邵氏老电影武侠片主角叫龙四

① 《绝世高手》观后感

2017电影绝世高手观后感【1】

卢正雨的这部《绝世高手》处处透射出那种狂欢疯癫的鬼马娱乐精神。

当年，《纽约时报》影评人曾对八九十年代的香港电影有过如此的评价：“尽皆过火，尽是癫狂”。或许，当时的这句话并非出于对香港电影的一种褒奖，但是如今看来，早期香港电影中的张狂与纵乐，作品中所包含的独具匠心的创意却成为香港电影的一个荣誉标志。其实，这句话也同样适用于这部《绝世高手》。或许很多人无法接受这部电影，正是因为这部片子显得有些过火，但也正因为其癫狂，相信很多人会爱上它。

《绝世高手》的癫狂实际上是导演卢正雨未泯童心的一种折射，他将各种脑洞大开的想象力一股脑儿灌输到这部作品中，无处不在的“四大天王”组合，“汤姆与杰瑞”的名字梗，《同一首歌》、《说句心里话》等怀旧金曲的乱入，都能够适时勾起观众的童年记忆。

电影的主场景发生在一个叫堕落街的地方，据说，街道名字的灵感来自长沙的堕落街，卢正雨就是希望用这条街还原一代人的童年记忆。所以，观众可以看到片中游戏厅、大排档、台球厅、理发店等充满怀旧复古的店铺琳琅满目，就像一个世外桃源，隐藏在高楼林立的都市之中，却充满了市井气息，生活在这里的人们个个都是“绝世高手”。

在表现这些“绝世高手”的时候，卢正雨依然用充满童心的视角去刻画，郭采洁饰演的少女小曼看似柔弱，却是一个有着金刚芭比身材的暴力少女;范伟老师饰演的爷爷，造型百变，醉心于织毛衣;最具颠覆性的角色莫过于蔡国庆老师饰演的大反派，到处给人送365个祝福，却干尽坏事，直接打破了十几亿观众心中建立起来的牢固形象，这种巨大的人物反差非常具有戏剧冲击力，增强了不少喜剧效果。

《绝世高手》在风格上更接近于漫画感，无论是从美术置景还是对于镜头的设计都发散出一种活泼与张力，从而让这个关于成人的童话故事显得更具有说服力。特别是对于美食的表现上，导演更是发挥出二次元想象，大胆的将美食与各种元素混搭，有一种浓郁的鬼马气质。柯达饰演的烤肉健将，烤肉的时候在单杠上来回旋转、跳跃、闭着眼，利用杠杆对肉的震动，从而烹饪出令人叫绝的美食。而范伟饰演的玉面·黄杰瑞和陈冲饰演的汤母·柯露思PK煮汤的那个段落，更是拍出了武侠片的格调，导演将一个简单的煮汤比赛具象化，一口大锅被隔成阴阳太极，两边风起云涌，杀气腾腾，范伟老师更是化身《七龙珠》中的超级赛亚人，充满童趣。

《绝世高手》犹如卢正雨的一部鬼马狂想曲，片中卢小鱼一直苦苦追寻的绝世秘籍也只不过是杰瑞与汤姆的“恩爱宝典”。分分钟就能搞定一顿丰盛料理的仓田保昭，在遇见织得一手好毛衣的范伟老师之后，哪里想得到在和自己对战的时候，范伟老师还能抽空打出一条花式如此刁钻却又符合大众审美的毛线裤，还贴心的为他穿上了，最后还不是输得痛哭流涕，甘拜下风。

2017电影绝世高手观后感【2】

《绝世高手》的评价可能会两极分化，喜欢的人会予以极大肯定，不喜欢的会觉得看的非常尴尬。这种两极分化的评价早年也针对香港无厘头喜剧。即使是《功夫》，这个可能是周星驰最为人接受的作品，在一些强调电影故事逻辑，人物关系的观众看来，可能故事性比较差。而诸如《超级学校霸王》之类的毫无逻辑，仅靠堆咖和耍宝的电影，现在看起来可能真的很尴尬。可香港喜剧就是这么一步步走来的。

