电影入殓师里主角那套西服

㈠ 在《入殓师》这部电影中，有哪些戳中你的细节

好的电影能够带给人的影响是深远且持久的，从第一部电影诞生至今这一行业已经走过了一百多年的时间，在这一百多年的行业发展史当中出现了很多脍炙人口的作品。不同的电影给人的体验是完全不一样的，在这些电影当中人性与死亡是很多导演都愿意下功夫探讨的话题，也是人们在日常生活中不断面对的现实。在左右的电影品类当中，直接讨论死亡的电影其实是非常少的，电影《入殓师》便是这样为数不多的好片子。这其中最能够戳中人心的便是主角在工作中不仅理解了死亡的意义也体会到了人生的真谛。

好的电影是一堂课

我们可能很少能够从现实生活中获得温暖，但我们能够从电影中得到的温暖足以影响我们很长时间。在光影流转中我们能够得到的是其他人的人生启迪，温暖我们的是虚构世界带来的力量。

㈡ 电影入殓师中，故事情节潸然泪下，入殓师对尸体有着怎样的态度

入殓师是一部非常好的日本电影，使我看后很久都沉浸在对于“生命”的思考之中。

《入殓师》根据日本作家青木新门的小说《纳棺夫日记》改编而成，由泷田洋二郎执导，本木雅弘、山崎努、广末凉子、吉行和子和笹野高史等联袂出演。影片于2008年9月10日在日本上映。

影片讲述了日本入殓师的生活，影片以一名入殓师新手的视角，去观察各种各样的死亡，凝视围绕在逝者周围的充满爱意的人们。该片曾获第32届加拿大蒙特利尔国际电影节最高大奖、第81届奥斯卡金像奖最佳外语片奖、第29届香港电影金像奖最佳亚洲电影等奖项。

但最令我心中升腾起感动的，是小林大悟对逝者的敬重和关怀——他的一举一动都是那么优雅，那么唯美，让观众通过他那行云流水般的一套入殓仪式，体味到生命的可贵，也感受到他对已经失去生命一个个逝者的敬重！

我是盛余，欢迎关注@盛余——余生漫漫，持续成长

（图片来自网络，侵权联删）

㈢ 《入殓师》4K修复版上映，这部电影讲述的是什么故事呢

电影《入敛师》是一部非常经典的电影，而这部电影更多是对于人性的描写，电影主要描述的是从入殓师的视角去理解生命，去感受死亡。

三、他一直在坚守着这份工作，用自己温柔以及细致入微的观察，帮助死者完成生前最后的愿望，让大家看着仿佛他们只是睡着了而已，同样这样的工作，对于死者的亲属来说也是非常大的安慰，对于死者来说更是非常大的尊重。

㈣ 日本电影《入殓师》观后感

死者的尊严最终通过入殓得到成全，那么，生者的尊严，又该从何处寻找?我们活在一个礼崩乐坏的时代，我们这个时代缺少信仰和支柱。世间耳语沸腾，很难听到温暖人心的声音。然而，这一切的一切，都不足以成为放弃的理由以下是日本电影《入殓师》 观后感 ，欢迎阅读参考。

日本电影《入殓师》观后感

从音乐师到入殓师，在他身上是偶然，也是必然，仿佛一开始他就是为了入殓师这个职业而存在的，尽管他深深的爱着大提琴，尽管他是迫于生活的压力才不得不接受这个职业，但是有什么关系呢?一切都是定数，生、老、病、死，爱、恨、情、仇，生命就像一条婉转的静静的河流，该来的怎么都躲不掉。

故事 以华丽的交响乐团演奏为开始，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵，而后者多么的粗鄙。众人皆醉我独醒，当他被全世界的人都不理解时，他依然故我，只因他看到了生命的重量，让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。这要有冷静，准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻，送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽，这就是他的价值所在。

他是入殓师，但是离开了东京舞台的他，更加成为了一个“音乐师”，音乐梦虽逝去，但是他有了对生命的尊重。他，在田间演奏，在河堤上演奏，在自然间演奏……;他，遇见了各种死亡，猝死的，自杀的，自然死亡的……在生与死之间，他开始思考人生和死亡的意义，人活着一趟，死是一个人最后的归宿。而入殓师的圣神所在——让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。

