电影美国往事主题曲乐器

A. 《美国往事》的经常出现的那首背景音乐是什么

电影《美国往事》出现次数最多（反复出现）的背景音乐是《Childhood Memories》。是一首由Various Artists谱曲，Various Artists编曲，Ennio Morricone演奏的纯音乐歌曲。

该歌曲收录在专辑《Once Upon a Time In America (Original Motion Picture Soundtrack)》中，由Restless Records公司发行于1995-10-17。该张专辑包含了19首歌曲。

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电影《美国往事》更多背景音乐介绍

1、《Poverty》是一首由Various Artists谱曲，Various Artists编曲，Ennio Morricone演奏的纯音乐歌曲。

该歌曲收录在专辑《Once Upon a Time In America (Original Motion Picture Soundtrack)》中，由Restless Records公司发行于1995-10-17。该张专辑包含了19首歌曲。

2、《Deborah's Theme》是一首由Various Artists谱曲，Various Artists编曲，Ennio Morricone演奏的纯音乐歌曲。

该歌曲收录在专辑《Once Upon a Time In America (Original Motion Picture Soundtrack)》中，由Restless Records公司发行于1995-10-17。该张专辑包含了19首歌曲。

B. 席琳迪翁的I knew I loved you是哪部电影主题曲

Celine Dion演唱的I knew I loved you是曾经Ennio Morricone1984年为《美国往事》创作的配乐曲

C. 急求欧美电影电影插曲主题曲

个人比较喜欢的音乐出色的电影，
《指环王》，苏格兰的风笛声把史诗般的情节刻画的太好了。
《海上钢琴师》，里面出现了许多出色的钢琴曲。
《角斗士》，大气的配乐展现了恢宏的气势。
《卧虎藏龙》，谭盾的经典之作，奥斯卡最佳配乐
《天使爱美丽》，里面那段风琴曲《La Valse DAmelie》是我的最爱。
《加勒比海盗》，《he is pirates》随着不同的变奏时而紧张时而舒缓，时而狂放时而低诉，让片子充满张力。
《断背山》，一把吉他托起了一部电影，乐器以阿根廷草根配乐大师桑托拉拉的招牌吉他为主线，技术功底的扎实加上音乐眼界的开阔，也让他的弹奏往往可以用最简约的拨弦，就能够展现出宽广又辽阔的草原景致。
《寻找梦幻岛》，整部配乐的风格是以少许的东欧风格勾勒出基础节奏，天真无暇的童声合唱伴随着跳动的节奏，时而巧妙地蹦出来。这是一部旋律性优美柔畅，管弦乐演奏相当细腻的佳作，非常适宜当作背景音乐来聆听。
《蒂凡尼的早餐》，一首《月亮河》流传至今仍然是不朽经典。
《美国往事》，悠扬的音乐把一世的浮华洗净，每次听都觉得触到了自己心里最软的那根弦。
《两生花》，天籁般的女声高音，当然配乐也是一流。
《莫扎特传》，出色完美，像听了一场音乐剧。当然了，配乐都是出自莫扎特的经典名段，不出色也不行。
《末代皇帝》，电影的音乐为这一部从西方人观点拍摄的东方电影找到了一套最合适的配乐。全片以大气派的管弦乐和悠扬的主题旋律变奏音乐交错，将溥仪一生起跌极大的传奇遭遇烘托得甚为贴切。
《宋家王朝》，国内难得一见的经典电影配乐，喜多郎的音乐生动再现了在我国近代史中发挥了巨大作用的宋氏家族。该作品使喜多郎当年分别获得香港金像奖及台湾金马奖的最佳原创音乐奖。音乐通过多手段表演，也完美的柔合了东西方乐器

当然，那些歌舞电影因为自身的属性，音乐部分都比较出色，著名一点的如《黑暗中的舞者》《芝加哥》《红磨坊》《歌舞青春》等等，就不多介绍了，

还有特别推荐久石让的音乐，由他参与制作的电影音乐都出类拔萃。
《千与千寻》，久石让和宫崎骏合作的代表作，音乐太出色，难以形容。
《幽灵公主》，还是久石让和宫崎骏合作。里面的经典配乐被97港版《天龙八部》以及各类烂俗的电视剧拿来使用。
《天空之城》，宫崎骏的优美画风加上久石让凄美的音乐，真的部部都是经典，我词穷了。
此外，他和宫崎骏合作的作品还有《龙猫》《风之谷》《哈尔的移动城堡》等，都是精品。