香港喜剧电影，最初同好莱坞的喜剧并无二致，经过一系列天才般的创作者添柴加火，最终才走到了香港无厘头喜剧的集大成者。70年代之前，香港喜剧主要有三种类型，第一种是以李翰祥作品为代表的，以旧中国为背景的段子喜剧。这些喜剧往往都是历史上各种笑话单子的混搭，将床上笑话，市井中坑蒙拐骗的段子一段一段讲出来，一段三四本(一本十分钟)左右，跟说书人一样，讲三四段就是一部电影。为了避免这种不连贯，往往将三四个故事放在一个母题之下。第二种是以王晶的父亲王天林为代表的香港歌舞青春片。此类电影往往是轻喜剧，为了映衬歌舞片中的热闹欢乐气氛，创造了很多喜剧效果。第三类是家庭伦理喜剧，此种喜剧类型往往是邵氏之前的死对头电懋公司出品。老板陆运涛是本土精英，区别于邵氏早前强烈的外来气质，他始终相信电影应该是教化民众之物，并非仅仅是娱乐产业。因此强烈关注香港中产市民的生活。这类电影往往模仿好莱坞黄金时期的喜剧，多是室内剧，讲述办公室或者家庭之间的故事。这三种类型中，第二种和第三种，主题较为严肃，完全区别于香港黄金时期癫狂搞笑的风格。第一种虽然荒诞无厘头，但往往主题陈旧，背景和香港脱节，也与日后香港喜剧区别较大。1973年，楚原编剧的《七十二家租客》打破票房纪录，这部区别于以往三种喜剧类型，演员讲粤语，内容扎根于本土的电影，已经预示着新的时期的到来。

70年代许冠文喜剧统治了香港电影。《鬼马双星》(1974)，《天才与白痴》(1975)，《半斤八两》(1976)，《卖身契》(1978)，《摩登保镖》(1981)五部作品局取得当年票房冠军。现在看来这五部作品已经颇具90年代黄金时期香港喜剧风格的雏形了。区别于李翰祥以一个抽象母题为线索，许冠文的电影，线索成了他和两个弟弟许冠杰和许冠英三个任务。这种讲粤语，融入粤语流行文化(许冠杰的主题曲)，故事背景设置在香港本土，人物均是香港底层小市民，经历的事情都是香港生活中最常见的各种事情，最为重要的是，各种凭借语言、动作、场景设置制作出来的桥段逐渐夸张化，越来越鬼马，越来越无厘头，这种风格被80年代的各路群豪集成不断发扬光大。

1980年，黄百鸣(开心鬼)、麦嘉(光头佬)、石天(龙四)三人成立“新艺城”公司，自此统治了近乎整个80年代。新艺城成功的秘密在于其集体创作的方式，先由麦嘉决定开拍什么题材，然后和黄百鸣、石天、徐克、施南生、曾志伟和泰迪罗宾七个人一起讨论故事，这种方式也成为“度桥”，即将各种创意，各种桥段用故事穿起来。和七人之力，新艺城推出了数个卖座系类。由和许冠文分家之后的许冠杰和麦嘉主演的《最佳拍档》系列，将港式喜剧、动作片的桥段融入007的故事里面，一拍拍了七部，前几部均票房大卖，小成本的《开心鬼》系列喜剧，以小博大，票房不俗。为了和新艺城的《最佳拍档》对台，嘉禾合计出来了“五福星系列”，阵容强大，制作精良。两个系列打了近十年的擂台。84年成立的德宝出品，由高志森炮制的“富贵逼人”系列，84年永盛出品，王晶创作的“精装追女仔”系列也都取得不俗的票房。纵观此时的香港喜剧，真称得上是八仙过海各显神通。当时香港电影业正在飞速发展，各类类型片不断成熟，台湾市场，东南亚市场，甚至欧美市场均十分卖埠。为了拍出更吸引观众的作品，各种类型电影不断更加类型化，吴宇森开创的“英雄片”热潮，成龙、洪金宝的动作喜剧，无不都越发极致，而喜剧电影更是更加癫狂妄为，为了刺激笑点不断提高的观众，桥段越发密集，姿态更低，更恶俗的桥段不断刷新下限，各种语言的笑话，动作场景，故事碰撞的不断夸张，大家相互斗法似的，都为喜剧这堆火拼命加柴，整个八十年代的喜剧高潮一波接着一波，把整个喜剧的夸张、疯狂、无厘头水平不断拉高，直到90年代，周星驰作为站在巨人肩膀上的弄潮儿出现，走向了香港无厘头喜剧的巅峰。

