的权利，是为政治服务的。牧师的思想也就是库布里克的思想。库布里克用了整整100个镜头(两本)来生动具体地描绘鲁道维考实验的荒唐可笑，特别是让残忍的暴力行为(法西斯暴行)与优美的古典音乐(贝多芬《第九交响乐》)对位，是要让观众感受到这一实验不仅荒诞无稽，而且扼杀人性，亵渎人的尊严，具有非人道的实质。

按照弗洛伊德精神分析的理论，“人的感情生活是由一些相反的因素构成的。”他认为即使在儿童时期，孩子也是在爱与恨的矛盾中保持着平衡。弗洛伊德把关于人的残忍性的观点归结为死亡本能。在他看来，只有当这种死亡本能的一部分作为攻击和毁灭本能转向外部世界的时候，它才公开化，而这种毁灭性的外向化“构成了文明进展的最大障碍”。早在1905年出版的《性学三论》中，弗洛伊德就写道：“残忍性很容易成为儿童的本性。”他在《精神分析新论》中又说：“经验表明，即使抚育过程充满着温柔、爱抚，超我也会获得同样严酷无情的特征。”弗洛伊德在对人类自身存在的爱与恨、 *** 与残忍进行了详尽的心理分析后得出了对人类文明和人类心理的悲观性结论。

库布里克通过《发条桔子》阐述了他对未来社会的悲观看法决非偶然。弗洛伊德的精神分析理论对20世纪的文艺创作影响极大，电影尤甚。库布里克通过阿历克斯这个形象向我们具体地展示了未来社会的可怕景象，就是对这一理论作了形象的阐释。既然残忍性已成为人类本性的一部分，暴力行为(包括性暴力)就是不可避免的，尽管阿历克斯是在温暖舒适的环境中长大，其暴力倾向也十分明显，而且无法纠正，强迫纠正适得其反，最后仍然回到暴力上来。这一对人类社会的悲观看法，我们当然不能苟同。

斯坦利·库布里克是定居英国的美国著名导演，从风格和气质看，在美国导演群中，他是最接近于欧洲“作者电影”导演的，但又不走极端。他的影片在艺术上有追求有创新，在商业上又有较高的票房价值，是我们常说的“叫好也叫座”的影片。库布里克从1953年拍摄第一部故事片《恐惧与欲望》起到1987年完成《全金属外壳》止，一共拍片13部，数量不多，但质量上乘。在《全金属外壳》问世前，有三部影片是他的著名三部曲，也是他艺术成就上的三部代表作。这三部影片是：《奇爱博士》(1963)、《2001年太空遨游》(1968)和《发条桔子》。三部影片都探讨了困扰着当代人类社会的重大问题。《奇爱博士》描写了一场偶然触发的美苏间的假想战争，涉及二次大战后的冷战问题;《2001年太空遨游》描绘了从类人猿开始到太空旅行的人类进化过程，是现代科幻片的先驱，触及了当代人类关心的太空问题;《发条桔子》揭示了青少年犯罪这一严重社会问题，设想出一个纠正暴力行为的荒诞解决办法，反映了导演对未来社会的悲观看法。影评家大卫·登比写道：“库布里克像那块黑色的石板(指《2001年太空遨游》中具有象征意义的石板)，是一种超自然的智慧力量，每隔长长一段时间，就会在尖叫声中出现，给世界以猛力一踢，使其在进化的阶梯上更上一级。”从库布里克的代表作中可以看出，他是一位关心人类命运、关心社会问题、在艺术上不断创新、在技术上精益求精、具有独特风格的严肃电影艺术家。

