1. 辉煌时期的香港电影,叱咤风云的男星TOP15
TOP001:午马
午马,这应该是艺名,1942年出生于天津,上世纪六十年代进入香港邵氏成为演员,其能演能编能导,算得上香港电影界一号人才。擅长出演亦正亦邪的老江湖及搞怪角色,1987年因在《倩女幽魂》中饰演的道士燕赤霞,荣获第二十四届台湾金马奖最佳男配角奖。其出演的经典电影还有笑傲江湖、奇迹、中国最后一个太监等。
TOP002:许冠文
若不是因为午马老先生的离世,我会将许冠文放在此帖第一位。还需要什么理由吗?我想第一届香港金像影帝的称号就已经足够了。
许冠文,1942年出生于广东,自幼随父母移居香港,在许氏四杰(许冠文、许冠武、许冠英、许冠杰)中排行老大。上世纪六十年代末就开始在无线担当主持,七十年代初在邵氏演出电影,之后创立许氏兄弟,电影全部自编自导自演。开山之作鬼马双星及其后的半斤八两、摩登保镖等均创下当时香港票房纪录,在上世纪七八十年代其喜剧风格的电影一时风头无二,并多次获得香港电影金像男主角提名。其电影代表作还有合家欢、神算、抢钱夫妻、鬼马狂想曲、宝贝计划等。
周星驰之前,他是港片里当之无愧的喜剧之王。
TOP003:麦嘉
麦嘉,1944年生于广东,是第二届香港电影金像影帝,获奖角色正是影片最佳拍档里深入人心的角色,光头神探。麦嘉是香港著名的电影导演、演员、编剧及制片人,上世纪七十年代,麦嘉先后与人合伙成立多家电影公司,直到八十年代初开创港片新时代的新艺城。
有评论这么说:如果六十年代是邵氏的时代,七十年代是嘉禾的时代,那么八十年代就是新艺城的时代。新艺城公司的第一部作品就是非常卖座的吴宇森执导的滑稽时代,之后麦嘉与许冠杰主演的最佳拍档更是横扫香港影坛,续集不断。新艺城的经典影片还有英雄本色、监狱风云、难兄难弟、搭错车、开心鬼、八星报喜、何必有我、阿郎的故事等。
在电影这个行业,无论是从事的是哪种角色,麦嘉都可谓成功的典范。
TOP004:泰迪罗宾
泰迪·罗宾,1945年出生于广西,身形短小的形象深入人心。
泰迪·罗宾是香港音乐人、导演、演员及制片,曾有香港乐队第一人之称,上世纪七十年代进入电影界,90年代后逐渐淡出。其饰演的角色大都是些活宝类人物,笼民中尖酸刻薄的笼友,双龙会里的泰山等,2011年以打擂台获得金像奖最佳男配。泰迪·罗宾导演的作品有我爱夜来香、卫斯理传奇、香江花月夜等。此外,他还为不少影片担任作曲和配乐。
TOP005:冯淬帆
冯淬帆,出生于1945年,香港电影演员和监制,上世纪六十年代末进入无线,七十年代拍过不少剧集,八十年代从影,其眼镜、胡子及督察身份的角色在港片里给人留下深刻印象。
冯淬帆的电影代表作有五福星及霸王花系列,最为人熟知的经典角色莫过于其与吴耀汉、秦祥林/苗侨伟、洪金宝、曾志伟/岑建勋等主演的五福星系列里的犀牛皮。如果你看这张脸都面生的话,你肯定错过了香港电影的辉煌时期。
TOP006:罗家英
看到他,我想你的第一反应也是ONLY YOU~师傅来了!
罗家英,1946年出生,从事粤剧表演五十年的他从影后成为了搞笑影星,尤其是大话西游里罗里吧嗦的唐僧令其名操一时。其他经典角色还有国产凌凌漆里神经质的达闻西,1995年他曾以女人四十里的角色获得金像奖及金马奖双料最佳男配。
TOP007:黄百鸣
黄百鸣,1946年出生,香港电影导演、监制、演员及制片人。
上世纪八十年代与麦嘉、石天等创办新艺城影业,后因麦嘉撤股其又于九十年代初创办东方电影。黄百鸣可谓香港电影标志性人物之一,最初以编剧身份进入香港演艺圈,由他编剧的搭错车、最佳拍档、何必有我和阿郎的故事等影片都曾广为流传,而且其中所有男主角都当上影帝。后来黄百鸣兼任导演与演员,代表作品有开心鬼及喜事贺岁系列电影。
TOP008:狄龙
狄龙本名谭富荣,1946年出生于香港,上世纪六十年代末开始从影,从小练过咏春的他当年也是英俊潇洒的一线打星。七十年代在楚原导演的系列古龙武侠电影里,狄龙主演过很多部,代表作有刺马、楚留香、独臂刀等,1979年曾获香港第25届亚太影展男主角,曾与李小龙、梁小龙、成龙并称香港四小龙。
狄龙的事业第二春是在1986年与周润发、张国荣共同出演的英雄本色里成功塑造了宋子豪的经典角色,凭此片获得第二十三届台湾金马奖最佳男主角奖。八十年代末因病淡出影坛,九十年代初复出,在各种类型影片中都有不同尝试。
TOP009:林子祥
林子祥,1947年在香港出生,是香港著名歌手和演员。学生时期就曾组织乐队的他在八十年代的香港乐坛举足轻重。林子祥为人低调,故有歌隐之名,一抹胡子是其标志。
电影里的林子祥在1983年,曾凭电影投奔怒海提名第二届香港电影金像奖最佳男主角。其电影代表作包括与郑裕玲主演的三人世界系列,富贵吉祥、我爱夜来香及最爱等。
TOP010:许冠杰
许冠杰,1948年出生,许氏四杰之一。他被称为粤语流行音乐的开山鼻祖,曾有歌神之称。1967年正式出道,1974年推出的专辑鬼马双星揭开了香港当代流行乐坛的序幕。
从上世纪七十年代到九十年代,许冠杰主演二十多部港片。最初在嘉禾磨练演技,其后与两个哥哥许冠文及许冠英主演了鬼马双星、半斤八两、摩登保镖等风格轻快的喜剧,票房大获全胜。可以说当年的许氏兄弟就是嘉禾的金字招牌。八十年代初许冠杰加盟新艺城电影,第一部影片最佳拍档就使新艺城成为能与邵氏、嘉禾相抗衡的电影公司。之后许冠杰在新艺城还拍了全家福、打工皇帝、卫斯理传奇、笑傲江湖等影片,尤其是其在笑傲江湖中扮演的令狐冲令其演艺事业重回鼎盛,主题曲沧海一声笑也成为成为武侠电影插曲的经典。
九十年代初,由于黄百鸣、石天及麦嘉在电影上的分歧,导致新艺城的瓦解。离开新艺城后许冠杰又与许冠文、许冠英又重拍电影新半斤八两,可惜在周星驰无厘头喜剧横行的时代,许氏三兄弟的风光已经不再。
TOP011:梁小龙
梁小龙,1948年出生于广东,年少进入武行,以替身演员出道,上世纪七十年代就与李小龙、成龙、狄龙并称为香港演艺圈四小龙。15岁时进入武行并开始做替身演员,上世纪八十年代主演的电视剧霍元甲及陈真、四大名捕等可谓家喻户晓。
梁小龙虽曾主演过多部电影,但大都年代久远。2004年,其在周星驰电影功夫里的终极反派火云邪神一角应该是其近期最经典的银幕角色。
TOP013:石天
石天,1950年出生,香港电影演员、导演及制片人,当年的新艺城影业三巨头之一(另两人是之前提到的麦嘉及黄百鸣)。石天在上世纪七十年代开始主演电影,八十年代投入新艺城的台前幕后,直到九十年代初淡出影坛。其电影代表作有醉拳、蛇形刁手、我爱夜来香、刀马旦、最佳拍档、滑稽时代、英雄本色2等。
TOP014:谭咏麟
谭咏麟,1950年生于香港,香港音乐人及演员,在华语流行乐坛有永远25岁的谭校长的美誉。
1975年谭咏麟出演电影,1981年获得第十八届台湾电影金马奖最佳男主角奖。八九十年代主演过很多港片,电影代表作品有与周润发主演的江湖情、与成龙主演的龙兄虎弟、与刘德华主演的至尊无上及双城故事、黄飞鸿笑传、广东五虎之铁拳无敌孙中山等。
TOP015:陈勋奇
陈勋奇,1951年出生,香港导演、制片、编剧、武指、配乐及演员等多重身份,也是公认的香港电影全才。
陈勋奇由电影配乐踏入影坛,七十年代接触武术,八十年代初与洪金宝主演电影提防小手,后自导自演了影片佳人有约、空心大少爷等,后聘用王家卫为其电影编剧,长达六年之久。之后在王家卫执导的重庆森林、堕落天使及东邪西毒三部电影中,陈勋奇也为王家卫担任电影配乐的工作。陈勋奇主演的电影代表作还有和狄龙、袁咏仪合演的边城浪子及之后的喜剧电影辣椒教室等。
2. 有一个排名说到香港十大经典电影,,哪十部
《白金龙》导演:汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影,邵氏的前身“天一”电影公司出品,由著名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》,就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录,产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》,开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》,开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代,香港制作了近3000部粤语片,形成了香港电影的第一个“黄金时期”。
《独臂刀》导演:张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片,张彻凭此片成为“百万导演”,王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生,而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前,香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下,多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧,武侠片中的英雄也多半是女飞侠,男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后,男性开始成为影片的主角,电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星,而是健壮有力的男明星。
《侠女》导演:胡金铨1972
1975年,胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖,这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演,也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影,并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝,使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
《蝶变》导演:徐克1979
70年代末,邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化,电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期,香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”,徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向:一是艺术电影的出现;二是特技的迅猛发展,80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
《最佳拍档》导演:徐克 1982
自1982年开始,香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍档》及其续集,而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍档》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初,许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点,而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞,在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头,弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍档》对好莱坞电影制作方式的吸收,是香港本土电影国际化的最初尝试。
《A计划》导演:成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁?成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练,使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌,他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部,例如他从钟楼上坠落的镜头,一镜直落,不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部,成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
《英雄本色》导演:吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器,张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”,做过张彻的副导演,是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来,把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大,代表了香港电影枪战片的最高成就,也是世界枪战片的最高成就。
《阿飞正传》导演:王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了,虽然票房成绩一般,但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑,它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的,堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”,至今被奉为经典。
甜蜜蜜》导演:陈可辛 1996
1997回归前的茫然,就像三叉路口的选择,在这个历史时刻来临前的一年,陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世,在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型,早期就有李晨风、秦剑等著名前辈,而70年代后因为武侠功夫片的盛行,艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归,它以细腻而真实的心理描写,展现了历史的进程。
喜剧之王》导演:李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条期以来,香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少,周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员,早期有梁醒波、新马仔、许冠文,而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代著名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物,老少咸知;《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹,新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙城寨引用,并取得了迄今为止合拍片的最高票房。
3. 你心目中的香港电影十佳是哪些
港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆,那个年代内地电影乏力,港片支撑中国影视一片天,好多也堪称经典之作。
2.《中南海保镖》,当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽,他饰演一个中南海保镖,冷酷帅气,表面温文尔雅,颇有中国军人的气质,强大的心里素质,炫酷的打斗,这部电影值得一看。
3.《大话西游》,相信很多人看过吧,经典台词还记得吗?“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”,当时这部电影其实并没火,而且周星驰和他的公司还破产了,据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课,居然活了,证明到时我们的星爷是对的,只不过当时不被人接受而已。
4.《英雄本色》,又是发哥的经典之作,小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了,重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在,小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。
5.《警察故事》,要说经典,怎么能少得了成龙,功夫明星里面成龙算是另类了,无厘头 搞笑 打斗,危险镜头不用替身,当时成龙拍电影经常带伤拍戏,而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。
6.《少林寺》,不得不说这部李连杰电影在当时影响还挺大,就是这部电影掀起了国内的武术狂潮。当时李连杰的形象放到现在的说法,就是小鲜肉,配上一身少林寺的衣服,干净、帅气、纯真。这部电影也是我们这80后儿时的回忆。
7.《力王》,这绝对算是攀少皇经典之一了吧,初看这部片的时候,里面打斗的凶狠,残忍,感觉都有一点害怕,虽然力王也是一身肌肉棒子,但跟反面人物比起来也太弱小了吧!这部片我看过不下于五遍,非常推荐给大家看。
8.《和平饭店》,这部电影周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩,和平饭店这部电影里发哥化身保护神,迷醉的眼神,一副唯吾独尊的气势,在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。
9.《古惑仔》,这是一部系列电影,郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行,小混混喋血街头的一种 社会 现象,这个系列电影一上映,当时 社会 舆论非常大,说是带坏了 社会 风气,据说当时要禁播,不知是真是假,反正当时年轻人都喜欢看,主要也是附和当时年轻人的心理,“江湖 社会 情,义字挂心间”。
10.《监狱风云》,没错,又是发哥的作品,发哥迷一般的男人,我怎么感觉发哥才是80后的回忆,至少在电影方面,当时看过第一部,一直期待下一部,总之,推荐观看。
以上内容不分年份,经典电影很多,这十部记忆犹新,放到现在都值得一看。龙杰星发华,每人两部,便是我心中的港片十佳。
成龙:
《红番区》(1994)
成龙第一部制作费过亿的“猛片”,也是其打入美国主流电影市场的里程碑之作!四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出,这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝!一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房,这放至今天依旧不敢想象!
