1. 好听的电影主题音乐
都是很好听的歌。。 一定要去听以下。。 《对不起,我爱你》:雪之花 《九尾狐外传》:相识的爱情 《这该死的爱》:这该死的爱 《悲伤恋歌》:回到我身边、如果我还活着、十年、即便几度分手、如果爱、分手吧、 《豪杰春香》:我爱你、希望你幸福、急救室、 《雪之女王》:初雪爱、贫穷的男人、 《狗和狼的时间》:愚蠢的心 《天国的树》:书信、没有离别的地方、 《天国的阶梯》:天国的记忆、想你、 《冬季恋歌》:从开始到现在 《蓝色生死恋》:祈祷 《魔女幼熙》:IF、爱向着我来的那天、 《快刀洪吉童》:如果、缘、 《夏日香气》:秘密、左右为难、 《白雪公主》:爱...不能爱差不多 《茶母》:丹心歌、悲歌、 《我的名字叫金三顺》:不能分手的分手 《我的女孩》:爱上鲨鱼的人鱼 《坏爱情》:心痛 电影: 《狼的诱惑》:告白 《假如爱有天意》:我对于你你对于我、越爱越、 《我的野蛮女友》:I believe 《那小子真帅》:双鱼座 《我们的幸福时光》:永远的爱 《触不到的恋人》:must say goodbye 《雏菊》:daisy 《千年湖》:缘 《同感》:为你 《中天》:里面的歌不记得名字啦。很好听的。 《百万富翁的初恋》:这首歌也是不记得啦
2. 电影阿甘正传中的主题音乐是什么主题音乐类型运用的一个典范
电影《阿甘正传》(Forrest Gump)里的原声主题配乐《Forrest Gump Suite》(阿甘正传组曲)中的选段曲《The Feather Theme》(羽毛之歌),这首主题曲在电影中多次随着羽毛在空中飞舞的镜头而出现,起到烘托主题的作用。
开头整段音乐的影子渐起,小提琴的单音给人一种很空灵的感觉,画面中的那个羽毛处在茫茫的高空,似乎就要落下又似乎不会落下。钢琴渐渐奏出了主旋律,很轻,但有中浅浅的力量的推动着旋律的进行,也推动着画面中这根羽毛的运动轨迹。羽毛随风飘浮,有时被风狠狠地吹向天空,有时又轻盈的落下。
不知道它终究会飞向哪,就像生活在这世上的每一个生命一样,生命就像这根羽毛很脆弱,因为会被外界控制着飘动的方向,但也很坚强,因为无论是迎风还是逆风,都能很好地适应。音乐的节奏与画面的转场和切换的节奏很吻合。
这是一首轻音乐,从平静如水的钢琴声开始,到中间波澜起伏的中段,然后再到回归宁静的结尾,就这样,一首歌便把阿甘人生的故事表达完毕。
伟大的影片:
Life is like a box chocolates, you never know what you're gonna get。
生命就像一盒巧克力,你永远不会知道下一颗是什么味道。
这句是阿甘正传上的。大概就是说,生活是多姿多彩的,就像盒子里的巧克力,有各种口味的,但你永远不知道下一颗是什么味道的,正如你不知道明天会怎样。
一首适合在清晨太阳微出时听的歌,希望能给你一天的生活,充满活力。
电影《阿甘正传》的故事情节与主题曲是一种完美的结合。艺术价值的精髓在于它对人类灵魂真实感受的体现,只要用心聆听,就一直随主题曲的而感动。
3. 什么叫主题音乐,它的作用是什么
分类: 娱乐休闲 >> 音乐
问题描述:
音乐知识
在影视中
解析:
你所指出的主题音乐是否是电影原声音乐呢?
简单说创作电影同时创作的一个主旋律音乐,它将贯穿于整个电影中,其中形式与特点都有很多的不同,有时会用很多的流行音乐和名曲作原声。有时会单独做一些曲子,这些曲子时而摇滚、时而爵士、时而古典、时而童趣,音乐在影片各个阶段都有自己的名称也就是该片断的主题音乐,像电影《勇敢的心》中大量运用中世纪苏格兰风笛和现在的管弦乐队的巧妙配合使观众不自觉的会感觉到时光倒流,耳边看不见的音乐会让人联想到自己已经回到苏格兰高地与勇士们一起为自由而战。
穿梭在电影的时光中,邂逅五彩缤纷的电影原声乐,它们是电影的浓缩还是影像的解药?某些人会爱屋及乌地爱上电影原声乐,也有某些人会因为怀着对电影原声乐的痴狂而爱上电影,总之一个画面的无数种配乐可能,都可以让你尽可能的去猜测,当自己看完电影仔细回味电影情节的时候,这是听一下它的原声大碟,一定会被音乐再次打动!
