主角丽坤张元的电影

⑴ 请问这部电影的名字

片名：看上去很美
英文片名：Little Red Flower
国家/地区：中国
区域：中国大陆
出品：中信文化体育产业有限公司世纪英雄电影投资有限公司北京世纪喜讯文化发展有限公司
发行：华夏电影公司
类型：剧情
导演： 张元
编剧：王朔 宁岱
制片：穆勒
主演：董博文、宁元元、陈曼媛、李晓枫、赵瑞
分级：未分级
上映时间：2006年3月18日
全部剧组成员：编 剧：王朔 宁岱

导 演：张元

摄 影：杨涛

主 演：董博文 宁元元 陈曼媛 李晓枫 赵瑞

剧情：方枪枪是个一直由奶奶带着的3岁男孩儿，一下子被当军人的爸爸丢进了幼儿园这个集体的环境里。生存的本能使他仔细地观察这一新环境并尽可能迅速地溶入这个新的社会里。慈眉善目的唐老师让他感到亲近，而不苟言笑的李老师则让他感到恐惧。小朋友们一个人一个性格，方枪枪试图接近他们、了解他们，本能地寻找着自己的盟友。他很快就和陈南燕陈北燕两姐妹成了朋友。
这个有着几百个三四岁孩子的幼儿园，是一个建立在奖惩体制下的集体主义小社会。孩子们为了得到成年人的赞许和同龄人的羡慕、认同，都努力遵守幼儿园的各种纪律，为自己争得更多的小红花。得到5朵小红花，即最多的小红花，是方枪枪的最大愿望，为此他使出了吃奶的力气，克服了各种各样的个人习性，但他总也得不到5朵小红花。对于方枪枪来说，障碍越大，欲望则越强烈，他明里暗里都在使劲儿。但一个突发事件让方枪枪变了，变得内向了，也对小红花失去了兴趣。他更愿意和比他稍大一点儿的陈北燕一块儿玩，两人一块儿编故事，背着小朋友给他起外号、画像，一起篡改幼儿园的游戏和游戏规则……

日子一天一天过去，方枪枪变得有些平庸，但看起来他乐在其中。有天晚上他做了个怪梦，第二天醒来，他开始告诉别的小朋友李老师是一个吃人的大妖怪。每个人都相信了方枪枪，并把方枪枪当成了他们的英雄。方枪枪和陈北燕成了孩子头儿，享受着其他孩子们的拥戴和尊敬。在李老师和园长的帮助下，孩子们很快识破了方枪枪的谎言，孩子们都不再理他，甚至他的好朋友陈南燕也在躲着他，他被孤立了……

看点：未看原著的看这里——

5岁“小王朔”可爱又幽默

《看上去很美》拍摄过程中，张元要面对300多个3到5岁的孩子，充分体会到当幼儿园阿姨的辛苦。作为影片主角的小演员董博文拍戏时才5岁，外表可爱，又充满幽默感，看过影片的人都说他简直就是“小王朔”。小说《看上去很美》多少有些王朔自传的味道，剧组找了很久，最终才找到一个和王朔小时候外形、神态都很相似的演员。董博文的演出能够让大家觉得像王朔的小时候，用张元的话来说，这是上帝赐予的礼物。

张元的女儿宁元元在影片中出演陈南燕，也成为影片的另一个看点。说起自己的女儿，张元告诉记者：“其实在拍片的时候看到自己最宝贝的女儿出现在画面里，心里就会有一种幸福感。我觉得她很有表演天赋，在众多的孩子里面，她是属于非常喜欢表现自己，喜欢在镜头前表演的小女孩。”

看过原著的看这里——

电影只选取了小说的前半部分

影片《看上去很美》改编自著名作家王朔的同名小说，用一个全新的视角表达出了5岁儿童的心理。影片讲述一个孩子的故事：主人公方枪枪生活在一个有二三百名小朋友的幼儿园里，在这里他认识了陈南燕、陈北燕，发生了一连串的故事。电影只选取了原著的前半部分，集中体现了方枪枪和幼儿园小朋友之间的关系，把其他很多关系都舍去了。

虽然电影和小说是完全不同的媒介，但张元认为这不会影响内涵。他希望电影能表现王朔小说的精髓。为了将这部小说搬上银幕，张元筹备了6年。他坦言，这次的剧本改编是他经历过的难度最大的一次，如何将一些深层次的东西通过画面来表现，的确让张元动了一番脑筋：“因为毕竟文学和电影的表达方式是有区别的。我想的就是要把小说中原来的那种味道在电影中保留下来，所以在改编过程中我一直努力要锁住小说中的那种视角。”

去影院前看这里——

这是一部儿童演的“成人片”

张元说，《看上去很美》要表达的东西很多，他想表达孩子的世界其实是大人世界的折射。虽然孩子们看上去很天真、很可爱，但他们的世界依然有大人世界的影子，“这其实是拍给成人看的寓言”。

原著小说中有很明确的、很显著的一个时代背景，张元拍的过程中把它刻意回避掉了。他不希望把时间直接规定在上世纪50年代或者是60年代，因为不管是在过去还是现在，或者是将来的什么时间，幼儿园里孩子和孩子之间的关系？孩子和老师之间的关系，是不变的，有一种持续性的东西。有时候，既像在真实里面，又像在梦里，“所以我就制造这种模糊的概念，我希望制造一个像寓言一样的故事”。外国影评人评价，张元用绚丽的色彩和富于幻想性的基调为成年人拍了一部儿童电影。