《新警察故事》(2004)
五十岁的大哥依旧能打,只是这一次,他不再选择做“超人”。作为金马的双料影帝,他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。他不再那么勇猛无畏,而是成了一个更有血有泪的个体。许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻,但在我看来,这次“蜕变”值得更多的敬意!
李连杰:
《黄飞鸿》(1991)
一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节,徐克当得起影坛圣手的称号。当然,此片之所以能成为经典,李连杰当居首功!黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐,被他演绎得淋漓尽致。他是天生的侠之大者,举手投足皆是宗师风范,这份气质怕是后无来者了。
《精武英雄》(1994)
CCTV6的镇台一宝,史上最佳纯功夫片!它是对李小龙《精武门》的一次致敬,更是一次超越!它能被全世界功夫迷奉若珍宝,这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造,真挚的民族情怀,以及精彩绝伦的打斗场面,这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度!
周星驰:
《家有喜事》(1992)
它开启了全明星贺岁片的先河,也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目,周星驰的稳定输出更是笑点暴击,另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之,这注定是一部难以逾越的“合家欢”电影!
《大话西游之大圣娶亲》(1995)
电影中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”,在这点上,星爷可谓是深谙其道 。他能让你笑得歇斯底里,也能让你转瞬涕泪淋漓。很显然,大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆!对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝,但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。
周润发:
《英雄本色》(1986)
香港英雄电影的开山之作,无数影评人心中的港片影史第一!它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合,每一帧画面都做到了美感的最大化!考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷,这部英雄的挽歌更是愈发充满意义!
《纵横四海》(1991)
香港影史最赞四人行!周润发、钟楚红、张国荣三大绝色,再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森,这组合简直无与伦比!从未见过这般浪漫写意的动作片,发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀,所谓巨星的极致魅力,莫过于此了。
刘德华:
《暗战》(1999)
可能是刘德华最好的作品。警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套,穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂,90分钟下来,让人欲罢不能。无论是剧情还是演绎,这部片子都是我心中的完美之作,至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧,那就是另一番小确幸了。
《无间道》(2003)
港片的没落似乎已成定局,《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。双雄卧底设定并不新鲜,但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连!直至今日,它仍然是国内警匪片的“天花板”,我想,这应该没有异议吧。
注:排名不分前后
武侠片:徐克版【新龙门客栈】新派武侠代表作
黑帮片:吴宇森【英雄本色】暴力美学巅峰
赌片:王晶【赌神】发哥演技出神入化
功夫片:周星驰【功夫】本人觉得周导最好作品
动作片:叶伟信【杀破狼】香港新派时装动作片冲出江湖,甄子丹VS吴京的巷战动作片中经典的经典
僵尸片:刘观伟【僵尸先生】林正英僵尸片巅峰之作
神鬼片:程小东【倩女幽魂】小倩—王祖贤,王祖贤—小倩。
混混片:刘伟强【古惑仔】80后90后不用解释
黑 社会 :杜琪峰【黑 社会 】古天乐影帝级表演
传记片:潘文杰【上海皇帝、跛豪】麦当雄制作、传记片巅峰。
个人观点 不喜勿喷
为什么没有喋血双雄?
美国著名杂志评《刺客列传》周润发雄居榜首
1999年被美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一
美国一知名 娱乐 网站评选为“美国人最喜欢的10大港片”中名列第一
英国电影杂志《PREMIERE》选为十大香港电影
《帝国杂志》选为十五部最具影响力电影中的唯一一部亚洲电影,位列第七
英国电影杂志《Hot dog》选出的影史上50位“至型角色”排名第七
美国著名 娱乐 杂志《 娱乐 周刊》评出的电影 历史 上“十大最受欢迎杀手角色”位列第八,周润发也是上榜的唯一一位华人演员
美国一男性杂志评选的“男人最应该看的100部电影”中华语影片排名最高的电影
2003年美国男性杂志《Men‘s Journal》於12月份的一期选出了历来50出最佳男性电影位列十三位
大话西游,
无间道,
东成西就,
逃学威龙,
天若有情,
92玫瑰玫瑰我爱你
龙凤斗,
瘦身男女,
孤男寡女,
爱情命运号
后边四部,名气不及上边的,可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片
港片看过后能留下深刻印象的不多,说几部我个人觉得不错的:
1、无间道三部曲,港片的巅峰,几位影帝与天王互飙演技,剧情也是扣人心弦,特别是第二部致敬教父堪称经典。
2、一代宗师,王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界,国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。
3、花样年华,王家卫的巅峰之作,唯美、暧昧、每一帧都值得回味。
4、放逐,男人的兄弟之情
5、甜蜜蜜,陈可辛的经典之作,张曼玉的个人演技秀。
6、扫毒,张家辉那句耶稣也留不住他,单凭这句台词就值得一看。
7、黑金,梁家辉靠自己的演技拯救了一部电影。
8、大块头有大智慧,一部你以为看懂了其实根本没看懂的电影,请看港版。
9、激战,“怕,你就会输一辈子。”
10、春光乍现,哥哥、梁朝伟,“我们能不能重头来过?”
看了一会儿评论来的。还是让我说吧!其它都闪开没资格说话!(龙争虎斗)(五福星系列)(警察故事)(僵尸先生)(英雄本色)(赌神)(黄飞鸿系列)(大话西游)(少林足球)(功夫)。这是根据每个年代最有影响力以及高票房观看记录的电影,当然第一部是有点牵强年代久远,但它的影响力很大,又是第一个真正巨星的作品必须要有。至于其它也有很多经典,但没啥研究价值…
一/《无间道》
这是一部让全世界重新对香港电影刮目相看的电影,它从哲学的角度直接深入 探索 人性,去感受身不由己的那种窒息,感受贪婪与自私,和所谓的善与恶。
二/《倩女幽魂》
这部电影集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身,开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情,但在表现手法上在当时却相当另类,加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。
三/《枪火》
《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定,商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对电影气氛的把控能力,通过“以静制动”,将微妙的紧张感传达得淋漓尽致,深得黑泽明的精髓。
四/《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港电影史上,《阿飞正传》有着很高的地位,它是王家卫的成名之作,同时也是张国荣第一次真正发现自己,并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。
五/《东邪西毒》
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆,使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展,优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。
六/《春光乍泄》
《春光乍泄》是一部经典影片,电影以浓重的色彩,舒缓的情调调配出一副同性爱人在异域的一段感情,王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。
七/《英雄本色》
《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇,揭示了在善恶之间摆荡的人性。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露,亦非 社会 现实的反映,而是活脱脱英雄神话的再造,完全是创作者的主观愿望,感情的投射。
八/《纵横四海》
《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座,是神偷类型的经典电影 。影片天马行空,华光溢彩,不仅画面具有强烈的观赏性,故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外,对男女感情的描写也显得很细腻。
九/《甜蜜蜜》
一场小人物间的爱情故事,但电影却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现,且这种浪漫并非不近真实的飘渺,而是彷如就在咫尺的触手可及,世事多变,几度沉浮,唯有真爱是不可更替的旋律,一曲邓丽君的歌,是多么《甜蜜蜜》。
十/《古惑仔》
古惑仔系列, 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人,用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华,用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。他们充满幻想,充满憧憬。用生命来换取荣誉,用鲜血来换取地位 。他们曾一时风光无限,站在万人之顶,铲除用义字来规则的江湖的败类,成为一时英雄。
我说我自已想法,我最喜欢的男歌星是刘德华,女歌星是陈慧娴。电影明星是成龙,李连杰,周星驰!所以十大电影里,他们三人每人最少两部戏入选,甚至十部戏全部从这三人电影中挑选。
[玫瑰]成龙:警察故事123,飞鹰计划,A计划1,红番区等。
[玫瑰]李连杰:黄飞鸿1234,精武英雄,中南海保镖,方世玉12,太极张三丰等。
[玫瑰]周星驰:唐伯虎点秋香,鹿鼎记12,逃学威龙12,赌圣12等。
其它能竞争入围的有:新龙门客栈,赌神,僵尸道长,英雄本色,霸王别姬等。
其实香港电影从1980-1999年这20年,最少可以挑选出50部,难分排名先后的一级最受欢迎电影。
无间道、英雄本色、花样年华、阮玲玉、南海十三郎、警察故事、笼民、倩女幽魂、七十二家房客、疯劫、逃学威龙、猛龙过江、新龙门客栈~
4. 香港TVB,历届男主角、女主角有哪些
TVB选举最佳男女主角的是从1997年开始的,以下是历年的得主:
1997
最佳男主角:罗嘉良《难兄难弟》(李奇)
最佳女主角:关咏荷《苗哗蔽翠花》(苗翠花)
1998
最佳男主角:罗嘉良《天地豪情》(卓尚文)
最佳女主角:蔡少芬《天地豪情》(孙桦)
1999
最佳男主角:古天乐《刑事侦缉档案Ⅳ》(徐飞)
最佳女主角:宣萱《刑事侦缉档案Ⅳ》(武俏君)
2000
最佳男主角:欧阳震华《洗冤录》(宋慈)
最佳女主角:郑裕玲《男亲女爱》(毛小慧)
2001
最佳男主角:古天乐《寻秦记》(项少龙)
最佳女主角:汪明荃《婚前昏后》(林皓雪)
2002
最佳男主角:罗嘉良《流金岁月》(丁善本)
