电影黑天鹅主角偷棍子

Ⅰ 电影黑天鹅中Beth为什么让车撞，和Nine为什么带棍子回家

Beth 的舞蹈生涯结束了，应该很绝望，另一方面她撞车也是对那个艺术总监的报复，让他愧疚，同时也能引起别人的同情。
Nina带棍子回家是为了用棍子抵住门，不让她妈妈进自己的房间，保留自己的私人空间，也是另一个人格的觉醒，渴望摆脱母亲的束缚。

Ⅱ 你的认知可能是错的甚至是虚构的

你所认知的事实可能远不是客观的事实。

同一个事实可能每个人认知的都不一样。

你以前认为正确的事实，某一天一个偶然事件就会让原先认知崩溃。

我们很多事实的认知，其实是建立在虚构的相像基础上的。

不相信？还是打破了你固有的认知？

按逻辑学的说法，事实的客观存在有两种基本形式，一个是事物，一个是事件。

所谓事物 ，即存在的实体，就是物理性存在的客观物质，事物是更基础的存在形式，是我们可以看见，可以感触的东西。如桌子、白天鹅。

所谓事件 ，是发生的，具有现场性和短暂性的。事件是由事物组成的，或者是由事物的表现形式组成的。要存在无形的事件，有形的事物是其基础。如，林肯遇刺、911事件。

要确认事物的存在，我们可以实地去考察确认，可以亲身观察、触摸，获得确认。

对于类似林肯被刺的事件，我们说这是一个事实，依据是什么？这个世界年代久远，我们无法直接打到证人求证，直接证据法已然失效。我们只能求助于一些可以作为间接证据的事物，比如，官方记录、当时的报纸、照片、回忆录、日记等，在这些史料的基础上，我们确认了，此事。由此我们确认了一个历史事件的存在。

对于新近发生的事件，你除非在现场，也必须通过图片、文字等间接证据来确认事件的真实。

人类认知主要由三部分组成。一、客观存在的事物，二、事物在大脑中的反应，三、我们为其创造的语言。

任何事物和事件，首先先经过我们所看、所触，进入大脑形成认识和认知，如果还进行传播的话，还要通过语言和文字。如图所示：

我们确认事实的时候，先是对关于现实的观念在大脑中确立起来，大脑中的观念其实是主观的范畴，而我们所关注并予以确认的事实，是客观的范畴。

如果忽略观念的客观根源，观念就会变得越不可靠，如果超过了一定的限度，客观与主观的连接纽带将会断裂，到那时，我们看到的外部世界，只是大脑的创造品，或者说只是主观意识而已。

我们大脑中的每个观念最终都源于对事物的描摹，而真实存在的事物却独立于观念之外，观念是对客观事物的主观反映，正确观念才能忠实地反映其对象的客观秩序。

我们所看到的，首先是事物，然后产生观念，最后出现语言。

一个事物或事件进入不同的大脑，会产生不同的认识和观念，再经过语言和文字的传播，后面的人所认知的事物或事件，已经经过了几个过程，这个过程多少都会产生偏差，加之人们接受的不同，会形成不同的认知。有名的语言传递游戏，一个人说一句话，再经过几个人的传播后，早就变化已经不是原话和原意了。

既使一个观念清晰明确，而且忠实地反映了客观事物，为了交流的方便，我们也应该，用语言表达出来，观念必须和语言紧密切合，人才能畅顺交流。

在今后的文章中，笔者在谈如何通过逻辑思维才能正确地确认事实，要确认事实，我们必须绕过观念直观外部世界，为观念在外部世界中找到对应物。

著名的黑天鹅事件，充分说明了一件事：我们长期以来认为正确认知的事物，有一天突然因为一个偶然事件，对此事物的认知，才知道以前是错误的，作为底层的认知一下子全部摊踏了。

17世纪之前的欧洲人认为天鹅都是白色的，因为无论是在亚洲、欧洲、美洲，看到的天鹅都是白色的，所以人们理所当然地认为天鹅都是白色的，但突然有一天人们在澳大利亚发现了黑天鹅，随着第一只黑天鹅的出现，这个不可动摇的信念崩溃了。

黑天鹅的存在寓意着不可预测的重大稀有事件，它在意料之外，却又改变着一切。人类总是过度相信经验，而不知道一只黑天鹅的出现就足以颠覆一切。

黑天鹅存在于各个领域，无论金融市场、商业、经济还是个人生活，都逃不过它的控制。

为什么原先认为正确的认知，后来因为偶然发现了黑天鹅，过去对事物的事体认知一下错了？

因为我们人对于事物的认知主要来源于归纳法，归纳法很多是来自于感性经验的分类。

我们认识事物只有两种逻辑形式，一种是归纳法，一种是演绎法。我们日常中使用更多的是归纳法，人类99%的知识和认知都来自于归纳法，只有1%来自理性思维的演绎法 。

归纳法是人类最基础、最常见的思维方式，通过借助感觉和经验来积累知识，几千年来，我们一直使用这个简单的归纳推理，我们100%的经验知识建立在归纳法之上。

可是， 有一天哲学家休谟石破天惊发现，归纳法存在谬误：即使所有的前提正确，结论依然可能是错的。他这一句话，动摇了我们的认知和对事实的认识，因为一切认知可能都是错的。 比如，欧洲的天鹅是白色的、亚洲的天鹅是白色的，所以早期人们认为天鹅都是白色的，前提正确当然认为结论正确。可以在澳大利亚发现了黑天鹅，这个结论完全错了。

原来，归纳法只能得出概率性趋势，只能是或然的，而不是必然性知识。

事实上，我们在归纳法中不自觉地运用了假设，它隐藏起来了。即隐藏假设，它完全是基于假设的 。比如：以前太阳是从东边升起，昨天从东边升起，那太阳总是从东边升起，明天太阳还是从东边升起。这里面隐含了这样一条假设：未来和过去一样。所以，以来太阳也是从东边升起。只是这个认定的结论对事实的概率比较大。

再比如，黑天鹅认知中我们也隐含了一个假设。欧洲的天鹅是白色的，亚洲的天鹅是白色的，美洲的天鹅是白色的，世界上天鹅也是白色的。这里面的假设是，其它地方的天鹅应该和欧洲、亚洲发现的天鹅一样是白色的。正是基于这样一条假设，所以得出任何地方的天鹅也是白色的。可是澳大利亚出现了黑天鹅，彻底打破个这个认知，这个结论不是必然的，对事实的概率比较小，只是或然的，甚至是错误的。

可我们人类99%都是在于归纳法，这是不是让我们开始怀疑，我们善于事实更多的认知是不是错误的？

事实上，休谟的这一发现，让人们开始彻底怀疑。哲学家康德一生都在为反驳休谟而研究哲学。

所以，你自认为正确的认知，很有可能是错误的。因为99%的知识都是来自于归纳法。

在同一逻辑内知识的累积，归纳法有效；从一个通道到另外一个通道，归纳法立即失效。

这可怎么办？只有理性的演绎法才可以解决这个问题，今后的文章再谈演绎法。

人之所以和动物不同，在于人类进化出了语言和思维，语言让我们可以交流，思维让我们可以相像和建立虚构的世界。

《人类简史》作者赫拉利，通过大视角总结人类历史提示出，所谓公司、国家，甚至货币，都是建立在人类虚构的基础上的。

如果你用货币去买一个猴子手中的货币，猴子是不会和你交换的，因为它们没有货币的概念；如果你和猴子说，把你的香蕉分我几个，死后可以上天堂，有吃不完的香蕉，猴子也会不会因可以死后上天堂把香蕉交给你，它只在乎眼前的香蕉，它没有天堂的概念，不存在虚构的天堂和上帝。

但是人就可以，你可以从人手中用货币换取香蕉，你也可以和信教的信徒说，把你的财产一部分交给上帝，死后可以上天堂。哪怕到了科学昌盛的今天，也依然会有人信教，会把一部分财产交付与你，相信死后可以上天堂。

因为，人可以虚构世界。所谓公司、国家、天堂、货币，都是人类基于相像虚构出来的，重要的前提条件是全人类都基于信任和相信。

人类因为相信虚构出来的公司，所以公司可以建立，有经营的场所，有经营的生意，有自己的财产。为了具像化，人们要造出来一个法人，一个实物的人来代表公司。

人类因为相信虚构出来的国家，可以以地理分界，可以以之发动战争，可以形成不同的意识和文化。为了具像化，人们要造出国旗等图腾式的标识以示区分和存在。

人类因为相信虚幻出来的货币，从早期的贝壳、白银、黄金，到纸币、到虚拟货币，事实上一张10元人民币如果只是一张纸的话，可能价值远低于10元。数字货币和虚拟货币更成为一个数字，连成实物都不需要了。因为人们相信这种虚构出来的信用，货币的本质是信用。

            一个面纱杀死人的真实故事

这是一个真实的故事， 1994年5月6号，在卢旺达出现大屠杀的时候，很多图西族难民跑到一个天主教的修道院里避难。这个修道院的院长是格特露修女（Sister Gertrude）。没想到，格特露修女把胡图族的暴徒叫了进来，上百名图西族难民被枪杀、砍死，甚至活活烧死。但是，格特露修女没有交出图西族的天主教修女。这些图西族天主教修女戴的面纱救了她们的命。有一个19岁的图西族小姑娘是一位修女的侄女，她恳求格特露修女也给她一块面纱，被格特露修女拒绝了。小姑娘被残忍地杀死了。七年以后，在布鲁塞尔的国际法庭，格特露修女被起诉，证人里面就有这个被屠杀的小姑娘的妈妈。她说，我女儿之所以丢了性命，就是因为一块面纱。

其实，原来根本就没有胡图族和图西族之分，这是以前占领过卢旺达的比利时殖民者强行划分出来的。他们曾经测量所有人的鼻子宽度，把鼻子较窄的、皮肤较白的人挑出来，把他们叫做图西族。图西族大概占人口的15%。比利时人在非洲的时候，让图西族统治胡图族，但当他们撤出非洲的时候，又把政权交给了胡图族。胡图族和图西族之间的宿仇就这么形成了。1994年卢旺达大屠杀的导火索是胡图族总统的飞机被不明飞弹击落，胡图族认为这是图西族干的，就对图西族实施了大规模的报复性屠杀。

原本不存在种族差异被人为地制造差异，事实上我们人类种族之间的差异远远小于猩猩间的差异。很多是被人为的夸大和制造出来。

一个叫罗伯斯山洞实验的心理学实验更证明了这点：

                    一个心理学实验 ：

美国俄克拉何马大学的研究者社会心理学家穆扎费尔·谢里夫做了一次前无古人、后无来者的实验。

谢里夫的研究团队精心挑选了22名当地的男孩。这些男孩都是11岁，都是白人，都信仰基督教，智商都在平均水平。谢里夫团队还特别留意，这些孩子里没有人戴眼镜，没有长得特别胖的，没有闯过祸的，没有口音跟大家不一样的，没有来自外地的。研究人员告诉这些孩子，他们要到俄克拉何马州的罗伯斯山洞（Robbers Cave）国家公园，过三个星期的夏令营生活。孩子们被分为两组，但是每一组孩子事先都不知道还有另外一组。大巴车把孩子们送到罗伯斯山洞国家公园的男孩童子军营地。他们的生活和一般的夏令营生活没啥两样，但不同的是，他们的辅导员其实是研究人员，他们悄悄地记录这些孩子的言行。

