微电影灯光总结论文

㈠ 谁有关于灯光与三维动画的论文啊

名 称 当今多元影象制作体系中的三维动画灯光
作 者匿名
来 源 none
摘 要 文章将三维动画灯光放在当今多元影象制作体系中做论述，首先将三维动画与真实电影及二维动画做论述，再将三
维动画灯光与真实电影灯光以及二维动画光影做比较论述，来阐明三维动画灯光在当今多元影象制作体系中的独特性及优势与缺点。

㈡ 关于影视的论文3000字

进入电影的方式
《电影的读解》是一门关于电影的课程。但它并不是一门严密的、系统的关于电影艺术的概论，更不是一门电影美学课程，我更愿意把它看作是一门电影艺术的入门课程。称它为入门，一方面是作为主讲者的我还谈不上对电影艺术有很高深的研究，另一方面是作为听课者的大家也是初次接触。这门课将主要通过对电影的一些基本艺术问题的介绍，结合对具体作品的分析评价，来达到提高电影艺术欣赏水平的目的。希望能在这方面给大家一些印象，一些启发，使有兴趣者可以在这基础上进一步去发展自己和提高自己。
一、认识电影

进入当代社会以来，看电影已经成了一般人，特别是文科大学生的普通经验了。不管是什么人，不管文化程度高低，都喜欢看电影，而且都会看电影。其中的原因就是因为电影有一般文学与艺术样式所没有的直观性与生活实感。弗雷德里克·詹姆逊曾说过，电影从静止到运动，从黑白到彩色，从无声到有声，它所发展出来的正是还原生活的能力，与生活真实的距离正在缩小仍至消失。特别是电脑时代，甚至可以复制出无法再现的一些景观，如过去与未来的世界。而进入跨国资本主义时期——后现代，一方面是全球化的步伐正在加快，而文化的融合已是经济的融合之后不可阻挡的前景。在这种情况下，电影是最具有全球性的一种艺术形式，詹姆逊就把电影看作是后现代的艺术形式；另一方面是由于电视与电脑的出现，从人类文化的发展来看，图像的时代正在取代文字的时代，而电影又是其中最重要的交流工具之一。所以它的大众性，大众化才可以有如此高的程度，而一部《泰坦尼克号》也才有可能风靡全球。

但是电影的魅力除了直观性之外，一般人却不大注意到电影作为一种文化仪式对观众的潜在影响。 足以为证的是： 去电影院里看一部电影，和在家里从电视上去看同一部电影其审美的效果是很不相同的。原因就在于，除了故事的层面之外，在电影院里看电影还是一种文化的参与， 一种仪式的参与。 这就意味着， 作为放映电影的场所——电影院，对于电影成为一种艺术而言绝不是可有可无的。过去在南京，现在在香港，看电影的仪式感是很强的。 隐性的灯光， 隐蔽的银幕、 典雅的装饰， 都在提醒人们已经进入一种非生活化的状态。接着灯光渐暗，纱幕徐徐拉开，而音乐则悠然响起，观众是慢慢地， 不知不觉地被引入的， 电影院所做进入仪式为观众提供了心理的准备。这不像我们的电影院，人还没坐定，灯光突然灭了，到处吵吵嚷嚷。 而封闭性的空间，场地的黑暗、大致相同的坐姿， 银幕上光影与声音的引导，观众心理的放大效应，所有这一切，都在强化着一种进入仪式的状态。在这种情况下，观众的主体意识暂时消失，而身心两个方面都不由地交给了银幕。所以看电影都会有一种失去自己的感觉。特别是当代电影的视听强剌激，用一个心理学的概念就叫着“感觉剥夺”。而美国学者宾克莱曾使用过一个概念叫“委身”，来形容艺术欣赏的这种状态。这是一种有如宗教仪式的艺术仪式。人们只注意到电影故事的吸引人，而没有注意到进入电影院参与艺术仪式对一个观众心理的潜在影响。

㈢ 微电影和小型大电影拍摄时怎么布光

首先先明确一个事情，你所说的微电影和小型大电影所潜在的台词是不是
1.
投资少，剧组没什么钱，
2.
剧组人员少，分工明确但是编制不健全，场务可能还要打板举挑杆。
如果是这样，那首先遵循两个原则，省时省力，其次才是效果，没办法，在这两项之后才是效果。也就是说在布光时可以遵循以下原则：
1、利用好自然光，既阳光，硬了拉窗帘，控制光比，补光反光板，反差不明显，拉黑旗
2、将生活中的灯光植入到场景中，比如晚上主灯打不到的地方，可以放台台灯啊，甚至电脑屏幕啊，都可以
3、有些夜戏可以改到白天拍，然后做成夜晚的效果，不难很简单的
4、其他遵循人像补光和场景布光的一般原则。

