影电影主题分析

『壹』 张艺谋作品《影》结局怎么解析

当我们讨论到《影》时，总是会无法避免地聊到张艺谋对于《影》的表现手法——黑与白。所以，《影》的结尾会和这样的表现手法有什么关系呢？细细斟酌，不难发现，几位角色服装的颜色似乎已经代表了他们的立场：

『贰』 如何分析一部电影的主题

电影的主题，传达了导演的思想和理念，电影的拍摄，核心人物应是导演，看电影的时候要记录下一些关键的场景，还有主要演员的台词，情景，音乐。必须要从整体上去把握，切记不可断章取义。1
从头至尾将电影看完，要耐心细心
2注意关键台词，可能主要演员的某一句台词就映射了本影片中心思想，看完后，从中心思想中提炼关键信息
3反复看一到两便，因为看一遍可能会漏掉一些隐晦的信息
4注意电影的剧情，开头，高潮，结尾

『叁』 电影的主题分析

今天我去电影院观看了由贾玲主演的电影《你好，李焕英》。在这部电影中，融入了喜剧，也融入了温情和爱。骗母亲说考上了一本，一心想成为母亲的骄傲……这些成了贾玲对母亲的回忆。

影片主要讲述了在2001年的某一天，刚考上大学的贾晓玲经历了人生中的一次大起大落。一直想让母亲高兴的她却因母亲突遭严重意外，而悲痛万分。但她竟意外地回到了1981年，与年轻时的母亲相遇，经过一段时间的往来，宛如闺蜜，也结识了一群善良的好朋友。贾晓玲以为可以通过自己让母亲过上更好的生活，但结局还是没有改变，年轻时的母亲还是选择了和年轻的父亲在一起。最后，她发觉了母亲和自己一同穿越了回来，她们相拥而泣。贾晓玲哭着求母亲不要走，但回到2001年，母亲还是永远地离开了。

影片中笑点很多，泪点也不少。最让我印象深刻的是贾晓玲和年轻的母亲在酒馆喝酒，贾晓玲回想起自己和母亲相处的一点一滴，一边哭着一边和母亲说她会看相，并和母亲（李焕英）说她以后的女儿会很优秀。但母亲的回答却是：“我的女儿，我就要她健康快乐就行。”贾晓玲瞬间泪流满面，之后又说道：“下辈子咱们做母女吧，但下辈子我当妈。”看到这里时我的眼泪止不住地往下流，我被贾晓玲对母亲的愧疚和爱深深感动，也被剧中母亲用她瘦小的身躯背起喝醉的贾晓玲时说的一句：“下辈子我还当妈。”而落泪不止。天底下的母亲大概都是这个样子，普通而又伟大。

现实中的贾玲没能见到妈妈最后一面，赶回家去的第一个地方是火葬场。那年她19岁，还没有成为大红的演员，还没有变成她心目中妈妈希望的样子，她把这些遗憾融入到了电影中，以至于可以让观看这部电影的人失声大哭。

这部电影中的悲大于喜，更能在人们在欢笑的同时带去更深的感悟。所以我在此呼吁：大家要珍惜眼前人，不要等到子欲养而亲不待，到那时什么都已来不及。父母老去的速度远大于我们的成长，我们应尽所能的给予父母更多的陪伴，陪伴就是给父母最好的礼物！

『肆』 《影》到底讲的什么为什么很多人说看不懂

《影》是2018年九月上映的张艺谋导演的武侠动作电影。意韵悠长的水墨风格吸引了大批观众，但层层转折的剧情却让人猜不透，嚼不烂。以下对剧情进行分析，并且简要介绍观众为什么在理解剧情上有难度的原因。

总体来说，《影》的剧情并非看不懂，他以替身为主人公讲述了王和权倾朝野的臣子权力斗争的故事，只是需要一些时间。真实的人心和朝堂斗争，比《影》更复杂，更血腥。

『伍』 《影》主要讲了什么

《影》剧情介绍：战乱年代，群雄并起。割据一方的沛国安于现状，一任国主沛良（郑恺饰）慨歌太平。要冲之地境州早年为强邻炎国借去，而今据而不还。沛国都督子虞（邓超饰）前往讨伐，却中了对方大将杨苍（胡军饰）的拖刀，重伤不愈。

心有不甘的子虞暗中派出替身境州（邓超饰）假扮自己，总理军政，内则使令夫人小艾（孙俪饰）襄助。真假子虞切磋战法，寻求破解杨苍刀法的绝技。而另一方面，沛良恼怒子虞私自约战杨苍，不惜将妹妹青萍（关晓彤饰）嫁于杨苍之子为妾媾和。淫雨霏霏，连日不开。境州上空，杀戮与机谋纠缠撕裂。

(5)影电影主题分析扩展阅读

《影》是由乐视影业（北京）有限公司，上海腾讯影业文化传播有限公司，完美威秀娱乐（香港）有限公司联合出品的武侠动作片，张艺谋执导，邓超，孙俪，郑恺，王千源，胡军，王景春，关晓彤，吴磊等主演。

2018年9月6日，该片在威尼斯电影节全球首映，同年9月30日在中国内地正式上映。2018年7月，该片入围第75届威尼斯国际电影节非竞赛展映单元及第43届多伦多国际电影节主展映单元，分别举办国际首映和北美首映。该片获得第55届台湾电影金马奖最佳导演，最佳视觉效果，最佳美术设计，最佳造型设计奖。

