任天堂真人电影预告

1. 期待电影《生化危机3》

恐怖游戏缔造者《生化危机》进化编年史 又名《恶灵古堡》（台译）

《生化危机》自从1996年3月22日登陆PS平台以来，开创了生存恐怖游戏的新纪元。CAPCOM最初为该作定下的销量目标是15万，游戏发售时也并没有什么火爆的场面，但是游戏众多新的理念、优秀的画面、紧张的气愤和曲折的故事情节赢得了广大玩家的爱戴，从而形成了长期热卖的局面，不久销量便突破100万。《生化危机》的主要负责人，被誉为“生化之父”的制作人三上真司则一跑走红，成为业界的明星。

之后，CAPCOM为巩固《生化危机》的地位，不惜重金投入大量的人力和物力，为了使游戏更加的出色，曾经把已经开发了70%的作品全盘否定，重新制作，这部被否定的作品就是后来被人们称之为《生化危机 1.5》的神秘作品。经过制作人们的长期努力，《生化危机 2》于1998年1月28日在美日两地同时发售。而在日本的秋叶原街头，广大玩家昼夜排队等候着游戏的发售。受欢迎程度超出了CAPCOM的预期，结果日本地区首天销量为180万套，加上美国地区的20万套，《生化危机2》成为CAPCOM历史上第一款首日销量突破200万套的游戏，势头直逼当时发售不久的《最终幻想7》。 《生化危机2》的成功彻底奠定了该系列在生存恐怖游戏领域的霸主地位，成为系列的最高峰。

虽然于1999年9月27日发售的《生化危机3》也取得了不错的销量，但是由于改动不大，且只是对2代的情节做了一个补充，所并没有受到广泛的好评。

随着SEGA新主机－DreamCast的发售，CAPCOM迫切与其展开合作，希望凭借新主机的强大机能重塑《生化危机》年的辉煌，但是由于CAPCOM与Sony签定了独占协议，所以《生化危机》的正统续作不能在PlayStation以外的主机上发售，所以DC版的《生化危机 代号：维罗尼卡》就是在当时的特殊环境下诞生的，并于2000年2月3日登陆DC平台。

但是由于SEGA自身营销策略的失误，使得DreamCast主机供货严重不足，加上随后PlayStation 2的发售，使得DC主机的销量接近冰点。虽然《维罗尼卡》 拥有超高的素质，优秀的故事情节，但是其销量在日本也仅仅停留在50万。CAPCOM不甘心大量的开发费用就这样付诸东流（据悉：《维罗尼卡》的开发费用为1500万美元），所以于次年3月22日－《生化危机》五周年纪念，发布了《生化危机 代号：维罗尼卡完全版》的DC版和PS2版。

CAPCOM这种背信弃义的行为使得那些为了《生化危机》才购买DC主机的玩家伤透了心，虽然CAPCOM一再向广大玩家道歉，但是恶劣的影响已经无法挽回。PS2版的《维罗尼卡》销量并没有显著的提升。

与此同时，由于C社的大量作品销售成绩不佳，使其陷入了财政危机，当时有传言说CAPCOM将要变卖刚刚建成的总部大楼，用以偿还债务。就在此时一件意想不到的事情发生了，在CAPCOM的新闻发布会上，著名游戏制作人－三上真司宣布，其制作小组已经停止了PS2版《生化危机》的开发工作，从此以后，《生化危机》的全系列作品将独占任天堂的NGC主机，并在发布会上与任天堂的王牌制作人宫本茂亲切握手。消息已经传出业界一片哗然，此举动确实让人浮想联翩（随后得到证实，任天堂支付了《生化危机4》一半的开发费用，CAPCOM为了降低风险，度过财务危机，才与任天堂合作）。

而这之后，CAPCOM并没有马上推出《生化危机4》，打头阵的是《生化危机》初代的重制版和早就公布的《生化危机0》。凭借NGC 主机强大的图象处理功能，《生化危机》发生了脱胎换骨的变化，其画面表现力甚至超过了同时期其他游戏的CG水平。伴随图像大幅度进化而来的是更深的投入感和恐怖感的回归。日本著名游戏杂志《Fami通》为这两作的评分分别为39分和38分（满分为40分）。但是由于NGC主机主要面向低年龄玩家，再加上CAPCOM有过食言的行为，使得玩家相信《生化危机》一定会移植到PS2主机上的。这使得两款作品的首周销量区区十几万。

