哪个电影香港风光

『壹』 有没有香港经典电影

1、《英雄本色》
导演：吴宇森
主演：周润发 张国荣 狄龙

简评:它是上个世纪八十年代港台影视文化最让人无法忽视的显著标签。正是它一举开创了香港江湖片的先河，剧中小马哥的形象可以说是那个时代最酷的代表。吴宇森更是凭借此片风光无限，奠定了他一代宗师的地位.这部影片反映出来的亲情，友情，生命的意义我想每一个人都会体会的到。人生是矛盾的，生活是矛盾的，没有矛盾的知识只能算做是一种权力，可惜，我们都不具有这种奢侈的权力。有的时候，生命只能算做是一种附加品，在必要的时候就应当舍弃。勇气？不是每个人都有的，要看你怎样的看待她。在影片中，小马哥向我们阐释了一个男人的定义：成熟，稳重，责任，执着，超脱和理解。不是理解别人，是理解我们自己。
2、《大话西游》
导演：刘镇伟
主演：周星弛 朱 因 莫文蔚

简评：没有人不知道这部电影，它甚至已经超出了它本身的意义。也许很多人都比我更了解这部电影，它的许多经典台词广泛的流行于大街小巷，影响了整整一个年代。爱情往往都是传说，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，还有那个早就被安排好命运的至尊宝，大家五百年来五百年去热闹了一番也就罢了，偏偏还让世俗中人沉醉不知所以。说到底，全是一场骗局，到最后实在说不过去了，在至尊宝心里弄出一滴眼泪来，让大家一起为这场骗局哭泣，因为逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴泪也是幸福的。
3、《甜蜜蜜》
导演：陈可辛
主演: 黎明 张曼玉
简评：它的成功则是完全取决于张曼玉的表演天赋。两个从大陆来得打工人，经历了偶遇，交往，分离，重逢的幸福与痛苦。张曼玉对于人物内心活动的准确把握和到位演出，是影片取得成功的关键。张曼玉从一个花瓶演员经过长时间的磨练，终于修成正果，成为香港影坛的天后级人物。她猫一样的灵性和气质在该片中表现的淋漓尽致，凭借该片，她也获得了当年的香港金像影后。也许我们对于《甜蜜蜜》的评价还不全面，这部戏中对于人物内心的挖掘特别深刻，需要我们用心灵去体会，去感受。
4、《 笑傲江湖之东方不败》
导演：徐克
主演：李连杰 林青霞 李嘉欣 关之琳

简评：那首最著名的“沧海一声笑，滔滔两岸潮”便是有它传向大江南北的。徐克是香港公认的“新派武侠电影大师”，在他的手中，武侠电影得到了充分的，淋漓尽致的表现，此片便是其中的顶尖之作。无论是剧情的想象，人物的造型，武打的设计，及片中展现的诡艳的色彩，磅礴的气势，震撼的音乐，至今无人能出其右。
5、《喋血双雄》
导演：吴宇森
主演：周润发 李修贤 叶倩文 朱江 曾江 成奎安

简评：它是吴宇森平生最完美的作品，他可能毕生都无法超越这部电影的成就。在当年的香港电影金像奖评选中，《喋血双雄》获得最佳导演、最佳剪接（樊恭荣）两项奖。在刚刚推出的时候，这部电影被视为完美的商业暴力片，此后十年中，人们对它的评价不断改变，1999年，美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一。
6、《花样年华》
导演：王家卫
主演：梁朝伟 张曼玉

简评：它是王家卫的代表作,片中张曼玉，梁朝伟的演出非常的成功，他们所表现的困惑、迷茫、逃避、失落和无奈的精神状态确实让我们领会到了六十年代香港的道德传统对于中年一代的束缚和桎梏。这一文化氛围也就注定了张梁二人悲凉、无奈、痛苦的结局。张曼玉的内心世界渴望一份属于自己的真实感情，但是当现实真的降临到她身上的时候，她却显得仓皇失措，六神无主，反而不能把握自己的命运了。可以说，她是一个非常传统的女人，道德，贞操，传统重于她的生命，这是那个时代的产物，我们爱莫能助。幸运的是我们生活在三十几年后的今天，体验到的是自由，平等和选择。王家卫设计的几十身旗袍，看上去十分的前卫，但是却不能掩饰人内心的幽怨和彷徨。时代在进步，思想在进步，王家卫这部传统影片传递给我们的却是对自我价值的肯定，对个性自由的追求。毕竟我们是在为自己而活，为自己而追求和创造，这是我们每一个年轻人需要明白的浅显道理。
7、《精武门》
导演:罗 维
主演:李小龙 苗可秀 田俊 魏平澳

