芝加哥这部电影主题

⑴ 电影<<芝加哥>>想表达什么呢

影片反映的是1920年代的芝加哥。主要讽刺社会的黑暗与不公平性。很值得研究的一部好音乐剧。

⑵ 电影芝加哥究竟在说一个什么主题

用夸张的手法，表达对为追求名利的讽刺。有时代感，故事设置在上世纪二十年代的美国，就是了不起的盖茨比的那个年代，那时浮躁之风盛行，美国以芝加哥为代表的几个大城市人们拜金主义，追名逐利，社会腐败人心不古，当然放在今天也很有现实意义。

⑶ 以奥斯卡获奖电影《芝加哥》为例，探讨如何成功使音乐剧电影化

好莱坞歌舞片与百老汇音乐剧一直有着紧密联系，自20世纪20年代以来，两者相互借鉴、互相映衬，共同发展。高质量的音乐剧改编为歌舞片搬上大荧幕，是业内常有发生的事情。可以说，美国百老汇音乐剧为好莱坞歌舞片提供了源源不断的新鲜血液和创作来源。

其中，《芝加哥》作为极具讽刺意味的百老汇经典音乐剧，多年来长盛不衰，更是在2002年被改编为电影，让更多的人得以领略其韵味和魅力。2003年，电影版《芝加哥》一举斩获包括最佳影片在内的奥斯卡六项大奖，并打破了35年来歌舞片无缘奥斯卡最佳影片的局面，成为一部在商业上和口碑上都取得巨大成功的歌舞电影。

影片讲述的故事情节很简单，主要讲述了两名女子杀人以后，不仅没有得到当地法律的制裁，反而经过律师比利炒作后声名大噪的故事，讽刺了芝加哥二十世纪二十年代娱乐至死的黑暗荒诞世态。

音乐剧和歌舞片是两种不同意识形态的艺术作品，两者相映成辉、各有千秋。在如今市场上越来越多音乐剧改编歌舞剧的情况下，这部18年前的老作品，在豆瓣上依然保持8.8的高分，被认为好于96%的歌舞片。

《芝加哥》凭什么脱颖而出，成为音乐剧影视化的经典之作？

在我看来，仅从电影的故事情节探讨，无法深入回答这个问题。今天本文就以《芝加哥》为案例，从电影叙事手法、镜头话叙事语言、声音艺术创作三个方面，探讨这部歌舞电影如何对音乐剧进行影视改编，从而与观众情绪产生联结，带给观众强烈的视听感染力。

写在最后：

电影《芝加哥》作为一部成功的歌舞片，无论是商业价值还是影片口碑都取得巨大的成功。影片凭借美妙迷人的歌舞场景、入木三分的人性刻画以及现实深刻的主题内涵，成就其歌舞片史诗级地位，并成为无数人心中的经典之作。

因此，今天这篇文章详细分析了电影《芝加哥》故事情节之外的魅力和精彩之处。

在我看来，影片通过对电影语言的熟练运用，成功将舞台作为主导的音乐剧改编为更具大众文化的影视作品，将局限于舞台的小众文化传播给更加广阔的受众，这正是影片《芝加哥》长久不衰的魅力和独到之处。

⑷ 电影《芝加哥》讲的什么故事

风城”芝加哥遍藏着冒险和成功的机遇，使罗克西-哈特(Roxie Hart，芮妮-齐薇格饰，Renee Zellweger)这位外表天真的歌舞演员没了方向。她梦想着靠自己在歌唱和舞蹈方面的天赋，改变平淡的生活。罗克西有一个愿望，就是有朝一日能成为象维尔玛-凯利(Velma Kelly，凯瑟琳-泽塔-琼斯饰，Catherine Zeta-Jones)那样的歌舞明星。