『陆』 张艺谋的《影》拍摄、用光、色彩设计的好处

《影》这部电影并不是完全的黑白影像，只是后期进行了褪色处理，所有的服装、道具、场景尽量呈现黑白化，最终达到像中国水墨画的感觉。

张艺谋是非常善于利用色彩去渲染电影主题的导演，不同于以往的红黄色彩，张艺谋在这部电影中首次尝试了黑白之间的高级灰。

《影》是一部小格局的电影。它的构图也是如此。但恰恰就是这样的构图才更能表现出电影的主题：一个从八岁就被秘密囚禁的小人物，不甘心被当成傀儡替身，历经磨难，努力寻回自由的人性故事。

在摄影中，我们的构图也是要跟主题相符的。一些表现高贵大气风格的就尽量多用大场面的构图，阴暗压抑风格的片子就用“小格局”构图。

这部片子大部分都是在阴雨天拍摄的，所以电影中的光线也偏向阴暗，和电影主题毫无违和感。我们摄影师在拍摄阴暗风格的片子时也会常常选择在阴雨天拍摄，这其中的道理都是一样的。

『柒』 如何分析一部电影的主题

电影的主题，传达了导演的思想和理念，电影的拍摄，核心人物应是导演，看电影的时候要记录下一些关键的场景，还有主要演员的台词，情景，音乐。必须要从整体上去把握，切记不可断章取义。1 从头至尾将电影看完，要耐心细心 2注意关键台词，可能主要演员的某一句台词就映射了本影片中心思想，看完后，从中心思想中提炼关键信息 3反复看一到两便，因为看一遍可能会漏掉一些隐晦的信息 4注意电影的剧情，开头，高潮，结尾

『捌』 《影》的评价怎么样在张艺谋的作品中处于什么水平

张艺谋《影》自上映以来热评毫不间断，口碑迅速在各大平台开花并持续发酵，大多数影迷给其影片投出了10分满分的超高评价，更有网友称赞《影》是“银幕必看，独具匠心”。

张艺谋此次携手《影》重磅回归，可谓红遍了半边天，更是获奖无数，可以说《影》这部大制作是张艺谋潜心数年的一部经典剧作，也是少数人可以挑战和超越的，堪称张艺谋的巅峰之作。

张艺谋在新作《影》中破旧立新，运用小人物影子为主线展开一段权势之争，水墨画电影场景让人赏心悦目，一句“人心如影”，不仅是影片主旨，更是现实写照，在写实与虚拟中来回交错，却可做到层层递进。张艺谋与数千人耗时4年打造的大巨作《影》，是一次伟大的创新，亦是他到目前的巅峰之作。

『玖』 如何分析一部电影中心思想

影视文学课上曾经有过相关的讨论，在这里和你分享。总的来说， 主题是一部作品的灵魂思想，主要通过作品中的人物形象和作品的形式结构表达出来。在分析电影主题时，首先要先判断这部影片的剧作结构特征。简单是说可以分为两类：一类是经典的戏剧式结构，大多数好莱坞影片都是这类结构。有些学者干脆将这类电影的主题称为“行动主题”或“情节主题”。对于这类电影来说主人公的中心动作即是该影片的主题。当然，一部叙事性作品可能有两条或多条情节线索，那么相应的主题可能就不止一个。另一类是非戏剧式结构的影片，比如西方现代、后现代电影，往往缺少戏剧冲突和清晰的情节线，因此难以按照传统的戏剧式结构影片那样提炼主题。这可能就是大家认为难以理解和归纳主题的地方。美国学者李·R·波布克认为艺术电影仍然有一个思想或哲学上的主题。一部影片的主题不必非是某种“教义”，非常可能仅仅提示某种情调，这种情调变成主题。比如《红白蓝》三部曲，颜色就成为了主题，并且颜色还暗含着更深层的隐喻意义。我认为对于理解这类艺术电影主题，首先，要抛开传统的观影的习惯，把关注点从戏剧冲突转向体会电影中人物和故事的情节发展。这类电影是主题并非是直接灌输给观众的，而是需要观众在观影过程中主动思考和理解的。此外，理解这类电影主题还需要大量的哲学和艺术方面的积累。另外再说句题外话，这类后现代电影主题的模糊实际上还有更深一层的电影艺术情节在发挥作用，他们希望电影可以获得与文学同等的地位并脱离通俗娱乐领域。

『拾』 《影》拍摄手法高超，色调采用黑白主调，为什么好多人不知道《影》想表达的是什么

《影》讲述的是在战乱时局年代，一个替身不甘于做他人的替身，想要通过各种手段找回自由的故事。
这部剧是由张艺谋导演，孙俪，邓超和郑恺主演的国庆档电影作品。这部电影在播出之前就造出了声势，大家都为孙俪神乎其神的演技为之喝彩，并且邓超在这部剧中也一人分饰两角，除了浑身解数。在加之张艺谋的以往的实力与作品的成绩，大家对这部作品可谓是非常期待。
此外前期的宣传也是十分到位，在电影上映之前就已经奠定下了不错的票房基础。
张艺谋的拍摄与剪辑十分有特色，并且表现形式也是十分的特殊，所以这部剧在理解上有一定的难度，以至于很多观众都说看不懂。
根据剧评人的分析，这部剧实际是基于三国的原型上进行改编的故事。可谓是旧瓶装新酒，但张艺谋的神奇之处就是将新酒酿的非常让人神往，这也就给这部电影带来了很多的神秘色彩，让这部电影获得了很高的评价。