大尺度国产电影

① 你看过的最大尺度的电影是什么

《色戒》算得上是国内尺度最大的电影了。

当年，电影《色戒》上映以后，李安和梁朝伟都大病了一场，足足折腾了一个月，梁朝伟更是陷在影片角色里，无法自拔。李安在采访中说，拍摄《色戒》就如同在地狱里走了一趟，那滋味儿真的太不好受了！

看过《色戒》的朋友应该都知道，李安这话绝不是危言耸听。在整部电影里，有3场梁朝伟和汤唯的重头行腔塌戏，严肃到需要清退工作人员，只留导演李安和摄影师。在邀约汤唯出演这部电影的时候，李安只说了需要为角色做出一些牺牲，至于多大尺度的牺牲，汤唯并不完全清楚。

进组以后，李安才把汤唯和梁朝伟找过来，详谈这3场戏的重要性。作为一个女演员，面对导演这样的要求，汤唯不可能在第一时间就全盘接受和服从。任何一个人，都不大想在观众面前，和盘托出自己。

更何况，汤唯从小的生长环境，不允许她轻易尝试这样的尺度。

影片中三场床戏的配乐是用弦乐为主的交响乐营造出了一种稍有些沉郁、档圆悲凉的氛围的，而李安的拍摄手法也并不色情。反而，还有一些细节，没有大尺度是拍不出来的。

比如第一场床戏，易先生必须扯光底裤、摸遍全身才知道这个女特务身上没有带枪。

第二场床戏，易先生即使高潮都不敢闭眼，两个人越是激情越衬托出易先生的恐惧。

而第三场床戏，镜头语言很清晰地表明王佳芝看到了床边的枪，易先生也看到了，并且知道王佳芝看到圆戚了，可他还是任由王佳芝用枕头捂住了他的眼睛，他愿意这么赌一把。

② 许晴演的尺度最大的是什么电影

许晴演的尺度最大的是电影《老炮儿》。

这是一部相当不错的电影，其中许晴不同于她在饰演中的角色，一个自由而轻松的“话匣子”愿意为爱做任何事付出。

事实上在拍摄过程中出现了一个问题，即需要大尺度的表演，当时，对话框还没有分配给许晴，但是，如果演技不够扎实，很容易改变角色的味道，也就是说，几乎没有人敢于演戏。

然后许晴知道了这一点，因为他和冯小刚关系很好，所以他帮助并接管了这个角色。后来，大家一定都很明显，效果很好，解释也考虑到位了，感情的联系也很准确，最后赢了百花奖最佳女主角。

所以演戏不是你想表演的，这里面有很多曲折，没有任何技巧，很难取胜。然而正是由于许晴的营救，才使得他们在电影中得以存在，宛若才是画龙点睛。

《老炮儿》是由管虎导演，冯小刚监制，冯小刚、张涵予、许晴、李易峰、刘桦、白举纲等主演的电影，于2015年12月24日在中国上映。

该片讲述了当年名震京城一方的顽主六爷被时代所抛弃，孤身一人跟他的几个老哥们固守着自己的生活方式。他的儿子晓波得罪了人被私扣了，为了救出儿子，他与老哥儿们狠狠地教训了他们，是一部亲情兄弟情交织的影片。

③ 巩俐有什么大尺度影片

巩俐大尺度电影是《画魂》。

它是由作家石楠的小说《画魂·潘玉良传》改编而成。巩俐在这部作品里面，她扮演的那一个角色是一位民国的女画家，这一位女画家，是裸敬燃指体的女模特写生。

封建思想的时代，她遭到了守旧派的阻挠，巩俐饰演的女主角在里面有自己脱下衣服练习画画的场景。影片里面的某些内容，是巩俐演绎尺度最多的一部作品，故而巩俐在当时这部电影发布之后，受到了挺多的争议了。

年轻时候的巩俐，她的模样以及能力都是公认的，所以当时的这一部作品是受到很多人的欢迎的。但即使这部作品的票房一路高升亮配，里面的画面还是会被剪掉的，在电视上播出的时候电影时长是130分钟，但是被剪成了90分钟，整整被删除了40分钟。

这部影片从题材上面来讲是非常优秀的，它不仅为观众们呈现段滚出了传奇女画家潘玉良的一生，也让更多的人认识了这一位在当初敢于为艺术斗争的爱国画家。

④ 别执着于票房，这么“大尺度”的片子能在影院看到已是万幸说的是哪部电影

由张震、张钧甯主演的电影《缉魂》于1月15日在内地正式上映，作为开年第一部犯罪悬疑电影，早在点映的时候，该片就获得了业内人士的一致好评，口碑炸裂，一度被寄予厚望。

