香港电影金像奖女主角叫什么

① 斯琴高娃个人简历

斯琴高娃，1950年1月20日出生于内蒙古赤峰市宁城县，瑞士籍华裔女演员 。

1979年，主演战争片《归心似箭》而正式出道 。1983年，凭借剧情片《骆驼祥子》获得第3届中国电影金鸡奖最佳女主角、第6届大众电影百花奖最佳女主角 。

1985年，凭借文艺片《似水流年》获第4届香港电影金像奖最佳女主角，成为第一位获得金像奖的大陆女演员 。1993年，主演剧情片《香魂女》获得第43届柏林国际电影节金熊奖，本人亦凭借该片获得第33届芝加哥国际电影节最佳女主角 。

1996年，凭借电视剧《党员二楞妈》获得第17届中国电视剧飞天奖评委会特别表演奖 。2001年，主演近代传奇剧《大宅门》和历史古装剧《康熙王朝》 。

2008年，凭借都市剧情片《姨妈的后现代生活》获得第27届香港电影金像奖最佳女主角 。2017年，参演电视剧《龙珠传奇》 。2017年9月10日，主演的年代怀旧剧《平凡岁月》首播 。2017年11月7日，在第五届亚洲微电影艺术节“金海棠奖”颁奖典礼中，卢奇荣获公益人物奖。

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早年经历

斯琴高娃出身于军人家庭，父母都是军人。父亲是老红军，建国初期去世，母亲吴云带姐弟三人回到故乡宁城县大城子镇。斯琴高娃自幼跟姥姥、姥爷和母亲学习唱歌、跳舞、绘画。

1963年她进中学后，以跳“盅碗舞”而在县城出名，后被推荐参加昭乌达盟举办的文艺汇演、全国少数民族文艺汇演，1965年，斯琴高娃被选拔到内蒙古歌舞团，担任舞蹈演员、报幕员。

1976年，27岁的斯琴高娃被长春电影制片厂选中，主演《占领颂》，扮演一个以零分考入大学的女牧民。但是由于文革的结束，这部片子没有完成。

② 第四十一届香港电影金像奖最佳女主角是谁

据我所知，陪跑多年终获奖的明星就是郑秀文，陪跑20多年，提名10次终获奖，获得第四十一届香港电影金像奖最佳女主角。
其实，最佳女主角这个奖对郑秀文来说好像遥不可及，又是一步之遥。这么多年她想的不是怎么可以得奖，而是怎么在演技上可以有提升和蜕变。从喜剧演员转型做正剧，一路很多困难有很多不被认同……她和天下间有梦想的人说，追求梦想的路困难重重，但希望你们继续，记住这个画面，梦想是留给永仔世远不放弃的人。她这次终于不用在这个赛道上陪跑，终于冲线了。
1972年出生的郑秀文第一次提名香港电影金像奖是1993年，当年她凭借《飞虎精英之人间有情》入围最佳最佳新演员奖，那时她21岁，到现在已经30年。她第一次入围金像奖最佳女主角是2001年，入围的影片是和刘德华合作的《孤男寡女》，那时她29岁，距今也20多年了。
20多年来，郑秀文共提名了10次最佳女主角，直到今年，她终于拿到了这个奖项。
提名这么多次，一直没能获奖，其中一个很重要的原因，郑秀文也提到了，就是她最初是“喜剧演员”。
2001年，郑秀文第一次入围金像奖最佳女主角，她输给了《花样年华》的张曼玉。
第二年，她同时以《同居密友》《钟无艳》《瘦身男女》三部电影入围，五选三，似乎赢面很大，但依然输了，得奖的是《天长地久》的张艾嘉，又是文艺片。
喜剧片拿不了奖，拍文艺片怎么样？2005年，她出演了改编自王安忆小说，由关锦鹏执导的电影《长恨歌》，但在第二年的金像奖上，依然输的很彻底。得到这个奖项的是《如果·爱》的周迅。
大家说拍爱情片拿不了奖，结果拍文艺片又败给了爱情片。
接着是第四次，这次，郑秀文输给了拍《志明与春娇》的杨千嬅。大家说演“港女”拿不了奖，结果她又输给了“港女”。
一次次的“提升和蜕变”，在大家几乎忘记了郑秀文时，她终于拿到了这个奖。
这次的《流水落花》，51岁的郑秀文洗尽铅华，饰演丧子、同时又面临婚姻危机的家庭主妇。这似乎能映射到戏外，许志安的念肆肢出轨，父亲的去世，对郑秀文影响很大，甚至传出她身患抑郁的消息。
在获奖感言中，郑秀文也提到了父亲，她说：“多谢在天上的父亲，我爸爸很喜欢艺术，他曾经讲过，我每一次演出好像圆了他毕生的梦。”
这次拿到最佳女主角，不仅圆了郑秀文的梦，应该也圆了他父亲的一个梦。
也许很多人不会去看郑秀文的这部《流水落花》，但仍会祝贺她，祝贺《孤男寡女》《钟无艳》里的郑秀文，祝贺这个塑造出经典“港女”形象的演员。雹衫

③ 梅艳芳资料

梅艳芳生于香港，祖籍广西合浦，少时家境拮据，四岁半已登台演出，是二十世纪后半叶大中华地区歌坛和影坛巨星，香港演艺人协会主要创办人及首位女会长，在华人社会和亚洲地区具有影响力。她以醇厚低沉的嗓音和华丽多变的形象著称，引领粤港一个时代的潮流，是香港乐坛最年轻的终身成就奖得主，保持着华语女歌手全球演唱会场次最高纪录。梅艳芳同样获得过两岸三地的影后荣誉，入选“中国电影百年百位优秀演员”。她一生致力公益慈善，被誉为“香港的女儿”。2011年10月5日，香港苏富比拍卖行举行“芳华绝代-梅艳芳珠宝手表珍藏”拍卖会。

中文名： 梅艳芳
外文名： Anita Mui，アニタ ·ムイ
别名： 何加男（干爹何冠昌所起）
国籍： 中华人民共和国
民族： 汉族
出生地： 香港
出生日期： 1963年10月10日 农历八月廿三日
逝世日期： 2003年12月30日 农历十二月初八
职业： 歌影表演艺术家、慈善家
主要成就： 香港十大劲歌金曲最受欢迎女歌手
香港十大中文金曲最高荣誉金针奖
CCTV-MTV音乐盛典特殊贡献奖
主要成就： 中国金唱片奖评委会艺术成就奖
中国原创歌曲奖杰出贡献奖
全球华人个人演唱会最多女歌手
香港电影金像奖最佳女主角
台湾电影金马奖最佳女主角
中国长春电影节最佳女主角
香港电影金像奖演绎光辉永恒大奖
中国电影百年百位优秀演员
乐坛称号： “百变天后”，“乐坛大姐大”
音乐代表作： 似水流年，似是故人来，女人花等
电影代表作： 胭脂扣，男人四十，半生缘等
个人基金： 四海一心慈善基金会

