1. 电影《熊出没·重返地球》的观后感
看完一部作品以后,这次观看让你有什么领悟呢?记录下来很重要哦,一起来写一篇观后感吧。那么你真的会写观后感吗?以下是我为大家收集的电影《熊出没·重返地球》的观后感,仅供参考,大家一起来看看吧。
昨天,我和父母来到电影院观看了刚刚上映的影片《重返地球》。
整部影片中,父亲一直是儿子最坚强的后盾,在儿子迷茫和不知所措时,他及时地给予他帮助。他是个严厉的人,但内心充满了对儿子的爱。这种爱可以让他放弃一切。父亲的双腿因飞船失事骨折了,他可以服用麻醉剂并让机器自动为他治疗,但他选择了自己来接通腿上动脉。他害怕儿子在他昏睡的过程中遇到危险。在悬崖边上,当他看到儿子只有两瓶呼吸剂可用时,他并没有让儿子选择跳伞前往目的地,而是用强硬的语气命令他回到飞船。这个选择的后果是他可能因为无法及时治伤而失去生命。这就是父爱的深沉和伟大。当主人公遇到一只猩猩时,他没有听父亲的话“放下武器”,由于恐惧,他向猩猩发起了攻击。他的所作所为引发了猩猩们的烦怒和追杀。主人公拼命地向前跑,甚至忘记了猩猩已经放弃了追赶。他那时的心中已经被恐惧填满了。从儿子的表现中,我深切地感到,战胜恐惧是何等的困难。儿子是一个优秀的战士,他自认为已经准备好了面对危险而无所畏惧。但真的危险就在面前时,他仍然无法控制自己的恐惧。
整部影片中我感触最深的场景是最后主人公与外星生物搏斗。当怪兽将男孩击倒在地时,男孩按照父亲所教的方法战胜了恐惧,最终成为了无所畏惧的战士。他那无所畏惧的精神使凶猛的怪兽都变得盲目。接着他矫健地跳上怪物的身体,用锋利的钢刀刺穿了怪物的喉咙。看着他坚定的眼神,我感觉我也像他一样,成长了许多。
影片中父亲曾经告诉儿子,“危险是真实存在的,然而恐惧只是你的选择。”是呀,当我们面临危险的时候,是不是每次都会选择恐惧而不去选择其它呢?这是一个发人深省的问题。当你不再将恐惧作为第一选择时,你就成了一位不可战胜的战士。
今天,新年的第一天,与同学约好的电影也如期上映,两点,随着李明博与韩家澍的到来,我们三人便取了票,正是我们期待已久的《熊出没之重返地球》这部影片虽说是动画片,但却更像是科幻片,全片的科技感拉满,并且还有一条独特的剧情线,让人可以带入其中,和以往的电影版相比,我个人认为细节刻画做得十分不错,熊等一些动物的毛发也清晰可见。
重返地球这个电影主要讲了“外星人”阿布来到地球,飞船被击落,而操纵飞船的原核中枢被熊二吸入大脑,熊二被意外的卷入这场事件,最后拯救了地球和人类。
这部电影可以讲的内容很多。阿布,“外星人”。祖先来自几百万年前的地球,因为祖先获得了一种可以用意念转换的矿物质。这种矿物质使阿布的祖先在几百年里迅速发展,但由于过度的破坏环境,是战争爆发,地球爆发,阿布只能与父母离开母星,结果族人意外遭遇黑洞,只有少数人逃了出来,阿布的父母也被吸入黑洞,而阿布回到地球后,已经过了几百万年。人类已经成为领主,阿布来到地球的目的便是启动灯塔,传播信息,寻找父母。
这部电影也给了我们许多道理:人类在找到新家园之前,只有一个地球,要保护好它,不要让人类破坏它。
这次春节,除了《水门桥》之外,还看了另一场电影——《熊出没重返地球》,讲真的,你可以相信一年一部的《熊出没》电影,看了这么多场,我从来没有失望。
“都这么大了,还去看动画片,幼不幼稚?”我想打破这一刻板印象,《熊出没》这几部电影老少皆宜。风趣幽默的语言、夸张搞笑的动作和表情,使它能面向小朋友;它有角色成长、情感爆发,同时和不错的特效使它对成人也十分友好。我们那个场里许多都是大人带着小孩来看,但影片放映时,不仅仅是小朋友的笑声,还有一部分来自成年人。
故事发生在未来,一只“外星猫”阿布意外降落在狗熊岭,而熊二得到了阿布所在莱尔特族的文明——原核,为了让熊二跟自己走,阿布用出各种方法,最后,它们答成协议,熊二帮助操控飞船,阿布在众人面前解释。同时阿布的出现又惊动反派,他们利用阿布和熊二得到天火,危机关头,熊二打败天火,成功拯救大家。
这次的故事围绕熊二展开,一开始,它有着个英雄梦,却好吃懒做,常常搞砸事情,大家都十分讨厌它。又随着阿布的到来,大家都误会熊二,正当熊二和阿布达成协议,向大家解释,却听到批评自己的话,于是,心灰意冷,踏上南极之旅。
一次又一次打击帮助了熊二成长。当他打败天火时,无疑,向全世界证明,自己不再是过去的自己。成长可能就在一瞬间,也许,我们在不知不觉中已经成长。
谈起《熊出没》这个动画片,想必大家或多或少的都有看过,这可是我的童年呀。现在每年的春节档电影也都有它的出现,今年我也毫不例外的去看了。
进入电影厅那全都是小孩子的嚷嚷声,一眼望过去也全都是小孩子的脑袋瓜,看来孩子们是真的很喜欢《熊出没》啊!电影的主要内容主要讲的就是熊二帮助莱尔族的阿布找到莱尔族的遗迹与阻止坏人得到“天火”这一个无法控制的战争武器。
熊二也想成为像熊大那样靠谱的熊,成为大家的英雄。电影中的熊二是那样的积极乐观,在被伙伴们误会它时,他可是坐在楼梯上吃一个烤山芋就可以调整好心态的,同时他的意志力也真的很强,这也是为什么它能够驾驶莱尔族的飞船原因了。电影中的熊二是那样有义气,在得知阿布的身世之后选择毫不犹豫的去帮助阿布对抗坏人,在熊大光头强他们受伤之后选择毫不犹豫的召唤机甲对抗“天火”去保护伙伴们。熊二实在令我感动……
同时整篇电影也是围绕着我们美丽的地球——莱尔族的不节制发展使地球走向了毁灭,虽然地球在电影中又回到了从前的美丽,但是如果在现实中发生这样的事情,地球还会存在吗?这电影向我们宣传的还是爱护我们的地球啊!
《熊出没》的电影是一年比一年制作得好,这次的电影制作简直超出了我的想象,同时宣传的意义也特别的好。嘿!没有看这部电影的朋友,赶快去看吧!
今年终于又迎来了新的一部熊出没的影视大片——《熊出没·重返地球》。熊出没一直伴随着我成长,我一直很喜欢,也一直关观看。
这部电影中的熊二虽然有点懒,也有点贪吃,但他的梦想却是当一位英雄守护大家得到大家的认可。就这样他在从天而降的外星猫阿布特殊的劫持下,开启了一段帮助阿布联系阿布父母的神奇之旅。在这个旅行中,熊二也逐渐褪下怯懦,驾驶着外星高科技飞船,上天入地拯救地球,成为大家心目中真正的英雄,在现实中堂堂正正的说出那句,英雄从不回头看爆炸。
影片中反派也不是绝对的反派,都与小时候的经历有关,他们缺少的是爱和陪伴,就像阿布在影片开始的时候展现的凶恶,其实只是为了找到从小就失散的亲人,他孤独的长大,一个人在外空飘荡了好几年,他太渴望找到家人了,又似“铁扇公主”,心中的邪恶力量也只是因为从小受到的抛弃,以及其他孩子们的辱骂才产生的,但庆幸的是“牛魔王”牛老板的不离不弃和百依百顺,这是照亮她的一束光。
重返地球既有阿布重返地球,寻找联系亲人方式之意,又有重新建地球美丽漂亮的意思。影片中出现的,各种垃圾怪、病毒怪、辐射怪和垃圾分类,也告诫我们要好好保护环境,保护地球,因为我们只有一个地球。
尽管熊二不是最出色的,但是他也有着自己闪闪发光的一面。做任何事情,我们都有相信自己,要有帮助,有毅力,有勇气,即使不是最出众,也一定可以成功。
今天下午睡醒了,雪还在下,出去玩的计划泡汤了。之前就想看新出的电影《熊出没》,那就雪天去看电影吧。
《熊出没》电影系列基本上都是在过年期间上映,今年也是如约而至。电影还未开始熊二就做梦梦到自己成为打败怪兽的英雄。结果梦醒后,还是老老实实的做人们遗留下来的垃圾分类。
去光头强家的路上碰到了天外来星,熊二意外的与外星原核合为一体,成为了一个拥有外星智慧能量的熊。外星人阿布为了夺回原核,故意制造事端,让熊二众叛亲离。与此同时遇到了武器制造者牛魔王牛其夫人。为了躲避坏人们的追赶,熊二和阿布跑到外太空,阿布讲述了他的故事,讲述了因为发展而使家园惨遭荼毒。熊二决定与阿布回南极,并在那里打败了家园的破坏者,救出了牛夫人。
再回来的路上我问了一下妈妈,熊二和阿布在外太空看到的地球是什么颜色,为什么是这种颜色。
整部电影下来,在用科幻方式讲述故事的同时,孩子和大人们时不时的捧腹大笑。有些子弹或者蝴蝶飞过来的镜头很想用手去触摸一下。在讲故事的.同时,让我们知道遇到问题了要勇敢的面对,你就是最大的英雄。我感受最深的就是牛夫人小时候缺乏父母的关爱被小朋友们欺负,长大后就想变成一个不管用什么方式都要保护自己的人。最后在熊二的帮助下,重新找回自己。
很喜欢这种用现代科技感的方式,讲述一丝丝人间的温暖故事。希望明年的《熊出没》一样的精彩。
大银幕里就是一个世界,每次观影我们只是坐在银幕前,还是让觉知走进去,这便要问问自己,如果进去了,在里面的世界能不能找到自己认知的影子,或者又何尝不是在自己的内心里观了一遭,就如动画《重返地球》里的那串项链,我们是否会使用打开内在世界的那把钥匙?也问问自己吧,不知什么时候开始对外面的问题几乎很难出现了,对自己的问题却总是时不时的冒出许多,然后又发现并没那么想知道答案。
曾经我们一贯认为的“牛”,财富、权力、地位那些“牛”的背后有没有暴力的驱使?“熊样”、“二”、“傻”“笨”这些就真只是表面看到的那样吗,所谓肤浅,往往只是皮肤层面,在身体显现的最外层,谁曾想过,表面可能连皮肤都不曾进入,何况肌肉、骨骼、脏器,更别说精神体了,认知到了哪里了,觉知又到了哪一个层面?
