A. 微电影《l.i》的影评
好棒啊阿达撒肌肤开始的副驾驶的那家公司高级的复合句可能看见你空间按监控妇女沮丧时
B. 微影评是什么
就是对一部电影一句话或者几句话的精髓核心思想的阐述。
C. 微电影老男孩影评评视听语言
套用最后那句话的缩写版做标题，因为想说的实在太多了。 相当推荐。 42分钟，不长。我在最后的音乐中哭了。 无关时代背景带来的色彩，我们总要历经一段类似的青春躁动期。 在社会和父母的高压下，走着平凡的路，上学、混、考试。花大把时间学那些有的没的，聪明清纯乖巧的女生总那么受欢迎。 为喜欢的人不断磨练各种才艺筹码，后来又因为得不到在乎的人的赏识而冲动地赌气放弃，再后来发现自己真的喜欢就开始标榜自我：你们丫算个B。 喜欢别人的时候，喜欢传很多很多字条、发很多很多短信、秀很多很多有的没的她不一定喜欢的才艺。还会跟她说，我喜欢帕格尼尼和梵高，或者我打篮球踢足球都很棒，或者我是个rocker啊我是个dancer。 永远不想自己的行为会造成什么结果、伤害了别人和自己了没有。 有的时候我们折腾别人，有的时候被人折腾。打闹不分轻重，想不到伤害和受伤。 有的时候，我们又变成了神，本能良心地去帮助和鼓励。 仗义永远是朋友的代名词。球赛的加油声总是很大。为了一点以后都记不起来的小事也能打群架。 哥们有难，第一时间带着板儿砖冲过去。或者姐们堕胎，不惜背负当时的巨额债务也要减少她受到的伤害。 姐们的眼泪，无论多无理取闹都抱着她哭，都认同她的道理，都盲目纵容她。 蠢蠢欲动的情欲，被压抑在人手相传的小黄书、小黄碟里。每个男生都想把手伸进女生的胸罩里面。每个女生都有着和小男友的所谓的难言之隐，和姐们谈论的时候都不好意思的够呛，总想带着拼命解释的语气。 每一次，感觉自己要发光了，感觉自信心爆棚了，情境就突然会变得操蛋，总有些操蛋的细节。然后真相就是那么的操蛋，远没有想象的那么拽那么酷那么天下无敌。 自我最后还是被无情抛弃了。 然后突然，就这么默默地被迫长大了。 做着一份与自己想象中相去甚远的工作。不管年薪是五千还是五千万，一定都和一开始的想象截然不同。 逐年上涨的CPI，逐年上涨的房价，恒年不变的工资。 逐年上升的升学率，伴随同样上升的失业率。 要适当装孙子，也要适当装爷爷，就是不爱装自己。 然后有一天，心中的偶像和标尺也坍塌了，现实的压力也开始咆哮了。 然后有一天，曾经一块折腾的人，开始变得不认识起来了。 然后有一天，你还是跟最初那个爱你你却不爱的人走在一起了。 然后有一天，你曾经最爱也曾经在雨中向你回头的女孩现在在别人的床上呻吟。 可是有一天，也许当我们学会了默默接受了平凡和麻木，学会了冷眼目睹生活扭曲变形、卑俗不堪的时候，却发现年少时期默默关上的幕布又渐渐拉开了。于是当梦想照进现实，又何必管那个幕布又会在什么时候默默地关起来。 我还记得那个想当守林员的律师。职场上指点江山的恢弘气势，职场下优质生活的优雅品味，可是她只想隐居深山，做一名守林员。于是她终于可以做了，她也哭了。 我们在找东西的时候，总是认真地找了好久都找不到，于是放弃，开始说服自己去过还算有点小意思但是没有那个东西的生活，可是偶尔有一天它就突然自己冒出来了，于是欣喜若狂，不管它碎没碎、变得操不操蛋了。这个时候冒出来的那个东西，和经典一样，随着岁月，变得更加弥足珍贵了。 前提是，你总需要前面那个心急如焚、不断努力找东西的过程，以致这个东西最后冒出来了，才会引起你的注意，让你更加珍惜。前提是，你需要真正的梦想。 世事如此，爱人如此。 姜昕唱：早就决定好了，做个做梦的人。 她还唱：有阳光到达的地方，就有生生不息的向往。 