㈠ 有没有欧美电影和流行的音乐
好看的电影有：
1) 星球大战系列：开创了一个电影神话。
2) 异次元骇客（第十三层）：应该说它比黑客帝国的构思更精妙。
3) 超人：所有漫画类科幻电影的代表。
4) 终结者（1、2）：科幻电影经典中的经典。
5) 12猴子：如此引人深思的科幻电影真不多见。
6) 黑客帝国系列：引发了对现实和未来网络发展的思考，形成了一种黑客文化。
7) 移魂都市（黑暗城市）：风格另类的科幻片，结尾出人意表。
超时空接触：比较严肃地探讨外星文明问题的力作。
9) 千钧一发：描写未来社会人的基因问题的惊险影片，内容和主题俱佳。
10) 2001漫游太空：经典作品，以严肃的科学性和预见性著称。
还有：
1.西线无战事 All Quiet on the Western Front（1930）(美国)
奥斯卡授奖以来第一部具有强烈思想性的作品
电影史上“最伟大的反战电影”之一
揭示了惨绝人寰的战争实况，击溃了所谓的“爱国”迷梦
2.马路天使 Street Angel（1937）（中国）
中国早期社会问题片的集大成者
海派城市市井生活的经典写照
20世纪30年代中国电影的压轴之作
3.乱世佳人 Gone with the Wind（1939）(美国)
好莱坞“第一巨片”
展现着旷世爱情的绝世佳作
奥斯卡史上一个不可逾越的“至高点”
4.魂断蓝桥 Waterloo Bridge（1940）(美国)
镜花水月痴人泪，蓝桥愁断离人肠
战争时期一首催人泪下的爱情绝唱
电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一
5.公民凯恩 Citizen Kane（1941）(美国)
世界电影史上的一次重要实验
反映一个浮士德式的人物在物质世界中的生存状态
一部纯粹的“电影的诗”
6.卡萨布兰卡 Casablanca（1942）(美国)
世界电影殿堂中的经典之作
以爱情故事贯穿起来的惊险侦探片
蕴涵着爱国主义的主题和反法西斯激情
7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中国）
一部典型的心理抒情片
世界电影史上不可多得的艺术珍品
开创了中国电影史上诗化电影的先河
8.罗生门 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑恶的巅峰之作
在国际影坛上产生重大影响的第一部日本影片
标志着日本的电影艺术进入一个新纪元
9.罗马假日 Roman Holiday（1953）（美国）
流芳百世的浪漫经典
电影史上爱情文艺片的典范
温馨浪漫中充满了艺术的美感
10.后窗 Rear Window（1954）（美国）
“永远的惊悚大师”的杰出代表作
一则“看电影”的寓言
一首直指阴暗人心的诗
11.宾虚 Ben-Hur（1959）（美国）
一部名垂影史的史诗巨片
奥斯卡历史上一个突破性的记录
满含着对神的谦恭之感和敬畏之情
12.西区故事 West Side Story（1961）（美国）
百年经典的主题与现代艺术的融会贯通
美国“街头歌舞片”的经典之作
一幕“罗密欧与朱丽叶”式的现代都市爱情悲剧
13.音乐之声 The Sound of Music（1965）（美国）
人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作
好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典
电影史上绝妙的神来之笔
14.教父 The Godfather (1972)（美国）
一部令人拍案叫绝的成功之作
一部最具史诗气魄的揭露黑社会明争暗斗内幕的影片
一幅气势恢弘的“社会图卷”
15.星球大战 Star Wars (1977)（美国）
20世纪最为重要的文化事件之一
科幻电影史上最为经典的作品
影响了整整一代人
16.人证 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探讨人性、人情、人伦的杰作
世界侦探推理片中的精品
开拓了悬疑片的社会深度
17.城南旧事 My Memories of Old Beijing（1983）（中国）
满含人间烟火味，却无半分名利心
近乎一幅宁静、淡泊、简约的中国水墨画
似一首淡雅而含蓄的诗
18.莫扎特 Amadeus (1984)（美国）
展现一位“并非完人的乐圣”的坎坷人生
反映人生道路上善与恶的冲突
深刻洞悉人性的经典之作
19.芙蓉镇 Hibiscus Town（1984）（中国）
“电影泰斗”谢晋的扛鼎之作
表现了各式人物在历史面前的真实面目
发出对人性的呼唤和对美好感情的讴歌
20.红高粱 Red Sorghum（1987）（中国）
中国新时期电影创作的新篇章
中国电影走向世界的新开始
犹如一声霹雳，惊醒了西方人对中国电影所持的蔑视与迷幻
21.十诫 Dekalog (1989)（波兰）
欧洲“道德焦虑电影”的代表作
以探讨当代人的道德困惑为主旨的鸿篇巨制
透过世界上最伟大的人生契约引出满含悲悯和质疑的精神命题
22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中国台湾）
当代台湾社会的灰色寓言
都会浮世风景中喑哑的安魂曲
一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗
23.人鬼情未了（第六感生死恋） Ghost (1990)（美国）
好莱坞道德复兴运动的代表作
一幕杰出的爱情悲剧
体现了超越生死的浪漫柔情
24.与狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美国）
