A. 这是谁哪个名星
李治廷,一个集音乐人 演员 歌手于一身的新生代偶像。生于1987年,毕业于帝国理工学院物理系。拥有中国 阿拉伯及马来西亚血统,幼年曾在加拿大居住,5岁回到香港。16岁被唱片公司发掘,进入黎明的A MUSIC东亚唱片和PACIWOOD经纪公司,随后包办师姐卫兰全英文专辑所有歌曲的填词。18岁出国留学,3年后毕业回港制作了个人第一张专辑《今天开始》,使其囊括香港多个音乐颁奖礼的新人奖。同时凭借09年出道的第一部电影《岁月神偷》,及演唱的主题曲《岁月轻狂》夺得金像奖最佳新人奖和最佳电影歌曲两项大奖,被誉为华语影坛和歌坛最有潜质的新星之一。
中文名: 李治廷
外文名: Aarif Lee(阿拉伯名)
别名: 李俊文(原名)、廷廷、A少
国籍: 加拿大
民族: 中国/中东/马来西亚混血儿
出生地: 中国香港
出生日期: 1987年2月26日
职业: 歌手、演员、词曲创作者
毕业院校: 英国伦敦帝国学院物理系
经纪公司: 百仕活娱乐事业有限公司PACIWOOD
代表作品: 岁月神偷 李小龙我的兄弟 寒战 倾城之泪 岁月轻狂 一片痴 尼古拉
主要成就: 叱咤乐坛生力军男歌手金奖
第29届香港电影金像奖最佳新演员
第29届香港金像奖最佳电影歌曲奖
香港电影导演会年度新演员银奖
劲歌金曲优选金曲奖
劲歌王金曲金榜全能艺人奖
IFPI香港唱片销量大奖
星座: 双鱼座
生肖: 兔
身高: 175CM
体重: 63KG
语言: 粤语 国语 英语 德语
李治廷 主要作品出演电影 ▪ 非常惊喜 ( 2012) ▪ 寒战 ( 2012) ▪ 亲密敌人 ( 2011)
▪ 倾城之泪 ( 2011) ▪ 我爱HK开心万岁 ( 2011) ▪ 李小龙我的兄弟 ( 2010)
▪ 1969太空漫游 ( 2010) ▪ 岁月神偷 ( 2010) ▪ 为你钟情 ( 2010)
▪ frozen ( 2001)
音乐专辑 ▪ 今天开始 ( 2008.1.27)
目录
个人简介
成长经历幼时缺乏自信,最想当飞机师
开始于Band房的少年音乐梦
被唱片公司高层相中,音乐狂热小子圆梦
出国留学改变命运,物理高材生诠释演艺哲学
毕业回国闯乐坛,首张个人大碟大获成功
偶然机会首次“触电”,出演水一般的少年
“ 人要有伤痕才可以成长”
平步青云的背后
音乐作品作曲
作词
MV作品
派台歌曲
演唱会
影视作品参演电影
微电影
获奖记录
广告代言
语录摘选
人物评价
展开个人简介
成长经历 幼时缺乏自信,最想当飞机师
开始于Band房的少年音乐梦
被唱片公司高层相中,音乐狂热小子圆梦
出国留学改变命运,物理高材生诠释演艺哲学
毕业回国闯乐坛,首张个人大碟大获成功
偶然机会首次“触电”,出演水一般的少年
“ 人要有伤痕才可以成长”
平步青云的背后
音乐作品 作曲
作词
MV作品
派台歌曲
演唱会
影视作品 参演电影
微电影
获奖记录
广告代言
语录摘选
人物评价
展开编辑本段个人简介姓名:李治廷
外文名:Aarif (阿拉伯名)
血型:O
昵称:Aarif、廷廷、廷宝、李仙森、A少、小少爷、小王子、小龙哥、 李三得[1]
粉丝名称:Vermicelli
李治廷(21张)(官方论坛)
家庭成员:爸爸、妈妈、姐姐、哥哥
教育程度:大学本科(英国伦敦帝国学院物理系)
语言:粤语、英语、国语、德语
兴趣:游泳、组乐队、听歌、看电影、作曲、弹吉他、唱歌
开始唱歌年龄:15
喜爱动物:狗
喜爱食品:三文鱼
喜爱运动:打台球、滑水、跑步
喜爱歌手:Stevie Wonder、Alicia Keys、John Mayer、Amy Winehouse、Beyond、Michael Jackson、Janice Vidal(卫兰)、Jill Vidal(卫诗)、陶喆、Jason Mraz、KT Tunstall等等
喜爱电影:Transformers(变形金刚)、300(斯巴达300勇士/300勇士)、食神、Family Guy(家庭伙伴)、Blue Harvest、August rush (八月迷情)、无间道、Finding Nemo(海底总动员)
喜爱书籍:Mere Christianity(返璞归真) (CS.Lewis)、Div grad curl and all that(h.m.Schey)
编辑本段成长经历幼时缺乏自信,最想当飞机师
小时候的李治廷(3张)李治廷生于1987年,爸爸是中国、中东与马来西亚的混血儿,妈妈是中国人,因而李治廷的外文名Aarif是阿拉伯名,是家人取的,意为“博学多才”。年幼曾在加拿大居住的李治廷十分活跃,喜欢各种各样的运动。直至5岁移居香港以后,性格变得内向,缺乏自信心,只爱玩游戏和看漫画,而对音乐毫无兴趣。 “小时候,我最喜欢的不是音乐课,而是体育课,我不喜欢老师总是要求我们乖乖地坐在座位上学习传统的的音乐和乐理,所以小时候从未想过当歌手。”那时的李治廷对飞机,四驱车深感兴趣,故希望长大后当个飞机师,飞机设计师,甚至一级方程式赛车手,他的志愿跟音乐一直沾不上边。
开始于Band房的少年音乐梦
学生时代的李治廷(7张)李治廷的爸爸本身喜欢唱歌和玩乐队,于是少年时的李治廷也经常跟着去录音室看乐队玩音乐。李治廷回忆起第一次强烈感觉到音乐魅力的情境,“那时我大概十一、二岁,当时我觉得鼓手特别有型,可以控制整个乐队的节奏,于是我就开始喜欢打鼓,我是从打鼓开始,慢慢喜欢上音乐的。”
后来,李治廷的音乐之路进展就像小说情节一样:在中学遇到一位很好的音乐老师,愈发给他更多的启发和教育。李治廷不仅打鼓,还弹吉他,弹钢琴,玩贝斯,组乐队,参加学校的歌唱比赛,在校园里玩出一片天,有了知名度。 “其实当初是没有是没有人知道我是谁,是音乐让我开始发现,原来音乐可以让我联系很多朋友,学习很多东西。”
当时的李治廷对音乐痴迷的程度可以用“废寝忘食”来形容。当时他每天都会花8到10个小时弹吉他,由放学后开始,弹至5点左右就吃饭,饭后再继续弹,直到晚上12点,之后才做功课,然后才休息。除了独自感受音乐魅力外,他还跟同学组乐队享受集体音乐带来的快乐,更参加学校的音乐比赛获得冠军。“那次是我第一次经历音乐高潮,原来看着观众的眼神,就可以知道他们正在想什么,当时与观众的的互动成为我唯一的存在动力,令我深深感受到音乐的强大威力。”