最佳女主角:陈慧珊《绝世好爸》(高佩怡)
2003
最佳男主角:郭液蠢晋安《戆夫成龙》(丁常旺)
最佳女主角:张可颐《九五至尊》(吕四娘)
2004
最佳男主角:林保怡《金枝欲孽》(孙白杨)
最佳女主乱埋州角:黎姿《金枝欲孽》(玉莹)
2005
最佳男主角:郭晋安《阿旺新传》(丁常旺)
最佳女主角:汪明荃《我的野蛮奶奶》(喜塔腊·烁兰)
2006
最佳男主角:郑嘉颖《天幕下的恋人》
最佳女主角:佘诗曼《凤凰四重奏》
2007
最佳男主角:陈豪《溏心风暴》 ( 唐至安 )
最佳女主角:李司祺《溏心风暴》 ( 凌巧 )
2008
最佳男主角:夏雨《溏心风暴之家好月圆》(甘泰祖)
最佳女主角:米雪《溏心风暴之家好月圆》(殷红)
(嘻嘻,其实我也很喜欢O姐,觉得汪明荃演的也很赞,可惜喽~《野蛮》收视也算好了,但是怎么也不及月饼啦,月饼是大制作,又有那么强大的演员阵容,也是实至名归的~)
5. 如果让你选出十大最经典的香港电影,你会选哪些
排名不分先后
1.无间道
2 .英雄本色
3 .黄飞鸿
4 .大话西游
5.花样年华
6 .赌神
7 .新龙门客栈
8 .醉拳
9.大事件
10.东方不败
我会坚决地选择《古惑仔》系列,影响了一代人啊,青春充满好奇心,特别容易对新鲜事感兴趣,我的青春充满叛逆,看到了《古惑仔》之后,更加对兄弟们讲义气了。
铜锣湾大哥陈浩南,是我心目中的男神中最讲义的、最 社会 的一个人,不仅对会默默付出,而且还对兄弟解围。在爱情方面,独爱一人,特别专一。
我们上正轨说事啦,《古惑仔》每一部都有人对洪兴做黑事,主角就是那难兄难弟了,所以他们都是被派上用场,山鸡有台湾撑腰,表哥给力,还有陈浩南也是铜锣湾扛把子,两个人身后一班班小弟,上场打斗的场景,令人感觉到热血青年,那股血气。
随着时代的发展,现在的电影都是追求科幻,并不追求真实,我个人觉得真实的电影,才能真正的感染观众,才是一部好电影。
1 大话西游
2 赌神
3 赌圣
4 赌侠
5喜剧之王
6 英雄本色
7 中南海保镖
8 倩女幽魂
9 唐伯虎点秋香
10 黄飞鸿系列
香港经典的电影真的数不胜数,非要挑选十部经典的,只代表个人观点,
1.(赌神)该片是赌片的巅峰作品,除此之外几乎没有同类型的电影能与其平分秋色。
2.(英雄本色)这是香港电影的一座里程碑,这是香港从未有过的电影。
3.(僵尸先生)是香港灵幻功夫片的颠覆之作,林正英开创了一个经典僵尸片的美好时代
4.(大话西游)这是周星驰最具代表的作品,说该片影响了一代人也不为过。
5(喋血双雄)该片是有吴宇森导演兼编剧的犯罪动作片,也是他电影暴力美学的代表作
6(纵横四海)属于神偷类型的经典电影,影片天马行空,华光溢彩,不仅画面具有强烈的观赏性,故事述说更具有丰富的层次感。
7(甜蜜蜜)有一种怀念的模样,怀念邓丽君,怀念最初的移民风景,怀念大时代中飘落下来的微小情愫,是爱情片的代表作。
8(五福星系列)这个系列以它强烈的香港本土喜剧元素,和超豪华的阵容,华丽的电影制作,让它在以后的几年一直霸占电影票房的前列位置。
9(无间道)香港电影的救世之作,不像以往的警匪片一样,这里没有大场面,大爆炸,更多的是刻画人物的内心变化,紧凑的叙事手法更是加强了影片的张力,让人看得屏气凝神,最重点的是影片所有人的演技一直处于最巅峰的状态。
10(阿飞正传)是王家卫的成名之作,也是张国荣退出乐坛的开山之作,影片里的每个角色都代表着一种 情感 ,张国荣将旭仔的嚣张自大演绎的淋漓尽致,仿佛张国荣不是旭仔,而是旭仔太像张国荣而已。
排名不分先后,这只是代表我的想法。谢谢
推荐10部经典香港电影,值得收藏
相信有很多80后90后最喜欢香港电影,今天就要给大家推荐10部经典香港电影。
1.《大话西游之大圣娶亲》
主 演:周星驰,朱茵,莫文蔚,罗家英,吴孟达,蔡少芬,蓝洁瑛,刘镇伟
推荐10部经典香港电影,值得收藏
《大话西游之大圣娶亲》
《大话西游之大圣娶亲》(又名《大话西游之仙履奇缘》)是周星驰彩星电影公司1994年制作和出品的一部经典的无厘头 搞笑 爱情片,改编依据是吴承恩所撰写的神怪小说《西游记》,该片是《大话西游》系列的第二部,由刘镇伟导演,技安编剧,周星驰制作,周星驰、朱茵、莫文蔚、蔡少芬、陆树铭、吴孟达等人主演。
该片主要讲述了至尊宝为了救白晶晶而穿越回到五百年前,遇见紫霞仙子之后发生一段感情并最终成长为孙悟空的故事。该片于1995年2月4日在香港首映并入围第十五届香港电影金像奖最佳编剧奖和最佳男主角奖,周星驰凭借该片获得第一届香港电影金紫荆奖最佳男主角奖和第二届香港电影评论学会奖最佳男主角奖
2.《喜剧之王》主 演:周星驰,莫文蔚,张柏芝,吴孟达,林子善,田启文,李兆基,成龙
推荐10部经典香港电影,值得收藏
《喜剧之王》
《喜剧之王》是星辉海外有限公司出品的一部喜剧电影,由李力持、周星驰执导,周星驰、 莫文蔚、张柏芝等主演。该片于1999年2月13日在香港上映。
影片讲述对喜剧情有独钟的尹天仇与舞女柳飘飘逐渐产生感情,之后在杜娟儿的帮助下,尹天仇终于获得机会演主角,但又陷入与柳飘飘、杜娟儿的三角恋漩涡之中。
3.《唐伯虎点秋香》主 演:周星驰,巩俐,陈百祥,朱咪咪,郑佩佩,吴镇宇,黄一山
推荐10部经典香港电影,值得收藏
《唐伯虎点秋香》
《唐伯虎点秋香》是永盛电影制作有限公司出品的一部喜剧电影,由李力持执导,周星驰、巩俐、郑佩佩等主演。
影片讲述了江南才子唐伯虎对华太师府上的丫鬟秋香一见钟情,在船夫的帮助下他施展计谋混进了华府。经过一番曲折,唐伯虎终于与秋香拜堂成婚。
影片于1993年7月1日在中国香港上映,并以4017万港元的票房成为1993年香港电影年度票房冠军。
4.《新龙门客栈》主 演:梁家辉,张曼玉,林青霞,甄子丹,熊欣欣,刘洵,吴启华,徐锦江
推荐10部经典香港电影,值得收藏
《新龙门客栈》
《新龙门客栈》是由香港思远影业与潇湘电影制片厂联合制作的武侠动作片,由徐克监制,李惠民导演,梁家辉、张曼玉、林青霞、甄子丹主演,程小东担任武术指导。
影片改编自胡金铨的《龙门客栈》。电影背景基于明朝中叶,讲述了武林侠士救助忠良之后,跟东厂高手在大漠龙门客栈发生尔虞我诈的遭遇战故事。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇,无论是人物刻画抑或故事气度,在遵循传统武侠形制的基础上有所突破,开一派新武侠的景致,被誉为香港新派武侠的起点,堪称武侠电影的一座丰碑。
5.《倩女幽魂 》主 演:张国荣,王祖贤,午马,刘兆铭
推荐10部经典香港电影,值得收藏
《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是由徐克监制、程小东导演,张国荣、王祖贤、午马等主演的古装爱情片,于1987年7月18日在中国香港上映。
该片翻拍自1960年邵氏出品的同名影片,讲述了书生宁采臣和女鬼聂小倩之间发生的一段人鬼恋 。该片先后获得第16届法国科幻电影节评审团特别奖、葡萄牙科幻电影节最佳电影大奖、第24届台湾电影金马奖最佳改编剧本等奖项。
6.《东邪西毒》主 演:张国荣,林青霞,梁家辉,张曼玉,梁朝伟,刘嘉玲,张学友,杨采妮
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《东邪西毒》
《东邪西毒》是由王家卫执导,洪金宝担任动作指导,张国荣、林青霞、梁家辉、张曼玉、梁朝伟、刘嘉玲、张学友、杨采妮等人主演的武侠电影,于1994年9月17日中国香港上映 。
影片改编自金庸小说《射雕英雄传》,讲述了欧阳锋的人生经历以及他和黄药师、大嫂、洪七等人的故事。
1995年,影片获得第51届威尼斯国际电影节最佳摄影、第1届香港电影评论学会大奖最佳影片等奖项。男主角张国荣凭借该电影获得第1届香港电影评论学会大奖最佳男主角奖。2009年3月27日,经过重新剪辑修复的《东邪西毒:终极版》在中国内地上映。
7.《纵横四海》主 演:周润发,张国荣,钟楚红,曾江
推荐10部经典香港电影,值得收藏
《纵横四海》
《纵横四海》是吴宇森执导的枪战片,由周润发、张国荣、钟楚红主演,于1991年2月2日在中国香港上映。
该片讲述了阿海、阿占和红豆在养父的安排下盗得一幅名画,之后三人因被人设下陷阱追杀而失散的故事 。1991年,该片以3339万港币的票房位列香港年度票房排行榜第4名。
8.《英雄本色》主 演:狄龙,张国荣,周润发,李子雄,朱宝意,成奎安
推荐10部经典香港电影,值得收藏
《英雄本色
《英雄本色》是新艺城影业有限公司投资拍摄的一部枪战电影,由吴宇森执导,狄龙、张国荣、周润发主演。
该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。影片1986年8月2日在香港上映,是当年香港电影票房冠军。1987年,该片在第6届香港电影金像奖颁奖礼上获得最佳影片、最佳男主角等奖项。
9.《东成西就 》主 演:张国荣,林青霞,张学友,张曼玉,梁朝伟,梁家辉,王祖贤,刘嘉玲,钟镇涛,叶玉卿
推荐10部经典香港电影,值得收藏
《射雕英雄传之东成西就》
《射雕英雄传之东成西就》是由刘镇伟执导,洪金宝担任动作导演,张国荣、林青霞、张学友、张曼玉、梁朝伟、梁家辉、王祖贤、刘嘉玲、钟镇涛、叶玉卿等人主演的喜剧电影 。
该片主要讲述了东邪、西毒、南帝、北丐、周伯通等人在年轻时候发生的一系列荒诞故事。该片于1993年2月5日在香港上映。
10.《无间道》主 演:刘德华,梁朝伟,黄秋生,曾志伟
推荐10部经典香港电影,值得收藏
《无间道》
《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。
该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑 社会 的卧底,经过一场激烈的角斗,他们决心要寻回自己的故事。2003年,该片获得了第22届香港电影金像奖最佳电影奖、第40届台湾电影金马奖最佳影片等奖项,梁朝伟凭借该片获得第22届香港电影金像奖最佳男主角奖等奖项。
1. 无间道> 系列 ,无间道是我一口气看完的,可想有多好看了,不过第三部看得有点混乱。总体还是精彩的。《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。
男神镇楼
2.警察故事>系列,从小看成龙大哥电影长大,必须有警察故事, 搞笑 与动作结合的经典之作。《警察故事》是嘉禾电影有限公司发行的动作片,由成龙执导,成龙、张曼玉、林青霞、董骠、太保等主演。
成龙大哥与张曼玉
3.功夫> ,这可能是周星驰最后的巅峰之作了,独树一帜的 搞笑 风格,将科幻与武术结合一起 。 《功夫》是由周星驰执导,周星驰、曾谨昌、霍昕、陈文强编剧,周星驰、梁小龙、元华等主演的动作喜剧类电影,
空洞的眼神
4. 古惑仔>系类 ,这部电影看到热血沸腾,会让人产生无敌的感觉。这部电影真正的粉丝现在可能还在监狱里。《古惑仔》(Youth and Danger)是最佳拍档电影公司出品的香港黑帮题材系列电影,改编自牛佬同名漫画,正传电影由刘伟强执导,郑伊健、陈小春等为主演。
全家福
5. 英雄本色> ,说香港电影怎么能少了小马哥。那时发哥真的帅。
《英雄本色》是新艺城影业有限公司投资拍摄的一部枪战电影,由吴宇森执导,狄龙、张国荣、周润发主演。
国家不给烧钱的
6. 监狱风云> ,说道发哥怎么又怎么会少了监狱风云呢,监狱风云>系类由是1987年香港新艺城电影公司出品的一部动作与监狱片,影片由林岭东执导,周润发、梁家辉、张耀扬等人主演。
发哥的眼神
7. 《纵横四海》 ,由女神钟楚红。哥哥张国荣,大哥周润发主演的枪战电影。
不好描述这图
8. 五福星系类> ,这系类的电影我看了还多遍,真的非常 搞笑 ,原音真的很好看。豪华的演员阵容。
五福星是嘉禾电影公司为了对抗最佳拍档电影系列而拍摄的。五福星系列以它强烈的香港本土喜剧元素,和超豪华的明星阵容,华丽的电影制作,让它在之后的几年和最佳拍档系列一直霸占的电影票房的前列位置;包括《奇谋妙计五福星》《福星高照》《夏日福星》《最佳福星》《福星闯江湖》《五福星撞鬼》《运财五福星》等。
9. 最佳拍档>系类, 说到五福星了就应该提到最佳拍档系类了。他们只管对抗,我们只管看就行了。《最佳拍档》是由曾志伟、林领东、刘家良执导的一部电影,许冠杰,麦嘉,张艾嘉主演,林子祥,徐克,友情出演的一部喜剧电影。
10. 逃学威龙>系类 ,我只能说星爷的撩妹水平高超,想撩妹的就去看看。《逃学威龙》是1991年7月18号上映的一部喜剧电影,本片由陈嘉上执导,周星驰、吴孟达、张敏主演,以4382万的票房成绩打破香港电影票房纪录,成为年度票房冠军
不放星爷的图会不会不好
我回忆一下这几十年看过的香港电影
发哥周润发的电影,《英雄本色》,《纵横四海》张国荣啊
梁朝伟张曼玉的电影《花样年华》
萧芳芳的《女人四十》
李连杰的《黄飞鸿》
林青霞的《刀马旦》
杜琪峰大佬的《枪火》还有《暗花》
张国荣梅艳芳的《胭脂扣》
成龙大哥的《醉拳》
张国荣的《阿飞正传》
怎么办?想着写着就超了!还有想写的,比如张曼玉的《甜蜜蜜》星爷的《功夫》《大话西游》,徐克的《新龙门客栈》,刘伟强的《无间道》……打住!
