电影灵瞳女主角

A. 鬼吹灯之黄皮子坟最后画眉去哪了

网剧里面没交代。

画眉其实老羊皮他们老羊家的后代，画眉他妈是老羊皮的兄弟羊二蛋的媳妇。当初怀孕了，被日本打了一枪，大家都以为她死了，其实没有。被敲山老汉救下，并生下了画眉，然后就死了。

敲山老汉收养了画眉。对外故意说画眉是自己的女儿，并且不让画眉相信老羊皮的话。

但是老羊皮已经猜出来，画眉是他们老羊家的后代了。所以，想保护她。

而且画眉是丙戌年辛丑月辛丑日子时生，和大鲜卑女巫是同一时间出生，可以打开龟眠之地打开铜匣子，召唤出千万阴兵，帮助泥儿会重建势力。最后画眉和胡八一私立逃生，一起埋葬了老羊皮子。

剧集评价

该剧并不只有惊鸿一瞥的“燃”、“血性”、电影级的画面质感，更有着幽默和独特叙事，还为志怪题材加入了悬疑的色彩。

从呈现的效果来看，《黄皮子坟》的画面、运镜用的是电影规格，在剧中作用了许多运动镜头，呈现上世纪六十年代知青场景。值得一提的还有剧中的特效制作，作为片名中提到的＂黄皮子＂特效制作的很生动可爱。

该剧对原著的还原度有着很好的表现，如剧中的锦鳞蚺，庞大的身躯，强劲的四肢，诡异的尾勾，锋利的毒牙更能口吐致命的毒烟，各个特征尽数符合原著对于锦鳞蚺这个重量级怪物的描述。

B. 颜丹晨的简历

颜丹晨，1978年3月9日生于湖南湘潭，中国内地女演员，2000年毕业于北京电影学院表演系。1997年，凭借电影处女作《背起爸爸上学》获得第8届中国电影童牛奖优秀成人演员奖；同年，凭借青春剧情片《花季·雨季》获得第4届中国电影华表奖最佳新人奖。

2005年，参演CCTV8年度收视冠军剧集《宝莲灯》，饰演嫦娥。2008年，凭借民族电影《遥远的诺邓》获得第12届中国电影表演艺术学会金凤凰奖。2016年，参演电视剧《杨光那些事》和年代电视剧《浪花淘尽》。

(2)电影灵瞳女主角扩展阅读

颜丹晨主要作品：

1、《又是一年三月三》饰演：农香行，导演：马会雷，主演：刘之冰。

2、《李保国》饰演：郭素萍，导演：赵琦，主演：林永健。

3、《六年，六天》饰演：采访者文物工作者，导演：沈东，主演：王骁。

4、《异闻录之灵瞳》饰演：妈妈，导演：徐子路，主演：吴兆琨。

5、《爱情不等式》饰演：马景芳，导演：唐旭，主演：迟帅。

6、《等你追我》饰演：吴梦瑶，导演：高根荣，谢亮宏，主演：顾易浩。

C. 关于奥黛丽赫本

奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn，公元1929年5月4日～公元1993年1月20日），知名舞台剧与电影女演员，晚年曾任联合国儿童基金会（UNICEF）特使。

【基本信息】
姓名：奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）
全名：奥黛丽·凯瑟琳·赫本-鲁斯顿（Audrey Kathleen Hepburn-Ruston）
原名：奥黛丽·凯瑟琳·鲁斯顿（Audrey Kathleen Ruston）
香港译名：柯德莉·夏萍
国籍：英国
出生：公元1929年5月4日，于比利时布鲁塞尔（Brussels）
逝世：公元1993年1月20日，因直肠癌逝于瑞士托洛彻纳茨（Tolochenaz）

【样貌特征】
发色：棕色
瞳孔：棕色
身高：五呎七吋（170cm）
体重：110磅（50kg）
三围：32-20-35
服装尺码：6
鞋码：8

【家庭成员】
远祖：英王爱德华三世（King Edward III of England）
苏格兰玻斯威尔第四代侯爵詹姆士·赫本（James Hepburn, 4th Earl of Bothwell）
父亲：约瑟夫·赫本-鲁斯顿（Joseph Hepburn-Ruston）富裕的英国银行家
母亲：艾拉·凡·赫姆斯特拉（Ella van Heemstra）荷兰贵族后裔，爵位为男爵
长兄：阿尔勒·罗伯特·亚历山大·寇勒斯·凡·尤弗德（Arnoud Robert Alexander Quarles van Ufford）荷兰贵族后裔，爵位为乡绅
次兄：伊恩·埃德加·布鲁斯·寇勒斯·凡·尤弗德（Ian Edgar Bruce Quarles van Ufford）荷兰贵族后裔，爵位为乡绅
婚姻：梅尔·费勒（Mel Ferrer）（1954～1968）
安德烈·多蒂（Andrea Dotti）（1969～1981）
伴侣：罗伯特·沃德斯（Robert Wolders）
长子：西恩·赫本·费勒（Sean Hepburn Ferrer）
次子：卢卡·多蒂（Luca Dotti）
宠物：约克夏犬 出名（Famous, Sam）
小鹿 依比（Ip）
杰克罗素犬 Missy, Tuppy, Penny, Piceri, Jackie

【其他信息】
爱好：芭蕾
最喜爱的颜色：白色
最难忘的景色：瑞士的白雪
最难忘的事情：获得奥斯卡奖

生平简介
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童年

奥黛丽·赫本生于比利时布鲁塞尔，奥黛丽的父亲约翰·维克特·赫本-鲁斯顿（John Victor Hepburn-Ruston）是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·赫姆斯特拉（Ella van Heemstra）是荷兰贵族后裔，袭有男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。

【注】奥黛丽·赫本是英王爱德华三世和苏格兰玻斯威尔第四代侯爵詹姆士·赫本（苏格兰玛丽女王的第三任丈夫）的后裔。詹姆士·赫本的后裔中，与奥黛丽同一时代的好莱坞名人还有凯瑟琳·赫本和摩纳哥王子雷尼尔三世（娶格蕾丝·凯丽为王妃轰动好莱坞），而英王爱德华三世的后裔中也有亨弗莱·鲍嘉这样的好莱坞明星。实际上他们和奥黛丽·赫本是远房表兄弟、表姐妹。