拙见,取笑了!因为自己自从认识了互联网,就开始收集喜爱的电影原声音乐,已经收集了将近200多部片子的原声。像小鬼子“久石让”为宫崎峻动画片、北野武所作的那些曲子。还有配乐大师约翰·威廉姆斯的,这里数不清,我的电脑文件夹必须拍屏才能看到我所有的收集。
4. 电影里的经典音乐
1
Dont
Cry
For
Me,Argentina
阿根廷,别为我哭泣
电影《贝隆夫人》主题歌
2
The
Sound
Of
Silence
寂静之声
电影《毕业生》主题歌
3
I
JUSR
CALLED
TO
SAY
I
LOVE
YOU
电话诉衷肠
电影《红衣女郎》主题歌
4
Only
You
只有你
电影《罗马假日》主题歌
5
Casablanca
卡萨布兰卡
电影《北非谍影》主题歌
6
BEAUTY
AND
THE
BEAST
美女与野兽
动画片《美女与野兽》主题歌
7
Unchained
Melody
奔放的旋律
电影《人鬼情未了》主题歌
8
Moon
River
月亮河
电影《第凡内的早餐》主题歌
9
MY
OWN
TRUE
LOVE
我之真爱
《乱世佳人》主题曲
10
Can
you
feel
the
love
tonight
今夜你能否感觉到爱?
动画片《狮子王》主题歌
11
SMOKE
GETS
IN
YOUR
EYES
烟迷你的眼
电影《罗贝塔》插曲
12
Sealed
With
A
Kiss
以吻封缄
电影《保镖》插曲
5. 有哪些电影或者电视剧中的插曲或主题曲让你印象深刻
我在这里推荐《风景旧曾谙》,来自大型古装电视剧《孤芳不自赏》。
初次听这首歌是来自网易云音乐的推荐,当时我正在某地实习,由于是旧时的国企,其坐落于一处群山环抱的山坳里,环境清幽。
当时去参观实习完毕,便戴着耳机,听着这首颇有意境的歌曲,走在绿树成荫的水泥路上,踩过路面上不时飘下的落叶,入眼的是路边青黄相间的野花和绿草,远处则是青葱的山背,上面点缀着稀稀落落的农家房屋,心里很是美哉。这首歌也一直待在我歌曲播放量的第一位置。
后来便按耐不住好奇,去看了这部电视剧,《孤芳不自赏》。怎么说呢,我后悔了,不该去看的,一看便让我不能自已,根本停不下来。
看完后我真正理解了,真正的爱情最后的结果可能就是为了各自安好,相互远离。
希望能帮到题主,诚心推荐。
主题曲和插曲印象深的话,大部分都停留在小时候了吧,那时候看电视剧比较多。
《新白娘子传奇》--这个电视剧里出现了好多经典歌曲。“ 千年等一回,等一回啊,千年等一回,我无悔啊,是谁在耳边说爱我永不变...... ”、“ 青城山下白素贞,洞中千年修此身,啊~~啊~~~ ”、“ 有缘千里来相会,无缘对面手难牵,十年修得同船渡,百年修得共枕眠 ”,除了这几首,还有很多好听的歌曲,当年在电视剧里唱歌可谓是新颖新奇,一言不合就唱歌,又没有违和感,怀念那年的暑假时光。
《西游记》--“ 你挑着担,我牵着马迎来日出,送走晚霞踏平坎坷,成大道斗罢艰险,又出发,又出发啦啦… ”、“ 说什么王权富贵,怕什么戒律清规。只愿天长地久,与我意中人儿紧相随。 ”小时候对“丢丢丢~登登等登 瞪登等登 登登等登......”印象更深吧,那时候一只没有穿衣服的猴子蹦出来是我的记忆,现在对女儿情更喜欢,之前小时候觉得女儿国那一集好无趣,也没什么妖怪可以打,现在发现原来唐僧动情了。
《少林足球》--“ 少林功夫好诶,真滴好!我是铁头功,他是金刚腿! ”真的很难听,但是 又很魔性,这几天在脑子里还一直在重复调调。
