微电影三个妓女从良的故事

Ⅰ 康素珍的一生电影名叫什么

叫《我的妓女生涯》。
三四十年代名噪大半个中国的名妓康素珍，以其亲历，描绘了旧社会妓院的种种“规矩”亦即种种
罪恶，以及包括像胡宗南、马步芳等在内的国民党高层军政政要们嫖娼的恶行丑态，本书中均有大胆地
暴露和血泪的控诉，同时《血泪的控诉》也记叙了康素珍从良后的人生转折和感悟。这本难得的真实报
告，是我们全面认识万恶旧社会的形象史料。

一是此书若早出，尽管内容上并无多少少儿不宜的地方，而且也颇具批判性质，但在那个年代公开出版总是有不便之处的。如果说内部发行，由于捉刀人的水平所限，书的资料价值实在难以达到水准。二是如果此书晚出，如此写法既无商业价值又乏学术品质，除非推倒重来否则也是难以面世的吧。如此说来，这书倒是因为机缘巧合而幸运地谋到了自己的出路。

Ⅱ 《茶花女》读后感

《茶花女》这部法文学史第一个把女搬舞台的作品凝聚着小仲马深切的与痛，结合小仲马的经历，不难体会到小仲马对沦落风尘的巴黎名高贵而善良的灵魂给予的无限同与伤痛。

【篇一：茶花女读后感】

读《茶花女》这本书已经是很多年前的事了，记得那时候是抱着一种随便的心态去看这本书，但却被男女主角的爱情给深深地感动，同时也痛恨那个时代社会的黑暗以及人们的冷漠与无知。

在读这本小说之前，我一直认为是阿尔芒的父亲扼杀了茶花女的爱情，读完全书我才发现，真正扼杀了茶花女的爱情的其实是阿尔芒的虚荣和猜疑。阿尔芒在巴黎读完大学取得了律师资格之后，并没有立刻去找一份工作，而是过着悠闲地生活，在电影院邂逅了玛格丽特并对她一见钟情，对她展开了追求。正如书中所说的那样，在风月场中追求女人通常有两种方式，一种是用钱，一种是用情。虽然阿尔芒在那个年代也算是有钱的小资，但是对于一个年花费十几万英镑的妓女而言这是微不足道的。但是感情还是打动了玛格丽特，她终究还是成为了他的情人，还让她相信她得到的是真正的爱情。

但面对玛格丽特的真情，阿尔芒却不肯相信，去猜疑玛格丽特。他向他的朋友炫耀，所以我有理由相信占有巴黎名妓的虚荣心大过对玛格丽特的真情。就在玛格丽特的真情与阿尔芒的猜疑中，他们度过了好多个年头，直至阿尔芒父亲的出现，他劝玛格丽特离开阿尔芒，玛格丽特为了自己心爱的人的前途，听从了他父亲的话，离开了他，过回以前的生活。但失去阿尔芒的玛格丽特，却不再是以前的那个玛格丽特了，知道最后郁郁而终。

我们不能够否认阿尔芒对玛格丽特的爱情，那都是我们能够看见的，只是他一直都不相信玛格丽特会真正的爱他，他总觉得玛格丽特是在戏弄他、践踏他，他的心胸下载，与玛格丽特无私的爱比起来，真的那么的自私啊！世间上有多少情侣就是因为对方的猜疑而分开的呢？太多太多啦，所以如果你有心爱的人，请你相信他，哪怕结果会受伤害。

当然阿尔芒真的很爱玛格丽特，因为爱，他才会害怕失去，才会在确认了玛格丽特对他的那份真情后感到痛苦，感到后悔，写出这篇感人肺腑的茶花女，只是这个忏悔有点迟了。所以希望所有有情人，要珍惜对方，千万不要等到失去了才知道什么才是最好的。

【篇二：茶花女读后感】

墙角里钻出一朵茶花。一个阴冷、黑暗、潮湿、没有阳光的墙角，糜烂是它的养料。然而，这茶花却比别的茶花，甚至别的任何一种花都美丽，美得脱俗，美得惊人，美得如痴如醉。可凡是花都是向往阳光的。努力、再努力一点，在茶花碰触到阳光那一刹那，在它因阳光的滋润而娇艳欲滴的那一刹那，无情的风折断了花枝，让它又倒在了阴冷的角落，无力再爬起，再去触摸那伸手可及的阳光。上帝是仁慈的，为了弥补命运对它的不公，没让它凋零后再死，而是让它保持着美貌离开了世间……

玛格丽特——纯洁的茶花女，从一位质朴的乡下姑娘为了谋生来到巴黎，不幸落入了滚滚红尘，沦为一位风流婀娜的妓女，染上了随意挥霍金钱的恶习。她疯狂的寻欢作乐麻痹自己，忘却自己的行径，但内心却厌恶极了这种空虚，伪装的生活。玛格丽特好似在一条荆棘丛生的沼泽里挣扎，保持有纯洁心灵的女子，她渴望真正的爱情，纯洁的爱情，一切善良美好的东西。终于，她遇到了阿尔芒，那个善良，风度翩翩的小伙子。玛格丽特第一次看到别人会为她的病痛掉眼泪，她也第一次受到无微不至的关切。

