『壹』 钟楚红演过哪些经典,记忆深刻的电影
钟楚红(Cherie Chung )香港电影女演员,原籍广东省博罗县石湾镇西埔村,1960年02月16日出生于中国香港.
1980年与周润发合作出演许鞍华执导的《胡越的故事》饰演一个名叫沈青的越南少女而成名。1983年凭《薄荷咖啡》提名第二届香港电影金像奖最佳女主角;
1986年主演电影《刀马旦》,林青霞的英气,钟楚红的妩媚,叶倩文的可爱,三个女人一台戏,成就了这样一部女人电影,影片以文艺的情怀,书写了一幕幕悲怆的历史悲歌。影片在一年里赢得一千七百多万的票房,成为当年文艺片票房的冠军。
1987年与周润发主演《鬼新娘》,由张婉婷执导的《秋天的童话》,凭《秋天的童话》提名第七届香港电影金像奖最佳女主角、提名第二十四届金马奖最佳女主角,1989年凭《伴我闯天涯》提名第二十五届金马奖最佳女主角,1991年是钟楚红在影坛的最后一年,她出演了吴宇森执导的枪战片《纵横四海》和许鞍华执导的香港剧情片《极道追踪》。
1991年是钟楚红在影坛的最后一年,在这一年她出演了吴宇森执导的枪战片《纵横四海》和许鞍华执导的香港剧情片《极道追踪》。《纵横四海》是钟楚红的代表作之一,更是香港电影黄金时期的代表作之一,钟楚红在《纵横四海》里饰演的红豆,可爱又不做作,给影迷留下深刻的形象。
『贰』 电影刀马旦里面的男主角宁北海看起来好像很鲁莽毛燥啊,那为什么曹云还是喜欢他呢
因为剧情设定。
『叁』 林青霞版的刀马旦剧情
剧情简介 :
民初时代国家动荡不安,军阀割据导致民不聊生。曹云(林青霞饰)是曹督军(曾江饰)的女儿,也是一个忠贞爱国者但不愿见到父亲帮助袁世凯以国家的名义,向外国银行借贷巨款,让国家的财务更雪上加霜,但是一边是国家,一边是父亲也让曹云不知如何取舍而陷入内心的挣扎。白妞(叶倩文饰)从小在戏班长大;湘红(钟楚红饰)是一位贪财的歌妓,这三位在姻缘巧合下结识,透过这三位主角的生命交错,共同谱出一段爱国的刀马旦。
评价:
刀马旦]被称为“徐克艺术与娱乐相结合较为出色的一部作品”,徐克自己也说[刀马旦]是他八十年代的代表作,三个不同阶级女子的离奇经历,拍得相当热闹,一个为钱(钟楚红)、一个为理想(叶倩文)、一个为国家(林青霞),一宗政治阴谋,三名乱世女儿,林青霞又一次女扮男装,英俊之极。
『肆』 刀马旦的影片评价
导演徐克使这部影片不仅具有精彩的动作演绎,也更赋予影片一重旧有的家国情怀。他通过身份、阶级、文化背景截然不同的三个女性的视觉,折射出大中国观念的重心,更以文艺的情怀,书写了一幕幕悲怆的历史悲歌。影片推出时以三位爱国女性为当家主打,大有与当年自己在《英雄本色》中纯粹的男性个人主义唱擂台的意思。(腾讯评)
该片不仅故事构思十分精巧,主角配角演绎的恰到好处,片中京剧桥段也与剧情有着紧密精彩的衔接。《刀马旦》中喜爱京剧的白妞囿于女身无法粉墨登场,为帮助花锦绣逃脱而初次上台,与湘红被督军青睐再次正式上台,最后为了逃命与各兄弟姐妹在台上正儿八经地唱完一出八仙过海,这些场景无一不是跟随剧情在推进,一方面把众人齐心偷出文件的故事不留痕迹地施展开来,而另一方面也尽显其中三女子如“刀马旦”般的英勇与刚强。(网易评)
徐克把京剧的华丽与动感进行戏剧化处理,把剧院浓缩为政治与个人命运的交叉点,老练精道的徐克用强烈的戏剧冲突把军阀混战时期的社会各阶层矛盾刻划得淋漓尽致。(网易评)
『伍』 周慧敏主演的电影有哪些
周慧敏,中国香港女歌手、演员、主持人。1967年11月10日出生于香港。是20世纪90年代香港流行乐坛真正具有代表性的女歌手之一,才情与美貌匹敌的才女。她的形象是20世纪九十年代香港男人心中一个清纯的梦,盈盈美眸,柔柔长发,声若莺燕,被外界诩以“玉女掌门人”的称号。下面一起看看周慧敏的电影的电影有哪些?
1、《三人世界》是冼杞然执导的电影,于1988年上映,林子祥、郑裕玲、关之琳、周慧敏领衔主演。以男主角吕Alex(林子祥饰)与碧琪(关之琳饰)、朱丽娥(郑裕玲饰)的三人感情纠纷为主线,周慧敏饰演的是一位极有天分的女孩毛慧敏。
2、《乌金血剑》,原著黄易。1990年由香港电视广播有限公司改编成电视剧版本。共20集。由刘家豪监制。周慧敏,刘锡明,张兆辉主演。主角风亦飞(刘锡明)出生于村内一猎户家庭,父亲上山捕豹失踪,兄风亦乐(罗嘉良)因目睹惨变而刺激至双目失明。从此飞与母、兄、姊风玉莲(王敏明)相依为命,采药为生。飞在村中更结识了一班退隐高人,学得一身武艺。一次,飞代母出城交药,遇上财主之女唐剑儿(周慧敏),二人由误会斗气而变成情侣。此外,乐亦一直暗恋邻家少女慕青思(关秀媚),但好事多磨,思的美貌又惹来小王子朱君宇(张兆辉)的追求。宇与父朱胜北野心密谋作反,贩运私盐,及后得悉村中藏有乌金,乃千方百计赶走村民。此时朝廷亦在意北之举动,派密探田仲谋微服出查,田在飞相助之下,终获北造反之书函;北为地回,竟派情妇祝梦(林颖娴)假意亲近飞,到底飞能否揭破北之阴谋,乌金最后又鹿死谁手呢?