赫本六岁开始就读于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年至1938年间），但旋即遇到父母离异，父亲离开了家庭（1935年），之后赫本离开英国跟随母亲一起回到荷兰的娘家。1939年时她进入安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞，之后第二次世界大战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。为了避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她外祖母篡改了自己的身份文件替她制造了一个荷兰假名艾达·凡·赫姆斯特拉（Edda van Heemstra，Edda与Ella在字母上只是一笔之差，有利于变造），但是这个名字从未合法正式登记过。

当纳粹侵占安恒后，由于谣传母亲的家族带有犹太血统，原本十分富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被处决，母女俩被迫过着贫困的生活：据说在1944年荷兰饥荒期间，她常以郁金香球根维生，并靠喝大量的水填饱肚子。长期的营养不良促成她日后瘦削的身材。虽然如此，赫本仍然不断锻炼她最爱的芭蕾舞，即使穷到要穿上最难捱的木制舞鞋也没关系。

踏入影坛

战后，赫本与母亲带着省吃俭用存下来的100英镑到伦敦。她在这边打工边寻找深造的机会。1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校（Marie Rambert`s）学校学习芭蕾舞，期间曾因没钱缴学费返回荷兰，并在一部荷兰影片《荷兰七课》中饰演一位空姐——一个跑龙套的角色。经过数月训练后，赫本被告知她不适合当芭蕾舞者。为了面对家庭的经济压力，她转而成为兼职模特儿，并参与歌舞团演出；这年赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟纽扣鞋》（High Button Shoes ）的合唱团员。由于表现突出，她正式参与了另一部音乐剧《鞑靼酱》（Sauce Tartare）的演出。1951年，赫本首次在英国电影《天堂笑语》露脸，正式成为电影演员，并在一些电影中扮演较次要的人物。之后她在电影《双姝艳》里施展舞技，同时接演另一部电影《蒙特卡罗宝贝》（Monte Carlo Baby）。为了拍摄后者的法国翻拍版《前进蒙特卡罗》（Nous irons à Monte Carlo），奥黛丽到法国出外景，期间意外被相中成为音乐剧《金粉世界》（Gigi）的女主角，进而开启 她到美国发展的机缘；同时，她还被《双姝艳》导演推荐给威廉·惠勒，参加了其新影片《罗马假日》试镜，获得非常好的赞誉，从而得到这部电影的女主角角色。

1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧《金粉世界》的演出。她在其间十分出色，广受人们的欢迎，并因此获得世界戏剧大奖（Theatre World Award）最佳女主角。但为赶拍《罗马假日》，她在《金粉世界》里的演出被迫在巡回八个月演出后结束。这年因无法兼顾事业与婚姻，她取消与未婚夫詹姆士·汉森（James Hanson）的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。

1953年，并与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的电影《罗马假日》正式上映，由于成功刻画剧情，该片放映后迅速风靡世界。赫本在片中扮演楚楚动人的安妮公主，表现出公主高贵、优雅的气息，外貌优美脱俗，体态轻盈苗条，一头黑色短发，在金发性感女郎风行的年代，一下子吸引了观众的目光。尤其剪成赫本头表现出的天真无邪，使她成功赢得多数人的赞赏，“赫本头”一下子成了国际流行发式。一时间，赫本成了国际知名人士，全世界都在播放她的新闻片，电视台用黄金时间赞美她。大量的报纸欣喜若狂地赞美她的美貌、活力、妩媚、典雅，人们称赞她是继嘉宝和褒曼之后的最佳女演员。。许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了！”。据说英格丽·褒曼在意大利观看《罗马假日》时，竟发出一声惊叫，她丈夫罗西里尼问她：“你为什么叫喊？” 褒曼说：“我被奥黛丽·赫本深深感动了。” 赫本不仅俘虏全世界亿万青少年的心，同时连评论家们也都不知不觉被她吸引。1954年3月25日，赫本获奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因《美人鱼》中的精彩表演再荣获托尼奖（Tony Award）殊荣。

1954年她与亨佛莱·鲍嘉、威廉·荷顿一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。由于《美人鱼》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士修养，不久接受一同参与《美人鱼》演出的演员梅尔·费勒（Mel Ferrer） 的求婚，两人于9月24日步上红毯。

1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《黄昏之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。1959年赫本三度怀孕，为防止半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子西恩·赫本·费勒（Sean Hepburn Ferrer）后才同意主演《蒂凡尼的早餐》。

转型

虽然《蒂梵尼的早餐》的作者原属意玛丽莲·梦露饰演女主角霍莉·戈莱特丽（Holly Golightly），拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼与强尼·莫瑟的《月亮河》（Moon River）而与电影公司起冲突，是事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。这部片她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。

同年年底，赫本接下《双姝怨》的演出，但评价平平；之后的《谜中迷》试图挑战悬疑片的角色。但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》，这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因由别人幕后代唱的关系无法获得提名。

晚年

1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。

赫本的第二次婚姻，与多蒂的结合使她息影七年，广大观众十分怀念她，电影公司和圈中的人物都希望她能再次出山。1976年，不安于“贤妻良母”生活的赫本终于重返影坛，与因演007谍报员詹姆斯·邦德而名噪一时的辛·康纳利一起主演《罗宾汉和玛莉安》，影片描写中古传说中随十字军东征归来的农民英雄罗宾汉与离别十八载的爱侣之间的一段深情。该片的首映式在纽约举行。当赫本前往出席之前，她非常不安，阔别影坛七年，电影事业发生了很大变化，人们会怎样对待她？
在首映式之前，赫本还不得不尽快飞往好莱坞，在美国电影学院表彰威廉·惠勒接受终生荣誉奖的仪式上发言。她朗读了一首自己写的诗，结果博得满堂喝彩，这使她又惊又喜。接着她又飞往纽约参加首映式。首映式在广播城市市音乐厅举行，赫本一到，约有6000人向她欢呼，用唱歌的声调齐唱到： “我们爱你，奥黛丽！”

