电影具有哪4个主题

1. 看完《无问西东》这部电影有什么感受

这个时代缺的不是完美的人，缺的是从自己心底里给出的，真心、正义、无畏和同情。

这部电影分明是献给当代焦虑迷茫青年的一部职业生涯规划指南。电影的进程很慢，即使里面的人物都怀揣着刻不容缓的心思，像是一种使命。

不知道是不是身为所谓“最好的学生都不去”的文院的一员，平日里被迫憋了太多话想说的原因，看到电影最后一个个先烈的名字出现在屏幕上时，我无法控制自己保持理性，就是觉得羞愧，不仅愧对所有为自己现实的生活做过努力的人经历的磨难，也愧对曾经为了达成目标曾拼命努力过的自己，有的时候，闭眼前进是好事，但有的时候也需要停下脚步想想究竟如何才是自己真正需要的。

2. 适合小学生看的红色主题电影有哪些

1、《地道战》

《刘胡兰》是由冯白鲁执导战争片，胡宗温、陆小雅参与演出，讲述的是刘胡兰的心灵里从小就种下了仇恨的种子。红军来了，把地主吕善卿家的财物分给了穷人。刘胡兰从红军战士孙同志讲的故事里，懂得了革命的道理。

3. 电影的审美特征主要有哪4种

影视艺术是多片种,多形式的艺术,一般分为故事片,纪录片,科教片,美术片四大类,而每一类别又有多种形式.不同的片种和形式各有不同的审美要求,但又都有一些共同的审美特征,这些特征是:
(1)直观视象性.
影视艺术主要提供的是由银幕或屏幕所显示的直观视觉形象,"看"是影视观众的最基本的心理要求.影视艺术所要表现的一切东西,包括思想,情感,梦幻等等,都应该转化为可见的视觉形象,为了不破坏"可见性",人物对话语言(比起戏剧)都应压缩,高度精练.这是因为影视艺术是与摄影分不开的,而摄像机所处理和完成的仅仅是世界的"象"(包括未经改动的客观物象和经过选择,加工,改造过的物象),即影视艺术的主要材料就是物象的真实纪录,因而,法国电影理论家马塞尔·马尔丹才明确地指出"画面是电影语言的基本元素","电影的存在是由于画面的不可替代的必要性,由于电影的视觉特性绝对要比电影作为思想或文学容器的性质更为重要."
影视艺术所展示的直观视象,几乎可以是无所不包,从宏观到微观,从物质世界到精神活动,人们能见到的一切,以及人们难以或不可能见到的,都能用画面的形象来表现.例如,它能将内心活动具象化,可以通过外在物象的变化来反映(如天旋地转,可以用房屋,树木等的旋转来表现),也可以通过人物动作和面部表情来表现(如《魂断蓝桥》中的经典性镜头——女主人公在火车站突遇男主人公时的长达几秒钟的面部大特写).即使是潜意识,它也能用画面形象来表现,如伯格曼②导演的《野草莓》,费里尼导演的《8》等,在这方面都作出了有价值的探索.影视艺术的这一特性,使它更易于被接受和理解,易于超越国界和民族,因而,让·爱泼斯坦才认为"电影是一种世界性语言",即它是一种"象形符号"式的国际语言.
(2)幻觉逼真性.
银幕和屏幕上的形象是一种"影子",一种"幻相",这些形象所组织构造出来的具有统一性的时空,也是一种幻觉,但是它们却都具有高度的真实感.影视艺术是以视觉形象的逼真性为生命的,它无法容忍对自己的本性——视觉可信性的丝毫破坏.正如巴赞所说:"电影中的幻景与戏剧中的假象截然不同,它不是以观众默许的假定性为依据,相反,它是以表现给观众的事物的不可剥夺的真实性为依据的".
比起其他艺术,这种幻觉逼真性,是影视艺术的优势所在.它能最大限度地酷似生活原貌和自然形态,它拥有绘画和雕塑所失去的运动,音乐失去的造型,突破了戏剧的时空局限,把文学形象转化为直接可观的形象.虽然,银幕在瞬间给观众展示的是世界的一个片断,但它却能使人信服这个片断是与世界的其他部分联为一体的.银幕不是画框,而是窗户,是将事件的局部展示给观众的窗户.影视空间不像绘画空间和舞台空间那样是嵌入世界之中的,而是代替世界而产生,存在的.
影视艺术的幻觉逼真性来自摄影的本性——客观物质视象的复现.绘画细致地描绘出事物的原貌,但它们却不具有摄影那样使我们相信原物确实存在的力量.此外,影视的幻觉逼真性还来自于影视艺术家的努力,来自他们自觉地按照这一特性来进行创作.例如,镜头的组接,就要根据人们观察外在世界的习惯,按照视觉逻辑来进行.而演员,为了逼真性,也必须付出巨大的努力,如电影《甘地传》的主角为了逼真性,甚至绝食数日,使形体和精神体验更接近原型,来满足观众对逼真性的审美要求.影视艺术的技术发展史,也可以说是为了追求更高的逼真性的发展过程史,如宽银幕的出现是为了更好地适应人类的视觉性质.而立体电影,以及正处于试验阶段的"有感电影","嗅觉电影"等等,把这种逼真性提升到更高的程度.