3、电影《痴情快婿》1991年上映,正值黎明、周慧敏这对宝丽金金童玉女组合走红之际,导演陈勋奇,主演还有老牌戏骨郑则仕。浪子黎明、玉女周慧敏、胖子郑则仕、奇才陈勋奇。简单剧情轻松幽默、武打干净利落,观赏性很高的一部喜剧片。黎明为一新加坡警探,与周慧敏相恋,但周的父亲却是一退休黑帮要人。贩毒集团怀疑是周父提供其犯罪资料给黎明而在追杀他和黎明,并绑架了周。其间,周父为了分开两人而笑料十足,在影片最后,各自在不同的理由下与黑帮展开了激烈的争斗。
4、《我爱法拉利》是由陈家荪执导的剧情片,周慧敏、郭耀明等参演。少女阿敏常梦想自己可以拥有一部法拉利跑车,但兄长管教异常严厉。阿敏在一次偶然的机会下遇到了小时候的朋友小圣子,并认识了她的朋友周伟雄及其男友阿标。
5、《刀马旦》是由香港电视广播有限公司出品,袁惠儿、伍兆荣等联合执导,陈锦鸿、周慧敏、梁艺龄、谭耀文、许秋怡、詹秉熙、盖鸣晖、罗文等主演的民国爱情剧,讲述了在军阀混战之际,由坤旦组成的“小四喜”戏班通过自身努力获得观众认可,并展开各自人生经历的故事。
6、电影《等一个人咖啡》为新锐导演江金霖的首部剧情长片,由九把刀和柴智屏监制,是九把刀继《那些年,我们一起追的女孩》后,“爱情三部曲”的第二部作品。影片于2014年8月15日在台湾、香港地区正式上映。影片以“等一个人”咖啡店为舞台,用女主角思萤之口叙述了出现在这里的每个人深藏心底的爱情故事,从而探究另一种追寻爱情的方式:等待。
关于周慧敏的电影的电影有哪些的相关内容就介绍到这里了。
『陆』 林青霞是如何走上演绎道路的
1973年,19岁的林青霞在台北西门町被星探发现,出演了由琼瑶处女作小说《窗外》改编的同名电影,因饰演女主角江雁容而大获成功,从此走上了演艺道路。
一、演出经历。
正如林青霞所说的那样:“我的青春期,我生命中最璀璨的十年,和琼瑶姐有着密切的关系。”正是因为琼瑶的慧眼识珠,才让一代女神林青霞走入大众的视野,为我们带来那么多经典角色。
看到林青霞三个字,给我印象最深刻的就是东方不败了,其实林青霞参演的电影有一百部,她的演艺经历也是多姿多彩啊。
『柒』 林青霞在《刀马旦》中饰演谁
林青霞在《刀马旦》中饰演曹云。
林青霞,1954年11月3日出生在中国台湾省新北三重区,祖籍山东莱阳。
1973年在台北西门町被星探发现出演处女作电影《窗外》女主角江雁容,1976年凭《八百壮士》荣获亚太电影节最佳女主角。1984年将事业重心移入香港,1990年凭《滚滚红尘》获得第27届台湾电影金马奖最佳女主角。1992年与徐克导演合作电影《笑傲江湖之东方不败》,塑造出东方不败这一经典角色。1994年告别影坛,此后不定期为多家报纸撰写专栏,并于2011年推出散文集《窗里窗外》。2014年出版第二本散文集《云去云来》(第一本林青霞有声书)。
1994年6月29日,林青霞与香港富商邢李源(火原)在美国旧金山举行婚礼。
1996年1月2日,青霞诞下长女邢爱林,2001年6月9日诞下次女邢言爱。
『捌』 80岁“千面如来”刘洵,徐克的“金牌御用配角”
在人才济济的华语影坛中,一位演员若是戏路宽广,能够游走于各种类型片之间,那么很可能会被称为“千面演员”,比如我们熟悉的梁家辉、黄秋生、顾冠忠等,都是喜欢尝试跨度较大的角色,并且能够将角色魅力发挥到极致的好演员。
上世纪80年代,香港影坛诞生了一位亦正亦邪的老戏骨,他几乎没有演过主角,但很多时候绽放出的光芒比主角更为强烈。他塑造的角色种类繁多,文人谋士,豪杰侠客,邪魔歪道……如川剧变脸一般,正邪两面切换自如,其中以大量的反派角色最为影迷们津津乐道,他就是享有 “千面如来” 美誉的——
刘洵。
关于刘洵的所有资讯,都与两件事相关——
戏曲和电影。
很多影迷以为刘洵是土生土长的香港人,其实他是地地道道的北京人。早在踏入电影圈之前,他就在北京梨园界享有一定的知名度。
刘洵6岁开始学习京剧,深得名演员李万春、盖叫天等京剧大师的教诲。
年少风光的他,14岁就代表中国艺术团远赴东欧、西欧、北欧、澳洲各国进行访问演出;
19岁从学校毕业,后分配到中国京剧院任教。
1980年,刘洵因不满国内官僚主义风气,到香港演艺学院任讲师(李奇峰、陈好逑、尹飞燕等都曾受他指导),并专心粤剧研究。
现今同样活跃在影视圈的罗家英,就曾师从于刘洵学习戏曲表演。
是的,你没看错,就是那位唱着《only you》的“唐僧”。
1986年,徐克开拍电影《刀马旦》,由于片中包含大量京剧元素,因而需要一位精通京剧的戏曲指导,通过朋友引荐,刘洵进入了徐克的视线。
值得一提的是,刘洵还在该片中客串了一个只有几句台词的戏子角色。
从此,这位戏曲名家与徐克、香港电影结下了不解之缘。
这一年,刘洵已经47岁,和小时候就到香港的黎明、刘嘉玲、吴孟达等完全不同性质。
对于一般人来说都会认为自己年纪已经大了,不应该再继续折腾了。刘洵却完全没有这么想, 戏曲演员要照顾到现场的观众,特别讲究声音,动作,表情和眼神的表达,基本功要扎实。通过这些表现出角色的喜怒哀乐,举手投足都是戏,所以跟拍电影没什么两样。
他认为自己不管到了什么样的年纪,都应该去创造应有的价值。
