东京电影主题

❶ 东京物语这部电影反应了一个什么样的社会现实

小津安二郎的这部影片如同他一贯的风格，依然取材于日本寻常家庭波澜不惊的日常生活。日本人传统的行为方式和风俗习惯或明或暗细腻地贯串渗透于整部作品中。人物的日常起居、言行举止皆充满了日式风味。在小津的安排下，甚至连老夫妇在各处逗留的顺序都是严格按照长幼之序来定的。而影片同时又展现出战后日本社会随着现代化步伐的加快所逐渐凸显出来的新问题。子女们工作繁忙无暇陪伴老人，便出钱安排他们去热海旅游。两代人观念的差异在这里得到展现，社会老龄化问题也初露端倪。孙子们与慈祥的祖父母之间的隔阂则暴露出社会结构的变化——传统多代同堂的大家庭正逐渐被两代人的小家庭所取代。在淡淡的日常中，小津让我们看到了现代和传统交织而出的矛盾。
另一方面，小津也在本片中反映了人的生老病死这一更为普遍的主题。小津对于这一主题的处理并没有什么离奇玄妙或激动人心之处，而只是用老夫妇的离乡访亲之旅将一家三代人串了起来，并以此引发了一个人物的突然过世。这些都生活中人人可能碰到的事情。而正是这种贴近生活的真实感，引发出感慨并让人有所感悟。
片中的人物没有什么大奸大恶之辈，一些人物说话是总是面带微笑，即使是稍显冷漠的长子以及心直口快并有点小气的长女对年迈的父母亦不失真诚的关爱，他们的态度和表现也是可以体谅和理解的。在这部平淡而寓意深远的影片中，小津并不想批判什么，抨击什么，而只是以其独特的手法将社会和人生的种种问题平静地呈现于观众面前。这种以小切入点把握时代特征挖掘生活内涵的做法，正是小津大师的独到之处。

❷ 有哪些关于东京的电影

生化危机5：惩罚
你的名字
东京攻略
速度与激情3：东京漂移

❸ 电影《东京狂想曲》讲什么

3个故事分别如下
我为什么而活？——寓言式的《室内设计》
“东京有着独特的活力，这是比纽约更具个性的活力。能在自己喜爱的这个城市拍电影，对我来说非常有吸引力，并且充满
了刺激。”——米歇尔·冈瑞
以《美丽心灵的永恒阳光》、《睡眠科学》树立起独特爱情喜剧风格的米歇尔?冈瑞在《室内设计》中追诘了一个具有普遍性的主题：
“我究竟为什么而活？！”影片的构思可谓奇想天外，但并不让人觉得荒诞。冈瑞表示，比起强调不同国家的相异之处，他更希望去
描绘人的共同之处；而且，他也不想刻意从一个外国人的角度来展现日本，只是想拍出映现在普通日本人眼里的东京。从普通和普遍
出发的立场为本片带来了贴近生活的亲切感和一抹触及人生内核的哲学韵味。冈瑞对东京的感受流露在了影片的细节中。他特别喜欢
东京的一些设计新颖独特的建筑。这些“怪屋”以不着痕迹地方式出现在了这部电影里，如果细心品味，无论是具有童话色彩的构图
还是充满生活气息的场景，其中都可以读出冈瑞不凡的匠心和意趣。
影片的两位主演藤谷文子和加濑亮都是冈瑞一眼相中的。在试镜选拔中，藤谷文子一走进来冈瑞便感到：“我想找的女主角
来了！”于是这位作品不多的实力女演员一下子成了本片的女一号。而加濑亮最初只希望演一个没多少戏份的配角，但冈瑞一见他就
觉得：“如果他来演阿明，一定能让这个任性的角色显得具有温情，引起观众们的好感。”在冈瑞的坚持下，最终加濑亮硬是重新调
整日程挤出时间，成了剧组中的男主演。这两位主角的表演毫不造作，完全融入了冈瑞导演的世界里，而妻夫木聪、大森南朋、点点
等人构成的配角阵亦为影片增色不少。