真正的善良、勇敢,有没有披着笨、傻、胆小、熊二的外衣?可能往往这些最令人不屑的才是最容易操作宇宙大能量的因素吧。
所谓善良、勇敢是不是就如电影里熊二,在周遭亲人、朋友、伙伴的允许它不完美却报以真诚的信任,它启动了那个大的力量,面对曾经伤害它的人给与原谅并帮助与拯救,在与邪恶战斗时,最后一刻收住毁灭的拳头。
邪恶终其核心不过是曾经那些受过伤害的带着恐惧的灵魂片段的组合,如何能消灭邪恶,为什么要消灭?何不找到那些恐惧的灵魂的片段,给予光和拥抱,有没有发现邪恶好像不见了,那力量还在却已转化了成光。
好的电影如同光,也能穿透层层坚硬壁垒的包裹,照见心房。
今天大年初二,我和妈妈去看了《熊出没之重返地球》大电影。虽然别人觉得幼稚,但是我依然被感动了。
这部电影讲的是,熊二意外获得了神奇的原核,与“外星人”阿布结交后,坏蛋牛大亨想得到阿布族人的天火,制造出最棒的武器。熊二和阿布为了保护天火不被启用,一起上了太空,去了南极,打开了存储天火的秘境,但是牛大亨夫人捷足先登,启用天火,不料被反噬,熊二和牛大亨携手合作,打败了天火,保卫了地球,阿布最终找到自己的家人。
团结就是力量,可以战胜一切。当天火被启用,开始大开杀戒时,熊二为了拯救他的伙伴,再次启动了原核。与天火大战,最终被天火打趴下。正当天火要踩死熊二时,熊大,吉吉,毛毛,光头强,阿布和牛大亨他们一起鼓励熊二,并为熊二争取了10秒钟,正是这珍贵的10秒钟,使熊二变成了熊熊机甲,打败了天火,并拯救了牛夫人,守护了地球。古人云:“兄弟同心,其利断金。”我们要团结一心,共克难关。
团结就是力量,在我的学校中每天都会发生这样的事情。就拿最平常的事情来说,在英语课上,我们被分为6个小组,每个小组有组长和5-6队员。每组轮流答题去争取加分,到了下课小组分数最高的可以得到ticket。我们在课上的表现决定了小组的荣誉。我们每次都齐心协力,互帮互助,争取拿到奖励。就像《三国演义》中,三英战吕布,不管吕布多么英勇无敌,也抵不过刘关张三人的夹攻,最后只能落荒而逃。
熊二最终战胜了天火,是因为熊大它们的帮忙;阿布最终找到了家人,是因为有熊二它们的帮忙。没有完美的个人,只有完美的团队。三个臭皮匠,顶个诸葛亮。大家团结一致,没有战胜不了的困难。
今天我和朋友,一起去看了电影《熊出没之重返地球》。这个故事讲了:从天上来了一只拥有超高科技的六耳猫,他还有一座小型的飞船,但是飞船在下降时出了点事故,几个小的模板分开了,而且核心也不知道去了什么地方,这个核心正好被熊二碰见了,仔细看了看,核心就进入了他的脑子,然后他在大脑里就出现了自己认为很怪的高等知识,吓得他立马跑去了光头强家,到光头强家。在光头强家中,那六耳猫找到了他,发现了他脑子中的核心,就威胁他一起走,熊二不同意,那就换着法子的打扰他,最终熊二被迫跟他走了。熊二仔细的通过飞船核心感应了一下,找到了飞船的模块,为了好大的劲儿才把他弄过来,之后又遇到了,来追杀的六耳猫的牛家士兵,在这个过程中,熊二知道了这只六耳猫叫阿布。就之后他们进入了牛家的总部,找到了另外几个飞船的模块,阿布坦白了自己的身份。
其实他是万年前在地球生存的第一种生物,他们发现了一种矿物,并利用这种矿物飞速的发展了起来,造出了各种各样的武器,战机。但是他们造出了一种名叫飞天的战机,使用这个战机的人需要有极强的意识控制力,不然就会被这种机甲翻出内心中最负面的情绪,从此变成一个没有感情的战斗机器,很多族人都因为被机甲控制开始攻击星球,而且他们对地球索要的东西太多了,火山喷发海啸爆发,摧毁了这地球,极少数人逃了出来,但是他们又遇到了黑洞,导致几乎全族覆灭。
可这牛家人的目的就是为了找到这机甲,并控制,等其他人看到牛家的强大后,就会立刻来买他们家族的武器,这样他们就可以变得富有起来。熊二和阿布,尽全力阻止他们,但是没有起作用,他们最终还是启动了飞天,导致想救熊二的熊大、吉吉、毛毛和光头强差点出事,熊大被压在了岩石底下之后,飞天一波攻击下去,正好给熊大来了个雪上加霜,熊二都以为哥哥死了,趴在那哭了好久,直骂自己没用,想成为熊大一样,有担当的人。直到从岩石中传来熊大的一句话:“熊二,你不用成为俺,你一直是我们之中最单纯,最善良的,相信自己,你一定可以的。熊二的能力一下子就被激发了出来,把北飞天毁掉的战舰又重新组装了起来,去对抗飞天,但是又一次战舰被毁,所有的人开始为他争取时间,他再次通过自己的力量凝聚出了,巨大的熔岩石战机,拯救出了飞天战舰之中的牛家夫人,拯救了世界!
看完这部电影之后,我悟出了一点:一个人不会是一无是处的,他总有自己出彩的一面,也有自己的缺点,不必因为自己现在的大部分事情都做不好而感到自卑,应该自信起来,可能只要你再下点功夫就可以把这件事也干得很好,就算这样也不行,你之后也总会找到自己出彩的地方的!
今年春节,答应孩子要看一场属于孩子的电影,自己在看完《长津湖水门桥》和《狙击手》两部抗美援朝背景的大电影之后,不得不叹服这两部良心电影的制作和立意之高远,爱国主义教育应该从娃娃抓起,可惜的是孩子才4岁,实在是看不懂,无奈之下只能在《熊出没》《喜羊羊》之间选择了,最终听取了孩子的意见,选择了《熊出没重返地球》。
不得不服气现在的电影制作的气势恢宏,作为电影,这部《熊出没重返地球》无疑是成功的,高端的制作,清晰地线条思路,情节衔接也很不错,但是这部电影作为一部动漫电影,却不是适合所有孩子观影的。
这部电影我认为适合的年龄段应该是7岁以上的孩子及成人观影,无疑有着很不错的吸引力的,我们去电影院观影的时候,是有着很明显年龄差距的三个人去看电影的,主角自然是我的宝贝闺女,不过孩子只有四岁,还是有点太小了,虽然很喜欢熊大,熊二,光头强,还有作为外星人重返地球的猫,这些动画主角孩子很喜欢,可惜电影战斗场面太过于激烈,孩子有点害怕,所以孩子并没有完整的看完我们就不得不离开电影院了。
所以建议各位家长,想要带孩子观影的话,尤其是女孩,最好年龄稍微大一点的,毕竟女孩子胆子比较小一点,男孩的话,估计小一点应该没问题,毕竟男孩子的胆子要比女孩大一点的。
至于我自己,对于这部电影是非常喜欢的,可能和大部分的男同胞一样,有个幼稚心吧,我比较喜欢动画电影,自然是非常喜欢这部电影的,可惜的是,孩子中途害怕要离开,我只能带着孩子离开,最终只看到了南极基地的战斗,之后就没有看到了,有机会的话再好好看一遍吧。
最为搞笑的应该是我的母亲大人了,59岁的小老太太,竟然看着电影睡着了,可能老人真的是不太喜欢这样的电影吧,总而言之,言而总之,这次看电影,三口人一百多的电影票钱算是百花了,想看的没看完,看完的竟然全程睡觉,也算是过年期间的一段家庭幽默吧!
最后,很推荐大家看看这部电影的,希望不要发生我们一家人的乌龙事件。
在2022新春之际,有许多电影接连上映。而在众多电影中,让我感触最深的还是《熊出没:重返地球》。
《熊出没:重返地球》讲述了熊二在意外中吸收了莱尔特族飞船的原核,导致莱尔特族飞船无法启动。熊二在莱尔特人阿布的帮助下找回了飞船的十二片碎片并阻止了牛大亨和他的夫人启动天火计划的故事。
《熊出没:重返地球》整部电影从头到晚都贯穿了一个主题——“保护环境”。
电影的一开头是熊二的一个白日梦,在那个白日梦中,熊二梦到自己成为了一个英雄,打败了垃圾怪。而在熊二和垃圾怪的战斗中,垃圾怪一边向四周丢着垃圾,嘴里一边说:“这些都是你们人类乱丢的垃圾,现在我把它们还给你们!”在梦的最后,熊二用一记重拳打倒了怪兽。同时,在真实世界中碰到了垃圾桶并醒了过来。在白日梦醒了之后,熊二也和其他人一起对垃圾进行垃圾分类。
电影第二个倡导保护环境的点,是熊二和阿布一起在太空遨游时,阿布看到现在美丽的地球引发的一段闲聊。阿布告诉熊二他们莱尔特族其实并不是外星人,他们在几百万年前就生活在地球上。当时他们的科技并不发达,直到他们在接近地心的地方发现了一种矿石——莱尔矿。莱尔矿的出现给他们的科技带来了飞跃性的进步,所有人都享受在这巨大的进步中,而并没有在意地球的环境。到最后,地球的环境越来越差,到处充斥着战火,莱尔特族不得不离开地球。在撤离中,莱尔特族回望他们以前的家园时,地球已经不是一个蓝色的美丽星球。地球变成了一个死气沉沉,乌黑一片的地球。
我看完电影后也一直在思考,我们现在的地球何曾不是电影里一百万年前的地球。人类的科技正在飞速的发展,这也加大了人类对环境的破坏。我们的生活离不开森林,离不开海洋,也离不开天空。人类之所以能存活是因为有地球的存在啊。
假如我们继续破坏环境的话,再过个几千年甚至几百年,地球就会变的和电影里的一样。我曾经看过一本书,叫做《没有我们的世界》。这本书讲述的是人类从地球上突然消失后,地球用了几百万年才回到她原来的样子。
我们对地球造成的伤害太深了,所以我在此号召大家一起保护环境。就像在熊大熊二每次阻止光头强看书时说的那句话一样:“保护森林,熊熊有责。”
寒假期间我们一家去看了《熊出没之重返地球》这部电影。这电影主要讲述的有点懒又有点馋的熊二,总是收不完垃圾,各种失误各种犯错,但是他的内心却一直梦想成为一位英雄,以此获得大家特别是熊大的认可。
有一天,一块外星原核意外了进入了他的大脑,让他一下子成为了拥有外星智慧的熊!随之而来的是“外星人”阿布的抢夺,这时,狗熊岭的警察们已经发现了入侵的外星人,正在全力追捕。
阿布见到熊二之后发现外星原核就在熊二身上,于是他教熊二如何驾驶外星人的大方块,突破了层层危险之后,他们来到了一处地方,这是在地球几千万前就有的地方,时光的流逝让这里很多地方都长了厚厚的苔藓,但这里的建筑经过几千万年后却屹立不倒,这是因为这座城的中心有一座“时光塔”,这个塔可以说是天柱,没了它这座城市也许早就消失了。这也是因为人们扰乱了这座城市的生活,所以它们家族早在日历几千万年前就搬家了。
在外星上呆了几百年,等它们终于想起地球之后,地球上已经过了几千万年之久,它们准备回来时,发现一支神秘的高科技军团已经占领了地球,熊二与伙伴们跟神秘军团触发了一场大战,最后挽救了地球危机。
这部电影看完之后我还津津有味,回顾着刚才激烈的战斗。爸爸突然问道:“你明白这电影要告诉你什么吗?”
“当然是保护环境、保护地球啦!”我回答道。
没错,我们只有一个地球,我们要保护环境,保护地球,和谐共处。我们在平时生活中要做到不乱丢垃圾,同时要做好垃圾分类呦。
2. 《植树的牧羊人》观后感
《植树的牧羊人》观后感(精选11篇)
当品味完一部影视作品后,这次观看让你有什么体会呢?这时候最关键的观后感不能忘了。那么我们如何去写观后感呢?下面是我为大家收集的《植树的牧羊人》观后感(精选11篇),仅供参考,大家一起来看看吧。
这部电影名叫《植树的牧羊人》,导演是法国的弗雷德里克贝克,改编自让·乔诺的《植树的男人》。主要讲述了作者在一个荒芜的山地,结识了一个独自一人生活的牧羊人。在几十年间,牧羊人一直独力种树,种下了几百万棵树苗,改变了整个山地的传奇故事。
这部电影是手工绘制的,画得抽象朦胧,却又给人以身临其境之感。尤其是在描绘比较令人震撼和恐惧的场景时,会用很夸张,很混乱的画面带给人们十分真实的感受。比如描绘周边村庄中人们的仇恨,相互争论不休,生活黑暗压抑,人心的黑暗。就是把人们争抢一件小小的物品,一个人被无数只手紧紧抓住,人们生活的场景用极快的速度播放,并且画面几乎没有空隙。再配上适当的背景音乐:婴儿的啼哭声,人们大声而又愤怒的争吵声,和节奏快而又低沉压抑的音乐混在一起,就达到了很理想的效果,令观看的人体会十分深刻。
并且这样的场面多在后边接着的就是牧羊人的生活。这种躁动不安和宁静祥和的对比十分鲜明。再有,前边战争等场面的色彩单一,后来出现了蓝色天空下的绿色山丘,以及五彩斑斓的鸟儿,让读者不禁向往牧羊人那种不受战争、纷乱干扰,清净悠闲的生活。
而对比最明显的就是开头写作者登上荒凉的山,只找到了枯井,与结尾的枝繁叶茂的树和小溪流淌等连锁反应,使得荒漠变成了绿洲。而声音也由狂风四起,变为鸟鸣和人们欢快的歌声。很好地展现了牧羊人的伟大,带给荒山这么多改变。
这部影片就是这样,用对比的手法展现前后生活的迥异,赞颂了牧羊人的无私和坚持,告诉人们:人类也可以通过自己的力量去改变环境。
今天下午语文课上我们观看了《植树的牧羊人》,这是一部由同名课文改编的电影,主要讲述了“我”在一次阿尔卑斯山旅行中,在寻找水源时偶然遇到了一位牧羊人——艾力泽布菲。在他家借宿后,我发现他会在牧羊时种橡树,日复一日,年复一年。终于,牧羊人用他一生的时间将一片荒漠变成了生机勃勃的森林的故事。
整部电影都是用彩铅和松脂在毛胶片上绘制而成,它大部分布景设计简洁明了,我很喜欢。电影中所有光影的刻画和细节的处理都做的很好。比如通过景物或衣服的摆动来体现风,所有人物的动作和神态也都刻画的很清晰。
除此之外,电影中还会有一些与简洁形成强烈对比的画面:在电影开始没多久,利用极其抽象、黑暗、混乱的画面描述了山上其它村落中人们的艰苦生活;在描绘一战的情节时,电影同样利用了相似的混乱画面,使人感到好似置身其中,让观者印象深刻。
对比课文后,唯一不同的是电影中增添了一个情节:在牧羊人已经种植了一大片树林时,一天,一位警官来到牧羊人家里,告诉他禁止燃火,以免破坏这片“自然的树林”。这段其实挺讽刺的,带有一些伤感地体现出并没有什么人知道艾力泽布菲一生都在做什么,甚至不知道他是谁,从侧面反映了牧羊人的默默无闻。电影中多次讲到:“世界上发生的事情与战争仿佛与他(牧羊人)无关,他只想一心种树。”从这也能体会到牧羊人长达几十年的坚持和执着。
随着时间的推移,牧羊人也越来越老,大地从一开始荒凉的土黄,变成绿色、蓝色、红色等等。电影后半段出现的小河也暗示着生命踏入这片土地。附近的村子有了更多的村民,花海、马匹、村民、节日、欢歌都代表着生机,而这一切都源于艾力泽布菲。
电影最后是牧羊人孤独的身影,镜头慢慢推向他衰老的脸庞,随着他的眼睛慢慢闭上,电影结束。同时,艾力泽布菲老人平凡却又伟大的一生也结束了。
说真的,《植树的牧羊人》这篇文章让我十分喜欢,觉得整篇文章都洋溢着欢快的气氛。但看完这部得过奥斯卡的短片后,竟然生出了一种忧伤的气息。
故事起源于一个沙漠(荒漠)。在这里,牧羊人日复一日,年复一年地植树,直到树木丛生,鸟语花香。可竟然没人知道这些功绩!这使我愤愤不平又生出一种对牧羊人的钦佩)不在乎名利,只追求心中所求。
音乐从头至尾都很忧伤,但在树木开始发芽并生长变绿时的音乐不仅十分欢快,而且蓬勃向上,鼓舞人心。
这个画风把大风(一开始)的动态还有衣服的运动规律描写刻画得十分生动。在影片后部树叶的摩擦,树枝的摇摆也是这种画风特意刻画而成的。这种画风说来也不精妙,但运用在这里面可是别样的合适,写意的感受,让人印象深刻。
这部影片阴影和角度的变换简直是一绝!从烛光阴影的移动到视角的转换,无不可以看出制图的一定是个绝顶高手。每一个画面光和阴影的角度竟丝毫不差,简直让我拍手叫好。
每个场景的切换与过渡都呈现出一种巧妙的构思以及无与伦比的想象力,不管是哪一次场景的切换,都充满了趣味——你永远都不知道下一幕是从哪里出现,转换的。
这部影片虽然是平面的,但不论是从人物的刻画还是阴影的角度来看,都极具三维动画的特色——但若是把它做成立体的,可能就会失去那一种风格的质感和出色的构想。
正是由以上几点,才构成了《植树的牧羊人》这样一部出色的短片,让人有一种身临其境的感觉,更能担得起“奥斯卡”的美名!
