微电影依然影评

⑴ 有哪些好看的微电影 一定要看看

1、《纸人》（Paperman）由前皮克斯员工，首次做导演的JohnKahrs拍摄，影片天衣无缝的结合了手绘动画和CG电脑动画，是一部黑白片。《纸人》故事讲述的是本世纪中叶的纽约，一个男人在上班途中偶遇一名美丽女子，本以为这只是一面之缘，谁想到那个女子就在他办公室街对面的那幢大楼里。凭借着一摞纸、一颗真心、想象力还有好运气，这个男人开始了吸引对面女孩注意力的努力。《纸人》影评：我看不懂故事发生的背景，但是感觉整个故事的氛围是相当沉重的，或则是因为黑白片的关系又或者是故事中男主角繁重的工作任务，以及配角木讷的表情和沉重的因为。不过不要以为这就是全部，虽然没有台词却有希望和喜悦，神奇的事情就这样发生了，纸飞机似乎被赋予了生命，成就这一段无聊生活中的美好姻缘。

2、《神奇飞书》在一个平静的小镇，矗立在街区中心的小旅馆，头戴礼帽的男子正坐阳台上写作，他被一些并没有价值的书围在中央。突然，飓风来袭，狂风大作，奇怪的是，连书上的文字也随风飘散。男子和那些书一起卷入了一个未知的世界。不久，他落在了一片荒芜而奇怪的地方，且书上的字也都没了。青年四处游荡，这时，他看到一个美丽的少女，牵着会飞的书飞翔，其中的一本书带他来到了一栋充满会飞的有内涵的书籍的房子。男子就在这时从黑白变为了五彩，他投入到这书的海洋，从此开始了一段心灵之旅。本片荣获2012年奥斯卡金像奖最佳动画短片奖。《神奇飞书》影评：能获得奥斯卡奖的影片一定是全方位过人的，所以我就没有什么资格来点评它的好坏，我就来讲讲精神。《神奇飞书》可以说是一个神话故事，男主角最多就是书的保姆，不过传递的精神却是无限，影片告诉大家书能够带来快乐、知识；书是有生命的；书被人阅读才会有意义。

3、《这一刻，爱吧！》2012年，作为全国知名冰淇淋品牌，可爱多推出了青春爱情观点系列微电影《这一刻，爱吧！》。整个微电影延续可爱多一贯的“青春爱情”路线，力邀亚洲当红偶像剧小生陈柏霖担任“爱情专家”，首创“爱情象限”理论，演绎当下青年男女的爱情观。在爱情坐标中，以对爱情的态度为横轴，对爱情的行动为纵轴，将爱情划分为四个象限。每一个爱情象限都表达着一种爱情观点，连通着千千万万人的爱情信仰和各不相同的感情经历。真爱无惧——现实主义——哪有真爱——恋人未满，四个爱情象限，四种爱情观点。你的爱情在哪个象限？《这一刻，爱吧》影评：这是一个广告，是现在蛮流行的一种剧情广告。《这一刻，爱吧》讲述了现代人的爱情观，梦中情人并不一定是对的人，而爱你的人会等你到最后，只是关于爱情错过变错过了，放下偏见，放下骄傲，我们便能收获属于自己的爱情。

4、《调音师》阿德里安是一个钢琴天才，他的工作是为钢琴调音。他假装自己是盲人，以便亲近顾客。有一天，他被卷入了一桩谋杀案……《调音师》影评：人生有很多种可能，失败的钢琴家说不定是成功的调音师；表面微笑的服务员或许疲于应付内心肮脏无比；带着面具的人类在毫无威胁的弱者面前可以百分信任卸下防备；我们做着各种掩耳盗铃的举动却自认为高明。影片的开头就在设局，双眼无神的老者，穿着裤衩的弹琴者，只留出轮廓的暗中人，由琴声串连在一起，茫然不知其所以然。琴声忽然戛然而止，终结声不知是射钉声还是关门声。这是最妙的地方，因为结局不重要。重要的是你的判断。不要太入戏，诱惑越多越要勇于反省自我，知道适可而止，如果你觉得自己永远正确，枪声可能就在下一秒响；还有人说这是告诉我们任何事情一开头了，就必须得继续，即便是不喜欢也要装下去，这才有全身而退的机会。

