电影空山灵雨取景地是哪里

㈠ 生死决的影片评价

手中电曳倚天剑，直斩长鲸海水开——程小东处女剑《生死决》。东瀛武士，泛海而来，赴中日武术界十年斗剑之会，不为身外物，只求公平一战，一畅心怀，让生命在真剑搏击中绽放刹那光华。这是古龙《一剑镇神州》（原名《浣花洗剑录》）式的情节，是香港武侠片对日本武士心理的典型展示，体现着中国文化对日本文化一种具有亲缘性异质文化的解读和传译，实质日本文化是否以求战、战死、战死在高手之下为武士人生的最高境界乃至唯一追求，实在是个仍须探讨而难以定论的问题。
徐少强所饰的柳生新阴派剑客宫本一，身负德川将军光耀本国、师父以生命相激励和自身抱负的三重期许，为与中州剑客代表、刘松仁所饰的“剑圣”步青云一决高下，其所求单一、心思单纯。这与斗剑会承办方——武林世家圣剑山庄夏侯氏，汲汲于借日本之力重振“武林第一”的声威；幕府特使伊贺派忍者金田八（高雄）以卑鄙手段谋窃少林武学秘籍，掳劫中原武林人士，为幕府统治世界张本，两种使中日武术界奥林匹克盛会政治化的行径，形成了鲜明对比。当宫本发现幕府和金田意图使斗剑政治化、阴谋化、卑劣化，先后三次出手——一止步青云饮毒酒，二追究金田八制造爆炸事件的根底，三手刃本国败类金田及其手下，这一过程中他所追求的正义与光明正大，与中原剑圣步青云达到了一时的契合。
两者的最终对立在于：对武学与人生目标的追求不同，这是两人在圣剑山庄第一次见面，对着客厅屏风所画的梅花，展开一番语言的交锋所揭示的，宫本但求“开如樱花之灿烂”，所持的是一把武者之剑、勇者之剑，信奉的是力量和战斗；步青云则以“立如梅花之耐寒”自守，所秉乃仁者之剑、侠者之剑，坚持的是忠恕、恬退与气节。步青云没有宫本那样志在必得、誓争第一的斗意和“遇佛杀佛、遇亲杀亲、挡我路者皆死”的杀心，他的仁者之剑是用来拯危扶溺，他的侠者之剑是用来荡涤邪恶，无辜的人他不会杀，争名逐利之举，他毫不起劲；其所以在心上人死去、众多武林人士受难之后，终与宫本一战，乃因宫本为激他出手斩杀了他的少林师叔。为激敌而杀无辜；决斗中以德报怨，忍长剑穿腹而助敌脱险，日本武者之剑与中原仁者之剑的对立于此判然立见。
更有甚者，步青云与宫本大战三个回合，宫本的武功明显落于下风，步青云如有斗意、有杀心，以争第一、诛仇敌为己志，则施出全力或在第二个回合末段占到上风时乘势进迫、痛下杀手，杀宫本或断其手足谅亦不难；然而第三回合，自悬崖下救回宫本和自己后，左手右臂反而为宫本所断，虽亦剑插宫本小腹，但剑已去、手臂已断、再战之力已失，宫本虽伤而刀仍在手、其武士意志仍足以支其再战，步青云唯有驾轻功奔逃的份儿了，无疑这场决斗，结果是步青云输了！何以至此呢？宫本所代表武士的心境是清明的，在战斗中头脑里只有战斗本身，不存在其他，打起来全力以赴；而中国仁侠却思虑多多，出手尚留余地，敌人遇险更要伸手相援，其气势、其算计、取胜的可能性已先天不足。战斗就是战斗，兵不厌诈乃是常规，宫本是从武道的常规出招，在最后一个回合中看似自然而然地使出了带鞘举刀击敌的阴招，以鞘为幌，分散了对手的力量，夺取了决战的胜利；而步青云计不及此，简直心不在焉，身处决战之局，心却不在战斗之内。在两强武功相去不远，胜负只是尺寸之差，且对手为人自己也完全清楚的情况下，如此对敌实属失算，这是电影对“君子可欺以方”的有力揭示。
《生死决》先声夺人的是它的影像，包括镜头运用、画面构图、人物造型、剪接与动作设计，是一部风格突出、影像极其锐利的现代武侠电影。程小东亲自执掌全局的处女剑可谓一鸣惊人，尽管与《名剑》相比或许内涵不够丰富和细腻，色彩偏于单调和冷厉，然而此片仍然具有新浪潮电影力求视听语言新突破的鲜明特征，标志着香港武侠片的技术运用和动作设计达到了一个新层次。说到武打设计，本片对深作欣二开辟时代剧新天地的《柳生家族的阴谋》（1978年）确有借鉴之处，如以全身黑衣的忍者夜探少林寺藏经阁开场，与《柳生》一片开头忠于次子忠长的土井和忠于长子家光的柳生两组人马，夜探已故将军的灵堂，从情景设置、出场人物到打斗风格，如出一辙。