虽然李治廷沉迷音乐,但他依然没有耽误自己的功课,在学习上非常严格要求自己。在香港英皇佐治五世学校读书期间,由于成绩以及其他各方面表现突出,被学校选为Head Boy(全校男班长,也称“风纪队长”或“总领袖生”,以李治廷所读的英皇佐治五世学校的定义, 每年读13年级<即是国际学校中学阶段最后一年>, 品学兼优的学生<全校男女各一名>, 体育和学业成绩有出色的表现, 深受老师和同学爱戴。)
被唱片公司高层相中,音乐狂热小子圆梦
李治廷
16岁的李治廷已经想过要做歌手,却怕别人笑他发明星梦,没有宣之于口。不过,机遇都是留给有准备的人的,终于在他17岁那年的的一个晚上,他跟爸爸去一位叔叔开的录音房玩音乐,遇到了A-music的高层王凯文,当天晚上他在这位高层面前自弹自唱了一首陶喆的《普通朋友》,对方觉得他很有潜力。后来在一个音乐派对上,李治廷见到他未来的老板黎明(当时李治廷尚未签约),经过一番介绍后,黎明对他说:“你要用功做音乐。”李治廷回答:“我会的。”两人间的对话简洁明了,但给了李治廷很大的动力,他说自个儿心里一直记着:“一定要用功。”
出国留学改变命运,物理高材生诠释演艺哲学
李治廷曾获校际游泳比赛冠军
有唱片公司赏识自己,李治廷早已隐隐觉得,自己会步上音乐这条路,当然很兴奋,只是时机来得太早了。当时他爸妈对他说:“既然你在读书,你就应该把上大学当作读书得一个过程。”于是,在十八岁的时候,李治廷考上了全球排名第七的英国著名学府伦敦帝国理工大学,攻读物理专业,而非音乐专业。回想起当初这个决定,李治廷心里有很个考量:第一,音乐本身只是爱好,这种东西主要是凭感觉。 “有时候凭自己的感觉,我觉得不用去读,也就是说,我自己去想,自己去发现的东西,我不想成为读书,我怕变成读书会很闷。” 第二,物理是他感兴趣的学科,并且是当地第二吃香的科目(第一是精算),可以赚大钱。“假如要读,我就要读一个自己有兴趣,而且未来出来假如真的没有机会做音乐,起码可以负担起自己生活的一个学科,做人,总不能一辈子靠父母吧。”
在英国留学期间,李治廷喜欢跟当地的留学生组乐队,他笑称他们乐队是London U 乐队,因为成员来自不同学院的学生。可是,这种快乐的生活却受到繁重的学业的限制。有段时间,李治廷每天晚上都梦见数学符号,由于不少同学都是夺得奖学金来求学的欧洲高材生,当大家聊得头头是道时,他仍然摸不着头脑。 “中学时期在国际学校读书,学业压力不大,当时我的成绩名列前茅,到了英国,发现天外有天,如果再不想办法,未来的路一定很难行。” 于是想通了,懂得以积极尝试的态度来学习,很努力很用功,花的时间不比本地的学生少,争取做到最好。有一次,一个外国女同学看他的笔记,笑得直不起腰来。“你真是个中国人!”那些规规矩矩用直尺、圆规画出来的线条,用不同颜色和字体区分的重点,外国人无法想象。但就是这样,李治廷才将深奥的物理念出了不错的成绩。使得他既顺利地完成学业,也为他装备了永不放弃的工作态度。
band仔李治廷(2张)物理系的学习不仅让他掌握了一门科学,也让他养成了用理论逻辑思维看待问题和自己演艺事业的习惯。即使面对“作为新一代的新人,你觉得最重要的优势在哪里?”这样的问题时,他依然表现出为物理人的思维。他把自己的演艺事业比作一个座标,“向上的箭头指代运气,向右延伸的箭头指实力。起伏不定的波浪线表示人不可能永远在处于低处,所以运气很重要,它算是优势的一部分,没有运气,人不可能起来,实力则让运气在时间的延长。有实力,运气不好的时候可以慢慢等,一定会再起来的。”而这就是一个物理高材生的演艺哲学。
毕业回国闯乐坛,首张个人大碟大获成功
李治廷
大学3年,李治廷从一个不会做饭、不知道做饭要淘米洗菜的人,成长为一个“科学的奇迹”,物理无挂科,生活可自理,还学会了几样拿手好菜。他毕业了,按照父母的设想,应该再去念念研究生。但是他知道,他还挂念着“初恋”(音乐)。
2008年,李治廷学毕业回港,他决定加入乐坛闯一闯,于是签约可黎明的A-music唱片公司。不过,他没有立即发行新专辑,而是以幕后音乐人身份包办了同门师姐卫兰全英专辑《morning》所有歌曲的填词。李治廷是那种“不难不做”的人,别人觉得不可能的,他就喜欢将之变成可能,然后告诉大家:nothing is impossible。须知近年来香港乐坛的发展接近一池死水,单靠唱歌推出唱片难以为生,要红就要唱K歌,这个气候对酷爱音乐,爱创作的他来说,多少设下了限制,不过他就是爱挑战。
不知道香港还有哪个老板像黎明那样大胆,让一个对唱片行业一窍不通的新人包办自己的首张个人大碟。从band仔到监制自己的唱片,李治廷的音乐之路是在是跌宕又有趣。
“最初他们告诉我要全权负责碟内10首歌,说没有担心做不来是假的,我没有学过音乐,也没有相关的经验,有时候根本没有方向,根本不知道音乐监制和编曲的区别在哪里。不过全靠黎明和雷颂德给我信心。于是,我边学边做,大概用了一年时间完成。”李治廷回忆说道。09年11月27日,李治廷推出了首张唱片《今天开始》,受到广泛好评,并且横扫年度香港各大音乐颁奖礼的新人奖。
回想起当初老板黎明如此放心地让自己做音乐,李治廷心存感激。“可能黎明已经知道这个事一定要经过的阶段,我现在回头看,才觉得是对的。如果那个时候我不那么用心去做,我现在是没有进步的,一定要受这个训练,才懂得怎么去做音乐。”
偶然机会首次“触电”,出演水一般的少年
李治廷刚录完首张专辑的第一首歌的时候,便被导演罗启锐相中。话说李治廷的爸爸跟罗启锐都是拔萃旧生,相识多年,在一次同学聚会中重逢,言谈间,发现两家原来住的很近,后来,罗启锐造访李家,李治廷第一次见到他,也不知道他就是传说中的罗启锐导演,还问:“叔叔,你是做什么的?”罗启锐说:“我是导演。”通过一番谈话,罗启锐了解到李治廷弹得一手好琴,唱作兼备,优雅的气质有自己过世哥哥的影子,于是让他担任新片《岁月神偷》中“罗进一”这个重要角色。