《生化危机 Rebirth》和《生化危机0》的销量不佳使得CAPCOM并没有摆脱财政危机，分析家认为，CAPCOM要想彻底摆脱经济危机，《生化危机4》的销量在全球要达到350万套，这对于销量在各地区普遍偏低且低龄化的NGC主机来说，是不可能完成的任务。所以《生化危机4》的移植在所难免。虽然CAPCOM再一次食言，但这对于广大拥有PS2主机的玩家来说，是一件非常好的事情。

《生化危机4》最初公布于2002年底，游戏的主角是《生化危机2》的新上任的警察Leon S Kennedy，虽然游戏在细节方面有所改动，但是整体还是延续系列一贯的风格。该系列的一些老的制作人，由于厌烦了大量重复且毫无创新的工作，纷纷离开“生化”开发小组。为了使这个系列彻底摆脱老套路的束缚，制作小组决定进行大胆的革新。首先对围绕着伞公司的故事情节做一个总结，重新讲述新的故事。

其次，将《生化危机》中的标志性设定－丧尸取消，换成比其更有智能，行动更敏捷，且攻击力更高的敌人。显示模式变为16:10的宽屏模式，视角也变为第三人称的背后视角，射击时则变为第一人称主视角。而且有红外瞄准功能，当打到敌人的不同部位时，如头、胳膊、腹部和腿时，敌人会做出各种不同的反映。而且为了提高动作性，还专门设立了一个动作键，可以做出翻窗而出，踢倒梯子，踢飞敌人等，在boss战时动作键起到了至关重要的作用。

《生化危机4》是真正意义上的全3D作品，以往《生化危机》的系列作品全都是采用3D人物加背景贴图（除“维罗尼卡”外）。这就对制作人员提出了更高的要求，再加上场景异常的复杂，还要使室内环境和室外环境做到无缝的连接。此外，《生化危机4》在音效上下了非常大的工夫，一些声音是利用公司原有的素材，另一些声音是重新录制的，还有一些声音则来自于动物。在动作捕捉方面，CAPCOM放弃使用公司自主开发的工具，转而投向更为专业的工具。这使得《生化危机4》中的动作看起来更加的流畅和协调。

还有两个非常大的改动是其一，取消了系列时空道具箱的设定，这就使得玩家需要合理的安排道具的种类和位置。其次，《生化危机4》以前的作品的时间都是设定在晚上，且没有变化。而在本作中，环境对游戏的进程起到了重要的作用。开始的时候，天还是亮的，你可以很清楚的看到敌人所在的位置，但是随着时间的推移，天色会慢慢的变黑。黑夜中，你只能借助火把的微光来辨别方向，而敌人却埋伏在四周，随时会向你扑来，这个设定使恐怖感大大增加。最后，是人物口型的调整。录音工作是在美国完成的，随后制作人员对人物的口型做了精确的调整，使得看起来并没有太大的出入。

至今为止，《生化危机》已有10年的历史，全系列的累计销量已经超过了2000万。今年的E3展上，CAPCOM公布了《生化危机5》，并决定将于2008年在PlayStation 3和XBOX 360上同时推出。所以，我们坚信《生化危机》的历史还将延续下去，而作为系列忠实Fans的我们，也许永远也不希望看到它结束的那一天。