B. 请列举两部讲述法西斯暴行的电影名称

1. 《甘地传》2D9（Gandhi，英国、印度，1982，风云人物传记经典史诗大片）
2. 《温莎备忘录》D9（The Windsor Protocol，英国、加拿大，1996-1998，战后间谍题材上下集电视电影大片，下集又名《喋血悍将》）
3. 《与墨索里尼喝茶》D9（Tea with Mussolini，英国、意大利，1999，战争女性题材经典轻喜剧）
4. 《纳粹军妓血泪史》D9（SS Lejr 5，意大利，1977，战争情色题材）
5. 《老人与小孩》D9（The Two of Us，法国，1967，战争少儿与犹太人题材经典黑白片）
6. 《非关命运》D9（Fateless，匈牙利、德国、英国，2005，战争少儿与犹太人题材经典）
7. 《分裂》D9（Partition，英国，1987，战后政治题材）
8. 《战后残酷物语》D9（Sengo Zankoku Monogatari，日本，1968，战后情色题材）
9. 《远方的声音仍在回响》D9（Distant Voices, Still Lives，英国，1988，战后小人物题材经典）
10. 《摩登公子》D9（Modern Boy，韩国，2008，战争爱情题材经典）
11. 《五墓行动》D9（Les 5 Secrets Désert，美国，1943，早期二战间谍题材经典）
12. 《战时冬天》D9（Oorlogswinter，荷兰、比利时，2008，战争少儿题材经典）
13. 《安全通行证》D9（Laissez-passer，西班牙、法国、德国，2002，战争政治与道德题材经典）
14. 《无情战地有情天》D9+D5（A Time to Love and a Time to Die，美国，1958，战争爱情题材经典）
15. 《艾希曼》D9（Eichmann，匈牙利、英国，2007，战犯题材传记经典）
16. 《柏林的女人》D9（Anonyma - Eine Frau in Berlin，德国、波兰，2008，战争女性题材经典）
17. 《流浪艺人》D9（Ο Θίασος，希腊，1975，战争政治与社会题材经典史诗大片，安哲罗普洛斯希腊现代史三部曲其一）
18. 《死囚越狱》D9（A Man Escaped，法国，1956，战争政治犯与监狱题材经典，布烈松代表作）
19. 《生命国界》D9【Va, Vis et Deviens，法国、比利时、以色列、意大利，2005，二战犹太人题材经典喜剧《生命列车》（Train de vie，德国，1998）续篇】
20. 《青春之门：筑丰篇》2D9（"Seishun no mon: Chikuhô hen"，日本，2005，战争社会与伦理题材上下集电视电影经典大片，根据五木宽之小说改编）
21. 《南太平洋》2D9（South Pacific，美国，1958，战争爱情题材歌舞剧电视电影经典大片）（该影片在下原收D5坏死）
22. 《海》D9（El mar，血之魂，西班牙，2000，西班牙内战战后同志题材经典）
23. 《神偷·猎人·断指客》D9（The Good, the Bad and the Weird，韩国，2008，西部题材闹剧，疑似二战背景，不过经初步查索多数还是要落空）
24. 《他们也在战斗》国内正版盒装D5【Beni I Vogel（该外文片名疑张冠李戴），阿尔巴尼亚 ...

C. 《美丽人生》这部电影怎么样

非常值得一看，在众多二战背景下的故事里《美丽人生》的切入点非常独特。以往战争片会把焦点集中在战场的残酷、百姓的悲惨生活上面，向现代人展现出当时艰苦的环境。但是《美丽人生》不同，他展现出来的是在残酷的背景下善良乐观的人如何为保持那一份纯真而努力。

影片没有展现这些黑暗的东西，反而把笔墨重点放在了小人物乐观的生活态度。在进入纳粹营之前主人公面对生活就是积极乐观的，就像一个永远不停电的风扇一样不停的转。而进入纳粹营后，无论是跟孩子善意的谎言还是最终为了家人赴死，他都用乐观搞笑的方式来应对。然而，就是这个充满欢乐、逗趣的主人公，赚足观众的泪水。

D. 求经典好看的二战电影（要幽默的，感动的，有大量的战争场面的）

最震撼

《兵临城下》法国

导演：让·雅克·阿诺

主演：约瑟夫·费因斯 裘德·洛 瑞切尔·薇兹

瓦西里·泽索夫是乌拉尔山区的牧羊人，多年的放牧生活练就了瓦西里的好枪法，斯大林格勒保卫战打响后，瓦西里应征入伍。他一枪毙敌的绝招在不到10天的战斗里就狙杀了40多名德国兵，一时间“瓦氏神枪，例无虚发”的神话传遍整个战场。然而在之后的几天，苏军的狙击兵也连连被人枪杀，对方同样只使用一发子弹。真正的对手来了！

