推荐乱伦电影

Ⅰ 推荐电影

以下是在下今年看过的十大偏僻好片，其实单论质量许多都可称为经典，可惜公映后并没那么广为人知，所以咱觉得更该推荐……

1.《高贵的夫妇》（英、美，导：约翰·戴利 演：马丁·兰道、朱迪·帕瑞福特、斯蒂文·麦金托什）
根本没想到《高贵的夫妇》精彩异常，法西斯迫害犹太人的题材，似乎太容易出好片，兴许本文被埋，但它绝对是难得杰作。马丁·兰道毕竟是得过奥斯卡的老戏骨，怎么演怎么有戏。一对犹太富人夫妇，被德国纳粹逼迫，“合法”离开家园，而他们手下一对仆人，难以离开，只能选择逃跑。故事跌宕曲折，环与环之间扣得非常紧，戏剧冲突接连不断，又有一些人性色彩。《高贵的夫妇》无疑我今年看过偏僻电影里，最棒的一部。向所有人推荐这部片，它拥有《钢琴师》的危难，也拥有《爱在战火蔓延时》的悬念，可惜它并不被人重视，但笔者觉得应该重点推荐。

2.《黑水仙》（导：裴昶浩 演：安圣基、李美妍、李政宰、郑俊浩）
棒子似乎对南北韩问题很有感触，所以近年拍的《太极旗飘扬》《共同戒备区》等片，总围绕做文章。
《黑水仙》即便没有那么有名，但观赏性与质量甚至高于《生死谍变》。先前是一个悬念侦破片，到后来扯出几十年前一段惊天秘密，枪战、追车、爆炸，应有尽有。如果没有南北韩问题，男主角不会被关那么多年，女主角更不会选择复仇，但一切都晚了。李美妍、李政宰日后合作的《台风》，明显延续本片思想，
可惜故事差得太远。向来小生形象的郑俊浩，出演反派，也有一定突破。最难得是安圣基，至少他最后那一句怒吼，竟震碎了笔者的心。《黑水仙》故事还有离奇，但整体是同类题材里被忽视的商业经典。不要谈韩国男演员，总盯着宋康昊、张东健、崔岷值，老影帝安圣基其实最有资格说强。

3.《爱在战火蔓延时》（导：戴维·塞尔策 演：迈克尔·道格拉斯、梅勒尼·格利菲恩、连姆·尼森）
这里鄙视金酸霉奖，别老说奥斯卡乱选，能把《兰博2》《邮差》《艳舞女郎》全当烂片，典型说明此奖是对大明星落井下石。《爱在战火蔓延时》至少是我看过道格拉斯作品里，最精彩的一部，甚至《黑雨》
《华尔街》《本能》都没这么过瘾。二战+爱情+女卧底，《爱在战火蔓延时》肯定要比《黑皮书》精彩曲折，前半部爱情故事，后半部悬疑卧底，剧情环环相扣，高潮一个接着一个，结尾老道抱着女主角冲过国境线那段，相当惊心动魄，好莱坞这种题材，确实厉害。女主角梅勒尼·格利菲恩，稳当的表演，很值得
赞美。迈克尔·道格拉斯和连姆·尼森两大巨星，也不用说了。

4.《黑色的风采》（泰，导：桑杰·里拉·布汗萨里演：阿米特巴·巴赫卡安、拉妮·玛克赫吉）
印度向来以歌舞片著名，但他们文艺作品不乏佳作，桑杰·里拉·布汗萨里在《宝莱坞生死恋》就呈现大师水准，《黑色的风采》讲述老头如何教育盲聋哑的残疾人，故事很偏僻，也很励志。配乐、摄影、布景绝对都是世界一流水准，阿米特巴·巴赫卡安的激情表演，有点帕西诺味道，但仍很棒。这是一部叫人觉得盲人能看到光明的精彩作品，告诉你梦想需要实现的时候，不管你是什么样的人，重要是用心用力，并且永远不放弃，那样你最终才能取得成功。桑杰·里拉·布汗萨里绝对是印度电影史新大师，每个作品不但精良，还有人文色彩。

5.《兆治酒馆》（导：降旗康男 演：高仓健、大原丽子、加藤登纪子）
降旗康男导演和高仓健有多次合作，其中《兆治酒馆》算很厉害的文艺经典。《兆治的小酒馆》有点像《茶馆》，从小酒馆视角讲述各种小人物的生活，男主角怀旧昔日爱人，又做为一个贯穿线索。最终家境的贫寒和封建礼教的束缚，令女子香消于殒，留下无尽的悲哀。高仓健毕竟是一代日本影帝，他的精彩表演，不必多言。大原丽子、加藤登纪子两位女星，也演得有味道。《兆治酒馆》讲述着生活要去奔波，而跟《天水围的日与夜》最大区别在于，降旗康男导演拍的片，更知道生活该去追求什么，不该去混什么，还有对社会问题的批判，83年的作品就能如此深刻，只能佩服小日本！

6.《我人生中最美的一周》（导：闵圭东 演：黄政民、任昌丁、严正花、金秀路）
如果同时清楚将六条线索说完，并毫无混乱，还带有生活写真，相当难得。韩片新世纪后，开始强大，各类题材踊跃出佳作。《我人生中最美的一周》包含有夕阳之爱，夫妻之爱，父子、父女之爱，男女朋友之爱，甚至同性的男人之间的爱，都阐述得体妥当，况且导演和剪辑师的思路清晰，用简单真挚的爱把一对
又一对有情人串起，远远超出我的想象。同类片《疯狂的石头》《两杆老烟枪》《撞车》吹成什么样，可我时候，还觉得有点乱，而闵圭东的《我人生中最美的一周》稳得叫人震惊。黄政民、严正花都是影帝影后级，演小人物很到位，任昌丁以前《色即是空》《一番街》喜剧闹过了，回归现实落魄角色，也是亮点。《我人生中最美的一周》或许没有战乱、宗族歧视等深刻主题，但人生中苦辣酸甜，都融得太棒。

7.《香巴拉信使》（导：俞钟 演：邱林、尔玛依娜）
开始我以为《香巴拉信使》跟《马背上的法庭》一样出色，但看完发现错了，因为这部片所讲述的贫困问题，更严重，而且剧情更好。邱林演的男主角，土里土气，当地唯一送信员，他经历千山万水，也要给每家人送去消息。其实打工、远途送礼等信件，在那地方就够珍贵，但为少女送去大学通知书。尔玛依娜扮演的少女，更目睹了男主角送信时，老马惨死等等恶劣事情。本片对中国贫苦落后问题，揭示得相当深刻，因为贫困不在于金钱，更导致思想落后，一路种种情景，皆叫笔者感触。如今张艺谋大师放弃这种片，好在《美丽的大脚》《图雅的婚礼》《马背上的法庭》等片还在坚持，《香巴拉信使》同样贵在一种坚持！

8.《可可·香奈儿》（法、意、英，导：Christian Duguay 演：巴博拉·伯布洛瓦、BrigitteBoucher、雪莉·麦克雷恩、马尔科姆·麦克道威尔）
同许多人一样，都想看塔图演的《香奈儿》，但买盘时，反发现电视电影《可可·香奈儿》。不要小看这片，在美国可是电视电影得过奖的。另外《母女情深》的雪莉·麦克雷恩、《淫帝卡里古拉》的马尔科姆·麦克道威尔，两大老巨星压阵客串，也不是闹的。影片讲述了可可·香奈儿，这位时尚界里程碑女性的两段爱情：一个是过客，一个是真爱，可惜都黯然结束，导致她爱情悲剧故事。其中她对艺术的鉴赏，更写出惊艳，香奈儿随便拿着窗帘，居然就做出精致头巾，诸如此类细节，比比皆是。电视电影《可可·香奈儿》，摄影、美工、配乐，都异常讲究，细节不亚于国内大片《梅兰芳》。尤其男女主角细腻真情，更婉转哀伤。