深作欣二那种强悍凌厉的快镜剪接，急管繁弦却又板眼清楚的击剑动作，以及杜绝花哨、一招制敌的干脆风格，在步青云闪电般出击、剑压东洋忍者的亮相中，得到了更为完美的发挥。本片日版片名《妖刀·斩首剑》称此为SFX科幻武侠剧，从本片一首一尾步青云自少林禅堂倒退滑行破窗而出和步青云、宫本一自断崖下凌空抱腿飞返崖上（犹如体操动作）来看，对轻功的展现确是如幻影亦如电，SFX之名，当之不虚。正因有我国轻功传统及香港电影“威亚”实践的支撑，本片中的忍术奇技，是日本影片难以望其项背的。如夜空中结队漂浮、扑击路人的人鸢（其形象与原理犹如动力伞），数名忍者结成、使大地震动以至裂缝的“巨人”，以及一行忍者身负箱式肩舆凌空飞行、穿越绿林，均以电影中前所未有之奇景给人以视觉上的强烈震撼。而刘松仁、徐少强分别以登萍渡水、踩剑借力的方式抢渡湖心小舟，从山崩石飞的海边崖下跃回崖上，既弹力十足，又有所借力处，美感之余兼具实感。更难得的是，这些飞行场面全出之以生活中本来的节奏，并未用“慢镜头”加以虚化和强调，比十年后同一设计者《东方不败》所开创的、慢镜所夸张的“神仙飞”完全不同，窃以为，《生死决》的剧情、影像合理性要双双远超程小东此后的作品，如《奇缘》、《秦俑》、《东方不败》、《七金刚》；程叔对电影语言的驾驭当然是日臻圆熟，至于观赏效果和实际成就，其处女作与成熟期作品则各有千秋。
《生死决》的剧作对影片的成功也是功不可没，整体情节设定和所引用的“遇佛杀佛”等《柳生》一片的成语，基本符合明末与德川初期想象中武林世界的语境；幕府与夏侯氏勾结、尽陷天下英雄的阴谋，格局不小，而张冲所演夏侯渊的名欲汲汲、野心勃勃，也是可比于《天龙八部》慕容博的成功形象；英雄冢、铸剑岩等名色和制服与拘禁中原武林人士的陷阱，使人想起《笑傲江湖》名门正派以诡计困住魔教十长老的华山思过崖、面壁洞，无形中，《生死决》在以剧本致敬着中日武侠文化经典。编剧以文隽领衔，1982年尚是此公的青年时代，本片所表现的剧力千钧和妙文隽语，与成年后《狭路英豪》、《风云》、《山鸡故事》的牵强和灵思枯竭，似乎差得也不是一点半点。
英雄的事业之外，复有张天爱所饰的夏侯胜男与步青云“若即若离有无中”的儿女情致。模特出身的张天爱服装、造型、身手均可称一绝，是赵敏式的七八分柔美之外，尚带着“三分英气，三分豪态，同时雍容华贵，自有一副端严之致”。这是一个男性化却毫不“中性”、十分可爱的女子。不知别的看片者注意到没有刘松仁身材中等，张天爱却是走台的身架，两人并立，刘明显要矮上一寸三分；两人在黄叶林中散步的一场，似乎有意用了倾斜的摄影角度，并让刘松仁站上右首，显得反而比张爱天高了三分。这场戏之后随接胜男更衣，用了高速摄影即“慢镜”以渲染其纯女性的柔美一面，确然“美人如花隔云端”，令我辈心醉。和胡金铨《山中传奇》、《空山灵雨》取景韩国一样，本片也于1982年夏秋之交在韩国沿海择地拍摄，为了找出香港所缺的辽阔、现代所无的幽远，而多出胡金铨一份接近日本建筑风格的追求。通过取景所体现的意境追求，使本片看来确实一洗俗尘，特别是高潮处临海对决，巨浪堆雪，层岩穿云，雾气迷目，两雄兀立石上，完美呈现了对决之境的幽远辽阔。相信当此情景，每个观众心中也是激涛拍崖，兴起李白诗句“手中电曳倚天剑，直斩长鲸海水开”的咏叹，渴望在这至情美景的衬托下看到惊天动地的一战。而程小东与刘、徐二位，也确实没让观众失望。如不嫌吹毛求疵，我要指出：本片之失，与胡金铨“山”系列一样，在韩国取外景可以，但不该借用朝鲜式建筑，“山”系列以韩寺代华寺，从建筑风格到僧人服色，都大异其趣；而《生死决》以朝鲜农家代日本伎馆，屋檐下却苞米、辣椒红黄葳蕤，这就大失表现准确之意了。
《生死决》中经典场面众多，程小东对于日本忍术的处理手法堪称一绝，效果远远超越日本电影中的表现手法。不仅如此，《生死决》中的决战场面也是血光四溅，是一部程小东少有的暴力经典，影片以壮士断臂作为结尾，凸显了程小东当时所追求阳刚之风。（新浪评）