事实证明,他成功了,在这个行业迎来了他的第二春。
在之后的三十多年中,他一直与徐克进行着密切的合作,出现在徐克九十年代拍摄的几乎所有重要作品中,成了 徐克的“金牌御用配角”。
如果说要从香港电影里找一个太监的典型形象,那一定非刘洵莫属。那种阴阳怪气的腔调,那阴柔刁钻的眼神,演活了。
《台湾中时报》曾这样评价刘洵,
“刘洵正邪两面切换自如,演什么就像什么,没有雷同,戏路宽如大海,尤以太监角色深入人心。”
1990年上映的《笑傲江湖》,奠定了刘洵在香港电影史上举足轻重的反派地位。
他饰演的东厂太监厂公“古今福”,为了抢夺《葵花宝典》,不惜泯灭人性,每一次都要做到“斩草除根”,从不留活口。即使对待下属,也是想杀就杀,毫不留情。
在与岳不群(刘兆铭饰演)试探较量的这一幕中,换官服升堂一段采用了锣鼓打点的京剧念白及作派的手法,更令刘洵如鱼得水,举手投足皆是戏。
这一教科书级别的演出,令他获得了次年香港金像奖最佳男配角的提名。
《笑傲江湖》小试牛刀之后,《新龙门客栈》里的东厂档头“贾廷”一角,更加深化了他的太监形象。
为了饰演好这一角色,刘洵几乎把之前累积的戏曲表演经验都掏了出来,将一个笑里藏刀、口蜜腹剑的太监形象表现得淋漓尽致,尤其那尖锐干涩的笑声,完美诠释了什么是 “每块面部肌肉皆是戏”。
与周淮安(梁家辉饰演)在龙门客栈互相试探的这场戏,两人你一言我一语的机锋相对,道尽了江湖中的是非颠倒和尔虞我诈。
上一秒饮酒谈天,放声狂笑,下一秒腾腾杀气,不寒而栗。表情忽冷忽热、忽怒忽笑,眼神凌厉干练,动作干脆利落极合身份。
尤其被邱莫言等人逼迫为周淮安、金镶玉主婚一场最见功力——
只见他先是一呆,随后犹疑,紧接着神情一变,仰天干笑两声,方才张嘴说道,
“贾某终年行商,飘泊四方,无妻无子,想不到今日在塞外边疆,成全了一段天作佳人,真是三生有幸啊。”
此时的表情是笑里藏刀,像狼一样暗中观察等待时机,运筹帷幄,将猎物杀尽。
这般的东厂巨头,才真正让人害怕。
而到了《九品芝麻官之白面包青天》中,刘洵饰演的“李莲英”又有别于他之前的太监形象。
一出场就带着黄马褂,给“干孙子”常威穿上。
“你要是敢作奸犯科,干爷爷也饶不了你。”
同时,这位李公公既趾高气昂,又有颗“玻璃心”,动不动就喜欢搬出老佛爷来说事。
“你好大的官威啊,包大人,再让你做几年的官儿恐怕连老佛爷都不放下眼里了吧?”
与包龙星(周星驰饰演)唇枪舌剑的这场戏,早已成家喻户晓的经典场面。
星爷无厘头的表演方式风头强劲,配角很容易被压住,但客串出演的刘洵完全可以Hold住场面,把“李莲英”一角诠释的相当到位。
跟着阿良再欣赏下这一幕。
李公公转身那一刹那所透露出来的喜感,抓周星驰小胸胸那一瞬间的恼羞成怒。那表情,那动作,那眼神,这就是演技。
三个角色同为太监,却能诠释出不一样的味道,没有深厚功底是做不到的。
由于刘洵的太监形象太过深入人心,在《上海滩赌圣》中,刘洵再次饰演明朝太监,可惜这位魏公公一出场,就被特异功能人士降服了。
前面阿良说的是,即使是同一类型的角色,刘洵也能演出完全不同的感觉。
然而这对刘洵来说,还只是“小儿科”。
刘洵有一个先天优势,他相貌清奇,特别适合古装扮相,只要稍一化妆,就能化成不同的人物,仿佛会“易容术”。再者, 他骨子里有一股传统中国贵族气度,大气雍容,即便扮演起反派来,也是高级反派的气势感。
由于多年的戏曲武生训练,刘洵的武戏能够鲜明的体现北派武功大开大合的气度;而他细腻动人的文戏,则来源于几十年戏曲舞台的磨炼。
也许是徐克在刘洵身上找到了久违的中国人特有的气质,所以他给刘洵安排了集中体现中国传统的佛儒道一体气质的独特角色。
1991年,刘洵在徐克导演的《黄飞鸿1:壮志凌云》中,扮演了赫赫有名的黑旗军统领刘永福。
虽只是客串出场,而刘永福那正义凛然、忧国忧民的官员形象,深得徐克的赞赏。
到了《黄飞鸿3:狮王争霸》中,刘洵变成了黄飞鸿的父亲“黄麒英”。
他收放自如的表演,将一个威严又可爱、传统又开明的老宗师形象刻画得入木三分。
看到儿子黄飞鸿与十三姨心有灵犀,会唉声叹气,表示难以理解,但从那句 “爱老虎油” 开始,我们又能深切地感受到他对儿子的祝福。
刘洵在表演上张驰有度,平日里幽默可爱,善解人意。儿子黄飞鸿(李连杰饰演)在他面前提亲、学英语等,就像个刚长大的孩子,为整片添加很多轻松的气氛。
而在恶霸进犯宝芝林时,他又毫不退让,摆起武术架势也是有模有样,将对方打得落花流水,一代宗师气度演绎的浑然天成。
之后,刘洵又在《黄飞鸿4:王者之风》、 《黄飞鸿5:龙城歼霸》也演了“黄麒英”这个角色,几乎成了这个角色的代言人。
可以说,“黄麒英”很可能是刘洵最受观众喜爱的电影角色了。
到了《倩女幽魂》系列中,刘洵塑造的角色与跨度就更大了。
《倩女幽魂Ⅱ:人间道》中的“普渡慈航”,由蜈蚣精幻化,身为护国法丈,袈裟莲步、宝相庄严,却透着股说不出的邪气。
每一次出场都自带BGM,一曲“索命梵音”是多少人的童年噩梦,不男不女的声调加上参差不全的牙齿特写,诡异之极。
而到了《倩女幽魂Ⅲ:道道道》中,他又摇身一变成为了白袍长须、降妖伏魔、大慈大悲的“白云禅师”。
那一股悲天悯人的气质,若非有深厚的功底,谁能演得出来呢?
