最新版微电影拍摄

1. 请问微电影怎么拍，谢谢

前期分镜头脚本商定

1.客户提出创意直到实际投入拍摄之前，编剧会与客户亲密接触，详尽了解客户对微电影结构的想法和要求。例如：微电影的用途，拍摄场景要求，是否需要请模特演员，预计拍摄时长，成品时间长度，何种语言版本的等。

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​2.根据客户要求及微电影内容，本公司编导进行前期采访，同时收集相关素材，出文案初稿，并送交客户审阅。

​3．勘察拍摄环境后，由导演根据现场实际情况，在初审文案的基础上进行艺术加工，制定出分镜头脚本及解说词，并送交客户审阅。

​4．.客户审阅签字同意后，双方签署合同，按照合同要求，做好拍摄准备。

​现场全程拍摄

1.成立摄制组，由总导演及摄像进行前期现场二轮勘查场景。摄制组成员包括：总导演，首席摄像师，灯光师，化妆师，场工，后期剪辑师，录音师，配音演员，专职演员。​

2.根据客户合同签订的套餐价确定摄制方案。演员与摄制组成员依照分镜头脚本开机拍摄。

拍摄现场导演对客户（演员）进行表演指导，正式投入拍摄。

后期制作合成​

1.后期剪辑师按照分镜头脚本对拍摄内容进行后期制作，一般包含四个阶段。初剪：根据内容整古元影视理拍摄素材。精剪：在初gy02剪的基础上，进行精致的特技制作。配音：演员录音棚进行配音。混音：精心挑选适合微电影主题的音乐，同解说词台词配音及精剪片进行 后合成。

2.依照签订合同交片日期，公司出微电影初片，客户初审。

3.修改。根据客户意见，在合同允许范围内进行 后修改。出企业微电影成片。客户终审，出成片。并根据拍摄套餐价要求提供DVD光盘。

2. 拍摄微电影的大概流程

微电影制作周期短，时效性强，更贴近大众生活，是时代赋予电影文化的新理念，适用于互联网、多媒体、手机视频等多种平台，具有娱乐性、创意性和广告价值。那么微电影制作的主要流程以及注意事项有哪些？
一、微电影制作的主要流程——剧本创作
相对传统广告，微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公的“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。因此，一个优秀的剧本是一部优秀微电影的基础，而精华就取决于策划方案的创意。
二、微电影制作的主要流程——准备设备和设计分镜
1、准备设备 拍摄器材要根据拍摄的微电影的预算来算的。事先有个大致的计划，比如想拍好一点就可以租赁好一点的设备仪器，运用程度也要盘算好。对于一些可有可无的设备，尽量去掉，节省成本。
2、设计分镜 简单说即是分配镜头，就是事前打好拍摄的草图，什么地方用什么镜头，开头怎么开始拍，末尾怎么收镜，也是方法万千。这就要根据导演想用什么样的手法来展现故事内容，从而缩短了拍摄时间。
三、微电影制作的主要流程——选择演员
在拍摄微电影之前，基本的剧组配备人员要齐全，分工明确，不能逮着谁就安排谁，根据个人的爱好和能力来。其中，演绎人员也是最重要的部分。提前安排好拍摄场地，有计划地进行。场地的选择要适合微电影剧本的剧情，做到情、景、剧结合。演员事先要背好台词，并对拍摄的画面根据台词进行预演，尽量减少拍摄才是第一次表演的情形，减少拍摄时间，从而减少拍摄成本。
四、微电影制作的主要流程——后勤工作
为剧组做好后勤保障，安排演员住宿、场务道具，联系好饮食与用水。交通也要安排妥当。
五、微电影制作的主要流程——后期制作
把拍摄来的视频用软件"剪辑"整理一下，如果不想被剪太多镜头，那么在分镜头设计一环节就要事前分配得完善一点，还可以加上点软件特效，比如亮一点，暗一点，画面少抖一点，来点字幕(还有合作人员的名单呀)，当然还有合适剧情的配乐，软件是需要人来熟练操作的。微电影制作后期直接影响到片子的质量度、观赏感觉，要专业制作人士才能完成。因此，后期制作的安排一定需要有软件制作经验或学习过软件制作的人员。

3. 微电影应该如何拍摄

一、要重视剧本创作

剧本应叙事干净利落，语言通畅明白，词句短小简洁，语言力求口语化、形象化。人物性格、腔调、语气都要为作品表述服务。

二、要注意表现细节

电影所记录的人和事，只有通过栩栩如生的人物形象、色彩鲜明的画面、生动感人的生活场景才能达到表现情、蕴含理的效果，细节是表现人物、事件、社会环境和自然景物的最小单位，典型的细节能以少胜多，以小见大，起到画龙点睛的作用，从而给观众留下深刻的印象。

