电影情书影评主题

1. 情书电影深度解析

《情书》：少年的暗恋，纯洁无比

电影《情书》是由中山美穗、丰川悦司、柏原崇等演员主演，由导演岩井俊二指导的日本纯爱电影。这部电影可以说是日本纯爱电影的“天花板”，剧情紧密，引人深思。演员演技让人深入其中。电影受到广大观众的一致好评，

《情书》刚开始便讲述了在丈夫藤井树去世三周年的忌日，女主渡边博子在祭拜时又一次痛苦不已。祭拜结束后，渡边博子来到男主妈妈家，在那里发现了一本藤井树少年时期的同学录。在同学录中，渡边博子发现了藤井树上学时期的地址，并尝试寄了一封信。令她惊喜不已的是，渡边博子收到了回信。后来发现原来是和男主同名的一个女孩。渡边博子和女藤井树聊天，原来丈夫在高中时期喜欢女藤井树，但是因为她没有发现，结果便无功而返。男主一直忘不了少年时期暗恋的那个女孩。

2. 岩井俊二的电影《情书》究竟是想传达什么对此你怎么看

看完《情书》这部电影之后，让我感概万千，原来这部电影讲的不仅是爱情，还有告别。

《情书》这个名字起的实在是巧妙，博子和藤井树之间往来的书信是情书，因为承载的是爱的追寻，满满都是浪漫的回忆。图书馆里的书签是情书，这种隐蔽的告白一旦被挖掘出来，便能够爆发出巨大的爱意，或许这样的情书永远不会有人知道，但是没有关系，爱在心里已经足够。总之只要你有心，细节处皆是情书。

电影大部分镜头是在雪地里拍摄的，雪意味着寒冷，意味着掩埋，不管是女藤井树，还是博子，内心都如同被雪掩埋一样，无法走出那种悲伤，最终选择逃避。在回忆的时光里，总是阳光明媚，那是多好的一段岁月，闭上眼如同昨日一般，清纯青涩的年代，总是让人留念。在电影的结尾处，雪慢慢的在融化，意味着她们正在走出那种失去的痛苦。

这是我看到的最棒的一个结尾了。迟到了十年的表白，仍然让她心动不已，她想藏起那根书签，却发现自己浑身上下没有一个衣兜。将书签放回书里，她抱着那本叫做《追忆似水年华》的书，放在胸前，生怕谁夺走一般。脸上的那种表情，和当前他将袋子套到她头上之后，她看着他背影的表情一样。不要说爱情是怎么开始的，因为在意识到之前，已经如同春草一般，发芽很久了。

真是悦耳动听！

3. 电影《情书》所展示的爱情观是什么

一：双向奔赴最让人向往。他们的故事要开始了，博子因男主藤井树说对你一见钟情，却成了博子的终生难忘啊!在博子得知男主藤井树在初中时也有一个同名同姓的女孩且和自己很像时，说了一句话，如果他是因为她而喜欢上我的话，我会很难过的，看到这蛮心酸的，但我希望男主藤共树是真的喜欢女主博子的。这么好的女孩怎能让她伤心呢!

最美的情书就是你的名字，而我写的始终一直都是你的名字。在这雪景中因为一位藤井树的男生展开了两段不同的爱情故事一段是少年时代朦胧的暗恋一段是长大后难以释怀的爱这两段爱情都很美年少时那段美好的感情打动了很多人虽然感情始终没有表达出来但在电影结尾出现在借书卡上的画像更让人动容原来从前有个人爱你很久“藤井树”在回忆藤井树时那么清晰的记忆我不敢把那确认为爱情但那个人肯定是青春时期里最特别的人。