第一周，孩子们的主要任务是安营扎寨。先到的孩子住在一间宿舍里，宿舍边上有球场、礼堂和饭堂。第二天，第二组的孩子也到了，他们住在另一间宿舍里。每一组孩子都以为在营地里只有他们自己。同一组的孩子们很快就混熟了，他们创造出了自己的“部落文化”。有一组男孩把自己的小队叫做“响尾蛇”，另一组男孩则称自己是“老鹰”。他们在帽子和T恤衫上都印上了自己的“部落图腾”。有个老鹰队的男孩光着身子跳进河里游泳，于是，这成了老鹰队的“传统”。响尾蛇队的一个男孩扭伤了脚趾头，但忍着不吭声，于是，坚忍成了响尾蛇队的核心价值观。不愿意融入集体的孩子会被冷落的。响尾蛇队的一个男孩起初不愿意穿印了蛇形图案的T恤衫，别的孩子就说，你要不穿，就别跟我们一起打球。穿还是不穿？当然是穿了。

第二周，研究人员有意地让孩子们知道，营地里还有另外一组孩子。跟一般的夏令营活动一样，研究人员组织孩子们一起做游戏、打棒球，赢的一方有奖励。你来猜猜这些孩子会怎么反应？每一组孩子都把对方视为竞争对手，对对方充满了敌意。他们第一次到了棒球场上，就开始互相骂架。在球赛开始之前，响尾蛇队把自己的队旗挂在棒球场上，认为球场是他们的。响尾蛇队赢了第一场比赛，到吃中午饭的时候，老鹰队的男孩就说，我们不要跟他们坐在一起吃饭，看到他们就烦。第二天是拔河比赛，响尾蛇队又赢了，老鹰队不干了，他们把响尾蛇队的队旗扯下来烧了。

又过了一天，老鹰队终于赢了一场比赛，但是，当他们吃完晚饭回到营地，却发现营地被响尾蛇队偷袭了。响尾蛇队把老鹰队的床掀翻了，撕破了他们的蚊帐，还抢了一些东西，他们把抢来的一条牛仔裤做了一面新的旗帜。老鹰队气坏了，他们后来也偷袭了响尾蛇队的营地。男孩之间的战争不断升级，两边的孩子都开始积极备战。他们在袜子里装满石头，水桶里装满了作为炮弹的石头，出门都带着棍子和球棒。

到了第三周，研究人员设计了新的场景。他们堵住了营地水管的阀门，跟孩子们说，有外边的人搞破坏，要求孩子们齐心协力，检查所有的水管。当然，有些孩子对此并不积极，他们溜掉去逮蜥蜴了。研究人员发现，两个组里都有溜掉的孩子，但这些溜掉的孩子之间并没有发生冲突。饭桌上的吵嘴逐渐消失了，两队之间达成了停战协定。研究人员又带上所有的孩子去60英里之外的一个湖泊露营。半路上，研究人员谎称汽车抛锚了，让所有的孩子都下来推车。等到了湖边，孩子们已经融为一体了。他们在水里高兴地打水仗，晚上一起烤棉花糖。到第二天回程的路上，响尾蛇队花了五美元，买了一堆麦芽糖，他们不仅分给自己的队员，也很慷慨地分给了老鹰队的队员。

如果我们只看第一周，你会感到，孩子们真友爱啊，特别有集体荣誉感。

如果我们看到第二周，你可能会直摇头，人性说到底还是黑暗的啊，这不就是戈尔丁早就预言过的吗！

如果我们看到第三周，你可能会陷入沉思，为什么这些孩子从互相争斗，突然又变得和好了呢？

从中我们能够悟到：

第一， 人们本能地会区分我们和他们；

第二， 人们强烈地相信，我们和他们是不一样的。

可是，我们和他们之间的差异，并不像人们想象中的那么大。我们和他们之间的界线，都是人为的、模糊的。

其实人们是犯一个基本归因谬误。

人，唯有理性和科学的思维，才有可能正确认识自我、认知他人、认知世界。

人，也只有思维进化和认知迭代，才能突破边界，全新感知世界。

Ⅲ 电影黑天鹅写影评副标题应该怎么拟

《黑天鹅》她是自恋又自我厌恶的
小小农 5 2010-12-23 14:49:09
我对某些状况的归类有着与生俱来的热情与敏感。“好人难做”一句话附加上多种理解的立场，怎样都成立，但没听谁说过“坏人难做”，或许这本是相生共存的关系，不过是个找谁代言的问题。当这成为善良的好人欲转型的“苦恼”，要跟良心斗，要摘掉保持纯洁的紧箍咒，对好而言，坏，不只是个跨栏的动作，还是被毁灭的最后结局。你会说纯属扯淡，什么鸟联系鸟坏人？我却不以为然，这个充满陷阱的竞争时代，一些人当道，好人的确迷茫了，也抑郁了。

《黑天鹅》主要说的虽不是人的好与坏，我却要在一开始就把它向这个方向诱导。继而一层一层剖解出我所理解的，这部文艺悬疑片内藏的无形无状的核。因从天鹅湖的故事里选择“黑天鹅”来做电影名字，所指引的讨论方向——邪恶，就已相当明确了；又因为现实与理想之间太遥远的距离，就如戏中与戏外无法合并的皆大欢喜式人生。善良与邪恶，自然地登上了PK的擂台。讽刺的是，“善良、努力的人终有好报”，如此甜美的话语，很多的时候，往往就像墓碑前告慰逝者的鲜花，苍白得毫无意义。而《黑天鹅》中所臆想的一切阴谋、灾难，如若真实上演，同样的结局也根本无需怀疑。

关于电影《黑天鹅》的剧情，简单说来，就是因“压力”诱发的精神分裂的个案。通过一个才华横溢的芭蕾舞女演员Nina，讲述一个正常善良人被心魔毁灭的故事。而复杂说来，本剧充分表现了达伦•阿罗诺夫斯基的电影才华，结合他之前成就的《梦之安魂曲》《摔跤手》《真爱泉源》，还能深切地体会到他脑海中呈现的思想花园的光怪陆离。他始终孜孜不倦地对生命观测的激情，在《黑天鹅》的创作延续中依然强烈。

不是蛇蝎心肠，也做不了铜头铁臂之人，不拿自卑搪塞，不找被父母过分保护的借口，就是忍受不了肮脏虚伪的世界，每时每刻都有人在这样呐喊，或许就包括你和我。那么，一个天真善良的人，在无法继续对抗内外负荷的身心状态下，一经遭遇诱发疯狂的特殊事件，伪装成健康的心态就一定会蓄势爆发，完全扭曲，彻底崩溃。《黑天鹅》的影像这样解析了矛盾的人性。

你一定知道这样一个故事。一位王子出游打猎，爱上了一位只能在夜间现出人形的，被“囚禁”的白天鹅公主。王子邀请公主来参加自己的生日晚宴，届时他将告白欲娶公主的爱情宣言。可是被邪恶魔法师施咒的白天鹅公主，最终未能出席，代替她的反而是化身成白天鹅公主模样的另一个女人——魔法师的女儿，只是穿了黑色礼服，像只黑天鹅，迷惑了王子的心。结局是，王子看破阴谋，重回白天鹅公主身旁，却被邪恶的魔法师陷害，白天鹅公主随大浪卷走的王子而去，坠入湖海而亡。之所以引用《天鹅湖》的故事，是为更好地解说这部电影的故事梗概，也为电影戏中戏情节设计找到同一根链条。这是芭蕾舞剧，其实这也是电影主人公Nina精神世界里的真实生活。

电影的故事脉络大概就是这样，沿着闻名遐迩的芭蕾舞剧《天鹅湖》的剧情，采用另一种巧妙复杂的“戏中戏”模式，结合时下全球蔓延的“抑郁症”瘟疫话题，把医学领域的幻听、幻觉艺术加工成诡异的视觉感受、跳跃的思维方程式，以“谎言”的特殊魅力达到论文、资料无法展现的生动与神秘。

前面说了人的好与坏，接着说人的压力与动力。话说动力与压力是两个概念，却紧密相连。施者称之为动力，受者视之为压力，不容易把握尺度，一线之隔，可以呈现两片天。显然在《黑天鹅》幻化的通篇意境中，Nina无处释放的压力，这是全部灾难的源泉。电影开始，从Nina的梦境，获得天鹅皇后一角的渴求中，泄露了无意识状态中神经紧绷成弦的危险信号。这一段，实际也影射了各种类型全民海选比赛中，入围选手为一夜成名，过关斩将，超负荷心理压力得不到纾解，已经形成的社会健康心理问题。

Nina也将面对这样的挑战，但她背负的重大压力似乎有更多来自平常人无需考虑的因素。母亲在很年轻时为Nina放弃了自己的事业，母亲寄新的人生目标于Nina的未来，过分保护、照顾，这些施加在Nina身上的爱的压力又是另一座无法撼动的大山。“我已不再是12岁的Nina了！”那是她挣脱母亲，希望摆脱“压力”，证明自己长大的呐喊。暗示的镜头中又有耐人寻味的信息传递，母亲似乎很嫉妒Nina即将拥有的一切，而且也会惶恐于Nina有天会摆脱自己的现实。这样，复杂的母女情感加重了Nina的思想重担，她幻想母亲会攻击自己，于是私藏棍棒，与母亲正面冲突，去酒吧喝酒、被灌药、乱搞，不但方法不对，状况也越来越糟。

Nina过于纯净无污染的生活，使她缺少了一份世俗的激情，从小到大一直是乖乖女，她没有朋友，平时不喝酒不抽烟，也没性生活，简单得就像滤好的纯净水。这份“简单”在演绎芭蕾舞时成为了无法摆脱“自己”的最大障碍，达不到黑天鹅的“失控”状态，越想抛去负担表现越僵直，这种压力在Tom否定的挫败感中愈发令她憎恶、愤怒。

新人笑旧人哭的行业换血规则，无形中也敲打着Nina的小宇宙。前一任天鹅女皇在Nina心中是最完美的，Nina偷走她的口红表露她心底里的敬仰与羡慕。可是那女人被抛弃的遭遇及撞车后凄惨的命运，无时无刻不在Nina的脑中倒带重播，那份压力转化成了内疚、自责、恐惧，折磨着她，甚至到后来完全暗示自己，是她毁掉了别人的人生，是自己陷人于不义。

