电影天性说的是哪里

⑴ 找一部电影

是不是范海辛啊
基本信息
中文片名
范海辛
更多中文片名
凡赫辛
狙魔人
凡·海辛
色彩
彩色
混音
杜比数码环绕声 DTS
级别
评级 Rated PG-13 for nonstop creature action violence and frightening images, and for sensuality.
Singapore:PG Portugal:M/12 Argentina:13 Australia:M Chile:TE Netherlands:12 Peru:PT USA:PG-13 France:U Finland:K-11 Norway:11 Germany:12 UK:12A Brazil:12 South Korea:15 Canada:14A Ireland:12 Finland:K-15 Philippines:PG-13 Switzerland:14 Malaysia:18PL
版权所有
2004 Universal Studios
拍摄日期
2003年1月 - 2003年6月
制作日期 2003年12月
[编辑本段]演职员表
导演
斯蒂芬·索莫斯 Stephen Sommers
编剧 斯蒂芬·索莫斯 Stephen Sommers .....(written by)
演员
休·杰克曼 Hugh Jackman .....Van Helsing
凯特·贝金赛尔 Kate Beckinsale .....Anna Valerious
理查德·劳斯伯格 Richard Roxburgh .....Count Vladislaus Dracula
大卫·文翰 David Wenham .....Carl
舒勒·汉斯利 Shuler Hensley .....Frankenstein's Monster
埃琳纳·安娜亚 Elena Anaya .....Aleera
威尔·坎普 Will Kemp .....Velkan
凯文·J·奥康纳 Kevin J. O'Connor .....Igor
艾伦·阿姆斯特朗 Alun Armstrong .....Cardinal Jinette
希薇娅·克洛卡 Silvia Colloca .....Verona
约希·麦兰 Josie Maran .....Marishka
汤姆·菲舍尔 Tom Fisher .....Top Hat
Samuel West .....Dr. Victor Frankenstein
罗彼·考特拉尼 Robbie Coltrane .....Mr. Hyde
史蒂夫·菲舍尔 Stephen Fisher .....Dr. Jekyll (as Stephen H. Fisher)
制作人
Bob Ducsay .....procer
Sam Mercer .....executive procer
David Minkowski .....associate procer: Czech Republic
Artist W. Robinson .....associate procer
斯蒂芬·索莫斯 Stephen Sommers .....procer
Matthew Stillman .....associate procer: Czech Republic
[编辑本段]制作发行
摄影机: Panavision Camera and Lenses
洗印厂: Technicolor
摄制格式: 35 mm
制作处理方法
Digital Intermediate (master format)
Spherical (source format)
洗印格式: 35 mm
胶片长度:3561 m (Switzerland)
幅面: 35毫米遮幅宽银幕系统
制作公司
Carpathian Pictures [美国]
环球影业 Universal Pictures [美国] ..... (2006) (USA) (theatrical)
Stillking Films [捷克]
The Sommers Company [美国]
发行公司
Argentina Video Home (AVH) [阿根廷] ..... (2004) (Argentina) (DVD)
Bontonfilm [捷克] ..... (Czech Republic)
Central Partnership [俄罗斯] ..... (2004) (Russia) (theatrical)
GAGA Communications [日本] ..... (Japan) (theatrical)
Humax Pictures Inc. [日本] ..... (Japan) (theatrical)
United International Pictures (UIP) GmbH [德国] ..... (2006) (Germany) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [阿根廷] ..... (2006) (Argentina) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [巴西] ..... (2004) (Brazil) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [瑞士] ..... (2006) (Switzerland) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [西班牙] ..... (2004) (Spain) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [法国] ..... (2004) (France) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [希腊] ..... (2004) (Greece) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [意大利] ..... (2006) (Italy) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [荷兰] ..... (2006) (Netherlands) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [新加坡] ..... (2006) (Singapore) (theatrical)
Universal Home Video [巴西] ..... (2004) (Brazil) (VHS) (DVD)
特技制作公司
Applied Effects [美国] ..... (special weapon design and manufacture)
BUF [法国] ..... (additional visual effects)
CIS Hollywood [美国] ..... (visual effects)
Cobalt FX [美国] ..... (additional visual effects)
Digiscope [美国] ..... (visual effects)
Hatch Proction [美国] ..... (conceptual art)
Howard Anderson Company [美国] ..... (additional visual effects and opticals)
Illusion Arts Inc. [美国] ..... (special visual effects)
工业光魔公司 Instrial Light & Magic (ILM) [美国] ..... (special visual effects and animation)
Keith Vanderlaan's Captive Audience Proctions ..... (special effects)
Pacific Title & Art Studio [美国] ..... (visual effects)
Perpetual Motion Pictures ..... (additional visual effects)
Pixel Liberation Front ..... (additional pre-visualization)
W.M. Creations ..... (as W.M. Creations Inc.)
Weta Digital Ltd. [新西兰] ..... (visual effects)
威塔工作室 Weta Workshop Ltd. [新西兰] ..... (miniature ship)
Zoic Studios [美国] ..... (visual effects)
yU+Co. [美国] ..... (additional visual effects)
其它公司
ARRI Rental [德国] ..... grip and lighting equipment (as ARRI Rentals)
Buena Vista Negative Cutting [美国] ..... negative cutting
Chapman/Leonard Studio Equipment [美国] ..... cranes and dollies
Decca Records [美国] ..... soundtrack published by
EFilm [美国] ..... digital intermediate
For Stars Catering [美国] ..... catering
Hollywood Film Chorale [美国] ..... choir
Jo Anne Kane Music Services [美国] ..... music preparation (as JoAnn Kane Music Services)
Kaleidoscope Films Group [美国] ..... titles
One Step Up ..... foley recording
Panavision Remote Systems [美国] ..... remote cranes and heads
Paws for Effect [美国] ..... animals provided by
Sony Scoring Stage [美国] ..... score recording (as Sony Pictures Scoring Stage)
Technicolor [美国] ..... color timing
UMG Soundtracks [美国] ..... soundtrack published by
[编辑本段]上映日期
澳大利亚
Australia
2004年5月5日
法国
France
2004年5月5日
匈牙利
Hungary
2004年5月5日
墨西哥
Mexico
2004年5月5日
荷兰
Netherlands
2004年5月5日
瑞典
Sweden
2004年5月5日
阿根廷
Argentina
2004年5月6日
德国
Germany
2004年5月6日
香港
Hong Kong
2004年5月6日
葡萄牙
Portugal
2004年5月6日
巴西
Brazil
2004年5月7日
意大利
Italy
2004年5月7日
俄罗斯
Russia
2004年5月7日
西班牙
Spain
2004年5月7日
台湾
Taiwan
2004年5月7日
英国
UK
2004年5月7日
美国
USA
2004年5月7日
韩国
South Korea
2004年6月11日
印度
India
2004年7月2日
日本
Japan
2004年9月14日
[编辑本段]剧情介绍
范海辛是一个著名的吸血鬼猎人，国外影片里都有他的身影。
吸血鬼猎人--专门捕杀吸血鬼的人，并以此为使命。导演斯蒂芬·索莫斯在一个特定的史诗背景下注入了一个充满魔幻的故事——那是一个黑暗与邪恶逐步人体化的时代，鬼怪张狂得极端且彻底。在这个让人不寒而栗但极具吸引力的可怕世界里，正义的英雄人物范海辛(休·杰克曼饰)将同时对抗环球公司那些家喻户晓的恶魔：吸血鬼、狼人(威尔·坎普饰)和科学怪人(舒勒·汉斯利饰)。
19世纪，罗马尼亚西部的深山里，有一个充满着传奇色彩的神秘之都——特兰西瓦亚尼亚，那是一个是与非颠倒的世界。每当太阳落山之际，就是邪恶漫延之时，恶魔都从梦魇的最深处跑出来……经历了几个世纪之后，在与人类永无止境的战斗之中，魔鬼也在考验着自己的生存能力，德库拉伯爵(理查德·洛克斯伯格饰)即是吸血鬼残留余孽中的个中极品，他拥有着毁灭性的诱惑、谜一般的非凡力量，早就不甘于老巢特兰西瓦尼亚的寂寞。德拉库拉有3个嗜杀成性、血腥残忍的吸血鬼新娘，她们生存的惟一目的似乎就是帮助自己的主人实现伟大计划——当人类文明体系被摧毁后，将由德库拉用浩劫、恐惧和黑暗去统治整个世界。
怪物猎人范海辛受天主教会所托，前往特兰西瓦尼亚保护维拉瑞斯家族的最后两个成员，希望藉由他的力量来消除那股盘踞不散的邪恶势力。在饱受吸血鬼摧残的城中，他与被保护的公主安娜(凯特·贝金塞尔饰)结成同盟，她的家族历代都受到了吸血鬼的诅咒，只有杀掉德库拉伯爵，她的家族才能升上天堂。为了保护自己的家族并找回变成狼人的哥哥，于是连同范海辛和他热爱发明的搭档卡尔一起进入了冰冷的德库拉城堡。
相关评论 The One Name They All Fear
Adventure lives forever.
与其说《范海辛》吓人，不如说有趣和令人兴奋。
——《纽约邮报》
虽然愚蠢，但有趣而壮观。
——《芝加哥太阳时报》
《范海辛》以优秀的演员和古老故事中呈现的新鲜元素而成为恶魔盛宴。
——HORRO.COM
[编辑本段]幕后制作