《生化危机0》，外面下着暴风雨，列车奔驰着，里面的乘客们在用餐。全然不知即将到来的恶梦，在列车外的山脚上，有一个男子在唱的诅咒之歌，被乘客们注意到了。这时！！N多水蛭突然出现在列车上，袭击车上的乘客。顿时见列车里成了人间地狱。那男的是谁？？究竟是怎么回事？。
另一边布拉瓦小队奉命调查在市郊附近发生的谋杀案。但中途直升机起故障，导致所有队员在中途就降落了。在调查的时候S.T.A.R.S.的新人瑞贝卡发现了以遭到某种东西袭击的囚车。2位警员的眼睛被挖去，在落下的资料上来看他们在押送一位囚犯比利。因杀了10多位同僚而被叛死刑，这车就是前往刑场时候糟到某物的袭击的。调查中，瑞贝卡发现以停在轨道上的列车。瑞贝卡踏上了这死亡列车。在上面他认识了比利，也决定与比利合作。车上的乘客们以变成SS或水蛭人，2人浴血奋战开动列车，在车上他们发现了伞公司的回收部队，虽然那时回收部队都被水蛭杀死，但是~他们究竟在车上干什么？无意中他们到了地下研究所，而这时威廉和威斯克也在这所以废弃的研究所，在干什么呢？最后真相渐渐明了，原来几年前威廉和威斯克为了夺取病毒样本而杀死了快完成水蛭样本的他们的师傅马克思。他们把马克斯的尸体仍在下水道上。但水蛭样本里的水蛭潜入了马克斯的身体内，马克斯得到了重生，为了报复，他再次回到了研究所里，但没砍到自己的徒弟却被瑞贝卡和比利给K死了。 忘了说了。比利其实是被冤枉了。在一次非洲上的军训上他们的小组因没找到目标，而杀死了无辜的非洲村民，比利全力阻止，但被队长打倒在地。一怒之下， 然后瑞贝卡答应比利会跟警察局报道说比利少尉以死。瑞贝卡继续前往洋观跟自己的同伴会合，而比利就自行离开了。0代的结束。

电影产品

电影《生化危机1》(Resident Evil）简介：
主演：
米拉-乔沃维奇(Milla Jovovich)
米歇尔-罗德里格兹(Michelle Rodriguez)
埃里克-马比乌斯(Eric Mabius)
詹姆斯-普洱弗伊(James Purefoy)
导演：保罗-安德森(Paul Anderson)
类型：科幻/惊悚片
分级：R(恐怖/性/裸体)
概述：
一项“死亡病毒”的秘密实验是个致命的错误。《生化危机》这部影片改编自广受欢迎的视盘游戏系列，是一部情节紧张的惊悚片。由主演过《第五元素》(“The Fifth Element”)的米拉-乔沃维奇(Milla Jovovich)、米歇尔-罗德里格兹(Michelle Rodriguez，曾主演过《速度与激情》“The Fast and the Furious”)和埃里克-马比乌斯(Eric Mabius，曾主演过《危险性游戏》“Cruel Intentions”)担纲主演，讲述了爆发在善良与邪恶、人类与计算机、活人与僵尸之间的较量。
剧情：
在保护伞公司(Umbrella Corporation)的老巢----“蜂巢”(Hive)的巨大地下遗传研究中心时暗藏着某种可怕的事情，在这里聚集着神秘的生物工程学家。一种致命的病毒爆发了，并快速地传播着。“红色女皇”----一台控制和监视着整个“蜂巢”的超级巨型计算机把整个中心都封闭了起来，甚至包括很小的漏洞，“杀死”了所有被困在里边的工作人员。
艾丽斯(Alice，米拉-乔沃维奇饰)和雷恩(Rain，米歇尔-罗德里格兹饰)必须带领着特遣队员们将这种已毁灭了保护伞公司所有研究人员的病毒隔离起来。然而，队员们很快发现这些工作人员们并不是真正地死去了。他们现在已成为徘徊在“蜂巢”内贪婪的象僵尸一样的活死人。人们一旦被他们咬一口或被他们抓伤就会受到感染，甚至立即变成他们一类的人。
艾丽斯和她的特遣队有3个小时来完成他们的任务，否则这些僵尸们将泛滥成灾，对整个地球构成威胁。为了接近红色女皇，小队成员必须在这个象蜂巢一样的迷宫里，穿过一连串一个比一个恐怖的障碍。其中包括致命的激光、异型犬爪和一个巨大的样品屋，在这个样品屋里艾丽斯见识到了保护伞公司导致这场危机的邪恶研究成果。艾丽斯也很快发现了这些僵尸是该公司的一项最新的研究方案----变种T-病毒造成的结果。
T-病毒最初的设计方案是抗衰老、治疗神经方面的疾病，它具有激活死亡细胞的能力。艾丽斯意识到这肯定是一个神秘的破坏者偷走了这个病毒，并把它释放到“蜂巢”的空气中。这就是危机的爆发经过。谁会做这事呢？为什么要这样做？
面对这个巨型计算机，雷恩假意请红色女皇帮助他们。红色女皇同意了，但是坚持那些被感染的人一个也不允许逃走。当然，除非他们能首先找到克制这个病毒的反病毒。他们的有效办法就是利用遗传上的变种试验，也就是利用现在能摧毁所有僵尸的著名邪恶生物----"舔食者"(Licker)。"舔食者"每杀死一个人，他的力量就会增加，也使特遣队的工作更加危险。
特遣队能够及时打败红色女皇，在规定的时间内找到反病毒吗？或者，他们是否也会变成僵尸呢？如果能有人活着逃出邪恶“蜂巢”的话，会是谁？