赫本对此完全没有思想准备，她被人们的热情感动得热泪盈眶，她说：“看到人们并未对我感到腻味，我很感动。”
然后她再飞往好莱坞，出席该片在西部的首映式，并在奥斯卡金像奖的颁发仪式上担任授奖人。这对电影明星来说，是一种特殊的荣誉。她这回是为当年即第48届最佳影片《飞越疯人院》授奖。赫本息影七年，感触颇深，但她最难忘的是，好莱坞没有忘记她，电影没有忘记她，广大观众没有忘记她。
她虽然息影多年，但演技并未逊色。继《罗宾汉和玛莉安》后，她又主演了《血统》（1979）、《哄堂大笑》（1981）、《直到永远》（1991）。然而，进入70年代以来，欧美的妇女解放远东日趋高涨。妇女不再满足于做男人的玩物和附庸。她们走出家庭，走向社会，和男人一样工作奋斗。近年来不少女演员成功地塑造了这种新女性的形象，很受欢迎。相比之下，赫本复出后仍然跳不出天真无邪、活泼善良的少女形象，这就不能不给人一种落伍、怀旧的感觉，令人感到哀叹、惋惜，这也是她重返影坛后所拍四部影片均不很受欢迎的主要原因之一。

无论如何，奥黛丽·赫本的一生，是光辉灿烂的一生，她在黄金时代所创造的银幕形象，正如她自身一样，留给人们美好的印象太强烈了。她在电影史上所占的独特的一页，是不会被岁月所抹掉的。1991年4月22日，美国林肯中心电影协会向赫本授予Gala荣誉奖，该项奖自1972年起每年向全世界最资深望重的艺术大师颁发，获奖者先后有卓别林、劳伦斯·奥立弗、伊丽莎白·泰勒、詹姆斯·史都华等影界巨星，这是对赫本影坛生涯以及非凡演技的崇高褒奖。

赫本晚年，仍然老骥伏枥，为公益事业发着光和热。1988年，她担任联合国儿童基金会亲善大使。在这个职位上，她不时举办一些音乐会和募捐慰问活动，并不时造访一些贫穷地区的儿童，足迹遍及埃塞俄比亚、苏丹、萨尔瓦多、危地马拉、洪都拉斯、委内瑞拉、厄瓜多尔、孟加拉等亚非拉许多国家，受到当地人民的广泛爱戴和欢迎。1992年底，她还以重病之躯赴索马里看望因饥饿而面临死亡的儿童。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。1993年，诺贝尔和平奖得主特雷莎修女获悉奥黛丽·赫本病危的消息时，命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地康复，祷告传遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士托洛彻纳茨（Tolochenaz）的住所，因结肠癌病逝。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国电影艺术和科学学院将该1993年度奥斯卡人道主义奖授予了她，此时赫本已离世，由其子西恩·赫本·费勒代领该奖。

D. 法国请问苏菲玛索是谁

成名经历
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苏菲·玛索1966年11月17日出生于法国巴黎，就读高中时因为寻找打工的机会，而被一家广告商看中，因此幸运地从七百名应征者当中脱颍而出，被选为【初吻】的女主角。这部描述少女怀春情怀的电影于1980年在法国上映，吸引了上百万观众，在其它欧洲国家以及日本及台湾上映时也是盛况空前，苏菲·玛索的少女魅力也因而风靡了全世界。两年之后，苏菲·玛索乘胜追击，又主演了续集【初吻2】，推出后依然轰动，并为她赢得一座凯撒奖。

16岁时，她与法国影帝哈德巴狄厄(Gerard Depardieu)及法国影后凯瑟琳丹妮芙合演【沙岗堡】，第二年又与杰哈德巴狄厄再度搭档合演【警察】。1984年，苏菲玛索和波兰导演安德列左拉斯基合作【狂野的爱】，为她的演艺生涯以及个人生活带来大转变，她从此摆脱玉女戏路的局限，也和左拉斯基成为现实生活中的亲密伴侣。

接下来的几年，苏菲玛索一直企图尝试更多不同类型的角色，作品包括【雪琳娘】、【来自巴黎的女孩】、【心动的感觉】、【情书战场】、【留住有情人】、【豪情玫瑰】等片，其中【我的夜晚比你的白天更美】、【蓝色乐章】以及最近的【情欲写真】。

1995年，苏菲玛索开始将演艺触角扩展到美国，在梅尔·吉布森的力邀之下，苏菲玛索在梅尔·吉布森自导自演的电影【勇敢的心】里饰演与苏格兰民族英雄威廉·华莱士发生一段情的法国公主。接着，她又在【安娜·卡列尼娜】担任女主角。之后，又接演了【Firelight】和【失去与得到】两部美国片。除此之外，她的近作有【仲夏夜之梦】。当然最受瞩目的还是她加入007系列影片【黑日危机】的演员阵容。

苏菲玛索在【黑日危机】的片中，我们看到的已经是一个全然成熟形象的苏菲玛索。除了演戏之外，苏菲玛索也尝试多方位发展，她所执导的短片【L’ Aube a l’ Envers】曾经获选参加1995年坎城影展的「一种注目」单元，而在1996年她也在法国出版了一本自己写的书《La Menteuse》。

苏菲玛索在影坛可以说是资历颇深的老演员了。说起她走上银幕的经历还是颇具戏剧色彩的。1982年，14岁的苏菲玛索就开始拍电影，在这之前她是在远离摄影棚现场和对电影完全陌生的环境下成长的。她一直住在巴黎市郊，而她的父亲是一个卡车司机。她在一次外出寻找工作时，从一个朋友处得知法国导演 Claude Pinoteau（克劳德·皮诺蒂奥）正在为他的一部电影《初吻》寻找一个新人，结果她竟一试成功。她的这部处女作推出后获得了巨大成功，该片在巴黎上映间，观众蜂拥而至，在欧洲各地亦所向披靡。不久《初吻》续集的推出，这部影片则为她获得了“凯撒最有希望女演员奖”，从此步入法国影坛。

成名后的她开始不仅仅满足于青春野少女之类的形象，尝试着其它性格角色，然而这一切并不是电影公司所需要的，他们不希望这棵摇钱树过早因转型而夭折。索菲玛索16岁时，她做出令全世界震惊的事：用壹百万法郎买回了与高蒙电影公司的合约。她说：“这样做当然使我不得不借钱，我没有那么多钱。可人们为了不让我与安德泽祖拉伍斯奇拍《偷情者》做了各种各样的事。这是暴力的、几乎是种族主义的。我属于高蒙电影公司，我是他们的小宠物，我不得不听从他们。但这使我无法忍受，可我又很害怕因为违约而进监狱。”也正因为如此，她独立的个性却使她成为法国一位最受欢迎和尊敬的女演员，并且走红于世界影坛。