9.《我要活下去》（导：李惠民 演：张艾嘉、袁咏仪、赵文瑄、周华健）
许多人都知道《新龙门客栈》，但功劳全归徐克身上，就错了，因为导演写着是李惠民。当然李导演虽然如今虾米了，但他拍摄的《我要活下去》，绝对属爱情片典范（笔者看的VCD版本）。该片以女性视角，讲述十几年跨度励志史诗。女一号贝欣，她为钱为权，逐渐失去自己的“情”，她没了旧爱人，还同小女友一度闹僵，甚至丈夫花心在外，都无视，但一直勇敢面对人生。片中的女性，凭借坚强意志抵挡岁月风霜，即便经历过时代变迁，国族危难，依然奋勇《我要活下去》。梁凤仪写书庸俗是真，但《拥抱朝阳》《花帜》质量都很过硬，这部作品值得鼓掌！张艾嘉、袁咏仪两大美女影后飙戏，异常过瘾，赵文瑄、周华健也到位。

10.《蝴蝶》（导：Matt Cimber 演：Pia Zadora、Stacy Keach、奥逊·威尔斯）
无意买到DVD，瞧封面写有得金球奖最佳新人奖，谁知却是一部传奇悬疑情色杰作。老巨星奥逊·威尔斯即便客串法官，演技都精湛！故事讲述孤独男子，意外迎来小女儿，不料日后相依为命，居然逐渐坠入情欲纠葛。当然不要怕，这绝非乱伦变态片，相反情节相对合理，悬念跌宕，人物各怀心思，但前后铺垫极其到位，符合商业片需求。奇情+恩怨+法庭审判+情欲纠葛，各种元素应有尽有，尤其女主角的迷离身世，更逐渐拨云见雾，不到结局猜不出真相。童星Pia Zadora演得活泼风骚，又有挚情，获得金球奖最佳新人奖，实至名归。顺便鄙视下金酸霉，人家小女孩首次演戏，给最差女主角，不地道。（后面另外重点鄙视）

顺便推荐点稍微知名的好片（累死我了，这分可一定给我咯~~~~）

《李小龙传》（导：罗伯.科恩 演：贾森.斯科特.李、劳伦.赫利）《速度与激情》《木乃伊3》导演的传记精品，据说李小龙夫人很喜欢，故事曲折精彩，其中功夫擂台，绝对令《叶问》《霍元甲》汉颜！
《德州游侠》（导：史蒂夫·迈纳 演：迪兰·麦克德莫特、詹姆斯·范德比克、阿什顿·库奇）新世纪罕见的西部火爆动作片，翻拍归翻拍，但确实很罕见有那么大场面传统片，枪战远强《天地无限》。
《早安越南》（导：巴里·莱文森 演：罗宾·威廉斯、福里斯特·惠特克）罗宾·威廉斯的颠峰之作，当年全美票房高高，讲述越战播音员传记片，幽默话语风格藏着战争苦难。
《生死极速》（导：雷尼·哈林 演：席维斯特·史泰龙）史泰龙和雷尼·哈林合作的经典赛车片，励志故事前面慢点，但总体可圈可点，F1在城市里狂飙实在牛！
《芳心谋杀案》（导：托德·罗宾森 演：萨尔玛·海耶克、杰瑞德·莱托、约翰·特拉沃尔塔）两个杀人犯一路杀啊杀，但情感纠葛写得非常细腻，萨尔玛·海耶克演得有惊喜。
《牛仔裤的夏天》（导：肯.卡皮斯 演：阿丽克西斯.布莱德尔、亚美莉卡.费雷拉、布蕾克.莱弗利、南希·特拉维斯）四个小女生的生活，用一条牛仔裤联系起来，很有意思。
《冰雪公主》（导：蒂姆·费威尔 演：米歇尔·崔切伯格）滑冰励志片+美少女=好看！
《恐惧的总和》（导：菲尔·奥尔登·鲁滨逊 演：本·阿弗莱克、摩根·弗里曼、詹姆斯·克伦威尔）美苏因为阴谋，差点开战，政治+悬疑+战争，相比几年后大烂片《韩半岛》，好莱坞更叫全世界佩服！
《连锁阴谋》（导：理查德·唐纳 演：梅尔·吉布森、朱莉娅·罗伯茨）俗套悬疑+轻喜剧，梅尔·吉布森演得很潇洒。
《美人图》（导：全闰秀 演：金敏善、金英浩、金南吉、秋瓷炫）讲述女画家的爱情故事，拍成情色片，那么精心，那么俗套，但各方面都讲究，韩国片足见不能小视。
《霜花店》（导：柳河 演：赵寅成、朱镇模、宋智孝）一个独特的爱情片，有点离奇宫廷剧情，还有色情+打斗，但重要的是男主角知道自己该爱什么。
《东京塔》（导：源孝志 演：黑木瞳、冈田准一、松本润、寺岛忍）讲述爱情不应该受年龄局限，两条线索做对比，但情感动人，黑木瞳还是那么出色。
《东京奏鸣曲》（导：黑泽清 演：香川照之、小泉今日子、役所广司）反映经济危机时期的生活，故事以小见大，但细节精心炮制，小泉今日子演得好，香川照之、役所广司基本没突破。
《最后的爱,最初的爱》（导：当摩寿史 演：渡部笃郎、徐静蕾、董洁、陈柏霖）看似平淡三角恋，其实暗藏种种细腻情感，日本人对这类片驾御有水准，徐静蕾悲情表演，有一定突破。
《赞先生与找钱华》（导：洪金宝 演：洪金宝、王撼尘、梁家仁、冯克安）还是早期那种功夫片，报仇+学武，但搞得很好。
《我不卖身，我卖子宫》（导：邱礼涛 演：刘美君、黄婉伶、黄秋生、森美）08年被忽视的文艺佳作，当然邱导演拍得不如上集，但应该算08年最好港片了。
《等候董建华发落》（导：邱礼涛 演：邓书荣、艾敬、李尚文）还不错的抗议少年犯受不公平待遇的佳作，音乐剪辑都不错，但摄影实在缺乏水准。
《头七》（导：邱礼涛 演：林家栋、张智霖、叶璇、张兆辉）有血腥，有温情，有悬疑，有鬼，但成就了主旋律，也令香港传统小制作得以延续，庆幸的是叶璇很出色，香港女星或许有救。
《特警屠龙》（导：袁和平 演：张学友、任达华、甄子丹、郑裕玲、温碧霞、吴孟达）放到今天看，不但动作猛，剧情曲折，阵容也难以重现，香港动作片退步太大，建议参加本片影人直接回家反省。
《无形杀》（导：王竞 演：印小天、汤嬿、李易祥）别拿一些破烂庸俗眼光故意刁难，故事讲述的悲剧，其实是每个俗人逼出来的，艳照门不可怕，可怕的流言与腐朽！
《夜·店》（导：杨庆 演：徐峥、李小璐、文章、乔任梁）内地小制作喜剧，能拍这样，就该赞美，倒带式的拍摄方式，有新意。

Ⅱ 男主与自己父亲的兄弟的老婆有外遇外国电影

毕业生 The Graate 导演： 迈克·尼科尔斯编剧： 巴可·亨利 / Calder Willingham / Charles Webb主演： 达斯汀·霍夫曼 / 安妮·班克劳夫特 / 凯瑟琳·罗斯类型： 剧情 ...