(3)时空再造性.
其他艺术也能进行时空重组,戏剧艺术更是必须再造时空,但是由于舞台和剧场的限定,其再造的能量是有限的.而影视艺术在这方面有着其他艺术所无法比拟的自由度.摄影技术和剪辑技巧的发展,使得保持在胶片上的影像可以自由地分切和组合,实质上这就意味着可以从特定的艺术材料中抽取出时间和空间来重新构造.这就是所谓的"蒙太奇"技巧.这样,影视艺术就能打破现实时空和上演时空的束缚,既可以集中,压缩,又可以延伸,扩展;既可以自由地转移,反跳,又可以灵活地跨越,并列,可以说能用心理时空代替物理时空,引导我们自由地穿越时间和空间.
影视艺术再造时空,构建起符合心理的审美空间,可以有多种方式和手段,例如可以在两个因果性镜头之间建立起一种纯虚拟的空间连续关系,这种联接的合理性通过内容的呼应而获得.例如,在英国影片《灯塔看守人》中,一个发高烧者呼唤着他未婚妻的名字,紧接着出现的是远在他方的未婚妻突然惊醒,就像听到了他的叫声一样.还可以按照视线(内在的)与内心活动来进行空间组合.例如美国影片《党同伐异》中,一个妇女双手捧头,然后惊愕地转向正面,下一个镜头则是她关在狱中的丈夫.甚至还可以直接按照主题,理性地组接空间.例如苏联影片《十月》中,一尊大炮正从吊车上下降到工厂的大厅中,下一个镜头便是壕沟中的士兵低下头…….这些组接的空间,在实际生活中,人们是无法感知的,但是在心理上却是合理的.而"任何电影表现手段只要它在心理上是合理的,不论它在物质上是否真实,都是有价值的."
如果说,影视世界作为一种构造的时空连续体,其空间的性质与真实空间相比,并没有发生根本性质的变化.那么,它重构的时间则在一定程度上改变了自然时间的性质.在影视中,时间可以加速和放慢,几天才能完成的花朵开放,数秒即可,而几分之一秒的时间流程,却可以用较长的时间来显示,如子弹的射出.也可以将时间颠倒,如各种各样的"闪回"手法,阿仑·雷乃导演的《广岛之恋》,在这方面就取得巨大的成功.甚至,可以让时间停止(定格),让时间消失(跨越)等等.其实,影视艺术的空间重构,常常是按时间的重构来进行的,如果说绘画和雕塑是将时间空间化,那么影视则是将空间时间化了.
当然,影视再造时空,也不是可以无限自由的,作为艺术,它再造时空的方式必然受到所表现的内容所制约,也应该符合观众的心理活动规律.
(4)画面运动性.
从本质上看,电影是一门采取空间形式的时间艺术."空间形式"决定了造型性(画面)在影视艺术的重要地位;而"时间艺术"又决定了运动性的重要地位,所以,画面运动性是影视艺术的主要审美特征.正是连绵不断的运动着的画面,给影视带来了巨大的魅力,抓住了观众的感知和注意力.法国电影艺术家雷内·克莱尔说过:"如果确实存在一种电影美学的话,那么,这种美学是在法国,在卢米埃尔兄弟发明摄影机和影片的同时诞生的.这种美学可归结为两个字即'运动'."可以说,没有画面的运动,就没有影视艺术.
这种画面运动性有两重含义,一是指被拍摄对象自身的运动,只有影视才能完整地,真实地展示事物的运动,而影视也对运动着的事物特别感兴趣.其次是指包含着因摄影机的移动以及镜头焦距的变化所造成的运动感.所谓"摄影机的移动",不仅可以追随正在运动着的人物和其他物象,也可以使物象活动的背景不断变化,这就可以造成一种特殊的运动感.这种运动感并非在于事物自身的运动,而是由于镜头的推,拉,摇,移与变焦所造成的运动的幻觉.
画面的运动,是一种有节奏的运动.这种节奏主要是由蒙太奇技巧和长镜头的运用所制造出来的,是将镜头按不同的长度(这既取决于镜头的实际长度,又取决于内容刺激观众所产生的时间延续感)和强度(景愈近,心理冲击愈大)关系将其联接起来而产生的.影视画面运动的节奏,是情节发展的脉搏,能够创造出不同的情绪气氛,或紧张,兴奋,恐怖,喜悦,或沉闷,压抑,伤感等,能修饰和强化情节内容所表现的情感.画面运动的节奏,不仅仅是根据拍摄对象的运动速度和强度来确定,也不只是根据情节进展来确定,而更重要的是要根据画面内容所激发起的观众的兴趣的程度来确定.例如,镜头短,不足以展示内容的内蕴,但镜头冗长,就使人厌烦.如果镜头正好在注意力降低时切断,并由另一个镜头所替代,注意力就会不断被抓住.因此,所谓影视艺术的节奏并不仅仅意味着抓住镜头的时间关系和景深的变化,更是镜头的延续时间和画面的强度与他们所激起并满足了注意力运动的一种结合.应该指出,影视艺术的配音也对节奏的形成有较大的作用.

