电影主角的建模

❶ 电影里的三维卡通动画和仿真建模都是用什么三维软件做的

MAYA 3DMAX 配合ZBRUSH
如果有怪物一般都会用ZBRUSH
前两个是建立简单模型 你会一种就行 后面一种是精细的细节刻画 真正达到电影级别。。
有用采纳

❷ 好莱坞大片中的建模动画软件是什么

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❸ 3d建模能出电影原型图纸吗

可以。。你想做电影主角的原型对吗？

❹ 3D电影的模型是用什么做的，比如《少年派》里面的老虎。用什么技术，什么软件做的是一般的三维建模吗

基本现在所有的三维动画都是maya做得，当然3dmax，cinema4d之类的软件也能做，不过maya是现在做动画的主流软件

❺ 有什么软件可以做人物模型啊，像游戏里的一样的3d模型

第一 3D建模软件很重要，但只是一个基础。

很多同学说自己擅长3Dmax软件，或者说擅长maya软件，很会这些3D类的建模软件啊，但是为什么还是无法做出优质的3D建模作品呢？或者说一设计东西就蒙圈，难道掌握了这些软件怎么用，还不能很好的做出作品吗？

我想说的是，掌握软件只是第一步，软件只是一个基础方面的东西，比如盖房子，很多盖房子的工具，你也会用，但是就意味着你能盖出很好的房子吗？这里面有各种规则和设计，以及经验与练习的东西在里面。知道怎么用是一个层次，把这种工具融入到实践当中，根据实际的需求，去设计东西，又是另外一种能力，所以会软件只是刚刚开始，希望大家还是谦虚一点，不但要学会软件，还要掌握软件背后的：道。

第二 不但要玩转3D建模软件，还要玩转软件的设计思维。

根据第一段我的观点，大家应该找到自己为什么玩不转软件的原因了吧，希望大家学软件，用一种大格局的思维来学习，而不是非常狭隘的会用软件就可以了，那种所谓的会用，只是你们自以为会用了，其实不算会用，只是皮毛，你们以为会几个功能键，那就是会用了啊，纯属扯淡。

有的同学说，你说的那啥设计思维，看不见摸不着的让我们怎么去学习，能学会软件操作就不错了，我想说的是这种自我降低的思维是极其错误的，说白了，你们会这些软件还不是为了能够找一个好工作，如果仅仅停留在初级的层次，你们连职场的门也迈不进去。

我既然说用大格局思维来学习软件，那我就有办法帮助大家解决这些问题，我知道网上的很多视频教程，只是讲软件应该怎么操作，根本学习不到背后的设计的思维，不过这没关系，我认识一位3D建模高手，他每天晚上8点都会在网上免费直播讲3D建模的相关知识点，当然会大量的涉及到3D建模软件的使用和设计思维如何思考的。想听高手课程的同学，可以进入他的3D建模教程资料裙：首先位于开头的一组数字是：296，其次处于中间地带的一组数字是：676，最后位于尾部的一组数字是：289，把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可。

想要真正提升自己的同学，真有必要好好学习一下，单纯的靠吊儿郎当的东一榔头西一棒子的化缘式学习，是无法快速提升自己的，放下生活中那些乱七八糟的事情，踏踏实实的学点东西，只有这个才是你的安身立命之本，随着时间的推移，你会发现那些狐朋狗友，仅仅只是酒肉朋友，关键时候能够帮助你的，还得是你的实力，实力。

三 你必须要知道的九大3D建模软件。

使用最好的3D建模软件不会自动让你成为更好的艺术家 - 你仍然需要学习许多技巧。但是，当涉及到创造令人难以置信的艺术品和动画时，根据作品风格，技能水平和预算提供合适的3D建模软件肯定是有帮助的。无论你是一个想要提高技能的2D艺术家，还是想要升级现有工具的经验丰富的3D专业人士

1.Maya （功能战胜一切），

让任何一个3D艺术家说出最好的3D建模软件，大多数人都会选择Autodesk Maya。Autodesk Maya被视为CG的行业标准，拥有一系列无与伦比的工具和功能。它的工具包非常复杂，需要时间来学习。然而，如果你想在动画或特效行业找份工作，你最好使用ILM、皮克斯(Pixar)、DNEG和Framestore等公司使用的软件。