他们相爱了，爱得那么真，那么美，没有一丝一毫的尘埃。玛格丽特动心了，因为她自己始终都有一颗纯真的心，只不过被尘世所封杀了而已。她跟随着阿尔芒逃离了那个烟雾迷茫的城市，到乡村过起了美满的田园生活。然而，这只不过是一个很美很美的梦幻，玛格丽特把这个肮脏的社会想得太简单了。

当玛格丽特心灵的创伤刚刚开始愈合的时候，阿尔芒的父亲——那个资本主义的代表人物，无情的再一次撕碎了玛格丽特的美梦，揭开了她的伤疤。现实社会的虚伪，金钱，权力再一次把玛格丽特推入茫茫无边的灾难之中。她被迫离开了阿尔芒，受尽了阿尔芒的误解与屈辱，最终含恨黄泉。

世界上最难做到的不是任何一次的成功，而是始终追随自己的心，追随着纯洁与美丽。在那弱肉强食的资本主义社会，没有人性可言，只有金钱可贵。但玛格丽特做到了，她始终追随着自己的心。她是那样的善良，没有将阿尔芒父亲对他的侮辱透露给阿尔芒一个字；她是那样的坚强，对于阿尔芒的侮辱始终默默地承受，没有告诉自己心爱的人离去的原因；她是那样的伟大，那样的圣洁……

【篇三：茶花女读后感】

每个人都有自己的生活方式，生活方式也有多种，一个人的生活方式往往对他的一生起着十分重要的作用，比如，有的人的生活方式是运动，因为他认为他每天最美好的事情就是运动，所以他就能在年级运动会上大显风采；有的人的生活方式是唱歌，因为他知道音乐可以抒发人的情怀，从而使人更高尚，所以他能在音乐比赛中大展歌喉；也有的人的生活方式是读书，因为他理解“书是人类进步的阶梯”，所以，他能在与同学和老师的交谈中流露出知识的渊博，那我们就来谈一谈读书吧！

读书会使人充满智慧，相信大部分热爱文学的人都热爱读书，但读的书也大不一样，有读名著的，有读诗歌的，有读小说的，这就是人们常说的“萝卜青菜各有所爱”吧！我在假期期间夜读书了，读的是法国作家小仲马的《茶花女》，这本小说是十九世纪最有影响力的作家小仲马根据自己的亲生经历完成的。书中描绘了女主人翁玛格丽特·戈蒂埃，一位容貌俊美，姿色出众的女子，受到许多富翁豪爵的追求，而成为他们的情妇，他们每天定厢房票看玛格丽特的戏，而玛格丽特每逢首场演出都会带一束茶花，所以人们都称她为“茶花女”，她因做过许多人的情妇而整日纵身于情色之中，导致身患疾病，可他一点也不在乎，还是整日寻欢作乐，直至病入膏肓才肯接受治疗，可是一切已经来不及了，一位年轻貌美的女子就这样香消玉损了。

其实，在玛格丽特生前和阿尔芒曾经拥有一段纯洁的恋情，但后来因为种种原因两人分开了，后来阿尔芒知道玛格丽特死亡的消息后悲痛欲绝，不久也离开了人世。

读过了这本书后，我的心里就像打翻了五味瓶不是滋味，既有对阿尔芒和玛格丽特的有情人不能终成眷属的同情，又有对当时统治的憎恨，为什么要对一对有情人苦苦相逼。同时，我对玛格丽特，充满了疑问：为何你的阿尔芒有意，还要与富翁豪爵整日寻欢？难道你不爱阿尔芒吗？但是书上给我的答案是:玛格丽特身患重病，而阿尔芒家境贫穷，没有能力供他治病，所以，她只得通过出卖自己的'肉体来获取昂贵的医药费，这是一段多么凄美的爱情故事！但是，如果玛格丽特当初先调养身心，养好病，再和阿尔芒共度下半生，事情就不会变的这样悲惨了！

《茶花女》这篇小说，它没有磅礴的气势，亦没有华丽的词藻，然而它之所以这样催人泪下，是因为它真实的并是小仲马的亲生经历，由此我不禁想出一句;现实生活是艺术形象的真正源泉，其次，还要为自己的理想坚持到底，这样才能梦想成真！

子在川上曰：逝者如斯夫！世态炎凉，本如此。天成后天各一半，何处惹尘埃！

【篇四：茶花女读后感】

在一个悲惨的世界里造就了一个悲惨的人物——茶花女。虽然她是一个ji女，被认为是“没有心肝，没有理智的人，是一种榨钱的机器”，但是她的命运却如此催人泪下。对这个饱受创伤，最后在一个冷漠中死去的可怜姑娘，作者同样给予了深切的同情。

她是一个本性善良的姑娘，否则她不会为爱放弃一切，但是她为何入红尘，做了妓女。这个使她永无翻身的地狱，是她自愿的，还是被逼于无奈？在这个只是表面华丽，而内心里丑陋的现实里，人们彼此互相欺骗，用虚伪遮掩在世界里，她在存在是必然的，她的命运更是无法逆转的。或许连她自己都在厌恶这一切。