前者以一曲“索命梵音”为祸人间,后者为救苍生舍身成仁,两者同是得道高僧,但一个行凶作恶,一个则悲天悯人。
一妖一僧,气质全然不同。
用文字描述出他们的差别十分简单,但要观众真切地感受到他们的差异性却绝非易事。
而在《笑傲江湖》系列中,刘洵挑战了 分饰三角 的壮举。
除了上文中提到过的戾气阴森的“古今福”,他还在《笑傲江湖Ⅱ:东方不败》、 《笑傲江湖Ⅲ:风云再起》中分别饰演了日月神教光明左使“向问天”和伪装成三代长老的“东方不败”。
向问天是刘洵少有的侠客形象,忠肝义胆,又豪气冲云天。
自断一臂的壮举,让人体会到这个角色的侠义精神,也为电影“一入江湖岁月催”的主题更添一妙笔。
东方不败,其实是个替身,零点零一秒之后,刘洵变成了林青霞,再过n秒之后,这个林青霞会张牙舞爪地大喊,
“你有科学,我有神功。”
《笑傲江湖》三部曲,第一部是古公公,第二部是向问天,第三部是易容的东方不败,三个不同类型的角色,很难想象是一个人塑造的。
这样的演员,真的不多了。
刘洵既被称作“千面如来”,指的是他极为擅长塑造反差和跨度极大的角色。
演戏并不局限于脸和化妆,真正让他对各种角色信手拈来的还是靠演技,靠融入角色,在他的眼神和表情里,在举手投足间。
网友还总结一个很有趣的规律——
“刘洵老爷子有胡子是正派,无胡子是反派。” (这里自然指的是大部分,个别电影也是有偏差的。)
《新乌龙院》里,他是表情夸张惹笑的“师叔”;
《梁祝》中,他是祝家老仆人“长贵”,喜剧担当;
《摩登如来神掌》中,他是大陆特异功能参观团团长严真;
《僵尸至尊》中,他是心狠手辣的大师兄“石坚”;
《水浒传之英雄本色》里,他是老奸巨猾、气势凌人的“高俅”;
《新上海滩》中,他是气场让人不寒而栗的冯敬尧管家;
……
整个90年代,刘洵专注于演出电影,那一时期他几乎每年都要拍摄五部以上的影片。
演反派,阴险毒辣、让人愤恨;演正派,气宇轩昂、一身正气,所谓 “看我非我,我看我,我也非我;装谁像谁,谁装,谁,谁就像谁。”
刘洵完美地诠释了“老戏骨”这个词,“千面如来”的美誉名副其实。
现实中的刘洵,也如古代的“隐士”一般神秘。
他为人低调,也很少接受媒体采访,维持住了作为一个演员的“纯度”。从影30年,无绯闻,几乎没有演过一部烂片。深厚的舞台功底,演什么像什么。
他也是华人演艺圈里极少数的不用靠大媒体宣传,但每隔一段时间却总会被人想起提起的老戏骨。
息影多年的他,现在回到了自己的老本行——
专注于京剧与粤剧的推广与发展。
如今已80岁高龄的刘洵,回头看自己的电影生涯,他如此形容,
“我自己的人生,好像一无所有,可是回头看,又好像很丰富,什么都试过,样板戏,也有做过,我很努力,虽没有得到很多财富、金钱,但我的生活是求自在,不会寻求某一种虚荣,我希望自己是给人们在灵魂上的引导,潜移默化,尽管很微小,我都觉得很好。”
『玖』 是她命不好
滚滚红尘,林青霞与叶童是来自相同时代的同路人。
两位美人的身上存在着相同的雌雄同体气质,如今林青霞已经66岁,叶童58岁。
从清纯玉女,演到刀里来剑里去的男人,她们见多了人世浮沉和电影潮流的起落,可以英气逼人,也可以风情万种。
两位美人的命运从不平顺,叶童不会想到,许仙这一角色彻底成为自己的封印。自己的爱情也要明珠蒙尘大半生,丈夫带给她一场又一场的绯闻风暴。
林青霞与秦汉两人长达二十年的爱恨纠葛,随着1994年与刑李原的结婚,终于落下帷幕,她这座孤岛终于有了温暖的港湾。
婚后的林青霞时常感到孤独,没人知道她是不是真的快乐。
自2004年黄沾去世后,林青霞不再在片场里编织他人的世界,告别演艺圈,开始写作。她的文字里藏着那个已经走远的黄金时代,其中有张国荣、邓丽君、三毛、徐克、王家卫......
息影多年,林青霞的内心多了些仁慈与理性,经历了过去的时代,她的身上有着难忘的故事和不为人知的内心世界。
有的人已归于尘土世,有的人已经老了,她还在用文字追忆。
1991年,徐克电影《新龙门客栈》在甘肃敦煌开拍,林青霞女扮男装饰演邱莫言,举手投足间尽显男子气度。
戏演到最后一刻,邱莫言即将沉入沙漠中现女儿身,林青霞仅仅用一双眼睛,让自己的眼神穿透内心所想,于目光中倾泻出内心的五味杂陈。
1992年电影《新龙门客栈》邱莫言(林青霞 饰)剧照
说乱世莫诉儿女情,其实乱世儿女情更深。拍这部戏的过程中,林青霞眼睛受了重伤,当时有竹箭射过来,她的眼角膜瞬间破裂,疼到不能自已。
林青霞从敦煌沙漠一直哭着到了香港医院,泪流不止,最后直言:“我不想看自己演的这部电影。”其实她最初想演的角色不是邱莫言,而是张曼玉饰演的金镶玉。
曾经,林青霞在寒风中伴着沙尘坐了整整四个小时,背对所有人作大侠状,其实眼泪早已模糊双眼,徐克见状感到心疼,走上前去安慰:“青霞,是我不好。”
