① 影片推荐《天堂回信》
这是一部值得任何一个年龄段去看的好电影,尤其是带着孩子一起看,爱奇艺评分9.3分。
一部90年代的老电影,故事讲的是一对爷孙,晨晨的爸爸妈妈在国外工作,晨晨从几个月开始就和爷爷一起生活。爷爷是一位邮政送信员,在一次偶然的机会晨晨陪着爷爷送了一封信,辗转了很久终于找到了真正的收信人,却发现那人已故。于是爷爷用风筝把信送到了天上。
“爷爷,这个信送到了哪里”?“天堂啊”“那他能收住吗”?“能啊”。爷孙俩把信绑在了风筝上,看着风筝缓缓地飞上了天。“上去喽,上去喽”晨晨开心的叫着。
整部电影看下来,虽然是90年代的电影,但是放到现在看依旧是令人深思,影片看似讲了很普通的一对爷孙之间的生活日常和深厚感情,教人要懂得感恩,却从其中看到了更多的关于留守儿童 隔代教育的诸多现象。特别平淡朴实的剧情却多次戳中泪点,爷爷的扮演者是位老艺术家,叫做李丁,看到人就知道小时候看过他的电视剧,知道是位老艺术家,印象特别深刻的是小时候电视剧宰相刘罗锅里面,饰演刘罗锅的岳父,所以看到这样一位已经逝去的老艺术家的作品时,心中不免又多了几分的亲切和敬畏之感。或许是因为自己的泪点挺低的,以至于到现在眼睛还会酸酸的有点疼。看影片的过程中弹幕上不时出现人评论说虽然没有对爷爷的印象但是看了还是忍不住的流泪。我也是一样,虽然从记事起都没有关于爷爷的回忆,可是依旧感动于爷孙间的温馨,用掉了整整一包的纸巾。也有人评论说那个时代孩子们放学了就可以撒开了去玩,因为基本人贩子很少,而现在再也不能了。不禁让人唏嘘,我们的社会在进步,人们却越来越丢失了淳朴。
其实我们身边有太多像影片中晨晨的爸爸妈妈出门工作,爷爷独自在家看管孙子的例子,更有子女多的一些家庭,爷爷在一个家庭帮忙,奶奶在另一个家庭帮忙带孩子,我的父亲母亲就是这样的。我有两个哥哥,一个在乡下,一个在城市,父亲在乡下帮大哥做一些农活杂务事,母亲在城里帮二哥带孩子。母亲一辈子都在带孩子,我的两个哥哥带大以后是我,当我有七八岁的时候,我第一个侄子出生了,我大哥家有两个孩子,二哥家有两个孩子,一个接着一个,从未间断过,到现在我最小的侄子马上要上小学一年级了,我的二哥在别的城市工作,平时家里真就只有母亲和我的小侄子,母亲还要接送他上学好几年。而现在父亲母亲这样分开的时间已经有六年了,我总是在想一句话,少来夫妻老来伴。可是他们却没能享受到老来的相伴,这真的是做为儿女的悲哀。想起这些也令人感到心酸,当我看到这部影片的时候我就在想,抽时间要让我的小侄子也看看。
当我看到这部片子里,晨晨洗完碗,爷爷洗完衣服时一起看电视打闹的画面时候,关于我和父亲之间的美好往事就浮现在了脑海里。
其实对于我这个从小就没有关于爷爷的记忆的人来讲,看到影片中晨晨和爷爷之间很暖心的生活时脑海里浮现出的那个人是我的父亲。我是从阿姨家抱来现在的家的,父母有两个儿子,只差我这一个闺女,我不是亲生的这件事我从记事就知道,但是又有什么关系呢,父亲对我疼爱有加。如今已经是而立之年的我,却仍然很深刻的记得小时候和父亲相处的感动和美好。我常会和朋友们分享,我的父亲对我特别好,母亲也经常跟我说无论以后我对谁不好,都不能对父亲不好,因为父亲对我实在是太好了,连两个哥哥都比不上。在我很小很小,大概是刚刚记事的时候,到了晚上喝完汤,父亲经常就会带着我出去和村里的一些人一起打打牌,我就在旁边玩,玩累了想睡了就跑到父亲跟前跟他说,我想睡觉了,每当那时,父亲就会一把把我抱在怀里,告诉我,那打完这一把咱们就回家睡。然后每次都是说走,抱着我就走了。那种感觉始终记忆尤新。还有一次父亲和我玩碰头,就是我拿我的头去撞他的头,父亲轻轻的碰我一下,我也碰他一下,碰着碰着觉得挺好玩的,忽然一下我就碰的重了,自己都疼了,我也不知道那个时候父亲是不是故意的,不过根据现在长大以后的判断,应该就是故意逗我呢,我碰完了之后父亲直接就捂住了他的头叫了一声“哎呀”父亲母亲每次跟我讲这段的时候都特别开心,说我那个时候哇的一声就哭了,以为自己碰疼了父亲,赶紧一边哭一边给父亲吹额头,用小手轻轻的摸着父亲的额头。
爷爷住院了,晨晨来接爷爷出院的时候,爷爷和他开了个玩笑,当晨晨推开病房的门喊爷爷,怎么都没回应的时候,晨晨哇的一声边哭边喊“爷爷,你快醒醒啊,爷爷,我是晨晨,我不要你死,大夫,快救救我爷爷啊”,老爷子一看,闯祸了,自己的孙子被吓到了,赶紧起来哄“对不起小宝贝,哎呀,爷爷的乖孙子,爷爷刚刚跟你开了个玩笑,爷爷错了,不要生气了,不哭了”晨晨气的跑了出去,其实这里更多的小朋友并不是真的生气了,而是害怕,是他意识到如果爷爷死了这个事情是真的,该怎么办?不敢面对爷爷会死,会离开自己的这件事。到了家里,两个人下着象棋,老爷子和孙子聊着天,“晨晨,人老了都会死,爷爷老了,总有一天也是要死的,你想啊,如果人都不死,那地球上的人就会越来越多,到时候就站不下了,那可怎么办啊”“那爷爷,你死了以后去哪里呢,我想爷爷了怎么办”“爷爷死了就会到天上去,晨晨如果想爷爷了可以给爷爷写信啊”“那,爷爷能看到晨晨的信吗”“当然了,你忘了爷爷是干什么的了?你的信爷爷会第一个看到”。
不久,晨晨的妈妈回来了,有一天去接晨晨放学时候,别的小朋友出门就喊着妈妈,妈妈,当晨晨出了幼儿园的门口中喊的却是爷爷,径直就跑向了爷爷,抱住爷爷说着老师又表扬他了。妈妈的表情随即变的失落,这个画面多么的真实,现实生活中太多这样的情况,从小和爷爷相依为命,那种浓厚的感情,和从来没有陪伴过他的妈妈相较之下,当然是爷爷更亲,孩子是最简单最纯粹的,谁陪着他谁对他好他就依赖谁,就会更亲近谁。吃饭的时候晨晨拿着自己的荷兰猪放在桌子上并且还拿菜伸进笼子里去喂它,一边还说着,“吃,老朋友,吃吧,香香的哦”。妈妈的表情明显的在忍耐,爷爷观察到了妈妈的不悦,不动声色的把荷兰猪放到了地上,当妈妈提议把荷兰猪扔掉时候,晨晨说,它是我们的老朋友,手比划着,说着“我们从这么小养到这么大,一直以来都这样一起吃饭的”。看的出来妈妈感觉很无奈又生气,但是还是忍了。
