微电影片尾片头合成

① 如何把片头微电影ppt片尾合成

不懂你的意思
如果是做成视频
那就把PPT导成视频，再合成

② 一部简单的微电影制作流程是怎样的过程

一、 策划剧本创意写作（题材选择）

相对传统广告，微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公的“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。

二、分镜头脚本细分步骤

细分分镜头脚本，俗称分镜头剧本，其目的是为了拍摄剪辑，更加条理尽量细化，同时也方便场景镜期拍摄更加省时省力。

三、前期选景

根据场景对剧本进行适当修改、复景，并做好前期各方面的准备。

四、前期拍摄

拍摄涉及到拍摄、制作设备、导演和演员、灯光师、造型师和录音师的选择，要求更严格和专业，要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维，而且必须有从事电影，电视剧等相关行业的工作经验，这样才能将微电影的故事情节以调动人心，发挥共鸣达到淋淋尽致。

五、后期编辑

利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，有时需要为影片制作声音。

拍摄技巧：

1、平方向拍摄

大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。

2、由下往上拍摄

仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。

③ 怎么制作电影片头片尾

首先你要学习一下剪辑的软件，如果你是新手，可以安装绘声绘影、PR等针对剪辑的软件，这样的软件很简单，功能也是以剪辑为主，不过在扩展的功能上会差一些，比如更多的插件，更多的模板效果等，就需要学习AE了，建议逐步尝试和学习，至于创意和想法上，主要是多看多做，还有就是培养自己独特的想法上了！希望对你有帮助！

首先要有一个剪辑软件，我喜欢pr或者ae，但是好像因为某些原因破解版丢了，资源就只能凭运气找了。各种名字就用文字工具打出来好了，最好有自己的特色，不要千篇一律。至于音效嘛就在剪辑软件里相应的轨道添加就可以了，不过我不习惯在显示名字的时候配音效。

电影中最早与观众见面的部分。当影院的灯光开始变暗，或者一家人围坐在电视机前满怀期待的时候，是片头帮助观众调整心态，获取信息，快速地进入到观影的仪式中。片头是电影、电视剧的脸面，它们的重要意义是毋庸置疑的。一方面，片头能为观众营造特定的氛围，帮助观众快速捕捉影片的基调;另一方面，好的片头也能给观众提供一定量的信息，建立起故事发生的情境。

片头作为一个节目的开端，应起到画龙点睛的作用，以最精彩、最有感染力的画面，吸引住观众。片头设计要与节目整体风格一致，要精确的表现节目的内容和包含的信息，从而给观众一个首要的接收点。在片头中应加入暗示片头内容、强化片头风格、性质的道具。片头中的道具一般比较简单而且具有典型性和象征性特性。比如天气元素、气象设施等，这可以强化观众记忆，从而给观众留下印象。片头设计不能遵循一成不变的模式，要彻底摆脱传统的字幕片头动画带来的思想束缚，要充分发挥想象力和创造力，充分利用各种知识和技术，通过特效应用、构图处理和色彩表现的完美结合，制作出具有个性、炫目又震撼心灵的。

制作片头使用的软件主要包括五方面，分别是平面设计软件(Photoshop、Illustrator等)、2/3D动画软件(Flash、3ds max和Maya等)、后期合成(After Effect、Fustion和Combustion等)、视频剪辑合成(EDIUS、Premiere等)软件和音频编辑软件(Cool Edit Pro、Audition和goldwave等)。如果想制作出一个节目片头，必须熟练掌握至少5款应用软件。

可以选择一些比较简单的软件就能做到这一点，比如常用的PR，AE等软件，简单易学，而且功能强大，这种软件比较适合新手，简单，方便。

西瓜视频上就有许多教学视频，想做什么效果都可以学习，再找一些素材网，加上自己的灵感，就可以给自己的视频做出一个非常吸引人的片头片尾了

一般电影开始都是演员名单，电影结束又是演员名单和一些赞助商名单，现在都智能化了，很少有人整部剧看完了还看片尾字幕，大多数人都是片头快进、看完了直接换下个影视看。所以就失去了片头和片尾的重要性！我觉得制作片头可以穿插的剧中镜头将字母插在里面，来吸引观众，片尾放点幕后制作花絮，个人观点，还请多指教！