可惜李治廷只沉醉于音乐世界,再加上自己的唱片还没完成,不想分心,更一度想过辞演《岁月神偷》。幸好,李治廷还是懂得把握机会,在他经纪人陈善之的鼓励下,接拍自己首部电影《岁月神偷》。
为了更好适应角色,不会跨栏的李治廷特意自学了两个月的跨栏。拍摄当天,现场准备了替身,导演对他说不行就不要勉强。李治廷说:“不用了,我已经学会了。”所以导演就全由他跳,没有用替身,跳得也有模有样。第一次拍戏的李治廷,连基本走位都不懂。 经常拍着拍着,导演就喊:“cut,你去哪里?”他还一脸茫然:“我去拿水啊!”原来此时他自己已经不在镜头里了。那段日子,李治廷每天去拍戏,就想去上课一样。然而很多人却在泪眼朦胧记住了李治廷这张帅气又有些怀旧的面孔。散场时,观众并没有循例迅速起身离场,而是错落地站在电影院,听着李治廷《岁月轻狂》的浅唱,这首歌后来得了香港金像奖最佳电影原创歌曲奖,李治廷也凭借影片中精彩的演出获的金像奖最佳新人。
“ 人要有伤痕才可以成长”
《岁月神偷》大获成功后,李治廷片约不断,接拍了以怀念哥哥张国荣为题材的电影《为你钟情》,在片中饰演了八十年代学生王子张伟杰。而最让他倍感压力的是他接拍的第三部电影《李小龙我的兄弟》中李小
李治廷英伦札记(5张)龙这个角色。
“我原来不知道自己要演李小龙,公司在开拍前才告诉我要演什么什么,没想到他们跟我说,你要演李小龙的小时候,我就“哇”的一声。”
不仅是他,所有人听到这个消息,要不认为这是个“玩笑”就是觉得“导演疯了”。为了选到适合的“李小龙”,剧组去过广东、河南几乎所有的武校,酝酿过与电视台合办“李小龙选秀”,四年苦苦寻觅下来,推到大众面前却是文质彬彬,单薄得连一阵风都能吹跑的李治廷。
“我没有任何武术功底,从小到大连架都没打过。”显然老道的文隽没有走眼,除了教养,他身上还藏着些桀骜。“我是一个好学生,按时交功课,上课不睡觉,很乖,但我的头发全是金色的。小时候我做的事情全部都是好一半坏一半。”
为了真实再现出李小龙扬威世界的武术风范,根本不会武术的李治廷在专业教练的指导下苦练咏春拳和自由搏击术,在短短的两个月时间内便练出货真价实的六块腹肌。不过这几块漂亮的肌肉纤维没有赐给他真正的特异功能——他在开拍第一天就崴了脚;拍摄一场李小龙与查理·欧文在“台港澳国术大赛”中激烈交锋的一段戏中,导演要求两名演员在动手过招中完全不许留力,李治廷在狂挨对手演员十几记重拳之后,一头晕倒在地。
之后又接连发生了缝针、流鼻血、呕吐,甚至脑震荡事件……不过很显然,这些都被好脾气的李治廷当成糖豆吃了。“人要有伤痕才可以成长,感谢所有给我机会的人。”然后他成了“史上最帅的李小龙”,媒体评论他“与李小龙神形俱似”。
平步青云的背后
李治廷“One Night Band” 演唱会宣传海报
就这样,在音乐和电影道路上越走越顺的他成了新一代的影坛新贵和广告吸金王。如今他的日程表上每天的工作时间是14个小时,从米兰拍摄品牌代言回到香港,他还要为澳门的彩色珠宝专家ENZO演绎最新婚庆及春夏系列珠宝首饰;代言西饼店并为他演唱的宣传曲《Just The Way You Are》一手包办所有编曲和弹奏所有乐器;他化身“数码舞者”率领一众dancers在自己首支舞曲《速度对比》的MV里载歌载舞;首度携手嫩模Angelababy代言美年达饮料广告;新歌《尼古拉》成为各电台轮番推荐的热门歌曲。电影?除了在5月才拍毕内地才女徐静蕾执导的《亲密敌人》,在7月份与谋女郎周冬雨合作电影《倾城之泪》……这些看似平步青云,但李治廷的成功其实得来不易。对于自己一向热衷的音乐,李治廷说道:“创作灵感往往在最辛苦、最累的时候出现,但为了歌曲也只好放弃睡眠的时间。”相对于音乐,拍电影对于李治廷来说更具有挑战性,他坦言拍摄《李小龙》是他人生的一个极限,“极限是指要在短短两个月之内锻炼身体,又要学咏春、自由搏击、跳舞等多方面技巧,同时也要调整心态,真令我身心疲惫!”不过,李治廷成功捱过这两个月,让他学懂人类挑战极限的力量是很惊人的,“如果没有这些极限,便不能创作出令人意想不到的作品。”
为答谢广大歌迷的支持以及宣传即将面世的新专辑,李治廷将于8月12日晚上8点在新城举行自己首个个人 One Night Band 演唱会。而门票不够一个星期,便被扫光。李治廷很兴奋,表示待电影《倾城之泪》拍摄工作结束后,会赶回香港筹备演唱会的每个表演细节。
编辑本段音乐作品热门歌曲
01. 岁月轻狂
02. Echoes Of The Rainbow
03. 一片痴
04. Way Back Into Love
05. Echoes Of The Rainbow(《岁月神偷》插曲)
06. 速度对比
07. 不是不爱才分开
08. 尼古拉
09. 今天开始
10. 独行侠
11. You're My Everything
12. 谁能代替
查看更多 以上内容来自 专辑 显示方式:专辑列表 | 专辑详情 专辑名称 发行时间 语言 试听专辑 详情
Everything 2011-08 粤语
专辑封面
专辑类型:录音室专辑
唱片公司:Amusic
专辑简介:李治廷出道以来歌影双线发展,人气急升,现推出第二张个人专辑,专辑内大部分歌曲由李治廷作曲。推介歌曲:- 《尼古拉》《鹅毛》 及《一片痴》 专辑曲目(10) 01. 尼古拉
02. You Are My Everything
03. 鹅毛
04. 谁能代替
05. 奇迹等不到
06. 一片痴
07. 速度对比
08. Still
09. Just the Way You Are
10. 不是不爱才分开
just the way you are 2011-02-10
专辑封面
唱片公司:A-music
专辑曲目(1) 01. just the way you are
love diaries 2010-10-27
专辑封面
唱片公司:东亚唱片
专辑曲目(2) 01. 为你钟情
02. never know
今天开始 2009-11-27 粤语
专辑封面
专辑类型:录音室专辑
唱片公司:A Music
