❶ 现在微电影那么多,为什么没有人挑战西游记 新的挑战说不定会出现新的经典。
作为一个在校导演专业学生,我来说说我和同学的看法吧。首先四大名著是我国文学艺术史上的巅峰,而86版西游记更是经典。我们通常会在某部极优秀的作品前加上“不可超越”“影响后世”等修饰词,但是我们认为86版西游记并不是不可超越的,只是现在还没有人能足够优秀到超越它。老西游记不过十几集,却是整个团队花了好几年的时间从全国各地取景拍摄,并且用了当时我国最好的特效技术来制作完成的。反观现在改编的这几部西游系列电影,可以说它们都是商业片,而且剧情因为电影篇幅问题有很多硬伤,演员的表演也差强人意。这还是大的制作商投资,人力物力财力都具备的情况下。
为什么最近几年微电影这么火呢?因为微电影讲究的是小成本(几乎相当于是0成本)的短篇幅电影,因为我们在校生普遍没有什么钱去买很多机子,或者好的服化道。而微电影可以用一台机单机位就能完成,对演员的要求也没有那么高,整个制作相对大荧幕电影比较粗糙。但是西游记的拍摄,首先需要足够的篇幅来讲故事,微电影的时长撑死了只能拍一“难”,那连起来一个一个拍不成了微网剧了hhh。而且西游记需要大量的特效制作,我们自己是做不出来的,现在特效技术这么发达大家眼睛都养刁了,你再用几十年前我国拍电视的特效手段大家都不买账了。再者,现在确实挑不出敬业优质的演员,不说现在演艺圈里那些人,就我们学校里的表演系的学生们一个个都傲气的要死(毕竟大家都是万里挑一才进的电影学校),踏踏实实让他们演戏,他们很多人也不愿意。六小龄童老师从小就在学习,模仿猴子,所以他的孙悟空才会那么像,那么让人相信。你看现在电影电视剧拍了一茬又一茬,这么多的演员挑战孙悟空,都没法给人留下印象不是?所以,西游记这个我国第一大IP,想改编容易,想改好甚至说超越经典是太难了,至少以微电影的制作水平达不到。
我们一直都在羡慕人家国家有托尔金,有《魔戒》有《霍比特人》,其实我们的西游记世界观也很完整,希望以后能有这么一大批人,愿意沉下心来好好做电影,像PJ 做魔戒那样用心的找踏实的演员,做足服化道工作,全国范围内取景,拍出一部史诗级的,超越86版的新西游记。
❷ 戴荃悟空为什么会火
你去网易云音乐看一下评论,再去看一下大圣归来,你就明白了。而且说实话,这首歌以我一个只会听歌不专业的角度来看,真的很好听。
❸ 华为P30 Pro拍摄的微电影《悟空》对此应该如何理解
这个虚拟股权的改革,让所有华为人,充满了对未来的信念。也让我们看到了今天的华为。
影片中的主角小少年,在丛林里经历了什么都得学会自己来的九九八十一难。极限求生。某种程度上,可能暗喻了今天华为面对的情境。
江东子弟今虽在,肯为君王卷土来?
早期通过做市场来积累资本无可厚非,但是拥有自己的核心技术和标准才是硬道理,否则关键时刻总不免会因为筹码不足而受制于人。
❹ 《悟空传》为什么最近那么火
情怀。在当年的网文时代,今何在的一本《悟空传》无疑是很标新立异的,对传统西游进行了自己大胆的解读,在一日日的西游路程中,颠覆了以往一味打妖救唐僧的剧情,赋予了角色更多的内涵。其实很多都可以作为现代人内心的解读,已经不知自己是谁的猴子,心心念念高老庄的老猪,总想着琉璃盏的沙僧,其实都是滚滚红尘中人的写照。在网文远未普及的当年,绝对堪称惊艳,即便现在看,也算是经典。书,就是那么写,只不过看客不同罢了。
❺ 2022年了,你们还看好《黑神话:悟空》吗
《黑神话悟空》的创作者是原《斗战神》的制作人,在我看来,这款游戏很可能是为了弥补之前《斗战神》的遗憾。黑神话悟空在2020年8月20日出了实机演示后,网上就爆发了热烈的讨论。下面我就说说我为啥看好这游戏?
首先是画面,毫无疑问,这个作品的画面绝对能达到国际3A大作的水平,尤其是悟空踏雪而行时雪的动作表现力贼强大!