㈣ 《灯光》主要内容

《灯光》这篇课文通过一件关于灯光的往事的回忆，歌颂了革命先烈的献身精神，说明幸福生活来之不易，激励我们要学好本领，建设好前辈用鲜血和生命开创的新中国。课文的主体部分是对往事的回忆。先写在解放战争时期一次围歼战就要打响的时候，郝副营长借着火柴微弱的亮光在看一本书的插图，图上画着一个孩子在电灯下读书。

课本上的插图使郝副营长陷入对未来的憧憬之中，战斗打响后，后续部队遭到敌人炮火的袭击，和突击队失去了联系。郝副营长点燃了那本书，用火光为后续部队照亮了前进的道路，结果暴露了自己。战斗胜利了，郝副营长却牺牲了。

拓展资料：

课文主要写解放战争时期一次围歼战就要打响的时候，郝副营长的憧憬陷入在一本书里的一个在电灯下读书的孩子，并希望用上电灯造福孩子；战斗打响后，后续部队遭到敌人炮火的袭击，为后续部队照亮前进的路郝副营长点燃了那本书，暴露了自己，最后牺牲了。

本文已被选入语文人教版六年级下册第11课、北师大版五年级下册八单元第三课。

课文的主体部分是对往事的回忆。先写在解放战争时期一次围歼战就要打响的时候，郝副营长借着火柴微弱的亮光在看一本书的插图，图上画着一个孩子在电灯下读书。这幅插图使郝副营长陷入对未来的憧憬之中；战斗打响后，后续部队遭到敌人炮火的袭击，和突击队失去了联系。郝副营长点燃了那本书，用火光为后续部队照亮了前进的道路，结果暴露了自己。战斗胜利了，郝副营长却牺牲了。

电灯是和平年代生活中的普通物品，它却是战争年代美好生活的代名词。为了全国解放，为了让后代过上安宁生活，郝副营长和很多革命志士献出了自己的生命。作者用平静的口吻写出自己的回忆，却蕴涵着深沉动人的情感。

与《十六年前的回忆》一样，本文采用倒叙的手法，由天安门广场的灯光写起，叙述过去的事情，结尾又回到写灯光。首尾照应，结构紧凑，文脉相通，含义深刻。课文的主体部分是对往事的回忆，对往事的回忆中，作者以细腻的笔调详写郝副营长在激战前的神情和谈话，而郝副营长在战斗中舍身为后续部队引路的壮举，作者却用白描的手法“略写”，两相对比中，突出了革命先烈对未来的美好憧憬，突出了革命英雄执着的理想。

王愿坚（1929年-1991年1月25日）男，中国电影编剧、作家。山东诸城市相州镇七村人。1944年到抗日根据地参加革命工作，1945年参加八路军。解放战争时，在华东野战军第三纵队的报社任编辑和记者。1952年调到新的单位，《解放军文艺》的制作。

1956年至1966年，参加回忆录《星火燎原》的编辑工作。 1978年任八一电影制片厂编剧、文学部主任。解放军艺术学院文学美术系主任。中国电影家协会第四、五届理事;中国作协理事;解放军艺术学院艺术系（作家班）主任。王愿坚也是部队的指导员。主要作品有《党费》《粮食的故事》《普通劳动者》《足迹》《路标》《妈妈》等；1974年与陆柱国创作了第一个电影文学剧本《闪闪的红星》。

人物生平：

1944年7月到抗日根据地，1945年1月参加八路军，参加革命工作。在部队里当过宣传员，文工团员，报社编辑和记者。1952年任《解放军文艺》编辑。

㈤ 1、在影视作品中照明，包括自然光和人工光照明，是怎样体现画面的空间纵深感，物体的立体感和物体表面质感

影视照明在影视作品中占据着重要的地位 不同的灯光 都将会大大改变影视作品所体现出来的涵义不管是明暗 还是位置 强弱 色调 甚至是速度都能表现出意想不到的效果~

现代科学技术的飞速发展，使影视拍摄如虎添翼，大量高科技手段的应用，轻而易举地实现了过去很难想象的影像画面，特别是电影胶片技术特性的提高以及电视摄像机科技水平的大幅度提高，使影视创作的空间更大,尤其是对照明光线技巧的施展，提供了更广阔的想象空间和余地。因为光线是摄影造型的主要元素。
具体而言，胶片性能的提高、数字和高清摄像机的出现以及先进灯光器材的普遍使用，使照明工作能轻而易举地满足拍摄的要求(满足曝光)。那么，这时的照明师该怎样花费更多的精力和手段达到影视作品更高的艺术追求和境界呢？本文就此略谈一点个人见解。

