肉体交易的微电影02

① 有什么好看的日剧

爱情剧：
（2010）虹色夏恋 美丘 萤之光2 Oh！我的求婚 Beautiful Love 完美小姐进化论 直率男人 不曲的女人 激情之恋 无法坦诚相对 月之恋人 初恋记录SP 五年后的情书
（2009）妄想姐妹 家有六子 旋爱 smile 我的帅管家 吸血鬼男孩 粉红系男孩 零秒出手 各血型女人结婚的办法 呼唤中心的恋人 红线 单身情歌
（2008）爱无罪 最后的朋友 公主与青蛙 恋空 绝对彼氏 鹿男与美丽的奈良 女人四十 幸福的味道SP 学校学不到的事
（2007）偷偷爱着你 求婚大作战 我脑中的橡皮擦SP 折翼的天使们2 萤之光 砂时计 花样男子2 泡妞宝典SP 罗密欧与茱丽叶SP 向牛牛许愿 初吻
（2006）交响情人梦 唯爱 恋爱补给 折翼的天使们1 天国的树 轮舞曲 樱2号 电话情缘 美味求婚 我的初恋男友 恋爱星期日 某首爱的赞歌SP
（2005）花样男子 傻大姐 SLOW DANCE 电车男 不愉快的基因 Engine Brother Beat
（2004）最后的圣诞节 在世界中心呼唤爱 冰上悍将 阿南的小情人 给深爱的你 东京湾景 让爱看得见
（2003）宠物情人 笑颜的法则 GOOD LUCK 女婿大人2 属于我的女神 永远两个人
（2002）午餐女王 First Love 命运之恋
（2001）女婿大人 弄假成真
（2000）大和拜金女 夏之雪 纯爱学园 浪漫巴士站 二千年之恋 爱情梦幻
（1999）魔女的条件 神啊！请多给我一点时间 冰之世界 美人 天国之吻

喜剧：
（2010）萌菌物语 不良仔与眼镜妹 高尔夫选手之花
（2009）CHANCE 面探型男 华丽间谍 武士高校 乌龙派出所 新面探型男
（2008）绿林寮 有闲俱乐部 正义的伙伴 佐佐木之战 暴走兄妹
（2007）史上最不幸的大佬三郎
（2006）My Boss My Hero 爱上恐龙妹 西游记 不能结婚的男人
（2005）虎与龙

温情剧：
（2010）天使的赠物 GOLD Mother 毕业之歌 第八日的蝉 我家的历史 轮回之雨SP 笔谈女公关SP 笑笑女演员SP 鬼镇之花SP
（2009）父亲最长的一天 那样啊！你已经不在了吗SP 我的妹妹 白色之春 爱与宽恕 恋爱小说家 不要忘记哥哥SP 若能在天国重逢SP 我的乖乖女 深夜食堂 DOOR TO DOOR SP 姐妹
（2008）没有玫瑰的花店 我的双脚给爸爸SP Oh!MY GIRL 我的野蛮老妈 Loss:Time:Life 无从告知SP
（2007）父女七日变 你给我的夏天SP 山田太郎物语 马拉松SP 敬启父亲大人 东京塔 妈妈做饭的理由SP
（2006）太阳之歌 秘密花园 勇气SP 14岁的母亲 算是报恩了吧SP 再一次乘上地铁 我比谁都爱妈妈
（2005）一公升眼泪 危险姐姐 温柔时刻 爱之歌 现在，很想见你 东京塔
（2004）七子与七生SP
（2002）固执老爸2

热血剧：
（2010）日本人不知到的日语 相扑女孩 悬崖边的绘里子 震撼鲜师 钢之女 真假学园 体操男孩 铃里高校书道部
（2009）红鼻子老师 我要上太空 小公主 麻辣开锁王
（2008）蜂蜜与四叶草 太阳与海的教室 废物老师 一磅的福音 极道鲜师3 81diver Rookies
（2007）料理新鲜人 生徒诸君 BOYS美型专家 青春Energy
（2006）火箭男孩
（2005）野猪大改造 龙樱 极道鲜师2 女王的教室
（2004）橙色岁月 水男孩 放学后
（2003）Stand up 不良少年回母校
（2002）极道鲜师1
（2001）热血教师
（1998）麻辣教师GTO

社会剧：
（2010）离婚症候群SP 离婚同居 同窗会 女帝薰子 决定不哭的日子 不平则鸣2 转职必胜班 上班族金太郎2 宿命1969—2010 靛青之夜
（2009）官僚之夏 真我霓裳 不毛地带 神之水滴 Untouchable 交涉人2 派遣的奥斯卡 帝王 娘王2 义侠看护
（2008）料理仙姬 交涉人 娘王 梦想成真SP 贫乏男子
（2007）Life人生 贫穷贵公子 峰女壁女 女帝
（2006）顶级播报员 空姐特训班 夜王 惜己
（2005）女排NO.1
（2004）步之物语
（2003）美女与野兽
（2001）不平则鸣 Hero
（1998）新闻女郎

医疗剧：
（2010）GM~跳舞的医生 紧急救治2 白色荣光2
（2009）救命病栋24时4 仁医 天生妙手
（2008）紧急救治 亡者之声 白色荣光
（2006）医龙
（2005）救命病栋24时3
（2003）白色巨塔 帅哥医生
（2001）救命病栋24时2
（1999）救命病栋24时1

悬疑剧：
（2010）铁骨 国税监查官 血色星期一2 左眼侦探EYE 横山秀夫悬疑四部曲 书道教授SP 雾之火SP W的悲剧SP
（2009）松本清张诞辰100周年特别剧 诈欺游戏2 爱情游戏 益智游戏2 怨屋本铺Reboot 双头犬 魔女审判 旁听控 迷离三角 夜光的阶梯
（2008）魔王 流星之绊 益智游戏 血色星期一 Puzzle
（2007）诈欺游戏 怨屋本铺 要人警护官SP
（2006）白夜行 诈欺猎人
（2000）夜叉

刑事剧：
（2010）科研搜的女人9 热海搜查官 神南署安积班3 警视厅继续搜查班 新·警视厅搜查一课9系 Joker~不可原谅的搜查官 自恋刑警 临场2 新参者 警视庁失踪人捜査课 圈套外传 绝对零度 三代目明智小五郎
（2009）刑事之现场S2 临场 东京狗 BOSS Mr.Brain 名侦探的守则 女仆刑警 相棒8 相棒7 33分侦探被迫归来
（2008）33分侦探 少年刑警
（2007）神探伽利略 时效警察2
（2006）侦探学园Q 时效警察 富豪刑事2 美食侦探 心灵侦探八云
（2005）富豪刑事 Unfair
（2003）圈套3
（2002）圈套2 遥控刑警
（2001）金田一少年记事簿
（2000）圈套1
（每年都有）手机刑事

奇幻剧：
（2010）怪怪怪的妻子 Truble man 怪物小王子
（2008）栞与纸鱼子的怪奇事件簿
（2007）抹布女孩 死亡拼图
（2006）水手服与机关枪 死化妆师 地狱少女 吉祥天女 百鬼夜行抄
（2005）怪谈新耳袋 鬼来电
（每年都有）世界奇妙物语 毛骨悚然撞鬼经

意识流：
（2009）上野树理与5个包包
（2008）苍井优x5个谎言

② 当群众演员能出名吗

想做群众演员可以去横店、北京电影制片厂寻找机会。

2、剧组怎么招群众演员？

（1）那有人会问，导演怎么挑群众演员？

在这也告诉你，导演才不挑群众演员，也不会关注群演才艺质量，通常是随机选来当人头的。招群演一般剧组交给合作的群头来招，北京的话，一般日结活，哪天用人哪天找，当天的活。群众演员就跟发白菜一样，群头那边安排过来，剧组这边就点人头。碰上好说话的组，连人数也不点，你说 多少就是多少然后按人头给钱。用群演，标准都是一天100-150元，或者再高些。而群头发到群演手里，就剩八九十了。