相信但凡看过这部电影的，都会不禁有这样一个感叹：这么“大尺度”的片子能在影院看到已是万幸，又何必执着于票房呢。

如果只从票房成绩来评价张震，那可就太"肤浅"了，毕竟如此影帝级的表演，也不是什么人都有的，当然也不是在随便什么大片中都能看到的，就算是冲着张震的表演去看《缉魂》，也算是值回票价了！

⑤ 许晴演过什么尺度大的电影

许晴演的电影尺度最大的是《狂》。

电影《狂》改编自现代著名作家李劼人代表作大河小说三部曲之一的《死水微澜》。由许晴、尤勇主演，于1992年完成制作，但这部影片却在当年没有通过广电审核，一直到2004年才解禁，得以在电视荧幕上卖枯看到。

《狂》讲述的是十九世纪末一个四川女人的人生故事。许晴饰演的郑么姑出答迹生于农村，她从小就向往成都，但去成都她只能做老头的姨太太，她不愿如此，她选择做一个傻子的老婆，也不愿做姨太太。

可这个傻子十分不解风情，万事都由老表罗德生做主。郑么姑中举洞生的漂亮，也向往知心人，一来二去，就和老表产生了不伦恋。之所以叫不伦恋，是因为二者的“狂”，郑么姑和老表公然的在一起，与傻子丈夫共处一室。

在《狂》这部电影里面，对“欲望”的刻画是更加真实的，并且是不加克制的欲望。这部电影一开始就打上了道德伦理片这样的标签，也就是是要讨论一种道德伦理，受众也将就这个话题展开讨论。

⑥ 翁虹主演极具尺度的电影

翁虹主演的极具尺度的电影有《满清十大酷刑》、《欲霸天下》、《太子爷出差》、《虎穴屠龙之轰天陷阱》、《青楼十二房》等。

1、《满清十大酷刑》

《满清十大酷刑》是由王晶、林庆隆执导，吴启华、翁虹、徐锦江、苑琼丹等人主演的古装片。该片于1994年5月19日在香港地区上映。电影讲述了清朝统治者们为了巩固自己的统治使用各种手段来镇压人民包括施刑、折磨和酷刑等。

⑦ 绝大多数90后都不知道，80年代国产电影可以很邪很重口味

演员贾宏声。

上世纪80年代的中国电影曾一度追求商业片的类型化，既有“拳头加枕头”的粗陋，却又有“文化精英”的思绪。

文/金雯

上世纪80年代的中国电影曾走过“文上床武上房”的重口味时期，有很多“怪力乱神”。也有人敢在1981年的《大众电影》上吼：《立电影法，杜绝横加干涉！》，不过，时隔快30年，这个法依然遥遥无期。

《银蛇谋杀案》（1988）剧照。

带着几分清纯的裸露

《少林寺》中牧羊女被坏蛋吊在大树上撕掉裤腿，坏蛋称她为“野味”，令很多少年激动。之后，“野味”这个比“小妞”还流氓的叫法迅速流行开来。

因为闭塞也因为突然的开放，80年代国产电影中的“裸露尺度”在越轨和被纠正中往前走。1980年，张瑜在《庐山恋》中的泳装造型是当时国内不可思议的大尺度。该片上映时，泳装场景却并未被剪掉。但是在1986年，朱琳在《大众电影》的封面上因为穿了一件露肩低胸礼服，被指有伤风化。于是，下一期《大众电影》，巩俐扣紧了旗袍领子上封面。

《庐山恋》（1980）剧照。

那时候也没有裸替，中戏三年级学生伍宇娟亲自上阵出演《疯狂的代价》中的浴室洗澡场景。因为出现在片头，关键部位总被字幕遮挡，令许多男青年郁闷。但影片上映后，还是有热心观众写信骂伍宇娟道德败坏。后来，伍宇娟回忆当初如此大胆，主要是还没有男朋友，小她两岁的贾宏声是之后才交往的，而且家长又不在身边，片酬对于中戏三年级学生来说也算丰厚。

同一年上映的《游侠黑蝴蝶》出现了挤人奶镜头，导演大概是受到刘文彩故事的启发，觉得富人喝人奶最腐败。但挤人奶重点引发的不是阶级感情，而是人肉刺激。当裸胸特写填满银幕时，观众一时都不敢相信自己的眼睛。其实该片跃跃欲试的裸露在影片一开始便出现了，土匪强奸民女，镜头快速扫过半裸的民女，然后侠女现身。不过，这个场景就像《西游记》中蜘蛛精裸身入浴一样，要看33遍才能窥出端倪。

《游侠黑蝴蝶》（1988）。

在一个没有明文标准的电影审查制度之下，并不是所有裸露都能被容忍。《原野》拍摄7年之后才获准上映。有关被禁的传说中，有说是老干部认为该片是“男盗女娼”，也有说是妇联认为影片主人公乱搞男女关系。其实影片表现刘晓庆与杨在葆的幽会戏，观众只看到刘晓庆解开了一颗纽扣，绝对没有《芙蓉镇》里刘晓庆与姜文的对手戏激烈。《芙蓉镇》那可是第一次在国产电影中出现生动的“袭胸戏”，让观众充分体会到了“摸”跟“碰”在视觉上的差别。联系戏外姜刘两人的绯闻，再次证明了演员只有真情投入才能演出好戏。