她风格多变，被大众称为“百变天后”；她台风大胆，被外媒赞为“东方麦当娜”；她侠骨仁心，被乐坛尊为“大姐大”；她爱岗敬业，被港人誉为“香港的女儿”。 梅艳芳， 第一位在音乐界和电影界都取得巨大成就的香港女艺 梅艳芳
人， 第一位获得中国国家级音乐艺术成就荣誉的香港歌手， 第一位出任香港演艺人协会会长职位的女性， 音乐上， 她突破传统、大胆创新、风格多变、引领潮流， 至今保持华语女歌手全球演唱会场次最高纪录， 三十五岁获得香港乐坛最高荣誉“金针奖”， 四十岁获得中国国家级音乐致敬荣誉： ——中国金唱片奖“评委会艺术成就奖”， ——中国原创歌曲奖（政府奖）“杰出贡献奖”， 至今仍是香港乐坛最年轻的终身成就奖得主。 电影上， 她获得过大中华两岸三地的“影后”荣誉， 在二十年(1985-2005)香港电影票房中位列女演员第三位。 去世后获香港电影金像奖追颁“演绎光辉永恒大奖”， 被中国电影表演艺术学会评为“中国电影百年百位优秀演员”。 梅艳芳纵横歌坛、影坛二十余载，参与创立了香港演艺人协会，为演艺界培养了多位优秀歌手和演员。她曾带病发起演艺界抗击“非典”《1:99慈善演唱会》，在去世前一个月仍站在舞台上表演。她成立的《四海一心慈善基金会》至今运作，近二十年来为各地华人捐助大量善款。她为推进大中华演艺事业的交流合作不遗余力，曾多次率团赴京交流，受到中央领导的接见。 梅艳芳成长于贫苦的单亲家庭，历经世态炎凉和人情冷暖。她依靠自身的不懈奋斗，从旧时期身份卑微的“歌女”成长为新时代引领潮流的“歌后”，在功成名就后能以爱心和责任心回馈社会。她一生追寻真爱，希望拥有完整的温馨家庭，却在自己人生的谢幕时刻，身披婚纱嫁给了舞台。“生于舞台，逝于舞台”，正诠释了梅艳芳短暂而又璀璨的一生。
梅艳芳，1963年10月10日出生于香港旺角，家中两兄一姐，她排行最小。梅艳芳的父亲
少年影像(20张)早逝，其母独力供养四名子女，家境十分窘困，全家仅靠母亲经营破旧的“锦霞”歌舞团维持生计。小小年纪的梅艳芳深受影响，加上本身具有音乐天分和表演欲望，四岁半便踏上舞台，与姐姐在香港荔园游乐场登台表演，从此与舞台结下不解之缘。 梅艳芳未曾正式拜师学艺，少时四处登台，打下扎实的演艺功底。对于此种表演生涯，她起初并未感到不妥，但随着年龄渐长，梅艳芳既要表演又要兼顾学业，十分不易。而令人向往的校园生活也没有给她带来欢乐。在那个年代，像她这样具有音乐天赋的孩子并不被人们认同，相反，她会唱歌却遭到同学的耻笑，说她是个“歌女”，是个没出息的孩子。她曾回忆：“以前艺人不受尊重，被人们呼为‘歌女’、‘戏子’。在他们眼中‘歌女’是个不正经的行业，于是便阻止了同学与我来往，看着别的小朋友在一起玩耍，自己永远是一个人，感觉十分孤单。”梅艳芳曾谈到，为赚钱养家，她丧失了宝贵的童年，少年时出入最多的地方并非学校，而是大小歌舞厅，有时甚至在街头献唱。如果时光可以倒流，她坦言希望多读书，不用一颗小小心灵便担忧挨饿。 梅艳芳少年时期历经坎坷，姐妹两人表演常遭白眼和欺侮，时常忍冻挨饿。后来母亲的歌舞团遭遇火灾，欠了债款，梅艳芳便被迫辍学。然而坎坷的经历同样造就了梅艳芳侠义豪爽的性格和大气沧桑的气质，这段特殊的少年境遇深深影响了她日后的人生道路，并为其传奇一生埋下伏笔。
初出茅庐
1981年，香港第一届新秀歌唱大赛（现改名全球华人新秀歌唱大赛）拉开帷幕，梅爱芳为自己和妹妹报了名，然而最终只有梅艳芳晋级决赛，姐姐便将全部希望寄托在她身上。 出道时的清纯形象
梅艳芳回忆当时的自己只想争取个好成绩，不让姐姐失望。1982年，她以一曲《风的季节》夺得大赛冠军，其低沉磁性的嗓音和沉稳大气的台风给评审留下深刻印象，著名作曲家黄沾给了满分，顾嘉辉则以艺术无满分为由硬扣一分，媒体报道“分数胜亚军几条街”。就这样，19岁的梅艳芳崭露头角，不久后便签约当时唱片业巨头华星唱片公司，推出了第一张专辑《心债》，正式踏入歌坛。 1983年，梅艳芳推出第二张唱片《赤色梅艳芳》，其中主打《赤的疑惑》一炮而红，唱片也拿下五白金销量。著名形象设计师刘培基为其精心打造的形象给公众留下深刻印象，令她丢掉了初出道时“徐小凤第二”之名。就这样，一代巨星冉冉升起，梅艳芳伴随着香港流行乐坛辉煌时期的到来而越发红火。
20世纪80年代，以粤语为主的香港本土音乐迎来黄金时期。梅艳芳在粤语歌坛的华丽盛世大红大紫，舞台形象从早期的一反传统到后期的高贵华丽，期间不断创新求变，凭借精湛的歌艺、多变的装束、夸张的浓妆和大胆的表演，引领粤港地区一个时代的潮流，开启了华语流行乐坛“百变形象”的先河。以往的华语乐坛，歌后以周璇、邓丽君等甜美细腻的风格为主流，梅艳芳的出现打破传统，凭一身时尚不羁的形象和大胆前卫的表演红遍香江。梅艳芳出现之后，歌手的表演不再限于“听”，而从此多了“看”。她开启了属于自己的流行时代，虽基于粤语的地域性，梅艳芳的歌曲传唱度有所局限，却无可掩盖其独辟蹊径的卓越贡献，成为华语流行乐坛“包装时代”的先行者。 “梅艳芳是香港八十年代最红的女歌手，也是香港重要的文化标志之一：她唱过《坏女孩》的叛逆，也唱过《似是故人来》的典雅；唱过《烈焰红唇》的性感，也唱过《梦里共醉》的传统。她的风格是中国与西洋的结合，仿佛香港这座城市的时代文化缩影。” 1983年，梅艳芳的音乐天赋开始得到认可，在当年的东京音乐节上获得亚洲特别奖，成为备受瞩目的乐坛新星。1984 年推出唱片《飞跃舞台》，与上张专辑相比，这张专辑少了份三十年代的哀怨而多了份八十代的时尚，鲜明的时代形象已然展现在初出茅庐的梅艳芳身上。1985 年推出唱片《似水流年》， “坏女孩”形象打破传统