造化弄人，这二个大、小明星分别因谋杀指控而被关进监狱，罗克西也终于有机会与自己仰慕已久的明星相处一室。
每个地方都有它自己的传奇，芝加哥也有。但是，与每个地方不同的是，芝加哥的传奇，只能写有一个人的名字……维尔玛(凯瑟琳·泽塔琼斯饰)是一个歌舞演员，本来名气不是很大。当她在发现自己的妹妹和花心的丈夫睡在了同一张床上后，一怒之下射杀了两人。这之后，伴随着媒体的争相报道，她反而成为了一个准名人。虽然关在监狱里，虽然背着谋杀的官司，但是芝加哥最能颠倒黑白的律师比利(理查·吉尔饰)在后面帮助她为她宣传造市，她还有什么可以担心的呢？反而是未来的事业前景，一片看好。但是，另外一件相似的谋杀案碰巧在此时发生了。一心梦想成为歌舞演员却被男友欺骗的罗克茜(蕾妮·齐薇格饰)也一气之下射杀了男友，被关进了监狱。律师比利发现罗克茜的案件更加能够吸引公众目光，就准备推迟维尔玛的案件来借助罗克茜一案赢得更大的声名。罗克茜凭借自己的楚楚可怜的外表，果然赢得了公众的瞩目和同情，她的名气正在一天天超过维尔玛。嫉妒的维尔玛与期待成名的罗克茜两人之间，面临着一场名气大战。而最后的胜者，会是谁呢？返回页顶 法尔玛·凯丽是家夜总会的当红脱衣舞女，在开枪射杀了她那到处沾花惹草的丈夫之后，更是成为全城最引人瞩目的女谋杀犯。而代理法尔玛杀夫案的律师则是惯于借助各类臭名昭著的谋杀案来提升知名度的比利·福林。于是乎各路传媒也是争先恐后，极尽其能，深怕错过了这两位“大人物”的新闻。正当法尔玛陶醉于从聚光灯到镁光灯的“升格”快感中时，贪婪的比利又盯上了另一个可以让他声名大噪的委托人洛克茜。在入狱之前，洛克茜是个充满幻想的女孩，在她看来芝加哥是个代表着希望与机会的地方，自己的歌声与舞姿也一定能够成就多年的明星梦。然而洛克茜却成了杀人犯，她杀死了背叛自己的男友。为了当上洛克茜的律师，比利故意推迟了法尔玛的庭审时间。在比利的精心“包装”之下，洛克茜不再是遭人唾弃的杀人犯，而成了令人怜惜的受害者，各路市侩传媒更是心领神会，将焦点从法尔玛转向了洛克茜。法尔玛自然不甘于人后，而此时“一杀成名”的洛克茜也尝到了甜头，一场不知廉耻的成名闹剧进入了高潮……返回页顶 影片以两位“杀夫女豪杰”通过杀人一举成名、踏上明星路的遭遇，以及律师比利和媒体的炒作，揭示了不择手段求成名的世态。法尔玛?凯丽是家夜总会的当红脱衣舞女，在开枪射杀了她那到处沾花惹草的丈夫之后，更是成为全城最引人瞩目的女谋杀犯。而代理法尔玛杀夫案的律师则是惯于借助各类臭名昭著的谋杀案来提升知名度的比利?福林。于是乎各路传媒也是争先恐后，极尽其能，深怕错过了这两位“大人物”的新闻。正当法尔玛陶醉于从聚光灯到镁光灯的“升格”快感中时，贪婪的比利又盯上了另一个可以让他声名大噪的委托人洛克茜。在入狱之前，洛克茜是个充满幻想的女孩，在她看来芝加哥是个代表着希望与机会的地方，自己的歌声与舞姿也一定能够成就多年的明星梦。然而洛克茜却成了杀人犯，她杀死了背叛自己的男友。为了当上洛克茜的律师，比利故意推迟了法尔玛的庭审时间。在比利的精心“包装”之下，洛克茜不再是遭人唾弃的杀人犯，而成了令人怜惜的受害者，各路市侩传媒更是心领神会，将焦点从法尔玛转向了洛克茜。法尔玛自然不甘于人后，而此时“一杀成名”的洛克茜也尝到了甜头，一场不知廉耻的成名闹剧进入了高潮……