世俗的心，永远有着高低贵贱的这样的势力。入殓师这个职业是不被人理解的，朋友的疏离，妻子的离开，他似乎被世界抛弃了，而他也心生动摇。他要离开!可是最终他理解了社长，一句“好吃的让人为难”留下了他，的确，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处——好吃的让人为难。

妻子的归来似乎预示着大悟的努力得到了承认，其实有什么关系呢?哪怕全世界都不理解了，只要自己深爱的人肯理解你，陪伴你，一生便已足矣。在影片中，他的妻子第一次看到了他为澡堂的阿婆入殓，也许是他专注的眼神感动了她，也许是他的虔诚的态度感动了她，总之，他被认可了!当他们一起送走故人的时候，也许大家的心理都明白了，死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。

其实，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。而人的生命注定是要生生不息的，这就是生命的价值。其实面对死亡，我们没有几人可以豁达，甚至在我的心里埋藏着许多未知的恐惧。虽然我心里清楚，每个人都有送人和被送这一天，这是人不变的主题。主人公的名字叫 “大悟”，真正地悟到“不惧怕死亡，大彻而大悟，生活中坦然接受各种真情，才能更好享受着‘人生’这门艺术，大悟最终是“大悟”了，懂得了爱情，也懂得了亲情。

每个人都有一段过去，也许那段过去让他没办法去面对，但很多时候已经走了的路已经不能回头了……也许他们会后悔，也许他们会彻悟，但是在死面前，那些事情还有什么重要的呢?原谅和宽恕，本来就是这个世界上最需要勇气的事情，他理解了他，也放下了心中的执念。

看电影时，没想到会哭。事实是哭了，哭的一塌糊涂，哭的不明所以。平淡的故事，不凡的情节，当他坐在草地上，轻轻的拉响大提琴，当音乐响起，我看着他，满脸泪水，守着此刻的宁静，忽然感受到了白日无法寻找的宁静。喜与忧，我们很多时候无法放下;很多事，一旦沉醉，便无法自拔。但在此时，所有都可以静得沉淀下来，一切消散了……

日本电影《入殓师》观后感

十多年前，刚做住院医师时，在病房值班。一位艺术专业的老教授，病入膏肓，到了生命的终点。凌晨时分，我穿着拖鞋从值班室跑出来，常规的抢救复苏之后，送走了他。他的家属在一旁默默地看着。后来，他女儿对我们的救治表示感谢，最后还说了句：要是抢救医生能穿得整齐一些就更好了，她父亲是个体面而讲究的人。

日本影片《入殓师》让我又回忆起自己的住院医师“青涩”时代，我很喜欢这部影片。

《入殓师》荣获了奥斯卡最佳外语片大奖之后，影评不计其数地冒了出来，从各个层面和角度对男主角进行了分析。仁者见仁，每个人都有着自己的视角。而我，作为一名外科医生，就感觉这部影片一幕幕的仪式场景，像一双温柔的手，舒缓地抚着我，看似轻柔之间帮我又深刻地梳理了一下职业心态。

如果真的要分析医生和入殓师这两种职业之间有何相同之处，我想大概就是两点：经常面对死亡、以及没法彻底阻止死亡。死亡是对生命最犀利的表达方式。对无神论者来说，死亡之所以重要，因为它对活着的人意义重大。换句话说，关于死亡的任何仪式，都有着极大的现实意义。

医院里曾经发生过一次纠纷。一位手术患者死亡以后，值班医生把死者身上的引流管拔除，之后很长时间，引流管口还一直有大量的积液渗出，引起家属不满。后来上级医师实施了引流口缝合，家属的情绪才缓和。

我们这个时代，医学依然不发达，真正能治愈的疾病并不算多。站在医学发展史的高度，才可以真正理解和领会那句 名言 ——“有时，去治愈;常常，去帮助;总是，去安慰”。面对疾病时、面对死亡时，我们很可能束手无策。但是，这并不意味着我们可以无所事事，我们依然可以做很多事情：去帮助、去安慰——这甚至是在我们医疗工作中应该占据重要比例的一部分，