《菊次郎的夏天》，他与另一位黄金搭档北野武合作的代表作，里面最出色的个人认为是《summer》《mother》，《士兵突击》就照搬了这里面的音乐。
《那年夏天，宁静的海》，那首经典的《Clifside Waltz 3 》，也被士兵突击用了。
久石让和北野武合作的作品还有《花火》《坏孩子的天空》等，都很经典。

再介绍一些历史著名的五大经典配乐：

《星球大战2：帝国反击战》Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back（1980）

由好莱坞配乐大师约翰·威廉姆斯John Williams配乐的这部影片成为历史上最受影迷欢迎的一部作品。尽管《星球大战》总共有六部，但所有人都认为，这部由伦敦交响乐团演奏的版本，每一首曲子都非常经典，让乐迷们欲罢不能。

《音乐之声》The Sound of Music（1965）

温情的故事情节、无数经典而好听的音乐让这部历史上最著名的音乐电影成为人们记忆中一个灿烂的符号。《雪绒花》、《Doremi》等至今脍炙人口。理查德·罗杰斯凭借此片成为配乐史上的不朽人物。

《泰坦尼克号》Titanic（1997）

这部作品是由另一名最著名的好莱坞配乐大师所创造，他的名字叫詹姆斯·霍纳James Horner。该片的配乐很完美地和剧情结合在一起。My Heart Will Go On成为历史上最经典的声音。

《ET外星人》E.T. The Extra-Terrestrial（1982）

如果说《星球大战》体现了约翰·威廉姆斯John Williams的大气磅礴，那么《ET外星人》则表明他也是一个善于捕捉细节，脉脉温情的人

《阿波罗13号》Apollo 13（1995）

詹姆斯·霍纳James Horner的另一部杰作。有人认为《勇敢的心》是詹姆斯·霍纳最优秀的配乐作品，甚至超过了《泰坦尼克》，但更多人喜欢《阿波罗13号》，尽管知名度没有其他两部作品高，但这部配乐堪称经典。

D. 排箫的排箫与影视

排箫的发展也离不开电影和电视的推动，影视作品推动排箫音乐的发展和传播，而排箫音乐提高了影片的知名度。赞菲尔的《孤独的牧羊人》使影片《杀死比尔》留名青史，影片《美国往事》让人铭记在心，这也离不开排箫音乐的渲染和烘托。
在影片《美国往事》中，电影配乐师埃尼奥·莫里康内选用了排萧这种特色的乐器，他以排箫独有的悠远呜咽、梦幻飘忽的声音，再配上弦乐和人声的合衬，营造出“神秘”、“梦幻”的氛围，使音乐表达了画面所无法表达的东西。
国内的影视作品对于排箫的发展没有深刻的影响和实质的推动作用，尽管排箫厂家已生产出影视排箫和仿古排箫，但是那些影视创作人员很少有人了解排箫历史和排箫在古代宫廷音乐的重要地位，他们中很少有人了解的排箫音乐。只是的新版的《还珠格格》和《后宫甄嬛传》中，偶尔能看见排箫的影子。
但在2015年，由于《芈月传》的热播，影视剧对于排箫的发展和传播起到了推波助澜的作用，排箫不再那样冷门，排箫一度成了追星族喜爱的乐器。《芈月传》中，主人公芈月自幼年起就吹一支黑色的八管排箫，甚至成为权倾朝野的王太后时，这支排箫也伴随她的左右，每当忧伤的时候，她就吹起她心爱的排箫，这支对于电视剧的剧情发展起到了推波助澜的作用。许多观众看了芈月传之后，研究起排箫来，中国古老的乐器再一次被关注，如同凤凰涅磐重生……
当然一支单单一直八管排箫不可能有那么大的作用，美妙的排箫曲也有其独自的魅力，《芈月传》所有的排箫曲都是杜聪亲自演奏的。那么这支八管排箫哪来的？这里有段有趣的花絮，聪明的剧务的人员在网上购得了八管塑料排箫，也就是那种八管悠悠排箫，但是当时这种排箫没有黑色款式，剧务人员就喷上了黑漆，加工后的排箫酷似曾侯乙墓那种排箫。剧务人员以及低的成本克隆了古代排箫，而且这支小排箫为《芈月传》锦上添花，也为《芈月传》的热播立下了汗马功劳。