打情色擦边球的电影在随后的90年代再未出现。接着DVD、网络时代迅速到来，观众所费不多便可欣赏发达国家发达的情色文化。见多识广之后再回看，80年代国产电影中的那些裸露便显得既邪典又有几分清纯。

《芙蓉镇》（1986）剧照。

喜感十足的恐怖镜头

内地拍摄的第一部动作片是《神秘的大佛》，这部打得很难看的动作片，实在是一部恐怖片。影片中老和尚为了保护佛财，挖了自己的双眼，并将扎在刺刀上的眼球展示给观众看，作为一部中小学生包场观看的电影，这一场景给许多70后留下了惊恐的记忆。

《神秘的大佛》（1980）剧照。

80年代的电影中流行过一阵自刺双目，1985版《夜半歌声》中，小姐为了跟毁容的恋人团聚，用两根银针刺瞎了自己的眼睛。影片以多组镜头展示扎眼前戏：乌黑如戴了美瞳的双眸，玉指捏起老中医针灸用的银针，左右两个侧面镜头，接着竖直银针，准备冲刺，分别给左右前三个镜头交代，短暂停留……此时，观众紧张、兴奋、难过、恐惧，又急切想看到扎眼的残忍后果。

《夜半歌声》（1985）剧照。

国产的惊吓点就是这样被夹带在各种类型的电影中，所以，动作片是恐怖片，反特片是恐怖片，爱情片也是恐怖片。但是因为反对封建迷信的缘故，始终未诞生像香港的林正英僵尸系列这样的电影，只在《黑楼孤魂》中清晰地出现了“鬼”的形象，其实观众在片中看到的“鬼”不过是一个眼珠子会转动的烂布娃娃。但是该片上映之后，国产片就被规定：不得再出现鬼的形象。

《黑楼孤魂》（1989）剧照。

规定不准出现鬼，但没说不准出现死人。于是米家山把《圣保罗医院之谜》的主要剧情都安排在停尸间，不时会从尸床下伸出一只手来，停尸间的老头没事闲下来，会对着一房间的死尸自言自语：“我就是给你们洗洗弄弄，他们要来胡闹，我也没有办法啊……”

《圣保罗医院之谜》（1990）剧照。

盗墓片更是可以堂而皇之地让尸体搬出来吓人。《夜盗珍妃墓》中那个脸色如白无常，手指如鸡爪的珍妃一度引发了观众的议论：野史上不是说珍妃是被扔井里淹死的吗？水浸的话，应该是又白又胖才是。这是考据癖的疑虑，完全不妨碍古墓里的珍妃把观众吓得魂飞魄散。《黑楼孤魂》中还有人死、咽气的脸部特写，并用两束拙劣的激光表示灵魂出窍。如今看起来喜感十足。

《夜盗珍妃墓》（1989）剧照。

其实都有一颗文艺的心

相对于王晶的大波美女、屎尿轰炸的物欲路线，80年代国产电影的邪典重口味很有文艺范。段位也高过李翰祥之类，他只会在风月片中像念经似的宣扬善恶有报，让人烦死。

80年代的导演也乐于展示“文化精英”的那一面。《银蛇谋杀案》中，贾宏声杀人时听的是披头士的“Let it be”，杀人犯因此像个反文化英雄。《庭院深深》翻拍自琼瑶的“三厅”电影，却有琼瑶源头勃朗特姐妹的哥特小说氛围，饰演反派配角简非凡的焦晃是当年话剧舞台上的“莎剧王子”。

同样有哥特小说氛围的《夜半歌声》中，毁容戏子的台词简直是在念诗：“我孤独啊……我早上起来看不到昨夜的人生；晚上睡觉只能听到自己毛发的生长……”放在今天或许会被观众恶搞，因为诗人的时代已经过去。

《银蛇谋杀案》中，贾宏声饰演一位性情古怪的凶手。

80年代也是许多文艺范导演最好的时光。李少红拍了迄今为止最好的一部电影《血色清晨》，改编自马尔克斯的小说《一桩事先张扬的凶杀案》，现在她只拍些鬼魅风格的电视剧。

张建亚作为最早探索商业类型片的导演，拍摄了奠定其喜剧路数的《少爷的磨难》以及后来的《王先生之欲火焚身》，如今却一直在烂片奇葩和主旋律电影间徘徊。1989年，米家山导演了他最好的一部电影《顽主》，从此成了一记绝响。

《顽主》（1988）剧照。