⑵ 电影东宫西宫到底讲了什么

1991年，一个以健康研究为名的搜捕行动在北京同性恋圈中展开，执行者是北京东郊民巷派出所的警察。50多名同性恋者被捉拿，审问，采血，问卷调查。这起被“第六代导演”张元称为“荒唐透顶”的事件促成了中国大陆第一部同性恋电影《东宫西宫》的问世。 张元最初的设想是要拍一部类似以往作品的纪实电影，对同性恋群落的原生状态作一次全景式的描绘。这个意图也体现在片名上面：北京同性恋者的语汇中，“东宫”、“西宫”指的是两处著名的同性恋聚会场所——天安门东西两侧劳动人民文化宫和中山公园内的公厕。这个题目准确地概括了中国同性恋亚文化的“公厕特性”。然而，作家王小波参与编剧后，全景图变成了“二人转”：警察与同性恋者，审问和坦白，较量和交流。观察的探针不只触到社会层面，更深入人物的心理层面。 北京，某公园（可能是“东宫”或者“西宫”），夜。这个公园是同性恋幽会的场所。公园派出所的警察小史在值夜班无聊寂寞时，就要到公园里抓一个同性恋来审一审，让他们交待自己的“活动”，以此消闲解闷。那个晚上他似乎是有意地逮住了阿兰，而阿兰也似乎期待着被捕。事情过去很久后，阿兰寄给小史一本书，扉页上印着：“献给我的爱人”。小史翻开书来，陷入回忆。书里的故事和那个晚上的事情夹杂在一起。这些故事里有阿兰的母亲；有中学班上的漂亮女同学“公共汽车”（就是谁爱上谁上的意思）；还有一个古代的女贼，被衙役用锁链扣住了脖子和双手，在漫天飞雪中踉踉跄跄地行走。阿兰也叙述了他的同性恋生活的几个片段，那都是些屈辱的或者说犯贱的经历。小史对阿兰做出了这样的论断：你丫就是贱。没有想到，阿兰对这样的评价也泰然处之。他承认自己“贱”。 讲故事的娓娓而谈，不时反客为主地挑逗审讯者；听故事的时而和善，时而暴戾。审讯者和被审讯者你进我退，我进你退，双方处于微妙的胶着状态。这场心理战像充满了性寓意的双人探戈舞一样不断地改变步伐方向，调整主从关系。不知不觉地，警察（国家机器的一零件、意识形态的维护者）的绝对权威被一个同性恋作家以柔情颠覆了。警察完全陷入了被动的境地：他唯一能够维持权威的手段就是施虐，殊不知这对阿兰来说是正中下怀——施虐的一方无意中扮演了受虐者期待他扮演的角色，也就是说，原先处于弱势的一方占据了心理战的支配地位。在电影的末尾，小史对阿兰无计可施，只得使用暴力，但是阿兰在经受侮辱之后反而活像个胜利者，而小史却满脸困惑，这实在具有反讽的效果。 女贼被逮走了。“公共汽车”被逮走了。阿兰被小史逮走了。阿兰觉得“公共汽车”是因为她的美丽、温婉和顺从才被逮走的。因此，在他的心目里，被逮走就成了美丽、温婉和顺从的同义语。最大的美丽就是供羞辱，供摧残。爱情应当受惩罚，全无惩罚，就不是爱情了。阿兰坦白说：“死囚爱刽子手，女贼爱衙役，我们爱你们。除了这个还有什么选择？”Ｓ／Ｍ（虐待／被虐待）是爱情的唯一形式。既然淫虐不能避免，贱名不可摆脱，那么就把淫虐当做爱情吧。一方面，Ｓ／Ｍ机制遵从支配／屈服二分法的规则，以痛苦为爱，是一种不平等的权力对立体；另一方面，虐待与被虐待的两个角色之间存在着互相依赖的合作关系，从这点来看，他们的地位又是平等的。小史对阿兰及其作品的回忆和阅读，表明对他们的关系的确认。 性别政治中的权力矛盾是社会政治在私人生活中的反映。福柯在《性史·性反常的根植》里认为，权力机构和公众心理二者具有串通一气的针对个人的窥淫癖。权力机构为了最终剿灭“性反常”（同性恋），首先需要将它暴露，这通过对个人的提审得以实现。听者（权威的持有者）和坦白者在审讯的过程中同时获得了性兴奋。小史在审问阿兰时喜欢透过镜子、屏风、蚊帐，从背后、窗外等隐秘处观察阿兰，明显具有观淫的意味。而在阿兰的回忆中，所有曾经与阿兰发生过关系的男人与小史都是由同一位演员扮演的，小史成为阿兰幻想中的情人，这体现了弱势者对权力的反控制。 阿兰的回忆和幻想被嵌入小史的倒叙的框架中，另一段与此平行的故事——女贼和衙役的情节，即小史正在阅读的阿兰的小说中的故事，在银幕上表现为昆曲的形式。这种多层的叙事结构十分接近另一部涉及同性恋、权力政治的作品——普易格的《蜘蛛女之吻》。女贼和衙役是阿兰和小史的影射，而《蜘蛛女之吻》里男主角讲述的几个电影故事无一不是有关现实的暗示。不同的是，在蜘蛛女的诡谲意象里面，是质朴的人道主义，《东宫西宫》则有着更多的反讽语调——讽刺的前提是与实际拉开距离，昆曲程式的虚拟性使这点成为可能。女贼和衙役在雪地里行走，画外的唱腔却是描写春光的《游园·步步娇》：“袅晴丝吹来闲庭院……”另外，女扮男装的衙役和被迫男扮女装的阿兰也形成了讽刺的对比——易装对于性别和权力关系的扭曲、颠覆作用是不言而喻的。 张元过去的作品往往被评为“题材上的争议性远远超过其艺术上的成就”，《东宫西宫》有了长足的进步，很大程度上得益于王小波剧本的文学素质。

⑶ 急求张元电影《回家过年》的详细影评

你在优酷自己找，别忘了我的积分，430分

⑷ 达达的影片花絮

张元导演表示：“达达的出走是一个典型的‘非正常性事件’，包括她后来出走又回来，包括最后杀人，最直接的诱因，都是她复杂的家庭背景。”
在张元的片中，女主人公达达和继母生活在一起，并且饱受继母男友的性骚扰。张元对这一关系有着自己“独特”的解释“电影中，青春期的达达家庭背景复杂，这种复杂不亚于正在被大家关注的酒井法子的家庭背景”。经历了涉毒风波后重回公众视野，张元导演毫不不避讳的将自己的新作《达达》放在风口浪尖和涉毒女星酒井法子作比较。但对于酒井事件，张元不愿做过多评论，只表示多年前，在东京电影节曾见过面，“她出事后，我一直再新闻上比较关注，她是一个优秀的女演员，也是一个可怜人，希望公众能给她一个机会。”
与现实中，酒井法子被曝有三个母亲相比，张元认为《达达》女主角的家庭背景更值得观众同情和关注，他表示：“至少酒井的世界里并没有来自男人的威胁，而达达的继母则不会真正的保护她，她没办法抵御成年男性的骚扰，无助彷徨，最后导致酿成了电影中杀人的悲剧。”
尽管在电影《达达》的海报上，赫然打着“90后非主流MM情欲实录”的宣传语，还以“最大胆的青春，最迷人的折磨”为商业宣传口号，张元依然表示，希望这部作品能成为献给90后的“怡情之作”，“没指望《达达》能像《阳光灿烂的日子》成为一代人的心中记忆，但是希望90后的年轻人能够看看这部作品，好的青春一样的好，残酷的青春却各有各得不同。”张元表示（以上内容来源 ）