【经典怪物总动员】
说到本片导演斯蒂芬·索莫斯，就不得不说起他创造的两颗票房炸弹--《盗墓迷城》和《木乃伊2》，前者在1999年大爆冷门，美国国内票房总额超过了1亿5500万美元，而后者则上演了续集电影的神话，上映首周票房在美国国内就创下了6810万美元的票房纪录，而且后来成为2001年第一部海外票房超过2亿美元的美国片，迄今为止，《木乃伊2》的全球票房总额已经达到了4亿2900万美元。另外，索莫斯在2002年曾任《蝎子王》的编剧和制片人，该片在上映首周就以3610万登上票房榜首，后来的全球票房也达到了1亿5100万。在完成这几部成功影片之后，索莫斯一直希望进行有所不同的尝试，他回忆说：“有人和我开玩笑，说我既然拍了木乃伊，为何不试试吸血鬼德库拉，可德库拉已经拍过了，而且发挥的空间很有限。于是我想到将所有环球公司出品的电影中的经典怪物都凑到一起，那一定非同反响。”
索莫斯带着这个想法开始重新审视环球公司的经典怪物，在70多年前，这些怪物的出现让环球公司发展成为好莱坞的领头羊。不过，在动笔剧本之前，索莫斯并没想好主意，因为他无法确信自己能否胜任。“我在想如何才能将这些传奇人物联系到一起，”索莫斯说，“相关的前提必须与沿袭下来的传说相符，而且我不能毫无缘由的将一个英雄和三个怪物放到一起，如果吸血鬼德库拉遇到了生死攸关的问题而需要科学怪人呢？罪恶背后必须有所动机，于是动机确定之后，一切也就会迎刃而解。”
本片制片人鲍勃·达克赛(Bob Ducsay)是索莫斯长达15年的合作伙伴，他认为索莫斯是一位伟大的叙事者，对于索莫斯来说，故事就是一切，尽管索莫斯让动作、特效和美术设计为他的电影服务，但最重要的仍是故事和展开故事的人物。
索莫斯所要做的不仅是延续神话，还有作出解释，比如说，我们都知道无法在镜子中看到吸血鬼德库拉，但出于电影人的天性，索莫斯要一探究竟，他说：“如果神话没给出答案，那么我要给出我自己的答案。我意识到科学怪人、吸血鬼和狼人可能会共存于同一个世界，而且是在东欧的同一时期。后来我又有意外发现，狼人可能是吸血鬼的守护者，我开始激动起来，这部电影的潜力太巨大了。”
最终，将索莫斯彻底带入神奇世界的是布莱姆·斯托克(Bram Stoker)于1897年完成的小说《德库拉》(Dracula)，索莫斯说：“我是在20年前看的那本书，在斯托克的小说中，范海辛有60岁，名字叫亚伯拉罕。他曾出现在无数电影中，却没有一部是以他为中心。我需要把他变成我自己的版本。于是我将他的名字改为加布里埃尔，让他更年轻更酷。他是赏金猎手，要去征服罪恶的化身德库拉。”
【关于物色演员】
在着手剧本之前，索莫斯就想到了扮演范海辛的理想人选非休·杰克曼莫数，因为范海辛应该集强大和浪漫于一身。当时杰克曼正准备出演《X战警2》和百老汇音乐剧《The Boy From Oz》，看过剧本的他说：“能够加盟这部电影是次难得的机会，因为拍摄这种恢弘、诗史般的动作惊险片是我童年时的梦想。”
在物色扮演安娜的女演员时，索莫斯坚持着一个宗旨，即安娜不但要有坚强的内心，还要有趣、性感，强壮，并且要有温柔的一面。在凯特·贝金赛尔身上，主创人员找到了想要的一切。贝金赛尔说：“我喜欢动作惊险片中的女性角色，我扮演的安娜一方面与德库拉有着深仇大恨，肩负着拯救家族的重任，一方面与范海辛产生了感情，我应该感谢斯蒂芬，因为安娜不是一个胸大无脑式的人物，而且自始至终都与范海辛保持着平等。”
凭借在《红磨坊》中的出色表演而在世界影坛赢得声誉的澳大利亚演员理查德·劳斯伯格在片中扮演德库拉，对于这个角色他说：“在电影中，演员们经常被要求扮演曾被重复过无数次的角色，这就好比在戏剧舞台上，你要反复道出每个人都很熟悉的台词，在这部电影中，是斯托克笔下的德库拉。让我感兴趣的是，这是一个有人性的角色，他是人，从某种角度讲，他是名伟大的武士。当然，惊人的邪恶也是他的天性。”
科学怪人也是电影中长盛不衰的传奇人物，在本片中，索莫斯等人不仅延续了科学怪人的既成传统，还试图添加进新的元素。索莫斯认为，科学怪人也是一个长期被人误解的怪物，尽管他外表狰狞，但在最初的故事中，他本不想杀任何人，你会同情他，因为他是个悲剧人物。索莫斯和制片人达克赛是在观看百老汇的舞台剧时发现舒勒·汉斯利的，这位曾摘得托尼奖的著名演员也认为在玛丽·谢莉(Mary Shelley)创造出科学怪人后，随后的很多作品对科学怪人的描写都存在偏差，因为他有好的一面。
在片中扮演狼人的年轻演员威尔·坎普是在试镜时被导演看中的，坎普是芭蕾舞演员出身，善于运用肢体语言，恰好迎合了角色需要。
最后需要确定的是扮演三位吸血鬼新娘的演员。扮演艾丽娜的西班牙女演员埃琳娜·安娜亚最近刚凭《露西娅的情人》赢得戈雅奖，导演索莫斯先是收到了安娜亚从马德里寄来的录像带，在试镜时，安娜亚性感、艳丽和略带神经质的外表迅速征服了索莫斯。对于扮演薇罗娜的人选，索莫斯认为她应该比其他两位更具有德库拉夫人的气质，而意大利女演员希薇娅·克洛卡的卓越风姿和言谈举止都足以担纲这个角色。第三位新娘是最年轻、妖艳和多变的玛丽卡，索莫斯认为物色扮演玛丽卡的演员比预想难得多，直到他看到代言诸多顶级服装品牌的模特约希·麦兰走到面前，他的直觉告诉自己，就是她了。
【关于幕后阵容及拍摄地】
在本片超过1000人的庞大幕后阵容中，包括5次奥斯卡提名得主、摄影指导艾伦·达维奥(Allen Daviau)；曾凭《盗墓迷城》和《木乃伊2》获英国电影电视艺术学院奖提名的制作设计师阿兰·卡梅隆(Allan Cameron)；由《纯真年代》赢得奥斯卡奖的服装设计师加布里埃拉·佩斯卡西(Gabriella Pescucci)；艾美奖得主、作曲家亚伦·史维斯查(Alan Silvestri)；以及两位来自工业光魔的特效设计师、多次摘得奥斯卡奖的特效化妆团队等等。
全片大部分在布拉格拍摄，之所以选中了布拉格，是因为当地阴冷的气候正好适合拍摄外景，而临时演员们的外表也极具地域特征，那些古老惊人的建筑可以让时间倒流几个世纪。执行制片山姆·莫瑟(Sam Mercer)说：“我们可以利用布拉格的文化和历史，在这甚至触手可及，150年前的建筑和风俗依然健在，和我们故事的时间设置完全吻合。”