服装设计师刘培基把梅艳芳包装成“男儿汉”，西装加上墨镜宽垫肩给人以豪迈的感觉，一举打破了传统女性的温婉形象，给大众留下极深刻的印象。主打歌《似水流年》由著名音乐家喜多郎作曲，是梅艳芳音乐生涯中最经典的粤语歌之一。 1985年推出的另一张唱片《坏女孩》则在业内外制造了异常轰动的话题，这是梅艳芳红透香江，奠定香港乐坛一姐地位的唱片，打破了当时香港唱片的销量记录。《坏女孩》一曲不仅歌词大胆，梅艳芳的表演和装扮也时尚前卫。挑战传统的尝试很快引致强烈反响，一度遭到电台的禁播。但是《坏女孩》在公众中却广受欢迎，一举拿下八白金销量，成为香港本地销量最高的唱片之一。可以说，《坏女孩》是第一首直接不避忌地描述女性情爱欲望的粤语流行曲，而梅艳芳任性不羁的叛逆造型和浓重的妆容，引领了当时粤港的潮流，自这一形象面世后，众多香港女孩都追逐模仿她的发型和有型有款的衣着。梅艳芳自此开始了自己的“百变舞台”生涯，同时也拉开了华语流行乐坛的百变序幕。 1985年12月，梅艳芳在香港红馆举行了首次个人演唱会《百变梅艳芳尽显光华演唱会》，连开十五场，打破了香港歌手首次个唱的场数记录，声势之盛一时无两。《坏女孩》之后百变系列正式登场，梅艳芳也逐渐显露出她具有无限可塑性的气质。如果说《坏女孩》还只是一个对情爱好奇的小女孩话，那么1986年推出的《妖女》，则让梅艳芳摇身一变成为感情世界的性感女郎。《坏女孩》和《妖女》是梅艳芳百变形象中的两个经典，随后的《似火探戈》、《烈焰红唇》、《淑女》、《梦姬》等前卫的女性形象，正是《坏女孩》和《妖女》的变奏和延续。这些打破传统的性感形象配合梅艳芳的表演天赋和富有磁性的嗓音，一反传统的时代潮流就此开启。 1986-1987年跨年，梅艳芳在香港红馆创下连开二十八场演唱会的纪录，赢得“梅廿八”的称号。1988年梅艳芳推出专辑《梦里共醉》，形象一改之前时尚性感造型，而是走三四十年代的复古路线。主打歌《梦里共醉》是由著名电影《末代皇帝》的主题曲填词而成，加上梅艳芳本身具有的传统艺人气质，令人在女中音的娓娓道来之间，仿佛置身昔日的十里洋场。同年，梅艳芳以唯一亚洲女歌手身份受邀至韩国汉城奥运会参加“奥运前奏大汇演”。1990 年梅艳芳在香港连开三十场个人演唱会，随之而来的“梅三十”称号将其事业推向一个巅峰。当时的香港乐坛正值辉煌时期，资深歌手云集，后辈新人迭出，竞争极其激烈，而梅艳芳却稳坐香港乐坛“最受欢迎女歌星”宝座五年之久（1985-1989）。此外，她在1987-1989连续三年于同一年夺得电影最佳女主角及音乐最受欢迎女歌星奖。80年代的她获奖无数，推出过多张白金唱片，开过多次世界巡回演唱会，更获得香港艺术家年奖“歌唱家奖”和香港八十年代“十大演艺红人”，使她成为那个时代无可替代的“天皇巨星”。 八十年代的梅艳芳开创了乐坛先河，她的舞台表演声色艺俱全，以独特的形象和挑战传统的音乐重新定义了华语流行曲，创造出一种前无古人的中国女性舞台形象。她的嗓音低沉而富有磁性，唱来带着独特的霸气；她的舞姿常是冶艳和性感的结合体，加上传统女艺人的风情，随时随地迸发出摄人魅力，“百变梅艳芳”的称呼也就此产生。 “梅艳芳的音乐里，不只是唱曲那么简单。她是将自己的心路历程，将自己的千愁万绪，将自己的爱恨，很真地披露在我们眼前。她在舞台上的即兴，可以看到她对音乐节拍的敏锐感以及她那份信心，她不同的舞姿可以看到她澎湃的想象力，她在舞台上付出的体力，亦都反映到她的生命力，梅艳芳就是舞台。”（音乐人伦永亮） 进入九十年代，由于从四岁半开始动荡的舞台生涯且乐坛新人辈出，梅艳芳决定退出竞夺音乐奖项，寻找自己安稳的生活。也许成长于单亲家庭，她的理想是如偶像山口百惠那样急流
生活照(20张)勇退，在事业成功之后追寻一个幸福的家庭。梅艳芳于1990年公开宣布退出竞夺音乐奖项（其后所获均为音乐致敬荣誉）。1991年初梅艳芳在推出自己的首张国语专辑《亲密爱人》后决定暂别舞台，并举行了“告别舞台演唱会”，共开30场，场场爆满，她与歌迷在这次演唱会中都显得难舍难离，场面非常感人。 然而三年时间匆匆而过，感情方面依然没有着落，梅艳芳这才恍然自己离不开舞台，最终敌不过热情的歌迷，于1994 年举行“感激歌迷演唱会”复出歌坛。虽然如此，她仍比以前低调了许多，谢绝了一切不必要的应酬。对于音乐和舞台表演她更加重视质量，继续寻求突破，并将更多精力放在了公益慈善和栽培新人方面，对社会作出很大贡献。自90年代中期起，梅艳芳逐渐转战台湾及海外市场，推出了多张高质量国语专辑。 复出后的梅艳芳依然形象百变，但随着年龄和阅历的增长，气质由最初的放荡不羁渐渐转为成熟高贵。不再领奖的梅艳芳更加注重唱片的质量。1994年，梅艳芳推出唱片《是这样的》，中性帅气的造型英气逼人，此时的她无论是事业成就还是个人气质，都展现出“乐坛大姐大”的风范。至此，梅艳芳过往专辑销量累计突破一千万张。此后，她又一连推出了《镜花水月》、《女人花》和《床前明月光》等专辑，形象依然突破多变，歌曲风格多样。其中《女人花》和《一生爱你千百回》等歌曲成为梅艳芳国语歌的经典代表。“中国风”歌曲《床前明月光》则是梅艳芳在新领域的一次尝试，配合其魅力四射的独舞演绎，充盈着浓厚的文艺气息。1998年梅艳芳获得香港乐坛最高荣誉“金针奖”，成为香港乐坛最年轻的终身成就奖得主。1999年初，梅艳芳受邀至中央电视台春节联欢晚会表演。 “我领会到她的意思：就是死，她也情愿死在舞台上”（梅艳芳红馆绝唱音乐总监金广诚） 进入新世纪后，梅艳芳不再活跃一线，却更加积极致力于大中华演艺事业的
百变舞台形象(20张)交流合作以及提携后辈。2002年为纪念加盟乐坛二十周年，梅艳芳倾力制作音乐大碟《with》，当中收录她与十一位好友合唱的歌曲，专辑云集香港乐坛不同时代的当红歌星，演唱阵容空前豪华。同年举行纪念入行的世界巡回演唱会（极梦幻演唱会），由于当年内地解禁，梅艳芳提出在京沪两地开唱的请求，最终只获准上海一场，亦成为梅艳芳人生中唯一一场粤语地区以外的内地演唱会。 2003年初，外界不断传出梅艳芳身体欠恙的消息。出于各方考虑，梅艳芳于9月召开记者会公开承认患癌，并表示有信心战胜病魔，希望朋友和歌迷不要担心，同时坦言不会改变工作计划。同年11月，身患癌症的梅艳芳带病踏上红馆舞台，举行了人生最后的演唱会。谢幕一刻，她身披白色婚纱把自己嫁给了深爱的舞台。从五岁登台到人生谢幕，这个女子把自己大半辈子献给了音乐，她是真正属于舞台的百变女王。 2003年底梅艳芳获得两项中国歌坛的致敬荣誉，成为第一位获得中国国家级音乐艺术成就奖的香港歌手：中国金唱片奖“评委会艺术成就奖”和中国原创歌曲奖（政府奖）“杰出贡献奖”。2004年初，MTV亚洲大奖和音乐风云榜追颁梅艳芳致敬荣誉，赞扬了这位亚洲天后奉献音乐的一生。2009年经“世界纪录协会”评定，梅艳芳以全球个唱总计292场当选“全球华人个人演唱会最多女歌手”。