Ⅲ 介绍几部变态杀人狂电影

天生杀人狂

在暴力家庭中长大的米基(伍迪·哈里森饰)生性狂野，而他的女友麦勒丽(朱丽叶·刘易斯饰)由于从小受父亲的骚扰，也自然滋长出叛逆情绪而粗野不逊。两人在共同杀死了麦勒丽的父母后，开始了亡命天涯的生活。这对疯狂的情侣在逃亡的路上大开杀戒，杀人不计其数。由于电视的连续报道和炒作，两人竟然成为了全国文明的新闻人物，甚至成了青年们的偶像。不久，他们终于被警方擒获。电视节目主持人韦恩·盖尔为了提高收视率，进入监狱对米基进行了直播访问。在米基的煽动下，监狱发生了暴动。米基趁乱，以韦恩等人为人质，救出了麦勒丽，并且逃出了监狱……

1994年，美国著名导演奥利佛·斯通经过改编将昆汀·塔伦蒂诺的剧本《天生杀人狂》搬上银幕。这部电影由于其中对暴力的渲染和对美国新闻媒体的讽刺迅速引起了极大的争议。尽管与昆汀的初衷不符，《天生杀人狂》还是一部非常出色的影片。奥利佛·斯通通过MTV式的拍摄剪辑手法、肥皂剧和动画片的综合运用以及大量另类音乐等多种新颖的视听语言大大刺激了观众。《天生杀人狂》中的这些超前的后现代电影手法在今天的电影中已经成为一种时尚。

本片从一个新鲜的角度重新审视了疯狂的犯罪行为与同样疯狂的媒体行为。剧中的主人公是一对喜好血腥和暴力的夫妇，他们最大的乐趣就是杀人。他们的举动引起了一位新闻工作者的注意，并且在自己的节目上加以报导。这一来，他们的知名度很快地又被提高了。即使是他们被捕之后，记者的报导仍然没有停止。一切的犯罪在媒体的眼中似乎都变成了另一个样子。我们该不该为此而感到悲哀呢？

奥利佛．斯通，这个好莱坞倍受争议的导演，总是一次又一次将人性以残酷而血淋淋的方式剖析给观众，又一次一次的用各种极端的视觉奇观冲击着观众的大脑与心灵，将之抬到震撼的颠峰。在他著名的《刺杀肯尼迪》一片中，导演通过凯文．科斯特饰演的律师一角展现了他对一个巨大的历史谎言的探究以及对这个世界上最强大的对手——美国政府的质问与反抗。当我们游走在黑白与彩色两个世界之中，强烈的感受到谎言与假相邪恶而又强大的力量。影片中反复出肯尼迪被刺的实况录象，无声的处理使得那几声枪声更加令人毛骨悚然。到了《天生杀人狂》，斯通似乎又要再一次挑战观众思想和视觉接受能力的极限，于是一场狂乱的杀戮与反抗最终在影片中造成了一场世界末日的狂欢，胶片上布满着伤痕，流淌着鲜血。现实中大概并没有这种疯狂到极点的事情发生，那么导演安排这样一场令人恐怖惊心的杀人事件，他又用意何在呢？通观全片，我们会发现，杀人不过是一种象征手段，两个主人公正是利用这种方式去反抗这个社会中的邪恶与虚伪。

从反抗到混战

在影片的片头，一条蛇的特写占据了整个镜头。蛇自古以来便代表着邪恶与毒辣，它出其不意的攻击会使任何生物顷刻毙命。而主人公米其和玛莱的结婚戒指便分别缠绕着一条蛇，他们俩就象蛇的化身，毫不犹豫的将子弹射入人的胸膛。他们自从一开杀戒便在三周之内杀死了五十个人，而这仅仅是旅程的开始，当他们被关进监狱，即便是这铜墙铁壁仍然没能阻挡他们的力量，一年之后他们终于冲出一条血路逃脱了这个如地狱般的牢笼（此话出自典狱长之口）过上了幸福的生活。

米其和玛莱其实正是社会的两个畸形产物。米其出生在一个暴力家庭，从祖父到父亲都丧生在暴力的枪口之下，年幼的他目睹了残忍血腥一幕幕，于是这些恐怖的场景便经常出现在他的梦境之中。而这个杀人不眨眼的狂人却对梦里的兔先生感到害怕。从小的经历让他奉命运为其真理，而杀人正是上帝赋予他的特权，结束那些不该存活的虚伪的人的生命。米其认为自己是有这样的权力的，当他在峡谷上对玛莱求婚时他俨然是用的上帝的口吻，并且也赋予了玛莱杀人的权力。玛莱生长在一个混乱的家庭，乱伦的父亲，充耳不闻的母亲，让她的身心都受到压抑，最终导致了她和米其用极其残暴的手段杀死了自己的父亲母亲，在施暴的同时她不断的咒骂和发自内心的狂笑表现出她即将获得自由时的激动与欢喜，当她临走时对弟弟说：“你自由了！”那个小男孩竟然也露出了会意一笑。米其和玛莱的初衷其实很简单，这两个爱到可以鲜血相溶的人只是想过上属于自己的生活，然而现实生活中暴力横行，虚伪与谎言充斥铺天盖地，即便是最简单的生活也象美梦一样难以成真。人到绝路他们只有拿起武器去拼杀，用鲜血去铺铸一条通向幸福的康庄大道。

其实，在米其和玛莱心中同样存在着价值和是非善恶，只是他们对其所做的判断的结果就是决定其生与死。一路上，他们所杀之人都是对他们不敬者。例如，影片开始一场的杀人片断，起因实际上是那个男人对玛莱下流的挑逗。当米其的一颗子弹射向对手时，导演将镜头做了高速处理，我们看到子弹缓慢的逼近惊恐的人，神圣感油然而生，此时的米其站在神的高度去惩罚了这些言行下流，对女人不敬的人。而当米其因为发梦而导致错杀了那位印地安酋长，他的后悔懊恼，玛莱不住的指着他说你不好你坏时，更加让我们看到他们并非不分善恶的传统意义上的坏人。

然而，仅仅是扼杀身边种种恶的现象可能永生都无法到达幸福的彼岸，因为有一个更加强大的国家意识形态机器控制着整个社会的运行，而它正是恶的根源。在影片中有三个人物身份是国家意识形态机器的代表：警长捷克、典狱长以及记者韦恩。警长捷克实际上是一个嗜好血腥和玩弄女人的恶棍，他在抓获米其和玛莱的时候趁机占有了当时虚弱的玛莱，一年后更在监狱里试图引诱玛莱。他通过抓获杀人犯而出书成名，更想通过对米其的处置让他的名气进一步大放光彩。典狱长在这所监狱里仿佛一个地狱之神，在他统治的范围掌管着犯人的生命的权利，他也是个虚伪的小人，为了自己的官途步步为营，却没想到最后在自己的辖区发生了一场混乱的战争。记者韦恩是一个最具讽刺意义的人物，极大的嘲弄了当今的媒体。电视，这个作为后现代社会最大的发明物，从它的诞生之日开始就以一种不可思议的速度改变着人类的生活，到如今，它展现给大家的已经是一幅光怪陆离的情景，我们看到的是真实的还是虚假的，这已成为人人心中的疑问。韦恩是一个挑战者，他将向大家展示一次绝对真实的现场直播，他想要创造一次奇迹。但是到了最后关头，韦恩依然不彻底，原来他和他的同行仍然一样，制作这个节目也不过是为了提高节目的收视率，真实对于他们来说并不重要。当媒体不断高呼消灭暴力的口号时，在另一边却制造着惨不忍睹的暴力场面带动着社会不断走向暴力的边缘。就是这三个人物：警长捷克代表着社会是非价值的判断者，典狱长代表着国家暴力机构的统治者，记者韦恩代表着国家意识形态的喉舌。

当社会成为这样一种景象时，米其和玛莱们应该怎样，他们只有极端的反抗，所以到了影片的最后才会有那样一场全体犯人与监狱人员的混战。在平民的社会米其和玛莱也拥有无数的支持者和拥护者，他们甚至超过了许多的名人成为杂志的封面人物。而与米其和玛莱同样出自平民的人们也感受到了社会的荒谬，于是这些拥护者以同样荒谬的方式表达着他们内心的呐喊，他们对着采访的镜头表达出对米其与玛莱的崇敬和对这种杀人方式的敬佩，甚至打出横幅写上“killme！”他们是想通过这样的方式去认同米其所作出的纯粹的价值判断。

挑战传统的影片风格

在《天生杀人狂》中，导演不仅表现内容上作出了悖逆传统的大胆行为，在整部影片的风格和表现手法上也体现出导演不同寻常的思想和功力。这种挑战传统的影片风格张扬着后现代主义的激情，并更有力的成为导演表述的手段。

全片以快速剪辑的方法插入许多令人触目惊心的片断，不仅在表现形式上刺激了观众的视觉感受，同样是在内容上交代了主人公米其与玛莱的瞬间心理状态，借此将观众心理贴近影片中的人物心理，而达到一种感同身受的惊悚感。