《兵临城下》改编自一个真实的故事，现实生活中的瓦西里在二战中共毙敌400余名，是前苏联著名的狙击英雄。和好莱坞的战争大片相比，这部由法国导演让·雅克·阿诺执导的影片不遑多让，影片中，瓦西里和德军狙击手斗法的镜头让观众不由窒息，新兵们乘船渡河的场面扣人心弦，而苏联全线反攻的震撼场景，又使人欣赏到一道视觉盛宴。

《兵临城下》也是欧洲影坛有史以来制作成本最高的作品，达到了9000万美元，这其中德国资金的注入，也使得影片拥有了反省德国历史的特别含义。

最难忘

《桥》南斯拉夫

主演：瓦·济沃耶诺维奇 斯·派罗维奇

1944年，第二次世界大战接近尾声，面临东西夹击的德国已走到了失败的边缘，然而他们仍不死心，为了挽救危局，德军计划从希腊经南斯拉夫撤退回本国，为了能够顺利地撤退，他们要竭力保住一座撤退途中必经的桥梁。

与此同时，一小队南斯拉夫游击队员奉命前去炸毁这座桥梁，桥又高又险，任务极其艰巨。如果能炸掉这座大桥，将阻断德军的退路，更有利于反攻。

为了炸桥，游击队找到了一个工程师，但这个工程师恰恰是桥的设计者。经过一系列周密的安排和惊险曲折的斗争，最终工程师亲手炸掉了自己设计建造的桥。

影片是南斯拉夫经典二战影片，真实再现一场激烈的大桥争夺战、一次勇气与信仰的考验。炮弹从头上掠过，大桥在脚下粉碎，一曲《啊！朋友再见》更是让人久久难忘。

最伤感

《西西里的美丽传说》意大利

导演：吉塞普·托那托雷

主演：莫妮卡·贝鲁奇

1941年，整个世界都被笼罩在二战的硝烟之中，但西西里岛仍是一片宁和，这里正是男孩雷纳托的家乡。他和所有13岁的孩子一样，天真、快乐、不安分，对生活充满幻想。终于有一天遇到了改变他生活的女人——玛莲娜。这位漂亮的寡妇令所有的男人着迷，也令所有的女人妒忌。

战争在继续。传来了玛莲娜丈夫的噩耗。玛莲娜为了生存，开始了出卖肉体的生涯。

影片没有惊心动魄的战争场面，但是战争留给女人的伤痕，永远无法愈合。

最悲情

《这里的黎明静悄悄》前苏联

导演：斯·罗斯托茨基

主演：安德列依·马尔蒂诺夫 依莉娜·舍夫丘克

影片没有宏大的战争场面，只是表现了一场局部战斗，几位女兵在准尉的带领下展开与德军的战斗。影片结尾处，准尉在女兵们的坟墓前凭吊，观众们也都不由自主地为德国法西斯犯下的罪行，表示愤慨并为女兵们的牺牲流下热泪。

这部出品于1972年的战争影片，曾经获得过威尼斯国际电影节纪念奖、全苏电影节大奖以及1975年列宁奖金等多项大奖。在中国，《这里的黎明静悄悄》也享有极高的知名度。这不仅是因为片中有一幕在当时算是惊世骇俗的“裸戏”，更因为它将女性在战争面前的抉择表现得淋漓尽致，从而给观众留下了深刻印象。

战争，往往应该让女人走开，而在伟大的苏联卫国战争中，女人却大胆地走入了战争。影片中，女兵们曾拥有的梦幻般爱情生活和战争的惨烈残酷相交织。当这群充满对美好生活向往的女孩子最终相继战死沙场时，影片控诉法西斯暴行的主题得到了完全的展现。

