影片的服输情节

『壹』 《洛奇》：永不服输的洛奇

最早知道《洛奇》这部电影，是从王小波的文章《商业片与艺术片》。王小波说，“有部美国片子《洛奇》……怪七怪八的，很有点意思。我对它评价不低”。这个片子太老了，是1976年由史泰龙主演的励志片，比我的年龄还大好多；而且资源也不好找，所以一直没看。

直到2021年的最后一天，百无聊赖中，我从电视上发现了这部电影，就试着点开了。刚开始的十分钟，我还是很不习惯的，还是欣赏不了拳击这种暴力运动，甚至有股换电影的冲动。

但是从洛奇打完比赛，进入宠物商店开始，电影开始逐渐吸引我。洛奇对着售货员，不停地说着冷笑话，而售货员却全程一言不发，面无表情。此后，电影又通过几个片段把一个落魄的拳击手的境遇勾勒了出来：不仅售货员不搭理他，洛奇好心劝吸烟的小女孩脱离街上的混混，被骂为变态；拳馆老板看不起他，嘲笑他是蹩脚货，而且洛奇用了六年的柜子被新人占用了；放高利贷的老板的司机不断地侮辱他，嘲讽他是个人肉沙包；洛奇也看不起自己，认为自己是一个陪练的沙包，要债的小混混。

但与拳击手给人的刻板印象不同，电影中的很多小细节都显示洛奇的硬汉柔情：他要债不伤人手指，把街头酒鬼扛回室内，劝人向善，喜欢宠物等。

洛奇四肢比头脑灵活，艾黛丽安非常内向，但是他们却没有因为彼此的不足而嫌弃对方，反而认为，正因为彼此都有不足，所以需要互相扶持和补充，最终他们走到了一起。这是普通人的爱情故事，但里面包含了满满的幸福。

洛奇已经三十岁了，过了拳击手的黄金年龄（20-30岁），作为拳击手，他从来没有辉煌过，为了糊口，只能参加一些低质量的比赛来混日子。本来，洛奇就这样在平庸之中度过一生了。但是命运女神选中了他，美国重量级黑人拳击冠军阿波罗的对手因受伤而退出了比赛，阿波罗决定选一个无名小卒（洛奇）来充当提高自己声誉的沙包。

虽然洛奇心里明白他是打不赢对手的，但他认为，只要能和世界冠军打15个回合而不被击倒，他就不会再被人嘲笑为蹩脚货，这对于他就是胜利。抱着这种永不服输的信念，他刻苦训练，在拳馆老板的指导下，洛奇的实力不断提升。

在庆祝美国独立200周年那天，比赛如期开始了。一开始，面对洛奇这个名不见经传的小喽啰，已经连胜46场的拳王阿波罗很轻敌，结果被洛奇一拳打到了下巴，顿时晕倒在地，不过在5秒钟后，阿波罗又站了起来。阿波罗意识到对方并非是来表演的，而是来真的，而且实力不俗，开始认真对待比赛。拳王并非浪得虚名，阿波罗的步伐非常轻盈灵活，移动的时候就像是蝴蝶煽动翅膀一样，而且拳速非常快，一眨眼的瞬间已经挥出数拳。阿波罗利用自己的优势，不断地攻击洛奇；洛奇根本反应不过来，鼻梁被打断了，血流不止，眼睛被打肿了，视线模糊。

洛奇被击倒了，他凭借顽强的意志，站了起来；再次被击倒。看到血流满面的洛奇，随行的教练和护理人员叫洛奇不要再起来了，赛前，大家认为洛奇3个回合之内肯定被KO，甚至1个回合都坚持不了，现在洛奇早已超过了3个回合，做到这种程度，已经远超大家的预期，没必要再坚持了。拳王阿波罗已经要准备庆祝胜利了，洛奇挣扎着又站了起来。

教练指导洛奇，利用自己拳重的优势，攻击阿波罗的胸部，让他喘不过气来。洛奇利用间隙，重击阿波罗的胸部，一拳打断了阿波罗的肋骨，造成了阿波罗内出血。比赛进行到白热化阶段，双方比分不分上下。洛奇眼睛看不见对手，就现场把眼皮割开，继续比赛。阿波罗用右手防御，挡住受伤的部位，双方继续比赛。

15个回合之后，血流满面的洛奇依然屹立不倒，而且还与阿波罗斗得旗鼓相当，出现了分歧判定。裁判和观众都沸腾了，纷纷冲到台上。比分最终被判定为8比7，阿波罗赢了，但是观众不服，要求再加赛一场。场上顿时一片混乱，但是，这时候的洛奇已经不关心比赛了，他一声声地呼唤着女朋友艾黛丽安。躲在后台，不敢看比赛的艾黛丽安，穿过喧嚣的人流，呼喊着洛奇，最终他们相拥在一起，全剧终。

《洛奇》是拳击励志电影的鼻祖，影片虽然是小成本制作，故事情节简单，没有任何大场面，但表演、台词和配乐都相当到位，最终获得了1977年奥斯卡最佳影片。洛奇跑步锻炼的镜头，还有配乐《Gonna Fly Now》都成为了经典和后续类似题材电影的借鉴对象。

2021年生活不易，我们经历了疫情、双减、互联网雪崩和新一轮裁员潮。也许，我们是碌碌无为的无名小卒，但是面对生活，我们永不服输。2022年，让我们像洛奇一样，站起来，奋起反击。