多元化文化观在电影史上的成功折射
对美国西进运动的深刻反思
好莱坞历史上一部永垂不朽的西部传奇
25.情人 Amant, L' (1992)（法国/英国/越南）
一段让人痛彻心扉的异国之恋
一段大胆、炽烈、郁闷而又无奈的叛逆恋情
一堵无法逾越的经典叹息之墙
26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美国）
美国社会问题片的经典之作
一部令人紧张得透不过气来的心理分析片
好莱坞最令人激动的恐怖片之一
27.牯岭街少年杀人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中国台湾）
锐利的现代感和青春化特征的真实结合
一曲青春的悲歌、一幕夹杂了少年初始的懵懂之美的戏剧
展现与夜色、血腥和猫王的歌声联系在一起的别样的青春
28.霸王别姬 Farewell My Concubine(1993)（中国/香港）
通俗中见斑斓，曲高而和者众
一部绚烂、令人陶醉的史诗
29.辛德勒的名单 Schindler's List (1993)（美国）
探寻和讴歌在特殊环境中的人性发展轨迹
具有巨大影响的震撼力和深沉而令人痛苦的艺术魅力
深具史诗的格局和撼人心魄的情绪力量
30.真实的谎言 True Lies (1994)（美国）
美国20世纪90年代动作片经典中的经典
特技电影的典范
大陆市场进口好莱坞大片的开始
31.阿甘正传 Forrest Gump (1994)（美国）
美国“反智电影”的代表作
充满着好莱坞电影回归的保守主义精神
以小人物的经历透视着美国的政治和社会史
32.燃情岁月 Legends of the Fall (1994)（美国）
一幅波澜壮阔的美国西部画卷
一部经典的唯美派电影
恍如隔世的成人童话
33.钢琴课（钢琴别恋）The Piano (1993)（澳大利亚/新西兰/法国）
一个凄美感人而又令人迷醉的爱情故事
细腻地展现了维多利亚时代一个哑女深邃的情感世界
反映女性意识觉醒的佳作
34.阳光灿烂的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中国）
20世纪90年代中国电影的“意外之喜”
对“文革”时期青少年的生活状态和青春期困惑的真实描绘
标志着中国电影跨入了一个新的时代
35.肖申克的救赎 The Shawshank Redemption (1994)（美国）
一部揭露美国司法黑幕的巨片
一幅用友谊和希望描绘的生命画卷
蕴涵人生哲理的喻世之作
36.狮子王 The Lion King (1994)（美国）
动物界中的“哈姆雷特”
历史上最受欢迎的英语影片
迪斯尼公司的巅峰之作
37.这个杀手不太冷（终极追杀令/杀手莱昂/杀手里昂） Léon (1994)（法国/美国）
一部偏重于暴力美学的动作巨片
令人心碎的问题少女与中年杀手的悲剧之恋
满含绕指柔情的都市寓言
38.七宗罪 Se7en (1995)（美国）
电影史上最成功的心理惊悚片
一幕让人发狂的人生戏剧
一部具有浓厚哲学意味的警世录
39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美国）
一部具有深刻民族主义和政治内涵的史诗巨片
一段缠绵而令人荡气回肠的铁血柔情
一部悲壮的血泪传奇
40.廊桥遗梦（麦迪逊之桥） The Bridges of Madison County (1995)（美国）
一部内涵深刻的社会伦理片
一段柏拉图式的经典爱情
一部本地化思维极强的力作
41.猜火车 Trainspotting （1996）(英国)
一部着眼于社会现实的“问题电影”
另类影片的经典之作
以写实主义的基调展示了现代青年自我放逐的生活状态
42.泰坦尼克号 Titanic (1997)（美国）
电影史上第一昂贵的电影
沉没之船上永不沉没的爱情绝唱
一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言
43.美丽人生 Vita è bella, La (1997)（意大利）
一部超越常规的黑色喜剧片
一服医治战争创伤的最佳良药
拥有温暖的质感，清新、达观，而又生机盎然
44.中央车站 Central do Brasil (1998)（巴西/法国）
全世界最好看的电影之一
一部具有现实主义风范的温情小品
一段悲悯旋律下的自我救赎之路
45.楚门的世界 The Truman Show (1998)（美国）
一则荒诞无稽的人生寓言
对惟利是图、践踏人权的社会现象的强烈讽刺
有力地批判了“媒体万能”的价值观
46.搏击俱乐部（搏击会） Fight Club (1999)（德国/美国）
一则极具颠覆性质的社会生活寓言
一部真正意义上的世纪末的现代启示录
一幕以死亡为主题的黑色喜剧
47.花样年华 In the Mood for Love（2000）（香港/法国/泰国）
无法抗拒而又绮丽无比的东方之美
一个有关人生的命题、一段互为交织的爱情
一种紧张、神秘、情欲的调子，一场苦乐参半的梦
48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台湾/日本）
一部高水准的社会学宝典
世界现状的缩影，充满迷人的奥秘与美感
在冷静观世之余不乏对人的关怀与尊重
49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北欧电影史上耗资最大的一部影片
一部同现实激烈碰撞的质朴而伟大的音乐剧
一首关于执着信念的赞美诗
50.千与千寻 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
