全是肉的爱情片

A. 全是肉肉的电影有哪些

近年来，肉肉的电影在观众中受到了极大的欢迎，令人们沉浸在一种温暖的氛围中，放松心情。
那么，有哪些全是肉肉的电影呢？
首先，《爱乐之城》是一部充满肉肉的电影，讲述了一个梦想成真的故事。
电影中，主人公米兰达（艾玛·沃森饰）从小就梦想着成为一名歌手，但是她的父亲（约翰·卡拉辛斯基饰）却不让她追求梦想，只能在家里做家务。
但是，米兰达最终还是决定追求自己的梦想，在一次偶然的机会下，她最终实现了自己的梦想，成为了一名歌手。
整部电影充满了温暖的气氛，让人们感受到了爱的力量。
其次，《爱在日落黄昏时》也是一部充满肉肉的电影，讲述了一个温暖的爱情故事。
电影中，主人公艾米（米歇尔·威廉姆斯饰）是一个梦想成为歌手的少女，但是她的父亲（汤姆·汉克斯饰）却不让她追求梦想，只能在家里做家务。
然而，艾米最终还是决定追求自己的梦想，在一次偶然的机会下，她遇到了一位叫做罗伯特（罗伯特·帕丁森饰）的男孩，他们之间产生了一段温暖的爱情。
整部电影充满了温暖的气氛，让人们感受到了爱的力量。
最后，《爱在黎明破晓时》也是一部充满肉肉的电影，讲述了一个温暖的爱情故事。
电影中，主人公艾米（凯特·温斯莱特饰）是一个梦想成为歌手的少女，但是她的父亲（约翰·古德曼饰）却不让她追求梦想，只能在家里做家务。
然而，艾米最终还是决定追求自己的梦想，在一次偶然的机会下，她遇到了一位叫做罗伯特（詹姆斯·麦卡沃伊饰）的男孩，他们之间产生了一段温暖的爱情。
整部电影充满了温暖的气氛，让人们感受到了爱的力量。
以上就是全是肉肉的电影，它们都充满了温暖的气氛，让人们感受到了爱的力量。
它们不仅能够让观众放松心情，还能够让观众感受到爱的力量，让观众更加热爱生活。

B. 这部年度最受期待的血腥片，让你看到真人性！

如果说 法国人拍爱情片 是这样的

那么他们 拍恐怖片 就是这样的

是的，这就是在多伦多电影节展映期间 吓晕观众 ，却在戛纳电影节上 备受关注 的电影 《生吃》 。

很难想象，一部烙着“恐怖片”标签的电影能在戛纳上获得一个“影评人周单元大奖”和两个提名，但看过之后，你会发现 《生吃》是部打着“恐怖”幌子，充斥着欲望、血肉、成长的青春文艺片 。

观众不仅能在电影里看到有血有肉的画面，更能在女主身上体会到“有血有肉”的女性形象。这也难怪《生吃》能在 “烂番茄“ 上保持那么久的 新鲜度 ，并在 豆瓣 上取得 7.2 的高分。

人要有自我意识才会有魅力

女主Justine本是一个极其普通的 素食主义女生 ，自从她来到大学学习 “兽医” ，她的 “野性”生活 也开始了。

初入大学，她是学霸一样的存在，不仅对男女之事没有丝毫兴趣，还因为太内向、不合群，而被学姐欺负穿着纸尿裤去上课。

在被高自己一年级的亲姐姐Alex的逼迫下吃了第一口肉后，不仅激发出了她 对“肉”的渴望，对性、对生活的各种欲望也被挖掘出来 ， 正如电影中她的“蜕皮”般，她即将迎来一个崭新的自己 。

她开始吃自己的头发，恶心得趴在马桶前吐；学姐姐像男生一样撒尿，溅得满身都是；她甚至因为抑制不住对肉的渴望，不仅在街边大快朵颐烤肉串，竟还捡起姐姐断掉的手指来啃。这一切都是她原来没有做过的。

她终于放飞自我，摆脱了母亲对她“素食主义”的枷锁，蜕变成一个肉食系少女，有了自己的意识， 她开始变得有魅力， 甚至把Gay男室友给“掰直”了 。

人就是要有自我意识才会变得有魅力， 长相是父母给的，但见识是自己长的，你看过的书，走过的路，见过的人，会改变你的意识，而意识会改变你的气质 。

就像前几年大热的 《暮光之城》 ，女主角贝拉本来只是一个普通的人类女孩，每次都躲在爱德华和雅各布的身后需要他们保护，可当她自己也变成吸血鬼以后，她拥有了巨大的能力，不仅可以保护自己，关键的时候还可以保护她和爱德华的女儿， 连走路时的气场都变了 。

人要有欲望，但要学会控制

导演朱莉娅·杜可诺 用她女性独有的视觉感，把恐怖的氛围用色彩渲染地既优美又不廉价。

Justine因为内心对肉欲的驱使，在偷肉饼时， 导演把食堂的场景从平常的冷色调处理成了危险的红色 ，似乎预示着什么事情要发生。

而当Justine的女性意识被激发出来时，她穿上姐姐给她的舞会裙，伴着迷幻的音乐在镜子前搔首弄姿， 并涂上性感的大红色口红 ，亲吻镜中的自己。

她游戏人生，在舞会上到处寻找猎物，亲吻陌生的人。

在穿过一片一份诡异的红色走廊后，Justine被人作弄泼上了蓝色油漆，如果是以前的她的话，她一定会逃走，可这时，她竟然和别人一起玩起了“不绿别出来”的游戏，还在亲吻时因无法控制对“肉“的欲望而咬掉了对方的嘴唇。