㈡ 空山灵雨 RAINING OF THE MOUNTAIN怎么样

胡金铨能做到的，当代没有几个华人导演能做到，也许李安还行吧。这种古韵悠扬、意境极高的武侠电影，不是谁都能拍出来的。深厚的文化历史底蕴，对细节的考究，对音乐的琢磨，真是美轮美奂，不愧是一代宗师。

㈢ 《空山灵雨》的作者﹖

电影《空山灵雨》是中国 香港著名武侠片巨匠胡金铨创作晚期的代表作品之一；曾获邀为第三届香港电影节的首映影片；主要演员为徐枫、田丰、石隽、陈慧楼等；其主要剧情为：三宝寺住持智严知即将圆寂，遂安排选拔衣钵弟子；僧俗人等窥伺镇寺佛经《大乘起信论》已久；智严放弃正直谨慎的三弟子慧思，将衣钵传给剃度不久的流犯邱明，文安雇佣飞贼白狐盗经未果；文安落崖而死，白狐出家为尼；邱明为除祸端，将经卷付诸一炬；《空山灵雨》有同名散文集，作者为中国现代著名作家许地山（1893—1941）先生，《空山灵雨》是他唯一的一本散文集。
《空山灵雨》的故事发生在三宝寺，方丈为选择继任者请来了富商文安、地方官王将军与世外高人悟外居士商议。谁知大弟子惠通二弟子惠文分别勾结王将军与文安，谋夺方丈之位。同时文安王将军，也一直觊觎寺内珍藏的唐朝三藏法师手抄本《大乘起信论》，他们各怀鬼胎相互之间明争暗斗、勾心斗角的故事。