最后的音乐： 那是我日夜思念深深爱着的人啊 到底我该如何表达 他会接受我吗 也许永远都不会跟他说出那句话 注定我要浪迹天涯 怎么能有牵挂 梦想总是遥不可及 是不是应该放弃 花开花落又是一季 春天啊你在哪里 青春如同奔流的江河 一去不回来不及道别 只剩下麻木的我 没有了当年的热血 看看满天飘零的花朵 在最美丽的时刻凋谢 有谁会记得这世界他来过 转眼过去 多年时间 多少离合悲欢 曾经志在四方少年 羡慕南飞的雁 各自奔前程的身影 匆匆渐行渐远 未来在哪里平凡 啊 谁给我答案 那时陪伴我的人啊 你们如今在何方 我曾经爱过的人啊 现在是什么模样 当初的愿望实现了吗 事到如今只好祭奠吗 任岁月风干理想 再也找不回真的我 抬头仰望这漫天星河 那时候陪伴我的那颗 这里的故事 你是否还记得 生活像一把无情刻刀 改变了我们模样 未曾绽放就要枯萎吗 我有过梦想 如果有明天 祝福你 亲爱的 我想再谈一次穿着校服的恋爱，操蛋的、毫无技巧、肆意伤害，总要试图隐藏无法无天的性欲。一起吃肮脏的小吃，一起淋雨然后发烧，一起放肆、不管其他。没有人喜欢你性感，只会喜欢你学习好，喜欢你懂得欣赏他那点操蛋才华和虚无梦想，喜欢你给他带吃的，喜欢你陪他聊天陪他玩。
D. 校园微电影的影评
由共青团武汉市江岸区委和武汉爱微传媒共同推出的《岸边的记忆》影评
时值武汉辛亥革命100周年在即，一部名为《岸边的记忆》的城市微电影于近日在武汉顺利杀青。《岸边的记忆》是共青团武汉市江岸区委携手武汉爱微传媒继微电影《我的女友是城管》之后的又一力作，旨在以武汉文体旅游发展的人文关怀为主题，升华文体旅游与市民生活的和谐乐章。
城市微电影《岸边的记忆》一改以往城市宣传片的表现模式，增强了影片的故事性，使影片更具人情味。《岸边的记忆》摒弃了大而全的夸张呈现，用更为朴实的笔触，勾勒出只属于武汉的城市画卷。透过两队年轻恋人的日常生活和情感经历为参照，全景展现武汉市江岸区的人情风貌，使观众从中品味到武汉特有的人文气息。
影片主要讲述男友如何让女友逐渐恢复记忆的浪漫爱情故事。片中大部分场景都选择在红色革命遗迹中拍摄，例如八七会址、八路军旧址以及六大堆烈士纪念碑。在六大堆烈士纪念碑拍摄当天，天公不作美，陡然降温并下起了雨，但剧组在这样的情况下依然坚持拍戏并真诚地向烈士献上了一束鲜花。
片中男女主角将带领我们游历红色遗迹和武汉特色风情，如长江二桥上摩托男与婚纱女的豪迈，以及男主角志明（张行饰）在武汉最浪漫的船――“船长9号”上的深情告白等等。不难看出此片是具有武汉独特韵味的影片。
“不管世事如何变迁，生活在这片土地上的人，他们曾拥有的幸福因子从未在我们身旁消失过！” 该片导演张俊杰这样透露，片名中的“记忆”，并不仅仅指的是女主人公的记忆，这里的“记忆”，既是指人们对这座城市的生活记忆以及武汉所拥有的历史文化，也是指生活在这里的人们所拥有的“幸福感”。
导演希望整部影片让人看完后，会怀着一颗“珍惜”的心情去细细体会武汉这座城市的美好，增强在这座城市生存的幸福感。
E. 看过微电影《什么叫做爱》的，里面男主手机铃声是啥，很可爱，很好听
可爱小女生的韩国妹妹短信音效在酷狗里就可以搜到亲!!铃声的名字就是可爱小女生的韩国妹妹短信音效
满意的话
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F. 求一部微电影的影评 什么微电影都行 5000字的影评 各位大神帮帮忙
墨水心（inkheart）影评——文艺辩论与娱乐精神
同样是半夜，我窝在被窝里例行每天的最后一项工作——看电影，写影评。其实这个时间点为了不让自己睡着，我一般都喜欢挑选一些比较“刺激”的电影，恐怖或者科幻动作是最好的选择，最近刚火热上映的魔幻片《inkheart》无疑是我今天最好的选择。
我看过简介，简介忽略的介绍让我觉得这部电影应该还不错，至少当你想到书中的人物一个一个跑出来，那就是一个惊喜和画面感……并且《墨水心》的男主角莫是由布兰登?费舍饰演的，这个家伙当时演的《木乃伊》也是贼花哨好看。影片的开头还不错，一派家庭温馨中，爸爸在给孩子念故事，我总是大爱这种温馨的画面，并且一定要有壁炉出现在画面中，我才觉得满意。爸爸念小红帽的时候，外面天空随着魔幻的配乐飘下一顶红丝巾（为什么是软软的红丝巾？我一直以为至少也应该是稍微硬点的布料吧？软趴趴的，怎么当帽子戴，貌似中世纪欧洲乡村流行这种和雨衣一样的帽子？这个话题飘过……）这个时候我非常期待狼外婆一把把门推开，从此进行一系列魔幻之旅，可惜剧情跳了，我一直都没明白，如果莫是银舌头的话，他所朗诵的角色都能从书里出来的话，那为什么影片后来就一直没有小红帽出现？（小红帽迷失在现实世界中？）并且后来影片中途交代的莫妻子消失的时候也是那个场景，姨妈外出，他们夫妻俩在，莫给孩子念故事，为什么《小红帽》就变成了后来惹是生非的《墨水心》？（看来我在小红帽这个点上拧巴了，乱打了这么多字……）
