微电影凝固的生命

㈠ 求一部电影~

飞越长生 Death Becomes Her
剧情简介 · · · · · ·
一个才华横溢的外科手术医生迷上了美丽的舞台剧明星，他抛弃了未婚妻和明星结婚了。未婚妻在激愤下暴饮暴食，成了超级大肥婆。数年后，医生事业失意，沦落到给死人化妆，妻子也对他呼来喝去，生活索然无味。而当年被他抛弃的未婚妻突然成了作家，减肥成功美艳照人。医生蠢蠢欲动，想旧情复燃。妒火中烧的妻子四处寻找美容秘方，有一天她来到了巫女的大宅，据说这里有长生不老的美容奥秘……

㈡ 关于二战时期的感人的故事（越精彩越好）

什么是信任？（一个震撼人心的二战感人故事）

二战期间。一支部队在森林中与敌军发生激战，最后两名士兵与部队失去了联系。这两名士兵之所以在激战中还能互相照顾，彼此不分，因为他们来自同一个小镇。他们在森林中艰难跋涉，互相鼓励和安慰。

十多天过去了，他们仍未与部队联系上。幸运的是，他们打死了一只鹿，依靠鹿肉，又能度过几日了。也许是因为战争的原因，森林中的动物四散奔逃或被杀光，除了那只鹿，他们再也没有看到任何动物，仅剩下的一点鹿肉，背在年龄较小的那位士兵身上。

信任是什么？信任就是：你拿枪打了我， 但我仍然相信那只是枪走火了。

拓展资料

1、第二次世界大战最后以美国、苏联、英国、中华民国等反法西斯国家和世界人民战胜法西斯侵略者赢得世界和平与进步而告终。

第二次世界大战在客观上推动了科学技术的发展，这次战争带动了航空技术、原子能、重炮等领域的发展与进步。

2、成立联合国

由于第二次世界大战的惨烈，根据雅尔塔会议协定，为了维护国际和平与安全，中、英、美、苏、法为首的同盟国在1945年10月24日发起成立了联合国，中、美、苏、英、法则成为了安理会常任理事国。1948年以来，安理会共授权进行了60余项维和行动。另外，联合国还先后组织制定了从不扩散核武器到和平利用外层空间等数百个国际条约。

3、民族独立

由于英法等老牌帝国主义在二战中受重创，亚非地区的殖民地人民发起了殖民地解放运动。印度的独立给了大英帝国致命一击，越南，埃及都取得了对帝国主义战争的胜利，中东，非洲先后独立数十个国家，最终导致由西方地理大发现后在全球形成的殖民地体系彻底瓦解。

参考资料：第二次世界大战网络

㈢ 世界电影美学的形成期、成熟期、发展期是怎样的

这里有关于世界电影美学形成期的论文： http://e.beida-online.com/dxtjsp/data/data1.jsp?id=dxymovie11

这是成熟期的： http://cache..com/c?word=%CA%C0%BD%E7%3B%B5%E7%D3%B0%3B%C3%C0%D1%A7%2C%B3%C9%CA%EC%3B%C6%DA&url=http%3A//www%2Eckzl%2Enet/obicn/paper/show%2Easp%3Fid%3D152630&p=&user=

发展期：
三、电影美学的发展期
1945年第二次世界大战结束后直到今天，电影美学得到了进一步的发展。在这一历史时期内总的说来，电影在技术上已达到完善的地步，进入了在艺术上精益求精的阶段。在此期间电影艺术取得了作为科学刘·象的地位。在美国与欧洲等主要电影国家，电影进入了大学课堂，逐步设立了专门的系科与学院。电影学纳入了学术研究的范围，逐步设立了硕土与博士学位。随着世界政治、经济、技术与文化的发展，
在实践中电影具有了越来越广泛的社会影响。
在二次世界大战后的世界政治、经济的总趋势影响下，电影创作出现了新动向，就中如意大利的新现实主义潮流与法国的新浪潮电影等等。电影艺术从理论上也逐渐形成不同的美学学派，在这一时期内法国巴赞与德国克拉考尔的“影象本体论”与“照相本性论” (俗称“长镜头”理论)是突出的代表。
在电影史上久已存在的写实主义与技术主义的两种创作倾向，在此时期与蒙太奇理论的发展和长镜头理论的形成相表里形成了电影美学的两大流派

夏衍在《写电影剧本的几个问题》中说， “电影的特点一是群众性，二是综合性。”电影的综合性也是尽人皆知的，然而对这“综合”二字的理解却各不相同。一、对电影艺术综合性的一般理解
1、电影是声光化电的综合
电影企业部门从制片的角度说电影是声，……综合的生产过程。
电影不只是导演、演员的劳动成果。从制片过程看，需要各种技术部门的通体配合。声，主要指音响与录音工作；光，电影是在摄影的基础上发展来的，摄影即光的艺术。电影用光，布光的设计、操纵、变化等对影片画面的构图、影调、节奏……影响极大；化，镜头的组接以及许多特技需要运用化学方法通过洗印完成，电，电影，电影，从生产到消费一刻也离不开电。电影塑造形象主要就是靠电光在感光胶片上作画，所以电之于电影，不单是物质设备因素也是艺术创作的因素。
2、电影是编导表摄录美的综合
从艺术创作的角度看，尽管不同的片种，例如，动画片、武打片、风光片、戏曲片、故事片……等的生产过程有些差异，但总体看来，影片的生产是需要编剧、导演、演员、摄影、录音、舞台美术，电影音乐……各种不同专业的艺术工作者共同参加的综合的创作过程。

3、电影是各类艺术的综合
从传统的艺术分类的角度看，认为电影艺术包含有各类传统艺术(如文学、戏刚、音乐、美术、建筑、雕塑、舞蹈)以及摄影艺术的成分，因而是各类艺术的综合。持这种观点的人往往还着重说明在电影中各类艺术又都“失去了各自的独立性”而成为“电影的”有机组成部分。
上列这些说法都从一定的侧面反映了电影的某种特征，因此都有合理性。若从美学的角度，把电影艺术当做—种意识形态来考查，其综合性应从电影艺术所塑造的形象去把握。苏联电影理论家涅米施说； “为了确定电影艺术的特征，首先必须说明电影形象的特征，亦即阐明电影形象的材料、手段和规律。”
电影塑造的是银幕形象。银幕形象是以摄影为基础，通过放映技术展现给观众的一种在时间进程中存在的视听形象。我以为时空结合的四度空间性就是银幕形象“综合”的特点。
二、电影艺术综合性的实质一一时空综合的四度空间形象 1、摄影，是用光作画在平面感光材料上塑造立体的形
克拉考尔说， “电影按其本质来说是照相的一次外延。”①从前章讲到的电影的发明过程即可看出电影是以摄影为基础的。观众看“电影”，看的是什么?就是用电影摄影机连续拍照下来的活动摄影的映象。
摄影是用光在感光材料上作画，是在二度平面上塑造三度空间的形象。这里所谓“度” (或称“维”、 “维度”、“次”、 “次元”)是几何学与物理学上的概念，即指衡量物体的长度、大小、形状、位置、体积……的物理量。用一个物理量衡量为一‘“度”，需要两个物理量衡量为“二度”，如此等等。一度衡量的是线性；二度衡量的是平面；三度衡量的·是立体。摄影所使用的感光材料是平面的，但摄影通过光线的明暗与线条的角度、位置等等可以使平面构图在视觉中产生纵深感，构成立体的形象——一种静态的空间形象。这种形象在作图上可用X、Y、Z三个轴座标计量它的长、宽、高，这就是三度空间的形象表示法。对摄影形象的量度分析可用2二3来概括。 ：
而电影银幕上出现的人物和景物是运动着的，是一种动态的空间形象。如要分析电影形象只有长宽高三个座标(即①克拉考尔： 《电影的本性》第3页。
三度空间的向量)就不足以表示，还需要一个衡量时间的向量“t”来表示。也就是说由于运动摄影，电影比摄影增添了一个维度；时间。
这里需要说明的是，对于有些照片来说，它的影象也富有动势，但尽管如此，这张照片的画面形象仍然是静止的，它只是捕捉了物体运动的一个瞬间，并使这一充满动势的瞬间形象陌照相机按下快门的那一刹那凝固起来。 2、 “电影是照相的一次外延” (S+1：4)
电影借助电影摄影机的运动所获得的是一系列连续的动画。影片胶片是以24格／秒的速度运动着的。画格是电影胶片的单位，在电影的拍摄与放映过程中，每一个画格既是一个单幅的摄影，又是一个运动的单位，它有时值(1／24秒)，这就是电影与摄影的区别。可见，影片从它最基本的构成单位——胶片画格起，就已经是时间与空间的综合体了。换句话说，时空综合的特性已然渗透在电影的构成元素一画格中了。即画格二摄影+t([：1／24秒)
电影画格所显示的影象是在摄影画面所显示的三度空间之外又加上了第四个量度一时间，成为时空综合的四度空间形象了。这种特性可以用公式3+1二4来概括。
时间与空间综合的四度空间性是电影艺术的根本特性，它制约着电影艺术各方面的特征，并由此派生出各种电影艺术技巧与表现手法。这将在以后的章节中进一步讨论到。
归纳起来，对电影艺术综合性应如何理解呢?从哲学的角度看，辩证唯物论认为：世界是物质的，而物质的存在形式便是运动。所谓“空间”是物质外部运动的相对位置与物
质内部结构形式，具有三维性，所谓“时间”是物质运动的过程，具有一维性。我以为对于电影艺术的综合性特点不应局限在传统的艺术分类的层次上去理解，即认为“电影是各类艺术的综合”，而应从上位概念，从现实世界的物质本性——时空综合——的层次上去把握，即把电影看成是综合地再现社会生活的时间与空间形象的艺术。
这样的理解与传统艺术和电影艺术处在不同的历史背景上的阶段性划分正相统一。也就是说，作为现代艺术，电影虽然借鉴于传统艺术的观念、经验与手段，但它不是传统艺术的线性的承传，它有着与传统艺术不可等量齐观的性质。从艺术发生学的角度看来，电影艺术与传统艺术不属于同一历史与哲学层次。
总的说来，艺术是社会生活在人类头脑中的反映的产物。具体地说，是哪一个历史的·代，属哪些方面，具何特征的“社会生活”，在哪一个历史时代，处在何地理环境，有何文化传统与个性特质的哪一类人的“头脑”中……等这些因素都是不同的；同时，产生于不同历史时期的艺术又并非都是从一个角度，以一种方式，处于一个认识层次上的“反映”。……由此可见，诞生于二十世纪初始年代的新兴的意识形态一电影艺术，仰赖于现代科学技术的物质手段，渊源于各类古老艺术的丰富经验，成了一门能够逼真地再现现实生活时空特征的综合艺术。银幕形象的四度空间性开拓了艺术反映社会生活的最广阔的领域，同时也蕴蓄了电影艺术自身发展的巨大的潜能。正是在这个意义上，电影成为现代 艺术的基础。