⑸ 床上关系的影片评价

《床上关系》超越《老男孩》首周点击量，成为网络电影新标杆
国内首部网络贺岁大片《床上关系》日前正在网络上被疯狂传播，引起众多网友的热议。截至发稿时，《床上关系》在各大视频点击量已经突破600万，超越《老男孩》首周点击量，成为网络电影新标杆。该片由国际知名导演张元执导，电影围绕“一床一世界”的主题，通过一场荒诞的家庭闹剧刺痛当下夫妻的情感危机。
张元倾注爱新片点击破千万
据各大视频网站统计的最新数据显示，由张元执导的微电影《床上关系》成为岁末华语影坛的一匹“黑马”，上线仅4天时间点击量已经超过千万。影片主演李昕芸在接受采访时笑称，张元并不只是会拍文艺片，他也具有喜剧才能。
上线以来，《床上关系》成为当前最猛“黑马”，在爱奇艺的影片观看排行中，它在没有任何先兆的情况下迅速蹿升至第一，在优酷、乐视、酷6、搜狐视频、56网五大视频网站影片排行中名列第二。
张元新片解读夫妻矛盾 被赞适合转行演喜剧
《床上关系》讲述了一对年轻夫妻因为一只安全套的失踪，而引发的一场疯狂争吵。有意思的是，整个故事都在床边展开，出品人解释称，“床”可以来解读家庭这个世界中的两性关系和婚恋观念，通过家庭折射出社会百态。
对此，导演张元认为这个故事浓缩了夫妻间争吵的几种场景，他说：“很多细节是在身边朋友之间发生过的，我相信还是比较典型的。”
《床上关系》虽然只有短短30分钟，却让在场的媒体和观众纷纷拍手称赞。导演张元向来以执导文艺片见长，问到此次为何愿意拍商业片，“文艺片和商业片没有很大的界限。”他透露自己本来想写一部严肃、文艺的电影，但因为自己喜欢有趣的电影，所以接手。
网友评价
很多长春网友对《床上关系》十分期待，观看过预告片的长春网友“跳跳”讲述，影片中很多场景都是在朋友身边发生过，很具有典型性，艺术源于生活高于生活，文艺片也可以拍的如此搞笑还发人深省，足见导演功底。
——《床上关系》：丢失的套子与迷失的情感
抛开制作和影片形式不谈，《床上关系》的确是一部现实主义之作，它精短的内容像是一片落叶，其所窥探的是整个时代的情感之秋。这种“以小见大”包括两个方面：一是在某个限定空间的情节中传递更广阔的内容。故事里的夫妻只不过吵了一架，但是通过他们之间的话语，我们可以想象到他们之前和之后的生活状态。二是这两人的床上关系只是全中国无数个两人关系的缩影。事实上，生活中有很多类似的情况已经发生或正在发生，电影只不过是随机掐了一段。
整个过程中，小偷一言没发，一开始他是侵入者，而后成为躲藏者。观众随着他的视角来观察剧情变化，他偷走的是物质，但主人丢失的不仅仅是物质，而是曾经的岁月和回忆。其实，夫妻之间的矛盾已经长期积累，避孕套只不过是一个燃点。这其中蕴含了结婚时的门当户对问题、买房子与生孩子的问题、夫妻生活品味的问题等等，其本质是信任问题。
——“越简单的构架越细腻，演员撑得片子很饱满！此片走内大于形式，纯属佳品！”
——“片名很反动，观内容很感动。越是触及伤痛，越是发人深省，愿所有相爱的人都能处理好这最近的关系”
——“问题究竟出在安全套，还是安全感？”
——“贼一不小心偷走了别人的爱情，太可恶！比这更可恶的，是爱情的脆弱！”
——“的确真实，男主角折唱片和后来在床上哭的那场戏，就和我经历的一样一样的。感动的很！”
——“真实的女人性格，真实的草根女婿，真实的要孩子恐慌，最真实的不安全感。”
——“32'46 男人哭了 我也哭了。多少爱侣因为爱情结为夫妻的那一刻 无法预测这余生面对的是怎样的对爱情的考验 厌倦？信任？诱惑？贫困？富贵？疾病？生活中有太多的不如意，不断困扰着人们爱着还是不再爱了？只有一张好床和一个好梦，才足以慰藉每天有太多不如意的我们”
——“刚看了，36分钟，疯狂的笑，动容的哭。很好很细腻的微电影。”
——“影片本身比海报及片名好多了。看似不经意的偶然是由大量早已生成的必然垫定而出。主人公夫妇间歇斯底里的争吵，偷换概念玩文字游戏，把积怨最大化，拿言语当耳光使把彼此都扇得血肉模糊。舍不得却仍要狠心放下，那些有裂痕、信任危机的感情也许是永远回不去的”
——“家庭原本不必大房子，一粥一饭的甘甜，半丝半缕的温暖都因懂得和怜惜而变成答案。怕你太多压力所以沉默，怕我疑神疑鬼所以隐忍。不诉苦的男人会不会太自我，太忍耐的女人会不会太懦弱。两个人的生活比想象的简单的多也复杂得多。至少婚姻是因为信任才缔结，坦诚注定要在仪式之前”
——“虽然事出偶然，但后续吵架必然，积怨已久导致一点就着，所以问题不要积压，不翻旧账，不上纲上线，信任为基础，记得对方的底线，很好的微电影”
——“看了网络爆红电影《床上关系》，一段关于丢失安全套而开始争吵最终折射了一个令人深思道理的电影。而我们会遇到什么，而我们会争吵些什么。其实，我们每个人除了在生理上求生之外还要在心理上求生，每种求生都需要各自尊严。两个人都在用各自定义的心理世界去审判对方，最终没有赢家。”
——“张元作品还是那么深刻。80后小夫妻都该看看，现代婚姻承载了太多东西，社会环境，父母子女，工作朋友，带来的变量太多，调整不好就会翻船。但婚姻的前提是爱情，走向死亡的婚姻多数因为爱情的润滑剂还未让两人充分磨合就急于或被迫进入婚姻的快车道。片中对床的特殊寓意值得回味再次推荐”
——“男女之间都在里面。可能一辈子遇到的人事大体逃不过这个哲学意义的关系。”
——“这是我看过的最好的一部微电影它透露着两个人之间最微妙最难以割舍的情愫 两个人生活在一起不容易呀 最大的忌讳就是疑心 既然相爱就要信任”
——“30分钟里，演绎了一个《围城》结尾，只是诙谐了点。”
——“一个失业已久但瞒着家人的前高级白领，“淡定”做贼，以为偷钱只偷一点，首饰只拿一件，套套只要一个，不会让被偷者损失太大，他始料未及的是，这样，反倒引起更大的麻烦。无奈、不忍、纠结、顿悟、毁灭、重生……未来在哪里，心灵何所归依？”
——“微电影至少得这样吧，至少可以让你憋着尿看完。张元毕竟是张元。床不是只用来睡觉和做爱，大家都来看吧，引以为戒，不要让“小偷”偷走了我们的爱、我们的婚姻。”
——“刚看完微电影，感受：我们彼此相爱着，却又彼此伤害着；我们深深地记着我们过往的点点滴滴，却又因为过往的点点滴滴而无休止的争吵着；我们的爱是如此的炙热，却又突如其来地寒彻透骨；但这就是我们的爱呀，我们爱人的方式呀~~~”
——“看到的，最好的一部电影作品，他的好，不是因为其恢弘，也不是因为其大牌、更不是因为其悬疑谍战或3D4D，不，都不是！他的好，首先在导演的镜头里，我们看不见任何的野心和欲望，或者他是有的，但你看不见。其二关照了现实，这些男男女女，以及这些男男女女的性、婚姻和生活”
——“80%的家庭矛盾源于误会，再深沉的爱情都经不起互揭伤疤。生活需要对不完美内容的漠视，一旦双方毫无遮拦的大起底，就难以回到从前。已婚男女都可以看看这部短片，很有现实意义。”
——“这部片子证实了电影的张力和单一场景、商业性并不矛盾。国内最牛逼的短片，没有之一！“
——“挺不错的短片，人性的多疑和人性的善良，都是那么脆弱不堪！魔鬼总是利用咱们内心最软弱的部分，进行诱惑与试探，没有强大内核的人，多半都是一击即溃！溃不成军！”
——“看哭了为什么婚姻经营那么难？因为都太爱对方，太在乎对方，任何一件比鸡毛还轻比蒜皮还小的事，因对方在心中的重量，都可能产生蝴蝶效应；他/她的一个眼神，那点语气，也许他自己都没意识到，却可能煽起对方的大情绪。都说沟通是万能药，可沟通本身也是一门大学问，只能慢慢学…荐给所有婚了的”