专辑简介:[A Music] 全力推介 2009年最有潜质创作歌手 李治廷 (Aarif)首张大碟“今天开始”(CD + DVD)碟内必听推介歌曲 “独行侠”其他推介歌曲包括:《Fly Away》 《今天开始》 《想我吧》李治廷最喜欢的专辑曲目:《光速》 专辑曲目(11) 01. 今天开始
02. 独行侠
03. Fly Away
04. 想我吧
05. Best I'll Ever Be
06. 不堪设想
07. 光速
08. Another Day
09. 岁月轻狂
10. Echoes of the Rainbow
11. Way Back Into Love(et with 卫兰)
单曲
歌曲名称(歌曲说明) 发行时间 在线试听
Never Know (et with 卫兰,《你懂我的爱》英文版)
为你钟情 (et with 卫兰,电影《frozen》(为你钟情)插)
I love Hong Kong (et with 林欣彤,电影《我爱HK开心万岁》主题曲)
我们的起跑线 (香港马会主题曲)
Happy Together ((与Angelababy合唱,内地美年达广告歌))
作曲
01、今天开始
02、独行侠
03、Fly Away
李治廷
04、想我吧
05、不堪设想
06、Another Day
07、Best I'll Ever Be
08、光速
09、速度对比
10、尼古拉
11、鹅毛
12、谁能代替
13、Still
14、不是不爱才分开
15、我们的起跑线
16 岁月轻狂
作词
1.Best I'll Ever Be
2.Another Day
3.Still
4.包办香港女歌手卫兰2009年英文专辑《Morning》的整张专辑的填词
包括Morning,Please,Speechless,Rainbow,Make My Day,999,Remember,TV,Pretty,Every Morning
MV作品
1、今天开始(正式版&TVB版)
李治廷(13张)2、独行侠(正式版&TVB版)
3、Fly Away
4、岁月轻狂
5、Way Back Into Love
6、一片痴
7、I Love Hong Kong
8、Just The Way You Are
9、速度对比
10、尼古拉
11、不是不爱才分开
12、You Are My Everything
13、鹅毛
14、我们的起跑线
编辑本段派台歌曲派台歌曲成绩 大碟 歌曲 903 RTHK 997 TVB 备注
2009年
今天开始 Fly Away 2 14 _ _
今天开始 今天开始 5 3 4 3
今天开始 独行侠 2 3 2 1
2010年
今天开始 想我吧 17 13 2 _
今天开始 岁月轻狂 5 1 2 _
Everything 一片痴 × 3 3 3 为你钟情插曲
2011年
I Love Hong Kong × _ _ 1 与林欣彤合唱
Everything 速度对比 × _ 1 1
Everything 尼古拉 × _ 1 1
Everything You Are My Everything × _ 3 _
2012年
我们的起跑线 × 11 2 _
各台冠军总数
0 1 2 4
(*)表示仍在榜上
(×)由于A Music不满过去一年旗下歌手的歌曲在商台的播放率奇差,决定不会再和商台合作,所以其歌曲不会再派上商台。
编辑本段演唱会名称 日期 地点 特别嘉宾
LOOP X 新城 李治廷One Night Band演唱会 2011年08月12日 九龙湾展贸径一号国际展贸中心展贸厅2 卫兰
编辑本段影视作品参演电影
上映时间 剧名 扮演角色 导演 合作演员
2013 一夜惊喜 张童宇 金依萌 范冰冰[2];蒋劲夫;丹尼尔·海尼
2012-11-08 寒战 张国标 梁乐民;陆剑青 刘德华;梁家辉;郭富城
2011-12-23 亲密敌人 亨利马 徐静蕾 徐静蕾;黄立行;梁咏琪
2011-12-22 倾城之泪 游乐 黄真真 周冬雨;任贤齐;陈乔恩
2011-02-01 我爱HK开心万岁 吴明 钟澍佳 梁家辉;曾志伟;吴君如
2010-12-25 李小龙我的兄弟 李小龙 叶伟民 梁家辉;钟丽缇;叶璇
2010-09-02 为你钟情 张伟杰 郭子健 文咏珊;卫兰;黎明
2010-03-11 岁月神偷 罗进一 罗启锐 任达华;吴君如;钟绍图
(注:时间以具体上映日期为准)
微电影
微电影
年份 片名 合作演员 备注
2012 《唯一抉择》[3] 杨爱瑾 2012《寒战》官方前传微电影
编辑本段获奖记录音乐奖项 年份 日期 颁奖礼 奖项
2009 12/26 香港新城劲爆流行榜 新人王男歌手奖
新城劲爆创作专辑----《今天开始》
2010 01/01 2009年度叱咤乐坛流行榜 叱诧乐坛生力军男歌手金奖
01/27 2009年SINA MUSIC乐坛民意指数 我最喜爱男新人金奖
04/07 香港IFPI唱片奖 最畅销本地男新人
04/18 第29届香港金像奖 最佳原创电影歌曲:《岁月轻狂》
05/14 第十届华语音乐传媒大奖 最佳粤语男新人
07/17 新城国语力颁奖礼 「热播冠军曲大奖」: 《岁月轻狂》
「新城国语力歌曲奖」:《岁月轻狂》
08/21 第七届劲歌王金曲金榜 影视金曲奖 -《岁月轻狂》
12/18 2010劲歌金曲优秀选第三回 金曲奖:《一片痴》
12/29 新城劲爆颁奖礼 劲爆卡拉OK歌曲:《一片痴》最具人气偶像歌手
2011 04/30 2011劲歌金曲优秀选第一回 金曲奖:《速度对比》
11/08 第八届劲歌王金曲金榜 十大金曲奖(粤语) —《尼古拉》
劲歌王全能艺人
劲歌唱作人
2013 03/17 第九届劲歌王金曲金榜[4] 劲歌王全能艺人
劲歌唱作人
电影奖项 年份 日期 颁奖礼 奖项
2010 04/18 第29届香港金像奖 最佳新人奖
2012 02/16 第二届华语电影产业盛典 2011年度华语电影产业杰出跨界表现奖
其他奖项 年份 日期 颁奖礼 奖项
2010 11/27 2010星尚大奖 星尚潜质先锋人物
2012 12/5 2012时尚先生 年度新锐势力人物奖