㈣ 空山灵雨的剧情简介

《空山灵雨》的故事发生在三宝寺，方丈为选择继任者请来了富商文安、地方官王将军与世外高人悟外居士商议。谁知大弟子惠通二弟子惠文分别勾结王将军与文安，谋夺方丈之位。同时文安王将军，也一直觊觎寺内珍藏的唐朝三藏法师手抄本《大乘起信论》，他们各怀鬼胎相互之间明争暗斗、勾心斗角的故事。
如果说《大醉侠》《龙门客栈》《迎春阁之风波》颂扬了正义，《空山灵雨》则着力于鞭挞人性的丑恶。惠通惠文虽为出家修行多年的高僧，却贪恋方丈之位，为此不惜同门相残，干起杀人偷盗的罪恶勾当。文安与王将军一个是家财万贯的财主，一个是拥有显赫权力的官员，却都逃不过《大乘起信论》的诱惑。惠通惠文之争夺方丈与文安王将军之争夺《大乘起信论》，就本质上皆因为人性之贪婪，只不过一方贪权一方贪财罢了。
胡金铨用本片传达了他对佛家禅机的理解，例如方丈考察三位弟子时给他们出的取净水的题目，就蕴涵着“菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃”禅宗的顿悟理念。世上本来就是空的，看世间万物无不是一个空字，心本来就是空的话，就无所谓抗拒外面的诱惑，任何事物从心而过，不留痕迹。文安王将军看成价值连城你争我夺的《大乘起信论》，在方丈邱明与物外居士看来不过是一张纸罢了。方丈出乎意料的传位于初来乍到的囚犯邱明，暗合著佛教禅宗五祖弘忍大师传位与六祖惠能的典故。飞贼白狐狸的遁入空门，则是佛家“放下屠刀立地成佛”的一种理念！
《空山灵雨》风格明显区别他以往的《大醉侠》《龙门客栈》《迎春阁之风波》，主角不再是以往侠肝义胆式的人物。对立的双方也非是以往正邪分明，不是你死就是我亡的势不两立。可以说这部电影不再遵循武侠电影的既有模式，正如黑泽明之《七武士》非是一般意义上的武士电影，胡金铨把武侠电影带入包含着人性思考与佛家禅机更高的精神境界。

㈤ 《空山灵雨》作者

电影《空山灵雨》是中国
香港著名武侠片巨匠胡金铨创作晚期的代表作品之一；曾获邀为第三届香港电影节的首映影片；主要演员为徐枫、田丰、石隽、陈慧楼等；其主要剧情为：三宝寺住持智严知即将圆寂，遂安排选拔衣钵弟子；僧俗人等窥伺镇寺佛经《大乘起信论》已久；智严放弃正直谨慎的三弟子慧思，将衣钵传给剃度不久的流犯邱明，文安雇佣飞贼白狐盗经未果；文安落崖而死，白狐出家为尼；邱明为除祸端，将经卷付诸一炬；《空山灵雨》有同名散文集，作者为中国现代著名作家许地山（1893—1941）先生，《空山灵雨》是他唯一的一本散文集。
《空山灵雨》的故事发生在三宝寺，方丈为选择继任者请来了富商文安、地方官王将军与世外高人悟外居士商议。谁知大弟子惠通二弟子惠文分别勾结王将军与文安，谋夺方丈之位。同时文安王将军，也一直觊觎寺内珍藏的唐朝三藏法师手抄本《大乘起信论》，他们各怀鬼胎相互之间明争暗斗、勾心斗角的故事。

㈥ 徐克有哪几部经典的武侠电影

第一：《黄河大侠》

如果一个人没有看过《黄河大侠》，就等于没有看过武侠片！毫无疑问，这是一部比张艺谋《英雄》、冯小刚《夜宴》好一万倍的电影。黄河大侠在波涛汹涌的历史中独行，一路坎坷、一路顽强，他孤独，但是他勇敢，他敢作敢当，杀恶人唯恐不尽......最后,黄河大侠选择皈依空门。然而主持不肯收留：中原仍在动乱之中，你还没有到安宁的时候。去做你自己想去的事吧！于是，黄河大侠骑着马消失在苍凉的黄河岸边......