4. 电影有哪4大类型片

常用的划分影片类型的标准有三个：·场景、·情绪、·形式。场景是指影片发生的地点。情绪是指全片传达的感情刺激。影片也可能在拍摄时使用特定设备或呈现为特定样式，即形式。
·场景：犯罪片，黑色电影，历史饥中察片，科幻片，体育片，战争片，西部片·情绪：动作片，冒险片，喜剧片，剧情片，幻想培冲片，恐怖片，推理片，爱情片，惊悚片·形式：动画片，传记片，纪录片，实验电影（先锋电影），音乐片，短片
（如果要说四大类，那还有一个类型就是按“年龄”分段）·年龄烂茄：儿童片，家庭片，成人片这四大类，不知道你是否满意？

5. 有哪位看过恐怖故事这部电影的，，能不能把4个故事具体内容都说一下，不要百科上的，谢谢了

第一个故事，那个满脸划痕的邮递员是小萝莉因为恐惧幻想出来的么 ，还是真的存在 。
后来画面转过来只是看到一只鞋子在花坛旁边 。
那个抱着姐姐的遗像打电话给老板的男人就是到汽油准备烧死小石的男人？
小萝莉姐弟的妈妈是那个会长还是那个秘手敬亏书呢，因为放火烧了那栋房子很多员工都被打死烧死
那个男人活了下来要对她们的孩子报复么，小萝莉姐弟最后死了没，那个浑身破烂的女鬼就是那个男人的姐姐么。
第二个恐怖飞机还是很正常的，人一般看到那种杀人犯都会很恐惧，只是觉得那两个敬茶太特么沙比了，女主还是挺勇敢的，只是智商有点拙计啊，开完一枪就算啦，也不多打两抢，看吧，没打死，最后爬起来了。
第三个我反正觉得恐怖 ，不过不太现实啊，那个后妈说，会长娶了多少，是10个还是几个老婆都死稿掘了，那些女人应该都是像妹妹一样的贪婪嫉妒才会被会长娶走然后杀了腌了吃。姐姐还真是命大，那个女仆还不错，一把雨伞报恩。只是姐姐是怎么从那个婚纱房间回到自己的房间的呢? 不过会长吃了人肉真的年轻啊，都快60岁了，那他的妈岂不是最少有80岁了，女仆最后头发有点白了是肉吃少了吧，看过一次镜头她给会长儿子端肉的时候只是偷吃了一块。不懂她为什么要像女仆来伺候他的儿子。
第四最后那个绑架男为啥子一句台词都不说只用写的。不是说睡着了就可以了吗，明明就睡着了还不放过那个妹子，他住的地方都是一些破娃娃，假发，电线什么的，难道他就是为了听更多的恐怖故事好吸取里面的杀人招法怎么去绑架妹子然后杀了她们？因为恐怖害怕所以睡毕神不着因为睡不着才要听更多的恐怖故事，一直循环