音乐有后街男孩的好听还有groove coverage的 也很好听。另外我还喜欢《勇敢的心》上的音乐和《快乐的大脚》上面的歌，《快乐的大脚》上有几十首呢，都很好听，还有《海上钢琴师》也有很多～
㈡ 美国电影背景音乐都有哪些经典的
《勇闯夺命岛》--- the Rock
《加勒比海盗》--- He's a pirate
《杀死比尔》--- Battle Without Honor or Humanity
《勇敢的心》--- Braveheart
《阿甘正传》--- I'm Forrest
《变形金刚》--- Autobots
《指环王》--- may it be
《珍珠港》--- war(个人觉得都经典）
《007系列》--- 007
《谍中谍》--- Mission Impossible
《这个杀手不太冷》--- Shape of My Heart
《兄弟连》--- band of brothers
《低俗小说》--- you never can tell
《辛德勒名单》--- Auschwitz Birkenau
《越狱》--- Prison Break Theme
楼主，个人觉得经典的都整理出来了，但肯定不全面，这是我觉得经典的，希望你喜欢
㈢ 好听的美国电影主题曲
1、Yesterday once more/昨日重现 Carpenters(卡朋特乐队)
电影《生命因你而动听》主题曲
2、Right here waiting /此情可待 Richard marx /理查德马克斯
电影《终有一天感动你》主题曲
3、That's why(you go away)/那就是你要走的原因 MLTR（迈克学摇滚)
4、Scarborough fair/斯卡布罗集市 Paul Simon /保罗西蒙与阿特加丰克尔
电影《毕业生》插曲
5、THE SOUND OF SILENCE/ 寂静之声 Paul Simon /保罗西蒙与阿特加丰克尔电影《毕业生》主题曲
6、Casablanca /卡萨布兰卡 Bertie Higgins /帕帝·希金斯（美国)
电影《北非谍影》主题曲
7、rhythm of the rain/雨之旋律 Jason dnonw/杰逊.多诺文(澳洲)
电影《阿甘正传》插曲
8、SanFrancisco/三蕃市 ScottMcKenzie/斯科特.麦肯奇
电影《阿甘正传》主题曲
9、Sharp Of My Heart/心之阴影 Sting/斯汀（英国）
电影《这个杀手不太冷》主题曲
10、How Do I Live/ 我怎么活 LeAnn Rimes/ 黎安·莱姆丝
电影《空中监狱》主题曲
11、I will always love you/我将永远爱你 Whitney Houston 惠特妮·休斯顿
电影《保镖》主题曲
12、Kiss From A Rose 玫瑰之吻 seal/席尔
电影《蝙蝠侠3》主题曲
13、Without you/没有你 mariah carey/玛丽亚凯丽
电影《未来水世界》主题曲
14、Everything i do/对你倾情 Bryan adams/布瑞安 亚当斯
电影《侠盗罗宾汉》主题曲
15、Take My Breath Away /带走我的呼吸 Berin /柏林合唱团（德国组合)
电影《壮志凌云》主题曲
16、When A Men Love A Women 当男女相爱时 Michaei Bolton /迈克鲍顿
电影《当男女相爱时》主题曲
17、Unchained Melody/奔放的旋律 Righteous Brothers/正直兄弟
电影《人鬼情未了》主题曲
18、Nothing is Gonna Change My Love For You /此情永不移
Glenn Medeiros/格莱恩·梅德罗斯
电影《廊桥遗梦》主题曲
19、can you feel the love tonight-/今夜爱无限 Elton John/艾尔顿·约翰
电影《狮子王》主题曲
20、when you believe/当你相信 玛丽亚凯莉和惠特尼休斯顿合唱
电影《埃及王子》主题曲
21、Because You Loved Me/ 因为你爱过我 Celine Dion /席琳迪翁
电影《战地之恋》主题曲
22、My heart will go on/我心永恒 Celine Dion /席琳迪翁
电影《铁坦尼号》主题曲
:
1、yesterday--beatles （披头士） 电台点播率已经超过一亿次了
2、 Sealed With A Kiss(以吻封缄)怀旧的美国乡村音乐
3、Do-Re-Mi 哆来咪 电影（音乐之声)歌典
4、Edelweiss 雪绒花 电影（音乐之声)歌典
5、In The Morning 早晨 电影（两小无猜)主题曲
6、Hotel california- 加洲旅馆 Eagles这首歌的吉它伴奏已可以让我心醉
7、Don't cry-guns n' roses 枪炮与玫瑰的一首经典抒情歌曲
8、Lovefool -爱情傻瓜 电影《罗米欧与朱丽叶》主题曲
9、More than i can say 爱你在心口难开
10、Careless whisper--wham威猛乐队经典老歌，乔治还有首“上帝的孩子”
11、Dying in the sun-卡百利乐队，王菲就是模仿她们开始的
12、All that you can't leave behind -当然少不了u2
13、Big big world--Emilia 喜欢这个叫爱米莉亚的瑞典女孩
14、Don't look back anger--oasis 就是喜欢听这首歌的现场版
15、God is a girl 、The day you went alawy,这两首歌商场都放烂了
16、You are beatiful -这个英国男子很有个性哦!