回到影片中，莫带着长大的女儿麦琪去寻找一本书，在集市上，导演特意带了一笔这个小女孩也特别喜欢书籍，这为她后面遗传天赋埋下伏笔。我非常喜欢这个场景，二手集市，小广场，小小街道，甚至莫那辆不知名的小面包车也是让我感觉相当得有地中海味道和意大利风情，莫要找的书出现了，第一个魔幻人物也出场了，我不能不承认脏手指的造型还凑合，金色的长发，疤痕……标准的魔幻人物造型。这时，我们才知道莫把《墨水心》的脏手指念出来了，而自己的妻子却被替换进到书里去了，而这么多年他到处寻找《墨水心》就是想有朝一日把自己的妻子念回来。莫很排斥脏手指，和女儿带着书桃了，处在不好不坏中间角色的脏手指，于是就转而投靠了由安迪．席克斯主演的反派人物山羊，山羊也是在《墨水心》里被莫读出来的人物，他和他的手下迷恋现实社会的美好，而在一个偏僻的地方有了一个城堡，干些他们该干的事情。他想抓住莫让莫把他在《墨水心》里的爪牙影子恶魔念出来为所欲为……最后麦琪也继承了他爸爸的银舌头，几番闹腾后救出了大家就出了妈妈，打到了恶魔……
故事的情节简单，但节奏冗长到我都不爱转述，我坚定地认为这部电影的造型师没有什么创意，几个主人公的造型都是其它电影里能找到，脏手指像指环王里的人物，布兰登·费舍饰演的男一号莫却被《纽约时报》批评一再重复自己的银幕形象，让人感到厌倦，安迪演的反派造型居然像终极刺客里的造型……我直接雷到。并且影片中少数几次能够展示魔幻电影画面的时候，却都让我失望，甚至那些故事里出来的人物和东西都不如小时候看的魔幻电影那大象和其它森林动物呼啸地从图书馆穿过的画面感。唯一在画面上让我感过兴趣的是莫的复古面包车，备用胎放前面的，而且车窗户有窗帘，还有《墨水心》作者的复古拉风敞篷跑车，看来《墨水心》虽然没有印刷多少本，但是还让作者赚了点小钱的，哈哈，题外话。
编剧使这个电影的节奏非常的慢而且不是非常严谨，除了那个小红帽没出现让我耿耿于怀外，我还惦记为什么要把女主角和阿里巴巴四十大盗里的最后被盗贼杀了的贪心小孩凑一起？难道这就是好莱坞的娱乐精神？
伊恩?索夫特雷（Iain Softley）改编的电影《墨水心》虽然舍弃了原著中关于现实与文学人物、角色挣脱、作者融入等哲学文艺辩论，但也没有成为一部叫绝的好莱坞魔幻电影，在我看来，如果能跳出这么多年的好莱坞魔幻套路，这本是一部很有想法的小说，也可以变成一部很不一般的电影。《墨水心》原著的故事也不复杂，但构思很奇特，有评论说堪称是超小说（metafiction）(现代小说流派或其作品,有意强调作者的媒介作用和写作技巧,忽略传统写作中对真实性的关注)的代表作品。我决定忘记小红帽，回头找一本原著仔细诵读下。
G. 求一个微电影赏析
《调音师》：微电影，大世界
文∕杀手里昂Leon
这是2010年的一部时长只有十三分钟的微电影。电影中出场人物寥寥无几，场面平淡无奇，没有豪华的明星，没有炫耀的镜头，但就是这样一部短小精悍的微电影带给观众的震撼绝不亚于130分钟的好莱坞大片带给我们的感官刺激。
影片最为人值得称道的地方在于导演对于影片悬念的设置和恐怖氛围的营造上。为了增加影片的悬念，导演采用了倒叙的叙事方式，将影片的结局提前预设在影片的开头，自始至终将观众的心悬在半空之中。影片开头，伴随着字幕的出现，优美的钢琴声在幽暗的空气中飘荡，一位盲人似的男子赤裸上身，只穿一条短裤在弹着钢琴，对于这种打扮的钢琴演奏观众不禁产生好奇和想象。而对于那两位听众，则显得更为神秘莫测。