此外，在影片中，米其和玛莱驾车行驶时，路旁和街边的墙壁上浮现出人类历史上的杀戮事件，跳跃的火焰，流淌的鲜血，高举的屠刀，这一切都是我们和米其、玛莱共同的记忆——人类战乱纷争的过去和现在，而生命何时才能在安宁祥和的环境中延续？

整部影片中最为明显的便是黑白彩色的交替穿插，这或许是斯通常用的手法。其中的黑白图景通常是表现生活中没有光彩的一面。因为生命的长河中真实和虚假，现实和虚幻以及美丽和丑恶或许正是在分秒中穿插前行，暴力本身并不是美好的，但是当暴力消灭掉丑陋时，也会呈现出美丽的场景。当米其和玛莱在第一场愤怒混乱的杀人之后，他们相拥而舞，在光影之下，他们象一对圣洁的天使般纯洁轻灵，甚至礼花也为他们而绽放。其后，在布满繁星的苍穹之下，玛莱的形象真的就象一个天使，她说道：“没有死亡，因为我和你都是天使！”

在前文提到了导演对后现代主义的运用，其中有一场饶有趣味的段落证实了这一点。在整部影片中，残忍和血腥并不完全弥漫于所有角落，导演用一场名叫“我爱玛莱”的室内剧讲述了米其和玛莱认识的经历，在其中展现了玛莱贪吃又乱伦的父亲的专制以及胆小怕事的母亲。用这种幽默的方式不仅缓和了影片的暴力色彩，更赋予影片浓浓的讽刺意味。

影片的结尾，米其开着车载着心爱的妻子和一群可爱的孩子驶向光明的远方，此时影片明媚的色调和前面黑暗血腥的风格形成了鲜明的对比，其实他们所渴望的生活也就是如此简单。而他们和我们为什么却命该如此呢？

Ⅳ 非常恐怖的电影求推荐

1虐杀 Chaos(2005)
本片根据真实案例改编。 艾米莉和安吉拉是要好的同学。她们说服了艾米莉的父母，去参加丛林聚会。在和一个男子搭讪后，两个可怜的女孩就走上了不归路。 恐怖和死亡紧紧相随，血腥的气息已经弥漫到了艾米莉的父母家中
夜魔
夜魔剧情介绍:拥有犯罪前科的男子阿金（乔什·斯图尔特 Josh Stewart 饰）靠着一份除虫的工作养家糊口，但是这点稀薄的工资对于巨额放贷以及等着吃饭的老婆孩子来说无异于杯水车薪。万般无奈之下，他打起雇主——珠宝商人迈克·切斯（Michael Reilly Burke 饰）的注意。适逢切斯一家外出度假，阿金找到当年的好友罗伊（罗伯特·维斯登 Robert Wisdom 饰），他准备从切斯家偷出珠宝并拜托罗伊销赃。
入夜，阿金潜入切斯家空空荡荡的房子里。但他的运气实在太差了，他发现已经有人先行来到这里。那个自称“收藏家”的神秘男子好像目标并不在钱财，而是人命。阿金想要知难而退，结果发现自己被困在了这所地狱一般的房子中……
夜魔很好找，很多网站都有。
这部片子真心不错，夜魔杀人很有创意……
2死神来了系列
2000年的《死神来了》是美国恐怖片的一个经典之作，电影的构思非常独特，不同于一般的美式恐怖——片中根本就没有出现死神，更没有美式恐怖惯用的暴力镜头，而是通过紧张的音乐和不断出现的黑影、阴风和千奇百怪的死法给人以来自心底的恐惧。死亡模式这种设计，把生命的无常和无奈加诸于每一个人身上，观众很容易产生代入感；而主角们自我救赎的失败也传达给观众以深刻的绝望，恐惧感油然而生。本片是一部小成本制作的电影，却在美国上映后引起了不小的轰动，是一部不可多得的恐怖巨片。更值得一提的是，《死神来了》是出于华裔导演黄毅瑜之手，所以片中的亚洲恐怖风味十足，足以令人不寒而栗。
完全杀人剧场（又名，乱伦）
3《乱伦》是一部英国低成本重口味恐怖电影！虽然是低成本,但电影却拍的口味很重,并且很精彩！电影描述了一群年轻人因汽车导航坏掉了,误闯入一个不知名的小镇！小镇几乎与世隔绝,近亲繁殖导致镇上的居民各种畸形!更恐怖的是镇上的居民思想也畸形,他们嗜血,他们杀人为乐！杀人就是他们最好的娱乐活动,杀人的方式也都很别出心裁！各种血腥的场面是你们所没有见过的，最后这群年轻人相继被杀死,电影结束。也许这种英式结局是中国观众所无法接受的,因为这不是大圆满的结局,给人一种持久的深深的压抑感！
电影除了血腥其实没有什么思想性,如果应是归纳些要表达的东西,我认为有以下几方面：
1)千万不要近亲繁殖,各种畸形很恐怖
2)千万不要和陌生的镇上的人发生争吵,因为你不了解镇上的习俗,他们是很团结一致的
3)遇事不要慌乱,其实都是他们失控慌乱了,导致能逃走的结果都逃不掉
4)能逃跑千万不要回头
4人体蜈蚣2
5电锯惊魂系列
6德国电锯杀人狂
等等。。选自恐怖电影吧
http://tieba..com/f?kw=%BF%D6%B2%C0%B5%E7%D3%B0&fr=ala0&tpl=5