而且，很多很多时候，我们就是要通过一场场有着仪式感的工作操作，去体现人文关怀。其实，这也是专业的体现。

影片《入殓师》还有很值得欣赏的地方就是，告诉我们如何在面对职业本身的困惑、压力以及诱惑时，该如何把握自身的心态。一旦你的职业涉及到生与死，这种心态的调整更显重要。

还是十多年前刚做外科住院医生的时候，有段时间在急诊轮转，很渴望能接诊一些体表外伤的患者，去清创室“练练手”。于是坐在诊室里默默祈祷：多来几个外伤病人吧。但随即一想，这样的祈祷有严重的伦理问题：医生怎么能盼着别人受伤呢?后来，我找到了一种让自己心安理得的祈祷方式：在上海受伤的病人最好都能来我们医院吧。

说实话，那一次的“心理祈祷”的转变让我成熟了很多，自己的职业生涯中多了一些明确的标准与界限。

如今，我这个无神论者，还是很善于通过一些仪式感很强的工作操作，调整自己的心态。每次手术前的消毒铺巾，我会告诉学生：既要把这个环节看成是预防医院感染的重要步骤，也要把它看成是调整术者心态的仪式;当在四个方向上郑重地铺上手术巾时，就要抛弃杂念、坚定自己的手术信心。因为，手术单之下，是一个鲜活的生命。

日本电影《入殓师》观后感

冲着对入殓师这个行业的好奇，看完了这部五年前的奥斯卡最佳外语片。

全片没有太多跌宕起伏的情节，叙事平淡而顺畅，就像从头至尾都铺陈着的大提琴曲一样，一直秉持着一种近乎温柔的平静。

主角大悟受现实条件限制，放弃了作为乐手的梦想，转而回到家乡，误打误撞成了一名入殓师新手。从最初的排斥与恐惧，到后来渐渐爱上这份工作。中间穿插着各式各样的逝者和他们的遭遇，带领着大悟，一步步走向成熟。

无论逝者生前有过怎样的经历，终究都会在入殓师的双手之下归于安祥。过往种.种，经历这个仪式之后，也就似水无痕。

日本人向来因对仪式感的执着而闻名，在很多人的印象里，这种执着无非只是繁文缛节，呆板而无味。在这部本该尤为注重仪式的影片里，却一反常态地做出了妥协。

死亡面前，仪式终于不再是最重要的东西——爱漂亮的男孩可以化妆成美貌的女子，寿终正寝的老爷爷脸上可以印满唇印，送别遗体的灵堂可以放声大笑……入殓仪式从冰冷的礼节，变成真正的尊重，变成带着人情味儿的理解和成全。

生而为人的约束和限制太多，那么，至少在死去之后，所有的卑微和屈辱，要有一次握手言和的机会。死亡不再是令人恐惧的事情，人们在尸体面前，终于放下了偏见和冷漠，这种让步，甚至让全片都变得温情脉脉起来。

然而，影片的精彩，远远不止于此。

印象中最深的一个片段，是大悟的妻子强烈抵制他从事这份工作时，一身落寂的大悟去到了一位老入殓师的家里。两人长谈一番之后，老入殓师拿着手里的河豚鱼白说，“不想死的话，就要吃。吃的话，好吃的才行。好吃，好吃得让人为难。”

看到这里，心里一紧，不由自主想起不久前看过的一则新闻—— 一名研究生于宿舍内自缢身亡，留下遗书，称“ 毕业 论文、找工作困难重重，无颜面对家人”。

扼腕之余，也不得不承认，当今社会的巨大压力和快节奏生活，的确造成了人们的生死观前所未有的脆弱。是从什么时候开始，我们为了活着背负了太多的责任和压力，满心疲累和颓唐，以至于活着本身，竟然变成最不重要的一件事。

你有多久没有认真而郑重地吃一顿丰盛的晚餐?你有多久没有睡一个舒服的午觉?你有多久没有关注过自己的健康?你有多久没有碰过喜爱的 篮球 ?你有多久没联络过最亲密的朋友?你有多久，没有开心笑过?