八十年代末期与九十年代初期索菲玛索的成绩平平，近十年间只有一部《芳芳》(即留住有情人)表现出色，为了打开市场，她接下了好莱坞影片《勇敢的心》的邀请。《勇敢的心》是她饰演的第一个英文片角色，当问及为什么请苏菲玛索饰演女主角伊萨贝尔时，导演兼男主角梅尔·吉布森回答说：“因为她很漂亮，她是法国人而且她是个好的女演员。这个角色需要至少两种以上的因素。”一位给她拍过多次照片的摄影师称她是“最漂亮和最感性的女演员”。

苏菲.玛索对法国电影的批判性看法是：“美国电影造成如此大的威胁。在法国我们有许多冒充有个性的电影导演，而实际上他们脑子里没有一点新思想。”她有一位好莱坞的代理人，但却没有兴趣移居洛杉矶。

苏菲.玛索曾经参加以抗议在吉尔若德射杀鸽子和在普罗旺斯的斗牛游行。“我憎恨任何形式的暴力。对我来说，折磨公牛的斗牛士失去了他作为一个男人的尊严。任何人都应尊重生命，不能批准这种死亡游戏。”她曾经拥有过一个古老的农舍，但是在她的猫被猎人和他的狗捕杀以及她的11岁大的西班牙长耳猎犬被偷之后，她离开了那里。 她除了为动物谋福利之外，还是Arc-en-Ciel彩虹福利基金会的资助人，这是一个帮助患病的儿童实现梦想的组织。

1995年春，苏菲玛索执导了她的第一部影片。这部影片是以她在拍摄《勇敢的心》时写的电影剧本为基础的8分钟短片。这部短片受到戛纳电影节的充分认可。

1999年是苏菲玛索电影丰收的一年，首先是她的电影《心火》在全球发行，而她的另两部英语影片分别是与戴维.斯帕德主演的《失去与得到》以及和凯文.克莱恩、米雪尔.菲佛主演的《仲夏夜之梦》都获得较好的口碑。

1999年，由她参加的007系列影片第19集《危机世界》，这部电影在一个月的时间就突破一亿美元，并将有可能成为最卖座的007影片，而索菲玛索则再次让全世界影迷欣赏到迷人的外貌与精湛的演技。

此外，不得不提的是2001年的《卢浮魅影》，这部电影是利用了古代埃及法老王的超度，体现人对生命的渴望。从女主人翁祖母的去世到和男主人翁的相遇，无疑都体现了，人作为活着的灵魂，必须承担起对生死理解的超度。而苏菲玛索的演技再次让我们看到了这部惊悚电影背后对于生命的真谛.

感情生活
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说起感情生活她至今未婚，和一位比她大24岁的波兰导演安德烈·佐拉斯基一起居住在巴黎(目前，她已与一位好莱坞制片人吉姆·蓝雷一起生活)。他们已经共同生活了15年。有时，苏菲不由自主地问自己：这是怎么了？为什么会这样？其实，无论她搞明白没有，这一切毕竟发生了……

15年前，安德烈·佐拉斯基准备在法国拍摄影片《狂野的爱》，这位特别喜欢启用大明星的大导演决定让苏菲.玛尔索领衔主演。还没共事，苏菲已经听到不少有关导演的议论，最可怕的是人们说他是个疯子，是个虐待狂……去见安德烈·佐拉斯基之前，苏菲.玛索提心吊胆，生怕弄个下不来台。谁知，见面不到十分钟，她已经被他的魅力所征服……

法国电影圈中，苏菲玛索是个有名的直肠子，说起话来从不拐弯抹角，哪个导演让她受不了，她便无所顾忌地大加“讨伐”。《警察》一片拍过之后，她指责导演莫里斯皮亚拉在拍片时折磨她；《侯爵夫人》创作完成，她表示不能原谅导演韦拉贝尔蒙待……可是，一提起安德烈·佐拉斯基，苏菲好像变了一个人，她显得相当宽容，很少使用过激之词。“在我们家里，吵架是家常便饭，这正好磨练了我们的忍耐力。”每次吵得不可开交，多是年轻的苏菲.玛尔索做出让步。她在这时把他当成“老人”看待，而这位“老人”却执拗得像个孩子。苏菲玛索曾经表示：嫁给摩纳哥王于恐怕都比和安德烈·佐拉斯基生活在一起容易。其实，这份“不容易”是她自找的。她觉得和一个年长的男人生活在一起好处多多，“他对别人更感兴趣，受到的约束更少，而且更有思想。”他们互相交流，彼此补充，爱情确实会使人变得更美好。

1991年，在拍过《蓝色乐章》之后，安德烈·佐拉斯基停止了电影创作。一方面，他的祖国波兰发生巨大的变化。作为他乡游子，终于可以自由回去了，他很想把更多的时间献给波兰，他两次被推荐到文化部长的位置上，但都没有应允上任，这位极有见地的电影家很想做一些实事。另一方面，他对法国失望了。他觉得法国人己失去鉴赏力，不再欣赏他的作品。而他们常说的“安德烈·佐拉斯基是个疯子”那句话，终于伤害了他的自尊心。

安德烈·佐拉斯基一次又一次回波兰，停留的时间越来越长。不拍片时，苏菲玛索跟在他的身边，他们在华沙有一个家，那是坐落在郊外一片树林间的一座小屋。

1995年7月24日，苏菲玛索生下了她的第一个孩子，一个名叫樊尚（Vincent）的男孩子。他们的儿子出生后，这个家显得更温馨了。 最近，有些记者还在讲述着这对恋人的甜蜜故事，而另一些报刊则透露出他们之间的危机。佐拉斯基己公开抱怨和大明星生活在一起太难了，需要承担和理解的东西太多太多。在他看来，苏菲生活在一个非常实际的世界里，而他自己却常常邀游在某种精神境界之中。两人间的沟通成了一种非常艰巨的工作！他感到很累……如果是这样，苏菲玛索又何尝觉得轻松？她少年得志，个性极强，难道就不想找回自我？

在拍摄《末日危机》期间，苏菲玛索需要在伦敦停留六个月，她把儿子带到了那里。过去，在苏菲拍片时，茹瓦夫斯基总伴在她的身边；没有戏时，她就和他一起去波兰。这一次，两人各干各的，安德烈·佐拉斯基重新拿起了导筒，苏菲玛索离开了温馨的家。