17、helene-一首浪漫的法国情歌
㈣ 欧美六七十年代听起来很怀旧的歌曲 听起来感觉有种很老的味道
欧洲文明为世人留下了伟大的文学作品和丰富的音乐文献，在那里，各式的音乐厅和歌剧院、各地音乐家们遗留的足迹、数不胜数的音乐演出团体，都使欧洲的空气中弥漫着音乐的味道。对于爱乐者来说，欧洲最吸引人的就是色彩缤纷的民族歌舞、悠久醇厚的古典音乐了。目前,有越来越多的高中生对欧美怀旧歌曲情有独钟.通过我们这次的研究，我们的视野确实扩展了许多。
欧美怀旧歌曲仿佛如影随行、近乎融入血液，在经意与不经意之间，总能找到自己的心声：高山流水的静远、空山鸟语的悠然、春江花月的依恋…… 欧美怀旧歌曲是最清洁通透的，它寄意玄虚，脱迹绝尘，无桎无梏，无欲无求。
欧美怀旧歌曲对高中生的好处:
1，欧美怀旧歌曲可以陶冶情操,修心养性：欧美怀旧歌曲使我们更会聆听自己的心中所想，会令自己快乐；也可以使我们放松心情、给我们舒适的感觉；当你心情不好的时侯听听欧美怀旧歌曲，他会让你心旷神怡；
2，欧美怀旧歌曲可以传达人与人之间的感情，可以增加人与人之间的交流，抒发感情，消除烦恼，培养我们的艺术细胞，好的歌曲更能激励我们勇往直前！
3，某些欧美怀旧歌曲特有的旋律与节奏能使人的血压降低，基础代谢和呼吸的速度减慢，使人在受到压力时所产生的生理反应较为温和。
4，有些欧美怀旧歌曲具有主动的、积极的功能，是提升创造、思考，使右脑灵活的方法，并且能引导出重要的α脑波。特有的音乐节奏与旋律，能够使我们平常较常用的主管语言、分析、推理的左脑，得到休息；相对的，对掌管情绪、主司创造力、想象力的右脑则有刺激作用，对创造力，信息吸收力等潜在能力的提升有很强的效果。
5，还有些欧美怀旧歌曲可以用来促进人的睡眠。对于一些失眠的高中生，这些歌曲恰好可以帮助他们。
总之，欧美怀旧歌曲容易深入人心，感化人的速度也很快，它拨弄人们的灵魂.给我们带来美的享受。
叮砰巷歌曲（Tin Pan Alley）叮砰巷是个地名，位于纽约第28街（第五大道与百老汇街之间）。从19世纪末起，那里集中了很多音乐出版公司，各公司都有歌曲推销员整天弹琴，吸引顾客。由于钢琴使用过度，音色疲塌，像敲击洋铁盘子似的，于是有人戏称这个地方为"叮砰巷"（或译为"廷潘胡同"）。叮砰巷不仅是流行音乐出版中心，也成为流行音乐史上一个时代的象征、一种风格的代表。它差不多延续了半个多世纪。
叮砰巷歌曲一般都由白人专业作曲家所创作。不同时期、不同作者的风格各不相同，但有共同点。从内容来看以爱情为主，充满浪漫情调，或略带怀旧、伤感，或比较欢快、风趣，不管国内外发生什么事情，都很少在叮砰巷歌曲中得到反映。它主要表现生活中阳光的一面，好像美国人都在无忧无虑地享受人生；从表现形式来看，歌唱性的旋律、不复杂的节奏、自然音体系的和声（有时也出现变化和弦和乐句之间的转调），大都采用"节歌-叠歌"（Verse-Chorus，即主歌加副歌）形式（例18）。叮砰巷歌曲通常由职业歌手按谱演唱，讲究声乐技巧，有乐队或小合唱队伴奏，经常采用弦乐群作为伴奏的背景音色。如当时的著名流行歌手平??克劳斯比（Bing Crosby，1904～1977）、富兰克??辛纳特拉（Frank Sinatra，1915～1997）等都以演唱叮砰巷歌曲为主。叮砰巷歌曲流传的范围主要是城里的白人，很少扩展到黑人或下层人民中去。50年代摇滚乐的出现，使传统的叮砰巷歌曲在整个流行音乐中的地位受到了挑战。 爵士乐(Jazz)爵士乐(Jazz)以其极具动感的切分节奏，个性十足的爵士音节和不失章法的即兴演奏(或演唱)，赢得了广大听众的喜爱，同时也得到了音乐领域各界人士的认可。它以蓝调(Blues)和拉格泰姆为源头，经过整整一个世纪的发展，如今已是异彩纷呈，百花齐放。
爵士乐是在蓝调(Blues)和拉格泰姆(ragtime)的基础上，融合了某些白人的音乐成分，以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。
蓝调(Blues)产生于19世纪90年代。一开始我们就谈到爵士乐与蓝调有密不可分的渊源，那是因为爵士乐有一部分是建立在蓝调音乐的基础上，有些爵士乐则是直接从蓝调音乐转化而来，它们使用传统蓝调音乐的歌曲结构，也就是所谓的十二小节蓝调。
“Blues”具有多重意义，除了音乐类型，它也可以当作是情景上的形容词。通常在看到这个字眼的时候，人们常会立即联想到忧郁与悲伤，而这正是蓝调音乐的基本特质。
蓝调音乐起源自l9世纪晚期(1890年起)，音乐内容混合了非洲的田野呐喊和基督教赞美诗歌声。其产生原因，可以说是为了抒发演唱者的个人情感，甚至也可以说是黑人早期生活的写照。我们在电影《紫色》中，看到有两个黑人工作得正起劲，同时嘴里也跟着节奏唱和着，那正是原始的作工歌(work Son ，也可以说是蓝调音乐的前身。这种音乐听起来十分忧郁，而这种以歌曲直接陈述内心想法的表现方式，与当时白人社会的音乐截然不同，并成为爵士及摇滚乐的中心。