『贰』 日本电影《溺水小刀》剧情解析精选

日本电影《溺水小刀》剧情解析精选
导语:在近两小时的片长里，导演带观众看了一场超长MV，开头少男少女在海边相遇，阳光下的海浮光掠影，美轮美奂，如果不幸睡了两个钟头，在结尾醒来会发现其实什么也没有错过，最后一幕依然定格于此--他们骑着车在夕阳下的海边渐行渐远。今天我就为大家推荐几篇剧情解析精选，一起来看看吧。

解析一
电影为什么叫溺水小刀?一边看一边思考这个问题，渐渐有了模糊的答案。
电影的前面一直没有出现小刀，直到女主夏芽遭到了性侵，和男主阿航疏远，上了高中之后，阿航经常和小混混在一起，随身带着一把小刀，这才有点明白小刀的意义。小刀是阿航的脆弱和倔强的象征。在女主第一次镇火节上遭到性侵时，阿航想要来救女主，却无奈敌不过变态追求者，眼睁睁看着心爱的夏芽受到玷污。他恨，恨变态追求者，然而，更恨的是自己，恨自己的软弱。作为神主家的继承人，他以为自己拥有着这里的一切，其实不过是“他以为”，他太说脆弱了，连自己心爱的女孩子都保护不了。原来坚定不移地相信的东西，突然之间发现它根本就不存在，于是信仰崩塌了，阿航陷入了自我怀疑和否定之中。记得在《仙剑奇侠传》里，李逍遥有一次问酒剑仙为什么不带剑，酒剑仙说“我本来就是一把剑”。真正的武功高强之人，是不需要剑的。阿航的小刀，正表现了他内心的恐惧和怯懦，这是一种出于自我保护的心理安慰。在小艇上，他的小刀连女主夏芽都吓唬不了，更何况是其他人呢。
第二次镇火节上，女主又遇到了那个变态追求者，这一段我看的有点迷糊。男主好像被分裂了，一个在镇火节上舞着火把，一个在小木屋里与变态追求者殊死搏斗。我不知道哪一个是真的，哪一个是梦幻。不过我更愿意相信，阿航来救女主了，这一次，他用小刀杀死了变态追求者，可是又能怎样呢?如果女主到了东京踏入演艺圈，即使他能保护她这一次，也无法护她一世周全。阿航能做的，只是遥远地祝福她，不妨碍她去追求梦想，做她心中永远的神。所以，影片中后来有一幕，小刀沉入了水底，伴随着阿航最后的倔强。
《溺水小刀》是我看过的比较另类的青春片，而且总给我一种言在此意在彼的深邃之感，比如影片除了开头夏芽在东京拍片的场景，后面就没有出现过东京的场景，但是又无时不在表现一种城市和乡村的冲突:夏芽的母亲和父亲赌气说要带着夏芽回到东京生活，大友被问及将来的打算时也说想要离开村庄，最后夏芽也回到了东京发展。东京已不在是那个具体的城市，而是变成了一个符号，一个关于远方的符号，它遥远，却对年轻人有着无限的吸引和诱惑。
不同于大部分的青春纯爱电影的色彩明亮，《溺水小刀》大部分的情节都被放在一个相对较暗的环境中发生，树林、木屋、击球场。而这些昏暗的场景，恰好烘托了一种躁动不安、压抑逼仄的气氛，这无疑与电影所表现的主题相契合——青春不止有明亮活泼的一面，也有幽暗隐秘的不为人知的一面。
小松菜奈在电影中的表现是让我比较惊喜的，印象中的仙女一样的她总算接地气了——尽管在容貌上一头长发，衣裙飘飘，仙气得不行，但在厌世脸之下，却藏着一份滚热的心情。比如她在小艇上对着阿航跺脚质问，坐在阿航的摩托车后座上振臂大喊，都无比生动，有一种灵动的美感。比起一般的少女，她只是长得美了点罢了，厌世脸上也会出现普通女孩的表情。至于苏打，抱歉的是我始终get不到他的帅点，只能说他穿着和服一头白发的样子没什么违和感，颜的话，实在欣赏不来。
解析二
慵懒的夏日午后，我是无意中看到这部电影——《溺水小刀》，一部少女青春日式电影，本来想用电影打发无聊的下午时间，却为这部电影所着迷，抛开那些庸俗的青春电影桥段，整部电影所带有的日式小清新风格，真的很棒。
《溺水小刀》所讲述的是人气模特望月夏芽在15岁的夏天，搬到了远离东京的浮云町。在这个枯燥乏味的小镇上，夏芽遇到了少年长谷川航一朗。正如所有美好故事的开头一样，夏芽和阿航是相遇也很美好，在被禁止入内的大海彼此第一次的相见，少年少女彼此吸引，萌生了情愫。但是少年少女彼此又是骄傲的，“反正是被淘汰掉的吧，这样姿色的模特有一大把吧。” 一句恶毒又伤人的话语，却是想要你注意到我，都是不服输的年纪啊，互相挑衅却又互相吸引。在夏芽在森林拍摄写真集时，一句话“这山这海是我的，她也是我的”，阿航是夏芽心中的神明啊。在林间，在海边，他们彼此追逐奔跑，放心大笑，还有那个啤酒吻，青春真的很美好啊。
但是俗套的情节却又不可避免，阿航是夏芽心中的神明啊，是无所不能的，但是在夏芽遭受危难时，阿航没能保护好夏芽，他们终究都太过年轻，“山河和大海都是我的，你也是我的” 却保护不了你的女孩，“对不起”我还是死了”比较好吧。夏芽心中的神明破灭了，故事的结局也让人有点遗憾。
曾经我也不懂电影名字《溺水小刀》的含义，直到看见这样一句话，小刀就是小刀，溺水也不会减其锋芒，但是在电影中最吸引人的却不是剧情，而是整部电影中那种所拥有日系少女电影的小清新风格。
那罐啤酒 停靠路旁的公交车 守护的那片海。
那小小的阁楼和那个晚上，你是闪闪发光的少年 你是有着闪耀光芒的利刃。
在水中的你依旧熠熠夺目 你是能保护她的小刀。
你曾想过溺亡在有夏芽的那片海
溺亡在了对夏芽的歉意中。
你永远是她的神明 守护着你身后的她。
“你是拥有山川河海的神明
而我是因与神交错而发光的少女”
“这山这海 全部都是阿航的
我也是阿航的啊”
“你啊 在这儿发生的一切你都不必放在心上 你就用你自己的武器 拿下这个世界给我看 我会一直看着你的”
电影结局并不是那么完美，在最后夏芽离开了那个乡下小镇，离开了阿航，进入演艺圈，完成夏芽心中的演员梦，并且将最后获奖电影中的男主角想象成了她和阿航，夏芽坐在阿航的车后面，一如他们最开始的模样还是那么美好。
总是记得在大话西游中的那一句话“我的意中人是一个盖世英雄，有一天他会踩着七色的云彩来娶我。”是啊，阿航也是夏芽心中的盖世英雄，我爱的少年，决定以山川湖海为伴过一生，成为我的神明，让我安心的前进。
解析三
航酱可能是银色山泉的味道
首先我一定会说 这是一部有气味的电影 少女杂志摄影棚里糖果甜腻的气味 夏天乡下海边 风里夹杂着松树和海浪咸涩的气味 被金发少年拽入水中一瞬的水腥味 可能还有染发膏的气味(误) 学校教室里干燥 光线下可见尘埃的 混着男孩的汗臭和女孩头油的青(gui)春(yi)气味 镇火节火把燃烧时的焦糊味 河道里的潮湿味 山茶花的馨香 月夜的冷清 噩梦中挣扎的泥泞 气味满满的从每一幅画面溢出来占据了我的感官 航酱作为男主 是村子里世代守护神明的家族之子 他信誓旦旦 说这山 这风 这一切 都是他的 就连夏芽 也是他的 他的自信让我也以为 他本就拥有这山中的群青 哪怕山外的世界 他也是毫无畏惧的 所以他应该是一朵高岭之花 但他绝不是典型的高岭之花 他过分狂野粗暴 如不羁的风 但也茫然无措 似回旋的水 我思索再三 觉得他就是银色山泉的味道 自大 张扬如前调 裹挟着来自森林湖海 树木草石的强大 但被打击之后 如同起雾的清晨 带着浑身水汽 往隐隐山林的更深处走去 最后在雾气散尽时 脱去神子外衣 温柔的拥抱这个世界 当然这一段电影没拍 是我臆测的 据说原著里 好像结局就是这样 夏芽是一朵只有在破晓时分才能开放的花 她的漫长黑夜 好像终于过去了 除了气味以外 整部电影的构图也非常清新巧丽 随意选取鄙人喜欢的两张图 感受一下
夏芽的家绽放的山茶
另外 导演的剪辑真的十分意识流了 偶有莫名其妙的时刻 却又奇迹般的连上了(我想大概还是气味的缘故) 中间有部分手持拍摄镜头 让我想起了中学时代被《关于莉莉周的一切》支配的恐惧 不戴眼镜的我 真实的感受到了晕眩感...... 最后 这应该算一篇比较长的 短评