除去上面的简单分析，Nina的压力还以各种形式存在着。不断抓伤自己的梦魇，无法摆脱黑天鹅幽灵的无助，幻听幻觉在她意识中真实存在的恐怖，不懂得如何处理情感却要表现成熟的自我怀疑等等。压力创造了Nina身体里不可思议的黑天鹅，同时又是压力夺走了Nina继续生活的勇气。

最后说说双重人格，Nina有这性格特征，完全服务于整部剧双重人格特点的需要。肯定能看出来，Nina拥有成为芭蕾皇后的潜质，又能感觉到Nina终将毁于一旦的气息，话说“不疯魔不成活”。对前因着墨不多，一切不正常集中在参选“天鹅皇后”这个点上，然后加以追踪，但故事细节刻画别有用心，就是自然而然地外露了主人公的病态人格。

地下通道里戴着白羽毛围巾的Nina遇见穿着黑色衣服的自己。被选为新一任天鹅皇后的Nina最后拒绝色诱Tom，却看到镜面上用口红写着的“妓女”，让人匪夷所思，其实这段相对真实的画面我还很愿意把它想成是Nina的又一幻觉。说起来，之前Nina去Tom的办公室争取天鹅皇后角色，用偷来的口红把嘴巴涂成鲜红色，就像黑天鹅的红色喙，她似乎已有了“堕落”的准备，只是终究在吻戏中戛然而止，心理冲突打乱计划。Nina可以完美跳出白天鹅，却因找不到“失控的感觉”而无法跳好黑天鹅，三次不同场景但重复出现练习黑天鹅舞步，及最后演出时最震撼的黑天鹅表演。这些相互矛盾、冲突的对立画面，在Nina摇摆的双重人格中，想象力发挥到极致。在pub里看到Lily往酒杯里放迷幻药，Nina在并不坚定的独立人格中选择了放纵，像豁得出去一切的黑天鹅。但遗憾的是，至始至终Lily这个女孩子都没有真正伤害过Nina，一切罪恶都是她的幻觉，最终都在无形中强大了邪恶的力量。

对于弱者身份的Nina而言，黑天鹅的灵魂跑进她的身体里，让她的自我变得无比强悍，无人能伤害，是出于本能。只是她的力量微弱，无法做到真实的堕落、厚颜无耻。加之又没有征服社会的自信与能力，所以只能向自我伤害的精神分裂发展。在她单纯的行为举止中，她像正常女人那样拥有的情感——自私、嫉妒、诽谤、报复、反抗，证明她并不弱智白痴，她的思想中存在很多肮脏、龌龊的社会剪影，那是人类排泄的异物，不隔绝于世，必然受熏染。这也是她把Lily塑造成魔鬼的智能条件，当然也算社会生活常识。

即便得到了天鹅皇后的角色，依然怕自己不够完美，怕自己被冷落，怕天鹅皇后的位置被有心计的女人觊觎，这些常人能理解的担忧在激烈的竞争中成为了枷锁。Nina重新塑造了Lily，现实生活中无法洞悉把握的在Nina的意识里渐渐清晰，但纷繁复杂，在Nina的臆想中出现了与她有同性爱关系的Lily，置他于死地的Lily，还有可爱豁达愿意分享她成功喜悦的Lily，但是无论做了哪些事，Lily是假想中不可低估的敌人，Nina摆脱不掉不安的情绪，她必定要用全部“黑天鹅”的黑暗势力除掉Lily。

当然，结局告诉我们，邪恶永远是善良的手下败将。哪怕用死来换取它的名。最后算不算开放式结尾呢？随便怎么想，反正又要契合《天鹅湖》的两个截然不同的结局版本了。你希望Nina抢救及时化险为夷了，那就活了，可是后面还有受不完的罪等着呢。如果她一句“这就完美了”，在天堂续来生，那就真的完美了。事实上，白天鹅真的死了。

娜塔莉波特曼真是位让人喜爱的可儿，更是一位演艺界的千变女郎，奥斯卡上分一个奖杯没有技术上的障碍，不过最近报道因违反音乐评分原则，而被取消奥斯卡音乐奖的角逐资格，对《黑天鹅》多少有点遗憾，但对其他应该没碍。说回到波特曼小姐，努力减肥到标准的芭蕾身板，跳舞练到开拍前半年多每天五个小时的强度，在这部戏里不仅抢尽了风头，连文森特卡索、薇诺娜瑞德看起来都中规中矩了。剧中意外惹眼的倒是天鹅湖里的王子，纽约城市芭蕾舞团的首席舞者本杰明.米派德，即现实生活中娜塔莉波特曼的正牌男友。两人的默契从波特曼的精湛舞步中完美展现了。

另一个最值得嘉奖的肯定是导演达伦.阿罗诺夫斯基，他可真知道中庸之道，双重人格，两极分化等等相生、相斥的游戏规则。Nina及《黑天鹅》的故事，Nina是“自恋与自我厌恶”的（导演达伦在访谈中提到），故事是虚幻与现实交织的，整个都是没有标准答案的矛盾，一会儿向左一会儿向右，但情节紧凑，逻辑推理性很强，加之巧妙的构思编排，浑然天成一般。

想来道具、音效在达伦.阿罗诺夫斯基的电影教程中是比较重要的部分。《黑天鹅》中镜子、剪刀不仅干扰了视觉感受，还起到了惊悚的效果。最后登台演出时，融入进音效中Nina急促喘息的声音，推送剧情到了最高潮。这只白天鹅就是一块易碎的瓷娃娃。

Nina的故事的确有现实意义。这个多事之秋的时代，将孕育更多“无事生非”的新新事物包括新新人类。“眼见为实”也要加上双引号特别备注了。被抑郁扫荡的滚滚红尘，若没有可见证的人，你就不要那么坚信你所看到的一切，你眼中的世界也并非一定是客观真实的世界。据说在日本，“一懒无娱”的宅神逃避的正是来自方方面面的压力，几乎放弃了人与人交流交往的念头。几米蜗居，一床头漫画，拒绝恋爱，拒绝结婚生子，这又是极端的。不想被伤害，不愿劳心费神地对付志向不同的人可以理解。可是相比较逃避，不如练就笑看一切的淡然更有益处。这话说完，我就后悔了，哪那么容易。

Ⅳ 用心理学的分析电影《黑天鹅》

《黑天鹅》观感：成长的蜕变

自幼便深受母亲艺术熏陶的妮娜，在出落成美貌动人的大姑娘时，也已然成为纽约一个著名的芭蕾舞团的当家演员之一。而母亲的固执与特立独行似乎也在潜移默化地影响着年轻女儿的成长。眼下，年轻上劲的妮娜正迎来自己事业上的第一个机会，就是参演并竞争著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》中的女一号。导演托马斯也早已看出妮娜的潜质，并对她进行了适时的提点。然而，托马斯所要求的这个女一号不但要求拥有舞剧中白天鹅的高尚、纯洁与善良，还要兼具黑天鹅的邪恶、狡诈、激情与淫荡。在竞争中，妮娜不出意外地展现出了她天赋异禀的白天鹅的美貌与品质，而她有力的竞争对手莉莉也在对黑天鹅的演绎中精彩迭出，双双赢得了导演与同行的赞叹。结果是，妮娜与莉莉的竞争不可避免，甚至从艺术表现的层次一步步上升到了精神扭曲攻击与纠缠的局面。钩心斗角、自残甚至同性恋接连上演。妮娜也步步踏上了自我毁灭的道路。

巨大的精神压力和激烈的竞争，妮娜出现了幻觉，患上了精神分裂症，在幻觉中杀死了竞争对手，其实伤害的是自己，为了完美像白天鹅一样葬送了自己的生命。

撇开艺术欣赏，从心理分析的角度去看，影片中无处不存在精神分析的味道：

女主角妮娜有一个强权、控制欲望极强、期望值极高的母亲。丈夫的缺失、事业的失利，母亲把女儿视为精神支柱，视为实现自己愿望的工具。“为了生下你，我牺牲了自己的事业” 像一句咒语 ，禁锢着妮娜，只能做一个“贴心的女儿”，任凭妈妈控制着，包括从被迫小弹钢琴、吃多少蛋糕、穿衣服、脱衣服、剪指甲，用爱控制着女儿，干涉着女儿的隐私。从小被迫去学芭蕾舞(剧中母亲说：“如果不是我跟着你学芭蕾，你早就放弃了”)，长大后成为纽约一个著名的芭蕾舞团的当家演员之一。母亲的愿望、价值观潜移默化的影响着妮娜，并且内化成自己追求的目标。妮娜和母亲的关系便是母亲用压力和期许来引导或者是纠正妮娜的前行方向，不能走岔路，不能反抗，不能有自己的看法和情绪，否则，便会如同在妮娜得到领舞的资格后她让妮娜吃蛋糕一样坚持执拗。粉红色的睡衣、外套、床单、满屋子的毛绒玩具都喻示着妮娜这个28岁的小女孩。

随着内在的潜意识里自我意识的觉醒以及外在环境的影响：导演，假想敌lily的启发，妮娜对控制、束缚的代表妈妈发出怒吼：滚 ，并告诉她：“你的乖女儿死了”。 当母亲发觉“黑天鹅”这个角色吞噬了女儿，为时已晚，母亲的价值观人生观已深深的植入女儿内心，对成功的向往、好胜心、追求完美比自己更胜一筹。成长的过程不只有快乐，更多的是痛苦、迷茫、恐惧，就像蛇的蜕变，自己找一块砺石硬生生的剥掉一层皮，很痛;还有有很多的欲望、诱惑，该何去何从，该怎样去寻找自我——嗑药，去酒吧放纵，交同性恋朋友，很迷茫;恐惧自己内心一些不被妈妈认可和被自己压抑的欲望。所有这些方面都形成妮娜内心的冲突。

从心理学的角度分析，影片中的人物都可看作是妮娜的不同人格类型：1)母亲，象征着被内化了的超道德感、权威;2)导演，又是权威、又是内心的智慧老人，引导着妮娜的成长，“战胜自己才能凤凰涅槃，化茧成蝶。”“自己才是自己表演的羁绊”;3)假想敌lily，是妮娜压抑了的本能愿望：性、自由。

为了将妮娜内心的成长视觉化，电影里用了大量的隐喻性镜头：

1. 母亲作画——是在画自己希望成为的女儿，在现实生活中，母亲也是在按照自己的愿望雕刻自己的女儿。

2.一次次被自己抓破的脊背，指头流血——成长的觉醒，隐喻着妮娜决心破壳而出的自我，需要付出代价;

3.一次次被妈妈剪掉指甲——隐喻着妈妈再次失去的恐惧心理(失去了丈夫和事业)，阻挠妮娜自我的发展成长;

4.粉红色的睡衣、外套、床单、满屋子的毛绒玩具都喻示着28岁的妮娜被妈妈当小女孩一样教养;

5.撕掉手指的皮肤——妮娜尝试着去蜕变，但是很痛，就浅尝辄止了，但是自主、自由的欲望不时的冲撞着自己(抓破脊背，破茧而出);

6.黑天鹅的翅膀——象征着超越，从压抑情形中解放出来。

7.手指流血——意味着内心的冲突，对母亲背叛的罪恶感。

8.和莉莉的同性爱——人格的整合愿望：单纯、可爱 、脆弱 、顺从 无主见的“白天鹅”与反抗、自主、桀骜不羁 、敢爱敢恨的“黑天鹅”的整合。黑白天鹅的互换与成长正贴合妮娜由压抑控制中的人格，向开放自由的个性的转变。它代表的是欲望、挣扎、不懦弱，和不掩饰、不压抑一切渴求。

9.妮娜的自杀死亡——喻示着有着追求完美人格特质的最终结果，是要付出代价的。

这部影片的剧情中有心理学的背景，特别是一些潜意识的东西，是比其他类型的电影更高一个境界、更受人们欢迎的缘故吧，虽然故事让人们心情很沉重，但是留给人们无尽的思考，特别是对那些做了父母亲的人们。

感觉导演达伦•阿罗诺夫斯基，不只是一个导演，还是一个精神分析大师，否则不会拍出这么专业的心理电影。很欣赏他!