第三节 逼真的艺术电影艺术绐予观众的逼真感受是任何艺术也比不了的。

一、优于其它艺术的逼真效果与文学比较电影是直观的
文学艺术的造型手段是语言文字，属于第二信号系统。文学作品通过语言文字的叙述与描写所创造的艺术形象，需要借助读者的想象才能被感知，具有间接性。电影依靠画面与声音塑造的银幕形象，是可见可闻的直观形象。 2、与音乐、绘画相比电影是视听兼备的
音乐运用音响和旋律塑造形象，是可以直接由听觉感受的形象；绘画运用色彩与线条塑造形象，是可以直接由视觉感受的形象(雕塑、建筑等造型艺术与绘画类似)。但是，电影的形象是既可听又可见的。 5、与戏剧，舞蹈比较电影冲破了舞台的假定性在直观的艺术中，戏剧、舞蹈也都是视听兼备的综合艺’ 做为舞台表演艺术，戏剧在欣赏效果上存在着一种假定性，这主要表现在：
①第四堵墙的存在。舞台空间是由三面墙围成的，第四面墙的位置是台口，不设景片。戏剧表演时，演员要有打破第四堵墙的观念，面对观众来做戏；观众欣赏时也有一个第四堵墙的意念，要假设是透过第四堵墙来窥探角色的生活与情感。
②舞台布景、造型比例与透视关系的假定性
由于舞台空间的局限与表演的需要，舞台布景及其透视关系，布景与道具的造型比例并非都是科学的。不能以建筑与制图的标准来要求，存在着明显的假定性。但观众由于欣赏习惯，也能理解与接受。
⑧演员的化妆、表情，动作与舞台调度的夸张。
话剧由于舞台灯光的影响与剧场条件的需要在表演、化妆等方面都有明显的夸张。而电影则要求象生活一样真实。一切空间场景、人物扮相耍有摄影的逼真性，表演风格也不容许象戏剧那样大幅度的夸张。
除表演风格与欣赏效果的这些差异之外，在艺术反映生活的可能性方面，舞台艺术受到时间与空间的限制，它们反映生活的范围与可能性是有局限的。而电影镜头有极大的自由，它冲破了舞台的时间与空间的局限。大白宏观世界天体运行，小到微观世界原子结构、遗传信息传递；既可反映物质世界的运动现象，也可以展现人的回忆、幻想、梦境……等心理活动。古今中外各种各样的生活情景都可以通过视听兼备的银幕形象逼真地呈现于观众面前，内容广泛，变化裕如。银幕形象的逼真性特点使它给予观众的感受接近于社会生活现实。在《电影哲学概说》中，作者魏茨曼说； “电影
的视听表现手段，使银幕形象近似手对现实本身的感受。”

二、获得逼真效果的手段一一运动摄影
运动给电影以生命，使电影成为独立的艺术。电影艺术的逼真性是发挥了运动摄影的艺术魅力的结果。
许多艺术大师都力图表现运动，表现事物的动态美。在各种造型艺术里，举凡那些克服了静态艺术的局限而表现出动态美的作品都是艺术的上乘。例如：罗丹的雕塑《掷铁饼者》和达·芬奇的油画《蒙娜丽莎》。电影借助运动摄影实现了艺术家表现连续活动着的事物动态美的理想。文学巨匠列夫·托尔斯泰对电影的这一特性有敏锐的观察和高明的判断。他认为，电影“这是场面的急速的转换，情绪的倾泻与情节的奔流，这要比大段冗长的描写好得多，可以说这更接近于生活，……电影揭开了运动的秘密，这是很伟大的。”②
运动摄影可以包含两种构成方式：
(土)电影摄影机拍摄运动着的物体或电影摄影机处在运动状态下进行拍摄；
(2)将摄影机拍得的镜头画面组接起来，形成电影画面时间与空间的连续运动；
前者是指被拍对象自身的运动以及电影镜头的推、拉、摇，移(刊·、降)俯、仰……等不同的拍摄方式；后者是指 镜头的剪辑。通过这两种运动方式，使电影具有了“象生活本身一样”的逼真效果。’、运动摄影的类型及各类镜头的审美意义电影摄影机的工作状态，从机位的区别看分为定位拍摄和运动拍摄。
运动摄影一般分为推，拉、摇、移(含升降)等不同的运动方式和高位俯拍与低位仰拍等几种类型。通过这些方式，电影把照相术的定点拍摄的单幅照变成了观察距离、观察范围、观察角度都在不断变化着的连续画面。
(1)推拍 又叫“推近”。拍摄时被拍对象不动，摄影机从开拍起逐渐向被拍对象推近，在缩短距离的过程中拍摄的方式。在推近过程中相应地视野缩小，而被拍部位的影象扩大。
推拍的作用是束拢观众的注意力，通过镜头的运动强制观众注意被拍对象，从而更深刻的感受到导演要强调的东西。
(2)拉拍 又叫“拉远”。与推拍的运动方式相同而方向相反的一种拍摄方法。拍摄时被拍对象不动，从开拍起摄影机后拉与被拍对象的距离越来越远。在拉远的过程中视野随之不断扩大，而被拍部位的影象逐渐缩小。
拉拍的作用是扩大视野，补充交待必要的人物与环境，给人以舒展的感受。有时可用来增强画面气氛。
(3)摇摄 也叫“摇”。是在摇动中改变摄影机拍摄角度的方式。与推拉相同之点是拍摄对象都不动；与推拉不同之处是摄影机机位也不动，只是摄影机的镜头在开拍后摇
动以改变拍摄角度。摇摄镜头的角度变化有水平方向与垂直方向的不同。
A，水平摇 摄影机拍摄时镜头沿水平方向摇动，以逐
渐改变拍摄角度。可以由左向右，也可以由右向

㈣ 千山万水 电影观后感1500字

与青春不止遇见明知年华终将老去，而我站在青春的尾尖静静眺望，盼着风的微笑，盼着这颗心温暖到老。看那消逝的岁月在指尖滑过，依然明白，我与青春不止遇见。所有的船都行在水上时，总有船会相遇有个女孩教会我成长，有个女孩教会我爱。许久，我还记得你如花的笑靥。你曾经出现在我的生命中，后来又消失不见。我会想你，会记得你叫我名字时清澈的嗓音，掺杂哭泣。我会想你说渴望我们的爱情如盛开的荼靡，永不败落。但不能逃避的是，我们都是未成年的孩子。抓不住的短暂的灿烂，在阳光下闪闪发光，以致亮了这条陌生的路，停留在原处的是不愿碰触的遗忘在盛开之后的遗憾。指尖的温暖慢慢消散，谢谢你一路的陪伴，殊途同归的不仅有飞扬的青春，还有我们不尽相同的未来。曾经的，会被铭记，不仅是我们，还有那无关岁月的等待，不会因为离去而变得冗长毕竟，青春的游乐场永不打烊。而我们，还会遇见。那些裹在记忆里的眼泪已经风干青春是一场没有主角的黑白电影，重复着我们奔跑过一个个街口的画面，不知疲倦的追逐可能的终点。十四岁，我像世界末日倒计时般看着太阳下山，在冥想中度过每一天，好多次发现自己莫名其妙地流下眼泪，却想不出哭泣的理由，也许只是面对未来的时光不由得感慨，我们的生活，我们的电影，没有人说停机，没有人喝彩，在时间的流逝中不停歇地继续。在长大的幸福中，看见地平线任会心生悲喜，执着于45度角仰望天空。会挑自己最喜欢的那条路走，走过斑驳的树影，仿佛走过内心明灭的悲喜。我的十四岁，坐在彩虹搭起的桥上安然延伸着我的梦幻。十四岁，我在郭敬明的文字里迷失自己。“年轻时，浪费了太多时间伤春悲秋。成年后，决不允许再重复这种消耗和错误。我想过平静的生活，干一份平常的工作，找一个人好好爱。”二十五岁的岁郭敬明说如是。再次提起郭敬明时，我已不再带有疼痛的回忆。我曾在花季的十四岁看郭敬明那感伤流年的十七岁，而如今，我以渐渐释怀的十七岁看郭敬明那已灿烂绽放的二十五岁。往后的日子，我可以平淡轻松的看待他的文字，忘记了曾经拥有过的那份忧伤。我知道，那些裹在记忆里的眼泪已经风干，它们蜕变成我的明媚与坚强。不仅是千山万水，而我在路上如果时间允许，我愿在心情平静时独自出行。渴望那种在路上的感觉，如匆匆过客般，行走在天地间。这种执着，或许和小时候的经历有某种关联。母亲曾说：“我越不放心你，越要让你出去。”由于生命中的那些不安分，自己对于远走高飞有着一种近乎偏执的坚持。“我不找事，态度诚恳，什么样的路程，什么样的艰苦，我都能自然接受。”这便是我走在路上的理由。消逝是行走的一种属性，对于走在时间中的我，不过在千山万水间追寻那属于自己的淡薄心境。相对自然山水的质朴，城市则是人类文明的最高造诣。坚持着相信，没有最好的城市，所有的城市都是无主之地。所有的造城者和毁城者都会死去，留下街道与建筑，工艺和风格的残篇断简。见最多的人，被最少的人看到，仅以平凡和微渺的态度行走。与惊喜不期而遇。对于理想，在这条漫长道路上，不断追寻，而我即将走过那条叫做青春的小径。有些东西，该送走的一定会送走，比如青春。有的东西，该延续的一定要延续，比如梦想。我无法让千山万水间都留有我的足迹，但有梦想相伴，我就会在路上。其实，我欣然接受的不仅是千山万水的旅程，还有属于青春应有的飞扬。 青春的葬礼死了就死了吧！绛红的夕阳激起风的坚韧，把石的骨节击碎。这个世界不值得留恋什么。让最邪恶的咒语将我埋葬，我已忘记了太阳和月亮，还有长河中的白帆，遥海里的灯塔。骨灰挥洒在命运的汨罗江中，溅起火色的波涛，站起又跌落，只撷到千年前的那一滴凝固的血泪。微风吹拂。钟鼓轰鸣，鼓琴骤起，万马齐喑。平仄中，冷血微存柔情，柔情中充满豪迈，豪迈中夹杂空虚。无论如何，你都要披甲上阵。阴郁的古琴声触动了整个悲秋，嫩叶跪乞在寒霜前，恐怕憔悴了脸庞，却折断了脊梁。失去的，是现在拥有的生活。拥有的，也是现在失去的生活。一蓑烟雨。任平生。苦涩，悲哀。脚踏芒鞋，环视天下，惊心。死尸挤满了前进的道路。我就要死了。到底谁来完结？夏日的天空里，没有星迹。没有人来珍惜那只肉嫩而娇媚的小花了吗？狰狞的霓虹统治着这沦陷的世界。举杯痛饮，无处寻月。泛舟启濯，唯缺琵琶。夏日是梦幻的，是寂寞的。只有我还遐想：他一定是一副神奇而美丽的画卷。我又笑着哭了，狠狠地打自己一记耳光。灵魂抚慰着我进入梦乡，我眺望天空，银河的两边有两颗亮星。那是我的心脏，我的思想。却在梦中。黄花凋零，埋怨堆积，载不动，一丝愁。辗转南北，不变的是愁苦。纤纤玉手，是婉约的灵魂。点点心语，捣破万种风情，只是留不住雕镂皱纹的岁月。我死了，将一去不返。一条路将我送到了生命的终点。如春花一样灿烂，像秋叶一样静美。 孤独的青春怀念过去，因为曾经的一阵微笑而泛起的涟漪，夹一些悲欢。隐隐约约的，还有一去不回头的昨天，浩浩汤汤地洞穿了我简单的青春。向往有单车的日子，没有太多的必须自己去选择，迎着风，回味着飘渺的未来，对单车，产生了一种寄托，自由自在的生活，也算自己的一种未来。蓦然地，很想去努力地哭一场，但又不许眼泪掉下来，现实中有太多太多的无奈，与自己那无聊的幻影在僵持着。总是在给自己找荒唐的理由，填满空洞的心。也试着去让自己接受自己的理由。只是冰凉冰凉的现实，毁去了一切，毁了一切！没办法，于是学会了风景的伫立，静静地等待幸运的降临。在无助后学会成长。在这些时候，我的耳旁会萦绕这汹涌的忠告。傻笑，孤独的挣扎，但又不想冲掉如此的善良，只想自己好好地静一静。白天还在运转我似乎发现了夜晚那份黑的影子，静谧的黑，恬淡的黑，黑的真诚。让自己感觉到一份久违的熟悉。总在庸庸碌碌地忙碌着，总在行色匆匆，把美好的青春像囫囵吞枣般塞进了肚子里，没想去回味，也根本来不及去回味了。下午，无聊之中拿起了画笔，蘸墨，打稿，抽丝，想去给自己画幅工笔，就肖像自己吧。哼哼，看着自己画好的另一个人，不像是自己在工笔，倒渗透出了似涂鸦的素描。也罢，总算有一次，让自己的心走出了嘈杂，也有了些需要的结果。现在的我，自己也不知怎么去定义，也不想这样的，偶尔会与要好的朋友开着些玩笑，更多的是整理自己的小窝。别人说是由于昨日的打击造成的，不可置否，的确有一点，可是向来的自己是不会为过去的失败而气馁，因为我失败惯了。不会有眷念降在我的心上了。也许，自己就是个怪人，表面上阳光，却忧郁已经渗进了骨子里。莫嘉在《致亨里克诺德布朗德》中有这样的文字：“不知不觉便半个世纪了，我不想拾贝，也没有潜水，我漂浮在海面上！漂浮，是一种不死不活的感觉”哼，漂浮是不算什么的！但，这样终会死的！