凸显社会现象的怪兽——深奥滑稽剧《美尔德》
“来诞生了沟口健二和哥斯拉的城市拍点什么吧——我高兴地接受了这个邀约，充满期待。” ——莱奥·卡拉克斯
以《新桥恋人》等片名动世界影坛的莱奥·卡拉克斯已经九年没有新作问世了，此番再度出山令不少影迷欣喜若狂。在短期
内写成剧本、用不多的经费尽快拍成，《东京！》的电影计划以其“短而快”的特点吸引了卡拉克斯。刚好几周前卡拉克斯走在巴黎
街头的时候冒出了“从下水道蹦出的怪人展开杀戮”的灵感，于是他顺势把怪人放到了东京，由此诞生了荒诞喜剧《美尔德》。
卡拉克斯把影片中的绿衣怪人当成一个像哥斯拉和金刚那样的怪兽，在他眼里，幻想中的怪兽能凸显出真实的社会现象。卡
拉斯这样解释自己的这部影片：如今的世界越来越退化和幼稚，而绿衣怪人美尔德就好像是我们的孩子，他不懂事，行为乖僻而淳朴
，同时，他也代表着一种原始的文明，因此与现代社会产生了冲突。怪人从下水道里爬出来也并不是信手拈来的设定，下水道是一个
隐喻，它代表过去的记忆。下水道里冒出来的怪人刺激着现代社会的痛处。对经济发达的日本来说，南京大屠杀、太平洋战争这些引
发痛楚的记忆都是不能不去正视的。而自我与他人也是本片的一个主题。美尔德说：“我讨厌人类，但我热爱人生。”他对行人的攻
击显而易见地展现出自我与他人对立的一面，然而从某种程度上来说，这句台词里的“人生”等于是他人，个人的存在无法脱离非己
的他在。这句耐人寻味的话揭示出自我与他人关系的双重性和复杂性。
政治问题、文化问题、历史问题、人生问题、存在问题……各种难解的问题纠缠在美尔德短暂的东京之旅中。你可以将它当
作一场滑稽剧一笑而过，也可以将它作为深奥无解的思考对象反复揣摩。

❹ 第25届东京国际电影节的相关介绍

日本东京国际电影节事务局于1月10日公布了2012年“第25届东京国际电影节”的日程安排。该年的东京国际电影节预定于10月20日至10月28日举办。
东京国际电影节（TIFF TOKYO）是亚洲规模最大的国际电影节之一，始办于1985年，至今已有28年历史，此前共举办了24届。2011年举办的第24届东京国际电影节日程共9天，从目前公布的信息来看，第25届电影节的日程安排也将与此相同。
日本政府近年来重视文化创意产业发展，每年秋季都要举办大型文化系列活动“Co Festa”，东京国际电影节被当成这一活动的核心项目而重点宣传。据悉，2012年的东京电影节仍将具有相同功能，一些与影片及影像制品相关的商务洽谈活动将在电影节期间举办。
在第24届东京国际电影节上，《神奇树屋》等动画电影的展映受到了各国媒体的关注。据日本媒体分析，第25届东京国际电影节很可能还将举办与动画电影有关的主题活动。

❺ 东京审判表现得主题是

电影《东京审判》带给我的震撼
我出生在80年代中期，家人也没有那个时期的经历，《东京审判》中所讲述的历史，也只是在学生时代的历史课本中略知一二。知道日本人炸死了张作霖的皇姑屯事件，之后的九一八事变开始了侵略战争，知道伪满洲国，知道南京大屠杀中30万中国冤魂，知道珍珠港事件及之后的原子弹投放，也知道因此日本被迫投降，但是真的是在看过此片后才了解，死在日本侵略者屠刀下的竟然有250多万中国人，日本国内在当时对在中国所挑起的战争消息对其国内的封锁令其国人对中国抱有那么大的误解和成见，在审判过程中竟然还有战胜国同战败国的君子协定，那些罪恶昭昭的战犯竟然还宣称自己无罪、没错，甚至如果活着仍会继续侵略战争。对于当年国际法庭对战犯的审判，真的是知之甚少，可以说是不知道，当然就更不知道参与那场审判的中国法官、检察官所面对的困境和压力了。

片中的剧情给我的震撼有好多处，也是很精彩的几幕，我就挑几处印象深刻的说说吧。

剧情震撼一：法官座次—民族的荣辱
法官座次安排是中方法官代表梅汝璈体现维护民族荣辱的第一件事。各同盟国也许根本就没想到中方会就此事提出异意，并且会据理力争。在当时的国际形势下，国际社会就没把中国放在眼里，他们以为安排中方代表参加就已经是对中国的厚待了，而且还没把中国安排在苏联代表旁边，这是很全面的考虑了。梅汝璈第一次提出异意时，用的是很平和的态度，甚至以幽默的方式提醒法官团重视这个安排来表现对所有战胜国的尊重。第二次宣布座次的会议前，法官团秘书通知梅汝璈准时并着正式法官袍参加会议时，他的凝思表现出他对公正安排的怀疑。果不其然，维持原来的安排。这次，梅汝璈用行动表达了他的抗议，用力地合上笔记本，决断地起身离席，留下满场的谔然。如果此时，法官团还能如第一次那样以笑置之，那么，这场审判也就根本没有参与的必要了。韦博爵士追出向梅汝璈解释，梅汝璈慷慨激昂地表达出中国在这场战争中所受的苦难最多、时间最长、损失最大，而且按照日本投降签署次序来安排座次也是最公平的。即使这样一个小问题，一个1平方米大小的座位的安排，也象征着对中华民族的尊重及对死去的数百万亡灵的哀悼。韦博以这只是彩排供媒体拍照、盟军最高统帅麦克阿瑟的决定及中美关系来试图打压梅汝璈，他没有放弃、没有屈服于权势，他说的“如果这些照片和报道传回国内，我的软弱令国人蒙耻”、“我对这是麦克阿瑟的决定表示怀疑”及“我会向我的政府申请，如果不获批准，我将自行辞职”充分表现了他维护国家尊严、民族荣辱的坚持。此段令观看的我情绪激昂，热泪莹眶。当最后公正的安排传来，他笑了，淡淡地说：“我不是斗士，只是一名普通的代表中国的法官。”代表中国的法官，意味着他要为中国做到一名法官应该做到事，尽到他的责任。梅汝璈这个11 人的法官团中最瘦小的法官，令所有其他法官对其肃然起敬。这也为最后量刑问题上，坚持法官的职责的演说打下了伏笔。