5、《老妇人与死神》在一个偏远的农场，时间缓缓流动，过往的记忆在老旧的房间内弥漫。久远的歌声响起，牵动着往昔的回忆。孤独的老太太凝望着丈夫的相片，生死一别之后，重逢将在何时？夜幕降临，老太太抱着相片沉沉睡去。这时，优美、恬然的琴声响起。她的魂魄起身离开相伴数十年的身体。死亡并不使她畏惧，爱的思念让她慨然向死神微笑伸手。然而，正当她即将踏入天国之门的一刹那，她的灵魂突然被拉回体内。站在眼前的是一位颇负盛名的名医和笑容可掬的女护士。老太太心有失落，而死神也心有不甘，他和医生展开了一场生死争夺战。在生与死的关隘，老太太将做何选择？

⑵ 微电影看球记影评

在《看球记》诞生过程中，虽然具体执行由姜文团队完成，但姜文对每个环节都亲自把关，即便是商业行为，也是有品质、有价值和有意思的，“我们希望标注姜文团队的作品都是高品质的代名词”。

据悉，越来越多的商业品牌希望与姜文合作，“他们看重的是姜文对品质的要求，《看球记》就是一次挺成功的尝试，也希望能为电影的商业模式开拓出新途径。”

影片拍摄器材是“业余”级，演员方面除了出演父亲的刘利年曾是专业演员，其他都是业余演员，姜文对演员的雕琢能力可见一斑。

有眼尖影迷认出，片中惊鸿一瞥的女警察就是在《太阳照常升起》中以“我恨我恨我恨恨恨”给人留下深刻印象的“阿蕾”。姜文此举意在鼓励普通观众拿起摄像器材拍摄属于自己的故事。

(2)微电影依然影评扩展阅读：

剧情简介

短片讲述了一个父亲带儿子看球，忘带球票最终用镜头记录进球精彩一刻的故事。虽然只有短短5分钟，但人物形象却非常饱满，无论是爱子心切的父亲，还是巧舌如簧的小骗子，都给人留下深刻印象，在诙谐幽默中展现的浓浓父子情也颇为感人。

虽然只是一部“微电影”，但出人意料的故事进展、风格化的影像构图以及凌厉的剪辑，还是可以看出姜文作品的一贯特色。

⑶ 微电影观后感怎么写

观后感，就是看了一部电影或电视剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。所谓“感”，可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受作品中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因观看而激发的决心和理想，也可以是因观看而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。观后感的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但写法不同于一般议论文，因为它必须是在观看后的基础上发感想。

要“会看”电影
要写观后感，首先要“会看”电影。也许有人会发笑：只要眼不瞎耳不聋，谁不会看电影？可是为什么许多人看完影片留不下印象呢？更不必说写出感想了。因此，老师在此提醒各位同学在看电影时要“投入”，要让自己沉浸在影片所营造的情感世界里，与主人公同悲欢、共休戚。同时，还要并用眼、耳、脑各种感官，留意细节。
所谓细节，就是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。观众观看影片的过程，其实就是一种视听享受的过程，既是视觉美感逐渐积累的过程，也是情感刺激不断深化的过程。只有聚“睛”会神，我们在观看时获得的感受才能愈丰富、强烈，对影片内涵的理解也就愈深刻、透彻，写观后感就更有基础。

要将重点放在一个“感”字上
写观后感，要从自己观赏影片的感受出发。可是，不少同学开始写观后感，往往将“观”的内容写得很长，总爱把故事情节从头到尾加以介绍，生怕读者不知其内容，而发表“感”的文字却很少。应强调以“感”为主，从文字上看，“感”的内容大约占影片主要内容的五六倍。文中适当引用影片内容，是为“感”服务的。因此，引用电影内容只要三言两语，不要具体叙述，更不要什么细致的描写。

感”是重点，不等于离开“观”
有的同学写观后感，只是在开头提一下“观了某部影片后，大有启发”等字样，以后就脱离了原片，说上一通自己的感想，牛头不对马嘴，无实际意义。要让“观”和“感”相吻合。如观了《火烧圆明园》，有的同学“感”与“观”内在联系不紧，有的根本无联系，他们写了一下影片内容后，就写到日本帝国主义侵略中国，如何在中国烧、杀、抢。抓不住影片的主题思想。有个同学在题为《落后就要挨打》一文的结尾时这样写到：影片中那几根石柱至今还挺立在圆明园的废墟上，仿佛在警示人们“落后就要挨打”，我们作为新中国的接班人，一定要学好本领，把祖国建设得更加强大，不让历史悲剧重演。在这段结尾中，作者再次将“观”到的“几根石柱”抓住，发表“落后就要挨打”的“感”，使文章全文一体，使“感”发于“观”、“观”服务于“感”。