毕竟年轻人和老人家在很多教育方式和对待事物的看法上会有一些不同,而且由于晨晨和妈妈相处的时间少,很多时候当妈妈只想和晨晨在一起时候,晨晨却是想和爷爷在一起的。妈妈很伤心,也许她是觉得自己的宝贝不跟自己亲。也许她的内心会有一些对孩子的愧疚吧。爷爷是个善解人意的人,他知道晨晨依赖自己,跟自己亲,想要给晨晨更多和妈妈培养感情的时间,于是回到了自己的老房子里,当晨晨回到家见不到爷爷的时候,大哭着一路跑到爷爷的房子,爷孙两个人隔着一扇门看的人太心酸太感动,爷爷说“晨晨爷爷也爱你,爷爷年纪大了,要休息休息了,你的妈妈也爱你,爷爷回来是自己想回来的,也和你妈妈商量好了”。最后晨晨哭着说“爷爷,晨晨听话,晨晨是好孩子,那晨晨走了,爷爷一定要记得不舒服的时候吃药,左上衣口袋,一次一粒,舌下含服”。爷爷终于控制不住大哭了起来。看到这里我自己也是泪如泉涌。影片中多次出现晨晨叮嘱爷爷吃药这一句话,俨然像一个小大人。剧中妈妈觉得晨晨不听话,不懂事,可是晨晨和爷爷在一起的时候却特别懂事听话。我想陪伴孩子成长阶段的相处和教育方式会造成孩子不同的态度。爷爷把晨晨当成了小小男子汉,有事情总是和晨晨商量着,而妈妈只把晨晨当成了儿子,要求他要听自己的话,要求他学外语言,学钢琴。所以晨晨讨厌妈妈,讨厌学钢琴,他觉得妈妈是坏妈妈,不让他养荷兰猪,不让他去放风筝,还赶走了爷爷。
爷爷生日那一天,晨晨和小伙伴琳琳为爷爷准备了生日贺卡,爷爷自己在家的时候做了好多漂亮的风筝,尽管累,看到两个孩子那么兴奋,还是带着她俩去放了风筝。回到家中,也许老人家已经知道自己要走了,和两个小朋友说你们先玩,爷爷睡一会儿,当妈妈带着蛋糕来到爷爷家,看到躺在椅上的老人,去帮老人家盖毯子的时候才发现爷爷已经走了。看到这里忍不住的觉得好难过,从未经历过这样的生离死别的我,想想这样一位善良,温暖的老人离开了人世间都会觉得内心哀伤。妈妈其实并不是个坏妈妈,只是和老人家的思想不同,只是想要自己的孩子更亲近自己而已。默默的流着泪对晨晨和小伙伴琳琳说“孩子们,让我们给爷爷点起生日蜡烛”。
影片的最后,是晨晨和小伙伴用风筝给在天上的爷爷送去了一封信,他们天真的期待着爷爷的回信。
其实,剧中有非常多的生活细节,和令人感动的片段,无论是大演员还是小演员演技都让人觉得特别的真实,就是就是我们身边的人一样,我只是通过自己在看的过程中的体会,写出了自己的一部分心理活动,很多瑕疵不及影片更加动人,真的希望每一个看到这篇文字的人都能去看看这样一部温暖的影片,也能带着自己的孩子去看一看,让我们的社会多一些对老人的感恩和关爱,父母多一些对孩子的关注和陪伴。也让我们都能够努力的过上能陪伴子女成长的生活,不缺席孩子的童年,不让父母老来还要面对两地分居的生活,让这些明明有老伴,却过的像一个孤寡老人一样的现象越来越少。
最后,愿所有看到这篇文字的你,不负青春。
② 《素媛》电影原型最后的真实结局是怎样的
《素媛》电影原型最后的真实结局是凶手在2008年被判刑后,将于2020年刑满释放。
《素媛》是韩国Lotte Entertainment发行的一部剧情片,由李俊益执导,薛景求、李甄、严智媛、金海淑等主演。该片于2013年10月2日在韩国上映。
该片根据韩国真实案件改编而成,主要讲述了一个未成年少女在遭遇性侵后如何走出心灵的阴影和家人如何面对生活的故事。2013年,该片获得第34届韩国电影青龙奖最佳影片。
(2)天堂信差电影扩展阅读
1、幕后花絮
为了让演员们在表演过程中的感情能够得到很好的宣泄,并且把握好人物的心理活动,该片完全按照剧本内容的先后顺序拍摄。
在剧组拍摄过程中,严智媛为工作人员送上了化妆品礼物。李甄在出演该片前还是一个毫无表演经历的孩子,为此剧组还专门请了相关的儿童心理辅导机构。饰演素媛母亲一角的严智媛是导演李俊益亲自选择的演员。
2、影片评价
该片塑造的角色都非常接地气,情感催泪的场面不少,但没有给人用力过猛的感觉,而是一切处理得非常的合乎常理,由于表现的是普通人的生活,风格朴素诚意十足,温馨感人。(新浪网评)
③ 大话西游2男鬼孩子要什么结局
在电影《大话西游2》中,男鬼孩子是影片的一个重要角色。他是一个被孤立、被遗弃的孩子,一直以来都希望能够有一个家庭、有一个温暖的家。在影片的结尾,男鬼孩子最终得到了他一直以来所渴望的家庭和归属感。
具体来说,男鬼孩子要的结局包括以下几个方面:
1. 获得爱和关爱:男鬼孩子一直以来都是一个被孤立、被遗弃的孩子,他渴望得到别人的爱和关爱。在影片结尾碧灶团,他最终得到了如愿以偿的爱和关爱,成为了唐僧和其他人的家人。
2. 重获人性:男鬼孩子一开始是一个被鬼王收养的恶鬼,他一直辩睁以来都没有接触过人类的温暖和善良。在和唐僧等人相处的过程中,他逐渐重获了人性,变得善良、友好。
3. 实现自我价值:男鬼孩子一直以来都没有自己的家庭和归属感,他希望能够有一个家,有一个自己的位置悔橘。在影片结尾,他最终得到了自己渴望的家庭和归属感,成为了唐僧和其他人的一员,实现了自己的自我价值。
总之,男鬼孩子要的结尾是一个充满爱和温暖的家庭,他在这个家庭中得到了爱和关爱,重获了人性,实现了自己的自我价值。这也是电影《大话西游2》所传递的正能量和温暖的主题。
④ 求美国恐怖片或灵异类美剧:最好与宗教有关,类似REAPER,魔鬼代言人,凶兆,主角是撒旦之子。
宗教有关的片子
地狱神探康斯坦丁、低语、诚聘保姆、坠入地狱、瘦到死、报应、第39号案件、魔鬼的坟墓、复仇之溪、反基督者
