艺术电影论坛主题

① 2020年庐山国际爱情电影周主题是什么

时光之恋，庐约而至。

经国家电影局批准，江西省于2020年9月20日至26日举办“庐山国际爱情电影周”，期间将推出爱情电影作品展映、国际华语爱情电影论坛等活动，全省1.7万个行政村也将同步放映爱情电影作品。

本届电影周由中国电影家协会、江西省委宣传部、江西省文化和旅游厅等指导，九江市委宣传部、庐山风景名胜区管理局等主办。

主办方此前发出了“庐山为证、吾爱永恒”盛大婚典征集令，面向全国邀请60对恩爱夫妻。电影周期间，将为他们举办浪漫婚典，让他们重新穿上婚纱礼服，重温浪漫情景。同时，还将举办国际华语爱情电影论坛、影视与江西文旅融合论坛、爱情主题与浪漫庐山论坛等活动。

(1)艺术电影论坛主题扩展阅读：

2020年9月26日，为期7天的庐山国际爱情电影周在江西省庐山市闭幕。40年前，电影《庐山恋》上映，此后长演不衰，创造了中国爱情电影的多项纪录。

电影周期间，众多知名导演、编剧及专家齐聚一堂，畅谈爱情电影的发展和创作理念、成果和经验。主办方精选了18部中外优秀爱情电影，在九江市部分影院、露天放映点及全省1.7万个农村公益电影放映点集中展映。同时举办了国际华语爱情电影论坛、影视与江西文旅融合论坛、爱情主题与浪漫庐山论坛。

② 电影艺术的主要栏目

电影艺术设有：特稿、电影批评、访谈录、长短辑、纪录片专题、理论研究、影史探问、人物、视与听、书城随笔、业界资讯等栏目。

③ 北京国际电影节主题

2020年第十届北京国际电影节的主题是：梦圆·奋进。

本届电影节于2020年8月22日至8月29日举办，按照常态化疫情防控和融合创新发展要求，第十届北京国际电影节以“梦圆·奋进”为主题，突出“云上北影节”特色，采取线上线下联动形式。

组织启动式、北京展映、北京策划·主题论坛、北京市场、北京大学生电影节、电影+、再相聚等系列活动，打造一届传承亮点、创新特点、提升高点的电影节。

举办意义：

2020年8月29日，为期8天的第十届北京国际电影节圆满落幕。展映300多部中外佳片，市场签约金额330.89亿元人民币。29日当晚举办了第十届北京国际电影节特别节目——“再相聚”。在全球疫情还没有完全结束的时候，率先吹响了中国电影复兴的号角，为人们奉上了一场精彩的电影盛会。

北京国际电影节将汇聚大批国际高水准的影片、机构和人士，打造高端优质的展示、交流、交易平台，为中外人文交流搭建独特的桥梁。

④ 2020北京国际电影节主题是什么

2020年第十届北京国际电影节的主题是：梦圆·奋进。

本届电影节于2020年8月22日至8月29日举办，按照常态化疫情防控和融合创新发展要求，第十届北京国际电影节以“梦圆·奋进”为主题，突出“云上北影节”特色，采取线上线下联动形式。

组织启动式、北京展映、北京策划·主题论坛、北京市场、北京大学生电影节、电影＋、再相聚等系列活动，打造一届传承亮点、创新特点、提升高点的电影节。

活动主旨

“共享资源，共赢未来”为电影节活动主旨，旨在汇聚世界电影优秀成果，增进国际电影交流合作，通过搭建一个电影艺术观看、交流、交易的资源分配平台，推动跨区域、跨文化的电影传播，实现电影人和电影资本的跨文化合作，拓展国产电影国际传播空间、推动中国电影“走出去”。

“大师（Master）”“大众（Mass）”“大市场（Market）”为电影节的定位和办节风格，意在集聚大师、致敬大师、培养未来大师，吸引大众、服务大众、引领大众电影文化消费，构建大市场体系、深化大市场运作、发挥大市场功能。

天坛奖是电影节的最高奖项，以“天人合一，美美与共”为核心价值理念，旨在发现荟萃全球最新佳作，鼓励电影多样性。

⑤ 影视论坛网站和破解软件网站

『Bh-Vip』原创精品软件合集免费下载

链接:https://pan..com/s/1A48x9-M8pgROPNaV44iPiQ

软件（中国大陆及香港用语，台湾称作软体，英文：software）是一系列按照特定顺序组织的计算机数据和指令的集合。一般来讲软件被划分为系统软件、应用软件和介于这两者之间的中间件。软件并不只是包括可以在计算机（这里的计算机是指广义的计算机）上运行的电脑程序，与这些电脑程序相关的文档一般也被认为是软件的一部分。简单的说软件就是程序加文档的集合体。另也泛指社会结构中的管理系统、思想意识形态、思想政治觉悟、法律法规等等。