爵士乐的发源地——新奥尔良(New Orleans)一般认为，新奥尔良爵士乐出现在19世纪9O年代。但是历史上第一张爵士唱片问世于1917年，是由“正宗迪克西兰爵士乐队” (Original Dixieland Jazz Bal1d)在新奥尔良录制的。因此，1917年以前的爵士乐究竟具有什么特点，我们永远都无法知道，但是根据当时的乐谱记载以及摄影证明，早期爵士乐的速度大约介于中速与快速之间，初次接触爵士乐的人对这种音乐的感觉是充满生机和令人兴奋。
早期新奥尔良爵士乐的另一特点，也许是最重要的特点，就是集体即兴演奏。彼此之间自发地互相谦让与合作，只受和弦进行结构的限制。这种演奏最吸引人的是乐队成员既竞争又合作，对于强加给他们的限制既重视又视而不见。这种新的声音在20世纪初期，任何听众一听就能辨认得出，这就是“爵士乐”。 乡村音乐(Country Music)乡村音乐(Country Music)出现于20世纪20年代，它来源于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民谣的影响而发展起来。最早的乡村音乐是传统的山区音乐(Hillbiy Music)，它的曲调简单，节奏平稳，带有叙述性，与城市里的伤感流行歌曲不同的是，它带有较浓的乡土气息。
山区音乐开始汇人美国流行音乐的主流，并涌现出最早的一批乡村歌手，如吉米·罗杰斯(jimmie Rodgers，1897～1933)融合的布鲁斯、白人山区歌谣(Yodels)以及民谣(Folk)等多种音乐风格，被认为是乡村音乐的开创者，并冠以“乡村音乐之王”的称号。
“卡特家族” (The Caner family，由AJvin Carter，1891一l960，和他的妻子、弟媳妇三人组成)以一种安逸、谐和的曲风和着眼于家园、上帝和信仰等题材而赢得了听众的喜爱。对于像“卡特家族”这样的艺人，演唱只是一种业余的谋生方式。但是在乡村音乐的初级阶段，他们的确为乡村音乐的发展作出了巨大的贡献，同时也为早期乡村音乐留下了宝贵的录音资料。
很多乡村音乐家对于把乡村音乐带出南部或中西部都作出了贡献，其中贡献最大的是汉克·威廉姆斯，威廉姆斯最有名的代表作品《什锦菜》 (Jambalaya)成了世界上家喻户晓的经典歌曲。
乡村音乐进入20世纪90年代可以说已完全融入了流行音乐的主流。当然在这一过程中，它的流行色彩更浓了。到了20世纪末，几乎没有一种音乐不带流行色彩，反之会被看作“异类”。另一个特征是歌手和他们演唱的歌曲跨榜获奖已成为非常普遍的现象，几乎很少有人固守一块阵地。这是商业炒作的结果，经济杠杆在起调节作用，人们愿意为五斗米折腰，于是跟风也成了一种时髦。20世纪90年代的乡村音乐也越来越具有全球性，这和经济全球化有关。世界已成为了一个地球村，“走巷串门”也就再平常不过了。乡村音乐不再是美国的专利，在世界各个角落都能听到它，只是少了一些原始味，多了一些时代感。这种焕然一新的乡村音乐已成为地球村民共同的乡音。毫无疑问，这一时期的歌手大都是跨世纪的。他们年轻，充满希望，是新世纪的先锋。 Hip HopHip-Hop是一种由多种元素构成的街头文化的总称，它包括音乐、舞蹈、说唱、DJ技术、服饰、涂鸦等。在创始之初，Hip-Hop文化由四大元素组成：DJ、MC、StreetDance、Graffiti。这一时期的Hip-Hop称之为Old School Hip-Hop。
当Hip-Hop在90年代大红大紫之时，许多不同的风格在New School年代萌生出来。Hip-Hop不仅是城市黑人贫民窟中产生的音乐，更成为代表城市黑人贫民的呼声。说唱音乐家们开始描述他们或他们身边人们的艰辛生活。
“Hip-Hop”这个词是一个新兴的音乐流派的类别，它自出现到发展至今，已经不仅仅代表了单一的音乐类别，Hip-Hop在2000年的世纪之交，已经发展成为一种新兴生活方式的代名词，其中包括：音乐、服装和行为方式等。属称街头文化！在整个Hip-Hop的文化中，服装要算是最出彩的一部分了。典型的着装包括：宽大的印有夸张Logo的T恤，同样宽大拖沓的板裤或者是侧开拉链的运动裤、篮球鞋或板仔鞋、高尔夫球帽或者是棒球网帽、各国风格的包头巾、头发染烫成各异或编成小辫子。而相应的配饰则有：纹身、银质耳环或者是鼻环、墨镜、MD随身听或者是MP3、滑板、背包等。这些零星的服装凑在一起，就组成了在美国风靡了整整20年的Hip-Hop时尚。Hip-Hop是街头的文化，是一种生活态度。他与同是街头文化的滑板、小轮车等极限运动有着亲密的关系。