本片根据约翰-坎德(John Kander)、弗雷德-埃伯(Fred Ebb)和鲍勃-福斯(Bob Fosse)的同名获奖音乐剧改编而成，片中充斥着阴谋、爱情、背叛、竞争和友谊。随着罗克西的世界从监狱转到法庭演绎，这部盛大的音乐歌舞片迅捷地在现实和幻觉之间切换，推动着剧情发展。(

⑸ 如何评价美国电影“芝加哥”

而当时的社会是这样的：“上世纪20年代美国实行禁酒，芝加哥以黑帮当道闻名，在美国通俗文化中的地位相当于30年代的中国上海。当时黑社会主要以偷运酒为主。那是1929年美国股市崩溃、大萧条来临之前，整个城市弥漫着花天酒地、醉生梦死的气氛。

混乱而罪恶的社会，反叛而嚣张的爵士，是这部电影的背景和主基

弑夫六人组的监狱探戈更是让人大呼过瘾，舞蹈与杀戮，柔美与残忍的完美结合。很多独白的最后一句还把话反过来说，比如她不说“我刺了他十刀”，而说“他十次冲进我的刀”；不说“我下毒杀了他”，而说“他对毒药缺乏抵抗力”，笑果极佳。此外她们杀掉丈夫的原因，除了虐待，背叛，欺骗，还有单纯的看着碍眼（泡泡糖小姐），真是充满了极端女权主义倾向啊。

从这样一个荒诞的故事中，折射出了当时美国社会中法律与新闻界的问题。司法的腐败，新闻的虚假，舆论对司法的干涉等等。不只是20世纪初的美国，这些问题在当今的世界上也依然存在着。

是他卑鄙还是大众愚昧呢？愚昧和卑鄙是谁造就了谁呢？我觉得电影中的新闻虚假是当时不正常的社会经济状况以及浮躁的大众心态造成的。

⑹ 电影芝加哥的观后感

导语：《芝加哥》是改编自同名百老汇剧的音乐歌舞片，由罗伯·马歇尔执导，蕾妮·齐薇格、凯瑟琳·泽塔-琼斯、理查·基尔、约翰·C·赖利等主演，影片于2002年12月10日在美国上映。影片讲述的是两起发生在芝加哥的案件，经过律师比利炒作后声名大噪的故事，将二十世纪二十年代的芝加哥不择手段求出名的世态演绎的淋漓尽致。

《芝加哥》不乏浓墨重彩,歌舞升腾。但是在一组组幽默的、搞笑的镜头后,依然发射出冷峻、犀利的锋芒。

影片中的情节设置和人物设置都赋予幽默和搞笑,以诙谐、游戏的态度反衬严肃的主题,以喜剧的形式表现悲剧的内容,让观众在轻松的剧情里思考着不轻松的主题。

首先,片中的剧情始终围绕着律师比利如何想方设法帮助罗克茜成为舞台上的明星。舞台是一个表演的空间,不同于真实的世界。舞台上表演的成功离不开台下的精心策划、反复演练。这就使得剧本中包装明星的一切造假活动得以顺理成章地展开。比利为了让罗克茜成为明星,首先是对罗克茜的身世、经历、作案动机重新编造,对她进行形象包装,然后他们不分昼夜地进行演练,直到罗克茜能把编造的台词背得滚瓜烂熟,脱口而出。接着,比利进行了精心的策划:一是罗克茜答记者问那场戏,借助新闻效应,罗克茜一夜成名,由一个杀人凶手摇身一变,成为一个受人同情的无辜的弱者;一是法庭上比利为罗克茜辩护的那场戏,罗克茜无罪释放。同样是借助新闻效应,罗克茜与凯莉成为舞台巨星,她们那精彩的双人舞赢得了观众雷鸣般的`掌声。但给观众印象最深的却是台下比利那灿烂的微笑``````