《喜剧之王》《唐伯虎点秋香》《无间道》《岁月神偷》《东成西就》《倩女幽魂》《九品芝麻官》《国产凌凌漆》《少林足球》《头文字D》《纵横四海》《鹿鼎记》《逃学威龙》《百变星君》《整蛊专家》《东邪西毒》《赌圣》《审死官》
首先你得把周星驰,成龙,周润发,李连杰这四个人的作品除外,他们每个人都能选出十部非常优秀的作品,尤其是周星驰。剩下的僵尸先生,古惑仔,无间道,新龙门客栈等
那必须是成龙《警察故事》系列和李连杰的《黄飞鸿》系列
6. 你心目中的香港电影十佳是哪些
港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆,那个年代内地电影乏力,港片支撑中国影视一片天,好多也堪称经典之作。
2.《中南海保镖》,当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽,他饰演一个中南海保镖,冷酷帅气,表面温文尔雅,颇有中国军人的气质,强大的心里素质,炫酷的打斗,这部电影值得一看。
3.《大话西游》,相信很多人看过吧,经典台词还记得吗?“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”,当时这部电影其实并没火,而且周星驰和他的公司还破产了,据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课,居然活了,证明到时我们的星爷是对的,只不过当时不被人接受而已。
4.《英雄本色》,又是发哥的经典之作,小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了,重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在,小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。
5.《警察故事》,要说经典,怎么能少得了成龙,功夫明星里面成龙算是另类了,无厘头 搞笑 打斗,危险镜头不用替身,当时成龙拍电影经常带伤拍戏,而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。
6.《少林寺》,不得不说这部李连杰电影在当时影响还挺大,就是这部电影掀起了国内的武术狂潮。当时李连杰的形象放到现在的说法,就是小鲜肉,配上一身少林寺的衣服,干净、帅气、纯真。这部电影也是我们这80后儿时的回忆。
7.《力王》,这绝对算是攀少皇经典之一了吧,初看这部片的时候,里面打斗的凶狠,残忍,感觉都有一点害怕,虽然力王也是一身肌肉棒子,但跟反面人物比起来也太弱小了吧!这部片我看过不下于五遍,非常推荐给大家看。
8.《和平饭店》,这部电影周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩,和平饭店这部电影里发哥化身保护神,迷醉的眼神,一副唯吾独尊的气势,在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。
9.《古惑仔》,这是一部系列电影,郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行,小混混喋血街头的一种 社会 现象,这个系列电影一上映,当时 社会 舆论非常大,说是带坏了 社会 风气,据说当时要禁播,不知是真是假,反正当时年轻人都喜欢看,主要也是附和当时年轻人的心理,“江湖 社会 情,义字挂心间”。
10.《监狱风云》,没错,又是发哥的作品,发哥迷一般的男人,我怎么感觉发哥才是80后的回忆,至少在电影方面,当时看过第一部,一直期待下一部,总之,推荐观看。
以上内容不分年份,经典电影很多,这十部记忆犹新,放到现在都值得一看。龙杰星发华,每人两部,便是我心中的港片十佳。
成龙:
《红番区》(1994)
成龙第一部制作费过亿的“猛片”,也是其打入美国主流电影市场的里程碑之作!四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出,这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝!一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房,这放至今天依旧不敢想象!
《新警察故事》(2004)
五十岁的大哥依旧能打,只是这一次,他不再选择做“超人”。作为金马的双料影帝,他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。他不再那么勇猛无畏,而是成了一个更有血有泪的个体。许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻,但在我看来,这次“蜕变”值得更多的敬意!
李连杰:
《黄飞鸿》(1991)
一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节,徐克当得起影坛圣手的称号。当然,此片之所以能成为经典,李连杰当居首功!黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐,被他演绎得淋漓尽致。他是天生的侠之大者,举手投足皆是宗师风范,这份气质怕是后无来者了。
《精武英雄》(1994)
CCTV6的镇台一宝,史上最佳纯功夫片!它是对李小龙《精武门》的一次致敬,更是一次超越!它能被全世界功夫迷奉若珍宝,这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造,真挚的民族情怀,以及精彩绝伦的打斗场面,这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度!
周星驰:
《家有喜事》(1992)
它开启了全明星贺岁片的先河,也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目,周星驰的稳定输出更是笑点暴击,另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之,这注定是一部难以逾越的“合家欢”电影!
《大话西游之大圣娶亲》(1995)
电影中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”,在这点上,星爷可谓是深谙其道 。他能让你笑得歇斯底里,也能让你转瞬涕泪淋漓。很显然,大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆!对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝,但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。
周润发:
《英雄本色》(1986)
香港英雄电影的开山之作,无数影评人心中的港片影史第一!它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合,每一帧画面都做到了美感的最大化!考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷,这部英雄的挽歌更是愈发充满意义!
《纵横四海》(1991)
香港影史最赞四人行!周润发、钟楚红、张国荣三大绝色,再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森,这组合简直无与伦比!从未见过这般浪漫写意的动作片,发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀,所谓巨星的极致魅力,莫过于此了。
刘德华:
《暗战》(1999)
可能是刘德华最好的作品。警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套,穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂,90分钟下来,让人欲罢不能。无论是剧情还是演绎,这部片子都是我心中的完美之作,至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧,那就是另一番小确幸了。
《无间道》(2003)
港片的没落似乎已成定局,《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。双雄卧底设定并不新鲜,但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连!直至今日,它仍然是国内警匪片的“天花板”,我想,这应该没有异议吧。
很高兴回答这个问题。
简单先说明十大电影名称。我心中香港电影十佳分别为《大话西游》、《喜剧之王》、《英雄本色》、《少林足球》、《头文字D》、《笑傲江湖之东方不败》、《黄飞鸿之壮志凌云》、《精武英雄》、《古惑仔系列》、《僵尸先生系列》这十部。
首先说一下第一部《大话西游》。之所以选它是因为局中的“我希望是一万年”等台词打动我吸引了我,至今我还在某些时刻会用。
再一点就是剧中周星驰和朱茵,他们两位都是我非常喜欢的演员,当时朱茵的一眨眼更是让我难忘,也是被称为经典画面。
再说一下第二部《喜剧之王》。之所以选它进十佳,主要是因为剧中星爷和张柏芝的一段“我养你啊”的剧情。如果放到现在,这段对白依然经典,依然有人延用。
第三部《英雄本色》。之所以选它,主要是因为剧中发哥抽烟的经典镜头,引起了很多人的争相模仿。再有一点就是剧中的哥们情谊让我感动。
第四部《少林足球》。之所以选它进十佳,主要是因为看到了小人物诠释大梦想的励志故事,也是让我燃起了自己的奋斗之志。
第五部《头文字D》。之所以选这部进十佳,主要是被剧中的飙车场面吸引,感叹为什么飙车的时候还能这么帅,还能这么淡定,当时是迷恋上了周杰伦。
第六部《笑傲江湖之东方不败》。之所以选它主要是因为林青霞诠释的教主,不仅有女性娇柔的一面,还有男性果敢干练的一面,经典中的经典,其中还有个喝酒的镜头被世人传颂。
第七部《黄飞鸿之壮志凌云》。之所以选它,主要是因为诠释了什么叫男儿当自强,在大义面前,个人的利益得失又算得上什么?
第八部《精武英雄》。选这部的原因就是因为佩服剧中不畏强敌,敢于为民族而战的陈真。犯我中华者,虽然必诛。
第九部《古惑仔系列》。之所以选它,主要是因为剧中的几个兄弟的情谊,在他们身上看到了什么叫默契,在他们身上看到了什么叫哥们儿,在他们身上看到了什么叫有福同享有难同当。
第十部《僵尸先生系列》。之所以选它,主要是致敬林正英老师为电影艺术做出的贡献。其次就是因为他在剧中道袍加身的那种气质和感觉,一般人真做不到,僵尸片第一人,打心底里佩服。
以上就是我心中的十佳,喜欢的可以赞同一下,感谢支持!
90年代的港片经典太多,各路巨星也是正辉煌,但众多经典港片第一非他莫属!
1.《英雄本色》是由吴宇森执导,狄龙、张国荣、周润发主演的动作片,于1986年8月2日在中国香港上映。该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复的故事。1987年 ,该片获得第6届香港电影金像奖最佳影片奖。虽然这部电影从头到尾没有提到英雄一词,但从电影人物中大义凛然的气概以及重情重义,舍己为人的高尚精神,我们已经体会到什么是英雄本色了。看完这部电影,我们应该向小马哥学习善良的品质,也应该学习豪哥重情重义的品格。我们要坚信一点,无时无刻要拥有一颗英雄之心,用这颗热血的心去回报 社会 ,孝敬长辈,帮助朋友,以一颗热情之心对待世界
2.《喜剧之王》我个人最非常的港片,看周星驰的电影越多,喜剧越多,看香港电影越多,就越来越认识到巜喜剧之王》里的人生蕴含着怎样可贵的精神,电影一开头就是周星驰大喊努力,奋斗,奠定了全片的基调,片中其实我是一个演员,这句经典台词不知激励了多少人,不知让多少懦弱者用用,让多少脆弱者坚强,让多少迷茫者找到出口,每个人都在追求着自己的梦想,在这个世界只有梦想时时激励着我们,只有坚持不断为理想而奋斗,我们自己才永远不会倒下,而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的
3.《功夫》星爷商业和艺术的完美结合之作,也是周星驰个人导演作品中的巅峰之作。这体现在他的导演手法和风格 探索 上的成熟——一方面,《功夫》在镜头、剪辑、配乐、叙事上均有精彩表现;另一方面,喜剧笑料的完成从当年的主要依赖语言、表情和肢体,成功转变为如今的主要依赖于动作设计和场面调度。这也是为什么,《功夫》能够征服非华语观众,并被时代周刊评为2004年年度十大佳片之一。
4.《甜蜜蜜》港片艺术的最高杰作,陈可辛导演,黎明和张曼玉主演,是一部挺感人的爱情文艺片。影片的结局,是个很童话的结局,也许是为了迎合观众,让黎小军和李翘这一对苦命鸳鸯最终戏剧般地实现了重逢。而在现实生活中,这样的机缘巧合般的重逢真的很少,更多的却是擦肩而过的命运捉弄。 因此在现实生活中,不要把你的爱人留在远方。爱她的话,就带她一起走吧。
5.《枪火》短时间拍出的经典之作,杜琪峰最天才的作品,
据说是边想边拍且仅用了19天的作品,让杜导一举斩获金像和金马两座最佳导演,不可谓不强悍。
剧情上来看,可以说是《放·逐》的前传,在刻画杀手之间的兄弟情义上有很多生动有趣之处,譬如香烟藏火柴和踢纸团的段落。另外,这部最为人称道的是精彩的明线之外还有很多暗线的铺叙,挺值得玩味。
6.《无间道》香港电影最后的经典,它不是一部简单的靠明星堆积的影片,它的成功更在于与以往的香港警匪片相比有了很大突破。外这部影片表现了复杂的警匪关系,但又不仅限于彼此间的尔虞我诈,特别是陈永仁最终悲情的殉职,使《无间道》走出了一般警匪影片正义终将战胜邪恶的大圆满模式。
7.《警察故事》成龙大哥的经典系列,毫无疑问,警察故事系列一直是成龙电影的代表,而此片又是开山之作,从布景,美工,台词,剧本以及动作设计均可看出成龙倾注了大量的心血。
8.《少林足球》星爷的经典之作,前段时间被金像奖评为港片之最,
“做人如果没梦想,那和咸鱼有什么分别啊?”