Hip-Hop一族具有共同的行为方式，即使互不相识，你也能从他的外表准确地判断。Hip-Hop已经有二十岁了！从八十年代初到公元二千年，从Old school到New school，从没有人喜欢刮唱片到人人为街头音乐而疯狂，这一种文化带给这个世界的冲击，超出了人们的想象。二十年来，Hip-Hop文化在美国植下了根，成功的结合了娱乐、商业、音乐甚至政治。它是一个独立而有色彩的团体意识，它是坚固而难以取代的文化形式，它不只是我们常常说的“黑人音乐”，也不是只带着手势口里喊着“Check it out”，更不只是流行歌手主打乐风奏蓝调。Hip-Hop文化就是Hip-Hop文化，它有着人一样的性格情绪长像。 Rap说唱乐一词(有时又译“雷普”或“莱普”)，原意为黑人俚语中相当于说话(Talking)或交谈(Chatting)的意思。
作为一种流行音乐形式，它起源于20世纪70年代末纽约的贫困黑人住宅区。主要特点是以机械的节奏为背景，快速地念诵一连串押韵的词句。从音乐上看，它的音乐比较简单，有很多重复，多半没有旋律，只有低音线条和有力的节奏，它的来源之一是迪斯科舞会上DJ(唱片播放员)为了介绍唱片，按着舞蹈节奏所插入的说白。詹姆斯·布朗(James Brown)半说半唱的风格，通常使其被认为是说唱乐的先驱者之一。说唱乐的盛行是20世纪8O年代中期以后，再此以后，它一直以地下音乐的形式活跃于歌坛。1986年，Run—D·M·C的专辑《升起的地狱》 (Raising Hell)获第一名，表明说唱乐在商业上取得了成功，并有了全国性的影响。
说唱乐从形式上大致可分为两种，一种是具有反叛性的，如“人民公敌” (Public Enimy)，因经常采取挑战性的姿态，有时也被称作“匪徒说唱” (Gangster Rap)，因此，这类歌曲经常引起社会的争议，所以很难进入排行榜；另一种是温和型的，如M·C哈默演唱的歌曲。哈默(M·c·Hammer)出生在加利福尼亚州的奥克兰，那是个毒品泛滥、充满暴力的地方。他早年的很多朋友都干过走私毒品这一行，其中有的成了富翁，有的蹲了监狱。他认识到年轻人必须结识正直的人，选择正确的道路。他的说唱乐反对吸毒、反对暴力，从正面向黑人年轻一代说话。因此，他在商业上取得了巨大的成功。
属于Hip Hop & Rap的音乐类型(子类别)
Alternative hip hop(另类摇滚) Crunk Dirty rap/Pornocore(肮脏说唱) West Coast hip hop(西岸嘻哈) East Coast hip hop (东岸嘻哈) Latin rap(拉丁说唱) Crunk(克鲁克) Political hip hop(政治嘻哈) Turntablism (唱盘) Chicano raprap(奇卡诺说唱) G-funk (G-放克) 摇滚乐(Rock Music)20世纪50年代初期，美国的流行音乐市场出现了一种三足鼎立的现象。黑人欣赏的音乐基本上以节奏布鲁斯为主，中产阶级以上的白人听到的都是叮砰巷歌曲，而中西部的农村听众所喜欢的都是与农村生活有关的乡村音乐。然而，到了20世纪50年代中期(约1954—1956年)，唱片市场出现了两个明显的现象，即“市场交叉”和“翻唱版” 的出现。
“市场交叉”是指原来在一个市场发行的唱片，同时在另一个市场也取得很好的业绩。如有些歌曲在节奏布鲁斯销售榜上名列前茅，同时在波普(指当时的流行歌曲，叮砰巷歌曲的延续)榜上也备受欢迎。看到这种有利可图的市场交叉情况，有些大唱片公司很快根据流行的节奏布鲁斯歌曲制作出自己的版本，从而导致了大量“翻唱版”的出现。这个时候，原来被隔开的三个市场突然问中间的围墙倒了，在这片废墟中诞生了一种新的风格音乐——摇滚乐。
早期的摇滚乐(20世纪50年代中期到60年代初期)，摇滚乐从一个刚学会走路的幼儿迅速地成长起来，使摇滚乐舞台显现了一片繁荣盛景。首先是两位先行者为摇滚乐的概念作出了更加完整的定位。比尔·哈利(Bill Haley，1925～1981)，是第一位被青少年崇拜的摇滚乐偶像，被人称作“摇滚乐之父”。他的音乐风格涉及乡村音乐、节奏布鲁斯和波普三个方面，也正好说明了20世纪50年代中期摇滚乐产生的三个源头。作为摇滚乐先行者之一，比尔·哈利对摇滚乐的产生起到了不可磨灭的作用。
早期摇滚乐歌手有普雷斯利、贝里、多米诺、刘弗斯、埃弗利兄弟等。19 6 4年，英国“披头士”乐队（也有人译作“甲壳虫”乐队）首次在美国做访问演出，引起狂热反应。他们的演唱主要内容是表现爱情，也有反战、反暴力等内容。正好当时美国国内反越战、反种族歧视浪潮涌现，摇滚乐在这一浪潮中起了很大的作用，60年代成长起来的美国人，很少有与摇滚乐不发生联系的。摇滚乐的歌声影响了现代美国人的艺术趣味。70至80年代在美国形成的著名摇滚乐队有蓬克、滚石、索尔、重金属、雷普、波普等。