百变影后
曾有人用“霞玉芳红”（林青霞、张曼玉、梅艳芳和钟楚红）来形容80年代至90年代初香港电影最具代表的女演员。事实上，梅艳芳是歌手出身，最初演戏算作副业，然而初出茅庐的一部《缘分》即让她获得金像奖的最佳女配角，极大鼓舞了她闯荡影坛的信心。1988年，一部《胭脂扣》轰动香港，凭借此片梅艳芳一举拿下了金像奖、金马奖、金龙奖和亚太影展四料影后，确立了她在影坛的地位。当时梅艳芳在歌坛大红大紫，有着“百变天后”的称号，而在其荧幕旅途中，同样延续了“百变”的特色，拍戏涉足文艺、动作、喜剧等各类角色，且都拿捏得当，以自己独特的气质天赋，塑造了一个个鲜明的形象，演技倍受肯定与赞赏。 文艺片——囊括三地影后 1988年电影《胭脂扣》轰动一时，该片在当届香港金像奖上拿到最佳影片、最
电影封面(20张)佳导演等六项大奖，至今被列为香港电影最优秀的作品之一，也是中国电影百年百部名片之一。片中一段凄美的东方人鬼情未了令梅艳芳成为“四料影后”，角色“如花”也成为留名影史的经典人物。梅艳芳自此成为第一位既是“歌后”又是“影后”的香港女艺人，并逐渐成长为歌坛和影坛的双栖巨星。1990年电影《川岛芳子》公映，川岛芳子是近代中国充满争议的传奇人物，角色对演技考验极大，梅艳芳的表演神形具备，恰当地诠释了主角的特殊身份、传奇经历和复杂内心，虽然较《胭脂扣》的演绎略欠深度而未能获奖，却同样赢得不少好评。1991年梅艳芳凭借战争文艺片《何日君再来》提名东京国际电影节最佳女主角。1997年出演电影《半生缘》，她在影片中把张爱玲笔下的顾曼璐演活，将其复杂的情感世界宣示人前又拿捏准确，在角色心境的刻画上丝丝入扣，出色的表演令其再度荣膺香港金像奖。2002年影片《男人四十》是梅艳芳人生的最后一部戏，她主演一位平凡的家庭主妇，刻画了主角平淡而又细腻的内心。此时的梅艳芳对文艺片已驾轻就熟，一举摘得中国长春电影节的影后桂冠。 喜剧片——展现喜剧天分 电影《审死官》是梅艳芳的喜剧代表作，她与“无厘头”搞笑之王周星驰搭戏，表演丝毫不显逊色，其中经典对白和拿捏得当的动作神情更成为电影亮点，该片在1985-2005二十年香港电影票房中位列第七。此外，梅艳芳与周星驰的另一部喜剧片《逃学威龙III》以及同成龙的两部喜剧动作片《奇迹》和《醉拳II》均属电影佳作，梅艳芳在其中大展自己的搞笑天分，为电影增色不少。《醉拳II》更于2005年入选《时代》杂志“全球史上百部最佳电影”。2001年电影《钟无艳》是梅艳芳最后一部喜剧，她在片中破天荒反串男角，将昏庸好色的齐宣王演得活灵活现，并凭此片获得《明报周刊》演艺动力大奖的最突出女演员奖。 动作、武侠片——展现侠女本色 梅艳芳出演的动作片不在少数，加上天生的侠义性格，使得女侠一角更像是她的本色演出。从《东方三侠》中的女侠客“东东”到《新仙鹤神针》里仙风道骨的“白云飞”，从《英雄本色III》中大情大性的“周英杰”到《赤子威龙》里正义勇敢的女警“方逸华”，梅艳芳展示了属于女性的侠骨和勇敢，塑造了多个坚强干练的形象。著名导演杜琪峰曾这样回忆：“梅艳芳天生有侠气，她和杨紫琼、张曼玉演《东方三侠》时有个“甩斗篷”的镜头，梅艳芳那种侠气自然天成的感觉，就是比另外两人浓。” 主演电影票房情况： 2005年UA院线公布近二十年香港票房数据，梅艳芳位列香港女演员第三位。
电影剧照(20张)至2008年7月，在香港地区票房TOP50中，梅艳芳出演的电影有四部： 排位 电影 年份 主演 票房
4 红番区 1995 成龙、梅艳芳 $56,912,536
8 审死官 1992 周星驰、梅艳芳 $49,884,734
16 醉拳II 1994 成龙、梅艳芳 $40,971,484
45 奇迹 1989 成龙、梅艳芳 $34,036,029
主演电影获奖/提名情况： 梅艳芳从影二十载，拍戏四十余部，获得过众多电影奖项荣誉。2004年初，梅艳芳留名香港尖沙咀“星光大道”，并获得香港电影金像奖追颁“演艺光辉永恒大奖”。2005年适逢中国电影百年华诞，梅艳芳因对电影贡献卓著，入选“中国电影百年百位优秀演员”。梅艳芳在电影中也不乏唱歌跳舞的角色演出，诸如《奇迹》、《偶然》和《爱君如梦》等电影中的歌舞表演均是电影亮点。梅艳芳也经常为电影配唱主题曲，当中更有八首提名香港金像奖“最佳电影歌曲”。 梅艳芳电影奖项一览表 香港电影金像奖 最佳女主角 获奖 《胭脂扣》（1989）
提名 《何日君再来》（1992）
《审死官》（1993）
《红番区》（1996）
《男人四十》（2002）
最佳女配角 获奖 《缘分》（1984）
《半生缘》（1998）
最佳电影歌曲 获奖 《胭脂扣》同名主题曲
《双镯》主题曲《似是故人来》
《现代豪侠传》主题曲《女人心》
提名 《缘分》同名主题曲
《似水流年》同名主题曲
《何日君再来》主题曲《何日》
《东方三侠》主题曲《莫问一生》
《金枝玉叶2》主题曲《有心人》
台湾电影金马奖 最佳女主角 获奖 《胭脂扣》（1987）
提名 《何日君再来》（1991）
《慌心假期》（2001）
《男人四十》（2002）
最佳电影歌曲 获奖 《何日君再来》主题曲《何日》
香港金紫荆奖 最佳女主角 提名 《慌心假期》（2002）
最佳女配角 获奖 《半生缘》（1999）
东京国际电影节 最佳女演员 提名 《何日君再来》（1991）
亚太影展 最佳女主角 获奖 《胭脂扣》（1989）
台湾金龙奖 最佳女主角 获奖 《胭脂扣》（1989）
中国长春电影节 最佳女主角 获奖 《男人四十》(2002)
华语电影传媒大奖 最佳女主角 获奖 《男人四十》(2002)