之所以这么经典,是因为年轻人总会经历这么最重要的一段人生历程,从闲下来不知道该干什么的混日子,变成有梦想有追求的人,是人生最重要的转折点。
9.《大话西游》周星驰票房惨败但如今被视为经典的作品,“曾经有一份真挚的爱情摆在我的面前,但我没有珍惜,等到失去的时候我才后悔莫及,尘世间最痛苦的事莫过于此”
“我猜得到开头,却猜不到这结尾”
带起紧箍咒就会失去紫霞,保护紫霞又需要带上紧箍咒。成长就会失去这份感情,而守护这份感情就没办法成长。成长的过程总是矛盾又伴随着无奈,只有真正失去的时候才会变得更好。
10.《唐伯虎点秋香》星爷笑点最多的作品,影片的台词堪称无厘头式的华丽,多少经典语段流传至今,成为我们平时生活中经常用到的笑梗。“我连命都不要了,看你还怎么跟我比?”“ 谁当你是低等下人了,我们只是当你是条狗而已”“ 严格的说,我也是贼,不过不是淫贼,你可以把我当作偷心的贼”“ 你要知道美女这个东西,跟鲜花一样需要有绿叶来衬托才会显出她的娇媚.”“ 禀夫人,小人本住在苏州的城边, 家中有屋又有田,生活乐无边。 谁知那唐伯虎……”诸如此类,里面的台词几乎句句能让人揣摩发笑。
注:排名不分前后
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个人观点~不喜勿喷
1、《无间道》系列
《无间道》是2003年一部由梁朝伟、刘德华主演的一部匪警片,梁朝伟不愧是影帝,好多人都是那个时候开始喜欢上梁影帝的,一般这种犯罪悬疑的匪警片考验的都是人性,梁朝伟忧郁的眼神里都是演技!当然刘德华演的刘健明的挣扎和老态也让我们看到了天王的演技。
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2、《阿飞正传》
《阿飞正传》是王家卫的一部香港经典电影,主演的阵容也是宏大,有刘嘉玲、张曼玉、张国荣、刘德华以及张学友,这个主演阵容放在现在估计也得炸。印象最深的是张国荣饰演的旭仔被自己形象地比喻成无脚鸟,刘嘉玲和张曼玉饰演的女孩子都曾经和他相恋过,但并没有束缚住他不羁的步伐。浓浓的老胶片风,非常怀旧!
3、《大话西游》系列
周星驰的《大话西游》系列都很好,那我今天推荐的是豆瓣评分最高的《大话西游之大圣娶亲》,网上流传的那张朱茵眨眼睛的那张美的动人心魄的图也是出自这部电影,其实真正看起来这部电影还挺虐心的,至尊宝要变成西游记人物孙悟空也是迫于无奈,不戴金箍不能救你,戴上金箍不能爱你,感觉牛魔王就像这个 社会 ,逼迫着我们成长。那么孙悟空的故事你知道了吗?
4、《英雄本色》系列
《英雄本色》是1986年由张国荣、周润发、狄龙主演的电影,主要是宋子杰、宋子豪和mark的江湖情义,这是一系列的电影,里面的剧情非常刺激,而且那个时候的枪战和打戏也都是真实的动作,绝对是枪击电影的巅峰之作了。
5、《纵横四海》
这部电影是由张国荣、周润发和钟楚红主演的在1991年上映的一部犯罪、动作电影,他们三个饰演的角色都是孤儿,在养父的培养下成了盗艺术品的大盗,但是他们的干爹又是警察,这种剧情的戏剧性就开始了,里面有细腻的感情戏和激烈的枪击戏都值得一看!
6、《倩女幽魂》
《倩女幽魂》里王祖贤的美貌真的是让人惊叹!张国荣饰演的宁采臣也是和她配一脸!现在发现张国荣真的演了好多电影啊!宁采臣和聂小倩当时的古装鬼片也是成为一大潮流。
7、《喜剧之王》
《喜剧之王》是周星驰导演并且周星驰、张柏芝、莫文蔚主演的一部青春励志电影,主要讲了舞女柳飘飘、尹天仇和杜鹃儿三角恋的故事,当时的张柏芝也是凭借这部片子大放异彩!所以也是十大最重要的香港电影排行之一。
8、《古惑仔》系列
1996年由陈小春、郑伊健、谢天华和林晓峰主演的《古惑仔》也是引领了一个时代的潮流,当时的山鸡哥、陈浩南都是我们心中的大哥,这个偏江湖的片子集齐了我们内心的兄弟情义和真诚的友情以及铭心的爱情。
9、《警察故事》
《警察故事》也是由成龙担任导演并且主演的一部香港匪警片,主演还有张曼玉、林青霞等现在咖位很大的明星,大家都知道成龙拍起打戏来真的是不要命的节奏,这也是电影里镜头吸引人的本质,看这部电影一定会被成龙圈粉。
10、《东邪西毒》
《东邪西毒》是由王家卫导演、由梁家辉、张曼玉、张国荣、梁朝伟主演的一部根据金庸先生的《射雕英雄传》改编的电影,这部武侠电影主要就讲西毒欧阳锋以及东邪黄药师的故事,各种拍摄技巧和巧妙的情节设计很棒,也是王家卫电影中的一部经典!
我的十佳港片(排名不分先后)
王家卫《东邪西毒》
刘伟强《无间道》
周星驰《功夫》
王家卫《春光乍泄》
陈凯歌《霸王别姬》
王家卫《阿飞正传》
吴宇森《纵横四海》
陈可辛《甜蜜蜜》
王家卫《一代宗师》
大话西游,
无间道,
东成西就,
逃学威龙,
天若有情,
92玫瑰玫瑰我爱你
龙凤斗,
瘦身男女,
孤男寡女,
爱情命运号
后边四部,名气不及上边的,可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片
港片看过后能留下深刻印象的不多,说几部我个人觉得不错的:
1、无间道三部曲,港片的巅峰,几位影帝与天王互飙演技,剧情也是扣人心弦,特别是第二部致敬教父堪称经典。
2、一代宗师,王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界,国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。
3、花样年华,王家卫的巅峰之作,唯美、暧昧、每一帧都值得回味。
4、放逐,男人的兄弟之情
5、甜蜜蜜,陈可辛的经典之作,张曼玉的个人演技秀。
6、扫毒,张家辉那句耶稣也留不住他,单凭这句台词就值得一看。
7、黑金,梁家辉靠自己的演技拯救了一部电影。
8、大块头有大智慧,一部你以为看懂了其实根本没看懂的电影,请看港版。
9、激战,“怕,你就会输一辈子。”
10、春光乍现,哥哥、梁朝伟,“我们能不能重头来过?”
一/《无间道》
这是一部让全世界重新对香港电影刮目相看的电影,它从哲学的角度直接深入 探索 人性,去感受身不由己的那种窒息,感受贪婪与自私,和所谓的善与恶。
二/《倩女幽魂》
这部电影集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身,开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情,但在表现手法上在当时却相当另类,加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。
三/《枪火》
《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定,商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对电影气氛的把控能力,通过“以静制动”,将微妙的紧张感传达得淋漓尽致,深得黑泽明的精髓。
四/《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港电影史上,《阿飞正传》有着很高的地位,它是王家卫的成名之作,同时也是张国荣第一次真正发现自己,并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。
五/《东邪西毒》
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆,使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展,优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。
六/《春光乍泄》
《春光乍泄》是一部经典影片,电影以浓重的色彩,舒缓的情调调配出一副同性爱人在异域的一段感情,王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。
七/《英雄本色》
《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇,揭示了在善恶之间摆荡的人性。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露,亦非 社会 现实的反映,而是活脱脱英雄神话的再造,完全是创作者的主观愿望,感情的投射。
八/《纵横四海》
《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座,是神偷类型的经典电影 。影片天马行空,华光溢彩,不仅画面具有强烈的观赏性,故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外,对男女感情的描写也显得很细腻。
九/《甜蜜蜜》
一场小人物间的爱情故事,但电影却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现,且这种浪漫并非不近真实的飘渺,而是彷如就在咫尺的触手可及,世事多变,几度沉浮,唯有真爱是不可更替的旋律,一曲邓丽君的歌,是多么《甜蜜蜜》。
十/《古惑仔》
古惑仔系列, 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人,用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华,用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。他们充满幻想,充满憧憬。用生命来换取荣誉,用鲜血来换取地位 。他们曾一时风光无限,站在万人之顶,铲除用义字来规则的江湖的败类,成为一时英雄。
7. 绝对的女神!香港电影史上十大经典的女神级角色!
漫漫的香港电影史上,涌现了很多实力派演员,在女演员中,不仅有“霞玉芳红,敏贤贞琼”,还有很多实力派的女演员,她们在荧幕上给我们塑造了一个又一个经典的女神形象,令观众看得如痴如醉、难以忘怀,在香港电影史上留下了浓墨重彩的一笔!
第十名:十三妹(钟楚红—秋天的童话)
第九名:绮梦(张敏—赌圣系列)
张敏饰演的绮梦天生丽质,在片中不仅令周星驰如痴如醉,一出场冷艳高贵的气质,也令影院在座的所有男性观众暗里着迷,片中她表面上是香港黑社会大哥洪爷(秦沛)旗下的女杀手,其实是洪爷对头台湾帮帮主陈松派来的卧底,可以说绮梦是周星驰赌片系列内的贯穿人物,为主人公一直所爱的女人。后来李力持也拍了一部《追女仔95之绮梦》的喜剧电影,可见绮梦这个角色对男观众的杀伤力!
第八名:如花(梅艳芳—胭脂扣)
如花是30年代香港石塘咀的红牌妓女,在那风月世界里,她爱上了人称十二少的陈振邦(张国荣饰),后因家人反对,两人终订阴世之约,自杀殉情,结果如花死去,而振邦被救活。50年后,如花苦等陈不得,遂上阳间来寻。如花等十二少是因为爱他,整整50年的爱,五十年中,如花是孤魂野鬼的存在,不阴不阳当她看到苟且偷生的十二少落魄的样子,她是恨的,这个男人,宁愿如此不堪的活着,也不愿信守承诺,爱的背叛,使得如花50年的痴恋终成空,那一瞬间,如花便不再爱了,也就不再等了,爱的时候全心全意,放手的时候也就不留遗憾。
第七名:苏丽珍(张曼玉—花样年华)
苏丽珍是含蓄的旧式女子, 与周幕云发现了各自配偶的秘密,两个被配偶遗弃的人开始见面,他们也互相深爱上了对方。面对流言蜚语,又受到道德伦理的制约,两者始终没有在一起,片中苏丽珍用一套又一套的华美旗袍本是来掩饰心中的激情与不安,但是我们看到的却是张曼玉曼妙的身姿,熟妇的韵味,也俘虏了大量男人的心!