如果按照影片的色调来结构影片的话，那么本片可以明显的分为前后两个部分。影片的前半段色调明朗鲜亮，节奏轻快，对白睿智活泼，又不乏哲理意味，特别是“泰姬陵”的故事在哀伤中却充满了淡淡的浪漫气息。而影片后半段的色调则明显灰暗沉重，幽暗的光线，封闭的空间压抑得让人窒息，与前半段明朗鲜亮的色调形成强烈的对比。如果说影片的前半段只是交代人物关系和故事背景，为影片的剧情发展做好铺垫的话，那么影片的后半段才真正是悬念迭起，故事的高潮之所在。
当调琴师进入老妇人的房门时，随着关闭房门时的短暂定格镜头，好戏才刚刚开始。昏暗的光线，幽闭的空间，当调琴师意外的卷入这起谋杀案之中时，他知道自己已经无处遁形，只有假戏真做，继续把自己的盲人角色扮演下去。然而，这次一旦被识破，便会危及生命。从此，调琴师的命运便与观众那颗紧张的心紧紧的系在一起。其实，一部好的惊悚片没必要非得搞得很血腥很暴力，也不需要那种虚张声势，轻浮虚夸的表面造势。在这里，导演通过调琴师的内心独白，镜头的调度来设置悬念，营造影片的惊悚氛围。而片中“日程本”这一简单的道具成为营造影片悬念与惊悚气氛的重要物件。盲人怎么可能会有日程本？通过调音师的这一疏忽，更是增加了观众对于其命运的担忧。片中有一短暂的镜头有点令人不寒而栗：调音师一边弹着钢琴一边担心老妇人会从他口袋中翻出那本日程本，而在同一个镜头的另一边老妇人在墙上的影子好像是在翻调音师的衣服。随着缓慢而又清脆的脚步声，镜头移动到调音师的脚下，这时老妇人的脚步停住，站在调音师的背后，紧张的气氛凝聚在空气中，一触即爆。在男主角激烈的内心独白之后，琴声想起，导演这时又运用了摇镜头，将令人毛骨悚然的画面一层一层的剥离给观众。透过墙上的那面镜子，观众不禁会为调音师的命运捏一把汗，然而，影片就在这时以调音师优美的钢琴声谢幕。
或许，本片最高明之处便是影片开放式结局的设置。导演并没有将调音师的生死明确的告知观众，而是留给观众无尽的想象空间，让观众自己去遐想。影片开头那戛然而止的“砰”的一声到底是枪声还是开门声，这已经不重要了，重要的是观众自己的判断。一部优秀的影片，观众肯定不会只看一遍，而是一遍一遍的反复揣摩，在看完影片之后还会饶有余味的回味影片中的种种细节，镜头。
当我们试图去欺骗他人时，我们自己可能也已经陷入了别人设置的陷阱里面。我们做着各种掩耳盗铃的举动却自认为聪明。本片的主人公是一个正常人，却要装成盲人来为别人调琴。然而，他的这一欺骗行为却博得了别人更多的同情，订单比之前翻了一番。并且，伪装成一个盲人，顾客在自己面前都摘掉了虚伪的面具，毫无顾忌的在自己面前穿着内衣跳舞，做面膜。这个社会的信任感只是建立在比自己弱势的群体身上。而餐馆的服务员却因为调音师是个“盲人”而少找零钱。社会的冷漠，欺骗，虚伪都借助调音师那黑黑的墨镜放大出来。
麻雀虽小，五脏俱全。仅仅十三分钟的影片里，所反映的信息量确是如此之丰富。微电影，也可以折射出五彩缤纷的大世界。
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H. 微电影霾没了影评人物分析
作为首部心灵环保微电影，《霾没了》直面社会敏感话题，深挖现代都市强人的内心脆弱，用触人心扉的圣诞故事，呼唤纯真的心。
从物质层面上看，我国尤其是北京这类大城市，已经被环境污染折磨得遍体鳞伤。尤其是近两年最肆虐的雾霾，已经让人们达到了谈之色变的程度。从精神层面上看，许多都市强人们，都像周迅在片中饰演的女高管钱雪漫一样，表面强势内心空虚，由于对身边人缺乏足够的信任，所以下意识用自私和冷漠保护着自己。物质的雾霾和精神上的雾霾，让我们对很多事情的判断出现了匪夷所思的离场。比如那个本是公益的捐衣物活动，从另一个立场看过去，就是阴险狡诈的骗局。
面对物质和精神的双重雾霾，大众往往感到无从下手。在个人面前，霾是如此之强大。把一个个人放在霾中，比之大海中的一滴水都显不足。对抗霾的侵袭，我们就究竟该做些什么呢?我们能做些什么呢?这种“无从下手”的窘境，消磨了人们的斗志。绝大部分人在霾中，都处于缴枪投降的心态。“霾没了”，真的只能是一个美好的寄望么?抗击雾霾，真的是只有国家那样的“大”才有责任有能力去完成么?