剧情震撼二：当庭指控—为了民族可以做假证或者不作证吗
在审判日本挑起对中国的侵略战争的罪行这段中，中国检察组提供了前日本军务省军官田中隆吉作为证人。他所阐述的有据可查的事实及当庭对战争执行人的指认为最终的定罪提供了有力且可信的证据。辩方被此举打得措手不及，无力反驳，只能痛心地质问“你是日本人吗？”。是呀，在他们的民族立场上考虑，他们希望所有的日本人都站在大和民族这边来。但是，却是自己人来指控他们。所有的战犯可以厚颜无耻地宣称自己无罪，是不是他们的国民也应该跟着他们一起无视事实，为他们做假证或者不作证吗？如果这样的话，中国检察组也就没必要请到曾是小偷的证人，冒着被辩方质问“你强奸那名中国少女就不是出于自愿”的风险，为的是向法官团及世人展现日本侵略者残暴的行为。我震撼田中隆吉和德福能够顶着巨大的污辱和压力出庭作证，他们的勇气难能可贵。

剧情震撼三：不要解释—要的就是你承认
在审判板垣征四郎和东条英机时，中国检察组的倪征燠及季南就分别在提问时多次大声要求他们回答“是还是不是”。不需要他们那些满嘴歪理的解释，只要他们对他们做过的事的承认！中国检察组有充分的证据证明这些事是他们做的，但是一定要战犯们亲口回答“是”，这样才能打垮他们的意志，推翻他们最初厚颜无耻地 “无罪”之说，让他们自己认罪。倪征燠对审判板垣征四郎和土肥原贤二运用的声东击西的战术对峙非常精彩，但我个人认为最有导向性的还是季南最后问东条英机的那个问题--“如果你和你的同僚能够无罪释放，你们是不是还会继续发动这样的侵略战争？”，东条只能回答“是”，如果回答“不是”，那将推翻他一直坚持的他们做的都是正确的辩词。而这个“是”向法官团及世人展现了战犯对国际的威胁，同时也迫使东条英机承认了他们对中国发起的战争是侵略战争，而非他一直辩解的自卫战。

剧情震撼四：手足式的侵略—狗屁理论
战犯松井石根采用的是低调的、讲故事一样的态度解释对中国的侵略是出于手足般的爱护，是哥哥对弟弟教训式的提醒，而弟弟却一直不领情。这算是什么狗屁理论？！难道手足间的爱护、教训式的提醒就是哥哥去抢弟弟的家产、强奸弟弟家的女人、杀死弟弟家的家眷吗？如果这样的道理讲得通，那么，他们对珍珠港的袭击也就只是推倒了别人堆的沙堡，美国在广岛、长崎投放的原子弹也不过是在他家门口放的两颗烟花罢了。我真为他们的狗屁理论而震撼。

剧情震撼五：文明与宗教—法律的原则，审判的意义
在面对一群无视文明、莫视宗教的暴徒面前，在应该为冤魂伸张正义的法庭面前，某些法官竟然大谈特谈要坚持人类文明，要坚信宗教的宽恕。梅汝璈所举的“杯、水”例子充分地向在座的法官表达出，当人类已遭灭顶，宗教的信徒性命无保之时，文明何在？宗教的宽恕和避佑何在？文明能够阻止战争吗？神明的宽恕能够保证侵略不再重演吗？法律制订的宗旨是什么？法律执行的原则是什么？而这场象征着法律的尊严与公正的国际审判的意义和目标是什么？就是为了公正地惩罚触犯法律的人，警示还有可能触犯法律的人。梅汝璈在面对意见分歧巨大，而且可能令有罪之人不能被绳之以法的量刑的最终裁决时动容式的演说，非常之精彩，震撼力非常之强

还有几处镜头，令我体会到导演及演员希望通过此片传达给我们的一些信息。
镜头一：军靴
在片子的开头，导演对辩方的主辩的军靴以及东条英机的军靴都有特写镜头。它们在片子之初就向我们揭示了他们的军国主义思想，以及为了坚持军国主义，在法庭上的一系列行为打下了伏笔。