《植树的牧羊人》是一部荣获奥斯卡最佳影片的短片。它的导演是法国的弗雷德瑞克,主要角色是“我”和牧羊人,布景设计运用了彩铅。
本片讲述了一个牧羊人在荒地上独自种树三十几年的故事。
《植树的牧羊人》中塑造的牧羊人这个形象可谓是深入人心。短片中,我可以通过颜色来看出周围环境的变化,从一开始的黑白变到颜色丰富的水粉,体现出牧羊人辛勤工作的成果,他为村庄里的人们带来了幸福、舒适的生活,却没有一个人知道他的存在,更别提了解他了。
在荒无人烟的地方一年很多人都无法忍受,更别说一位孤身老人了。但是这位植树的牧羊人却做到了,他让昔日的荒地如今生机勃勃,以至于人们都认为这片树林是“天然的”,他的的确确做到了“只有上天才能做到的事”。在影片的结尾,导演用几只翩翩起舞的蝴蝶、一片绿油油的树林、几声鸟鸣完美地展示了青春与活力,此时的'色彩明亮、柔和、与开头的黑白形成了鲜明的对比。
除了色彩对比,声音的前后对比也是很鲜明的。比如短片刚开始不久,呼啸的风声与沉重的脚步声充斥着我们的耳畔。在短片播到村庄里贫苦又自私自利的人们时,儿童的呼喊声、妇女的尖叫声、人们的埋怨声……再配上压抑诡异的音乐,让人忍不住想逃离那可怕的地狱。
七年后,当“我”再次踏上了去往高地的路,当“我”看到牧羊人种的橡树时,一首轻快、婉转的曲子响了起来。在短片快结束时,原来贫困的人们变得幸福、潺潺的溪水声、孩童的打闹声、人们的欢笑声、和着优美的伴奏,那欢快热闹的声音可以隔着屏幕感染到我,让我的心情也一下子明朗起来作文。
整个短片看得我意犹未尽,我认为这部影片在色彩上运用黑白对比彩色,背景音乐上运用压抑沉重和轻快欢乐的对比,让牧羊人种树前后的场景对比更加鲜明,更加突显出了牧羊人完成的事业是多么的伟大。我觉得这是一个值得大家反复欣赏、品味的好片。
这真是我这个月看过的最震撼的一部片子了。
它是由弗雷德·贝克导演的,曾荣获奥斯卡奖。画风很独特,这一点在影片开始约七八分钟的时候运用得恰到好处。这一段是描写的小村落人们混乱的生活。抽象的人们与纷乱的线条扭曲在一起,组合成一幅热烈而狂躁的画面,再加上精湛的转场与优质的配音,既夸张地表现了人们的神情和动作,又写实地描绘了当时宛若闹市的街道和民宿,真实地表现了一个易怒的城镇,让人身临其境。为什么会出现这样的效果呢?是因为它独特的绘画方式。绘画的主要材料是彩铅和老胶片,淡黄色的底色加上细腻的淡彩很容易就产生了黄沙漫天的感觉,荒芜的背景上混乱的黑色线条,更容易让观者将自身感受代入那样混乱的场景。
影片中还有一个有趣的小细节,影片最开始是在一片黄白的荒凉山坡上开始的,加之以大风呼啸的配乐,给人一种孤独感,而当主角遇到牧羊人时,牧羊人的橡树种子是彩色的,种下去后长出来的树苗也是彩色的。影片的最后几分钟里,出现了新的村落,也是彩色的。而彩色给人一种生机勃勃,欢乐的感觉,同时还有希望的意思。牧羊人种下了树,但不仅仅是树,还是色彩,更是希望。从荒凉到绿意盎然,改变的不仅仅是地质,还是人们的心,更是命运。
我认为,光凭这两点,这部影片拿个奥斯卡奖还是绰绰有余的。
今天我看了《植树的牧羊人》,这部电影值得好评。
这部电影主要讲述了一个孤独的牧羊人凭着一己之力和数十年的时间,在荒漠中种出了大片树林,把土丘变成了绿洲的故事。《植树的牧羊人》是FredencBack先生1987年出品的一部代表作品,动画的剧本改编自法国作家JeanGrono在1953年出版的同名小说。
整部动画片充满了诗意,只有短短30分钟,画面比较抽象。开始时,展现了“我”在沙漠中行走的场景,抽象而模糊的背景,使人物和背景快要融为一体。前半段导演使用了一种颜色——接近白色的灰色来描绘整个场景,让人一眼就能看出这是一片荒芜人烟、被废弃的一块土地。
到了后半段,开始有色彩的加入,先是淡绿色的树叶,一棵接一棵朦胧的绿树出现,连接成荫,后来蓝色的天空和海洋,棕色的树干,黑棕色的小狗都相继出现。慢慢的,从一片荒芜人烟的土地沙漠变成一片绿洲,色调从单调的灰色变得五彩缤纷。
在我看来,这部电影《植树的牧羊人》有几个很有特色的地方。首先,这部电影主要以绘画的方式呈现给观众的——彩铅和淡水彩,风格清新朦胧,具有浓厚的印象派风格。
其次,这部电影与其他电影不同,它使用了一个很精彩的画面切换,不断在切换,而且切换速度很快,有一种魔幻般的感受。
影片中还有明显的对比手法运用。例如牧羊人在放羊之余,前三年种下了10万棵树。一战后的第五年,“我”再一次去拜访这位牧羊老人,他之前种下的树已经繁盛如森林一样,干涸的河床恢复了生机,流水环绕。牧羊人多年如一日的付出体现得就非常鲜明了。
看完这部电影,我也有很多感慨。人类总是自以为是的认为人类就是万物的中心,而缺少了对大自然和其他物种的关怀,对大自然缺少敬畏之心,人们无节制地拿去自然资源,然而相应的环境问题随之而来。我觉得,人类要思考与自然的关系,将人与自然置于一个统一的整体当中。每个生物都是整体中合理存在的一部分,都拥有自己的价值与意义,拥有自身存在的权利。
这就是我看完《植树的牧羊人》所有的感想了。
《植树的牧羊人》拍成了30多分钟的一个短片,主要讲了一个牧羊人一直在用他自己最大的力量去种树,终于以一己之力,让荒凉的沙漠成为绿洲。整个影片是用画出来的胶片拍摄,塑造了一个孤独但却仍然追求“梦想”的牧羊人。
《植树的牧羊人》影片中短短30分钟内,就有两三次转换,移动的镜头,让人感觉很晕,但是我依然认为这呈现出来了一种很棒的效果。影片中有一段对小村往事的回忆,抽象且迅速的切换镜头,人一个一个出现,倒着变正的,笔直的变扭曲的,清楚呈现了以前人们的罪恶。这种快节奏的切换,构思非常巧妙。
电影的构思还体现在环境衬托上。最开始风声大,体现了环境的荒凉与恶劣;后来出现一个小细节:牧羊人辛勤撒着种子,而镜头不断往外扩,小山丘一圈一圈的在旁边,植树的牧羊人变小了,却还是孤零零的。人物的孤独刻画得非常精妙,衬托出了牧羊人的精神,他一心想改变荒漠,就算孑身一人也是无妨。
电影中人物刻画上做的最成功的是,塑造了一个孤独却不迷茫的牧羊人,塑造了一个伟大的牧羊人;同时,也讽刺了那些当权者,他们从不关心民众,高高在上却不明白到底什么才是人民想要的。人物形象中的真实与荒谬融为一体,对比强烈,刻画得很精彩。
环境也是一大亮点,最后的一大片树林,翻滚的绿浪,生命的活力,给人以最直观的感受,让人为此感动万分……
影片完整呈现了原文的内容,并用自己独特的方式呈现,展现了自己的个性,我非常喜欢!
这部影片讲述了一个孤独的牧羊人花费了数十年的时间,在一片荒漠中种出了大片的树林,把沙漠变成了绿洲。
在观看这部影片后我有许多感想,这篇观后感我准备从“幸福”这个词来切入。什么是“幸福”?短片中不止一次提到了牧羊人的艰辛,他种下了20万颗种子,而最后活下来的只有1万棵树。牧羊人花了大半辈子的时间把这片死气沉沉的荒地变成生机勃勃的森林,而这一切都是他一个人完成的!可想而知这一片森林背后有多少汗水与艰辛。但这份改变是值得的,牧羊人的幸福或许就在变化之中,如果没有“改变”,那么一切都是没有意义的。正是因为艰辛给我们带来的沉重,我们所体会到的“幸福”才有分量。
整部短片由动画而制成,一开始的荒漠是没有色彩的,而到了后来森林逐渐成型的时候才慢慢有了色彩。这应该也是作者想表达的一部分。一个人几十年来做着一件一样的事,没有质疑和抱怨,和其他村庄的人们做出鲜明的对比。牧羊人犹如神一般的存在,没有奢求私欲,那种平凡却又不平凡的脚印走出来了巨大的震撼。估计也只有这样无私的心灵心无旁骛才能完成这样的理想。
有一种幸福的境界叫做坚定,有一种幸福的境界叫做单纯。
《植树的牧羊人》是一部回忆为主的电影。“我”在阿尔卑斯山脉做一次旅行,在这次旅行中,遇到了牧羊人艾力泽·布菲,他想让这片荒芜之地变成有生命力的田园。后“我”在第一次世界大战中参了军,等战后又去高原,发现那里的橡树已经长的比“我”高了,从此,“我”几乎每年都去看牧羊人。当“我”最后一次去看他时,那里已经从荒地变成了一片生机勃勃的沃土。
影片的色彩和叙事结构都很精彩,但我最喜欢的是其中的细节。比如当“我”进入牧羊人的小屋时,牧羊人点起了烛灯,影片很细腻地表现了灯火摇曳的情节,整个画面忽明忽暗,非常真实。此外,当“我”走在荒地上时,太阳照着“我”,影子随着“我”的走动变化,而不是死死地定在原地一成不变。
当然,影片的声效部分有待改进。当“我”走在荒地时,黄沙飞舞,一阵阵呼呼的风声不断,但这个风声太大,有些喧宾夺主,盖住了叙述者的声音,而且声频单调,一直都是“砰砰”作响,听久后会有些厌烦。
俗话说,细节决定成败。细节不到位,大架构再好也不能完全抓住观众的心。从这个角度讲,这部电影能以细节动人,确为精品,但仍有一些地方可以再精致一些。
《植树的牧羊人》,原名《植树的男人》。是奥斯卡获奖短片,无论是内容还是含义都让人印象深刻。
影片的开头用一只鹰作为切入点,接着“我”出现在了毫无生机、狂风呼啸的荒原上。这个开场本身就是一个让人产生很多联想的镜头,结合后面的内容,可以大致推断出这是一种孤独、无助、绝望的情境。这样的开场就引人思考,足够吸引观影者继续看下去。
中间最让人记忆犹新的桥段莫过于对牧羊人周边村庄村民精神状态的描写,夸张的构图以及低沉的配音,结合人们对道德和利益的争抢:中间一闪而过的并不正义的天使和魔鬼、自杀与崩溃的人、酗酒的男人、堕落的女人、虚伪的宗教……一切的一切都是绝望的体现。从一个角度来说,这一段描写衬托出了牧羊人的精神品质的高贵;但这部穿越了时空的短片揭露了当今社会的阴暗面:日常生活中永远有些人为了利益和所谓的“道德制高点”而争论不休,“牧羊人”却少之又少。即使有,也大都像那些卖煤的男人一样,被岁月磨去了宝贵的精神。
如果给这位牧羊人的精神起一个名字,那一定是“创造”。电影中那一句颇含暗讽意味的“人类除了破坏,还有哪方面可以比肩上帝”,那方面一定就是创造!傲慢与偏见、困苦的环境、两次世界大战都没能阻止这个牧羊人坚持种树,或者说创造美好的环境。
不争名,不夺利,一心一意的创造。通过看似微不足道的途径完成了“只有上帝才能做到的事”。几十年的时间,一直为了一个看似微不足道的事情。一日日积累起来,这才是伟大。
“明知不可为而为之,圣人也!”