⑹ 怎么评价张元导演的《看上去很美》吗

《看上去很美》以模糊年代背景的方式，从一个孩子的视角，用如梦似幻的笔调讲述小男孩方枪枪在幼儿园中和外面世界“交手”的故事，展示了一个似曾相识却又曾经忽略的奇妙世界，场景真实有趣、细节充满童稚童趣的（上海青年报评）。

张元用真实厚重的电影语言让我们重温了那段逝去的岁月，童趣童言童真，让人无限回味（新浪娱乐评）。

主要介绍

《看上去很美》是张元导演，董博文、宁元元、陈曼媛、赵瑞主演的一部剧情片，改编自王朔同名小说。

本片讲述了以方枪枪、陈南燕、陈北燕为主的一群小孩子，在幼儿园这个集体中成长的故事。本片于2006年3月18日上映。

⑺ 看上去很美的演职员表

《看上去很美》是王朔小说中最后一部被改编的电影，被张元看中。张元认为《看上去很美》里有教育问题，有成长问题，有个人独立问题，有关于自由的问题，有关于规定的问题，有人的成长，里面既有喜剧，也有悲剧，它是复杂的，有很多层次的。幼儿园是三岁到六岁儿童的世界，但这个儿童世界也可以被看作成人世界的折射，或者说，它是成人世界的寓言 。所以改编成电影时，张元主要选取了小说的前三分之一部分，也就是集中在幼儿园发生的那个部分。
张元希望电影能表现王朔小说的精髓。为了将这部小说搬上银幕，张元筹备了6年，剧本改编是他经历过的难度最大的一次，如何将一些深层次的东西通过画面来表现，让张元动了一番脑筋，因为毕竟文学和电影的表达方式是有区别的。他想的就是要把小说中原来的那种味道在电影中保留下来，所以在改编过程中一直努力要锁住小说中的那种视角。原著小说中有很明确的、很显著的一个时代背景，张元拍的过程中把它刻意回避掉了。他不希望把时间直接规定在上世纪50年代或者是60年代。 这部电影改编自王朔的小说，包含着太多成人世界的生存法则，标榜着“儿童片”的电影却让小观众们根本“看不懂”（东方早报评） 。王朔写这本小说是预备重写其成长史。但是这股“王朔味道”到了张元的电影里显得消化不良，只剩鸡蛋碰石头的无力反抗与撇嘴一哭。方枪枪作为王朔的代言人，那些闪烁着童趣与智慧光芒的内心独白的缺席，直接改变了作品的气质。当电影影像很难呈现那种容易流于油滑的戏谑时，张元索性直奔主题了：童真、疼痛、孤独，如此等等。其后果便是，靠主人公大段言说串连的叙事线索断掉了，电影仿佛没了主心骨，尤其当一群孩子经常集体出动时，简直看花了眼。简单得不能再简单的故事，符号化的保育员阿姨，面目模糊时冷时热的小孩，好像处处是高潮又好像从来就没来过高潮。你只知道方枪枪活得很委屈，屡战屡败，屡败屡战，此恨绵绵无绝期，以至于心力交瘁，最后睡倒在一块大石上（南方都市报评） 。

⑻ 问两部电影........

第一部：
名称：幸福终点站
英文名称：The Terminal
别名：爱你无国界/机场客运站
资源类型：DVDRip
发行时间：2004年06月09日
电影导演：史蒂文·斯皮尔伯格 Steven Spielberg
电影演员：
汤姆·汉克斯 Tom Hanks 斯坦利·塔奇 Stanley Tucci 凯瑟琳·泽塔-琼斯 Catherine Zeta-Jones Kevin Mukherji Scott Adsit Carl Alacchi Carl Allen Cas Anvar
地区：美国
评 分： 7.0/10( 5296票 ) 详细
颜 色： 彩色
声 音： DTS Dolby Digital SDDS
时 长： 128 分钟
类 型： 剧情 喜剧 爱情
分 级： 阿根廷：Atp 芬兰：S 澳大利亚：PG 智利：TE 挪威：A 加拿大：PG 美国：PG-13
剧情简介：
来自东欧的维克多·纳沃斯基(汤姆·汉克斯)，当初为了要躲避战火才离开祖国，但谁想到就他在前往美国的空中飞行过程中，他的家乡就陷入了一场突如其来的政变。进退两难的维克多只能带着他那本来自一个不存在的国家的护照滞留在肯尼迪国际机场，因为不被允许踏入美国国土半步，他只能一直呆在机场的休息室里，等待着祖国战争结束的那一天。
在这段在机场滞留的日子里，维克多一直在忍受着机场官员弗兰克·迪克逊(斯坦利·塔奇)的折磨，迪克逊把维克多视为晦气的象征，认为他是一个大麻烦，难以控制又想拼命解决。但这并未给维克多制造太多的烦恼，这位老兄自得其乐地在这样一个狭小的浓缩的物理空间里发现了一个巨大的丰富的人生世界，发现这里每天经过形形色色的人与他们各自的人生悲喜，发现这里充满了慷慨与野心，荒唐与惊奇，身份与地位，循规蹈矩与意外奇遇。并且他还在这里与空姐艾米利亚(凯瑟琳·泽塔-琼斯)产生了一段浪漫的爱情。最终，维克多在这个机场邂逅了美国的一切，也邂逅了属于他的幸福。
第二部：
片名：看上去很美
英文片名：Little Red Flower
国家/地区：中国
区域：中国大陆
出品：中信文化体育产业有限公司世纪英雄电影投资有限公司北京世纪喜讯文化发展有限公司
发行：华夏电影公司
类型：剧情
导演： 张元
编剧：王朔 宁岱
制片：穆勒
主演：董博文、宁元元、陈曼媛、李晓枫、赵瑞
分级：未分级
上映时间：2006年3月18日
全部剧组成员：编 剧：王朔 宁岱