E. yesterday 美国往事 配乐 插曲。不用beatles的，要在车站前买票放的那段。歌词只有yesterday和suddenly

我自己找了2年了...但网上暂时应该还没有该原版配乐。原电影（爱奇艺VIP可看）21：50开始，中间其实也没有太多杂音，可以考虑直接录屏使用音频。
乐器就是典型的管弦乐+吉他。前面提琴主旋律，后面应该是长笛、黑管或者巴松（我没可以分辨过三者区别，但应该音色是很有辨识度的，可以找到后自己听一下）。

F. 电影美国往事里面、主题曲yesterday是谁唱的、

那是THE BEATLES（披头士）里主唱之一Paul McCartney的作品。

G. 美国往事主题曲

是《 Yesterday 》，歌手leona lewis，专辑《Spirit》。

《美国往事》，导演为瑟吉欧·莱昂，1984年2月上映，他所讲述的并非是一个逻辑完整的传统故事，而是他本人对他一生所钟爱的美国历史、文化与精神的一次纯粹自我的表达。影片以纽约的犹太社区为背景，叙述四个从小一起长大的童年玩伴之间纠葛的恩怨情仇。《美国往事》是意大利导演瑟吉欧·莱昂 (Sergio Leone)拍摄的“美国三部曲”之一，是指以美国近百年历史为背景拍摄的三部著名电影，其他两部为《西部往事》、《革命往事》。

关于电影：
《美国往事》并不是一部风格明显的类型片，虽然它从30和70年代鼎盛的黑帮片中获取了影片的故事背景(此片的小说原作者哈利格瑞也的确是个真正的前帮派分子)，黑帮电影仅仅只是提供了一个故事载体而已。影片主人公面条并不象一个传统黑帮电影中黑帮人物，他更像一个屈从于环境和直觉的平凡之人，同时也为此付出了一生的代价来寻求最终的救赎。事实上导演赛尔乔莱翁内(Sergio Leone)是非常细心地对这部影片进行了挑选和斟酌，这也是为何他身为意大利人，却把此片的人物设置在犹太黑帮的背景之下。大部分美国黑帮电影讲述的都是意大利裔帮派或者爱尔兰裔帮派，但曾经在禁酒时期空前活跃的犹太帮派却很少有电影提及。
《美国往事》从某种程度上讲，是一部纯粹的作者电影，它承载的是导演赛尔乔莱翁内所有的“美国情结”(赛尔乔莱翁内本人并非在美国出生且未在美国长期生活过)，他所要讲述的并非是一个逻辑完整的传统故事，而是他本人对他一生所钟爱的美国历史、文化与精神的一次纯粹自我的表达。因为他对于大洋彼岸的理解并非像科波拉这样在街边成长起来的意裔美国人，而是通过银幕上的美国电影所获得和积累的，所以他才会拍摄一部带着非美国气质的美国题材的电影来完成自己一生所求证的事物。

H. 美国往事中的柯奇之歌（cockey's song）是用什么乐器演奏的

不是风笛，是排箫

I. 美国往事里面的排箫在中国哪部电影有过

没有过，美国往事是一部老片，导演赛尔乔·莱翁 Sergio Leone花了20多年时间准备并拍摄了这部电影，真正地完整版长达8小时，后老因制片方不同意，剪裁为4小时，最后来又剪裁为2小时，可惜知道导演逝世也没能看到他的电影被人们奉为经典。
关于背景音乐，配乐大师埃尼奥·莫里康内选用了排萧等非常符合影片“神秘”、“梦幻”特色的乐器，以其或悠远呜咽、或梦幻飘忽的声音，再配上弦乐和人声的合衬，使音乐表达了画面所无法表达的东西。当老年面条重归旧地时，莫里康使用舒缓，柔和的节奏和旋律，音乐巧妙的暗示了时代的变迁和岁月的流逝，表现了面条在平静的外表下那颗动荡的心。当面条在酒馆与岱博拉单独相会时，莫里康用了温柔，感伤的岱博拉主题，采用优美，委婉的弦乐重奏。音乐在美妙中透着感伤，似乎早已铺垫了两人那不幸的结局。当面条在人潮如流的火车站目送已注定失去的岱博拉的火车缓缓开去时，女高音歌唱家艾达那哀伤、飘逸的无言哼呜在耳边响起。又充分表现了面条那种幽怨和失去的感觉。作曲家埃尼奥·莫里康凭该片无可争议的获得1984年美国奥斯卡最佳配乐奖。甚至很多人认为，该片经典的配乐掩盖了影片本身的出色。