在一片野草与野花相互点缀的背景中,影片《植树的牧羊人》结束了。我回味着,回味着植树老人那坚定的眼神,是那么的执着,又是那么平和。
一阵虚化中,老人的目光化作田野,这柔和的结尾正如那梦幻的开始,真实却朦胧。这部影片虽短,但最震撼着我的心灵的,便是那独特的艺术风格。
影片的确不算长,但在配色方面却十分独到,令我记忆最为深刻。虽然空荡的沙漠看起来平淡无奇,但画师却无一处不用朦胧的铅笔画表现了出来,除特殊突出的部分外,很少留白,即使是亮部也会用淡淡的褐色刷一层,这样处理得毫不突兀,交融处极为自然,温和又寂寥。此外,画师并不是特别在意形态,却又能很好地体现出文本中所描述的每一个特点,这种“形象”的写意风格也是常人难及的。我特别观察到,由铅笔素描转入彩铅,是指在作者看到了流水那一刻——是水,让荒原中的一切有了生机!这转折是那么合理,那么自然。
我还另外体会到这部影片一个鲜明的特征,就是光影的变化。由于是写意风的手绘,画面就不可能像真人拍出来的一样连贯,于是画师就特殊突出了一种变化——光影的变化,即使是看起来形态差不多的画面,每一帧之间的光影也会有所不同。大的变化出现在沙漠之景中,画师并没有用其他任何元素,但是依靠光影晃动就让观影者体会到了狂风的猛烈。小的变化主要用来刻画动作,这种颤动让画面顿时立体了起来。不得不说,这种光影的动感也是这部影片最成功的地方之一。
此外,影片的情节,更多的是参照了绘本原文,与书上略有差异。但无论是哪一版,都无法抹去其独特的艺术风格,更无法抹去植树老人的伟大:
“他做到了只有上天才能做到的事。”
;3. 经典动漫电影:千与千寻的观后感
在观看完一部作品以后,一定对生活有了新的感悟和看法吧,是时候抽出时间写写观后感了。但是观后感有什么要求呢?以下是我为大家整理的经典动漫电影:千与千寻的观后感,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
《千与千寻》这部片子主要讲的是小女孩千寻和父母在搬家期间,因好奇而进入一条神秘隧道,在另一方是另外一个世界。不安的千寻想快速离开,无奈父母在一食店里疯狂偷食。千寻唯有独自一人游荡。这时渐黑的小镇上亮起了灯火,而且一下子多了许多样子古怪、半透明的人。
千寻大吃一惊,要去通知父母时,却发现它们变成了大肥猪!千寻逃走,发现自己身体开始变得透明,快要消失。此时,一个叫白的男孩出现并救了她,更告诉她这地方人类不许进入,若要生存,必须为掌管镇中大浴场的魔女汤婆婆工作,并且要被她剥夺名字,千寻被夺去一字,成为千。一天,千发现一条受了重伤的白龙,原来是白的化身,他为了到汤婆婆的死对头钱婆婆那里偷宝物而受袭,汤婆婆的儿子及佣人变成老鼠和小鸟。
千为了救白,竟和汤婆婆交易——救回其儿子,条件是让她父母变回人并返回原来的世界… …最后,千通过一件事帮助白龙找回了他的名字;也和父母回到了现实世界。
我印象最深的是主人公:小女孩千寻。她原本只是一个文质弱小的女孩,但她为了救她的父母亲,勇气和智慧都达到了一般人难以达到的程度。这令我明白了一个道理:有目标,就有潜质,潜质很难激发,但一激发就会有令人难以想象的力量,达到目标就会容易些。
上个星期天,我像平常一样早早地来到了疯狂宝贝金笔作文。在邓老师的组织下,我们看了一场特别有意思的电影,名字就叫《千与千寻》。
影 片主要讲述了千寻和她的爸妈来到了一个奇怪的地方,千寻的爸妈因为偷吃贡品变成了猪。成了猪的爸爸和妈妈一点也记不得千寻。千寻在白龙的帮助下,救回了自 己的父母,这让之前胆小的千寻变得勇敢坚强。她不仅帮助了白龙找回了自己真正的名字,而且帮河神除去了身上的赃物,还帮助无面怪找回了原来的自己。
这 部电影里我最敬佩的人是千寻,她穿着一件白绿相见的短袖,扎着一个马尾辫,是一个平凡得再也不过的女孩。我觉得她就像桂花一样,散发出迷人的香味。她那助 人为乐的精神永远值得我们学习,为了把印章还给钱婆婆,千寻毫不畏惧地来到了沼泽地。钱婆婆非常礼貌地接待了她,并且还给她做了一个漂亮的绳结。
看完这部电影,我想到了一个人。爸爸曾经告诉我:他当年在学校读书的时候一般11点才回家,等11点后老大爷就关门了。后来才知道学校里是10点关门,那位老爷爷足足等了爸爸365个小时。
千寻,你是我最敬佩的人,我一定要向你好好学习。
有很多人说,《千与千寻》的成功不仅在画面和剧情上,更多的还在于内涵和背景。上次妈妈给我转来一个公众号,里面讲解了许多《千与千寻》里细节的含义。比如神明的世界其实就是“日本失去的二十年”泡沫经济时期的缩影,进入神明的世界后,千寻的爸爸看着这些荒废的建筑,说:“这是经济飞速增长时期建的,后来经济大跌就烂尾了。”还有人说什么汤婆婆就代表了资本家,汤屋里工作的人没日没夜地工作就是因为那张契约。还有白龙不让千寻回头是警醒人们尽管泡沫经济时期看似美好,但千万不能回首云云。
事实上,我个人并不那么认为。一个经典作品必定会被各种剖析,甚至背负了许多不属于它的意义。比如,我觉得白龙最后不让千寻回头,增添了神秘感,就是一种单纯的美好。其实,这部电影更多地讲述的是孩子的成长,从《千与千寻》的创作过程其实就能看出来。宫崎骏在一次采访中表示:这部电影是给同事十岁的女儿千晶看的。宫崎骏和吉卜力的一位同事铃木都很喜欢这个可爱的小女孩(呵呵,宫爷爷真的是有女儿情)。一次他们灵感突发,决定为她制作一部关于成长的电影,并从江户东京建筑园取景(锅炉爷爷的药材柜就来自园中的三省堂复原店)。电影里千寻从原来懒惰、笨拙、娇气,蜕变成勇敢、独立、善良,能独当一面,保护别人。宫崎骏说过:“成长,是每个孩子的权力,也是他们必经的征程,或平坦、或崎岖,有悲欢,有离合。”,他把希望寄托在了这些新生代上。
宫崎骏的影片《千与千寻》备受追捧。昨天终于有机会带女儿去观看了。
十岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中,一家人进入了汤屋老板汤婆婆控制的奇特世界——在那里贪吃的人将会被变成动物。
千寻的爸爸妈妈因贪吃店里的食物变成了猪,千寻为了救爸爸妈妈经历了很多磨难。
期间她遇见了冷酷有爱心的少年白龙,在白龙的指引下得到了锅炉爷爷、小铃的帮助。从原来那个笨拙、莽撞、胆小的小女孩一步步变得独立、自信和勇敢,最后终于救出了爸爸妈妈,也拯救了白龙。
看完这部影片,我欢欣鼓舞,一是感受到宫崎骏影片画面的美,二是感叹他的影片里隐含的寓意。从这部影片中我得到以下几点感悟:
不要迷失自己
影片里人类本性的贪婪使人丧失迷失了自己。沦为被欲望驱使的工具,不断堕落,变成了家畜任人宰割。
在现实的社会里,我们整日为生计忙碌,终日疲于奔命,我们努力当工程师、老师、医生、企业家,却往往忘记了要成为自己。
我们不断地追求着各种物质,房子、车子等,渐渐忘记了生活的本真,忘记了亲情和陪伴。
影片里无脸人因为在雨中千寻的关心和问候,把自己的金子都要给千寻,时刻都要陪伴在千寻的身旁。其实千寻需要的不是卑微的讨好,只是平等温暖的相处。
隧道的另一端有想象之外的幻境,所有不可能发生的事都是这个城镇的理所当然,它和人界比邻而居,但人类的双眼永远不能捕捉到它的存在。因为有治愈百病的温泉,幻境里聚集了无数神仙精灵。迷路的十岁少女千寻,无意间掉入了这个人类的禁地。为了在幻境中生存,千寻被魔女汤婆婆把名字改成千,彻底脱离人界的生活;她还成为汤婆婆手下的工人,在这个专横的魔女所控制的温泉浴池里不停劳动。
千寻从釜爷爷、铃铛姐姐和神秘美少年小白的鼓励里得到生存下去的勇气,在温泉拼命工作避免沦为动物。渐渐的,在她身上沉寂已久的“生命力”被冷酷的生活唤醒了,原来人可以实际的感觉到自己是活着的,千寻第一次有了这样的体验。
温泉里有个叫“无颜”的面具人,他整天只会嘟囔着“冷”,“俺都要,俺有钱,拿来”,“千,饿了”这样的词,脾气暴躁粗野,丧失了与人沟通的能力。一心要活下去的千寻体会到了生之美好,她不希望自己和无颜有同样的下场,于是努力寻找解放无颜灵魂的方法。同时,曾经保护过她的少年小白刺伤了汤婆婆的女儿钱娘,千寻毅然决定拯救小白,挑战魔女的权威。
取胜的魔法只有一句话——为了他人而做一件事。对于生来就只知索取而不知付出为何物的千寻,不啻为一次全新的考验。
万物重生的早晨,来到寂静无声的窗口。放弃无尽需索,复归于零的时刻,人类才会得到满怀的所有。
今天,我看了一部电影《千与千寻》。这部电影使我深有感触。
这部电影写了千与千寻一家外出时,误入了一个奇异世界,她的父母看到了一家店铺,里面没有人看守。千寻她的父母因为贪吃奉献给神明的食物,被变成了猪。千寻从此无依无靠,只能靠自己想方设法才能存活下来。后来她遇见了小白,小白告诉她:要勇敢地生活下去,得去汤婆婆那找一份工作。千寻通过自己的不懈努力,最终获得了一份工作。有一次,她为“腐烂神”洗澡时,发现“腐烂神”的真实身份居然就是人类制造的垃圾,人类把垃圾全往里面扔,导致河神成了“腐烂神”。后来,她又帮助无脸男子摒除了他身体中的虚伪和虚荣,结识了表面冷漠内心善良的小玲,在白龙的帮助下,她救出了自己的父母,回到人类世界。
令我感触最深的是,千寻的父母因为贪慕虚荣,占小便宜,在店铺里面大吃大喝,丧失了人类善良的本性。在现实生活中,也有一些人为了钱和势,不惜犯罪,他们的下场是不言而喻的。而千寻一个十岁的小女孩,天生胆小,不够勇敢,在无所依靠的情况下,激发出自己的潜质与斗志,不仅找到了工作,还通过自己的奋斗,搭救了父母,让我们明白:我们要靠自己的努力,成为一个不平凡的人。
这部电影揭示了社会的黑暗,也体现了一个十岁女孩自强不息、艰苦奋斗的精神。
假期里,我看了电影《千与千寻》。看完后有两点感受。第一个是被感动了,第二个是觉得有点吓人。
这部电影主要讲述了女孩千寻与父母一起从都市搬家到乡下。没想到在搬家途中,一家人发生了意外。他们冲进了汤屋老板汤婆婆所控制的奇特世界——在那里,不劳动的人将会变成各种各样的动物。千寻的父母因为贪吃而被变成了猪,千寻为了救爸爸妈妈而只能去给汤婆婆打工。在打工期间,她又遇到了少年白龙和无脸男等奇奇怪怪的人。在经历了许多奇特的事情之后,千寻终于救出了变成猪的爸爸妈妈,离开了汤婆婆控制的奇特世界。
电影通过用动漫的形式表现出了世界的奇特。在我们的生活里有许多人都象千寻的爸爸妈妈一样,可能因为一时的失误而造成难以弥补的错误。电影中的.千寻也就是一个十岁大的小女孩,可她在遇到困境时,却没有退却,而是凭借自己的努力去营救父母,逃离魔界,甚至去一个完全陌生的地方闯荡。
电影虽然讲的是一个故事,但它就是通过讲故事告诉我们世上的一些道理。
今天,我看了一部影片,叫《千与千寻》,讲的是一个名叫千寻的女孩子,因为爸妈开车误入歧途,进入了神明们洗澡沐浴的地方,而且爸妈又误吃了招待神明们的饭而变成了猪,千寻觉得那里没有主人,不能轻易动,所以没有变成猪。