㈤ 有一部电影,是讲一个60多岁的老太太跟小男生好的,叫什么

时光倒流七十年

片名: 时光倒流七十年
原名: Somewhere in Time
又名: 似曾相识
类型: 剧情片
地区: 欧美
片长: 90 分钟
导 演: 珍诺特 兹瓦克(Jeannot Szwarc)
主要演员: 克里斯托弗 里夫(Christopher Reeve) 简 西摩(Jane Seymour)

对我来说，每看一次《时光倒流七十年》心情就一次比一次沉重压抑。经历痛楚并不难，难的是一次又一次的体验伤感，或许这不是一个勉强算是年轻的人该有的心态，然而一想到世间最大的痛苦，莫过于长久活在没有爱人的空间，而片中的女主人公Elise却痴痴的为一份真爱苦寻了七十年而最终不可得，我却不禁又为之潸然动情。一遍一遍的听着主题曲《帕格尼尼主题狂想曲》，我的思绪也跟着剧情开始游离。

Richard是个英俊有才气的剧作家，在他的处女作首次公演后，有位陌生而又雍容华贵的老年妇人走到他身旁，把一个古老的怀表放在他手中，轻声的呢喃了一句：come back to me! 然后悄然而去。

八年后的某一天，Richard偶然来到一个饭店，意外的发现了一张旧照片，照片上的女主人公是如此的美丽和高贵，让Richard有似曾相识的感觉。原来，这是七十年前的一位名躁一时的女演员Elise，正是送怀表给他的老妪，而她已在八年前那个夜晚去世了。

真爱难觅，Richard一直没有相知的爱人，在思索为什么Elise会送怀表给他的时候，他惊奇的发现，似乎七十年前的Elise一直在等待搜寻着自己，于是请教了自己的哲学老师后，他不顾一切的想要回到过去和她相识，通过催眠术他终于回到了1912年。

Elise和Richard终于在郁郁葱葱的树林里相见了，一刹那间，两个人的目光深情的久久对视，仿佛他们是久未相见的恋人，一句“Is that you?”就把两人的心紧紧的拴在了一起，虽然中间有Elise的经理不断阻挠，却终于阻隔不了他们跨越时空的爱情。然而，快乐的时光是如此的短暂，Richard不慎从口袋中拿出了一枚1979年的钱币，于是在女主人公撕心裂肺的哭喊声中随风而去，从此天涯孤旅。

婉转哀怨的乐曲响起，我从剧中苏醒，不知道什么时候就养成了多愁善感的习惯，痴痴的想着，如果上帝有知，祈求您赐我一个执着、坚毅、聪颖的Elise吧，她开口说第一句话，我几乎就爱上了这个世故中透着清纯、叛逆中显出温柔的女孩儿，她从海边树林里缓步走出来，一头迷死人的长发，数不尽的风情。这些也就罢了，她可以为一份真爱苦觅一辈子，即使白发垂暮也不放弃；她可以为一份真爱放弃大好前程，即使以后终生碌碌无为也决不后悔。这样的女孩堪比天山绝壁的灵芝，东海龙宫的金针去守候，值得Richard冒着生命危险的时空之旅去追寻。这样的女孩儿，怎能不让我为之倾倒？

影片中经典镜头之一是在"Wisdom Of The Heart"的演出中，她擅自更改了台词，说出了自己的爱情心声，字字珠玑，字字浸情，气坏了Robbins，乐坏了Richard,特转录于此，以飨读者：

“The man of my dreams has almost faded now. The one I have created in my mind. The sort of man each woman dreams of in the deepest and most secret reaches of her heart. I can almost see him now before me. What would I say to him, if he were really here? Forgive me, I have never known this feeling. I've lived without it all my life. Is it any wonder, then, that I failed to recognize you? You ---who brought it to me for the first time.Is there any way I can tell you how my life has changed? Any way at all to let you know what sweetness you have given me? There is so much to say. . . I can not find the words. Except for these --I love you! ”

关于片中时空穿梭的话题，我始终固执的认为，是因为Elise孜孜不倦的思恋，才终于导致了Richard可能回到七十年前，因为她认定了那就是她梦想的白
马王子，那是值得她用一生幸福去赌博的人。即使查阅了官方网站，我依然顽固不服，或许是我太感动她那份浓浓的痴情了，于是我就更加痛恨Richard,为什么会在两人海誓山盟、如漆似胶的时候犯下弥天大罪，让一切的努力付诸东流，让所有的柔情不会再来！影片最后安排他们在天国重逢，或许只是为了抚慰我这样的受伤者吧。

听完片中最后一段《似水流年》，突然想起一句古诗“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”，光阴如水，不会真的有时光倒流、往事从来，勉强年轻的我们能作的或许只是珍惜现在，起码我知道，已经有朋友看完后就开始拨打熟悉的电话号码了。