《双世宠妃》--“ 风一样的我,被放逐到尽头,抓不住的梦,就任由它散落...... ”" 我愿化作,望断天涯,那一方青石,篆刻心头...... ", 一个简简单单的网剧大火,让我们爱上了它,简单清新,主要里面的插曲也好听,每次撒狗粮的时候歌曲都切入的刚刚好。
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《新白娘子传奇》--这个电视剧里出现了好多经典歌曲。“千年等一回,等一回啊,千年等一回,我无悔啊,是谁在耳边说爱我永不变......”、“青城山下白素贞,洞中千年修此身,啊~~啊~~~”、“有缘千里来相会,无缘对面手难牵,十年修得同船渡,百年修得共枕眠”,除了这几首,还有很多好听的歌曲,当年在电视剧里唱歌可谓是新颖新奇,一言不合就唱歌,又没有违和感,怀念那年的暑假时光。
《西游记》--“你挑着担,我牵着马迎来日出,送走晚霞踏平坎坷,成大道斗罢艰险,又出发,又出发啦啦…”、“说什么王权富贵,怕什么戒律清规。只愿天长地久,与我意中人儿紧相随。”小时候对“丢丢丢~登登等登 瞪登等登 登登等登......”印象更深吧,那时候一只没有穿衣服的猴子蹦出来是我的记忆,现在对女儿情更喜欢,之前小时候觉得女儿国那一集好无趣,也没什么妖怪可以打,现在发现原来唐僧动情了。
《少林足球》--“少林功夫好诶,真滴好!我是铁头功,他是金刚腿!”真的很难听,但是 又很魔性,这几天在脑子里还一直在重复调调。
《双世宠妃》--“风一样的我,被放逐到尽头,抓不住的梦,就任由它散落......”"我愿化作,望断天涯,那一方青石,篆刻心头......", 一个简简单单的网剧大火,让我们爱上了它,简单清新,主要里面的插曲也好听,每次撒狗粮的时候歌曲都切入的刚刚好
1⃣️《 西游记 》“ 你挑着担,我牵着马 , 迎来日出送走晚霞. 踏平坎坷成大道, 斗罢艰险又出发,又出发. 啦……啦…… ”这首歌可以说是好几代人儿的回忆了,从小听到大,放到现在也不算过时,每次一听到就能回忆起 齐天大圣大闹天宫 、 三打白骨精 、 猪八戒背媳妇 、 大战红孩儿 、 偷吃人参果 的各种妙趣横生的画面。一幕幕仿佛在眼前一一重现,令人印象深刻。
2⃣️《 还珠格格 》“ 啊 啊 啊,啊 啊 啊 啊 啊 啊,啊 啊 啊 当山峰没有棱角的时候,当河水不再流 当时间停住日夜不分,当天地万物化为虚有 ,我还是不能和你分手,不能和你分手 ”看到这里是不是脑海里自动吟唱起了这首《 当 》呢?犹记得那个大眼睛的姑娘小燕子冒充紫薇的身份,在皇家狩猎活动中被五阿哥一箭穿心,自此一箭成名,飞上了枝头变成了还珠格格,而后在宫里展开了与恶毒皇后娘娘和爱扎针的容嬷嬷之前的爱恨情仇故事。。。
3⃣️《 迪迦奥特曼 》的“ 奇迹再现 ”,“ 就像阳光穿过黑夜 黎明悄悄划过天边 谁的身影穿梭轮回间 未来的路就在脚下 ”小时候无可自拔地沉浸在巨人迪迦奥特曼拯救地球的英雄形象里,每每在怪兽摧毁建筑物,毁灭人类时,大古总能在关键时候举着宝物变身迪迦及时阻止怪兽的兽行,最感人的一幕莫过于是在大结局时,迪加被困于水底耗尽了所有光源无法启动能量,即将变成巨石沉睡时,所有的人类都发挥了自己微薄的力量:手电筒、闪光灯、车灯、电灯、、、在共同努力召唤下,沉睡的巨人终于被唤醒了。。。
《大话西游》 一生所爱
《西红柿首富》 需要人陪&卡路里
《幸福一家人》 幸福一家人&流动时光
《老男孩》 牧马城市
《卡萨布兰卡》 卡萨布兰卡
《步步惊心:丽》 风
《我的女孩》 第30次&爱上鲨鱼的人鱼
《儒士》 刃雨
《西游记后传》 相思
《从你的全世界路过》 全世界谁倾听你
《豪杰春香》 希望你幸福