导 演：张元

摄 影：杨涛

主 演：董博文 宁元元 陈曼媛 李晓枫 赵瑞

剧情：方枪枪是个一直由奶奶带着的3岁男孩儿，一下子被当军人的爸爸丢进了幼儿园这个集体的环境里。生存的本能使他仔细地观察这一新环境并尽可能迅速地溶入这个新的社会里。慈眉善目的唐老师让他感到亲近，而不苟言笑的李老师则让他感到恐惧。小朋友们一个人一个性格，方枪枪试图接近他们、了解他们，本能地寻找着自己的盟友。他很快就和陈南燕陈北燕两姐妹成了朋友。
这个有着几百个三四岁孩子的幼儿园，是一个建立在奖惩体制下的集体主义小社会。孩子们为了得到成年人的赞许和同龄人的羡慕、认同，都努力遵守幼儿园的各种纪律，为自己争得更多的小红花。得到5朵小红花，即最多的小红花，是方枪枪的最大愿望，为此他使出了吃奶的力气，克服了各种各样的个人习性，但他总也得不到5朵小红花。对于方枪枪来说，障碍越大，欲望则越强烈，他明里暗里都在使劲儿。但一个突发事件让方枪枪变了，变得内向了，也对小红花失去了兴趣。他更愿意和比他稍大一点儿的陈北燕一块儿玩，两人一块儿编故事，背着小朋友给他起外号、画像，一起篡改幼儿园的游戏和游戏规则……

日子一天一天过去，方枪枪变得有些平庸，但看起来他乐在其中。有天晚上他做了个怪梦，第二天醒来，他开始告诉别的小朋友李老师是一个吃人的大妖怪。每个人都相信了方枪枪，并把方枪枪当成了他们的英雄。方枪枪和陈北燕成了孩子头儿，享受着其他孩子们的拥戴和尊敬。在李老师和园长的帮助下，孩子们很快识破了方枪枪的谎言，孩子们都不再理他，甚至他的好朋友陈南燕也在躲着他，他被孤立了……

看点：未看原著的看这里——

5岁“小王朔”可爱又幽默

《看上去很美》拍摄过程中，张元要面对300多个3到5岁的孩子，充分体会到当幼儿园阿姨的辛苦。作为影片主角的小演员董博文拍戏时才5岁，外表可爱，又充满幽默感，看过影片的人都说他简直就是“小王朔”。小说《看上去很美》多少有些王朔自传的味道，剧组找了很久，最终才找到一个和王朔小时候外形、神态都很相似的演员。董博文的演出能够让大家觉得像王朔的小时候，用张元的话来说，这是上帝赐予的礼物。

张元的女儿宁元元在影片中出演陈南燕，也成为影片的另一个看点。说起自己的女儿，张元告诉记者：“其实在拍片的时候看到自己最宝贝的女儿出现在画面里，心里就会有一种幸福感。我觉得她很有表演天赋，在众多的孩子里面，她是属于非常喜欢表现自己，喜欢在镜头前表演的小女孩。”

看过原著的看这里——

电影只选取了小说的前半部分

影片《看上去很美》改编自著名作家王朔的同名小说，用一个全新的视角表达出了5岁儿童的心理。影片讲述一个孩子的故事：主人公方枪枪生活在一个有二三百名小朋友的幼儿园里，在这里他认识了陈南燕、陈北燕，发生了一连串的故事。电影只选取了原著的前半部分，集中体现了方枪枪和幼儿园小朋友之间的关系，把其他很多关系都舍去了。

虽然电影和小说是完全不同的媒介，但张元认为这不会影响内涵。他希望电影能表现王朔小说的精髓。为了将这部小说搬上银幕，张元筹备了6年。他坦言，这次的剧本改编是他经历过的难度最大的一次，如何将一些深层次的东西通过画面来表现，的确让张元动了一番脑筋：“因为毕竟文学和电影的表达方式是有区别的。我想的就是要把小说中原来的那种味道在电影中保留下来，所以在改编过程中我一直努力要锁住小说中的那种视角。”

去影院前看这里——

这是一部儿童演的“成人片”

张元说，《看上去很美》要表达的东西很多，他想表达孩子的世界其实是大人世界的折射。虽然孩子们看上去很天真、很可爱，但他们的世界依然有大人世界的影子，“这其实是拍给成人看的寓言”。

原著小说中有很明确的、很显著的一个时代背景，张元拍的过程中把它刻意回避掉了。他不希望把时间直接规定在上世纪50年代或者是60年代，因为不管是在过去还是现在，或者是将来的什么时间，幼儿园里孩子和孩子之间的关系？孩子和老师之间的关系，是不变的，有一种持续性的东西。有时候，既像在真实里面，又像在梦里，“所以我就制造这种模糊的概念，我希望制造一个像寓言一样的故事”。外国影评人评价，张元用绚丽的色彩和富于幻想性的基调为成年人拍了一部儿童电影。