大学生或中学生:许多了这种,黑色星期五,血腥死亡营都是系列,恐怖蜡像馆、爱你至死不渝,勿忘我,灯红酒绿杀人夜、魔鬼搭车人、猎杀禁地、女巫布莱尔、恐怖联谊会、死神来了系列、人皮客栈系列、恐怖废墟、眩晕、2001个病态者、簧片
密闭环境 小岛惊魂、螺丝在拧紧、致命ID、太平间闹鬼事件、鬼使神差、鬼哭神嚎、鬼入侵、实体幽灵、禁闭岛(悬疑)、断头谷
电锯惊魂系列、心慌方系列、九人禁闭室、九死、杀人房间、费马的房间、八面埋伏这几个属于密室解谜求生类,不是灵异的
⑤ 求片,高达剧场版
http://www.hualei.net/down/down_comic_445.htm
高达seed_虚空的战场
http://www.hualei.net/down/down_comic_825.htm
高达F91
http://www.hualei.net/down/down_comic_432.htm
机动战士高达0083吉恩的残光
http://www.hualei.net/down/down_comic_815.htm
TurnA高达-地球光
http://www.hualei.net/down/down_comic_816.htm
高达-逆袭的夏亚
⑥ 5篇观后感《天堂电影院》好看吗讲了什么
《天堂电影院》是一部经典佳作,豆瓣评分高达9.2我为大家带来几篇《天堂电影院》观后感供大家阅读。下面是我为你们整理的内容,希望你们喜欢。
《天堂电影院》观后感一
元旦休息了两天,持续的冷空气终于凝结为片片落下的雪花,2018年末迎来了武汉的第一场雪,一场真正意义上的雪。中雪从29日夜晚一直下到30日还没有停下来的意思。因身体欠佳,我无心也不能走出门外欣赏这难得的雪景。从阳台望去,可以看到雪花纷纷扬扬,楼下地面上早已经是白茫茫的一片连成一片,分观、耀眼。
百无聊赖中我从电视中翻出高分电影之一《天堂电影院》,片长近2个小时,还好,一直卡卡卡的网络还算争气,居然没有卡,让我顺利看完了这部影片。
《天堂电影院》由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导,该片讲述了由萨瓦特利·卡西欧扮演的多多,喜欢看放映师艾佛特放电影,在胶片中找到了童年生活的乐趣。影片所讲述的是一个成长在意大利南部小镇中小孩子的童年和一段无果而心碎的初恋故事。多多是个古灵精怪的小孩子,而艾佛特则是“天堂乐园戏院”的放映师,因为对电影热爱,使得他们建立起来亦师亦友的感情,成就一段非凡的忘年情。
放映师艾佛特是小男孩多多精神上的引领者,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直带领着多多成长。在他死后,他留给多多一个礼物:一盒胶卷,似乎遗忘和阻断的三十年慢慢地回忆在功成名就的老年多多心中回忆起来。
童年的多多不仅喜欢看电影,还喜欢看放映师艾佛特“剪”电影:在40年代的意大利小镇上,电影在放映之前都要经由牧师检查,把认为观众不宜的镜头(比如接吻戏)严格地剪掉之后,才可以放映。所以,观众每当发现接吻镜头又被删去了的时候,就会全场起哄、甚至吐口水;而放到煽情的段落,观众们又会集体嚎啕大哭,总之电影院里总是热闹非凡。随着所放映的影片中剧情,带给小镇人们无限的快乐和忧伤。
多多在艾佛特不注意的情况下,把一些剪辑掉的胶片收集起来,和他的爸爸(战争中阵亡)和妈妈的合影一起藏到他的小盒子里。他的理想就是成为像艾佛特那样当个电影放映师。他每天来放映室跟艾佛特学习电影放映。好心的艾佛特为了让更多的观众看到电影,搞了一次露天电影,结果胶片着火了,多多把艾佛特从火海中救了出来,但艾佛特双目失明了,不能继续放电影。多多成了小镇唯一会放电影的人,他接替艾佛特成了小镇的电影放映员。
多多渐渐长大,他爱上了银行家的女儿艾莲娜。初恋的纯洁情愫美如天堂,这对身份差异的情侣的海誓山盟被艾莲娜父亲的阻挠而隔断了,多多去服兵役,而艾莲娜去念大学。在艾佛特的劝说下,伤心的多多从此离开小镇,追寻自己生命中的梦想。
三十年后,成名的多多(成了一名著名导演)回来向他的老朋友(艾佛特的葬礼)做最后的告别。也找到了初恋艾莲娜,与她相会后,才明白这段错过的爱情一直是彼此一生中的最爱和唯一的爱。遗憾的是他们只能永远的错过了。艾佛特留给他一份礼物,原来是当初被镇上的检查员勒令剪掉的吻戏胶片。看着这些镜头,多多突然发现自己已经理解了生命中的一切。
耳边响起艾佛特对多多的教诲。每一句都是那么振聋发聩。
“不要在这里呆着,时间久了你会认为这里就是世界的中心。”
一个人不勇敢跳出舒适圈子,也只能坐井观天,也只能固步自封。
“生活不是电影,生活比电影苦。”
电影永远是王子和公主从此幸福地生活着。欢喜和悲伤的结局都可以一次次重新改写。而我们的人生和生活,比电影苦多了,错过的爱就永远错过了。一个人要经历诸多的磨难与困苦才能长大,才能感知生命的厚重与不易。
“不准回来,不准想到我们,不要回头,不准写信,想家时候熬住,忘了我们。要是你失败逃回来,不要来见我,我不会让你见我,懂吗?”
为了梦想,为了事业,为了生活,为了生存,在外漂泊的人们要熬住多少不为人知的孤单与寂寞,忍住多少深夜痛哭的泪水,在心底偷偷地思念分离的亲人、恋人……。梦想的实现,天时、地利、人和、机遇、才华、努力和背景关系等等又需要诸多的条件才能成功。那个曾经为梦想豪情万丈的我们,最终成了一个平凡的人,岁月的洗礼下,甘于平淡,接受平凡。并努力做一个平凡的人。
回首往事,历历在目,那些快乐、幸福、悲伤、忧愁的日子,也都深深地埋藏于岁月中。
没有遗憾的青春不是青春,没有遗憾的人生不是人生。
谁是我们思想上的引领者?谁是我们灵魂的摆渡者?如今生活的浪潮把你、我冲散在哪里?