不过，尽管一些地点可以展现出19世纪欧洲的风貌，但剧组仍需建造大量布景。这些布景一部分在捷克的巴兰道夫和布拉格摄影棚拍摄，一部分在南加州的Playa Vista和多尼摄影棚拍摄。在所有布景中，最壮观的莫过于重建的特兰西瓦尼亚。该处布景在布拉格城外的Kunratice搭建，其中包括小镇广场、两座墓地、10多处哥特式建筑等等。
片中最大的布景是在多尼摄影棚建造的，包括德库拉城堡的大堂、两座塔楼和之间的桥体。因为体积巨大，德库拉的大堂是在户外建造的，而且只能在晚间拍摄。
【关于拍摄】
影片于2003年1月在布拉格的巴兰道夫摄影棚开拍，范海辛的地下军械库就在此搭建。随后，剧组转道布拉格城外90公里处的15世纪城堡进行实景拍摄。最值得一提的是，片中德库拉的假面舞会是在布拉格的圣尼古拉大教堂拍摄的，要将一个神圣的地方变成僵尸派对，首先是要把一排排的长椅移走，在水泥地面上铺装地板，然后用屏风遮住忏悔室并装点空间，而教堂内的雕塑则原封不动。另外，剧组还使用了很多大烛台和镜子。整个装修过程是颇具挑战的，因为所有的一切都不能被固定在古老建筑的现有结构上，所以剧组人员不得不调整以往的拍摄程序。由于教堂内禁止使用传统蜡烛，于是剧组特制了一种低热油燃蜡烛，并在现场使用了1400多根，以营造出神秘莫测的光影意境。
在舞会的拍摄期间，教堂的室内温度始终在零度以下，所有演职人员都在忍受着低温的煎熬。为了筹拍这段场景，剧组的所有部门都参加进来：服装设计师加布里埃拉·佩斯卡西将270名演员装扮起来；作曲家亚伦·史维斯查在拍摄前为这场戏创作了两段乐章，并由115人的管弦乐队演奏；舞蹈指导黛布拉·布朗(Debra Brown)编排了两曲华尔兹。贝金赛尔、劳斯伯铬和安娜亚进行了3周的舞蹈排练。在250名当地的临时演员中，有100名是布拉格最优秀的国标舞演员。另外，还有多个杂技表演穿插其中。
比德库拉舞会布景更复杂的是在布拉格城外Kunratice搭建的特兰西瓦尼亚。设计工作于2002年圣诞节前夕开始，设计师从德国“表现主义”艺术及电影获取了灵感，整个外景由80名工匠组成的建筑队耗费了10周时间才全部完成，总占地约6500平米。为了拍摄吸血鬼新娘袭击特兰西瓦尼亚的场景，剧组充分应用了实景拍摄、动作捕捉和数字特效技术，搭建了Cablecam航拍系统，架设的钢丝从地面上方10英尺处一直升到空中数百英尺，被悬吊的摄影机由此可以高速掠过整个布景。
另外，特兰西瓦尼亚的布景上空还上演着大量吊线特技。特技协调人R·A·朗德尔(R.A.Rondell)回忆说：“休和凯特在空中亲自完成了吊线特技，有时在一场戏中要有10多位演员飞舞在空中，我们将特效、数字特效和演员的特技表演有效的结合在一起了。”为了捕捉到吸血鬼新娘在飞行中的细节动作，埃琳娜·安娜亚、希薇娅·克洛卡和约希·麦兰在摄影棚的蓝屏前整整拍摄了两周。
在进行拍摄的同时，演职人员还要克服布拉格的天气，当时经常阳光明媚，这在2月的布拉格是很反常的，在3周的拍摄中，阴暗多云的天空很少出现，最后只好求助于数字特效。
片中巴黎圣母院前的广场是在布拉格的旧市广场拍摄的，那里将上演一场惊心动魄的马车追逐战。杰克曼亲自完成了这个特技场景，其中最吓人的是他要被从车夫的位置上甩出，而当时6匹马拉的马车正在急速狂奔，他要落到两匹马中间，在高速中双脚拖地。特技组导演迈克尔说：“任何时候演员接近动物都是危险的，因为演员处在不可知的境遇中，动物可能失控。为了拍摄休的这段镜头，我们防范了可能发生的一切意外，后来特技协调人朗德尔走过来对我说，如果我们能顺利完成，那么《范海辛》就是影史上第一部让主演亲自完成如此高危场景的电影。”杰克曼心有余悸的回忆说：“我如果摔倒，就一定会送命。”
4月，剧组返回美国拍摄，在洛杉矶的Playa Vista摄影棚中搭建包括科学怪人城堡的门厅、阳台、天窗和德库拉城堡的实验室、棺材密室及天窗在内的布景。在这里，导演索莫斯别出心裁，让德库拉走上天花板，和三位吸血鬼新娘一起倒挂在上面。特技协调人朗德尔说：“为了达到这种效果，一些电影人可能会使用特效或者颠倒布景，而我们却是真正做到了。”
5月中旬，剧组迁往多尼摄影棚，德库拉城堡的大堂将在这里搭建。制作设计师阿兰·卡梅隆称德库拉城堡借鉴了很多印度建筑的元素，他希望给人以冰冷和暴力的感觉。
【其他】
在影片主要拍摄开始之前、来自工业光魔、Illusion Arts和Captive Audience的特效设计师就开始重要的前期制作。制作设计师阿兰·卡梅隆说：“我们必须虚实结合，比如在摄影棚中，我们搭建了200英尺长的桥体，而在完成的电影中，应该有1000多英尺长，实际建造那么大的布景从操作和资金上都是不可能的。”
为了完成狼人的变身过程，威尔·坎普赶往工业光魔总部，他的身体被彻底扫描，各种动作和姿势的数据都被输入进电脑。而片中最具创造力的特效制作是吸血鬼新娘的飞行画面，真实的表演和CGI充分融合在一起。完成特效化妆的三位女演员要穿上动作捕捉服装，在蓝屏前完成面部表情的拍摄并捕捉到身体的全部动作，最终，电脑产生的躯体将完成动作捕捉记录下的动作，并与她们真实的头部连在一起。
在以往影片中，变身后的德库拉总以蝙蝠的形象示人，但本片导演索莫斯对蝙蝠并不感冒，他想到让蝙蝠的翼展达到15英尺，全然不同的“地狱之兽”跃然银幕，这个CG怪物既像蝙蝠，又似多种怪兽。
和德库拉的变身一样，片中狼人的形象与环球公司以往的版本也大相径庭，因为狼的比重更大。不过就科学怪人而言，虽然本片的设计也有所区别，但整体上还是保持了原来的感觉。尽管形象得以延续，可化妆过程依然繁琐，舒勒·汉斯利每次完成化妆都需要4小时，他要穿上拉链式的硅胶服装，假肢技师还为他制作了金属脚，面部妆容更是由9部分组成。
[编辑本段]精彩花絮
·本片原定应该是1992年《吸血僵尸惊情四百年》的续集，安东尼·霍普金斯会继续扮演范海辛，但随着拍摄计划的推迟，一些故事元素也被更改。
·科学怪人实验室中的古老医疗器械是在易趣上购得的。
·本片DVD在北美销售金额首周就达到了6500万美元，比影院上映票房总额的一半还多。
·在拍摄片尾狼人靠着岩石死去时，威尔·坎普的颈部和手臂被蜘蛛咬伤多处。穿帮镜头 ·吸血鬼是无法出现在镜子中的，但在德库拉假面舞会的场景中，一位舞者的左侧镜子中映出了他们。
·一位吸血鬼新娘饮血的杯子中有果肉残余。
·安娜在躲避狼人的逃跑中穿的是毡鞋，而当后来范海辛出现时，她穿的却是高跟鞋。