镜头二：抖落的烟灰
梅汝璈第一次在等待韦博座次安排公平调整的答复时，他在办公室内依窗而立，目光望向窗外，思绪复杂，手中的香烟已经积了很长一节烟灰。他在思考，如果反馈回来的消息依然没有改变，或者是改变了但却仍旧不是公平的安排，他应该怎么办？如何才能得到公平的结果。这时，韦博敲门而入，突然的门响，令他的思绪突然中断，烟灰瞬间抖落。此场景向我们展示了梅汝璈的焦虑、担忧以及他当时所承受的压力。之后，他从容地拈灭香烟，又告诉我们，不管结果如何，他依然会坚持到底，绝不妥协。

镜头三：环视战犯
终于按照公平的座次安排，各位法官在法庭上就坐了。审判开始前，梅汝璈向战犯席上环视两周。在每一名重犯面前凝视数秒。是确认有罪之人都已到场，也是提醒自己，牢记这些人对中国及中国人民的所作所为，牢记此行是为国家和人民伸张正义、血耻而来。这些人最终都应该受到应有的惩罚，一个也不能少，谁也跑不掉！当然，最终大川周明装病逃脱审判是永远也无法弥补的遗憾，梅汝璈已经尽力了。

镜头四：同声传译耳机
刚刚开始审判，辩方主辩律师就对法官团提出了质疑，但当最终法官团宣布法官安排维持不变时，主辩律师一直就没有带起他的同声传译耳机，也许是他听得懂英语。但是我更相信，他知道这是预料中的结果，其实他只是想拖延时间，扰乱审判，无理取闹而已，以便借机将审判局势尽量扭转到有利于他们的地步。另外，当倪征燠通过声东击西的方法，将审判的矛头指向了以沉默来对抗审判的土肥原贤二时，土肥也是取下了耳机，用不听来表现对抗。但是这两处关于耳机的动作，其实是在向我们展示，受审的一方无力的抵抗，以及局势在向胜利的方向扭转。

镜头五：欢笑的背后
片中展现了不少的欢笑。有酒馆中酒客们的欢笑，但在战后一片狼藉的日本，这种欢笑只不过是人民麻痹自己的掩饰；有酒馆老板娘的欢笑（在听到曾志伟那声“狗日的日本鬼子”时的，还有与肖南同唱、伴舞时的），她的欢笑是不懂世事的，所以与她后来突然被枪击，临终前茫然地问怎么回事时形成了鲜明的对比；还有梅汝璈在法官团中对其它法官的微笑以及在酒馆内看到欢愉的酒客们时的笑容，他的笑容背后，透露着忧虑，透露着壮志未酬时并非发自内心的、无法溶入的礼节式的笑。通过这些欢笑的镜头，导演向我们展现了当时的背景下，不同阶层的状态。

镜头六：当场晕倒
当审判东条英机到了最后一个问题时，季南问出了那个很有导向性的问题（本人在剧情震撼三中所提到的），东条英机无奈地回答“是”之后，芳子的妹妹樱子突然当场晕倒。不是因为体力不支，而是因为再受打击。她当初是天真地响应日本国的号召加入了慰服团，本以为是为国家做些如战地护士之类的工作的，但却成了日本兵的泄欲工具，她在身、心上所受到的欺骗和撞伤，我相信绝不会亚于当时中国人民所受到的。被自己人出卖、欺骗和凌辱，更甚过外人所给予的，所以当她听到仍会继续发动战争时，仅存的一丁点儿的希望彻底破灭了。此处，影片向我们描述了这场战争对发动战争的国家里的人民的伤害也是相当巨大的。

镜头七：狗日的日本鬼子
曾志伟的角色在片中两次喊出了“狗日的日本鬼子”。为什么一个日本人这样说日本人呢？他是亲历那场战争的人，而且这也和他杀死弘二有关。在中国，他目睹了天真少年变成了杀人狂魔，而且一定有被杀的中国人的家属之类的人当着他们的面狂喊“狗日的日本鬼子”，而这一切都与他最初应征入伍的初衷完全背道而驰。我相信他是一个热爱和平的人，也是被那个“手足情”的狗屁理论骗到战场上的。所以，在他回国后，他判若两人，整日饮酒，为了忘记残酷的记忆；所以，当他面对肖南他们时下跪谢罪；所以，他在酒馆内腹刺后，看着自己的伤口，有些许的安慰；所以，他死在北野雄的枪击下，他笑了，因为他解脱了；所以，他临死前，仍然用这句骂自己人的话，是为了告诉他的国人和受害的人民，他们错了。