编辑本段广告代言代言时间 代言品牌 备注
2010 DBS信用卡
bossini(堡狮龙)服饰
IDA Faddy(艾的)发型盐水
Levi's(李维斯)的eyewear眼镜系列
1 Day Acuvue强生隐形眼镜
Glaceau Vitamin Water
2011 美心mini cake系列 为美心西饼代言,蛋糕销量大增
Ermenegildo Zegna(杰尼亚)服饰 该品牌2011年亚太地区代言人
丰泽电器(数码)
美年达饮料 首个内地广告,与Angelababy合作
美心冰皮月饼系列
2011美心西饼代言
2011杰尼亚服饰代言
2011丰泽数码代言
B. 歌星孙悦
以前比较淑女,现在走的感觉是辣妹的路线了!祝你平安确实很经典
C. 子曰秋野乐队的评价
理想是需要人来完成的这一点毋庸置疑,所以在经历了近两年来抽丝剥茧的阵痛后,全新阵容的“子曰秋野”们来了,在注入了新鲜血液之后则显得更加丰满且具有活力。他们已经跳脱出《第一册》时的“一针见血”和《第二册》时的“一记重拳”,升华成为更具张力更具人文气质的个性音乐。带着迷惘后的笃信,依然是博大、开阔、简约、纯粹,依然是“喜怒哀乐皆文章,五味俱全不说教”的凡人理念,平淡古雅之配曲,朴实戏谑之歌词,出类拔萃的乐器演绎再加上秋野与汶麟“科班”莫及的另类风格,子曰的现场永远会有某种惊喜让人耳目一新。
九九年在法国使馆举办的法国音乐节上作为唯一的中国摇滚乐队参加了演出。
* 同年赴加拿大、维多利亚参加“丝绸之路文化艺术节”。
* 同年赴意大利参加“都灵亚洲艺术节”并获得一致好评。 * 作为唯一一只摇滚乐队在本土首开先河,与正统音乐同台演绎,在中山音乐堂为国家领导人及挪威首相 “中挪友谊音乐庆典”的成功演出,再一次证明了“子曰”的人文取向及艺术魅力。
子曰乐队
* 由香港著名导演张婉婷执导、罗启锐编剧,并由罗大佑担任音乐总监,在北京完成的一部电影《北京乐与路》中的大部份音乐引用了子曰《第一册》中的作品,已成为代表中国阶段性摇滚的里程碑。
* “子曰”的灵魂秋野涉足于电视剧《射雕英雄传》中对于主题歌的把握及不凡演绎,更是有口皆碑。始翻开了“侠客电视音乐”的新概念。
* 2002年由他们自己的公司“爻释制作”监制并发行的专辑《第二册》更是被评论界认为:“在中国的乐队当中是唯一能够超越自己过去的组合,章章精彩、曲曲有戏……”,依旧象第一张专辑一样,在没有包装,没有宣传的低调发行中,再创佳绩。多种盗版出现的同时也有力的证明了“子曰”音乐的市场潜力。
* 子曰《第二册》在“华语流行乐传媒大奖第3季” 选中入围最佳专辑和最佳乐队。并在全国众多网络、平面媒体上被评为年度最佳专辑。在“华语流行乐传媒大奖年选”上获年度最佳乐队奖。* 同时获得了“中国音乐风云榜”三项大奖的提名:最佳摇滚乐队、最佳摇滚单曲、最佳摇滚专辑。最终由崔健颁奖,荣获年度“最佳摇滚乐队”并应邀在“第三届音乐风云榜”颁奖盛典上现场演绎《第二册》中作品。
* 2003年11月又获国家广电总局主办,全国性声乐政府奖“金号奖”的十佳组合、优秀乐队组合、现场最佳人气奖多项大奖。04年参加“中国摇滚的光辉道路”大型音乐节,倍受好评。之后赴上海在“风夏音乐季”音乐会中做了精彩表演。“子曰”除了频繁的演出更是积极的创作着,为了喜欢和支持他们音乐的大众,始终是站在本性的圆心上,坚守真实,为实现具有中国人文摇滚音乐的理想而不懈的努力着……
子曰《第一册》专辑中的歌曲《相对》被作为热门电视剧《奋斗》的片尾曲而广为人知。
子曰的一首广告歌曲《今年过节不收礼》伴随脑白金的广告被中国人熟知。 o 1994年 秋野命名组建“子曰乐队”并开始在北京地区频繁活动
o 1995年 年春“子曰乐队”逐渐成型,先后发表了作品《磁器》、《乖乖的》、《白皮本》等歌曲,作品以单曲形式被收录在多个摇滚音乐合辑中
o 1996年 子曰乐队的第一场正式演出在日潭公园与崔健同台
o 1996年 夏签约北京东西音乐艺术制作有限责任公司,由崔健出任监制录制了乐队首张专辑“子曰”《第一册》,1997年4月由京文音像公司发行
o 1998年 《第一册》被评为“中国十大最佳摇滚专辑”及最佳制作奖,其中单曲《相对》荣获同年度“国语十大原创金曲”奖
o 1998年 “子曰”更名为“爻释?子曰”与崔健所在东西公司解约并成立爻释音乐制作公司
o 1999年 在法国使馆举办的法国音乐节上作为受邀的唯一一支中国的摇滚乐队参加了演出
o 1999年5月 应邀参加加拿大的“丝绸之路文化艺术节”,并在温哥华、维多利亚进行了演出 o 2000年4月 应邀参加意大利的“都灵2000”艺术盛典
o 2000年9月 作为摇滚乐队的中国代表,参加了“2000年现代音乐演唱会”
o 2001年9月 为动画版“脑白金”制作广告音乐,《今年过节咱不收礼》此广告获得年度广告奖
o 2002年1月 在中山音乐堂举办的“中挪友谊音乐庆典”中,子曰作为唯一一支摇滚乐队在本土首开先河,与正统音乐同台演绎,在中山音乐堂为国家领导人及挪威首相的成功演出,成为国内第一支为摇滚正名的乐队
o 2002年5月 参加“迷笛现代音乐节”
o 2002年7月 由“爻释制作”公司监制发行子曰第二张专辑《第二册》
o 2002年8月 参加在深圳世界之窗举办的“摇滚音乐节”
o 2002年8月 参加在云南丽江举办的“丽江雪山音乐节”
o 2002年 子曰凭借《第二册》在“华语流行乐传媒大奖第3季”选中入围最佳专辑和最佳乐队,并在全国众多网络、平面媒体上被评为年度最佳专辑;于“华语流行乐传媒大奖年选”上获年度最佳乐队奖
o 2002年11月 子曰秋野和赵麟合作创作央视电视剧《射雕英雄传》,并由秋野演唱主题曲《天地都在我心中》,始创“侠客电视音乐”的新概念 o 2003年 获得“中国音乐风云榜”三项大奖的提名:最佳摇滚乐队、最佳摇滚单曲、最佳摇滚专辑,最终荣获年度“最佳摇滚乐队”由崔健颁奖,并应邀在“第三届音乐风云榜”颁奖盛典上现场演绎《第二册》中作品
o 2003年8月 参加在天津举行的“天津第四届啤酒节”的真唱运动音乐会
o 2003年11月 获得由国家广电总局主办