要联系实际而“感”
要写好观后感，就该联系实际，深入发挥，把自己的“感”写深、写透。这里的实际，不是单指自我实际，还包括他人实际，社会实际。

观后感属于评析性的议论文一类。电影观后感，即对影片发表评论，抒发自己的感受和见解。它又有别于影评：影评--重在“评”，在挖掘了主题之后，应当对主题的成功与否、主题的表现所依赖的环境是否真实，人物形象的塑造是否符合现实生活以及电影语言的运用是否成功等方面展开评价与论述；观后感--重在“感”，表达方式以抒情、叙述为主，内容多为电影对观众的启发，观众看了影片后的感想等。
在影片中可感的角度很多。就一部影片而言，可以从主题、人物、细节、场面、语言等方面入手；就多部影片来说，有的侧重于思想内容，有的侧重于表现形式，有的截取影片的某个场面、某个事件。“感点”的选择，各具特色，可资借鉴。
写电影观后感，要选择好角度。一篇几百字的观后感，容量很小，而一部电影所牵涉的内容却很多，切忌面面俱到，必须选好角度，把重点放在一个侧面上，这就叫“口子要小，挖掘要深”。选择角度，一方面要看影片本身的特色，另一方面要看自己感受最深的是什么地方。角度选得好，对立意、选材、构思、谋篇都直接产生连锁反应，有利于把观后感写好。
厚积薄发，调“兵”遣“将”
写电影观后感，要充分而又妥贴地运用学过的语言。民间有一个给“语言”下定义的谜语：“不是蜜，但是它可以粘住一切。”高尔基也说过类似的话：“语言是一切事物和思想的衣裳。”“文学的第一个要素是语言。”电影是一种艺术，电影观后感自然要牵涉到方方面面，没有足够的语言储备，就无法把自己的感受表达出来。对影片没有真切而深刻的感受，自然写不好观后感；有了真切而深刻的感受，如果语言贫乏，同样也写不好电影观后感。
针对这样一篇观后感，作者尽管记住了影片的情节，但从观后感的文体要求和语言要求上看，都是不合格的。全文只有最后一句“感”，虽然这句“感”的内容贴切，但文章没抓住“感”这个重点，语言平淡无味，很难吸引读者的眼球。

正确把握文章内容。
常见的观后感一般包括三大块内容：
1、内容简介。用简单几句话概括影片内容，就像我们平时读了一篇课文归纳主要内容一样，做到既完整又简练。
2、发表评论。写这部分时，同学们可向自己提这样几个问题：你对影片中哪件事印象最深刻，为什么？哪个人物你最喜欢，为什么？哪个场面最使你感动，为什么？只要选择其中一个问题深入思考并写下来，就构成了自己对影片中某人或某事、某个镜头的个性评价。
3、抒写感受。这是观后感的主体部分，学生往往言不由衷，空喊口号。最有效的方法是作比较：或将片中人物与自己比较，寻差距，找不足；或与身边熟悉的人相联系，阐发自己的观点；或将电影中的先进事迹与生活中、社会上的现象比比较，从正反两方面谈感受。在写作时，同学们可简单列举一些亲身经历、耳闻目睹的事（或人）使自己的感受有血有肉，叙议结合。一句话，只有联系自己，联系生活和实际，才能写出真情实感。

找准写作的切入口。
一部电影人物众多，内容纷繁，情节纵横交错。写作时不能面面俱到，必须找到一个切入口展开全篇，好像一条红线将“简介－评论－感受”三块内容串连起来。下面简单介绍几种方法：
1、选择一个人物。一部电影看完，有的同学对主角赞不绝口，有的对某一配角记忆深刻。不管怎样，只要挑选一个人物，透过其言行举止走入他的内心，由此而发表评论，抒写感受。2、截取一个片断。即选择影片中的一个小故事或一个独立的情节展开。如电影《任长霞》中，表现任长霞一心为民的事例很多。同学们就可选择其中的一个小故事作为切入口，联系实际谈感受。
3、描写一个镜头。即采用特写或素描的方法，生动描述影片中感人至深的一个镜头，引发自己的情感共鸣，进而谈体会说感受。