Ⅳ 经典伦理电影有哪些

1.《父子迷情》
《父子迷情》剧情描述一对住在圣彼德堡的父子，他们生活在一起多年，儿子长大了，也跟随着退役父亲的脚步进军校就读，他们比一般的父子更亲密地分享着生活点点滴滴。这对俊美的父子有时看来像兄弟，有时甚至关系紧张到像是一对善妒的恋人。苏古诺夫找来两位俊美到宛如希腊雕像般梦幻的男演员，诠释《父子迷情》中这段游走在“道德”与“情欲”边缘的父子情，所有语言对白和肢体动作均潜藏情欲流动，成为全片最复杂也最堪玩味的部份。新闻局审查委员看完后，对于其间的“父子情”颇不以为然说：“这对父子，一开始‘眼神’就不对了。”由于影片中有多处男子全裸和裸体纠结的“做〈！-->爱”画面，加上其十分争议的人伦情欲，使审查委员陷入两难。几经与社会人士协议后，基于对大师作品的“尊重”，《父子迷情》以一刀不剪、限制级过关
2.《指控》
故事发生在哥本哈根一个普通的家庭里，在接受心理治疗的女儿吐露了一个看似荒谬的童话，将两个毫不相干的人——侏儒和公主，编织进去，却在暗示一段骇人听闻的“丑闻”。很快，身为游泳教练的父亲亨里克接到了起诉书，14岁的女儿指控父亲从三年前开始便与自己多次发生不正当性关系。这份指控书很快成为整个家庭的梦魇：亨里克被当局拘留，母亲妮娜陷入无法自拔的漩涡，奔走于原告与被告、女儿与丈夫之间。尽管法官最终因女儿的心理问题宣判父亲无罪，但一时间，流言四起，弥漫在整个家庭的阴霾始终挥之不去。外界给予这个家庭的压力也与日俱增，上司的不信任、朋友的怀疑、外人异样的目光不仅是亨里克所承受的，妮娜辗转于其中精神濒临崩溃的边缘。虽然她始终信任丈夫，然而一直否认自己有罪的亨里克最终却道出了自己撒下的弥天大谎
本片的题材敏感，话题牵扯到性爱、乱伦以及家庭暴力等若干方面。导演完全可以运用一些富争议性的元素，大胆的捅破父女之间的关系，而导演选择欲说还休的叙事方法，尽量避免露骨的场面和语言。纵观整个影片，严肃而悲凉的气氛使得《指控》不是浮于表面的抓痒，而真正做到了沉于底层的深刻和警世
3.《老男孩》
80年代末，作为一家之主的吴大修一天突然在自己家门口被绑架。数年内他被囚禁在一个私人监牢里，只能通过电视获取外界的消息。通过电视，他得知他的妻子已经被杀害，而自己则是主要的嫌疑人。无缘由的关押让他逐渐失去信心，但是复仇的欲望让他一直坚持了15年，他努力地想要发现真相洗清冤案。虽然这一切看起来很简单：找到绑架者并知道真相，但是梦魇继续围绕着他，不知何时才能结束。出到他无故被释放，偶然遇见了自己多年未谋面的女儿，并与之相恋、上床。总得说来，这是一部充满悬念的电影。
本片的爱情，整部影片中的爱情都是非正常的——乱伦，吴大修和他的女儿，报复者和他的姐姐，但这些“非正常”的爱情却让人感觉纯粹，姐姐在临死之前对弟弟说：“我不感到后悔，你呢？”这种感情超出伦理确让人失去批判的理由。片子把爱情的发生放在了最极限的情况中，极限到超越同性之恋，超越种族，超越年龄，你不得不震惊，不得不被打动，不得不思考
4.《晚娘》
主人公真的一生，以强J开始，以强J结束。其中的乱伦关系让人目不暇接。真是母亲被人强J后的孽种，所以从小受到父亲的虐待和刁难。圣洁美丽的母亲在生下真后就撒手人寰，这成为父亲仇恨真的一个借口。华姨像是观音再世来到真的身边，但华姨与真父亲生下的女孩却像是真的克星，使真的生活雪上加霜。在家中妹妹是女王，真如奴才。男仆与真如兄弟一般，连自己喜欢的女人也要与真分享，真在17岁的那年被男仆好心启蒙性爱。性在泰国就如阳光一样自然，慷慨普照所有的人群，主子和奴才一样享受自己的性爱。这与我曾经认识的现实里的泰国很接近。
真恋爱了，和一个夜校的女同学，他们之间的纯洁如早晨的露水，直到后来他们分离也没有任何的肉体关系。与女同学恋爱期间，时髦的晚娘以后母的身份来到真的身边。善良的晚娘与凶恶的父亲形成鲜明对比，第一次出现真的笑容，他是个漂亮的帅男孩。无意中看到晚娘在洗澡，晚娘一次又一次地试探真，最后他们乱伦。并且这一幕最终被父亲看见。
因为妹妹导演的一场乱伦误会，真替男仆受冤，被父亲赶出家门。三年后真又被父亲招回，与真实际上没有任何血缘关系的妹妹已经受孕，而这个孽种来自他们的父亲，真的使命是与妹妹结婚，做这个孩子的父亲。仇人见面分外眼红，这一次兄妹却不得不在洞房相见，当然只能合衣而眠，即便在婚筵中真还抽空与一个女仆缠绵。据说自从父亲与女儿有染就患上不举，故而寂寞的晚娘与真名义上的妹妹和妻子已经同性恋；为了生一个自己的孩子，真强J了同性恋的“妻子”……
此片由女主角由香港著名三级片出身演员钟丽缇，性感非常，几场情欲戏为本片加分不少
5.《洛丽塔》／《一树梨花压海棠》
故事讲述了一个中年男子与未成年少女洛丽塔之间的奸情。在大学里靠教授法文为生的亨勃特人过中年，自从年幼时的初恋女孩死去后，心中总藏着一个温柔而W X的梦魇。那些十几岁的青春少女们对他有着不可抗拒魔法般的吸引力。他包藏着这个隐秘的欲望，只是用颤抖的灵魂呼唤着那些肤浅狂燥的精灵们。一次偶然的机缘下，他成为了夏洛特(洛丽塔的妈妈)的房客。他疯狂地爱上了夏洛特年仅14岁的女儿——洛丽塔。而与此同时，夏洛特也看中了亨勃特，一心要为自己洛丽塔找个靠山。为了能够继续跟心中的精灵——洛丽塔生活在一起，亨勃特违心地娶了夏洛特为妻。但最终夏洛特还是发现了亨勃特对自己女儿的迷恋。激愤的夏洛特冲出家门，却遇车祸身亡。亨勃特于是带着洛丽塔开始了一段美国高速公路上到处逃窜的乱伦爱情……直到狂燥的洛丽塔开始厌倦最终离开了他。失去了生命中的精灵的亨勃特在绝望与悲哀中杀死了当初拐走洛丽塔的男人——克拉尔·昆宁
6.《绝恋》
故事背景是维多利亚时代的英国，裘德是一个聪明而勤奋的孤儿，自小被农夫养大，但他渴望有朝一日成为大学生过美好的生活。可惜他跟当地的美少女一度春风之后被逼成婚，失去念大学的资格，但他还是搬到大学城附近工作，希望获得入学机会，因而碰到自由前卫的表妹苏儿。两人彼此喜欢对方，但因血缘关系而压抑情欲，裘德将苏儿介绍给他的小学老师当助手，不料老师也爱上苏儿。三角关系的痛苦煎熬反逼使裘德与苏儿打破禁忌在一起，但因而带来悲剧的结局。
7.《坏小子巴比》
巴比从生下来就被母亲关在一个暗无天日的小屋子里，长达35年，他与外界完全没有接触，唯一获得信息的来源就是自己的母亲，母亲并没有教他很多东西，大多是大声的责骂和粗暴的殴打。母亲告诉他外面的世界充满毒气，出去就会被憋死，所以巴比从不敢出门，只是每天呆在家。除此以外母亲还长期对幼小的巴比进行性骚扰。
把自己的孩子关在家里三十五年，实在是有点离奇了，不知是缘于爱还是恨。巴比有着极强的模仿能力，35年的封闭生活，使其单纯得像一面镜子，任何事物在他身上都会被完美的复制和映照。巴比把过去的种种遭遇都在舞台表演上展示出来，疯狂的，病态的，痛苦的，愤怒的，却出奇的受到欢迎，他成了摇滚明星，。台下观众开始反过来模仿他，并视为偶像。
不久巴比的父亲突然回来了，母亲对巴比态度的转变产生了一百八十度大转弯，巴比像是母亲的一个玩具，发泄性欲及愤怒的工具而已。巴比感到不再受重视，于是他竟然做出以保鲜膜杀弑母的逆伦之事此片前半段是大量的乱伦镜头，后半段又是奇特的弑母之举，让人惊讶不己，是当之无愧的先锋电影
8.《青涩禁果》
加拿大电影，一对亲兄妹的爱情。因为家庭的变故，他们成为被父母疏离之后彼此唯一的温暖。他们克制了很久，但理性终归抵挡不了感情，上了床。家人发现后，两人想要出走，最后还是随父亲回了家。他们的结果不是悲剧，没有殉情，这该感谢家人的宽容，给予了他们重头来过的机会，两个人只是分开了。其实这部电影让人最感触的是，亲人朋友始终没有抛舍他们，虽然所有的人都感到震惊，但没有人对他们减少一分爱，我想这大约是处理这种事件最好的办法。
本片的主题并不是宣扬乱伦是可原谅的。乱伦毕竟是人类古老的禁忌。它所收获的爱情并不美好，大多是青涩的苦果。但凡看过此片的人都将其列入最经典的乱伦影片行列。影片的手法，主题，立意，都有独到之处。
9.《不伦之恋》
雷米是一个为了糊口在餐厅演奏的钢琴师，妻子不幸在一次车祸之中去世。14岁的继女玛丽发现自己爱上了雷米，离开了亲生父亲和雷米住在一起。玛丽向雷米表白了爱情，开始遭到雷米的拒绝，后来无法抗拒诱惑的雷米终于在圣诞节和玛丽做爱，从此后两人像情人一样生活在一起…… 但是雷米的内心一直承受着很大的压力，他不能够像玛丽一样不顾一切地在这场注定毁灭的爱情中勇往直前，与女钢琴师的邂逅终于导致了“不伦之恋”的瓦解，雷米离开了玛丽投入了女钢琴师的怀抱；而一无所有的玛丽也拖着行李回到了亲生父亲的身边。
本片获奖：1982年波士顿影评人协会最佳外语片；1981年戛纳电影节提名金棕榈；1982年法国恺撒奖提名最佳男主角。影片的对白不多，几乎所有的情感与情节都靠背景的钢琴曲来推动，那么若有若无的音符像清咖啡一样散发出不易察觉的馨香，飘荡在整部影片的每一个细微的褶皱、每一个难以忽略的细腻与柔情里，流淌出伤感和无望的爱情，并不直白的性刻画，看到一半的时候已经感到胸口憋闷，等字幕随着钢琴曲在黑暗中缓缓上升的时候，让人感到难以再承受那轻柔但是极具摧毁力量的音符……
10.《少女》
友川是个游戏人生的警察，整天骑着他的单车在街上闲逛，找到妓女的时候乘机云雨一番。一天他遇到15岁的阳子，亲密接触后阳子神秘失踪，他开始为阳子痴迷，四处打探她的消息。不久，他发现阳子不仅是助政的妹妹，还是昔日情人的女儿
整个故事是一个很悲情的故事，正面的性描写也不多，让人印象最深刻的是，女孩的哥哥由于在看到了母亲和陌生男人性交之后变成了一个痴呆儿童，从此看见性交场面就变得歇斯底里