最经典

《辛德勒的名单》美国

导演：斯蒂文·斯皮尔伯格

主演：利亚姆·尼森本·金斯基 拉尔夫·费因斯

德国投机商人辛德勒是个国社党党员。他好女色，会享受，善于利用关系攫取最大的利润。在被占领的波兰，犹太人是最便宜的劳工。因此，辛德勒的工厂只使用犹太人。

然而纳粹对犹太人的残酷迫害使辛德勒越来越不满。1943年，纳粹对克拉科夫犹太人的残酷血洗使辛德勒对纳粹的最后一点幻想也破灭了，他清楚纳粹对犹太人的屠杀和奥斯威辛集中营的恐怖。从那时起，辛德勒只有一个想法，尽可能多地保护犹太人，使其免受奥斯威辛的死亡。

不久，战争结束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人们告别，获救的1000多名犹太人为他送行。有人还敲下自己的金牙，打制了一枚金戒指，赠送给辛德勒，戒指上刻着一句犹太人的名言：救人一命就等于救全人类。辛德勒泪流满面，他为未能救出更多的犹太人而感到痛苦。大雪之中，犹太人目送辛德勒离开了城市。他的义举将永远被犹太人铭记在心。

《辛德勒的名单》让全世界感到震惊，这部深刻揭露德国纳粹屠杀犹太人恐怖罪行的电影，于1994年3月1日在德国法兰克福首映，德国总统亲自出席了影片的首映式。

最真实

《最长的一天》美国

主演：埃迪·艾伯特 保罗·安卡

此片描述的是被艾森豪威尔称作“历史上最长的一天”的诺曼底登陆战。这也是美国电影史上制作规模最庞大的一部战争片，从盟军和德军双方面的角度同时描述诺曼底登陆这一历史战役的来龙去脉，以及双方在此期间的重要反应，手法平实，场面逼真，仿如在观众眼前重现整个事件。并且粗中有细，无论决策的将军或登陆的士兵都显得栩栩如生，成绩相当难得。

影片的演员阵容也属空前，歌手保罗·安卡也演出了一个动人的角色，并为本片写了一首雄壮的主题曲。《最长的一天》被影迷奉为二战电影盖棺之作。

最幽默

《虎口脱险》法国、英国

导演：杰拉尔·奥利

主演：路易·德·菲奈斯

二战期间，英国轰炸中队第一支遣队在执行一次名为“鸳鸯茶”的轰炸任务中，一架飞机被德军防空武器击中，几个机上人员被迫跳伞逃生，并约好在土耳其浴室见面。但他们分别降落在德军占领的法国首都巴黎市内不同地点。

德军展开了全市大搜捕，而其中3位飞行员分别被油漆匠、动物管理员和乐队指挥所救。迫于形势，油漆匠和指挥家只得替代各自所救的飞行员，去和中队长大胡子在浴室碰头。在几次误会后，他们终于接上了头。

在热情的法国人的掩护下，飞行员们与德军展开了一场场惊险紧张而又幽默滑稽可笑的生死游戏。最终，油漆匠、乐队指挥和飞行员们一起飞向了中立国瑞士。这部影片拍摄于上世纪60年代，当年曾创下法国历史最高票房纪录，成为法国影史上里程碑式的作品。法国喜剧大师路易·德·菲奈斯与演技派明星布尔维尔配合杰拉尔·奥利天才的编导手法，使影片成为世界公认的喜剧经典之作。

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《布谷鸟》\(俄罗斯\、《安妮日记》\(美国\、《狙击手》\(苏联\、《老枪》\(法国\、《瓦尔特保卫萨拉热窝》\(南斯拉夫\、《桥》\(南斯拉夫\、《虎口脱险》\(法国\、《六月六日登陆日》\(美国\共8部精彩的二战电影在每晚10时播出。 这其中《老枪》、《瓦尔特保卫萨拉热窝》、《桥》、《虎口脱险》

好莱坞在过去50年拍过的以第二次世界大战为题材的电影实在是太多了，值得一看的经典之作起码有好几十部,本文主要将重点锁定在描写战争场面的正统战争片，稍为边缘化的二战电影，像《辛德勒名单》、《忠勇之家》等精彩之作，均不得不割爱。