他们在找寻着自我，是不是也在尝试放弃对方？天长地久，真的那么难吗？

我们期待着他们能够重归于好，同时也期待着苏菲玛索能在银幕上再铸辉煌！

作品年表
1.1980年 《初吻》(laboum)，又名《第一次接触》，饰薇克。
2.1982年 《初吻2》(laboum2)，又名《再一次接触》，饰薇克。
3.1984年 《萨卡纳要塞》(fortsaganne)，又名《沙岗堡》，饰马德莱娜。
4.1984年 《最后一次接触》(joyeusespues)，饰朱丽。
5.1985年 《狂野的爱》(lamourbraque)，又名《野恋》，饰玛丽。
6.1985年 《警察》(police)，饰诺丽雅。
7.1986年 《堕入地狱》(descenteauxenfers)，饰劳拉。
8.1988年 《女学生》(ltudiante)，又名《心动的感觉》，饰瓦伦蒂娜。
9.1988年 《雪琳娘》(chouans!)，饰塞利纳。
10.1989年 《我的夜晚比你的白天更美丽》()，饰布朗什。
11.1990年 《来自巴黎的女孩》(pacificpalisades)，饰波娜戴特。
12.1991年 《情书战场》(poursacha)，饰劳拉。
13.1991年 《蓝色乐章》(lanotebleue)，饰索朗日。��
14.1993年 《芳芳》(fanfan)，又名《留住有情人》，饰芳芳。
15.1994年 《豪情玫瑰》(lafilleded’artagnan)，又名《达达尼昂的女儿》，饰爱卢瓦兹。
16.1995年 《勇敢的心》(braveheart)，饰伊莎贝拉王妃。
17.1995年 《云上的日子》(par-delàlesnuages)，饰女孩。�
18.1995年 《对我来说，拍电影就是生活》(makingafilmformeistolive)。
19.1996年 《安娜·卡列尼娜》(annakarenina)，又名《浮生一世情》，饰安娜·卡列尼娜。
20.1996年 《玛奇丝》(marquise)，又名《路易十四的情妇》，饰玛奇丝。
21.1996年 《心火》(firelight)，饰伊丽莎白。��
22.1999年 《失去与得到》(lost&found)，饰丽拉·杜布瓦。
23.1999年 《仲夏夜之梦》(amidsummernight’sdream)，饰希波丽妲。
24.1999年 《007之黑日危机》(the world is not enough)，饰艾丽卡·金。
25.2000年 《忠贞》(lafidélité)，饰克莱丽。
26.2001年 《卢浮魅影》(belphégor,lefantmelouvre)，饰丽莎。
27.2002年 《对我说爱》(parlez-moid’amour)，又名《当爱变成习惯》，自编自导。
28.2003年 《当阿历克斯遇到艾玛》(alex&emma)，又名《书中自有颜如玉》。
29.2003年 《我决定留下来》(jereste)，饰玛丽·多米尼克。
30.2004年 《逃之夭夭》(anthonyzimmer)，饰吉雅拉。
31.2004年 《护士娜丽》(acesoir)，饰娜丽。
32.2007年 《 魅影追击》
33.2008年 《暗处的女人》

个人小说
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1996年，苏菲·玛索出版了自己的处女作小说《说谎的女人》。

成熟的邦女郎——苏菲·玛索
007系列里的苏菲·玛索扮演的不再是平时银幕上楚楚动人的角色了，而是挑起了奸角大梁。在苏菲·玛索那美丽的瞳孔里，透露出不同于一般的冰清玉洁，这让007不自觉地有保护她的冲动，却差一点死在其魅影诡计之下。或许这个有点坏的女人才是邦德的真正所爱，戏中在苏菲·玛索死时，007第一次滴下了眼泪。
随着电影市场激烈的竞争，007也不得不开始和知名女星展开合作。杨紫琼的加盟，不仅让007多了一个武功高强、美貌性感的搭档，也让世界见识了华人女星的耀眼风采，而后这位大牌女星苏菲·玛索也向全世界的观众展现了她冶艳成熟的一面。

歌曲

当时她因《初吻》一片而声名鹊起，并立刻有音乐制作人建议她试试唱歌。她在他人安排下和当时一位当红的男歌手合作了一首名为Dreaming Blue的歌曲，反响还不错。之后她便雄心勃勃的决定正式进军唱片界。唱片公司集合了当时非常强大的制作阵容为她发行了一张名为Certitued的专辑，希望能和她的影片一样大受欢迎，可惜苏菲并不是天生当歌手的料，这张唱片的成绩惨不忍睹.这张专辑共有九首歌.
1- Bérésina
2- Formose tripper
3- Vive la mariée Senôr
4- L'hirondelle dans le sel
5- Barcelona
6- Petite Certitude
7- Ton corps, mon corps
8- Sibérie fait froid
9- Elle est re

E. audrey hepburn生平及简介

个人资料 基本信息 姓名：（Audrey Hepburn） 全名：奥黛丽·凯瑟琳·赫本-鲁斯顿（Audrey Kathleen Hepburn-Ruston） 香港译名：柯德莉·夏萍 血统：有比利时、荷兰、英国和爱尔兰四国血统 诞辰：1929年5月4日，于比利时的布鲁塞尔 星座：金牛座 逝世：1993年1月20日，因结肠癌逝于瑞士沃州的托洛彻纳茨（Tolochenaz） 语言：精通英语、法语、意大利语、西班牙语、葡萄牙语、荷兰语、佛兰德语（原比利时官语之一，1980年并入荷兰语）等多国语言 荣誉：“AFI百年百大明星”之一 属相：蛇

样貌特征 发色：棕色
奥黛丽·赫本(10张) 瞳孔：棕色 身高：170cm 体重：47kg（来源：传记《奥黛丽·赫本的私密肖像》） 三围：34A-20-34（来源：1953年《名人侦探》杂志） 服装尺码：6 鞋码：10（相当于中45码）

家庭成员 远祖： 英王爱德华三世（King Edward III of England） 苏格兰玻斯威尔第四代侯爵詹姆士·赫本（James Hepburn, 4th Earl of Bothwell） 父亲： 约瑟夫·维克多·安东尼·赫本-鲁斯顿（Joseph Victor Anthony Hepburn-Ruston）英国银行家 母亲： 艾拉·凡·赫姆斯特拉（Ella van Heemstra）荷兰贵族后裔，爵位为男爵 长兄： 阿尔勒·罗伯特·亚历山大·寇勒斯·凡·尤弗德（Arnoud Robert Alexander Quarles van Ufford）荷兰贵族后裔，爵位为乡绅 次兄： 伊恩·埃德加·布鲁斯·寇勒斯·凡·尤弗德（Ian Edgar Bruce Quarles van Ufford）荷兰贵族后裔，爵位为乡绅 配偶： 梅尔·费勒（Mel Ferrer）（1954.9.24～1968）
赫本与亲友的珍贵合影(20张) 安德烈·多蒂（Andrea Dotti）（1969.1.18～1982） 伴侣： 罗伯特·沃尔德斯（Robert Wolders）（1983～1993赫本谢世） 长子： 西恩·赫本·费勒（Sean Hepburn Ferrer）（1960.7.17） 次子： 卢卡·多蒂（Luca Dotti）（1970） 宠物： 约克夏犬 出名（Famous）、山姆（Sam） 小鹿 依比（Ip） 杰克罗素犬 Missy、Tuppy、Penny、Piceri、Jackie