一、端正态度，全面思维
电影电视是一门综合性的艺术，它涵盖了文学、戏剧、音乐、美术、化妆、服装、道具、摄影及照明等门类，而且相互之间有着密切的联系。一部影视作品的诞生是各个专业部门紧密合作的结果，是各个部门艺术创作的集合。照明，作为这一综合艺术中很重要的一个环节，他在人物性格的塑造、环境气氛的营造，画面质量的提高等方面起着举足轻重的作用。是当代电影追求艺术效果的重要技术指标。这就要求照明师必须端正态度，充分认识到自己的责任之所在，要通盘考虑，全面思维。因此在熟读剧本、了解剧情方面要下大工夫，要花大气力，同时要与导演，摄影和美术师进行充分的沟通，在拍摄前达成共识，并制定详尽的照明工作计划，准确地做好照明灯光器材的预算，完成好整部作品的灯光设计，精心地作好各种灯光器材、用材的准备，同时要与各部门、各工种之间密切配合，以保证照明工作在拍摄过程中安全，有序，有效地进行。

二、技术过硬，营造气氛
熟练地掌握照明技术是照明师的基本要求；创造性地运用照明技巧，灵活巧妙地运用，控制光线，是照明师水平高低的真正体现，是照明师的核心本质。完成影视作品所要传达的内容含义，并能因此打动人，感染人，教育人是照明师“运用”技术及艺术的特殊使命，因此照明师必须全面地掌握过硬的照明技术。这就要求照明师不断地提高业务水平，掌握各种与照明技术相关的知识，并能熟练地加以运用。
众所周知，“光”在我们日常生活中起着非常重要的作用。没有光的世界将是黑暗的。光，为人们提供了了解物体表面与结构、外部形态，距离与色彩的条件，还使我们分清了物体与物体之间的关系。影视作品的创作当然也离不开光，影视拍摄就是将光线照射某一物体，使这个物体产生明暗关系，并将其记录在电影胶片和电视磁带上，在二维的平面画面中创作出视觉三维的立体空间活动影像。这种在光与影的作用下出现的影像，影调的变化过程，就形成了摄影艺术产生的基础。而影像、影调的不同变化，则表现出各自不同的效果，这个不同的效果，在无形之中影响着我们看待事物的情绪与感觉。这就是艺术气氛创造的基本依据。合理地运用光线的强弱、明暗、色彩等这些感染元素，就可以塑造出各种不同影像的艺术气氛，从而传达出作品所要表现的某种含义。
光，既能营造“灯火辉煌”的富丽景象，云雾缭绕的“仙山境界”，也能布置成“阴森恐怖”的黑暗地狱；既能显现温馨的晨光、亦能表现寒冷的夜晚。通过光线对人物、事件、景物的艺术处理，或塑造，或歌颂，或暴露，或隐喻乃至批判。都会令表现物个性、层次更加分明,立体。当然有时某种平淡无奇、索然无味的画面，也都是用光线有意刻画描写的。所以光线是摄影艺术创作中的“灵魂”，是营造气氛的法宝。
光线的本质来源，来源于发光体，发光体投射到物体表面所形成的特殊状态，作用于我的视觉后所带给我们的各种联想，是我们产生各种情绪变化的“罪魁祸首”。光线的运用来源于我们对大自然及对社会的细微观察，获取和利用。比如，自然界中时间、季节和气候的变化会展现出千姿百态的景致。照明师通过各种艺术手段对光线加以模拟和创造，亦可在同一时间，同一地点创造出一年四季的千姿百态的不同光效来，这里没有一贯的公式可以参照，也没有一成不变的法则可以界定，一定要从生活中仔细观察，精心积累、认真总结并加以有效地提炼运用。这就是艺术作品既来源于生活又高于生活的真谛。