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1。《西线平魔》1949年出品，描写二战末期德军与美军在比利时的巴斯托涅镇发生遭遇战的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演员，全片外景在欧洲西部高原拍摄，白雪覆盖的天然美景和严寒气候，通过杰出的摄影加强了电影的张力。

2。《沙漠之狐》1951年出品，讲述德军将领“沙漠之狐”隆美尔，本片敢于将德军主帅塑造成英雄人物，曾引起美国老兵争议。

3。《桂河大桥》1957年出品，曾获奥斯卡最佳影片、导演、男主角等7项大奖。

4。《最长的一日》1962年出品，美国电影史上制作规模最大的一部战争片，手法平实，场面逼真。演员阵容空前，有约翰·韦恩、亨利·方达、肖恩·康纳利等。

5。《坦克大决战》1965年出品，叙事手法流畅，加上亨利方达等演员加盟，使影片保持了相当的娱乐性。

6。《大布列颠之战》1969年出品，由英国精英群起出动拍摄而成，片中战机遮天蔽日的空袭场面拍得壮观而逼真，效果震撼人心。

7。《巴顿将军》1970年出品，获得奥斯卡最佳影片等7项大奖。

8。《虎！虎！虎！》1970年出品，本片由美国与日本合拍，以近似个案检讨的方式交代日军偷袭珍珠港之所以成功的来龙去脉，曾获得奥斯卡最佳特别效果奖。

9。《中途岛》1976年出品，二战影片多以西线为背景，这部是极少以东线为背景的代表作之一，明星阵容强大，海战场面真实，使本片维持了相当的趣味性。

10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，导演斯皮尔伯格对二战情有独钟，此前曾拍过《1941》、《太阳帝国》、《辛德勒名单》等。本片被认为是有史以来最逼真的战争片之一，许多二战老兵给予了高度评价，称它为“最真实反映二战的影片”，尤其是长达26分钟的重现诺曼底登陆的壮观场面

E. 找一个欧美二战题材电影

墨菲的战争
故事发生在第二次世界大战即将结束的前夕。在委内瑞拉的奥里诺科河三角湾，一艘武装的英国商船“凯尔”号，被一艘德军潜艇击沉。德国法西斯分子十分残恶地对跳海或爬上小船的英国船员疯狂扫射，除航空机械师摩菲幸免外，其他船员全部罹难。身体健壮的摩菲游出了危险区，被一个叫路易的法国人和当地村民所救。在女医生海登的精心治疗下，摩菲很快恢复了健康。他暗下决心，一定要找到那艘潜艇并消灭它，为死难的同胞报仇。没过多久，村民又救了一位身负重伤的英国飞行员埃利斯。摩菲和他认识，他要求摩菲找到他那架烧坏了的飞机并修好它。

海登医生那里有一架电台。由于她发出的为摩菲与外界联系的电报被德潜艇截获，德军上尉艇长劳克施便率领士兵上岸到村中进行搜查。结果，英国飞行员被他们发现并枪杀，电台也被他们炸毁了。摩菲找到了埃利斯的那架飞机，与路易一起修好了它，飞机终于飞上了天空，沿着河道飞行，去寻找那艘潜艇。当摩菲发现了伪装隐蔽下的潜艇时，潜艇也发现了这架来历不明的飞机。

这次侦察试飞很成功。摩菲与路易找来了玻璃瓶、火药、汽油等物品，制造了土炸弹。他不顾海登医生的劝阻，驾驶载着土炸弹的飞机第二次起飞了，准备去炸毁那艘潜艇。他还是沿着河道飞行，估计离目标不太远时，燃着了用来点燃炸弹导火线的香烟。潜艇很快发现了摩菲的飞机，立即进入战斗准备，机枪枪口一直在追逐着飞机。当飞机飞临潜艇上空时，上尉一声令下，密集的火力向飞机射去。摩菲全然不顾，一个盘旋向潜艇俯冲飞来，他抓住时机投下了挂在机翼下的土炸弹。炸弹爆炸了，潜艇附近冒起了浓烟，燃起了大火。