在她的周围，没有人对她付出真情，没有人是因为为了她而爱她。普吕珰丝，若不是为了得到酬金，她会对玛格丽特到奴颜婢膝的地步；那些情规，若不是为了得到她，他们会供养她吗；那些买卖人，若不是为了在她身上大赚一笔，会在她身上搞投机吗……不会，不会，不会……。一直到她名将就木之时。她们才露出原形。一张张可怕甚至事业心的脸，而对她，他们不再需要那张虚伪的面具，只因为她再也没有利用的价值。最可悲的是她死后，那些人便急于拍卖她的物品。她就像一群没有用的垃圾，被遗忘，被抛弃，被压在尘芥堆的底层，无声无息。

或许她生命里最闪光的一点是阿尔芒，他们彼此都负出了趋势的感情，都为对方做出了牺牲。但是他们这段爱情，却得不到任何人的承认，得不到任何人的允许，得不到这个社会的许可。玛格丽特是妓女，虽然她放弃了一切，但是仍无法改变现实，在那里没有人能接受，也不用说相信，一个妓女会从良，她永远活在妓女的阴影里。最终还是为了阿尔芒，又沦落了。同时也为了他的妹妹。是的，“她像最高尚的女人一样冰清玉洁。有多么贪婪，她就有多么无私”。

阿尔芒虽有软弱的一面，但是他冲动，易怒，妒忌心又如此之强。他并不理解玛格丽特，他如此偏激地认为自己受骗了，不断地进行报复，他的心中越是充满恨，越是显得玛格丽特的痛，她的悲。但是玛格丽特并不后悔所有的选择，她深信当他知道真相，她会在他的眼中显得格外崇高，然而却发生在她死后的事情。玛格丽特是一个坚强的姑娘，她一个人面临着死亡，她又如此善良，不愿让他看到自己死亡前的痛苦。她一生最快乐的时光是阿尔芒给予的，但她一生最痛苦的时光同样也是阿尔芳给予的。（面临死前要永远的诀别是最痛苦的）阿尔芒的出现，是使她走向命运终点的催化剂。使她的悲惨命运更加深化。或许没有阿尔芒出现即使没有了闪耀点，也不会有深切的痛苦。或许正是因为阿尔芒，她的生命才有了光彩。她才能够从这个悲惨的世界里完全的解脱。

玛格丽特是一朵在黑暗中盛放的雪莲，洁白无瑕，透着光亮，但是这光却那么微弱，漂涉渺。最终还是被黑暗，这般强大的力量吞食掉，她也是一张弓，外表被剥食得一无所剩，而内心却是坚固、圣洁的。但是她为了能将箭射得更远、更准，她在不断崩累自己，直到自己被毁灭掉。

【篇五：茶花女读后感】

过分的善良，不必要的怯弱和自以为割舍不了的过去。注定了玛格丽特悲剧性结局。她说，"我既然不能活得比别人长久，那么就要让自己活得更快活些。"可惜，上帝连这个愿望也因她的善良而惩罚了她。阿尔芒呢？爱得愈深，伤得愈深，恨得也越切，在他所挚爱的人垂危之前，还不明真相地投放足以使她致命的如毒药般的讽刺与污辱。连玛格丽特带着重病"面色苍白，泪水涟涟"最后一次与他见面，为了不使他们父子反目或感情受到一丝伤害，又不得不缄默其口。，一夜温存，他竟然"甚至在（我）的亢奋中，还问自己是否马上把她杀死，以便她永远不能再属于别人"。过后，还"拿出一张五百法郎的钞票并写了下面这些话，派人一起送给她：今天早上您急匆匆地走了，我忘了付钱给您。对玛格丽特是多大的讽刺。

从辉煌的开始到暗晦的结束，倒宁愿从未有过辉煌，这晦暗也就习以为常，不足为怪了。可是偏偏，在玛格丽特已熟悉了四轮马车、开司米披肩、钻石、狂欢、暴饮时，阿尔芒用爱情这根绳索救起了她，同样，又在她舍弃了马车、披肩、钻石、狂欢、暴饮之后又拿溃决的理智和失控的感情将她打入了巴黎的夜空。这样，更使得玛格丽特在富丽堂皇的贫穷中受着精神与身体双重的折磨而死去的死更揪动人心。

作者小仲马说当一个妓女萌发爱情的时候，这爱情起初像是一种宽恕，到最后却成为对她的一种惩罚，因为理想的生活是需要物质的，最纯洁的决定也被一些可笑的绳索拴住。这一切似乎都变成了冥冥的人生陷阱，就等着他们父子把可怜的玛格丽特引入其中，纵使阿尔芒也付出了纯真的爱情，可他不是用心去爱，而是用情去爱，爱得深沉，爱得真挚，但却注定了爱不出结果。

都说爱情是人类永恒的话题，古今中外这等悲剧之泪早已汇成了爱情之海。玛格丽特·戈蒂耶死了。在那个寒冷的冬季、无情的城市，就像所有美丽善良的人倍受煎熬、贫病交加一样令人怜惜。而更甚的是她心中的爱至死不渝，这对"精神与肉体均被摧残"的妓女来说，像是荷花出自污泥。可笑的是，出得不是时候，开得不是地方，注定了悲剧一场……