4. 日本电影《情书》影评

只为你一人四海潮生
————浅评《情书》的主题
暗恋是是一个人内心的华丽冒险。在影片《情书》中，导演岩井俊二再次以他充满美感的手法，唤醒观众心底深埋的，或许会永远深埋的关于暗恋的回忆。
影片从头至尾都是被白覆盖的，栖息于山头巷尾的白雪，唇前氤氲的白色雾气。然而这种清一色的白，却并没有带给观众视觉上的乏味。岩井俊二对白色的凸现始终是一种浪漫而忧伤的情调，最终伴着般优雅的钢琴独奏把观众渐渐领入那个如雪般纯净的爱情故事。在未婚夫的祭日那天，渡边博子躺在一望无垠的雪地上，暗色的服装在一片苍茫的白中显得突兀而渺小，一如博子深陷在男藤井逝去的，痛苦迷茫的回忆里。博子吐出一口气，勾勒不出形状的雾气穿过半空中飘扬的雪花，在那一刻，博子站在心的纷乱的记忆里，努力感知男藤井生命的存在。博子对男藤井的爱是深厚而冗长的，以至于在男藤井逝去的3年后还是忍不住写下信件。我一直在想，如果博子没有这样执着的爱着男藤井，如果她的思念少一些还不至于溢出，如果她没有寄出那封情书，幸福会不会可以残存得更长久一点。当博子踩着厚重的雪一点点靠近朝阳，深绿色的大衣掉落在地，露出红色的毛衣，那是博子第一次穿暖色的衣服。在一切真相大白之后，博子终于变的勇敢坦然，“你好么”“我很好”，穿着红色毛衣的渡边博子对着群山这样喊着，这时，黑色的山头上缠绵着红色的祥云。“你好么”“我很好”用这单薄的语句传达最后一次问候，然后最后一次忘记你。这其中包含的无奈是深不可测的，但是还好，还好身后还有一直守护着她的秋叶茂。影片最后，女藤井感受到迟来的温暖；男藤井深藏在心中的爱恋传到思慕的人心中，他最终成为女藤井心中永远不会抹去的梦中少年。所以说《情书》这部电影尽管凄美，却是没有遗憾的。影片中，男藤井表达爱的方式是十分内敛而拙劣的。故意拿错试卷，然后在昏暗的车棚下努力摇亮自行车，明明灭灭柔和的灯光一如男藤井对女藤井暧昧的喜欢，让人不易察觉，直至在多年以后，男藤井已经逝于人世，当学妹翻过那张男藤井曾经让女藤井帮他归还的书的书签，一切真相才展露于眼前，书签的背面画的是女藤井的笑脸，而那本书的名字叫《追忆似水流年》。追忆似水流年，那些男藤井一遍遍在书签上写下“藤井树”三个字的流年，那些暗恋着你且不为你所知的似水流年。那些女藤井本以为属于博子的回忆，其实是属于自己的。
在《情书》中，死亡贯穿着电影的全部。男藤井的死，女藤井爸爸的死，女藤井的重感冒。然而，影片中的“死”带给观众得不是阴暗的恐怖，而是更深的对生命的感知，对爱的升华。
双线平行交叉叙事是这部影片的最主要的叙事手法，分为明线：博子接受秋叶的追求。暗线则是男藤井对女藤井暗恋的一步步展露，至影片结尾，暗线的故事反而比明线的更能带给人震撼。在《情书》中岩井俊二带给我们的依旧是他纯净唯美的影像风格，运用大量回忆，以及雪脆弱的属性，在亦真亦幻中展现如冰花般虚无的绝美。
有人说，水一旦流深就不会发出声音，人的感情一旦留深就会显得浅薄，一如少年时代从没靠近过的身影，却往往是缠绕至今的，至今也还是依稀记得那个早已分不清究竟是梦里还是现实中的姣好面容，如泉水般渗透达指尖的丝丝情意，不为人所知，却早已在心中四海潮生。

新人请关照~~都是现敲得。

5. 求一篇日本电影《情书》的影评！！！

现实整体的赏析故事的吸引人之处，然后从导演的拍摄手法上来写故事的细节感受。

整篇故事之所以成功吸引人之处，就彷佛呼应了片中那本男藤井树借的书“似水年华的回忆”，诉说著大家心中都曾经可能有过的似水年华的回忆。

导演以回忆的手法来带领观众逐渐进入男藤井树的内心世界，像片中安排柏原崇刻意到酒井美纪家还书的一段，原想表白的他，因为时机的不对，终归欲言又止；

当悠悠的配乐响起时，柏原崇不舍地看了看美纪，随后将围巾甩到肩上，一语未发地骑上单车离去，清楚地描绘出树心中的那种暗恋，这时旁白说明了这是两人最后的见面之时，的确令人感触良多。