心理惊悚片《黑天鹅》：潜藏在心中的黑天鹅

影片《2012》等一系列灾难片在讲述人类或地球灭亡的背后，反应的是人类对于死亡的恐惧;而心理惊悚片《黑天鹅》讲述了一位舞蹈演员为追求一个角色，不堪承受过重压力，精神崩溃乃至死亡的故事，其背后反应的则是人类对于虚无的恐惧。

2010年，导演阿伦诺夫斯基的新作《黑天鹅》，作为第67届威尼斯影节的首映影片，并入围该届电影节金狮奖。这是一部关于芭蕾舞歌剧《天鹅湖》的心理惊悚片，影片展现了女主人公妮娜出演歌剧中白天鹅与黑天鹅两个角色，前前后后其内心出现的种种恐怖幻象。

原来，在歌剧《天鹅湖》中有两个重要的角色——白天鹅和和黑天鹅。白天鹅善良、美丽;黑天鹅却邪恶，极具诱惑力。白天鹅本是一位美丽的公主，因中了魔王的咒语，被变成了一只天鹅，只有在午夜之后她才能恢复人形。有一天，白天鹅在湖边偶遇打猎的王子，她向王子倾诉了自己的身世，王子深深的怜惜转变为爱情，他决定要救出天鹅公主。白天鹅告诉他，只有一个真心爱她愿意为她死的人，才能解除咒语。于是，王子准备举办晚宴，请白天鹅赴宴，并真诚地向她求婚。但是，魔王让自己的女儿扮演成了天鹅公主的样子，只不过穿了黑色的衣服，去参加宴会，诱惑王子。王子以为这只黑天鹅就是天鹅公主，于是跟她双双起舞，并宣布订婚。白天鹅在窗外一声绝望的悲鸣，振翅飞去……影片《黑天鹅》讲述的不是《天鹅湖》中的神话故事，而是关于芭蕾舞演员妮娜的故事。妮娜是纽约剧团中一名出色的芭蕾舞演员，她自幼练习芭蕾舞，技艺出众，并且乖巧、漂亮，很讨人喜欢。这很大程度上应该得益于她严厉而冷酷的母亲，在母亲的管教下，妮娜从小就是个特别听话、刻苦的乖女儿。但是也正因此，妮娜的身上少了一种奔放的激情，青春及性的活力在她身上得不到体现。妮娜更多是以小心翼翼地跳好每一步来追求完美，自我压抑而缺少情感的释放。因此，在剧团要重拍歌剧《天鹅湖》时，妮娜是担任白天鹅角色的不二人选;但是黑天鹅的角色，其带有邪恶、诱惑的特征，妮娜一时无法完成角色的转换。

而歌剧总监托马斯要求新演员能够同时饰演黑白天鹅两个角色。众所周知，在《天鹅湖》中，黑白天鹅是极其重要的角色，出演该角色的演员不但会事业会更上一个台阶，而且还可能会一举成名。妮娜心中极度渴望饰演这两个角色。于是，妮娜一个人找到歌剧总监托马斯，向她表明自己希望争取到这个机会。托马斯最终答应了让她来演这两个角色，但要求妮娜要学会释放情感、展现诱惑，并在这方面一直诱导她。而剧团中还有位舞蹈演员莉莉，天性大胆活泼，充满活力，她所表演的黑天鹅不但获得众人的赞赏，也得到了托马斯的认可。虽然，莉莉是作为黑天鹅的替补人选，但这也给妮娜带来了巨大的心理压力。

妮娜一方面刻苦练习，一方面却始终心存恐惧，怕有人与她争夺这个角色。整天拼命的练习，精神的高度紧张，使妮娜感到身心俱疲。一开始她练习黑天鹅的舞段时，就不小心扭伤了脚;后来因长期的练习，她的脚趾也因鞋子绑得过紧，脚趾都都快粘到一起了。更恐怖的是，妮娜的背部不断地出现伤痕，应该是压力过大时自己用手抓挠的;她还在洗手或洗澡时，看到自己的指甲里不停地渗出鲜血——当然这是妮娜出现的幻觉。后来妮娜不断出现幻觉，有一天晚上莉莉拉她出去玩，回来后妮娜感觉自己愉快地和莉莉在一起偷换——但是莉莉那晚并没有跟她回家;还有一次她独自练习的时候，听到响动，跑过去却看到了总监托马斯正在和莉莉做爱——其实也没有这回事。这个时候，妮娜身上已经出现了黑白天鹅并存的双重人格。

在最后的演出中，妮娜一开始不小心动作失误，使得托马斯大为光火。后来妮娜来到化妆间，又发现莉莉在化妆间里，并讽刺地说不如把黑天鹅的角色让给她，于是两人激烈地争吵起来，妮娜失手用玻璃碎片刺死了莉莉——当然，这个莉莉也是妮娜自己。妮娜把莉莉的“尸体”拖进了洗手间，当她再次进入化妆间，鲜血从门缝下流出来，妮娜用毛巾堵住了门缝。就在这时，莉莉却敲门前来向妮娜祝贺，称赞她演得很好。妮娜惊讶得一句话也说不出，当她再去检查毛巾时，下面根本没有鲜血，洗手间里也根本没有尸体。这时她发现她刺的是自己，玻璃还留在自己的腹中。妮娜悲伤地留下了眼泪……

就在妮娜悲伤地流泪的同时，我的心头也在不停震颤——一个人就这样杀死了自己，而她不过是追求饰演一个角色而已，值得吗?再细细思考，妮娜的这种举动，反应的恐怕是人类对于虚无的恐惧——死亡有什么可怕——正如北欧神话关于奥丁的传说写道：“富人会死，亲人会死，而且你也会死，但我知道一样东西不会死，那就是每个人对死去的人的评价。”不朽的名声成了每个人追求的目标。在现实生活中为追求成名而“杀死自己”的不在少数，影片不过是以夸张的艺术手法展现了这一现象而已。看看，我们人多少人一天在电脑前坐十几个小时，辛勤工作;又有多少人在深夜喝咖啡提神、抽烟刺激神经，加班加点。现代社会慢性疲劳和过劳死的人数正在不断增加，他们不过是无法抵抗生命中的那点虚无。

生命固然需要工作和努力，不然生活会空洞，没有意义。但是，生命的本质却不是工作，更不是通过工作获取成功或者成名。生命是一种自然的历程，是活完自己的命，其他的都是辅助。我们可以追求成功，也可以有目标，也可以挑战自己，但是要记住，这些都是为了使生命更有意义，而不是抹杀生命，获取声名。正如《庄子·养生主》中所说：“吾生也有涯，而知也无涯。以有涯随无涯，殆矣。已而为知者，殆而已矣!……”理解庄子的这一段话千万不能截取前两句，庄子的真正观点是，用有限的生命去追求无限的知识，危险啊!知道了还这样，真是危险极了!

看来，庄子的对生命的了解还是最透彻的。庄子认为，生命是人生的大事，对此人们要有理性的思考。在思考生命的问题时，人类要把思维的方向转向自身，不要将生命的过程当成是社会目标的附属物，不要汲汲去追求世俗的东西，要保守生命本身的需求。庄子那段话的后半部分是，“为善无近名，为恶无近刑。缘督以为经，可以保身，可以全生，可以养亲，可以尽年。”这就是庄子的生存哲学，所谓“保身”是指社会生活中让自己不受社会非理性的伤害;“全生”是指以生命本身为生命活动的目标，人生存就应该要维护一个完整的生命;“养亲”是指对自己身体健康的关注和照顾;“尽年”是指“全寿而归”。这才是对生命本质的理解——并不是所有的白天鹅都要能饰演黑天鹅才行，做好自己的白天鹅也很好!

一旦我们理解了生命是自然的，我们便不会再那么恐惧虚无。因为人生本来就是虚无的。话说庄子妻死，他鼓盆而歌，就是领悟了这个道理。庄子说：“然察其始而本无生;非徒无生也，而本无形;非徒无形也，而本无气。杂乎芒芴之间，变而有气，气变而有形，形变而有生。今又变而之死。是相与为春秋冬夏四时行也。……”庄子的妻子死时，一开始他也伤心至极，但后来想想，人本来是没有生命的，不仅没有生命，连形体、最原始的气也没有，一切都是从混沌中开始，最后才有了生命。人的生死，就跟春夏秋冬的更替一样。因此，人死了并没有什么好悲伤的，虚无也没什么好恐惧的。因为我们都是从虚无里来，并且最好都要到虚无里去。

希望妮娜的死是走进了虚无，也是走出了虚无;希望人类都能够进出虚无而毫无畏惧。

Ⅳ 哪位大侠能提供奥斯卡获奖电影《黑天鹅》的完整影评巨谢！

一、意象：

1、颜色和衣饰
颜色的喻意最常用也最明显。
白色、粉色：白天鹅、妮娜。黑色：黑天鹅、母亲、莉莉、贝丝。灰色：唯一的男主角——舞团艺术总监托马斯。
白色：妮娜的枕头是黑白花纹的，在多个梦醒的俯看镜头中，她的头颅都正好搁在黑色藤蔓花纹盘绕纠缠的中心；她的雪白围巾，呈绒毛状，既是白天鹅羽翎的象征，又像是雏鸟新生未丰的遍体软茸。（以这种绒毛状服饰象征纯洁，不久前在《单身男子》中也见过：尼古拉斯-霍尔特饰演的代表救赎天使的肯尼，就穿着这样的软绒白毛衣。）
粉色：妮娜的房间几乎全部布置成粉色；开场的第一个早晨，母亲端上来的早餐是切成两半的水果，妮娜有如小女孩般呢喃：“粉色，多漂亮！”
妮娜的手机多次出现，可以看到她的手机屏幕上出现“MOM”字样时，底色是粉红色的。
当妮娜独自蜷坐在甬道中练习手臂动作时，围巾是淡粉色。
到她被选为“天鹅皇后”之后，那条绒毛状的围巾就不见了，即雏鸟褪毛的象征。
——不过，当妮娜受到托马斯诱惑又被抛闪后，曾坐在镜前哭泣。彼时绒毛围巾再次出现，应是喻意她此际彷徨悲苦，又回到瑟缩雏鸟的状态。
灰色：当她频频出现幻象之后，她练舞时穿的上衣从白色变成灰色；她的家居服也成了灰色——灰色渗入了妮娜的粉色天地。
在酒吧中，莉莉给了妮娜一件黑色的性感背心。妮娜把它套在了白衣外面。服下致幻药物后的一夜，妮娜的毛衣彻底变成了深灰色。
在妮娜的“白色时期”，她的鞋子是圆钝、无侵略性也无野心的灰色棉布雪地靴，与她形成对比的是“黑天鹅”莉莉那冶艳的黑色皮靴。