Justine的欲望随着她对“肉”的渴望无限膨胀，像是 《魔女嘉莉》 里的嘉莉，她本是一个人畜无害的小女生，但因为愤怒而激发了自己体内的超能力，可最后也由于“能力”无法得到控制而杀死了所有的人，包括她的母亲。

欲望是驱使人前进的动力 ，它让Justine的自我意识觉醒，让她更明白自己的人生，Justine也因此变得更有女性魅力，但是物极必反，就像她的姐姐Alex，因为无法控制肉欲的膨胀，而使自己走向监狱。

从兽欲爆发到人性回归

从故事全篇来看， 姐姐Alex是Justine“食肉”的引导者 ，她自己也是一个隐藏的“食肉者”，从某个角度来说，她更希望Justine变得和自己一样，即使Justine吃掉了她的手指，她也没有一点责备。

当Alex知道Justine也“食肉”以后，竟带着妹妹一起去捕食，只是当时Justine制止了她，才没有让事情发展得更坏。可以看出，在Justine的身上，人性并没有泯灭，而Alex已经被欲望吞噬殆尽。

在Alex捉弄Justine，把她吃人肉的的视频传得人尽皆知时，姐妹俩的较量开始了，其实， 这也暗示着她们内心“兽欲”与“人性”的对决 。

影片最后，Justine从被掰直的Gay男友身边醒来时，发现男友已经被咬死，她以为这是是自己在睡梦中“兽欲”爆发干的，而事实却是她发现呆坐在一旁满嘴是血的Alex，她终于明白这一切是姐姐所为。

这时Justine竟冷静地把已经呆若木鸡的姐姐拖到浴室，帮她清洗身上的血液，这也暗示着，在经历一系列 “血的洗礼” 之后，Justine长大了， 她明明可以像“魔女嘉莉”一样杀人但却没有杀时，她也就成了自己野性的主人，找回了自己的人性， 而Alex心中的“兽性”已经将她吞噬。

Alex因为谋杀了妹妹的男友而进了监狱，妹妹也被带回了家中，这时爸爸告诉Justine一个惊人的秘密，她们的“嗜肉本能“是一种遗传，她们的妈妈也有，一切谜底被揭开，这是隐藏在她们身上的隐形基因， Alex和Justine的所作所为都是她们作为“人”的本能，只是有别于常人罢了 。

故事从一开始，Alex就告诫Justine，如果她不去吃肉，不随大流，就会被其他同学排挤，人们常常喜欢把和自己不一样的人划分到“非主流”，但忽略了这也是属于他们的“人性”。 人只有在面对生命中真正困难的道德选择时，你才能进一步了解自己，而很多人并没有这样的机会。 所以到了最后， Justine反而成了片中最有人性的人 。

《生吃》把一个“青春成长”的故事 从视觉上带到了一个恐怖的新鲜领域，又从感知上升华到了一个人性的高度 ，也许，这就是为什么大家那么期待它的原因吧。

C. 美国爱情片大多都悲情交加，有什么值得一看的美国爱情片吗

欧美爱情片排行榜 欧美爱情电影前十名
1、《乱世佳人》
主演：克拉克·盖博 费雯·丽 奥利维娅·德哈维兰 海蒂·麦克丹尼尔斯 莱斯利·霍华德 托马斯·米切尔 埃迪·“罗彻斯特”·安德森 伊夫林·凯耶斯
简介：美国南北战争前夕，南方农场塔拉庄园的千金斯嘉丽(费•雯丽 饰)爱上了另一个农场主的儿子艾希礼(李斯利•霍华德 饰)，遭到了拒绝，为了报复，她嫁给了自己不爱的男人，艾希礼妻子梅兰(奥莉薇•黛•哈佛兰 饰) 的弟弟查尔斯。 战争期间，斯嘉丽成为寡妇，失去母亲，挑起生活的重担，不再是当初的千金小姐;战争结束后，她又两度为人妻，嫁给了爱她多年的投机商人瑞德(克拉克•盖博 饰)。 然而，纵使经历了生活的艰苦，斯嘉丽对艾希礼的感情仍然没有改变。艾希礼妻子梅兰的去世，给了斯嘉丽一个机会，一边是深爱自己的丈夫瑞德，一边是心心念念多年的艾希礼?斯嘉丽会给自己怎样一个不一样的明天?

2、《人鬼情未了》 3 《魂断蓝桥》

4、《罗马假日》

5、《简爱》

简介：贫困出身的少女简爱得到一个机会离开孤儿院到神秘古堡中当小女孩的保姆，本来以为可以重享人间温情，不料男主人爱德华洛微斯特个性暴燥，行事神秘，令到她的感情饱受折磨。当爱德华决定另娶新婚夫人时，简爱黯然离开古堡。但在她惊闻古堡失火烧毁，而她所爱的堡主已变成瞎子之后，又忍不住重投爱德华的怀抱。

6、《保镖》

7、《卡萨布兰卡》

8、《泰坦尼克号》

9、《廊桥遗梦》

廊桥遗梦.png

豆瓣评分：9.3

年代：1997

地区：美国

类型：爱情/剧情

导演：克林特·伊斯特伍德

演员：克林特·伊斯特伍德 梅丽尔·斯特里普 安妮·科利 维克多·斯勒扎克 吉姆·海尼 莎拉·凯瑟琳·施密特 克里斯托·弗克朗 菲利斯·里昂斯 戴布拉·莫克

简介：影片讲述了家庭主妇弗朗西斯卡在家人外出的四天里遇到了《国家地理》杂志的摄影师罗伯特·金凯，在经历了短暂的浪漫缠绵后，弗朗西斯卡因不愿舍弃家庭而与罗伯特·金凯痛苦地分手。但是对金凯的爱恋却萦绕了弗朗西斯卡的后半生。