越朴素的道理，越容易被遗忘。

就像河豚鱼白好吃得让人为难一样，生命也精彩得让人为难。食物以自身的死亡来换取我们的生存。生命则以种.种苦厄，换取甜美的结局。

不想死的话，就要像接受食物的死亡一样，接受悲欢离合，接受生老病死，接受生命中种.种求而不得。听上去是一个非常直白又粗暴的道理，却像醍醐灌顶一般，提醒着我们，在每一次迷茫不甘的时候，每一次徘徊不前的时候，都应该明白，这本来就是活着的代价。即便活着有诸多为难，也要好好活着。

在这个世界上，我时常羡慕那些脚步笃定轮廓洁净的人，他们的背后，仿佛永远有一轮明月，照亮着来时的路。所以，他们能去往世间所有想去的地方，从不害怕伤痛与离别。而片中的大悟，最终就成为了这样的人。

他也曾被生活反复嘲弄，也曾深夜醒来心里满是悲戚，也曾怨恨过遗弃自己的父亲。然而我想，当多年之后，与他重逢的，只有父亲冰冷的尸身时，他一定明白了，在生死之前，任何悲喜都显得单薄又粗糙。

电影的结尾，大悟抚摸着妻子怀孕的肚子，两人相视而笑。在不久之后，大悟也会有自己的孩子，一家人会过得其乐融融，然而终有一天，大悟也会告别孩子，就像父亲告别大悟。如此循环，周而复始。正是生命最本质的更替。

这是一部以死写生的电影。死者的尊严最终通过入殓得到成全，那么，生者的尊严，又该从何处寻找?我们活在一个礼崩乐坏的时代，我们这个时代缺少信仰和支柱。世间耳语沸腾，很难听到温暖人心的声音。然而，这一切的一切，都不足以成为放弃的理由。

在活得很累的时候，不妨回头想想，除却不断追求如何才能活得更好之外，活着本身，已经是一件很好的事情。我们是渺小的，总在不断地告别和失去。我们也是幸运的，总在不断地遇见和获得。

生者的尊严，不在于怎样在这日复一日的聚散离合中迫切地变得强大，而在于无论遭遇什么，都要学会珍重，珍重自身，珍重生命。倦鸟还巢，落叶归根。唯有好好活过，才能坦然赴死。

日本电影《入殓师》观后感相关 文章 ：

★ 日本电影《入殓师》观后感

★ 《入殓师》电影观后感

★ 入殓师观后感1000字精选

★ 电影《入殓师》观后感1000字优秀作文

★ 入殓师影观后感1000字

★ 入殓师观后感作文1000字

★ 入殓师观后感800字优秀作文

★ 入殓师观后感800字作文

★ 高分电影《辛德勒的名单》观后感5篇范文

★ 电影《辛德勒的名单》5篇观后感

㈤ 如何评价电影《入殓师》

入殓师》，2008年于日本上映，于2009年摘得第81届奥斯卡金像奖-最佳外语片，成为当时最大的一匹黑马。同年在第32届日本电影学院奖上斩获包括最佳影片、最佳导演等9顶桂冠。泷田洋二郎，这位帮助日本夺得奥斯卡金像奖的导演，其导演事业却是从拍摄软色情的粉红电影开始的。因为粉红电影制作成本低廉，很适合新手导演练手，泷田在6年内执导出20多部粉红电影。他拍摄的风格更是多变，从严肃到轻喜剧到悬疑推挤，泷田最大限度的磨练着手段，为之后走上更大的舞台默默蛰伏着。《入殓师》的主人公——小林大悟是一位蹩脚的大提琴乐师，购买了昂贵的大提琴后，却迎来乐团解散的噩耗。失业仿佛是头顶的达摩克利斯之剑，受困于高额的债务与对自己人生价值的深深怀疑，他与妻子搬回了过世的母亲留给他的老屋，过起了轻松且清贫的生活。