『叁』 一部让人看了热血沸腾的电影，《爆裂鼓手》最后的结局有什么含义

《爆裂鼓手》讲了一个有着爵士鼓手梦想的少年，在一名严格到变态的老师指导下，突破极限，不断超越自我的热血故事。这部影片获得多项奥斯卡提名，更成为了许多电影打分网的公认的优质电影。

Andrew最后的表情与电影刚开始他打鼓的表情完全不同，他最开始打鼓表情轻松带有一些坚韧，而最后完全是一种痛苦。结局让电影脱离了“追求梦想”这一单一主题，更深层次地挖掘了心理的问题，通过打鼓这一行为具体化，让观众得以窥探Andrew已经病态的内心。

影片最后的一分钟，两人相视而笑，Andrew继续打鼓，镜头先给到Fletcher，明显他最后抛开一切磨手漏认可了Andrew，随后Andrew的笑，他获得了他内心所想。鼓上沾满了血，也呼应了影片的Andrew两次提到的，像查理帕克一样为自己爱的事业奉献生命。

影片的结局也是高潮，导演用开放式的结局，就是希望引发不一瞎烂样的思考。电影不是传统的励志片，也值得每个在奋斗的年轻人细细品味。

『肆』 如何评价《洛奇》这部电影中的主角洛奇这个人物形象

这一人物形象可以说是一种积极的，带有正能量的一个人物设定。他的出身不是太好，但是在他成长的整个过程当中，给人一种非常积极向上和乐观的态度，努力去得到自己想要的生活。