你好！

感谢题主邀请回答，很荣信有机会为大家解答这个问题，让我们一起探讨这个问题。

以下我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享

我们在任何事之前，先要明白：我为什么要做？和怎样去做？

所以，你先要 了解电影片头片尾起什么作用？

随着电影业的发展，现在的电影分类更巨细，不同的电影片头片尾在电影起着很好的影片效果。

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首先，我们来浅谈下 片头 的作用。

我们最熟悉的 科教片 ：

科教片的旨在传播科学知识，所以常有以 醒目标题 为片头的科教片，警示观众或引起观众的注意，达到普及科教知识的目的，起到教育作用。

当然，还有另类： 片头 以旁白讲述来表现主题 ，通过音乐、歌曲和语言调动观众，配合视觉画面内容

我们很多人正在做的 纪录片 ：

记录片是对 社会 政治、经济、军事、文化、 体育 和日常生活等作完整、准确的实录与报道的纪实片。

片头多以记录 历史 背景和故事缘由开始 ，接下来引入正题；它的特点向观众陈述事件，具有客观真实性，引起观众的共鸣。

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然后，我们来了解一下 片尾 的作用

片头和片尾的相互作用是不可或缺的有机整体，是一部影片的重要组成部分。

我们经常看到的影片 ：

片头通常以 引出影片主题开始，把观众带进故事。片尾则以回顾渲染影片主题结束，回应影片的片头，引发观众的想象 。

烧脑的影片：

片头 故意含糊而片尾才令观众恍然大悟 。

常有这样的表现特征： 片头开场似乎会令人难解其中的含义。但是等看到影片片尾结束之时，人们会恍然大悟。片头所描摹情景，最后方真相大白，体现出故事的戏剧性。

少见的影片：

片头和片尾相互呼应来烘托整部电影的主题。

影片《阿甘正传》的片头，以一根洁白的羽毛飘来开始故事，片尾又以这根羽毛飘去结束故事。

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接下浅谈下一个影片的片头和片尾的 时间

如果我们去看很古老的电影片，片头和片尾总和时间是很短的 2~3分的样子，不过随着时间流转，现在的电影片头和片尾可能达到了10分左右。

这是为什么？请原谅我不是专业的制片人，无法专业的回答，只能说：“我们越来越重视片头和片尾在影片中的重要地位。“

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随着自媒体、培训机构有着良好的发展前途，越来越多的人加入这只队伍；更多的人认为

片头就影片的前10秒，片尾就是加上自己的信息，事实上真的是这样吗？

对如何提高自己的制作水平？你只能去找一个拥有共同讨论的兴趣圈。

单独的一人，何时才能达到盛开鲜花彼岸啊！

学习使我们进步，讨论让我们知对错！

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现在更多的人在做自媒体，相信对自己心中的片头很缺素材吧！

在这随波逐流的 社会 中，如果逆流话，会被这浪花所淹灭，所以我给那些没有素材的人提供几个网站，以备用:

B站：

https://www.bilibili.com

丰富的资源，还是带免费，就看你有没有时间去淘了。

摄图网：http://699pic.com

专业的，可商用的，不过是土豪的乐园。

千图网：https://www.58pic.com

有免费通道，作品的精与良在于你的眼光。

典尚网：http://sp.jzsc.net

有免费通道，Pr专用模板、会声绘影专用模板、AE专用模板、edius模板

还有很多可以免费下载的网站。。。

以上的分享关于这个问题的浅谈都是个人的意见与建议，我希望分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果也有的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这个话题。

最后我祝大家生活快乐每一天。

如何给视频制作一个片头，视频播放前添加一张照片和字幕，照片和字幕停留好几秒，然后再接着播放视频的这种片头和片尾的制作方法是一样的。

1.在软件主界面中点击“导入”按钮，弹出的窗口里选择需要的视频文件。添加完视频后同样导入，添加需要的照片素材，点击“打开”。照片可以尽量找的清楚，尺寸大的，这样看起来会好看些。

2.添加了视频和照片素材到软件内，软件内会显示为缩略图形式，方便查找素材。然后按住照片先拖拽到影片轨里，再按住视频不要放拖拽到影片轨里。因为是视频片头，那么照片就必须放在视频前面。