《天堂电影院》观后感二
《天堂电影院》:别样的风流
多少人爱你年轻欢畅时的容颜,假意或真心;只有一个人爱你那脸上苍老了的痛苦的皱纹,爱你那朝圣者般纯洁明净的灵魂。——叶芝《当你年老的时候》
无论是三十年前还是三十年后,多多都这样一如既往地守护着自己的感情,这不同于象牙塔中的最真挚的情感。《天堂电影院》里的多多从来也没有放下过等待与追求,那是一种任何岁月、任何破坏也无法抹去的永恒的印记。影片的结尾是多多独自一人看那盘童年时禁放的镜头剪辑的放映带,当一个个快乐或悲伤或感怀或调侃或忧郁或深情的接吻镜头在屏幕上纷至沓来时,不禁感叹时光荏苒,年轻时曾拿着摄像机拍艾琳娜的一颦一笑,在无数个夜晚等待艾琳娜的窗子朝自己打开,在三十年后初见酷似艾琳娜的女孩时的心动与刺痛,在海边静静地说出“你还是那么漂亮”,一点一滴都重回心头,我最后理解了片末在只为他一个人放映影片的影院里哭泣的多多。导演在片末的处理确实有其强烈的艺术表现力与震撼力。
这部影片借着淘气的多多来诉说着人们童年的回忆。那是一个单调,平静的小镇子。多多是一个酷爱电影的孩子。人们在多多的身上看到了多多对电影的热爱,他把被剪掉的胶片偷偷拿回家,存放在铁盒子里,和爸爸的相片放在一齐,是什么造成了多多对电影的热爱,这和当时的社会背景是分不开的。影片开头就自然流畅的阐述了当时人们的生活状况,单调,乏味,战争刚过后的百废待兴,电影业的刚刚兴起,在一个老旧的电影院里,老人,年轻人,孩子聚在一齐,看期盼中的电影,电影似乎是小镇人们生活中惟一的乐趣。多多在这样一个环境下成长,会热爱电影是有依据的。
整部影片似在写多多对电影的追求对感情的追求,是一个个人的奋斗历程的展现;但在我看来,影片却是在透过一个人写一部辉煌的电影史。影片描绘了小镇上空泛的日子,在一天一天中,慢慢提到了多多的父亲,那是一个参战的男人,透过对多多父母的关注,展示了战争给人民带来的苦难,感情的葬送,生命的流逝,都透过那不经意的提起完全的表达了导演对战争的看法。而整个电影史也就是这样被展现的。先是老神父审查影片,有吻戏的统统剪掉,人们在这过程中被禁欲思想束缚着;老艾费多变戏法似的将影片投放在广场上那一场戏,人们对电影的热爱表露无遗;在老艾费多眼部烧伤后,戏院变成了新影院,不单是设备的翻新,整个经营体制到审查制度都有了新的改变,人们开始接触到以前所接触不到的电影。多多正式接手放映影片的工作后,片子的资料有了转换,禁欲主义再也不能横行,而在这个前提下,无须经过审查的片子更多地被放映,小镇人们的生活也不再是以前那样单纯又单调。这个时候,影院的影片和观众是呈互动情势出现的。影院里会有这种状况,比如性场面等等。再之后,多多外出寻梦,回来后,记忆中很新的电影院又成了断壁残垣,在那个时候,正是电影业萧条的时候,因此,与我个人而言,最佩服的便是这精巧的构思
,用一个小镇电影院的兴衰来展现一部宏伟的电影史的兴衰,在这之中,还将别有风格的“意式幽默”独具匠心的贯穿始终。不得不说,《天堂电影院》是有其极高的美学研究价值的。
一种欢笑与无忧的美梦,一段醉心又悲哀的感情,说不尽的风流隽永,写尽电影史的激情跌宕,离合悲欢。
《天堂电影院》观后感三
《天堂电影院》:生活和电影不一样,生活比电影难多了
正在为要写一篇这部电影的影评发愁。这样一部出色的电影,它带来的影响是用文字无法形容的。
关于西西里
导演朱塞佩托纳托雷就此出生在意大利这个美丽的小岛上。我想这也是他偏爱这个地方的原因。《西西里的美丽传说》的背景就是这个小岛。那里不繁荣,那里不古老,但那里是孕育故事的地方,因为那里的真实质朴的人。在《天堂电影院》的人物主角里你找不到一个所谓的坏人,即使是那个无意中中了彩票的爆发户,他也只是爱炫耀而已。那里的人哭笑都写在脸上,你不用费尽心思去捉摸。这也是为什么这部电影从头到底都是干干净净的,小岛周围就是海,毫无城府的大海,它是一面镜子,照出每一丝瑕疵。
关于电影院
那个时候的人们很可怜,也很幸福。没有灯红酒绿的娱乐城,没有歌舞升平的午夜场,他们只有一个信仰:电影。他们随着它欢笑,随着它痛哭,完完全全沉浸在这个天堂里,而他们不明白,其实,他们的人生就是一部电影。也许不够精彩,也许不够浪漫,但真实,伸手可及。对于镇上的人来说,那里是天堂,对于阿尔弗莱多来说,那里只但是是一部部机器,他自己是一枚齿轮,一刻不停地在旋转,直到有一天,他随着破旧的机器一齐垮掉了。但是对于多多,那里是他向往的地方,有阿尔弗莱多神气的魔法,牧师无谓的苛刻,有人们的欢喜哀愁,像是一个另类的世界。
关于感情
我就明白,长大了的多多会让我失望的。无论他多么帅。因为孩子时那股天真与灵气被岁月抹灭了。他学会了忧愁,学会了倔强,学会了伤害。在他第一次遇到喜欢的女孩时,阿尔弗莱多只是给他讲了一个故事,一个关于等待的故事。年轻的我们总是不会轻易地放下,哪怕明白自己是错的,多多用自己的行动去实践这个故事,哪怕他明白结局是悲伤的。当多多决定和女孩私奔的晚上,谁也没有想到是阿尔弗莱多,阻止了他们,他是故意的,让这对恋人各奔东西。眼睛看不见的阿尔弗莱多,心却是那样的清醒。
关于离开
人总是在离开。无论是离开故乡还是亲人,甚至是离开自己,离开回忆。离开是生命中重要的一部分。是阿尔弗莱多让多多离开了。他舍不得多多,但更舍不得多多的未来。在的日子只但是是离开的前奏,当多多风尘仆仆满怀期望地回到小镇,眼前的一切让他再也提不起兴致。没有了心爱的女孩,没有了天堂影院,除了离开他还能怎样呢?在我们离开的时候总是以为我们是最值得感伤的人,但是为什么呢?妈妈总是把门开着,怕万一儿子回来了进不来门;阿尔弗莱多把多多的宝贝胶片连成一部电影,即使是昏迷中也一向呼唤着多多的名字~~~
之后,向每个故事的结局一样,我们的多多长大了,成功了,衣锦还乡了,和所有人重逢了,电影院要拆了,广场上的疯子在也不会绕着广场喊“广场是我的”了,导演毫不留情地把一切变化摆在我们面前,使让我们怀念吗,还是让我们做见证?