㈥ 入殓师电影观后感

《入殓师》电影观后感：

看完《入殓师》这部电影之后，不抒发一下心情总感觉有点不舒服啊，因为这部电影真的让我感慨良多。

影片中有一句台词让我印象非常深刻：“死是一扇门，它并不是终止，而是超越，是踏上新的旅途。”这种说法有点像我们所说的轮回吧！这部电影深刻地表现出人们对生命的尊重，对逝者的尊重。“入殓师”并不是一个让人崇拜的职业，在日本甚至让人看不起。

片中的男主角作为一名入殓师，他一开始并没有获得妻子的支持，因为妻子认为他的职业是让人羞耻的。他的朋友也抱着同样的心态。但是，当他们亲眼看到他的工作过程之后，他们的思想转变了，对男主角由衷的尊敬。

给遗体化妆这个职业对于很多人来讲应该是想都不会想的工作吧！因为对着逝者，就会有种毛骨悚然的感觉。尽管很多人都说世界上并没有鬼，但是这是人的本能反应。当看完这出电影之后，我更加敬佩那些入殓师啦。他们给逝者化妆，让他们以最美的一面离开人世，也给逝者的亲属们留下了最好的印象。

故事中男主一直很恨父亲，因为在他小的时候，父亲就和别的女人离开了他和母亲。因此每次当他回忆时，他只记得母亲的样子，而父亲却是模糊的。父亲和他曾经交换过一颗石头，在父亲逝世时，手里还紧紧的握住那颗小石头，由此他才知道，父亲其实一直都想着他。

故事除了写出对生命的崇敬外，还描写了人与人之间的感情，亲情、友情、爱情。妻子死后丈夫的伤痛，母亲死后，儿子的悔恨。

这部电影还有一个出色的地方——音乐。背景音乐是由日本音乐家久石让所作的大提琴区，旋律优美动人，让人听后非常感动。

㈦ 《入殓师》有哪些戳中你的细节

男主第一次想辞职，上楼找社长，社长在一片葱绿中烤着河豚的鱼白，说撒上盐更是“好吃的让人为难”。男主吃了一口直嘬嘴，然后也没就想过辞职了。

后面圣诞节吃鸡肉的特写亦是如此，吃的这么认真……

生死事大，食色性也，人生已经如此艰难，吃点好的有什么错，看着瞬间的感觉就是去TMD减肥，真是美食不可辜负。
看着师父帮死者入殓：把失去的人重新唤回，赋予永恒的美丽，这个过程，平静，细致而温柔。目睹每一次的生死离别，舒缓，完美，深深的打动着我。
在影片中大悟的妻子在得知大悟从事的是入殓师这个行业时，甚至用“恶心”来表达自己内心的厌恶与恐惧。不过放在现实中，妻子的反应其实并不见怪，没有人希望自己的爱人整天与死人打交道。剧中对于人物情感的表达更多的是放在神态与动作之上，当大悟在面试完得知自己要从事入殓师行业后，为了不让妻子知道，早上上班时都是在出门后才系上领带，这一点小小的举动，不仅能够感受得出大悟对妻子的爱，怕她知道承受压力，也能体现出大悟对这份职业的内心挣扎。

剧中大悟本是一个大提琴表演家，但因乐团解散，为了谋生而回到乡下，之后成为入殓师的起因也是因为工作的高薪，整体给人以生活的现实感，而大提琴也成为影片比较重要的情感表达工具。当大悟从事入殓师，回家拉起大提琴时所阐述的情感偏为悲伤与怀念，回忆儿时与父母一起生活的场景，给情感加了一份温暖的劝慰，铺垫了之后大悟对入殓师的慢慢接受与重新定义。而在与社长一起为死去的人入殓时，社长眼里的尊重与温柔耐心，以及对死者家属情绪波动的理解包容，让大悟感受到了入殓师这一职业的珍贵之处，入殓入殓，不仅仅是为了让逝世的人能够体面安详地离开，更是为了能够安抚失去亲人的家属的心，让他们得以慢慢缓解悲伤...大悟在重新认识理解了入殓师这一职业后，在田野演奏起大提琴来，这时的曲声不再充满悲伤与迷茫，有的，是坚定的温暖和愉悦的信仰，与天地自然融合弹奏，大悟此时已放下了对入殓师的偏见，更多的，是对这份职业的敬仰和热爱。