虽然飞机中了弹，摩菲的一条肋骨也受了伤，但很高兴，他满以为潜艇被他炸沉了。然而。潜艇依旧停泊在河中。这次的突然袭击，遭来了德潜艇的公开报复。潜艇上的机枪面对岸边的那架飞机、岸上的村民及建筑物扫射。飞机中弹爆炸烧毁了，一些村民受伤……接着，一批敌军在上尉率领下窜上岸来进行搜捕。摩菲与路易各自巧妙地躲藏起来。德军新的暴行，激起了摩菲复仇的决心，他要与潜艇决一死战。他与路易驾起驳船向潜艇的方向冲去。这时，收音机里传出了德国宣布投降的消息。摩菲没有听完，便砸毁了收音机，继续驾船前进。海登医生听到广播以后，乘小船来追赶摩菲，告诉他战争结束了，要他停止行动，但摩菲全不理会继续快速前进。

这时，潜艇上的德军正在艇上照像，他们也收听到了广播。由远而近的驳船马达声使他们注视着声音传来的方向。摩菲的驳船驶来了，德军上尉用话筒对驳船高喊：“战争结束了！德国投降了！”摩菲嘴里说道：“你们的战争，不是我的！”驳船全速前进。劳克施上尉见势不妙下令射击，机枪子弹向驳船飞泻而来，但摩菲驾驶着船继续向潜艇驶近。上尉急忙命令发射鱼雷，一颗长长的鱼雷直奔驳船而来，摩菲立即一个急转舵，鱼雷紧挨驳船边缘向河岸方向奔去。摩菲象疯了一样，驾船向潜艇撞去，德军上尉命令潜艇紧急下潜。当驳船扑过来时，潜艇刚刚潜入水底，摩菲惋惜地说：“错过了！差三尺！”

摩菲监视着水下的潜艇。突然，他俩发现水里向上翻滚着水花，摩菲兴奋地告诉路易潜艇搁浅了。他把船向岸边方向开去，他跳下船走向岸边，让路易放松船上吊车的缆绳，把缆绳拴在搁浅在河岸的鱼雷的尾部。此时，路易看出此行凶多吉少，竟不顾摩菲的劝告，毅然离去。摩菲并不灰心，更加强了复仇的决心，他只好自己一人，回到船上，把鱼雷高高吊挂在船头。当他把驳船开回潜艇潜入的地方时，水面一片平静，不知潜艇在哪个地方。摩菲全神贯注地注视着水面，突然几个气泡冒了出来，知道了潜艇的位置。摩菲迅速调动驳船的位置，让鱼雷对准潜艇，猛地松开缆绳，鱼雷霍地钻入水中。一声巨响，鱼雷爆炸了，德军潜艇被炸毁，潜艇里的德军官兵全部葬身水底。摩菲被倒塌的吊车铁架压住动弹不了，也在这场特殊的战争中献出了生命。

F. 找一部二战电影，讲的是一个德国军官住在一户法国平民的家里，那户法国人就一个老头子和她的孙女

欧，我知道，我太喜欢这部电影了，叫《沉静如海》
一个法国老人和他的侄女住在石筑的古老楼房里。老人和他的侄女共同生活。法国沦陷了，他们的一部分房屋被一个德国军官征用。平静的生活被破坏了，然而，那个德国军官看来是彬彬有礼的。他说的第一句话是：“对不起。”面对老人和少女的抗拒性的沉默，他露出了严肃的微笑：“对于那些爱祖国的人，我是十分尊敬的。”

这不是虚伪的话。他尽可能不妨碍房主人的生活。他只是在每个晚上找一点什么理由到起坐间来，开始说几句并不需要回答的客套话，然后开始了无尽无休的独白，涉及他心里存在的种种问题——他的祖国、法国、音乐……他谈得很亲切，很热情。他尊重老人和少女的沉默，从不企图从那里得到一种回答，一种赞同，甚至于看他一眼。