【篇六：茶花女读后感】

墙角里钻出一朵茶花。一个阴冷、黑暗、潮湿、没有阳光的墙角，糜烂是它的养料。然而，这茶花却比别的茶花，甚至别的任何一种花都美丽，美得脱俗，美得惊人，美得如痴如醉。可凡是花都是向往阳光的。努力、再努力一点，在茶花碰触到阳光那一刹那，在它因阳光的滋润而娇艳欲滴的那一刹那，无情的风折断了花枝，让它又倒在了阴冷的角落，无力再爬起，再去触摸那伸手可及的阳光。上帝是仁慈的，为了弥补命运对它的不公，没让它凋零后再死，而是让它保持着美貌离开了世间。

玛格丽特的爱情悲剧故事就是这样的。一介弱质女流在放荡且无目的的生命中找寻到了真爱，为此放弃了自己习以为常的大量物质享受，放弃了一切能使自己暂时快乐的糜烂生活习惯，只为求能和最爱的人呆在一起。要从深陷的泥潭中爬出来，是要花很大的力气和决心的，况且还要使自己最小程度地被泥水污染。玛格丽特做到了，而且做的非常出色。可如此巨大的付出，换回的仍是人们的不理解和排挤，还有自私的人们的恶意中伤。巨大的阻力最终还是使玛格丽特和爱人分开了，误会使最爱的人再自己最需要安慰的时候羞辱她，这是何等痛苦的事情？也许真的只有死亡可以拯救她。是的，玛格丽特死了，孤独的死去，再也没了活着时的奢华，以前无数的情人也忘了她。生前的生活愈是轰动，死的时候就愈是冷清。

亦或许，玛格丽特并不是个完全的悲剧人物，至少，她得到了真爱，她的灵魂得到了净化。贵妇人们只看到了她生活的奢侈和物质的享受，却不知道她高尚的情操也是自己所望尘莫及的。奇怪的资本主义上流社会的人们，明明鄙视放荡的妓女，却又要逼良为娼。如果玛格丽特没有生在这样一个肮脏、虚伪、残忍的资本主义时代，或许她就是圣母玛利亚。可惜那样的社会，那样的时代，连圣母也会被玷污。而在玛格丽特被玷污的躯壳下，顽强而又圣洁的灵魂正是读者们暗暗哭泣的原因。

感谢小仲马塑造了茶花女这样一个可悲却又可敬的美丽女子。然而，希望那已死去的花朵再次从泥土中萌芽、重生的时候，远离那阴暗的墙角，能每天和阳光为伴，即使不再那么美丽，也不要重复前世的悲剧。

Ⅲ 曰本电影感观世界怎么看

70年代初期，色情电影在法国全面解禁。1973年，法国制片人德曼提出要为大岛渚制作国际影片，大岛渚考虑到其独立制作公司“创造社”时期作品因受到成本限制而遭遇的窘态，同时也是为了达到创作上的更充分“自由”，答应了这一要求。
从此，大岛渚本已在国际上赢得承认的地位更加稳固。两人合作的第一部影片就是著名的《感官王国》，该片在日本拍摄洗印，在法国剪辑制作完成。影片以热烈的性交场面和性虐待观念描写了阿部定杀死情人的真实案件，从而轰动世界影坛。国外资本的注入使影片得以摆脱日本电影检查制度的束缚，大岛渚为追求真实感而要求演员做真正的性交，对各种生理、心理的变态性行为也不加避讳地直接表现出来。
由于影片采用了对性进行直接描写的方式，拍摄完成后受到日本有关部门的严格检查，并被禁止在日本境内上映。但大岛渚的这部作品在欧洲引起了巨大反响，很多著名的欧洲电影人都给予此片高度评价。

1936年发生在东京的“阿部定事件”在当时是一桩具有轰动效应的大案。后来，阿部定的故事被不止一次地搬上日本银幕，而大岛渚1976年的这部《感官王国》，因其贯穿始终的真枪实弹的性交表演和极度考究的唯美色调而成为情色经典。
在影片的开始，我们可以了解到女主角阿部定是一位从良妓女，她身材健美，皮肤白皙，容貌秀美。因为生计问题，阿部定去了阿吉的酒店当女招待。当她在凌晨时分辗转反侧时，一个女同性恋者钻入她的被窝，对其进行抚摸和挑逗。在被阿部定拒绝之后，那个女人带阿部定从门缝中窥视老板娘为阿吉穿衣并做爱的场面，镜头中，偷窥他人性爱场面的阿部定一脸难掩的痴迷与沉醉……

在清晨，阿部定被一个肮脏的流浪老人认出并对其纠缠，阿部定出于怜悯或是自身需要，答应了老人的性要求，可老人在阿部定裸露下体的刺激下依然无法勃起。悻悻离去的阿部定工作迟到了，同事说她“改不了做妓女的毛病”，阿部定当即操起了菜刀。
恰在此时老板阿吉外出归来，他开始注意到阿部定的年轻和美艳，随后对之极尽挑逗勾引之能事。可以说阿吉第一次挑逗阿部定时的场面拍得极美：在一片晦暗迷丽的春色之中，风流倜傥的阿吉端坐于古色古香的日式亭廊之外，手里拿着一段梅枝心不在焉地赏玩着，当正在工作的阿部定从其面前经过时，阿吉忽然掀起阿部定和服的后襟，后者白皙的臀部被他一览无余，随后一切便是自然而然且不可遏止了……