三、合理运用，大胆创新
“合理运用，大胆创新”是照明师实现艺术创作的有效保证。“合理运用”是指在光线，色调，环境气氛的运用上要符合实际，恰到好处，让人看不出人为雕琢的痕迹来；“大胆创新”是指在强调气氛的同时不受以往条框的束缚敢于打破常规，当然前提是要符合整个剧情的需要，如我在影片《红樱桃》中就应用了各种不同的光线效果,制造出了既符合时代背景又与人物内心活动相吻合的特定的环境气氛来。
比如，在影片即将结束的一场戏里，苏联红军救出了女主人公楚楚。画面表现的是：远景------大厅、墙面、几面俄式大窗。画面楚楚坐在窗前,灯光设计中用了大型柔光屏，并提高了灯光的强度，光比很大。并将灯光位置适当降低，这样相对柔和的阳光从窗外射进室内,在左侧墙面折射出一道较低的投影,使楚楚的位置形成侧逆光。室内大面积的暗光,与室外明媚的阳光形成十分强烈的对比。画面传达的信息是：阳光光线的低投射反映出的季节是冬季,而阳光的光线又告诉我们那是冬季里的一个晴天的早上。它预示着寒冬即将过去，战争即将结束，人们渴望的和平生活马上就要到来了。此时浓重的影调气氛给我们提供了太多太丰富的想象空间。照明，通过对光线的艺术处理发挥了任何别的艺术部门不可替代的作用，收到了预期的艺术效果。
例二：以往由于胶片及摄像机的技术原因(感光低,满足曝光等),和我们认识的局限，在光线影调的处理上经常是--------光效单调，人物亮，景物也亮，人物暗，景物也暗，只能表现出景物的基本特征和颜色本身，致使画面平淡、缺乏真实与生动感。现在由于胶片及摄像机性能的提高,我们认识的进步，使制作技术愈加成熟，对光线的处理方法也有了很大的变化和进步，在对人物与景物之间的亮度处理上亦有所区别。比如，在光线的运用中加一些亮或暗的点缀,会使整个画面活起来，增强深度感,主体得到突出。这样就打破了以往的影视画面“亮而平”的老面孔。进一步讲就是能亮的部分一定要亮起来,该暗的地方一定要暗下去。具体操作中，应在高性能摄像机及胶片的技术特性能保证“影调，层次”的情况下,根据剧情的需要大胆地拉大反差, 将明暗反差利用到技术上的最大值，制造出较大的光比,使人物的光线处理超出常规的定式,达到理想的视觉效果。电视剧《走向共和》的用光方法就采取了景物及人物的较大反差，制造出强质感的影调和凝重的气氛，对于剧情的发展起了很好的烘托效果，对于反映沉重历史题材的作品是很成功的尝试。
长期的照明工作实践使我体会到，光，是一种无从捉摸，也是不好把握的东西，如果照明师没有一定的艺术修养和良好的业务素质，尤其那种很到位的现场感觉，就不会采取合情理又有新意的光线处理方法。这就要求照明师不断学习新知识、善于总结实践经验，积极接受国内外同行的先进技术和方法,努力丰富自己的知识层面，提高分析与解决问题的能力，在观察生活、总结经验的基础上，充分发挥想象力和创造力。

四、大景取势，小景取质
很多年来拍摄的宫庭场景,大多是在棚内搭建的。偌大的空间与实际的建筑大小不相上下。早期的用光方法是用很多灯把景物全部打亮，虽看上去一清二楚，但却缺少了真实宫殿应有的威严，气势和真实感，人工布置的痕迹显而易见。现在由于灯光附件的引进和各种柔光材料的应用，使传统的照明方法有了新的生命力。例如，用不同质地、反差、薄厚的柔光屏把光线加柔后,会把宫殿里不同角度的光线，不同质地的物体处理得柔和有致，不留任何死角,既可以达到一种近似年画的表现效果,（颜色鲜艳而夺目）。有许多题材的片子适合这种年画影调气氛的处理。
近年来，我参与拍摄的电视片《走向共和》、《依天钦差》、《大清御使》则采用的是令一种的光线处理方法。我们根据作品所反映的时代背景特征、人物特性，用主光模拟宫殿的真实光效，制造浓重的影调和较大的反差,光线从宫殿门窗外投射进宫殿内,这样在灯具前加柔光片 (ARRL3032 3034)，使光线均匀地散开却不失柔和,用遮挡的方法挡掉上部的光线,制造出较明显的门窗进光光效。光线和亮度从门窗向里延伸,纵深到帝王的龙椅及龙椅后的背景。由于门窗光线自然遮挡和人工遮挡的结合,使背景有了不同的亮度变化。完全模拟了自然光效，光线从门窗外依次循序渐进由最亮到渐暗,突出了宫殿的真实氛围, 再在宫殿内设置少量的灯具和附件控制副光亮度，使反差比例符合剧情及人物的客观需要，这样就塑造出了凝重而逼真的影调来了。又由于室内灯光器材量少，腾出了更大的空间留给演员表演和导演的调度。
全景的光效更多应是完全模拟自然光线(阳光,阴雨等)，这样光效气氛更加真实可信。这也是我近年所总结出的一条“基本定律”。从拍摄的角度看去，你会有种置身于宫殿内的感觉。这种光线的处理方法得到了专家的肯定。至于近景的拍摄，则要认真、讲究，因为近景看得更加清楚，逼真。“讲究”是指对画面的层次，质感和韵味的追求。根据演员的不同情况对光线进行认真细致地修饰，使人物造型更加生动与丰满，并准确传达导演意图。
总结多年来与诸位摄影师合作拍摄的成功经验，对于光线的处理一定要: 全景取其势,近景取其质。创造剧情需要的气氛，实现影视照明在创作中所具有的绘画功能和创造幻觉环境的特性。提升照明工作的重要性。