⑥ 北京国际电影节主题是什么

2020年第十届北京国际电影节的主题是：梦圆·奋进。

本届电影节于2020年8月22日至8月29日举办，按照常态化疫情防控和融合创新发展要求，第十届北京国际电影节以“梦圆·奋进”为主题，突出“云上北影节”特色，采取线上线下联动形式。

组织启动式、北京展映、北京策划·主题论坛、北京市场、北京大学生电影节、电影+、再相聚等系列活动，打造一届传承亮点、创新特点、提升高点的电影节。

举办意义：

2020年8月29日，为期8天的第十届北京国际电影节圆满落幕。展映300多部中外佳片，市场签约金额330.89亿元人民币。29日当晚举办了第十届北京国际电影节特别节目——“再相聚”。在全球疫情还没有完全结束的时候，率先吹响了中国电影复兴的号角，为人们奉上了一场精彩的电影盛会。

北京国际电影节将汇聚大批国际高水准的影片、机构和人士，打造高端优质的展示、交流、交易平台，为中外人文交流搭建独特的桥梁。

⑦ 有没有专门的艺术电影的网站，推荐一下阿

点线影视论坛
http://www.dotlinefilm.com/bbs/index.php

⑧ 艺术电影 商业电影

【艺术电影】又叫Artist Film，Artist Video，v影，艺术v影。与商业电影相对立的一种电影类型。电影不仅是一种商业活动，而且也是一种艺术活动，这就是艺术电影得以产生和发展的基础。艺术电影的倡导者们大多认同电影的艺术性，力图通过电影活动展示电影作为艺术的魅力，以及表达电影创作者自己独特的个性。他们认为，只有这样，才能与所谓的商业电影活动真正区别开来。从叙事策略上看，艺术电影大多极力突出自己的艺术个性，反对程式化的情节和模式化的人物形象刻画，并力图运用独创性的电影语言。艺术电影在电影艺术的发展历史上做了重大贡献。

艺术电影的概念常常被用于特指二战之后（并持续到现在）的叙事电影，它们展现了全新的形式概念和内容蕴涵，并以知识文化阶层观众作为对象。它们中绝大多数出现在欧洲，并于欧洲战后五十年地电影运动（意大利新现实主义，法国“新浪潮”和新德国电影）直接相关。

斯蒂夫·尼尔对“艺术电影”提出了一个“本文式”（textual）的定义，该定义将强调人物性格和视觉风格，抑制动作性和关注内在戏剧冲突当作艺术电影的突出特征。他指出：“艺术电影的倾向于强调视觉风格（具有个人化视点特征的关注方式，而不是制度化的奇观），对好莱坞动作性的抑制以及对人物而非情节的强调，对人物内在戏剧冲突的强调。一种不同的文本估价依照新的符码来进行，这种符码在画面和语言的表达方式上都与好莱坞电影形成显著的区别。在动作和状态之间建立了一种不同的等级，动机的不同秩序支撑着两者的关系。……艺术电影以本文状态为其标志，而本文状态又由作为宣传式的特征在影片中表达出来，因此也强化了作者的声音（和画面）。由于部分地派生自另一共识作用（其本文区别于好莱坞制作地本文），艺术电影的准确特征具有历史和地理上的差异性，因此，它们与好莱坞电影一同变化，其支配性或本质性特征在不同时间里感知和表达出来就各不相同。”

艺术电影具有“国际化”的观众取向，它的市场战略是达致许多国家的相对较少的文化精英观众，而不是针对地区性市场。……字幕（而不是配音）作为艺术电影的标准方式要求观众容忍异族的语言和文化。虽然艺术电影不一定使用外国语言（对美国观众而言是使用英语以外的任何语言），但艺术电影的观众的确被期待接受“跨文化”（intercultural）和“内文化”（intracultural）的交流。跨文化的交流往往以欧洲为源头，并将艺术电影与其他高雅艺术（如古典音乐和歌剧）联系起来。