『伍』 周星驰电影《功夫》要表达的深层意思是什么

电影《功夫》是一部非常经典的喜剧电影，电影当时看起来是非常 搞笑 ，但是现在回想起电影讲述的故事情节，不止于 搞笑 那么简单。

那这部电影主要表达的深层意思是什么呢？

电影主要讲述了一群生活在 社会 最底层，内心善良的人，在 社会 黑暗，压迫的情景下，被迫无奈与邪恶作斗争的故事。

影片开始黑帮老大在警察局闹事却被直接给反杀；包租婆催收房租费，包租公却偷看美女洗澡还不承认，直接被包租婆扔到楼下；紧接着狐假虎威的星爷带着假斧头帮大哥收保护费却惨遭暴打，最终迎来了真正的斧头帮，但是斧头帮成员却被被三位武林高手打了个屁滚尿流，落荒而逃。

星爷虽然狐假虎威，但是生活无论多么艰苦都没有把他变成一个坏人。哑巴黄圣依，20多年后，一眼能认出救过他的那个小男孩，可以看出，她的内心一直都没有改变过。斧头帮的出现，如果不是要杀人，三大高手也不会出手。这说明了什么呢？只能说明在 社会 底层的这些人内心都是美好的，善良的！

包租的夫妇的出场，你们能想到他们是绝世高手？我猜你们可能认为他们是来 搞笑 的！可是他们也是被逼无奈，隐居于市人也。他们的深藏不漏，只是因为他们对世道的了解更为深刻。星爷最后的出场，虽然朴素无华，却把对手打得没有反抗力，没有伤害他们的性命。最后，面对火云邪神的偷袭却把暗器变成了花，天下无敌的“如来神掌”，这说明孩时梦想的憧憬！

整部电影其实给我们讲了 社会 人四种人，第一种是天生的好人；第二种想变成坏人的好人；第三种选择做好人的好人，第四种一直都是坏人。坏人可以得到一切，想变成坏人的好人想得到一切，其他人则只能安于现状。 我觉得这部电影是以一种非常的诙谐幽默的方式来体现出更深的东西，这可能就是星爷自己独特的人生看法的体现。虽然他小时候做好的事情被别人欺负，但是吧，他一心想加入那些 社会 上的组织，天天还喊着想杀人，但是他一个人都没有杀过，最后还为了救别人自己差点死了，这就是他的内心始终都是一个好人。

要说《功夫》这部电影电影深层含义是什么？我认为，这部电影就是代表了周星驰对功夫的致敬，还有他浴火重生的人生，以及人心中的善良！

片名叫《功夫》，但开头却是冷兵器、热兵器交替的警匪冲突、黑帮火拼。 这个序幕构建了影片环境基调：这是一个没有正义和邪恶之分，只有成功和失败，强者和弱者的 社会 。面对冯小刚那句嚣张跋扈的“还有谁”时，警察在干什么？装聋作哑。 斧头帮大获全胜后，林雪大喊一声：“警察，出来洗地了。”紧接着，就是一个数钱的镜头。 如此，警察跟黑 社会 ，又有什么区别呢？如果有，也只在于他们没有黑 社会 强而已。鳄鱼帮扫荡警察局，斧头帮又勦灭鳄鱼帮。这就是一条高度概括化的食物链，逻辑也贯穿了整部影片。

“还有王法吗？还有法律吗？”当然没有。 序幕拉开后，你就看到一个弱肉强食的 社会 图景。每个人都既是强者，又是弱者。 包租婆面对租户嚣张跋扈，但斧头帮来找事，她溜的最快。 阿星连四眼仔都打不过，乞丐都看不起他，但没关系，他可以一脚踩爆小孩子的皮球，可以抢劫聋哑女。 小孩子呢？他们能抱大人的大腿，狐假虎威欺负聋哑女。 这是丛林世界让人不寒而栗的地方，连孩子都已不再纯真，像大人一样恃强凌弱。 但有什么办法呢？那个想要充当勇敢正义者的小孩阿星，被那群欺负聋哑女的小孩踩在地上撒尿。他用十块钱从乞丐手中买了《如来神掌》秘籍，但背面白纸黑字，售价2分钱。 天真、善良、正义，原来只会被踩在脚下蹂躏，谁还敢信仰这一切？ 于是，阿星也相信好人没好报，所以，他要杀人，变为强者。 “这个世界，遍地都是钱，满街都是女人，谁能够下定决心，就可以争得赢；谁能够把握机会，就能出人头地。” 2、 某种程度上，这也是中国 历史 王朝更替的缩影。王侯将相你方唱罢我登场，朝服、国号都变了，但一切又仿佛都没有改变，下面还是三跪九叩、山呼万岁的文武百官、太监和庶民。 在这条食物链里，只有最高统治者是绝对的强者，免于被奴役。 因此，人活着的终极梦想，就不再是击碎食物链，而是爬到食物链的顶端，成为没有人可以压制的绝对强者。 在垄断资本主义 社会 里，底层的社畜虽然憎恨上面飞扬跋扈的主管和资本家，但是，他们忍辱负重，也是希望有一天熬出头，逆袭成功，将原先踩在他们头上的人踩在脚下，绝不是为了创造一个美丽新世界。 作为主角却连名字都没有的阿星，只是我们万千路人甲乙丙丁的缩影而已。 但每个人都想成为强者，而不想改造食物链，就意味着你爬到什么位置，都是不安全的，永远有人对你的位置虎视眈眈。唯一稳定的，是这种适者生存的结构。 于是，就有人既不想当强者，也不想当弱者，只想逃出丛林，当一个安逸的苟活者。 猪笼城寨高手云集，不仅仅包租公婆，苦力强、阿鬼、裁缝，连耕田的大妈都能一拳将阿星打到吐血。但是，他们大多都已经没有血性。斧头帮来时，包租婆第一个溜走，包租公将头埋在泥土里，裁缝噤若寒蝉…… 这也是我们周围很多没有野心、也没勇气做英雄，只想安逸地活一辈子的普通人的写照。 总的来说，这个 社会 的众生相——奋斗、忍辱、苟活、退隐——其实都可以概括为两个字：生存。 如此，《功夫》的片名，也带有一种反讽意味。 在中国文化里，功夫绝对不是拳脚功夫这么简单。它附加了太多的精神内涵，就像武侠小说里的侠客，都信仰光明磊落、锄强扶弱的精神。 但《功夫》的世界只有功夫，却没有功夫精神。 杀手排行榜第一位的天残地缺，一到猪笼城寨就在暗处割下了苦力强的头颅。 火云邪神练功练到走火入魔，比武的时候同样卑鄙无耻，多次假装认输，乘敌人松懈便用暗器杀之。 对他们来说，功夫只是杀人工具而已。 而此时，世界其实已经有枪、斧头这样更好的杀人工具了。如果你不能像火云邪神一样，有接住子弹的神功，或者天残地缺那样，用一架琴就打出冷热兵器的效果，一身功夫，又有何用？ 如此，你就不会对开头冷热兵器交替的黑帮火拼纳闷了。 3、 丛林法则下，世界被绵羊、狗所占据，有豹子的高贵精神的，反而就是异类了。 在《红楼梦》里，贾宝玉就是个“怪人”。婆子们笑他烫了手，倒问人疼不疼，或者自哭自笑的，看见燕子，就和燕子说话；河里看见了鱼，就和鱼说话；见了星星月亮，不是长吁短叹，就是咭咭哝哝的。 《功夫》里，最遗世独立的，是一笑就满口龅牙的龅牙珍，是露半边屁股的酱爆，以及面对阿星持刀抢劫，却面无惧色地递棒棒糖的聋哑女。 龅牙珍长得很丑，但穿情趣内衣、开高衩的裙子、旗袍，涂口红、听高雅音乐。当包租婆要赶走苦力强等的时候，是龅牙珍站出来为他们说话。