影片名称：时光倒流七十年 又名：似曾相识 出产地方：欧美 分类类别：爱情片 导演监制：珍诺特·兹瓦克 主演人物：克里斯托弗·里夫简·西摩 字幕显示：中文 内容简介： 1972年5月，Millfield大学，年轻的Richard兴高彩烈地和他的同学、朋友们一起庆祝由他执笔的舞台剧《Toomuchspring》排演成功。一位一直坐在角落里默默注视他的白发老妇人缓缓走到了他的面前，她拿出一块金色怀表放进Richard的手心，深情地对他说：“Comebacktome”。在场的所有人都很惊诧地看着这位陌生的老妇人。老妇人回到GrandHotel，一个人坐在摇椅上陷入了沉思。 八年后的芝加哥，Richard已经成为了一个很有名的剧作家。他的《Toomuchspring》已经为他赢得了许多奖项。一天，和女友分手后心情烦闷的Richard开着车决定出门旅行，他偶然看到了路边的以前同学们提起过的GrandHotel，就一直开了过去。他决定在那里住一个晚上散心。 在前台办完入住登记后，一位从5岁起就在这家酒店生活的行李员Arthur帮他把行李提到了313房间，Arthur觉得Richard很眼熟，好像以前见过，但Richard说这是他第一次来这家酒店。Richard下楼来到大堂里的餐厅准备就餐，却被告知餐厅还要四十分钟才开放。无所事事的Richard走进了大堂里的酒店历史陈列室。在那里，他被挂在墙上的一副美丽的年轻女子的画像深深吸引住了，但是画框下方的姓名处却空着。 Richard急忙跑去找Arthur询问这位女子是谁，Arthur告诉他这是当时非常有名的女演员Elise，曾经在酒店的剧场演出过。神魂颠倒的Richard到附近的图书馆去查阅Elise的资料，在一本介绍美国著名女演员的老杂志中惊讶地发现她就是8年前在学校里遇见过的那位老妇人。他来到那本杂志的作者Laura家，向她出示了Elise交给他的怀表，却遗憾地得知Elise就在把怀表交给他的那个晚上去世了。Richard在Laura家看到了许多Elise年轻时的照片和演出服，还有一个GrandHotel造型的音乐盒。 Richard决定回到1912年去找Elise弄清他所有的疑问，他来到大学找到了一位专门研究时间旅行的教授，教授告诉他自己曾经有一次成功地回到过去。Richard到古董店里购买了1912年的硬币，又买了一套旧款式的西装，他回到酒店房间，静躺在床上，用教授教他的心理暗示法假想着自己在1912年的6月27号。一直无法成功的他又跑去翻阅1912年的酒店客人登记资料，惊讶地发现自己曾经在1912年6月28日早上9点18分在这家酒店的登记簿上签过名，当时他住在416房间，Elise住在117房间。 精疲力尽的Richard沉沉睡去，一觉醒来后发现自己真的回到了1912年。兴奋异常的Richard赶快跑去Elise住的117号房间找她，但Elise并不在房间里。在找遍了酒店的每个角落后，不死心的Richard又跑去Elise演戏的剧场，一个演员告诉他Elise应该在湖边散步。Richard终于在湖边见到了独自散步的Elise。刚交谈了几句，Elise的经理人William突然出现了，对Richard怀有敌意的他马上带走了Elise。 晚上，Richard混进了需要预约才能进入的餐厅，在那里他又找到了Elise，两人共舞一曲后Richard向她表白了自己的爱慕之情。Elise也对举止彬彬有礼的Richard有了好感。William一直担心Richard对Elise有什么企图，他提醒Elise要好好准备明晚的演出。原来William曾经告诉Elise她会遇上一个改变她一生的男人，Elise问William这个人是不是就是Richard，William说这个人只有Elise自己才感觉得出来。 Richard在酒店门前的长椅上睡了一晚，早上6点，他又敲开了Elise的房门。在Richard不断的恳求下，Elise终于答应他下午一点在酒店外见面。9点18分，Richard跑去酒店前台登记，终于住进了416号房。下午，Elise如约来到酒店大门外，等候多时的Richard和她跳上一辆马车，甩开了想尾随而来的William。两人一起在湖边散步，划着船在碧波上徜徉。回到酒店房间后，两人情不自禁地拥吻在一起。气急败坏的William也追进了房间，Richard只好离开，Elise和William争吵了起来。 晚上，Elise在酒店的剧场演出舞台剧，Richard坐在台下聚精会神地注视着她。望着台下坐着的Richard，Elise情不自禁修改了台词，借着表演向Richard说出了“我爱你”。她终于认为Richard就是自己一直在寻找和等待的那个人。这一幕临时改变了台词的演出获得了观众的热烈掌声，幕间休息在后台照像留念的Elise向跑来找自己的Richard露出了甜蜜的微笑。这一瞬就成为了后来一直悬挂在酒店历史陈列室的那张照片。 演出结束后，Elise却怎么也找不到Richard。原来心有不甘的William找来打手打昏了Richard，然后骗Elise说Richard已经离开了。Elise来到416房间，看着Richard房间里的东西，伤心地流下了眼泪。第二天早上，躺在马厩里被麻绳绑了一晚的Richard挣脱了束缚，他急忙跑去Elise的房间，却发现整个剧组已经在昨天晚上演出结束后离开了。沮丧的Richard呆坐在酒店外的凉亭中，突然听到Elise大声呼唤自己的名字。原来Elise并没有和剧组离开，她决定为了Richard留下来，两个人紧紧拥抱在了一起。 在渡过了一个浪漫的夜晚后，清晨5点，两人坐在房间里一起吃着早餐，愉快地谈论着过去和未来。Elise说Richard的这套西装样式很土，简直就是15年前的款式。Richard一边为自己辩解着，一边摸着西服口袋，却一下子从口袋里发现了一枚印着1976年字样的硬币，Richard伸出手想拉住Elise却失败了。在Elise凄厉的呼喊声中，Richard瞬间又回到了1976年GrandHotel的313房间内。Elise不见了，她留在了1912年。 悔恨不已的Richard无论怎么集中精力却再也无法回到1912年，泪流满面的他来到酒店历史陈列室，伤心地抚摸着Elise的画像。Arthur带着酒店经理砸开了几天没出门的Richard的房门，发现Richard神情呆滞地躺在床上。已经许多天没有进食的Richard渐渐进入了弥留状态，朦胧中，他仿佛看到Elise站在他的面前，向他伸出了手。Richard走了过去，两个人的手终于又握在了一起...... ————————————————————————

《时光倒流70年》是部很久的电影了，现在看来虽然特技之类算不上好，情节也很平常，但是那种纯粹，主题就是表现爱，很是让人感动，“is it you?”“Yes!”，一场穿越了70年的爱情开始了。

理查在看到了过去自己登记的酒店，知道自己会住在417房，当他看到服务员给他的是420的房间钥匙，他问是不是搞错了，因为他记得历史中他住的417房，历史应该是这样才对，如果错了，不知道会如何，拿到了417的房间钥匙，理查安心了，他会住在这里，会去追寻自己的梦中情人了。孰不知当初理查因为那幅画而爱上了艾丝，那幅画其实就是艾丝看到热恋爱中的理查而流露出的甜蜜。理查回来经历这场铭心刻骨的爱情，怎料到结局早已经注定。老年的艾丝等待了70年，对爱人说了句，come back to me，这是注定的结局，两人分离，才有艾丝的come back to me。如果知道这场爱情的悲伤结局，他还会不会去爱恋呢？

因为一个过失，错失了那铭心刻骨的爱，最后的结局只能是在死亡后，幻想里、天堂中才能够牵手相依，而现实里一个等待了70年，说了一句come back to me，就去了，一个曾经回到70年，拥有一个美好的爱情，错失之后悔恨懊恼，绝食一周而死。这样悲伤、这样纯粹的爱，让人伤感。

《Somewhere In Time》还有一个很忧伤的名字《在时光某处》，在时光某处有着一段美丽的爱情，那样的甜蜜让人不顾一切，只是那是在时光某处，是历史，是曾经。爱情会遇到很多磨练，身份地位、经济能力、家庭压力、性格不合这些困难，在时空面前，都算不了什么，时空的距离，是最远的距离，70年的间隔，这场爱情最后只能是悲剧收场。错过了就是错过了，你可能通过努力奋斗，可以获得很多东西，但是时间对每个人都是公平的，失去了这一刻，就永远找不回来了。

看电影，总是会联想到很多其他电影，为什么那些记忆深刻的爱情电影大多是悲剧的结局呢？《乱世佳人》女儿死了，瑞德最后还是离开了斯佳丽；《罗马假日》公主和记者的阶层不可逾越，即使要见爱人一面都要和许多人握手，留下的只是不舍的眼泪和空荡荡的宫殿；《卡萨布兰卡》爱情最后还是没有能够在一起，Ilsa虽然爱Rick，但是结局还是和丈夫一起上了飞机；《魂断蓝桥》世界大战打断了这场美好的爱情，再次相遇身份已经完全不同，只有走向火车结束了生命；《廊桥遗梦》虽然婚姻平淡，婚外情让人刻骨铭心，但是这场爱情只能埋藏在心里；《剪刀手爱德华》爱情童话，机器人和美女的爱情，机器人只能孤独在城堡里，用冰雕来思念那个她，她也只能在大雪里思念着他；《泰坦尼克号》杰克和露丝在船上相遇、相爱，激情奔放的爱情，船沉了，杰克为了救露丝而牺牲了自己，最后只有老年的露丝述说的以前的经历；《天使之城》天使放弃了永生去追求爱情，以为可以幸福，哪里知道即使是放弃了这么多，还是不能幸福，爱人去了，留下的只有回忆；《两小无猜》相爱的两个人不能幸福平常生活在一起，只能用生命，只能在凝固的水泥里面永不分离，继续着爱情。

这部电影，勾起了这么爱情电影的回忆，怎么这么些经典，这么些记忆都是悲伤的结局，爱情当然是甜蜜美好的，但是越是美丽越是美好，最后只能两人分离，一个人回忆这些美好，越是美丽不是越痛苦吗？

唉，怎么记忆深刻、打动自己的都是这样的片子呢？

㈥ 作文"点亮生命的___"

生命自大自然中孕育而生，是艰难危险的，其中任何一个微小的环境变化，都会使生命出现夭折。看看许多物种的消亡，就可以知道生命群体是何等的脆弱。就生命的个体来说，更显得弱小单薄，很容易受到伤害。不消说人类面临疾病、横祸等威胁。小生物在自然中活得更为艰难。但生命的力量又是令人震惊的，即使弱小的动植物也不例外。细小的种子珍惜了上天的赐予，不断努力，根拼命往下钻，芽使劲往上挤，就是在坚硬的石堆中也毫不畏惧，只为了接受轻风的爱拂，阳光的淋浴；一只小小的蚂蚁为了难得的生命不白白消磨，勤勤恳恳，忙忙碌碌；墙角的壁虎为了延续自己的生命，可以毫不犹豫地舍弃自己的尾巴。这些毫不起眼的动植物不忍生命的白白消逝，努力争取享受生命的乐趣，进行了不屈的抗争。我们，自诩万物灵长的人类又岂能漠视生命的存在。
生命是伟大的，生命是崇高的，没有人轻易放弃生命。每个人心中都饱含着对生命的渴望，身体健全的人如此，身体不便的人同样如此。健康的人为父母给予的一副好身体而努力，残缺的生命为了对生命的执著而努力。当我们欣赏满天繁星，体验宇宙的神奇时，霍金正用他仅能活动的双指探索着宇宙中的未知物质；当我们泛湖上,在碧波清风中流涟的时候,哈森迈尔正在幽深的湖底探寻地底的奥秘；当我们翻开手中的书本，欣赏一篇赏心悦目的文章时，张海迪也许正在床塌上吃力地挥写她对生命的渴望；当我们驻足树林，望着那瑟瑟秋风中的枯叶飘落时，史铁生也许正沉浸在对生的遐想中。这些残缺的生命为了生命无悔而努力，因为他们知道生命不屈，生命可贵。
蒙田曾说：“我们的生命受到自然的厚赐，它是优越无比的。”生命是宝贵的，失去了生命，我们将变得一无所有。但很多活着人总不珍惜活着的权利，他们随意对待自己甚至肆意践踏别人的生命：车臣爆炸、巴以冲突、美军“虐囚”、煤矿透水、房屋倒塌、失恋轻生、上网丧命……这些沉重的事件警示着我们：生命啊，多么贵；生命又是多么值得珍惜！
当你正在呼吸，当你正在心跳时，请记住：生命可贵，可贵生命；关爱生命，奏出动人心弦的最强音。
让生命之火燃烧起来
茫茫荒野，一望无际。当猿人走出森林，踏上征程时，他的心中是否茫然无措？前路漫漫，且不说有猛虎磨牙吮血，且不说有巨蛇贪婪的眼神，单是那寒风冰雨足以让他痛苦不堪。然而，一道闪电，划破长空，带来了生的希望。对，就是它，火！

火就是希望。人类有了火，便拥有了生存与发展的基本力量。用火驱赶猛兽，用火抵御严寒，人类得以生存；用火开辟土地，营建家园，用火煮熟食物，告别难以下咽的生肉，人类有了火得以发展壮大。不然，怎会有莎士比亚在《哈姆雷特》中高喊：“人，宇宙之灵长，万物之精华！”怎会有如此文明繁荣的地球？火，是人类的希望。

希望就是火。人生有了希望，便如同有了火的温暖，火的活力，火的气息。没有希望的人生就如一潭没有活力的冰水，冷冷冰冰，没有朝气，终日消沉，因为它没有火的存在。

是什么让司马迁忍辱负重，历尽千辛万苦，走遍千山万水，寻访古迹，搜�柿希�挂�淌苁浪椎睦涑叭确恚�粘伞笆芳抑����拊现�独肷А贰钡摹妒芳恰罚渴窍M��恰熬刻烊酥�剩�ü沤裰�洌�梢患抑�浴钡南M�?