㈦ 空山灵雨的幕后制作

这部电影应属于胡金铨创作晚期的作品之一。故事情节很简单，线索很清晰。一方面来说，情节无甚悬疑，很容易就猜到结局；而从另一方面来说，禅意是很难理解的东西，透过表象往往还含有常人所未能发觉之深义。影片人物较多，每一个人物都塑造得入木三分，人与人之间的勾心斗角、相互利用的心理刻画得十分细腻。
胡金铨是武侠片巨匠，《空山灵雨》虽已不能完全称为武侠片，但打斗场景仍是着墨甚多、气魄十足。当武侠电影进入了巴洛克时代，观众看惯了徐克、甄子丹，再来看胡金铨，或许真的会觉得有些寡淡。但武侠不是飞来飞去不是快镜头不是眼花缭乱的特技和名目繁多的灯光。在《空山灵雨》中既没有高手也没有绝招，每一次交手都是简单而扎实，没有震退人的内功甚至连拉带咬，真实得无以复加。
本片中，环境是影片阐述性主题之一。胡金铨的镜头充满中国绘画的意境，任意一个画面截下来，都是一张出彩的中国画。胡金铨在当年一味讲求效率和金钱的香港影坛真是一个异类。每一处选景、每一个镜头都经过反复推敲。

㈧ 空山灵雨的介绍

电影《空山灵雨》是胡金铨执导；徐枫、田丰、石隽、陈慧楼等主演的剧情片。该片讲述了三宝寺住持智严知即将圆寂，遂安排选拔衣钵弟子；僧俗人等窥伺镇寺佛经《大乘起信论》已久；智严放弃正直谨慎的三弟子慧思，将衣钵传给剃度不久的流犯邱明，文安雇佣飞贼白狐盗经未果；文安落崖而死，白狐出家为尼；邱明为除祸端，将经卷付诸一炬。该片曾获邀为第三届香港电影节的首映影片。