在我看来,《黑神话悟空》的爆火不仅仅因为游戏的出色,更因为这款游戏带来的文化是国人所认可的,一款既好玩又有文化精神的游戏,我还是很期待的!
❻ 戴荃悟空为什么会火
因为【大圣归来】火了 悟空是里面的曲子
❼ 悟空电影播放多长时间
8分零6秒。《悟空》微电影投资将达40万美元,成为亚洲地区最大投资手笔的微电影项目之一,儿童节前后,用华为手机拍摄的竖屏微电影《悟空》在社交网络刷屏了,片长8分6秒,既魔幻又现实,孙悟空的记忆点、华为手机的画质及竖屏放映等特点,引发了网友热议。
❽ 要竖着看手机
相比于抖音、快手短视频平台所拥有的庞大用户基数,竖屏影视的诞生,是商业噱头还是未来的创作趋势?从整体环境来看,5G技术逐步普及,移动端视频消费被视为下一个风口,无论短视频、影视综艺创作,无疑都会受到影响。但回到艺术创作来看,把手机竖起来看剧,是昙花一现还是新的发展趋势?只有优质作品才是最有力的回应。
把镜头竖起来,视野变窄,创意变宽
随着移动端娱乐消费的普及,用手机看剧刷视频,正逐步取代观众对于电视与电脑的依赖。乘一班地铁,总能发现几个捧着手机带着耳机看剧的年轻人。仔细观察,几乎所有人是把手机横过来观看的。像刷抖音、快手一样竖起来看电影电视剧,对于很多人还是并未有过的体验。
视频网站率先以跨界思维,推出类似短视频碎片化的影视作品。继聚焦社会热点话题的轻喜剧《生活对我下手了》之后,某视频网站继续推出《导演对我下手了》吐槽目前影视剧里惯常出现的俗套情节,引发观众热烈的互动讨论。此外也有打通长片创作与竖屏思维的:竖屏电影《直播攻略》以直播视角展开,从故事情节上呼应过去用户竖屏消费的产品。这些作品以娱乐搞笑内容为多,更符合“网生代”的观赏需求。
近期,一些严肃创作也涉水竖屏影视蓝海。某国产手机品牌邀请海内外影展崭露头角的青年导演蔡成杰,推出竖屏微电影《悟空》,就讲述了山里娃自小热爱孙悟空,为了进城看一场《大闹天宫》电影,他用钢笔换了电影票,一路跋山涉水进城实现梦想的故事。尽管电影全程用手机拍摄,时长不过八分钟,又带着手机品牌的商业宣传背景,但并不妨碍竖屏创作带给观众的冲击。影片中,传统宽银幕的构图逻辑被打破,大量面部、日常物品的特写,取代了中远景对于环境的表达和气氛的渲染。
蔡成杰认为,并非大机器拍出的镜头才有“电影感”,反而大机器拍不到的画面成为电影的绝对主角。于是有了土沿上的昆虫、雨后的蜥蜴、被雨打湿的闹钟等大量微视角的蒙太奇镜头,营造年代感之余,也暗含各种隐喻。这些充分调动起网友解读故事的热情,比如钢笔代表着知识,电影票代表着梦想,在树林被毒蛇咬伤是为梦想奋斗路上遭遇的困难。而男孩在城里与摆摊父母的重逢,对孙悟空的执着得到父母的理解,虽然超越了现实时间逻辑,却让“和解”来得更有力量。有影迷在看到个体为追逐梦想而经历的“九九八十一难”的基础上,甚至将其解读为一部中国民营企业的奋斗史。
是噱头还是趋势,考验创作者的定力与魄力
当然,面对新生事物,业内外也并不是一致叫好。
❾ 《大圣归来》你怎么评价这个大圣
大圣归来里面的大圣,我觉得用“接地气”这个词来形容,最为合适了。齐天大圣又名孙悟空,关于孙悟空大家都是耳熟能详的。最多听的就是他的72般变化和通天本领,而在大圣归来里这个大圣,又和以前的大圣都不一样。
因此,当妖怪抓了女童之后,大圣并不愿意去救女童。因为他的束缚还没解开,他觉得他没有能力去做这件事。所以他放弃了这个女童。但是江流儿没有,他自己幼小的身躯去以身犯险拯救那个女孩。
大圣最后还是去了,在他以为江流儿死了的时候,他终于冲破了双手所戴的镣铐也解除了心中的那副镣铐,他重新回归了。又变成了名动天下的齐天大圣。
能束缚自己的只有自己的内心,打破心中的枷锁,才会成为真正的齐天大圣。