10、《风月俏佳人》

D. 意大利有哪些经典的爱情片

我看过的意大利经典爱情电影有

以古典艺术为契机的演绎是如此迷人，电影《最佳出价》爱情糖衣下所包裹的骗局，作为悬疑片来说犹如一颗糖果在最后品味到了一丝苦涩，从恐惧爱情到深陷情谷，那好奇的互动敲动尘封的心扉，舒缓的节奏叙事，令人沉浸于这优雅精致的骗局之中。文/梦里诗书

E. 推荐几部好看的爱情电影

在美国的R级电影中，想找到一部没有露点的是比较困难的，只要剧情需要，上至OSCAR影后，下至龙套配角，或若隐若现，或三点毕现，那是毫不含糊的，哪像爪洼国某个獐姓女星，生怕别人知道她在吃晚饭时被人占了便宜，忙不迭地跳出来说那是裸替，我就想不明白了，就她那飞机场敢情还比HALLE BERRY和CHARLIZE THERON的傲人双峰金贵啊?

据我有限的观影经历所知，几乎所有的好莱坞知名女星都在银幕上露过点，下面就做一不完全统计。

KATE BECKINSALE：凯特MM是我最喜欢的好莱坞女星，在两部《UNDERWORLD》中的扮相真是迷死人。初出道时，凯特MM在一部西班牙影片《UNCOVERED》中献出了玉体，几乎三点尽露。虽然远称不上波涛汹涌，但年轻时凯特MM的乳房微微上翘，真是非常迷人。后来的作品中我就没见她露点了，也许只是我没看到。

Catherine Zeta-Jones：这是我见过最惜肉如金的女星了，听说只在非常早期的作品中露过点，可惜我没见过。《佐罗的面具》中有一幕如果放慢来看的话，勉强可以惊鸿一瞥。《偷天陷阱》中借助巧妙的机位，还是无缘一见。贵为道格拉斯夫人以后，也许永远也没机会了。

Sophie Marceau：这么漂亮的女人既然选择了电影，想不奉献我想全世界的男人都不同意吧，呵呵。说实话，想找一部Sophie Marceau没露点的电影是比较困难的。我看过的有Beyond the Clouds，Fanfan，LaFidelite，Mes nuits sont plus belles que vos jours，Descente aux enfers，其实远不止这些，还有些没找到。看得多了，一些细节也记住了，比如说Sophie Marceau的右乳有颗痣。

Emmanuelle Beart：初次注意到她是在《碟中谍》中，尽管影片中大部分的时间都不施粉黛，但我依然惊为天人，于是开始留意她的作品。法国真是养人的地方，出一个阿佳尼还不够，又接二连三地出了Sophie Marceau和Emmanuelle Beart两个尤物。Emmanuelle Beart露点的电影很多，我只看过Belle noiseuse, La。Emmanuelle Beart曾为法国版ELLE拍过一期侧裸的封面，结果那期杂志卖到脱销，可见其的魅力。

Isabelle Adjani：又一位法国的绝世美女，咋一眼看上去和Sophie Marceau很像。Isabelle Adjani露点的电影我知道的有三部，Diabolique，La regina Margot和Ishtar。前两部看过，最后一部找不到，遗憾。

Monica Bellucci：不用多说，Monica Bellucci就是为了诱惑男人而生的。想当年看MALENA的时候，我简直以为那个神魂颠倒的男孩就是说我自己。Monica Bellucci几乎无片不露，我看过的有Irreversible，The Brotherhood of the Wolf，Malena，Under Suspicion，UltimoCapodanno，Dracula，Combien tu m'aimes?。

Charlize Theron：塞隆MM虽然贵为影后，但她的身体对全世界的影迷已无秘密可言。她露点的影片很多，一个巴掌都数不过来。说说我看过的：Head in the Clouds，Monster，The Yards，Reindeer Games，The Devil's Advocate，还有一部2 Days in the Valley没看过。

Sharon Stone：《本能2》中的莎姐已无魅力可言，当年《本能》可着实让我着迷了好久，看着一代性感女神逐渐老去，真让人感叹岁月无情。莎姐靠性感起家，露点的片子当然少不了，我看过的有：Quick and the Dead, The，Specialist, The，Intersection，Sliver，Basic Instinct1，2，还有几部没看过，都是成名前的片子，现在难找了。

Angelina Jolie：史密斯太太身材棒，嘴唇厚，露起点来脸皮也不薄，我看过的有：Taking Lives，Original Sin，Gia，Foxfire。

Demi Moore：此女在Ghost中多清纯啊，可演起荡妇来一点也不逊色，可惜在Disclosure中没露点，我看过的露点片有：Striptease，Scarlet Letter, The，Indecent Proposal。

Halle Berry：黑人我是不喜欢的，Halle Berry是唯一的例外了。Swordfish和Monster's Ball中上身彻底奉献。

Kristana Loken：冷酷的T-X，第一眼看到就喜欢上了。在《终结者3》的全屏版中可以见到露点，另外在《吸血莱恩》未分级版中也有激清场面。

joan chen：就是陈冲啦。到好莱坞后陈冲算是彻底放开了，在Wild Side中和Anne Heche大玩Lesbian，在The Hunted中也露了半点。

Jennifer Connelly：别看她一脸淑女相，露起点来一点都不含糊：Requiem for a Dream中三点尽露，The Hot Spot中美乳尽收眼底，还有：House Of Sand And Fog和Mulholland Falls。其它就没看过了。