o 2003年12月 参加在深圳举办的“2003深圳欢乐谷流行音乐节”
o 2004年6月 参加在地坛公园举行的“艺术拒绝毒品”音乐会
o 2004年6月 参加在九宵俱乐部举办的“法国音乐节”
o 2004年8月 参加“中国摇滚的光辉道路” ——贺兰山大型音乐节
o 2004年8月 参加在上海举办的“青春中华大运会——风夏音乐季”盛典
o 2004年10月 秋野为电影《圣殿》创作电影音乐及主题曲《传奇》
o 2004年11月 参加在广州举行的“超越中国摇滚,和全世界一起High” ——第二届新年国际音乐节
o 2005年 秋野为电影《武松打我》创作电影音乐及主题曲《忽悠》
o 2005年9月 参加“绿色北京音乐节”
o 2005年9月 应邀参加第五届平遥国际摄影节,作为唯一一支乐队参加“点亮影像之光”摇滚演出,并作为特邀嘉宾参加纪念黑冰十年的“黑冰之夜”的演出
o 2005年11月 成立野哥SOLO音乐工作室
o 2005年12月 为纪念子曰乐队成立十周年,乐队的官方网站 上线 o 2006年6月14日 子曰乐队更名为子曰秋野乐队,主唱秋野协同乐队全新阵容在北京愚公移山酒吧进行暂别的首次演出。
o2006年9月19日 子曰秋野乐队座客新浪聊天室专访
o 2006年10月1日子曰秋野乐队参加“首届北京摇滚啤酒节”
o2006年10月3日子曰秋野乐队参加“广州增城摇滚大会”
o2006年12月13日 子曰秋野乐队座客腾讯摇滚频道进行专访
o2006年12月16日 子曰秋野乐队乐队主唱秋野及吉他手汶麟应邀参加新周刊2006年度新锐颁奖典礼,并首次演绎配乐诗朗诵-玩儿得高级II之2006年度大盘点。
o2006年12月18日 子曰秋野乐队应邀参加中国红十字会中华骨髓库建立启动仪式。《奋飞,再努力!》收录到由中演公司出版并发行的为中国红十字会中华骨髓库建立而特别出版的合集。
o 2006年12月29日 子曰秋野乐队FLASH征集大赛正式启动。
子曰秋野乐主唱兼吉他秋野,吉他手汶麟,BASS手张勇代言英国ROTO SOUND纯手工琴弦。
o 2007年2月11日 子曰乐队作客北京人民广播电台AM603都市生活频道-《都市晚高峰》专访。
2007年3月6日 子曰乐队作客北京交通广播电台FM103.9《动感北京》专访
2010年02月19日 子曰乐队鼓手张越去世 好友证实因突然出血不治
2013年,子曰秋野2013年终岁末盘点《中国梦里见》。一年一度的年终岁末“盘点歌”,已经成为子曰秋野的“招牌动作”,也是广大乐迷和互联网网民期盼的饕餮盛宴。以往的“盘点歌”都会在12月31日的零点发出,秋野打破了惯例,提早两周派出了音乐福利。
D. 影视音乐赏析论文
影视音乐是音乐和影视的结合,当音乐一旦融入影视之后,就成为影视作品中不可或缺的重要元素,并迅速发展成为一种新的音乐体裁。下面是我为大家整理的影视音乐赏析论文,供大家参考。
影视画面与影视音乐相结合,不仅可以使影视作品的画面更加有活力,而且还能将视觉的东西听觉化,让作品所要表达的感情更为深刻。比如,我们会在灯光闪耀或者是星光灿烂的时候用钢片琴表达,也可以用双簧管或者是长笛来描述生机勃勃的清晨,还可以在微风吹拂的时候加上一些小提琴的颤弓效果使这种感觉更形象化……这样的情景交融可以让观众在视觉享受的同时感受听觉上的美,视觉和听觉相结合,共同感受作品的情感。以实例来说,钢琴所抒发的感情是非常优越的,因此,在纪录片《冬猎》中,当冰雪覆盖自然的景象出现时,就会响起一阵透彻且明亮的钢琴声,为了突出树挂的特色,钢琴快递下行的琶音就能形象地将枝头挂着冰凌的景象表现出来,通过音乐使整个画面更有激情,刻画的景象更深刻。音乐既能展现画面真实的感觉,同时还能将所要展示给观众的意境传达出来,在形似的同时做到了神似,使画面极富感染力。
画面往往只能表现主人公外在的一面,而往往主人公的内心是无法形象地表现的,这时,影视音乐就能很恰当地解决这个问题,它可以通过烘托背景氛围来侧面揭示主人公的内心世界。
1.烘托环境的氛围。影视作品的环境氛围是不能通过视觉观察出来的,而影视音乐则可以通过旋律和乐器的变换来烘托背景氛围。例如,电视剧《红楼梦》,这部作品主要是通过展示林黛玉和贾宝玉的悲情爱情故事,来展现一个封建社会大家族的兴盛和衰败,以此来表达封建社会注定会终结的主题。根据这一作品,作曲家创作出了一系列以悲为美的音乐作品。使整个作品从头至尾都贯穿着悲凉的气氛,细腻地表现出了主人公的内心世界。这些音乐作品不管是歌词、旋律还是和音响,都将这种悲情的美表现得淋漓尽致,使整个作品的背景都展现出一种悲伤的氛围,让剧中主人公的情感以及命运都在悲伤的氛围中得以最自然的流露。
2.烘托时代的氛围。影视作品还能通过影视音乐来烘托时代的氛围。比如,电影《祖国的花朵》,它的一首插曲《让我们荡起双桨》曾经红遍大江南北,被许多的青少年所传唱。因为这部电影是一部有关儿童的电影,所以,这首插曲就能让人感受到浓厚的童真童趣。歌词和旋律刻画了一副孩子们在课余时间在美丽的北海公园划船游玩的景象。展现出孩子们在最纯真年代的幸福生活,将北海公园的美和孩子的欢乐描绘得出神入化,让我们每当看到这部电影或者听到这首歌曲,思想都能很自然地回到那个美好的时代。这正是影视音乐对时代烘托的最好的例子。
3.衬托地域之美。地域的美不仅从影视作品中可以感受得到,影视音乐也可以将其衬托得很完美。例如,电影《黑骏马》,这部影片揽尽了草原辽阔坦荡的风光,同时捕捉到了草原上豁达强韧的生命力,向观众呈现出一种宽阔的胸襟,而由腾格尔作曲的主题曲《天堂》更是完美地将草原的美通过音乐展现出来,每当音乐响起的时候就能让人想到辽阔的草原。
4.烘托民族的特点。音乐常常可以将一个民族的特点表现得尤为突出。例如,张艺谋导演著名的作品《十面埋伏》,这部电影的插曲《十面埋伏》运用中国的传统乐器琵琶,将十面埋伏的那种场景表现得淋漓尽致,一方面深化了电影的主题,同时也将我们的民族特点得以突出。