（2）主要角色，都是导演以及制片人来定，有些几场戏的特约之类，群众演员是交给演员副导来跟群头对接招。演员副导直接跟群头联系简单的说，群头按照副导演要求给招群众演员！

（3）群众演员报名要求：发个人照片和身高和年龄，其他资料也不需要。所以即使你才艺再好，也没人看得到，而且你的个人简历也推不倒导演那边！通常，拍戏现场你所能见到的，只是副导。或者执行导演！即使是碰见了导演，导演也不闲着跟你闲聊，或者闲着看你推荐自己！再何况，专业院校毕业演员千千万，哪个导演去在乎你一个群众演员自荐！

当一名演员，是许多人尤其是年轻人的梦想，都想自己有一天也能和那些风采照人的大明星一样，被别人追逐着要求签名。这种愿望可能对大多数从群演做的人的一生来说都不可能实现，都永远只是一个“白日梦”。但是，如果没有专业表演基础，或者说不是科班出身以及专业院校毕业，当群众演员也就永远是群众演员，最好发展前景也就群特或者小特约！

最后说，群演的出路在哪呢？

（一）如果年纪还小，你有梦想想走演员这条路，而且有很好的家庭背景和非常有天赋，那你最好的方法就是只有考艺术学校，如果条件可以，最好考到好的艺术学校，比喻北电，中戏，上戏，解放军艺术学校等等。

（二）你半路出家连艺校资源都接触不到，既没学过专业表演又没艺校人脉，只能跑龙套，从群演做起，如果真想走远有发展，都是不断学习和进修培训

一般从群众演员—群特—特约—角色慢慢得一步步走起来。群众到群特容易，但是群特到特约，不仅个人参演过不少作品，而要有一定专业度，个人简历还得拿得出手！很多新人连群演都没接触跑过，就想要跟组或者要把自己推荐给导演当个角色，非常不现实。表面上演员是靠脸吃饭的，其实演员是靠演技吃饭的，靠作品吃饭。

明星需要打造作品，首先先成为角色演员。

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③ 惩罚者第二季11集凯伦和法医艾德有什么秘密

先说优点吧，战斗场面的调度亮点超级多，印象最深的有两场，一场是DD从楼梯上一路和飞车党打下楼那场，场景的调度，动作的场面都非常精彩，张力十足。另一场就是惩罚者在监狱里的大战，小刀割肉，颇有当年东方承诺里浴室大战的味道。相比之下，最后和手和会的连番大战却显得有些简单了。其次是人物刻画，第一季明显对DD的关注度更高，这也很好理解，毕竟是起源故事嘛。但第二季无论是身边的凯伦和福吉，还是亦敌亦友的惩罚者和艾丽卡，描写上都有很大的进步。让观众能理解他们也是一个个独立的人，也有自己的生活和喜怒哀乐。这点上应该说做得比较好。而惩罚者和艾丽卡都是这一季的亮点。惩罚者的刻画非常精彩，反英雄的设计很对人胃口，既不能算是个正常人，也不能算是个完全的疯子。行走在比DD更黑暗世界里的惩罚者真是一个让人更难评价的角色呢。这样的人我喜欢，强烈期待推出自己的衍生剧啊~~至于艾丽卡，原著漫画里她就是这样，真是把DD吃得死死的啊，非常喜欢E06,E07,开始和手和会交手，而忍者们还没出来的时候，DD被艾丽卡耍得团团转，绝对精彩。此外比如金并，比如高夫人，竟然戏份不多，但也让人印象深刻，特别是金并，果然霸气十足。总之，第二季的动作场面和人物刻画是两个得分点，无论和哪部美剧相比都不遑多让。再来说说不足吧。其实也很简单，既然DD收视情况上佳，那第三季应该也是免不了的了，所以编剧就开始干起三部曲电影第二部最常做的事情，挖坑。无论是惩罚者还是手和会，到最后都没有完全讲清楚故事，都有很多的疑点和空白留着讲，导致观看体验并不是很好。先说惩罚者，人挡杀人佛挡杀佛的惩罚者竟然第四集就被抓了，也实在太挫了吧？当然这要引出法庭戏倒也能理解，但毕竟略微失望了下。而后半段追踪黑铁匠的部分太过简单，有赶戏的嫌疑。至于手和会，问题就更多了，挖的大洞，苏生的壶，抽血等等都没说清楚，棍叟的行动组织细节也没有就这样草草结束了。前后两个故事几乎都可以分开来看，以艾丽卡出场为中心，前后两个部分的割裂感太强了，几乎就像是两部剧集了。相比第一季专心讲金并的线来说，未免让人失望。总体而言，DD第二季还是成功的，应该说拍出了自己的风格，让人对之后的两位有了更高的期待。

④ 介绍几个战争电影

《拯救大兵赖恩》
《黑鹰坠落》
《风语者》
《我们曾是战士》
《珍珠港》
《爱国者》
《现代启示录》
《金甲战队》
《父辈的旗帜》
《太阳泪》
《硫磺岛的来信》
《太阳帝国》
《虎！虎！虎！》

最经典的十部战争影片

第一位:现代启示录 (1979)导演:弗朗西斯·科波拉 主演:马龙·白兰度，

我个人将它排在第一位很大程度上并非电影本身，而是弗朗西斯·科波拉选择了The Doors的《The End》作影片的主题音乐，而Jim Morrison正是本人的最爱。影片本身当然也是经典。我看的是并非1979年版而是2001的重新剪辑版。影片选用了最古老、最普遍的“道路与旅途”的情节模式，在这一模式之中，通常包含着一个基本的叙事行为——寻找。被寻找的对象通常具有远远超出它自身的价值。在片中，寻找科茨之路，是一条走向邪恶之路，是走向人们宁愿称之为疯狂也不愿直面的旅途。本片以主体的先锐和深刻将越战纳入了一个被审视的领域。片中并未出现过多的战争场面，而是着力捕捉参战士兵们疯狂的变态行为和越南人全民皆兵的可怕现实。人性之恶呼之欲出!科波拉带观众作了一次感性和理性兼备的战争考察，故意以种种矛盾来强化科茨的神秘感，当最后科茨和公牛落到同样下场时，才点出主题:科茨和这头牛一样，成为文明祭坛上的一具牺牲。这是他为恐怖付出的代价，而威尔德完成并重现了科茨的心灵旅程。

第二位:全金属外壳 (1987)导演:斯坦利·库布理克

把它摆在第二位原因也很简单，就是因为库布理克这个名字。库布理克的电影总是在刚刚推出时不能得到认同，这部也是一样。影片上映之初遭到了很多越战老兵的指责，称其为“不真实”。而实际上，只要深入了解一下库布理克的电影，就会发现，在他的所有作品中，几乎都存在着一些似是而非的东西。这种表面上的稍许不真实恰恰增强了其影片的艺术魅力。库布理克在战斗间隙两次加入了越南*女向美军士兵“拉客”的情节。在这样一片被战火扶过的废墟中，突然加入一个女人，不能不让人始料不及和赞叹不已。在诸如讨价还价、生殖器规格的争吵里，库布理克放大了战争的荒谬性。这种和平生活中被视为丑恶的肉体交易，在此时此地成了否定战争的一个符号，成为对人性的召唤。在影片结尾，士兵们攻进楼中，发现他们的敌人居然是个女兵，而后他们高唱“米老鼠之歌”消失于夜色之中……