天渐浙黑了,街上全是鬼神,千寻通过白龙的指引,找到了锅炉爷爷与小玲,并通过他们的帮助找到汤婆婆,找到了一份工作,避免了被吃的危险。
小千通过自己的努力,博得了众人的信任,又救出了白龙,白龙很感激,小千最终在白龙的帮助下又救出了爸爸妈妈,回到了新家,从此生活在了一起。
《千与千寻》中的千寻,被汤婆婆吸收了名字,但她并没有忘记自己的名字,也没有忘记回家的路,也没有忘记自己变成猪的爸爸妈妈,而最终救出了他们,自己也回到了人间。
人生就像一条开往坟墓的列车,路途上会有很多站,很难有人可以自始至终的陪着走完。当陪你的人要下车时,即便不舍得也该心存感激,然后挥手道到。每个人都有陪着自己的那些人,亲人、朋友……但是他们都有离去的那一天。很多事情不能自己掌控,即使再孤单、
再寂寞,仍要继续走下去,不许停,也不能回头。
就像白龙让小千跑,不能回头,也不能停,因为只要走错一步就会粉身碎骨。
谁都不知道,当哪次不经意地说了声再后,就不会再见了。所以我们不管怎样,都要去郑重地关心所爱的人。关心所爱的人,就能更接近彼岸,更接近幸福。
今天我和妈妈一起看了《千与千寻》这个电影,它讲了一个叫千寻的小姑娘,和她的爸爸妈妈来到了一个古堡,他们穿过古堡,来到了一个大草原上,突然,她爸爸闻到了一股香气,于是他们就顺着香气走了过去。“哇。”这么多饭菜让他们赞不绝口。只有小千寻不喜欢:“走吧、走吧,现在没有人,到时候再来吧。”他爸爸说:“一会儿再给他们付钱,一起吃吧。”小千寻摇摇头:“不。”于是她跑啊,跑啊不只什么时候跑道了一个男孩儿面前,那男孩急冲冲的说:“快跑,跑到河岸那边。”于是她按着那男孩的指示跑到了河岸边,发现中间有条河,她不能再回去了。她就回去找爸妈。她发现爸妈变成了两头猪!!爸妈太贪吃了,于是被变成了猪。
千寻在找爸妈的时候,那个男孩子说:“你去找锅炉爷爷,让他给你一份工作。”锅炉爷爷让她去找汤婆婆,汤婆婆给了她一份工作,让她做又脏又臭的活儿。千寻不怕脏,努力给河神洗澡,千寻也不贪金钱,努力帮助“无脸人”,最终河神和“无脸人”都很感激她,给予她了很大的帮助,她终于可以把爸爸妈妈变回人了。
对了,在千寻的帮助下,那个男孩子也找回了自己的名字,他叫“琥珀主”,她和千寻原来从小就认识呢!
千寻和她的爸爸妈妈回家了。
千寻好象做了一个梦,可她知道,这不是梦,勤劳、勇敢、乐于助人又不贪婪的千寻让大家都喜欢上了她。
妈妈推荐我看了一部动画片,她说她特别喜欢宫崎骏的作品,大力举荐给我看,要知道我妈妈最不愿意我看电视了,莫不是太阳从西边出来了?
唉,我已经长大了,过了看动画片的年龄了。我漫不经心的看了一会儿,看到不甘愿转学的千寻郁郁不欢时替她难过,看到千寻忐忑不安走向未知山洞时替她担忧,看到千寻的爸妈因为贪吃变成猪时替她害怕……
不知不觉我看了好一会儿了,早已不是最初的漫不经心了,而是跟着剧情起伏不定,情绪不受控制起来。
看到千寻为了得到一份工作而努力争取,看到千寻为了搬碳的工作而不辞辛劳,看到千寻工作努力而任劳任怨,看到千寻在经历了这么多事还能有一颗感恩的心,不抱怨不公、不嫌弃客人脏、不对待别人真诚不虚伪。这样的态度不仅交到了好朋友,还多次遇到困难都在朋友的帮助下化险为夷。
当她的朋友有生命危险时,千寻不假思索的就决定去未知的远方寻找解决的办法来救自己的好朋友,带着一张车票就勇敢走向未知。看到这里我为她的赤子之心所打动,她虽然瘦弱娇小,但是有一颗感恩的心、有一颗勇敢的心,不畏艰险不畏强权,勇于和命运争取。看到千寻和无脸男坐上电车的那一刹那,我泪盈于睫……
在这一刻我明白了妈妈让我看它的意义,是啊,我在温暖和关怀的环境下长大,没有经历过磨难、困苦、挫折很难有大的成长,妈妈是怕我经历不起磨难,所以让我看看千寻是怎么在困境中求得的生存……
《千与千寻》是一场电影,有日本的宫崎骏制作的,他还创作了《龙猫》。
今天上课,我们看了这场电影,真的又是惊险恐怖,又是欣喜高兴。
这部电影的主要内容是荻野千寻和她的一家一起去找房子,在路上,看见了一个隧道,就停车进去看了一下。走啊走,终于到了隧道的另一边,那边是一望无际的草原,但是在她们的身后有一条石子路,她的老爸就带头走向石子路。走了一会儿,他老爸用鼻子嗅了嗅空气中的味道,忽然感觉有一股浓浓的香味,有烤鸡的香味、腊肠的香味……好多好多,她老妈也闻到了香味,就跟着香味走。当走到了大鱼大肉那边时,她老爸和她老妈就拿着盘子去抢食物,坐下来哗啦哗啦的吃。千寻觉得很无聊,而又不能吃老板不在的食物,就独自去乱窜。在一座桥上,她看见了水上列车,就“哇”的叫了一声。这时,有一个人走了过来,叫她赶快离开。千寻就赶紧跑开,去找她老爸和老妈,她来到了那家餐厅,看见他们两个还在吃,就去叫老爸和老妈,这时,一个无影人拿着锅铲篇“啪”的打在了她老爸的脸上,只听得一声猪叫。因为她老爸和老妈吃了不劳而获的食物,从而变成了猪。从那以后,千寻就一直去想方设法的就她老爸和老妈。
这部电影让我感受到了:一个人,如果得到了不劳而获的东西,就会被诅咒,这样的结果就不好了。我觉得一个人即使没钱了,也可以去街头讨一点钱,这样也算是自己的心血钱,不算不劳而获。所以,我要做个勤劳,不贪别人的一点一滴!
每当人们谈到著名漫画家宫崎骏的时候,自然而然地也会谈到他的电影,我以前在家里看过赫赫有名的动画片《千与千寻》,那时候,只是觉得这是一部不错的动画片,也没有其它特别的感受。
寒假里,我是在影视欣赏课上又重新看了一遍这部电影。刚开始,我不太在意观看影片,而是留心看老师发的讲义上的题目,突然,我就被一道题目难住了,题目要求我写出了影片里的那一些重要的人物名字,于是我只好重新的集中注意力观看影片,很快,我就被那些生动刺激的故事情节迷住了,虽然老师对影片进行了一定的删减,部分原有的片段没有了,但仍然使我常常地沉浸在故事情节中。
就在我慢慢的从故事情节里走出来时,我突然的发现刚才难住我的那道题目有了许多答案。首先,我发现影片的名字就非常有深意。片名这所以叫《千与千寻》,是因为千寻被汤婆婆夺走名字后,改叫千的,后来通过千寻和白龙的对话,我知道,一旦千寻忘记自己的名字,就会和白龙一样,回不到原来的世界里,通过名字可以让人们回忆起许多过去的人和事。所以影片把千寻的两个名字做片名,体现出名字的重要性,
那天我有了个奇怪想法,假设世界上的人是没有名字的,那么世界会完全不一样了。名字,每一个人的生命符号,多么有魅力呀!
我很喜欢看宫崎骏编导的动画电影《千与千寻》。
《千与千寻》的剧情说的是10岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到乡下。在搬家的途中,意外地进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界——在那里不劳动的人将会被变成动物。千寻的父母也因贪婪地吃这里的食物而变成了两头猪,于是千寻为了救爸爸妈妈,在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后,终于回到了人类世界的故事。
故事里的汤婆婆,看似是个坏人,但同时又是一个溺爱孩子的母亲。还有性格复杂的少年小白兼备聪明和冷酷的双重人格。无脸男渴望朋友的心态,与现实社会中的人没什么两样,千寻让他进门避雨的行为,令他很感动。还有恶臭熏天的腐烂神,他把浴池中清澈的水变成了浑浊的泥浆,千寻从腐烂神身上拉出来的是人类废弃的垃圾、脚踏车、鱼线,甚至是肮脏的抹布。腐烂神,象征着被污染的河流,在千寻的帮助下恢复了最初的洁净。
这部电影故事的每一个画面和情节都深深地吸引着我。千寻在面对困难时没有轻易放弃,而是逐渐释放自己的潜能,克服困境,这正是我们应该学习的品质。
今天才看了《千与千寻》。
我对日本动漫其实一直有着一种颇为矛盾的情感。一方面我佩服它们庞大、完整、引人入胜的世界观和精良的制作,可是另一方面我又始终为它们“虚假”的身份(和电影相比)而觉得它inferior。
所以虽然我喜欢柯南,可是对于其他很著名的动漫(如火影忍者,还有这部作品)却根本没有什么了解。
不过看完这部电影,我还是觉得有很多思考。
电影的时间和空间跨度都不大,可是在两个小时里面展现给观众的另一个世界的景象却是很庞大的。虽然那个世界的面积好像不大,故事主要也发生在汤屋,可是里面发生的事却是很多。
一开始,千寻一家的形象就是普通平凡的一家人。特别是千寻,宫崎骏特别设定的平凡的外表让她在一开始没有得到哦很疯狂的喜爱。可是在看她的奇幻经历的时候,我越来越为这个可爱的女孩而心动。当她一个人来到一个全新的世界,当她面对许多态度恶劣的人、许多繁重的工作的时候,我总是会时不时地怜惜她。这是我喜欢千寻这个角色的地方。
其实故事很简单,充满了日本动漫常见的幻想。虽然有两个小时,可是这完全可以总结为“千寻的一次奇幻探险”之类的。看了网络的介绍,说道这部电影一如既往地有着很深刻的涵义,例如汤屋象征黑暗混浊的现实世界、汤婆婆是无奈的恶人的代表,等等。我其实也感受到影片的深意。只是我觉得没必要像做语文阅读题那样深究分析。我感受到的深意,其实更多的应该说是一种感动。人与自然的美,例如千寻与白龙经常在森林草原的场景;人与人的爱,例如千寻与小玲。这种感动,很多时候我都不能用言语去表达。也许,要等你看电影的时候才会得到同样的感动。
其他方面的话,我实在不怎么觉得青蛙蟾蜍的形象有什么可爱。丑陋的女人也是一大把的(不过这应该是为了反衬千寻)。这部电影是日本票房历史冠军,300亿日元……果然厉害。如果有人比我还晚,到现在还没看过的话,推荐看一下。
后记:想起我以前最喜欢的一部动漫,可是我不记得名字了……
在这个寒假里,我看了一部名日本电影,名叫《千与千寻》,内容可以用7个词语形容:奇幻家庭动画冒险神秘气场单纯。非常感人。
《千寻与寻》是宫崎骏爷爷在20xx年出版的电影。电影主要讲述了:千寻一家来到一个古怪的公园,误闯“神明”之家。父母吃了贡给鬼神的食物后变成了猪。主人公千寻决定留下来救父母。她到汤婆婆那里打工,汤婆婆将千寻的名字改为“干”。千寻在工作的过程中帮助了在外面淋着雨的无脸男孩;洗净了河神身上的脏物;救活了受伤的白龙,所以也有许多人帮助千寻。最后千寻救出了父母。
这个电影给我感悟最深的还是千寻那种精神,她从一个胆小如鼠的小女孩到一个面对困难的时候毫不畏惧的一个坚强的千寻,改变很大。我想,人就要有锻炼。就像电影里的千寻一样,比如还有像汤婆婆的孙子宝宝一样。
看了这部电影,我收获了许多,千寻为救自己的父母,不畏艰险,克服重重困难,运用自己的聪明才智,救出自己的父母,回到原来的世界。在我们的生活中,无论面对什么样的困难都不要放弃,要像千寻那样坚持到底,拥有一颗自信、勇敢、善良的心。
4. 什么电影最好写观后感
推荐您10部以前的唯美感人的文艺经典!或许有您没看过的!