电影《生化危机2：启示录》（Resident Evil: Apocalypse）简介：
编剧：保罗·安德森 Paul Anderson
导演：亚历山大·韦特 Alexander Witt
主演：米拉·乔沃维奇 Milla Jovovich
西娜·吉罗瑞 Sienna Guillory
迈克·埃普斯 Mike Epps
奥迪德·弗尔 Oded Fehr
萨克·华德 Zack Ward
雷萨克·艾多提 Razaaq Adoti
马休·泰勒Matthew G. Taylor
类型：动作/恐怖/科幻
级别：PG-13（频繁的语言、暴力和裸镜）
片长：115分钟
出品：Screen Gems(Sony旗下影业)
上映日期：9月10日
院线(区域)：2700家(全美）
剧情：
艾丽丝(米拉·乔沃维奇 饰)从第一集的生化丧尸中逃离，可是她却依然逃不出生化危机的恶梦。经过保护伞公司地下生化实验室的改造，她被赋予了超人的力量速度和感知能力，现在她必须担负起保护人类的工作，继续和丧尸的战斗。
生化病毒仍然在拉科恩城内肆虐蔓延，那些感染病毒的丧尸也成为威胁整个人类的因素，必须在它们更加强大之前找到病毒的来源和有效控制它的方法，以解决整个人类陷入基因突变的绝境。为了这个目的，同时也是为了找出和拯救拉科恩城内可能幸存的同胞，艾丽丝和刚刚遭到降职处分的特种防卫队队员吉尔(西娜·吉罗瑞 饰)、以及佩顿(雷萨克·艾多提 饰)、L.J.(迈克·埃普斯 饰)、尼克莱(萨克·华德 饰)以及队长卡洛斯(奥迪德·弗尔 饰)组成调查组，再一次深入到拉科恩城腹地。
除了面对丧尸大军、变种怪物，他们遇到了更加强大的敌人，这个被称为“复仇邪神Nemesis”的怪物(马休·泰勒 饰)是第一集中受伤的麦特在接受保护伞公司的“耐密斯计划”之后变异而成，它被输入了毁灭一切生物的指令，并且它还拥有强大的电磁炮和火箭弹拥有惊人的破坏力。