⑵ 电影七宗罪是说什么的

内容：纽约警察局。重案组。经验丰富的老警察沙摩赛还有七天就退休。接替他职位的是风度翩翩的年轻“小片警”米尔。早上七点，报案铃响—贫民窟里，有人离奇死亡。大雨滂沱，老式公寓楼道内弥漫着阴森诡谲的气息。死者是个大个子，坐在椅子上，一头扎在面食桶里，全身早已浮肿，手脚均被束缚，身上还被割去一磅肉。现场勘查后，米尔认为这是一起普通的凶案。沙摩赛并不以为然，当夜折返现场，在冰箱后面发现了一行神秘的文字Gluttony（暴食）。米尔向警长要求接手负责此案的侦破。沙摩赛并没有甩手而去，而是在图书馆翻阅复印了《圣经》《神曲》和《坎特伯雷故事》等书中提到的有关Gluttony的内容。根据这些书上记载，人类天性具有七种罪孽，即暴食、贪婪、懒惰、妒嫉、淫欲、傲慢、暴怒。米尔对案情一筹莫展，天亮时分才昏昏睡去。米尔醒来已是上班时间，却见桌上留着一叠复印材料。沙摩赛预测这将是一个连环凶杀案，要米尔作好心理准备。沙摩赛的判断是正确的。星期二，人们发现一著名律师死在他的办公室，现场留着鲜血抹写的大字：Greed（贪婪）。沙摩赛在一幅画后面发现了用指纹印下的文字：救我！警察局比对指纹，确定这是一个名叫维多的人的指纹。重案组和防暴警察直趋维多家，但他已处于半死不活状态，左手被人割掉。据说维多是个十足的懒汉，躺在床上有五年之久。在维多床头的墙上，赫然留着Sloth（懒惰）的字样。米尔觉得一切都在被凶手牵着鼻子走。沙摩赛认为，罪犯是个狂热的教徒，深谙《圣经》、《神曲》等典故，正在以“上帝的使者”的身份，行使“审判权”，以“救赎”自己的灵魂。他确定凶手一定在图书馆留下借阅的痕迹，便搞到了一张近两年经常借阅有关书籍的读者名单。经仔细排查，一个叫杜·约翰的疑点最大。为了表示自己的敬意，米尔通过妻子翠西邀请老警察上他家吃饭。又是阴雨天。米尔和沙摩赛来到一幢公寓楼内，敲响了杜·约翰的房门。就在这时，有人从电梯内出来，向他们射来一串子弹，然后逃之夭夭。米尔和沙摩赛一边还击，一边分头追捕。当米尔追到了一条小巷里，有人突然从一辆垃圾车上跃下，狠狠将他踢倒在地，脑袋上还被抵上了冰冷的枪管。雨水迷蒙中，他见到一身穿雨衣的男子，可还来不及作出反应，就被打昏在街头积水里。周五晚，某夜总会一妓女被杀。有人以为这是两个男人为一个女人争风吃醋而引起，只有米尔和沙摩赛心里明白，现场留下的字迹“Lust（淫欲），表明罪犯在向他们挑战。一连串的凶案引起了社会的恐慌，记者不着边际的报道，让警局承受着前所未有的压力。警长下令限时破案。米尔很不服气，干脆住在办公室里不回家了。翠西发现自己有身孕，同时担心丈夫的状况，便打电话给沙摩赛吐露心事。沙摩赛告诫米尔，一定要控制自己的情绪，回家陪翠西几天，案子由他来负责侦破，功劳依然算在米尔头上。米尔发誓：不破此案，决不回家！周六，意想不到的案件又发生了：一个模特儿被割鼻毁容，现场留下了“Pride（傲慢）”的字样。就在米尔和沙摩赛通宵达旦疲于奔命之时，一个浑身血淋淋的男子一早前来投案自首。此人正是杜·约翰！杜·约翰果然是个狂热的宗教分子，他承认自己一手制造了连环案，请求得到上帝的惩罚。米尔忿忿地说：法律将会给你严惩，你已无法完成你的七宗连环凶杀案了。杜·约翰神色迷离但非常肯定地回答：上帝会替我安排好的。他愿意带米尔指认另一案发现场。在直升机的空中保护下，米尔、沙摩赛荷枪实弹，押着杜·约翰长驱数十里，来到一个空旷的山谷。此时，天空的阴霾已一扫而光，晚霞灿烂辉煌。米尔问凶案现场在哪儿？杜·约翰低沉地说：神灵指示，傍晚七点会大白真相。七点快到，一辆快递车急速而来。快递员说这邮包是一个客户早上发送，要求傍晚七点必须送到这里。沙摩赛小心地打开纸盒，不由倒吸一口凉气，转身连忙要求米尔收起手枪，押着杜·约翰快快离开。米尔执意要弄明白事情真相，掀开盒子，先见纸上的文字“Wrath（暴怒）”，继而见到的，是爱妻翠西的头颅！杜·约翰喃喃道：“路途漫长而艰难，地狱一出即光明。我Envy（疾妒）你有美丽的妻子和美满的家庭。”而此时的米尔，狂怒得像一头狮子，他举枪向杜·约翰连连射击。杜·约翰慢慢倒下时说：“瞧，上帝把一切都安排好了。”

