❶ 微电影夜景实拍拍摄技巧
微电影夜景实拍拍摄技巧
在微电影拍摄当中,实景中拍摄夜景有三种处理方法:夜晚拍夜景、黄昏拍夜景和白天拍夜景。
夜晚拍夜景
采用的是偏自然光效的拍法,因为实景空间的限制,摆灯困难,不允许使用较多的灯光器材,因此最方便的方法是使用高感光度胶片、低照度。在充分利用环境光源现有光的基础上,进行少量的人工光处理。
在人工光处理上,需要加强环境现有光源的强度,我们可以将60W的灯泡换成300W—500W,将一般油灯灯芯加粗,或使用“多灯芯”灯具,有时则用小的电光源代替油灯灯芯。总之加大光源强度,以便直接利用光源光线做环境和人物的主光。
其次,还可以利用人工光照明摄影机附近墙面,模仿环境反射光做环境和人物的.副光使用。这种方法既方便,又省器材,实用而且光效真实。
黄昏拍夜景
在拍摄过程中一般有两种情况:如果室外景物空间较小如院落、房屋、墙门、树木、花坛等,可以用灯光照明,在夜晚拍摄。但是当室外空间广阔如远山、原野、城市、远景等,则无法用灯光照明,必须采用黄昏时刻利用天空余晖照明景物进行拍摄。实景黄昏拍夜景与外景黄昏拍夜景相似,先布置好室内夜景光效,然后等待天空散射光暗到一定程度,进行抢拍。
实景中需要白天拍夜景
一般有两种情况:一是通过门窗看到室外景物的镜头较多,这在一个黄昏时间难以拍完;二是当夜景镜头较多时,一个晚间也无法完成或者晚间无拍摄条件(如房间主人晚间要睡眠,不同意拍摄等)时必须在白天拍摄。
在实践操作中,前一种情况拍摄相较难度较大,因为要降低室外静物的亮度使其达到夜景拍摄的需求。其方法是利用大张灰色滤光片,将门窗蒙罩,挡暗室外景物亮度。而室内按夜晚拍夜景布光法布光即可。后者相较于前者比较简单,只要把门窗全部遮挡掉,不透光线即可。
;❷ 微电影应该如何拍摄
一、要重视剧本创作
剧本应叙事干净利落,语言通畅明白,词句短小简洁,语言力求口语化、形象化。人物性格、腔调、语气都要为作品表述服务。
二、要注意表现细节
电影所记录的人和事,只有通过栩栩如生的人物形象、色彩鲜明的画面、生动感人的生活场景才能达到表现情、蕴含理的效果,细节是表现人物、事件、社会环境和自然景物的最小单位,典型的细节能以少胜多,以小见大,起到画龙点睛的作用,从而给观众留下深刻的印象。
三、要注意表现背景
背景,又称为环境,是电影的基本构成因素,也是专题片所反映的人物的性格、命运和事件赖以发生、发展和变化的根据和基穿。
四、要注意构思
微电影的构思一要完整,二要新颖,三要科学,这是最基本的要求。只有微电影构思精巧、制作精良,才能制作出内容、形式俱佳的微电影。才能为大众所接受。
❸ 如何拍摄一部微电影
一、首先,应该组建团队,团队成员应该包括主创,导演、制片人、摄像、录音等。场记、化妆、茶水等工种可以在剧本确定好后寻找。
二、其次,应该拥有优秀的剧本,剧本可以征集、可以寻找、可以原创。一个优秀的剧本是一部优秀的微电影的基础。需要注意的是,剧本分为文学剧本和电影剧本,如果是文学剧本的话需要修改成电影剧本,也就是我们通常所说的分镜头剧本哦。
三、再次,筹集资金,筹集资金一般是制片人要做的事情,制片人可运用自己的人际关系和团队资料进行招商。当然,如果是一般工薪族群体进行微电影创作的话,一般都是自己平摊费用哦。不过目前很多微电影是比较商业的,一般都是有赞助商的
四、然后,做好相关的工作,如果需要寻找监制,监制主要是为影片提供方便。然后就是开始拍摄,开始拍摄需要注意导演、摄影、录音、化妆的全程配合,才能产生一部优秀的作品。
五、此时,拍摄完毕后就是后期制作阶段,在这个阶段,应该是先整理素材然后开始剪辑,然后精剪,最后配音和调色。
六、最后,就是微电影的宣传阶段,可以利用互联网或电影论坛等方式进行宣传推广。也可以参加国内外微电影大赛,一部微电影的创作就是这些阶段。
❹ 微电影拍摄技巧
微电影拍摄技巧
拍摄微电影说难不难,说简单也不简单。没有什么事情是特别容易的,但你要付出努力。最近发现拍摄微电影也是一件很好玩的事情,可以把自己的故事拍出来。下面,就来讲讲微电影的拍摄技巧吧。
首先,需要掌握好的剪辑和拍摄技巧需要时间。光读不做是不行的,最重要的是行动。记住蹩脚的脚本镜头将会产生一个蹩脚的电影,收集好的脚本镜头是最重要的。
有新点子新手法
有自己独特的想法是很关键的。被人们用滥的手法很容易过时,有一点新鲜的手法可以抓住观众的注意力。
新点子新手法清单
忘记新点子是轻而易举的,把你疯狂的鬼点子新点子记下来。这样当你在拍摄时你只需要看看清单就可以。
摄像机角度
当你要运用新的表现手法时,结合摄相机的角度是很重要的(如特写,广角,移动等)。想想你怎样用2-3个镜头完成这个想法,并把这几个镜头串连成一个流畅的整体。确保当你移动镜头时保持目标物在屏幕上的足够大小,不要害怕太近,很多时候目标物都太远太小。当你拍摄移动镜头时,从上下前后左右多个角度混合拍摄。把你的思想融进你的镜头中。当你拍摄时思考你想要传达什么,要抓住你的想法,什么样的镜头才是最好的。不要害怕反复尝试同一个镜头。要知道多样性是生活的调味品。