人物介绍：

1、藤井树（女）（成人时代）

演员中山美穗

男藤井树国中时期的同学，两人因同名同姓而闹出不少的笑话，彼此纠缠了两年，男藤井树后对其心生情愫，奈何藤井树未曾发现，因此而错过了。

2、渡边博子

演员中山美穗

渡边博子是藤井树的未婚妻，因藤井树英年早逝，难以忘怀，于是在其国中同学录上发现藤井树的通信地址，便寄送书信，借以慰藉，却不曾想遇到的是同名同姓之人。

6. 日本电影情书的影评

太多太多的意象在影片中像海浪一样展开，一点一点地轻轻拍开观影者的心门。细细想来，或许大多人的生命中年少的爱，总是充满了遗憾，可是这丝丝缕缕的遗憾在长大了的我们这里总是会被满脸笑意地提起，幸福地回想着。

因为暗恋的美好，我们总是一遍一遍，不厌其烦地追述着青春。打开脑中青春的匣子，记忆中的他（她）一如初见，满满的纯净倾泻而出，回忆也涂满了梦幻的色彩。

影片中最令人印象深刻的片段应该就是女孩爸爸去世的那个冬天，男孩藤井树来她家找她，嘱咐她帮忙还一本书，其实那天不仅仅是为了还书，那是他离开前的告别，也是他的告白。

男孩先在门口聊了两句，发现她爸爸去世，他一板一眼认真又小心翼翼地说：“我很难过，节哀顺变。”女孩一下就笑了。

影片最后的旁白也可爱极了，那是藤井写给博子的信：“我那不可思议的笔友，渡边博子小姐，今天发生了一件很棒的事情。这件事是意想不到的。因为我很害羞，所以没有把这封信寄出去。”

藤井没有告诉博子，收到男孩树情书这件事。博子也没有告诉女生藤井，她早已经猜中未婚夫中学暗恋同名女同学的事，更没有告诉这位女同学——她们两个长得非常非常像。

《情书》的成功与选角其实是分不开的，岩井俊二选择柏原崇饰演男孩藤井树对角色的演绎和氛围的渲染来说无疑是明智的。这位被日本称为“二十世纪末最后一位美少年”的演员在上世纪九十年代末出演了多部影视。

7. 求电影《情书》的影评。

可遇与可求之间，只在太过年少的时地看来，才仿佛隔着沧海桑田。
偏偏又是年少，才会为一束日光、一盏窗台、一级台阶的微凉而哽咽。
谁又能想到，这哽咽竟能这样顽强地蹒跚过岁月，恍恍惚惚，清浊相间，一点一点凿穿世间最顽冥的时间之石。
直至透亮透亮，凝成哀而不伤的渍。
生命正因此不轻不重、却独一无二的痕，在阳光下闪耀着生生不息又遥不可及的希冀。

许多人看《情书》，许多人写《情书》，一遍又一遍不厌其烦地梳理着年少，回味着爱的博大与徒劳。也许只有到了可以追忆的时候，爱才称其为爱。它永恒、它不朽，因为它深植记忆。它可以分享、可以遗忘，却无法互相替代。无法争抢，无法偷窃，无法模拟，因而具有天然的神圣性。

《情书》日本式的优雅与委婉常常给人一种震慑的美，日本电影人精微的创作力和感受性，使得他们的作品在模仿之外，更具有独立的诗性追求。“寻找世界上的另一个我”是世界电影中一个经典的主题，新锐导演们总是能够敏感地捕捉这种镜像中的自识，从而通过胶片——这一特殊的情感载体，细密地、委婉地传达对于生命的诗意追问。无常、宿命、极端美学常常是日本电影中最为鲜明的基调，然而《情书》的特别之处在于，它并没有过多地展现这种淋漓的残酷之美，而是将“悲哀即美”的日本式美学观念诠释得精准到位。