简评：他是截拳道的创始人；他的精神力量和人格魅力令我们为之着迷；他，在打斗时常常发出怪鸟般的鸣叫声……他就是当之无愧的功夫巨星--李小龙。 李小龙的一生是短暂的，就如同彗星划过天际，一闪即逝，但是那耀眼的光芒让人不容忽视。在他短暂33年当中，他用电影这种媒体将中国功夫传播到世界各地，由他主演的功夫电影也风行海内外，其实真正意义上他只主演了四部半电影就征服了世界，我想现在华语影坛再也没人可以做到这点了。而由他自创的截拳道受人推崇，也让全世界知道了中国武术的博大精深同时为之着迷，自此许多外文字典和词典里开始出现了一个新词：“KONGFU（功夫）”。而多数的老外在提到功夫的第一反映就是BruceLee，从此他臻然已成为了功夫的化身，力量的代表。
8、《警察故事》
导演：成龙
主演：成龙

简评：这部警匪动作电影算是香港电影此类型片的分水岭之作，回顾之前，动作片多为古装功夫片，讲究一招一式，硬桥硬马的拳来脚往，虽然拳拳到肉，但是在速度上让人感觉很慢，而成龙这部**故事的出现，由古装功夫片向时装动作片进行了转变，也有了翻天覆地的革新。其中节奏的快速、影片凌厉的间接、拳脚动作上的速度与力量都做到极至，影片的动作新奇流畅给人一种赏心悦目之感，而剧情的跌宕变化牢牢地抓住了观众的心。
9、《黄飞鸿》
导演：徐克
主演：李连杰

简评：这部电影是徐克的经典得意之作，如果没有徐克指导此片的问世，相信我们的小李同学至今还在我们祖国大陆出演着一些诸如“少林小子”之类的电影，正是此片成就了他从功夫小子到一代宗师的晋升，自此星途坦荡。《黄飞鸿》的出现，也为徐克的电影武侠世界留下了一抹浓重，成为了华语武侠电影中的里程碑作品，自去年的那部《七剑》的出现，此刻都倍加怀念黄师傅了。
10、《僵尸先生》
导演：刘观伟
主演：林正英

简评：《僵尸先生》是香港灵幻功夫片的颠峰之作，1985年公映时引起轰动，票房狂收2000多万，由此掀起了争拍僵尸片的热潮，仅1986年就有10多部跟风之作上映。片中人闭呼吸可避僵尸的设计令人印象深刻，至今仍被不少同类影视片模仿。

『贰』 哪部香港电影，让你绝的是经典中的经典

《东邪西毒》，这是早期的香港电影，也是我最最喜欢的香港电影没有之一，并且是没有理由的喜欢。

『叁』 想找回一个很老的香港武侠电影 只记得一个女人很风光到很落魄

包青天之铡美案

『肆』 哪部香港电影里有香港繁华的街景还有大海的镜头

很多都有啊,阿嫂传奇里面有大海,还有无间道,野蛮秘籍等等了都有街道的景象啊,还是大事件

『伍』 曾经的港剧在全世界都风光过，你心目中最好看的香港喜剧片是哪部，是何原因

提到香港电影，我们都会产生很多的共鸣和联想，周星驰，成龙，周润发，刘德华等等，这些耳熟能详的名字陪伴我们走过了多少年少的时光！

喜剧作为香港电影的最大支柱，在这当中无疑起到了举足轻重的作用。毕竟喜剧是老百姓最为喜闻乐见的一种艺术形式，能够在观赏过一部电影后，心情非常的愉悦，这对于观众来讲都是一件无比惬意的事情。

在看过的香港喜剧电影里面，影响最为深刻的，便是《东成西就》这部电影！

张国荣在这部喜剧片中饰演多情的黄药师，造型完全颠覆了《东邪西毒》中潇洒不羁的侠士形象，化身成为儒雅的“小男人”；不管是发型妆容还是服装搭配都丝丝入扣般的精致细腻，完全摆脱掉欧阳锋的侠士气概。

喜欢喜剧的小伙伴，一定不能错过这部电影，吐血推荐大家观看！

『陆』 有没有哪部电影描绘了不同时期的香港城市

印象中李治廷演的《岁月神偷》，刘德华演的《桃姐》，余文乐演的《一念无明》是比较贴近的。

『柒』 天际100香港观景台的《港囧》电影拍摄的取景景点

天际100香港观景台不但是香港必游景点，也是星光汇聚之地，多次成为电影取景、首映礼和各类宣传活动的热门场地。

2015年3月30日，徐峥执导的第二部电影《港囧》举行全球定档发布会，证实徐峥曾到天际100取景拍摄。
为了更好凸显香港与大陆文化的差异，展现香港文化特色，徐峥特意选取了天际100香港观景台作为拍摄地，带领剧组前来取景。徐峥说，天际100是一个全面的、能够360度看清香港所有景点的观景台，能将这些景点一一纳入眼底，更加有助于选取最佳的角度进行拍摄。
影迷不仅能通过影片欣赏到香港的美丽风光，还可能看到还珠格格赵薇和猪八戒徐峥在393米高空飙戏的精彩剧情。同时，徐导在拍摄间隙也已经亲身体验过天际100上满满的香港特色文化，感受天际100这一香港新地标。