【商业电影】

为营利而制作的影片，相对于艺术电影。
为盈利而制作的电影，相对于艺术电影。商业电影专指票房，从编剧到导演及演员均为此角度考虑

商业电影 Commeredia film
相为于艺术电影一词，一般指为营利而制作的影片。私人的电影工业大都以营利为主，因此生产的影片大都属于商业影片。在西方则以美国好莱坞为商业影片的大本营，重娱乐而不重现实。电影需要大量的观众，且观众也需要透过商业管道才能看到电影，但是这种商品性与商业电影的本质并非一致的，商业电影并非都是商业电影，而娱乐强的商业电影中具有社会性与艺术性的也不少。因此商业电影与电影的商品性被非一致。

文学艺术片本意为文学作品改编成的电影，现在已经是专门针对商业电影而言的一个定义。商业电影是相对于艺术电影，或者说文艺片而言的。顾名思义，艺术电影追求的是影片的艺术内涵，以行业认可为目标；商业电影追求的是票房及其衍生物的市场价值，以消费者认可为目标。所以我们所看到的所谓艺术电影的主题都是探求哲理、挖掘人性之类的深奥题材，拍摄手法不拘一格；而商业电影往往为了迎合广大观众的欣赏口味，拍摄手法以视听感官的刺激为方向，于是这个导演看见那个导演的方法受欢迎就拿来借鉴，日久天长就难免落入俗套。但事实上，在高度物质化的现代社会，即使是一部艺术电影也必须或多或少的考虑到自身的商业化效果，当然一部商业电影也或多或少带有艺术成分。完全的商业和完全的艺术几乎不存在。其实按照通俗标准来说，商业电影就是为了盈利而专门拍的电影，艺术电影则反之，不为了盈利，仅仅为了艺术、理论、宣传教育等而拍摄，但是市场经济以后，纯艺术电影丧失了生存和发展的环境和空间，于是我们现在经常看见所谓的文艺电影也在争夺影院票房，而许多商业大片为了追求更高的境界，同时也是提升其商业竞争力，而在一些技巧上借鉴艺术电影的视角或者手法，往往也获得票房和影评的双赢。所以说，严格的商业电影和艺术电影现在不仅没有狠严格的界限，而且十分模糊，甚至已经严重交叉，我们一般还是通过习惯性判断，和电影表达的内涵以及导演的执导思想来确定一部电影的大致方向。

艺术电影 代表作可以看英格玛伯格曼或者安东尼奥尼，以及法国新浪潮时的片子
商业电影 平时看的基本都是

⑨ 电影艺术的主要内容

杂志内容涉及影视编导、摄影、录音、美术、表演、剪辑各门类以及纪录片、动画片、国内外电影美学、文化研究等领域，在学术上博采众长、兼容并蓄，以严谨的学风、鲜明的观点、深厚的内容，融东西方文化为一体，成就本刊的一贯学术品位，是进入影视界必读的专业杂志。
收录
《电影艺术》以其在电影学术领域的专业性、权威性，被北京大学、清华大学、北京师范大学、北京电影学院、中国传媒大学等国内重要高校列为核心引文期刊，是高校影视学术评价体系重要的组成部分，亦是《新华文摘》、《中国人民大学复印资料》等重要学术文摘杂志的目标刊物。
活动
2006年，在《电影艺术》创刊50周年之际，《电影艺术》推出全新品牌栏目“华语青年影像论坛”。论坛是电影艺术杂志社在全力支持中国电影学术理论建设之外，新开拓出的更切实有效的推动中国电影产业发展的实战项目。论坛迄今已成功举办四届，主体活动经过不断修改完善，现主要包括论坛开闭幕式、论坛系列峰会、北京电影计划融资会、华语青年影像展等五大环节。论坛自始至终都在观照青年电影人才的培养和发掘，推介华语电影新人，鼓励华语原创作品，为中国电影凝聚更具国际性的新鲜创作力量，并促成更有效的人才建设机制。此外，《电影艺术》沿袭着关注电影本体、关注国内电影、开办研讨会的传统，每年都将召开若干次新片观摩座谈会、学术研讨会，是电影界最活跃的学术媒体，也是了解中国影人、影事、学术研究最新动态的重要窗口。