《生化危机3：劫后余生》（Resident Evil: Afterlife）简介：
美国《Hollywood Reporter》日前报道了两部《生化危机》电影版新片的消息，除了已经确认的《生化危机3：劫后余生》（Resident Evil: Afterlife）之外，目前其第四集电影实际上也已经开始筹拍。
《生化危机：劫后余生》在澳大利亚拍摄，本片根据《生化危机》第一部的导演Paul W.S. Anderson的剧本拍摄。此前Anderson也曾拍摄了《真人快打》、《异形对铁血战士》等与游戏息息相关的电影。本片的女主角Alice依然是Anderson的妻子兼名模Milla Jovovich主演，剧情上本片将会延续第一部的故事。讲述Alice逃出安布雷拉公司的实验室之后，整个城市已经沦为废墟，如今她将会在美国西南部沙漠地带碰到更多的丧尸。本片预计将于2006年内上映。
《Hollywood Reporter》的报道中最令人意外的是《生化危机》第四部电影的消息，第三部刚刚开镜，第四部就已经投拍，显然CAPCOM和片商们准备将《生化危机》的剩余价值全部榨干才会甘心。第四集《生化危机》由德国Constantin Film AG公司拍摄，本片将会以东京为背景，不过目前还没有进一步消息。
中文片名：生化危机3：劫后余生
英文片名：Resident Evil: Extinction
国家地区：美国/英国/法国/德国
影片类型：恐怖 惊悚 动作 科幻
上映时间：2007年09月21日
影片公司：索尼电影公司
导 演： 拉塞尔·莫克利 Russell Mulcahy
主 演： 米拉·乔沃维奇 Milla Jovovich
林登·阿什比 Linden Ashby
奥德·菲尔 Oded Fehr
艾丽·拉特 Ali Larter

影视详情：
《生化危机3：劫后余生》在澳大利亚拍摄，本片根据《生化危机》第一部的导演保罗·安德森的剧本拍摄。第三部的女主角Alice依然是安德森的妻子兼名模米拉·乔沃维奇主演，剧情上本片将会延续第一部的故事。

剧情接续在第二集拉昆市因为生化病毒污染使得僵尸横行，不得不以核弹摧毁整个拉昆市。而第三集剧情则会把故事拉回开发病毒的保护伞公司总部，继续调查整个生化病毒事件的始末。