是什么让一个矿井工人深埋地下却竭尽全力，求得生存？是希望，是求生的希望，如同一把火，将生命的潜力发挥出来，将人的本能挖掘出来，历经数十天折磨，依然意志坚定，不放弃，不退缩。

是什么让钟南山面对“非典”肆虐的攻击依然沉着？是什么让白衣天使们勇往直前，直面“非典”？是希望，是坚信必胜的希望，才会在激流中，在荆棘丛中不断前行。

希望的魅力在于即使遭遇逆境，也能激起你内在的潜能。

希望的伟大在于即使身遭不幸，也能鼓起你前进的风帆。

希望的力量在于即使失败挫折当前，也能激励你不断向前。

希望就像烈火，点燃你的生命，让生命在燃烧中得以体现，在发光发热中展现真正的价值。

那么，请点起你的生命之火，让燃烧的火光照出真正的自我，照亮你前行的道路，让生命在创造真善美中得到永恒！

不知何时，我睁开惺忪的双眼；不知何时，我嘤嘤哭泣。但四周依然朦胧，依旧昏暗……
我知道那湿润、泥泞的物体叫土；我知道我必须用幼嫩的叶破土而出。我用微弱之力往上顶着，一次次，我努力了，一次次，我失败了。终于，我看见了刺目的金光，听到了清脆的鸟鸣。

看着自己，满身朝气蓬勃的嫩绿，虽然很渺小，但我还是自得地笑了。可举目四望，只见纯白剔透的百合优雅挺立，只见娇艳玲珑的玫瑰散发幽香。我自卑地低下了头，我明白自己原来如此暗淡无光，如此渺小微弱，如此地微不足道……

我同青松翠柏一样释放着氧气，吸收二氧化碳，使空气很清新，很纯净。可人们只是不停地赞扬苍翠的松柏，我不能受到青睐，得到的只是匆匆而过的余光。
秋天，纷飞的落叶透着一股忧愁，我也变得又枯又黄。我回忆过去：我用自己青翠的身体点缀着大地，衬托着花朵；我用自己微弱的身体净化空气，我把自己毫不起眼的身体，把自己的短暂的一生默默地奉献给了人类，可自己得到了什么？

这时，甜甜的声音在耳畔响起：“看，小草多可爱呀！生命力多顽强呀！”我心头一振，原来我也如一潭清水般浓郁清新，我也像鲜花翠树般为大地奉献，我也同样得到了人们的赞赏。一阵欣慰涌上心头，我的一生同样如此灿烂。虽然我在渐渐枯竭，渐渐消失，但来年的春天，我会依然翠绿，依然可爱，依然默默奉献，依然无怨无悔……

生命之歌
我想唱首歌，这是一首生命之歌。
2003年7月7日，4时30分。我从信箱里匆匆取出《新民晚报》，如同往日一样，虽然临近考试，可看报仍是我多年的习惯。视线划过一版、二版、……十五版。猛然，眼前一亮：伊朗连体姐妹欲做分头手术！伴着一声惊叫，这对姐妹花的照片映入我的眼帘，除了一部分头骨连在一起外，她俩和普通人并无任何区别，只是两双略带忧郁的明亮大眼睛充满了对未来的憧憬。得知了她们已有29岁了，我又是一惊：她们哪来这么大的勇气？这手术可是九死一生啊！我真的替她们担心。面对死亡的威胁，姐妹俩都愿意把生的希望留给对方，这又是多么美丽的心灵！
7月8日。取到报纸，我打破常规，直接翻到了十五版。据我推断，这则新闻应有连续报道。果然不出所料，整个版面几乎都刊登了这则消息。然而，醒目的大字标题让我新一凉：手术遇到麻烦！我感到似乎周围的空气凝固了，只听见自己的心跳声。原来她们的头骨比预计的要厚，所以手术耗时要多一些，医生在切割时只能一毫米一毫米地进行。我简直比她们还要害怕，我能做的是，只有为她们祈祷，再祈祷。
7月9日。一到时间我就急急地奔下了楼，快速取出报纸，我迫不及待地翻到了十五版。“啊，怎么会这样！”我失声大喊，几乎不相信自己的眼睛。可是报纸上却清清楚楚，写着这对姐妹花死亡的消息。顿时，鼻子一酸，我的脸颊上挂满晶莹的泪珠，姐妹俩的照片被放大后刊登在报纸上，然而她们那微笑却已成为一种永恒……连头姐妹在近三十年中克服种种困难，顽强生活的情景，飞速在我眼前闪过。如今，为了更灿烂的明天，她们付出了何等巨大的代价！
我真的想为这对姐妹花唱首歌，一支含着泪水唱出的美丽哀婉的歌，在为她们活出如此绚丽的生命乐章而骄傲的同时，祝福她们在去天国的路上走好。也许，这也是全世界知道这对姐妹的人心底里最想唱的歌，这是一首以死为代价的追求生命的歌……

当悠悠的春风吹绿了杨柳的枝丫,当甜甜的春雨润湿了小草眉眼的时候,竹林里以遍地是毛茸茸的尖尾巴____那就是竹笋.他们偎依在清秀挺拔的竹子身边,尽情允吸雨水,努力长大,这时候,竹笋是餐桌上的一道美味,人们可以把它做成各种佳肴,尽情享受,更多的竹笋则继续生长,一天一个高度,这时的竹子是勇于奉献的,更是茁壮成长的.

夏神来临了,竹笋也长成了翠绿的竹子,这个炎热的盛夏,热的喘不过气来的人们找到了他们理想的小天地____竹林.孩子们在这里做游戏,学生们在这里看书,老人们在这里乘凉,大家都感到无比的惬意,茂密的竹叶挡住了炎热的太阳,尽管自己被晒的发烫,他们也不会屈服,偶尔还给人们送上阵阵清凉的风这时的竹子是乐于助人的.

秋天,树叶都枯萎飘落,花儿更是少见,地上的草,田里的稻,形成一片金黄色的世界,然而,在竹林里,仍然春意昂然,因为在这儿,无论仰望,还是俯视看到的总是绿色,秋天是丰收的季节,山上的果,田里的稻,都丰收了;而竹子随时都准备着牺牲和献出自己.人们用他们编成竹筐,竹床,竹篓着时的竹子是无私奉献的.

寒冷的冬天来临了,几乎所有的植物都屈服于寒冷的淫威之下.竹子虽然没有青松强壮,但它特要和青松一样跟风雪搏斗,它被大雪压低了,但没有倒下它被寒风吹弯了,但决不屈服,它终于战胜了严冬,这时的竹子是顽强不屈的.

我爱竹子,它一直吸引着我,引导我不屈服的精神,引导我一直向前进

造物主创造了生命，使得世间有了活力。生命在历史的长河中繁衍，绽放了绚丽夺目的光彩。生命自产生起就是为了精彩而存在。
塞内卡说过：“生命如同寓言，其价值不在长短，而在内容。”生命只有焕发光彩，方不辱没生命的意义。
历史长河中，无数英烈为了使生命变得精彩而做出了生与死的抉择。屈原为了使自己的生命变得精彩投入了泪罗江中；一代大侠荆轲，为了生命的精彩，高吟着“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”而血洒咸阳殿；以“人生自古谁无死，留取丹心照汗清”千古绝唱而流芳百世的文天祥，为了生命的精彩躺倒在蒙古人的大刀之下；“一腔碧血勤珍重”的鉴湖女使秋瑾为了生命的精彩，命丧清狗之刀下。无数的英雄儿女，不甘平凡，舍生取义，使生命绽放出耀眼的光芒。
生命需要精彩，精彩燃烧出生命的辉煌。
巴斯德说：“生命在最危险的环境中，方是真正的生命”。小草生长在瓦砾之中，才显出它生命的精彩；苍松矗立于绝壁之上，才显出它生命的精彩；骆驼奔走于沙漠之中，才显出它生命的精彩。只有精彩的生命才能在宇宙之中永生不灭。
生命有意义才会精彩，精彩的生命才会有意义。
凡高的一生融入了向日葵，把艺术的精华留给了人类，他的生命是精彩的；贝多芬的一生奉献给了音乐，用生命之曲唤醒人类，他的生命也是精彩的；马克思把他的一生奉献给了共产主义事业，他的生命也是精彩的；孔繁森把他的一生奉献给了兰考人民，他的生命同样是精彩的……巴金说过：“寒冷寂寞的生，不如轰轰烈烈的死。生命如果没有意义，那么尽早就结束它”。
小草把绿色献给春天，使它的生命变得精彩；清泉，把它的甘醇流淌入干渴者的心田，使它的生命变得精彩；红日，把它的温暖传递到严寒的隆冬，使它的生命变得精彩。
花开不是为了凋谢，而是为了结果，结果也不是为了终结，而是为了更生。生命亦是如此！
让生命精彩起来！