第六名:柳飘飘(张柏芝—喜剧之王)
张柏芝饰演的柳飘飘估计是大多数80后的集体记忆,在片中是一位舞厅小姐,表面轻佻放荡,实则内心柔弱、对真爱极度渴望,当片中周星驰对她说我养你吧,在飘飘停顿那刻,又感动又伤心,然后在出租车上放肆的哭得稀里哗啦的,这一幕不知道感动了多少人,这段戏中无论是抽烟的张柏芝,还是怯生生的星爷,以及台词和配乐甚至是镜头,每一步都堪称完美,即便在如今看来仍旧是经典中的经典,满满的回忆杀。
第五名:金镶玉(张曼玉—新龙门客栈)
张曼玉在片中塑造了客栈老板娘金镶玉泼辣却不失妩媚,风骚却不失善良的形象,让人热血喷张,片中林青霞饰演的女侠邱莫言本是第一女主角,但硬生生被张曼玉饰演的泼辣可爱的老板娘金镶玉抢了风头。那个妩媚泼辣、豪爽大方、性感可爱、聪明智慧的金镶玉,简直就是一女神。而张曼玉也凭借该片获得第12届香港电影金像奖最佳女主角奖提名,风情万种的金镶玉成了让观众印象最深的经典女性人物。
第四名:十三姨(关之琳—黄飞鸿系列)
从西方留洋回来的十三姨,美艳大方,精通洋文,骑术,思想开放,行为大胆,不顾辈份关系,大胆与黄飞鸿相爱。十三姨是一个非常有意思的新时代女性,关之琳演绎的非常之好,性格温柔,还带点倔强和可爱,小俏皮。关之琳版本的十三姨可谓最经典,明眸皓齿,一颦一笑都让人神魂颠倒,偏偏遇上个不解风情的黄飞鸿,倒是闹出不少笑话。关之琳版的十三姨已成我们童年回忆,无人可超越。
第三名:东方不败(林青霞—笑傲江湖之东方不败)
林青霞饰演东方不败双眉如锋,鬓如刀裁,红装时风情万种,男妆时冷峻霸气,痛饮时潇洒恣肆,顾盼间端庄从容。她席地而坐,弹指杀敌却泰然自若。她坠落悬崖,嫣然一笑而绝尘如仙。很多人都觉得,东方不败只能由林青霞出演,而林青霞也就应该是东方不败那个样子,长发飘飘披散双肩时,娇媚倜傥,发髻梳起束诸高冠时,指挥若定。不管哪一种,都有着让三军辟易的倾国倾城。
第二名:紫霞仙子(朱茵—大话西游)
提到朱茵,大家的第一反应就是紫霞仙子,这个角色可能是80、90后最为人所爱的女神了,其美艳程度丝毫不亚于影片里的另外两位女演员,她让多少懂爱,想爱的人意味深长,从此,我们记住了这个美丽的名字,就像她的那滴泪一样深刻,集可爱与灵气于一体。由于她只羡鸳鸯不羡仙,为了寻找自己的爱情不顾一切私下凡间,我实在想不出该用什么语言形容紫霞仙子给我带来的感受,怕过于朴实又不能突出,怕过于华丽又失去真实,思来想去,只能和许许多多人一样说她美。
第一名:聂小倩(王祖贤—倩女幽魂)
王祖贤不是唯一的聂小倩,但是,迄今为止,绝对没有任何一个小倩有胜过王祖贤的气质,那种气质与生俱来,无法模仿,与她的灵魂是在一起的。王祖贤饰演的聂小倩,艳丽、飘逸、凄美、幽怨、哀婉,妖气十足,一双凤目更是勾魂蹑魄,倾倒众生。用蒲松龄原著里“仿佛艳绝”的一句话形容再贴切不过,第一次看到王祖贤版的聂小倩,实在是惊为天人!王祖贤身上这种气质,不属凡间,即便在剧里有风骚有诱惑,也让人觉得她不邪,是美好的。请恕我极端,我认为王祖贤版本的聂小倩就是有史以来最靓的女鬼,一直被模仿,从未被超越,而且也绝对后无来者!
结语:很多人看完可能会喷我,因为吴君如的洪兴十三妹,章子怡的玉蛟龙,邱淑贞的建宁公主等角色都堪称荧幕经典,但就角色形象而言似乎达不到女神级别。其实早期的香港女演员长期饱受偏见,以至于很多人一概而论,觉得她们只能在电影中充当花瓶,正是在这种偏见下,她们苦心专研,琢磨演技,用她们的美貌与实力征服了所有观众,让我们看到了一个又一个鲜活的荧幕女神,其中很多女性角色更是贯穿整部电影的情节,甚至能决定一部电影的质量,绝对不可或缺,我为她们点赞!她们就如同天上的繁星一样,最耀眼的那些总会被人记住。
8. 香港电影十大实力派演员是哪十个
十大男演员
NO.1 李小龙 真功夫派
作为香港电影功夫片的代表人物,李小龙在整个香港电影历史上都该有一席。
上个世纪七十年代初,他的《唐山大兄》、《猛龙过江》、《精武门》票房大收,风头一时无两。可惜天妒英才,或可说是“红颜祸水”,暴毙在一个女演员的香闺里(待考)。中学时候曾租盗版碟片看过他的《猛龙过江》,觉得好像也不过如此。
NO.2 周润发 本色演出派
提到香港电影,就不得不提到“双周一成”。三人雄霸香港影坛二十余年。最早是成龙,凭《师弟出马》、《笑拳怪招》、《醉拳》等,在李小龙、许氏三杰之后成功上位,然后是周润发,一部《英雄本色》开始,在影坛呼风唤雨,直至九十年代中期,离开香港到好莱坞发展,才渐渐式微,然后是周星驰,靠无厘头打下江山,并拿下连续四年的票房冠军,七度成为年度票房冠军,九二年更是五部影片打入票房十甲。
周润发,是我中学时期的偶像,正如二十世纪九十年度末,小P孩都奉郑伊健为偶像一样。在香港电影中出演黑道英雄,周润发当作不二人选,(还有一个邓光荣,他在和周演的江湖龙虎斗里面,实在是双峰并峙,不相上下。后来邓和刘德华、黎明等人演过龙腾四海,看到刘德华站在他旁边,就像个小弟)
想起1997年左右,那时候我正上初中,学堂小饭馆里每天都放电影VCD,周的《英雄本色》、《喋血双雄》、《江湖情》、《英雄好汉》、等片,满足了我们对黑帮老大的所有幻想。老大就是该这样,气度非凡,留着大背头,睥睨一切。后来,我还看了《纵横四海》、《大丈夫日记》、《八星报喜》等片,又领略了他搞笑的一面,然后是《倾城之恋》、《玫瑰的故事》、《阿郎的故事》、《秋天的童话》,他演文艺片也还不错。
香港电影届对周润发评价极高,很多人认为他是香港有史以来最好的男演员。他玩世不恭,却名利双收;他是属于天才型的演员,当然他也有自己的缺陷,照他自己的话说就是“无论演什么角色,还是在演周润发自己”。他文化水平不高,所以他演不了知识分子,他觉得自己演的郁达夫就很失败。
不管怎么样,他还是香港最好的男演员--迄今。
NO.3 周星驰 无厘头派
《赌侠》中,周星星和刘德华是周润发的徒弟,片尾赌神现身,两人屁颠屁颠地跑了上去。这,是否也可说是一种传承。
周星星,我第一次看他电影是《龙凤茶楼》,这片当中周的无厘头只是初露端倪,还未成型。因此,片子不是特别搞笑,但我对他有了第一印象。直到后来看《鹿鼎记》、《白面包青天》、《唐伯虎点秋香》看得我哈哈大笑,才算真正领教了他笑死人不偿命的本领。
一部大话西游,让国内不少人奉为经典,他也更上一层楼,成为了“解构大师”。不过,我始终觉得,他拍片纯粹就是为了搞笑,没想那么多“微言大义”、没那么多“解构”、“后现代”。大话西游,不是我喜欢的,我看了两三遍,至今还没看出有多么好来,我更喜欢他的《鹿鼎记》,让我从头笑到尾。
如今,他转变风格,票房成功,但看片时那种没心没肺的笑已很少,或不再。
NO.4 成龙 诙谐打斗派
成龙打功了得,但演技个人认为做作。他的做作,不等同于周星驰的夸张。周的夸张,是故意放大了肢体动作、表情来达到笑果,成的做作却是打摸滚打之余对表情的拿捏无力,成的做作数十年如一日,已成风格,于是我们也就渐渐习惯并欣赏这种做作。毕竟,你要打功了得,演技又了得,太强人所难了。所以,当成龙放弃打斗,去和舒淇谈情说爱,这做作便有点让人生厌,浑身起鸡皮疙瘩.
我最喜欢他的《宝贝计划》。具体怎么好,我没那文采,说不上来。
NO.5 李连杰 功夫宗师派
李连杰演的武术宗师最多,黄飞鸿、霍元甲、洪熙官、方世玉。看过黄飞鸿电影的人,几乎就把他跟李连杰等同起来。他往那一站,王者之气立现,不怒自威,气宇轩昂,眼神平和、睿智,换作是李小龙,则多了份戾气,眼神多了份杀气,换作是成龙,则降为和蔼可亲的武术顽童,气派全无。
李连杰在香港影坛,并没有取得双周一成那样的辉煌成绩。他的电影票房,除去去年的霍元甲,以前没拿过年度冠军,最好的也只是前几名。
NO.6 许冠文 冷面笑匠派
上个世纪七十年代中后期至八十年代前期,许氏兄弟可说是独霸影坛。 这期间,除了成龙的偶露峥嵘,谁能撼其锋芒。
《半斤八两》、《鬼马双星》、《 天才与白痴》、《 摩登保镖》等,票房大获成功,艺术造诣也是可圈可点,《半斤八两》 还入选过1999年末香港某杂志?评选的十大港片。很可惜,我一部都没看过。但盘点十大代表,不可能不给他一席之地。进入二十一世纪,许冠文玩票性质拍的《煎酿三宝》,成为年度港片票房前十,不知道是说宝刀未老,还当说是后生可畏抱大腿。
N0.7 许冠杰 最佳拍档派
把许冠杰选进十大代表,主要是因为他和其兄拍的一系列电影,以及八十年代初的最佳拍档系列。最佳拍档年年成为港片票房冠军,证明许冠杰还是可以独当一面的。
许冠杰,我看过他的《笑傲江湖》,除了老了点,气质方面还是挺像的。潇洒不羁、放浪形骸,道出了令狐冲的“浪子心声”。李连杰把令狐冲演成了武林宗师,而不是浪子;至于电视颁布的令狐冲,周润发动作太笨拙,任贤齐演成了小瘪三,吕颂贤,倒是还不错,但他的影响力有限。所以,至今,还没有完全让人信服的令狐冲出现。
NO.8 刘德华 全能派
刘德华,我是听着这个名字长大的,从懂事起。如今的香港电影,除了周星星和成龙,就数他最有票房号召力了。自从〈孤男寡女〉后,他的电影在香港就没有低于一千万的。合拍的天下无贼除外。这成绩,当年的老大周润发、成龙也没达到。
刘德华,属于“成功,靠99%的汗水,加1%的天赋”这种笨小孩。他的演技几十年没有变化,永远在装酷,我是他的铁杆粉丝,我也不能不承认这点。多年的偶像身份,使得他面对镜头,不由自主地就装起来。装的比较少的是〈 黑金〉、〈孤男寡女〉,装的最厉害的是〈全职杀手〉、〈爱君如梦〉 。
我最喜欢他的〈孤男寡女〉。难得的文艺小品,又能取得票房上的巨大成功。比第二年的瘦身男女要好。瘦身男女,只是靠卖苦力博同情。龙凤斗,则纯粹是自我感觉良好的个人秀。
NO.9 张国荣 个人魅力派
一部〈英雄本色〉,一部〈倩女幽魂〉一部〈 阿飞正传〉 ,一部〈霸王别姬〉,抛开偏见,你觉得张国荣够格入选香港电影十大代表吗?
阿飞正传没看懂,英雄本色太青涩。他演的许文强,又过于阴郁。只有霸王别姬和倩女幽魂,把他的气质发挥到极致。
“我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的,它只能一直飞 我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的,它只能一直飞呀飞呀,飞累了就在风里面睡觉,这种鸟一辈子只能下地一次,那边一次就是它死亡的时候。” 这是一些人提到张国荣时最爱用的话。
其实我觉得他的一首歌词更适合他:“我就是我 是颜色不一样的烟火 天空开阔 要做最坚强的泡沫 我喜欢我 让蔷薇开出一种结果 孤独的沙漠里 一样盛放的赤裸裸 ”
NO.10 梁朝伟 夺冠热门派
他是香港电影金像奖的热门,却不是票房的大热门,除了近几年的〈无间道〉、〈同居密友〉、〈行运超人〉等。但这些影片并不是靠他一个人来支撑票房。因此,他的票房号召力到底多大,不好说。
五届影帝,而且拿奖的次数比张曼玉更多。比起刘青云来,他太顺,得奖也更名正言顺。
其实还有蛊惑仔系列和漫画电影系列的郑伊健,他演技不佳,但是引领了一时风潮。蛊惑仔风行的时候,小孩子都想学他留长发,拿砍刀。他拍的〈风云〉、〈百分百英雄〉、〈中华英雄〉,面孔俊秀,表情单一,不得不说时漫画电影的最佳代言人。
9. 无法超越!香港电影史上十大无法复制的经典角色!
香港电影一直是亚洲最高水平的代表。尤其是80年代初到90年代中期的香港电影是最辉煌的时刻,那些年代,创造出不少经典角色,让我们认识了无数情深义重的英雄好汉。下面我们就来盘点一下香港电影史上十大无法超越的经典角色:
第十名:陈永仁(影片:无间道)
陈永仁一生的志愿是当上一个好警察,当年投考警队后被挑选进入一个核心的卧底计划,但多年的卧底生活已令他身心受到极大的困扰,严重失眠,有暴力及自残倾向,并且需要长期接受心理医生的治疗。梁朝伟把陈永仁那种身处敌营的谨慎和对恢复身份的渴望演绎得淋漓尽致,尤其那双深邃的眼睛夹杂着太多情绪!“给我一个机会,我只想做个好人。”“对不起,我是警察。”“谁知道?”这段让陈永仁欲哭无泪的对白,狠狠地宣判了他注定悲剧的命运。
第九名:陈浩南(电影:古惑仔)
陈浩南,香港漫画 电影《古惑仔》的主角,古惑仔“仁义智勇”四大主角之“”智“”字主角人物。说实话,古惑仔这部电影脱离实际,其中的角色也难登大雅之堂,但是不可否认的是,古惑仔以前确实影响了很多青少年,包括笔者!其中陈浩南这个角色使得一大批青少年争相模仿,郑伊健把陈浩南的义气和英俊演得很到位,加上现在社会的进步,使得这个角色再也无法替代,因为角色不正面,只能屈居第九!