摇滚乐史上最辉煌的一页是1985年7月13日在伦敦温布莱体育场和费城肯尼迪体育场同时举行的现场直播赈灾义演音乐会，并向全世界转播，观众超过1。5亿人。80多支一流的摇滚乐队登台亮相，为遭受严重饥荒的非洲募捐。这场规模空前的义演不仅为摇滚乐找到了一个全新的而且极其壮观的表现形式，还使它获得了全球性的意义。
属于摇滚乐的音乐类型(子类别)
Alternative rock(另类摇滚乐) - Art rock(艺术摇滚) - Beat music(禁毒音乐) - Christian rock(基督教摇滚)- Desert rock(沙漠岩石) - Detroit rock(底特律摇滚) - Experimental rock(实验摇滚) - Garage rock(车库摇滚) - Girl group(女组) - Glam rock(格南摇滚) - Group Sounds(集团声音) - Grunge(垃圾摇滚) - Hard rock(硬摇滚) - Heartland rock(中心地带摇滚) - Heavy meta(重金属) l - Instrumental rock(器乐摇滚) - Indie rock(独立摇滚) - Jangle pop(争吵流行) - Krautrock - Madcheste(r曼城狂热) - Post-Britpop(后英伦摇滚) - Power pop(电源流行) - Progressive rock(前卫摇滚) - Protopunk - Psychedelia(迷幻) - Punk rock(朋克摇滚) - Rock noir - Soft rock(慢摇滚) - Southern rock(南方摇滚) - Surf(冲浪) - Symphonic rock(交响摇滚)-
融合类型
Aboriginal rock(原住民摇滚) - Afro-rock -Pop rock(流行摇滚) - Anatolian rock - Bhangra rock(班格拉舞曲摇滚) - Blues-rock(布鲁斯摇滚) - Country rock(乡村摇滚) - Flamenco-rock(佛兰明摇滚) - Folk rock(民谣摇滚) - Glam Punk - Indo-rock - Instrial rock - Punk rock(朋克摇滚) - Jazz fusion(爵士融合) - Punta rock - Raga rock(雷鬼摇滚) - Raï rock - Rap rock(饶舌摇滚) - Rockabilly - Rockoson - Samba-rock(桑巴岩摇滚) - Space rock(太空摇滚) - Stoner rock(斯托纳摇滚) - Sufi rock(苏菲岩摇滚) 拉丁音乐(Latin Music)所谓的拉丁音乐(Latin Music)，指的是从美国与墨西哥交界的格兰德河到最南端的合恩角之间的拉丁美洲地区的流行音乐。
拉丁美洲是一个多民族的组合，因此，拉丁音乐是以多种音乐的融合而形成的一种多元化的混合型音乐。无论是欧洲的白人音乐、非洲的黑人音乐还是美洲的印第安音乐，甚至是东方的亚洲音乐，都对拉丁音乐作出过不同的贡献。它们经过长期的沉淀，在以欧洲文化为主体的基础上，同时又大量地吸取了印第安文化和非洲黑人文化的各种因素，逐渐形成了一种多姿多彩、充满活力、充满动感的拉丁文化。在拉丁美洲的众多国家中，以巴西和古巴为首的拉丁音乐，更是走在世界流行音乐的前列。
拉丁音乐以独具特色的节奏动感和历史悠久的文化背景使其备受世界乐坛的关注，拉丁音乐家也层出不穷。近几年流行乐坛中出现的瑞奇·马丁(Ricky Martin)、马克·安东尼(Marc Anthony)、安立奎·依格莱西亚斯(Enrique Iglesias)等明星都是极具个性的新生代拉丁音乐代表。
当今世界的流行音乐文化，来源于人民群众生活这片沃土，紧系人民群众喜怒哀乐，它是世界多元化的结合体，它以不同的流派、不同的风格、不同的演唱形式被人们所接受，并发展成为国际音乐文化不可缺少而且必备的音乐文化套餐。流行音乐文化的发展并不是孤立的，它是一种群体意识的体现。具有不可代替的独特魅力，更是多种文化的结晶。
“流行音乐之王”迈克尔杰克逊的歌曲“whatever happens”也是一首拉丁风格的歌曲。
㈤ 推荐几首美国大片里的经典音乐
这些音乐比较经典，能让大众听者记忆深刻，将听者带入情境，辨识度高。一般给人以气势恢宏澎湃之感。第一名：Dawn第二名：Mass第三名：Hero's Theme第四名：Pirate第五名：paradise第六名：Rock house jail第七名：hummell第八名：tunnels第九名：halo 喜欢像甘蔗一样的男生⌒.⌒~
㈥ 经典的国外影视主题曲(急急急!!!)