2.Houdini（当下电影和电视背后的特效力量），

在我们的最佳3D建模软件指南中，排在第二位的是SideFX的Houdini。 广泛应用于视觉特效行业，创造一系列惊人的三维图像，Houdini基于节点的程序方法，为数字艺术家提供了前所未有的灵活控制。这种节点工作流并不是每个人都喜欢，但是Houdini也有更传统的工具来直接与屏幕上的多边形交互。

与Maya一样，这种级别的功能和非标准工作流可能很难掌握。幸运的是，SideFX提供了Houdini Apprentice，这是Houdini FX的一个免费版本，学生、艺术家和业余爱好者可以使用它进行个人的非商业项目。免费版本使你可以访问屡获殊荣的Houdini FX的几乎所有功能，以发展你的技能和个人项目的工作。功能齐全的Houdini Indie也为小工作室提供了一个经济实惠的商业选择。

3.Cinema 4D（最易上手的3D软件），

Maxon 's Cinema 4D已经存在多年，在运动图形、可视化和插图领域享有很高的声誉。这是一个专业的，复杂的软件，以其整体稳定性和易上手性而闻名。

C4D的参数化建模工具通常非常好，您可以通过一系列廉价的插件添加更多的功能。最新版本还引入了体积建模。

4. 3ds Max（适用Windows的最佳3D软件），

3ds Max是Autodesk的PC专用3D计算机图形程序，用于电视和电影制作，以及建筑和产品的视觉化。就像它的姐妹软件Maya一样，3ds Max拥有非常强大的工具集用于3D建模，更不用说流体模拟、毛发，以及角色操纵和动画。它使用直接操作和程序建模技术，并且不同修改器的庞大库使新建或中级3D艺术家的建模过程更容易。

5.Modo （强大且灵活的3D软件），

作为LightWave 3D背后的开发团队，Modo已经从基本的细分曲面建模系统发展成为我们今天所知的全功能数字内容创建应用程序。它的工具经过深思熟虑并得到了很好的实现，使其非常人性化，当你加入一个非常可靠的渲染系统时，很容易看出为什么Modo越来越受欢迎。

6. Blender（具有专业级功能的免费软件）。

对于预算有限的朋友们，Blender绝对是不可错过的一款软件。Blender 2.8重新修整了用户界面，让界面更加的简洁一致，使得用户更容易的使用工具，操纵杆等功能。工作区让你可以快速进入诸如雕刻，纹理喷绘或者运动跟踪。也可以自定义自己的工作区，让你的工作更有效率。

7. Lightwave 3D （老牌3D软件重出江湖）。

LightWave曾经是电视科幻节目的首选应用程序，但在尝试制作现代化版本失败后，NewTek的应用程序暂停了好几年。然而，它最近在2019年初引入了更新版本。

8. ZBrush 2019 （3D打印的理想选择）。

ZBrush是一个独立的雕塑和建模应用程序，最适合创建有机的形式-尽管最近的更新已经逐渐提高了它的硬表面能力。它以一种非标准的方式工作，它的工作流和用户界面最初很难学习，所以您真的需要获得ZBrush并每天使用它来变得熟练。

9. 3D Coat （ZBrush的最大竞争对手）。

ZBrush的最大直接竞争对手是来自乌克兰开发商Pilgway的3DCoat。3DCoat作为基于体素的数字雕刻应用程序到达现场，但随着时间的推移不断增长，增加了UV贴图，纹理绘画，视觉拓扑工具，类似Substance Painter的智能材料，PBR渲染等等。从2007年开始，3DCoat现已在全球游戏开发工作室中使用，并继续发展和扩展其功能集。

❻ 电影特效制作

电影工业科技日新月异，每个门类中所蕴含的大大小小的技术多如牛毛，比如动作捕捉技术就有机械式、声学式、电磁式、光学式等等分类，而最终视觉传达给观众的感受是包括最基本的摄影镜头运用在内的多种技术门类协同完成的结果。