音乐对观众的影响往往是经过潜移默化的,它会带着观众走进影视作品中,感受主人公的内心世界,使观众可以在听到影视音乐的时候自然而然联系到影视剧中的桥段,以此来将影视作品与影视音乐联系起来。例如,曾经红遍中国的香港电影《甜蜜蜜》,其中由邓丽君演唱的主题曲《甜蜜蜜》堪称经典。影片中的两位主人公在初次相遇时,既浪漫又心动,这首歌曲用甜美的声音唱出了主人公内心的甜蜜和幸福。随着故事的发展,由于现实的压力,主人公分分合合,最终在异乡无意间听到《甜蜜蜜》时四目相对,好像经历了好几个世纪,让主人公心中的情感得以表现,因此,这首歌曲贯穿整部作品,将主人公的内心世界描绘得生动、形象、具体。
自1893年爱迪生发明了电影视镜并创建“囚车”摄影场,“电影”就轰轰烈烈地登上了历史的舞台,但随着时代的发展,人们对艺术的鉴赏能力的提高,电影制片商发现单纯的影视作品再也满足不了观众的需求,于是影视音乐登场,它在扩展电影内涵、丰富电影美感上做出不可磨灭的贡献,在当时音乐已经有了比较成熟的发展,结合影视剧情的一种新的艺术表现形式“音乐电视”也应运而生,它使音乐和影视都达到了一个新的高度,音乐更加富有内涵,而影视也更加传神。
(一)连接影视剧情
电影的艺术表现手法多种多样,太过繁复的剧情有时因为时间关系并不能细细讲述;而多个主线同时发生的时间也不能同时描绘。所以经常会出现多个片段连续剪辑的镜头,这时,单纯的画面已不能圆满地表达清楚细节,就需要利用音乐来衔接剧情,让观众更深刻地领会电影内涵。比如在《无间道2》中,随着剧情的发展,倪家为了巩固自己黑帮的地位,而决定杀害其他四位合作者,而由于倪永孝心思缜密,计划周全,鞍山行动几乎在同时进行,所以导演用了大量剪切镜头分段描述刺杀四位头目的过程,这时背景音乐开始演奏,从行动开始就弥漫着一曲凄凉的口琴演奏,舒缓、哀伤、压抑。使观众沉浸其中,大量镜头的切换也显得自然、流畅,更让观众深刻地体会到男主角倪永孝的心狠手辣,也领悟到黑社会的残酷。设计非常巧妙,背景音乐在此时承担了非常重要的衔接的作用。
(二)总结影视内容
在电影剧情发展到一定阶段,各种因果尘埃落定之时,再多的镜头画面都不能更深入地表达内涵的时候,音乐的另一个作用就体现了出来,那就是总结、评价电影,给观众灵魂上以更深刻的冲击,而且如果使用得当既不会使音乐显得突兀,也不会让画面太过尴尬。比如:在电影《花木兰》中,战争开始,泥土血水漫天,战马旌旗飘扬的战场上,披坚执锐策马奔腾的花木兰出现。此时《木兰情》这首音乐开始演奏,词曲融入大量中国风,能使人产生较强的民族感,而且插曲旋律辽阔而大气,以马头琴为主、古筝为辅的演奏工具更鲜明地表现出战争场面的震撼,与影片整体以及场景非常符合,结合强势的背景音乐让观众看着在血流漂橹的战场上厮杀的花木兰,都会不禁心生感慨,为花木兰的命运多舛而感到同情,同时也为花木兰的坚强而自豪。这时的背景音乐就很完美地起到了一个点题的作用,无需再多的画面描述,花木兰那种在命运面前不轻易低头、勇于直面困境的顽强心态得以完整地呈现在了观众面前,而且以音乐的形式烘托出来更让观众有种只可意会的快感,更加强化了电影的效果。
(三)深化影视主题
一般来说成功电影的内涵并不容易让人轻易领会,但台词和音乐都会在不经意间流露导演的真实想法,这就需要观众去结合音乐细细品味,比如:在《大话西游》中,初次看这部电影,大多数人都会以为这只是单纯的一部喜剧片,但如果你细细品味就会发现其实并没有这么简单,在影片最后,孙悟空踏着七彩祥云出现,与紫霞仙子在空中纠缠时,背景音乐《天地孤影任我行》开始演奏,最后紫霞仙子为孙悟空挡住了牛魔王的一击之后说“我猜中了前头,可是我猜不着这结局”,音乐也达到了高潮,那种凄美的爱情结合苍凉雄厚、豪气悲壮的音乐顿时让人泪流满面,这时全篇主旨才慢慢浮出水面,观众才突然醒悟,这根本不是一部喜剧片,而是讲述凄美爱情的黑色幽默剧,剧情的转折固然有重要作用,但明亮庄严的音乐才让观众有了醍醐灌顶的觉悟。不得不说影视作品中音乐的作用非常重要,它可以深化影视的主题。
根据本文论述我们可以看出,背景音乐是影视艺术中一项重要的表现手法。音乐这种特定的表现手法创造了一种将人的情感超脱出画面,外化成为一种动感意向的形式,以虚幻又充满张力的声音运动帮助观众进行审美思维的塑造,最终成就了影视音乐独特的魅力。
一、影视音乐节奏与其他影视声音形成的复合的声声节奏
影视音乐作为声音要素在影视作品中与之伴随的还有人声和自然声,由于同属于声音物质,影视音乐的节奏一定会受到这两种声音要素的直接影响。在某些学者的观念里,整个影视声音就像是具体音乐,也就是其他声音就是音乐的组成部分,从而可以把整个影视声音作为特殊的音乐来认识。这里我们虽然不能完全同意这样的观点,但音乐与其他声1342013年第4期音之间的紧密关系我们不能忽略。特别值得我们注意的是在影视声音设计中,由于其他声音要素的客观性和确定性较强,而影视音乐却具有较大的主观性和随机性。作为一个独立的声音要素,它在创作中就具有非常重要的技术性和主观能动性,而其中重要的一个技术性原则就是节奏。下面,我们分别来分析音乐与人声、自然声形成的复合的声声节奏的形态特征。
(一)音乐与人声的复合节奏
在有对白的情节中,人声与音乐的的结合主要是纵向结合,它们结合形成的节奏形态可以分成主要三个类型:对应、对比和互补。在这里,我们不太可能也没有必要像多声部音乐一样去量化分析两个声音层的节奏,但我们可以用它们表现出来的节奏特征进行分析。在某些节奏点上,有时甚至可以用主观与客观结合的方法进行分析。从多声部音乐的节奏特征来看,对应性节奏基本上不改变原来的节奏特征,但可以起到丰富和加强的作用。这在影视音乐与人声的结合中是一样的,比如快速的人声对白与快速节奏的音乐的结合。在影视作品中,音乐会加强对白的节奏,同时还会加强语言的情感性。节奏的对比就是一个节奏层为快速,另一个节奏层为慢速。从理论上来说,快慢速节奏的结合就是互相综合。如慢速的人声对白与快速的音乐结合时,人声的速度感增强,同时情感性增强。而快速的人声与慢速的音乐结合时,人声的速度感减弱。这种节奏形态带来的另一种情况就是节奏对比打破了视听联觉的习惯,音乐节奏成为前景,视听感官感受削弱,思想情感增强。音乐与人声的互补就是两者的节奏在横向上都是变化的,但在纵向上结合起来就是一个复合的规律性节奏。在这里,由于音乐与人声形成的音色节奏的加入使节奏的动力性更强,如人声的节奏在横向上是快慢快的进行,同时音乐的节奏在横向上是慢快慢的节奏进行,那么人声与音乐就会在纵向上形成快慢结合,但在横向上却会保持相对稳定的声音的复合节奏。音乐与人声形成的复合节奏的节奏形态对于我们在给影片进行声音设计时,特别是为一个有对白的情节配乐时,应该特别关注其他声音在音乐节奏中的参与。比如有时为了声音节奏的表现,我们会重新设计音乐的节奏。又如音乐可以参与复合节奏,但要考虑人声的内容的表现。明显的音乐节奏会影响语言内容的表达,所以特别在语言内容非常重要的地方,我们的声音设计应该是,要么音乐在声场中置于背景,而语言为前景;要么把音乐的节奏动力弱化。