看见的，熄灭了，消失的，记住了，
我站在海角天涯。听见土壤萌芽
等待着彼岸花……
也许每一个人终其一生守护着生命的花开，也许那是凡高笔下那热烈奔放的向日葵，也许那是照亮夜空一瞬的明亮的烟花……但是花儿总是在生命的彼岸！时刻等待着我们的到来，等待着花开，等待着……
所以，我们称之为彼岸花。
卡夫卡曾经为被缚的普罗米修斯设计了四种结局：或隐于石中，或被遗忘，或……但是有一种结局他没有设计：普罗米修斯为人类盗来火种，大地上盛开出彼岸花。当它被神鹰啄食肝脏的时候我想他的心是快乐的，生命是圆满的，因为他们听得见花开的声音！
我想，这就是生命的真谛，为了花开的那一刻。但是，我们的生命并不能够像曾罗米修斯那样充满传奇，用浓墨重彩的描绘，让彼岸花开满人间大地，人的生命还带着灵魂，灵魂需要出口，所以注定了不能够圆满。所以，我们在跨越生命的高度时，让灵魂飞翔，去听花开的声音……
在面对着初升的朝阳， 群飞的小鸟，浩翰无限的大海，我们感叹生命的美好，造物主的恩德。
在搀扶着已是夕阳暮年的老人，抱着初生纯净的婴孩， 在父母膝下承欢时，我也感叹人类的亲情的弥足珍贵。
在几十年的风风雨雨中，相濡以沫，携手走完人生历程的恩爱伴侣面前， 我们感叹着爱情的圣洁和坚贞……
我们的灵魂有了人世间最美好的情感时，生命便悄悄地萌芽。花儿开在了我们的眼里，我们便把它深深地镌刻在心中，徐徐地散发着淡淡的香气，紧紧地扣着心弦，我们一回头：爱的天使站在树枝上，看着我们心中的彼岸花盛开着……
因为花开，所以幸福，因为幸福，所以生命有价值。为了生命，我们寻找爱，寻找人类美好的情感，等待花开的声音……
面对生命，彼岸花开。

㈦ 美文以及赏析

一， 溪 水
覃锡之
透明的溪水，明净得就像母亲的眼睛。
春天，你的眼里是一片斑斓；
夏天，你的眼里是一片浓绿；
秋天，你的眼里是一片澄碧；
冬天，你疲倦了——合上眼睛，也停止了唱歌。
你摄取蓝天的云朵、黄昏的晚霞、夜空的星星；还留下我儿时的身影。
呵！这溪边沙沙作响的甘蔗林，带甜味的风，曾把我童年的梦吹拂！我躺在你的身边，感到靠在母亲胸膛上的幸福……
你是我们生活里的一支古老的歌——
你望见骑毛驴的迎亲的队伍来了，几支唢呐奏出悲哀的音乐；你望见几个壮实的汉子，抬着笨重的木棺来了，把老人送上山坡；你也听见：山脚下的独轮车，带着吱吱哑哑的声音，在贫穷的土地上呻吟而过……
如果没有你，谁给我们留下自然的彩色；谁给我们记载山民的悲哀和欢乐呢？
透明的溪水，你给了我一双能够分辨色彩的眼睛。
当我在你身边，发现自己成为一个少年时，就不得不远行了。
你像养育我的母亲一样，送我出山吧！

选自《中学生必读佳作》
[赏析]
文章开头把溪水视为“母亲的眼睛”，接着写出了春夏秋冬“眼睛”里流露出的色彩，这既是对溪水的歌唱，也是对母亲的歌唱，因为这溪水里曾“留下我儿时的身影”，曾让我享受过母爱般的幸福：她记住了山沟里发生的一切，记住了“山民的悲哀和欢乐”，并把养大了的“我”送出了山去。溪水是歌，母亲是歌，文章本身也是一支哀怨的抒情山歌。

二， 田园诗情
[捷]卡尔·恰彼克
荷兰，是水之国，花之国，也是牧场之国。一条条运河之间的绿色低地上，黑白花牛，白头黑牛，白腰蓝嘴黑牛，在低头吃草。有的牛背上盖着防潮的毛毡。牛群吃草反刍，有时站立不动，仿佛正在思考什么。牛犊的模样像贵夫人，仪态端庄。老牛好似牛群的家长，无比尊严。极目远眺，四周全是碧绿的丝绒般的草原和黑白两色的花牛。这就是真正的荷兰。
这是真正的荷兰：碧绿色的低地镶嵌在一条条运河之间，成群的骏马，骠悍强壮，腿粗如圆柱，鬃毛随风飞扬。除了深深的野草遮掩着的运河，没有什么能够阻挡它们飞驰到乌德勒支或兹伏勒，辽阔无垠的原野似乎归它们所有，它们是这个自由王国的主人和公爵。
低地上还有白色的绵羊，它们在天堂般的绿色草原上，悠然自得。黑色的猪群，不停地呼噜着，像是对什么表示赞许。还有成千上万的小鸡，长毛山羊，但没有一个人影。这就是真正的荷兰。
只有到了傍晚，才看见有人驾着小船过来，坐上小板凳，给严肃沉默的奶牛挤奶。金色的晚霞铺在西天，远处偶尔传来汽笛声，接着又是一片寂静。在这里，谁都不叫喊吆喝，牛的脖子上的铃铛也没有响声，挤奶的人更是默默无言。
运河之中，装满奶桶的船只舒缓平稳地行驶，汽车火车，都装载着一罐一罐的牛奶运往城市。车过之后，一切又归于平静，狗不叫，圈里的牛不发出哞哞声，马蹄也不踢马房的挡板，真是万籁俱寂。沉睡的牲畜，无声的低地，漆黑的夜晚，只有远处的几座灯塔在闪烁着微弱的光芒。
这就是那真正的荷兰。

[注释] 作者卡尔·恰彼克(1890～1938)，捷克小说家兼剧作家。本文选自他的散文代表作《明亮的深潭》
[赏析]
本文开头一句话就勾出荷兰特色，“水之国，花之国，也是牧场之国”，后面则把重点放在牧场上，以亲切平和的笔触，画出了充满“田园诗情”的“真正的荷兰”，表现了作者对田园生活的向往，抒发了作者热爱和平、憎恶战争的感情。自然随意中显示出描写技巧的高明。笔调活泼且不乏幽默，读起来给人以一种轻松感、舒适感。

三， 风 雨
贾平凹
树林子像一块面团子，四面都在鼓，鼓了就陷，陷了再鼓；接着就向一边倒，漫地而行；呼地又腾上来了，飘忽不能固定；猛地又扑向另一边去，再也扯不断，忽大忽小，忽聚忽散；已经完全没有方向了。然后一切都在旋，树林子往一处挤，绿似乎被拉长了许多，往上扭，往上扭，落叶冲起一个偌大的蘑菇长在了空中。哗地一声，乱了满天黑点，绿全然又压扁开来，清清楚楚看见了里边的房舍、墙头。
垂柳全乱了线条，当抛举在空中的时候，却出奇地显出清楚，霎那间僵直了，随即就扑撒下来，乱得像麻团一般。杨叶千万次地变着模样：叶背翻过来，是一片灰白；又扭转过来，绿深得黑清。那片芦苇便全然倒伏了，一节断茎斜插在泥里，响着破裂的颤声。
一头断了牵绳的羊从栅栏里跑出来，四蹄在撑着，忽地撞在一棵树上，又直撑了四蹄滑行，末了还是跌倒在一个粪堆旁，失去了白的颜色。一个穿红衫子的女孩冲出门去牵羊，又立即要返回，却不可能了，在院子里旋转，锐声叫唤，离台阶只有两步远，长时间走不上去。
槐树上的葡萄蔓再也攀附不住了，才松了一下屈蜷的手脚，一下子像一条死蛇，哗哗啦啦脱落下来，软成一堆。无数的苍蝇都集中在屋檐下的电线上了，一只挨着一只，再不飞动， 也不嗡叫，黑乎乎的，电线愈来愈粗，下坠成弯弯的弧形。
一个鸟巢从高高的树端掉下来，在地上滚了几滚，散了。几只鸟尖叫着飞来要守住，却飞不下来，向右一飘，向左一斜，翅膀猛地一颤，羽毛翻成一团乱花，旋了一个转儿，倏乎在空中停止了，瞬间石子般掉在地上，连声响儿也没有。
窄窄的巷道里，一张废纸，一会儿贴在东墙上，一会儿贴在西墙上，突然冲出墙头，立即不见了。有一只精湿的猫拼命地跑来，一跃身，竟跳上了房檐，它也吃惊了；几片瓦落下来，像树叶一样斜着飘，却突然就垂直落下，碎成一堆。
池塘里绒被一样厚厚的浮萍，凸起来了，再凸起来，猛地撩起一角，唰地揭开了一片；水一下子聚起来，长时间的凝固成一个锥形；啪地摔下来，砸出一个坑，浮萍冲上了四边塘岸，几条鱼儿在岸上的草窝里蹦跳。
最北边的那间小屋里，木架在吱吱地响着。门被关住了，窗被关住了，油灯还是点不着。土炕的席上，老头在使劲捶着腰腿，孩子们却全趴在门缝，惊喜地叠着纸船，一只一只放出去……

选自《中国抒情散文经典作品欣赏》
[赏析]
作者主要运用侧面衬托的手法来表现风雨。一幅幅生动的画面像电影里的慢镜头，从不同的方面、不同的角度来展现风狂雨猛，形成了整体上和谐的艺术画面。所以，文章描写“风雨”，尽管文中无“风雨”二字，但作者无处不在描写着风雨，风雨的形、声、神、韵，无不惟妙惟肖。品味此文，仿佛令读者置身于狂风暴雨的环境中。高明的手法，生动的描写，令人拍案叫绝，给人以淋漓的美感享受。

四， 峭壁上的树
张庆和
是为了摆脱那饥寒交迫的日子，你才无可奈何地跳下悬崖？是为了免遭那场被俘的耻辱，于弹尽粮绝之后你才义无反顾地投落这峭壁？
那一天你确实跳下来了，像俯冲捕猎的雄鹰，像划破静夜的流星。然而，你并没有死，一道峭崖壁缝救助了你，一捧贫瘠的泥土养育了你。生根、发芽、长叶------从此，你就在这里安家落户，日日夜夜，年年岁岁，终于顽强地活了下来，长成一簇令人刮目的风景。这便是故乡那座大山的悬崖峭壁上的一棵摇曳在我记忆中三十年之久的酸枣树。
它高不足尺，叶疏花迟。云缠它，雾迷它，雨抽它，风摧它，霜欺雪压，雷电轰顶。然而，酸枣树并没有被征服。它不低头，不让步，于数不尽的反击和怒号中，炼就了一身铮铮铁骨，凝聚了一腔朗朗硬气。
一次次，它在风雨中抗争呐喊；一回回，它把云雾撕扯成碎片；它以威严逼迫霜雪乖乖地逃遁；它以刚毅驱逐雷电远避他方-----
它明知道自己成不了栋梁高树，却还是努力地生长；它明知道自己不可能荫庇四邻，却还是努力地茂盛着。不像山前的桃树，山后的梨树，一个个娇生惯养让人伺侯、抚慰，动辄就施性子给点颜色瞧瞧。也不像贪图热闹的杨树柳树们，一个个占据了水肥土美的好地方，便忘乎所以地摆首弄姿，轻飘飘只知炫耀自己。酸枣树默默地兀立着，不鄙位卑，不薄弱小，不惧孤独。与春天紧紧握手，与日月亲切交谈。天光地色，尽纳尽吮。从不需要谁的特别关照与爱抚，完全依靠了自己的力量，长成了那堵峭壁上的生命，让人领略那簇动人的风采。它真诚而没有嫉妒，它纯朴而从不贪婪；抬手向路人致意问候，俯首向胜利者恭贺祝福。
那一年秋天，于不知不觉中，它竟结出一粒小小的酸枣。只有一粒，而且几乎小得为人们所不见。
那酸枣是春光秋色日月星辰的馈赠，是一片浓缩的丹霞霓云。亮亮的，红红的，像玛瑙，像珍珠，像一团燃烧的火焰，像那万仞峭壁的灵魂。见到它果实的那一刻，我陡地生出一个奇怪的想法：小酸枣，或许正是那颗酸枣树苦修苦熬数十年而得道的一颗心吧！有了心，它便会有梦，便会更加热烈地拥抱世界了！
选自《语文学习》2001年第10期