舞台后的暗箱操作与舞台上的完美演出、罗克茜的谎话连篇与老百姓的信以为真、比利的惟利是图与法庭上的道貌岸然都构成了一组组强烈的对比,具有很强的讽刺性。其次,影片中的人物都表现出扭曲变形。人丧失了智性情感,不再高雅伟岸,温柔美丽,而变得猥琐渺小,滑稽可笑。从律师到“无辜的受害者”,从新闻记者到法庭审判官,从明星到追星族都成了揶揄调笑的对象。即使是忠厚善良的老实人汤马斯———罗克茜的丈夫也不例外。忠实的汤马斯,为了不让妻子入狱,强忍戴绿帽的耻辱,主动承认自己是杀人犯;为了给比利付5000 元律师费,汤马斯东拼西凑,倾家荡产也在所不惜。当听到妻子编造的怀孕日期时,老实人终于爆发出对妻子不忠的愤怒,但他并没有放弃对妻子的救赎。法庭上,众记者烟消云散后,只有他在那儿耐心地等待着妻子的归来。这反而让罗克茜觉得奇怪:“你要干什么?”“我想带你回家———你想要的,还有孩子。”“这不可能!”罗克茜尖叫起来“, 天啊! 你真的相信? 我没有孩子。”说完,罗克茜再也不关心丈夫的存在,只顾看着窗外,为自己不再受关注而百思不得其解。“没有?”可怜的汤马斯好象掉进了一团雾水里,独自一人悻悻地转身而去。

在影片中,诚实善良反而变得可笑,痛苦和不幸成了开玩笑的对象,人类的处境变得冷酷而荒谬。人们不再天真,不再有理想,不再有崇高感和悲剧感。面对自身这一现实处境,人们甚至没有愤怒,只有麻木,就象汤马斯一样。正如哈桑在《后现代转折》中所说:“后现代不再狂躁,他在冷漠的世界中,展示了后现代艺术家眼中那恐怖和卑琐的世界。”但在这种表面平静中,却蕴藏着内里的冷嘲、戏谑与解构。

“戏笑释一切”、“一切皆戏笑”是该片的特点,也是后现代电影共同的基调。但该片在镜头语言的使用上,有时过于强调后现代电影的拼贴意识———对故事的叙述采用无序的拼贴、画面与画面之间使用大量的跳接,这样有时会给观众带来视觉接受上的断裂,造成观众审美接受上的间断性、跳跃性。

尽管这样《, 芝加哥》依然是一部上乘之作,它的成功给我们带来很多的启示。首先,该片包含了成功的商业片所具备的多种元素。如该片具有很强的视觉冲击力,片中大量的歌舞表演都具有很强的时代性、观赏性。在那充满着动感诱惑与活力四射的歌舞表演中洋溢者浓浓的异域激情和个性张力。该片的好莱坞色彩也十分浓厚,造型、剪辑、声音的优质要求使得这部作品是一部符合好的工业标准的作品。此外,该片情节曲折,凶手与美女、嫉妒与阴谋的情节设置使得片中剧情环环相扣、层层深入。其次,该片还具有很强的现实批判性、艺术性。因为一部影片仅仅具有商业性还是不够的,有艺术性的电影才会有长久的生命力。《芝加哥》结构紧凑,人物个性鲜明,让观众在色香味俱佳的视觉拼盘中感悟那深层的社会内涵和强烈的批判意识。马赛尔·马尔丹曾说过:电影是一种企业,也是一门艺术;是一种语言,也是一种存在。影片的商业性和艺术性并不矛盾。《芝加哥》就在电影的商业性与艺术性之间找到了一个很好的平衡点。

⑺ 求 歌舞剧《芝加哥》影片分析

《芝加哥》

导演：罗伯·马歇尔Rob Marshall
主演：蕾妮·齐薇格Renee Zellweger
凯瑟琳·泽塔琼斯Catherine Zeta Jones
理查·吉尔Richard Gere
克里斯汀·芭伦斯基Christine Baranski
泰亚·迪格斯Taye Diggs
齐塔·里瓦拉Chita Rivera
类型：音乐/历史/犯罪
片长：113分钟
级别：PG-13(性暗示、亵渎神灵的语言、暴力)
发行：米拉麦克斯
官方网站：Miramax.com/Chicago/
上映日期：2002年12月27日(25个城市)
预告片：->>>
[“芝加哥”的故事]