嫉妒心和占有欲皆极强的阿部定不满于阿吉在与她做爱后还要与妻子做爱，于是两人离开酒店，私奔到一家旅馆。当晚，他们招来一群艺妓祝贺“新婚之喜”。交杯酒后，艺妓要求他们当众表演洞房之夜，在阿部定颤抖的呻吟中，其他艺妓也纷纷裸身加入这场狂欢庆典。只有表演能乐的白发老者在一旁呆望着他们，并继续用表演为他们助兴。
在后来的日子里，两人几乎没有一刻休息地做爱，不吃不喝，不让女佣收拾房间。即便没有躺在床上，二人也会随时在街角、在门廊中做爱，甚至在行走时，阿部定也一直握住阿吉的那根阴茎。
这其中另一段极美的画面令人难忘，那是在一个幽暗的雨夜，身穿和服的两人共打一把纸伞漫步雨中。两人的四周是无边无际的暗蓝色夜雨，暗蓝色的树影在雨雾中静静摇曳，一切就如一首有着天荒意境的古老俳句……

阿部定对阿吉的阴茎的占有欲越来越强，常常一边做爱，一边手持刀剪说要将它割下来。终于，在阿定最后的极乐寻求中，极度疲倦的阿吉终于完全放弃了自己，他让渐渐疯狂的阿吉在做爱时用衣带勒住脖子，在窒息中静静死去。
阿部定用刀割下了阿吉的阴茎，将其紧紧攥在手中，并在阿吉的尸体上用血写下“阿定和阿吉永远在一起”。随后她拥住那具鲜血淋漓的尸体，陷入了彻底的疯狂……

可以说，在影片中的那个纯粹感官欲求的情欲世界里，男性处于明显的弱势地位。我们几乎看不到男主人公阿吉的快感，倒是不停听到他的抱怨和惊诧。即便他最后的死，也不过是在深感自己的无能后，悄悄地躲入睡眠之中。比之阿部定疯狂的性欲求的活力，阿吉实在有些苍白。这应该与女人天生的身体优势有关，从生理角度来看，女性的性高潮一般能持续一到数分钟，而男性的高潮只能持续几秒钟。在一次性高潮之后，女性几乎可以立即获得恢复，而男性的恢复期相对较长。
因此正如瑞士人S•方迪在其著作《微精神分析学》中总结的那样：对于女性来说，出现快感仅仅意味着性高潮的开始；而对于男性来说，射精即意味着性高潮的结束。所以无论男性如何夸口，实际上，他都无法令女性得到真正意义上的纯生理满足，尤其是男性一般很难想象并承认：女性的性高潮的体验几乎是无限的。而且同男性的性高潮相比，女性的性高潮要更加强烈、更加过激，她们在性高潮过程中反复出现的极度快乐状态甚至会另男性感到恐惧——就像本片中追求极端身体享乐的阿部定会令男性观众感到恐惧一样。
或许正因为女性的性活力是如此不可遏止，几乎所有的人类文化才会针对女性定下那么多戒律和规条，妄图使其完全附属于男性。从这个角度讲，引领阿吉追求极端身体享乐的阿部定，或许有着女性从男权文化中全面觉醒并反抗的意味——而这大概也是世界各地的女权主义者经常津津乐道于此片的缘故之一吧。
但当人类以自己无比脆弱的身体去追求那种极端享受的时候，其随后将发生的悲剧也可以说是被注定了——死亡的气息将在人们越界的时刻开始弥漫。就象阿部定和阿吉疯狂纵欲并始终关闭的房间中的气味一样，那种死亡的气息从极乐时颤栗的肉体中分泌出来，越集越多，越来越浓，用一句“超级市场”乐队的歌词来形容就是：空气中弥漫着Die。
当看到那个老艺妓在性高潮中昏死且小便失禁的身体时，谁都能够体会，死亡已经近在咫尺了……