Madonna：娜姐拍电影纯属玩票性质，出了一本让人脸红心跳的《SEX》还不够，还要在银幕上展示胴体，所以就有了Body of Evidence，Dick Tracy，Dangerous Game和Four Rooms。

Rachel Weisz：木乃伊女星Rachel Weisz在Stealing Beauty和The Constant Gardener中奉献了美点，在Enemy at the Gates中奉献了美臀。

Laura Harring：此女在Mulholland Dr.中的表现让人惊艳，两只美乳堪称完美。

Naomi Watts：金刚MM露点也是家常便饭，除了Mulholland Dr.，还有21 Grams，还有几部没看过。

Keira Knightley：真不知道此女怎么走红的，不仅平胸，脸部线条也过于刚硬，就一口英国口音还算好听。在The Hole，The Jacket，Domino中露点了，另外听说在Doctor Zhivago中也露了，我没看过。

Diane Lane：一位相当有女人味的女星，Unfaithful中的出轨妻子让我久久难以忘怀。露点的片子很多，可惜我只看过这部和Chaplin。

Annette Bening：OSCAR两次败给SWANK，让人徒叹既生瑜，何生亮。在The Grifters中三点尽露。

Madeleine Stowe：很长一段时间她都是我的梦中情人，完完全全就是我所喜欢的类型。可惜片子收集不多，只发现在Unlawful Entry，Short Cuts，China Moon中露点了。

Scarlett Johansson：斯嘉丽MM的胸围在高峰林立的西方美女中，绝对是数一数二的，再加上天使般的容颜，难怪一发表性开放的言论，男友哈奈特马上感觉看不住了，要分手。可惜至今无缘在银幕上一睹斯嘉丽MM的绝世美乳。

安迪-麦克道维尔Andie MacDowell: Sex Lies and Video;

安吉莉娜朱莉Angelina Jolie: Foxfire (火狐狸) (1996); Original Sin（原罪）; Gia(吉娅);Take lives

安娜-妮可-史密斯Anna Nicole Smith: Exposed: Her Fantasy Revealed;

艾什莉-贾德Asley Judd: Eye of the Beholder; Norma Jean and Marilyn; Normal Life(绝命鸳鸯);

碧翠斯·黛儿Beatrice Dalle:《巴黎野玫瑰》；

布利奇特-芳达Bridget Fonda: Aria (1987); The Road to Wellville;

凯丽-安-摩斯Carryie Anne Moss: Red Planet(红色星球); The Soft Kill;

凯瑟琳-泽塔-琼斯Catherrine Zeta-Jones:Catherrine the great

莎莉兹-塞隆Charlize Theron: Reindeer Games; The Devil’s Advocate; 2 Days in the Valley; 家族情仇;
head in the clouds 乱世三人行；Clurie Fortani: Gypsy Eye;

黛米-摩尔Demi Moore: About Last Night(邂逅); Striptease(脱衣舞娘)

丹尼丝-理查兹Denise Richards: Wild things (野东西)

黛安-莲恩Diane Lane: Chaplin; Unfaithfulness(不忠); Lady Beware; The Big Town; Vital Signs;

德鲁-巴里摩尔Drew Barrymore: Bad Girls (1994)（坏女孩）; Boys on the Side（男孩靠边）

(1994); Doppelganger: The Evil Within（生魂）;

Elizabeth Berkley: Show Girl(艳舞女郎);

Elizabeth Shue: leaving las vegas

Elle Maepherson: Sirers;

Emma Thompson: Carrington (玻璃情人)；

格温妮丝-帕特洛wyneth Paltrow: Mrs Parker & the Vicious Circle;Shakespear In Love;Great

Expectation (烈爱风云)

哈莉贝瑞Halle Berry: Monster’s Ball(死囚之舞)；Sword Fish(剑鱼行动)

海瑟-格拉汉姆Heather Graham: Killing me Softly;

海伦-亨特Helen Hunt: The Water Dance

Irene Jacob:Victory(天网逃龙); Incognito(绝地反击)；《薇罗尼卡的双重生活》

朱迪-福斯特Jodie Foster: Backtrack; 《Nell》

朱莉安-摩尔Julianne Moore: Boogie Night; The End of the Affair(激情导火线)；《肉体的证明》

珍妮弗-洛佩兹Jennifer Lopez:U turn; ＜天使之眼＞

珍妮弗-康奈利Jennifer Connelly: The Hot Spot; Inventing the Abbotts; House of Sand and Fog;

Mulholland Falls

Jessica Lange: the postman always rings twice; blue sky

Kathleen Turner: Body Heat;

凯特-温斯莱特Kate Winslet: Hideous Kinky; 《泰坦尼克》

Kim Basinger: The Getaway; 9 1/2 Weeks;《最后的分析》

Kristin Scott Thomas:The English Patient

Linda Hamilton:Terminator

刘玉玲Liu Yu Lin: Flypaper; City of Instry;

丽芙-泰勒Liv Tyler: Stealing Beauty（偷香）;

米雪儿-菲弗Michelle Pfeiffer: lady hawke；Into the night;

Madchen Amick: Dream Lover;

Natassja Kinski: Boarding School; Stay the Way You Are; Cat Leopard（豹妹）;

妮可-基德曼Nicole Kidman: Dead Clam; Eyes Wide Shut; Billy Bathgate（胜者为王）;《冷山》

佩妮洛普-克鲁兹Penelope Cruz:《火腿 火腿》；《香草的天空》

瑞秋-维茨Rachel weisz: I want you; Stealing Beauty

莎尔玛-海耶克Salma Hayek: Frida（弗丽达）; Desperado（杀人3部曲）; Wild Wild West;