2、天鹅
天鹅是个复杂奇怪的意象，可以代表纯洁，却也可以是肉欲的化身：众神之神宙斯，为斯巴达王廷达瑞俄斯之妻丽达的美貌所倾倒，变为天鹅与其野合。天鹅雪白的胴体、柔媚的长颈、软滑的羽毛、饱满肉感的身躯，亦可看做女子性征极致的组合。
天鹅的另外一个象征意是艺术家的诗意唯美化身，圣桑的《天鹅之死》、谚语“天鹅之歌”，都用这个意义。
本片中天鹅的意象无处不在，贯穿始终的《天鹅湖》音乐令全片像一部音乐剧，此外尚有妮娜的手机铃声、带有《天鹅湖》节奏和芭蕾舞小人儿的八音盒等。
我认为最重要的天鹅意象，出现在妮娜躺在浴缸中的时候（第50分钟）。观者可以看到镜头右边一只小盒子，盒子上用色点镶嵌的手法砌出白天鹅的图形。就在这天鹅的陪伴下，妮娜在浴缸中自慰——镜头中只有她闭目呻唤的面孔，和那只天鹅图形。这其实是“丽达与天鹅”故事的影像化的一幕，妮娜甚至向天鹅图形那边抛去一个妩媚的眼风！但最后，妮娜被滴入水中的血液惊醒。
片中多名女子带有黑天鹅的特质。
第一只黑天鹅，当然是莉莉。
第二只黑天鹅是贝丝。
第三只黑天鹅，是妮娜的“另一个自己”。
需要说明的是：黑天鹅并不是彻底的邪恶象征。它代表的是欲望、挣扎、不懦弱，和不掩饰、不压抑一切渴求。黑天鹅唯一的原则是追求快感的原则。
（27分钟时，一位黑衣舞蹈教师教授妮娜如何饰演黑天鹅，镜头长久凝视着这个老女人露出的肩胛，蝴蝶骨在衰老皱缩的皮肤下艰涩滑动，这是只不能再飞起的老天鹅。）

3、指甲与抓痕：
妮娜做了被黑魔王擒住的梦境之后，第一次发现肩胛处有伤痕，并且她闪躲着、砌辞掩饰，不愿母亲过多注意；后来，抓痕频繁出现；她的足趾趾甲破裂，血肉模糊；在托马斯把天鹅皇后隆重推出的晚宴上，妮娜发现指甲处开始有血印。她躲在洗手间里，试图剥掉甲沟处脱离的皮肤，让人心悸的是她顺势一撕，撕扯下一长条带血的表皮，但当她喘息着在水流下冲净血迹，发现伤口消失了；后来，妮娜的母亲把她拉到洗手间，阴沉着脸为她修剪指甲。
指甲是“黑天鹅”挣扎出茧的武器。母亲的动作代表粗暴的“解除武装”与镇压。种种表象，暗喻妮娜身体中另一个自己越来越急迫地要破茧而出，要挣脱这个清洁的、严肃的、死气沉沉的躯壳。
从处子到女人，需有一道疼痛和流血的仪式。无处不在的血污，象征着妮娜性意识之逐渐觉醒，在心灵上从处子跨越到女人。
——或曰，妮娜并非处子。她曾在托马斯的强迫下面对这个问题。然而当他问“你喜欢欢好么”，妮娜脸上露出的不是对美好事情的缅怀，而是不得不勾起丑陋回忆的憎厌。若她不曾领略到欢好的快感，从精神角度上说，她便仍是处子。

妮娜试图在浴缸自慰一段。注意：自慰需要使用手。她被水面上悬空出现的自己的脸惊吓，浮出水面，发现手指在流血——也便是用来自慰的手。亦即“抚慰”她的是她心中的“黑天鹅”。
而在浴室镜子前剪指甲时，试图剪除“指甲”的是妮娜，而镜子里恶笑着令她把肌肤剪破、淌出血来的，则是要迫切要破壳出来的自我。

4、莉莉：
莉莉肩胛处有黑色纹身，粗看像是铺开的羽翼，有张牙舞爪之势，凝神看去，可以辨出图案是两朵并蒂开放的花，象征善与恶的并蒂。
莉莉出现的这天傍晚，妮娜在归途中首次与遍体黑衣、长发披拂的自己劈面撞见。这是她潜意识中的“黑天鹅”首次出现，暗示妮娜其实对风情迷人的莉莉十分钦羡。
莉莉把妮娜带到酒吧作乐，在从酒吧回去后，妮娜最严重的一次幻象出现了。
仔细观看这段影像可以看出，不必等到第二天早晨，导演早就暗示了莉莉的不存在：在妮娜笑着进门时，她的身影出现在多面镜中，被分裂成无数个“妮娜”，暗示此时的她已呈分裂状态；母亲出现，没有向“莉莉”打招呼（第一次看时，可能会当做母亲对莉莉的不满或故意忽视，但返回去看便知进门的从头至尾只有妮娜一个人）；而此处有更明显的暗示（1小时06分钟）：在镜子里一个妮娜的身影后闪出了莉莉的影像，她媚笑着蹑手蹑脚地走开，这表示莉莉就是从妮娜脑中分裂出来的。随后，妮娜“拉着莉莉”跑回自己的卧室，当她把母亲关在门外时，可以清晰地看到门上悬挂着灰色镶嵌粉边的外套——灰色已经是主要色调，粉色退居边缘。
母亲大喊：“you’re not my Nina again！”此际的妮娜确已不是母亲的女儿，她归属于自己、臣服于欲望。

当“莉莉”与妮娜以同性方式欢好，由于别致的姿势，观者和妮娜都可看到莉莉怪异扭动的肩胛，以及肩胛上的纹身：从并蒂花变成了振起的翅膀——黑天鹅再次出现。
此际两种弦乐——阴险的大提琴与纤细忧伤的小提琴，交织在一起。映衬着妮娜面庞的，也不再是黑白花纹的枕头，而是暧昧艳丽的肉粉红色枕头，其上饰有彩色圆形图案，象征交合圆满——浅粉色象征纯真少女，肉红色便是肉欲的象征。“莉莉”的面目始终埋在妮娜双腿之间，惟有一种“破茧”的撕裂声传来。当妮娜从高潮中醒来，她发现“莉莉”的面孔，是自己。
这是第一次她在莉莉身上看到自己。
当妮娜在最后一天排练结束后，发现托马斯与莉莉在晦暗的舞台角落中欢好，然而恍惚间，那张放荡快活的面孔却是自己的，而御于自己身上的人，却也不是托马斯而是剧中的黑魔王。与托马斯的欢好，当是妮娜心底盼望的，被黑魔王的蹂躏，则是她真实心灵现状的物化体现。值得注意的是：这一段的背景交响乐中混杂了一种奇怪的、禽类的“格格”叫声，这应当是妮娜心底“黑天鹅”急欲破体而出的声音。在妮娜受惊飞奔开去时，更有鸟类展翅扑棱的声音。

5、母亲：
永远一袭黑衣的母亲，有一张禁欲者的长面孔，苍老的手像鸟爪一样抓在女儿粉嫩的手臂上。她曾是该公司的舞者，仍有人脉，妮娜在公司的举动和表现，她都可掌握。
母亲的爱好是坐在自己的屋中画画，她描绘的是自己年轻时的样貌，以及妮娜的脸——画像上的女子颊上有一颗痣。
可以捉摸到她的过去：曾经辉煌，因沉湎情爱，生下私生女断送舞蹈生涯，因此她认为肉欲和性爱是毁灭性的，强迫女儿停留在十余岁的懵懂之中。对女儿怀有不正常的控制欲和爱。
（耶利内克的《钢琴教师》亦渲染此类畸形母女关系。）

6、妮娜与托马斯的三个段落：
A、在托马斯的门外等待他的妮娜，首次拆散了一丝不苟的发髻（发髻象征禁欲与严格自律），对唇上鲜红的胭脂膏子（唇膏来自贝丝）还不大习惯，不由自主地抬手去擦拭。此际她心中是矛盾的：为了得到梦寐以求，她不得不打算启用长久以来忽略的、性别的魅力，做最后一搏——她其实意识得到自己是美的，只是始终不屑于张扬和运用，这仍是某些中学女孩子在性别差异萌发时的心理：努力勒紧肿胀的胸部，为性征感到羞耻。
当她对着托马斯时，就像犯了错误的小孩子面对手拿她的糟糕成绩单的老师。随时准备哭出来的急促气息、这个时候的妮娜，甚至不是“女人”。她来争取角色，竟像请求老师给予补考机会，始终喃喃说道：“我能做到，我昨晚努力过了。”她仍不敢亮出自己最原始的武器。当托马斯夸奖她“美丽、优雅”的时候，妮娜脸上并未出现释然和些微欢喜，目光甚至更焦虑，慌乱地躲闪开去。
在他的逼迫下，妮娜第一次说出了“完美”这个词（舞者大多是完美主义者，扑朔迷离的“完美”，往往令他们陷入走火入魔的境地）。托马斯扳过她细巧的下巴，恶狠狠地吻着了她。若是旁的女人，恐怕立即香舌暗度、运津咀华，顺势往来一番，然而竟有妮娜这等不晓事的，咬了上司一口。可以说托马斯早就心有定案，要扶助妮娜成为白天鹅，一切波折只是故意锻造她的过程，或可说在妮娜的咬啮中，托马斯看到了她并不懦弱、甚至有些凶狠的一面，于是相信她仍是可造之材。

在某些时候，灰色托马斯的举动，会引人误解他是个想把妮娜潜规则的上司，其实他绝非心地龌龊，他看出这女孩有如浑金璞玉，希望通过爱欲的打磨，令她升华到更高境界。
所有艺术最高形式的魅力，其实都是模拟性快感。因此，不懂得爱与性爱的艺术家，永远无法到达最高境界。她们需要先捉摸、领略过那个园中果实的异香与甜美，才能在舞台上模拟一二，以此引领观者沉浸入相似的妙境。