从他的这些独白中，老人与侄女逐渐了解了他。他是生活在一个小城中的专门作曲的音乐家，脱离政治，也不喜欢国内的那些政治人物，然而却相信了元首和那些政治人物的宣传。他在不尽的独白中表明了对法国的爱，而促使他作出这样不尽的独白的是还由于另一种爱：对那个美丽的少女的爱。

德国军官到巴黎去了一趟。他久已渴望此行，他是兴高采烈地去的。他返回后，一反常态，避免与老人和少女见面。好几天以后，在一个晚上，他终于来了。情绪沉重愁惨，他是来告别的。他将参加一个正在作战的师团，第二天就要动身到苏德战场去，原因是，到巴黎后，他从那些“政治家”和“战友”那里了解到，法西斯口头上所宣传的一切漂亮言词不过是谎言，他们是要毁灭法国，他的梦想被粉碎了。

侄女看来在感情上是比老人更坚强的，但在听了那个德国军官许多晚上的独白，逐渐了解了他的性格和心情以后，也不能自己地对他滋长了一种微妙的感情。当告别的那个晚上，听到了德国军官发自内心的凄厉悲痛的告白以后，她的嘴唇终于动了一动，第一次向他开了口，虽然那声音低微得几乎听不见：“永别了！”

那个军官微笑了。因为，他终于听到了他所爱的人的一句话；因为，从这一句简短的悲惨的话中，他感到的是对他过去的谅解和宽恕，是将他看作是人的同情和祝福——是的，在那个美女的眼中，他不再是兽，而是一个纯洁的人了。他微笑着，走上通向死亡的征途。

精彩视点：

本片以白描的笔调向观众们讲述了一个感人至深的故事。这部电影是在法国的乡间拍摄的，导演皮埃尔·布特龙精益求精，为了加强电影的真实感，刻意地加强了演员的法国乡间口音。

影片中扮演侄女的是著名女星朱丽·德拉姆，别看她很年轻，但早已在《欲望解析》、《银色交易》等多部影片中担任主角。在《沉静如海》这部影片中，朱丽·德拉姆天才般的演艺才华再次被显现出来，而她那与年纪不相称的成熟演技让人只能用震惊二字来形容。

它是曾震惊世界文坛的巨著，它是独具匠心的电影佳作，当深遂凝重的文学巨著同精彩演绎的经典影片珠联璧合，当文学大师的苦心造诣同世界巨星的倾情打造相映成辉，带给我们的将是怎样一次无与伦比的心灵享受？

一部充满人情味的反法西斯电影

电影的思想是立足于“人”的观念。它没有直接描写法西斯的暴行，但通过那个被蒙骗的善良的德国军官的觉醒和决心走向死亡，从“人”的意义上否定了法西斯。它没有直接描写法国人民地下抵抗的英勇斗争，但通过老人和少女的抗拒性的沉默，表现了人的不可侮辱，不可征服，体现了民族的尊严。老人和少女逐渐与那个德国军官在感情上接近，是作为人的感情的接近。

电影所展现的生活是早已作为历史陈迹了，但它所表达的特定环境中应该怎样做一个人，怎样维护人的尊严的主题是并没有过时的。这主题的意义一直通向今天，而且将通向不会是太近的将来。

还可以从艺术的角度来看看。

这部电影无疑地是为了宣传：它是揭露法西斯德国占领法国初期所采取的那些伪善措施和漂亮言词的。然而，这是通过了和服从了艺术规律的宣传。电影中德国军官的形象，不是漫画似的脸谱。老人和少女的形象没有被拔高和膨胀。他们都是真实可信的有血有肉的人。导演满怀激情，他的激情深深隐藏在每一个镜头中间。沉默的海面下激荡着潜流，导演的感情凝练成表面的冷静状态。这样，就使电影更具有庄严、深隽的风格。

电影没有曲折的情节。作为故事来说，它是太简单了。只有三个人物，没有任何热闹的场面。除了军官的独白以外，连对话也只有简单的几句。它着重的是刻画人物的内在感情，人物之间的感情的激荡和冲击。那扣人心弦远远超过了表面的戏剧性，超过了表面的矛盾冲突，但它是真正感人