第八名:阿飞(电影:阿飞正传)
张国荣饰演的旭仔(阿飞)是个反叛青年,渴望高飞,却只做着风流浪子。阿飞的魅力在于他永远都不会世俗,他神秘、不羁。虽然《阿飞正传》有六个故事,但是张国荣饰演的旭仔却存在于其中的四个,这六个分别是旭仔和张曼玉、旭仔和刘嘉玲、刘德华和张曼玉、张学友和刘嘉玲、旭仔和剧中的母亲、旭仔和刘德华。有人说《阿飞正传》就是张国荣自传,他就是在表演自己,张国荣有没有把《阿飞正传》当做自己的自传去演绎?我们已经很难确证了,不过我们知道那是张国荣最贴近自己的表演,张国荣不是“旭仔”,只是因为“旭仔”太像张国荣而已!
第七名:聂小倩(电影:倩女幽魂)
倩女幽魂系列女主角。也正是1987年的《倩女幽魂》,掀起了古装鬼片的大潮。记得小时候看这部电影的时候,除了其中恐怖的情节,最大印象就是聂小倩了,王祖贤饰演的聂小倩,艳丽、飘逸、凄美、幽怨、哀婉,妖气十足,一双凤目更是勾魂蹑魄,倾倒众生。她演出了狐妖的妖媚与性感,但并不淫荡,后来某某的翻拍,表现得就如同娼妓!所以提到聂小倩,第一反应必须想到的就是王祖贤。聂小倩也成为难以逾越的经典角色,以至于后来的任何翻拍者都只是东施效颦,因为王祖贤就是聂小倩,聂小倩就是王祖贤!王祖贤更是凭这部电影而爆红,时至今日虽然淡影,但“聂小倩”女神的地位不可撼动。
第六名:至尊宝(电影:大话西游)
这个角色再熟悉不过了,有人说这是星爷最伟大的电影和最经典的角色!多少人年少的时候,看过这部电影后,肤浅的一笑而过,表示演得什么狗屁。长大后再看此片偶尔会伤感,忍不住会流泪。如何让观众笑中带泪是星爷的拿手好戏,“曾经,有一份真挚的爱情摆在我面前,我没有珍惜,等到我失去的时候才后悔莫及,人世间最痛苦的事莫过于此......如果上天能够给我一个再来一次的机会,我会对那个女孩子说三个字:‘我爱你。’如果非要在这份爱上加一个期限,我希望是.....一万年!”这一句感动无数少男少女的经典台词更是流传至今。曾经有人质疑,到底是至尊宝成就了这个角色,还是周星驰成就了至尊宝,我相信后者更令人信服!
第五名:东方不败(电影:笑傲江湖之东方不败)
林青霞决意出演东方不败这个角色时,当时顿时掀起轩然大波,金庸表示青霞太美并不合适。我们在荧幕上看到的她,双眉如锋,鬓如刀裁,红装时风情万种,男妆时冷峻霸气,痛饮时潇洒恣肆,顾盼间端庄从容。她席地而坐,弹指杀敌却泰然自若。她坠落悬崖,嫣然一笑而绝尘如仙。电影大幅改动,砍掉了仪琳,弱化了任盈盈及岳灵珊的剧情,基本将林青霞扶正为官配,同时也淡化了原著的畸形变态,并引起观众代入正派主角的情感共鸣。因为金庸小说出名,观众都有先入为主的观念,没有超神的演技,绝对把握不住这个角色,这也是我唯一见过,把一个“变性人”和一个男人的爱情搬上荧幕,反而令观众不反感的电影。
第四名:高进(电影:赌神)
周润发饰演赌神的时候正是发哥颜值最俊的时代,虽然大部分时间周润发都在演傻里傻气的白痴,但赌神出场曲响起,发哥梳着油亮的大背头出场,西装革履,手摸玉戒,嘴里叼着巧克力,气势立现,就连英俊帅气的的华仔,站在发哥跟前,一下就显得气质不足,成了小弟级别了。周润发炉火纯青的演技,把赌神那种大气与智慧演到了家,我不想花大篇幅去说这个角色有多么的无可替代,只是那一抹油光发亮的大背头就无人可以做到发哥的神髓。
第三名:黄飞鸿(黄飞鸿系列)
李连杰饰演的黄飞鸿为观众塑造了完美的英雄形象,飘逸潇洒的武打动作,恣意挥洒。片中的黄飞鸿一身白衣胜雪正义凛然,武功高强,他保家卫国、强身健体的信仰感染了一代代的年轻人。李连杰和黄飞鸿这个角色之间是相互成就,这个角色不仅为李连杰吸粉无数,更是为其打开了更广的电影市场;而黄飞鸿在李连杰的塑造下,成为近乎完美的民族英雄,更是成为国名偶像,巩固了他一代宗师的地位!因为前有李连杰饰演过黄飞鸿,后续的跟风之作只是被当成模仿!可见这角色的根深蒂固!
第二名:周朝先(电影:黑金)
香港影帝梁家辉在影片《黑金》中饰演的黑帮政客周朝先, 是世界电影史上最光彩照人的银幕形象之一。梁家辉把周朝先这个角色演神了,影片中梁家辉风云变色,那一句“谁赞成,谁反对”,不怒自威气势逼人,虽说表面是问谁反对,其实是由不得任何人反对。梁家辉塑造的周朝先老谋而霸气、沉稳而内敛,激情澎湃的表演几乎打破了所有人的眼镜,让包括影评人在内的观者啧啧称赞、心悦诚服。可以说这部片子最大的魅力在于梁家辉细腻传神,淋漓尽致的表演,恕我极端,完全可以用登峰造极、无可匹敌来形容他塑造的流氓政客。如果这部戏没有梁家辉塑造的周朝先,就只是一部平谈无奇的电影,一个好演员不仅演活了自己的角色,还撑起了整部电影的质量。刘德华?抱歉,我甚至都不记得他片中的角色叫什么名字!我话说完,谁赞成,谁反对?
第一名:小马哥(英雄本色)
周润发饰演的小马哥本是电影中第二号主角,播出后不仅成了电影的第一主角,而且已经成为一个时代的烙印和永不磨灭的记忆,一个对青少年起积极意义的黑帮人物。他身着的风衣,他叼的火柴棒都成为一种时尚。他重情重义,尤其是自己不服输不低头的人格魅力都已潜移默化的改变了很多人的人生态度。小马哥从此也奠定了周润发伟岸的英雄形象,演技如周润发也无法摆脱这个角色给他带来的影响,这个角色不仅是香港电影的个人英雄主义的鼻祖,而且也是巅峰,后来没有任何一个此类的角色可以与之媲美,而且这个角色注定一生难忘,香港电影长河中他就是最耀眼的那颗星。
抱歉了程蝶衣,因为笔者盘点的是香港十大无法超越的经典角色,《霸王别姬》属于内地电影;抱歉了陈家驹,《警察故事》让我热血沸腾,确实令我无法忘记,但是我看到的陈家驹就是成龙;抱歉了各位为我们演绎过很多经典角色的香港演员,这只是我个人意见,并没有否定你们所塑造的角色!每个人都有属于自己钟意的经典角色,各位朋友,你们的呢?
10. 历届香港电影金像奖最佳男女主角奖名单,越详细越好
第一届(1982年)
最佳影片:《父子情》
最佳导演:方育平 《父子情》
最佳编剧:张坚庭 《胡越的故事》
最佳男主角:许冠文 《摩登保镖》
最佳女主角:惠英红 《长辈》
第二届(1983年)
最佳影片:《投奔怒海》
最佳导演:许鞍华 《投奔怒海》
最佳编剧:邱戴安平 《投奔怒海》
最佳男主角:麦嘉 《最佳拍档》、洪金宝 《提防小手》
最佳女主角:林碧琪 《靓妹仔》
最佳新人:马斯晨 《投奔怒海》
最佳摄影:黄岳泰 《夜惊魂》
最佳美术指导:区丁平 《投奔怒海》
最佳动作指导:洪金宝 林正英 元彪 《败家仔》
最佳音乐:鲍比达 《再生人》
第三届(1984年)
最佳影片:《半边人》
最佳导演:方育平 《半边人》
最佳编剧:张坚庭 《表错七日情》
最佳男主角:梁家辉 《垂帘听政》
最佳女主角:叶童 《表错七日情》
最佳新人:郑裕玲 《长城》
最佳摄影:黄仲标 《长城》
最佳美术指导:宋洪荣 《垂帘听政》
最佳动作指导:元彪 林正英《奇谋妙计五福星》
第四届(1985年)
最佳影片:《似水流年》
最佳导演:严浩 《似水流年》
最佳编剧:孙良 《似水流年》
最佳男主角:李修贤 《公仆》
最佳女主角:斯琴高娃《似水流年》
最佳男配角:林威 《省港旗兵》
最佳女配角:梅艳芳 《缘份》
最佳新人:顾美华 《似水流年》
最佳摄影:黎萃明 《等待黎明》
最佳美术指导:章叔屏 《似水流年》
最佳动作指导:成家班 《A计划》
最佳音乐:林敏怡 《倾城之恋》
第五届(1986年)
最佳影片:《警察故事》
最佳导演:张婉婷 《非法移民》
最佳编剧:陆剑明 邓荣录 《错点鸳鸯》
最佳男主角:郑则仕 《何必有我》
最佳女主角:王小凤 《错点鸳鸯》
最佳男配角:孟海 《皇家师姐》
最佳女配角:叶德娴 《花街时代》
最佳新人:陈婉丽 《女人风情话》
最佳摄影:潘恒生 《生死线》
最佳美术指导:陆树远 《平安夜》
最佳动作指导:成家班 《警察故事》
最佳音乐:梅洛迪•班克 《僵尸先生》
第六届(1987年)
最佳影片:《英雄本色》
最佳导演:方育平 《美国心》
最佳编剧:邱戴安平 黎杰 《地下情》
最佳男主角:周润发 《英雄本色》
最佳女主角:张艾嘉 《最爱》
最佳男配角:秦沛 《癞佬正传》
最佳女配角:金燕玲 《地下情》
最佳新人:刘玉娟 《美国心》
最佳摄影:杜可风 《老娘够骚》
最佳美术指导:黄仁达 《癞佬正传》
最佳动作指导:程小东 《奇缘》
最佳音乐:罗永辉 《梦中人》
第七届(1988年)
最佳影片:《秋天的童话》
最佳导演:林岭东 《龙虎风云》
最佳编剧:罗启锐 《秋天的童话》
最佳男主角:周润发 《龙虎风云》
最佳女主角:萧芳芳 《不是冤家不聚头》
最佳男配角:梁朝伟 《人民英雄》
最佳女配角:金燕玲 《人民英雄》
最佳新人:林国斌 《省港旗兵续集》
最佳摄影:钟志文 詹姆斯•海曼 《秋天的童话》
最佳美术指导:奚仲文 《倩女幽魂》
最佳动作指导:成家班 《A计划续集》
最佳音乐:戴乐民 《倩女幽魂》
第八届(1989年)
最佳影片:《胭脂扣》
最佳导演:关锦鹏 《胭脂扣》
最佳编剧:聂宏风 邵国华 陈嘉上 叶广俭 《三人世界》
最佳男主角:洪金宝 《七小福》
最佳女主角:梅艳芳 《胭脂扣》
最佳男配角:张学友 《旺角卡门》
最佳女配角:李丽蕊 《学校风云》
最佳新人:吴大维 《今夜星光灿烂》
最佳摄影:钟志文 《七小福》
最佳动作指导:成家班 《警察故事2》
最佳美术指导:张叔平 《旺角卡门》
最佳音乐:黎小田 《胭脂扣》
第九届(1990年)
最佳影片:《飞越黄昏》
最佳导演:吴宇森 《喋血双雄》
最佳编剧:张之亮 陈锦昌 《飞越黄昏》
最佳男主角:周润发 《阿郎的故事》
最佳女主角:张曼玉 《不脱袜的人》
最佳男配角:梁朝伟 《杀手蝴喋梦》
最佳女配角:叶童 《飞越黄昏》