贾樟柯伪纪录片那种刻意的画面懈怠是一种视觉效果，《拯救大兵瑞恩》中抢滩登陆时晃动不安的摄影机如同战地记者跟拍一样制造的画面是一种视觉效果。

《少年派的奇幻漂流》是李安第一次玩3D,但影片中许多如梦如幻的场景依靠的是纯手工制造和真实的自然光源。

无论是如同诺兰一样推崇传统实景模型和机械特效，还是如扎克施耐德的完全绿屏加蓝屏制作，无论是传统技术还是最先进的CG,无论你喜欢哪一种，画面特效都是电影的重要叙事工具，今天就用举例说明的方式聊一聊当代电影中一些常用的营造视觉效果的技术。

场景设计

在电影故事尤其科幻故事中，很多场景在现实生活中并不存在，于是根据剧情需要，首先搭建起特殊场景是一直以来很多科幻片成就特殊画面效果的前提和基础。

着名的《银翼杀手》中，美工师保罗花了一年多时间查阅资料和选景，在参考了诸多建筑风格之后，最终设计出了影片中那座未来城市：有着特定形状的建筑拥挤不堪，狭窄的街道，杂乱的霓虹灯，随处可见的文字符号。

穿行在城里的各色人等，还有那永远下不完的雨，通过摄影机镜头直接拍摄到的画面就能让观众很直观地感受到这是一座肮脏，拥挤，光怪陆离的未来城市。

在《终结者2018》中，为了制造出审判日之后被毁灭了的地球家园样貌，美工设计师马丁。

莱英选择了拥有山脉，沙漠和海洋等多样性地貌的新墨西哥州作为主要取景地，并在参考了匈牙利核辐射避难所的基础上，将一个飞机库成功改造设计成了反抗军的基地，在加上城市废墟等场景，在视觉内容上为影片创造“一个全新的终结者故事大背景”打好了基础。

总之，电影美工设计师的场景设计在很多电影中为影片创造视觉效果起到了非常重要的基础作用。

画面色彩处理

《罪恶之城》的画面色彩处理是我个人十分钟爱的风格，罗德里格兹用Sony HFC-950s型摄影机将原着漫画拍摄成黑白电影，然后在后期制作中根据故事情节的不同而适时将画面色调处理成色彩对比鲜明。

或尖锐或浓厚的效果，深沉的黑，艳丽的红，稠密的黄，整部影片对色彩的渲染让观众在观影过程中仿佛置身于名符其实的罪恶之城中，再加上配乐和表演，你甚至能闻到这些画面色彩的味道，它能够持续吸引住观众的注意力，代入感很强烈，给观众制造了一场非常独特的视觉体验。

色彩和音乐一样，可以表达美感，传递情绪，完全绿屏加蓝屏制作的《斯巴达300勇士》在视觉感受上追求的是如油画一般的效果，《终结者2018》中，在前文提到的场景设计的基础上。

导演MCG刻意采用了一种特殊的校色技术，让其效果比传统彩色胶片增加了更多的银色，这种细微的亮白颜色能够使得画面中透出一种荒凉的颗粒质感，很好的表现出影片的末世气氛。

模型和机械特效

诺兰喜欢玩实景模型拍摄和机械特效，不喜欢太依赖CG.在其执导的三部蝙蝠侠系列电影中，影片美工师纳森。

克罗利在兰博基尼和悍马的基础上设计出了蝙蝠车和蝙蝠摩托，关于蝙蝠侠或敌人的那堆大大小小的装备均是通过美工设计师实打实设计制造出来的，这样做是为了在诸多动作场面发生时让画面比CG更具有真实感。

诺兰的这种写实主义特效偏好在《盗梦空间》里也没有改变。美工师卡尔博德运用实体模型特技让城市从水平线骤然立起，做出来的视觉冲击效果十分震撼。

囧瑟夫等人在失重的酒店走廊搏杀的部分也没有采用蓝绿屏特效，而是直接制造了一台可旋转的走廊模型进行拍摄，街头追逐戏中飞驰着一路乱撞的那列火车也是实物碰撞，再加上摄影师的低角度追拍，画面冲击力十足。