2. 超级马里奥是谁发明的

原名： マリオ 英文： Mario 中文又译： 玛莉、玛利欧、玛利奥、玛莉奥或马里奥 (港又译：孖宝兄弟) 官方译名： 马力欧 代表游戏： 《大金刚》（1981年/街机）(也有雅达利2600和街机版)、《马力欧兄弟》（1983年/FC）、《超级马力欧兄弟》（1985年/FC）、《拆屋工》（1985年/FC）等。 马力欧——靠着超群的运动神经与勇气，向强大的敌人发起攻击，是玩家们心中的英雄。尤其是在日本，就算是不知道首相名字的人，恐怕也会知道马力欧。超高的知名度使得马里奥成为日本的国民游戏角色。虽然看起来是一脸沧桑的大叔形象，但是在《任天堂全明星大乱斗》中的档案珍藏中判明，其实不过26岁左右。也许读者们会非常惊讶于这个事实，但想想游戏中，马力欧灵活矫健的身姿，相信就会理解吧。 马力欧的出道可以追溯到1981年的街机游戏《大金刚》，那时还没有马里奥这个名字，只是单纯地将他设定为一个意大利人角色。当时对马力欧有“Mr.电子游戏”、“跳跃人”等非正式的称呼。关于正式命名还有一段典故。当游戏《大金刚》被拿到美国任天堂分部的时候，公司员工发现在有一个在仓库中工作的工人马里奥，相貌和动作酷似游戏中的“跳跃人”，于是“马力欧”也就成了这个明星角色的正式名字。1953年有一部法国电影《恐怖的报酬》，主人公名叫马力欧，搭档名叫路易基。不知道这是不是游戏中双胞胎兄弟路易诞生的原因呢？关于马力欧的全名，至今一直没有正式公布。但是根据马力欧和路易基并称为马力欧兄弟这一事实，可以推断马里奥的全名应该是马力欧·马力欧。其实在马里奥题材改编的真人电影中，兄弟俩的全名清楚地写着“马力欧·马力欧”和“路易·马力欧”。 PS:我为什么要改成马力欧，因为官方译名是马力欧 帽子加背带工作服、大鼻子和胡子等特征，离英雄的形象相差甚远。再加上少许肥胖的身材，稍不留神可能就会把我们的英雄马里奥当成在便利店打工的中年大叔。但是形象上所带来的个性和亲切感，却在玩家的心中根深蒂固。马里奥的诞生之父宫本茂的设计理念就是“像记号一般让人一目了然的外貌，容易表现动作的配色”。当时限于硬件的机能，无法表现精密的画面。为了清楚表现人物的动作，就把马里奥的服装设计成了背带工作服，这样可以很好的表现出手臂的动作。关于脸部的设计，当时的考虑是，就算设计得很仔细，在电视上也无法表现出来。有特点、容易辨认，才是设计的重点。所以就有了大鼻子、留胡子、戴帽子的设计。说到服装颜色的组合，也不只局限于一种。在《马里奥兄弟》中是蓝色工作服加红色衬衫。而在《大金刚》中却是红色工作服加蓝色衬衫的相反组合。 初次登场开始两年后，还默默无闻的马里奥又出现在《大金刚Jr.》中。游戏中马里奥反串了绑架大金刚的绑匪，是一个使用鞭子操纵着怪物的角色。之后在《网球》和《PUNCH OUT》游戏中还客串过裁判。马里奥的名字第一次出现在游戏标题中是《马里奥兄弟》这款游戏，而且他的弟弟路易也初次登场。渐渐地，马里奥的个性也开始显现出来。而且也是在这个时候，他开始作为游戏的主人公，并开始独当一面了。到了1985年，把马里奥捧成明星的决定之作《超级马里奥兄弟》登场。保留了用头顶、用脚踩等基本动作系统的同时，更是加入了身体变大、发射火炮等多彩的系统。因此，马里奥也就成了真正的动作英雄。特别是吃到蘑菇后，身体变大的系统，给人强烈的震撼。一时间本作成为广大玩家的宠儿，马里奥也终于坐上了明星的宝座。从此马里奥的动作英雄传说，便一发而不可收。续篇2代、3代，也是一经推出，便马上热销。之后，更是进入了马里奥的巅峰时代。不只是动作游戏，作为医生的《马里奥医生》和高尔夫球手《马里奥高尔夫》，已经完全确立了马里奥在当时整个日本游戏界的地位。随着《超级马里奥USA》等国际版本的推出，马里奥的人气在全世界开始爆发。1990年在美国进行的调查显示，美国人对马里奥的认知度甚至超过了美国本土的明星米老鼠。一个游戏角色能达到如此出名的地步，就连宫本茂也没有想到。 到了最近几年，很多第三方的软件公司也开始制作关于马里奥的游戏。如NAMCO的棒球游戏《超级马里奥体育馆》、KONAMI的音乐游戏《D.D.R.with马里奥》等。马里奥在这些本不属于自己风格的游戏中，也表现得非常成功。也许是大明星才能具备这样的才能吧。马里奥的活跃并不只局限在游戏界，他的影响已经渗透到了电影界。1986年日本制作的卡通电影《超级马里奥·碧奇公主救出大作战》，在日本也取得了不错的票房。1993年好莱坞制作了真人版的电影《超级马里奥·魔界帝国的女神》，并大规模在各地上映。作为目前唯一一部马里奥题材的写实电影，对马里奥的FANS来说，的确具有收藏的价值。 任天堂一旦推出新主机，势必会首先推出标题中带有“马里奥”字眼的游戏，这种倾向至今仍在继续。从诞生到现在，马里奥虽然已走过了很长的历史，但从外型来看几乎没有任何变化。即使变成了3D，无论穿上什么样的服装，外貌始终是传统的马里奥。从某种意义上说，这种“长寿”的表现，也是对FANS的一种忠诚。从街机版《大金刚》中初露头角，到现在虽然已经走过了25个年头，马里奥仍然可以说是游戏角色之王。除非有一天任天堂离开游戏界，否则马里奥的这种地位可能将永远继续下去。 马力欧第一次出现于《大金刚》街机游戏，此游戏很成功。当红白机发行时，马力欧已经有他自己的游戏——革命性的《超级马力欧》。其作品是世界上第一部滚动卷轴类的游戏，并且作为世界上最经典的卷轴类游戏被载入到吉尼斯世界纪录大全中。 原称“Jumpman”（跳人），马力欧这名字首次出现于《大金刚》美国版的传单。据说在美国取名时，美国任天堂的房东Mario Segale闯入会议室，要求任天堂立刻交付延误的房租。[来源请求]改名后，好几个马力欧游戏都有提示先前的“Jumpman”名称，如《纸片马力欧：千年之门》和《马力欧篮球》。马力欧的配音演员是Charles Martinet，他也是路易吉、瓦力欧、和瓦路易吉的配音。 马力欧的独特形象是起因于1980年代中期的技术限制，程序设计师不能够在有限空间里存入手臂摆动的动作，所以当时他的衬衫是单色的。那时也没有空间来画嘴唇、耳朵、和头发，所以马力欧身着工装裤和帽子、留着胡须和鬓角。马力欧的创造者宫本茂在采访时说他无法让头发做出飘逸的动画，所以选择帽子。 为了解释为何马力欧和路易吉两兄弟被称为“马力欧兄弟”，“马力欧”这姓氏（组合成“马力欧·马力欧”）出现于代理出版的动画片和《超级马力兄弟》影片。但是，任天堂从没有官方使用或确认此姓氏。 马力欧早就成为了任天堂的吉祥物。马力欧的主要对手是世嘉公司在1990年代初推出的索尼克。这两个吉祥物激烈竞争了近十年。最后竞争在2001年结束，世嘉公司放弃了自己的游戏机，转用任天堂。此后，许多玩家希望这两个人物可以在同一个游戏里出现。此愿望在2007年实现了，马力欧和索尼克将同时出现于《马力欧与索尼克在北京奥运》。