Samantha Mathis: Attration（诱惑）;

桑德拉-布洛克Sandra Bullock: Fire on the Amazon（亚麻逊战火）;

乌玛-瑟曼Uma Thurman: Henry and June（情迷六月花）Dangerous liaisons(危险的关系);
有些英文看不懂在网络网页搜索就有的全都有露点

F. 五部好看的韩国爱情运动片 大尺度外遇电影

有人被说服「你有自信一辈子只爱一个人吗」，也有人持着反对意见「一夫一妻制是对婚姻的忠诚」，撇除是非对错，电影做到了令人回味无穷的观后感。

G. 求电影《春光乍泄》影评

作者：碧落

片名“春光乍泄”四字所用的字体，现今书刊的标题文字绝少见用了，那种字体使人联想到旧中国“八卦”小报题头汉字的形状，流露那么一丝轻佻、不正经。事实上，影片实在与“春光乍泄”无关，作者的奥妙我们不得而知，但肯定有部分观众认为上当了，而有部分人又觉得恶心。

爱 情 与 友 谊

一组两个男人的床上戏，一个令人瞠目结舌的开场白。甫一开始，观众的性向道德观就这么遭受来自“另一个世界”的震撼，然而总的来说，影片不是要为坐在暗中观众席上的异性恋者们提供一出同性恋奇异景观，他们接着会看到，两个男人的爱情故事原来喜怒哀乐五味俱全，这与自己男男女女的情爱经验又有何不同呢？同性恋的“合法性”在影片中不容置疑，故事里“反面”人物缺席，两个男人的爱情的麻烦出自他们自己内部（合不合得来），而非外部世界（同性恋者恐怕永远要经受这个世界异样眼光的打量）。一个异性恋者编排的同性恋故事，但是这个真正的叙述者隐慝了，置换成显彰着的一个同性恋的和一个准同性恋的叙述者。叙述身份移花接木使二元对立（同性恋对异性恋）的窘难情境被巧妙地抹去了，故事因此能够以没有来自异性恋观念的压力而产生的焦虑（矛盾）的态势前进。恋爱归根结底是两个人之间的事，同性恋爱，影片说，又何尝不是呢？那些感人至深的爱情片总是着力于开发两个人之间的那块领地，黎耀辉与何宝荣之间异乎寻常的爱情的魅力在于这份情感再寻常不过了——甜甜蜜蜜、吵吵闹闹、合合分分。如果把何宝荣换成一个女人，这是一出模式标准的爱情故事。当一段爱情结束时，要像人们通常所做的那样去分析其中原因吗，我们看到连分手的原因都是标准的：黎耀辉离开何宝荣是前者受不了后者脾性顽劣，懒惰，或者再加上水性杨花。结尾部分，何宝荣悔改了，黎耀辉却不顾而去，这是一个标准的爱情悲剧的结局。
我们说它“标准”是指影片展示了人们爱情体验中那些共性的东西（至少许多爱情片是这么说的），但是，这部影片的这对男人实在有些不同，爱情在生理和气质上相等相当的两个人之间进行时（不言自明，正统上爱情在肉与灵的阴阳两极间生成），它不能不迸发奇光异彩。我们看到，黎耀辉身上恰当地有着一种男性宽厚品性，而何宝荣不恰当地缺乏一种女性温婉味道，当醋劲是从一个大男人向另一个大男人发出时，它具有某种特殊的可观赏性。
第三个人小张是站在临界点的一个男性，他喜欢“声音低沉”的而不是“骚”的女孩，他知道黎耀辉是同性恋者后还进一步主动与他交往，他因为有问题想不通而离家外游（是想我到底是喜欢男人还是喜欢女人这个骇人的问题吗），在街头踢球他与黎耀辉有暧昧的身体动作接触。编导安排一个性向模糊的男人夹在两个男人之间，除了让其中一个人吃醋外还能有别的什么原因？我们觉得，黎耀辉与他这段没有越轨的情谊如同编导者自己关于同性恋问题的一个注脚——男人与男人的友谊距离他们生发爱情有多远呢，王家卫的意思是，可能不远。

瀑布．探戈．piazzolla

瀑布作为角色嘴上的词和灯罩上的画多次出现在影片故事中，但它的实景只出现两次，一次是角色未到场的插入，一次是黎耀辉到场而何宝荣未到场的顺接。俯全景别、移动拍摄的瀑布镜头分别持续了约一分钟和两分钟，这在基本上由短切境头组成的全片中是绝对的例外。我们还注意到，两个瀑布镜头所配置的音乐是一致的，piazzolla的tango apasionado，而且，在黎耀辉与何宝荣爱情最甜美的厨房共舞段落，舞乐正是瀑布的音乐，而共舞画面又穿插在第二个瀑布长镜头中，于是，瀑布、探戈、piazzolla复合而一，三位一体，成为影片一个重大的隐喻标志-——边缘人物在边缘环境的边缘体验；一对同性恋中国男人的情怀在一个陌生国度，与一处其趣迥异的大瀑布，与探戈和piazzolla的音乐通融汇聚了。

黑、白、红、黄

片头与片尾的字幕出在整幕的红底上，很新鲜。实际上，红色是片子的主导色彩之一，红、黄、黑、白四种颜色（权将 “黑”与“白”也当做自然色）构成了全片的基色。总体上，影片可以分成前半部黑白片段落与后半部彩色片段落两截，虽然两个段落分别错落了个别对方色的镜头。在黑白片部分，面画在极限程度上利用了黑色和白色两极，黑白片成了名符其实的黑白片——灰色层被抑制到不易觉察的地步。值得注意的还在于，这种黑白高反差画面是在夜景灯效下取得的（使用灯光便于控制曝光）。同样为大都在夜景灯效下拍摄的彩色片部分，红、黄两色十分突出，格外醒目，显然，其它的色彩被抑制掉了。