三、要注意表现背景

背景，又称为环境，是电影的基本构成因素，也是专题片所反映的人物的性格、命运和事件赖以发生、发展和变化的根据和基穿。

四、要注意构思

微电影的构思一要完整，二要新颖，三要科学，这是最基本的要求。只有微电影构思精巧、制作精良，才能制作出内容、形式俱佳的微电影。才能为大众所接受。

4. 怎么拍微电影

一、拍摄设备

DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备

灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备

有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备

专业演播室

二、拍摄准备

1、三脚架。

三脚架是初级拍摄中重要的工具，在很多场合它都能起到稳定的作用，从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总，价格从几千到十数万不等，根据影视公司能力选择。

2、使用手动对焦功能。

自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能，适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的微电影拍摄来讲，必须使用手动对焦，这是专业摄像的前提；很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。

3、遮光罩。

镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时，能防止非成象光的进入，避免雾霭；在顺光和侧光摄影时，可以避免周围的散射光进入镜头；在灯光摄影或夜间摄影时，可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑，可以更好的表现拍摄主体，减少杂光对主体的干扰，使夜景拍摄的画面显得比较纯净。

4、白平衡的调节。

摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变，所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡，将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之失去特有的色温感觉，使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。

5、防抖功能。

开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。

三、拍摄要领

平 ：指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平，画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪，不仅给人的视觉效果不舒服，而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪，手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。

准： 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确，拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置，再从起幅开始摇，这样既可以保证摇摄的速度均匀，又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。

稳 ：指运动摄影过程中的画面要保持稳定，不能摇晃，否则会给人一种头晕目眩的感受，从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点，尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的，也是基本功

匀： 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀，不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼，手持拍摄时掌握好拍摄要领，运动的起步和停止要有加力和减力过程。

(4)最新版微电影拍摄扩展阅读：

镜头组接

1. 主体物在进出微电影画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。

“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。

2.拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。

3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一，首先是根据要表达的内容，观众的接受能力决定，其次还要考虑到画面构图等因素，远景中景等镜头大画面包含的内容较多，观众需要看清楚演员的内心活动，所需要的时间就相对长些。

近景、特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众无需很长的时间来读，所以需要的时间要短。

4.镜头组接的节奏把握是很难控制的，电影节奏除了通过演员精彩到位的表演，镜头恰到好处的转换和运动，音乐的配合，场景的时间空间变化等因素体现外，组接手段的运用是非常重要的，因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，去除冗杂的枝节才能完成。

5. 如何拍摄一部微电影

第一：你要有好的剧本。
第二：开始实现剧本，拍出视频，你可以直接找影视公司合作，10分钟的视频，最便宜的在几千块左右，如果你有其他要求会更贵。
第三：自己组织人员，你可以去北京电影学院，找演员，真的很好的。 然后什么都自己弄。成本会低一点，我给你算一笔账，在学校找演员，4个，拍摄四到五个小时，一个人给一百，然后是导演，配音，剪辑，摄影，道具，都算起来，四到五个小时的费用在3000到5000元，完成了 一个好的十分钟的视频。 已经是一个相当不错的成品了。下一步就是该怎么赢利。
一个十分钟的视频你花了5000元， 你要发表出去，找推广公司，最便宜的是200元，你可以选个2000元的推广模式，就这样十分钟的视频，从制作到推广，你花了7000元。
你可以在某些知名的网站看到你拍的视频，当你的视频没有点击率的话，你就失败了，白扔7000元，但是有了一定的点击率，好像也没有什么用，你无法回笼资金，就不能再出新产品，（如果你说“失败是成功之母”你还要继续。歇歇吧，这就说明人们不认可你的东西，在做投入也是徒劳的。 所以不要相信“失败是成功之母” "一鸣惊人“才是真确的。）
怎么办呢? 别着急，到时会有人找到你，和商谈的。（点击率一定要高才行，平平常常，也没戏）。我相信你也经常看到一些小视频，好的小视频，也不见得会怎么样。 所以每一个行业都是有很多的竞争者，要想脱颖而出，那是不容易的。 想好了就干吧》

6. 品牌微电影是什么意思啊

品牌“微电影”，不过是2012年刚刚诞生的鲜货，却已在时尚界掀起滔天巨浪。2012刚刚过半，奢侈大牌们纷纷以最快的速度出品了制作最精良的微电影———知名导演+大牌卡司，它们分明抱定臻于完美的目标，要么不做，要做就做到最极致。