渡边博子因为强烈的思念而去寻找死去恋人青年时代的记忆，导演给予她的镜头色调总是暗暗的，与女藤井树的温暖色调对比，悲悯之心跃然显现。从影片一开始的雪中祭奠，到渡边博子压抑、内敛的脸部特写，整个故事都笼罩着死亡的阴影。

死亡不是遗忘，而是未知，是无助，是伤痛。渡边博子静静地躺在浩瀚的雪地中凝住呼吸，她试图通过这种亲近死亡的方式缓解两年以来的强大孤独感，试图走出这段无果的爱情企盼。深情的女子，像沉默的雪，绵延浩瀚。在她的眼神中，投影的不仅仅是她无措的命运感，更有她企盼能够互通情感的对话世界。情书，是最为古典的传情方式。它不需要直面，不需要声音。它承载着等待、承载着希望。它是自我叙述，也是自我认识。

“你好么？”“我很好”

这似乎远远超越的问话本身，而成为了追问生命的直接表达。

日本文化素来有着“死亡崇拜”的特殊传统，在最美的时刻凋零也成为了咏叹青春的经典手段。但是岩井并没有选择传统日式对于樱花般刹那芳华的迷恋表达，而是选择了对于生者的鼓励和关怀。在这里，男性藤井树的遇难，少女藤井树父亲的去逝都被淡化为一种哀思和怀念。渡边博子在对爱人的怀念和追思中终于下决心把握秋叶的爱情，走出曾经的阴影；对女藤井树的病危、抢救情节的描写，更是肯定了生命的延续。似乎与青春有关的所有感情都会无疾而终，在这部电影中，这种无疾而终的方式通过“死亡”来展现，频添了一种清冷的韵味。女藤井树的生命历程交织着对于生死的认知，她在医院产生的对于父亲死前的恍惚幻觉正是深埋于心底对于死亡的恐惧，护士的呼唤又让她不经觉想起了年少时同名同姓的男孩。当得知男孩过世，她最先想到的便是父亲离开时的记忆。此时叙事的节奏顿时被悲哀笼罩，在这种悲哀中，融会着日本式的安慰和解脱——即雪景铺陈。那是埋葬父亲的地方，也是男孩离开的地方。生命终结于自然，就仿佛终结于永恒，而此时将悲哀视为美，无疑是最好的安慰。探讨生存与死亡也许并不是这部影片的主旋律，但青春并不是仅仅以单线铺成的成长经历，它更多承载着我们对于生命最朴质的感知，也即是对于永恒之爱的渴望。

年少时的爱，清澈得不沾染丝毫欲望，纯洁如雪，深远若天际。如果不去深究，或许我们永远不会如此清晰的知道，自己在别人心中，究竟曾是怎样的位置。能够记忆的，或许只有窗前那恍惚的身影，静默的脸颊，或许只有那些点点滴滴的荒唐片断，以及百折千回的细密情怀。寂静而坦然地走向离别，就好像藤井树骑着单车消失在小樽的街道，没有背负丝毫的哀痛。时间深处的心意也只有经过时间的荡涤，才能够如此隽永悠长。

博子的爱浓烈深沉，藤井树却如此内敛羞涩。然而爱，却偏偏相差不起一毫厘。曾经因羞涩而错失，如今的热烈又留不住。爱的无措、命运的无可言喻，或许是这段故事永远无法抹去的悲伤特质。

当藤井树打开《追忆似水年华》的扉页，看到了那张书签的背面，相信所有的观者都会被她含着泪水又不知所措的笑容所打动。仿佛一瞬间，渡边博子的全部酸涩与思念都转移到了她的心上，莞然间已隔沧海桑田。遗憾的是，藤井树到死都没有忘怀初恋的女孩，女孩却毫不知情；遗憾的是，藤井树爱的并不是渡边博子，渡边博子却深爱他；遗憾的是，藤井树未曾爱过的男孩竟然成为她永远无法忘记的回忆。“徒劳”的爱成为了影片中最感人至深又让人唏嘘不已的因缘。日本似乎偏好这种“徒劳”的渲染，不在乎自己的爱是否能有回报，不在乎这种无望的爱将能带来什么……“徒劳”凭借的是一种精神，一种无怨无悔的信仰，可以超越生死而永恒存在的力量。想起雪地中渡边博子的呼喊，想起病榻上藤井树的呢喃，想起那束日光，那盏窗台……也许，她们都背负着徒劳之爱而孤独行走，面带微笑、隐忍坚强。