其他信息 爱好：芭蕾
奥黛丽·赫本(20张) 最喜爱的颜色：白色 最难忘的景色：瑞士的白雪 最意外、难忘的事：获得奥斯卡奖 名言：“ 记住，如果你在任何时候需要一只手来帮助你，你可以在自己每条手臂的末端找到它。随着你的成长，你会发现你有两只手，一只用来帮助自己，另一只用来帮助别人[1]。”

人物生平

1929年5月4日，奥黛丽·赫本生于比利时布鲁塞尔，父亲约瑟夫·维克多·安东尼·赫本-鲁斯顿是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·赫姆斯特拉是荷兰贵族后裔，有男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。 【注】奥黛丽·赫本同时是英王爱德华三世和苏格兰玻斯威尔第四代侯爵詹姆士·赫本（即苏格兰玛丽女王的第三任丈夫）的后裔。在詹姆士·赫本的后裔中，与奥黛丽同一时代的好莱坞名人还有凯瑟琳·赫本和摩纳哥前大公雷尼尔三世（娶好莱坞影后格蕾丝·凯丽为王妃轰动了全世界，被称为世纪婚姻），而英王爱德华三世的后裔中也有亨弗莱·鲍嘉这样的好莱坞明星。实际上他们和奥黛丽是远房亲戚。 赫本的全名原本为“奥黛丽·凯瑟琳·鲁斯顿”，但在二战发生后，由于约瑟夫偶然发现自己的母系先祖中有“赫本”这个姓氏，于是把自己的姓氏改为“赫本-鲁斯顿”。因此，奥黛丽的名字也相应修改为“Edda Kathleen van Heemstra Hepburn-Ruston“。

童年 赫本在六岁时就读于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年～1938年）。但那时她的父亲支持纳粹，忽然不告而别，抛下他们一家人。这件事在赫本幼小的心灵上留下很大的创伤。1938年赫本的父母亲正式离婚了。虽然约瑟夫在赫本的希望和要求下取得了探视权，实际上约瑟夫并没有来看她。二次大战继续，赫本跟随母亲一起回到荷兰的姥姥家。1939年时她进入安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞，之后二战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。当时的身份文件大多为手写，为避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她母亲篡改了自己的身份文件替她制造了一个荷兰假名艾达·凡·赫姆斯特拉（Edda van Heemstra，Edda与Ella写法上很相似，便于伪造），但是这个名字从未合法登记过。

青少年

当纳粹侵占安恒后，有谣传母亲的家族带有犹太血统，原本富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被抓入集中营。在战争的饥荒期间，赫本经常靠郁金香球茎及由烘草做成的“绿色面包”充饥，并喝大量的水填饱肚子。营养不良促使她的身材逐渐瘦削。虽然如此，赫本仍然不断锻炼她最爱的芭蕾舞，即使穿上最难捱的木制舞鞋。赫本曾为荷兰游击队秘密工作（包括表演芭蕾舞募集捐款、传递情报等），为反法西斯战争做出过贡献。1944年安恒战役，16岁的奥黛丽成为一名志愿护士，战役期间很多盟军伤兵被送到了赫本所在的医院，其中一名受伤的英国伞兵在赫本和其他护士的帮助和照护下康复，这名伞兵就是后来的导演特伦斯·杨，他在1967年执导了赫本主演的《盲女惊魂记》。

从艺经历

二战后，赫本与母亲带着省吃俭用存下来的100英镑迁至英国伦敦。她在这边打工边寻找深造的机会。 1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特（Marie Rambert's）芭蕾舞学校学习，期间曾因缴不上高额学费而返回荷兰，并在一部宣传片[2]中饰演一位空姐。经过数月训练，赫本被告知不适合做芭蕾舞者。面对家庭的经济压力，她转而成为兼职模特儿，并参与歌舞团演出。赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟纽扣鞋》（High Button Shoes）的合唱团员。由于表现突出，她还参与了另一部音乐剧《鞑靼酱》（Sauce Tartare）的演出。 1951年，赫本正式成为电影演员是在英国电影《天堂笑语》出演的时候，此后在电影中扮演一些较次要的人物。她在《神秘客》中首次扮演配角，之后在电影《双姝艳》里施展她的舞技，同时接演另一部电影《蒙特卡罗宝贝》（Monte Carlo Baby）。为了拍摄后者的法国翻拍版《前进蒙特卡罗》（Nous irons à Monte Carlo），奥黛丽要到法国出外景。演出期间却被坐在台下的法国著名女作家高莱特夫人一眼认定她就是自己作品《金粉世界》（Gigi）中“姬姬”一角的化身，夫人邀请她到纽约好莱坞出演音乐剧《金粉世界》的女主角，开启了赫本到美国发展的机缘。同时，她还被《双姝艳》的导演推荐给威廉·惠勒，参加了新影片《罗马假日》的试镜，获得非常好的赞誉，从而得到这部电影的女主角角色。 1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧《金粉世界》的演出。其间十分出色，广受人们的欢迎，因此获得世界戏剧大奖（Theatre World Award）最佳女主角。但为赶拍《罗马假日》，在《金粉世界》巡回八个月演出后被迫结束。这年因无法兼顾事业与婚姻，她取消与未婚夫詹姆士·汉森（James Hanson）的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。 1953年，与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的电影《罗马假日》（Roman Holiday）正式上映，由于她的成功演绎，该片放映后迅速风靡世界。赫本在片中扮演楚楚动人的安妮公主形 象，表现出公主高贵、优雅的气息，外貌优美脱俗，体态轻盈苗条，一头黑色短发。在那个性感金发女郎受欢迎的年代，赫本的形象却一下子吸引了观众的目光。著名的赫本头表现出的天真无邪，使她成功的赢得到多数人的赞赏，一下子成了国际流行发式。一时间，赫本成了国际知名人士，全世界都在播放她的新闻片，电视台用黄金时间赞美她。大量的报纸欣喜若狂地赞美她的美貌、活力、妩媚、典雅，人们称赞她是继嘉宝和褒曼之后的最佳女演员。许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了！”据说英格丽·褒曼在意大利观看《罗马假日》时，竟发出一声惊叫，她丈夫罗西里尼问她：“你为什么叫喊？”褒曼说：“我被奥黛丽·赫本深深感动了！” 赫本不仅俘虏全世界亿万影迷的心，同时连评论家们也都不知不觉被她吸引。1954年3月25日，赫本获奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因《翁迪娜》(Ondine)中的精彩表演再荣获托尼奖（Tony Award）殊荣。 1954年她与亨佛莱·鲍嘉、威廉·荷顿又一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。后来由于《翁蒂娜》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士休养。不久接受参与《美人鱼》演出的梅尔·费勒（Mel Ferrer）的求婚，两人于9月24日步上红毯。 1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《黄昏之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。 1959年赫本三度怀孕，为防止半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子西恩·赫本·费勒（Sean Hepburn Ferrer）后才同意主演《蒂凡尼的早餐》（Breakfast at Tiffany‘s）。虽然《蒂梵尼的早餐》的作者属意原出演舞台剧的主角饰演女主角霍莉·戈莱特丽（Holly Golightly），拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼（Henry Mancini）与约翰尼·莫瑟（Johnny Mercer）的《月亮河》（Moon River）而与电影公司起冲突，事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。这部影片使她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。同年年底，赫本接下《双姝怨》的演出，但评价平平；之后的《谜中迷》试图挑战悬疑片的角色。但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》（My Fair Lady），这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因导演让由别人幕后代唱的关系无法获得提名。