⑷ 微电影老生影评

这是一个老调重弹的主题，有的影片重视于审理/法律法规这一视角，有的影片重视报仇阶段。而往往经常被拍照，很有可能是由于，这类问题，确实难解吧。篇首，我很喜欢这些偏向生活的空镜头，雨掠过行车的汽车车窗，妻子和女儿身亡后闲置在那里的软毛牙刷。

全过程中，赞扬经典台词，影片真的是门造型艺术也是门技术性，故事情节经典台词艺人光圈搭景背景音乐这些都必须功底，再度赞扬这一部剧的经典台词与此同时此片接近生活，真正当然，是一堂细致迷人的有关生与死的基础课，让观众们可以在忍耐抑制的感情流动性中思索人生的意义，劲头非常大

影片老生最让人开心的地区，就取决于说故事的方法十分朴素、充斥着诚心，真正大自然的传送情意，沟通的方式是极为细致和暖意的，一点不容易令人感觉假。可以说，影片老生中有关亲人中间怎样应对日常生活的思考，吸引住了许多亲子互动观众们观看电影，与此同时也是有许多以前经历过别离的观众们，对影片感受也是深入。

⑸ 老爸微电影影评，800字以上，急要，各位大神！！！

我们同学们观看了《父亲》这部微电影，分别是父女和父子之间关系的，从这两部电影之中我们看到了人性之美。哪怕是社会底层的人，他们的外表可能丑陋，但是心灵都是美好的。我认为人的外表或者说是衣着并不是品评一个人的关键，关键的是一个人的心灵一定要美好，哪怕心里并不完美，但是一定要美好，不能有歪风邪念，这样的心灵就是纯净的、纯洁的，这是我的第一个想法。

我有资格谈谈的当然只有父子篇了，片中的父亲本来是一个负伤的退伍军人，本来虽是痛苦，但也是荣誉非凡的一件事，我想这对于这个家庭已经经受了一次打击。父亲的儿子在童年是非常聪明的，经过艺术渲染之后，居然可以证明出能量守恒定律是错误的，这一切都让人大跌眼镜，在父亲和全家人眼里，这是一个只会非凡的孩子。全家人引以为荣的孩子，父亲决定为这样一个优秀的额自拍一张照片作为记忆。然而这个儿子长大之后确实令人失望的，抽烟打架，做一切不正当的活动，没有了童年时候的天真和智慧。

父亲在被请到办公室后打了自己的儿子，他抽打的并不是儿子，是自己的心，是他那辉煌的过去和落魄的现在，是他那过去争气要强，现在却不务正业，败坏自己名誉的儿子。一怒之下，儿子出门了，自我奋斗的历程当然是艰苦的，但是还好他有吉他为伴，音乐是他的梦想，他出现在大街小巷，在海鲜大排档以卖艺为生，渐渐的成熟起来，有了爱待他艺术的人。但是好景不长，因为惹上了社会上的混混，又变得一无所有。父亲也在渐渐衰老中，丢失了自己赖以为生的工作，没人知道这个落寞的家庭，将来还会发生什么可怕的事情，人说物极必反，回想世间之事，大致如此。

儿子遇到了贵人，有贵人相助，儿子得以在歌厅以及酒吧渐渐火了起来，然而赖以为生的正是他的音乐。我们可以看出，虽然儿子在某些方面过去年幼无知，但是它的本质不是坏的，他真心对待朋友，才能有之后朋友的相助，他真心对待观众，才能赢得观众的好感，他书法的是自己真实的情感，才能让世界听到他的声音。儿子已经成名，自然在物质生活上也有大的飞……这一切让家里人都是非常兴奋的。终于，父亲母亲在电视上看见了自己的儿子，看见了那个小时候的神童，少年时的叛逆，成年后稳重、事业有成的儿子。父亲决心去看他，他老泪纵横，再次因为有这样一个儿子而骄傲。

在迷乱之重，父亲倒下了，在这样一个孤独的世界，只有儿子一个人唱着那首与孤独的歌曲“时光时光慢些吧，不要再让你再变老了，我愿用我一切，换你岁月长留，一生要强的爸爸，我能为你做些什么，微不足道的关心收下吧。”这个时候，我也有一种想哭的感觉。