㈨ 一个关于古代女鬼的电影名字

画皮之阴阳法王 (1993)
导 演：胡金铨
编 剧：钟阿城 胡金铨
主 演：郑少秋 洪金宝 林正英 Shun Lau 王祖贤 (更多)
上 映：1993年8月18日
地 区：中国大陆 中国香港
语 言：国语
颜 色：彩色
声 音：立体声
时 长：95分钟
故事梗概：
本片根据蒲龄原著之聊斋志异中画皮一段改编而成。落第书生王顺生（郑少秋）娶妻多年，一无所出，一日自城中赶路回家时，偶遇一明艳照人之少妇尤枫（王祖贤）尤自称身世可怜，被逼嫁入某大户人当妾待，正室所虐，故冒死出走，王仗义相助，愿意让尤暂居于其书齌，当晚王欲与尤行鱼水之欢，天忽亮，尤推说身体不适，拒绝了王的要求。翌日，王往城中购胭脂水粉，欲赠尤以讨其欢心，遇玉清道人（刘洵），后者指王邪气缠身，王置之不理。王返家，向妻子陈氏表明心意娶尤为妾，陈氏趁尤宽衣沐浴时，竟自窗外窥得尤下脸皮，点画胭脂之骇人情景，吓得晕死过去，王连狂奔玉清道观，求道人除魔，玉清把一尘拂予王，嘱王把它挂在寝室门外，再作打算不料尤枫仍能潜入室内，向王申诉前生之辛酸遭遇。
拍摄外景地：
该片导演胡金铨实地取景：在五台山拍摄的雪景苍茫大气，片中显通寺铜殿场景历历在目。而在十三陵、香山团城演武厅和怀柔拍摄的冥界部分，幽深诡秘。美丽的景色造就了这部电影堪称完美的前三十分钟，每一个镜头都像一幅中国画。
影片评论：
《画皮之阴阳法王》在1993年9月公映，一共上映6天，收入31万多港币，排名当年117位。在这个香港电影最辉煌的日子里，和当年票房榜首的电影《唐伯虎点秋香》差了十倍不止。和同期徐克的鬼片《倩女幽魂之道道道》也相差甚远。同年杜琪峰拍摄《济公》的时候，恰好也在此处取景，两部作品在此处的画面表现上十分相似，二者的票房也十分相似。《画皮之阴阳法王》的讲述方式，也依然秉承胡金铨的特色，人物一直处在行走之中，和《侠女》很类似。
事实上胡金铨的电影比如《空山灵雨》、《山中传奇》票房不佳已经不是什么新鲜事情，对胡金铨打击很大的是这次口碑也很差，基本认为胡金铨这次拍摄了一部失败的电影。不过在这部电影之后，胡金铨雄心又起，要拍摄一部《华工血泪史》，却最终没有完成，一代电影大师就此谢幕，心中的遗憾可想而知。
不过，在剧本和人物塑造方面，这部作品显然没有达到胡金铨以往作品的水平，可能这才是输掉口碑的原因所在。影片以一个落魄书生想纳妾开场，书生要在自己的夫人和太太之间周旋，不料进行到一半书生却变成阴阳法王，书生前期的性格特点家世背景全部做了费，这对于一个90分钟的电影来说，显然过于枝蔓。影片的另外一位主演刘询，就是《倩女幽魂之道道道》中十分出彩的老和尚，在本片中扮演道士，没能让人记住什么。而最为主线贯穿故事始终的尤枫（王祖贤饰演），没有任何性格可言，只是一个会走路的花瓶，而这发生在王祖贤成功扮演了一个女鬼之后（《倩女幽魂》），不能不说是剧本出了问题。
这并非胡金铨第一次犯这样的错误，而此片的另外一位编剧显然也没帮上什么忙，钟阿城小说很了不起，但是电影剧本看来并不擅长，田壮壮的《吴清源》再一次说明了这个问题。
没有了好故事，在没有好特技，这部影片失去观众似乎并不算意外。在观众领略了徐克、程小东的作品之后，对于特技的胃口已经吊的很高，此时再出现如此马虎的特技，观众当然不会买帐。胡金铨似乎并没有在和徐克关于《笑傲江湖》的分歧中警醒，发现观众的喜好，而依然沉浸在自己的世界中，不过这次的世界，是一个人不人、鬼不鬼的阴阳界，胡金铨以此自喻，让人看得心寒。

㈩ 有谁知道胡金铨版的《龙门客栈》 在哪拍的是在大陆吗当时是1966年呀，环境允许吗

《龙门客栈》拍摄于1967年，是香港著名武侠片导演胡金铨的代表作品。
1967年，导演胡金铨离开邵氏返回中国台湾，打算拍摄继《大醉侠》后的第二部武侠片。《龙门客栈》的诞生缘于一个既认真又天真的想法——当时007电影大行其道，胡金铨非常不满这种这种将特务行径美化和浪漫化的电影，他觉得历史上特务制度的祸国殃民，中国人是体会尤深的，于是就想到要拍摄以东厂为题材的武侠电影，这就是《龙门客栈》最早的创意由来。
龙门客栈》的打斗，是60年代末期典型的戏剧式打斗方式，一招一式，你来我往，中规中矩，从动作到眼神、身段、招式，无不体现京剧样式。电影中甚至还有戏剧音乐伴随。不但不掩盖其戏剧样式，反而利用这一点来营造紧张气氛。
胡金铨也利用一些电影特技，如用蹦床在客栈门口做出几次跳接转体，曹少钦在树上连续跳跃，以及最后砍下曹少钦的头颅，等等。不过，从整体上讲，《龙门客栈》的武打是以戏剧性，舞蹈性、真实性为主的，这也比较符合当时的观众口味。