④ 2016年35届香港电影金像奖最佳女主角是谁

第35届香港电影金像奖最佳女主角是内地演员春夏，是金像奖首位90后最佳女主角。
春夏，1992年12月5日出生于云南省昆明市，中国内地的女演员、模特。
2013年，出演个人首部电视剧《我心灿烂》，从而正式进入演艺圈 。2014年，主演都市情感轻喜剧《我的博士老公》；同年，出演个人首部电影电影《踏血寻梅》，在片中饰演女主角王佳梅。2015年，凭借电影《踏血寻梅》获得“第19届富川国际奇幻电影节”最佳女主角奖。2016年4月3日，凭借电影《踏血寻梅》获得“第35届香港电影金像奖”最佳女主角奖。

⑤ 娱乐圈中获得金像、金马、金鸡“三金大满贯”的女演员有哪些

目前中国娱乐圈拿到金鸡、金马、金像三金大满贯的女演员只有三位，分别是章子怡、周迅和周冬雨。章子怡的气场是最为强大的，她的成功完全是天赋加超人的努力所造就的，其影响力已经远超国内，已经是国际知名的女演员，国外大奖也拿到手软，绰号国际章，所以她的演技实力是人所公认的，但她最终拿满三金还是比较费力的，用时为9年。但她是这三位大满贯选手当中，唯一一位凭三部电影分别拿一个奖项的女演员。这个难度显然要高于周迅和周冬雨。

提到第三位也是最年轻的三金大满贯得主周冬雨，马上想到她是谋女郎，并且是最成功的谋女郎，是90后演员当中第1位拿到三金大满贯的演员，三金到手时她才28岁，可见其天赋也是极高的。周冬雨凭借电影七月与安生斩获了金马奖最佳女主角。她又凭借反映高中生霸凌的电影少年的你，获得了金像奖和金鸡奖双料最佳女主角奖，功成名就，达到事业巅峰。

⑥ 第38届香港电影金像奖提名入围名单 颁奖典礼嘉宾主持名单

据了解，第38届香港电影金像奖颁旦漏奖典礼，将于2019年4月14日晚上(星期日)7时30分在香港文化中心举行，由方力申、邓丽欣主持。究竟谁能加冕影帝和影后，到时候见分晓。

香港电影金像官网首页截图

第38届香港电影金像奖提名入围名单

最佳女主角入围者分别是蔡卓妍(《非分熟女》)、神迟改曾美慧孜(《三夫》)、余香凝(《非同凡响》)、张静初(《无双》)和克里瑟尔·孔松希(《沦落人》)。

而最佳男主角入围者，则分别是黄秋生(《沦落人》)、周润发(《无双》)、郭富城(《无双》)、吴镇宇(《逆流大叔》)和姜皓文(《翠丝》)。

嘉宾主持名单 (排名按照笔划顺序)：

小野(卢振业)、王敏奕、朱鉴然、余香凝、吴肇轩、岑珈其、李任燊、杜小乔、林耀声、胡子彤、凌文龙、袁澧林、梁雍婷、郭奕芯、陈健朗、陈嘉桓、陈汉娜、麦芷谊、游学修、汤加文、黄定谦、黄溢豪、廖子妤、刘颂鹏、蔡瀚亿、谈善言、邓月平、谢高晋、苏丽珊及顾定轩。