每部片子总结给您一句话,方便您选择!
《阿甘正传》——大红大紫的人文电影,不正常的人眼中的世界是多么的多彩!
《海上钢琴师》——欧韵三部曲的一部,我最喜欢的电影,一位大师孤独而又特别的一生。
《天堂电影院》——欧韵三部曲的一部,最真实的童年回忆!每个人都回想起自己已经逝去的童年!
《勇敢之心》——真实历史改编,震撼心灵!但拍摄上有点商业。
《肖申克的救赎》——深刻揭示人对自由的向往。
《楚门的世界》——真人秀节目的极致,发人深省!
《完美大脑》——真人改编,一个思想太过于聪明的人的可怕经历!
《辛德勒名单》——真人改编,纳粹人和犹太人的一切都在片中了!
《人工智能》——人类技术高度发展以后的悲哀。
《小人物大英雄》——一个平凡的小人物的平凡经历!
5. 《三傻大闹宝莱坞》观后感
当看完一部作品后,相信大家有很多值得分享的东西吧,是时候抽出时间写写观后感了。可是观后感怎么写才合适呢?下面是我为大家整理的《三傻大闹宝莱坞》观后感,希望能够帮助到大家。
这是我第一次对电影做一个发自内心的观后感,内心被深深地打动了。看着俗不可耐的电影名字——《三傻大闹宝莱坞》,原本对它没有抱很大的期望,只是吸引我是它的影评高达9。9分,从众和好奇的心理促使我来一窥究竟。
宝莱坞的电影通常是音乐片。几乎所有影片中都至少有一段唱歌跳舞的场面。要说的印度电影叫三傻大闹宝莱坞>,这部电影毫不意外的拥有唱歌跳舞的场面。“七分共鸣、三分感动、一分搞笑”的电影竟然不能用“十分制”来打分了。以嬉闹的行为抵抗印度的填鸭式的教育,不禁有了几分此刻我们读书的无思考的获得学位,很有启发性。主人公的口头禅“一切顺利”鼓舞了朋友,不是因为这句话能够解决困难,而是因为记住这句话并不断的告诉自我要有勇气应对一切。
影片中的哲理与友谊只有自我才能悟出,片子中让我体会到什么叫喜极而泣,没有半点压抑感却让人看后懂得去体会和回味人生哲理,不仅仅仅是教育的思考,还有父母、朋友、甚至成功。我们不是为了成功而竞争吗?我们追求高分、追求名次,学完后连最基本的动手操作都不会,试问如何学以致用,影片中在抢救莫娜生小宝宝而快速的动手自制所要用的工具。主人公兰彻为了朋友的滑稽事情让我们在乐中思考什么是朋友?最后的结局自我去看看就明白:追求卓越,成功就会在不经意间追上你。
剧情开始就是觉得搞笑但是越来越觉得这原先是一部这么与我心灵接近的片子。这篇片子定位是喜剧,好像不太准确,个人觉得定位喜剧有点淡化其中的深刻好处,剧情片更像作为在中国教育体系下成长的我们80后,是会对此片产生强烈共鸣的。特此推荐。
已经第三次看这部电影了,《三傻大闹宝莱坞》是一部轻松、幽默的印度电影,影片反映了印度现代填鸭式的教育带给学生的压力和恐惧。电影用诙谐色彩揭露了印度的教育制度问题,让我们在一个愉快的气氛中了解到一个严肃的问题,这都是电影的亮点。
中国的教育者应该好好看这部电影,有一段讲述:教授对被逼得自杀的学生表现得毫无悔意,批评了教育局对学生的漠视。学生嬉戏场面与学生被校方迫至自杀两种不同的片段融合起来,起了化学作用。同样,在中国,虽然没有这么夸张,但也不得不承认,我们的教育制度也有类似的问题。
电影中,三傻的友谊也很令人感动。人活着有太多身不由己,能像兰彻那样跟着感觉走实属不易。法尔汉热爱摄影,却苦于父亲的阻拦,只能在学校读他并不感兴趣的工程学,于是他成了倒数第二,但当他决定从事摄影的时候,成功向他打开了一扇门;拉杜,一个贫苦学生,面临家庭带来的各种压力,只能寄希望于神,他对现实的畏惧与逃避让他稳居倒数第一,但当他丢掉畏惧,勇敢面对生活时,幸运真的朝他招手了。也许就如兰彻所说:很多时候,我们由于各种原因,不能选择做自己喜欢做的事情,但是有时候,只要你勇于跨出那一步,说不定就可以改变你的人生。而我,看完这部电影的最大感触就是:follow my heart。
其实看这部电影我的内心很纠结,我不得不承认病毒院长说的,可我同样佩服兰彻的生活态度。就像在现实里,我深知生活的残酷,却幻想能随心而活,做一个走心的人。
电影的最后,三傻终于在兰彻的学校重聚,而兰彻与女主的爱情也很圆满。故事类似喜剧,但又并不是顺风顺水,也许就是为了告诉我们:跟着感觉走,终会柳暗花明。
看完《三傻大闹宝莱坞》,觉得是一部很有深度的电影。电影讲述了在印度当时崇尚男人做工程师、女人当医生背景下,法罕、莱吉因为父母的原因不得不去印度帝国工业学院学习工程师知识,而兰彻用非同常人的行为对抗着这所学校或者说这个社会存在的弊端;电影开始由兰彻对正在训话的院长说院长,如果钢笔在太空没用,为什么不用钢笔,他们可以剩下数百万,院长回复以后作答,我个人认为这是这部电影对学院教育或者说整个印度社会的教育弊端描述的开始,直至最后院长回答了这个问题,让我感受到院长在变化、学院也正在变化,至少院长他不再是从前那样高高在上,而是恍然大悟认真对待自己的不对的地方。从这两个片段可以让人明白至少创新不是在知识工厂出来的,而是需要鼓励学生去打破常规、敢于质疑的这种精神。
整部电影里,音乐让人有时感到很亲切、有时又让人觉得内心好像被上帝的手轻轻得抚摸了一下;电影也有经典的句子,例如:追逐卓越,成功会在不经意间追上你(这是我最喜欢的一句名言)、法罕对兰彻评价时说的一句话盐水具有极强的导电性,初二物理知识,我们都学过,只有他会应用。等等。
这部电影让我最大的感受是:看完一遍,你会想学习;看完两遍,你会思考你的理想意义是什么;看完三遍,你会为卓越,而不断充实自己。
星期六晚上,我们全家去看了一部电影,名叫《三傻大闹宝莱坞》。不要被它那傻傻的名字所迷惑,这部电影还教会我许多道理呢!
这部电影的故事十分吸引人。在印度帝国理工大学有三个特殊的学生分别是兰彻、阿尔法、兰乔。兰彻是一个优秀又乐于助人的学生,爱动脑筋、勇于。阿尔法爱摄影,但家里逼着他学工程学。兰乔家境平凡,但他压力很大,总学不好。教授教育理念就是考好成绩,只求好成绩,不求创新。“臭屁王”是一个优秀的学生,十分,但他只会死记硬背。一天,兰彻看见教授在骂一个学生,并把他的一个模具扔进了垃圾桶里。这个学生十分生气,便自杀了。兰彻看不下去了,就死搅蛮缠这要给教授讲教学的道理,教授十分讨厌他。臭屁王只会死,虽考试成绩好,也闹出了很多笑话。于是“臭屁王”约定十年后在当初侮辱他的地方见,看看谁更。转眼十年过去了。阿尔法是一个优秀的摄影师,兰乔的创新使家境脱离了贫困,兰彻是一个,有着400多个专利。当“臭屁王”拿出一份失败证明给兰彻签名的时候,才发现是自己不是最成功的。因为如果没有兰彻,“臭屁王”也不会这么成功,因为“臭屁王”的一些技术都是兰彻给的。
看完这部电影我觉得分数好并不一定最后成功,只要创新就成功了。还有我觉得如果学不的专业,周记,再怎么优秀也不会成功。
看了这个电影感触好深,觉得好赞呢,三个人的友谊好感动!也说了亲情,友情,爱情,非常值得我们去学习!让我再一次知道趁年轻必须选择自己喜欢的事,选择喜爱的工作,去发挥自己才能和能力,不要怕恐惧不要找借口,遇挫折更不要轻易放弃!还有就是一定要跟优秀的人在一起,都说跟对人做对事,只要找对了方法才能让自己成功。
大家应该都知道坚持跟行动真的很难,很多人都是思想上的巨人,行动上的矮子,今后必须要养成把努力当成一种习惯而不是三分热度。生活不会辜负努力的人~ 有句话说:人生就像一场竞赛!你不成功别人就超越你,今后生活中一定要追求卓越,感于去挑战,不要选择安逸,创新才是硬道理!才配的这句话:唯有追求卓越,成功就会在不经意间追上你。
现在社会人的压力越来越大,几乎都会为车子、工作、房子、面子,一定不要活给别人看,世界是自己的。现在人心越来越脆弱,也很容易陷入恐惧,所以有时候我们需要哄哄它!切记:千万不能为了压力就去死,要找别人或对朋友诉说,(记住人生除了生死其它的都是小事)要知足常乐要有好的心态,要学会自己调节,学习兰彻说的那句话:平安无事,学会自己去思考,去感悟,体会生活中的酸甜苦辣,勇于品尝所以滋味,只有亲自品尝到的味道,才会有不同收获,才有是完美的人生。
影片中查图尔把学习作为获得生存空间的方法,那他必然是在一种竞争机制里边。因为我们人类给自己所建构的生存空间,是以人类的知识作为基础的,在这种建构的复杂的生存空间里边,弱肉强食,丛林法则等等,和对相对固化的事物的追逐,成为了一般人内在生命巨大的障碍,所以他们很少能够拥有真正的创造性。
而兰彻最大的不一样,是他内在的自由度,他非常的能够驾驭自己的这种内在能量和外部时空之间的关系,所以他经常能够别出心裁,或者能够超越现有的一些局限或外部规则的局限。
我们都知道,在篮球场上从来不犯规的球员绝对不是好球员,但是,这个在犯规和失误之中,他的起心动念变得非常的重要,所以兰彻,在他对所有的事物的起心动念中,他都是一个相对正向的起心动念,在这种情况下,即使他违反了规矩,最终的结果,也都是有意义的,如果他的起心动念是低层次的,维度很低,那它受到的惩罚也将是严峻。
查图尔之所以想成为一个所谓的战胜者,是他把自己当成一个竞争者,他就会紧张,会有冲突。如果像兰彻一样把自己当成一个创造者,一个不断体验更高境界生命状态的,或者突破现有局限的一个角色的话,那么他根本不是在战斗,他真正超越的是自己认知局限,超越自己投影出来这个世界设定的这种局限。
而这世界所有设定的局限全部取决于自己内在,就像他随时可以挑战自己,他在向女友求爱的这件事情上,他说干就干,当朋友提醒他这一点的时候,他马上进行自我突破。
第一次观看《三傻大闹宝莱坞》,是在入职第一年。
当时的我,经历了一波三折,刚刚安稳下来。大三时决定跨专业考研,选择了我最爱的现当代文学。凭借着一腔孤勇,就那么义无反顾地替自己决定了未来的人生走向。考研初试顺利通过,却又毅然决然地放弃面试,踏上了应聘语文教师的漫漫征途。
曾有不少朋友很羡慕我,人生似乎没有走一步弯路。虽然没有去读研究生,但备考的大半年时光很大程度上弥补了我的文学素养,为后来成为一名合格的语文老师奠定了最初的根基;当需要在研究生复试与教师应聘考试做出选择时,我又毫不犹豫地选择了后者,算得上十分顺利地就进入体制,端上了许多人羡慕的“铁饭碗”。
我们不正如那些翻书疯狂找答案的学生一样吗?面对问题与困难,并没有认真独立地去思考,而是随波逐流,人云亦云。盲目从众的背后,是自我的迷失。就像《森林大熊》中的熊一样,当世界开始对他持有怀疑的态度时,他渐渐从原来的坚信变为自我怀疑,从开始的反抗变为听人安排,宛如傀儡机器一般迷失自我。坚守自我,就要有独立的思考,有自己的见解,将课本中的知识内化为自己的能量,投入生活中去巧妙运用。
正所谓四两拨千斤,化知识为力量,才是真正的学习。
或许正如《三傻大闹宝莱坞》中的兰彻一样,从一开始,我就清晰地知道未来的路在何方。人生没有白走的路,每一步都算数。能够清醒地觉察自我,明确人生的方向,或许就是我从教十年来始终保持高度工作热情的秘诀。
影片中让人印象最深的是兰彻的口头禅:All is well。“这能解决问题吗?”“不能解决一切问题,但它至少给了我们面对问题的勇气!”这是一种乐观的态度,不管遇到什么困难,我们都要用乐观积极向上的心态去面对,这样我们离成功会更近一些。其实我们的心很脆弱,你得学会去哄他,不管遇到多大困难,告诉你的心“一切顺利”。在这个竞争日益激烈的社会,无论是在学校学习还是出去工作,我们面临的压力都是很大的,如何在这竞争中快乐的生活呢?这就需要乐观的生活态度的支撑,或许“All is well”。做困境未成年人支持项目以来,见过很多困境未成年人及家庭,他们面临各种各样的困境,有时家访回来情绪是低落的,不知道自己能给服务对象带来什么;有时面临各种文案的整理,状态是狂躁的;有时家长对于社工的完全依赖让社工无力……做社工的过程中不是只有欢乐,同时也有忧愁,社工不是万能的,也会有不同的情绪,我们要学会及时处理自己的负面情绪,培养良好的心态。
我相信任何一部电影,都可以展现出一辈人甚至一代人的精彩故事。看电影看的不仅仅是情节发展,更重要的是创作者想要向我们传递的内容。每一部电影在第二次第三次欣赏时,你会惊讶于自己的成长。看电影,也是读人生。
做好社工不是一件容易的事,是一个持续累积的过程,今天的积淀与反思促进我们更好地成长,社工路上你我同行,不忘初衷!