Answer
A
大品牌×微电影=营销
代表作品：路易十三《超越传奇·天赋王者》(导演：关锦鹏)、施华洛世奇《爱·璀璨》(导演：林哲乐)
品牌微电影要怎么拍?这个问题没有标准答案，但我们必须把它同广告片区别开来。微电影拥有更多元的叙事方式，可以是一个微缩版的爱情故事，也可以是一部实录时尚生活的纪录片，抑或发挥想象力展现魔幻人生，其中的创意元素直接影响着它的传播效果。当然，品牌微电影最重要的使命还是传达品牌本身的理念。
路易十三最新出炉的微电影《超越传奇·天赋王者》做了比较有趣的尝试，品牌请来香港知名导演关锦鹏来执导筒。这一次，关导电影的主角不再是1930年代上海滩的哀怨名媛，而是真实世界中的成功人士：奥运冠军庄泳和企业家王大富。两位“天赋王者”的传奇经历给了关锦鹏很多触动和灵感，短短的三分钟，浓缩的不仅仅是他们人生的传奇，还有精神的力量。微电影中不断出现的“水”和“海”的意象，也处处呼应品牌内蕴。这三位真实人物叠加出的强烈的“故事性”亦补足了抽象的品牌理念，使它变得鲜活起来。
另一个时尚品牌施华洛世奇则把目光重点直接锁定目标客户群———都市白领女性。一名成功的都市女白领，如何看待时尚、如何看待爱情，如何看待生活，这一主题在导演林哲乐的阐释下变得清晰，画面之美和剪辑的艺术也让整个片子显现出清新的风格，很能让人记住。最厉害的是品牌为这个微电影所设置的传播渠道之丰富，除了在官网设定视频专区之外，品牌还在优酷、土豆、开心网和腾讯微博设置观影专区，充分利用视频媒体和社交网络，为微电影速度“扩散”提供了多重可能。

B
大品牌×微电影=记录
代表作品：卡地亚《L‘O d y ssée d eCartier》(导演：布鲁诺·阿维兰)、路易威登《LV /M J：O livierZahmDiary》(导演：Olivier Zahm)
微电影的另一个功能，是用来记录品牌的过去、现在和未来。在品牌漫长的行走轨迹中，美好的断片总是可以被拿来定格。用短短几分钟影像回顾几百年的历史旅程，那些闪光的历史时刻犹如繁星璀璨，教人印象深刻;用新浪潮式的电影语言去回顾刚刚过去的一季时装周大秀，复古手法夹杂着现代风格，也是很有趣的记录方式。这两种形式，分别被卡地亚和路易威登运用得淋漓尽致。
卡地亚在今年早些时候推出的《L‘Odyssée deCartier》尽展大家风范。知名广告片导演布鲁诺·阿维兰在科技手法拍摄方面非常在行，整部影片由真实场景+华丽特效，展现了一场品牌历史的冒险旅程。当品牌经典的珠宝猎豹抖落一身的钻石颗粒，化为真实豹形开始游走，观者无不为之震撼。猎豹踏足了卡地亚兄弟的灵感发源地中国、印度和俄罗斯，用最奇幻的方式回顾了品牌的百年历程。这可能是近期出品的“微电影”中技术力量最强大的一部，它让历史与未来这两个不可能有交集的时段有了对话的可能。在影片中，代表卡地亚品牌的经典珠宝纷纷呈现，拟人化的猎豹充当主角，让情节更奇幻。
路易威登则用了一种非常现代的表现方式：纪录片+电影，或者说是“秀场时尚日记”+“漂亮女孩与坏男孩罗曼史”，文艺范儿十足。Olivier Zahm本人是《Purple》杂志的创办人和编辑，影片中的许多画面是他在2012秋冬巴黎时装周期间拍摄的视频日记。而另一部分画面，则是在向法国“新浪潮”导演让-吕克·戈达尔的作品《蔑视》致敬，由女演员A liceAufrey饰演一个很有碧姬·巴铎式风采的漂亮女孩，Olivier Zahm本人则饰演一位戴着飞行员墨镜、留着络腮胡的“坏男孩”。这种突破传统的拍摄方式，倒是为路易威登制造了非常有趣的话题，私人影像日记形式轻松有趣，让观者倍感亲切。