人死不能复生，对于死去之人最后的尊重与耐心温暖，让这部影片充满了对人性的关爱，也使它十分打动人心，惹人频频落泪。当大悟为因过度劳累而倒下的浴堂老板娘入殓时，为老奶奶戴上了她生前最喜爱而常常戴着的丝巾，这一幕让人心酸，之后请子女们上前为老奶奶擦拭面目时，大悟看向了妻子，此刻妻子的眼神温暖而欣慰，两人递接毛巾时，在动作的交接下蕴育着妻子对大悟职业的包容与理解，妻子在亲眼看到丈夫入殓时的样子后，终于放下了对这份职业的偏见，甚至为大悟感到欣慰。这一画面是影片的一大转折点，却是仅仅通过动作来完成情感的转变，实为本剧亮点。

剧中的另一个情感转变工具，是鹅卵石。影片在中间大悟与妻子的交谈中指出了鹅卵石的特殊寓意。父亲在大悟年幼时，与人出轨离开家，抛弃了母亲和大悟，这让大悟自小在心里就对父亲感到冷漠和恨意，那唯一愉快相处的记忆也被大悟逐渐忘记。但是这一份自影片开始便处于大悟内心情感的线

㈧ 《入殓师》4K修复版定档了，这部电影讲述的是什么故事

由于拍摄手法和拍摄设备的差异化比较大，之前的部分电影并没有产生很好的电影质感。随着电影修复技术的不断提高，优质的电影也能够被进行修复。入殓师已经完成了4k版本的修复，这也使得入殓师将会在内地上映。

这部电影主要的讲述内容为新人入殓师通过观察和精力完成自我价值的提升。一直以来，入殓师都是一个比较敏感的职业，大部分人都不想从事入殓师。随着时代的进步和发展，越来越多的人对职业规划产生了不同的需求。职业并没有高低贵贱之分，只不过人们会存在接受和无法接受的差别。

总的来说，不同的电影会给人们带来不同的心理感受和影响力，优质的治愈电影能够抚平心灵创伤，给人们带去心灵慰藉。入殓师并不属于传统意义上的电影，入殓师更像是一部完美的纪录片。人们看过入殓师之后，我们就会对电影中的入殓师产生了一个全面的了解。现如今，入殓师已经完成了不同版本的修复，更能够提高电影质感和影响力。

㈨ 观影笔记——《入殓师》

电影《入殓师》的名字令人陌生甚至有些抗拒，而影片的内核却包含细腻的温情。导演尽可能地调动摄影造型表现手段、影视的光线处理、影视的摄影构图等，多种手法交织铸造影片，使得整体的基调温和且细腻。同时，电影除却营造了轻柔细致的画面外，对于“人与死亡”的众生相的思考始终占据我的神经。影片讲述了死亡的守门人，门外的人不理解死亡，门里的人希望有朝一日再见。

本文主要从影视摄像的三个方面分析《入殓师》的手法特点。同时，音乐也是影片重要的工具。大提琴是主人公大悟人生学习的开始，也是找到生命意义和爱的钥匙，最后大提琴又承载了对生命的理解。另一方面，电影简洁的故事结构刨去了复杂的悬念，使得观众可以集中注意力在镜头内的画面，找寻主人公的情感符号。

影片在开始采取了插叙的手法，快速交代了男主角小林大悟的职业从大提琴演奏员到入殓师的变化。银幕内的影像不单单是拍摄对象的“机械再现”，更重要的是如何去表现对象。影片的故事结构简单，因此在人物塑造方面尽可能地通过表演、光线和色调的变化来展现人物的性格和心理变化过程。电影整体的色彩饱和度偏低，颜色的亮度偏弱，整个颜色基调偏柔和。在影片开始，大悟由于乐队经营不善且迫于生计，不得不卖掉大提琴回到老家生活。影片内的一场戏是大悟向妻子交代失业的事实，场景画面色调和亮度极低，虽然是在白日但是利用环境内的窗帘营造了昏暗的氛围，暗示了大悟走投无路的生活和失去目标的人生。在大悟找工作和初次接触入殓师的过程中，带着对生活的失望和对入殓师的抗拒，直到最后妻子接受自己的工作，自己原谅父亲的出轨。大悟重新对死亡和爱有了理解，随着人物内心的开朗，影片在结尾提高了环境整体的亮度。在大悟为死去的父亲进行纳棺仪式时，房间侧面的窗户透进阳光，男主角在面对死亡的过程中又重新理解父亲的爱。