3.找到软件主界面中间部分，媒体，文字，效果，画中画，过渡，片头/片尾，声音，分割屏幕这几个功能里，点击“文字”，然后就会显示所有的字幕样式了，要查看字幕样式的话就双击点击它，播放画面就会预览该字幕的效果了。那么从里面选择一款自己喜欢的字幕样式，拖拽到文字轨道里。

4.添加了字幕之后，先双击点击它，在字幕编辑框里输入字幕内容，下面一排里可以设置字体，字体大小和字体颜色。还可以在“预设”里选择已有的字体样式，双击选中，字幕就会呈现出该样式了。想要查看整个片头的效果的话，点击“播放”预览视频。

可以用到视频剪辑软件

最常见的有会声会影、premiere、edius还有索尼的vegas,还有一些如爱剪辑、快剪辑、Windows Live等等。

如果是新手我们可以用爱剪辑、快剪辑、Windows Live等，因为它简单容易上手，非专业人士以及对电脑专业不成熟的人士使用可以使用。

现在很多电影的结尾，都是一边滚动播放演员表，一边放上电影的彩蛋、花絮或MV 利用爱剪辑的“自由缩放（画面裁剪）”功能就可以将画面缩小并移动到左侧或右侧位置，实现电影片尾效果的第一步。添加完视频后，界面顶部选择“画面风格”面板，左侧栏切换到“画面”，选中“自由缩放（画面裁剪）”功能。在面板中部的效果设置处，可以对画面进行缩放、移动等调整。还可以结合“向左摆动”、“向右摆动”等画面风格，对画面进行倾斜，角度可自行调整。

添加片尾字幕内容

如何快速定位到添加片尾字幕的时间点？教大家一个小窍门！在界面下方的“已添加片段”处，直接鼠标选中片尾的视频片段缩略图，右上角的预览框画面就自动定位到片尾啦 然后在界面顶部选择“字幕特效”面板，双击视频预览框，在弹出框输入字幕内容即可。

如果小伙伴们有需要，可以通过上下左右方向键，来精准调整添加字幕的时间点。

一键应用“向上滚动字幕”特效

制作电影片尾效果的核心就是这一步！在右侧的视频预览框中选中字幕，添加“出现特效”中的“向上滚动字幕”特效即可。字幕的字体、大小、颜色等参数可以自由调整

PS:如何在电影片尾实现字幕和画面同时出现和消失？将“出现特效”的“特效时长”设置为与片尾时长差不多的时间即可。

④ 求软件，求方法！！超简单的方法，就是怎么把不同片段的视频，合成一个视频，然后中间加些字，片头片尾都

⑤ 怎么制作微电影的片头

那当然用AE了，一些美国大片的片头都是用AE制作的特效，还是要根据自己的需求而定，如果是修改下那可能花费几十元就可以了，如果单独的给你制作一个独一无二的可能需要上千元

⑥ 有什么软件可以给视频批量加同一个片头或片尾

狸窝确实可以哦
不过一般人不会用这个功能；你把做好的片头、片尾导入，然后在导入其他的要合成的视频；合成的时候选择片头、片尾以及要合成的视频，点右键，弹出...

⑦ 请问视频的片头，片尾怎么制作

• 首先打开一个集视频剪辑、合并、制作主题合一的工具，左侧可以看到三个选择，第三个就是主题的设置，点击即可；

• 接着就是添加要制作片头片尾的视频，左下角或者右侧的两个地方都可以添加文件，喜欢哪个用哪个；

  

• 预览没有问题后，点击右下角的“开始”就行了，在弹出的框中可以修改视频的大小和保存目录；

• 最后，等待视频合并完成在设置的保存位置就可以播放了，自己制作的带有片头片尾的小视频哦！

⑧ 怎么制作微电影！主要步骤和必要设备！！

主要设备就是一部DV
1.前期策划，剧本写作，9分钟大概两三千字的剧本就ok
2.分镜头脚本的写作，此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，后期拍摄更加省时
3.角色选定，好的演员比好的后期制作更重要
4.拍摄，根据分镜头脚本分场景制作
5.剪辑，根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑
6.后期特效的制作，片头和片尾也很重要