纵观整个香港喜剧的发展历史，是一部“小人物”打败一切的历史。许冠文早年开始将镜头对准社会边缘的小人物，一局打败之前的老式喜剧。但许冠文塑造的虽然也是小人物，但他用一种知识分子式的，和小人物保持一定距离的视点，俯视小人物，提炼出小人物的辛酸，表现小人物的可笑。当80年代群豪并起，各路人马无节操的展示小人物，表达小人物，和小人物保持距离的许冠文被小人物的自居者打败。90年代，出现了一个本身就是小人物，并且乐于以小人物的姿态去看世界，从讽刺小人物变成小人物的自嘲的周星驰，这时香港无厘头喜剧走向了他的完全体。这种完全体喜剧不依靠故事，仅仅依靠人物以及密集到让观众无法喘息的“度桥”就足以成功。这种“尽是癫狂，尽皆过火”的做派完全成了一种风格，一种区别于故事逻辑为本，而仅仅依靠人物和各种点子的喜剧电影。此时一部好的作品就是能够在这种人物和点子中找出一个完整的故事，这点做的越好，电影可能越成功。纵观周星驰早期成功的作品，无一不是有一个故事的把握，但尽管如此，还是避免不了无厘头喜剧本身的问题。

2017电影绝世高手观后感【3】

长沙“麓山商业文明街”，江湖人称“堕落街”。

这条被湖南大学、湖南师范大学和湘江紧紧夹住的狭窄街道，因为紧邻高校，布满了小饭馆、小旅店、发型屋、杂货店、网吧和卡拉OK。

它是破败的，廉价的，也是繁华的，珍贵的。各种矛盾的元素在这里自洽融合，相得益彰。

青春是这里的另一道主菜，提味的佐料，叫作荷尔蒙。

这也是卢正雨的'青春与荷尔蒙。

卢正雨在电影里把“堕落街”变成了“猪笼城寨”，那是周星驰电影《功夫》故事的发生地，一样有他年少的记忆。穷酸破败，藏污纳垢，却又卧虎藏龙。

总之，小人物变大英雄的神话，勇斗社会恶势力的热血，少年爱情的美好，都可能在这里发生。

电影开场则完全是又一版《食神》，连镜头的运用与剪辑切换都是照着史蒂芬周的路数在走。

作为一个星迷，卢正雨对于偶像的致敬是“像素级”的。整部电影抛开表层故事，基本就是把《功夫》重新拍了一遍，堕落街对应猪笼城寨，厨师们与归隐武术家，潜入殡仪馆与潜入精神病院，汤婆与火云邪神，垂死中凶猛敲击被打通的任督二脉，甚至这个误入迷途又终归拯救世界的小阿飞。

电影里还有《国产凌凌漆》，有《无敌破坏王》，有《大话西游》，周星驰的影子无所不在。

卢正雨本人的经历很励志，草根出身，靠网络电影出头，然后真的参与偶像的电影，当演员，当编剧，当副导演，终于在这部电影的片头挂上自己的名字，在院线高规格大规模上映。

或许是蛰伏太久，有太多想要表现和表达的，比起之前在“嘻哈三重奏”里创作的灵巧，以及在“美人鱼”中表演的松弛，《绝世高手》显得太心急、太求全、太小心翼翼。

几乎从电影的第一秒开始，卢正雨就在迫不及待地用尽全力撒笑料抖包袱，一个接一个，速度快得让人吃不消。好像前一个点还来不及细细咀嚼，后面的段子又汹涌而来。

不一定笑料多就是好。好的喜剧总是要给人回味，这么心急地把一堆梗送到观众面前，强往嘴里塞，只会让人觉得急躁。所以电影在前半部分的节奏明显有问题，好不好笑先不论，看得人会觉得累。眼累，心也累。

电影的另一个问题是演员的状态。浮夸，各种浮夸，以致过于浮夸。周星驰表演也夸张，那就是他的招牌。他带着的吴孟达或林子聪也浮夸，但他的电影里总有沉得住的角色。以《功夫》为例，男主角浮夸，那么女主角黄圣依就收了，包租婆基佬裁缝酱爆浮夸，苦力强和油炸佬就得正常点，斧头帮帮主和田启文浮夸，梁小龙的火云邪神就要收敛，这样有松有紧，有张有弛，电影才会好看。