在彩色片中间杂黑白片一般仅仅是为了标识电影叙述时态的过去完成与现在进行之区分，由于本片区分过去、现在时态不重要，黑白片的使用恐怕更多出于风格上的考虑。实际上，抑制了灰色的黑白画面与凸显了红黄的画面是影片影像鲜明的风格特征，这种风格化了的影像色透发着浓烈的视觉表现力。我们看到,黑白片的部分一反曝光严谨、层次分明、画面格调精致的美学传统，呈现为曝光过度或曝光不足、构图笼统粗糙（黝黑的路面上炽白的光斑；由远及近驶来的巴士车头白灯划破漆黑的夜色；打开冰箱，窜出一窝白光；整个过度曝光的高速公路上白晃晃的景象……）；彩色片的部分，色彩不是恰如其分地被均匀而细致地映现出来，红、黄两色在几乎每一个画面都被重重地凸显了（何宝荣身上的鲜黄色茄克；屠宰场地上的一滩猪血；小张碗里的一抹蛋黄；深红色的床单；一个空镜头画面里两个红、黄色带相间的油桶……）。总之，影片质感锋砺的黑白影像和溢彩流光的彩色画面，其色的赋与效果，具有动人心魄、非同凡响的绘画般的笔触。阿斯特吕克“摄影机——自来水笔”理论说在探索和表现人的世界时，电影摄影机在创作者手里应能达到如同作家手中的笔那样自如而丰沛的地步，照此说来，画面作为电影创作的媒质，摄影机在摄影师手里不就应如同画家手中的画笔吗?光与色是现实主义绘画画面处理的依据和主要美学表现手段，这同样适用于摄影艺术。过往电影（包括一些伟大的影片）的摄影拘于空间亮堂，色彩均衡还原的传统美学原则及摄影机镜头透视尽揽无遗的物理性能，很少对影片画面的光与色进行强烈干预。本片不同，画面的光与色是刻意织造的，黑、白、红、黄四色担负起了创作者在影像层面及予韵味的任务。那么韵味何在？我们知道，一般来说，黑、白与冷峻、深邃、矜持有关，红、黄与火热、放荡、爆烈、浮躁有关，而所有这些，不就是影片要传达的精神气质吗？影片光色运用令人叹为观止的还在于，在传达了冷峻、火热等等韵味的地方，黑白与冷峻、红黄与火热等等的关系不是严格对位的，由于角色、情节、剪辑等因素交互缠结，具体场景里黑、白、红、黄的具体韵味要复杂得多。

拍法和剪法

手持肩扛无座架方式拍摄出来的画面，镜头都处在从微弱到明显的晃动、摇动、移动之中，加之取景角度平实，入镜人、物避繁就简，构图实在拙朴(倾斜的水平线、不规则的构图)，影片的拍摄方式显出了随意性;同样，剪接看起来也很随意，在次第组成的两个镜头直到一组镜头里，惯常的剪接点，一般的衔接方式（如对话人物正反打，分解和重组动作等），镜头之间的匹配关系（如景别错落、时空的逻辑性等），诸如此类传统电影剪接所要遵循的条律往往被打破了。代之的是，镜头每每从两个人物这个角度的中全景跳切到他们另一角度的中全景，一个画面中的动作常常未到饱满状态就嘎然切换掉了，而个别百无聊赖的空镜头持续时间又异乎寻常地长。
影片创作者为何要置电影摄影和剪接艺术精致曼妙的丰富传统于不顾，追求一种粗糙的貌似无技巧的风格呢？我们认为，创作者们在这里实验性地、创造性地运用了一种崭新的电影画面语言、影像叙述方式，它体现了一种后现代主义的电影艺术观：当稀罕的电影镜头是扛在一个似乎非专业的、不稳的肩头上拍摄出来时，电影具有了某种平民性（这样的镜头谁不会拍呢）；镜头内容和构图不见了精致的布排，没有多少层次丰厚的景深，没有几个绵长隽永的长镜头，短促扁平的缺乏深度感的镜头画面寄寓不了任何真理性的意义；另外，画面被套上黑、白、红、黄基色，影像信息表达变得异常确切而浓烈。我们认为,其实，这正是人眼中的这个世界，因为世界总是被人所观照的，从来都失却了其在光学镜头中那个四平八稳、一成不变的物理性存在的面目。影片影像平面感很强的同时凸现作者渲染裁剪的痕迹，令人联想到后现代主义者描述的这样一幅当代风俗画：有色镜片背后一堆怎么也聚拢不到一块的碎片，而所谓人的世界不过是零乱的世界碎片的零乱的折光。
时间和空间