自然地体现出幻觉式的纤细哀愁和象征意象是电影中最为成功之处，玄虚的哀感迁移和清冷的风韵将影片定位于青春却又不止行于青春。初看这部影片的时候并没有体会到这番意蕴，只是为曾经年少的浪漫哀愁所感动，只是猜想倘若女藤井树与男藤井树曾经相爱，结局又会如何。于是想着，这“情书”究竟指的是什么呢？是渡边博子寄往天堂的信？还是少年藤井树细心描画喜欢女孩的书签？

也许每个人心中都有这样情感诉求的对象，这似乎与成长无关，而是隐秘于心的古典情怀。年轻时，我们总有许多话想对暗恋的人说，即使与他根本不相识。长大以后，孤独站立在十字街头，看人影穿梭却没有一个人会为自己停留。冥冥间是否会有一个人和我一样面貌、一样寂寞、一样站在黑暗的舞台上，等待照亮彼此的光线？

是女藤井树的回忆让博子终于走出了自我情感的深渊，也是博子让藤井树了解到从未深究过的记忆中的自己。彼此照亮却从未相逢，似乎没有人为她们遗憾。她们已然融为了一体，成为爱与记忆的象征。

他们各自徒劳之爱，在这一刻平添了动人的韵味。若是没有办法遗忘，不妨就铭记着哀伤吧。就如我们无法回避死亡，却仍然要勇敢地生活、相爱，至死不渝。

“你好么？”
“我很好”

我只愿在心里，再为你投递一封情书，最后一次忘记你。
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转来的 字数应该够了吧...要用的话自己看一遍修改修改吧 我没有看得太细

8. 如何评价日本电影《情书》

1、 剧情散而不乱，层层递进

影片开头从躺在白茫茫的雪地上的渡边博子切入，一身黑色的渡边博子和空无一人的雪地形成极其强烈的对比。然后，在大远景镜头里，渡边博子化为一个小小黑点，随着镜头的移动，渐次出现的是远方层层叠叠的居民楼，这意味着故事将要走进人群和烟火之中。

随之而来的画面是博子的未婚夫——藤井树（男）三周年葬礼，镜头里出现了一群身着黑色衣服的人，背景同样是苍白和悲凉的雪景，不仅将开头强烈的色彩对比和哀伤情绪延续了下去，还顺便交代了故事背景，层层递进，可见情节设计之用心。

这种层层递进的剧情推进方式并不只这一处。在博子和藤井树（女）通信的过程中，得知藤井树（女）是树（男）的中学同学。博子出于对树（男）的想念，希望藤井树（女）写信将树（男）学生时代的故事告诉她。于是剧情便水到渠成的将藤井树（女）拉进了回忆中。

在回忆中，藤井树（女）曾经用过照相机观察过操场跑道上的树（男），于是博子给她寄来了相机，恳求她去树（男）的学校拍一些照片寄给自己。藤井树（女）便拿着相机，来到已经没有了树（男）的学校操场，接着又去拍了教室，并且遇到了曾经的老师和学妹，知道了“寻找藤井树”游戏和树（男）在山难中去世的消息。

相机、操场、老师和玩“寻找藤井树”游戏的学妹，种种要素巧妙地连接了回忆和现实，在这样环环相扣的剧情设计中，一点点将故事推向高潮，却没有任何时空割裂感。

2、 角色之间互相都有关联，无一丝赘余

《情书》中的角色安排，无论是主角、配角还是龙套，都没有一丝浪费和多余。博子因迟迟无法接受树（男）的死亡，在思念驱使之下，向那个已改建成公路的地址寄了一封信。这封实为寄往天国的信，正如博子对秋叶先生所说：“就是知道这封信没有人能收到，才要寄的。”