Ⅵ 求中年妇女和少年之间的电影

《欲孽迷宫》母亲和儿子的乱伦

朱莉安·摩尔在《欲孽迷宫》饰演中的上等社会贵妇芭芭拉一角集幻想症与恋子情绪于一身，从角色设置到情节展现，其大胆程度令所有人瞠目结舌。其实若论为更好塑造角色的牺牲精神，茱莉安·摩尔在业内向来享有美名，从《不羁夜》中的豪门AV女优，到《银色性男女》中出位大胆的秀第三点，茱莉安·摩尔放手一脱的勇气一直为人赞叹。这次在《欲孽迷宫》中，摩尔的大胆尺度再次突破，不仅与比自己小二十岁的美少年有多场缠绵戏分，还将奉献3P床戏一场，但是以演技著称的茱莉安·摩尔，向来不屑于拿激情场面说事，毕竟在出格戏分中彰显更具深度的演技，才是这位业内公认的演技派女星最擅长的把戏。

Ⅶ 求《坏小子巴比》剧情及评价

剧情简介 · · · · · ·
35岁的巴比从来没有出过自己家那个脏乱低矮的小公寓，只认识他自己，家里的一只猫，和他那淫威滥施的母亲。他不仅要忍受母亲的打骂，还要和母亲做爱。但是，因这个环境而呆呆傻傻的巴比却有着可以惟妙惟肖的模仿任何人的天赋。一天，一个突然出现的酒气冲天的老头自称是他的父亲，把他赶出门。愤怒的巴比闷死了父母，走出了家门。巴比在这个陌生的世界里模仿着自己看到的一切。闹出了不少笑话，也受到不少挫折。一个意外的机会他穿上父亲的牧师服装，走上舞台开始模仿他所听到的各种声音，竟然一炮走红，受到众多歌迷的追捧。而他也发现自己有着可以与脑麻痹患者沟通的神奇能力。最终，巴比也遇到了自己的真爱。
澳大利亚1993年洛夫·德·希尔执导的R级黑色喜剧片，在93年威尼斯影展引起相当大震撼，并获得评审团特别奖，澳洲AFI电影奖最佳导演、最佳男主角等四项大奖，被称为90年代电影史上最重要的作品之一。
在这部疯狂而又深刻的片子里，导演洛夫·德·希尔把他的镜头直接指向了社会：善于模仿而又诚实的巴比就像一个镜子一样，照出了世间的万象，在他无知的种种可笑中，隐藏着奇特的庄严与悲哀。世间情态种种掩饰的面纱在他的模仿下，尽如掀裙子般被掀去，只余下杂乱而又可叹的本质。男主角扮演者克．霍伯在本片中表现出了惊人的表演潜力，巴比的纯真无知而又令人怜惜的性格让他演绎得淋漓尽致。本片在当年的威尼斯影展上引起震撼，并获得评审特别奖。
《坏小子巴比》列为世界十大经典乱伦电影之中，此片前半段是大量的乱伦镜头，后半段又是奇特的弑母之举，让人惊讶不己，是当之无愧的先锋电影。

Ⅷ 兄妹恋的美国电影加介绍

【青涩禁果】马提斯(Mattis)和米可(Mieke)是一对双胞胎姐弟(依据小说原著，米可较马提斯提前2小时出生)，他们年幼丧母，父亲10几年来历尽艰辛将他们养大，在物质上尽力的满足他们。随着父亲新女友基蒙娜(Simona)的出现，父亲把重心逐渐转移到将要出世的孩子以及如何说服两姐弟接受基蒙娜，却因此疏忽了与他们情感上的交流。米可与父亲的新女友关系恶劣，弟弟马提斯最好的朋友得了脑瘤住进医院，他们就成为了被父亲忽略后彼此唯一的温暖，亲情也逐步转化为爱情。他们压抑着，因为他们也清楚这是道德和法律所禁止的，但理性终归抵挡不了感情，而发生了关系。他们的关系最终被父亲发现，并打算离家出走，在火车上，父亲追赶上他们时说的话，敲醒了他们，他们没有选择殉情，没有选择继续逃亡，没有给这个本来就不完整的家庭带来一个更加悲惨的结局。最后，米可被送到远方读书，弟弟追到车站，递给她两颗松塔。随着“来生再相逢”的歌声，载着姐姐的火车消失在远方。他们的结果不是悲剧，没有殉情，这该感谢家人的宽容，给予了他们重头来过的机会，两个人只是分开了。其实这部电影让人最感触的是，亲人朋友始终没有抛舍他们，虽然所有的人都感到震惊，但没有人对他们减少一分爱，这大约是处理这种事件最好的办法。

Ⅸ 高分求荐：关于师生恋、姐弟恋、姨侄恋...之类的电影－－资深影迷来看看

人是社会的动物，活在世上就逃不掉“人伦道德”四个字，有时它虽不是法律，却比法律更有约束力。
人类伦理的范围很广，第一篇要讲的是：师生恋。

为什么老师和学生不能相爱？这个原因我没有考证过，但似乎世界各国都把它列入“不道德”的行为之一。就像郭靖痛心疾首地对杨过说：“过儿，龙姑娘是你师傅，你们怎么能在一起？”可是，为什么不能在一起呢？谁能告诉我？
广义上的师生恋，范围很宽，只要是指导过你的人都可以算是你的“老师”，例如工厂里的师傅、家庭教师等等。但这些严格地说并非不道德。所以，我这里讨论的“师生恋”有两个标准：
第一，发生在学校当中的；
第二，双方当事人均有此意，且真正发生。一切不成功的以及单恋、暗恋统统不算。
搜肠刮肚，终于凑齐10部，够发一篇了。

丑闻笔记
此片题材真是冒天下之大韪，至少涉及三方面禁忌：1、师生恋；2、同性恋；3、与未成人有关的性行为。

教室别恋
又是涉及未成人的性行为。但影片没有把视角局限在师生恋的范围内，小男孩最终摆脱了对女老师肉体的迷恋，走过了长大成人最艰难的一步，完成了人格上成长。

男人四十
两段师生恋：20年前，自己心爱的女同学与老师生下了孩子；20年后，自己同样没有经受住女学生的诱惑。
这部没有《女人四十》拍得好。个人以为，并非学友大哥的演技不行，而是许鞍华对男人心理的掌握不如对女人来得深刻。影片中，梅艳芳这个角色的塑造就可圈可点。
另外，林嘉欣凭此片一炮而红。

钢琴教师
学生总算成年了，老师却足够变态。耶利内克的小说艰深晦涩，闷不忍读，比玛格丽特·杜拉斯的还难懂。不知道3年后诺贝尔奖颁给她，与影片的推动是否有关。

爱的蹦极
男老师爱上了男学生，因为他相信他是死去恋人的转世。李秉宪此后在《中毒》中继续了自己的不伦之旅――上演了一段叔嫂恋。

心灰
片中两位主角，一个白种人，一个黄种人；一个英国人，一个中国人；一个是老师，一个是学生；一个已近中年的尾声，一个还是青春少年，却有着同样的性别，总之，影片集跨国恋、同性恋、师生恋、忘年恋以及跨种族恋之大成，蔚为大观。
此片入围当年的亚太影展，就是冲着这个名头才看的。不过说真的，其实一般般啦，除了题材另类以外。