林青霞回答:“不,是我命不好。”
1992年电影《新龙门客栈》邱莫言(林青霞 饰)剧照
电影《新龙门客栈》上映那年,一部叫做《新白娘子传奇》的古装神话电视剧同时开播。叶童在剧中反串饰演许仙,文弱深情,对白素贞一往情深,一度让人忘却她本也是一个女子。
1992年电视剧《新白娘子传奇》许仙(叶童 饰)剧照
她们是来自相同时代的同路人,身上的英气与隐忍,更像是那个时代的反面,那是一种浓烈干练的美,刚柔并济的气质也让性别的界限逐渐消融。
滚滚红尘,那是林青霞与叶童的黄金时代。
林青霞的初恋,不是秦汉,不是秦祥林,也不是邢李原,是一位名叫勾峰的歌星。两人相遇在一场大雨中,勾峰信仰佛教,曾对林青霞说:“嫉妒是一种无能的表现,欣赏则是一种吸收。
发现别人的优点,自己不断吸收,便会有不断的提高。”这句话影响了林青霞此后的一生,此后每当她看见长得好看、有才华的女孩,会用真心去欣赏。这种欣赏,用琼瑶的话讲,是一种骨子里的善良。
18岁的恋爱懵懵懂懂,不久后,林青霞就与勾峰分手了。为了消解失恋后的愁绪,林青霞与好友到台北市万华区西门町去拿订做的喇叭裤,顺便散心。没成想,这一去,完全改变了自己之后的人生。
在西门町,她遇到一个叫杨琦的男人,递给她一张名片问她想不想做演员。林青霞回到家说起要拍电影的事情,遭到家人的强烈反对,他们思想保守,觉得进电影圈是绝对不可以的。
彼时18岁的林青霞是一个成绩不怎么如意的中学生,多年后她回忆起遇到电影之前的人生:“人人都想挤进大学之门,功课不尽如理想的我,不知何去何从。”
林青霞被琼瑶选中出演《窗外》女主角,她不想就这样放弃,但林家父母依然反对。电影公司几次派人来进行劝说都被赶走,直到来了一位山东老乡,并且由林青霞再三保证一定洁身自爱,父母这才松口。
1973年上映的《窗外》这部电影,让林青霞遇到此后影响她大半生的男人——秦汉。
秦汉与林青霞最初,林青霞得知要与秦汉搭戏,激动得几晚没有睡着。
在此之前,她看到电视里的秦汉,就在幻想:要是以后能嫁给他该多美好。彼时的秦汉已是有妇之夫,在《窗外》中,两人饰演的是一对师生恋。
彼时的林青霞毫无表演经验,拍戏的时候并不适应镜头,导演让与她演对手戏的秦汉随便说点什么。
谁知秦汉对站在面前的林青霞问了句:“你是否会答应一个已婚男人的邀约?”没人会想到,这一问,便问出了20余年的纠缠与哀怨。
秦汉与林青霞
很多年之后,林青霞回忆起往事:“从他问出口的那一刻起,我的一辈子就陷下去了。”
两人在拍戏的过程中,气氛暧昧,这让林青霞内心十分煎熬,她跑去跟琼瑶倾诉:“明明很爱眼前这个人,却不敢越雷池一步。”
意料之中的是,秦汉也毫无征兆地爱上了脱俗的林青霞。
那年,林青霞18岁,秦汉26岁。
不可否认,琼瑶的确眼光毒辣,林青霞因为“江雁容”这一角色一夜走红,由此进入演艺圈。
亦舒向来对演艺圈的美人不乏刻薄之语,却将林青霞视为珍宝:“鄙人见过的美女,实在不算少了。
数年前在半岛大堂见到周天娜,惊艳惊到下巴要跌下来,灵魂好不容易归窍,拍拍胸口说:幸亏咱们有林青霞。”
周天娜与林青霞林青霞最早以男儿模样示人,是在李翰祥执导的1977年版电影《红楼梦》中饰演贾宝玉,玉树临风,她将荧幕上第一次男性化的出演献给了这部作品。
那年,她23岁。
之后,由于在《窗外》中林青霞与秦汉这对“荧幕情侣”的高涨呼声,很快两人又在《我是一片云》《一颗红豆》《雁儿在林梢》《彩霞满天》中多次合作。
1979年电影《彩霞满天》殷采芹(林青霞 饰)与乔书培(秦汉 饰)剧照
渐渐地,两人的绯闻也开始浮出水面,秦汉的妻子邵乔茵忍无可忍,让丈夫不要再与林青霞合作,谁知秦汉毫不遮掩:“我与她一见如故,相见恨晚,简直是恨不相逢未娶时。”
1982年,秦汉选择与妻子邵乔茵离婚,之后与林青霞公布恋情,但林青霞并没有感觉到幸福,她背负着“小三”的巨大骂名,最后远赴国外。
林青霞将那段日子称之为“最不漂亮的时期”,情绪坏透,完全不想见与电影有关的人,感情无处抒发。
独自在异乡疗伤的林青霞,写下这样一段话:“世人常说人生如戏,戏如人生。可是真实人生这场戏,却比虚构的剧情更富有戏剧性。”
确实很有戏剧性,曾在《我是一片云》中与林青霞、秦汉合作的男二号秦祥林,此时也参与到了这场三角恋中。
由左到右:秦汉、林青霞、秦祥林
秦祥林一直暗恋林青霞,索性追到了国外,发起猛烈追求。林青霞这年25岁了,整天想着把自己嫁出去,面对向自己求婚的秦祥林,她非常感动,同时也是纠结的,因为她一直深爱着秦汉。
秦祥林与林青霞
只是秦汉对这段感情迟迟不作回应,优柔寡断且不愿结婚,在与秦祥林订婚的前一天晚上,林青霞忍不住给秦汉打去电话:“我要不要嫁给他?”
谁知秦汉不仅没有阻止,反而说了句:“随你便吧!”