酱爆总是露着半边屁股，在公共场合洗澡、刷牙。被阿星勒索的时候，酱爆眼神坚定，告诉阿星：“就算杀了一个我，还有千千万万个我。” 在《少林足球》里，同样是何文辉演的酱爆，在包子店前无所顾忌地带领众人起舞，被生活磨得一点心气都没的阿梅，那一刻也按耐不住跟着节拍摆动。 问题是，你能够在贾宝玉身上找到代入感

。可周星驰却是以丑化的方式，去塑造“酱爆”、“龅牙珍”这些“正常人”的。 观众于是被催眠，以为酱爆们的“智障”是为了满足他们的优越感。在现实中你看到在路边跳舞，露着半边屁股

很开心回来星爷电影的提问。

《功夫》这部电影是星爷巅峰之作，令人回味无穷，时至今日还不时观看，除了精彩的武术打斗和无厘头喜剧，带给我们什么深层意思呢，在此阐述下个人体会。

1.天外有天：

自古正邪不两立，影片以正邪对决牵引来出一浪压一浪的上乘高手，正方由三位隐居在此的武林高手轻松虐杀斧头帮帮众，邪方出动卖唱二人组技压三人，正方杨过小龙女再压倒性反胜，邪方请出大boss火云邪神对付神雕侠侣，最后星爷领悟如来神掌令武痴火云邪神心服口服，明确表达了人外有人天外有天的道理，没有人是绝对无敌的。

2.武术精神传承

在起初的正邪不两立的观念下，每个高手都希望致对方死地，都忘记了尚武精神，中国武术精神在于强身健体互相切磋不伤人命，且火云邪神并非大奸大恶之人，只是武痴，所以星爷最后没有下杀手，还乐意向火云邪神提出可以传授如来神掌，此时火云邪神落泪服输是对星爷尚武精神的服输。

3.能力越大责任越大：

阿鬼临时前说出的这段经典而令人反省的话，神雕侠侣作为武林高手竟然无视江湖腥风血雨，理应伸张正义打抱不平，神雕侠侣也终于醒悟，重出江湖找斧头帮算账，这句话也告诫现实中人群，能力范围为 社会 作贡献。

4.领悟力的重要性:

悟性是无比重要的，大家还记得阿鬼临死前喷出最后一句家乡话，杨过回复一句:你还是说中文吧。星爷重伤画出波板糖图案，杨过也是一句:你还是写中文吧！虽然通过无厘头 搞笑 形式表达，但是已经很明示领悟力的重要性。

5.不忘初心

这点太有教育意义了，星爷小时本就善良且爱好伸向正义，只因被欺骗和欺负留下的童年阴影令他认为好人没好下场，而女主角哑巴妹妹没有改变初心，自小爱好和平和分享快乐，当时星爷为自己伸张正义，哑巴妹妹愿意把波板糖送上，而长大后在黑暗 社会 依然保持正能量分享快乐，糖果升级为雪糕，而星爷在大是大非面前回复初心，做到“维护世界和平”，且最后开了蛋糕店，传递快乐的正能量，甜品三级跳是这个含义！最后的镜头男女主角切换到小时候就是这个不忘初心的意思，与爱情无关。