[赏析]
作者饱蘸深情地描写了一棵“摇曳”在他记忆中三十年之久的酸枣树。从四个层面予以考虑展示：首先，它向“饥寒交迫”、“弹尽粮绝”的命运安排挑战，追求生命的存在；其次，它以“铮铮铁骨”和“朗朗硬气”抗争、反击、战胜种种灾难，无畏而刚毅；再次，它“明知道自己成不了栋梁高树”，却从不怨天尤地，总是“努力地”发挥生命的极致，坚强而高尚；最后，当小酸枣“苦修苦熬数十年而得道的一颗心”闪亮于峭壁时，没有丝毫炫耀和停步，而是“更加热烈地拥抱世界”，何等乐观而可贵的生命观！掩卷沉思，本文留给读者的不仅是语言的品味，更有无尽的思想启迪。

㈧ 电影《十分钟年华老去》里面的短片各叫什么名字呢

其中有不可不看的精品，也就是 故事性比较强的，如陈凯歌，斯帕克·李伯纳多·贝托鲁奇，沃尔克·施隆多夫 ，沃纳·赫尔佐格，
其他的，说 实话，超出了一般人的理解范围和接受能力，而且那些导演的 作品一向 曲高和寡，不看也罢。
你可以从中选择：
导演 国别 代表作品 十分钟作品
伯纳多·贝托鲁奇Bernardo Bertolucci 意大利 末代皇帝 水的故事
迈克·菲吉斯 Mike Figgis 英国 远离拉斯维加斯 关于时间 2
伊利·曼佐 Jirí Menzel 捷克 严密监视的列车 一瞬间
伊斯特凡·萨伯István Szabó 匈牙利 摩菲斯特 十分钟后
克莱尔·丹尼斯Claire Denis 法国 日烦夜烦 面对南希
沃尔克·施隆多夫 Volker Schlondorff 德国 铁皮鼓 启迪
迈克尔·雷德福 Michael Radford 英国 邮差 沉溺于星
让－吕克·戈达尔 Jean-Luc Goddard 法国 精疲力尽 在时间的……

第一部：水的故事（Histoire D'eaux）
Bernardo Bertolucci (segment "Histoire d'eaux") 水的故事
黑白的景致，带着哲思。一个西亚人（我猜想他来自伊朗）听从内心的声音，走到一个陌生的开阔地，草丛旁碰到了酒吧小店的女主人，陌生、寂寞而快速的爱情，当动人的民歌唱起来，他们跳舞、结婚、生子，羞涩温暖的相握，平淡的快乐，最后在一个看似哲人的总结：生活中总会碰到一些不顺利的话语中了了这个异乡人的一点心结。
短短10分钟讲述了几年的时光中过去的故事，非常喜欢里面的女主人公那种安静、恬淡、静默的面容，有种知天命而安然的平凡和喜乐。

贝托鲁奇很关心东方玄学，有过“末代皇帝”和“小活佛”，这十分钟，他的人物是偷渡意大利的印度难民。刚过边境，一个老者来到牛圈前的大树前坐下吹笛，告诉小伙子“我叫××，你会记得我的”，小伙子去为老者打水，碰到了一个意大利姑娘，从此改变了他的一生。他和姑娘结婚、生子，有了自己安定的幸福生活。一天他买的新车跌入了河里，所幸全家平安。这时候，他听到了笛声飘来，寻音而至，在牛棚前的大树下遇到了老者。似乎觉悟到了什么，他激动地跪下，附近，偷渡时的来路已通了铁轨，火车隆隆驶过。
故事名曰“水的故事”，似乎也表现了像水般平静流淌的生命。然而，人生不如意十有八九，水流偶尔也会受阻。总有些东西是不变不动的，是老者所象征的领悟？我不得而知，也远远尚未悟过。
故事中，有两处性器的暗示，而两次都以成长变化紧密相关。一次在刚到意大利姑娘家的印度男子洗澡时，肥皂刚碰到内裤，镜头一转，他和她结婚了；第二次在婚礼的喜庆中，新娘子羊水破了，镜头一转，他们的小孩长大了。这两点也都是生命的重要过程。
十分钟的影像里生命已经过了许多年，如水流不停歇，这个时候如果回头一看，或许能等等那被自己走得太快而拉下的灵魂。

第二部：关于时间 2
Mike Figgis (segment "About Time 2") 关于时间 2
用了试验电影的常用手法，麦克.菲吉斯（“离开拉斯维加斯”）在这十分钟里将屏幕分成了4块，是要将10分钟的信息量扩大到4倍？
开始的画面让我感到菲吉斯或许是把一个罪案过程从时间上打乱，当然4个空间注定因为时间的不同而各不相同且不断变化。电脑荧幕语无伦次的打出“一把楼梯，她停下，转向我，她，身着长群，举起了，躺下去”。影像上是诡异且绚丽的，似乎作者在等待观众梳理处这种显得无序的画幅关系。渐渐地，可以感到上面的2个画面和下面的2个画面是一把楼梯的上下关系。楼上一间房电视开着，女子在另一间房弹奏着舒伯特的钢琴曲；楼下的男子听见钢琴，慢慢地上着台阶。而故事也从上台阶的时刻开始明晰，人物关系渐渐呈现，基于观影经验而得出的故事前因可以想到。（以下文字可能影响观赏快感，建议观影前别看）
这其实是一个类似“鬼眼”和“人鬼情未了”般的故事，新的死者魂灵回归人间，驻足10分钟，得知自己的已死去的事实，接受现状，重新走下楼梯回到自己的世界里去安息。
这10分钟，是让魂灵回望的10分钟，这个时间通过楼梯连接了生死两界.

第三部：一瞬间
Jirí Menzel (segment "One Moment") 一瞬间
伊利.曼佐（“严密监视的列车”）这10分钟印象般地传达了一种关于回忆的情绪，并缅怀了流逝的美好时光。
午后、果园里，一切都是那么慵懒，很容易使人联想到德彪西的“牧神午后序曲”。果园里的老人躺在树下，昏昏欲睡，镜头里满是丰收的颜色。而他的幻觉里些泛黄但精致的黑白电影片断。“十分钟，仅仅是短暂的片刻”，这片刻应该是美好的，你可以用它回顾爱情，越来越多的泛黄记忆的影像里，我们发现了他是一个老去了的电影明星。拿着球拍，蹬着单车的青春女孩从果园外掠过，老人羡慕地注视着，惊鸿一瞥间，他被栏杆铁丝挂了一下。熟透了地苹果从树上坠下，打到了他的头。“十分钟，我们的生命并不更为漫长”...
凝固在胶片上的形象忠实地纪录了我们的生命瞬间，在这些胶片的纪录中，我们老去。当用短暂的十分钟来回忆，除了叹息，更多的应该是美好。
“时间摧毁一切，回忆挽救一切”。

第四部：十分钟后
István Szabó (segment "Ten Minutes After") 十分钟后
上个故事提到“十分钟，仅仅是短暂的瞬间”，这个瞬间，在一生中或许平淡无奇，经常如此。但也可能成为成就一生的瞬间，或者另一个极至－－毁灭一生的瞬间。
伊斯特凡.萨波（“靡菲斯特”）讲述的就是这样一个毁灭性的瞬间，毁灭的地点和对象都是家庭。
妻子在为丈夫准备结婚周年的烛光晚餐，电视里反复教着英文人称代词的变化。酒鬼丈夫醉醺醺地回家了，他还要喝。丈夫发起了酒疯，妻子随手拿起餐刀，悲剧酿下了。她招来救护车，丈夫走了，接着，警车也来将妻子带走了。她挣扎着，说要跟丈夫去医院，电视里，英文教学节目继续着......
这是一个完全没有表意和象征成分的故事。它仅仅残酷地证明着十分钟里足够发生毁灭一生的悲剧。这样的悲剧在世界上太多太多，无所不在。我们既然逃脱不出时间，我们该如何避免悲剧呢？克制还是其他更多的品质...

第五部：面对南茜
Claire Denis (segment "Vers Nancy")面对南茜
系列片唯一一位女导演克莱尔.丹尼斯（“军中禁恋”、“不知不觉爱上你”）作品，比较随意地拍摄了火车到站前十分钟一男一女关于异乡人身份的对话。
法语已经很熟练的男子对对面的女子谈及作为异乡人的他对法国的不可言表的浓厚情感，关于这种在异地的兴奋感受，言语难以表达，但两人都愿意用有限的词藻去挖掘这种感受。10分钟，在火车上穿越了不少空间，这种穿越于异乡男子看来更是一种带有满足感的超越。即使在异乡，他也相信着时间能将陌生消融，于是，他爱旅行，爱空间变化的兴奋感。包厢外吸烟的黑人进来了，说：“快到站了！”两人关于时空的讨论也就此结束，男子说：“时间结束了一切。”
个人感觉克莱尔.丹尼斯处理这十分钟命题作业过于随便，用这种“直接电影”的方式表达对话者的关心焦点，而对命题显得关注不够。大家火车到站前的10分钟又是怎么样的呢？