(二)音乐与自然声的复合节奏
自然声与人声一样,许多时候会受到情节内容与画面的影响,所以它的节奏非常具有客观性和确定性。由于规律性节奏对于非规律性节奏的控制作用,当它与音乐结合时,人们会不自觉的让它参与到音乐的节奏中。我们抛开自然声的写实以及表情的功能,从节奏的角度来分析它与音乐结合的复合节奏的形态以及特征。自然声与音乐的复合节奏同样存在对应、对比和互补三种形态。如快步的脚步声与快速的节奏的音乐的结合就是节奏的对应;密集的枪声的快节奏与长音旋律的慢节奏的结合就是对比;格斗中偶尔一记重拳与紧跟的音乐重音形成的一个以自然音为重音开始的音响片段就是节奏的互相补充。这里有一点特别值得我们关注,因为人声的表意性大于它的节奏性特征,所以它参与音乐的节奏的倾向性较弱,而自然声的节奏特征却比较明显,所以在与音乐的结合时与人声不一样的是它参与音乐节奏的倾向性大大增强。此时如果自然声与音乐在纵向复合节奏上不能体现节奏的一致性的话,就会形成不协和节奏,如果不协和节奏不是我们此时的表现需要的话,一般在声场上采用音乐成为背景,而让自然声成为前景的声音设计,或者让音乐的节奏动力弱化,突出自然声的节奏和自然声的写实和表情功能。
二、影视音乐节奏与画面节奏形成的复合的声画节奏
(一)影视画面节奏的理论
从文章前面的论述我们知道:在音乐的节奏理论中,发音点、时值与停顿是节奏构成的三个必不可少的要素。这可以认为是音符的一次运动或一个节奏点,而多次运动或多个节奏点就会产生节奏感。这种神经反射的时间间隔存在于听觉神经系统对声音的反应中以及其他所有的感觉系统中,如视觉对对象活动的反应所具有的时间间隔形成会构成视觉的节奏体验。用音乐的节奏观念,我们就可以来理解影视画面要素中剪辑、镜头、画内信息的节奏。在剪辑节奏的构成要素中,一个镜头的第一帧可以认为是发音点,持续时间可以认为是时值,最后一帧可以认为是停顿;镜头的节奏要素可以理解为镜头运动的开始,持续和结束,也就是从镜头的起幅到落幅的过程。而画内信息主要是人和物的运动,节奏也就是人和物的运动的开始,持续和结束。
(二)声画节奏观念
影视音乐作为一种特殊的音乐形态,它不仅受其它声音要素的影响,而且也会受到画面节奏的影响。也就是说,影视音乐可以与画面结合形成影视声画节奏。在无声电影时期,音乐被认为是电影的伴奏,它的功能更多是增加娱乐性和满足人们的视听习惯。当然后来人们努力使音乐与电影协调一致,例如在情感和节奏上,但许多时候音乐与画面在节奏上基本没有什么联系。在有声电影时期,音乐成为画面的附属,画面的运动和节奏许多时候会配上相应节奏的音乐,这种方式被称为按动作配乐,也叫米老鼠式编曲。当今时代,影视音乐成为影视艺术视听要素中重要的组成部分,音乐不是单纯的附属要素,而是有机的成分,音乐积极的参与叙事,表情以及运动。在参与运动的过程中,节奏成为重要的载体。电影中声音与画面结合所形成的声画节奏的形态特征的发展变化是一个从单一要素结合到多种要素复合的过程,也是一个从偶然、随机到主观、互动的的过程。影视作品中画面的节奏主要由剪辑、镜头运动和画内信息运动构成。在实际作品中,它们有时也有主次或前景背景之分。如某些画面节奏主要是由剪辑节奏构成,而有的画面节奏主要由镜头运动节奏构成。一般情况下谁的节奏速度快,谁就是主要节奏层次或者说是前景节奏。如剪辑节奏的速度超过镜头运动和画内信息运动时,剪辑节奏就是主要节奏层次和前景节奏。
(三)影视音乐与画面的声画复合节奏形态
与音乐、人声和自然声的节奏关系一样,影视音乐与画面的复合节奏主要有三种形态:对应、对比和互补。三种声画节奏形态体现不同的声画节奏表现特征。声画节奏对应就是音乐与相同节奏速度的画面剪辑、运动、信息节奏的结合而形成的声画复合节奏。当影视画面的节奏较快而此时音乐的节奏也属于快速的话,它们就属于对应性节奏。节奏对应时,声画节奏又可能出现两种状态,如以画面节奏为前景的声画节奏和以音乐节奏为前景的声画节奏。以画面节奏为前景时,画面内容的重要性被突出,内部节奏成为主要节奏层;音乐节奏为前景时,视听感受被突出,外部节奏成为主要节奏层。当然还有一种情况就是它们互相都不是前景和背景的关系而是音乐的节奏点与画面的节奏点形成节奏重音。由于节奏要素的增加和节奏的一致性特点,节奏重音的动力性会大大增强。对比性节奏就是音乐的节奏速度与画面节奏的速度形成对比,也就是一个节奏层次的速度快而另一个节奏层次的速度慢。它们之间会形成节奏动力互相影响的情况。如快节奏的画面节奏与慢节奏的音乐节奏结合时,由于对比节奏的出现,外部画面节奏减弱,内部心理情感节奏感增强。由于视听节奏的不一致而使人们会去主动感受外部画面节奏之外的内部情节节奏。而当画面节奏为慢速节奏而音乐为快速节奏时,由于对比节奏的出现,外部视听节奏感增强。互补性节奏实际上就是画面节奏与音乐节奏两者的节奏点互相补充。如剪辑节奏为慢速时纵向上音乐节奏为快速,横向上当音乐节奏变为快速时此时纵向上剪辑节奏则变为慢速。互补节奏只是节奏的要素发生变化而节奏的特征保持不变。互补节奏有两个方面值得我们关注,如由于要素的增加,它的声画节奏动力被加强;还有就是在情节中声音和画面互相加强而互不干扰。如在音乐与人声的互补节奏中,音乐与人声的相继出现可以使人声表达的信息内容不受到其他声音要素的干扰。
三、影视音乐与其他声音和画面形成的复合节奏