林青霞一气之下,与秦祥林订了婚。
秦祥林与林青霞
可是她并不快乐。
琼瑶在回忆起《我是一片云》时直言:“这是部关于三角恋的电影,但我选择三人主演这部片时,并不晓得会造成他们日后的三角关系。”
当林青霞缠身于这段“三角恋情”时,19岁的叶童在自己的第一部影片《烈火青春》中担任女主角,属于她的时代正在来临。
1982年电影《烈火青春》叶童与张国荣 剧照
那是1982年,与其搭戏的男主角正是张国荣,彼时的哥哥正值风光时,而叶童却是一位不折不扣的新人。面对稚气未脱的叶童,张国荣尽到了作为前辈的责任,在拍戏时给予了她指导与鼓励。
《烈火青春》被视作香港“新浪潮电影”的先驱性代表作,是张国荣演艺生涯中具有代表性的一部作品,也是叶童的处女作。
毋庸置疑的是,叶童在表演上是有天赋的,没有表演经验的她收放自如。之后张国荣说:“我最钟意叶童,那时我和她合作之时,她才刚刚出道,但她的演技却已经挥洒自如,她是天生吃这碗饭的。”
不到20岁的叶童凭借这部处女作,获得金像奖最佳新人提名,彼时的她不知道之后的自己,还有演男人的天赋。
一年后,叶童受导演张坚庭的邀请,主演了邵氏公司制作的喜剧电影《表错七日情》。这是一部小成本电影,却汇聚了王晶、梅艳芳等港片大咖,这部低成本影片在当年位于十大卖座电影第二名,成为黑马。
年仅20岁的叶童,在香港电影金像奖上,打败了《新蜀山剑侠》的林青霞,一举成为最佳女主角,可谓是出道即巅峰。
彼时29岁的林青霞,已经与秦祥林订婚4年之久,却迟迟不肯结婚,因为她从未爱上过这个男人,最后终于解除婚约。
秦祥林退出了这场本就不属于自己的电影,秦汉与林青霞旧情复燃,美好的时光拉开了序幕。1985年春节,由琼瑶组局,让这两人打破了以往的僵局,他们相约在东京见面,秦汉亲手做了12颗用红纸剪的心送给林青霞,代表这12年的风雨。
这份礼物虽不贵重,却再次打动了31岁林青霞的少女心。
林青霞与秦汉
复合后的那几年,可能是林青霞最快的时光,她特意在秦汉家的对面,买了套房子定居。林青霞十指不染阳春水,不会做饭,秦汉常常为她作羹汤 美食 ,照顾其饮食起居。
那几年,林青霞拍了不少经典作品,她与王祖贤、王小凤主演了《惊魂记》,也与钟楚红、叶倩文合作主演了电影《刀马旦》。
在《刀马旦》中,32岁的林青霞毅然决然剪去一头黑色长发,留起了复古油头,一身男式军装,惊艳众人。
1986年电影《刀马旦》曹云(林青霞 饰)剧照
徐克将京剧的华丽与动感进行了戏剧化处理,将剧院浓缩为政治与个人命运的交叉点,电影中三个不同女性身上,折射出中国观念的差异,以文艺的情怀,书写了一幕幕悲怆的 历史 悲歌。
最后那一幕,几个人挥手告别各奔东西。也只有徐克,才敢在电影的结局让不同的女性,如此洒脱地分道扬镳。拍《刀马旦》之前,徐克为了让演员进入角色,提议大家在一起围读剧本,正好三个女主角林青霞、钟楚红与叶倩文当时都住在新世界大厦。
由左到右:林青霞、钟楚红、叶倩文
一进林青霞家中,叶倩文就找吃的,打开冰箱发现空空如也,厨房里也没有零食,她难以置信:“你们家怎么什么吃的都没有?”
林青霞笑了笑,一下子被问住了,过了一会儿,钟楚红不小心踢到了地上的空罐头,又是一阵惊讶:“这是干什么用的?”
她心想这有什么好大惊小怪的:“天花板漏水,接水用的。”
虽说香港是一座繁华的城市,但林青霞孤身在此工作拍戏,总感到孤独,也实在是不食人间烟火。
林青霞饰演的将军女儿不管是身穿中山装,或是白衬衫,都让人感到一股不可名状的魅力。
导演徐克曾说:“一流的美女,都要有点男子气才成。五十年才能出一个林青霞,她高贵里带着一种英气,比男人还英俊。”那时,张曼玉、王祖贤、林青霞、钟楚红等香港黄金时代的风情美人都已经各具自己的气质。
林青霞与张曼玉
身在其中的叶童却不着急,不着急拍戏证明自己的存在。对她来说,爱情才是正经事儿。
1988年,叶童与大自己八岁的陈国熹相恋8年后,终于在巴黎结婚。那年,她25岁。
叶童与陈国熹 婚礼现场
能与爱的人结婚,这是林青霞可望却不可及的。
在与秦汉爱得渐入佳境时,有朋友问林青霞什么时候结婚,她面露失落:“他不开口,总不能叫我一个女孩子先向他求婚吧?”
1990年,林青霞与秦汉、张曼玉主演由作家三毛编剧的电影《滚滚红尘》,这部作品原型人物为张爱玲与胡兰成的爱情纠葛故事。
1990年电影《滚滚红尘》沈韶华(林青霞 饰)与章能才(秦汉 饰)剧照那年,林青霞36岁,秦汉44岁,三毛47岁。这部电影的同名主题曲《滚滚红尘》由罗大佑创作,陈淑桦演唱。
,时长03:04
令人意外的是,电影上映四十天后,三毛在台湾荣民总医院自杀,并未留下遗书。那年,她才48岁。人生这场戏,谁也猜不到剧情走向。
由左到右:三毛、秦汉、林青霞
听闻后的林青霞,悲痛万分,她们是很好的朋友,之前曾约好要一起去流浪、去旅行。她曾经提着两盒凤梨酥去三毛的公寓,听她读《滚滚红尘》的剧本。
在三毛临走的前一天晚上,林青霞打电话到她家,可是没人接,谁知第二天就听到她去世的噩耗。林青霞曾回忆三毛写《滚滚红尘》时的场景:
“呕心沥血的写作和全情的投入。”
由左到右:吴耀汉、顾美华、三毛、林青霞、秦汉
这部电影成为三毛的遗作,林青霞与秦汉两人本身的气质与细腻的诠释,让其成为经典
。戏假情真,一旦动了心,往往身不由己。“我等你,给我一个家。”这是《滚滚红尘》中的台词,也是林青霞心中最想要的。
影片中有一幕,沈韶华光着脚站在章能才的皮鞋上,两人轻轻相拥,在阳台上迈着舞步,最后用红色披肩盖住了彼此的脸。
电影横扫各项大奖,林青霞凭借这部作品拿到了期待已久的影后。站在颁奖台上,她当着众人的面亲吻了秦汉的脸,并说:“他是我心目中的最佳男主角,我们一起演了十八年的戏,还没有演完,还不知道要演多少年呢。”
秦汉与林青霞令她不曾想到的是,《滚滚红尘》是林青霞与秦汉合作拍的最后一部电影,从此不再有任何交点。
“起初不经意的你 和少年不经世的我 红尘中的情缘 只因那生命匆匆不语的胶着”
成为影后之后的林青霞,名声大噪,演艺事业愈发成功,而秦汉却一天比一天沉寂。渐渐,矛盾日渐显露。早在两人复合后的第一年,林青霞生日当天,秦汉准备的礼物只有一朵鲜花,美其名曰:礼轻情意重。
1991年,林青霞过37岁生日,45岁秦汉面对外界关于礼物的询问,轻飘飘说了句:“只有一颗心,也不值钱,不知道她要不要?”站在一旁的林青霞,面露尴尬,她一句话都没说,心里却非常失望。
秦汉与林青霞
那年,林青霞拍徐克的《新龙门客栈》,眼睛被竹箭射到受了重伤,她回到香港医治,想让秦汉来陪伴自己,谁知秦汉来了句:“谁出机票钱?”