另一方面，导演抓住了大悟演奏大提琴的造型，影片多次再现这一过程，这一造型经历从“正常到夸张，最后到变形”的再现功能。第一次，在大悟找到入殓师的工作但是又极度抗拒的情况下演奏儿时父亲教的曲子，负载了人物内心的矛盾。第二次，周围的人甚至自己的妻子都不赞成大悟入殓师的工作。圣诞节，大悟在公司拉完大提琴后，三个人分别陷入沉思，仿佛思考自己人生。此时，大提琴不再仅是大悟个人情感的再现。在团聚的圣诞夜中，公司的这三个人藉由同一首音乐回忆起平日不敢想起的人，情感再现的范围扩大。第三次，经过对入殓师这一工作的理解后，大悟逐渐开始接受这份工作，并且真正开始理解死亡。此时，影片将主人公安排在河边演奏大提琴，期间通过交叉剪辑不断加入大悟在工作中遇见的不同死者家庭。大悟见证不同的悲欢，一次又一次接触死亡。此时，大提琴的演奏不再是影片中人物情感的抒发，而是见证死亡后的理解。第四次，大悟的大提琴是为了自己为出世的孩子而演奏，这时琴声是夫妻两人对死亡的理解重塑之后，为新生生命而演奏。

电影整体对光线的处理，采用了软光的光线设计。因此，全片有几处硬光的使用对人物塑造起到重要作用。在大悟与入殓师的工作进行内心抗争时，大悟独自坐在楼梯口。导演采用仰拍，从人物侧面打上底光，整体明暗区别明显，与影片柔和的基调不符。人物被打上硬光，勾勒出明显的人物线条。凸显此刻大悟复杂的内心，对入殓师又或是对死亡的恐惧。后来，大悟通过大提琴排解内心的矛盾心情。此时，画面整体布光亮度几乎不变，仅有手指部分的光线调亮使得观众不受到画面的影响而是集中去听音乐，与主人公的纠结内心产生共情。

影片整体光线基调虽然柔和，但导演依旧根据主人公的内心变化做了微妙的亮度处理。大悟在接受入殓师的职业后，有一个从被误解到被理解的过程。所以当开浴场的婆婆去世，妻子和朋友目睹了大悟作为入殓师进行纳棺仪式的整个过程后，不再惧怕死亡，也开始理解大悟的工作。所以，此后影片整体的亮度微微提高，同时在场景布置时也转换背景，多以白天为主，与开头昏暗的房间、夜晚放生章鱼形成对比。如在大悟的妻子收到其父去世消息的那场景中，樱花、阳光与花瓣是背景环境组成的重要部分。飘落的樱花既美丽也传达出温暖的氛围，暗示此时大悟的工作已经被理解，他在人生的道路上也没有抛弃大提琴。背景变亮与主角的心境息息相关，大悟已经找寻到了人生的意义和工作的方向。

影视的摄影构图方面，整部影片最吸引我的就是色彩的配置。令我印象最深刻的，就是大悟因工作被妻子误解去找社长谈话的一场戏。社长的整个房间都放满了绿色的植物，大面积生机勃勃的绿色与入殓师这个与死亡有关的职业仿佛格格不入。但在我看来，导演或许是想利用颜色引出反差，借此暗示生与死实则息息相关，生命之光必然离不开死亡的影子。我们又何需害怕甚至厌恶死亡？

另一方面，场景中大块的铺色形成强烈的视觉冲击。由于整部影片都是低饱和色彩为主色，所以，社长的房间一旦出现在镜头内，就会快速抓住观众的注意力，让人思考究竟在这样的房间中会发生什么。而色彩蕴含的生与死的冲击，又暗含了影片后续的情节；妻子会理解大悟的工作。