任何电影故事都得在时间和空间两个向度上展开，电影艺术建筑于时间绵延和空间关系基础之上。在一般的影片里，时间只是单方向的戏剧动作时间，空间只是偏平的戏剧动作空间，时间和空间仅只作为被当作事件过程的容器，仅只作为戏剧故事的长度和厚度的标识刻度被意识到。但是，在那些伟大的、富于创造性的影片里，时间和空间因素往往从背景跃到前台。在编导者自觉而技艺高超的操控下，时间和空间因素在电影银幕世界会脱下其在现实和现实主义艺术作品的世界里刻板驯服的外衣，展示其抑扬顿挫、穿凿际会的魔幻法力。
先谈时间。我们可以从以下三个层面来考究一部影片的时间：
1. 整个故事情节内容的时间跨度；
2. 镜头与镜头的时间关系（根本上只有两种“并置的即共时性的，渐次的即历时性的）；
3. 单个镜头的时间长度，镜头内容以人的现实感为参照的持续时间，以及镜头在观看者心理内部引起的时间长度感觉。
我们认为，《春光乍泄》的时间形式在上述三个层面都呈现与众不同的特点：
a. 虽然影片故事内容的时间跨度是确定的，从入境阿根廷到返回台湾（或者影片最后一组镜头的背景竟是香港。台湾抑或香港，这不重要），但是整个故事的时间触角却要悠远和深长得多。我们知道，故事刚开头借由黎耀辉之口说明，俩人之前已多次“由头来过”，而影片故事你可以认为总的来说讲述了他俩的又两次“由头来过”。结尾，悲剧性意味自不待言，其开放性暗示也不容置疑——谁能担保他俩不会再次“由头来过”呢。这一来，时间是前进了，时间所挟裹的东西（人、物的性质）我们能说前进了吗？恐怕不能。从这个意义上说，影片故事内容的时间长度具有不确定性的特点。
b. 虽然镜头之间的时间关系不外乎共时与历时两种，但传统影片在处理镜头加镜头的问题时是多选择历时关系、处处减少使用共时剪接的，时间顺畅、空间不核突是绝大多数影片组合“影带”的金科玉律。在这部影片中我们发现情形是不同的，镜头组接往往给人不顺畅的跳的感觉，原因是两个镜头之间总有一段本应得到再现的时间被删略掉了，更有甚者，影片不时会非常唐突地插入一个或几个令人惊诧不已的别个时空的镜头。我们认为，在本片中，以模仿时间绵延特征而形成的、传统电影处理镜头与镜头之间关系的模式（一个动作接一个动作、一个事接另一个事，一个镜头接一个镜头）式微了，两个镜头次第的、循序的特征减弱了，而并列的、对比的倾向增强了。
c. 影片一些镜头采用了升格拍摄与降格拍摄方法。尤其引人注目的是，创作者竟然可以在两个正常速度的镜头之间径直插用个别变格镜头，而这与别的影片如此做来闪回和惊悚的目的是不同的。通常，一组升格拍摄的画面给人浪漫感，一组降格拍摄的画面给人滑稽感。通过改变镜头拍摄的机械运转时间（拍摄时或放映时，一般所做的是在拍摄时），改变镜头内事物的运动频率，改变观众的观看心理时间感应，从而产生浪漫或滑稽的观赏效果，观众理解和接受起来没有丝毫问题（想想当初人们第一次见到电影中的慢镜头和快镜头时是何等惊骇）。也就是就说，再现和表现事物时，超越其现实运动时间的做法不会与观看它的心理时间反应格格不入。进一步说，人的内在心理时间并不与外界物理时间一一对应，这为艺术作品对时间进行压缩或拉长处理作了心理学美学的辩护，而且，恰恰是这种不对应，给我们的内心投下了丰富得多的感受。本片部分画面的升格降格处理和插入正是创作者驯服物理时间，丰富心理时间感受的实践。在影片这般处理的画面面前我们咸受到某种诗意，这种诗意多过了传统这类画面所能给人的浪漫和滑稽感。
再说空间。
人们有将丑东西掩在柴房后院的倾向。既然中华民族不认同同性恋把戏，那么把它放到异国他乡去上演吧，避免在我们熟悉的、光荣的、沐着道德清风的土地上排演一出骇然邪剧。南半球的阿根廷够远了吧——道德上的距离（有时变成编导潜意识中的道德感压力）可能移置成故事空间背景的距离。

关于影片的空间，耐人寻味的还在于，故事发生在的场景尽是低等旅馆、吧厅、穷街陋巷、厕所、厨房等等不洁的地点，我们有理由推测，同性恋在异性恋普通人观念中的“不洁、伤风败谷”的意念也渗透到了编导对于影片空间背景系列有意无意的编排中（如此一来，这个被正面叙说的同性恋爱故事露出了缝隙，影片积极的主题被它的空间布排方式从消极方向上解构了，对此的进一步阐述见后文。）
另外，我们看到，空间背景一进入银幕就被改造了，那种经纬分明，长宽高匀称的现实中的空间不见了，呈现出经过作者揉捏拼合的幻化色彩。克拉考尔关于电影之于世界的照相复原本性的论点，巴赞关于电影源于祟拜、模拟永生不灭的世界的冲动的说法，对这部影片是不适用的，因为相反，《春光乍泄》表现出对现实中的空间不满，欲加改造重组的虚构的、而不是写实的欲望倾向。用一种诗意的形而上的眼光来看，不妨把影片看做一部关于空间的幻想曲，其中，两个香港青年在阿根廷土地上撒野；他们入关的时空背景用乱翻护照的几秒钟画面替代了；唯一一次出现的香港的画面是倒过来的（因为香港在地球的另一头）；北京邓小平的死讯经由电视广播在台湾布告；台湾的一条街偏偏叫辽宁街；著名的阿根廷足球是电视中一个球场观众的镜头加博卡青年队与河床队踢球的镜头；三次出现的三个不同的公厕；地球的最南端的灯塔啊；非要去不可的地方瀑布啊……