⑼ 过年回家的1999年张元执导电影

电影片名：《过年回家》
英文片名：Seventeen Years
影片类型：剧情
片长：90 min / Japan:89 min / Argentina:90 min (Mar del Plata Film Festival)
国家/地区：意大利 中国
对白语言：汉语普通话
色彩：彩色
幅面：35毫米遮幅宽银幕系统
混音：Dolby SR
级别：Singapore:PG Argentina:13 Brazil:14 UK:PG
洗印格式：35 mm 导演：张元
编剧：宁岱余华朱文
制作人：马可·穆勒
演员
李冰冰饰陈洁
李野萍
梁松
刘琳饰陶兰
李芸 制作公司
Fondazione MonteCinemaVerità Locarno [瑞士]
Fabrica [意大利]
Keetman Limited [香港]
Rai Cinemafiction [意大利]
The Swiss Agency for Development & Cooperation [瑞士]
United Colors of Benetton [意大利]
发行公司
Istituto Luce [意大利]
K2 Entertainment [日本]
上映日期
阿根廷
Argentina
1999年11月21日 ..... (Mar del Plata Film Festival)
意大利
Italy
2000年3月31日
新加坡
Singapore
2000年4月15日 ..... (Singapore International Film Festival)
中国香港
Hong Kong
2000年5月11日
印度尼西亚
Indonesia
2000年11月12日 ..... (Jakarta International Film Festival)
日本
Japan2000年12月30日 ..... (Tokyo)
马来西亚
Malaysia
2001年7月26日
以色列
Israel
2001年9月6日
阿根廷
Argentina
2001年10月4日 17年前：工厂技术员于正高和女工陶爱荣是各带一个女儿的再婚夫妇，两人常为家里的一点小事拌嘴。
有一天，于正高的女儿于小琴偷拿了父亲忘在窗台上的5块钱。第二天，父亲翻箱倒柜地找那5块钱。母亲怀疑是父亲偷偷把钱给了小琴，父亲怀疑母亲偏袒她女儿陶兰。两人吵得很凶，提出要搜两个女儿。于小琴很害怕，偷偷把钱放到陶兰的枕头底下，结果大家在陶兰床上搜到了钱。母亲感到很丢脸，大骂陶兰。上学的路上，陶兰为自己辩解，于小琴轻蔑地说：谁会相信你。陶兰气急了，从路上抄起一个菜农的扁担，朝于小琴打过去。于小琴死了。凌晨，陶兰蓬头垢面地回到家里。母亲担心陶兰要被枪毙，让女儿给父亲跪下。父亲捶打着自己：你不配跪。是我杀死了于小琴。我为什么要娶你呀？母亲哭了：我害死了于小琴，有害死了陶兰。警察把陶兰带走了17年后 大年三十的清晨，监狱长向女犯们宣布了今年允许回家过年的犯人名单。按照我国监狱法规定，对于长刑期在监狱表现好的犯人，为让他们适应社会，在刑满释放的前两三年，允许回家过年。今年被允许回家过年的犯人有陶兰。这是她服刑17年后第一次回家，再有一年她就要刑满释放了。
监狱的年轻的女警察陈洁今天也很高兴，因为这是她当监狱警察3年来第一次和家人一起过年三十。城关车站，许多犯人家属接到监狱的通知都在这里等着，可没有人来接陶兰。她觉得家里人可能不欢迎她。正巧陈洁回家路过这里，她决定先送陶兰回家，再回自己家。
在监狱里关了17年，陶兰已经完全不适应现在的城市感觉。陶兰的父母都明显地老了许多。父亲、母亲和陶兰3个人，互相看着又互相看着回避着眼神，不知说什么好。母亲想对女儿做出亲热的表示，又碍着父亲克制着自己。父亲独自进到里屋，关上门。母亲慌忙跟了进去，见父亲躺在床上，和17年前于小琴去世的那个晚上一样。母亲拉陶兰到父亲身边，陶兰跪下了。父亲劝陶兰起来，说不要跪了，都在监狱“跪”了17年了。他让陶兰母女出去，说自己想安静一会儿。最后，父亲终于走出屋，他不想让这个家庭沉浸在痛苦之中。一家三口抱在一起。 情感细腻
《过年回家》令导演张元获得第56届威尼斯电影节最佳导演奖，这是中国内地导演首次获得最高导演奖项。该片是导演张元多年之后再次拍摄主流电影，影片将目光投向家庭冲突和情感矛盾，用一种近乎冷酷的手法描写了一个情感的弥合过程。该片风格质朴凝练，沉郁大气，既保持了张元一贯的“直接”，又充满了丰富细腻的情感。
生活化
影片的开头就很生活化，一对从菜市场（农贸市场？）归来的男女，破二八的车子，藏蓝色的套袖，很大众很平民的装束。
不和谐的家庭气氛开始就在日常柴米油盐的琐屑中展现，先做饭还是先炒菜，谁淘米谁切肉，让孩子学习还是做家务。剧中没有明确指出这是个重新组合之后的家庭，但是通过男人跟女人对待两个孩子两种隐含的态度，孰近孰远，观众一目了然。
张元是个不大会唯美的人，很现实很客观地讲述这这个关于过年回家的故事，他的眼睛就是镜头，他把关心和爱很隐蔽地放在里头，让我们去找寻。张元以其特有的敏锐眼光，捕捉到了中国社会在特定的历史时期的价值观念、文化心理及其错综复杂的矛盾性。他的电影不会让你大哭一场，或者大笑一场，他永远也不会给你这种情绪宣泄的机会，也从来不给你提供虚假的满足感。然而，影片中的每一个细节，似乎都在不经意中拨动着你的心弦。透过那五元钱，折射出那些“小人物”身上真实得令人不忍目睹的人性。
为了五块钱冲突，看似荒谬，但是在这样的家庭其实很合理化。吵架的那场戏很精彩，看似夫妻之间的争吵，实是为了维护各自女儿的争吵；是对自我内心世界、对彼此的不满和太久的忍让而争吵。淡化大女儿蓝的表情而着重刻画小女儿，则很有助与观众深入人物内心，一个内心安静，一个直打小鼓。再看小女儿把钱快速掖在姐姐枕头下的一传动作，联想之前偷偷拿起那五元钱的小心谨慎，不由赞叹导演蓄势的巧妙和对生活观察的细致。之后男人似乎觉得捍卫了内心，又很知足甚至很大度的来哄女人和蓝，看后莞尔，好象还真是这么回事儿。
姐姐冲出去追妹妹，追了好几条胡同的样子。妹妹走路很快，意味着内心还没平静，还事紧张的，扑通扑通的。但是镜头一直很稳，很简洁，象是很冷静地看着一切的发生。姐妹间的冲突总觉得张力不够，还没有突出，妹妹已经倒下了，颇为憋闷。
十七年之后，蓝获准出狱探亲。女警与蓝对视的那一瞬间，我个人认为处理太过暧昧，有些刻意。甚至让人联想到了《游园惊梦》中两个女人的视线。女警带着蓝回蓝家，一路走一路走，看得人累，也体会着蓝那颗心一路颠簸。女警似乎扮演了一个救赎的形象，在蓝迷惘、忧伤、徘徊的每一时刻。但是这样的救赎很亲切，在寒冷的冬天更显温暖。蓝心里的冰解冻，那三两饺子进一步拉近了两人的距离。
老父亲开门的时候，愣住---亲手用钥匙打开了铁门---亲手关门，实际上是之后他心理变化的一个伏笔，从不接受到接受到遗忘过去。老母亲则和片头那个女人形象判若两人，内疚，可以改变一个人的性情。进门的时候灯光一直是不明朗的白，压抑的。最后女警离开时，灯光已经是比较神清气爽的了。赵季平的电影配乐总是很恰到好处，最后的那段音乐缓缓浮了出来，一丝一缕，温情中掺着那么点儿悲凉，想是在诉说这些年，这些人的生活、心情。
源于生活
《过年回家》是一部如此沉重的影片，张元努力地以尽可能平淡的态度来讲述这个故事，却使得观看影片的观众在揪心的同时不敢再直面那种惨淡的生活，因而在票房上遭受了前所未有的失败。但从艺术的角度来说，这应是一部成功的电影，至少，它表现了一种源于生活、揭示人性的创作真路。
最后，有必要将结局告诉大家，因为只有到结尾时观众们才能松口气：17年后，陶兰和17年前小琴去世的那个晚上一样，跪在了父亲面前。这次，父亲没有再骂她，他劝陶兰起来，说不要跪了，都在监狱里“跪”了17年了。
不唯美的电影，一样精致。因为张元的细心。
纪实风格
从张元的作品可以看出，他是一位偏爱纪实风格的导演。他说：纪实是电影最初的一个非常重要的形态。技术时代使人们渐渐淡忘了这一点。纪实意味着可以通过它直接看到生活中变化着的、正在消失或滋长的东西。对一个艺术家来说，最重要的事得保持他的真实。他最近的一部纪录片叫做《疯狂英语》，纪录的是周游中国带领百万人高喊英语句子的李阳。整个片子没有一句旁白，完全用镜头“说话”。引用张元的一句话：最好的电影其实有很多标准，但他们有一个共同点，就是都最有理想，最具艺术性、创造性和探索性。