其实不然，我们都知道，整个气候的霾化，源于成百上千的工厂烟囱、成千上万的汽车尾气、成万上亿的“不注意”。正是这百千万亿的汇聚，才形成了如今强大无比的霾。那么如果我们每个人都奉献一点一滴的好，理论上就可以实现物理变化的逆运行。《霾没了》就是希望通过一个小故事，让人们明白这个道理。
周迅饰演的钱雪漫面对如今物质和精神的双重雾霾，心态和大众一样，都有着无从下手的感觉。可是“恶境之南”要剥夺她美貌的威胁，是她不得不比其他人先行动一步。由于上文所述的心态阻碍，她的这一步走得极为艰难----她真切地感受到了“无从下手”。然而，就在她依然为无从下手而苦恼的时候，她之前不经意间付出的一点一滴，在经过了数个人一点一滴的加持后，汇聚成了足以扫除一个人精神层之霾的力量。看到了这个连锁反应，众人在圣诞钟声敲响的时刻，看到了以小个体解决大难题的希望。
当一点一滴的光芒汇聚在一起的时候，别说是霾了，连彻夜的黑暗都能照亮啊!
I. 急求微电影《我想要爸爸妈妈回家》 800字影评
影《我想要爸爸妈妈回家》真实在再现了留守儿童的生活状态。在失去父母的呵护的情况下，留守儿童的内心孤独，生活艰难。他们最大的愿望便是，让爸爸妈妈回家。张倾城与涛子两位导演，用《我想要爸爸妈妈回家》将他们的愿望进行传播。
网上看到一条令人揪心的新闻，在一个特殊的时期给我们和谐的社会蒙上了一层淡淡的阴影。在那个寒冷的夜晚，那个散发着恶臭的垃圾箱内，五个可爱的小生命，在追寻亲情的道路上，永远地告别了他们悲凉的人生……
我实在不忍心想象五个孩子在生命最后时刻挣扎的情境。我实不明白这五个孩子为何要结伴离家。叛逆？贪玩？想看看城市的繁华？离开了家，幼小的生命便失去了避佑，为躲避人生路上的严寒，却丧生于城市的垃圾箱中。
我实在是想不明白他们为什么要离家出走。然而，直到观看了由张倾城与涛子导演，白马监制，由童星吴文煜领衔主演，李炆桐、叶俊泽、张旭、于同杰、余婷特别出演的，凝聚了对社会现状的凝重沉思与对留守儿童处境深切的关怀的微电影《我想要爸爸妈妈回家》的时候，心中这样的谜底才被解开。
原来这五个孩子是农村留守儿童，他们结伴来到城市，是渴望亲情的呵护，是为了寻找爸爸妈妈。
影片带给我们的感动，这是影片作为一种艺术品所须具备的艺术魅力。因为只有影片具备了这样的艺术魅力，其传播功能才能得以实现。但是，这绝不是影片的最终目的。我想我们在看了影片《我想要爸爸妈妈回家》后，都会流泪，但是，这仅仅是影片要带给我们的东西吗？我们在受感动、受震撼的同时，我们更应当更多地思考，我们应当为那些可怜又可爱的留守儿童作些什么，怎样才能让他们的生活过得好一些吧。
影片真实在再现了农村留守儿童的身心生存状态。失去父母的呵护，他们生活艰难，内心孤独，渴望亲情。他们最大的愿望便是让爸爸妈妈回家。《我想要爸爸妈妈回家》喊出了他们的心声。
朋友们！让我们一起为他们呐喊吧，只要将此影片传播，他们的声音就会传得更远。
或许，这是对那五个寻亲路上的小冤魂最好的祭奠与安慰！也许，这才是影片的价值所在，，，