第三位:奇爱博士 (1964)导演:斯坦利·库布理克

又是一部库布理克的作品。库布理克说，他拍摄该片的原因来自于“一种对求生本能的关注。久而久之，我开始认识到核威慑自相矛盾的本质:如果你是弱者，你会选择先下手为强。而如果你变得十分强大，就会选择不战而屈人之兵。维持这种平衡的企图师徒劳的，因为保密措施根本不让你知道那边正在做什么。”库布理克在本片中摒弃了借表现人类遭到核武器摧毁，从而唤起观众对核战争的恐惧心理的做法。他更倾向于用幽默的手法去展开这个故事，使它看上去像一部荒诞不经的黑色喜剧。从片中可以看出库布理克对人性和世界深刻独到的见解，对人类未来的悲观态度:人类迟早会被自己的发明所毁灭(这种观点在他后来的作品【2001:漫游太空】中表现的更加明显)。本片是表现“冷战”这一特殊战争的经典之作。影片最后核弹爆炸后银幕上一片空白的镜头被后人称作“神来之笔”。

第四位: 野战排 (1986)导演:奥利弗·斯通

这是奥利弗·斯通越战三步曲之一，奥利弗斯通也是我偏爱的导演，不仅以为【天生杀人狂】，还有【The Doors】，又是与大门有关的。奥利弗·斯通要告诉人们不仅仅只有马丁·西科塞斯喜欢探讨美国梦，他也是此中好手。越战使传统的美国梦、美国人的自豪感、美国人的乐天派精神都变成了泡沫。这场战争使这个一向充满优越感的国家分裂为两半。作为亲自参加过越战的老兵，奥利弗·斯通在【野战排】中正是以令人震撼的写实手法描述了这种分裂在战场上的体现。伊莱亚斯中士严守战争规则，决不杀不持武器的平民。巴恩斯中士则认为战争本身就是对生命的抗争，这中间没有任何规则可言。而克里斯则在这两种价值观中摇摆不定。他既陶醉在伊莱亚斯一群人的那种温暖、伤感，又有点软弱的友谊中，同时，越战的残酷又使他本能地产生了一种报复心理并且偏向巴恩斯。该片对越战提出了一个令人困惑的评价:美国人自己打败了自己。美国自身的矛盾导致了这场战争的失败。

第五位:西线无战事 (1930)导演:刘易斯·迈尔斯通

该片是影史上第一部真正意义上的战争片，改编自德国作家雷马克的同名反战小说，雷马克曾参加过一次世界大战，并在西线负过伤。他将自己的战争体验写进了小说，对战争吞噬生命的残酷性进行了猛烈地抨击。影片从年轻士兵保罗的视线来展开情节，刻划了他对战争从狂热到迷惑进而失望直至绝望的每一个心理转变过程，而本片片名来自书中军方上司的报告——在主人公被击毙的当天，该报告称:“西线无战事。”本片是所有反战影片的“圣经”，它对战争的深刻控诉至今仍具有参考价值。

第六位:拯救大兵瑞恩 (1998)导演:史蒂芬·斯皮尔博格 主演:汤姆·汉克斯 马特·达蒙

斯皮尔博格说:“我想拍讲真话的电影。从40年代到50年代，好莱坞历来拍摄的二战影片不是鼓励年轻人从军，就是表现灾难和冒险。而我想做的是将大兵们如何打这场大战真实地、通俗地呈现出来。我根本就不打算在片中运用那些可以轻易表现冒险受难、荣耀胜利以及牺牲的电影技巧。我想让观众体验一个士兵如何在那场战争中求生的真实感受。关于一个人的生命是否值得八个人冒险去拯救?这个问题很矛盾也是我拍这个主体的原因，因为它引发了很值得探讨的道德上的争议。而我所想的是:光荣的代价是什么?为了补救而要付出的代价又是什么?这就是我拍这部电影的主要原因。”我想导演自己的这段话已经很好的说明了影片的意义和价值。

第七位:光荣之路 (1957)导演:斯坦利·库布理克 主演:柯克·道格拉斯

该片片名取自于英国诗人托马斯·格雷《墓园挽歌》中的一句诗“光荣之路通向坟墓”。影片描写在第一次世界大战中，法军遭遇到了一座久攻不下的德军据点，战斗中，有些法军士兵居然逃离了战壕。暴怒之余，上司决定要从每个连队中拉出一个班的人执行枪决。但军方最终只给了三个指标。这三个人被挑选了出来，其中一人对前来听他忏悔的牧师施以拳脚，结果被看守们痛打一顿。他竟然是在昏迷的状态下被战友们送上了刑场。影片受到国际范围内的普遍好评。但在法国，该片却遭到禁映，禁令直到1976年才得以解除。法国政府甚至威胁要以诽谤罪将库布理克送上法庭。美国防部也担心该片的负面影响，因而禁止在军内放映。

第八位:生于7月4日 (1989)导演:奥利弗·斯通 主演:汤姆·克鲁斯

参加过越战并且两次负伤的奥利弗·斯通，这次从一个新的角度对这场战争进行了透视和反思。与其他以越战为背景的影片不同，该片避开了对战争的直接描写，将重点放在战争的后果，特别是对美国社会、家庭籍个人的影响上。片中直接反映战争的场面只有17分钟，但战争的阴影却始终笼罩着全片，笼罩着片中的每一个人和每一个角落。奥利弗·斯通以对影片主题的深刻理解、强烈感受，以及对人物心理和情绪的准确把握，将一个美国青年从爱国士兵到反战斗士的转变过程表现得细致入微，动人心魄。

第九位:桂河大桥 (1957)导演:大卫·里恩

影片通过日军战俘营中一个造桥事件来表现战争的荒诞和狭隘的民族自尊心理的可悲性，为了给英国争得荣誉，英军尼克尔森上校全力以赴位日军建造一座大桥，并阻止游击队的炸桥行动。战俘营日军长官斋藤为了完成造桥任务，勉强忍受着英国人的狂妄，大桥一完成，他就将剖腹自杀，同样也表现出一种狭隘盲目的民族自豪感。美国的希尔兹少校则是这两个人的反衬。他不屈从命运的安排，要逃跑，要享乐，不愿打仗。不过一旦开战，他又赴汤蹈火，在所不惜，体现了美国人的注重行动的实干精神。这几层对比不仅使人物的个性分明，也体现了不同民族文化的差异。

第十位:猎鹿人 (1978)导演:迈克尔·西米诺 主演:罗伯特·德尼罗

该片借用越战中新鲜的血腥味，复活了一个老套的美国英雄的故事。影片采用大段跳切的表现手法，以制造出一种和平与战争之间的强烈落差。前半段近40分钟都在描绘一场喧闹的俄式婚礼。然后在一个短短的过场戏后，迈克尔等三人就成了越南前线的战俘，成为越军施暴的对象。片中，迈克尔的两次行动无疑是“正义”的:一次是从越军的魔掌中救出自己的同伴，一次是履行诺言，从美国返回越南救出挚友。在银幕上的叙事空间中，呈现出一种直接的，强烈的情感撞击，准确地传达出一个从和平环境中被突然抛入越南原始杀戮中的美国青年的内心经历。