大岛渚的这部离经叛道的《感官王国》情节生动，画面凝重，隐喻丰富。在我看来，这部传说中的“诲淫之作”其实是一部特别严肃的艺术电影。

Ⅳ 后会无期剧情解读

后会无期的出现，可以说实现了我对韩寒本人的路人转粉。在路人的时候，我就从各种角度上佩服他，所以几个月前我刚开始玩微博，第一个粉的明星就是他，我爱上微博，学习用微博，也是为他。他给我的影响比较大吧，像是一直立在我眼前的一道高耸的广告牌，不排除对他作品看法有个人原因，这是我并没有做一个脑残粉的原因。他是一个有想法，有办法实现想法的，认真的男人，这足够让我疯狂，很难让我做到在从他身上汲取营养的同时不让我陷进一味模仿的迷失里，当然现在还没有，以后也不会有。
还有一点佩服的地方是，韩寒很擅长用网络，即使他曾经谈论过网络的不好，但他在利用网络造势的能力上，绝对是一流的。从后会无期开拍，我在微博上亲眼目睹了他带动网友兴趣，支持，直到疯狂的过程。拍摄的时候，没过几天他就会发一两张自侃或被人侃的图片和有趣经历，引得网友纷纷评论点赞，从影片上映倒计时开始，一个月，20天，半个月，10天，5天，4，3，2，1天，他发的每一条微博，无论是剧组图片，岛歌，主题曲，台词，绝对是有预谋有组织有目的的，一开始首映，他就收集看过的网友写的影评，网上先发影评热起来，公映后大家自然都跟着一起写，写着写着，评论后会无期成为了时尚，品着品着，网上的噱头就爆发了。他几乎把整个故事的精彩告诉你，但你就是猜不到这是个怎样的电影，很简单，他的意思是，一切留到七月二十四。
看过之后，体会是特别深刻的，看完这个电影让我后悔，后悔自己不该一直跟着别人大笑，我甚至想骂片中笑点太多，笑点太直接而且都是原创，让我像猪八戒吃人参果般不知故事其中深长意味。然后我的脑子里整整一个晚上都是后会无期，早上起床也是，这种感觉是前所未有的，我看过的好电影有很多，感觉这么强烈的这是第一个，脑子里梳理了数遍之后终于有所体会，迫不及待跟好友分享。
跟首映后大家影评里写的一样，衔接美观，背景音乐超级自然，人物对话把控前所未有地严，跟《***》比起来优点鲜明，让我感觉反差极大，不敢相信这是同一时期的同样新秀导演拍出来的作品。
接下来的看法包含剧透，不喜欢的自觉关网页。
所谓公路片《后会无期》其实是在表现有着不同坚持的人，在追梦路上的故事。一开始东极岛上他们三个人代表着不同的三种年轻人，由于同一个目标一起出发满世界寻找成功，为了表示自己冲动的决心，他们特地把自己的房子炸了。
其中由韩寒车队好友高华阳饰演的“智障”，他代表的是最单纯也是最迷惘的人，他什么都不懂，只是盲目地跟随别人一起上路，然而在他们正真离家寻梦的第一站，他就开始动摇了，因为没有坚持的信念和冒险的勇气，未知的社会对他没有吸引力。于是他选择了逃避，背着同行的人悄悄回家。我觉得他不智障，他很聪明，他知道跟他同行的两个人一腔热血，绝对会阻止他回去并好言相劝，所以他撒谎出去抽根烟，然后一去不回。如同邓紫棋演唱的那首电影同名曲，在他们即将离岛时播放是很合适的。
“当一艘船沉入海底
当一个人成了谜
你不知道
他们为何离去
那声再见竟是他最后一句
当一辆车消失天际
当一个人成了谜
你不知道
他们为何离去
就像你不知道这竟是结局
在每个繁星抛弃银河的夜里
我会告别 告别我自己
因为我不知道 我也不想知道
和相聚之间的距离”
这首歌的歌词其实很好解释了“智障”的想法。
冯绍峰饰演的马浩汉代表着久经世事的行动派，即使他的人生即使充满了磨练与经历，但却还是怀揣着梦想出发了，他以为自己的父亲是因为冒险而牺牲，于是他也浑身充满着冒险的勇气。他想在送别人去西部教书的途中，展现自己在社会上混迹多年的本领，同时也寻找自己的梦想，他以为，前面有一个常年跟他有暧昧书信来往的美女在等他，他认为：“只要你想要，她就是你的。”他的人生意识其实并不乐观，他知道世界上充满着风险，不然他的父亲也不会死。与江河不同，多少他也带着一点防备和怀疑，咬着牙上路了。
陈柏霖饰演的江河是一名埋头教书十年的地理教师，从来没有踏出门的他对世界的看法还是美好单纯的，他代表着这个社会上最容易成功的人，他觉得自己读了不少书，自己的想法很成熟所以不会轻易被别人改变，他满怀壮志，单纯且执着，代表着这部电影里的正能量。
这么单纯善良的人，自然而然地就对一位美丽的女子一见钟情，他无所畏惧地爱上她。即使她是妓女。他对一切抱有善良天真的看法，所以他会认真地劝她从良，直到他第二天意识到她原来是个骗子。
王珞丹饰演的苏米有着自己悲惨的际遇，她与从小都是优的周沫不同，陈乔恩饰演的周沫有着正当的职业和努力的方向，而她没有，她只是日复一日地在无边的绝望中挣扎，也奋力寻找着最后一丝希望，所以她跟了他们一路，放弃了行骗，还给他们买吃的。
在这里，马浩汉与江河的不同就体现了出来，马浩汉对世界有着基本的防备，所以他认为苏米就算不是妓女那也是个不可饶恕的骗子，而江河却依旧对她抱有希望，这种世间少有的善良的人，才是苏米的救命稻草，所以最后他们会在一起。
终于见到那个期待了多年的“女友”，马浩汉却被现实吓到，这个资助了他多年的人，家境也没有好到哪里去，直到袁泉在球桌上告诉他残忍的一切。他的父亲是假死，消失只是为了来国家的另一头照顾她，因为她是他同父异母的兄妹。马浩汉被现实的狗血击中，他的父亲至死都不忍心告诉他这个原因，而是袁泉通过在书信里“温柔地勾引”马浩汉才得以明白。“喜欢就会放肆，但爱就是克制”，这句话单独看很有道理，在电影中依旧很有道理但却是另一种道理，她知道马浩汉会因信里的暧昧而放肆地赶来见她，只是因为父亲对他的爱充满着克制。
心里的怀疑已经被激发的马浩汉已经开始恍惚，但他觉得过去的故事不足以困住他，所以他继续往前走，然后被路给困住。他们在路上捡到了可爱的马达加斯加，收拾希望继续上路，然后就遇到了现实生活中的骗子。过去的不能打击你，那现在的呢？