上面这些片子实在太沉重了，接下来换点别的口味吧。
纯情版之窗外
琼瑶阿姨的亲身经历啊！林青霞初登银幕之作，简直惊为天人，而且这是第一次与秦汉合作。

高校教师
也是纯情的经典了。

谈谈情，跳跳舞
自己也知道，这部大概有点勉强~~~不过，舞蹈培训班算不算学校？舞蹈老师算不算老师？好歹，培训班也是成人教育的一种模式嘛。
未成年人的恋情看多了，发生在两个中年人之间的，竟是一段纯洁的精神之爱……

最后，来一部搞笑的――星爷的《逃学威龙》。
虽然星爷是冒牌的学生，但这段恋情至少是发生在校园当中的，而且确实成功了！

在古代，旁系亲属之间的恋情非常普遍，表兄妹、姐弟之间的婚姻都是合法的。因为父系社会的人们相信：只要不“同姓”，就没问题，有些地方还特别喜欢“亲上加亲”。直到现代医学证实这种婚姻有遗传学上的危害，才正式被世界各国禁止。
但是，人类社会的伦理一直不能接受直系之间的恋情，无论他们之间是否有血缘关系。姓氏、家族，是氏族社会的基本单位，其中严格的道德规范甚至超越了法律。女性出嫁后即要改夫姓（世界大部分国家至今仍然如此，婚后，你不再是A小姐，而成了B太太），标志着她成为某姓氏的成员，所以就算与小叔子、公公之类没有血缘关系的人发现恋情，也绝对不可以。因此，更别说那些发生在直系亲属当中的恋情――兄妹恋、姐弟恋、父女恋……
这里需要说明一下：
1、《雷雨》、《血凝》、《天龙八部》里面那种事先不知情的兄妹恋，不能算；《蓝色生死恋》里的“伪兄妹”恋也不算。这里只讨论彼此明知是亲兄妹，仍然相爱的。
2、《夜宴》里继母与儿子、《洛丽塔》里继父与女儿的也不算。只讲亲生的。

老男孩――姐弟恋+父女恋
因为姐弟恋被人撞破，导致姐姐自杀，所以把仇人关了整整15年，更不惜安排一切机会让仇人父女乱伦。这种报复不仅仅是生理上的，更是心理上的：一定要让对方也尝一下乱伦的痛苦。人类的道德观和羞耻心，竟然成为了最有力的复仇武器。

中毒――叔嫂恋
其实这种恋情只具有伦理上意义，而无法律上的价值。因为嫂嫂改嫁给小叔子这种事并不违法，在现实生活中也不乏实例。喜欢上哥哥的女人和喜欢上朋友的女人一样，只是让人在心理上比较难受。

火――姑嫂恋
迪帕·梅塔一向喜欢惊世骇俗的题材，她的“女性三部曲”无不如此。《水》讲的是印度的寡妇问题；《土》我还没看，而这部《火》是讲姑嫂恋：嫁给一对兄弟的两个女人，因为有着同样对家庭和丈夫的失望，而产生了情愫。
这样的主题就是放在观念解放得要死的法国或者美国，估计也会倍受争议，别说是在印度了。所以后来听说在迪帕·梅塔的片场必须有军人保护，才可以免受极端分子的冲击，也就毫不奇怪了。

父子迷情――父子恋
恋父的故事不稀奇，因为女儿一般总是和爸爸比较亲。父子同性恋就罕见了。至少，我到现在还没有见过母女恋的。

三月的狮子――兄妹恋
这种题材在日剧中非常普遍，电影也不少。此片比较闷，但还算唯美。

伊莎贝拉――父女恋
其实看的时候，并没有觉得这是讲乱伦的片子，因为这种感情比较隐晦。虽然大家后来把焦点都集中在梁洛施身上，但显然杜汶泽的表演更具功力。

她比烟花寂寞――小姨恋姐夫
既然小叔可以爱嫂嫂，那么小姨也可以爱姐夫了。表现这种题材的也很多，例如《一帘幽梦》，呵呵。
不过《她比烟花寂寞》里，我不太明白贾姬为什么一定要和姐夫上床，这种心理实在有点难以理解。

迷情逆恋――母子恋
老妈用色相来“拯救”同性恋+吸毒者”的儿子，这种做法真不可思议。不过鉴于弗洛依德“俄底浦斯情结”理论的巨大影响，“恋母”已经不算另类了。

爱情重伤――公媳恋+姐弟恋
没有看过《红楼梦》的人，也知道焦大那句：“爬灰的爬灰……”这“爬灰”指的就是公公偷媳妇了。
很佩服路易·马勒竟然能够把一个“爬灰”的故事拍得那么美，并且名列世界经典情爱电影的前十名。
另：影片女人公曾经与弟弟有过一段姐弟恋，后来弟弟自杀了。

母女通吃型――女婿恋岳母
这种恋情听上去总有点怪怪的，因为既然是“岳母（包括未来的）”，估计总是上了点年纪，居然会比年轻的女儿更有吸引吗？哎，可这样的电影我偏偏看过不少。

键
此片一共有5个版本，这张海报是池田敏春版的。个人认为这里的“岳母”最漂亮，川岛直美真是叫人惊艳啊！木村的扮演者也比较英俊。

毕业生
这个就太经典了，应该算是达斯汀·霍夫曼的成名作吧。不过最后，他还是选择了女儿，而不是老妈。

天地无伦
影片中众多无伦故事中的一个：阿桑（就是海报上这个把头埋在女人两腿之间的懵憧少年）不仅和女友上床，还和女友她妈上床。最让人瞠目的是，女友她妈居然还当着女儿和老公的面，若无其事地邀请阿桑到家里来吃饭，并且在饭桌上和他眉来眼去。
成年人无良至此，叫人无话可说。

PS：最后补充一个《晚娘》。
本来不想把这个放上来的。因为里面虽然有无数的乱伦，但说到底人物之间并没有血缘关系。不过刚刚仔细查了一些资料，发现大部分人都和我一样，认为从情节推断，妹妹的孩子就应该是老爷的（即她的亲生父亲），虽然影片没有明确的指明这一点。
这样说来，到底也是一个父女恋了。
不过这部电影实在太厉害了，远远不止父女恋那么简单－－母子恋（继母与继子）、兄妹恋（虽然并非亲生）、母女同性恋（继母与继女），真是乱伦关系的集大成者。

今天又想起来两部，都是国产片。继续补充！！

菊豆－－侄儿和婶婶

内地有段时间特别流行这种主题阴暗的电影和小说，号称新历史主义。文坛和影坛充斥了各种各样的性描写，贾平凹、陈忠实、苏童……满眼看去，全是**。《废都》里面那个“此处删去***字”，简直把性描写推到了顶峰，堪比当年的《金瓶梅》，而且居然都是堂而皇之地出现在正规出版物上。真不知道都是怎么通过审批的。

张艺谋的这部《菊豆》就改编自刘恒的小说《伏曦伏曦》，主演是巩俐和李保田。故事讲述不能生育的叔叔弄了漂亮女人回来续香火，结果婶婶和侄儿好上了，生了个儿子。却不料，长大后的儿子认为母亲有违伦常，在母亲与生父幽会时把老爸丢进了染缸。最后菊豆（巩俐）放了一把火，把染房给烧了。

影片主题、画面以及人物心理的阴暗叫人喘不过气来，尤其菊豆的儿子，简直就是石头缝出迸出来的冷血动物。

欢乐英雄－－公公和媳妇

古龙有部小说就叫《欢乐英雄》，但这部电影和古龙完全无关，讲的是一个超阴暗的故事，主题有点鲁迅《药》的意思，不过里面的革命者蔡老六可比夏瑜更倒霉。

话说蔡老六外出革命多年，回到家突然发现老婆身边多了一个六七岁的女儿，当然认为妻子不忠。不过后来观众才知道这孩子其实是他爸强暴他老婆生下来的（严格说来，应该是他妹妹了。汗啊……），而他爸根本就是一个大烟鬼，为了一点赏银竟然把亲生儿子给出卖了。最后蔡老六被砍了头，老婆抱着他的人头回到家供在桌上，然后又是放了一把火把家都烧了。