可《绝世高手》中，卢正雨是浮夸的，孔连顺是声嘶力竭且浮夸的，郭采洁是造型奇怪且浮夸的，范伟是形象多变且浮夸的，杨迪、黄龄、柯达是浮夸的，蔡国庆是尤其浮夸的，好像喜剧表演就只有浮夸这一种方法，而大家都在比赛谁更浮夸。后来陈冲出现还算是压了场，但那已是后半程，所以为什么电影前半段节奏和气氛有问题，也是这个原因。节奏出了问题，连累的还有电影的整体性。最后给人的感觉，就是整部电影都在用段子堆砌，空有皮相，缺乏灵魂。它太像周星驰，又少点周星驰的神韵，最后只觉得是高仿的临摹佳作，还可以，但离经典差远了。我其实开始真的没有太笑，直到仓田保昭出来后才有些找到感觉。

仓田保昭那段是我认为电影最有意思的部分，也是唯一让我发笑的地方。处女作强迫症，被歪改的“日语歌”，织毛衣，角色状态的多次转变以及反差多带来的喜剧感，卢正雨的灵气在这其中显露无遗。

蔡国庆的表现也是让人惊喜的。与明星本身固有形象反差极大的表演，火力凶猛的自黑，外带那个操着长沙口音普通话又与刘昊然撞脸的女跟班，出马就是大队打手，气场十足，尖酸恶毒得浑然天成。

四大天王的一再出场也有趣，开始时还觉得多余，多次亮相后居然也刷出了存在感。除了搞笑，还对剧情推进起到了不小作用。

反倒是杨迪这些个已经小有名气的笑星，在电影中存在感不强。

电影里，卢正雨的小智慧总是不时乍现，可整部电影还是被撑得太满。节奏出问题，人物动机的几次转化也缺乏说服力，还是对比《功夫》，那场用小木棍敲头的戏，干净干脆，泪中带笑，而《绝世高手》絮絮叨叨搞半天，还让人觉得牵强突兀，偶像还是高明得多。

当然一直拿周星驰去比卢正雨并不公平，经历的差异，环境的变化，加上卢到底还只是个电影新人。作为处女作，《绝世高手》的完成度已经相当不错。虽然开心麻花，宁浩，徐峥，大鹏都还在为观众生产质量不错的喜剧电影，但周星驰的光芒如此耀眼，他的衣钵，他的风格，终究需要传承。继承人不大可能是文章和邓超，更不可能是吴亦凡，他要能编能导能演，还要有那种无厘头的调调，卢正雨除了不如偶像帅，其他总也学到了七八分。

我对卢正雨是有很高期待的，所以对《绝世高手》最后难免有点失望，他其实可以做得更好，也明明可以做得更好。但毕竟只是第一部电影，太多想要说的，还不懂得少即是好的道理。我还是要支持这部电影，这算一个不错的开始，愿电影票房大卖，他未来能够更有底气更加松弛。在周星驰不再那么周星驰的时候，当堕落街在挖掘机的轰鸣中碎成瓦砾，青春已经不再，我们还有卢小鱼可以欢笑与安慰。

② 英雄本色2龙四海谁扮演的

英雄本色2龙四由演员石天扮演。石天（1948年10月17日－），出生于北京市，籍贯天津，后去香港发展事业，为香港动作演员、导演、制片人。

③ 英雄本色龙四扮演者

《英雄本色》里没有龙四，《英雄本色2》中龙四的饰演者是石天。

石天，出生于天津，三岁随父母来港定居，并受香港教育成长。年青时加入电影文化发展，成为著名的香港动作及喜剧演员、导演、编剧、制片人、商人。

1970年代末，他以演出谐趣功夫片崭露头角。1980年代，石天与麦嘉、黄百鸣创办名震亚洲的新艺城影业有限公司，此外，曾志伟、徐克、施南生、泰迪罗宾等有口皆碑的电影人，也陆续加入新艺城电影制作团队。