在这个世界，真正爱我们的只有父母，我们常说母爱何其伟大，却总是忽视父亲的爱，父亲的爱是伟大的爱，父亲的泪是无声的泪。我们应该对这种伟大的爱致敬，这种志愿付出，不求索取的爱，正是我们应当学习的。仔细想想，我们曾经是否与父亲争吵过，是否伤过他的心。从现在开始，不要再伤害他，让自己变成他在这个世界上最可爱的人，他们已经老了，我们却还很年轻，珍惜每一刻与他们相处的时间。

我们在回家的时候，多与他们说说话，因为除了你，没有人可以近距离的给他温暖了。父亲对儿子的期望通常是很高的，不要辜负了他对你的期望，让你变得像小时候一样，可以在别人面前炫耀一下，让他提起你来会感到自豪这是对她养育你并默默付出之后，你给他最好的回报。他总说自己的光明世纪，实际上是希望你可以超过他，希望你在某一阶段可以变得比他更强。他的目的是单纯的，在你比他更厉害之后，他会憨厚的在幕后为你鼓掌，还会不断地向别人解释：“这是我儿子。”

只有你把自己的生命看得重要，父亲才会对你满意，没有一个父亲会甘心自己的儿子不如别人，你现在应该做些什么都是你自己的选择，为了和父亲度过最美好的时刻，现在就开始行动起来吧。

⑹ 给我三分钟，拥抱你——微电影《三分钟》影评

相见时难别亦难，三分钟，万情重。

—— 题记

2018年2月2号

宜回家

春运时段这部由导演陈可辛执导与苹果公司联名出品的微电影刷爆朋友圈。引起千万春运人民的 情感 共鸣。并且这部微电影使用手机拍摄，是第一部符合电影流程与质量标准的用手机拍摄的微电影。

即使路途漫长 人们依旧归心如箭

但有人走遍山水 也终未能回家看看

依旧是春节煽情的亲情片，但总归有些许不同。

《三分钟》这部微电影讲述了发生在春节里特别的故事，一位普通的火车乘务员的母亲与自己的孩子三分钟的团聚时刻。故事很简单与单调，但却把浓厚的亲情表现的淋漓尽致千千万万观看者不禁落泪。

春节，往往是包含了温暖与亲情的，它是辛苦一年后难得的歇息，是难得的回家日子，是难得的与亲人陪伴的时光。但也并不是所有人都可以享受这刻美好时光，他们依然劳作在自己的工作岗位上，而春节之际，正是最需要他们的时候。

电影里的女主角也正是如此，影片中介绍到主人公工作性质，跨越山水眼中也毫无波澜。职业在这个世界段平凡又特殊，知晓外面世界很大而他们只想回到心里那个小家。

总有人说“世界那么大，我想去看看”如果你未曾离开，你永远不知道回家的意义

影片里正当春运时期，人们大包小包互相拥挤，但每个人脸上都洋溢笑容。

陈可辛导演用短短三分钟表达出团圆与职业的对比性，引人受益匪浅。

影片虽然只有短短七分却蕴含无数丰富电影视觉切换与电影符号

三分钟，是列车停站的时间，也是微电影中故事情节铺展的过程。运用屏幕上的倒计时和孩子背诵乘法口诀的碰撞下产生了一种紧凑感带入观众心情。

影片里有蕴含着的电影符号，开头先是小丁挥舞着的烟花棒，运用相似蒙太奇的手法，与小丁妈妈挥舞着的战旗衔接一起，形成了相互呼应的效果，烟花是如此的绚丽美好的，这就一定寓意着小丁对美好的期待和向往。

而烟花的火星在空中短暂的停留，这也寓意着美好的时刻对于小丁来说是极其的短暂与难以留存。导演用全景给我们展示列车中乘客们乘上回家列车的欢快喜悦激动之情，也演巧妙的运用列车穿越隧道来表达乘务员内心的心理活动，前期的升格镜头则是表达她迫切想见到孩子的心理活动。特写拍摄小丁妈妈的面部表情，组接在一起形成了鲜明的对比，诠释出小丁妈妈对其的思念。

导演的影片音响效果更为极致。喧嚣的广播人群，更是给我们营造了一种嘈杂的氛围，更突出了小丁寻找妈妈这段路程的困难。当小丁向妈妈背口诀时，广播的声音与嘈杂声都进行了削弱的处理，让我们观众潜意识的吧注意力集中小丁身上。