颁奖典礼嘉宾名单 (排名按照笔划顺序)：

文咏珊、毛舜筠、古天乐、白只、余文乐、宋慧乔、李璨琛、周秀娜、金培达、秋山柚稀、张达明、张继聪、彭秀慧、惠英红、冯德伦、黄淑蔓、杨千嬅、刘青云、刘德华、蔡卓妍、邓丽欣、钱小豪、钱嘉乐游判、鲍起静、滨津隆之、薛凯琪及谢安琪。

⑦ 刘雅瑟凭《智齿》获40届香港电影金像奖最佳女主角，你如何评价她的演技

刘雅瑟演技其实还是很不错的，他饰演的很多人物算是震撼了我们颤早的灵魂，而且视觉的冲击感也是相当的强，往往能够把一些茄丛雀角色的内心活动处理的非常的好。而这个演员对演技也是有着一种执着感，算是一个郑睁非常专业的演员。

⑧ 梅艳芳 资料

梅艳芳，（1963年10月10日—2003年12月30日），出生于中国香港，祖籍广西合浦，中国香港女歌手、演员，香港演艺人协会的创办人之一及首位女会长。

1982年获“第一届新秀歌唱大赛冠军”；推出了个人第一张专辑《心债》。1983年，唱片《赤色梅艳芳》主打《赤的疑惑》开始走红，唱片五白金。

1985年-1986年跨年举行了首次个人演唱会，连开十五场，打破了香港歌手首次个唱的场数记录。同期推出唱片《坏女孩》，首周即卖得40万张，累计达72万张，刷新了香港个人专辑销量纪录。

(8)香港电影金像奖女主角叫什么扩展阅读

梅艳芳代表作品介绍

1、《夕阳之歌》是一首梅艳芳演唱的香港经典粤语歌曲，由马饲野康二作曲、陈少琪填词，收录在1989年8月发行的专辑《In Brasil》，是电影《英雄本色3-夕阳之歌》的主题曲。

2、《亲密爱人》是梅艳芳演唱的一首歌，由小虫作词作曲，收录在梅艳芳1991年发行的专辑《亲密爱人》。该曲为电影《我的爱对你说》的片尾曲。

⑨ 历届香港电影金像奖最佳男女主角奖名单，越详细越好

第一届（1982年）

最佳影片：《父子情》
最佳导演：方育平 《父子情》
最佳编剧：张坚庭 《胡越的故事》
最佳男主角：许冠文 《摩登保镖》
最佳女主角：惠英红 《长辈》

第二届（1983年）

最佳影片：《投奔怒海》
最佳导演：许鞍华 《投奔怒海》
最佳编剧：邱戴安平 《投奔怒海》
最佳男主角：麦嘉 《最佳拍档》、洪金宝 《提防小手》
最佳女主角：林碧琪 《靓妹仔》
最佳新人：马斯晨 《投奔怒海》
最佳摄影：黄岳泰 《夜惊魂》
最佳美术指导：区丁平 《投奔怒海》
最佳动作指导：洪金宝 林正英 元彪 《败家仔》
最佳音乐：鲍比达 《再生人》

第三届（1984年）

最佳影片：《半边人》
最佳导演：方育平 《半边人》
最佳编剧：张坚庭 《表错七日情》
最佳男主角：梁家辉 《垂帘听政》
最佳女主角：叶童 《表错七日情》
最佳新人：郑裕玲 《长城》
最佳摄影：黄仲标 《长城》
最佳美术指导：宋洪荣 《垂帘听政》
最佳动作指导：元彪 林正英《奇谋妙计五福星》

第四届（1985年）

最佳影片：《似水流年》
最佳导演：严浩 《似水流年》
最佳编剧：孙良 《似水流年》
最佳男主角：李修贤 《公仆》
最佳女主角：斯琴高娃《似水流年》
最佳男配角：林威 《省港旗兵》
最佳女配角：梅艳芳 《缘份》
最佳新人：顾美华 《似水流年》
最佳摄影：黎萃明 《等待黎明》
最佳美术指导：章叔屏 《似水流年》
最佳动作指导：成家班 《A计划》
最佳音乐：林敏怡 《倾城之恋》

第五届（1986年）

最佳影片：《警察故事》
最佳导演：张婉婷 《非法移民》
最佳编剧：陆剑明 邓荣录 《错点鸳鸯》
最佳男主角：郑则仕 《何必有我》
最佳女主角：王小凤 《错点鸳鸯》
最佳男配角：孟海 《皇家师姐》
最佳女配角：叶德娴 《花街时代》
最佳新人：陈婉丽 《女人风情话》
最佳摄影：潘恒生 《生死线》
最佳美术指导：陆树远 《平安夜》
最佳动作指导：成家班 《警察故事》
最佳音乐：梅洛迪•班克 《僵尸先生》

第六届（1987年）

最佳影片：《英雄本色》
最佳导演：方育平 《美国心》
最佳编剧：邱戴安平 黎杰 《地下情》
最佳男主角：周润发 《英雄本色》
最佳女主角：张艾嘉 《最爱》
最佳男配角：秦沛 《癞佬正传》
最佳女配角：金燕玲 《地下情》
最佳新人：刘玉娟 《美国心》
最佳摄影：杜可风 《老娘够骚》
最佳美术指导：黄仁达 《癞佬正传》
最佳动作指导：程小东 《奇缘》
最佳音乐：罗永辉 《梦中人》

第七届（1988年）

最佳影片：《秋天的童话》
最佳导演：林岭东 《龙虎风云》
最佳编剧：罗启锐 《秋天的童话》
最佳男主角：周润发 《龙虎风云》
最佳女主角：萧芳芳 《不是冤家不聚头》
最佳男配角：梁朝伟 《人民英雄》
最佳女配角：金燕玲 《人民英雄》
最佳新人：林国斌 《省港旗兵续集》
最佳摄影：钟志文 詹姆斯•海曼 《秋天的童话》
最佳美术指导：奚仲文 《倩女幽魂》
最佳动作指导：成家班 《A计划续集》
最佳音乐：戴乐民 《倩女幽魂》

第八届（1989年）

最佳影片：《胭脂扣》
最佳导演：关锦鹏 《胭脂扣》
最佳编剧：聂宏风 邵国华 陈嘉上 叶广俭 《三人世界》
最佳男主角：洪金宝 《七小福》
最佳女主角：梅艳芳 《胭脂扣》
最佳男配角：张学友 《旺角卡门》
最佳女配角：李丽蕊 《学校风云》
最佳新人：吴大维 《今夜星光灿烂》
最佳摄影：钟志文 《七小福》
最佳动作指导：成家班 《警察故事2》
最佳美术指导：张叔平 《旺角卡门》
最佳音乐：黎小田 《胭脂扣》