周星驰电影《功夫》要表达深屋意思是什么？

人都不要小看别人，不起眼的人，不是你外表看起来那样，深藏不露。

人生总是充满奇迹，到任何时候都不要轻言放弃。

《功夫》中，小时候的阿星修炼如来神掌，在哑女阿芳被欺负的时候出手相助，但被现实狠狠羞辱。

他学到的如来神掌并不能救世间，连自己都救不了。自那之后，他便告诉自己，要成为比谁都恨的恶人，只有恶人才能够有金钱、美女，钞票。

周星驰的幽默就在于此：

阿星想尽办法做坏事，但一件坏事都没成功，临到最后有了一棍下去扬名立万的机会，却还是选择了做一个善良的人，以卵击石。

火云邪神将他几乎打死，却意外打通任督二脉，首尾呼应，如来神掌从天而降，将火云邪神打败。

苦力强的十二路谭腿，裁缝佬的铁线拳，卖油条的五郎八卦棍。

每一次看完这部电影，我都会思考，阿星的功夫到底是什么？

电影中对如来神掌的描写十分含蓄，它被叫花子卖给阿星，阿星以为真是武功，但仍然无法执行正义才让阿星想要变成坏人。

但在结尾处，杨过小龙女夫妇却以话语暗示，如来神掌是存在的。

如来神掌是存在，但它是否就是阿星拿到的那本如来神掌呢？

这需要从整部电影中，如来神掌的意义来分析。

小的时候，阿星曾 相信如来神掌，并想要用如来神掌行侠仗义，但如来神掌并不能救他，并让他迷惘，想要成为一个恶人。

如来神掌到底是什么呢？

它是拳谱，是阿星拿来泄去伤病的掌法，是最后让火云邪神认输的招数。

它是一种精神的象征。

最初的阿星并不明白‘功夫’字是有多沉的重量。如来神掌在他手里只是形式，所以他失败了。

在他要杀包租婆却失败，得到惩罚，一身是伤时，如来神掌帮他去掉伤病。

这其实暗示着，阿星比小时候的自己已经更进一步，他在看到苦力强挺身而出，救下母女后已经有所感悟。

后来阿星一棍打在火云邪神的头上，这时他已经大成，彻底明白了如来神掌是什么，所以才能在决战之中，一掌压倒火云邪神，又一掌放过了他。

如来神掌的可用与否，暗示着阿星对‘功夫’二字的理解。

当他明白了‘功夫’二字其实背负着‘侠客’的重量，不管有无实力都应出手相助的时候，他已和弱小的自己和解。

这部电影里，一切的功夫都是指代，火云邪神曾说“天下武功唯快不破”，这个‘快’不是具体概念上的快，它是抽象的，代表着坚定和果断。

当阿星自我怀疑，想要成为恶人的时候，他其实已经停下来了，他几次粗言词语伤害阿芳和其他人，他会把抢来的钱全给肥仔聪，说明他对自己的行为存在抗拒。

这样的他很慢，甚至停滞不前，直到杨过小龙女大战火云邪神，他从两位大侠的赴死之战中找出了解答问题的线索。

阿星的‘如来神掌’，说到底，是他对自我认知的一种抽象。

认识了自己，他无坚不摧，无往不利，所以不管那本书是真是假，是如来神掌还是假书，在他心中都是如来神掌。

或许世上本就无如来神掌，或许阿星所用的每一招都是如来神掌。

周星驰的出彩，是一个人把一件事做到了极致。不是粉丝们成就了他，而是粉丝们习惯了他。所以，没有周星驰主演的影片，即使他是导演，也无济于事。

港式无厘头，论跳跃性，黄百鸣，郑中基，张学友，谭咏麟等等都有涉猎，但论长久，论影片数，王者头衔，非周星驰莫属。其中，不乏很多既颠覆又有深度的好片子。

《唐伯虎点秋香》《算死草》《大话西游》《功夫》等等都是。

我们说，一个人的成名，贵于坚守。古代孔孟之道，伯牙子期，现代山人渊贤，画工雕匠，非途尽一生而未成。

学友也演戏，造诣不一般，但坚持多少年的钻研唱歌功底，其几千首歌曲歌词随手转换，信手拈来，不成功，没道理。

李小龙的武术造诣，非一朝一夕练就，日日苦磨，才得截，直之精髓。

很多人，眼馋别人之所得，从未看到别人之辛苦。冰冻三尺非一日之寒，指望用一点点努力，滑稽无力的拙劣演技，毫无笑点毫无深度的笑料，更有甚者，指望用简单的肢体暴露，浅薄的公开私密来获得认可，虽几天几月可也，时间久了，令人反胃。

哗众取宠，躁狂的宣泄，短暂的热度，怎么能让别人不厌弃。

人，都不是傻子。很多青年人追星，等同于喜欢一款新上的香芋蛋挞，颜色，口感，都恰到好处。又出来另一款，立刻厌弃前一款。所以，会产生很多流星一般的明星。

而这些明星，突然出名，仿佛被占了地的暴发户，没有驾驭钱财的能力，大手大脚挥霍无度，恨不得把金皮帖在脸上，短时间后，突然被人捧杀，迅速坠落。但大手大脚的毛病又改不了，虚荣心作祟，然后生出了很多悲剧。

所以，如果你想成功，认准一样事情，一直去做。朝三暮四，可能让你短暂而辉煌的生活，却没有长久优雅之趣。

《功夫》是一部值得反复观看的功夫喜剧，包含了中国传统武术文化和典型的周星驰式的幽默。

看似平静无奇的大杂院其实卧虎藏龙，包租婆和包租公一对隐退多年的武林高手，还有五郎八卦棍、铁线拳、十二路谭腿、等隐士高人，他们追求平淡安静的生活，阿星的出现才打破了大杂院的平静。