《浪漫满屋》 命运&i think i
《双世宠妃》 九张机
《王的男人》 姻缘
《蓝色大海的传说》 windflower
《爱情呼叫转移》 爱情转移
国产凌凌漆中,星爷嘴里叼着烟,弹钢琴唱的那首印象最深:秋意浓。
秋意浓 离人心上秋意浓 一杯酒 情绪万种 离别多 叶落的季节离别多 握住你的手 放在心头 我要你记得 无言的承诺 啊 不怕相思苦 只怕你伤痛 怨只怨人在风中 聚散都不由我
一套一尘不染的白西服,头发也一丝不苟,一幅沉醉的表情,当时只觉的星星真是帅呆了、酷毙了,也不知道这歌是不是星星唱的,还真有张学友的味道。
这首歌为影片增色很多,电影中经典片段太多,这首歌绝对占有一席之地。
当然是《射雕英雄传》主题曲中的《铁血丹心》
这首音乐是我至今为止看过的所有电视剧中,唯一让我很情愿把开头序幕看完的一部剧。作为武侠大师金庸先生笔下的“射雕三部曲”之一,剧情非常丰富,既有爱恨情仇,又有忠义,仿佛为我们再现 历史 的场景。
而主题曲《铁血丹心》,也与剧情有很强的关联性,既体现了郭靖黄蓉的爱恨分明,又凸显了杨铁心郭啸天等英雄们的衷心爱国。
歌曲的旋律很有侠气,每次听到这首歌,脑海中都会浮现郭靖正在拉起弯弓射大雕的画面。
《仙剑奇侠传3》 偏爱&忘记时间
《爱情睡醒了》 背对背拥抱
《古剑奇谭》 剑心&剑伤
《楚乔传》 望
《乡村爱情》 咱们村里的人
《悲伤逆流成河》 如河
《一起来看流星雨》让我为你唱首歌
《夏至未至》 追光者
《欢乐颂2》 咖喱咖喱
优美的电影音乐大概有两种吧:一种是像泰坦尼克号那样,完美的电影让人记住了完美的音乐。二是像久石让写的曲子,让人听出电影以外的新的 情感 和内容。歌曲的价值几乎能凌驾电影本身~
宫崎骏系列:
1.《幽灵公主》
如果没有这首配乐,不喜欢动画的人可能看不进去。但是它的配乐,为这部电影赋予了一个深沉回忆般难忘的 情感 。我现在听到这首歌,好像回忆起前世一样,黑暗而又温柔。
2.《千与千寻》
尤其是水面上升,坐着电车从一大片海洋般的水面驶向遥远的地方。配上那个夏天的钢琴版,我喜欢这首插曲胜过结尾曲啊~
3.《菊次郎的夏天》
The rain这个曲子,实在太重了。久石让的很多曲子,放在电影配乐里,都让我觉得歌曲太重了。电影的 情感 甚至承担不起歌曲的 情感 。当然,电影也是很不错的。
列举太多就不是精华了,这三个是最最符合主题曲提升了电影几个档次的例子~~~ 当然泰坦尼克号也必须是,完美的电影,完美的音乐~~~
个人喜欢星爷经典电影《美人鱼》的主题曲《世间始终你好》,由郑少秋、莫文蔚演唱,表达出追忆过往,难忘青春芳华的优美意境。喜欢理由有以下三个:
1.这首歌翻唱自黄沾作词,顾嘉辉作曲,罗文、甄妮合唱的经典老歌。 这首歌原来是83版《射雕英雄传》 第三部《射雕英雄传之华山论剑》的主题曲,后来作为星爷电影《美人鱼》的主题曲,表达向经典致敬之意,听完感慨万千,仿佛又被带回到观看83射雕的青春岁月。岁月一去不复返,但是追忆似水年华,青年时期留下的情怀却永驻心间,久久停留,化作最美好的回忆。
2.在这首歌的mv中,星爷和郑少秋、莫文蔚共同出镜。 在星爷合作过的星女郎中,莫文蔚应该是和星爷合作最好,最有默契,心有灵犀的一位。无论星爷遇到任何难题,莫文蔚都会第一时间出来帮忙,力挺星爷,可见两人心中的默契。不禁让人想起两人在《喜剧之王》《食神》《大话西游》等影片中的合作,时光荏苒,岁月如梭,但是两人的情谊却是历久弥新,就像一壶老酒,散发出它独特的醇香,从中品尝出岁月的味道,感悟出人生的真谛,仿佛遇到知己,千杯不醉。