B、从托马斯的办公室出来后，妮娜盘坐在墙角（她总是独个儿坐在墙角，是胆怯小女孩的表现），狠狠地将散发再次绑起，这意味着她后悔方才的“放荡”，要迅速回到令自己感到安全的、清心寡欲的壳子去。
（在影片45分钟时，妮娜第一次在练习舞蹈时拆散了发髻，旋转时，长发在空中飘散出曼妙曲线，喻意她内心的“黑天鹅”的风情初露。）

C、托马斯的理解是：舞者要散发出性的魅惑，要让观众爱上你。
他亲自与妮娜共舞，用手掌娴熟地抹过女子的敏感处所，成功地唤起妮娜的迷狂。背景弦乐逐渐加强，危险而充满诱惑，黝暗的练功房恍如亚当夏娃的园子，托马斯反复说“open your mouth”，妮娜逐渐情动，扬起手反抚住托马斯的头颈，与他唇舌交缠。这是她的性意识被彻底唤醒的关键时刻。
（这男人如此用心良苦。在妮娜赢得山呼海啸般的掌声后，他轻声说：“你听到了吗？他们爱你。”）

D、首演前夜，妮娜在楼梯上向托马斯哭诉。他仰头看着她，看着她那张凄楚小面孔上的珠泪盈盈——是他把她托举到了高处不胜寒的地方。

7、地铁
地铁是个奇妙之处。嘈杂昏暗、狭小拥挤的空间，不得不亲密贴紧的无数陌生人，黑暗中映出人影的玻璃门窗，凄厉的呼啸风声，车厢像是一个盛满梦魇的巨大铁盒。
妮娜第一次涂口红，便是在地铁玻璃窗的映像中。
托马斯曾问妮娜的男伴舞：“你想与她欢好么？”——此时妮娜全无性方面的吸引力。当妮娜的性意识觉醒后，地铁中一个老者对着她大做猥琐动作，值得注意的是，而空荡荡的车厢中有许多空位——地铁的场景出现过很多次，惟有此次车厢几乎是空的，导演在暗示妮娜可以更换座位，但她既未没露出异样神情，也未更换座位，只是平静地转开脸去——她其实并不厌恶，甚至暗暗喜悦自己具备了这样的原始吸引力。

8、雕塑：
宴会结束后，妮娜在大厅中等待托马斯，厅心有一尊奇异的雕像。当妮娜对牢雕像凝睇，音乐阴郁奏响，提醒观者注意。雕像有如梦魇中的妖魔，吸引满脸懵懂的少女一步步走近：五官模糊一片、涂成惨白的人脸，手臂断折不见，只有两只翅膀高扬，两腿紧并，身体以耶稣受难的姿势直立，下身有男子性征。
这个雕塑的意思：要想要翅膀，就要抛弃双臂，等待受难。
——下体的男子性征，喻意不明。或暗喻“合体”？

9、贝丝：
妮娜在被贝丝砸得乱七八糟的化妆间中，偷取了一只唇膏。这表示她其实暗暗期望像贝丝一样有魅惑人心的女性魔力；贝丝的小刀象征她的侵略性——那也是白天鹅潜意识中期望得到的。
她所担心的：贝丝的今日就是她的明日，失掉舞者的腿，失掉容貌。因此幻觉中看到贝丝/自己疯狂地将刀子向脸上插去。

10、前夜
在此引用茨威格一段话：
“她内在的激情还未苏醒，她真正的、深处的自我尚未成形，只有被狂热的激情激发之后，他才能真正蜕变，绽露出蜷缩的翅膀。就像选手在竭尽全力冲刺前所做的一次深呼吸，她的生命正在停滞的休眠期里积蓄着力量，犹如沉睡的火山，一旦喷发，将地动山摇。”（《苏格兰玫瑰-断头女王斯图亚特》）

首演前夜，妮娜感到的压力达到峰值，近乎崩溃，眼中的幻象也越来越血腥：她看望贝丝时看到疯狂毁掉容貌的自己（象征对年老色衰的恐惧）；画像变成蒙克的呐喊者（母亲的囚禁力几乎成了妖魔）；她的肩胛上抓伤的地方迸现黑色的羽毛（黑天鹅已经迫不及待要挣脱白天鹅的肉身。但此段太像《变蝇人》），她的眼睛变得血红（血的意象），双腿折断变成禽类的腿，用门掩伤母亲的手（手，又是手），最后昏晕过去。
在她从昏迷状态醒来之后，在镜头中始终没出现母亲的右手，令观者疑虑：是否昨夜的恐怖都是臆想？当妮娜为了抢回门闩，捏住母亲受伤的手，才明示昨夜的争执其实都发生过。
期望妮娜得到成就的母亲，为何一反常态，锁了门不许她去参加演出？——她嫉妒了。她永远不曾当上天鹅皇后，然而妮娜做到了。此时妮娜不再是她的“Sweet girl”，而是比她更成功的、映衬出她之失意寂寥的舞者。

11、黑天鹅之死
一切来到最后关头，反而变得简单多了。妮娜心事重重，从舞伴手中跌落——她所见的莉莉与男舞伴“密谋”暗害她，到底是真是幻？从后面情节来看应当是她臆想出来的。当妮娜回到化妆间，“黑天鹅”在等她。妮娜把她猛推到镜子上，镜面破碎，白天鹅用一块镜子的碎片杀死了“黑天鹅”。
镜子，是镜子。镜子不复存在，镜像亦香消玉殒。
这一段戏也颇为精妙：波曼把死去的黑天鹅拖入盥洗室，喘息未定，遍体战栗，但音乐渐强，令她逐渐安下心来（迷茫时她曾喃喃“My music”，舞者心中有对音乐的下意识依赖），双眸再次变为血红——黑天鹅未死，反之，它完全攫住了妮娜的灵与肉。
妮娜化身黑天鹅之后的一段舞蹈，音乐节奏急促，时时伴有翅膀扇动之声、喘息呢喃之声。后一种声音暗喻着欢好，而欢好之愉悦亦有人形容为“飞”，比如老三（《山楂树之恋》）。
可以看到身着黑衣的男舞伴将惊艳痴迷的目光投在她面上，应对了前面托马斯那一问（你愿意与她……吗？）。音乐暂停，妮娜回到幕后，表情仍像沉溺在欢好之后的余韵中。
最后一段独舞中，她（在臆想中）看到两臂滋生出天鹅的毛羽，在雪亮的灯光里，黑色羽翼应和着音乐疯长，旋转挥舞，越来越圆融，越来越忘我，越来越嚣狂，越来越恣肆，越来越美。最后那一势，巨大的天鹅影子与昂首的舞者交相辉映，心魅、灵魂、肉体、渴求、欲望，均在这一刻得到最自在无碍的完满。
这一舞完成后，黑天鹅隐去——标志是妮娜的一对瞳仁回复清澈——舞者在潮水般的喝彩中变回白天鹅。亦即黑天鹅只为这最华彩的段落而生，方才的独舞，便是“天鹅之死”。
但白天鹅亦不再是从前的白天鹅：妮娜在掌声中回到侧幕，激动快慰的托马斯正在众人中等待她，她欺上去狠狠吻住他，立在芭蕾舞者树起的足尖上，吻了他，挟着隐隐风声，像一次凶猛的袭击，像天鹅从云端俯冲而下，像他当初吻她一样霸道。然则，她仍被邪魅所魇？宛转柔媚的音乐浪涛一样澎湃而起：不。黑天鹅确已死去，不再复活；白天鹅摄取了黑天鹅的悍勇、情致与佻达，涅磐再生。
在那一吻结束后，素常镇定的托马斯也禁不住显出神魂颠倒的痴笑，目光微微无措羞赧却又自豪地四下一溜。此一幕，应对了他在练功房中说的：“下一次，你来诱惑我。”徒弟出师了，被迷醉难以自拔的换成了师父。他看妮娜的眼神，是在看自己打磨成功的一件完美的艺术品。
不过，悬念仍未解开：化妆间中还有一只死去的黑天鹅。妮娜用粉色的毛巾遮挡住门缝里渗出的血泊，却惊见莉莉推门道贺，悬念之弦被绷上了最紧的一扣——死去的到底是谁？镜子确实碎裂一地，但门下并没有血……弦乐始终阴森急促地迫在空气中，妮娜泫然呆怔，慢慢垂下头，从小腹一起一伏的伤口中拿出了折断的镜子碎片。真相大白。
这一段波曼的面部表情丰富刻骨，恍然、惶然、悲凄、绝望、悔疚、无措、忍痛、坚忍……层次感极强的表演毫不脱力地支撑起这个最高潮的情节。最后，她低泣着在镜前坐下，用粉扑抹去眼泪，肌肉受到被动拉扯，硬生生把戚容转换为微笑。黑天鹅已死在舞台上，白天鹅也要在舞台上死去。
而在最后一跃中，遍体雪白的妮娜终于带着黑天鹅的伤口，回归纯白世界（白色的海绵垫子）。
“完美。我得到了完美。”
在经历灵与肉的双重磨难之后，黑天鹅与白天鹅在纠缠中合为一体，创造出完美的境地，俱获安宁。

当然，为什么观众始终看不到血渍？为什么众人围上来时没有第一时间看到白裙上的鲜血？不必深究了。

12、青衣：
“青”有黑色的意思。《黑天鹅》的故事，很像毕飞宇的《青衣》。冰冷冷的筱燕秋（妮娜），青春洋溢的春来（莉莉），甚至最后一场演出的“迟到”桥段都如此相像。筱燕秋在雪地中的自舞，亦有血的伴随。

二、戏与人生
毫无疑问，《黑天鹅》是一部奥斯卡级别的影片。精细得无微不至的音效和微妙声音，简直像是无言的解说，令这部电影更加饱满，增添奇幻、妖异的魅力。画面多次着墨在妮娜的精致发髻、瘦削肩胛、天鹅一样优雅的修长脖颈，让人切实感到这就是职业芭蕾舞演员。妮娜时时迷惘、眉尖紧蹙、怯生生的表情，增一分嫌多，减一分嫌少。稍显美中不足的是，“黑天鹅”上身时，魔力欠缺少许，好在黑天鹅的惊悚妖艳妆面提供助力，双眼圆睁那一亮相，仍令人心头一凛。
骇人的是，她还这样年轻，小金人迟早是她的——不过，也许不是这次。
“女神的男人”文森特-卡索，乍看普通，多看几眼，便觉优雅迷人、透骨而来，暗叹莫妮卡挑枕边人的眼光着实了得。文森特的面目恰到好处地有点肉欲色彩，时有媚气一闪，符合他在女人堆厮混的身份；他特殊之处是双眼生得有些开（钱钟书云：会略害相思病），感觉像《潘神的迷宫》中的潘神——半羊半人的潘神，凑巧也是欲望的象征。
“莉莉”米拉-库妮丝，看过她的《忘掉莎拉-马歇尔》和《约会之夜》。她确实是能让人忘掉女主角的美人！黑天鹅的邪魅之美，算是选对了代言人——不过，映衬女主角一定要烟熏眼么？《穿Prada的恶魔》中，艾米莉-布朗特烟熏眼一次之后便星途坦荡，但愿米拉妞能为这条“烟熏眼定律”再做佐证。
薇诺娜的戏份不多，但相当出彩。其实若无当年一场偷盗波折，“白天鹅”这个角色由她担纲亦非不可能，然而心里的黑天鹅毁掉了她。白羽染皂，她再也飞不起来，如今只能看着年轻的波曼挟风直上，夷犹如意。戏中戏外之况味，不知何如？
舞蹈团中牙伶齿利、刻薄轻佻的维罗妮卡，肉脸厚唇，也让人印象深刻。一个女人的小团体中，是必定会有一个这般人物的。