(3)邵氏老电影武侠片主角叫龙四扩展阅读

石天主要作品：

1，《我的特工爷爷》饰演：火车站路人（客串），导演：洪金宝。

2，《财叔之横扫千军》饰演：财叔，导演：程小东，徐克。

3，《红场飞龙》饰演：桌球，导演：霍耀良。

4，《八宝奇兵》饰演：福摩斯，导演：霍耀良。

5，《英雄本色2》饰演：龙四，导演：吴宇森。

6，《乌龙大家庭》饰演：石春，导演：石天。

④ 一部蛮老的武侠电影了 只记得主角男的吞碳毁声毁容 （貌似是一个女的教他的）苦练武功然后复仇的武侠电影

成龙主演的《剑花烟雨江南》，他在里面一开始叫雷少峰，后来改名叫龙五，因为他跟一个叫龙四的拜了把子
十五年前，奇峯山庄庄主曾利用做寿之际协同各路武林高手围剿人面桃花蜂。如今庄主年逾六旬，销声匿迹多年的人面桃花蜂又开始重出江湖。老庄主知道人面桃花蜂很有可能在自己的六十大寿上出现，于是将来宾和下人全部赶走，决定独自面对。少庄主小雷和丫环纤纤感情要好，为了不连累她并为雷家留下骨肉，小雷一改往日常态，将纤纤气走。同时小雷托付好朋友金川代为照顾纤纤，他自己要和奇峯山庄共存亡。

⑤ 谁知道英雄本色2里面的龙四是谁演的还有最后的结局他们都死了么

香港老牌演员石天,现在还有一个身份是东海集团股东,
石天：野心化动力

〔事业———电影〕

野心·奋斗·诚实

猛一提“野心”二字，似乎总会让人想到野心家之类的阴险角色，其实，野心也是一种动力。

石天就是这样一个野心勃勃的人，当年还是一个小孩的石天就特别喜欢看名人的自传，看他们的失败与成功，看他们的人生经历，慢慢的，他确立起一个目标，一定要在社会上功成名就。小小年纪的石天，做梦都梦到自己发达。那时，年纪轻的人要获得成功，通过娱乐圈是一条捷径，而石天在学校本身就是一个活跃分子。1969年，他加入了邵氏影城，当时邵氏是香港最有规模的影城，他选择让自己在一个好的摇篮里面成长。

石天说，“那时我很年轻，二十岁左右，没有太多角色，当时男角讲究成熟倜傥、英俊潇洒，俺老人家没有到那个分量，演不了，只好学习一些幕后的东西。由于向往成名成家，所以也比别人努力”。

“邵氏影城是当时惟一有训练班的组织，从外形、潜质、语言、化妆、动作等各方面进行培训挖掘，大概学了一两年。当时因为没有现场收音，需要幕后配音。一出戏三四百元，9个小时录一天，三天就录完了，一天配两组，又好玩又赚钱，也不用怎么花钱，所以存了不少钱。那时候也学到了许多的东西，为后来奠定了基础。天天看别人表演，也看会了课堂外的东西，别人的长短我都学到了，灯光、摄影、构图、布景、服装什么的，非常全面。”

在邵氏影城呆了七年后，石天就到外面以自由演员的身份发展，成龙当时已经很红，一些喜剧动作片，如《蛇形刁手》、《醉拳》，非常好，当配角的石天等当然也就红起来了。

“我也被定型为喜剧动作演员，在电影界也算是功成名就了，野心也更大了。”

由于怕一个人辛苦，石天和几个好朋友———光头佬麦佳、编剧黄百鸣等于1979年开始了新艺城电影公司，开始拍创业，吴宇森《滑稽时代》就是他模仿卓别林的一部戏，还有《欢乐神仙窝》，走的是喜剧家庭路线。

石天说：“《追女仔》是我老人家第一部变成时装人，非常现代化的一部戏，一个大改造。当时第一场招待记者试演的时候反应不大，所以非常紧张，能否卖座就看午夜场，这是一个指标，观众的反应都很直接的，但是在午夜场的时候却爆棚了。”影片收得了上千万的票房，打破了当时的记录，后来，《最佳拍档》、《搭错车》、《倩女幽魂》、《开心鬼》、《英雄本色》等著名的影片都先后出炉。