三傻是指兰彻,法汉以及拉朱他们之所以被称为三傻,是因为他们想改变印度第一大学的皇家理工学院教育现状,兰彻他们认为这种,这种教育是一种填鸭式教育。
在这三个人中,拉朱和法汉是实实在在的给自己学习,而兰彻呢?他十分可怜,他的学位和成绩都是给了别人,他自己的父母早逝,也没有父母给他钱,生活费也是自己打零工所得。
入学第一天,他受到了学长的欺负,而兰彻为了自己的自尊,用电线缠着一个勺子,打开电闸后,通过水进行导电那个人便被电晕在地。兰彻为了证明这是填鸭式教育,又为了拯救拉朱。将年级第二,(蓝彻是第一)的演讲稿中换了几个词,而那个人一点察觉也没有,也照着念了下来,受到全校人的嘲笑,那个人后来与兰彻赌一场,比十年后谁更有钱?这也使得,后面故事的发生。兰彻身上有一种勇敢,敢做敢当,敢于对错误提出质疑的精神。这是一部喜剧片,却用倒叙的手法反映出了印度学校及印度社会的陋习,反映了印度人的生活状况,还反映出了人间的真善美。
我从兰彻、法汉、拉朱身上学到有梦想,就要敢于追逐,求神拜佛的行为没有,只有用自己的双手和智慧创造,才能真正获得成功。还有电影的结局,最后年级第二见到了兰彻,后来那个人知道兰彻就是他公司要签约的那个有400多个专利的发明家后,便一改以前的态度。
影片中,十年后的三傻都做到了自己生命中的心想事成,因为他们对生命的内在诉求的不同,最终都实实在在的呈现了各自不同的生活,包括那个查图尔,也获得了自己认为好的生活,我们再一起来看看,这4个人十年后的生活状态又给我们带来什么样的启示:
查图尔的学习方式是死记硬背,为取得好的名次也是下足了功夫,十年后的生活也是有豪宅,豪车,漂亮媳妇等,在世俗的眼里他是优秀的,不过这种优秀使得他机械的成为了现实的一个工具,完全没有他自己的生
查图尔就是现实中在知识层面架构的人类躯壳的代表。查图尔们无法自知自己内在真正的诉求,完全按照三维世界的体系来架构着自己的生命,这样的生命“活一次”跟“没有活”其实没有本质区别。
所以说,在三傻和查图尔之间的本质区别就是:有没有活出自己真实的生命状态。
查图尔的生命状态,在很多没有明白生命本质的人眼里边,是非常认同查图尔的这种生命状态的,他们不理解生命本身的自在,才是生命真正追求的目的。
这是在我们的早期教育阶段就已经把大脑完全格式化了,而且这种格式化的封闭属性使得像查图尔一样的人们只能填充知识,填充学习中相对固化部分的东西,丝毫谈不上创造力,所有的东西好像都已经被界定了。
这也是为何兰彻可以成为400项发明的科学家,而查图尔却要哭着,喊着,求着兰彻与自己合作的主要原因。
命!
星期五那天,老师给我们看了“三傻大闹宝莱坞”。观看了这部电影之后,让我的感触很深,看完这部电影后想到的第一句话就是:“分数真的有那么地重要嘛,就因为毕业后领的那一张写了墨水的.纸、领一本破本子,就让那么多人承受着他们还撑不起来的压力嘛?”
也许,一个学生的成就可以衬托出一个学校的教育。但是,你们有没想过一个成就的学生背后又有多少个学生因压力过于沉重而倒下,一个家庭的改变和富裕都寄托在自己的孩子身上,这样只会让他们觉得自己没有顺利的毕业,拿到那一本破本子或是领一张写了墨水的纸,自己的家庭就没办法过上好日子,只会使他们盲目的去读书,堕落在压力之中,体会不到世界的幸福,没有时间去体会朋友之间的快乐,轻松的去过一天。
学习上的第一并不能代表你什么,如果你不能把它用在实践中,只是一个死读书的人,把一切的定义都背了下来又有什么用呢?也许就像兰砌说的一样,在学习上,你们都陷入了疯狂的比赛中,就算你是第一,这种方式有什么用?你的知识会增长吗?不会,增长的只有压力。这里是大学,不是高压锅。即使马戏团的狮子也会因为鞭打而学会坐在椅子上。但你们会说这是训练得好,而不是教育得好”。兰砌他不会因为学习而过分的去理解或是背,他善于在生活中实践,探索他需要的知识。
从电影中我认识到。在学习上不要太过分的压迫自己,篡夺自己的快乐,父母不要给自己的孩子太多的期望与压力。在生活上我们要充分的利用自己的时间,老师也不要给学生太多的压迫力,这只会使一个个学生在沉重的压力中倒下。
昨晚看了一部印度电影《宝莱坞银幕女杰》,让我对一向以惊人数量著称,却难有精品的印度电影有所改观,便写了一则短小的影评,发到微信上。女儿看后推荐了另一部印度片《三傻大闹宝莱坞》。
说实话,前一阵这部片子在影视网站特火,点击率老高了,但就因为中译的名字,叫什么三傻大闹宝莱坞、三个傻子、三个白痴、三个傻蛋、作死不离3兄弟等,以为是无厘头搞怪类的电影,所以一直没有想看的欲望。
女儿推荐,一定有她的理由,特意先查看了一下影评,评价还蛮高,所以下载看了。
一部近三个小时的电影,一下子看完还真需要耐性。但这部片子我是一气看完的。
电影的影评已经很多,我不想画蛇添足。有兴趣的朋友可以网络下。我只想说几句我看此片后的感觉:
从这部极尽诙谐搞笑的疯狂喜剧背后,我看到的却是一部不折不扣的正剧。其讽刺意味的强烈程度,通过3个自杀(开始的一个未通过毕业的学生、校长的儿子、莱俱)、贫富差距(一贫如洗的莱俱家庭试图通过儿子改变家庭命运,豪门兰彻家庭用假兰彻窃取文凭继续赚取利益,形成强烈对比)、拜金主义、填鸭式教育等一系列不应该产生喜剧效果,但却由编导组织成无穷笑料的黑色幽默,表现得淋漓尽致。暴笑后的泪水不是甜蜜,是一种苦涩、一种血腥!
今日,我看了《三傻大闹宝莱坞》这部印度大学教育喜剧片。看完后,我思绪万千,仍沉浸在影片感人、搞笑的情节中。我被影片中的的三个年轻人的友谊打动了。兰彻的口头禅“一切顺利”鼓舞着朋友,告诉他们用勇气应对一切。
兰彻、法罕、加拉三个男孩是皇家工程学院的学生。他们逐渐认识,成为好朋友,搬到同一间宿舍。他们三个都寄托着别人的期望。兰彻从小聪明好学,他要帮一个富翁拿到一张光宗耀祖的毕业证书。法罕是个特困生,他想以后赚大钱,让爸爸有钱治病,让妈妈过上好日子,让还未出嫁的姐姐有钱买来嫁妆。加拉喜欢摄影,却害怕爸爸的权威,选择了自我不喜欢的工程学业。之后,三个人都有了自我梦想的职业。
每个人都有一种可贵的精神。兰彻很好学:他六年级就会做初中三年级的题目。法罕很勇敢:他克服了心中的恐惧,成绩从全校倒数第一升到了前十名。加拉很有说服力:他说服了爸爸,取得了自我喜欢的职业——摄影。加拉说服爸爸时,让我感动的话是”爸爸,如果我当了摄影师会怎样?赚少一点的钱,买小一点的房子,开小一点的车,但我会很幸福,会真正的欢乐。”
我想:以后遇到事情,必须要告诉自我“一切顺利”。因为像兰彻说的一样:“心是脆弱的,要用安慰使它变得坚强。
影片中的拉加,他把改变家庭贫穷的命运像是赌注一样全押在学习上,过度的紧张成为了他内心强大的压力,使得他没有办法真正展开自己的生命智慧。也没有办法真正学进他要学的东西,他的焦点全部聚在了压力上,反而忽略了“安住在当下”的学习。
拉加这个人物角色,在现代人中占的比例其实是最大的,很多人都是以要改变自己的经济状况而去学习,实际上这样的学习结局只能走向平庸。
兰彻也是出身卑微,但是他的整个生命过程却有着不同的精彩,这与拉加形成了鲜明的对照。
所以,当内在对生命本身意义的领悟有所欠缺,无法通透的领悟时,所带来的不同程度的障碍,会让我们在学习中产生困惑,迷惘,设定错误的学习目标。
真正的学习,是借学习而领悟生命智慧的,因为每一个知识背后都有它的智慧。
所以学习本身如果不以开启智慧为目标,只是为了满足生活生存的需要的话,那这种学习往往带来的是痛苦,是纠结,甚至带来的是灾难。
再来看男主兰彻,和法罕不同,他从小就酷爱机械,到皇家工程学院学习工程学,他是在做着自己喜欢的事,因为热爱而做出的选择,使兰彻可以突破命运的种种障碍,不仅成为学校第一名,而且还获得了被校长认为是象征荣耀的太空笔。
“热爱”,使兰彻生发出内在的智慧,并引领他走出了与众不同的人生道路。
一个人,可以通过“热爱”进入自己的内在,找到自己生命中能够共振的人事物,这个时候,他就是在不断的验证内在的具足圆满。
看过几次《三傻大闹宝莱坞》了,每次总被发生在主角身上的趣事所逗乐,同时也被他们对于自己梦想的执着所打动。法罕是三人帮之一,迫于家里人的压力而上工程学校,但是他的梦想一直是成为一名摄影师。
在兰彻的鼓励下,他终于向自己的父母坦白了他的心声,他发自肺腑的言说说服了一直期望他成为工程师的父亲,从不能接受到坦然支持,法罕其实是幸运的。他的幸运在于他有机会从事自己热爱的职业,而在步入职场的成年人中,又有多少是选择了自己所热爱的职业的呢?金钱、家庭往往是人们选择职业时的重要影响因素,在某种程度上说也是障碍;不能绝对的说考虑薪资和他人的期望是不正确的,但是对于追逐自己的梦想, 是不是应该更纯粹一些呢?