更让人感慨的是：娜塔莉-波曼在拍摄中结识该片编舞、舞蹈家本杰明-皮勒米，相恋订婚，如今已宣布有孕。
难道波曼与本杰明真的像妮娜与托马斯一样，在耳鬓厮磨、肌体交缠的共舞时，情愫滋生？戏中妮娜因一部《天鹅湖》醒觉了性意识，戏外波曼因《黑天鹅》得到爱情婚姻和胎儿。戏如人生人生如戏，即此谓也。

Ⅵ 黑天鹅的完整剧情是什么详细一点啊。。。

故事围绕着主角妮娜（娜塔莉·波曼饰）展开。

主角是一位芭蕾舞演员，从小在一位身为退休芭蕾舞演员并且有着强烈控制欲的母亲生活在一起，生活中只有舞蹈和职业目标。

随着导演托马斯（文森特·卡塞尔饰）为新一季的《黑天鹅》挑选演员。妮娜终于得到了她期待已久的机会，并且成为了第一候选人。

然而，妮娜还有一位十分优秀的竞争者，莉莉（米拉·库妮丝饰）。妮娜可以很好地表现出白天鹅的优雅高贵，而莉莉却是黑天鹅的化身。

托马斯却要求舞者不仅要能演出白天鹅的无辜与优雅，更要能演出黑天鹅的诡诈与淫荡。两位舞者的竞争也越来越激烈，甚至扭曲。

为了能够得到这个角色，妮娜开始不断地发掘自己的阴暗面。并且她为追求完美和对手之间的竞争形成了双重人格，并沉溺于幻象之中难以自拔。

《天鹅湖》中白天鹅、黑天鹅两个角色映射她的双重人格，一面是她现实中的一面，在母亲的督促、照顾下努力习舞，面对导演的“潜规则”不为所动，像白天鹅一样纯洁；

另一面她潜意识中的东西全面爆发，恐惧、嫉妒、对一成不变的压抑生活的抵触，包括对性的饥渴全都展露无疑，像黑天鹅一样邪恶。

影片最后，妮娜抵挡着幻觉带来影响和伤口的疼痛，化身白、黑天鹅为观众献上极致之美，她含泪将目光投降热烈鼓掌的观众和激动的母亲，她完成了自己的使命，一切都不重要了，躺在弹簧垫上露出了一丝微笑，她对着镜头说：我感觉到了，我是完美的。

(6)电影黑天鹅主角偷棍子扩展阅读：

《大众日报》2011年3月24日评价节选：

《黑天鹅》：我与我，争斗久

......

精神分裂、妄想症，一直是好莱坞编剧青睐的艺术片主题。

《黑天鹅》的故事，基本脱胎于一个名叫《替补演员》的故事，讲述纽约戏剧界一个演员通过角色，一步步发现自我内心的黑暗。著名的《天鹅湖》舞剧恰好拥有这样两个互为镜像、彼此映照的一黑一白。于是导演阿罗诺夫斯基为故事找到了更好的躯壳。

在他看来，舞台上的分裂促成了现实中隐性人格的曝露，现实中的裂变反过来成就了舞台上两种极端角色的塑造。而芭蕾舞者追求至纯至美艺术境界的疯魔劲头，令故事的主题更加浓缩经典。

好电影总喜欢为人心做X光片，而人心却总最经不起窥视，它神秘多窍，曲径幽暗。好在不是每个人都有这样激烈的机会，去和身体里的另一个我甚至许多个我照面。

相见争如不见——谁能预料那些本我的摧毁力呢？还是尽享电影的魔力吧：它引领我们深入内心，再把我们平平安安地送回来，久立中宵，回味无限。

Ⅶ 谁看过黑天鹅这部电影讲了什么

《黑天鹅》编剧将舞蹈演员的生活与新天鹅湖芭蕾舞剧本融为一体。
新版天鹅湖中纯洁的少女被巫师Rothbart变成了白天鹅，她渴望自由，只有找到自己的真爱才能解除魔咒，王子的到来是她的愿望几乎成真，就在王子将要表白真爱之际，黑天鹅施展手段迷惑了王子，白天鹅悲痛欲绝，跳崖自尽，在死亡中获得了自由。
新剧需要主角一人分饰两角，一个白天鹅：高贵、优雅、纯洁、怯弱、无力、自卑、单纯；另一个黑天鹅：性感、具有诱惑力、神秘、邪恶、自信、富有激情。
Thomas选Nina为新的天鹅皇后，Thomas觉得Nina有潜力演好两个完全不同的角色，只是需要Nina去找到自己黑天鹅的一面，展现黑天鹅的魅力。在芭蕾舞剧排练的过程中，Nina喜欢上自己的老师Thomas，Tomas成为了Nina心目中的王子被黑天鹅“Lily”诱惑，白天鹅Nina几近崩溃、绝望，Nina在黑白天鹅双重人格的互斗中自伤，黑天鹅Nina绚烂出场后褪去，恍然醒悟、悲痛、绝望的白天鹅在“跳崖”中“释然”， Nina得到了自己一直想要的“完美”。
Nina在生活中占主导的一面就是一个白天鹅，乖巧、听话、纯洁、优雅、拘谨、胆小、怯弱、无力、自卑、没有自我。Nina在母亲极其压抑、控制的环境下长大，母亲将不能继续自己的事业归咎于因为有了Nina,用内疚感控制着Nina，同时把自己的梦想寄托在Nina身上，对自己和Nina的情感、本能的需求都极其压抑。在母亲极其严格的管教下，Nina的生活只有母亲和芭蕾，而母亲生活的重心全都在Nina身上，就像一种共生关系，在这种关系里 Nina只能是一个长不大的乖巧的、听话的、纯洁的、没有自我、永远的依赖着母亲的孩子。毕竟Nina是个成年人，她也有成人的部分，长期被压抑的部分形成了Nina的人格阴影--黑天鹅，其实黑天鹅原本并不邪恶，健康的黑天鹅是成熟、神秘、性感、自信、真实、有自我、有力量、有魅力的，只是因不被接纳、长期被压抑，与邪恶的力量结合而成为了邪恶的黑天鹅，充满着欲望、诱惑、邪恶、残忍、具有攻击性、毁灭性。Nina先前的主导人格白天鹅不了解后继主导人格黑天鹅--一个与白天鹅完全不同的人格侧面，但是黑天鹅了解白天鹅，了解白天鹅的懦弱、无力、渴望。 Nina的两面性在影片中时常交替出现，如：抓伤自己、剪自己的手指，那是Nina内心世界中黑天鹅对白天鹅的愤怒、攻击。白天鹅、黑天鹅交替出现主导同一个身体，两个人格之间的攻击都是在伤害Nina自己。

这部电影很意象化，片中的颜色、服饰、人物等，有非常多的象征意义，下面的图文解释了一些影片中的某些细节的具体象征意义

在一开始一小段优美的旋律后，有一段阴森的背景音乐、黑黑的没有图像、一个很邪恶的笑声出现，象征意义：虽然看不到那某股力量，但是它是存在的，给人邪恶、可怕的感觉。
接着优雅、美丽、纯洁的少女Nina在一束光的背景下优雅起舞，象征意义：光亮的部分少，黑暗的部分多，象征着自知少，对于自我，有很多是未知的；同时她也是孤独的
这时的她还是一个女孩

黑魔王出现把少女变为天鹅
邪恶的巫师Rothbart：一身的黑色羽毛，头上有象征着魔鬼的角，Rothbart邪恶而有力量
Nina的裙子已由之前的象征少女的白纱裙变成了象征白天鹅的芭蕾舞裙，Rothbart把女孩变为了天鹅，惊恐的白天鹅扑棱着翅膀，还掉落了些许羽毛，逃向有光的地方
这是Nina的梦，邪恶的Rothbart控制了她，已经把她变成了白天鹅，白天鹅柔弱、胆小、恐惧

两面镜子中的Nina，镜子前只有一个Nina，可是镜子里的感觉是做着不同动作的两个人，影片中多处地方都运用了这样的拍摄手法，象征着她的两个人格做着不同的事情

初遇Lily，Lily女人的魅力、自信、自然、开朗都很吸引Nina，Nina目不转睛的看着Lily。其实Nina自己也有这样的一面，只是她自己不知道，现实中她就会被这样的女孩吸引

导演在此处运用镜子所拍摄出的Tomas双重人影的效果预示着Nina的人格分裂

在Nina心中Beth是完美的，追求完美的Nina偷用Beth的化妆品，象征着Nina渴望像Beth一样完美，向她心目中的完美认同
让人追求完美同样是魔鬼的伎俩，会让人越来越没有生命力或失去灵魂

迎面走来的黑头发黑衣服的Nina，是Nina的幻觉，是Nina心中隔离出去的某部分人格投射到现实中的影像，是她自己的另一面--黑天鹅的Nina，不同的人格状态有自己独特的服饰喜好，包括长相身材等都会有所不同
白天鹅Nina：白色绒毛状的围巾、扎起的头发一丝不苟、粉色的外套象征着Nina单纯、可爱又严于自律的小女孩的状态，头发是情感的象征，扎起的头发象征着Nina对自己情感的自控、压抑
黑天鹅Nina：飘逸的头发、黑色的衣服：很女人、神秘、有力、自信

Nina努力练习，指甲的裂开，预示着Nina人格的分裂

白色和粉色为主色调的房间，被子、枕头上黑色的花，象征着黑天鹅一直都在，与粉色象征的纯洁、单纯可爱的白天鹅并存，黑色的花在粉色的房间里格外显眼

Nina的家里都是黑压压的让人透不过气来的感觉，象征着母女两个人的心理状态都是很压抑的
Nina母亲的房间的画，压抑和躁动的感觉并存，象征着Nina母亲的心理状态，平时很压抑，但也很容易会发火房间一整面墙上镜子上都是母女俩，象征芭蕾和Nina是妈妈的全部