钟汉良饰演的阿吕是一个正真意义上的冒险者，常年混迹荒郊野外的他深知世俗的险恶，也许是因为自己的摩托车刚刚被偷走，他向世俗妥协，竟然也学会了这招。他跟两个人说着自己丰富的经历和梦想坚持，娱乐着路程中的气氛，让两个人迅速地相信他并从心里仰慕他，然后，他偷走了他们的汽车。阿吕也许是无辜的，作案的是逼迫他走投无路的万恶社会。我忘不了马浩汉呆在原地看着那个欺骗自己的人渐渐远去的眼神，他的眼睛红了，泪水就要夺眶而出。江河还是一如既往地乐观善良，他觉得至少从阿吕身上学到了可贵的品质，看到了美丽的信念，他觉得阿吕一定是需要这辆车才会这么做，说不定他有自己的苦衷。
江河说：“再混蛋的人也是可以局部信任的，看到车被偷走，其实我也没那么心痛。”
马浩汉说：“那是因为他妈那是我的车！”
看到这里很多人都笑了，他们以为这句话只是一句笑话，其实这是体现了马浩汉的转变，他面对偌大的充满狗血的世界已经失望，开始以自我为中心，梦想破灭殆尽，他开始用负面的眼光看待一切，他承认着失败，嘴上说着自嘲，对社会丧失了相信的能力。
江河发扬教师的职业病试图拯救他，给他做温水煮青蛙的实验，试图提醒告诉他其实青蛙是会随着环境改变跳出去的，改变也许是好的，而马浩汉看着如同自己一般在温水里跳跃着的青蛙，代表他所认识的社会，给青蛙盖上了锅盖，并告诉他这就是现实，现实总是在你做出反应之前就把你扼杀。
接连发生的现实终于把马浩汉击溃，他心中的怀疑已经占据上风。对于冒险和坚持，已经没有那么踌躇满志了，相对于满腔热血，他选择了同常人一样的平凡之路。甚至对于江河，他认为他只是个书呆子，现实的社会早晚会让他一事无成。所以最后他们在沙漠里发生了争吵，却终因信念不同而各走各路。马浩汉这一路上的追寻，平凡是他最后的答案，甘于平凡是他在失望里不再挣扎的体现，他的确累了，平凡是他需要的。
最后，执着善良的江河实现了他们的梦想，也揭示了这部电影深藏的意义，它煞费苦心且意味婉转，在这个渐渐把"执着",“善良”当做贬义词的纷乱社会里，给怀揣梦想的人们指了条明路，告诉人们执着和善良的意义。跟苏米一伙的骗子为了自己的未来行骗，别人问他为什么一定要这样做，没有钱可以借啊，骗子说“借钱就是向朋友行骗”。这句话充满着人性光辉的同时，也显示着大多数人对社会的无奈，你可以选择当个坏人，但道德人性不可丢，这段故事在抽那些借钱不还的人耳光后，继续向世人传达着正确的做人观。这些看似平淡，“没有直接说明”的平凡故事里，后会无期把世界上的几种人生都表达出来，无论你是没有勇气上路的“智障”；在公平中坚持努力的周沫；在绝望中挣扎的苏米；有着道德底线的骗子；在世俗里为了生存而被同化的阿吕；被社会逐渐磨圆的马浩汉；执着善良的江河，你都能找到自己的影子，所以我觉得，这部电影的功力深厚，远超你们想象，它比白日焰火好懂，比一般电影深刻。它充满正能量，在平凡中讲述着亘古不变的大道理和正确的价值观。
隐藏剧情解读：
然而电影的最后，马浩汉和江河醒来在车上，他们又开始继续聊小说，这个意思是，前面的剧情，从江河拿着苏米的名片从公厕出来他们俩一边睡觉一边晒钱开始，就是江河的梦境，车窗玻璃被偷，甚至阿吕都是自己在梦里幻想的，所以最后他们醒来的时候还在开着车，没有车被偷这一回事儿，而且车窗玻璃也是完好的，这一切都是梦，也解释了有人发现后面的剧情车窗上的胶带突然不见了的BUG，这不是BUG，因为这是故意露出破绽提示你他们后来是在梦中。
这个梦里，阿吕代表着江河潜意识里的执着勇敢，所以才会有这么离奇励志的经历，阿吕偷车是代表着江河的善良随着社会改变的潜意识，预示着在前面经历的事情，也潜移默化地改变着他，甚至他以后自己就会像阿吕一样做这种事，理想很饱满，现实很骨干，韩寒悄悄地告诉你，善良的人，很难不被同化，每一个为达梦想用尽手段的人，都是从善良开始改变的。
最后，江河一觉醒来，马浩汉继续跟他聊着小说，浩汉说“告别一定要用力，因为你不知道你说的这一句有可能就是最后一句。”并且希望江河把这句话写进结尾。浩汉不是平白无故这么说的，不然导演也不会把这句话留在最后。很多人在江河梦想的结尾里看到了他的成功后都在问那马浩汉人呢？他的结局是怎样的？
“告别一定要用力，因为你不知道你说的这一句有可能就是最后一句。”马浩汉其实是在暗示着自己在结束这段旅程后，将不会再回东极岛。
“我曾经毁了我的一切，只想永远地离开”
“我曾经像你像他像那野草野花，冥冥中这是我唯一要走的路啊”
《平凡之路》的歌词，其实就是马浩汉心理活动的写照。他走完这条路，有自杀的嫌疑，像电台里那位养狗的自闭患者，从天台跳下去，当然这只是猜测，即使他没有自杀，也决定没有再回去。
导演这样处理，是虽然他很想告诉你这些正能量，很想每个人都实现自己的梦想，他给每一个执着善良的人送去了支持鼓励，但是他必须很残忍地告诉你，现实没有那么理所当然，社会太残忍而成功的路是一条纠结且平凡的路，不会那么完美无瑕，他就像马浩汉把我们从梦里叫醒，一切从头开始。
至于结尾江河的成功和苏米在一起这些是梦境还是现实，我是这样想的。片头就告诉你那个“智障”胡生说自己在岛上等了三年却没有等到两个人回来，只等到一本书，意思说江河的书确实写出来了，梦想确实实现了，而且有人指出片头胡生看到的岛上烟花镜头和结尾江河回来看到的烟花镜头是一模一样的，这表示江河在着三年里小说成功后确实回岛上来找胡生和马浩汉，胡生说他们没有回来只是胡生还没有来得及在岛上见到他。前面我说了从睡着车窗被偷开始就是梦，意思说车窗没有被偷，江河贴在玻璃上晒的名片也没有被偷，所以他才有苏米的联系电话！所以才能找到她跟她在一起！这不仅呼应了很多人对于剧情是江河梦境的猜测，也给他们两个在一起提供可能，这个巧妙的呼应，不仅证实了后面的的确是梦，也说明了他们在车上醒来的对话和后来江河成为人生赢家的结尾都是真的。
导演，你真的隐藏得太深了，让我感觉这电影更完美了。