3.星爷从跑龙套成长为喜剧之王,背后的艰辛与欣慰通过歌曲表达出来。 在《射雕英雄传》中,星爷是一个名副其实的跑龙套的,台词不多,画面不多,甚至没有名字,就是一个宋兵甲。但是在这么多年的拼搏中,星爷始终以“我是一个演员”的高标准严格要求自己,无论在喜剧片,还是动作片,才华与演技都得到广泛认可。此时再回忆以前的跑龙套岁月,应该内心会发出“未觉池塘春草梦,阶前梧叶已秋声” 的感慨吧。歌曲的刚柔并济,深沉悠扬,仿佛在告诉我们,星爷的成长历程,伴随其中的,始终是不忘初心,对自己承诺的那份情怀,世间始终你好。
6. 音乐结构的电影音乐的结构
电影音乐的结构是建立在电影音乐与电影的总体关系基础上的。
两种结构类型:框架型结构和点描型结构。 概念:指电影中,由主题音乐作为全剧音乐的框架,对全剧内容进行关照和概括,并做贯穿和发展的一种结构类型。
适于承载重大的题材与体裁,音乐往往承载着比较丰富的内涵与内含。经常使用主题音调的贯穿、发展和变奏手法。
两种类型:由主题音乐引申发展和由主题歌引申发展。
1、主题音乐引申发展的框架型结构
是电影音乐发展过程中最先出现的结构类型。也是目前电影中最常见的结构。
一个或者多个主题音乐贯穿全剧。往往代表着电影当中非常重要的人物、地点或者情感线索。
单主题结构、双主题结构和多主题结构
a、单主题结构
概念:指电影中只有一个作为框架的主题音乐,她做为音乐的核心贯穿全剧。
范例分析:《红色小提琴》
“安娜主题”:
一、克莱蒙纳的神秘凄楚
二、维也纳的清新典雅
三、牛津的浪漫狂野
四、上海的压抑哀伤
五、克莱蒙纳的平静安详
b、双主题结构
概念:指电影中具有两个作为框架的主题音乐。这两个主题往往代表着不同的含义,在剧中有同等重要的地位。
范例分析1:《卡萨布兰卡》
一、歌曲“As Time Goes By”,作为影片的爱情线,代表着男女主人公里克和伊尔莎之间难以割舍却又不得不割舍的爱情;
二、法国国歌《马塞曲》,作为影片的政治线,代表着来到卡萨布兰卡的各国居民,特别是地下党成员,对纳粹暴行的反抗和斗争的决心。
范例分析2:《时光倒流70年》
一、《帕格尼尼主题狂想曲》,代表着麦肯娜与科里尔冥冥之间存在的一种联系,比较含蓄;
二、时光倒流主题则是二人爱情的明确写照,显得更加直白。
c、多主题结构
概念:电影当中有三个或者三个以上的作为框架的主题音乐,它们各自代表着剧中比较重要的角色或者情绪色彩。
多主题结构是框架型音乐结构中最为常见的结构模式
范例分析1:爱德华大夫
(1)序曲和终曲的使用
A、B、C主题的使用向观众预示着影片圆满的结局。
(2)字幕音乐的使用
引入新的音乐元素D,让人不寒而栗。E主题作为过渡的音乐使用。
(3)场景中的音画同步
场景音乐直接来源于主题音乐,在音画同步配置的过程中完成了主题的贯穿和发展。
(4)音乐的持续使用
音乐持续的时间很长,跨越好几个场景,根据影片的内容按照主题音乐为框架形成各种变化。
(5)高潮中的音乐使用
每一个主题在出现时都有一个明确的情感意义。影片中需要表态特定情感或气氛的时候,就可以直接拿来用。
《爱德华大夫》的七个主题
Theme A:
轻快活泼
Theme B:
中性
Theme C:
爱情主题
Theme D:
偏执主题
Theme E:
过渡连接
Theme F:
含蓄爱情
Theme G:
凶杀主题
范例分析2:《蓝》
由于存在多个主题音乐,因此采用多主题音乐结构的影片往往会具有类似交响乐的音乐布局。主题音乐、场景音乐,甚至影片结束时的音乐都会成为音乐整体结构的重要组成部分。
(1)与人物命运相关的几个主题音乐