镜头八：我要站起来
在面对量刑的僵局时，梅汝璈深深地感受到了那种无力回天的感觉。他说：“至今思项羽，不肯过江东。” 梅汝璈有些泄气了，已经做了“志未酬，士随死”的准备。向哲浚骂他这样的想法是懦夫所为，用的是击将法，然后用一句湖南老话鼓励梅汝璈“只要打不死老子，老子就要站起来”。受到向哲浚的激励，梅汝璈突然抬起头，无奈的目光重新又自信满满，松泄的脸部肌肉重新又绷紧充满斗志。这并不是说梅汝璈是个意志不坚定、容易受人左右的人，在那种世人无法想象的压力下，他一个人如何能一直承受下来呢？在11人的法官团中，只有他肩负着国家、民族的荣辱重担，他也需要朋友和外力的支持、鼓励。通过这些表现，作为观众的我们，在今天才体会到梅汝璈当时所处、所感、所受。

镜头九：明明白白的YES
梅汝璈在量刑问题上的激昂演讲后，虽然印度法官仍旧坚持拒绝死刑的看法，但是他的演讲不是只为说服印度法官，而是为了坚定坚持死刑的法官的信念，同时感染拒绝死刑的法官，尽可能争取最终令战犯定下应有的惩罚。他握着装有同意死刑或拒绝死刑的选票的手是有些颤抖的，但他的语言却是坚定不移的，“只有死刑才能告慰死去的亡灵”。然后，打开信封，当众抽出选票，豪不迟疑地在YES上画了圈，装入信封，第一个将选票投入票箱。这也是个引导。所以，他的干净利落与韦博在填写选票时的犹豫不决形成了对比。由此，我相信，韦博最后是被梅汝璈说服了。

镜头十：凝滞的表情，落地无声
在韦博当众读票时，每一个拒绝死刑的票都配合着梅汝璈的表情镜头，最终结果出来之前，他的表情一直是凝滞的，那样的严肃，也同样的踌躇满志。当最后决定性的一票带来了胜利的消息时，梅汝璈那凝滞的表情变了，只是一点点的变化而已，微微地闭上双眼。六比五，一票险胜！他的坚持起了作用。“臣幸不悔吴侯使命”，梅汝璈东京审判之行，除了国家和人民的使命，更有他加注在自己身上的越来越深的使命感，也是他对己身“不侮使命”的追求，他无声的表情最终得到了释放。

看过此片，除了震撼还是震撼，被历史事实所震撼，被参与者的民族荣辱感和责任感所震撼（不管是中国人还是日本人的，不管他们的做法对错，他们维护自己民族的坚韧令人敬佩）。当然，最终的判决安慰了很多亡灵，也安慰了看片的我。我没有因为此片而去痛恨什么，但是记住历史就是对现在及将来的帮助。

仍有一些遗憾，那就是片中的语言。在北京8月29日观看的是外语版（前面说过，此外语版中的外籍角色都说的是角色应该说的语言），但是在9月1日全国公映时，片子已经是全中文版了。中文配音没问题，但是却令我感觉少了些国际审判中的国际性。我还是喜欢那个外语版，不仅仅因为我想听到松哥的原音，更因为片中松哥、曾江、英达、谢君豪、曾志伟以及外籍角色的相应语言都说得很到位，与角色非常配合，而部分段落的普通话配音却没有表现出当时应有的情绪，如北野雄喝酒时的那一长段话，曾志伟坐在桌前道出弘二真正死因时的语气。因为两种版本都看过了，所以自己总是在比较吧。另外，就是复线故事由于片长的缘故，交待得不是很完整，角色的张力、与主线的呼应没能充分地表现出来，多少令看片的我觉得与主线有些脱节。

说一处我的疑问，为何当北野雄知道弟弟弘二死在中国战场之后，他冲着肖南发泄对中国人的愤恨时，肖南不反抗呢？片子最初他们在喝酒时，北野雄控诉着多少日本平民死于原子弹轰炸时，肖南用日本侵略者在中国的大屠杀等反驳了他呀。而这时他却沉默不语了呢？是体恤北野雄失去亲人之痛？抑或是他不知道弘二死亡的真正原因，所以不能枉加评断？也许后者是对的吧，我无从知道。但以我个人的观点，如果我处在那个境况下，我可以容忍对方打击我，但是绝不容忍他因此而对中国人的污蔑。

《东京审判》确实是一部非常值得观看和收藏的影片，希望大家都能到影院看看，同时也希望发行的四个半小时的版本可以令整部片更加完整，弥补一些我的遗憾.