⑤ 求微电影《特殊交易》影评1500字，谢谢

剧情上简单的不得了。 因为毕竟是短片。 无非是一个缺爱的孩子。 因为一面之缘。 把一个陪酒女幻想成妈妈。 然后陪酒女感动。 唤醒了自己的母爱云云。 其实主题超简单。 只是告诉人们。 无论什么身份的人。 内心都是充满爱的。 只不过什么时候被唤醒。 却没法说。 婊子也有情。 陪喝陪唱不陪睡的小姐也到处都是。 总比那些用模特身份出卖肉体的外围........看到有朋友说这是一部描述简单的爱的微电影，对于一个现实悲观主义的我来说，实在不能苟同。
片头出现的陪酒女不屑一顾的表情和言辞//片尾陪酒女的痛哭流涕
陪酒女一开始对小波拿钱雇佣她的蔑视/后来却萌生同情而不愿要小波的钱
一个没有母亲的孩子是一个学习成绩优异的孩子更是一个明知道别人骗他也不愿说穿的孩子//一个家庭优越的孩子却是一个成绩一般孩子更是一个爱数落他人说坏话孩子
一个夜夜笙歌的陪酒女变成了假冒的好孩子妈妈//一个寻花问柳的男人却是一个真实的熊孩子父亲
写到这里有的朋友可能会觉得我很无聊，只不过是在复述剧情，请不要急，接着来看情感的反差。
为什么陪酒女会有不屑一顾的表情和言辞呢？因为现实告诉她天下没有不要钱的午餐，做什么事钱才是硬道理。（她说100，50块钱就不是钱了，甚至不愿回家，要多赚一，。当然也可能是她已经没有家了。这些足见她过得也不是很好。）//为什么后来她却又痛哭流涕了呢？有朋友说因为她被感动了，因为她明白了小波为什么拉着她要她听作文朗读，因为作文是写给她的，或者她被小波所做的事打动了。但我不认为是这样。因为一个32岁的女人，也许她尚且可以保持青春但在时间的面前还能有多久呢？她虽然这样能赚一些钱，可是却再也没有可能去体会一个适龄妈妈养育孩子成长的情感（片尾放出了几幕母亲与孩子和画面，我想是为了突出这层意思，“看第一遍没注意最后还有个小女孩的声音，这样就感觉像是她在感慨自己没能陪在自己的孩子身边，小波的痛苦就好比她自己孩子的痛苦，因此而伤感，而原意帮助小波，可是这样后面她看作文时哭的就奇怪了点”,下面的内容是假设最后没有小女孩的声音，我觉得更好些），她甚至于羡慕为什么小波不是她的孩子（从她在教室里看到小波成绩和她客人孩子成绩时的得意表情可以看出她的虚荣心）。其实她痛哭流涕更多的是因为自的人生。
为什么陪酒女一开始嫌弃小波给的钱少而后来又偷偷把钱塞回小波的书包，有朋友说也是因为感动，我也不那么认为。在真挚的情感面前，金钱究竟能占多少比重呢。举个例子：相信朋友么都听说过亲生兄弟姐妹为了房产、遗产而对峙公堂的无情无义。而反过来也有不是亲生子女却愿意赡养送终的善良美德。所以陪酒女偷偷把钱塞回小波的书包是因为拿着那些钱让她自觉羞愧而并非感动。
现实就是那么残忍，一个没有母亲的孩子日夜思念母亲，愿意用钱雇佣陪酒女扮母亲而最终却又不得不接受没有母亲的事实(要写一篇关于妈妈的作文，可是没有妈妈怎么办呢，只好找了一个他身边看得到的相对来看算是善良的人来写，可是他心里明白，那不是他妈妈，所以他说“再见，妈妈”)//一个没有孩子的陪酒女只想着她的拜金生活从没想过孩子的问题而最终却不得不接受自己没能适龄生养，已经失去可能会拥有一个想小波一样的好孩子的机会。
写到这里有朋友会说如果陪酒女放弃现在的生活成为小波的母亲应该是一个美丽的结局。是啊，一个没有孩子的陪酒女改过自新后成为一个好妈妈//一个拥有孩子的父亲却是一个寻花问柳的嫖客，这样看似有可比性，不过这样一来就没完没了啦。因为现实可不是尽如人意的，谁能知道陪酒女做了小波妈妈不会后悔，谁知道小波在未来的生活中还能保持优越。现实可不像童话故事里说的王子与灰姑娘摆脱了巫婆就可以永远幸福了，巫婆的女儿还会来的，况且谁知道王子的母亲不是另一个巫婆呢

⑥ 求有关艋舺影评

《艋舺》有两个关键词——意义与义气。初入江湖的蚊子曾经想探求黑道生活的意义，兄弟却告诉他“意义是三小，我们讲的是义气！”这句话成为了始终伴随蚊子的困扰，而五兄弟未来的人生也注定在意义、义气所造就的重重悖谬中展开。 气质敏感、天性善良的蚊子对于意义与义气有着坚定的信念，在他看来意义就是家的感觉、安全感，而义气则是为捍卫那些给自己这些美好感觉的人，比如说艋舺的黑帮大佬GETA。蚊子的最大悲剧在于他的认识理想而又单纯，却偏偏被置于一个充满错综复杂恩怨情仇的世界中——与心怀叵测的和尚是患难与共的兄弟关系、与外省人灰狼是无法改变的父子关系、却又在灰狼的死敌GETA那里真真切切的享受着父爱的温情。对于自幼缺少父爱、饱受欺凌的蚊子而言，兄弟情、父子爱无疑是他梦寐以求的东西。你可以想象为什么当初他会在对其意义充满迷惑的情况下，义无反顾的踏上了黑道？与其说是多彩的江湖生活让他心驰神往，不如说是他的四个兄弟所表现出的醇醇的兄弟情让他欲罢不能。但这江湖生活给了他想要的一切，却注定要以同样迅捷的速度终结一切。《艋舺》应该是一部主观色彩极强的影片，正是因为这种主观性，在不同人的眼中世界便呈现出不同的样子。比如说在蚊子的世界中，一切都是简单美好的，凶悍的对头、血腥的打杀很快就可以淡忘、妓女小凝面颊上巨大的胎记可以用长发轻易地掩去，剩下的就是夕阳般温软明亮的生活。如果要给蚊子的生命贴上一个标签，我想该是那飘溢在艋舺街头的烤鸡腿的香气。与蚊子相比，似乎和尚的内心世界更加单纯，单纯到他的眼中永远只有那个叫志龙的人。或许这就是最大的悖谬所在——他一心想一劳永逸的为自己心中唯一的关切扫除一切潜在的危机，却鬼使神差般的在不归路上越滑越远。实际上和尚对自己所做的一切有着清醒的认识，在他极力劝阻蚊子停止报复行动，远走菲律宾的努力中，他自己何尝不是明知不可为而为之呢？这种无力、无奈感所激发的悲哀倒在其次，最让和尚倍感孤独与无助的是他所做的一切并不为志龙所知、不为他的兄弟们所知。从这种意义上说，和尚从来没有在他的兄弟中拥有过真正的话语权。他不可能在任何人面前、在任何时候表达自己对兄弟志龙的那种模模糊糊、奇奇怪怪的感情。枪杀志龙的父亲GETA的事情败露之后，他更是没有机会向人说起自己一切行为的动机。当他让认识到事情的发展已经远远超出了自己的预料之际，和尚陷入了空前的绝望。可能正是这无边的绝望，让他突然领悟了生活的意义——让你牵挂的人知道，你会为对方做一切。影片对这种情愫所进行的处理模糊而又晦涩。但是无所谓，你可以把他理解成兄弟间的一切抑或其他。“我所做的一切都是为了你！”和尚的表白简单到苍白，但是于他而言却是肝肠寸断、杜鹃啼血。至于太子志龙，他不需要想蚊子那样善于感触、不需要像和尚那样沉郁、也不需要想白猴那样孔武，甚至不需要像阿伯那样平庸。因为不要忘记了他们五兄弟是一只拳头的五根手指，因为他们是只讲义气的兄弟。所以他们可以原谅志龙在兄弟遭受惩罚时的沉默、在困难面前的畏缩。如果要为白猴的死做出一种解释，我想那就是因为他是志龙的义气兄弟，五个人中必定会有一个人做出这种选择。灰狼说过一句话，“风朝哪个方向刮，草就向哪个地方倒。年轻的时候我觉得自己就是风，等到摔得遍体鳞伤，才知道自己不过是草。”我想蚊子、和尚、白猴就是把自己当做风的人，而志龙、阿伯却是愿意把自己当成草的人。志龙是天子的天然地位使然，而阿伯却是智慧使然。所以他们成为侥幸存活者。这或许又是个不大不小的悖谬。当然，这并不是《艋舺》的全部，影片在极力地试图穿透灰暗的视觉障碍，表达对真爱的极端肯定。纷乱如艋舺，却也并非人间地狱，它也能时常掠过缕缕人情的幽香；仓皇如和尚，却也并非心灰意懒、冷漠无情，在他冷酷决绝面孔的背后分明躲藏着一颗对友情充满留恋与神往的心；堕落风尘如小凝，并没有在肉体交易的欢床上彻底的沉沦，而是在痛苦的炼狱中孕育着希望。如果冥冥中真的有我们无法左右的力量，我们将注定会如同微尘一般被他随意抛洒。那么生命的意义在哪里呢？当奄奄一息的蚊子向和尚伸出双手，终于迎来和尚温暖坚实的怀抱，当小凝躺在丑陋嫖客的身下，追忆着和蚊子那场随风化去的约定……