晚年
杂志(16张)
赫本的第二次婚姻，与多蒂的结合使她息影七年，广大观众十分怀念她，电影公司和圈中的人物都希望她能再次出山。1976年，不安于“贤妻良母”生活的赫本终于重返影坛，与因演007谍报员詹姆斯·邦德而名噪一时的辛·康纳利一起主演《罗宾汉和玛莉安》，影片描写中古传说中随十字军东征归来的农民英雄罗宾汉与离别十八载的爱侣之间的一段深情。该片的首映式在纽约举行。当赫本前往出席之前，她非常不安，阔别影坛七年，电影事业发生了很大变化，人们会怎样对待她？ 在首映式之前，赫本还不得不尽快飞往好莱坞，在美国电影学院表彰威廉·惠勒接受终生荣誉奖的仪式上发言。她朗读了一首自己写的诗，结果博得满堂喝彩，这使她又惊又喜。接着她又飞往纽约参加首映式。首映式在广播城市市音乐厅举行，赫本一到，约有6000人向她欢呼，用唱歌的声调齐唱到： “我们爱你，奥黛丽！”赫本对此完全没有思想准备，她被人们的热情感动得热泪盈眶，她说：“看到人们并未对我感到腻味，我很感动。” 然后她再飞往好莱坞，出席该片在西部的首映式，并在奥斯卡金像奖的颁发仪式上担任授奖人。这对电影明星来说，是一种特殊的荣誉[4]。赫本息影七年，感触颇深，但她最难忘的是，好莱坞没有忘记她，电影没有忘记她，广大观众没有忘记她。 1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃尔德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。 她虽然息影多年，但演技并未逊色。继《罗宾汉和玛莉安》后，她又主演了《血统》（1979）、《哄堂大笑》（1981）、《直到永远》（Aways）（1989）。进入70年代以来，欧美的妇女解放运动日趋高涨。妇女不再满足于做男人的玩物和附庸。她们走出家庭，走向社会，和男人一样工作奋斗。近年来不少女演员成功地塑造了这种新女性的形象，很受欢迎。相比之下，赫本复出后仍然跳不出天真无邪、活泼善良的少女形象，这就不能不给人一种落伍、怀旧的感觉，令人感到哀叹、惋惜，这也是她重返影坛后所拍四部影片均不很受欢迎的主要原因之一。 无论如何，奥黛丽·赫本的一生，是光辉灿烂的一生，她在黄金时代所创造的银幕形象，正如她自身一样，留给人们美好的印象太强烈了。她在电影史上所占的独特的一页，是不会被岁月所抹掉的。1991年4月22日，美国林肯中心电影协会向赫本授予Gala荣誉奖，该项奖自1972年起每年向全世界最资深望重的艺术大师颁发，获奖者先后有卓别林、劳伦斯·奥立弗、伊丽莎白·泰勒、詹姆斯·史都华等影界巨星，这是对赫本影坛生涯以及非凡演技的崇高褒奖。 赫本晚年，仍然老骥伏枥，为公益事业发着光和热。1988年，她担任联合国儿童基金会亲善大使。在这个职位上，她不时举办一些音乐会和募捐慰问活动，并不时造访一些贫穷地区的儿童，足迹遍及埃塞俄比亚、苏丹、萨尔瓦多、危地马拉、洪都拉斯、委内瑞拉、厄瓜多尔、孟加拉等亚非拉许多国家，受到当地人民的广泛爱戴和欢迎。1992年底，她还以重病之躯赴索马里看望因饥饿而面临死亡的儿童。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。 当诺贝尔和平奖得主特雷莎修女获悉奥黛丽·赫本病危的消息时，她命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地康复。1993年1月20日，赫本在瑞士托洛彻纳茨（Tolochenaz）的住所，因结肠癌病逝。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国电影艺术和科学学院将该1993年度奥斯卡人道主义奖授予了她，此时赫本已离世，由其子西恩·赫本·费勒代领该奖。