每个地方都有它自己的传奇，芝加哥也有。但是，与每个地方不同的是，芝加哥的传奇，只能写有一个人的名字……

维尔玛(凯瑟琳·泽塔琼斯饰)是一个歌舞演员，本来名气不是很大。当她在发现自己的妹妹和花心的丈夫睡在了同一张床上后，一怒之下射杀了两人。这之后，伴随着媒体的争相报道，她反而成为了一个准名人。虽然关在监狱里，虽然背着谋杀的官司，但是芝加哥最能颠倒黑白的律师比利(理查·吉尔饰)在后面帮助她为她宣传造市，她还有什么可以担心的呢？反而是未来的事业前景，一片看好。

但是，另外一件相似的谋杀案碰巧在此时发生了。一心梦想成为歌舞演员却被男友欺骗的罗克茜(蕾妮·齐薇格饰)也一气之下射杀了男友，被关进了监狱。律师比利发现罗克茜的案件更加能够吸引公众目光，就准备推迟维尔玛的案件来借助罗克茜一案赢得更大的声名。

罗克茜凭借自己的楚楚可怜的外表，果然赢得了公众的瞩目和同情，她的名气正在一天天超过维尔玛。嫉妒的维尔玛与期待成名的罗克茜两人之间，面临着一场名气大战。而最后的胜者，会是谁呢？
[“芝加哥”的由来]

歌舞片“芝加哥”的历史，不是一句话可以说清楚的。最早的故事创意，产生于19世纪20年代。

《芝加哥论坛报》记者马里尼·沃金斯(Maurine Watkins)从1924年两起真实的谋杀案中得到灵感。在那两起案件当中，犯有故意谋杀罪的两名妇女均被宣告无罪而释放。1926年，他的这个创意被第一次搬上了百老汇的舞台，但是并非是以歌舞剧的形式；1942年，两部电影《Ginger Rogers vehicle》和《Roxie Hart》也借鉴了这个创意。

几十年后，导演鲍勃·福斯(Bob Fosse)买断了沃金斯的剧本版权，并将之改编成歌舞剧《芝加哥》。1975年在百老汇上映后，赢得了巨大的成功。在同年戏剧界最重要的托尼奖(Tony Price)评选中，赢得11个奖项提名，最后却令人惊奇的一无所获，被很多人认为是托尼奖的一个耻辱。其实，类似的事情不也正发生在奥斯卡与另一位著名导演身上么？

好在1997年《芝加哥》在百老汇复演时，托尼奖终于承认了它的价值，授予了它六个奖项。可惜鲍勃·福斯已经在10年前的1987年故去了，遗憾的没有看到这一幕。
[“芝加哥”的竞争]
在影片中，两位女主角为了争得名声而明争暗斗；而电影的现实中的女主角之争，也是异常激烈。麦当娜、戈迪·霍恩、妮可·基德曼、朱丽娅·罗伯茨等著名演员都有过和“芝加哥”的“绯闻”。
在男演员方面，曾经主演过《油脂》、《低俗小说》、《变脸》的约翰·特拉沃尔塔(John Travolta)一度收到制片方的邀请，最后他却以不愿意在20年后投拍一部类型相同的影片拒绝出任男主角。
另外一个谣传，则来自于本片的CD大碟。曾有传说珍妮·杰克逊曾有意献歌一曲，到最后却不了了之了。
[“芝加哥”的阵容]

导演罗伯·马歇尔。曾经导演过迪斯尼的电视卡通片《安妮》(Annie)，并与山姆·门德斯合作执导过著名电影《美国美人》(American Beauty)。《芝加哥》一片，其实应该算是他的首部正式电影。他作为导演的表现，已经被众多影评人看好，认为其在好莱坞的导演生涯一片光明。