全剧看下来，有些惋惜，也有欣慰。

在当时混乱的 社会 下想要归隐田园独善其身其实并不容易，大杂院的高手结局都很悲惨，而火云邪神虽然武功高深莫测，但在他眼里只有输赢。在最后被打通奇经八脉的阿星用如来神掌打服后，空洞无物的双眼显示出他的精神世界已经崩塌。而真正的功夫就如剧中的一句外文:What will you prepare to do。

只有整个 社会 的安定才会换来大杂院的宁静。

电影最后阿星和哑女相视一笑，仿佛又回到了纯真的过去。曾经迷失自己的阿星又找回了自己的初心。

这部电影从04年上映到现在，一直好评不断。一千个观众，就有一千种对这部电影的理解，《功夫》作为周星驰导演的佳片，有极强的影射意味、深层次内容及象征意义。

首先，片名《功夫》，一般我们谈起功夫就会想到中华文化。

全片基本可以看作中华传统文化在乱世中逐渐消沉的 历史 。

首先，开头就介绍这是个黑帮横行，混乱的时代。

鳄鱼帮帮主在号称“罪恶克星”的警局，殴打、侮辱警官，警局探长包括其他警员不是吓得不敢动，就是假装没看到。鳄鱼帮帮主在警察局门口被斧头帮给灭了，期间警察局门窗紧闭，警局探长一边发抖流汗，一边数着钱。

一个有意思的现象，鳄鱼帮帮主穿的是唐装，斧头帮帮众均西装革履，大跳西洋爵士舞。然后，斧头帮碾压鳄鱼帮。

众多武林高手隐居于代表 社会 底层的猪笼城寨生活。猪笼城寨建筑破旧，拥挤不堪，却又井然有序，处处透出生气。

代表中华传统文化的“武林高手中的高手”包租婆夫妇，高手裁缝师傅、油炸小贩、苦力强在大背景下被迫隐居于此。空有一身好功夫，只是用来维持生计，对武者具有特殊意义的武器被用来当成生活用品，这点象征意义非常强烈。而即便如此，依然房租都交不起。这与处处洋溢着西方文化，能够呼风唤雨的斧头帮形成强烈对比。

斧头帮从一开始就表现出势力庞大，不可一世的嚣张姿态。 而在放出火云邪神的片段里，对着名曰“非正常人类研究中心”的神经病院，斧头帮众人皆表现出惧怕的情绪，躲在电网外围，连大门都不敢靠近。影片中精神病院上空电闪雷鸣，风暴漩涡也传达给观众们一种地狱般的意象。

那么斧头帮在怕什么呢？是怕火云邪神吗？答案是：No！既然怕，还想雇佣火云邪神做杀手？这不合理。

精神病院门口的看守是正处于交班时间的两个西方面孔。代表这里是西方国家的势力范围，斧头帮不敢惹啊！

而火云邪神做为终极杀人王，却被西方势力当成非正常人类关押起来研究。还锁在最底层，没有了人最基本的自由。剧中借由天残地残的嘴美其名曰，醉心于武学，好吧，你要这么说，我也没办法。

这位醉心于武学，杀手排行榜第一的火云邪神在片中两次打斗，均偷袭暗算对手。

第一次包租婆的狮吼功绝招“大喇叭”战胜火云邪神，邪神求饶，小龙女饶了他一命，而火云邪神趁机暗算得手。

第二次和阿星决战中，眼看不敌，又求饶，阿星收手后，想再次暗算，未能得手，阿星没有下杀手。使出了如来神掌，打在大楼上，留下一个巨大的手掌印，场面极其震撼。

嚷嚷着要与高手决斗、冠冕堂皇地说着“天下武功无坚不破，唯快不破”的火云邪神，最爱的招式暗算！比不要脸的话，那你确实是第一。

火云邪神在见识到如来神掌的威力后，问这是什么功夫，阿星对他说：“想学啊你,我教你啊。”

阿星身为强者，心存良善，宽容对待屡次暗算自己的对手火云邪神，甚至可以说出想学我教你的话，表现出中国文化宽厚广博的内在精神。

最后火云邪神彻底服气，低下头，说了最后一句话——“我输了！”

阿星是绝世高手，阿星的蜕变，影射是中华传统文化内在精神的复苏。这种不鸣则已，一鸣惊人的力量是极其巨大的。在没有被火云邪神打成重伤前，他是一个小人物，就是无数个普通青年的缩影，除了做坏人，似乎没有别的选择。在包租婆夫妇与火云邪神的打斗中，他几乎没有犹豫地站在了正义的一方。即便他知道他根本惹不起。他挣扎在这个混乱的时代中，直到有人为他的心中燃起了一盏灯，遍瞬间找到了方向。

影片最后，没有了恶势力的欺压，人们宁静幸福的生活着，阿星带着胖仔开了糖果店，和哑女快乐地在一起，这是对美好生活的一种期许，一种愿景。

整部电影给我们讲了四种人，一种天生的坏人，一种想变成坏人的好人，一种看尽世间沧桑选择做好人的好人，还有一种一直都是好人。坏人可以得到一切，想变成坏人的好人想得到一切，其他人则只能安于现状。当坏人如开场一样乌云压顶，其他人便只能抱团取暖。但是坏人会一直是坏人吗？打死他就没有坏人了吗？当时的星爷很明白，有他在，火云邪神再坏也不敢再为非作歹；有他在，斧头帮势力再大也会有所顾忌。这部电影有好多很是 搞笑 的地方，我认为很多港片至今为止20年左右了看着还是很舒服，有笑有泪。也可能是因为那时候剧本比较没有这么多限制，大家想法会比较多。现在很多拍出来如果不删一些东西就过不了审，也有很多所谓的导演在拍一些垃圾电影。周被包租婆发现后，逃跑的那一个片段。两人你追我赶一段时间后，两人避车，包租婆撞在广告板上，身上的什么都被摔了出来。还有就是影片开头那一段鳄鱼帮老大大闹警察局而后被华丽反杀的剧情就让很多观众吃惊不已。而后表现斧头帮的那段舞蹈也是十分霸气的，