法国著名电影表演艺术家、教科文组织亲善大使卡特琳娜-德纳夫向张元授予了由五个铜人组成的、象征着五大洲人民团结和平的奖杯。来自各国驻教科文组织代表团、电影界和新闻界的1000多人出席了颁奖仪式，并观看了这部电影。 故事片
《过年回家》是中国第一位真正意义上的独立电影制作人张元的近期作品。这部电影是张元在恢复了拍片资格之后的第一部故事片，不仅在威尼斯电影节捧回四座奖杯，在国内也破天荒地通过了官方审查。这位有过十年从影经验的导演，终于得以直面国内观众了。
低沉萧条
影片叙事平稳流畅，旧作中粗犷即兴的手法、低沉萧条的风格一扫而空。这个故事的进展不动声色，导演手法明快清晰，情节简洁而揪人。张元似乎十分冷静，影片中看不出来任何的浪漫主义或浮躁的东西，有些部分设计得十分精美巧妙，但让人感觉自然纯朴，毫不夸张。结尾部分感人至深，压抑多年的情感和悔恨一点一滴慢慢展露，这样大团圆的场面特别容易变成及其煽情的通俗情节剧，然而张元却控制得恰到好处，如同现实生活一样准确。与之前《东宫西宫》、《北京杂种》等影片相比，《过年回家》没有向以往那样受到评论界，特别是独立评论界的追捧，其原因之一是这部电影中不见了张元那种冷峻凌厉的锐气，反而多了一种向“常态”回归的倾向。因而这部作品通常也被认为是张元由地下走向主流，“浮出历史地表”的一个转折点。
尽管如此，我们仍不难在《过年回家》中发现第六代导演身上普遍存在的身份焦虑和认同困境。更为有趣的是，在一种胡乱的联想之下，发现影片所讲述的故事和张元本人的经历及其在现实中的处境有着惊人的相似，而剧中人物和情节的设置在多个方面构成了对“地下”“主流”“审查”等“张元”关键词的隐喻性说明。
“引子”是“归家”
影片中最主要的“引子”无疑是“归家”。因为五块钱引发的误杀，女主角在长达17年的牢狱服刑和改造后，因为其良好的表现被特许于年三十回家一次与家人团聚。但是由于时间的关系，现在的陶兰显然有些不适应阳光下的城市感觉。于是，在另一名女狱警的陪同，或者说牵引下，一段并不轻松的归家之旅开始了。在这里，张元并没有将焦点集中悲剧本身，而更为关心那一段回家——更确切的说是寻家的路程。而这无疑是张元本人心路历程的感性外化。
女子监狱
在悲剧发生之后，陶兰因为其所犯的过错来到了另一个社会意义上的家——女子监狱。这是一个具有意识形态意味的大家族，那里依靠对自由的限制，以及类似于“人间自有真情在”的说教和规程背诵来改造那些曾经犯过罪错的人。而那些人从某种意义上说，都是因为触犯了国家意志、做了权威规条中禁忌的事，对所谓的秩序造成危害的群体。而他们要重获自由，或者仅仅是及其有限的自由，都要依靠出众良好的表现才能实现。而陶兰正是在这样一种情况下在刑满前三年拥有了一次回家的权力。
事实上，监狱是对于国家电影审查制度的一种绝妙隐喻，它通过强制性的权力禁锢那些对主流话语构成威胁或颠覆的势力，以维持某种得到官方认可和支持的范本。如果说地下被禁电影就是一种触犯了禁忌的文本，那么它的必然结局便是在高墙铁窗的圈囿中封禁，而解禁的条件不是禁条的改变或赦免，就是无条件地接受和归降官方意识形态。这样，陶兰的归家之旅便在一个更深的角度成了导演张元本身的归家之旅。而其英文名“Seventeen Years”十七年监禁的意义则与张元首部电影《妈妈》到《过年回家》能够以西安电影制片厂的厂标在中国大陆公映间长达八年的时间跨度相对应。
回头来看，陶兰情感意义上的第一个家也具备相似的含义。影片开头陶兰于晚餐时晚归，受到母亲的责备。此时，父亲于正高和女儿晓琴若无其事的相互加菜。母亲于是停止了责难换女儿于饭桌坐下，向其碗内连加数筷炒蛋。这一场景告诉我们，这一重组的核心家庭实际上由两个部分组成：父亲一边和陶兰一边。父亲作为父权的形象化身是主流意识形态的真实反应，因而同时也是主流大众文化的一个象征。而陶兰在惯定用餐时间的晚归，显然具有某种冒犯的意味。
与晓琴相比，陶兰无心向学，只是想早点工作，因而她在电影中隐秘地承担着一个颠覆者或者越轨者的角色，这是“地下电影”的代名词。与此相对，晓琴显然是一个传统的归顺者。奇怪的是，晓琴的归顺却是一种无奈之举，她想用考上大学的方式逃离这个家，实际上是用一种主流认可的方式实现有限的自由。这儿，主流/地下/大众三者的关系被巧妙的放置于家庭关系的展现中。此后，晓琴在为自己辩解是曾说，“钱是在你枕头下找到的，人们只会相信是你拿的，而不会相信是我”。“地下”在“主流”眼中的受歧视地位以及它与“大众”的信任缺失（或难溶性）因此而鲜明。因而，陶兰的入狱实际上是父亲/家庭（主流）和晓琴（大众）共同造成的。
心态矛盾
影片中对于陶兰在监狱中生活的隔绝、心灵的折磨、青春的流逝、个性的磨损等等一概没有提及，这是张元对自己于体制内外流离、徘徊的不堪萃取。颇具意味的是，陶兰本人对于“归家”这一机会的心态是矛盾的，她一方面渴望重回家园，渴望得到父亲的接纳；一方面又因为曾经对于父亲造成的不可挽回的伤害而恐惧，宁愿“会监狱去”。很显然，张元对于“地下”和“秩序”的抉择也必然怀有同样的心情。在这里，李冰作为狱警队长，作为国家意志的执行者实际上成为了推动，甚至是完成向家庭回归的重要力量。她劝说陶兰千万不要倔强，应该为父母和朋友考虑。
在陶兰依旧坚持的情况下，她又以“国家”为措辞对陶兰施压，“你忘了这么多年我们是怎么教育你的了”“这是国家给你的权力，你想辜负它吗”。于是，陶兰的归家之旅始终在李冰的陪同和引导下进行，而我们也不断的听到那句“是，队长”的条件反射式的话语。主流力量的强大和个人对抗的疲惫，这似乎正是地下导演最终向主流靠拢的原因。电影中的一个场景极富象征意味:陶兰在穿越车流穿梭的拥挤马路时,表现出孩童般的惊慌、犹疑和躲避,茫茫然地处在一个无处可遁的境地。
回归自己
张元利用《过年回家》这部以寻家和回归为主题的影片来完成自己的回归已经有一段时间。《我爱你》被评论界广泛地讨论。有一些媒体感叹“原来那个先锋青年的形象已经变得渐渐模糊了。”我们似乎也能看到原来那个原来以自我为中心,书写着青春记忆中焦虑、困惑和宽容的张元在大众化的商业诉求中渐行渐远。但是，商业也好，艺术也好，那终究只是一个电影人对于自己工作的选择，我们能做的或许只是祝福每一个富有才华的导演在创作的道路上一路走好。 张元出道十年，可谓坎坷多磨，同时却于海外名声显赫。但他最苦恼的是，这七、八年间，他的作品一直被拒于电影市场之外，使他长期陷于不能与国内观众适时进行文化对话的“孤独”的困境。
时过境迁，张元在1998年春被国家广播电影电视局颁文恢复其导演资格。这样，经过两年的努力，张元浮出地面，先后完成了记录片《疯狂英语》（99年11月5日，获得意大利米兰国际记录电影节比赛头等奖），记实性故事片《过年回家》（同年9月，获得第56届威尼斯国际电影节最佳导演大奖以及意大利影评人最佳影片奖等三项奖）。作为第六代执大旗角色的张元，以主动拥抱时代现实的人文激情，迈出了坚实的步履，迎来了传奇式的文化凯旋；同时，这还标志着中国第六代新锐在国际空间又开拓出一片新的骄人的艺术辉煌。
张元坦诚地说：“拍《过年回家》的创作冲动，是在看一部专题记录片时，被其中的一个瞬间所激发的：几个犯人获得假释，与亲人相间时神态各异，却都分明表现出艺术所难于捕捉到的那种灵魂的真挚颤抖，令人久久难以忘怀。”随后，他便与妻子宋岱深入监狱采访，先后访问了二十多个杀人女犯人，其中就有如同影片中陶兰般的失手杀了亲人的。一次次访谈的积累，更唤起了他心中对这类犯人的某种悲怜情怀而不能自已。他说，十年来，自己一直在探索影象与真实的关系，仅有《东宫西宫》是个例外，采用了艺术雕琢并接近与唯美的笔触；而这一回，突然获得一种新的感悟，探触到以前不曾得到的现实的原汁原味，亦即生活的质感和深度。同时，这更是有感而发。张元说：“近期以来的中国银幕上，有太多的浪漫，也有太多的虚假和庸俗。现实，需要我们去面对、去回答的东西，实在是太多太多了。银幕，需要找到与观众倾心交谈的真实叙述形式。” 1999年的电影《过年回家》获第56届威尼斯电影节最佳导演奖
电影舞台艺术家协会最佳影片奖
意大利影评人最佳影片奖和国际天主教协会电影视听艺术组织最佳影片奖
新加坡国际电影节最佳导演奖
西班牙吉贡国际电影节最佳导演奖。