五、挑战传统，为我所用
光线的角度、方位、高低的不同运用,对环境气氛及人物造型有着直接的影响。光位的高低在画面里可以直接反映出时间及空间；光位低投影长，一般时间是早上或傍晚；或是冬季，光位低影子长，影子在地上，墙上的投影长短能直接表现出空间的大小。同样作用在人物造型上即可起到美化作用,也可呈现丑化效果。如何处理好光效和人物造型的关系，主要看剧情对人物的要求。
在影片《横空出事》中，我大多采用较高的光位，高光位有种自然、真实、硬朗的效果。在全景拍摄时有时用顶光,反映高原艰苦的自然工作条件。“两弹一星”的功臣们在艰苦的生活和工作条件下成功地爆炸了第一颗原子弹，他们是中国的骄傲，是可歌可泣的英雄！我们在给予人物的光线时采用了捎高一些的侧光的光位，处理上采取了较大反差,使人物造型生动而威严。极其符合时代特征、人物身份和剧情对照明的要求。
随着时代的发展、观念的更新和先进照明器材的广泛应用,照明工作的重点则放在了创造上，创造就是要标新立异，打破常规，方法除了全新的创造外，就是对以往的手法加以改革，调整，加以反向利用 。例如：以往我们不常使用的低角度照明光位也开始被合理使用了。它对消除人物面部阴影即可起到很好的效果。我在影片《不要和陌生人说话》中,采用了大量的较低光位来处理不同的人物与不同的情节。这部片子反映的是家庭暴力题材，男主人公理应受到社会的谴责。人物的光线处理采用较低的光位和较柔和的光线,并加入一定的反差,人物的光线塑造是一种面目狰狞的感觉。但又不能等同于传统的光线方法对反面人物脚光的处理，要把握好光线的“度”。而同样的低角度光位用于女主人公的光线处理时,再加以一定的技术方法，又可以达到相反的造型效果了。比如，采用柔光照明消除人物脸上阴影及眼带影,可使人物的皮肤更加细腻,再配合其他光位的光线，使人物的造型更加生动,从而激发观众对漂亮的弱女子受到家庭暴力摧残的怜惜和愤恨的情绪。目前的广告拍摄大量采用了这种方法，以柔和的光线消除了人物面部的瑕疵，给人以细腻美丽的视觉感受。因此有条件地挑战传统，改之为我所用是创新的另一种方法。

六、谦虚谨慎，博采众长
随着改革开放的深入，国家整体经济实力的提升，使我们影视工作者有了更多的机会参与影视作品的拍摄，也有幸及时地接触到国外的先进理念和技术。本人通过多年来与国内著名摄影师的合作以及长期以来与国内外同行间的交流，不仅学到了许多新的创作方法，也学到了他们的敬业精神和做人品质。例如：同张黎拍摄影片《红樱桃》、《红色恋人》，体会了创作之大气；同迟小宁拍摄影片《葵花劫》，感受了创作之严谨；同甘露拍摄影片《我的兄弟姐妹》，感染了创作之朝气，丰富了我照明工作方面的多种实践积累。俄罗斯灯光师斯达斯（《这里黎明静悄悄》的照明师）对工作的一丝不苟和认真负责（在《红樱桃》影片中协助我工作）更给我留下了深刻印象。国内著名摄影师吕乐、张会军等的博学和谦逊，给予了我艺术修养和业务素质潜移默化的影响。
多年来，笔者在学习与实践中不断地感受和思考，参与创作的影视作品基本上得到了同行们的肯定和好评。除此之外，我还不失时机地参加了专业院校的部分进修，注意理论水平的增强与提高。总之，在当今影视飞速发展变化的今天，充分运用现有技术进步的成果，运用思维和想象力进行创新是照明人员的首要课题，科技的进步对灯的用量可能会减少，但对照明师的艺术要求也会越来越高，因为视觉画面是由光线绘画来完成的。

影视照明角度与人物造型关系
在影视作品摄制中，照明光线投射到被摄人物身上，与摄影机镜头的光轴形成一个夹角，我们把它称作为照明角度。不论是水平方向的照明角度，还是垂直高度的照明角度，均对被摄人物的画面造型具有决定性的影响。本文论述了照明角度的确定，水平方向照明角度和垂直高度照明角度的各个光位的造型效果，以及照明角度对人物造型处理的影响。

人物是影视作品中故事发生、发展的灵魂，画面里呈现的一个个鲜活的人物形象是吸引观众视觉注意力和引发观众情感的关键。
人物造型在影视画面中那些魔术般的、千变万化的形象，如少女的纯洁、小伙的潇洒、老人的苍桑、孩童的天真、坏人的丑陋、敌人的凶恶等等，画面中这些人物形象的塑造完全归功于光的造型作用。
光，仿佛是神话中的人物“马良”手中的画笔，他赋予画面里的人物不同的形象造型和性情各异的鲜活性格。画面中截然不同的人物造型，自然在照明用光上不能千篇一律，在塑造画面人物造型的照明用光中，照明角度的变化对画面上的人物造型具有决定性影响。