叙述声音

影片中有两个人的叙说的声音（画外音），黎耀辉的和小张的。声画不同步，声带加插旁白即叙述声音，常常为那些在故事形态上锐意要“搞搞新意思”的影片运用。运用得当的叙述声音能与影片的对白，与影片的画面形成某种戏剧性的、审美上的张力，为影片的剧情发展、美学意蕴添加类似音乐中的和声效果和复调意味，使影片的声画形态变得繁复缛丽。这是对电影中旁白使用的概括性评议，具体《春光乍泄》中叙述声音的用法和成果有独到的地方。
首先，如果抹去叙述声音，影片的故事形态和表意会发生什么变化呢？会是原样？抑或某些东西出现了？消失了？减弱了？增强了？扭转了？理解（看懂）变得有困难了？虽然没能做个实验，我们还是满有把握地认为：本片的叙述声音果真可以去掉——观众失去的多半是些指示剧情的讯息，而得到的是更有挑战性的捉摸不透、耐人寻味的观赏体验。
其次，影片中两个叙述人的声音都没有内在的告白对象，俩人的言语纯粹是自言自语，这与有内置交流对象的旁白不同吗？（在陈可辛的《甜蜜蜜》里，黎小军 [黎明饰]的旁白声其实是给未婚妻的信的内容。）我们认为，前一种情况是外向的，因为让剧中人无遮饰地向着观众席说话，等于把观看者与电影故事的间距直接暴露出来，起到提醒观众你这是在听在看，你沉浸不了故事当中，得像不时出现的叙述声音那样，对故事作出语言性的反应的功能。后一种情况相对来说是内向的，设计起来可以非常巧妙的它，根本无意于打消观看者的电影——白日梦。
第三，黎耀辉与小张的旁白不是自白，俩人的话语内容并非围绕或者指向俩人自身，黎耀辉说的是何宝荣而小张说的是黎耀辉，正因为有了小张和他的声音，两个主角之一的、被“话语照射”的何宝荣，与另一个主角黎耀辉等量齐观了，因为后者也未幸免“话语的照射”，他者的君临。
最后但最重要的是，王家卫似乎在借剧中人的口，表述自己颠覆重“看”轻“听”的电影历史的“野心”——小张说“……有时我觉得，耳朵比眼睛还重要，很多东西用耳朵听比用眼睛看好。好像一个人假装开心，可声音却装不了，细心一听就知道了嘛……，我不喜欢拍照……”。一名从业于规模巨大、服务于看的需求的产业的电影工作者表露对自己行业“公正性存在”的怀疑。如同现当代无数先锋艺术家透过作品返身自问本门本类本件艺术的存在合法性，暴露艺术所栖居其上的媒质其先天性缺陷一面一样，王家卫似乎在此对电影中看居绝对主导地位的发展历史不以为然，表现出自嘲的勇气和反讽的机智。王家卫的重“听”轻“看”其实有着深刻的哲学思想背景，那就是现当代结构主义、符号学、语言学哲学等的长足发展使整个人文科学从支持物质之象第一的观念转到支持符号（尤指语言）之维第一的观念了。从深广的哲学意义上说，“听到的”比“看到的”重要。 回到这部影片，王家卫之于“听”和“看”的转移还没有完。黎耀辉发自内心最深处的心声—悲恸—在录音机里留下的却不是无声，就是杂音，——“听”比“看”重要，但是最真实、最重要的声音，人却听不到。

演员演绎

据说梁朝伟是被王家卫骗到阿根廷拍这部戏的，结果，他演绎的黎耀辉夺得该年度香港电影金像奖最佳男演员的奖项，这是名至实归。当代中国电影男性银幕形象大多可以归到滑稽、丑角式人物和没有多少现实生活根据的假、大、空人物两类，我们的银幕上缺乏可感可信、具有我们民族特点、时代特征和生活特质的、正面的男性形象，梁朝伟塑造的黎耀辉角色因此不可多得。角色身上透现了一个中国男性深沉、坚忍、奉献的感人肺腑的精神力量，而且，角色精神内涵的感染力是通过演员收放自如的演出与演员自身的个性魅力来实现的。

放逐以及皈依

弗莱认为，人类的艺术创作活动归根到底围绕着不多几个母题展开。相信弗莱的说法，我们确实能在《春光乍泄》中发现一个一言蔽之而又已为无数文艺作品重复过的母题——放逐以及皈依。
把故事搬到天涯海角、穷街陋巷上演，其流放主人公的意味自不消说。黎耀辉是偷偷拿了父亲的钱出走的，在抛离阿根廷和何宝荣，回到香港（台湾）的土地后，他希望父亲原谅他。这里，我们读到故事背后一层的喻意：主人公违背了父法（偷了父亲的钱），为“父”所放逐，后来他终要求得“父”的宽恕，皈依回到父法中来。其实放逐与皈依的题旨沿着影片显在的故事内容的途径即可轻易读解：男人就是男人，男人之间的关系不能逾越友谊（后来黎耀辉跟小张就止于朋友），何宝荣的性别角色错乱了，并且彻底迷失在性别角色自居混乱的丛林中（他陷进回家——出走——回家——出走……，如此往返反复的万劫不复中），他因此被取消了皈依的权利（回香港、回到爱人身边），他被永久性地放逐了。至此，我们惊讶地发现，影片在不同的层面的思想内涵非但不同，而且是矛盾的、相互消解的、解构性的。从故事层面上说，我们可以明显感受到作者对同性恋者的关注、理解、同情，以及把同性恋作为独特的社会文化现象来发掘的一种人道主义的胸怀，而从故事的深层结构上看，我们看到是一则关于两（三）个同性恋男人被从身体上和心灵上放逐、悔过者与自制者得以皈依的寓言。

之于影片的所有庄重的感想在看到片尾演职员字幕后不禁哑然失笑。黎耀辉、何宝荣原来是剧组里两个助理摄影的名字，开同事的玩笑，此例可谓登峰造极--其实倒过来，你可以认为被开了玩笑的是故事里的人物。