个人认为:托纳托雷的这部电影堪称是他的经典之作,甚至传世之作,不仅仅仅超越了自己,也超越了哪个时代,甚至不可能被超越,以至于在托纳托雷以后的人生中,再拍不出什么好的电影了。
《天堂电影院》观后感四
战后冷清的街道、无所事事和无所寄托的人群、无邪天真的孩童、铅灰色有些伤感的天空。难怪我说《天堂电影院》里的意大利西西里岛上的小镇怎样那么眼熟!原先它真的和《玛莱娜》(Malena)一样,出自同一位导演之手!意大利导演吉斯皮。托那多利(GiuseppeTornatore)当初就是凭借《天堂电影院》在国际上屡屡获奖,并奠定其在国际影坛的地位的。拍于上世纪80年代末期的这部电影,这天才看到,似乎有些迟,但跟着导演有着自传色彩和怀旧情绪的镜头,惊鸿一瞥了“电影”和电影的放映所经历的一小段历程,也考验了一遍自己,在阅尽千百部电影、自以为心已经是铜墙铁壁刀枪不入之后,是否还会轻易感动。剧中的老放映员曾伤感地说“技术的革新总是来得太迟”,但,看到一部心仪的好电影永远都不会觉得太迟。让我们抛弃权威的仲裁吧,那些直指内心深处、触动灵魂里最敏感的神经的电影永远是经得起时间考验的真正的好电影。
如果说《玛莱娜》中的西西里少年对于年长的美女只有“发乎情,止乎礼”地暗恋的话,那么《天堂电影院》中的多多似乎就根本是为了电影而生,对于电影的热爱也能够尽可能地宣泄。小小的放映窗口竟能够变幻出那么多的人生!光与影交织的就是现实和理想的梦境。对世事的似懂非懂的年纪,但已经开始有等待(等待参战的父亲归来),有执着(喜欢电影),能够挤进电影院看免费电影,这对于多多无异于天堂。----设在教堂里的电影院,是跟上帝最接近的地方。能够说放映员艾佛特影响了多多的一生。多多与艾佛特的友谊便因为“电影”开始,并日复一日,年复一年,在别人的台词和悲喜中延续,在光影的交替中年华逝去。直到谁家少年初长成,直到前程莫辨的感情的降临。
艾佛特说得没错“真实的生活跟电影是不同的”,感情承载了太多暗藏的条件,仅凭一腔热血是远远不够的。拒绝平庸,就必须得放下些什么。《卧虎藏龙》中李慕白对玉蛟龙说:“握紧拳头,里边什么都没有;松开手,你拥有了整个世界。”这样的道理,老人的岁月固然参悟得透,然而怀春的少年哪里会明了这一切?!艾佛特似乎有些无情地将多多推拒在了感情和故乡之外。谁说为电影胶片失明的艾佛特行将就木?他才是真正杰出的导演,他为多多导演出了一幕精彩的人生大戏!小镇失去了一个放映员准接班人,却成就了未来的一个电影名导演。只是,在这个过程中,多多将要经受相思、求之不得的寂寥,但既然不是一切美满都务必和能够象电影中一样轻易地上演,“道是无情却有情”,于是,当初艾佛特那机缘巧合的棒打鸳鸯散也绝对值得原谅了。
电影,就像是母亲手中的线,剪不断,理还乱,牵扯出别离和重逢。艾佛特和多多的忘年友情、多多与情人的半生缘,其实并没有随岁月流逝,还一向尘封在记忆的“天堂电影院”。沧海桑田,离合悲欢,故乡的小镇即使再变,电影院即使不复存在,而这生蕴藏于心深处浓得化不开的浓情,又怎样会和年久失修的电影院一样,某月某日轰然夷为平地呢?!
整个电影的95%,导演都没有哭天抢地地煽情,原以为电影会就这样在淡淡的缅怀中结束。却没料到,在最后,导演来了个重拳出击,砸得我有些猝不及防、晕头转向。-----导演和艾佛特一齐,联手把最精彩的谜底放在最后揭晓!!!“雨飘风同舟,苦中可忘忧,以歌解忧,疑惑我想透”记得有歌中唱道。当看见从前因为迫于教会势力而剪掉的一些接吻画面,被艾佛特重新拼接在一齐,作为给多多的最后礼物,黑白镜头斑驳地出此刻名导演多多的试映厅的时候,人世间最美丽的两性之爱,被剪接和尘封的故事,是电影的历史,也是多多的历史。“层层浮华渐喧,重现碎片段”已经无意去猜度艾佛特的后半生究竟是愧疚还是欣慰,抑或二者皆有之,剧中人得失刹那释然,观者亦尝试再度原谅!象我这样不轻易为电影感动落泪的人居然也在别人的故事里泪流满面。人世间一切都在变,但必须也有些什么东西永远都不会褪色,就如同故乡,就如同不可还原的童年,就如同刻骨铭心的那场初恋,还有那个关切的人。却原先“悠悠浮云望穿,人事看厌倦,惟独情不变”。爱和理想都以某种形式实现了,艾佛特说,那就是-----电影。
吉斯皮。托那多利确实如同童年的多多一样,对电影的倾心溢于每一个镜头,他以电影院放映电影的方式,将镜头对准屏幕,他甚至点出阿伦。雷乃、安东尼奥尼等大师的名,传达了他对大师的致敬,因为电影院是他最初的学堂;然而他似乎更尊敬诸如艾佛特、影院老板这样普通的“编外”电影工作者。电影业受到的冲击,影院没落的忧患也都无声地从镜头中传递。所以我说他是真正酷爱电影、为电影而生的人。“能够大声说出来的爱就不是爱了”。这也是为什么国产电影《花眼》中那个梦呓一般絮絮叨叨地述说自己如何如何热爱电影的电影院领位员这一主角(其实就是导演自己的代言人)除了让人心烦之外,还有就是觉得画虎不成反类犬了。
吉斯皮。托那多利的镜头有着十分独特的美感,他诠释的乡愁不是塔尔科夫斯基镜头下那样氤氩的冷酷仙境,他的乡愁因为“电影”这一确切的事物而具象化了,这个时候的乡愁和怀旧,还不像之后的《玛莱娜》那样空洞和矫情;辅以匀速和对称的美学支撑的画面,使得他的故事有着从容的大气,也是,“天堂”里从来就不就应有局促;不仅仅故事叙述出色,导演还运用了一系列象征的手法,例如海边锈迹斑斑的铁锚(小镇一成不变枯燥的生活)、追赶火车的神父(告别旧世界)、母亲的毛线(时光流转)等等举不胜举。并没有太多让人眼花缭乱的技巧,朴实和真诚是这部电影的最大特点。只是有一点我有些不明白,导演为什么之后会让多多与女友在海边真正相见呢?电话亭隔着纱窗相见那幕已经很完美了,倘恍迷离得一若隔世!导演是不是定要忍心残酷地“十分钟,目睹美人年华老去”?我心下有点牵强的解释是,也好,难得有机会当面澄清,盈盈一笑尽把恩仇了。纠缠半生的心结,也最后有了个交代和释怀。
这一点未免看上去有点画蛇添足,令完美打了折扣,但是好片子终究是瑕不掩瑜。我很喜欢这电影!个性是它的结局深深触动了我,选取在高潮中嘎然而止是在冒险和赌博,但是吉斯皮。托那多利,他成功了。
深夜想起来,中国佛说,人活着就是“苦”:生、老、病、死乃人生常态;爱别离,求不得皆属“心”苦。意大利人看来比较属于乐天派的民族,也许是宗教信仰的关系吧,再凄苦的年代,再凄苦的等待,在用“电影”表现出来的时候却绝少看得见泪水,他们自有他们“乐”的方式。然而不明白,假如西西里小岛没有电影,没有电影院,那么多多的童年是不是还会有天堂?!