一. 照明角度的界定
影视作品摄制时离不开照明灯具，任何一盏照明灯具都是点光源，它在拍摄现场相对被照明的人物具有一个三维空间位置，这个空间位置我们把它称为照明角度，照明角度包含有水平照明方向、垂直照明高度和照明距离。照明距离仅对照明光线强度有所影响，对人物光影造型的塑造影响不大，故不作论述。

1.水平方向照明角度
图1以极坐标来表明水平光线和垂直光线的照明角度。图1中A图，为水平面（即横面）照明角度的设定图，光位12设置的摄影机对着人物，这一光位的光线与镜头光轴重合，其照明角度为零度，成为标准的正面光（即顺光），然后每隔30°角设置一个光位。光位l的光线照明角度为30°，光位2为60°，光位3为90°，光位4为l20°，光位5为150°，光位6为180°。同样，在摄影机左侧的180°内，设置的光位11、光位10、光位9……，都与右侧光位是对等的照明角度。
例如，光位1和光位2，其光线的方向都称为侧顺光，但是标准的侧顺光（即塑型光）的照明角度为45°左右。这一照明角度，正是我们通常说的“光从45°角而来”的原因。
2.垂直高度照明角度
图1中B图，为垂直面照明角度设定图，光线在摄影机镜头光轴上方或下方，与镜头光轴形成一个垂直面的夹角。其角度的大小仍然以极坐标的刻度为例，以镜头光轴为基准,每隔30°角设置一个光位。如光位1为垂直面30°角，光位2为垂直面60°角，光位3为垂直面90°，其余的光位角度数依此类推，直到180°为止。镜头光轴上方五个光位（即1、2、3、4、5光位）形成顶光。镜头光轴下方的光位角度，与上方的垂直面光位角度相对应，直到180°为止，在镜头光轴下方的五个光位（即7、8、9、10、11光位）形成脚光。
我们这样细致地划分照明角度的原因是为什么？因为，在拍摄现场光线照明人物时，其画面中的人物造型塑造的优劣程度，与光线的投射角有极大的关系，为了找到合适的照明角度值，就必须有一个科学的计量标准，这种划分的方法也就成了核对照明角度的依据。如果把这一技术方法灵活地用在照明布光中，虽然不需要用角度尺去测量光线投射角度，但照明角度的概念会指导我们去调度光位角度和使用照明光线，以及运用每个照明角度的造型特点去有效地塑造人物造型。
从上述照明角度的划分中可以看出，水平面角度的形成，主要依靠光线的投射方向，而垂直面角度的确定，却依靠光线的不同高度来形成。由此可知，每一光位的照明角度包含着两个坐标：即光线的水平方向和光线的垂直高度。

二. 水平方向照明角度与人物造型效果
水平照明角度即光线照射到被摄体的光线方向，这是以摄影机镜头光轴对着被摄体而言。假如，摄影机正好对着人物的正面，其水平光线方向是按镜头光轴为基准来划分的，光线则将围绕人物产生不同角度的照明光位与人物造型光效。
图1中A图，光线围绕着被摄体做0°至的360°照射，可划分出十二个照明光位，表明水平光线方向所产生的光线效果。下面就这些光位的造型作用，叙述如下：
1.光位12（0°角）称为顺光光位，在这个照明角度照明，被摄人物受到均匀的正面光线的照明，使对象表面结构和质感趋于柔和，被摄人物的影子直接投向身后而被遮挡。如果采用软光作正面光照明人物面部，可以掩饰皮肤的皱纹和松弛感，隐没那些凸凹不平的质感，使人物显得年轻。这种光线能较好地反映被摄体的固有颜色，起到平涂的色彩效果。顺光光位照射的人物，轮廓是灰暗的而表达不清晰。因此，对于画面中纵深透视和空间立体感的处理，它远不如其它光线，在光线处理上，常将低亮度的顺光用作人物的辅助光，能起到良好的辅助造型效果。
2.光位1和光位2（30°角和60°角）称为侧顺光光位，照明时大多以45°角左右来照明被摄人物，使人体表面能呈现较大的亮面和较小的暗面，使人物形象产生明暗变化，表现出外部结构和表面质感，是塑造人物立体形态的最佳光线。侧顺光大多采用硬光照明，常作为人物的主光照明，它具有明确的光线方向，和明显的投影，能起到主导光线方向和照明总角度的造型作用。
3.光位3（90°角）称为侧光光位，照明中大多以90°角投射光线，从侧面来照明被摄人物，在人物表面产生明显的亮面与暗面，有较强的表达人物立体形态和表面质感的造型能力。如果侧光以硬光的光线性质，作为照明人物的主光，有可能使人物正面产生明暗各半的明暗反差，不利于美化人物形象，这时可以将侧光光位移向70°-80°角之间照明，就会表现出理想的主光照明效果，更加突出人物面部的立体感和刚健的造型效果。在侧光的照明下，能明显突出具有人物性格特征的脸部皱纹和身体肌肉的凸起特征。
4.光位4和光位5（120°角和150°角）称为侧逆光光位，标准照明角度为135°角，即从被摄人物侧背后投射照明光线。它可以使人物的受光一侧产生一条较亮的轮廓线，突出人体的立体形态和景物的空气透视。侧逆光照明角度，再加之正面辅助光照明，可以拍摄出非常美丽的人物近景或特写景别的画面造型。