在石天他们的苦心经营下，有中国人的地方无不知道“新艺城”。

〔经商———房地产〕

赚钱·买房·投资

拍电影后期的石天已经兼做房地产了，那时石天对房地产行业不太懂，只是做些房子、铺位的买卖，赚个差价。

纵横商海的石天如今说，其实投资房地产跟电影一样，本身就是期货。

拍《英雄本色·第二部》的时候石天在美国纽约买了很多关于房地产和金融方面的书，全部都死K了一遍，他以前是绝对不会看的。从那时开始，他潜心研究经济，开始慢慢明白政治与经济的关系了。“学电影时给我打好一个非常强的预估市场的能力，当研究了金融、房地产业后，懂得了如何把这种感觉融入到其中。美国的期货、指数，香港的股票我都参与。1993、1994年在泰国投资度假休闲中心，过程比较久，不幸碰上了亚洲金融风暴，差点被打垮了。”

经历了许多事情，石天说，现在对人生看得很淡了，跟年轻时不太一样。

〔生活———三爱好〕

高尔夫·雪茄·咖啡

生活中的石天有许多爱好，不过高尔夫、雪茄、咖啡是他的最爱。

打高尔夫，石天通常在沙河、深高这两个场，比较方便，球场挺好的。

石天说，香港那边没有球童，以前只是打打球、吃吃饭就走了，现在爱流连了，打打球，交交朋友。

打球跟人生一模一样，很累，每次打不可能都落在同一个地方，不要去跟别人比，“为什么同一个村子里来的，为什么他就比我好呢？”其实，每个人都有一个过程，这个过程使自己和别人发展不一样。

作者： 218.24.227.* 2005-1-11 18:29 回复此发言

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2 转帖 石天：野心化动力

除了打打高尔夫，石天的另一爱好就是喜欢抽雪茄，雪茄是丢不下的。抽了20年的雪茄，石天总是不时用火机，一不吸就很容易灭了。

石天的衣袋里常常装着两种雪茄，里面都是最好的古巴雪茄，石天最喜欢的是高希霸，味道特别醇，香味很特别。很多人说抽雪茄是身份，是品味，其实未必，“我只是享受这种感觉。毕竟两三百元一根，不是所有人都能承受的，但是它给了我一种享受，不同味道，不同品质的效果，这就是生活中的一个品味。

“我抽雪茄不往里吸，只是闻闻那个味而已，享受那种感觉，浓浓的烟草味道，的的确确的烟草味道，雪茄文化说来话长，每根雪茄都有它美丽的传说，最简单容易记住的就是，每根雪茄在它的原产地都是通过那些美丽的女士在大腿上把它搓成的。”

当然，石天也爱喝咖啡，爱喝不加糖、不加奶的EXPRESSO，味道比较浓。

〔个人简介〕

石天，祖籍天津，57岁。3岁开始到香港生活，从小受港式教育。1969年加入电影这一行，继而开始他成为中国电影界名导演、名制片人、名演员的成功之路，曾与黄百鸣、麦嘉组成名震亚洲的新艺城电影公司，拍出多部享誉中外，影响至今的优秀影片，如《滑稽时代》、《欢乐神仙窝》、《追女仔》、《最佳拍档》、《搭错车》、《倩女幽魂》、《开心鬼》、《英雄本色》等著名的影片都是出自新艺城之手，身为老板之一的石天参与了其中幕前、幕后的工作。后来，他又涉足了房地产、金融投资等方面，都取得了相当的成就。

〔石天物语〕

诚心待人。不要跟人耍花招，弄虚作假；

在一个社会里，出外靠朋友。困难的时候，你要真诚地去告诉别人，他会诚心地去帮你；

人一定要往前看，不能往后看。忘记别人欠你多少钱，他有，他会还你，没有，你催也没有用，下次碰到了他不好意思还会请你喝杯咖啡；

人不要怕老，对待年轻的把他们当弟妹子女看，只要我懂，我一定会告诉你；

吃亏就是占便宜，你从他身上学了一招，你已经学到东西了。不要怕吃苦，比别人多做一点事会怎么样呢？他为什么不做，我怎么又要做呢？上级第一天看不到，第二天看不到，但是总有一天会看到。下回你就有机会升迁。本版图片均由石天提供

57岁，对许多人来说，也许意味着退休，意味着含饴弄孙，但石天是个例外。一直以来他始终坚持一个信条：奋斗！

从电影到地产，从赚钱到生活，从香港到深圳，他完成了人生旅途的一个又一个跨越———