录像长度
拖沓的录相从来都不好。确保你的录相长度与你片子中的新东西相配。如果你没有许多新的想法1分钟长镜头的比拖沓的4分钟强。
拍摄场地
找到一个好的拍摄场地可能很难,尤其当你很年轻又没有车时。当你发现新的好地点,把它们记下来,并确保能去那里拍摄。
拍摄用轨道车
当你拍摄时确保你所乘坐的轨道车舒适并且适合场地。仅仅有一个好的带硬轮子的轨道车是不够的,你得确保它滚动时平滑,这样拍出来的镜头才能保持一致。
音乐
在拍摄之前就选择好音乐是再好不过了,这样的话你可以边听音乐边想象你的镜头。
剪辑
剪辑赋于你的视频生命。剪掉死时间。很多时候我们看见一个剪辑片段没有必要地拖沓数秒。一毫秒都很关键。
最好是边拍摄边剪辑,因为拍摄一部分然后剪辑帮助你看清这个片子的方向,它带给你更多的'想法,让你知道下一步该怎样做的更好。 在全片都剪辑好了后,发行之前,等一天,然后带着全新思想再看一遍,看看有什么新的印象。不要把开篇字幕弄得太长。保持开篇字幕的新鲜,简洁,扼要。选择好的颜色,远离劣等的开篇动画。
调色
Final Cut程序有一个叫做3向调色的效果。用这个功能可以赋于镜头更多的对照和饱和度。合理运用这些程序中的调色效果可以使画面更生动。
好的态度
面带微笑。坏的心情会被传输甚至毁灭你正在拍摄的电影。打起精神,如果你感觉很糟,不要害怕停止拍摄,择日再来。拍摄本身也可能很让人灰心。
树立榜样
过去人们拍片子时还并不时兴戴头盔,但最近越来越多的人拍片时开始戴头盔。要知道当你在拍摄电影时你也同时在为他人树立一个可以效仿的榜样。佩戴头盔就是一个好的榜样。
;❺ 怎么拍微电影
一、拍摄设备
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备
有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备
专业演播室
二、拍摄准备
1、三脚架。
三脚架是初级拍摄中重要的工具,在很多场合它都能起到稳定的作用,从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总,价格从几千到十数万不等,根据影视公司能力选择。
2、使用手动对焦功能。
自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能,适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的微电影拍摄来讲,必须使用手动对焦,这是专业摄像的前提;很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时,能防止非成象光的进入,避免雾霭;在顺光和侧光摄影时,可以避免周围的散射光进入镜头;在灯光摄影或夜间摄影时,可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑,可以更好的表现拍摄主体,减少杂光对主体的干扰,使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
4、白平衡的调节。
摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变,所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡,将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡,这样会影响到灯光固有的颜色,使之失去特有的色温感觉,使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
5、防抖功能。
开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。
三、拍摄要领
平 :指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平,画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪,不仅给人的视觉效果不舒服,而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪,手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准: 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确,拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置,再从起幅开始摇,这样既可以保证摇摄的速度均匀,又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳 :指运动摄影过程中的画面要保持稳定,不能摇晃,否则会给人一种头晕目眩的感受,从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点,尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的,也是基本功