博子不过想假装树（男）还好好的活在这个世界上。也正是因为角色这样强烈的动机，才不停的推动着剧情发展。

再看藤井树（女），在故事前期一直处于被动状态，却在无意中被博子推动着走进了回忆中。在故事的中后部分，一点点的寻找自己青春的拼图，后知后觉地拼出了自己的初恋故事。在故事的结尾处，把本来要寄给博子的信留了下来，完成了从被动到主动的转变。

不提其他配角，这部电影中就连出场几秒钟的出租车司机也身负重任。司机因为刚送完藤井树（女）回家，又刚好被从藤井树（女）家离开的博子和秋叶拦到，无意中说了一句博子和藤井树（女）好像……这一句小小的真相揭露，又将剧情推向一个小高潮。不得不说，这部电影里的每个角色都恰如其分的存在着。

3、故事节奏恰到好处

电影的故事节奏非常重要，节奏失衡的电影往往要遭观众抛弃。《情书》作为一部爱情片，没有狗血，没有情敌，甚至连男主角都只在回忆里出现。但就是这样没有明显的戏剧冲突，反而更能凸显故事节奏设计上的不俗。

《情书》在故事的第一段，重心在博子身上。随着博子和藤井树（女）信件的来往，博子的疑问和观众的好奇都在层层堆积不断增加。这时候，博子有强烈的动机行动，进而推动剧情发展，而观众也迫不及待的想知道接下来会发生什么。

在影片进行到30多分钟左右，博子动身去找藤井树（女），顺利进入故事的第二阶段。在这一阶段，我们会发现，博子的镜头逐渐减少，重点则放在了藤井树（女）的现实生活和青春回忆中，这时故事已入佳境。藤井树（女）学生时代青涩朦胧的初恋，成为了重要的描写对象和抒情对象。

故事第二阶段结尾处，藤井树（女）还经历了一段“肉体死亡”的危机，但这个死亡危机因为之前的铺垫，反而来的恰到好处。当藤井树（女）躺在病床上时，影片里穿插了一段平行蒙太奇，将博子宣泄的呐喊和藤井树（女）的呢喃自语交织在一起，如同进行了一场记忆和身份的置换，博子最终得到了救赎，从刻骨铭心的伤痛中走了出来。

故事的第三阶段，也就是结尾处，一群学妹跑来找藤井树（女），交给她一本《追忆逝水年华》，这是当年树（男）委托藤井树（女）归还的书。在学妹的提醒下，藤井树（女）看到借书卡后面自己的素描画像，那是少年未来得及说出口的告白。

在藤井树（女）手足无措的哭泣声里，影片迎来结局，为这段迟到的爱情画上了一个隽永含蓄的句号。如果说这样高超的叙事手段，能让我们轻易就沉浸于光影世界中，那么影片中对于爱与死亡的探讨，则让我们一遍遍流连忘返，迟迟不舍得从中抽身。

9. 《情书》电影深度解析是什么

《情书》电影深度解析：

《情书》的故事背景画面，是一片白茫茫的大雪。影片开头，主人公渡边博子穿着黑色的大衣，躺卧在雪中。她在思念故去的未婚夫藤井树。两年前，藤井树在与朋友们登山的途中不幸遇难。

博子虽然已经开始了新的生活和恋情，但却仍然无法走出对旧日恋人的怀念，因此在藤井树的两周年祭日，来到大雪纷飞的墓地中祭祀。从雪地上起来的博子，先后遇到了藤井树的家人和朋友，寒暄过后，她发现所有人都似乎已经从悲伤中走出来，只有她一个还无法完全释然。

电影介绍：

《情书》是一部由岩井俊二执导，中山美穗、柏原崇、酒井美纪等主演的爱情电影，于1995年3月25日在日本上映，于2021年5月20日在中国内地上映。

该片主要讲述了一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。

它被认为是暗恋电影的极致，纯爱电影的典范。电影运用了很多巧妙的镜像关系，比如男女藤井树，同一个女演员饰演的女藤井树和渡边博子，与父亲有着相同疾病的渡边博子。《情书》不仅仅是一部纯爱电影，也是爱情错综复杂的完美体现，还有死亡与离别的意义。