动画电影主角性格

① 分析一下日本恋爱类动画片中男主角的性格

1.日本动漫里的主角总发展趋势都是由弱变强的
2.有多少人是不想老婆,情人两手抓的?因此保持彼此暧昧的关系很重要
3.设计类似于三角恋这样感情关系,能够使故事复杂化,也就更有看点了

这样的结果无非是使故事更加复杂化商业化,人物性格单一化,集数多集化,当然不可少的是老板$层次化了.

可叹!

② 动漫中，你见过哪些宛若智障的男主或女主

据我所知，动漫中有这些宛若智障的女主：花畑佳子、珈百璃、四季镜早苗、阿克娅、南夏奈。花畑佳子是动画电影《笨女孩》中的女主角是个十足的白痴。她没有学习的能力，她所做的就像跟随原始动物的野性和本能。不仅如此，只要她以香蕉为主食，她就可以完全活下去，而且她根本不做选择。如果小明，一个青梅竹马的人，没有和她在一起，他真的不可能把佳子看成一个人。 珈百璃从动画名称可以看出《珈百璃的堕落》的女主角。作为天使，她也是天使学校的校长。她最初来到地球的崇高目标是让全人类幸福，但她每天都沉迷于娱乐、玩网络游戏和看漫画。她变成了一个被遗弃的天使，被一所被遗弃的房子同化了。珈百璃已经降到了这个水平。我真的怀疑她的第一个主要资格是作弊，自然留下来不能这么蠢！

南夏奈作为《南方三姐妹》中的主角之一，金奈实际上性格丰富，活泼开朗，自然待在这里，有时还有许多聪明的想法。马东认为金奈是一个不同于普通人的天才，但她无疑被钱球评为100%的白痴。她的成绩似乎很差，而且她经常遇到麻烦。此外，她有很大的勇气，这真的很难做到，也不会给人留下好印象。所以据我所知，动漫中有这些宛若智障的女主：花畑佳子、珈百璃、四季镜早苗、阿克娅、南夏奈。

③ 宫崎骏动漫有哪些人物

宫崎骏动漫人物名字有如下：

1、宗介出处《悬崖上的金鱼公主》，名字来自夏目漱石的小说《门》中的宗助，宗介是由宫崎骏导演、编剧的《悬崖上的金鱼公主》（日语：崖の上のポニョ）里面的主人公。

④ 有哪些电影或者动画给你的童年留下了阴影

我在很久很久以前，那还是个cult片辈出的时代，我国导演们天马行空见佛杀佛，儿童电影也没放过。之前写过《大气层消失》，环保科教片的外衣，cult片的内核。

其实可不止这部，还有不少片子，保证你看到其中某个镜头或者听到配乐，心里不知道为什么、立马毛毛的，对，那叫童年阴影。比如这部：

1. 《疯狂的兔子》

如果你还记得一个镜头，一群孩子高呼“疯狂的兔子疯狂的兔子”，你一定曾经看过这部电影。

小孩豆豆被西伯尔星球科学家劫持并改

毒孩。

由于他的父母常年在化工厂工作，体内郁结大量的有毒物质，最终导致三三从降生起变成了体含剧毒的毒娃，而且，每逢暴雨之日，他体内的毒性就会增强，他的身体也会随之成长。

三三所到之处，寸草不生，这可比什么花千骨厉害多了。

然后开始有无辜之人因此丧命。

三三没有办法拥有正常的亲情、友情，和爱情，因为他甚至不敢亲吻他的爱人，最后他孤独地死去。

中国版弗兰肯斯坦。

（此处也应有高能剧照，但是，但是我不敢放，你们自己搜去吧）

上面有三个故事都来自小说家加编剧张之路先生，所以，他到底经历过什么？

5.《魔方大厦》

如果在豆瓣上进行童年阴影投票，题图的《魔方大厦》不是排第一，也是排第二。

很多人都记得阴森恐怖的氛围，和摔

坏耳朵脸的玻璃国、双子塔，阴冷诡

异的“哈哈哈”笑声仿佛在耳边回荡。

魔方大厦一共10集，各有各的可怕，《玻璃城》里有掉耳朵、断腿，还有虐猫，小主角被困玻璃棺材，旁边正面形象的医生眼看着他呼救，却莫名其妙地大笑起来，《装在罐头里的爸爸妈妈》有癫狂、幼稚、低龄化的爸妈和鬼魅司机，《三探樱桃塔》里面“不能说真话不如当哑巴”。