表现朱莉悲剧命运的一个具有象征意义的主题音调:
朱莉丈夫创作的协奏曲帕蒂斯主题,代表朱莉丈夫的精神存在:
奥利夫创作的主题音乐:
(2)与众不同的“空镜音乐”
在影片中,导演经常反常规的用长达数十秒的黑镜去凸显音乐,音乐既是被镜头托出,实际上又是在延伸着画面,与情与景都是浑然天成。
(3)概括与发展性结尾音乐
结尾音乐是高度抽象和高度概括的比喻,结构类似采用奏鸣曲式的交响乐的尾声。
从合唱开始,先后出现了居中人物的画面组接,似乎在概括影片中发生的故事。
长达2分钟的帕蒂斯主题和朱莉的头部特写不仅是回顾,似乎还暗示着一个永远无法解开的心结。
女邻居善良的亲情、同情心和对自己职业的特殊解释是否也是一种人生。
吹笛人与朱莉的人生似乎有着天壤之别,但为什么屡屡出现在朱莉面前,有什么必然联系?
……
另外:
如果影片的主题音乐是具有哲学情怀的主题音乐,或者是具有某种象征性符号作用的主题音乐,那么该主题音乐和场景音乐之间的区分就不是非常明显。这时影片的音乐结构仍然属于主题音乐发展而成的框架型结构,只是主题音乐是站在一种更高的层次上对影片进行关照而已。
主题歌引申发展的框架型结构
作为电影概括提点剧情的音乐形态,主题歌在旋律上有两种形态:
一种是主题歌的旋律作为全剧的音乐主线进行贯穿发展,并与具体的场景音乐相结合,这时主题歌的旋律的作用实际上就等同于主题音乐;
另一种形态则是主题歌的旋律与影片当中具体的配乐无关,却能够用它所营造的气氛为影片营造一个整体上的艺术框架,而在故事情节发展的过程中,音乐主要是点描型的场景音乐。
a、主题歌旋律贯穿发展式的框架型结构
采用这种结构的电影,其主题歌旋律的作用与主题音乐一致。或者说,主题歌就是若干主题音乐连接到一起,加上歌词形成的。
b、主题歌旋律不参与贯穿发展的框架型结构
电视剧中的主题歌在多数情况下不作为主题音调来进行贯穿发展,着重考虑用歌词的意境来统领全剧。但当每一集在播放的时候都能够对主题歌进行一次重复,因此主题歌旋律实际上也起到了贯穿全剧的作用。并且往往还会出现一些具有部分贯穿性的、代表特定形象与情感的音乐,这也是对作品音乐形象统一化的一种弥补。 概念:电影的音乐当中没有一个能够占据核心地位的主题音乐,剧中所有的音乐几乎都是为独立的场景而专门创作的场景音乐或插曲,或者是过渡性的转场音乐,以此作为点描来为电影添彩增色。
以修饰方法来分,点描型的音乐结构可以分为四种:情节性点描、过渡性点描、色彩性点描和综合性点描。
情节性点描
概念:电影中的音乐能够参与到场景当中,从而带动情节的发展,营造气氛。
特点:“惜乐如金”,但一旦使用音乐,就要让它发出异彩。所以往往出现在以情节取胜的电影里。
过渡性点描
概念:电影中的音乐基本不参与到情节当中,只起一个场景过渡的作用。
特点:音乐的比重较小,每段音乐也比较短,只把音乐作为一种转场的手段来应用。
色彩性点描
概念:是点型结构当中最为常用的一种音乐点描方式。
特点:音乐的类型比较丰富,音乐的使用量也比较大,其作用类似于音响,因此在许多的动作片和科幻片中比较多见。
范例分析:《黑客帝国》
影片的音乐用量很大,达到100分钟。且构成极为复杂,包括传统的管弦乐器、电声乐器、合唱、MIDI合成合成音乐,以及其它特殊乐器。
此影片配乐追求的不是旋律性,而是动态和节奏的变化。
音乐和音响合二为一。
综合性点描
概念:大部分采用点描型音乐结构的电影作品,都会含有情节性、过渡性和色彩性点描音乐。如果很难区分哪一种点描性在其中占据主导地位,我们就可以将其音乐结构称为综合性点描结构。