⑩ 值得看的艺术电影

NO.1《梵高：画语人生》时长：80分钟 | 豆瓣评分：8.5 ★★★★☆金色的封面，金色的影片浓浓的都是对艺术的偏执剧透文森特 · 威廉 · 梵高，这位用明亮鲜活的色彩吸引了全世界目光的天才画家，却在美丽的法国瓦兹河畔结束了自己37岁的年轻生命。他传奇不朽的一生已多次被搬上电影银幕。此次，由导演 Andrew Hutton 执导的本部戏剧式纪录电影，将重现梵高绚烂而短暂的一生本尼迪克特·康伯巴奇饰演这位天赋异禀且卓尔不群的疯狂大师，而其弟提奥则由杰米·帕克 Jamie Parker 饰演。剧中的一言一语皆来自于梵高写给提奥及亲人的信件。NO.2《达利和他的情人》时长：112分钟 | 豆瓣评分：8.5 ★★★★☆老子不嗑迷幻药，老子就是迷幻药！剧透1992年，马德里的传统价值观受到来自新潮流、爵士乐和佛洛依德的挑战。18岁的达利刚刚进入大学校园，立志成为一名伟大的艺术家，他羞涩又狂野的气质和独特的思维，马上就吸引了学校的风云人物－罗卡和路易斯.布纽尔的注意。很快地，这三个年轻艺术家便成为全马德里最能掀起潮流的知名人物。然而，达利发现，他已逐渐爱上罗卡，完全无法自拔，对此，罗卡浑然不觉。而面对两位挚友日益高涨的盛名，布纽尔决定前往巴黎寻求自己艺术生涯的成功。此时在信仰戒律与肉体欲望两相折磨中的罗卡承受极大煎熬，而当他得知达利前往巴黎，和布纽尔合作一部超现实主义电影，并和一位有夫之妇卡拉有染时，脆弱的他更是濒临崩溃。NO.3《卡拉瓦乔》时长：93分钟 | 豆瓣评分：8.3 ★★★★☆卡拉瓦乔和他的美少年模特的故事！剧透本片是一部传记体影片。英国的先锋派导演贾曼也是一名画家，他怀着对卡拉瓦乔这位伟大的艺术家的崇敬心理和对画家生活的浓厚兴趣，拍了这部关于艺术家生活片断的作品。本片的手法和题材不拘一格，从各角度都给人以新鲜感。本片获得1986年柏林国际电影节银熊奖，是英国1986年最卖座影片之一。NO.4《爱德华 • 蒙克》时长：210分钟 | 豆瓣评分：8.6 ★★★★☆变态的视觉和疯狂剪辑手诠释这个孤独跨时代的艺术家的一生剧透《爱德华·蒙克》（Edvard Munch，1863年12月12日—1944年1月23日），挪威表现主义画家和版画复制匠。他画作主题的强烈精神和感情，对心理苦闷的强烈的、呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响。他的作品“呐喊”（挪威语Skrik，也译作《尖叫》，作于1893年）被视为后工业现代化的极度痛苦之象征这部传记影片大致遵循了1884年到1894年的时间顺序，爱德华·蒙克开始表现主义创作并且成为欧洲北部最具有争议、最多诽谤的画家。影片同时还回溯到在他五岁的时候，母亲死于肺病，其姐姐的死亡以及他自己在13岁的时候因为肺部疾病差点丧命。影片还回顾了，蒙克短暂的爱情以及他在挪威首都和德国柏林参与的一些政治活动。NO.5《戴珍珠耳环的少女》时长：100分钟 | 豆瓣评分：8.9 ★★★★☆把电影拍得像油画一样美顺便说一句，这是一部偶像剧剧透少女葛利叶家境贫寒，于是来到画家维梅尔（科林•费尔斯 Colin Firth 饰）家做女佣。维梅尔的家庭是一个母系社会。他的岳母、妻子，常常摆出颐指气使的神情。因为维梅尔曾经有过外遇，妻子对正当青春的葛利叶更是戒心重重。在非常苛刻和压抑的氛围下，葛利叶在维梅尔家过得卑躬屈膝。维梅尔的画带给了她一点生活的乐趣。她收拾主人画室的时候，流露出了对艺术的天分。她跟维梅尔谈论对画的理解，二人的交心让彼此的情意慢慢滋长。葛利叶知道不可能与维梅尔修得正果，但她愿意做��特奉献给维梅尔作画。她默默地，忍受着维梅尔给她的耳朵打上洞，戴上他妻子的珍珠耳环，画出这一刻的窒息的美丽。