3. 任天堂《超级马里奥》里马里奥的国籍设定是

国籍：意大利籍美国人。

4. 任天堂switch预告片中放的歌叫什么名字

预告片歌名："Ha Ha Ha Ha (Yeah)"
歌手：White Denim
所属专辑：Stiff

5. 塞尔达传说什麽时候出电影版啊

任天堂有一部游戏会被改编成电影，这就是大名鼎鼎的《塞尔达传说》系列。这是游戏大师宫本茂继《马里奥》之后的又一个顶尖游戏系列。据墨西哥杂志《Club Nintendo》报道，任天堂市场及销售部行政副总裁Reggie Fils-Aime宣称他们正在准备电影版《塞尔达传说》。由于该杂志是任天堂的官方杂志，因此这则消息的可靠性可以说是很高的。

电影版“塞尔达传说”预告片幕后花絮
http://www.levelup.cn/news/NewsDetails/2008-4-5/27786_2.shtml

6. 音乐僵尸任天堂扮演者

是佐藤健扮演的。

佐藤健（1989年3月21日-），出生于日本埼玉市岩槻区，毕业于日本埼玉县立越谷北高等学校。

2007年，在《假面骑士电王》中首次担当主演，一人分饰八角。此作品亦在周边、DVD销量、剧场版数量和票房等多方面创下平成假面骑士的记录。

2008年，参演日剧《rookies》，该作的电影版《rookies卒业》上映，并收获85亿票房成为年度票房冠军，其也因此人气急升。同年参演日剧《血色星期一》。

2009年，参演日剧《我的帅管家》，获得日剧学院赏最佳男配角赏 。

2010年，主演日剧《Q10》 ，该作获得第48届银河赏优秀赏。同年，在大河剧《龙马传》挑战幕末四人斩之一的冈田以藏一角，演技获得肯定。

2011年，参演电影《BECK》，获エランドール赏[13及日本映画批评家大赏新人赏。

2012年，主演舞台剧《罗密欧与朱丽叶》。同年8月，主演电影《浪客剑心》上映，全球累计收入超6000万美元，亦成为日本平成代第一个主演票房破30亿日元的男演员。

2013年，与内野圣阳搭档的父子亲情日剧《鸢》获得2013年亚洲电视大奖最佳作品奖。

同年，与绫濑遥共演的文艺电影《REAL完美的蛇颈龙之日》进入多伦多国际电影节首批展映，并入围瑞士洛迦诺国际电影节主竞赛单元。

同年，主演纯爱电影《迷雾中的蝴蝶》 ，收获17.8亿日元票房。

2014年，主演日剧《父子刑警》。同年主演电影《浪客剑心：京都大火篇》和《浪客剑心：传说的完结篇》分别收获52.2亿日元票房和43.5亿日元票房。

2015年，主演TBS建台60周年台庆剧《天皇的料理人》 ，该作获得第85届日剧学院赏包括最佳作品在内的六个奖项和第8届东京国际电视剧节包括年度最佳作品在内的四个奖项。