7. 主题音乐的电影音乐
在某些具有鲜明主题思想、情绪基调和人物性格的影片的音乐中,常有一个旋律式、动机式、或主导动机式的音乐核心,即主题音乐。伴随着剧中主要人物的出场,主题音乐以原型或原型的变化发展多次再现。除表现剧中主要人物的思想感情或性格,主题音乐也可以表现某一事物或某一观念。主题音乐多由作曲家创作,也有的选用现成的音乐作品,例如中国影片《城南旧事》即采用辛亥革命前后的学堂乐歌《送别》为主题音乐。左翼电影1933-1935年,中国左翼文化界总同盟领导下的中共秘密电影小组,在上海开展的左翼电影运动及由此摄制的一批反帝反封建影片。1933年自黄子布(夏衍)与明星影片公司导演程步高合作,摄制第一部左翼电影《狂流》始,明星、联华、艺华、天一等制片公司在左翼电影工作者帮助、支持下,遵循反帝反封建的制片路线,在同一年里,相继摄制了《三个摩登女性》、《都会的早晨》、《城市之夜》、《母性之光》、《上海二十四小时》、《女性的呐喊》、《春蚕》、《丰年》、《小玩意》、《大路》、《姊妹花》、《铁板红泪录》、《挣扎》、《神女》、《盐潮》、《脂粉市场》、《民族生存》、《中国海的怒潮》、《恶邻》等三十余部影片,表现工人、农民、妇女和知识分子的生活和斗争,为此,1933年被称为“左翼电影年”。1934-1935年,随着当局对左翼电影运动压制的加剧,左翼电影创作面临更大困难,但党的秘密电影小组仍通过个人联系方式,向公司或导演提供剧本,并帮助成立电通影片公司。两年中,明星、艺华、电通等制片公司先后摄制出《同仇》、《渔光曲》、《女儿经》、《乡愁》、《船家女》、《劫后桃花》、《黄金时代》、《逃亡》、《生之哀歌》、《人之初》、《桃李劫》、《风云儿女》、《自由神》、《都市风光》等近三十部优秀影片。1936年,上海各公司在“国防电影”口号下陆续拍摄的抗日爱国题材影片,从广泛的意义上说,与左翼电影是一脉相承的。
8. 影视作品中主题音乐和主题曲区别是什么
关于影视作品中主题音乐和主题曲区别是什么,主题曲(Theme)或主题歌(ThemeSong)是在电影、电视剧、动画、舞台戏剧等作品中,用来代表作品的主要乐曲或歌曲。
在不同国家上演、播放的作品,有时会由于不同的风俗民情等因素,会另请填词人以本土语言重新填写歌词,并会另请歌手、配音员或其他人士代唱。例如欧美地区,几乎都会把歌曲与歌词重新改写,影像则是会和原作品有部分差异。台湾、香港动画歌曲中,亦有部分歌曲有改唱(使用原曲,以本地语言填词和主唱)。
一般而言,主题曲是指片头曲;但有时主题曲是另外一首,而非片头曲;而且有时片尾曲(或插曲)也被视为主题曲。
一,主题曲,是一部影视作品的重要组成部分,承载着整部电影所表达的悲欢离合,各种情绪气氛的烘托。举个例子:《铁达尼号》主题曲——《my heart will go on》。这首音乐是加拿大歌手席琳·迪翁演唱,荣获了第70届奥斯卡最佳电影歌曲奖。传唱中外,一听到这首音乐,人们心中就有电影的经典画面浮现。再比如,影片《大话西游》主题曲一生所爱,表达一个男孩蜕变成一个男人的过程,既伤感又无奈的一段刻骨铭心的爱情。
片头曲:电影、电视剧、动漫。
主题曲:电影、电视剧、动漫、游戏。
插曲:比喻连续进行的事情中插入的特殊片段。
一般而言,主题曲是指片头曲;但有时主题曲是另外一首,而非片头曲;而且有时片尾曲(或插曲)也被视为主题曲。
综上所述,其实分辨主题曲和插曲并不难,一般对于特殊片段的独立性音乐即是插曲,贯穿电视剧整体的就是主题曲。
9. 电影中音乐的重要作用