1 Dont Cry For Me,Argentina 阿根廷，别为我哭泣 电影《贝隆夫人》主题歌
2 The Sound Of Silence 寂静之声 电影《毕业生》主题歌
3 I JUSR CALLED TO SAY I LOVE YOU 电话诉衷肠 电影《红衣女郎》主题歌
4 Only You 只有你 电影《罗马假日》主题歌
5 Casablanca 卡萨布兰卡 电影《北非谍影》主题歌
6 BEAUTY AND THE BEAST 美女与野兽 动画片《美女与野兽》主题歌
7 Unchained Melody 奔放的旋律 电影《人鬼情未了》主题歌
8 Moon River 月亮河 电影《第凡内的早餐》主题歌
9 MY OWN TRUE LOVE 我之真爱 《乱世佳人》主题曲
10 Can you feel the love tonight 今夜你能否感觉到爱？ 动画片《狮子王》主题歌
11 SMOKE GETS IN YOUR EYES 烟迷你的眼 电影《罗贝塔》插曲
12 Sealed With A Kiss 以吻封缄 电影《保镖》插曲
还有挺多。不过看起来这些够了
㈦ 谁知道印度电影流浪者所有的插曲名字是啥，谢谢
有《拉兹之歌》、《丽达之歌》（这首歌的旋律能把你唱哭的、美的一塌糊涂）《月光》、《梦幻》等等。好听的还有巴基斯坦的电影《永恒的爱情》主题曲 《我爱你至死不渝》
㈧ 急求欧美电影电影插曲主题曲
个人比较喜欢的音乐出色的电影，
《指环王》，苏格兰的风笛声把史诗般的情节刻画的太好了。
《海上钢琴师》，里面出现了许多出色的钢琴曲。
《角斗士》，大气的配乐展现了恢宏的气势。
《卧虎藏龙》，谭盾的经典之作，奥斯卡最佳配乐
《天使爱美丽》，里面那段风琴曲《La Valse DAmelie》是我的最爱。
《加勒比海盗》，《he is pirates》随着不同的变奏时而紧张时而舒缓，时而狂放时而低诉，让片子充满张力。
《断背山》，一把吉他托起了一部电影，乐器以阿根廷草根配乐大师桑托拉拉的招牌吉他为主线，技术功底的扎实加上音乐眼界的开阔，也让他的弹奏往往可以用最简约的拨弦，就能够展现出宽广又辽阔的草原景致。
《寻找梦幻岛》，整部配乐的风格是以少许的东欧风格勾勒出基础节奏，天真无暇的童声合唱伴随着跳动的节奏，时而巧妙地蹦出来。这是一部旋律性优美柔畅，管弦乐演奏相当细腻的佳作，非常适宜当作背景音乐来聆听。
《蒂凡尼的早餐》，一首《月亮河》流传至今仍然是不朽经典。
《美国往事》，悠扬的音乐把一世的浮华洗净，每次听都觉得触到了自己心里最软的那根弦。
《两生花》，天籁般的女声高音，当然配乐也是一流。
《莫扎特传》，出色完美，像听了一场音乐剧。当然了，配乐都是出自莫扎特的经典名段，不出色也不行。
《末代皇帝》，电影的音乐为这一部从西方人观点拍摄的东方电影找到了一套最合适的配乐。全片以大气派的管弦乐和悠扬的主题旋律变奏音乐交错，将溥仪一生起跌极大的传奇遭遇烘托得甚为贴切。
《宋家王朝》，国内难得一见的经典电影配乐，喜多郎的音乐生动再现了在我国近代史中发挥了巨大作用的宋氏家族。该作品使喜多郎当年分别获得香港金像奖及台湾金马奖的最佳原创音乐奖。音乐通过多手段表演，也完美的柔合了东西方乐器
当然，那些歌舞电影因为自身的属性，音乐部分都比较出色，著名一点的如《黑暗中的舞者》《芝加哥》《红磨坊》《歌舞青春》等等，就不多介绍了，
还有特别推荐久石让的音乐，由他参与制作的电影音乐都出类拔萃。
《千与千寻》，久石让和宫崎骏合作的代表作，音乐太出色，难以形容。
《幽灵公主》，还是久石让和宫崎骏合作。里面的经典配乐被97港版《天龙八部》以及各类烂俗的电视剧拿来使用。
《天空之城》，宫崎骏的优美画风加上久石让凄美的音乐，真的部部都是经典，我词穷了。
此外，他和宫崎骏合作的作品还有《龙猫》《风之谷》《哈尔的移动城堡》等，都是精品。
《菊次郎的夏天》，他与另一位黄金搭档北野武合作的代表作，里面最出色的个人认为是《summer》《mother》，《士兵突击》就照搬了这里面的音乐。
《那年夏天，宁静的海》，那首经典的《Clifside Waltz 3 》，也被士兵突击用了。
久石让和北野武合作的作品还有《花火》《坏孩子的天空》等，都很经典。
再介绍一些历史著名的五大经典配乐：
《星球大战2：帝国反击战》Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back（1980）
由好莱坞配乐大师约翰·威廉姆斯John Williams配乐的这部影片成为历史上最受影迷欢迎的一部作品。尽管《星球大战》总共有六部，但所有人都认为，这部由伦敦交响乐团演奏的版本，每一首曲子都非常经典，让乐迷们欲罢不能。
《音乐之声》The Sound of Music（1965）
温情的故事情节、无数经典而好听的音乐让这部历史上最著名的音乐电影成为人们记忆中一个灿烂的符号。《雪绒花》、《Doremi》等至今脍炙人口。理查德·罗杰斯凭借此片成为配乐史上的不朽人物。
《泰坦尼克号》Titanic（1997）
这部作品是由另一名最著名的好莱坞配乐大师所创造，他的名字叫詹姆斯·霍纳James Horner。该片的配乐很完美地和剧情结合在一起。My Heart Will Go On成为历史上最经典的声音。
《ET外星人》E.T. The Extra-Terrestrial（1982）
如果说《星球大战》体现了约翰·威廉姆斯John Williams的大气磅礴，那么《ET外星人》则表明他也是一个善于捕捉细节，脉脉温情的人
《阿波罗13号》Apollo 13（1995）
詹姆斯·霍纳James Horner的另一部杰作。有人认为《勇敢的心》是詹姆斯·霍纳最优秀的配乐作品，甚至超过了《泰坦尼克》，但更多人喜欢《阿波罗13号》，尽管知名度没有其他两部作品高，但这部配乐堪称经典。
㈨ 美国电影背景音乐都有哪些经典的
《珍珠港》：Tennessee
《极乐空间》：Fire Up The Shuttle
《AFTER EARTH》:After Earth
《MAN OF STEEL》:Arcade和Flight
《环太平洋》：Pacific Rim
《星际迷航·黑暗无界》：Sub Prime Directive
《遗落战境》：Star waves
《安德的游戏》：.Ender's war
《雷神》：The dark world
《地心引力》：Gravity