⑦ 好看的BL小说

《一生孤注掷温柔》BY阿堵
评：穿越不在于行，而在于心；现代与古代的区别不在于言，而是观念而已。沉醉东风
二十高名动都市，一身孤注掷温柔。平生未信江南好，但折梨花照暮愁。
如果子释就是历史上“乱臣贼子”，遗臭千年的人物的话，我宁愿与之同列。
作者不时闪出的圣人之言，让人回味无穷。

《凤于九天》BY风弄 评：天下壮丽江山，吾与你共享；世上轰烈快事，吾与你共尝；惟有灾难，让我独自来挡！
汇集天文地理，物理化学，文学政治的精彩佳作。出名在于其涉及的知识包罗万象，作者不时闪出智慧的灵感。耽美小说中的经典之作，无人不知无人不晓。
《十年》BY 暗夜流光
评：情感如同一根细细长长的线，牵扯着你的心 ，让你仿佛度过十年沉浮光阴。
这篇近于同志文学的耽美名文，被视为为耽美界的中流砥柱，对耽美界的发展做出重要贡献。在耽美界的对外关系中，树立了耽美文的正面形象。极少的一篇从未听说过被人商榷的文章。
《怎见浮生不若梦》BY seeter （水天）
评：古有海伦倾国，今有浮生乱世。
追文盛况自不必多说，文章完结后更引发的主角归属大讨论，故事接龙，番外续写，版本改写更是令人叹为观止。当年耽美界红文之首，盛况空前。在此不多赘述，没有在耽美的全盛时期行过的人是无论如何也体会不到那种氛围的。如今大家常见到的“浮生若梦”等均由其带动，就其所引发的巨大热情和持久不衰的影响，只有《十年》能于之相媲美。
《天神右翼》BY天籁纸鸢
耽美界知名度超高的作品，创世纪神话为题材，路西法和米迦勒，纠结千万年的禁忌之恋，大概也算是父子了，一开始看不出来，在晋江总排名至今仍居第一，诙谐幽默的故事情节，绝美细腻的场景描写，伪“轻喜剧”，但本人以及众多纸团以为，是有够虐的，尤其是第二部，纸神一度有了后妈之称（她本人不承认……）。
《花容天下》《十里红莲艳酒》BY天籁纸鸢
《天神右翼》以外天籁纸鸢赚的大把粉丝的两部神作。开头部分有些不济，中后期情节荡气回肠，惊艳绝伦，华丽大气，又不失幽默搞笑，看的像玩过山车，让人大呼过瘾。自此成就重莲这一经典完美攻形象，无数FN为之倾倒。
《琼觞》BY天籁纸鸢
钻纸大神的坑，怎可错过两大变态？一则攻弄玉，二则受温采。
一邪教大魔头、一正派翩翩公子跟一个超级别扭小受的BT爱情故事。
《风流》BY天籁纸鸢
评：极品攻下死，做受最风流。
耽美界悲剧经典，以幽默笔调轻松开场，刻画出官场百态，乃天籁纸鸢经典之作，颠覆以往文风，其历史和诗词功底让人叹为观止，宦海中至死不渝的爱情又是另一抹风景。其官场描写只有《青莲记事》可媲美。
《终极往事》By香龙血树
评：耽美十年的巅峰之作，为数不多可以列进文学作品的BL史诗小说。
开端激H，让人望而怯步；慢慢含蓄隽永，讲罪与罚、讲人性，讲时光的流逝……深沉凝重，风格强烈，视觉效果鲜明，极像电影。其塑造的人物Rene，是耽美史上最闪光动人的形象之一。近百万字中，作者显示了深厚的文学修养，引经据典不露丝毫痕迹；没有文学根基的读者，反而容易误读为激情H文。
《昨天》BY 风弄
评：机关算尽，相思为谁？
风弄的代表作。高超的写作技巧，生动而简洁的语言，使这部小说即使在很远的将来，仍会熠熠闪光。
《长风万里》 BYseeter （水天）
评：知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。
S大又一代表作，尚未完结已成为古文中的经典。S大至此已是天王级别，文风成熟，文笔流畅，随意挥洒间，天文地理，奇闻异事，无所不谈，但又不假雕饰，另人佩服。
《醉卧红尘》BY 水月华
评：红尘人醉醉红尘，月华如水水月华 。
清水美文代表作。无H而成为耽美文中经典已实属不易。再加此文绝对经得起最挑剔的读者的细读。登峰造极的优美字句连同动人的故事，好像一件精美的工艺品。水月华的代表作。
《假如我觉得不幸福》BY嫣子危 评：请不要爱上我，即使我觉得不幸福。
嫣子危的代表作。另类的，苦涩的，平静下面是彷徨，微笑背后是流泪。此文极具个性，不落熟套，难以模仿。
《只是当时的惘然》BY 千千千寻
评：此情可待成追忆，只是当时已惘然。
悲剧代表作。广受赞叹的完美结局使其成为悲剧中的经典。此文使作者于一段时期被称作后妈NO.1。
《To be alive is disgusting （活着就是恶心）》 BY Nicotine
评：集众SM文之大成。（笑）
SM文代表作。情节精彩，构思奇妙，结构完整，结局出人意料，非常精彩的将SM文贯彻始终。
浮生梦系列 BY尘印
评：上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
整部系列情节生动，几度悲欢离合，深深打动读者的心。其有名在于：此系列部部悲剧，以至于一提到作者，就会联想到后母NO.1。
《第七重封印》BY朱夜
评：深刻的黑白文艺片电影。
一个线索纷繁的故事旧像一座迷宫，众多人物活动其中，而所有这一切被安排得杂而不乱，环环相扣，情节变化多端，场景丰富多彩，真如同在电影院看电影一般。朱夜的法医系列最有名的是《SECRET GARDEN》。但此文最能体现作者拍电影的风格。
《谢长留》 BY菖蒲（凤凰）
评：天地间，惟有江山不老！／我要他看到江山，就想起我谢长留！／重华，我爱你至死方休！
“我叫谢长留,家住京城……”平淡的开头，而后感情慢慢酝酿，越演越烈，结尾是最深切的呼唤。此文的有名在于主人公后来说话太感人，以至留下无数至爱名言。
《忘欢》 BY玉隐
评：精彩SM 文，有又不单是SM 文。
其特别影响在于：处于学术观点上的分歧，当年有人不能认同作者所表达的观点，无法忍受到甚至退出；另有大批支持者认为这是该作者最成功的文章。（的确是玉大点击率最高的文章。）
《玉碎宫门》 BY月幽
评： 在耽美宫廷文中占有重要地位，在内容与形式上影响一代宫廷文。
《西江月》 BY水之银
评：月照西江，佳人在水一方。
经典古文。情节跌宕起伏，扣人心旋。战争场面规模宏大，感情描写细致入微。也是一篇引发大讨论的文章。在王朝战争文中只有《燕歌行》能齐名。
《燕歌行》 BY慕容
评：天生王质难自弃，千古风流人物。
作者拥有丰富的历史知识，善于描绘广阔的场面，紧张的一刻。其中一场精彩的杂技表演被描写得如同身临其境，令人难忘。
《青玄》BY Kawalu
评：经典悲剧。且结局极精彩动人，与《只是当时的惘然》不相上下。