音乐进入电影以后,成为电影这个综合艺术的一个有机部分,是一种新的音乐体裁。它在突出影片的感情、加强影片的戏剧性、渲染影片的气氛方面起着特殊的作用。但另一方面,在溶入电影以后,在它的表现形式上也发生了相应的较大的变化。具体表现在:
1电影音乐的创作和构思必须根据电影的创作要素,即题材、内容、风格样式、人物性格等因素和条件,使电影音乐的听觉形象和画面的视觉形象完美融合,体现导演的总体构思和美学欣赏原则。
2 电影音乐根据影片剧情和画面长度分段陈述间断出现,并受电影蒙太奇的制约,曲式概念有了新的发展。
3电影音乐改变了以前音乐必须是用"乐音"构成的传统观念,和电影中的话语、音响等结合,形成了新的分段陈述的结构,并和"噪音"一起相结合,有时音乐与语言结合,有时音乐和音响效果结合,有时与两者都结合去恰如其分地表现抒情性、戏剧性气氛,成为一种新形式。
4另外,电影音乐的演奏、演唱必须经过录音、洗印等一系列电影制作工艺,最后通过放映影片才能体现它的艺术功能和效果。同时,随着录音技术和器乐、配器技术和发展,已极大地丰富了电影音乐的音色和配器效果。
电影音乐按照在影片中出现的方式分为现实性音乐和功能性音乐。现实性音乐又叫客观音乐,在影片画面上看到声音来源:如画面音乐会表演的器乐、声乐节目;剧中人物的唱歌、拉琴、街头演唱以及画面中的收音机、录音机播放音乐等。功能性音乐又称主观音乐,在银幕上看不到声音来源而有作曲家为电影创作的音乐,着中表现画面人物的心理活动、情绪和渲染环境创作的音乐,着中表现画面中人物的心理活动、情绪和渲染环境气氛等。好的电影音乐应当和影片画面结合得天衣无缝,音乐本身也优秀,并能离开画面作为一种新的音乐让人欣赏。
电影音乐和画面的结合关系通常分为音画同步和音画对位两种。音画同步表现为音乐和画面的情绪一致,节奏配合,视觉内容统一,并起到烘托、渲染画面的作用。音画对位则是让音乐和画面作不同侧面、不同角度、不同层次的表现,使节奏、速度、情绪、和意境都表现不同,声音和画面相反相成,对立统一。
"对位"本是音乐术语,在这里来表现声画的结合目的在于更能表现人物的内心世界,反映生活的复杂性、多面性,从而表达影片丰富的内涵。
电影音乐根据影片需要,需要确定音乐的风格、主题音乐的性格特征、音乐布局和高潮的设置、音乐和影片中语言音响等声音的有机结合和安排、每段音乐的起止、情绪气氛以及画面的关系。电影作曲往往需要用大量音乐资料加以剪辑来改编成电影音乐,这需要熟悉音乐资料、善用音乐资料。电影音乐作曲必须懂得乐队、乐器和配器,在作曲的时候考虑用什么样的乐队、用什么类型音乐、如何配器,另外电影乐团的作曲和指挥对音乐的长度和演奏速度的把握能力也尤为突出,在和画面配音时这方面的适应能力也特别强。在音乐进入电子化时代后,对各种新颖乐器和电声乐队也必须驾轻就熟,掌握它的音响特点和表现特征。
电影歌曲是电影音乐中的一个重要部分。分主题歌和插曲,对推动情节和揭示情感有着重要的作用,极富感染力。
专业电影工作者最常用的办法是雇一位作曲家,让他为电影的不同场景作曲,但有时也启用一些现成的音乐作品,可以是旧的,也可以是新的,只要获得它的版权。电影音乐的作曲是安排在剪接好画面以后,所以有时间的紧迫性,作曲是后期制作的最后一个创作人员。通常电影音乐综合了导演的作曲家的意见,一旦标定了音乐后便开始创作,作曲家还必须了解影片在音乐制作方面的预算,控制费用不超支。使用流行乐作为影片音乐需要办理版权许可证,这是个花钱的过程。有雄厚资本的剧组才敢问津。
入行途径:
先入音乐那行再入电影音乐这行。不一定要科班出身哦,严肃音乐以外的一些地下音乐工作者也有可能为电影音乐作曲。