⑶ 这是什么电影

还用说嘛，当然是杀生了，不过看的我很憋屈，如下是简介
《杀生》的故事发生在一个名叫长寿镇的封闭小镇，这个长寿镇是封闭中国的隐喻，在这个国家，长命百岁是终极价值取向之一。哪怕像缩头乌龟一样窝囊地活着，无趣且无尊严地活着，也要努力长命百岁。而上文中所说的那根喜欢惹是生非的抽象之屌是长命百岁梦的死敌，所以长寿镇的人想要合理绞杀它。
余男饰演的哑女这个角色，是中国女性本能和天性的隐喻，长寿镇里的人曾想通过一种仪式杀死这个哑女，这是用文化压制女性本能和天性的隐喻。这个哑女因为所谓的不守妇道，被长寿镇的其他女人围攻，则说明文化可以让女性变得痛恨自己的本能和天性，进而也想用类似于自我阉割的方式，让自己看上更正经，更有道德，更符合男权社会的期望。而余男饰演的角色被设置成是一个哑女，则是隐喻中国女性无法正常表达自己的欲望。
苏有朋饰演的那个牛医生是专制权力的隐喻，专制权力痛恨自由个性，所以专制权力设计一种文化，一种无处不在的“凝视”，进而借大众之手完成对自由个性的阉割。
任达华饰演的那个角色则是现代科学理性的隐喻，现代科学理性会不断“魅”，即不断神秘化和神圣化。某种意义上，所有专制社会都喜欢利用神秘化和神圣化这两种手段来维持自身顺利运转。而在真正意义的现代社会，没有任何神秘的东西，也没有任何神圣的东西。当然，现代科学理性也是双刃剑，它有可能创造出一个貌似彻底无解的后专制社会，一个大众看似可以拥有自由个性，看似可以尽情享受性自由，但实际上被权力很隐秘地全方位合法监管、规训的社会。虽然这样的后专制社会也有其恐怖之处，但相对于大玩神秘化和神圣化的那种专制社会，它应该也算是一种进步吧。
这算是一种讽刺电影吧

⑷ 求一部美国电影的名字. 女巫在刚出生的小女孩身上下了咒语，赋予她百依百顺的天性，别人说什么她都会去做

魔法灰姑娘 安妮海瑟薇主演

⑸ 杰森斯坦森哪部电影说过天性释然

《敢死队》2

⑹ 天性来源何方

道家思想
在中国古代的道家思想里，有“性分”和“时遇”之说。“性分”就是人的天性与个人的品行；“时遇”是后天的机遇和时间。在郭象注的《庄子》中对人生的机遇有自己独到的见解。他认为每个人都在按自己的目标和“性分”做着自己的事，可社会中的人每个人所做的事都会对别人有影响。而许多他者的影响结合到一个人身上，就成为了对这个人的机遇。他有一个比喻，每个人都既是靶子，又是射箭者；每一个人既会成为别人的目标，也可以自己选择目标。
据国际君友会资讯中心经典记载：昔日有人问一位隐士说：“甚么是缘分？”隐士想了一会说：“缘是命，命是缘。”人无法更改自己的血缘，骨子里的东西根深蒂固的难以改变，即使后天的影响可以让人有无穷的变化空间，最终影响人作出影响自己一生的重大决定之时，人的先天感觉会左右他的进退取舍，这或许方是命运的本来意义。特别类如感情事，为情所困在所难免，去留聚散真的也许就在一念之间。毕竟这更是两人的彼此命运性格的交互感应，落花可有意，流水可无情，缘分更如风一样无状无形，无可把握。其实缘即如风，来也是缘，去也是缘。已得是缘，未得亦是缘。不管你曾经有多美好的梦想，放弃是懒惰，强求也不是手段。缘分不是天定的，也不是一成不变的，缘分是根据自己的行为，随时都会改变的，如何改变？诸恶莫作，众善奉行，恶缘就会转善缘，无缘就会变有缘；无恶不作，诸善不行，善缘也会变恶缘，顺缘也会转逆缘，善恶皆自作！
天性于人类最初意识产生时期产生，其作用在于满足个体生存、群体互助、个体间的生存竞争、种族繁衍等等需要，促进人类种族进化，这是人类文明产生的最初源泉。

⑺ 介绍几部好看的法国电影

◆【喜剧】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法国电影史上最卖座（观影人次最多），吕克．贝松 Luc Besson 担任制片编剧，拥有法国第一票房记录！

◇《你丫闭嘴》：备受中国观众喜爱的法国喜剧，主演 让·雷诺 Jean Reno 杰拉德·德帕迪约 Gerard Depardieu 也都是法国影坛大腕级的人物，搞笑而不夸张，绝对值得一看！

◇《两小无猜》

◇《任性天使》

◇《天使爱美丽》:奥斯卡最佳外语片提名；法国总统希拉克和总理若斯潘都曾在公开场合对该片大加赞扬

◇《埃及任务》：第28届法国凯撒奖 (最佳男配角、最佳美术……)取材自法国最受欢迎的漫画

◇《皇牌警差》

◆【剧情】◆

◇《蓝》《白》《红》三部曲：几乎所有的法国人都知道的片子

◇《隔壁恋人》：这部片子是给所有曾经相恋过的人看的 细腻而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感觉，命运还是巧合，相爱还是错过

◇《情感》 有感觉就会有故事 …

◇《云上的日子》：三大巨星(苏菲·玛索//樊尚·佩雷//让·雷诺)倾情演绎

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：温馨童真，其影视插曲《Le Papillon》 最受国内法友喜爱

◇《放牛班的春天》 ：奥斯卡最佳外语片提名；奥斯卡最佳音乐提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:苏菲·玛索主演的第一部电影,纳国际电影节最佳影片金棕榈奖，柏林影展最佳影片，西雅图国际电影节最佳电影和最佳导演奖。而苏菲·玛索也凭借此片成为欧洲影坛著名的小明星!

◇《芳芳》: 爱情，总是在犹豫,其实，只是自己不敢去爱,女人无奈的叼着一根拉长的口香糖，试图贴近它的爱情,男人轻轻的后退，留给女人慢慢的等待。 ...苏菲·玛索,樊尚·佩雷主演

◆【动作】◆

◇《暴力13区》:2005年法国电影展，最受中国观众喜爱的影片，欧洲街头运动与中国功夫的完美结合

◆【人物】◆

◇《凡高传》：法国电影节“恺撒奖”最佳男主角。本片主要记叙了1890大画家凡高搬到巴黎近郊的奥维而，在那里度过的自杀之前几十天的生活

◆【动画】◆

◇《勇猛的小红狼》非常不错的一部法国动画片，无论情节还是画面；语速和句子都很适合初级＼中级法友！

◇《高卢夺宝》：幕；法、德两国首次大投资合作的动画巨作，故事发生在中国！

◆【风情】◆

◇《露点的诱惑》：法国裸体海滩，天体浴场

◆【战争】◆

◇《漫长的婚约》：首次以法语原声的方式引进中国de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：两位失意的巴黎俪人靠着女人最原始的本钱 —— 性 ，开始进行钓金龟的行动...