2016年，主演电影《假如猫从世界上消失了》，并在该片中一人分饰两角。

2017年，主演科幻漫画改编真人电影《亚人》。同年，主演真实事迹改编电影《跨越8年的新娘》。

2018年1月，凭借《跨越8年的新娘》获得第41届日本电影学院奖最佳男主提名。6月，参演电影 《继母与女儿的蓝调》。

7. 皮卡丘被好莱坞拍成真人电影，曾经喜欢的人物与宠物会不会被毁

我觉得不会，其实并不用担心这些问题，因为不在于怎么客串，不管动漫拍成真人，还是真人拍成动漫，这些都是相通的，主要还是看制作的质量怎么样，当然还有还原度等各种因素。

除了这个还有很多影视剧是通过模仿动漫而来的，比如前一段时间时间不是出一个《全职高手》的电视剧吗，还有《斗破苍穹》，自己也去看了一下，不过没有看几集就不看了，总感觉缺少一些什么，这可以是反差的问题吧，因为原著确实做得挺好，然后再看翻拍的，这一下子接受不来。

8. 任天堂直面会开播，持续40分钟，哪些细节值得关注

在被提前各种爆料之后，任天堂官方终于宣布了新的直面会。任天堂2022年的第一次直面会将于北京时间2月10日早上6点开始，持续时间为40分钟。官方表示将提供有关Switch游戏的新消息，重点是计划于今年上半年发布的游戏。目前不清楚具体会有哪些游戏阵容，而根据之前舅舅党的爆料，春季直面会亮点并不多，不会有重磅的游戏公布，不过大概率会有《空洞骑士丝之歌》的亮相，虽然这游戏不是第一方，但是已经足够让人期待。

需要注意的是，最受大家关注的《塞尔达传说：旷野之息2》并没有在此次直面会中亮相。值得一提的是，截止到2022年1月份，任天堂Switch总销量高达1.03亿台，如果Switch保持这个增长速度，其总销量有望在今年超越PS4。细分上看，任天堂Switch在美国销量3467万台，欧洲销量2722万台，日本销量2343万台。据悉，任天堂可能在今年推出Switch Pro，其将支持4K输出，提供更好的屏幕和更强的硬件性能。

9. ns是什么意思

10. 《刺猬索尼克》预告公开，为什么人物比例惨遭吐槽

我感觉在动漫游戏界中，每一部著名的游戏/动画IP都属于自己的标志性人物，譬如《精灵宝可梦》中的皮卡丘、《巫师》里的杰洛特、《海贼王》里的路飞、《超级马里奥》中的马里奥等等。如今动漫、游戏行业涉及的范围越来越大，而动漫游戏改编的电影也逐渐开始多起来了，譬如近期5月10日将于国内上映的《大侦探皮卡丘》，尽管与动画游戏中的风格有比较大的差别，但是可以在真人电影中看到真实的皮卡丘或许也能满足一下《精灵宝可梦》的粉丝吧。而如今又有一部著名IP被真人电影化。相信有80、90、甚至00后的朋友都应该知道《刺猬索尼克》（Sonic the Hedgehog ）这个游戏以及衍生出来的动画吧。

而收到来自各种渠道的批评，导演发文表示：谢谢各位的支持与批评，各位对于索尼克在电影中的设计非常不满，希望修改好的反馈，我们已经收到了，我们会与派拉蒙和SEGA尽全力去做到将这个角色还原到最好。而这个《刺猬索尼克》的真人电影本身计划将于今年年底11月上映，而这次的修改会否对上映的计划有所影响呢?

大家对于这个真人电影《刺猬索尼克》又有什么期待呢？