剧中的院长,总是教育学生们:生活是场比赛,当不了第一名就只能被人践踏。这样的教育方式培养下,像兰彻那样有创新思想的人总是受到抑制。影片多次描述院长边由专人刮胡子、边听歌剧午睡的一幕,配合着两个学生的自杀,而他却无动于衷,这是多么的讽刺。这反映了一种
分数决定一切,创新受到各种思想和体制限制的制度。难道仅仅一张成绩单便代表了一切?切勿一叶障目,如此行为不仅造成人才短缺,更是间接成为了此国家并不发达的根源。我们要突破自我,做自己想做的,走自己想走的路。尽力了,努力了自己心知肚明,失败了也无所谓。看着兰彻对体制的反抗,对老师的大声质问,不禁理解了何谓自由。让那些固步自封,只会说老生常谈的话的人闭上嘴巴,以傲视给予回击。
6. 写观后感看什么电影好初一
推荐两个我放给学生们看的电影,反响还不错:
故事中对家人的关爱与重视正是他们这个年纪所应该学习的
2. 《三傻大闹宝莱坞》
这个电影讲述了三位主人公法罕、拉加与兰彻间的大学故事。兰彻是一个与众不同的大学生,公然顶撞院长,并质疑他的教学方法,用智慧打破学院墨守成规的传统教育观念。兰彻的特立独行引起模范学生——绰号“消音器”的查尔图的不满,他们约定十年后再一决高下,然而毕业时兰彻却选择了不告而别。
学生对这个电影的反响最大,学习的重要性在这个电影中可以既舒缓压力,又有反思价值。
但我觉得看完电影后写观后感这一方法有待考虑,可以更换形式为辩论赛或者影评,人物分析等,读后感太千篇一律的话会对下一次类似活动产生不良影响。
7. 什么电影最好写观后感
红色教育片,比如地雷战,地道战,上甘岭,刘胡兰,焦裕禄,孔繁森,任长霞,三大战役,长征,井冈山,南征北战,渡江战役,建国大业,建党大业,开国大典,觉醒年代……这类的影视剧,是最好写的,网上都一大堆,可以参考!
8. 推荐一下,哪部电影写观后感最好写呀
《肖申克的救赎》观后感
在看完电影以后,心情一直是激动的.仿佛,自己也是得到了救赎的一员,Hope is a good thing,maybe the best of things,no good thing ever dies.这是安迪给我最深的体会.
希望真的不是一件坏事,有希望才会有努力的必要.安迪就是这么执着的认为的..我起初抱着很好奇的心理,想知道被诬陷以后的安迪究竟会怎样打发自己的余生,是放弃吧.在经历过这样大的转变后,应该就会选择放弃吧..不过另我出乎意料的是,他从来没有放弃过希望..
20年对每一个人来说都是奢侈的,至少对我来说是这样.
当安迪违反条例,播放音乐时,我似乎也有一种被释放的感觉,那是一种自由的感觉。空灵的声音开始弥漫在整个监狱里,充满了每个人的心,在那一刻,我也似乎知道,这个监狱的牢笼是关不住安迪的。瑞德说,是安迪改变了他的一生,其实又何其不是安迪改变了所有人的一生。
选择自由,或是选择沉沦
如果是我,我会选择自由,但是,我却不会为了自由而付出什么,人都是这种表里不一的生物,渴求而又不付出。
不过现在的震撼远大于一切语言,我从未想过,希望也是可以有这么大力量的。得知安迪越狱,我整个人开始轻飘飘起来,想起了老布,想起了瑞德,想起了在入狱第一夜被殴打至死的那个不需要名字的人,还有那个年轻聪明的孩子。
这个孩子会不会是希望的化身呢??安迪其实在很多时候都有几乎逃走的,可是他似乎放不下自己的朋友,以及自己想要照顾的人。而这个孩子的死亡,将越狱的情绪推到最高,估计那时候的安迪从未这么渴望过自由。
我很感动,即使是在监狱里,安迪也想着要建立图书馆。而六年的努力居然让他实现了梦想。安迪辛勤的编织着这个梦想,我应该猜到,这个梦想还指了些其他的什么东西。
我想安迪在很早以前就已经开始谋划了,为监狱长洗黑钱,然后为自己留后路,我们不得不佩服他的聪明了。
当瑞德去到那棵大树下,惯性似的的挖开石头,找到信件时,我似乎比他还要激动,这不仅仅是自由的象征,这也是希望的象征。最后二人在海边相拥,太平洋的确没有你想象的那么蓝,因为那里面还有希望的影子。
Hope is a good thing,maybe the best of things,no good thing ever dies.果然是这样吧,希望还是这样渺茫而坚定的事情。
PS::
大家好啊,我今天第一次发帖子。我是新手(也可以叫菜鸟的说),以前只有看过书,今天终于看了电影,忽然发现其实二者带给我的震撼都很大,心灵和思想上都似乎得到了进化。
斯蒂芬·金的作品我很喜欢,,尤其是《肖申克的救赎》,看了很多次依然很感动,依然有心灵超然自由的感觉。在现在的都市生活里面,这样自由的体会很难以实现了。
我喜欢旅行的自由,可是却不会去什么风景名胜,我觉得那些地方应该不会有我想象的阳光,自由这个东西真是好,我想自己和安迪一样,拥有一颗自由的心。
小女子随便说说,大家凑合着看看。很多地方都只是个人的见解,大家不必在意。忽然很想出去走走,看看阳光是否依然灿烂,然后想象着安迪拥有自由后的微笑、、
午重温了这部经典的电影,再加上前段时间看过了原著小说,此时心中也充满了更多的感慨。
这是一部紧扣希望这个字眼的电影。男主人公安迪被误判杀害他妻子及其妻情夫,从而被处以终身监禁,关押在肖申克监狱,在这里,安迪结识了一些朋友,也遇到了许多挫折。但安迪却一直没有放弃生活的希望,他努力地做着一些有意义的事,使自己更像个正常人。而最终,安迪穷19年之功,用一把小锤子完成了几乎不可能完成的任务,凿洞逃狱成功。
就是这么一个不可思议的故事,深深地震撼了我。
监狱是一个用来改造人的地方。监狱将改变你的生活,充满了束缚。在这里,让你吃就吃,让你拉就拉,正如监狱长诺顿所说:“把你的信仰交给上帝,把你的身体交给我。”当你的生活变得模式化了,你就会渐渐熟悉这里,适应这里。30年,40年,50年,你和外面的世界隔离了,绝缘了。你已经不可能再回到原来的生活中去了,你的生命属于肖申克了。这也是片中那个叫布鲁克斯的老头在获得假释后反而要选择上吊自杀的原因。
当时间的消逝把你彻底地改造之时,你就不会再对这个社会充满希望。这个时候,你才是真正地对社会没有任何危害了。片中另一位男主人公瑞德,在其被关20年和30年之际,受到假释申请询问。长官们问瑞德:“你是否被改造好了?”瑞德诚恳地回答:“是的,我已经被改造好了,我绝对不会再做出危害社会的事,绝对不会了。”但长官们还是拒绝了他的申请。因为瑞德德话表明了,他想离开监狱,他想回归社会,他仍然对这个社会充满了希望,那就意味着,瑞德还有犯罪的能力!当入狱40年之时,瑞德再次接受假释问讯。这次,瑞德说:“我已经不知道你所说的改造好了是什么意思了。曾经,他一直对那个杀人的孩子说,你还有希望,不要放弃。可是这个孩子已经死了,取而代之的是一个白发苍苍的老头子。这回,你们填什么都行,我不在乎。”可这次,瑞德的假释通过了!那些长官们都知道,瑞德已经对这个社会失去了渴望,他被彻底改造了,他对社会而言已不再危险。把他再留在监狱里简直是在浪费纳税人的钱!
为什么监狱会消磨人的希望?因为这里本身就是没有任何希望的!这里只有高墙,枪支和警卫!每个有罪的人都不再会心怀希望。在影片中,瑞德就曾经提醒过安迪:“在肖申克,希望是一个危险的东西。”但安迪是无辜的,他有着重得自由的信念,他对外面世界得渴望来得比每一个人都猛烈!心怀希望使安迪想他人之不敢想,做他人之不敢做,最终逃离肖申克!
齐华坦尼荷,这是安迪越狱后的安身之地,墨西哥的一个小岛,紧依太平洋。知道人们管太平洋叫什么吗?没有记忆的地方。在这里,忘记肖申克,忘记绝望。
安迪给瑞德的信中有一句我很喜欢的话:心怀希望就永远有希望。
参考资料:呵呵有分我就努力
9. 求一些比较适合写读后感的电影
《绿野仙踪》(THE WIZARD OF OZ)
1939年版的《绿野仙踪》无论从特技或是音效上都无法和现在的3D电影媲美,但它却是儿童片里永恒的经典。这一版《绿野仙踪》场景真实,感情真挚,剧情细节处理上温情感人,让人久久难忘。同时,这部根据同名童话改编的经典儿童歌舞电影内容也是环环相扣,引人入胜。主人公桃乐丝误入迷幻仙境,在仙女和人们的帮助下,她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。路上,她遇见了稻草人、锡皮人和胆小的狮子。稻草人想找魔法师要头脑、锡皮人想要一颗心、胆小的狮子则想要胆量,于是他们结伴而行。一路上他们战胜种种艰难险阻,最终,每个人都如愿,桃乐丝也回到了简陋却温暖的家里。
影片处处流露着童真与活力,充满了神奇有趣的童话角色和欢快的歌舞场面,赏心悦目的同时不乏教育意义,是一部适合孩子观看的经典好电影。
《天生一对》(THE PARENT TRAP)(1998)
如果有一天,你发现这个世界上有另外一个你,而这背后又隐藏着另一个更大的秘密,你会怎么办呢?《天生一对》(THE PARENT TRAP)就讲述了这么个看似离奇但却温情的故事。在影片中,林赛·罗翰(Lindsay Lohan)一人分饰两角——荷莉·帕克尔和安妮·詹姆斯,这两个性格迥异的女孩子却相貌惊人地相似。她们在夏令营相识相遇,却发现自己的生活原来充满了不可思议的惊喜,原来对方正是世界上的另一个自己!
这对双生姐妹花因为父母早年离异而素不相识,分居天涯两地:荷莉性格外向开朗,天性自由,和爸爸住在美国加州南部,经营葡萄园,酿造葡萄酒;安妮则温文尔雅,甜美可人,她和妈妈一起在伦敦过着上流社会的生活,妈妈设计婚纱,安妮也像公主一样文静端庄,说着一口流利的法语,对上流社交规矩了如指掌。不过生活真是充满奇迹,这两个分居天涯两地、本该不会见面的姐妹在夏令营相互捉弄,不打不相识,她们俩先是相互排斥,却最终发现对方是自己的孪生姐妹。但是发现这个天大的秘密后,这俩古怪精灵的女孩子又做出更加大胆的决定——她们要交换身份,让爸爸妈妈重归于好!其中的经历颇为曲折,但最终结局大团圆,温暖感人,相恋的父母终于最后走在一起,而这对可爱的双生姐妹花也不再分隔两地。
影片充满情趣,两个小姐妹交换身份闹出不少笑话,搞笑情节层出不穷,而片中也穿插着温情情绪,让观众在电影的时候感到温暖而又愉悦。这样的影片想必会是孩子们的最爱!
《音乐之声》(THE SOUND OF MUSIC)
《音乐之声》是一部充满爱的电影——对国家的爱,对家人的爱,对恋人的爱,对音乐的爱,对正义的爱。这部贯穿着爱的主题的电影会给孩子带来最纯净最真诚的爱的教育。爱国爱家的大道理天衣无缝地融入影片之中,以简单形象的方式传达给孩子,让孩子在充满情趣的电影故事中学到做人做事的基本准则,从这个角度讲,《音乐之声》可谓是儿童教育的首选影片。同时,《音乐之声》还是很多孩子最初的音乐启蒙课,不管是节奏轻快可爱的《多来米》《孤独的牧羊人》还是优扬婉转的《雪绒花》《音乐之声》,都为人熟知。这些耳熟能详的旋律构成了孩子们童年的回忆,让人感到亲切温暖。
更为重要的是,影片至始至终洋溢着乐观向上的情绪,在无形中会影响孩子们对待困难的态度,尤其是影片的结局,让人充满向往和希望。故事虽然以战争为背景,片中的一家要逃亡国外,但是基调却并不阴暗,他们在最恶劣的时候也不放弃希望——纵然生活再黑暗,只要有音乐有爱有家人,就可以微笑地面对。这世间有夜,但也必有天明。只要还有信念还有爱,人生就总会有奇迹发生。
《欢乐糖果屋》(WILLY WONKA &THE CHOCOLATE FACTORY)
虽然2005年新版的《查理的巧克力工厂》(Charlie and the Chocolate Factory)带有更多现代色彩,但是这部1971年老版《欢乐糖果屋》(WILLY WONKA &THE CHOCOLATE FACTORY)却也不乏自身不可复制的迷人魅力。也许老电影太过朴素,反而能给人带来真挚的感觉。深刻到位的表演,富含人生哲理的故事情节,充满教育意义却有不失情趣,《欢乐糖果屋》不仅仅是一部儿童电影而已,它是一部启蒙人生的教科书。
《夏洛特的网》(C
10. 适合中学生写观后感的电影
适合中学生写观后感的电影
【感人流泪电影】《假如爱有天意》《向左爱,向右爱》《情书》《在世界的中心呼唤爱》《辛德勒的名单》《阿甘正传》《妈妈再爱我一次》《我的兄弟姐妹》《燃情岁月》《泰坦尼克号》更多精彩影片,到【每天爱看】影视网
www.mtik.org
【经典电影】:《泰坦尼克号》《变脸》《倩女幽魂系列》《呼啸山庄》《星球大战系列》《生化危机系列》《死神来了系列》《海上钢琴师》《勇敢的心》《情书》更多精彩影片,到【每天爱看】影视网
www.mtik.org