第九届（1990年）

最佳影片：《飞越黄昏》
最佳导演：吴宇森 《喋血双雄》
最佳编剧：张之亮 陈锦昌 《飞越黄昏》
最佳男主角：周润发 《阿郎的故事》
最佳女主角：张曼玉 《不脱袜的人》
最佳男配角：梁朝伟 《杀手蝴喋梦》
最佳女配角：叶童 《飞越黄昏》
最佳新演员：江华 《但愿人长久》
最佳摄影：鲍起鸣 《不脱袜的人》
最佳美术指导：司徒卫镛 《不脱袜的人》
最佳动作指导：成家班 《奇迹》
最佳音乐：鲁世杰 《八两金》

第十届（1991年）

最佳影片：《阿飞正传》
最佳导演：王家卫 《阿飞正传》
最佳编剧：陈文强 《庙街皇后》
最佳男主角：张国荣 《阿飞正传》
最佳女主角：郑裕玲 《表姐？你好》
最佳男配角：吴孟达 《天若有情》
最佳女配角；刘玉屏 《庙街皇后》
最佳新演员：刘玉屏 《庙街皇后》
最佳摄影：杜可风 《阿飞正传》
最佳美术指导：张叔平 《阿飞正传》
最佳动作指导：程小东 《笑傲江湖》
最佳音乐：顾家辉 戴乐民 《秦俑》

第十一届（1992年）

最佳影片：《跛豪》
最佳导演：徐克 《黄飞鸿》
最佳编剧：麦当雄 萧若元 《跛豪》
最佳男主角：曾志伟 《双城故事》
最佳女主角：叶童 《婚姻勿语》
最佳男配角：关海山 《雷洛传Ⅱ》
最佳女配角：叶德娴 《与龙共舞》
最佳新演员：梁铮 《黑猫》
最佳摄影：鲍起鸣 《九一神雕侠侣》
最佳美术指导：奚仲文 《九一神雕侠侣》
最佳动作指导：袁信义 袁祥仁 刘家荣 《黄飞鸿》
最佳音乐：黄沾 《黄飞鸿》

第十二届（1993年）

最佳影片：《笼民》
最佳导演：张之亮 《笼民》
最佳编剧：张之亮 黄仁达 吴沧洲 《笼民》
最佳男主角：梁家辉 《92黑玫瑰 黑玫瑰》
最佳女主角：张曼玉 《阮玲玉》
最佳男配角：廖启智 《笼民》
最佳女配角：冯宝宝 《92黑玫瑰 黑玫瑰》
最佳新演员：袁咏仪 《亚飞与亚基》
最佳摄影：恒生 《阮玲玉》
最佳美术指导：朴若木 《阮玲玉》
最佳动作指导：袁和平 《男儿当自强》
最佳音乐：小虫 《阮玲玉》

第十三届（1994年）

最佳影片：《新不了情》
最佳导演：尔冬升 《新不了情》
最佳编剧：尔冬升 《新不了情》
最佳男主角：黄秋生 《人肉叉烧包》
最佳女主角：袁咏仪 《新不了情》
最佳男配角：秦沛 《新不了情》
最佳女配角：冯宝宝 《新不了情》
最佳新演员：吴兴国 《诱僧》
最佳摄影：鲍德熹 《白发魔女传》
最佳美术指导：马磐超 《白发魔女传》
最佳动作指导：元奎 元德 《方世玉》
最佳音乐：韦启良 刘以达 《诱僧》

第十四届（1995年）

最佳影片：《重庆森林》
最佳导演：王家卫 《重庆森林》
最佳编剧：杜国威 《我和春天有个约会》
最佳男主角：梁朝伟 《重庆森林》
最佳女主角：袁咏仪 《金枝玉叶》
最佳男配角：陈小春 《晚九朝五》
最佳女配角：罗冠兰 《我和春天有个约会》
最佳新演员：刘雅丽 《我和春天有个约会》
最佳摄影：杜可风 《东邪西毒》
最佳美术指导：张叔平 《东邪西毒》
最佳动作指导：刘家良 成家班 《醉拳Ⅱ》
最佳音乐：雷颂德 胡伟立 黄英华 《梁祝》

第十五届(1996年)

最佳影片：《女人，四十》
最佳导演：许鞍华 《女人，四十》
最佳编剧：陈文强 《女人，四十》
最佳男主角：乔宏 《女人，四十》
最佳女主角：萧芳芳 《女人，四十》
最佳男配角：罗家英 《女人，四十》
最佳女配角：莫文蔚 《堕落天使》
最佳新演员：巫启贤 《慈云山十三太保》
最佳摄影：杜可风 《堕落天使》
最佳美术指导：马磐超 《夜半歌声》
最佳动作指导：唐季礼 成龙 《红番区》
最佳音乐：陈勋奇 罗尔.A.加西亚 《堕落天使》

第十六届(1997年)

最佳影片：《甜蜜蜜》
最佳导演：陈可辛 《甜蜜蜜》
最佳编剧：岸西 《甜蜜蜜》
最佳男主角：郑则仕 《三个受伤的警察》
最佳女主角：张曼玉 《甜蜜蜜》
最佳男配角：曾志伟 《甜蜜蜜》
最佳女配角：舒淇 《色情男女》
最佳新演员：舒淇 《色情男女》
最佳摄影：马楚成 《甜蜜蜜》
最佳美术指导：奚仲文 《甜蜜蜜》
最佳动作指导：唐季礼 《简单任务》
最佳音乐：赵增熹 《甜蜜蜜》

第十七届(1998年)

最佳影片：《香港制造》
最佳导演：陈果 《香港制造》
最佳编剧：杜国威 《南海十三郎》
最佳男主角：梁朝伟 《春光乍泻》
最佳女主角：张曼玉 《宋家皇朝》
最佳男配角：姜文 《宋家皇朝》
最佳女配角：梅艳芳 《半生缘》
最佳新演员：李灿森 《香港制造》
最佳摄影：黄岳泰 《宋家皇朝》
最佳美术指导：马磐超 《宋家皇朝》
最佳动作指导：董玮 《神偷谍影》
最佳音乐：兰迪.米勒 喜多郎 《宋家皇朝》

第十八届(1999年)