最佳新演员:江华 《但愿人长久》
最佳摄影:鲍起鸣 《不脱袜的人》
最佳美术指导:司徒卫镛 《不脱袜的人》
最佳动作指导:成家班 《奇迹》
最佳音乐:鲁世杰 《八两金》
第十届(1991年)
最佳影片:《阿飞正传》
最佳导演:王家卫 《阿飞正传》
最佳编剧:陈文强 《庙街皇后》
最佳男主角:张国荣 《阿飞正传》
最佳女主角:郑裕玲 《表姐?你好》
最佳男配角:吴孟达 《天若有情》
最佳女配角;刘玉屏 《庙街皇后》
最佳新演员:刘玉屏 《庙街皇后》
最佳摄影:杜可风 《阿飞正传》
最佳美术指导:张叔平 《阿飞正传》
最佳动作指导:程小东 《笑傲江湖》
最佳音乐:顾家辉 戴乐民 《秦俑》
第十一届(1992年)
最佳影片:《跛豪》
最佳导演:徐克 《黄飞鸿》
最佳编剧:麦当雄 萧若元 《跛豪》
最佳男主角:曾志伟 《双城故事》
最佳女主角:叶童 《婚姻勿语》
最佳男配角:关海山 《雷洛传Ⅱ》
最佳女配角:叶德娴 《与龙共舞》
最佳新演员:梁铮 《黑猫》
最佳摄影:鲍起鸣 《九一神雕侠侣》
最佳美术指导:奚仲文 《九一神雕侠侣》
最佳动作指导:袁信义 袁祥仁 刘家荣 《黄飞鸿》
最佳音乐:黄沾 《黄飞鸿》
第十二届(1993年)
最佳影片:《笼民》
最佳导演:张之亮 《笼民》
最佳编剧:张之亮 黄仁达 吴沧洲 《笼民》
最佳男主角:梁家辉 《92黑玫瑰 黑玫瑰》
最佳女主角:张曼玉 《阮玲玉》
最佳男配角:廖启智 《笼民》
最佳女配角:冯宝宝 《92黑玫瑰 黑玫瑰》
最佳新演员:袁咏仪 《亚飞与亚基》
最佳摄影:恒生 《阮玲玉》
最佳美术指导:朴若木 《阮玲玉》
最佳动作指导:袁和平 《男儿当自强》
最佳音乐:小虫 《阮玲玉》
第十三届(1994年)
最佳影片:《新不了情》
最佳导演:尔冬升 《新不了情》
最佳编剧:尔冬升 《新不了情》
最佳男主角:黄秋生 《人肉叉烧包》
最佳女主角:袁咏仪 《新不了情》
最佳男配角:秦沛 《新不了情》
最佳女配角:冯宝宝 《新不了情》
最佳新演员:吴兴国 《诱僧》
最佳摄影:鲍德熹 《白发魔女传》
最佳美术指导:马磐超 《白发魔女传》
最佳动作指导:元奎 元德 《方世玉》
最佳音乐:韦启良 刘以达 《诱僧》
第十四届(1995年)
最佳影片:《重庆森林》
最佳导演:王家卫 《重庆森林》
最佳编剧:杜国威 《我和春天有个约会》
最佳男主角:梁朝伟 《重庆森林》
最佳女主角:袁咏仪 《金枝玉叶》
最佳男配角:陈小春 《晚九朝五》
最佳女配角:罗冠兰 《我和春天有个约会》
最佳新演员:刘雅丽 《我和春天有个约会》
最佳摄影:杜可风 《东邪西毒》
最佳美术指导:张叔平 《东邪西毒》
最佳动作指导:刘家良 成家班 《醉拳Ⅱ》
最佳音乐:雷颂德 胡伟立 黄英华 《梁祝》
第十五届(1996年)
最佳影片:《女人,四十》
最佳导演:许鞍华 《女人,四十》
最佳编剧:陈文强 《女人,四十》
最佳男主角:乔宏 《女人,四十》
最佳女主角:萧芳芳 《女人,四十》
最佳男配角:罗家英 《女人,四十》
最佳女配角:莫文蔚 《堕落天使》
最佳新演员:巫启贤 《慈云山十三太保》
最佳摄影:杜可风 《堕落天使》
最佳美术指导:马磐超 《夜半歌声》
最佳动作指导:唐季礼 成龙 《红番区》
最佳音乐:陈勋奇 罗尔.A.加西亚 《堕落天使》
第十六届(1997年)
最佳影片:《甜蜜蜜》
最佳导演:陈可辛 《甜蜜蜜》
最佳编剧:岸西 《甜蜜蜜》
最佳男主角:郑则仕 《三个受伤的警察》
最佳女主角:张曼玉 《甜蜜蜜》
最佳男配角:曾志伟 《甜蜜蜜》
最佳女配角:舒淇 《色情男女》
最佳新演员:舒淇 《色情男女》
最佳摄影:马楚成 《甜蜜蜜》
最佳美术指导:奚仲文 《甜蜜蜜》
最佳动作指导:唐季礼 《简单任务》
最佳音乐:赵增熹 《甜蜜蜜》
第十七届(1998年)
最佳影片:《香港制造》
最佳导演:陈果 《香港制造》
最佳编剧:杜国威 《南海十三郎》
最佳男主角:梁朝伟 《春光乍泻》
最佳女主角:张曼玉 《宋家皇朝》
最佳男配角:姜文 《宋家皇朝》
最佳女配角:梅艳芳 《半生缘》
最佳新演员:李灿森 《香港制造》
最佳摄影:黄岳泰 《宋家皇朝》
最佳美术指导:马磐超 《宋家皇朝》
最佳动作指导:董玮 《神偷谍影》
最佳音乐:兰迪.米勒 喜多郎 《宋家皇朝》
第十八届(1999年)
最佳影片:《野兽刑警》
最佳导演:陈嘉上 林超贤 《野兽刑警》
最佳编剧:陈嘉上 《野兽刑警》
最佳男主角:黄秋生 《野兽刑警》
最佳女主角:吴君如 《洪兴十三妹》
最佳男配角:谭耀文 《野兽刑警》
最佳女配角:舒淇 《洪兴十三妹》
最佳新演员:谢霆锋 《新古惑仔之青年激情篇》
最佳摄影:黄岳泰
最佳美术指导:何剑雄 《风云之雄霸天下》
最佳动作指导:成龙 《我是谁》
最佳音乐:陈光荣 《风云之雄霸天下》
第十九届(2000年)
最佳影片:《千言万语》
最佳导演:杜琪峰 《枪火》
最佳编剧:张艾嘉 关皓月 《心动》
最佳男主角:刘德华 《暗战》
最佳女主角:罗兰 《爆裂刑警》
最佳男配角:狄龙 《流星语》
最佳女配角:吴家丽 《流星语》
最佳新演员:张柏芝 《星愿》
最佳摄影:黄岳泰 《紫雨风暴》
最佳美术指导:文念中 《心动》
最佳动作指导:董玮 《紫雨风暴》
最佳音乐: 金培达 《星愿》
第二十届(2001年)
最佳电影:《卧虎藏龙》
最佳导演:李安《卧虎藏龙》
最佳编剧:陈果《榴莲飘飘》
最佳男主角:梁朝伟《花样年华》
最佳女主角:张曼玉《花样年华》
最佳男配角:吴镇宇《公元2000》
最佳女配角:郑佩佩《卧虎藏龙》
最佳新演员:秦海璐《榴莲飘飘》
最佳摄影:鲍德熹《卧虎藏龙》
最佳动作指导:袁和平《卧虎藏龙》
最佳剪辑:张叔平《花样年华》
最佳美术指导:张叔平《花样年华》
最佳服装造型设计:张叔平《花样年华》
最佳原创电影音乐:谭盾《卧虎藏龙》
最佳音响效果:Eugene Gearty 《卧虎藏龙
最佳电影歌曲:《月光爱人》、《卧虎藏龙》
终身成就奖:白雪仙
专业精神奖:袁和平
第21届(2002年)
最佳电影:《少林足球》
最佳导演:周星驰《少林足球》
最佳男主角:周星驰《少林足球》
最佳女主角:张艾嘉《地久天长》
最佳编剧:岸西《男人四十》
最佳男配角:黄一飞《少林足球》
最佳女配角:林嘉欣《男人四十》
最佳新演员:林嘉欣《男人四十》
最佳摄影:黄岳泰《幽灵人间》
最佳剪接:邝志良《特务迷城》
最佳美术指导:娄中国、严沾林《游园惊梦》
最佳服装设计:杨凡《游园惊梦》
杰出青年导演:周星驰《少林足球》
最佳原创电影音乐:何崇志《麦兜故事》
最佳原创电影歌曲:终身美丽--郑秀文《瘦身男女》
最佳动作设计:董玮、成家班《特务迷城》
最佳音响效果:曾景祥《少林足球》
最佳视觉效果:《少林足球》
最佳亚洲电影:《千与千寻》(日本)
终身成就奖:张彻
第22届(2003年)
最佳影片:《无间道》
最佳导演:刘伟强、麦兆辉《无间道》
最佳男主角:梁朝伟《无间道》
最佳女主角:李心洁《见鬼》
最佳男配角:黄秋生《无间道》
最佳女配角:刘若英《双瞳》
最佳新人:原丽淇《三更之回家》
最佳编剧:麦兆辉、庄文强《无间道》
最佳摄影:杜可风《英雄》
最佳原创电影音乐:谭盾《英雄》
最佳原创电影歌曲:《无间道》(曲:伍乐城,词:林夕,唱:梁朝伟、刘德华)
最佳服装造型设计:和田惠美《英雄》
最佳美术指导:霍廷霄、易振洲《英雄》
最佳动作设计奖:程小东《英雄》
最佳视觉效果奖:潘国瑜、MurrayPope、RichardSchlein、LukeO´Byrne《英雄》
最佳音响效果:陶经《英雄》
最佳剪接奖:彭发、彭正熙《无间道》
杰出青年导演奖:罗志良《异度空间》
最佳亚洲电影:《我的野蛮女友》
专业精神奖:石坚、曹达华
第23届(2004年)
最佳电影:PTU
最佳导演:杜琪峰、韦家辉(大只佬)
最佳男主角:刘德华(大只佬)
最佳女主角:张柏芝(忘不了)
最佳男配角:梁家辉(大丈夫)
最佳女配角:何超仪(豪情)
最佳新演员:安志杰(少年阿虎)
最佳编剧:韦家辉、游乃海、欧健儿、叶天成(大只佬)
最佳摄影:黄岳泰(恋之风景)
最佳剪接:陈祺合(千机变)
最佳美术指导:雷楚雄(千机变)
最佳服装造型设计:奚仲文(千机变)
最佳动作设计:甄子丹(千机变)
最佳原创电影音乐:金培达(忘不了)
最佳原创电影歌曲:长空(无间道Ⅱ)
最佳音响效果:曾景祥(千机变)
最佳视觉效果:黄宏显、余国亮(千机变)
最佳亚洲电影:黄昏清兵卫(日本)
新晋导演奖:彭浩翔(大丈夫)
第24届(2005年)
最佳影片:《功夫》
最佳导演:尔冬升《旺角黑夜》
最佳编剧:尔冬升《旺角黑夜》
最佳男主角:梁朝伟《2046》
最佳女主角:章子怡《2046》
最佳男配角:元华《功夫》
最佳女配角:白灵《饺子》
最佳新演员:田原《蝴蝶》
最佳摄影:杜可风、黎耀辉、关本良《2046》
最佳剪接:林安儿《功夫》
最佳美术指导:张叔平、邱伟明《2046》
最佳服装造型设计:张叔平《2046》
最佳动作设计:袁和平《功夫》
最佳原创电影音乐:Peer Raben、梅林茂,《2046》
最佳原创电影歌曲:Pancakes-《麦兜菠萝油王子》
最佳音响效果:StevenTicknor、SteveBurgess、RobMackenzie&PaulPirola,《功夫》
最佳视觉效果:钟志行、马永安、谭启昆、洪毓良,《功夫》
最佳亚洲电影:《原罪犯》韩国
新晋导演奖:黄精甫《江湖》
中国电影世界光辉之星:李小龙
专业精神奖:成龙、余慕云
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