匀: 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀,不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼,手持拍摄时掌握好拍摄要领,运动的起步和停止要有加力和减力过程。
(5)微电影的拍摄方法扩展阅读:
镜头组接
主体物在进出微电影画面时,我们拍摄需要注意拍摄的总方向,从轴线一侧拍,否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。
“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候,如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧,那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的,否则应是“跳轴”了,跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
2.拍摄一个场面的时候,“景”的发展不宜过分剧烈,否则就不容易连接起来。相反,“景”的变化不大,同时拍摄角度变换亦不大,拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一,首先是根据要表达的内容,观众的接受能力决定,其次还要考虑到画面构图等因素,远景中景等镜头大画面包含的内容较多,观众需要看清楚演员的内心活动,所需要的时间就相对长些。
近景、特写等镜头小的画面,所包含的内容较少,观众无需很长的时间来读,所以需要的时间要短。
4.镜头组接的节奏把握是很难控制的,电影节奏除了通过演员精彩到位的表演,镜头恰到好处的转换和运动,音乐的配合,场景的时间空间变化等因素体现外,组接手段的运用是非常重要的,因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量,调整镜头顺序,去除冗杂的枝节才能完成。
❻ 如何拍摄微电影
首先你要有一个
脚本
,脚本一旦确立,就决定你要花多少钱拍了。然后,你需要找个宾馆组建
剧组
,招兵买马,一般一个剧组,需要
摄影师
,
录音师
,
服装
,化妆,
道具
,
灯光
,场工等工作人员。如果你拍摄的
影片
场景
独特,可能还需要找个
摄影棚
制景,但一般
微电影
用不到,当然,你写微电影的
剧本
时,需要事先看看你要拍的地方,定拍
哪里
。在这
过程
中,你要开始挑选
演员
。还要让摄影师,录音师
等人
在开始拍摄前,
现场
熟悉熟悉你要拍的地方的拍摄条件。等所有的
演职人员
都签好合同后,你就可以开始拍摄了。拍摄完了,当然就是
后期制作
,基本
流程
就是这样。不知道,来自光模企业影视回答能否让你满意。
❼ 微电影的制作方法
微电影的制作方法
微电影是微时代——网络时代的电影形式,名称富有中国特色微电影之“微”在于:微时长、微制作、微投资,以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。下面给大家介绍微电影的制作方法,欢迎阅读!
一、微电影的制作方法
1,有自己独特的想法是很关键的。
被人们用滥的手法很容易过时,有一点新鲜的手法可以抓住观众的注意力。
2,忘记新点子是轻而易举的,把你疯狂的鬼点子新点子记下来。
这样当你在拍摄时你只需要看看清单就可以。
3,摄像机角度
当你要运用新的表现手法时,结合摄相机的角度是很重要的(如特写,广角,移动等)。想想你怎样用2-3个镜头完成这个想法,并把这几个镜头串连成一个流畅的整体。确保当你移动镜头时保持目标物在屏幕上的足够大小,不要害怕太近,很多时候目标物都太远太小。当你拍摄移动镜头时,从上下前后左右多个角度混合拍摄。把你的思想融进你的镜头中。当你拍摄时思考你想要传达什么,要抓住你的想法,什么样的镜头才是最好的。不要害怕反复尝试同一个镜头。要知道多样性是生活的调味品。这个方法技巧很重要。
4,录像长度
拖沓的录相从来都不好。确保你的录相长度与你片子中的新东西相配。如果你没有许多新的想法1分钟长镜头的'比拖沓的4分钟强。
5,拍摄场地
找到一个好的拍摄场地可能很难,尤其当你很年轻又没有车时。当你发现新的好地点,把它们记下来,并确保能去那里拍摄。
6,拍摄用轨道车
当你拍摄时确保你所乘坐的轨道车舒适并且适合场地。仅仅有一个好的带硬轮子的轨道车是不够的,你得确保它滚动时平滑,这样拍出来的镜头才能保持一致。