男主角理查·吉尔。总是以一个浪漫或是温柔的男子的形象出现的他，这次扮演一个有点坏的律师。不知道经历了《风月俏佳人》的迷醉和《不忠》的考验之后，他能否将自己的好莱坞演艺事业在《芝加哥》中带上一个新的高峰。

女主角蕾妮·齐薇格。从1996年与汤姆·克鲁斯合作的《征服情海》开始崭露头角，成名于2000年的《护士贝蒂》(Nurse Betty)，在同年获得金球奖音乐喜剧类最佳女主角。一头金发的她，正好适合片中那个楚楚可怜的罗克茜的形象。不过，她可是剧组中唯一一个唱歌跳舞不太在行的演员。

女主角凯瑟琳·泽塔琼斯。她的美艳与演技，已经无需丈夫迈克尔·道格拉斯来烘托了。1998年的《蒙面侠佐罗》(The Mask of Zorro)、1999年的《将计就计》(Entrapment)两部影片证明了她驾驭历史与现实犯罪题材的能力，更证明了无论怎样打扮的她，都美得让人叹为观止。近年出演的知名影片还包括2000年的《毒品网络》(Traffic)和2001年的《美国甜心》(America's Sweethearts)。

女配角齐塔·里瓦拉。你可能不认识这个上了年纪的女人。但你知道么，她就是当初鲍勃·福斯的《芝加哥》歌舞剧的主演之一！虽然上了年纪，虽然当不了主演，但她的歌舞表演本领，还是值得期待。
[“芝加哥”的评论]
借助《红磨坊》大获成功的春风，加上实力雄厚的演员班底，配以千锤百炼的经典剧情，没有人敢于小看“芝加哥”，也没有人敢于预言“芝加哥”的失败。而金球奖的多项提名（最佳音乐喜剧男主角、女主角等），也印证了它即将展开的的辉煌之路。