㈥ 王愿坚写的《灯光》时代背景

王愿坚写的《灯光》取材于第二次国内革命战争时期红军和老革命根据地人民的斗争生活，构思精巧，主题鲜明，富有故事性，并善于抓住典型细节和捕捉人物性格中闪光的东西来表现英雄人物的崇高精神，写得真切感人。

课文的主体部分是对往事的回忆。先写在解放战争时期一次围歼战就要打响的时候，郝副营长借着火柴微弱的亮光在看一本书的插图，图上画着一个孩子在电灯下读书。

这幅插图使郝副营长陷入对未来的憧憬之中；战斗打响后，后续部队遭到敌人炮火的袭击，和突击队失去了联系。郝副营长点燃了那本书，用火光为后续部队照亮了前进的道路，结果暴露了自己。战斗胜利了，郝副营长却牺牲了。

(6)微电影灯光总结论文扩展阅读：

本文已被选入语文人教版六年级下册第10课、语文部编版（2019）六年级上册第二单元第八课、语文人教版六年级上册第三单元第十课、北师大版五年级下册八单元第三课。

课文主要写解放战争时期一次围歼战就要打响的时候，郝副营长的憧憬陷入在一本书里的一个在电灯下读书的孩子，并希望能用上电灯造福孩子；战斗打响后，后续部队遭到敌人炮火的袭击，为后续部队照亮前进的路，郝副营长用火柴点燃了那本书，但火光却暴露了自己，最后英勇牺牲了。

㈦ 什么电影布光非常好啊 可够写一篇3000字灯光分析的影评

其实好好莱坞大多数的影片对灯光的要求都是很高的，
他们的钱百分之六十都用在了灯光上哦！！！你随便找一部看过的好莱坞大片都可以分析它的灯光，比如：源代码、阿甘正传、泰坦尼克、真实谎言、终结者 你就从他们的自然光、人工光、侧光、逆光、白天、夜晚、分析，
中国的也有行的，我们灯光老师就给我们看了，《无间道》、《我愿意》

㈧ 对课题《灯光》的理解

课文题目的深刻含义是:这篇课文通过对一件关于灯光的往事的回忆，歌颂了革命先烈的献身精神，说明今天的幸福生活来之不易。

本文作者王愿坚是当代著名作家，在抗日战争和解放战争中当过随军记者，他的作品真实、生动、感人，最著名的作品有《党费》、《粮食的故事》、《七根火柴》等，本文写于解放前夕。

课文的主体部分是对往事的回忆。先写在一场激烈的围歼战前夕，郝副营长对未来美好生活的憧憬；再写战斗打响以后，为了帮助后续部队找到突破口，郝副营长毅然点燃了书，结果暴露了自己，被敌人的机枪打中；最后写这场围歼战获得了彻底的胜利，而那位“为了让孩子们能够在电灯底下学习”而献身的郝副营长却没有来得及见一见电灯。

课文的开头意在引起对往事的回忆，结尾同开头照应。加上这样的开头结尾，显然是在告诉人们：千万不要忘记那些缔造新中国，给我们带来幸福生活的革命先烈。

郝副营长生前的一段话，可能是学生理解课文的难点。联系上下文可以知道，事情发生在建国前的1947年，当时除了城市以外，绝大多数农村是没有电灯的。而郝副营长跟“我”一样，“从小生活在农村”，因此也没见过电灯。
《灯光》综合资料之一
佚名

【解词造句】
[高悬] 高挂。例：清风习习，明月高悬，好一个迷人的夜晚！
[豫皖苏] 豫：河南省。皖：安徽省。苏：江苏省。
[宏伟] （规模、计划等）雄伟壮大。例：宏伟的南京长江大桥横跨大江南北，桥上行人车辆川流不息。
[漫步] 没有目的而悠闲地走。例：漫步在林荫路上，我们心中舒畅极了。
[围歼战] 包围起来歼灭敌人的战斗。
[交通沟] 阵地内连接堑壕、工事，供交通联络的壕沟。也叫交通壕。
[倚] 靠着。
[胸墙] 为了便于射击和减少敌人火力可能造成的损失，在战壕边沿用土堆砌起来的矮墙。
[憧憬] 向往。例：孩子们听着老人的话，憧憬着美好的明天。
[千钧一发] 钧：古代重量单位，一钧等于30斤。千钧一发指千钧的重量系在一根头发上，比喻极其危险。例：敌人越来越近，在这千钧一发的时刻，小战士勇敢地扔出了一颗手榴弹。
[世纪] 100年为一个世纪。
[璀璨] 形容珠玉等光彩鲜明。本课指天安门广场灯光耀眼。例：一颗颗钻石在灯光下放射着璀璨的光芒。