导演是吴子牛。此片找不到海报，只有剧照一张，是蔡老六和老婆玉蒜在一起。当时蔡老六人头供在桌上那一幕可把我恶心坏了。

在现代社会中，只要没有构成重婚罪，法律仍然无法约束婚外恋。也就是说，婚外恋至今仍然是“不道德的行为”，属于伦理的范畴，而与法律无关。
现实中，婚外恋的故事无非是这样：男人在外拈花惹草，妻子在家痛哭流涕，然后一面大骂男人负心，一面却死不离婚。具体情节，大家可以参考各期《知音》杂志。但是，电影毕竟是不同的。每一部讲述婚外恋的电影总得有些与众不同的地方才能吸引人，否则，和社会新闻也没什么两样。
以婚外恋为主题的电影实在太多了，《廊桥遗梦》、《失乐园》都已经成为经典当中的经典（记得2004 年采访渡边淳一先生，记者中有人问他：《失乐园》的故事是您的亲身经历吗？他回答：当然，不然我怎么能写出那种感受。彼时，渡边太太正坐在他身旁……），我这里恐怕无法提供一个全面的整理，所以收集范围仅限于华语电影。
囿于本人的观影经历，可能很多未能涉及，希望大家补充。

一声叹息
崔永元曾说过，《一声叹息》为什么拍得好？因为那是冯导的亲身经历，他深有体会嘛。
此片最大的亮点恐怕还是从一个中年男人的角度来谈婚外恋，讲述了他的真实感受。在这里，男人并非简单的负心汉，他也有痛苦和挣扎，和人们一贯把出轨的男人看成是花心、始乱终弃有很大区别。
经典台词：
“晚上睡觉，我摸着你的手，就像摸我自己的手一样，没有感觉，可是要把你的手锯掉也跟锯我的手一样疼。你们娘儿俩是我的亲人，她是我的爱人，两边一样重，谁也代替不了谁。”（真是讲出了男人的心声）

手机
要说《手机》没有影射崔永元，我死也不相信。尽管艺术允许虚构，冯小刚、王朔之类也特别喜欢拿圈内人说事儿，但这次的玩笑真是开得有点大。
《手机》公映之后，传说制造了很多夫妻间的矛盾和间隙。有个故事，讲一对小夫妻从电影院里出来，妻子突然说，把你的手机给我看看。丈夫也半开玩笑说：就不给你看！结果妻子当了真，拉下脸非要看。丈夫也懊恼了，觉得她无理取闹，结果两人大吵一架，数天不说话。这故事不知道是真是假，但此片影响之大可见一斑。要不，中国移动也不会请葛优去当代言人了。
经典台词：
1、做人要厚道。
2、二十多年都睡在一张床上，的确有些审美疲劳。
3、手机？那就是手雷哟……

赵先生
《赵先生》与《一声叹息》拍摄时间相近，同样的题材，命运却截然不同，前者被禁映了8年之久，直到2006年才出了DVD，我从卓越网上买到的。而据说遭禁的原因，是《一声叹息》中的丈夫最终回归了家庭，而《赵先生》却走得更远。
此片最大的突破就是那个出人意料的结尾：当赵先生已经成了植物人，妻子和情人也终于和解，但她们在整理他的物品时，却意外听到电话录音里传出第三个女人的声音。
（PS：一个不停出轨的男人，简直是女人的恶梦～）
经典台词：
我会处理好的，我需要时间……（经典的推托之词，不知道有多少男人用过……）

花样年华
这个电影太有名了，有名到我已经不知道还能用什么词句来点评它。好像说什么都是多余的。周暮云、苏丽珍，梅林茂迷离的音乐、张曼玉如幻的旗袍，雨夜的长巷，小资得一塌糊涂……总之，此片绝对完全可以当选最唯美的婚外情电影。
经典台词：
如果，我多一张船票，你会不会跟我一起走？

小城之春
看这部电影的时候还是VCD的时代，而且是翻刻的VCD。感觉太震撼了：原来30年代的中国电影已经达到了那样的高峰。王家卫费尽力气营造的氛围，费穆平平淡淡就做到了。玉纹在志枕屋外来回踱步的那一幕，一点也不输给苏丽珍在昏暗小巷中的身影。忽然有点惭愧，一直以为王家卫很好，只因为自己还不认识费穆。
也因为太喜欢这部电影，所以不敢看田壮壮后来重拍的那个版本。
经典台词：
我没有勇气死，他没有勇气活。

好奇害死猫
面对出轨的丈夫，处心积虑地报复，而不是大哭大闹，这样的妻子实在少有。硬生生把一部婚外情的电影，弄成了悬疑片。倒让人同情起本该遭人厌的胡军和宋佳来：娶了这么有心计的老婆，还是本分点吧。
其实是一个很不错的故事，结构也新颖，但总觉得张一白差了点火候，把挺好的剧本糟蹋了。据说，他还打算凭此片冲击奥斯卡……
经典台词：
约克与兰开斯特蔷薇是在英国玫瑰战争之后出现的，它的花瓣将约克的白色与兰开斯特的红色结合起来。与长有斑纹的法国蔷薇不同的是，约克与兰开斯特蔷薇在一朵花里要么全是红色，要么全是白色。

谁是第三者
很老的电影，好像是中学时代从央视上看到的。这是内地银幕上第一次正面出现“第三者”的形象，在当时引起了很大震动。
故事情节大致如下：美院教授华超与妻子长期分居，关系冷漠。女学生桑雨晨比较敬仰他，结果华妻吃醋，诬蔑两人有私情。阴差阳错，倒真的让两个人发展出一段师生恋。为此双方都承受了巨大压力，桑还被学校下放到小县城的文化馆工作。8年之后，桑对爱情的态度始终坚贞如一，华却在社会压力和个人前途的抉择中变得越来越胆怯和懦弱，让桑极度失望，最终分手。
主演李克纯凭此片获当年金鸡奖最佳女主角提名，她另一部比较有名的片子是《红颜》。导演董克娜拍过《明姑娘》、《相思女子客栈》、《第二次握手》等电影，在上世纪八十年代初都非常有名。
经典台词：
桑：到底谁是第三者？我们是真心相爱的。
华妻：你的意思是说，我才是第三者？！！

野山
也是老片，我高中那会儿参加学校的影评社，关于这部电影的影评是老师布置的作业之一。是部很棒的电影，获得过一系列奖项：第一部荣获六项金鸡奖的电影，包括最佳故事片、最佳导演、最佳女主角、最佳男配角、最佳录音和最佳服装，还获得1985年广电部优秀故事片奖，法国南特第八届三大洲国际电影节故事片大奖（最后这个不知道是什么，居然还有这样一个奖，汗……），足见对它艺术水准的肯定。在查资料时，还发现此片的另一大意义：中国当代电影史上第一部全同期录音的电影。
两对夫妻重新组合的故事。两个男人，一个只喜欢老婆孩子热坑头的生活，另一个却总想折腾出点名堂出来；两个女人，一个是忙于家务农活的贤妻良母，一个却整天梦想着要见识山外的世界。于是彼此都发现不合适，人家的老婆（老公）才是最好的，于是互换^-^。
对待出轨的老婆，影片直接表现了传统男人的简单粗暴：狠打一顿！
经典台词：无

征婚启事
男主角始终没有露面的恋爱故事。虽然刘若英身份是第三者，但严格来讲这并非关于婚外恋的电影。我之所以选它，是觉得刘若英这个角色算得上够特别（就像刘嘉玲演了一个够特别的妻子一样）。印象中似乎还没有哪部电影是从这个角度来拍摄的。
经典台词：
“生无悔，死无惧，不需经济基础，对离异无挫折感，先友后婚，非介绍所，无诚勿试。”――影片中杜家珍“征婚启事”的全部内容。

一一
《一一》的主题并不是婚外情，但NJ在去东京与初恋女友见面后，却对妻子讲了这样一段话：“本来以为，我再活一次的话，也许会有什么不一样。结果……还是差不多，没什么不同。只是突然觉得，再活一次的话，好像……真的没那个必要，真的没那个必要。”
对婚外情最深刻的认识……

Ⅹ 韩剧兄妹乱伦戏的电影叫什么名字

爱很烂，里面有一段是兄妹乱伦的，你看看是不是