高贵、优雅、美丽、不自信的白天鹅

这是心中的黑天鹅做出的具有伤害性的行为，导演用Nina看到幻觉的方式展现了Nina内心中两个人格间的互动。双重人格先前的主导人格和后继人格常常是性格完全相反的两种人格，如果先前的人格是内向、胆小、害羞、压抑的，后继的人格就是外向、有胆量、开放的，先前的主导人格不认识后继人格，而后继人格很了解先前的人格，因为长期被压抑，后继人格对先前的人格有很多的愤怒、攻击

身体的黑和面部的白、翅膀羽毛黑白相间、人的身体、天鹅的翅膀，象征着黑白天鹅合一、人鹅一体、和黑暗力量合一。
远看雕像时很美，近看雕像，五官模糊不清晰，破败的羽毛、面部被涂成白色（在后面Nina演出的多个画面中，都很强调的突出了Nina涂白的面部）、眼部、嘴部呈黑色，这样的雕像让人感觉不舒服，但对Nina很有吸引力

Nina想自己脱衣服都不可以，从小到大长期这样生活，Nina的自我就没有机会形成，母亲对Nina的照顾让人有种透不过气来的感觉，妈妈需要长不大的孩子，妈妈有被需要的需求
对于Nina现在的待遇，母亲既高兴又羡慕嫉妒
给Nina剪指甲，可见妈妈对待Nina没有像对待一个成人那样
一个抓痕引起妈妈极大的愤怒，这种愤怒是嫉妒的转化还是爱之深责之切？愤怒之下剪伤Nina的指甲后又很内疚的去吻Nina的手，Nina敢怒不敢言，有多处场景妈妈的情绪与事件极大的不符，Nina妈妈的情绪状态是很不稳定的、情绪化的
肩胛骨的抓痕，象征着黑天鹅欲破茧而出，将要长羽毛的地方是会有些痒的

镜中愤怒、邪恶、残忍的黑天鹅
白天鹅是压抑性的，黑天鹅对性是开放的，长期的压抑，性变成了黑天鹅的权利，她是不会让白天鹅享受性的，所以当白天鹅自慰时黑天鹅就出现了，并且凶狠残忍的剪伤用来自慰的白天鹅的手指

Nina其实是很喜欢Lily的，渴望有那样的女性魅力
一起喝酒的男孩问Nina她是谁，她说自己是舞者没有说自己的名字，显示出Nina没有自我，她生活的全部都是芭蕾；从她和男孩的交谈中看出她的社会经验很少，不如Lily的适应能力强、灵活。
Nina和Lily被人误认为是两姐妹，“Lily”和Nina确实是两姐妹，像《大话西游》里的青霞紫霞一样，白天鹅和黑天鹅也是一对姐妹
对于新版本天鹅湖自杀的结局，Nina觉得那是很美的，象征着Nina身上的自毁倾向，为后面的自杀埋下了伏笔
在药物作用下，Nina开始出现幻觉，感觉手就像脚蹼一样黏在一起的感觉；在舞池中，黑天鹅和白天鹅交替出现在Nina的身上

Nina和Lily的性行为可以象征着Nina希望自己可以拥有像Lily一样的魅力、自信、力量
但对于黑天鹅，是想通过这样的方式慢慢主导Nina的身体，替换白天鹅
在药物解除白天鹅心理抑制的情况下，黑天鹅和白天鹅结合

和黑天鹅结合后的Nina穿着变了，是偏黑色的毛衣，丢掉了家里的玩具娃娃，象征着Nina在心理上有了黑天鹅的成熟

Nina第一次清楚的看见了挠背的人，在Nina心中确实一直有一个人在抓痒痒，她在Nina心中一直存在，现实中不存在

Nina担心被Lily顶替掉，觉得Lily别有用心，确实是有人别有用心想顶替Nina，Nina的感觉是对的，不过不是Lily，是“Lily”—黑天鹅的Nina
从Tomas的言辞中看出，Nina早上的表演有突破，那是因为昨晚黑天鹅和白天鹅结合的缘故

开始是看到的是Lily和Tomas，“Lily”在诱惑“Tomas”，Nina感觉Lily是想取代自己的位置而诱惑了Tomas
后来看见是Nina和Rothbart,这是黑天鹅和魔鬼的结合，黑天鹅长期被压抑，借着魔鬼的力量让自己重见天日，此时的黑天鹅是邪恶的，她要的只是被看见，不论借助什么力量付出什么代价

自毁的Nina，和魔鬼结合的黑天鹅是带有自毁的冲动的，她要毁掉白天鹅心中的完美，要白天鹅崩溃

整个画面多呈黑白红三色，画中人物面部变形、哭泣、绝望，像莫奈的《呐喊》，象征着白天鹅濒临崩溃

Nina肩胛骨长出黑色的羽毛，象征着黑天鹅破茧而出，让白天鹅崩溃，黑天鹅才有了机会主导Nina的身体，黑天鹅确实别有用心

Nina关门夹到妈妈的手，手象征着妈妈的控制，是黑天鹅要挣脱妈妈的控制，对妈妈的攻击是对妈妈长期控制、压抑的愤怒，她想要得到自己的自由，黑天鹅需要从白天鹅的身体里长出来

小腿弯曲处变到后部，象天鹅的腿部一样，象征着Nina心理上在一步一步蜕变为黑天鹅

坚持自己立场维护自己利益的Nina，眼中的力量和坚定显示出这时的Nina不是白天鹅，她的面孔就像那个雕塑的面孔，被涂上白色的面孔，白天鹅、黑天鹅、黑暗力量合为一体

演出前在化妆间穿袜子，脚趾长在一起，像天鹅一样的脚蹼，象征着Nina在心理上越来越是一只真正的天鹅

化妆间的“Lily”--黑天鹅，黑天鹅非常了解白天鹅，知道她的弱点，当白天鹅受挫悲痛、无力时，刺激白天鹅，激起白天鹅的愤怒，当白天鹅愤怒时，白天鹅的意识就会减弱，黑天鹅就有机会主导身体
双重人格的替换时机：时间、药物、极大的情绪或疼痛
时间
很多影片中的双重人格在时间上有一个分界点，白天和晚上，通常不被接纳的那个人格都会是晚上才出现的，因为白天意识强，晚上意识弱，所以潜意识里不被接纳的人格会在晚上出现；
药物
还有的就是在服用药物后，精神上的抑制力解除，被压抑的人格就会有机会成为主导人格；
极大的情绪或疼痛
在极大的情绪或疼痛下，人的意识降低，压抑减少，被压抑人格就有机会占据主导

一白一黑都是Nina，长期被压抑的黑天鹅讨厌柔弱的白天鹅，她希望自己也能出场，被压抑的另一面不惜任何代价，目标只有一个：要让人知道她的存在。她需要有自己出场的机会—my turn
Nina自以为杀死了“Lily”， 黑天鹅的意象是死了，但是黑天鹅的心理能量并没有死，白天鹅在极其恐慌的状态中渐渐失去意识，黑天鹅有了机会，在浴室中， Nina的眼睛慢慢变红，这时是黑天鹅主导了Nina的身体
人有很多侧面，你不喜欢的另一部分是无法被杀死的，无论你讨厌什么或恐惧什么，他们都在，要做的就是去了解他们，不是杀死他们，每一个人格侧面都是自己，伤害他们就是伤害自己

邪恶、有力、自信、神秘的黑天鹅，舞台上表演时很有张力，在舞台后面整个人呈现出来的舒展的快感，像tomas说Beth一样：她的表演充满着快感，让人战栗，某一刻完美无缺………
黑天鹅的面孔、之前白天鹅的面孔和雕塑的面孔是一样的

全身黑色羽毛、黑色翅膀，象征着她的黑天鹅的那一面已长大、羽翼丰满。这就是黑天鹅想要的，她想要展现的机会，为了能完美登场，她联合魔鬼的力量冲破白天鹅和母亲的镇压，当然，联合魔鬼是要付出代价的，魔鬼会给你想要的一切，但会夺走你的灵魂、生命

绚烂出场后的黑天鹅，在慢慢一点一点褪去，眼白不再是红色

黑天鹅是主动的、有魅力的，黑天鹅的吻让Tomas有些不知所措、激荡不已，Tomas完全一扫以前的严肃、镇定、不羁、自恋
像Tomas期望的那样，黑天鹅来引诱他

心愿已了的黑天鹅完全褪去后，慢慢恢复意识的白天鹅Nina看到了前来道贺的Lily，才慢慢意识到了
之前Lily并不在化妆室，杀死的不是Lily
是白天鹅伤了黑天鹅，还是黑天鹅伤了白天鹅？无论是谁，伤的都是Nina自己

这时Nina的眼里没有了留恋、痛楚、无力、绝望
白天鹅、黑天鹅充分展现了优美动人的舞蹈、实现了妈妈和自己的愿望、达到了Tomas的期望，在人生最顶峰落幕，在最美好的时刻结束，留给别人、自己的最后一刻永远都是最美的，所有人记住的是这最美的一刻

Ⅷ 黑天鹅到底讲了什么故事啊能给个超超详细的分析么要把每个细节都说说哦、谢谢喽

围绕娜塔莉·波曼饰演的妮娜，一位纽约的芭蕾舞演员展开，她与母亲——退休的芭蕾舞演员艾丽卡居住在一起，她的生活只有舞蹈以及野心勃勃的职业目标。好机会终于降临，当导演托马斯（文森特·卡塞尔）决定为新一季《天鹅湖》挑选新演员时，妮娜成为了第一候选人。

不过，她还有一个竞争者，莉莉（米拉·库妮丝），托马斯要求舞者不仅仅能演出白天鹅的无辜与优雅，更要能演出黑天鹅的诡诈与淫荡。妮娜是完美的白天鹅而莉莉却是黑天鹅的化身，渐渐的，两位舞蹈演员的竞争与对抗进入扭曲的状态，妮娜开始鲁莽、不顾一切的探索起自己黑暗的一面，这也将毁掉她。

(8)电影黑天鹅主角偷棍子扩展阅读：

幕后花絮：

导演达伦·阿伦诺夫斯基认为《黑天鹅》和《摔跤手》是姐妹片。

影片中有一场两个女人之间的床戏，为了能让娜塔莉·波特曼不那么尴尬，米拉·库妮丝建议她在拍摄前喝一点酒。于是波特曼便喝了整整一瓶烈性的龙舌兰酒。在接下来的一天半时间里，波特曼不得不醉倒在床上。对此，阿罗诺夫斯基感到非常愧疚。

剧组最早曾经考虑要在法国和匈牙利的布达佩斯拍摄全片。但是最终由于预算问题而放弃了这个想法。

影片最初的剧本叫做《替补演员》（The Understudy），故事全部发生在纽约大剧院内。阿伦诺夫斯基很喜欢这个剧本，但是建议要把故事改成芭蕾舞演员的生活。

为了拍摄好那些发生在后台的故事，阿伦诺夫斯基特意在林肯表演中心的后台观察那些演员们是如何准备上场和下场之后的表现的。