◆【古装】◆

◇《芳芳郁金香》：中法文化年开幕电影

◆【记录】◆

◇《迁徙的鸟》 ：唯美的画面，富有情感的镜头，是公认的世界上最美的记录片之一。世界上恐怕也只有法兰西这个把浪漫当作生命的民族才会用三年时间拍摄出这样的一部记录片.

◆【综艺】◆

◇《法兰西广告之夜》:法国人中的部分世界上最优秀的广告,其中还收录了一部分中国的广告片...

红白蓝系列

法国电影介绍网站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
参考资料：法语法国

推荐几个感人的法国电影 :

《漫长的婚约》(A Very Long Engagement)

中文名称：漫长的婚约
英文名称：A Very Long Engagement
资源类型：DVDScr
发行时间：2004年
电影导演：奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
电影演员：
奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利尔 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮诺 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·纽沃斯 Chantal Neuwirth
地区：美国,法国
语言：法语

【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫长的婚约
【出品公司】华纳独立电影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB链接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB评分】7.6/10 (1,133 votes)
【国 家】法国/美国
【类 别】剧情
【导 演】奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【视频尺寸】640x256
【影片长度】128 Mins
【对白语言】法语
【内容简介】
未婚妻的漫长等待

法国女孩玛蒂尔德在童年三岁时从梯子上摔落，从此落下残疾，成了跛子。她与儿时同伴马纳什两小无猜，青梅竹马。光阴荏苒，长大成人的两人更是情深意笃。随着第一次世界大战的蔓延，马纳什应征入伍，参军之前，马纳什和玛蒂尔德已顶下了婚约。

在炮火纷飞的法国索姆前线，马纳什和其他四名惧怕战争的青年集体开枪打伤自己的双手，希望以此逃脱血腥的恶梦。他们的行径后来被人发现，并受到了军事法庭的审判。这五名逃避战争的伤兵被发配到德法两军之间的蛮荒之地接受惩罚，交战双方的密集火力几乎不会给他们任何生存的机会。

玛蒂尔德收到一封来自部队的信，信中向她告知马纳什的遭遇，并将马纳什写入了死亡名单。在家乡遥遥等待未婚夫回家结婚的玛蒂尔德不愿承认悲惨的命运，她的直觉告诉自己，倘若马纳什真的离她而去，她一定会感应得到。虽然战争的硝烟已经散尽，而玛蒂尔德却要开始一段艰辛的心路旅程。

在接下来的两年里，玛蒂尔德每天都要反复阅读马纳什生前从战场上给她寄来的70多封信，期待马纳什某天突然出现在自己面前。而她每接近事实一步，她的心就越发支离破碎，她开始想象马纳什是如何艰难的度过最后的时刻，那些情景如同尖刀划过心房。然而，玛蒂尔德仍然坚韧不舍。

坚定的信念、迫切的希望和倔强的调查使玛蒂尔德逐渐看清事实的真相，她将有帮助的信息串连在一起，开始发现这五名不幸的士兵和残酷惩罚的背后鲜为人知的一幕。玛蒂尔德深感战争的恐怖，腥风血雨让参与其中的人们留下终生不灭的烙印……

热点

提起让-皮埃尔·热内和奥黛丽·托图，你一定会想起2001年反响不俗的《天使艾米丽》，这部在当时口碑坚挺的法国片着实引起了一阵不小的法国电影热。今年原班人马打造的《漫长的婚约》更是未及公映就已好评如潮。片中角色众多，足足超过200个，更有久未谋面的朱迪·福斯特加盟，虽然戏份不多，但仍是该片炒作的热点之一。

《漫长的婚约》被誉为“三年来最佳法国电影”，虽然错失9月30日前上映的奥斯卡最佳外语片选送时间，但仍有可能被美国华纳推荐竞争明年的奥斯卡最佳影片。影片耗资约5000万美元，场面壮观，气势恢弘。导演热内一反其热衷的超现实主义浪漫风格，转而刻画战争的残酷和沉重、忧郁的人性，同时在视觉上保持了令人瞠目的原创性和震撼力。

鬼才导演和天使演员

让-皮埃尔·热内最开始从事电视广告和视频片段的制作。1991年，热内和搭档马克·卡洛完成了第一部长片《黑店狂想曲》，这部开山之作获得了恺撒奖的四个奖项，其中包括最佳新锐导演奖和最佳场景奖。《黑店狂想曲》的成功甚至让热内和卡洛本人都很惊讶。欢欣鼓舞的两人随后又完成了一部影片，梦想了10年之久《童梦失魂夜》。1997年，热内到美国拍摄了异形系列电影的第4部《异形：浴火重生》。2000年，他回到法国拍摄了具有超现实主义浪漫风格的电影《天使艾米丽》，该片获得了法国电影史上空前的成功，成为当时法国票房最高的电影，并以3300万美元的票房成为历史上在美国票房最高的法国电影。

2001年在为《天使艾米丽》选角时，热内看到奥黛丽·托图的第一反应不是艾米丽，而是玛蒂尔德。后来《天使艾米丽》获奥斯卡奖提名，在参加奥斯卡颁奖典礼时，热内问托图：“你还想和我拍一部影片吗？”尽管托图当时并没看过小说《漫长的婚约》，但她仍然肯定的说：“没问题！只要还是《天使艾米丽》的这个剧组。”事实上，《漫长的婚约》的主创人员，从编剧、摄影、音响、化妆等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米丽》的原班人马。

托图本人也非常喜欢玛蒂尔德这个角色：“玛蒂尔德的乐观和坚毅令我吃惊。我觉得自己一直是个喜欢嘻嘻哈哈、比较容易沮丧的人，而拍摄这部影片时，我觉得自己变得严肃和坚强了许多。这是我第一次感受到角色对我本人的行为方式产生切切实实的影响。”

感观

《漫长的婚约》改编自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名畅销小说。理论上说，只有笨人才会比较两种完全不同体制的东西，而事实上，全世界人民都喜欢拿改编作品同原著比较这一旧习。比较的结果大多是一个：片不如书。所以如果你聪明，还是先看电影后看书来得痛快些。就像我看到的一位网友的话：“Film is ok，Book is great。”

片中最引人注目的莫过于一战的战地场景，镜头将战争的痛楚血淋淋的呈现在观众眼前，热内用极尽真实的细节表现战斗的残酷和疯狂，场面效果甚至超过了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的视觉效果给人仿若身临其境的真实感觉。战场是活人的地狱，对热内而言，更是人性的没落。

该片中的浪漫描写一改热内惯用的手法，奥黛丽·托图成为这部冰冷的影片中唯一的温情元素，甚至她的短发造型都经深思熟虑。一个瘸腿女人，执着的寻找被战争破碎的爱情梦想，明眸善睐的奥黛丽·托图成功的塑造出一位聪慧、深情而厌倦战争的女性形象。

另外值得一提的是影片强烈的视觉对比，安逸的田园生活与血腥的战场，1920年如诗如画的巴黎和吞噬生命的索姆前线，以及影片前半部分与后半部分截然相反的画面主题，都更加章显出战争的残酷。

《放牛班的春天》(Les Choristes)

原名：Les Choristes
英译名：The Choir Boys
中译名：《唱诗班男孩》
编导：克里斯托弗·巴哈提亚(Christophe Barratier)
主演：杰勒德·尊诺(Gerard Jugnot)
雅克·佩兰 (Jacques Perrin)
戴迪亚·费拉蒙(Didier Flamand)
类型：剧情/音乐
首映：2004年3月17日
发行：米拉麦克斯公司 Miramax