这是我搜索来的

一、各部门主要准备工作
在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作：
(一) 导演部门
导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。
导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。
导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。
导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。
(二) 摄影部门
摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。
(三) 美术部门
对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识，统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多，也不要过于分散，景地之间的距离也不要太长，以便利于集中拍摄。美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备，在不具备实景拍摄的条件时，要进行人工搭景。
道具部门向制片组提供所需要道具清单，由制片部门来购买、租赁、制作道具。服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。化装部门设计演员化装，并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。
(四) 录音部门
录音师与导演沟通，设计全剧的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景，对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单，并检查、试用租赁来的录音器材。
(五) 制片部门
制片主任、现场制片跟随导演一起考察场景，选景时要契合剧本的要求，了解景地的交通状况、气候条件、通讯条件、食宿条件等，对如何安排拍摄计划，如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。同时也要负责与所选的场地的负责人谈判使用条件并签订合约。
由制片部制定拍摄计划。
由制片部制定剧组的日常拍摄管理规定。由制片部完成全剧分场景表、分场景排序表、场景统计清单、演员出场统计清单等。印发剧本，保证各个创作部门有一或两套剧本，主要演员有一套剧本，配角有出演场次的剧本。
准备各类的文书材料，证明信与介绍信等。
联系租赁器材设备，签订租赁合同，安排检查设备、安排试机(试拍)。为剧组做好后勤保障，安排住宿、交通，联系好饮食与用水。
会计准备好剧组内部使用的收据、费用报销单、酬金结算清单等。做好工作人员的胸牌、车辆上的剧组名牌等。监督各部门按原定计划完成开机前的一切准备工作。
准备开机仪式。
二、签订合同
在电影筹备期，需要签订各种合同、协议，以保证用法律来约束合作的各方。需要签订的合
同、协议有以下几类：
(1)导演聘用合同在签订导演聘用合同时，一定要注意以下几项条款：知识产权的归属;电影的完成时间;对电影的成品质量的要求;导演的取酬标准、方式;双方违约的制裁方式;纳税方式等。
(2)演员聘用合同要注意的条款：电影的知识产权归属;合约时限;取酬的标准、方式;双方违约制裁方式;纳税方式及特殊条款等。
(3)其他工作人员的聘用合同要注意：取酬标准及方式;双方违约制裁方式;纳税方式等。
(4)器材、服装、道具、场地、车辆等租赁合同主要应注意规定合同双方责、权、利分配和违约责任的条款。
(5)临时用工合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
(6)赞助合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
(7)人身保险合同组建摄制组时，根据具体情况购买几类保险。
三、器材租赁
(1)反对器材崇拜主义器材是一部影片必不可少的设备，也是对影片质量的一个保证，但它不是决定性的，所以要以实用、有效的选择器材配备。
(2)即要保证高质量，也要尽可能地控制租用成本。
(3)租赁器材公司一般不愿意降低费用标准，但我们可以在租用时间(天数)上找到优惠，
通常可以按实际租用时间的50%或80%结算。
(4)领取器材时一定要派专人当着器材公司人员的面检查器材设备，以防不测。
(5)重要的、价值高的器材要配备专门的维护人员全程维护(跟机员)，以保证设备安全，监督设备的正确使用、清理以及保管。跟机员一般由器材公司派出，有时候他们也要做一些额外的事情，例如：跟焦、推轨。