以及小丁背诵全文，乘务员母亲写信画面潜台词代表：

爱你在心口难开……

火车拉来团结，也见证了分离。最后火车开动，但一幅幅团聚画面同时也让我们站在亲情角度传播温暖的价值观。

陈可辛导演执导合作拍摄的微电影《三分钟》，通过催泪故事情节作为卖点吸引了千千万浏览量，侧面起到为苹果手机宣传作用。

不得不说这部微电影是成功的，.其优势在于浓缩了电影创作的艺术性和美学,长于叙事,故事性强,并且广告植入较为含蓄自然,故而易于被大众接受.

俗话说的好：

“ 广告也可以感性，生活也能是电影 ”

最近的距离才能表达最长的深情，不要等到分离难相遇，才知道团圆的可贵。

—— 后记

⑺ 微电影霾没了影评人物分析

作为首部心灵环保微电影，《霾没了》直面社会敏感话题，深挖现代都市强人的内心脆弱，用触人心扉的圣诞故事，呼唤纯真的心。
从物质层面上看，我国尤其是北京这类大城市，已经被环境污染折磨得遍体鳞伤。尤其是近两年最肆虐的雾霾，已经让人们达到了谈之色变的程度。从精神层面上看，许多都市强人们，都像周迅在片中饰演的女高管钱雪漫一样，表面强势内心空虚，由于对身边人缺乏足够的信任，所以下意识用自私和冷漠保护着自己。物质的雾霾和精神上的雾霾，让我们对很多事情的判断出现了匪夷所思的离场。比如那个本是公益的捐衣物活动，从另一个立场看过去，就是阴险狡诈的骗局。
面对物质和精神的双重雾霾，大众往往感到无从下手。在个人面前，霾是如此之强大。把一个个人放在霾中，比之大海中的一滴水都显不足。对抗霾的侵袭，我们就究竟该做些什么呢?我们能做些什么呢?这种“无从下手”的窘境，消磨了人们的斗志。绝大部分人在霾中，都处于缴枪投降的心态。“霾没了”，真的只能是一个美好的寄望么?抗击雾霾，真的是只有国家那样的“大”才有责任有能力去完成么?
其实不然，我们都知道，整个气候的霾化，源于成百上千的工厂烟囱、成千上万的汽车尾气、成万上亿的“不注意”。正是这百千万亿的汇聚，才形成了如今强大无比的霾。那么如果我们每个人都奉献一点一滴的好，理论上就可以实现物理变化的逆运行。《霾没了》就是希望通过一个小故事，让人们明白这个道理。
周迅饰演的钱雪漫面对如今物质和精神的双重雾霾，心态和大众一样，都有着无从下手的感觉。可是“恶境之南”要剥夺她美貌的威胁，是她不得不比其他人先行动一步。由于上文所述的心态阻碍，她的这一步走得极为艰难----她真切地感受到了“无从下手”。然而，就在她依然为无从下手而苦恼的时候，她之前不经意间付出的一点一滴，在经过了数个人一点一滴的加持后，汇聚成了足以扫除一个人精神层之霾的力量。看到了这个连锁反应，众人在圣诞钟声敲响的时刻，看到了以小个体解决大难题的希望。
当一点一滴的光芒汇聚在一起的时候，别说是霾了，连彻夜的黑暗都能照亮啊!

⑻ 微电影影评

墨水心（inkheart）影评——文艺辩论与娱乐精神

同样是半夜，我窝在被窝里例行每天的最后一项工作——看电影，写影评。其实这个时间点为了不让自己睡着，我一般都喜欢挑选一些比较“刺激”的电影，恐怖或者科幻动作是最好的选择，最近刚火热上映的魔幻片《inkheart》无疑是我今天最好的选择。