7,音乐
在拍摄之前就选择好音乐是再好不过了,这样的话你可以边听音乐边想象你的镜头。
8,剪辑
剪辑赋于你的视频生命。剪掉死时间。很多时候我们看见一个剪辑片段没有必要地拖沓数秒。一毫秒都很关键。 最好是边拍摄边剪辑,因为拍摄一部分然后剪辑帮助你看清这个片子的方向,它带给你更多的想法,让你知道下一步该怎样做的更好。 在全片都剪辑好了后,发行之前,等一天,然后带着全新思想再看一遍,看看有什么新的印象。不要把开篇字幕弄得太长。保持开篇字幕的新鲜,简洁,扼要。选择好的颜色,远离劣等的开篇动画。
9,调色
Final Cut程序有一个叫做3向调色的效果。用这个功能可以赋于镜头更多的对照和饱和度。合理运用这些程序中的调色效果可以使画面更生动。这些方法都是从比较细节中捕捉。
二、微电影制作软件
简单来说,制作一部微电影肯定是需要视频剪辑软件的,那么,哪款软件比较适合新手比较好上手呢?快来看看吧。
1、电影魔方
编辑视频软件主要用于素材剪切、影片编辑、特技处理、字幕创作、效果合成等工作,通过综合运用影像、动画、文字等素材,创作出各种不同用途的多媒体影片。
2、Windows
Movie Maker 编辑视频软件通过简单的拖放操作,精心的筛选画面,然后添加一些效果、音乐和旁白,家庭电影就初具规模。我们可以通过Email、PC或 CD等,与亲朋好友分享您的成果,享受制片乐趣。
3、Premiere
premiere视频剪辑软件主要用于视频的剪辑,画面编辑质量感好,是最常用的视频剪辑软件之一,广泛应用于广告制作和电视节目制作中。
4、Ediusediu
非线性编辑软件专为广播和后期制作环境而设计,特别针对新闻记者、无带化视频制播和存储。拥有完善的基于文件工作流程,提供了实时、多轨道、多格式混编、合成、色键、字幕和时间线输出等多种功能。
5、After Effects
After Effects 属于层类型后期软件适用于从事设计和视频特技的机构,包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。
6、Nukenuke
数码节点式合成软件提供组合和操作扫描的照片和视频板,以及计算机生成的图像,灵活、有效、节约和全功能工具,可将最终视觉效果与电影电视其余部分无缝结合。
7、Combustion
Combustion 三维视频特效软件CombustionCombustion是为视觉特效创建而设计的一整套尖端工具,包含矢量绘画、粒子、视频效果处理、轨迹动画以及3D效果合成等五大工具模块。软件提供大量强大且独特的工具,含动态图片、三维合成、颜色矫正、图像稳定、矢量绘制和旋转文字特效短格式编辑、Flash输出等功能,另外还提供运动图形和合成艺术新的创建能力,交互性界面的改进。
我这边还是比较推荐Pr和AE,专业好用,上手简单,在网上找找视频就能学会基本使用方式了。
;❽ 微电影拍摄技巧,微电影拍摄有哪些技巧
很多喜欢电影的朋友,现在纷纷投入到了微电影的行业里面,可见,现在微电影越来越受欢迎了。但是又很多人在拍摄微电影的过程中抓不住拍摄的技巧,所以拍出来的效果自然不理想。趣编网就为大家介绍一些微电影拍摄技巧,希望这些技巧可以帮助到大家。
方法/步骤
微电影拍摄技巧——打灯的技巧
给大家介绍一些非常实用的打灯技巧:
硬光,直射光从来都不讨人喜欢;想想你的背景;空间不够? 提高灯位;观察主光位置;没有纱幕、纺布反射;看起来太无聊?试试灯光膜;让你的房间没有反射;了解你的主体;给演员扑粉;背景虚化。
微电影拍摄技巧——拍摄前观察环境摄像前要先注意周边的状况
这样在视频拍摄时就可以考虑哪些场面用多长焦段的镜头,另外,视频拍摄时可千万不要大意,时刻不可忘记周边或是身后的状况,特别对背后的沟渠、马路等要引起重视,不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。趣编网认为很多经验丰富的拍摄老手,都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上,而没有留意到其他的危险状况,在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。
微电影拍摄技巧——移摄抓拍人物
“移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄,用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头,简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中,画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态,都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。