可惜我没有学会是一种遗憾。比如林胖子发现刀插在星爷身上随手就把刀拔了出来，星爷喊他别拔，可是刀已经拔出来了，可是这个林胖子听到星爷说别拔，他还又把到给捅了回去，星爷真生气的要吐血了呢。到了这个时候包租婆已经开始发现了他们两个，林想拿旁边的装蛇的笼子来档住自己，不料蛇被他全部倒了出来，更好笑的是蛇咬了周的嘴巴，肿的妈都不认识了哈哈，想到这里我都忍不住笑了出来。

我觉得这部电影是以一种非常的诙谐幽默的方式来体现出更深的东西，来讲述很多很多的东西，这部电影可能就是周自己毒地人生的看法的一个体现，虽然他小时候做好的事情被别人欺负，但是吧，他一心想加入那些 社会 上的组织，天天还喊着想杀人，但是他一个人都没有杀过，最后还为了救别人自己差点死了，这就是他的内心始终都是一个好人，只不过在 社会 的最底层，说到这里，心里有种被感动的感觉，他在用电影诠释他的一生，他在用一生来拍摄电影。

咱们来回忆一下周拍的所有的电影，刚开始看的时候都觉得非常的 搞笑 ，但是吧，咱们仔细的品味一下，就能感觉出他所想体现出其他的含义，非常的意味深长，印象也是非常的深刻。周曾经说过，我用了一辈子来拍悲伤的电影，但是你们却把它当成喜剧片，这可能就是来说好多人都理解不了他其中真正的意思，所以我还是希望大家仔细的去品味这些电影，因为他的那么多的电影都是可以来对比咱们的人生，从而悟出很多的道理。

街头混混阿星对困顿的生活充满了迷茫，对自己前途的憧憬竟然是成为势力遍及整个城市、残忍无情的黑 社会 斧头帮成员。无所事事、终日游荡的阿星偶然来到贫民窟“猪笼城寨”，试图进行敲诈勒索。然而，随之引发的黑帮争斗，让阿星不得不面对正邪两个世界的对话……

看不懂的时候只是觉得 搞笑 ，但往深里一想就觉得“原来如此”，恍然大悟，越品越有味，尤其是看了网友们的热烈讨论之后，更是茅塞顿开，感到了这部影片的充 满人性和正义的内涵与深层寓意，揭示了邪不胜正、善恶有报的天理，展现了正义与良知、勇气与真情，也展现了侠骨和禅意。

这部影片如此受欢迎，我想不仅仅是因为它的 娱乐 性的一面，同时也是因为它开启了人们内心深处的善念和正义感吧，以及对中华功夫惩恶扬善、除暴安良、替天行道的精髓的共鸣吧。

不知影片是天意巧合还是特别的深藏寓意？一位网友说：“看了央视的电影频道介绍功夫吗？有一段采访周星驰我印象很深刻。 他大概意思是说：我是一个胆子很小的人，有很多事我想说想做可是又不敢做不敢说（这时有点欲言又止的感觉），所以我想通过电影表达。 ”

不请自来打扰了。 星爷的电影《功夫》在网上的评价褒贬不一，也许每人对电影的解读方式不同，看待电影最深处所想表达的 情感 程度也不一样，《功夫》虽然是喜剧电影，但其中也表现出许多心酸的情节，一个没有 社会 背景的混混，整天狐假虎威欺负贫民，却频频被被贫民欺负，一点黑 社会 的样子也没有，却总想着当黑 社会 ，也许这样子会让他感觉自己的生活过的好些，但有些能力永远跟不上自己想成为的样子，可能是因为从内心的本质上他并不想成为一个无恶不作之人，所以处处限制自己的恶意。

《功夫》是由一个鞭炮引发的一系列事件，一个个高手在生活的打压下，收敛内心的英雄梦隐藏在普通人中，本有胸怀壮志一身武艺，却只能碌碌无为为生活东奔西走，但这颗英雄心并没有被生活泯灭，随着黑帮找上门欺负弱小他们依然选择出手进行反击，保护一方平民，正如那句话一样“能力越大责任越大”最大的黑手火云邪神的出现把故事推向高潮，对于小龙女夫妇也许是三位高手的惨死拨动了小龙女夫妇的内心，一味地忍让并不是解决问题的方法，若想真正的隐居于市井之中 ，安然过完一生，就必须天下太平，当他们选择出山时在誓言与现实作出选择看似轻而易举，但他们内心的艰难又有谁知。

黄圣依与星爷的感情在电影中并没有过多的表露，但一个眼神却能明白是二十年前的 情感 ，还是那个曾经用身体紧紧保护我的小男孩，内心的善良始终没变，啊星在小时候作好人被欺负，但收获友情，长大了作坏人还是被欺负，但找回了自我，他内心的心酸有谁能懂。
无法理解想作坏人的好人的内心世界，也许《功夫》是想唤醒内心的善良，与这个不平凡的世界作斗争。