第六部：启迪
Volker Schl?ndorff (segment "The Enlightenment") 启迪
启迪，典型的德国人爱关心的哲学问题。沃克.施隆多夫的这个故事基于一位德国中世纪哲人的诗句，画面拍的很精致漂亮，更以哲人关于时间定性的诗句作为画外音贯穿全片。至此，“十分钟年华老去”系列片里除了早已过世的鬼才法斯宾德外，德国新电影运动四杰的其他三人悉数到齐。Paul Engishby单独为这个片断配了乐。
开门见山提问“时间是什么”，这个古代哲人开始以自己的方式解释他的理解。泛着绿光的湖面上，各种“此刻”存在的人物生活、玩乐着。“过去和未来根本不存在，如果有一个时间，就只有现在的时间，分为过去的现在、现在的现在和未来的现在”。表述这些观点时，镜头也巧妙地符合着画外音，让观众能感受到哲人观念里这种时间的确切存在。Paul Englishby大提琴的长音引出了苍蝇的动机，苍蝇此时似乎成为了时间观念的见证者。渐渐地，人物间越来越有联系，故事漂亮地展开了。刚才哲人表述的三个现在时间，被引申：过去的现在就是回忆、现在的现在就是沉思、未来的现在就是展望。故事里，是一个家庭正在展开的野外烧烤派对，一群时尚的年轻人也来了，苍蝇与大提琴的声响里混入了重型电子舞曲。画外音依旧阐述着哲人对时间的观念。故事的结尾是一个触电事故悲剧，同样触电的还有苍蝇。死亡如此突然，“这一切发生在一天里，却像在我们一生里的事情一样，向上帝坦白，我还不知道时间为何物。渴求上帝给我指引，给我启迪”。
导演的观念通过画外音配合恰当地画面巧妙地传达出去了。如果单有影像或单有画外音，这个“启迪”的传达必然是枯燥的，幸得大师之手，发现理解古代哲人圣贤的思想也可以是轻松的。
10分钟，发生了一生的事，而至死，谁又能真的明白时间。

第七部：沉溺于星
Michael Radford (segment "Addicted to the Stars") 沉溺于星
迈克尔.雷德福（“1984”）讲述了一个科幻故事，科学暂时未能企及的那里属于幻想，那也是人类思考的最远处，所以科幻故事常常蕴含了太多太多。
女声用仙音在唱咏着数字化的世界，精细的仪表显示着时间的流逝，这种流逝在高科技下是以微妙计算的。宇航员拾起地上物品的一瞬，仪表显示飞行器已经过许多光年，到达了2146AD。以不断的时空飞行为使命的托马斯上校或许对任何一个时空都无法熟悉，因为他的现实时间消磨在时间的超越里。在陌生的2146年世界，他满屋目的地走着，享受着片刻的“真实时间”。上校来到一所住宅，见到一个老者，老者万分激动，而上校却保持着平静、压抑着时间错位带来的失落，原来老者竟是年轻上校的儿子。上校继续着他的时空旅行，在一片土地上放下儿子年轻时的照片。
看似荒诞的故事，在强大的科学技术面前却不荒唐。这样的科幻小品不带任何批判色彩，只是隐约地表达着些许苦衷。
时空的穿越让你不会老去，你却无法融入和熟悉任何一个时空，必须背弃自己原有的生活、家庭，最终悲剧式地在时间穿越里被时间所抛弃。

天上方一日，地上已百年。你去哪里了，我在这里等你，很久很久了。
宇航员从太空回到地面，他回家看望他的孩子，当躺在椅子上垂暮的老人对着年轻的他吃力地说出：爸爸，我爱你。方让我明白他们之间的牵连。看着年迈的孩子，他放下那块从外星球上拿回来送给儿子的礼物——一块石头，静静地离开。
大桥上，他孤独地走着，他又终将是一个人。
我是那么清晰地记得，那只温柔的手，把他最亲爱的孩子的照片，永远地留在了在那个灰色的星球。

第八部：在时间的黑暗之中
Jean-Luc Godard (segment "Dans le noir temps") 在时间的黑暗之中
所有15个导演里资格最老的戈达尔出场了，热衷于出杂锦集的他自然不会放过这个表现他强大创作功力的机会，于是拍出来的东西让人吓呆了。“红旗还在飘扬，老头更有力量”，74岁高龄的他依旧是电影的急先锋。
这10分钟，他把自己放在一个时间漆黑的处境里，分别用10个“××的最后几分钟”来阐述短暂的十分钟。这十分钟用了极简主义的配乐原则，钢琴反复演奏着简单的几个音阶，大提琴隐约地拉着钢琴的进行。这段配乐由安娜.玛丽.梅维尔创作，亚历山大.马尔特演奏,已经收录入ECM公司的唱片中,编号1591.
郊外荒野,点着的火把堆。孩子问：“为什么在黑夜里要点燃火把？”老者回答：“可能因为这个世界缺少光明，需要用火把来照亮，用来驱走什么，带来什么，特别是面对人群，我总觉得有如此的需要。”
1.青春的最后几分钟：一个女士抢了一把枪对一个年轻小伙子说：你是要现在结束生命还是漫漫死去？小伙子选择了马上！结果子弹射进了他的胸膛，他倒下！嘴里喊着“妈妈！” 他就这样的走了，带走了一切...
2.勇气的最后几分钟：炸弹落下，满身血圬的女人。画外音“保拉，我不知道你是否害怕？”。
3.思想的最后几分钟:女孩在清理书，并把一些书丢入垃圾堆，书名“有思想的幸福”，丢了书，就是背弃思想？放弃幸福？最终书籍还是进了垃圾车。
4.记忆的最后几分钟：二战中纳粹屠杀犹太人，戈达尔式的字幕跳出“不失效的”。
5.爱情的最后几分钟：香颂唱着“告诉我你不会离开”，然而镜头却是离婚场面，关于告别以及一无所有的最终。
6.沉默的最后几分钟：戈达尔作品“小兵”中主角布鲁诺被阿拉伯激进组织行刑逼供的镜头再现，他沉默不语。布鲁诺都不知道自己为什么嘴硬,并不是为了理想,是为了面子吗?
7.故事的最后几分钟：女人在树下朗诵着关于死亡和神往天国的诗，然后躺在海边死去，男子和女子的声音：“她永远地走了”。
8.恐惧的最后几分钟：巴尔干战场，炮火连天。这是大家习以为常的巴尔干，恐怖就在于此，在于“习惯”。
9.永恒的最后几分钟：耶稣受难，字幕又一次跳出“永垂不朽”。
10.影片的最后几分钟:洁白投影屏幕垂直方向上翻滚。
最后的意象:木偶在版画前舞动，多个声音说着:“他说，黑夜；她说，黑夜；他们说，黑夜。”
在时间的黑夜里，于戈达尔是影像狂乱表现的十分钟。任何事物都受时间制约，时间都让他们有着最后的几分钟。而时间本身，会消亡进黑夜吗？或许不会，因为黑夜也有着最后的几分钟。戈达尔不敢想，我们也不敢想：时间的最后几分钟会是什么样子的。

DISK2：The Trumpet
影片时间：1小时28分10秒

导演 国别 代表作品 十分钟作品
阿基·郭利斯马基Aki Kaurismaki 芬兰 没有过去的男人 狗没有地狱
维多·艾里斯Victor Erice 西班牙 南方 生命线
沃纳·赫尔佐格Werner Herzog 德国 天谴 几千年前
吉姆·贾木许Jim Jarmusch 美国 神秘火车 国际组织·拖车·夜晚
维姆·温德斯Wim Wenders 德国 巴黎德州 距离托那12英里
斯帕克·李Spike Lee 美国 丛林热 我们将被掠夺
陈猸歌Kaige Chen 中国 霸王别姬 百花深处

第一部：《狗没有地狱》Dogs Has No Hell（芬兰）
导演：阿基.郭利斯马基Aki Kaurismaki
郭利斯马基老班底的另一部短片。从一开始宣称躺在铁轨上只是因为「火车误点了」，到中间「为了爱情」带着女人远赴西伯利亚，完全都是郭利斯马基一贯的风格与调性。就是那种冷冷的幽默，与静静的热情澎湃。
我最爱后面那一句「看祖国是否还在」。

第二部
《生命线》Lifeline （西班牙）
导演：维克多艾利斯Victor Erice
画在手上的表，呼吸、除草、打铁，所有的声响如此的有规律所有的声响都是生命流动的足迹。这部短片拍的是一个新生儿脐带出血，稍晚才被发现。而拍得格外宁静祥和。

第三部
《几千年前》Ten Thousend Years Old （德国）
导演：沃纳赫尔佐格Werner Herzog
荷索的纪录片，记录巴西亚玛逊河流域最后的原住民部落「乌哈乌呼」。片子的前半段是英法探险队第一次的接触，后半段则是二十年之后，他们再度回去寻找这个部落的残留。
乌哈乌呼族接触到所谓的现代文明，脱离石器时代的生活时，他们也一并感染上水痘与感冒，许多人甚至因此致命。失落的数千年里，他们保持着纯净，但也少了免疫力。
二十年之后，乌哈乌呼正逐渐被时间再次抛弃，新的一代甚至以自己的存在为耻。日月的变动对他们来说是实际的，而手中的闹钟滴答滴答，却只是抽象而游离的存在，象征着自身一点一点的流逝，而无以挽回。

第四部
《国际组织·拖车·夜晚》Int.Trailer.Night.（美国）
导演 吉姆贾木许Jim Jamusch
这部短片在说的故事是辛苦的女演员。她在休息的十分钟里不断地被打搅，整理头发、检查收音线，除了讲电话之外甚么事也做不了。十分钟里，其实并没有任何休息可言。对了，这部片子用了郭德堡变奏曲呦。

第五部
《距离托那12英里》12 Miles to Trona （德国）
导演：维姆文德斯Wim Wenders
不小心吃了过多迷幻药的中年人，正在跟时间赛跑，要在自己还清醒的时间内，想办法开车到最近的医院。沙漠加上迷幻药，变幻的光影疏落，实在是相当漂亮的景致。

第六部
《我们将被掠夺》We Wuz Rubbed （美国）
导演：斯派克李 Spike Lee
这是访谈高尔幕僚的纪录片，纪录着高尔与布什的选战开票日，从电视拨报高尔落后数十万票，到高尔的幕僚阻止他上台宣布败选的十分钟。可能是我不关心美国政治的关系，所以并没有特别深刻的感触；但是那十分钟内的紧张与情绪牵引，确实是在这部短片里表露无遗。

第七部
《百花深处》100 Flowers Hidden Deep （中国）
导演：陈猸歌
好酒陈瓮底！这是一部特有感情的好片子。冯先生是个老北京，住了大半岁月，看过花开花落。房子早已拆了，但他的心还留在过去，埋藏在那棵家族的大树下。搬家工人装模作样的搬着只存在于老先生视野里的家具，再加上那一口北平土话/京片子，突然又有了那种传统相声的喜感。而藏在传统段子里的那种深沉哀痛，却也一点一滴地表露无遗。那种昨日琼楼玉宇今日黄花的辛酸！
参考资料：http://ke..com/view/403008.htm

㈨ 有哪部电影是关于生命倒计时

乔恩·阿维奈上一部电影是《88分钟》，阿尔·帕西诺扮演一个精神病专家，突然接到一通 电话，告诉他生命只剩短短88分钟———之后每10分钟，都会提醒一次他的生命倒计时。 ...