《天堂电影院》观后感五
《天堂电影院》是一部充满怀旧意味的影片,它没有《悲情城市》营造的氤氲蒸腾的悲怆,也没有《美国往事》在时空结构重组上的雕琢探索,导演用一种单纯的方式在情节设置和视觉表达上,不张扬,不渲染,以一种意大利人特有的幽默呈现了一段明朗婉约、温情脉脉的记忆。正如布莱松所说:“一门艺术只有在持续它的纯洁性的时候,才具有真正的力量。”
这是一部自传性色彩很浓的影片,导演有意在回忆中选取了童年多多的视角,而这一规定性就必然在创作过程中对真实历史的选取发生作用。意大利的四五十年代的贫困、落后和猖獗的黑手党活动没有被着意表达,反而在多多的视角中被净化为充满趣味的片断,或许隔着遥远时空咀嚼苦涩会带着齿颊留香的芬芳吧。这一视角的规定性也成就了影片温婉清丽的风格。
有关电影的群众记忆
设在教堂里的电影院,是全镇人的唯一的娱乐文化中心,那里是离上帝最近的地方。为什么导演要将电影院设在教堂呢?在意大利人的生活中,家庭是第一重要的,其次便是教堂。教堂对于意大利人来说,就是他们的第二个家,他们对教堂既有尊敬之情,同时也把它当作寻找乐趣的地方,教堂是人们社交和集会的场所,是穷人和富人在困境中能够寻求精神解脱的地方。能够说,再没有人能像意大利人那样从教堂里得到那么多,因为没有人能像他们那样对教堂投入那么多。而导演将电影院和教堂进行了一种联姻,使电影和信仰构成了一种同构关系。
⑦ 经典影片《天堂电影院》宣布确认引进,什么时候能上映呢
据网上报道,奥斯卡获奖经典影片《天堂电影院》这一次终于确定要引进国内了,这算是它第一次在国内上映。不过说到关于何时在国内上映的事情,目前暂时还没有公布具体的上映时间。我们只希望,这一部片能够早点上映,让我们继续重温它给我们带来的经典回忆。
《天堂电影院》能给人带来极大震撼。
说实话这部影片的叙述方式是属于那种比较平淡无奇的,但是即便是躁动的年轻人,应该也能安安静静地欣赏完它,因为这部片从始至终给我们带来的震撼非常的多。它不仅显得励志,更犹如一位睿智的老人般让我们开始了反思,反思自己是谁,从哪里来,即将又要到哪里去?可能很多时候我们都不会扪心自问,自己拷问自己的灵魂,但是看了这部片我们会不自觉地被牵引,不自觉地去思考这样的哲学问题。所以,个人觉得这部片还是非常值得大伙一起来观看的。
希望能有更多优秀的影片,如同《天堂电影院》这样在国内公映,这样人们就有福了。
⑧ 天堂和地狱只有一步之差,《地狱边境》这部电影告诉你哪些为人处世的道理
天堂的边缘在哪里?地狱的边缘在哪里?西方常说人们死后会进入天堂或地狱,天堂在哪里?地狱在哪里?人们总是以为天堂是美丽的地方,你不需要工作,不需要痛苦,甚至可以永生,只要没有罪,就可以进入天堂,因此在西方寓言中,天堂通常是积极的象征,地狱是一个可怕的地方,它充满了各种各样的坏事和丑陋的事情。
哪个房间是天堂?哪个房间是地狱?但是经理只是给了他一张卡片,并告诉他,如果有一天想知道真相,他可以去这个地址,当吉姆进入时当他进入那个地方时,他一进入就后悔了,但是没有时间后悔,电影最后没有告诉观众吉姆去过的地方,但是根据他想回到的情况,它可能不像他想象的那样美丽,实际上这部电影在人类中非常有意义,他是冒险的,具有无限的好奇心,但是寻求真相的道路始终是艰辛的,他将牺牲一切。
⑨ 佳片《天堂电影院》欣赏解析800字观后感
《天堂电影院》的穿帮镜头:1954年的日历是不正确的。日历上显示1954年4月1日是星期五,实际上这一天应该是星期四。其他时间都是正确的。 我为大家带来几篇《天堂电影院》观后感供大家阅读。下面是我为你们整理的内容,希望你们喜欢。
《天堂电影院》观后感一
记得有人说过,电影就是另一种生活,或者说,是另一种生活状态。喜欢电影,因为对艺术的欣赏和热爱,喜欢陶醉于一个更精致的现实世界中,让我哭、让我笑、让我感动。
一杯茶,一份点心,一部电影,三样东西加起来就是一个美好的周末。这个周末,突然想再次重温一下吉赛贝.托纳多雷大导演的“时空三部曲”——《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》,当然首选的是《天堂电影院》,一部获无数世界大奖的电影,包括奥斯卡最佳外语片。想不到,再一次重温里面的情节,却再一次被感动得泪流满面。虽然电影没有很宏大的场面,但在电影中的每一个角色都刻画的很深刻,将小人物的生活展现在我们面前,简洁的画面,将这些纯朴的感情能给我们的心灵带来震撼。
影片讲述二战的时候,意大利西西里岛一个小镇上的居民和天堂电影院之间的故事。那时,小镇居民生活中唯一的乐趣就是到一家叫做“天堂”的老式影院去看电影,以暂时忘记生活中的种.种不幸,因此,都爱往天堂影院跑——在那个年代,成为人们唯一的精神流放地。
故事利用蒙太奇的手法回溯主人公多多30年前的回忆,细腻动人,看得我唏嘘不已。尤其是导演在片中设置的若干小桥段,常常令我有心头一动的感觉。整部影片令我印象最深刻的是故事的结局,在罗马的现代影院里,多多独自一人在放映、观赏那盒阿尔弗雷德留给他的胶片。银幕上出现了当年因神父要求强行删除的一系列接吻镜头,这些被阿尔弗雷德收藏连接在一起的胶片,按时间顺序,依次唤起了多多深埋在内心深处的珍藏——故乡、电影、恩师、初恋……不知不觉泪水已悄然流下,大导演的内心依然是那个热爱电影与生活的多多……
花了差不多三个小时把整部影片看完,心灵再一次被震撼。阿尔弗雷德对多多的爱,那句站台上告别的说话——“别回来,不要想念我们,不要为乡愁所牵绊。假如你真回来,不要来见我。不论你将来从事什么工作,都要敬业乐业,就像当年还是小鬼头时,一心一意爱护放映室那样”,还有多多那份对阿尔弗雷德这位是老友亦是老师的悼念,对真爱的执著,对故乡的牵挂,对战争的抱怨,对人性的张扬,对电影艺术的敬意,这一切触动着我的心灵。