C
大品牌×微电影=艺术
代表作品：P ra d a《ATherapy》(导演：罗曼·波兰斯基)、芝华士《心灵之境》(导演：王家卫)
请有声望的导演来为品牌拍摄微电影，是赚取关注度、提高微电影艺术性的最佳手段。品牌形象在无形中被提升百倍，导演本人的艺术成就通过微电影转换成品牌的内在价值，让粉丝们欲罢不能。第65届戛纳电影节上《ATherapy》和《心灵之境》两部品牌微电影的公开上映，把微电影与艺术的关系变得更暧昧了。
Prada的微电影《ATherapy》是近期微电影作品中，最具有艺术价值的一部。品牌请到了曾执导《罗斯玛丽的婴儿》、《钢琴家》等影片并屡获各大电影节殊荣的波兰导演罗曼·波兰斯基出马执导，这部冷幽默影片的构思出自罗曼·波兰斯基本人。他在接受媒体采访时曾说：“能有机会深入思考时装界在当今的代表意义，对我来说有着莫大的吸引力，而时装界充斥着诸多刻板陈规的现状，也令人同时觉得有些许苦恼，但是对此你却绝对无法忽视之。”这部微电影让波兰斯基找到机会对时装界陈腐现状来一次诙谐的讽刺：心理医生(本·金斯利饰演)正在为穿皮草的女病人(海伦娜·伯翰·卡特)问诊，不料对她身上那件Prada皮草大衣着了迷，最后竟然丢下喃喃自语的女病人，兀自穿上它对镜自怜起来。波兰斯基的时装态度传递得精准无误，片尾字幕“Prada suitseveryone”原本会是一句赤裸裸的广告词，现在却成为了生活态度———罗曼·波兰斯基的生活态度。
如果说波兰斯基用微电影讲述了自己的时装理念，那王家卫就是借助微电影完成了他又一次的影像书写。拍摄这部微电影，他得到了无比强大的阵容支持，除了请到杜鹃和张震出演男女主角，制作团队中还包括荣膺法国恺撒奖最佳服装设计的M adelineFontaine，担纲《达芬奇密码》、《9》的传奇化妆师C hristopheDanchaud等。他们的加盟进一步保证了影片的精美度。影片中梦幻而奢华的场景，来自于全球最大私人住宅之一的乌麦·巴哈旺(Um aidBhaw an)皇宫。美好的国度加上美好的人儿，光影交错，时间流转，他又成功地讲述了一个爱情故事，而这一爱情故事还完美地把芝华士的品牌形象融入其中。为品牌拍摄微电影，商业与艺术中间的界限越模糊，作品就越成功。牵强附会的歌颂，会让影片变得廉价，更会让观者失去耐心。

名词解释
微电影
微电影(Microfilm)，即微型电影，又称微影。指专门运用在各种新媒体平台上播放的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微时”放映、“微周期”制作和“微规模”投资的视频短片，可以单独成篇，也可系列成剧。在商业范畴，微电影的作用主要是塑造品牌形象，传达品牌理念，推广品牌最新产品等，是目前最新鲜热辣的营销模式。

7. 想要拍微电影，有哪些可以拍好的小技巧

电影有许多构成元素，微电影也是如此，想要拍出完美的电影，我们就要对环境，以及人物选择，做到严格把控，这样才能够拍摄好的电影，当然除此之外我们还应该在台词上面多下功夫，因为台词传递电影的“感知”，所以显得格外重要，当然还要加入一些背景音乐，这些都是拍好微电影的小技巧。

8. 拍摄微电影需要哪些器材

拍摄微电影需要哪些器材经过考验和专家推荐如下：
拍摄微电影最基本的配置，VG20E套机，三脚架，加上一个脚轮。
后期的软件用初学用绘声绘影基础用pr做片头，佳能EOS 5D MARK II+REDROCK的支架+跟焦器+RODE VIDEOMIC +ZOOM H4N数字录音机+瑞鸽LED监视器+福莱仕DSLR RIG肩托+螳螂臂+手持稳定器+MINI轨道佳能EOS 5D MARK II是大部分人的首选。就个人经验而言，佳能EOS 600D在拍摄视频时已经够用了，而且翻转屏在拍摄过程中还能带来很大的便利。

为了实现更接近视频拍摄的操作体验，附件也很重要。一些国产品牌的产品也非常好用，性价比很高。视频拍摄不再让他人独美尼康D800/D800E支持以FX、DX两种画幅格式录制全高清和高清视频，通过使用B 帧数据压缩模式，能在H.264/MPEG-4 AVC 格式下以30帧/秒的速度录制1080p全高清视频并获得更高的动态影像质量，D800/D800E可录制清晰的立体声，内置有外置立体声麦克风输入的接口。