我看过简介，简介忽略的介绍让我觉得这部电影应该还不错，至少当你想到书中的人物一个一个跑出来，那就是一个惊喜和画面感……并且《墨水心》的男主角莫是由布兰登?费舍饰演的，这个家伙当时演的《木乃伊》也是贼花哨好看。影片的开头还不错，一派家庭温馨中，爸爸在给孩子念故事，我总是大爱这种温馨的画面，并且一定要有壁炉出现在画面中，我才觉得满意。爸爸念小红帽的时候，外面天空随着魔幻的配乐飘下一顶红丝巾（为什么是软软的红丝巾？我一直以为至少也应该是稍微硬点的布料吧？软趴趴的，怎么当帽子戴，貌似中世纪欧洲乡村流行这种和雨衣一样的帽子？这个话题飘过……）这个时候我非常期待狼外婆一把把门推开，从此进行一系列魔幻之旅，可惜剧情跳了，我一直都没明白，如果莫是银舌头的话，他所朗诵的角色都能从书里出来的话，那为什么影片后来就一直没有小红帽出现？（小红帽迷失在现实世界中？）并且后来影片中途交代的莫妻子消失的时候也是那个场景，姨妈外出，他们夫妻俩在，莫给孩子念故事，为什么《小红帽》就变成了后来惹是生非的《墨水心》？（看来我在小红帽这个点上拧巴了，乱打了这么多字……）

回到影片中，莫带着长大的女儿麦琪去寻找一本书，在集市上，导演特意带了一笔这个小女孩也特别喜欢书籍，这为她后面遗传天赋埋下伏笔。我非常喜欢这个场景，二手集市，小广场，小小街道，甚至莫那辆不知名的小面包车也是让我感觉相当得有地中海味道和意大利风情，莫要找的书出现了，第一个魔幻人物也出场了，我不能不承认脏手指的造型还凑合，金色的长发，疤痕……标准的魔幻人物造型。这时，我们才知道莫把《墨水心》的脏手指念出来了，而自己的妻子却被替换进到书里去了，而这么多年他到处寻找《墨水心》就是想有朝一日把自己的妻子念回来。莫很排斥脏手指，和女儿带着书桃了，处在不好不坏中间角色的脏手指，于是就转而投靠了由安迪．席克斯主演的反派人物山羊，山羊也是在《墨水心》里被莫读出来的人物，他和他的手下迷恋现实社会的美好，而在一个偏僻的地方有了一个城堡，干些他们该干的事情。他想抓住莫让莫把他在《墨水心》里的爪牙影子恶魔念出来为所欲为……最后麦琪也继承了他爸爸的银舌头，几番闹腾后救出了大家就出了妈妈，打到了恶魔……

故事的情节简单，但节奏冗长到我都不爱转述，我坚定地认为这部电影的造型师没有什么创意，几个主人公的造型都是其它电影里能找到，脏手指像指环王里的人物，布兰登·费舍饰演的男一号莫却被《纽约时报》批评一再重复自己的银幕形象，让人感到厌倦，安迪演的反派造型居然像终极刺客里的造型……我直接雷到。并且影片中少数几次能够展示魔幻电影画面的时候，却都让我失望，甚至那些故事里出来的人物和东西都不如小时候看的魔幻电影那大象和其它森林动物呼啸地从图书馆穿过的画面感。唯一在画面上让我感过兴趣的是莫的复古面包车，备用胎放前面的，而且车窗户有窗帘，还有《墨水心》作者的复古拉风敞篷跑车，看来《墨水心》虽然没有印刷多少本，但是还让作者赚了点小钱的，哈哈，题外话。

编剧使这个电影的节奏非常的慢而且不是非常严谨，除了那个小红帽没出现让我耿耿于怀外，我还惦记为什么要把女主角和阿里巴巴四十大盗里的最后被盗贼杀了的贪心小孩凑一起？难道这就是好莱坞的娱乐精神？

伊恩?索夫特雷（Iain Softley）改编的电影《墨水心》虽然舍弃了原著中关于现实与文学人物、角色挣脱、作者融入等哲学文艺辩论，但也没有成为一部叫绝的好莱坞魔幻电影，在我看来，如果能跳出这么多年的好莱坞魔幻套路，这本是一部很有想法的小说，也可以变成一部很不一般的电影。《墨水心》原著的故事也不复杂，但构思很奇特，有评论说堪称是超小说（metafiction）(现代小说流派或其作品,有意强调作者的媒介作用和写作技巧,忽略传统写作中对真实性的关注)的代表作品。我决定忘记小红帽，回头找一本原著仔细诵读下。

⑼ 微电影《依然@》演员表

辰亦儒 饰 邢大业
炎亚纶 饰 邢一诚
喻虹渊 饰 胡小风
陈德修 饰 张维基
王心如 饰 秋樱
帏帏 饰 小森
球儿 饰 大林
王彩桦 饰 风妈