⑧ 黑暗哲学

自古以来，人们就惧怕黑暗，仇视黑暗。
但是又有几个人了解黑暗，了解黑暗的价值呢？
其实，黑暗与光明同等重要，没有黑暗就没有光命。
黑暗，论起本质而言就是世间一切丑恶阴暗，如：未知的领域、困难、死、丑。
光明正好与其相反，它的实质是一切美好光明的东西。
那麽，假如没有黑暗作为标准，作为参考对象，何来光明可言。‘无丑便无美。’我甚至可以说黑暗促使了人类的发展。
人人都知道‘物竞天择，适者生存’，那么是谁再择呢，有人说是‘天’，有人说是自然，而我说是黑暗。
是黑暗用困难、磨砺...... 在生物大军里，筛掉了那些劣质品。让人类脱影而出，并不断的锻炼我们，使得出现了终极人类。
然而，他没有离去，仍然在我们身边，锻炼我们，使我们不断进步、发展。让我们成为了万物的主宰....
鱼告诉我们这个世界是冷血的
苍蝇告诉我们这个世界是四分五裂的
兔子告诉我们这个世界是弱肉强食的
比目鱼告诉我们这个世界是不公平的

去你的假装哲学的谎言
不要用你们自己的错误来赌咒这世界
我们的瞳孔是黑的 但世界是光明的
我们的肉体是脆弱的 但精神是坚强的
我们的土地是千疮百孔的
但你有没有发现 地球是圆的
而且这个世界 是一个水蓝色的天堂
用你的心 用你的爱 用你的感情
走那些伪哲学家们所谓没有黎明的路吧
你会发现 太阳会悄悄的升起
而我们的欢欣 会将冷漠和空虚赶出去

看看那笃信和平和爱的白鸽子
是怎样自由快乐的飞翔 在蓝色的天际

Ihaveseenthefutureofhorror，hisnameisCliveBarker.
说出以上这句话的是大名鼎鼎的斯蒂芬·金。他被很多人称为“恐怖之王”，可他自己心里应该明白，在另外很多人心里，真正的“恐怖之王”其实是他上面这句话里面提到的一个叫克里夫·巴克(CliveBarker)的英国人。如果你对这个名字感到陌生，那么我告诉你《Hellraiser》（有译作《养鬼食人》或《魔界追魂》）和《Candyman》（有译作《腥风怒吼》）都是这个人根据自己的小说改编和导演的恐怖片经典，你是不是有了点印象？还没有？那么这篇文章对你恐怕属于重口味，不喜莫入。

克里夫·巴克，生于英国利物浦，画家、作家、剧作家、导演。他的天分使他能够借助各种媒体向世人展示他脑中那些令人战栗却又令人着迷的黑色幻想。在早期通过写小说成名之后，克里夫！巴克于1986年根据自己的小说编写剧本并执导了第一部电影作品《Hellraiser》。在很多人看来，即使大家都承认这是一部恐怖片中的经典，但也会同时认为它没能脱离烂恶恐怖片的范畴。大量的鲜血和被撕成碎肉的尸体让很多人的感官无法承受这部怪异的电影。但我个人认为《Hellraiser》代表着一种类型电影的颠峰。恐怖影片里再没有另一部作品象《Hellraiser》这样大胆而固执的探索和表现黑暗——一个与光明相对的，人类主观世界的谜题禁区。或者说，仅在电影这个领域里，再没有另一个艺术家象克里夫·巴克一样不断的探索和思考人类恐惧的本质。别的导演是借助恐怖这个主题来展示技术，而克里夫·巴克借助恐怖和黑暗来展示灵魂。“我的作品就是我内心的告白。”克里夫·巴克这样说。

与死亡摇滚等其他与死亡相关的艺术不同，克里夫·巴克的作品强调的不只是疯狂、颠覆、破碎、堕落等主题，他就好象一个苦行僧，主张的是借助肉体的痛苦达到灵魂的救赎，追求的是一种由魔入道的境界。鲜血和残破的躯体是克里夫·巴克作品中的符号，象征着恐惧，欲望等这些人类最原始的情感。“Hellraiser”系列的主人公Pinhead，那个满头满脸插满了针的家伙就是一个地狱苦行僧(Cenobite)，当他面无表情的说出：“欢迎来到地狱！”“我就是痛苦！”“我将把你的灵魂撕裂！”这些经典台词时，嘴里冒出的地狱寒气足以冻僵罪者的灵魂。虐杀只是肉体的痛苦，是表象，灵魂的刑拷才是真正的地狱，是实质。影片里打开地狱之门的钥匙是一个魔盒，当拥有肮脏灵魂的人得到它后就会被它所诱惑而忍不住打开地狱之门，地狱修道士带有钢钩的铁链就会从地狱伸出，把罪者撕成碎片，成为地狱的祭品。而这仅仅是开始，肉体粉碎后灵魂仍将继续在地狱承受苦难的轮回，永不超升。

照片上的克里夫·巴克清瘦温文，让人很难把他与那些无穷无尽的黑暗幻想联系起来。除了电影和文字，克里夫·巴克的绘画更是摒弃所有形式直接把他内心里具体或抽象的幻象表现到画布上。除了《Hellraiser》系列，《Candyman》系列，《Nightbreed》，《LordofIllusions》这些恐怖片经典外，克里夫·巴克还以制片人的身份参与制作了当年广受好评并获得一尊奥斯卡最佳改编剧本小金人的文艺路线正剧《众神与野兽》(GodsandMonsters)，主演之一伊安·麦克兰(IanMcKellen)（即《魔戒》里可敬可爱的甘戴夫的扮演者）也获得了提名。克里夫·巴克还参与制作了一些电视剧集，为电脑恐怖游戏Nightbreed、Undying设计剧情，制作《Hellraiser》的系列漫画，还设计制作了一系列名为“灵魂刑拷”的玩具模型，这个系列的模型已经出了两套，可以说是克里夫·巴克FANS们不可错过的收藏珍品。