『捌』 你认为，最精彩的香港电影是哪部

众所周知，港片的历史很长久了。1980年代的港产片无论在产量、票房，还是质量与艺术性上均创作出了惊人的奇迹，形成了庞大的电影工业，1980年代的港产片无论在产量、票房，还是质量与艺术性上均创作出了惊人的奇迹，形成了庞大的电影工业。现在就让我们来回忆一下当年港片的辉煌吧！

3、《最佳拍档》

最佳拍档是香港很早的一部喜剧片，也是本人最爱的一部片子，因为实在是太幽默、太搞笑了！！！在当时也是非常非常非常的火！！！

我到现在还记得光头佬和小光头，一个坑娃一个坑爹，这个组合也是没谁了！

《最佳拍档》一共有5部系列，心情不好的可以去看一下，不搞笑你来找我！

4、《五福星》

这也是一部喜剧片！这是嘉禾公司为了对抗新艺城如日中天的最佳排档系列而拍摄的。和超豪华的明星阵容，华丽的电影制作，让它在之后的几年和最佳排档系列一直霸占着电影票房的前列位置。

能和当时火爆一时的《最佳拍档》由此看来在当时也是非常不错！

『玖』 《纵横四海》是不是保留了香港电影最好的年华和风光

从某种意义上说，它的确留下了香港电影的最佳风光。《纵横四海》是一部以高调爱情元素贯穿小偷类型的电影。这是香港电影的里程碑。在影片中，你可以看到优美的华尔兹，激烈的枪战，混合多样的风格，丝毫没有唐突感，却一气凌人。毫不夸张地说，它足以代表香港电影的巅峰时代。

『拾』 香港电影好鼎盛是什么时候，有哪些比较经典又有代表性的电影

发展

* 1950年代：伦理
* 1960年代：粤语片：胡枫、谢贤、吕奇；《黄飞鸿》系列
* 1970年代：邵氏武侠片；功夫电影─李小龙、成龙；许氏兄弟喜剧系列
* 1980年代：新浪潮电影；英雄电影─《英雄本色》、《龙虎风云》；喜剧电影─《最佳拍档》、《精装追女仔》；成龙动作电影
* 1990年代：周星驰无厘头电影；成龙动作电影；古装电影─《倩女幽魂》系列；三级电影
* 2000年代：年产量锐减至不足百部，代表作仍属周星驰系列，如《少林足球》

盛世(1980年代早期－1990年代)

香港电影于70年代播种，到了80年代和90年代的早期丰收：广东话的获胜、新式的电影院誔生、东亚市场的超强地位、和西方对香港电影的关注。

[编辑] 新艺城与德宝的兴起

到了八十年代，邵氏渐渐退出电影制作。以雷氏家族为首的金公主影线，拉拢奋斗公司的黄百鸣、石天、麦嘉改组成新艺城公司，新艺城在1982年的最佳拍档大收旺场，击败了嘉禾的龙少爷，于是嘉禾领先的优势被新艺城所威胁。新艺城制作了最佳拍档系列、英雄本色系列等知名的电影。在整个八十年代风光一时。

八十年代中业，潘迪生与邵氏院线合作，结成了德宝，形成第三势力。

[编辑] 国际市场

当时，香港电影工业虽然面对好莱坞日益壮大的全球影响力，仍然能够茁壮成长。事实上，香港在所在的地区，拥有媲美好莱坞的支配地位． 这地区的观众一向是香港电影的重要市场，不过现在香港电影比之前更受欢迎。不论泰国，新加坡，马来西亚，印尼 和韩国. 台湾 市场和香港本土市场同样重要． 在90年代初，台湾电影业十分蓬勃，可是在入口的香港电影猛攻之下，差不多消失(Bordwell，2000)。日本电影业己高度发展而且实力雄厚，日本观众又酷爱美国电影；然而香港电影在日本市场也能占据次要的立足点．成龙在日本尤其受到欢迎．

由于70年代的功夫狂热受到关注，香港电影更深入西方．香港电影在唐人街的电影院放映或在影带店租售，令到西方的电影爱好者有机会接触香港电影，从而被当中的“异国情调”吸引． 并由此，在之后的时代逐渐形流行文化。