经典之作的实用小升级佳能EOS 5D Mark III，高清画质的帧频增加了50fps。以慢动作播放也能得到自然的慢镜头影像表现。EOS 5D Mark III使用SMPTE制定的规格为基准，以时/分/秒/帧的形式表示时间码。此外通过用新增的耳机端子连接市售耳机，能够一边确认录音状态一边拍摄短片。小投入大产出佳能600D+曼富图701云台脚架+RODEVIDEOMIC+反光板+LED灯+高速SD卡。或者iPhone 4S+app，app的选择很多，我们推荐VidEditor，免费版本就够用了。

3大问题 要小心
1.从工业设计上来说，单反相机的设计是不适合手持拍摄连续、稳定画面的，所以通过专业的支架进行改造是必须的。
2.相机镜头的变焦、对焦行程都太短了，很容易失焦。使用跟焦器是个不错的方案，或者用超焦距这类的技巧。
3.要求照相机的录音很精准本身有些“强人所难”。解决办法就是买一个小MIC。对于个人创作的短片，剧本肯定是第一位的，编剧基本就是导演，所以推崇导演中心制，找来志同道合的朋友当演员和摄像师、录音师，自己剪辑，输出、上传到网上。 商业微电影项目，就像是一个植入了产品广告的短片。修改几十遍剧本是很正常的，然后就签合同开始拍摄，拍摄过程往往会被甲方打断，不断发过去让甲方确认。最后时间实在不能再拖了，你们的微电影就做出来了，带着“遗憾和无奈”上传吧。

9. 怎么用手机拍摄微电影

"若手机需要录制视频，请操作：
打开手机自带相机-点击右侧摄像头图标-手机会有开启摄像的提示音-屏幕上会显示红色圆点。（部分手机操作方式：打开相机后-滑动相机图标至旁边的摄像机图标）
温馨提示：如需使用前置摄像头录制视频，请先将拍摄方式切换为前置，方式：打开手机照相机，找到一个左右箭头的小相机图标，点击该图标即可切换。 "

10. 如何拍摄微电影

1、剧本，这个可以自己写，如果没有这个才华可以从小说、网络段子、和显示生活中一些有意思得故事入手。当然如果你对人有由足够得理解和对百姓疾苦得认识也可以写一些 类似纪录片的。故事类的优点是比较适合快餐文化，比较适合现在的人看。而记录风格的优点是容易打动人并且有一定深度能净化自己和观众的心灵，缺点是你必须心怀悲悯。剧本是一剧之本，需要一定的文学修养和节奏技巧，但是更重要的是人文关怀和对人生的理解。
2、拍摄设备。现在拍摄设备学生的画建议5d2,或者其他比较便宜的dv都是可以的。我们常用的一些是 red one ， arri（爱丽莎）之类的，也有f3,佳能的其他设备。理论上讲能拍摄视频的都可以。5d2拍摄的优点是价格比较低，镜头感（景深比较好），色彩比较好（不调色的情况下，普通百姓会感觉很好。）而且拍摄中可以加逐个拍摄的技巧和大广角，移轴镜头等。
3、灯光：这个方面建议你选择自然光风格，因为你们可能没有那个资金租赁灯光。可以带点反光板，在室内有时候一张白纸也有很好的效果。
4、拍摄之前：需要将剧本改成拍摄脚本。对于你们来说建议开会，将主要演员聚集起来多演练几次，这样的好处是拍摄时可以节约时间，把不合理的地方挑出来进行修正。
5、拍摄，这个时候注意把控时间，不能落镜头。最好找个好点的摄影，如果摄影不理想，可以在拍摄前将你的剧本找一些跟他类似的电影，然后将这些电影截图，拍摄时给摄影做参考。要注意录音，很重要。
5.1拍摄时间，一般的数字电影6套播放的是拍摄15天。一般的微电影2－3天就够了。mv1天差不多了。
演员海选这个。。。你自己看着办。
费用这个看你自己的承受力。
6、后期，剪辑 可以用 adobe premiere （pc机器就可以），也可以用苹果 final cut ，包装可以用ae，调色可以用ae，也可以用苹果final cut 有一个插件 效果很好也很简单。［我们常用的是 达芬奇，剪辑和调整有时候我们会用jaleo，也就是现在的mistake ，这个你了解一下就行
7、加音乐音效，基本就差不多了，如果同期声不好可以再做一点配音，也可以adobe公司的软件
你可以安装一个adobe的软件包。