另外，从技术角度来看，《Hellraiser》系列电影中的化装和鬼怪造型的设计是我所知道的所有不使用电脑CG技术的恐怖片中最好的。即使是在已拍摄完的《Hellraiser》系列除去第一，二集之外的另外四部克里夫·巴克没有直接参与制作的影片（只是原著小说）中，虽然探讨黑暗面的深度有所下降，但影片中鬼怪的造型却继承了的克里夫·巴克一贯钟爱的妖异邪恶冷肃的黑色风格，而这种风格只克里夫·巴克此一家，别无分号。《Matrix》里面基努·里夫斯和劳伦斯·费施博恩等人的一袭黑色皮衣已经成了“酷”的代名词，但早于《Matrix》十几年前就拍成的《Hellraiser》第一集中地狱修道士们所穿的黑色紧身皮袍加上血淋林裸露着的筋肉和扭曲的五官，实在不知比《Matrix》酷出几分。克里夫·巴克用仿佛同地狱做了交易得来的想象力让观众以从未体验过的近距离面对地狱，一种强大的黑暗力量紧扼住你的肉体和灵魂，直到影片结束，你确认自己回到了现实那一刻为止。

1992年有人为克里夫·巴克拍了一部名为“TheArtofHorror”的记录片。依我看来，把克里夫·巴克的恐怖称为艺术并不是一种高度的概括。同样以想象力为依托，克里夫·巴克的恐怖是一种哲学，而斯蒂芬·金的恐怖是一种商业文化。所以如果只用一种头衔概括克里夫·巴克的话，可以称他为哲学家，电影，文字，绘画不过是他黑暗哲学的不同载体。克里夫·巴克和斯蒂芬·金有关恐怖的文字和电影作品都没有太深的宗教背景，这样更有助于作品被更多的人所接受，但克里夫·巴克的作品里经常充斥着浓烈的哥特风格，大量意识化的，象征性的画面有助于表现其黑暗哲学，却无助于故事的讲述。而斯蒂芬·金是一个讲故事的高手，尤其是对西方人来讲。大部分人当然乐于接受一个刺激新颖的故事，而不会对什么黑暗哲学感兴趣，更何况对于很多人来说，由于血腥和暴力，克里夫·巴克的作品要比斯蒂芬·金的作品“恶心”的多。所有根据斯蒂芬·金的小说改编的恐怖电影和“Hellraiser”比起来，说好听些是温和，说难听些是浅薄。其中最有名的《闪灵》其实被库布里克拍成了个人作品，没有完全贯彻斯蒂芬＃金想要讲述一个“心魔”故事的意图，从电影的艺术角度说也许是一部杰作，但作为一部恐怖片，水平一般。倒是另一部根据金的小说改编的影片《疯口》（战栗黑洞）更接近一些克里夫.巴克的恐怖水准。

在最近克里夫·巴克的新动作是一集新的“Hellraiser”电影和一部令我非常期待的影片《灵魂刑拷》(TorturedSouls:AnimaeDamnatae)，看看同名的系列模型就知道这部影片灌注了极鲜明的克里夫·巴克风格。当然，这两部片子恐怕还会象“Hellraiser”第五、六集一样不会在电影院公映而是直接发行录象带。毕竟象克里夫·巴克这样一个风格走极端路线的艺术家不是所有人都能认可的。

恐惧有很多种，但我认为所有的恐惧都源于未知。所以我们绝大多数人都会恐惧黑暗，无论是外在世界的还是内心深处的，因为黑暗意味着未知，使我们心里没底。克里夫·巴克用想象把这种黑暗具体化，试图让我们面对黑暗中的东西。黑暗中有什么，仁者见仁，智者见智，魔者见魔

⑨ 电影《色戒》里易先生到底爱不爱王佳芝

我觉得易先生爱王佳芝，但是不够爱。他最爱他自己。所以在最后王佳芝暴露身份的时候他眼睁睁地让她去死。

我觉得色戒这部电影暴露了人性丑恶的一面，也暴露了男性与女性在恋爱中的弱点。

王佳芝爱易先生，所以她最后收到那一枚戒指之后，心里那种感情更是藏不住了，她对爱人下不了狠心，在最后关头还是选择背弃国家，选择自己的爱情。

而易先生会送她戒指，代表他心里还是有她的，但是他的年纪摆在那里，经历过很多人生的选择，也放弃了很多东西才爬到了那个地位上。因此他是无论如何也舍不得如今的地位的。

他是爱王佳芝的，可是这又怎么样，王佳芝与他的地位、财富相比不了。与他的性命与安危相比更是轻如鸿毛。

所以即使爱她，被她深深吸引，为了他自己着想，在最后关头还是会抛弃她的。

易先生很理智也很现实，他只要想一想自己的利弊就会得出结论来。他的爱太浅薄了，就算是主人对宠物的爱，觉得她可爱，想要养着，逗着她。

想要讨她欢心。从来就没有把王佳芝摆在和他对等的位置上看，而且喜欢从上往下俯视着看她。喜欢她但是却没有把她当成一个平等的人来看，不尊重她。

他的这种喜欢在时间的流逝下很容易就磨灭了，最后可能只会留下一声叹息，一点回忆。

他野心勃勃，需要他做的事还有很多，美人与江山事业相比根本就没有分量，因此他不会为王佳芝求情，更不会为她舍弃自己的前程。所以色戒的结局也只能是悲剧。

⑩ 美国战争篇哪个好

第一位：【现代启示录】（1979）导演：弗朗西斯·科波拉 主演：马龙·白兰度，我个人将它排在第一位很大程度上并非电影本身，而是弗朗西斯·科波拉选择了The Doors的《The End》作影片的主题音乐，而Jim Morrison正是本人的最爱。影片本身当然也是经典。我看的是并非1979年版而是2001的重新剪辑版。影片选用了最古老、最普遍的“道路与旅途”的情节模式，在这一模式之中，通常包含着一个基本的叙事行为——寻找。被寻找的对象通常具有远远超出它自身的价值。在片中，寻找科茨之路，是一条走向邪恶之路，是走向人们宁愿称之为疯狂也不愿直面的旅途。本片以主体的先锐和深刻将越战纳入了一个被审视的领域。片中并未出现过多的战争场面，而是着力捕捉参战士兵们疯狂的变态行为和越南人全民皆兵的可怕现实。人性之恶呼之欲出！科波拉带观众作了一次感性和理性兼备的战争考察，故意以种种矛盾来强化科茨的神秘感，当最后科茨和公牛落到同样下场时，才点出主题：科茨和这头牛一样，成为文明祭坛上的一具牺牲。这是他为恐怖付出的代价，而威尔德完成并重现了科茨的心灵旅程。

第二位：【奇爱博士】（1964）导演：斯坦利·库布理克
又是一部库布理克的作品。库布理克说，他拍摄该片的原因来自于“一种对求生本能的关注。久而久之，我开始认识到核威慑自相矛盾的本质：如果你是弱者，你会选择先下手为强。而如果你变得十分强大，就会选择不战而屈人之兵。维持这种平衡的企图师徒劳的，因为保密措施根本不让你知道那边正在做什么。”库布理克在本片中摒弃了借表现人类遭到核武器摧毁，从而唤起观众对核战争的恐惧心理的做法。他更倾向于用幽默的手法去展开这个故事，使它看上去像一部荒诞不经的黑色喜剧。从片中可以看出库布理克对人性和世界深刻独到的见解，对人类未来的悲观态度：人类迟早会被自己的发明所毁灭（这种观点在他后来的作品【2001：漫游太空】中表现的更加明显）。本片是表现“冷战”这一特殊战争的经典之作。影片最后核弹爆炸后银幕上一片空白的镜头被后人称作“神来之笔”。