这句话,彻底让林青霞的心凉到极点。她说:“孟姜女哭倒长城,我林青霞从敦煌哭到兰州,再从黄河哭到香港去医治眼睛。”
那几年,林青霞过着日夜颠倒睡眠不足的日子,加上与秦汉感情的疏离,在巨大的压力之下,她崩溃了。
那年冬天,林青霞穿着一身黑皮长裤套装,清瘦的身躯,出现在台北松山机场。
她感到前途渺茫,心想哪怕是到餐馆打工,都比生活在自己无法承受的压力下好。
她选择到异国他乡,静下来治愈自己。
在国外,林青霞独自行走在加州的每个角落,享受着温暖的阳光,享受着自由思考没有压力的时光。
林青霞回到国内后,遇到了自己一生最著名的角色——东方不败。
1992年电影《笑傲江湖之东方不败》东方不败(林青霞 饰)剧照
当年徐克筹备《笑傲江湖之东方不败》时,原著作者金庸老先生明确反对林青霞饰演东方不败,理由是长得过于漂亮,难以演出霸道教主的气质。
徐克坚持己见,因而与金庸分道扬镳,后来事实证明徐克确实眼光毒辣。影片上映后,林青霞饰演的东方不败,一袭红衣走红大江南北。
巩俐与林青霞在水中喝酒那一幕,至今仍是经典场景。
1992年电影《笑傲江湖之东方不败》东方不败(林青霞 饰)片段
林青霞身上的刚毅之美,让人雌雄难辨,叶童同样如此。
也是1992年,《新白娘子传奇》被奉为一代经典,叶童饰演的许仙让人印象深刻,然而很多观众不知道的是,最初在筹备阶段,许仙的第一人选是林青霞。
彼时的林青霞正在拍《笑傲江湖之东方不败》,便婉拒了,也因此成全了叶童的经典角色许仙。
她浓眉大眼,身穿素衣,成就了斯文憨厚、书生气的许仙,红得一塌糊涂。
1992年电视剧《新白娘子传奇》许仙(叶童 饰)与白素贞(赵雅芝 饰)剧照在拍戏的过程中,叶童把自己想象成一个深爱妻子的男人,一个有文化的书生,她不断地揣摩剧本与角色的意味。
于是观众便看见了那个望向白素贞时含情脉脉,与他人相处时彬彬有礼的许仙。
叶童俊美的脸,粗黑锋利的眉毛,将许仙演绎得恰到好处,灵肉合一。
其实在这之前,叶童就曾在《碧海情天》中女扮男装饰演岳瑛,梳着高高的发髻,英气十足。《新白娘子传奇》之后,很多观众说叶童男装的扮相俊美真实,甚至有很多人没有看出她是反串出演的,因为形象过于经典,以至于观众们认为:叶童之后,再无许仙。
1992年电视剧《新白娘子传奇》许仙(叶童 饰)剧照
那年,她29岁。
叶童不会想到,许仙这一角色彻底成为自己的封印。
之后的她尝试回到女性角色,在《倚天屠龙记》中一人分饰赵敏与殷素素两角,表演不俗,却仍然摆脱不掉许仙的标签。
1994年电视剧《倚天屠龙记》赵敏(叶童 饰)与张无忌(马景涛 饰)剧照
之后的叶童,虽同时拥有美貌与演技,却只能作为配角,目送着香港电影时代一个个传奇落幕,她的演艺事业总是明珠蒙尘。令她不曾想到的是,自己的爱情也要明珠蒙尘大半生,陈国熹带给她一场又一场的绯闻风暴。
叶童面对有图有真相的背叛,多次主动站出来为老公澄清,甚至说:“感谢有人陪他。”
当叶童为鸡零狗碎的婚姻忍辱负重时,林青霞遇到了如今的丈夫邢李原。
与秦汉那种“礼轻情意重”的口头示爱不同,大亨邢李原是行动派,对林青霞非常照顾,在她拍戏时,他会让直升机直接送来鲜花与热饭。
彼时的林青霞已经38岁,她更需要一个男人对自己知冷知热,而不是优柔寡断地搪塞。
林青霞与刑李原1994年,林青霞一改往日温柔形象,出现在王家卫的电影《重庆森林》中,扮演一个女杀手。
这样一个演惯了悲情文艺片的女演员,穿起了高筒皮靴,戴起了墨镜,一脸冷漠,学人家打打杀杀。后来她回忆拍摄《重庆森林》的场景:
当时整部戏王家卫就让我在重庆大厦走过来,再走过去,也不告诉我剧本,所以我其实都不知道自己在演什么,一开始我以为自己演的是一个女明星,直到开枪那场戏,我才知道自己是一个女杀手。
1994年电影《重庆森林》女杀手(林青霞 饰)剧照
其实这部作品是王家卫在拍《东邪西毒》时拿出两个月的时间,把一直想拍的日常爱情故事拍完了,并给它起名《重庆森林》,林青霞也随其回到香港。
《东邪西毒》拍拍停停,这部文艺武侠片直到两年后才完工,这在香港电影界是极其罕见的现象。林青霞饰演的慕容嫣/慕容燕,叙述了一个关于伤害的爱情悲剧,她的眉眼是战争,她的笑靥是战后的和平,带有一点神秘感的男人味。
在一片苍凉的沙漠下,是一群各有心事的人。他们有着相似的悲伤眼神,疏离的情绪,他们总在张望山的那边,后来已经不想知道山的那边是什么了。
最终,留下的只有漫天的黄沙与背影。爱情。无关爱情。
1994年电影《东邪西毒》慕容嫣(林青霞 饰)剧照
能理解王家卫悲悯情怀的人,不会对人生的幻灭感理解不深。在回忆王家卫时,林青霞说与他的合作是一种“折磨”,但非常值得。
林青霞曾表示,《东邪西毒》这部电影自己看不懂。她不明白到底谁爱谁?为什么每个人说话都不看对方的眼睛,好像对着空气在讲话。但数年后她重看《东邪西毒》后,在自己的书中写道:
十四年后,不仅我看懂了,其他人也都看懂了。即使拍了一百部电影,仍然因为没有一部自己满意的作品而感到遗憾。看完《东邪西毒》,我跟导演说:“我少了遗憾,多了庆幸。”
张国荣与林青霞
从一九八四年林岭东请林青霞到香港拍《君子好逑》到一九九四年拍《东邪西毒》,这十年她孤身在香港拍戏。
每天不是在公寓里睡觉就是在片场里编织他人的世界,有时候一觉醒来,仿佛一个人置身于孤岛。蓦然回首,好像不见了十年。
在某个下午,她找回了迷失的十年。
那是1994年,对林青霞具有难忘意义的一年,王家卫的《东邪西毒》与《重庆森林》让她获得各种荣光。
然而,在这样一轮无比热闹的盛事之后,林青霞对外宣布暂时息影,要去饰演另外一个角色“林青霞”,她嫁给了香港商人邢李原。
丈夫豪掷2000万办了一场盛大的婚礼,游泳池中放满了五万朵香槟玫瑰,浪漫至极。
那年,林青霞40岁。
她这座孤岛终于有了温暖的港湾,面对镜头笑靥如花:“我终于结婚啦。”
林青霞结婚
在此之前,听闻林青霞要结婚消息的秦汉,想要挽留,早已凉透心的林青霞说:“我不再爱你了。”
48岁的秦汉写下这样两行字,便远赴欧洲:“从此山水不相逢,莫道佳人长与短。”
两人长达二十年的爱恨纠葛,随着林青霞的结婚,终于落下帷幕。
林青霞与秦汉
婚后的林青霞,生下两个女儿,逐渐淡出演艺圈,她开始用文字回顾自己的前半生。
2004年,黄沾去世,林青霞为了纪念故人,写下的散文《沧海一声笑》开启了她的写作之路。
黄沾与林青霞她说:“别再叫我大美人,做美人很累的,我现在是作家。”
林青霞在《云里云外》书中回忆邓丽君,她对孤冷的邓丽君非常欣赏,直言如果男朋友移情别恋的对象是她,自己绝不介意。
林青霞与邓丽君
两个美人在法国海边晒日光浴的故事,至今仍是一段佳话,林青霞在书中这样写:
“那个法国南部阳光海滩的下午,对我们来说是特别的珍贵。那个时候,我就是我,她就是她,我们都演回了自己。”
林青霞与邓丽君
林青霞在一篇名叫《忆》的文章里怀念张国荣,她写自己来到香港文华酒店二楼,踏进长廊后想起从这里跳楼而亡的张国荣。
她时常想起当年拍《东邪西毒》,那段时期两人总是乘坐公司的巴士去片场。
张国荣与林青霞
有次在乘车途中,张国荣温柔地问林青霞过得好不好。林青霞顿时泪流满面,沉默了许久,张国荣轻轻拍了她的肩膀:“我会对你好的。”
后来,很多年过去了,林青霞都无法忘怀那个温暖时刻。
林青霞与张国荣
张国荣是个温柔的人,对待身边的朋友向来真诚,他曾表示叶童是自己最中意的女演员,如果做导演,第一部戏一定找她拍。
只是他早已离去,叶童的表演天赋也已湮没在自己的爱情保卫战中,2013年,她与丈夫陈国熹举办了银婚派对。张学友、梁朝伟、刘嘉玲、邱淑贞等圈内好友纷纷到场,叶童与丈夫十指紧扣,她说:“披上婚纱犹如自己回到25年前。”其实,什么都回不去了。
陈国熹与叶童
如今林青霞与叶童都已是五六十岁的人了,她们的身上凝练着岁月的味道,也藏着一个黄金时代。 娱乐 圈向来是对赌的世界,没有人是看客。从某种意义上来说,她们承担起了弥合时代裂缝的功能,那是会被留下来的作品。
像林青霞、叶童这种中性女星,她们身上的美有着极强的延展度,不会因为时间而变得逊色。
美的最高境界,便是雌雄难辨,生猛不羁的灵魂,可以穿越年龄与重重迷雾,滋生出新的味道。66岁的林青霞从清纯玉女,演到刀里来剑里去的男人,见多了人世浮沉和电影潮流的起落。她可以英气逼人,也可以风情万种。
息影多年,林青霞的内心多了些仁慈与理性,经历了过去的时代,身上有着难忘的故事和不为人知的内心世界。有的人已归于尘土,有的人已经老了,她还在用文字追忆。
婚后的林青霞每次出门,车子都会经过之前住的新世界公寓,女儿爱林常常指着那个方向,心疼地说:“妈妈,你以前一个人住在那儿,好孤单,你现在有我就不孤单了。”
后来,在很多个普通的日子里,每当车子经过新世界公寓时,林青霞都会不自觉地往那个方向望去。
她脑海中常常浮现出张国荣的模样,他对自己说:“青霞,不要再拍戏了,也不要打太多麻将。”
『拾』 叶倩文多大年纪
截至2022年,叶倩文60周岁。
叶蒨文(SallyYeh),1961年9月30日出生于中国台湾台北,籍贯广东省中山市,华语流行乐女歌手、影视演员。
1980年,以专辑《春天的浮雕》在歌坛出道。
1984年,凭借粤语歌曲《零时十分》成名。
1985年,凭借主演电影《上海之夜》的主题曲《晚风》入围第4届香港电影金像奖最佳电影歌曲。
1986年,凭借电影《刀马旦》获得第6届香港电影金像奖最佳女主角提名。
1987年,其演唱的电影《倩女幽魂》插曲《黎明不要来》获得第7届香港电影金像奖最佳电影歌曲奖。
1988年,凭借歌曲《祝福》获得第11届十大中文金曲奖、十大劲歌金曲奖、劲歌金曲金奖。
人物评价
叶蒨文早年歌路有很强的欧美风格,但她走红的歌曲《晚风》以及她歌坛生涯里拿最多奖项的《祝福》则充满台湾流行曲味道。后期叶蒨文改编了很多外国歌曲,麦当娜、珍妮·杰克逊的歌曲都被她翻唱成粤语版。