(6)如果没有什么必要，租金较贵的设备不要长时间留在剧组里，原则上应在拍摄计划里照顾到这一点，集中使用。
(7)确保运输时安全。
四、拍摄期的主要工作
财务管理及成本控制
拍摄期间由制片主任控制预算的落实。审核剧组的一切经费支出。所有部门的报销单据要经当事人、部门负责人和制片主任签字，才能报销。会计协助制片主任管理摄制资金，负责剧组工作人员酬金的按时发放，并建立剧组账目。剧组购买的实物都要由制片部门验收、登记，以备拍摄结束后回收处理。
组织督促拍摄
制片主任与副导演协商编制拍摄计划，并要在拍摄期间克服各种困难、采取一切措施保证计划按时完成。如果拍摄期间出现意外的事情，严重影响到原定计划，制片部门要尽快安排可执行的替补拍摄方案，并组织人员尽快解决困难，必要时要向投资方汇报求助。
创造拍摄条件
为了保证每日的拍摄按计划进行，制片部门要提前为生产做好准备，在拍摄现场创造拍摄条件，以及解决拍摄过程中出现的各种困难。包括联系拍摄场地、接送演职人员、装卸器材物资、维护现场秩序、检查安全措施、调动车辆和场工等。
制定每日拍摄计划
制定每天的拍摄计划，下发拍摄通知单，而且要细致考虑方方面面的因素，包括天气因素、演员调度因素、场景准备因素、道具准备因素等。而且要合理的搭配内景和外景、日戏和夜戏的工作量，防止摄制工作让演职人员过于疲惫。
拍摄现场的组织管理
拍摄现场的组织管理并不是导演的职责，导演只对艺术创作负责，制片部门(现场制片)要负责整个现场的管理工作，制片部门对将要拍摄的每个镜头的拍摄角度和取景范围做到心里有数，便于有效地组织现场。
安全管理
安全管理的主要内容是人员和财产安全。具体有：人员安全、驻地安全、场景安全、交通安全、器材安全、特级安全、饮食安全、经费安全、疾病及其他安全事宜。
后勤管理
摄制组的后勤保障工作是烦琐，也是重要的。只要涉及餐饮、住宿、交通几个方面。饮食供应可采取灵活的方式，如包餐馆、订盒饭、聘请厨师自己做饭，具体方法应根据拍摄情况来制订，总的原则是确保拍摄工作的顺利进行。住宿应尽可能离现场近，交通便利、出入方便的住地;车位很充足的停车场;房间不求豪华，但应该干净、安静及安全;房间的安排应注意：按部门安排房间，让作息时间相同的人住在一起。安排制片人、导演、主演各单独住一间以便于工作。安排专门的化妆间、服装间、道具间。安排剧组专用的会议室。在每间房门上张贴部门标志，便于辨认。交通应注意：租赁车辆以实用为原则，应尽可能选择有为剧组服务经验的租车公司。车辆大小搭配，便于根据具体需要进行车辆调度。在禁行措施较多的城市拍戏尽可能租军车。禁止无关人员驾驶剧组车辆。
工作关系协调
制片管理是门现代化的管理艺术，制片管理者面对摄制群体制订目标、预算结果、谋划策略、选择方案、组织实施等一系列艺术管理手段的总和。每个剧组总会碰到性格和工作方法各异的导演和其他工作人员，他们都会对管理者的工作产生影响。因此，管理者要掌握一定的艺术创作知识，熟悉各部门运作的规律，了解电影的各项专业知识，才能够充分发挥管理的能力。
五、后期制作中的主要工作
一、剪辑画面和对白
剪辑画面是进入后期制作的第一项工作，一般意义上，我们将画面剪辑笼统地分为两步：初剪和精剪。精剪是一项创造性的工作，要求剪辑师在剪辑过程中具备蒙太奇思维，掌握蒙太奇语言，通过剪辑创造最佳的画面叙事效果。初剪工作完成后，留给剪辑师的只是一堆原料，一个优秀的剪辑师能在这个基础上创造出令人赏心悦目的视觉效果。
二、制作声音
后期录音的工作分为三个部分：录制对白、录制音响效果、录制音乐。录音师要在导演的整体艺术指导下，确定影片的声音造型。从录音部门的工作方式来看有同期录音和后期录音两种方式。采用同期录音的制作方式，对白和音响在拍摄现场与画面同步录制完成。在现场录制效果不理想的声音，有可能在现场补录，也可能留到后期录音时再对不理想的部门进行补录和加工。同期录音的方式，优点是声音的真实感强，演员表示时也不必拘泥于限定的台词，可以有很大的发挥余地。缺点是对拍摄现场的录音条件要求比较高，有时因为录音效果不好，容易导致重拍。
三、制作特级、字幕、片头片尾
在非线性系统中，字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加，也可以两者同时进行。字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白、独白。必须使用国家公布的规范的语言文字，并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作，不能出现错字、别字。
四、混合录制
混录合成是将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成，之后影片最终的面貌就定型了。

⑨ 片头视频素材怎样和原视频合成到一起

你可以下载个”狸沃转换器“把视频合并到一起，打开转换器后添加片头进去，然后再添加要合并的视频文件，在转换按钮旁边勾上”合并成一个文件“，设置好保存目录开始合并就行了。