第三位：【全金属外壳】（1987）导演：斯坦利·库布理克
把它摆在第二位原因也很简单，就是因为库布理克这个名字。库布理克的电影总是在刚刚推出时不能得到认同，这部也是一样。影片上映之初遭到了很多越战老兵的指责，称其为“不真实”。而实际上，只要深入了解一下库布理克的电影，就会发现，在他的所有作品中，几乎都存在着一些似是而非的东西。这种表面上的稍许不真实恰恰增强了其影片的艺术魅力。库布理克在战斗间隙两次加入了越南妓女向美军士兵“拉客”的情节。在这样一片被战火扶过的废墟中，突然加入一个女人，不能不让人始料不及和赞叹不已。在诸如讨价还价、生殖器规格的争吵里，库布理克放大了战争的荒谬性。这种和平生活中被视为丑恶的肉体交易，在此时此地成了否定战争的一个符号，成为对人性的召唤。在影片结尾，士兵们攻进楼中，发现他们的敌人居然是个女兵，而后他们高唱“米老鼠之歌”消失于夜色之中……

第四位：【野战排】（1986）导演：奥利弗·斯通
这是奥利弗·斯通越战三步曲之一，奥利弗斯通也是我偏爱的导演，不仅以为【天生杀人狂】，还有【The Doors】，又是与大门有关的。奥利弗·斯通要告诉人们不仅仅只有马丁·西科塞斯喜欢探讨美国梦，他也是此中好手。越战使传统的美国梦、美国人的自豪感、美国人的乐天派精神都变成了泡沫。这场战争使这个一向充满优越感的国家分裂为两半。作为亲自参加过越战的老兵，奥利弗·斯通在【野战排】中正是以令人震撼的写实手法描述了这种分裂在战场上的体现。伊莱亚斯中士严守战争规则，决不杀不持武器的平民。巴恩斯中士则认为战争本身就是对生命的抗争，这中间没有任何规则可言。而克里斯则在这两种价值观中摇摆不定。他既陶醉在伊莱亚斯一群人的那种温暖、伤感，又有点软弱的友谊中，同时，越战的残酷又使他本能地产生了一种报复心理并且偏向巴恩斯。该片对越战提出了一个令人困惑的评价：美国人自己打败了自己。美国自身的矛盾导致了这场战争的失败.
第五位：【西线无战事】（1930）导演：刘易斯·迈尔斯通
该片是影史上第一部真正意义上的战争片，改编自德国作家雷马克的同名反战小说，雷马克曾参加过一次世界大战，并在西线负过伤。他将自己的战争体验写进了小说，对战争吞噬生命的残酷性进行了猛烈地抨击。影片从年轻士兵保罗的视线来展开情节，刻划了他对战争从狂热到迷惑进而失望直至绝望的每一个心理转变过程，而本片片名来自书中军方上司的报告——在主人公被击毙的当天，该报告称：“西线无战事。”本片是所有反战影片的“圣经”，它对战争的深刻控诉至今仍具有参考价值。

第六位：【拯救大兵瑞恩】（1998）导演：史蒂芬·斯皮尔博格 主演：汤姆·汉克斯 马特·达蒙斯皮尔博格说：“我想拍讲真话的电影。从40年代到50年代，好莱坞历来拍摄的二战影片不是鼓励年轻人从军，就是表现灾难和冒险。而我想做的是将大兵们如何打这场大战真实地、通俗地呈现出来。我根本就不打算在片中运用那些可以轻易表现冒险受难、荣耀胜利以及牺牲的电影技巧。我想让观众体验一个士兵如何在那场战争中求生的真实感受。关于一个人的生命是否值得八个人冒险去拯救？这个问题很矛盾也是我拍这个主体的原因，因为它引发了很值得探讨的道德上的争议。而我所想的是：光荣的代价是什么？为了补救而要付出的代价又是什么？这就是我拍这部电影的主要原因。”我想导演自己的这段话已经很好的说明了影片的意义和价值。

第七位：【光荣之路】（1957）导演：斯坦利·库布理克 主演：柯克·道格拉斯还是库布理克……该片片名取自于英国诗人托马斯·格雷《墓园挽歌》中的一句诗“光荣之路通向坟墓”。影片描写在第一次世界大战中，法军遭遇到了一座久攻不下的德军据点，战斗中，有些法军士兵居然逃离了战壕。暴怒之余，上司决定要从每个连队中拉出一个班的人执行枪决。但军方最终只给了三个指标。这三个人被挑选了出来，其中一人对前来听他忏悔的牧师施以拳脚，结果被看守们痛打一顿。他竟然是在昏迷的状态下被战友们送上了刑场。影片受到国际范围内的普遍好评。但在法国，该片却遭到禁映，禁令直到1976年才得以解除。法国政府甚至威胁要以诽谤罪将库布理克送上法庭。美国防部也担心该片的负面影响，因而禁止在军内放映。

第八位：【生于7月4日】（1989）导演：奥利弗·斯通 主演：汤姆·克鲁斯参加过越战并且两次负伤的奥利弗·斯通，这次从一个新的角度对这场战争进行了透视和反思。与其他以越战为背景的影片不同，该片避开了对战争的直接描写，将重点放在战争的后果，特别是对美国社会、家庭籍个人的影响上。片中直接反映战争的场面只有17分钟，但战争的阴影却始终笼罩着全片，笼罩着片中的每一个人和每一个角落。奥利弗·斯通以对影片主题的深刻理解、强烈感受，以及对人物心理和情绪的准确把握，将一个美国青年从爱国士兵到反战斗士的转变过程表现得细致入微，动人心魄。

第九位：【桂河大桥】（1957）导演：大卫·里恩影片通过日军战俘营中一个造桥事件来表现战争的荒诞和狭隘的民族自尊心理的可悲性，为了给英国争得荣誉，英军尼克尔森上校全力以赴位日军建造一座大桥，并阻止游击队的炸桥行动。战俘营日军长官斋藤为了完成造桥任务，勉强忍受着英国人的狂妄，大桥一完成，他就将剖腹自杀，同样也表现出一种狭隘盲目的民族自豪感。美国的希尔兹少校则是这两个人的反衬。他不屈从命运的安排，要逃跑，要享乐，不愿打仗。不过一旦开战，他又赴汤蹈火，在所不惜，体现了美国人的注重行动的实干精神。这几层对比不仅使人物的个性分明，也体现了不同民族文化的差异。

第十位：【猎鹿人】（1978）导演：迈克尔·西米诺 主演：罗伯特·德尼罗该片借用越战中新鲜的血腥味，复活了一个老套的美国英雄的故事。影片采用大段跳切的表现手法，以制造出一种和平与战争之间的强烈落差。前半段近40分钟都在描绘一场喧闹的俄式婚礼。然后在一个短短的过场戏后，迈克尔等三人就成了越南前线的战俘，成为越军施暴的对象。片中，迈克尔的两次行动无疑是“正义”的：一次是从越军的魔掌中救出自己的同伴，一次是履行诺言，从美国返回越南救出挚友。在银幕上的叙事空间中，呈现出一种直接的，强烈的情感撞击，准确地传达出一个从和平环境中被突然抛入越南原始杀戮中的美国青年的内心经历。

再给你加上几部：
《巴顿将军》
《野战排》
《狙击手》
《桥》
《冷山》
《宾虚》
《阿拉伯的劳伦斯》
《中途岛战役》
《汉堡高地》
《珍珠港》
《拯救大兵瑞恩》
《大逃亡》
《瓦尔特保卫萨拉热窝》
《虎!虎!虎!》
《莫斯科保卫战》
《辛德勒的名单》
《黑鹰坠落》
《兵临城下》
《斯大林格勒保卫战》
《虎口脱险》
《最长的一天》
《伦敦上空的鹰》
《苏捷斯卡战役》
《这里的黎明静悄悄》
《钢琴师》
《大决战》
《烈火金刚》
《紫日》