6. 电影剧本所需的四个基本组成部分的顺序

首先：开端

其次：第一幕结尾的情节点Ⅰ

然后：第二幕结尾的情节点Ⅱ

最后：结尾

构成电影剧本第一幕是从剧本的开端延伸到第一幕结尾的情节点Ⅰ，因此，这里有一个开端的开端，开端的中段和开端的结尾；

第二幕是剧本的中段，他包括动作的整体部分，他从第二幕的开端发展到第二幕结尾的情节点Ⅱ，所以他有一个中段的开端，中段的中段和中段的结尾；

第三幕式剧本历悉的结尾或结局，他和第一幕、第二胡烂茄幕一样，也有结尾的开端，结尾裤察的中段和结尾的结尾。

7. 一部电影的主题思想应该从哪几个方面去写

情感励志，纪录写实，主旋律电影，未来科技，人性刻画

8. 有什么故事情节非常精彩的电影

有很多电影都有精彩的情节，以下是一些例子：

1.《肖申克的救赎》

这部电影的情节非常引人入胜，讲述了一位被错判入狱的银行家安迪如何在监狱中通过勇气、智慧和耐心逐渐赢得狱友们的信任和尊重，并最终通过自衫友己的努力逃脱监狱的故事。电影充满了悬疑、惊险、感人的情节雀腔，同时也向观众传达了一种积极向上、永不放弃的精神。

以上这些电影都有非常精彩的情节，让观众在欣赏电影的同时也能够思考和感受到更多的东西。

9. 幼儿看电影美篇主题有哪些

幼儿看电影美篇主题有动画电影，儿童喜剧电影等。
1、动画电影：例如《疯狂丛洞动物城》，《海底总动员》，《小黄人大眼萌》等都是非常适合幼儿观看的好电影，有趣，可爱，有一定的教育意义，在趣味性和教育性上均可得到很好的平衡。
2、儿童喜剧电影：例如《神偷奶爸》，《星际宝渗乎枯贝》等，这些电影有趣，好笑，具有减轻压力，缓解情绪等效果。
3、动物探险电影：例如《冰河世纪》系列，《驯龙高手》系列等电影为孩子们展示了一个神奇的世界，有海洋，丛林，荒野等，孩子喜欢看动物，扮演动物，并且喜爱探险冒险。
4、传统童话改编电影：例如《灰姑娘》，《小红帽》等，将经典的童话故事以电影的形式呈现，更生动，立体，让孩子顷扰们更容易理解，更容易接受。

10. 有哪些值得一看的中国电影

中国电影有许多优秀的作品，以下是一些值得一看的电影推荐：

1.《活陵坦着》：由张艺谋执导，根据余华的同嫌键名小说改编，讲述了一位贫苦农民的生活历程，揭示了中国近代历史的沧桑巨变和人性的悲欢离合。

2.《霸王别姬》：由陈凯歌执导，讲述了两位京剧演员之间的复杂情感和戏剧命运，是中国电影史上的经典之作。

3.《大红灯笼高高挂》：由张艺谋执导，讲述了一个家庭在中国文化大革命期间的生活经历，以及对人性的探讨和关怀。

4.《卧虎藏龙》：由李安执导，讲述了武林中的爱情、荣誉和信仰，以及武术文化的独特魅力。

5.《芳华》：由冯小刚执导，讲述了一群年轻女兵在文化大革命时期的青春岁月，以及对爱情、友情和自由的追求。

6.《海上钢琴师》：由贾樟柯执导，讲述了一个意大利钢琴家和一名中国青年的奇幻冒险之旅，以及对音乐和人生的感悟和领悟。

7.《功夫》：由周星驰执导和主演，讲述了一个普通青年在功夫大师的帮助下成长为功夫高手的故事，以及对传统文化和现代生活的巧妙融合。

以上电影不仅在中国电影史上占有重要地位，也在国际上赢得了广泛的赞誉和认可，尺者桐值得一看。