整个片子都呈现出一种梦魇的状态。

但我想再说说这个片子的人设。

现在的儿童电影里，孩子一般都是天真无邪的存在，包括上面提到的几位主人公，即使天赋异禀，或者后天变化，本体都是非常善良单纯的孩子。

但这部动画片一开始主角就是暴力型人格，性格扭曲、叛逆、专断、暴躁，他的所作所为对应了人性中很多黑暗的部分，恐怖很早就开始了。

国外有部《Cube》，也是一个魔方，虽然画面血腥重口，但是它在内容上的深刻性，可不如《魔方大厦》。

介绍上写因为“人才流失等缘故，原定26集《魔方大厦》没拍完”，小时候觉得幸好，现在想想真是可惜。

6. 《怪老头儿》&

又是一部吓小孩儿的片子。

小男主是一个非常孤独的小孩儿，叫赵新新。和大多数小孩一样，他很喜欢异想天开，但是又和大多数学校里的困境一样，他总是被老师和同学嘲笑，在家里又老是因为不乖乖听爸妈的话，总是挨打。

但他本质上是一个善良的小孩儿，所以他在公交车上给一个怪老头让座。

没想到，这是一场噩梦的开始。

所以，导演还鼓不鼓励尊老爱幼乐于助人了？

新新不愿意读书，让怪老头给他变了一个假的新新来做功课，结果妈妈喜欢假新新而不承认他，新新无家可归。

被抛弃，是小孩儿们永恒的噩梦；对教育和父母的讽刺，成绩好听话作为判断是否自己孩子的标准，又实在是太意味深长。

如果熟悉安徒生作品的朋友，大概非常容易想起那个叫《影子》的童话。

而《世界奇妙物语》中，也有一集《7岁以后》，所有小孩出生的时候都是两个，一个放在家里由父母抚养教育，另外一个在专门的机构里长大备用，到了7岁生日的时候就会评价谁更优秀，然后留下那个优秀的。

就这一点，我十分佩服《怪老头儿》的导演，中国电影其实已经走得很前面了。

7.《魔鬼芯片》

穿越题材，西游IP，互联网背景，人性本恶讨论，现在再看这部动画片，觉得真的太牛了。

22世纪少年电脑神童绿孩儿穿越回唐朝，与唐僧师徒相遇。本来是一个普通的穿越科幻故事，但是导演加入魔鬼芯片，把它变成一个非常复杂的哲学故事。

本来六根就不太清净的八戒沾上魔鬼芯片后，穿名牌，吃人肉，甚至连师父唐僧的肉也想尝尝，色戒嗔戒更不必说，"将来我杀了如来佛，就命令所有的和尚都吃肉，还要讨老婆。”

一向老实巴交的沙僧变坏后，掳掠小和尚，损坏佛像，还自称邪教首领，声称世界末日到了，只有他才是救世主。

唐僧因为魔鬼芯片迷失本性，对取经产生动摇，还用自己的袈裟向长毛老道换取假经，想拿这个赶紧回长安交差，再也不用去西天受苦，甚至打算去女儿国度假。

红孩儿被坏芯片激发出魔性，声称要杀掉所有大人，建立只有孩子的世界。童真的妖魔化，印象中是第一次被这样凸显。

这是一个被忽略和低估的西游同人，相比很多片子，它挖掘出更深层次的“兽性与佛性”讨论。每个人心中都有魔性（恶）与人性（善），趋向于真正的善还有很多路要走。

8. 《镜花缘》影的镜头排名，《镜花缘》里两面国的一幕一定能排到前三。

两面国人人都长着两副面孔，一面笑脸，一面凶狠，其中一幕一人慢慢转动头颅，“格格格”，露出背后一副怒目而视的面孔，因为是木偶动画片的缘故，格外狰狞和奇幻。

我也看过《镜花缘》原书，虽然夸张、隐喻很多，但真心不知道为什么当年的美术会把画风弄成这样。它的cult程度一点不逊色于现在的很多恐怖片，画面阴郁，蒂姆▪伯顿在这个片子面前都算是色彩鲜艳风格活泼了。

还有另外一部《哈哈镜花缘》，刻薄无情的无肠国、贪财忘义的翼民国、见风使舵的深目国，礼尚往来、善让不争的理想乌托邦君子国，都让人背脊发凉。

9.《小蛋壳》

有哪些作品表面三观极正，骨子里三观极歪？

《小蛋壳》算一部。

故事讲述一个被废弃的小蛋壳如何依靠自己聪明和勇气逃脱老鼠的追捕，变成一个有用的彩绘蛋壳。很励志吧？！

但是如果把视角转换一下，用老鼠的视角去看这个故事，导向就完全不一样了。

老鼠中计掉到河里面，大叫：“小蛋壳，救救我！”

小蛋壳发出很像鬼片里的小孩笑声：“老鼠掉到河里喽！你不是说我是没用的东西吗？”