反日情绪如此高涨的今天，又加上几乎遗忘了所学过的历史，我在对待日本的态度上，有时候难免有些困惑。《东京审判》再现了日本投降后，远东军事法庭审判 28名甲级战犯的过程，唤起了我一些记忆，也帮我理清了一些思路，所以不必追求情节的合理性，演员的演技，一部电影能够起到这样的作用，已经可以让人致敬了。

回来以后网络了一些当时的史料，影片中梅汝傲关于座次的争取，及法庭上关于皇姑屯、南京大屠杀等诉因的辩论，基本都是真实的，看得人热血沸腾；影片中另一条线索是一个普通日本家庭的故事，其中兄弟姐妹四个在战争的影响下，命运各有不同，却都以悲剧收场。

过去的已经过去了，虽然仅仅只有六十年，但当时的一切在时间的这边慢慢的变淡，很少再有人提及。但用看电影的方式重温历史，总能唤醒心里沉睡的一些东西。战争的年代，百姓的身上留下的是灾难带来的累累伤痕，无论是日本还是中国，而战争的始作俑者虽然被处以极刑，却无法弥补已经发生的一切，这样想来，无比悲哀，所庆幸的是我还生活在一个和平的年代，虽然一些自由被禁锢着，但起码的尊严还能够保持。

梅汝傲说的好：“我不是一个复仇主义者，我无意于把日本帝国主义者欠下我们的血债写在日本人民的帐上。但是，忘记过去的苦难可能招致未来的灾祸。”在影片的开头，看见日本人拿着酒瓶辱骂着中国人，虽然被枪击，但他们倒下以后，我们所受的屈辱也并未消失，联想起最近“流氓老外”事件，迪斯尼国民素质受指责新闻，还是老话，只有每个人都努力工作，做好份内事，国家强大了，才能赢得别人的尊重。

可惜，这样做的人不在多数，所以，多一些《东京审判》这样的片子，让更多的人记住历史，是非常有必要的。

评论《东京审判》

东京审判，一九四六年五月三日到一九四八年十一月十二日，长达两年多的国际审判。而今年，这件历史事件再一次的引发了热潮，就是因为这部电影《东京审判》。而在本周二下午，我们学校组织全体师生一起去电影院观看《东京审判》。
《东京审判》讲述了第二次世界大战结束后，盟国组成远东国际军事法庭，对日本战犯进行审判的那段历史。东京审判从1946年5月开庭，持续到1948年11月宣判终结，历时两年零七个月，最终把东条英机等7名战犯送上绞刑架。
这部戏的很多镜头都让我难以忘怀。印象最深的应该就是开头,是因为法官的座次问题，梅汝敖坚持一定要按日本签定投降书的顺序排列法官的座次，因为这关乎中国的尊严，这是一个中国人的坚持,这是一个中国法官的坚持，铮铮铁骨,义正词严，最终,法庭长只能对梅汝敖说：you win……。还有一段对话让我印象很深：
“中国会因为有你这样的斗士而自豪！”
“我不是斗士，我是法官，中国的法官”
这短短的两句话让我震撼，它表达了一个中国人的自豪和自信，让我为中国有这样的一个法官而感动。
第二次让我震撼的是当进入判决阶段时，一句“至今思项羽，不肯过江东”，和一句极富湖南特色的地方方言“只要打不死我，老子就要站起来”，浓重的压抑，激昂的斗志充斥了荧屏，一个砰然摔碎的水杯，一个不大的投票箱，梅汝璈慷慨激昂的讲话，紧揪住了我的心。尽管早已经知道了答案，但我依然不知所措。 “NO”“NO”“YES”“NO”“NO”“YES”“NO”，我的心已经开始发凉了，失望，不，绝望已经开始浮现于眼前，11个法官如果按这个频率出现，中国将没有任何的机会，“YES”“YES”“YES”“YES”，MY GOD！我从未想过有一天有一刻我会喜欢英语。漫天的乌云突然消散了，心里别提多敞亮了，真有拨云见日，花开月明之感。痛快！他又赢得了胜利，他用对战争犯的正确判处,告慰了了百万被屠杀的中国国民的亡魂。
这部电影提醒国人勿忘国耻家恨，真实比好看更重要，在法庭上的论战的撼人心魄。身体里流着中国鲜血的我，绝不会忘记。就像英达说的那样：“人家都没有忘记我们就更不能忘记了。”这部片值得我们铭记心头，一次次的观看。

自从千禧年以后，中国电影就没了骨气和血性，让人越来越失望，越来越悲观。历数这些年来的所谓大片，《英雄》、《十面埋伏》、《无极》、都是空洞的卡通式的江湖臆想。《少林足球》、《功夫》则是一种触景生情的呐喊和宣泄，《卧虎藏龙》、《花样年华》更不行，华丽的情调只能从单一角度解读中国的文化，却不能注入真正的民族精神。

直到今年，《东京审判》的到来让人看到了一点希望，这是一部真正用心去描述历史的电影，同时也是代表所有中国人发出的一声怒吼，绝不能允许日本人要抵毁真相、颠倒黑白！东京审判已经过去整整六十年了，日本右翼份子一直在试图篡改历史，抵赖曾经的侵略罪行，修改教科书歪曲侵略真相否认南京大屠杀、为战争元凶立靖国神社、厚颜无耻地申请“入常”……面对这样赤裸裸的反动行为，作为中国人，我们怎能无动于衷？