最佳影片：《野兽刑警》
最佳导演：陈嘉上 林超贤 《野兽刑警》
最佳编剧：陈嘉上 《野兽刑警》
最佳男主角：黄秋生 《野兽刑警》
最佳女主角：吴君如 《洪兴十三妹》
最佳男配角：谭耀文 《野兽刑警》
最佳女配角：舒淇 《洪兴十三妹》
最佳新演员：谢霆锋 《新古惑仔之青年激情篇》
最佳摄影：黄岳泰
最佳美术指导：何剑雄 《风云之雄霸天下》
最佳动作指导：成龙 《我是谁》
最佳音乐：陈光荣 《风云之雄霸天下》

第十九届(2000年)

最佳影片：《千言万语》
最佳导演：杜琪峰 《枪火》
最佳编剧：张艾嘉 关皓月 《心动》
最佳男主角：刘德华 《暗战》
最佳女主角：罗兰 《爆裂刑警》
最佳男配角：狄龙 《流星语》
最佳女配角：吴家丽 《流星语》
最佳新演员：张柏芝 《星愿》
最佳摄影：黄岳泰 《紫雨风暴》
最佳美术指导：文念中 《心动》
最佳动作指导：董玮 《紫雨风暴》
最佳音乐： 金培达 《星愿》

第二十届(2001年)

最佳电影：《卧虎藏龙》
最佳导演：李安《卧虎藏龙》
最佳编剧：陈果《榴莲飘飘》
最佳男主角：梁朝伟《花样年华》
最佳女主角：张曼玉《花样年华》
最佳男配角：吴镇宇《公元2000》
最佳女配角：郑佩佩《卧虎藏龙》
最佳新演员：秦海璐《榴莲飘飘》
最佳摄影：鲍德熹《卧虎藏龙》
最佳动作指导：袁和平《卧虎藏龙》
最佳剪辑：张叔平《花样年华》
最佳美术指导：张叔平《花样年华》
最佳服装造型设计：张叔平《花样年华》
最佳原创电影音乐：谭盾《卧虎藏龙》
最佳音响效果：Eugene Gearty 《卧虎藏龙
最佳电影歌曲：《月光爱人》、《卧虎藏龙》
终身成就奖：白雪仙
专业精神奖：袁和平

第21届（2002年）

最佳电影：《少林足球》
最佳导演：周星驰《少林足球》
最佳男主角：周星驰《少林足球》
最佳女主角：张艾嘉《地久天长》
最佳编剧：岸西《男人四十》
最佳男配角：黄一飞《少林足球》
最佳女配角：林嘉欣《男人四十》
最佳新演员：林嘉欣《男人四十》
最佳摄影：黄岳泰《幽灵人间》
最佳剪接：邝志良《特务迷城》
最佳美术指导：娄中国、严沾林《游园惊梦》
最佳服装设计：杨凡《游园惊梦》
杰出青年导演：周星驰《少林足球》
最佳原创电影音乐：何崇志《麦兜故事》
最佳原创电影歌曲：终身美丽--郑秀文《瘦身男女》
最佳动作设计：董玮、成家班《特务迷城》
最佳音响效果：曾景祥《少林足球》
最佳视觉效果：《少林足球》
最佳亚洲电影：《千与千寻》(日本)
终身成就奖：张彻

第22届（2003年）

最佳影片：《无间道》
最佳导演：刘伟强、麦兆辉《无间道》
最佳男主角：梁朝伟《无间道》
最佳女主角：李心洁《见鬼》
最佳男配角：黄秋生《无间道》
最佳女配角：刘若英《双瞳》
最佳新人：原丽淇《三更之回家》
最佳编剧：麦兆辉、庄文强《无间道》
最佳摄影：杜可风《英雄》
最佳原创电影音乐：谭盾《英雄》
最佳原创电影歌曲：《无间道》(曲：伍乐城，词：林夕，唱：梁朝伟、刘德华)
最佳服装造型设计：和田惠美《英雄》
最佳美术指导：霍廷霄、易振洲《英雄》
最佳动作设计奖：程小东《英雄》
最佳视觉效果奖：潘国瑜、MurrayPope、RichardSchlein、LukeO´Byrne《英雄》
最佳音响效果：陶经《英雄》
最佳剪接奖：彭发、彭正熙《无间道》
杰出青年导演奖：罗志良《异度空间》
最佳亚洲电影：《我的野蛮女友》
专业精神奖：石坚、曹达华

第23届（2004年）

最佳电影：PTU
最佳导演：杜琪峰、韦家辉（大只佬）
最佳男主角：刘德华（大只佬）
最佳女主角：张柏芝（忘不了）
最佳男配角：梁家辉（大丈夫）
最佳女配角：何超仪（豪情）
最佳新演员：安志杰（少年阿虎）
最佳编剧：韦家辉、游乃海、欧健儿、叶天成（大只佬）
最佳摄影：黄岳泰（恋之风景）
最佳剪接：陈祺合（千机变）
最佳美术指导：雷楚雄（千机变）
最佳服装造型设计：奚仲文（千机变）
最佳动作设计：甄子丹（千机变）
最佳原创电影音乐：金培达（忘不了）
最佳原创电影歌曲：长空（无间道Ⅱ）
最佳音响效果：曾景祥（千机变）
最佳视觉效果：黄宏显、余国亮（千机变）
最佳亚洲电影：黄昏清兵卫（日本）
新晋导演奖：彭浩翔（大丈夫）

第24届（2005年）

最佳影片：《功夫》
最佳导演：尔冬升《旺角黑夜》
最佳编剧：尔冬升《旺角黑夜》
最佳男主角：梁朝伟《2046》
最佳女主角：章子怡《2046》
最佳男配角：元华《功夫》
最佳女配角：白灵《饺子》
最佳新演员：田原《蝴蝶》
最佳摄影：杜可风、黎耀辉、关本良《2046》
最佳剪接：林安儿《功夫》
最佳美术指导：张叔平、邱伟明《2046》
最佳服装造型设计：张叔平《2046》
最佳动作设计：袁和平《功夫》
最佳原创电影音乐：Peer Raben、梅林茂，《2046》
最佳原创电影歌曲：Pancakes-《麦兜菠萝油王子》
最佳音响效果：StevenTicknor、SteveBurgess、RobMackenzie&PaulPirola，《功夫》
最佳视觉效果：钟志行、马永安、谭启昆、洪毓良，《功夫》
最佳亚洲电影：《原罪犯》韩国
新晋导演奖：黄精甫《江湖》
中国电影世界光辉之星：李小龙
专业精神奖：成龙、余慕云

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