考博看见海边正在坍塌的大楼也是用了搭建的真实模型特效而非CG,雪山攻坚的部分则是花钱现造了一座实实在在的塔楼，再用炸药生生炸毁，拍摄时一镜到底，没有重来的机会，为的效果就一句话：任何技术都无法比拟的画面真实。

早年的《狂蟒之灾》用机械特效制造了一条12米长，拥有120个可旋转关节，遥控操纵的机械蟒蛇，艾默里奇的《哥斯拉》运用微缩模型技术建造出一座细节真实的让怪物哥斯拉尽情蹂躏的纽约城。

斯皮尔伯格的《大白鲨》和彼德森的《完美风暴》之类的灾难电影也是大量依靠模型和机械特效来营造出视觉效果，总之，它们是传统科幻片中运用最多的两种技术。

动作捕捉技术

动作捕捉是进入CG时代以来被广泛运用于视觉特效大片中的技术，这些年使用这项技术的电影太多太多。

而《阿凡达》中的惊人画面是常规动作捕捉+E-Motion捕捉+The Volume捕捉三大技术合作制造的，常规的动作捕捉是针对活体动物的面部和肢体动作进行模拟描绘的，而E-Motion能针对CG角色全方位真实化，The Volume则是专门用于后期特效制作。

所以在《阿凡达》中，不仅真人角色模拟逼真，而且连里面的那些外星生物都非常有动物的逼真气息，再加上后期其他方面的特效处理加以3D呈现，使得纳美族和潘多拉星球存在的可信度大大提高，让观看这部电影的人如身处其境，流连忘返。

2010年的新版《电子世界争霸战》同样是运用大量动作捕捉技术的电影，虚拟电子世界在视觉上给予人眼特殊的质感，技术粒子和流体系统辅助下的光源摩托追逐赛赏心悦目，这部影片靓丽的视觉效果是我个人非常喜欢的。

化妆术+CG辅助

在追求画面真实感的道路上，还有一种技术自从电影诞生以来一直被运用，却从未被抛弃，这就是化妆术。大家都知道，拍电影尤其科幻电影，化妆无处不在，早期更是完全依靠化妆和各种道具来制造怪物，如今CG当道，化妆术却依旧不会下岗。

不过男主角是要相当遭罪的，每天要花几小时进行上妆和卸妆。到了狼人变身的过程才真正使用上CG,用动作捕捉技术扫描记录下男主角各种动作姿态的数据，再用电脑模拟出狼行走时的皮毛运动情况，最后合成到男主角变身狼人的过程中。

2010年环球影业重拍《狼人》，为了真实表现狼人样貌，化妆大师瑞克。贝克给男主角精心设计了一副狼人造型，用半透明的硅树脂材料给男主角面部建模，再加上尖端的化妆科技材料辅助，出来的效果不仅不影响人的肉色，而且还不影响演员做出各种面部表情。

❼ 做真实3d动画人物角色照片、建模都有哪些方法

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❽ 电影特效时,主人公的脸上会被画上一些圆点,请问这些圆点是为了建模用吗

是定位用的。就是说电脑特效后期制作时，用来定位头部各部位，方便特效转换。

❾ 3D人物的影视建模跟游戏建模有哪些不同点都需要注意哪些问题呢

人物的影视建模要求的是精模，因为在影视作品中，观众们要看到清晰的画面跟连贯的动作，只有让模型是精模，到后期绑骨骼调动作的时候才会比较精细。而且渲染的时候品质打高了以后出来画面也比较好看。游戏建模主要是运用在游戏中供操作的人看，而且游戏中不需要精确的动作和很高质量的画面，否则画面过于精细角色过于精细的话大部分的消费群里的电脑也是带不动的。所以不用用精模注意的问题就是在建立模型的时候，人物影视模型的布线会比较复杂比较繁琐，比较细而且多。模型的造型也要求很精致很精细。 而游戏建模就可以把模型按照最简便的布线只要达到最后模型圆滑 后的效果就可以，不用很复杂，以免电脑运算起来比较麻烦。

❿ 电影里的虚拟建模运用了什么技术

电影里的虚拟建模主要有三个大型三维软件：maya、softimage和hondini等，应用在电影、特效方面比较多，这些软件的动画功能也非常强大。max主要对室内、建筑比较方便。