NO.6《忘情毕加索》时长：125分钟 | 豆瓣评分：8.3 ★★★★☆阳光四射的海滩上， 老画家和与自己年龄相差悬殊的情人调情嬉戏剧透这是一部刻划印象派绘画大师毕卡索一生的电影，改编自Arianna Huffington所著的毕卡索传：Picasso; Creatorand Destroyer。毕卡索令人赞叹的精力、创作才华与错综复杂的情爱关系，是这部片的精华。毕卡索在他已62岁时，与小他将近40岁的女画家法兰西丝相遇。此片彷佛是一块五彩缤纷的画布，描绘出他们两人之间真实的爱情故事，法兰西丝不顾家人的反对和毕卡索同居，两人继而展开一段长达十年且刻骨铭心的忘年之爱。在这十年中，尽管毕卡索年岁已高，但犹存的热情与魅力，却无法阻止他和其他的女人在一起，纵使法兰西丝曾因此离开过毕卡索，至末两人始终还是无法分开。安东尼霍普金斯栩栩诠释出这位印象派绘画大师令人赞叹的精力、创作才华、与错综复杂的情爱关系。NO.7《笔姬别恋》时长：123分钟 | 豆瓣评分：8.5 ★★★★☆弗里达•卡萝这个倔强豪放的“一字眉”“先生”！剧透弗里达（salma hayek 饰）是墨西哥著名的女画家，18岁之前她是一个快乐活泼的少女，跟其他人一样，享受着爱情的甜蜜。然而18岁的车祸让她遭遇重创，死里逃生的她从此跟病痛伴随一生。原来的小情人也离她而去。躺在病床18个月的她整日与画为伴，她的画充满了不可思议的活力与激情。那时候她也真正开始考虑卖画养活自己，她前去请求画家里维拉指导自己的画，对方激赏她的天分。他们也从师生转变成一生的伴侣，他们结婚了。婚后他们经历了墨西哥最动荡的革命时期，他们狂热地追随着共产主义的脚步，甚至当托洛斯基被斯大林逐出苏联后，他们不畏风险地予以热情接待。弗里达与托洛斯基朦胧的爱恋，以及她的女同性恋情结让她的感情史一样绚烂。NO.1《草间弥生之最爱》时长：102分钟 | 豆瓣评分：8.6 ★★★★☆原来怪婆婆草间弥生是个自恋狂！剧透本片聚焦的是热衷于圆点图案的前卫女艺术家草间弥生，不仅记录下了弥生这一年半的艺术创作活动和日常生活，还将她自视为天才的强烈自信心、精益求精的创作态度等，这些精神层面的内容也展现在观众面前。特别值得注意的是，弥生的作品“F100号”的诞生瞬间也被收录在其中。NO.9《罗丹的情人》时长：175分钟 | 豆瓣评分：8.5 ★★★★☆网友评论：文艺青年都是臭流氓剧透罗丹（杰拉尔•德帕迪约 Gérard Depardieu 饰）是一个名满世界的雕塑家，众所周知的“思想者”就是他的作品。实际上，除了他自己的艺术天才外，还有一个人在罗丹的艺术和感情生命中有举足轻重的地位，那就是他的情人卡蜜尔（伊莎贝尔•阿佳妮 Isabelle Adjani饰） 。卡蜜尔也是一位极具艺术天份的美少女，与罗丹忘年相恋。但是，大凡和大师的恋情总是充满折磨和坎坷一样，卡蜜尔也一样。他们之间疯狂而充满激情的爱情，会带给卡蜜尔怎样的命运呢？NO.10《花落花开》时长：125分钟 | 豆瓣评分：8.9 ★★★★★女仆逆袭成为“原始派”画家的励志故事剧透一战前，法国巴黎附近的小镇桑利斯，样貌平凡、独来独往的中年妇女赛哈芬妮·路易（友兰达·莫霍 Yolande Moreau 饰）在杜佛夫人（Geneviève Mnich 饰）家帮佣，靠打扫和洗衣维生。赛哈芬妮收入微薄，却将所赚的钱都花在画材上，下工后抓紧一切时间画画。致力提倡“素朴艺术”的德国收藏家威威廉·伍德（乌尔里克·土库尔 Ulrich Tukur 饰）搬入了杜佛夫人的出租公寓，在一次聚会上惊见赛哈芬妮的画作，立刻买下她所有的作品，并且鼓励她继续创作。不久一战爆发，威廉·伍德和妹妹连夜逃离，赛哈芬妮独留小镇，战火中继续作画，生活越发贫困艰难，直到 1927年，威廉·伍重返法国……如果上面的十部你都看过那么还有很多其他的推荐哦~《莫迪利亚尼》、《雷诺阿》、《丹麦女孩》、《毕加索的奇异旅程》、《弗朗西斯的情迷画色》都不错的！