我们总是会被什么感动,似曾相识的故事和情感在银幕上变成经典,看电影时偷偷拭擦着眼角的泪水,其实是在重温自己温暖的情感理想。就像中年的多多坐在银幕前观看那些曾经被剪掉的接吻镜头而泪流满面时。怀念和感动充盈内心,是阿尔弗雷德帮助他完成了电影生涯中的一次洗礼,和最重要的一次感动。
再一次的回味整个故事,真的有太多的感慨,这就应验了蝴蝶效应,一个决定足以能改变人的一生!我们现在能做的,就是把握好每一个机遇,为自己的人生奋斗。
《天堂电影院》观后感二
今天,观看了一部影片----《天堂电影院》,平淡却饱含深情的剧情深深地打动了我。
影片以主人公多多的回忆贯穿全剧,三十年前的小镇人们的生活与电影息息相关,电影为人们带来多少梦想和欢笑,为小多多的童年乃至青年创造多少绚丽色彩。在舒缓的音乐中,我们和主人公一起缅怀往事,就像品尝一杯醇厚的酒。观看过后,弥漫的酒香仍使我沉醉感慨,不能自已。
其实,每个人何尝不是演员,呱呱坠地的那一刻,就已经开始在人生的大舞台上演绎自己认为最生动的情节。西西里小镇上的人们在观看电影,而他们没想到----他们同时也在上演一部最生动的电影。多年以后,这些看似普通的情节让坐在屏幕前的我们,观看过后,唏嘘不已。
时光就是酿酒师,它用一双无形的手,把所有的回忆封存、发酵、最终酿制出最值得回味的岁月之酒,每一个经历过的人,都会在心的某一处停留、在生命的某一刻回首、翻出发黄的记忆,品尝最美的甘醇 。剧中的多多就是这样,三十年不曾回过家乡的他,在回去后才知道,往事历历在目,并且经岁月过滤,当年的苦涩、沉重早已追寻不到,留下的,却是色彩最为斑斓的画面!多多说:“我仿佛觉得我从来没有离开过。原来我一直属于这里”。家里的老母亲,依然那么慈祥,依然为了等他回家30年没有锁门,自己房间依然和30年前一样,他依然要求别人叫他多多,依然有一群人怀恋着天堂电影院。
我们的心如同一个巨大而神奇的布袋,所有的行走脚印都被它容纳封存,等待生命的某一刻被随时提取。感谢记忆,让我们的人生拥有回味的乐趣、品尝的乐趣!我们何尝不像多多一样,内心尘封无数往事,只等待某一天,这些往事会被回忆之手拉开帷幕,到那时,我们会和多多一样,演绎一部更温情的天堂电影院!
《天堂电影院》观后感三
《天堂电影院》是意大利著名导演兼编剧朱塞佩·托纳多雷的"时光三部曲"之一,影片描写的是一个特别喜爱看电影的小孩多多与放映师艾弗特的忘年交,围绕电影、电影院或是放映电影的演进,讲述了老放映师引导多多逐渐走向国际化电影人的故事。
笔者只想从他成为国际著名的电影人方面谈谈对电影的感悟。这几天正好在看一本从朋友处借来的关于中外教育的书籍,书中一段话很引人注目:国外的孩子在最善于幻想的时候受到赞赏而发展了想象力;在最有表达欲的时候受到了鼓励而发展了表达能力;在最喜欢动手的时候受到训练而发展了动手能力;在最有好好奇心的时候得到了机会而发展了探索能力。
艾弗特可能一开始讨厌多多打扰他,但时间一长就接受了多多,并尽量满足多多的各种要求。放映室是多么令人尤其是儿童感到神秘的地方啊!艾弗特把多多领进放映室,让多多抚摸任何一件陈设,把多多抱到膝盖上,让多多从放映孔里看电影,等于多多享受了专场,他还把一些电影技术的活让多多去做,如让多多剪接胶片,甚至教多多放映影片等……
尤其一个情节令人印象深刻,多多没有完成妈妈交给的家务而是去看了电影,且把钱给丢了,因此受到责罚,艾弗特过来解围,他机智地说:钱一定在清扫师傅清扫到的观众的遗留物里。趁大家检查物品不注意的时候,他把自己的钱塞进遗留物里,从而避免了多多受更严厉的责罚。多多成长在一个没有父亲的家庭里,而和艾弗特的友谊恰恰弥补了他生活中的缺失,让小多多得到了温暖的、智慧的、力量的父爱。正是多多与艾弗特在一起的时光,满足了多多的好奇心,并有了剪接胶片、放映影片等操作性活动。这些不正是培养了多多的想象力、表达能力、动手能力、探索能力吗?更重要的是培养了多多对于电影的热爱与梦想吧!
很多人的成就都源于儿时的梦想,我想多多后来成为国际著名的电影人,与此不无关系吧!愿《天堂电影院》对我们如何教育自己的孩子有所启示。
《天堂电影院》观后感四
这个星期的影视作品分析课,老师放了一部名为《天堂电影院》的电影,边欣赏边分析讲解给我们听。我也是这学期刚接触影视这门课程,以前学的大都关于平面的,所以刚开始会带着普通人的视角去看。
不过随着老师深入的讲解,我也越来越觉得这部电影很经典,很有意思。
故事讲述的主人公多多的一生,采用蒙太奇的创作手法,来回忆30多年前的往事。主人翁多多是个古灵精怪的小孩子,艾费多是"天堂乐园戏院"的放映师,由于剧情的种.种因素,使得他们建立起来亦师亦友的感情。艾费多影响了多多的一生,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直带领着多多成长。在他死后,留给多多的是一盒,重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感胶片。
多多与银行家的女儿艾莲娜真诚相爱, 但在艾莲娜父母的干预下破灭。多多服了兵役,艾莲娜也离开小镇去上大学。痴情的多多始终没有忘记艾莲娜。在艾弗多的劝告和爱情的失意下,多多离开了小镇,去追求自己的梦想。一晃三十年过去了,成为著名导演的多多。在听到艾弗达去世的消息后重新回到阔别已久的小镇。镇上那座记载着他成长和快乐的"天堂电影院"已是废墟一片,在遇到已成人妻的昔日恋人艾莲娜后,发现当初造成二人分离的正是艾弗多。而此时,多多也理解了艾弗多的良苦用心。