微电影拍摄技巧——变焦拍摄注意定格
平时我们经常从电视上看到这样的画面,镜头对准一个广阔和场景,渐渐地镜头推进,最后聚焦于某个细节,这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业,不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节,将旋钮推至T那方,可以拉近并放大远方的景物;如将旋钮推至W那方,拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时,需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右,趣编网的经验来说是以便后期编辑,另外,在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟,给人有始有终的感觉。
微电影拍摄技巧——场面宏大摇镜头是最常用的手法之一
当视频拍摄的场景过于宏大,如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来,那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体,变动摄像机光轴(镜头横向或纵向移动)的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头,摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。趣编网觉得很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度,使画面抖动不顺畅,这主要是因为没有把握住摇摄的要领。
微电影拍摄技巧——了解拍摄手法
一般包括仰摄、俯摄和平摄。微电影拍摄中,采用俯摄并配合全景和中景,容易表现画面的层次感、纵深感。俯摄与仰摄的效果相反,俯摄会削弱人物的气势,使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。因为画面中的人物又矮又胖。在微电影拍摄中,保持水平角度来拍摄,这样拍摄出来的画面才容易被大众接受,因为其符合大众的审美视角,画面也更平和、稳定。
❾ 相机拍摄微电影技巧
拍摄前要注意周围的环境。拍摄时,要考虑哪些场景使用的镜头的焦距有多长。不要忘记周围或后面的情况,特别是在沟渠后面、道路上等注意事项,不要空手踩踏或对车辆造成不必要的伤害。
如果场景太大,如果无法用广角镜头完全拍摄整个画面,则应使用"淘选"方法。卷轴是指在相机静止时,借助三脚架上的活动底盘或摄影师自身的身体,改变相机光轴(镜头的横向或垂直移动)的方法。在PAN中拍摄的屏幕被称为PAN,并且PAN通常具有两个向上和向下的平移和平移的方法。
变焦拍摄注意固定画面,它看起来很专业,但我们也可以在普通家庭dv上拍摄。DV的焦距可通过聚焦杆调整,旋钮被推至T方格,可绘制并放大远景;如果旋钮被推至W,可以扩大拍摄范围。在拍摄变焦镜头时,我们需要注意在对准目标后保持静止大约5秒钟,以便以后编辑。另外,在一组图片的末尾,我们还需要将图片固定5秒钟,以给人一种开始和结束的感觉。
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❿ 微电影拍摄技巧有哪些
一、好的剧本是关键
剧本的挑选非常关键。好多人拍微电影就凭着一腔热心,一闪而过的灵光,这是不可的。微电影虽然时间短,但它也着重动听的情节,因而,在拍照前必定要写出一个可操作的剧本,剧本不易太过杂乱,由于没有太多的时间去做剧情衬托,但必定要吸引人、打动听,一起还要考虑自己的资金、器材、演员等问题。
二、选景不可少
拍照前,要选好拍照的场所。挑选的场所要适合剧本剧情的发展和人物的塑造,做到情、景、剧相交融。可以挑选当地比较知名的景点或校园、公园之类的进行拍照;如果资金答应的话,也可以进行布景拍照。
三、运用必定的拍照办法使作品富有灵性
拍照办法一般包括平摄、俯摄和仰摄。微电影拍照中,平摄办法使用的比较多。所谓平摄就是保持水平的角度来进行拍照,使画面显得平和安稳,平摄比较符合大众的审美视角。俯摄就是使摄像机的高度高于被摄物体,拍照的角度是从上往下。
四、运用摇摄和移摄,使画面富有变化和节奏感
摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍照者本身做支点,变动摄像机光学镜头轴线的拍照办法。由于当咱们观察停止或运动的物体时,头部和眼睛都会做水平或笔直摇动,而“摇摄”就是模拟了咱们的这种运动。
五、好好利用光线,使你的作品更富变现力
光线的把握对拍照非常重要。为了节约本钱,首要应该学会好好利用自然光。白天拍照,如果太阳的光线太强,可以用泡沫遮光板和挡光板进行遮挡;如果是晚上拍照,可以挑选比较廉价的节能灯、白炽灯,还要好好利用路灯。