还好，《东京审判》站了出来捍卫直相，狠狠地抽了日本人一个嘴巴，铁证如山，面对正义的审判，日本右翼的信口雌黄只能是蚂蚁撼树，徒劳无功。

多年来，日本文艺界一直都不缺少怀有狼子野心的人，《山本五十六》、《啊！海军》这种明晃晃地为战争狂人树碑立传的右翼电影并不可怕，我们要警醒的东西还有很多，如当年在东京大审判期间，黑泽明拍摄《我于青春无悔》来表达反动思想，审判结束后又用《罗生门》暗示每个证人都是各执一词，没有绝对正确的一方，结尾处更是用伪装的善良把军国主义思想寄托在日本下一代的儿童身上，无耻到了极点。

还有在日本组建自卫队期间，黑泽明又假借《七武士》来为自卫队摇旗呐喊，七个武士保护村庄的故事用意路人皆知，其间借用大量细节来宣扬护卫队的精神。其实，黑泽明的大部分影片，如《活人的记录》、《乱》、《红胡子》中都流露出不同程度的法西斯倾向，虽然这些影片的艺术成就很高，但是这种为军国主义甘当走狗的作风不由人不鄙视！

日本另一位反动大导演是小津安二郎，这个曾经入侵中国的三流军官，负伤回国后绝口不提战争的罪恶，以鼓吹社会和谐和家庭美景扬名世界影坛，一生竭力为日本政府粉饰太平。还有拍摄过《壬生义士传》的泷田洋二郎和宫崎骏等大师级导演都是军国主义艺术家的代表。

当时在日本国内，坚持反战态度的大岛诸、今村昌平等导演的影坛地位是低于黑泽明和小津安二郎的，归根结底，是因为日本政府一直在扶持右翼电影的发展。在那个大师如云的年代里，黑泽明在奥斯卡的影响力很大来源于政府的强力支持，而后来的今村昌平能在戛纳两度摘下金棕榈，凭的就完全是实力了。

日本影人在为军国主义的重新抬头在无耻造势，中国影人绝不能再沉默下去。除了抵制日货，反对日本入常，我们要做的事还有很多。高群书和他的《东京审判》已经开始行动了，应该不会比《罗生门》拍的更漂亮，也不会比《七武士》的场面更宏大，但是它讲的是一件每一个中国人应该知道并牢记的事，我们都应该去认真地看它，爱护它，让它流传下去……

为了民族的尊严，为了家园能保持纯净和美丽，也为了我们的孩子能挺胸抬头地面对外国人，我们已经不需要更多的《夜宴》和《满城尽带黄金甲》，我们需要的是《东京审判》。

东京审判 Tokyo Trial (2006) 幕后/花絮

幕后制作：导演阐述

关于主题
我们并不想以狭隘的民族复仇心理来对待这场战争，以前我们没有，现在依然没有。因为那场战争不仅对日本本土之外的民族伤害极深，就是对自己的同胞，自己的人民也产生了历久不息的心灵以及情感重创。作为国家，日本可以以签署投降条约为终结点，但做为家庭和个人，并不会以战败日为终结点的，相反，甚至会是悲剧的刚刚开始。
因此，我们将沿着法庭审判轨迹渐次推进的同时，亦将进入一个与战争和审判息息相关的日本家庭，在这个家庭里，战争的阴影一直徘徊不去，并且随着审判，随着几个年轻人感情的变化，战争的伤痛反而与日俱增，终至爆发。
归根结底，我们想，无论正义战争还是非正义战争，它给世界带来的绝对不仅仅是利益和公理的胜负那么简单，具体到每一个人，那就是撕心裂肺了。
因而，倡导用和平的方式解决争端，解决是非，是世界的趋势，亦是我们的愿望。
爱好和平的人们，共同携起手来，制止和避免战争吧！