【近义词】
宏伟（雄伟）赞叹（称赞）沉思（深思）
沉寂（沉静）暴露（显露）憧憬（向往）
浓密（茂密）倚（靠）

【反义词】
挺进<撤退> 漆黑<雪白> 沉寂<喧闹>
短暂<漫长> 暴露<隐蔽> 浓密<稀疏>

【难句讲解】
1.“多好啊！”这一声平常的赞叹，使我心里微微一震。
“平常的赞叹”，指“多好啊”这句话平白朴实。“使我心里微微一震”，指“我”对这赞叹的反应。“震”，震动，说明这种反应还比较强烈，将引起对激动人心的往事的回忆。
2.他把头靠在胸墙上，望着漆黑的夜空，完全陷入对未来的憧憬里去了。
这是写郝副营长在激战前，向往光明和幸福的前景的神态。从这种神态里，我们完全能理解他英勇战斗的崇高理想和伟大动力，完全能感到他那颗为解放中国人民，为造福于中国人民而跳动的心。“漆黑的夜空”，是实在的景象，在这里正好衬托郝副营长对光明的向往。
3.这位年轻的战友，为了让孩子们能够在电灯下学习，他自己却没有来得及见一见电灯。
这句话感情深沉，含义深刻。话中称“年轻的战友”，是对年仅22岁就在战斗中牺牲的郝副营长的痛惜。接着的话的意思是，他用自己的鲜血和生命，换来了后代的幸福和安乐；他的献身的精神多么伟大，他的无私的品德多么高尚！

【佳句赏析】
那千万盏灯，高悬在夜空里，静静地照耀着宽阔的广场和宏伟的建筑群，就像数不清的眼睛，深情地望着天安门，令人心头感到光明，感到温暖。
这一句描写的是天安门广场的灯火。“千万盏”，说明灯之多。“静静地”照耀着广场，使人感觉到环境的和平、安宁。“就像数不清的眼睛，深情地望着天安门”，这一比喻使灯光似乎有了生命，有了情感，有着深刻的含义。课文在开头部分细致地描写灯光，自然而然地引出下文关于灯光的故事，意味深长。

【内容提要】
本文讲的是作者漫步在天安门广场，由广场的千万盏灯回忆起的一桩关于灯光的往事。那件事情发生在解放战争时期一次围歼战就要打响的时候。作者看到郝副营长借着火柴微弱的亮光在看一本书的插图，图上画着一个孩子在电灯下读书。这幅插图使郝副营长陷入对未来的憧憬之中。战斗打响后，后续部队遭到敌人炮火的袭击，和突击队失去了联系。郝副营长点燃了那本书，用火光为后续部队照亮了前进的道路。他这样做，暴露了自己。战斗胜利了，他却牺牲了。

【章法结构】
爱看灯光→回忆往事→难忘过去

【分段段意】
第一段（第1、2节）：讲清明节前的一个晚上，作者漫步在天安门广场，听到“多好啊”的欢叫，引起了对往事的回忆。
第二段（第3—12节）：叙述关于灯光的往事。
第三段（第13节）：讲“我”想起“往事”，含着不忘过去，应当把先烈的革命精神发扬光大的意思。

【中心思想】
本文讲的是作者漫步在天安门广场，由广场的千万盏灯回忆起的一桩关于灯光的往事。表现了革命先烈为了后代的幸福欢乐，不惜牺牲自己的崇高精神。

【写作特点】
本文开头运用倒叙的手法，由天安门广场的灯光写起，叙述过去的事情，结尾又回到写灯光。文章前后照应，结构紧凑。

学习要点提示
1．了解作者由具体事物而产生的联想，理解课文思想内容。
2．有感情地朗读课文。

知识扩展
王愿坚：当代著名作家。1945年1月参加八路军。在抗日战争和解放战争中，当过随军记者等。解放后创作了不少革命题材的小说。著名的有《党费》、《粮食的故事》、《七根火柴》等。

简洁概括:
“千万盏”，说明灯之多。“静静地”照耀着广场，使人感觉到环境的和平、安宁。“就像数不清的眼睛，深情地望着天安门”，这一比喻使灯光似乎有了生命，有了情感，有着深刻的含义。课文在开头部分细致地描写灯光，自然而然地引出下文关于灯光的故事，意味深长。