获奥斯卡奖

领奖经历 1953年她主演的《罗马假日》成功上映，赫本因此第一次获得奥斯卡最佳女主角奖的提名。依照惯例，凡获该奖 提名者，全得出席该奖的终评颁奖仪式。与众不同的是，此届颁奖仪式是在洛杉矶和纽约同时举行。全美广播公司电视网将两地联成一个有机整体，通用汽车公司则出资27万美元买下了在颁奖仪式过程中做电视的权利。 1954年 3月25日，赫本在纽约演出完《美人鱼》，谢幕后就一头钻进出租车。在出租车上，她换掉了戏装，一下车，她穿过剧场外庞大的影迷群，她一路小跑，后面跟着她的母亲男爵夫人。在一名警察护送下直奔颁奖现场——世纪剧院。当时她感到体力不支，加上希冀、盼望、焦虑、恐惧，那天晚上的一切对她都好像是一场梦，一切印象都是模模糊糊的。 穿过门厅，那里簇拥着大批记者和倾慕者，闪光灯不断地发出耀眼的光。她马上躲进化妆间去洗脸上的油彩。那些性急的记者和摄影者们等了五分钟便不耐烦了，把门拍得震天响。无奈，赫本只好先放他们进去拍上几张。赫本步入会场时，电视屏幕上正播放着远在墨西哥的主持人贾莱·古柏宣读最佳女主角提名的名单。赫本找了个位置坐下来，接着看到古柏拆开一只信封，抽出一张什么也没有的纸条，做出宣读获奖者的样子，赫本内心怦怦直跳，她紧咬指甲，紧张地期待着最后的结果。只见世纪剧场的司仪走上舞台，宣布道：“获奖者：奥黛丽·赫本。” 赫本几乎不相信自己的耳朵。在一片欢呼声中，她从座位上一跃而起，跑到舞台侧翼，由于过度兴奋，本应向右，她却向左跑去，司仪赶紧把她招呼到舞台中央来，在抓住奖品的当儿，她差点和司仪撞个满怀[5]。她接过金像说了一句话：“这真有点让人受不了。”又说了几句官样的感激话后[6]，她就逃离了舞台。 然后是记者招待会。赫本由于乐极发呆，竟把金像弄丢了。她记得是放在什么地方，但谁也找不着它。这样，她拍照的时候就没法拿着金奖了。有人拿出另一个让她拿着。最后还算幸运，她的那一个竟在洗手间里找到了[3]。回到家，她不能入眠，一夜出神地摇来晃去，闹得男爵夫人也一夜没睡好。

几天以后，赫本又听到一个好消息：她荣获美国戏剧年度奖——托尼奖。从此以后，荣誉对她纷至沓来。事实证明，此时赫本已处于事业的顶峰。自1948年她拍第一部40分钟的短片以来，仅仅五六年时间内，她就获得如此殊荣，实在是很了不起的，简直成了荣誉“暴发户”，也的确“真有点让人受不了”。 赫本荣获第26届奥斯卡最佳女主角，标志着好莱坞进入了新秀辈出的时代，人们为影坛出现这样一个清新隽永、纯洁可爱的形象而欣喜若狂，世界各地纷纷向她表示祝贺，赫本也十分愉快，她用各地发来的贺文装饰她的房间，以此来庆祝她的成功。之后，她一帆风顺，成为欧美影坛上一颗耀眼的新星。

拍片精挑细选，宁缺毋滥

赫本一生共拍26部影片，这在欧美著名演员中应该算是最少的了。但她的几乎每一次表演都让人永久难忘。她拍片精挑细选，
《罗马假日》剧照(13张)
宁缺毋滥，从影26年，平均每年只拍一部电影。《罗马假日》成名后，她不但慎选剧本，而且只和一流导演合作。所以，赫本每拍一部片子都水准高，卖座也好，深得影界和评论界的一致好评。《罗马假日》自不待说，1956年《战争与和平》公演后，观众写信给报社说：“赫本演得如此出色，以至于我每次翻开小说《战争与和平》，一副赫本面孔的娜塔莎就跃然纸上。”《蒂凡尼的早餐》中，赫本饰演一位玩世不恭、肤浅虚荣的社会下层年轻卖笑女子霍莉·戈莱特丽。该片公演后，在社会上引起强烈反响。据《华盛顿邮报》报道，几个大学生“被赫本弄得神思恍惚达一周之久，似乎有一种摆脱不了的魔力，天天晚上把他们拉到影院去看霍莉·戈莱特丽。”该片的主题歌《月亮河》（Moon River）为亨利·曼西尼专为赫本所作，并由赫本亲自在片中演唱，后来不仅获得奥斯卡最佳歌曲奖，而且风行一时，成为欧美流行最广的电影歌曲之一。

对工作从来都刻苦认真

赫本对待电影，最突出最感人的就是她在拍摄工作中从来都相当地刻苦、认真。她说：“我从来不拥有什么天赋才能，我崇拜我的工作，我尽了最大努力。”是的，她的确是这样做的。在为拍《美人鱼》试装时，为了使服装达到完美的程度，赫本在制作过程中一连几个小时地站着，纹丝不动。在拍《修女传》时，她突然患了肾结石，但仍强迫自己起床，继续工作。她曾在大雨中一连淋上好几个小时，也曾为骑马而摔断椎骨；她曾因学开车而撞了别人的车被推上法庭；还曾因拍摄需要花几个月耐心驯养一只小鹿，做它的代理妈妈……因为她的天赋和刻苦工作，她的演技日益纯熟精湛，也越来越得到广大观众的喜爱，甚至那些要求苛刻的影评家也对她推崇备至，授予她各种各样的电影奖。她先后五次被提名奥斯卡奖，亦就是说，她先后至少五年都在该年度欧美影坛的五大女明星之列。她的知名度越来越大，人们给她的片酬也越来越高。1955年拍《战争与和平》时，她的片酬高达30万美元，这是当时演员片酬的世界之最了。1964年拍《窈窕淑女》时，她的片酬高达100万美元，成为继主演《埃及艳后》的伊丽莎白·泰勒之后的第二个拿到百万片酬的女演员。

气质永远那么高雅

赫本是世界影坛上难得一见的瑰宝，她的容貌清秀，不俗艳，而且耐看。她的身材苗条修长，她的气质
赫本-永恒的高贵气质(20张)
永远那么高雅纯洁。在观众心目中，她从不在摄影机前搔首弄姿，更不用裸露镜头和挑逗性的动作来取悦观众，色情电影更与她无缘。1976年在拍《俪人行》时，其中有一场海滨的戏，赫本和男主角必须身着游泳衣。然而对优雅、美丽、十分敏感又十分苛刻的赫本，想到自己首次将身材暴露在千千万万影迷面前，不禁紧张到极点。导演安慰她，给她打气说，她的身材是大多数妇女所羡慕的。而她还是忐忑不安。戏尽管是拍了，但她演的动作很做作，明显是装出来的愉快。她的这种洁身自爱的高尚情操，在西方影艺界，尤其是在好莱坞女明星中，是非常难得可贵的。