《芝加哥》无疑是明年奥斯卡盛宴上不可缺少的歌舞大餐。所以不妨从现在，就开始期待吧。期待什么？期待自己真的可以看懂可以欣赏这部又唱又跳的美国式音乐片吧！

⑻ 原版音乐剧《芝加哥》讲的是什么什么剧情几个小时看完

这是一部完全超乎我预想的电影，带给了我无尽的惊喜和感慨。可以说转变了我对歌舞剧电影的偏见。这是一部歌舞升平的歌剧式电影，里面有着大量火热的艳舞，但这背后是沉重的人生话题。整部电影让我看到最多的是，名利，欲望，当然还有其中穿插的一些人间真情，但很可惜，只是一点点而已，而且也完全是为了反衬的需要，是用毁灭的方式呈现给观众的。
这是一部多维度，多层次的电影，反映了20世纪二三十年代美国芝加哥社会生活的百态，或者也可以说是更大社会的缩影。这也是一部有关人生的电影。非常佩服，也非常感谢编剧和导演，给我们带来了这么一部精彩的电影。这部电影结构完整，剧情流畅，但很明显，其中的各个部分都可以独立地反映一些东西。评价这部电影我更喜欢划分区块，分别从各个小细节探索。
我想先从女主角说起。女主角刚开始的生活很平庸，这也是她生活烦恼的一部分，在喧嚣的大都市，没有多少女人自甘平静。她极力想摆脱那样的生活，而资本当然首先是她的美色，还有的是她那个深爱着她，并对她唯命是从的丈夫。这也是让我感到痛心的地方，感情也可以利用的。为了成为明星，女主角勾搭了一个男人，后来他们之间发生了一些争执，女主角恼羞将男人杀了，结果进了监狱。那所阴冷的监狱，却是处处充满希望，像一个市场，充满了各种交易的可能，只是看你有没有交换的资本。即使是进了监狱，女主角也没有仅仅将期望定在走出监狱，她在努力利用一切，或许连她也没想到，象征着绝望的监狱竟然是实现她梦想的最大踏板。女主角用她的机灵完成了一项和律师的交换。当然她忠诚甚至痴情的丈夫成为了手中重要的筹码。对金钱和名气的欲望使她堕入监牢，而救赎她的竟也是这最初的欲望。想不到，在监狱的日子竟成就了她一时的盛名。那样的盛名也只是某些团体的需要，律师需要用它来制造官司的噱头，媒体需要它来炒作……在那个追求“短平快”，利益的最大化的时代，名人的更新换代也非常快。她的盛名也如流星，瞬间的耀眼后，就被无尽的黑暗吞噬，人们也开始迎接下一颗流星。在她抢到“头号客户”后不久，那个地位也很快被一个富家女取代，在市场竞争如此惨烈的情况下，没有永久的赢家。但女主角最终还是抓住了律师的软肋，或者是制造了一件商品，是可供媒体炒作的，也可供大众消遣的。“假怀孕”，这似乎是女人永恒的武器，这帮她赢回了“头号客户”的地位。女主角后来赢了官司。在她赢官司前，报纸已经被印成两张，一种报道女主角官司赢了，一种报道是输了。这让我惊叹那个时代新闻时效之高，甚至用上了推测性赌博的手段来追求利益的最大化。女主角赢了官司，但她发现人已经不像之前那么关注她了，这让她非常失望甚至愤怒。她已经习惯之前人们对她的关注和追捧。成名的欲望从未消失，已经超越了对自由的追求。在监狱那段时光的盛名，对她来说比挣脱了牢笼所获得的自由还要重要。但风云变幻的市场，从来不缺少机会，“姐妹合力”为娱乐市场注入一股新潮，也助过气的两人，重获新生。
“妈妈”是权力的象征，妈妈用权力换来了大把的金钱，在资本市场上，权力绝对是件有分量的商品。妈妈成了许多女牢犯救命稻草。当然她们都是用金钱或美色来换取那根有市值的稻草。
电影中的律师在歌舞中的描述是：不爱金钱，不爱名气，不爱排场，只想要爱。但我看到的并非是那样。当女主角暗示他“私下交易”时，他只说:等你拿来5000块再说。或许，那5000块只是附加条件而已，毕竟年轻貌美的女该太多，金钱是更高的门槛。最终他还是捍卫了他那个“没有失败官司”的神话。与其说他聪明，倒不如说他对那个市场太了解了，很熟悉那里的游戏规则，并灵活地运用。面对第三个出现的“头号客户”，他惊叹道：她妈妈拥有整个夏威夷的凤梨。他还是个金钱至上的律师，金钱成为他的选择的第一准则。但想不到，她最终还是被女主角掰回了一局。“怀孕”的确是新闻炒作的不错材料，女主角也用这个市场的游戏规则说服了律师。律师有一句令我印象最深刻的是：你只是假名人，你只是媒体炒作的结果。女主角最后赢了官司，输了名气刚好印证了这一点。假名人就像烟火，一样都是人们的消遣物，膨胀之后便是消逝。很多人对新鲜事物的追求。
在这部电影里我看到最多的是物物交换的平等。似乎一切都只是各取所需。
最后我想谈谈女主角的丈夫。她对女主角确实是忠诚，不知道这是不是处于一种深层的爱。他似乎是在这部电影唯一不按游戏规则办事，最终注定了他是输得最惨那个。
这部电影让我想到了女性这个话题。在这部电影里的女性被欲望支配着，但也是有抗争精神的。监狱里的女性大多是因与男性发生冲突而入狱的。作为歌舞剧演员，她们一方面不满男性的主宰，一方面又要赢得男性这块市场来维持自己的事业，可以说是充满着矛盾的。但在浮华与欲望的深处，还是藏着女性一个终极的愿望，就像女主角说的：我想要一个大房子，里面有一个我深爱的男人等着我回家。