内容介绍

世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu，杰勒德·尊诺饰)遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫"水池底部"，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。

克莱门特开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰)，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格，谆谆善诱的克莱门特把Pierre的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。

幕后介绍

当克里斯托弗·巴哈提亚完成执导首部短片后，他便积极找寻一个好故事拍摄其首部电影长片，原来他心底里早已认定这部电影必须与其4至8岁的童年经历有关，而且最好以音乐为主题，因此这个组合自然让他想起7、8岁时看过的音乐电影《A Cage of Nightingales》，当年他深受这部作品感动，虽然30多年后的今天他已把片中大部份的情节都忘记了，但电影的魅力及神髓依然长留心底，因此决定把这部1945年旧作重拍。
主角人选众里寻他

巴哈提亚一开始便不想单单起用一个儿童演员，他希望找一位真正的歌手演绎主角皮埃尔。虽然他知道这个人选并不易找，但仍一直努力搜寻。在2003年3月，他与制片人游遍全国，终于在位于里昂斯的圣马克学校儿童合唱团中发现了拥有悦耳声线及样貌讨好的十二岁男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亚邀请他试镜后，便立刻锁定他是饰演主角的最佳人选。

而挑选片中其它合唱团成员时，巴哈提亚也不想起用专业的儿童演员，他透过工作人员从拍摄场地附近的小学及初中找来二千名有潜质的儿童试镜，最终挑出了65名8至13岁、没有演戏经验但自然率性的孩子。而本片监制雅克·佩兰的儿子Maxence也是首度参与电影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。

创新音乐突破传统 正如为本片配乐的Bruno Coulais所言，音乐是本片的主题，所以导演克里斯托弗o巴哈提亚早在2002年9月电影开拍前9个月，就开始与Coulais制作本片的音乐部份，巴哈提亚希望尽量避免出现一般儿童合唱团的感觉，唱着圣诞颂歌似的传统歌曲，他要求音乐充满强劲的感觉，而且要差不多全部都是原创，最终他们二人为电影合力创作了多首歌曲。

巴哈提亚接受访问时说：“由于我们在故事中所听到的音乐是来自音乐老师Clement Mathieu这个角色，所以我们根据角色的演化在音乐的类型上作出相应改变。拍摄这部电影就像制作一部音乐剧。”Coulais则表示担任本片合唱团指挥的Nicolas Porte给予很大支持，当然更重要是孩子们在音乐上的出色表现。经过大家努力尝试后，电影未开镜前歌唱部份已灌录完成，最终再加上悠扬悦耳的管弦乐衬托。

评论

关于师生关系的电影向来都是世界各地不少电影人心中的那杯茶，即使处于影坛领导地位的好莱坞，以师生关系为主题的励志作品也比比皆是，其中《死亡诗社》、《生命因你动听》、《非常教师》、《弦动我心》以至近期走轻松搞笑路线的《摇滚校园》等，都是这类电影中观众耳熟能详的例子。
《唱诗班男孩》今年3月17日在法国326间戏院公映，首周票房高达540万美元，每院平均收入为16,500美元，更加是本年度法国本土之冠，本片也是今年至现在为止当地唯一一部连夺三星期票房冠军的电影，成功力压多部同期上映的好莱坞大制作如《大鱼》、《遇见波莉》及在北美大收的争议性电影《耶稣受难记》，气势一时无两。本片在法国叫好叫座，口碑载道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分别增加4%及7%，可见其韧力异常惊人。迄今为止，本片在法国本土已累积超过3,000万美元票房，是当地今年上映的最卖座电影。

而一向积极搜寻世界各地佳作的美国电影公司Miramax，已一早对《唱诗班男孩》独具慧眼，该公司二月时在一年一度的欧洲影坛盛事柏林影展中的欧洲电影市场上，率先与出品本片的法国电影公司Pathe International达成协议，取得此片的发行权，而且Miramax不单只在北美洲发行本片，该公司更计划安排本片在南美洲、澳洲及纽西兰等地陆续上映，可见Miramax对本片甚为重视。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情缘
【出品年代】1996
【IMDB链接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【国 家】法国/比利时/英国
【类 别】剧情
【导 演】雅各 范 多梅尔 Jaco Van Dormael
【分 级】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【获奖情况】第四十九届戛纳电影节最佳男演员 (丹尼尔．奥特尤尔)
金球奖 最佳外语片 提名
法国恺撒奖 最佳男演员 提名
【字 幕】点击下载非常谢谢cbxeu

【内容简介】

乔治得了唐氏综合症，住在一个精神病机构。亨利是一个繁忙的商人，总把讲义做为礼物给年轻积极的推销员，他的经营生涯是非常成功的，但他的社会生活却很糟糕，自从他的妻子带着他们的两个孩子离开了他。这个周末，他的妻子和孩子要来看他，但是亨利却象往常一样的工作，而忘记了去接她们。他的妻子和孩子都不想再看见他，亨利痛苦生气的在乡间的小路上乱开着车。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由于他的妈妈已经去世了，所以他不能象他们那样。从那个机构回来的路上，他跑的几乎比乔治还快。亨利试图除掉乔治，但他不能离开他的新朋友，最终他们有了一份特殊的友谊，这份友谊使亨利成为了一个截然不同的人。

影片的开头，乔治（弱智少年）说：
很久以前，没有东西，只有音乐。
第一天，有了太阳，它很刺眼，后来有了地球。
第二天，大海出现了，它会弄湿了脚，风很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了电视。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就会哭。你必须对它好，对它说好话。摸一下大树，你就会变成大树。假如你闭上眼睛，你就会成为一只蚂蚁。
第六天，出现了男人，五光十色的男人。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。他们结婚了，下了种子，是个男孩，他们叫他：乔治
第七天，是星期天，该休息了。
第八天，乔治遇到了哈里。

影片的结尾，亨利说：
很久以前，什么都没有，只有地狱。
第一天，有了太阳，它很刺眼。
第二天，有了水，它会弄湿脚。
第三天，有了草坪，你剪它的时候，它会哭。你必须对它好，说好话给它听。要是你摸一下树，你就会变成大树。
第四天，有了牛，它们喘气的时候，发出热气。
第五天，有了飞机，即使你不乘坐，它一样从头顶飞过。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。
第七天，为了休息，有了云。如果你久久地注视它们，你会发现里面有很多故事。然后，他觉得一切都有了。
第八天，他创造了乔治。乔治很棒！

影片开始的时候，因为新奇而关注！
影片结束的时候，因为感动而回味！

法国影片《第八天》，充满田园迤逦风光的画面，一个找不到快乐的、孤独的中年男人和一个让你感染快乐的弱智少年的不期而遇，引发了那种让你想找回纯真与快乐的思考。

你还记得是什么能让你快乐吗？你的纯真年代离开你多久了？
当你面对烦恼的时候，有什么是可以让你感到轻松的东西？
当你孤独的时候，你会去拥抱什么？

每个人都是快乐的源头，当你给与别人快乐的时候，你也得到了别人给予的快乐！
和你所爱的人分享笑声，是多么有趣的事！这是一种分享心灵的方式。
换一种心情，才发现----原来事情没那么糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