⑽ 有部电影《原来你很美》里面都是幼儿园小孩，男主角叫方枪枪的小孩，女的叫南燕，北燕，电影讲什么

看上去很美;(2006);导演:;张元编剧:;宁岱;/;张元主演:;董博文;/;宁元元;/;李昕芸;/;陈曼媛类型:;剧情;/;喜剧制片国家/地区:;中国大陆 / 意大利语言:;汉语普通话上映日期:;2006-02-15(柏林国际电影节)片长:;92分钟又名:;小红花 / Little Red Flowers在大人和老师眼里，方枪枪不是个好孩子，他调皮捣蛋不听话，一进幼儿园，就被老师追着剪了辫子。方枪枪（董博文饰）生活的幼儿园里有几百名小朋友，在那里他认识了杨南燕（宁元元饰）、杨北燕（陈曼媛饰）。幼儿园里有统一的标准管理着所有小朋友，按时拉屎、自己穿衣，表现优秀的人会被授予小红花，贴在他们名字后面。慈眉善目的唐老师（李晓枫饰）让方枪枪感到亲近，而不苟言笑的李老师则让他感到恐惧。;总也得不到5朵小红花的方枪枪在一次意外后，对小红花失去了兴趣。他编故事，给小朋友起外号等等。有天晚上他做了个怪梦，第二天醒来，他把这个秘密告诉别的小朋友，说李老师是一个吃人的大妖怪！……