⑼ 电影芝加哥

电影原声
芝加哥
Chicago
专辑名：《芝加哥》电影原声
发行：2003年03月

李察吉尔、芮妮齐薇格、凯萨琳丽塔琼丝等巨星戏味十足，重现百老汇神采的 精湛唱作！ 跃登Billboard流行专辑榜亚军大作；荣获娱乐周刊乐评A-、Soundtrack Net网 站4颗半星超优监赏推荐！ 1920年代的芝加哥，舞台上火热艳丽的爵士歌舞，舞台下利欲薰心的沉沦堕落， 全都写在《芝加哥》这出百老汇著名戏码里，憧憬著歌舞美梦的天真少女萝西哈特 向往著秀场歌后薇玛凯莉的明星风采，两人分别因枪杀情夫与老公而关进库克郡大 牢，为了摆脱法律刑责，两人找来律师比利为自己辩护，经过一连串你争我抢的名 利大战，两人终究抵不过传媒喜新厌旧的现实而失宠，最后，萝西与薇玛决定抛开 恩怨以双人歌舞秀再出发，叱吒闪耀芝加哥秀场。 99年以迪士尼频道重拍版的音乐片《安妮》荣获艾美奖最佳编舞奖的导演罗伯 马歇尔一肩扛下《芝加哥》电影版的导演大任，力邀《众神与野兽》的金奖编剧比 尔康登重新编写这出一度以《酒店》金奖钜导鲍伯佛西所编导的版本撼动百老汇舞 台的好戏，并找来李察吉尔、芮妮齐薇格、凯萨琳丽塔琼丝、皇后拉蒂法担纲演出， 影片上映后佳评潮涌，先是抢下2003年金球奖(音乐或喜剧类)最佳影片与男主角、 女主角三项大奖，接著再获英国影艺学院最佳影片、男、女主角、女配角、导演、 音乐等十二项提名，并在奥斯卡提名战中以十三项提名傲视群伦，入围最佳影片、 最佳女主角、最佳女配角(2)、最佳男配角、最佳改编剧本、最佳导演、最佳摄影、 最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳剪辑、最佳音响、最佳电影主题曲等项目。 《芝加哥》电影原声带发行首周空降Billboard流行专辑榜TOP 4，第二周攀登 亚军，原声带完整收录李察吉尔、芮妮齐薇格、凯萨琳丽塔琼丝等巨星戏味十足的 唱作，从凯萨琳丽塔琼丝引燃歌舞热力的开场序曲“And All That Jazz”，芮妮 齐薇格娇媚动人的“Roxie”、李察吉尔一副公子哥儿调调大开法庭玩笑的戏谑欢 唱大作“Razzle Dazzle”、节奏蓝调女歌手Mya与众家姐妹大吐杀夫内幕的探戈歌 舞秀“Cell Block Tango”、嘻哈女杰Queen Latifah注入嘻哈时尚的“Cell Block Tango (He Had It Comin')”、约翰莱利伤感自 怜 的 蓝 调 小 品 “ Mister Cellophane”，到凯萨琳丽塔琼丝与芮妮齐薇格艳光四射的主题曲“I Move On”， 全体演员使出浑身解数升华原剧里那种冷嘲、揶揄、娇腆的戏味，堪称好莱坞影歌 界与百老汇音乐圈最精采的听觉飨宴。原声带同时选录《蜘蛛人》、《红龙》电影 音乐鬼才丹尼叶夫曼分展雅致与即兴风格的爵士小调乐音。

试听歌目：
1. And All That Jazz
2. Funny Honey
3. When You're Good to Mama
4. Cell Block Tangoe
5. All I Care About
6. We Both Reached for the Gun
7. Roxie
8. I Can't Do It Alone
9. Mister Cellophane
10. Razzle Dazzle
11. Class
12. Nowadays (Roxie)
13. Nowadays Hot Honey Rag
14. I Move On
15. After Midnight
16. Roxie's Suite
17. Cell Block Tango
18. Love Is a Crime

歌词也太多了吧!