小老鼠侥幸逃生，再次遇到小蛋壳，想把它背回家做成小油灯，却惨遭火烧灭门。

其实，老鼠最大的问题可能是出身不大好，不然小蛋壳被拿回家去当油灯也是废物利用啊，不比彩绘蛋壳差。

但小蛋壳表现出来的残忍心计、报复心之重真是令人起鸡皮疙瘩。

最后小蛋壳在熊熊烈火和老鼠的惨叫声中露出甜美的笑容，瘆人死了。

⑤ 求这样的动漫动画电影，男主角女主角都是性格外向调皮老是闯祸的那种，然后两个人先是互相不友好，老是打

东京食尸鬼

⑥ 观看那么多动漫片中为什么男一号主人公都是冲动无脑型。而男二号却是冷静睿智型。

一般和主角的性格都是互补关系，一部作品中需要各种人物形象来丰满作品，剧情要发展起来，要有波折，要吸引观众，就需要男二有截然不同的性格，从而达成互补，而且不同的人物性格，可吸引不同的人物观众。

⑦ 《驯龙高手》这部动漫电影给观众留下深刻印象，对于这部电影该如何评价

《驯龙高手》这部动漫电影给观众留下深刻印象，应该从电影内容、主角的自身性格特征和这部电影想要告诉我们什么来对这部电影进行评价。

这部电影就是人类的镜子，这面镜子中，人类的狂暴，猎杀动物的行为，我从内心中感到不平。我希望人类可以反省一下自己，让我们一共来保卫家园吧。

⑧ 为什么宫崎骏动画的主角多为女性角色

我认为更确切点来说，宫崎骏动画的主角多为少女角色，单纯美好而又令人心动。

个人认为，原因可能有二：一是创作者的主观意愿，二是出于服务受众的需要。

下面稍微展开谈谈：

首先是创作者的主观意愿。

编剧家悉德•菲尔德说过：

“人物是电影剧本的根本基础，它是故事的心脏、灵魂和神经系统。"

“……鉴于如今有这么多强大的女性，我可能得开始考虑制作关于男性的影片来鼓励鼓励他们了！”由此可见，宫崎峻的动画作品中主角多为“坚强，独立，有好奇心和理想的年轻女性”，很可能是出于对女孩（尤其是日本女孩）的鼓励。

宫崎骏的动画电影中把女性形象（多是少女形象）放在了中心地位，无论能力还是行为表现往往都强于身边的男性，这在日本动画片中是不多见的，主流类型的动漫作品《灌篮高手》、《圣斗士星矢》、《七龙珠》、《火影忍者》等等，都把幻想集中到了男性身上，显然男性在故事中占据主体地位是对日本现实社会的真实映射。

”在日本这样一个男权至上的传统社会中，宫崎骏的作品似乎是在为女性主义张目，他笔下的一个个纯洁、勇敢、高尚的美丽少女征服了整个世界。“（《感受宫崎骏》，秦刚 ，文化艺术出版社，2004年）

除此之外，了解宫崎骏的人都知道，他并不是一个乐观的人。

而少女，也正是人性中注定要失去的令人向往的纯真的象征。

……

然后，再来谈谈服务受众的需要。

英国影评人、女性主义电影理论家劳拉·穆尔维有一个著名的论断：“看本身就是快感的源泉。”

电影怎样迎合并利用社会中既定的欲望、幻想、恐惧体系的问题，在劳拉·穆尔维的《视觉快感和叙事电影》一文中得到了公认为最有意义的处理：

“在一个由性的不平衡所安排的世界中，看的快感分裂为主动的男性和被动的女性。起决定性作用的男人的眼光把他的幻想投射到照此风格化的女人形体上。女人们在她们那传统的裸露癖角色中同时被人看和被展示，她们的外貌被编码成强烈的视觉和色情感染力，从而能够把她们说成是具有被看性的内涵。……主流电影干净利落地把奇观和叙事结合了起来。在常规的叙事影片中，女人的出现是奇观中不可缺少的因素。”

劳拉·穆尔维也指出：

“电影提供若干可能的快感。其一就是观看癖。正如相反的形态，被看也是一种快感。”

可以这么说，作为作品的造物者，宫崎骏本人是十分矛盾的，在个人情感上他极大地倒向了象征着纯真善良的女性，但是先天性别的差异也在一定程度上影响到了他的个人创作。在2014年，就曾有过日本漫画家江川达也在电视节目节目上发声批评宫崎骏，称他将暴力与色情因子巧妙隐藏在动画内，此番冲击性的发言引起了极大争议。（新闻源：日漫画家批宫崎骏动画暗藏色情：“很危险”）

而事实上，在现代日本社会中，宫崎骏动画中那一类纯情少女已经很难再见到了，宫崎骏的作品中女孩子的纯洁得到了日本现代社会的认同，正是源于日本传统的男权社会对女性纯洁缺失的呼唤。男性观众在观看电影的同时，通过对女性主人公的认同达到了一种渴望纯情少女的满足。而女性观众也通过对女主人公的认同的同时，不知不觉地认同了男性对女性的标准。

这与法国著名哲学家、“结构主义马克思主义”的奠基人路易斯·阿尔都塞(Louis Althusser)所持观点相似，广大受众们通过对宫崎骏作品女性形象的认同来认同男性社会法则的这一行为，而正是一个男权社会意识形态把“个体询唤为主体”的过程。