帝企鹅日记

片名：March of the Penguins
译名：帝企鹅日记
更多译名：小企鹅大长征 企鹅的三月
导演/编剧：吕克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏尔·贝尔林 Charles Berling
罗马内·贝林 Romane Bohringer
类型：纪录
片长：80分钟(美国)/85分钟(法国)
国家/地区：美国/法国
级别：G级
发行：华纳独立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美国)
官方网站：www.marchofthepenguins.com
IMDB评分：8.1/10 (1,224 votes)
推荐指数：★★★★

剧情简介

每年冬天，在一片冰川、荒凉孤寂的南极洲上，生存着一群不畏寒冷的族类：皇帝企鹅。南极洲是一个终年寒冷的地方，它每年三月便开始进入寒冬，并将持续九个月的时间。于是每年的三月，成千上万的皇帝企鹅离开它们的海洋家园，以轻巧的动作跃上岸，一开始以圆滚滚的肚皮在地面滑行数十公尺，最终用蹒跚的双脚在冰面上行走。为了寻找一个安全的环境，以便繁衍后代、延续种族生存，企鹅们不得不放弃海里的悠然生活，冒着昏天黑地的冰风暴，踉踉跄跄、如婴儿学步一般地开始一段漫长而艰辛的旅程。

由天性和南十字星座的引导，它们准确无误地向着自己的出生地前进。伴随着一系列难以理解的舞蹈、和嘶鸣一种令人入迷的不和谐音调，企鹅们开始了求爱仪式，很快它们就会形成一对一对的“夫妇”。

白天越来越短，气候也越来越恶劣，雌性企鹅会停下来一段时间生蛋。之后，精疲力尽的它还不能休息，必须要立即启程继续赶路，返回大海以恢复体力并寻找食物。旅途并不是一帆风顺的，贪婪的海豹无时不刻在对它们虎视眈眈，于是企鹅爸爸就会留下来保护那些珍贵的企鹅蛋，它们将蛋孵在自己的脚掌上面以保持温暖。

企鹅爸爸在经过不吃不喝的两个月的坚守之后，蛋终于要孵出来了。当企鹅宝宝们迫不及待地想见到这个全新的白色世界时，爸爸储存的食物却不能支持太久，如果企鹅妈妈不能尽快地将海里的食物带过来的话，幼小的宝宝们就可能会夭折。

当企鹅妈妈回来之后，父母的角色就转换了，母亲就将接替饥饿、虚弱的爸爸来照顾宝宝，而宝宝也要面对巨大的海燕的威胁。气候一天天变暖，浮冰也渐渐融化，企鹅们也一次次地继续它们的旅程，在地球最险峻的地方徘徊，直到企鹅宝宝第一次尝试潜入南极的深深海水中……

导演吕克·雅克特(Luc Jacquet)：

在严酷的冰雪暴侵袭下，皇帝企鹅们举步维艰地迈着步伐，在广阔的冰面迷宫上产蛋。在它们的周围，白茫茫一片，四处都是浮冰，但勇敢的企鹅们从不屈服，在如此恶劣的困境下傲然生存。在这片没有其他生物胆敢涉足的区域，皇帝企鹅仍旧持续它们浪漫的约会。随着冬季来临的群体迁徙，《企鹅的三月》给我们讲述了一个传奇的族类，描绘了一个神奇、特别、而又富有感情的动物，影片是一个充满勇气、幽默和神秘的故事。

我的目标是从一个全新的角度深度发掘，给大家讲述一个真实却非凡的故事。它虽然已经延续了几百年甚至几千年的寒冬，但却从未有人类将它记载和遗传下来，因为在过去的几千年中从未有人类在南极居住。直到一个世纪前，企鹅们才第一次“撞”上了人类。1950年，当试验性基地在南极建成，科学观测数据才取代了人们口述的传奇……

皇帝企鹅与人类在一起生存的时间还不够长，因此民间传说与神话也还未流传下来。他们之间也还是陌生的，只是在广阔的南极洲上偶尔地碰巧遇上罢了。

想到这里，我的欲望就更加强烈：讲一个真实的故事，通过不可思议的影像来表现皇帝企鹅在寒冬时的生活。通过对南极洲险境和企鹅们壮丽使命的解说，一个传奇将由此片娓娓道来。

⑻ 电影《原罪》究竟是爱情故事还是情色故事

重温《原罪》，有点话说。“原罪”说缘于基督教，相当于佛教中的“欲望”说。在宗教里，两者都是与生俱来的，前者强调赎罪，而后者强调克制。由此，也可看出两者的区别，前者否定人的能动性，后者则认为人可以自我调节制止。如是，两者又是持相反的方法论的。《原罪》委实讲了个爱情救赎的故事，尤其是“茱莉”，作者把自己对原罪的某些认识植入到叙事过程之中。“茱莉”和“比利”的身世设定暗合了“夏娃”与“亚当”的神造由来。影片中，“孤儿”的身世背景模糊掉了直接现实依据，给人以含混不清的认识；“夏娃”与“亚当”则由神造，“神”的概念本身就是混沌的，从这种层面上联系，“茱莉”与“比利”是“原罪”的原始携带者。“华先生”的功用则是将“茱莉”从原罪的沼泽用“爱”拯救出来，否定“比利”灌输给她的“爱情阴谋说”，讽刺的是，这样的救赎却被放置在一个阴谋骗局中，没有给“爱”镀上华丽的金漆，反其道行之的是一种黑暗，暴虐，虚伪，背叛的阴霾。这种论调由“笼中鸟儿”离奇暴死之后开始弥漫，直至片尾，虽然“华”与“茱莉”终得双宿双飞，但“老千”生涯固然潜伏着危险。影片所传达出的“爱情至上论”对“神权”提出了挑战，两者在影片中的抗对主要体现在“茱莉”向“神父”的忏悔上，与其说是“忏悔”，莫如说是“茱莉”带有阴谋性质的“同化”。“神父”在倾听的过程中逐渐被“茱莉”的美色与轰轰烈烈的爱情追忆成功策反，最终舍身相救。“神”的权威性受到“美色”与“爱情”的冲击，这场交锋中，“神”最终倾圮，“爱情”独领风骚。被颠覆的还有与“神”相关联的“原罪型的爱情模式”。前半段，“比利”对“茱莉”的精神控制一手遮天，而“茱莉”在深信不疑的精神桎梏中被操纵，她甚至享受在畸形的孽恋之中。然而，随着“华”迸发出的真爱能量缓缓融化开“茱莉”心里的坚冰，她开始怀疑“比利”的“爱情阴谋说”，不再相信“比利”高唱的“唯一”论调了。在三人的爱情鏖战中，她亲手弑杀了“阴谋者比利”，义无反顾地转身投入“华”的爱情羽翼之下。“夏娃”与“亚当”之恋，指代着最原始的爱情雏形，当上帝将这种“异性相吸”裁定为“原罪”时，这也变相地肯定了“夏娃”与“亚当”爱情属性，所以，这种属性同样赋有“神”的权威性。结尾，“华”的胜利再次侧面否定了“神”下的定论，旧藩篱的锁缚再次被冲破，于是，“神权”又一次倾圮了。 影片的硬伤不少，某些情节的交待过于含混不清，不知是作者故意为之还是能力不足。姑且算他故意为之，那么，这样的暧昧所直指的目的在哪里又让人无从索骥，而且，这样的交待于影片整体质量来讲，起不到百尺竿头，更进一步的作用，反而让人怀疑作者是在故作姿态。