导演解决了妻子与大悟的误解后，故事线索只剩下主角对儿时父亲出轨的不原谅。当大悟与妻子讲述石头的故事时，影片开始解开主角最后一个心结。此处，导演安排了一个特殊的剪影远景镜头。大悟与妻子站在蜿蜒的河道旁，镜头中水面的波光粼粼与身着暗色服装的两人拼贴在一起，人物形成了画面中的剪影，营造出一种独特的场面调度。

《入殓师》的故事情节并不复杂，影片围绕着主人公大悟对自身心结的解开进行。正因为影片的戏剧冲突较为缓和，导演似乎总是在不停提醒观众“生与死”这一贯穿整部影片的主题。电影中安排了几处意味深长的“死亡符号”，带领观众一步一步深入思考影片矛盾。开头大悟与妻子在黑夜中放生章鱼，但谁知章鱼已经死去。这是第一次影片向观众提出死亡的主题，章鱼虽然回归到水中却失去生命，彼时男主或许只是有一点唏嘘和可惜之感。第二次，影片出现杀好的鸡，男主一看到便联想起白日里不堪入目的尸体。这时，死亡同时带给大悟和观众恐惧与可怕。直到第三次，男主看到河里的鲫鱼，为了回到出生的地方不惧死亡地拼命游。“他们即使是死，也要回到自己出生的地方。”此时的大悟也带着观众们一起重新思考死亡的意义。

同样，我脑海中浮现的疑问是为什么鱼会不顾死亡？它明知游过这一块石头便只能以死亡之身，回到自己想去的地方，可为什么每一条鱼都前赴后继地舍命而去？影片甚至用特写描述了一条正在拼命游过石头的鱼，而它的身旁却是另一条越过石头而死的鱼被回溯的流水送回石头的另一边。

直到，开浴室的婆婆在火化时，殡仪馆老爷爷的一番话点醒了两者其中的关联。就如同影片的台词一样“死亡其实就是一扇门，它不意味着生命的结束而是传过他，进入另一个阶段。”奋力游过石头的鲫鱼，仿佛早已告诉观众这段台词。

或许，这块石头也是人们心中的石头。我们跨过石头，穿过死亡，临死之际回忆一生的爱与温暖。一旦跨过石头，人就不再惧怕死亡，如果走进死亡，人则希望终会再见。

影片虽然始终充斥着死亡的符号，却不断地带给我有关生命与爱与亲情的冲击。《入殓师》中，或许大悟纳棺的过程有些过度煽情，但却是最温暖的死亡，让故事里每一个人的死去都变得温情。

这也让我反思到在平时课上，我只是学习如何正确使用影视摄像、光线、构图，却忽略了真正的镜头是为了表现电影而运作。尽管有些电影构图、色调中会让人感觉用力过猛，但这是否也是导演故意为之，希望能够弱化原本观众忌讳的主题，借此让人们愿意去接触潜意识回避的主题。

《入殓师》讲述“死亡”，却吸引我去思考死亡；他讲述离别，我却不为离别而悲伤。影片中的一句台词，“一路走好，后会有期，”可以很好地诠释日本人物哀的唯美情绪，这也明显的日本电影风格。死亡的沉痛被人不断寄托新的希望，因此，影片中的人物希望告别可以相遇，死亡带不走人与人之间的爱。

㈩ 电影《入殓师》剧情问题

男主角的乡下的以前的老朋友，和他的妻子，在听说他干这行的时候都不愿意再与他相处。当然最后他的妻子理解他了。

这个职业纵然高尚，但是在大众眼里，毕竟是一个不光彩的职业，与死人打交道的。所以一般人不会去干这行。当时死者家属责骂死者朋友，就是说他们不好好学习整天游手好闲地干一些不正经的事情，以后找不到事情做，就只有当一个打理死人的人。

父母的心情可以理解，每个父母都希望孩子有一个大众但是能赚钱的职业生涯。如果是你，你愿意孩子当一个打理死人的人么、