关于风格
《东京审判》将探索主流电影类型的创作和运作模式。
一个国家电影产业的成熟与否的一个基本标志就是是否有稳定的以主流片为主的产业结构。
比如美国，比如韩国，比如泰国。
仅仅有艺术电影的国家的电影市场一定是困顿和不完整的。也一定是幼稚和偏狭的。因为靠艺术电影撬动业已冻结的电影市场肯定力不从心。
电影救市，必须始于主流电影。
主流电影的一个根本形式就是循规律而动，但这和循规蹈矩无关，而是说必须依照主流电影的规律，强力放大类型片应该具有的类型因素。
反观好莱坞主流电影的制作规律，一般情况必须具备如下三要素：
1．被政府和民众均认可并可大力张扬的主题。比如英雄主义；团队精神；互相关爱；除强扶弱；惩恶扬善；爱国；拼搏；奉献；牺牲；等等。
2．制作阵容较大，邀请具有市场号召力的明星加盟。
3．好莱坞式的叙述方式。一波三折，跌宕起伏，等等等等。
《东京审判》恰好具备了此三原则。
但原则毕竟只是原则，运用之妙，存乎一心。
从具体样式上，《东京审判》将以纪录片的诗化叙述样式来起承转合并强化背景情境力量，在凸现强化历史真实感的同时，渐渐过渡；以近乎舞台式的强烈对峙和冲突为故事核心，次第爆发，层层第进，推动故事渐入佳境，并最后导致高潮；而中间兼以情感剧情片结构的复线来填补和扩张故事中人物命运，透过拓展大审判事件的外延而将军国主义对具体个人的戕害和对日本社会的荼毒的主题深化，使警醒的意义更加深远。
我们将通过远东国际审判事件中以中国法官梅汝璈为代表的一组群像的行为和情感变化，着力于表现坚持法律公正，坚持惩罪扬善，坚持民族大义的宽广胸襟，着力刻画战争对人，对社会的影响，对个人情感的冲击和重建。在这里，没有绝对的主角，每个人只要出场，哪怕只有几分钟，也应该浑身每个细胞都充满着那个年代的气息和律动。

演员阵容：三地群星重现历史真实
《东京审判》明星云集，刘松仁、英达和曾江分别饰演世界司法史上的著名人物：中国法官梅汝璈、倪征燠和向哲浚。
本片是刘松仁在息影八年后再次以法官形象现身。不过这次的法官非同小可，是代表着四万万五千万中国人民和千百万死难同胞来惩罚元凶的国际大法官，用刘松仁的话说“那种使命感，不是每个人都承担得起的。”

❻ 有哪些关于东京的电影

要说起关于东京的电影，自己首先想到的就是《东京审判》

无论日本现在发展的多么好，多么的繁华。自始至终骨子里的就不是喜欢这个国家。

上学的时候看这部电影的时候，内心除了沉重还是沉重。这绝对是每一个中国人必看的电影。这是在中国甚至于世界的历史上不可忽略的一页。

❼ 东京电影节公布入围片单，我国入围的影片都有哪些

备受大家关注的第33届东京电影节将于10月31日-11月9日举办。9月29日，第33届东京电影节发布入围片单，参赛片共有32部，其中有三部来自中国大陆。让我们看看到底是那几部入围了呢！电影《无生》讲述了一个阿赖耶村的猎人与儿子在山上失散后，一直在山间等待着儿子的归来，相信儿子一定没有死，一定会回来的。十七年后猎人在山脚下拾到一弃婴，由此又开始了一轮的命运之轮……电影情节跌宕起伏，耐人寻味啊！

❽ 电影《东京审判》的主题思想是什么

主题思想就是正义必胜。对于日本军国主义，迟来的惩罚依然是惩罚。同时告诫各位炎黄子孙，不要忘记几十年前我们民族遭受过的屈辱，落后就要挨打。

❾ 东京电影节发布入围片单，这个入围的标准是什么

最重视的，显然是影片的艺术性；其次，也和一部电影所体现出来的商业性，和现实的关联性，以及它最终的综合成就息息相关。因此，东京电影节的含金量，才会多年以来一直受到很多影迷的肯定。

我们都知道，中文互联网上，近期又一次迎来了一次爆炸消息：东京电影节的入围名单公布了。和以往不同的是，今年，华语电影非但没有“颗粒无收”，反而，斩获了不错的佳绩。一共有三部优秀电影，成功杀入了东京电影节的殿堂。

当然，让很多人感到非常意外的是，国内的一名大名鼎鼎的“流量明星”李现也站在了东京电影节的舞台。作为国内少见的肯钻研演技，肯精心研究艺术的演员，李现的未来，必定大有可为。

❿ 东京电影节

东京电影节于1985年首次举办，刚开始为每两年举行一次，1992年起改为每年举办，最高奖为“东京大奖”。电影节主要会场在东京的涩谷区，部分活动则分散在东京多个地点举行。1992年起改为每年举办，定于每年10月下旬至11月上旬举行。
东京国际电影节致力于发掘优秀的亚洲及国际电影，为年轻电影人提供更广阔的展示平台。电影节更在2013年设立全新竞赛单元“亚洲未来”，旨在挖掘亚洲电影新人。
(10)东京电影主题扩展阅读
截止2019年，主竞赛单元的历届华人评委：
历年华人评委会主席：巩俐（2003）、张艺谋（2005）、陈凯歌（2013）、章子怡（2019）。
历年华人评委会成员：吴天明（1989）、谢晋（1991）、张国荣（1993）、严浩（1995）、田壮壮（1996）、刘晓庆（1998）、李嘉欣（2000）、王祖贤（2001）、李志毅（2002）、吴念真（2007）、霍建起（2008）、翁倩玉（2010）、范冰冰（2011）、施南生（2015）、张婉婷（2016）、赵薇（2017）、关锦鹏（2018）。