《天堂电影院》有很多地方都能连接交代上。比如说在电影院里面所有的人都吓的不敢抬头,剧中的两个人物,一男一女却不怕,相视而笑,后来的镜头里面他们就坐在了一起,并有了小孩,那个买彩票的人中了大奖,后来电影院被烧了,是他花钱从建电影院……里面也有很多剧情很搞笑,加上老师跟我们说电影是台湾人翻译的,深刻的记着有一段多多和艾费多一起考试,艾费多对着多多说要:罩我。还有就是多多帮助同学5*5等于25,多多用手指着书上的圣诞树,圣诞节是25号,由此可见小孩子是多么的聪明。搞笑过后总会有悲剧,电影院失火。艾费多差点丧生火海,是多多冒着生命危险去救了艾费多,可见2个人的感情是多么的深厚,剧中不停的叙述多多跟艾费多两个人的戏,两个人总是一会闹矛盾,一会和好,这样才加深了2个人的感情。艾费多,这位天堂电影院的老放映师,多多心中的上帝,才是真正伟大的导演!另外,青年的多多还有一段感人的爱情戏,当一个人爱上了另一个人,做任何事情的时候都会想着她,付出努力的多多和艾莲娜在一起了,但由于种.种原因,最终2个人还是分手了,多多去当了兵,在当兵的过程中,导演就用了几个镜头,一带而多。回来后看到了车已经成了鸡窝,艾费多已经卧床不起,接着艾费多叫多多离开这个鬼地方,出去闯闯,这一闯就是30年,收到艾费多逝世的消息后,多多第2次回来,这几十年多多都没有回来,成了意大利著名的导演,导演的一生也是由别人所导演。(www.fwsir.com)最终,我明白了,多多情爱之路的不幸内生于,他遇到了一位对爱情悲观的老人,但却善良又值得信任。
看到多多小时候的摸样,总能回想起自己回到了童年,童年的欢乐时光,是一辈子不可磨灭的,如今我走上了摄影这条路,我会努力一直走下去。
《天堂电影院》观后感五
“生活和电影不同,生活···苦多了。”这句被我们经常念叨的言语出现在了《天堂电影院》的对白中。心被狠狠地感动了一下,随即左眼与右眼不自然地分泌出丝丝盐涩。我们一直探索着情感最真处的起源点,好让神经获得短暂的突兀;我们一直追寻着灵魂最深处的交织点,好让思想获得永恒的烙印。感动是一把利器,刺透了人所有的伪装,使人不停地落泪。故乡在泪水中隐约依稀,有羊,有初恋,还有电影院。朱塞佩·托纳托雷的《天堂电影院》力量巨大,验证了影像是情感的凝聚体,是思绪的发散体。
《天堂电影院》几乎成为了学院影视鉴赏课程必看的影片之一,往往还是第一部观摩的影片。在影片中,我们深深体会到:什么是坚强?什么是执著?什么是真爱?生活真谛又到底为何物?……主题积极向上,给人信心,给人勇气。在影迷们的心中,《天堂电影院》是一座丰碑,后来的《西西里的美丽传说》与《海上钢琴师》虽也贵为经典,可是与前者相比还是有些差距,也相信应该还是《天堂电影院》根深蒂固的原因吧。
童年的多多挚爱电影,在这个鬼灵精的眼睛里,仿佛也看到了自己曾经的愉悦。那时候,我大概十来岁左右,与邻居的玩伴经常溜进电影院看电影。“溜”是比较困难的,因为我们先要翻过铁门,沿着羊肠小道走上了1分钟,轻手轻脚地打开小门,过了小门,就是电影院的厕所了。然后要装作若无其事的样子躲过查票老头疑惑的目光,就大功告成。在无数次的“溜”中,我们没有被那查票的老头子抓住过,甚至有几次我分明看到他对着我微笑,难道他就是传说中的“阿尔夫莱多”?影像中的阿尔夫莱多是个和蔼的老人,是个放映员,懂得把自己的爱奉献给别人,也乐意把自己的智慧赠与需要有帮助的人。电影把多多和艾费多联系在了一起,故事也就随着这条线缓缓展开,“电影与生活的辩证关系”也就开始了。
电影是个美好的物质,银幕中影像游离跳动,散发出众多的“酸甜苦辣”,使小镇的人们得到了情感的寄托。多多热爱电影,他把买牛奶的50里拉奉献给影院,宁愿找来一顿臭打也在所不惜,电影在孩子的眼里是最美最美的。由于电影过于美好,多多又深陷其中,他对周遭的环境就有所疏远了,做事情总以为可以达到完美,即使现在暂时不能成功,随着时间的推移也能够璀璨炫亮。他离不开家庭,离不开艾费多。直到爱上了艾琳娜后,生活与电影开始有了隔阂。现实中,多多用了100天的夜晚,守候在艾琳娜的窗外,一颗炙热的心在一年中的最后时刻惨淡离去。这是生活不是电影,生活是有失败和磨砺的。幸亏,艾琳娜改变了初衷,在放映间与多多深情相吻相拥,把生活从苍白拉到了鲜红。可是朱塞佩·托纳托雷不愿意让生活那么快屈服于电影,因而后来的情节由于艾琳娜父亲的阻碍,使多多的初恋痛苦收场。
生活是个复杂的物质,不光有美好,痛楚也是夹杂其中的。艾费多为了让多多了解更多的生活真谛,毅然地要求他远离小镇,去罗马闯荡,而且途中不能返家。这些镜头告诉我们,要把生活握在手中,首先是要培养自己坚强的意志。多多终于在白发年代成为了知名的电影导演,可情感生活依旧不如意。“生活和电影不同,生活···苦多了!”感情生活变成了一道鸿沟,不能够随着自己的意志力而发生转移。就跟姜文说的:“人世间的事儿什么都是人事儿,唯独这爱情,它不是个‘人的事儿’,它是个‘神的事儿’。”
电影是单一美好的,生活是复杂波折的。在电影中我们享受“酸甜”,在生活我们体会“苦辣”。电影与生活在绝大多数的时间里是不能统一在一起的,因而就谈不上相辅相成了。可也有例外,那就是多多与艾费多成了忘年交,比电影愈加美好,给人一种莫名的震撼力。
《天堂电影院》给了观众太多的思考,“电影与生活”只是其中一个话题,更多的话题早已被疯狂的影迷逐一肢解分析。细细咀嚼这样的经典,如同品尝一杯冰凉摩卡,把盛夏的午后装扮的缤纷妖娆。
⑩ 寻找一部美国的感人电影《寄往天堂的信》
截至2021你啊你7月,国内各大视频网站都没有片源。
《寄往天堂的信 Mermaid》是一部美国家庭情感类电影,由Peter Masterson执导,大卫·卡耶、艾伦·伯斯汀、祖蒂·弗兰、萨曼莎·玛西丝等主演,该片于2000年5月21日在美国上映。
该片讲述了不幸失去父亲的小女孩黛西给在天堂的父亲写信,阴差阳错下收获了友情的故事。
剧情:
黛西的父亲是个飞行员,在一次事故中去世,这对黛西幼小的心灵造成了极大的伤害。黛西禁锢了自己的内心世界,母亲朗达十分焦灼,却又无可奈何。
朗达带着黛西回到母亲家,希望能使黛西放松。在那里,她邂逅善良的飞行员史蒂夫,史蒂夫对朗达格外关心,和黛西也成了好朋友。
朗达还没有从失去亲人的悲伤中走出来,对史蒂夫的好意心存芥蒂,不愿意重新投入爱的世界。黛西听从了一位善良老人的建议,给在天堂里的爸爸写了一封信。
系在气球上的信飘到了加拿大,为黛西带来了一段意想不到的友谊。