Ⅳ 吴孟达和周星驰分别演的降龙伏虎罗汉角色的片子叫什么名字

是《济公》这部电影，周星驰饰演的是济公（降龙罗汉），吴孟达饰演的是伏虎罗汉。

《济公》剧情简介：

天上玉帝大发雷霆，原来降龙罗汉乱牵红线，擅改阎王生死册，又让牛郎织女天天相会。

玉帝欲把降龙贬为猪狗，十世不得轮回，幸得九重天外的观音大士相劝，玉帝答应降龙将功赎罪，他声明只要降龙下凡托世，在不使用法力的情况下，用灵性感化注定做九世娼妓、九世乞丐及九世恶人三名凡人脱离本行，则降龙跟众神恩怨就可一笔勾销。

降龙于是投胎为人，取名李修缘，他收了九世乞丐为徒，帮助乞丐重拾自尊；又屡次在水深火热中为九世妓女解困，苦劝妓女从良，渐渐此二人开始转变；

至于九世恶人一直冥顽不灵，原来他早已把良心卖给邪魔黑罗刹，黑罗刹借助九世恶人之力杀死九世乞丐，待济公用金身穿梭阴阳界到地狱寻找乞丐魂魄时，便乘机夺取济公金身。

走投无路下，济公宁愿忍受化成木头的惩罚，也要跟九世妓女结婚，希望她能从良。九世妓女最后决定不再当娼，而是自食其力做起了“豆腐西施”。九世恶人则被济公打死，死前觉悟前非，济公改变了天命，更是挫败了黑罗煞的阴谋，重返仙界，还连升三级。

(5)微电影三个妓女从良的故事扩展阅读：

主要角色：

1、济公

灵隐寺圣僧，降龙罗汉转世，不受戒律拘束，嗜好酒肉，举止似痴若狂，是一位学问渊博、行善积德的得道高僧，被列为禅宗第五十祖，杨岐派第六祖。好打不平，息人之净，救人之命，扶危济困、除暴安良、彰善罚恶等种种美德都深受百姓爱戴。

2、伏虎罗汉

陪伴在降龙罗汉的身边，为了帮助降龙不惜变成弱智，低能儿。后来得以恢复法力。

3、小玉

她自称“一双玉臂千人枕，半点朱唇万客尝”，即使连床被抬在大街上亦敢公然不惧。当小玉发觉济公并不爱她，希望破灭后，一刀一刀划破了自己的脸，告诉他：“既然你不要我，这一世再不要什么爱情了！”与其说来自济公的拯救，不如说是她看透对方虚伪本质后的自救。

Ⅵ 风月俏佳人观后感

风月俏佳人观后感篇一：风月俏佳人

《风月俏佳人》这部电影，发生在那开放的美国，很多人都说这又是一部灰姑娘的故事。很美但不合现实，其实里面符合着现实，但又给人带来希望。这里表现出那时代的背景，又显示出那时代人们的期望。人们可以从无奈、接受到无法脱离，也有人从此获得新生。

这部影片主要讲述了男女主角在当时的社会不同的身份地位之下的爱情。女主角维维安美丽漂亮，但生活所迫成为了一名妓女，虽然是一名妓女，但是她有自己的思想有自己的自尊更有自己的原则。而男主角爱德华则是一名有钱又有权的富商，但在感情生活上却是一塌糊涂，失败的婚姻，失败的恋爱。由于误打误撞，两人成了雇佣关系。被维维安的美丽活泼所吸引，爱德华出钱雇了维维安一周，让她陪着自己。就在这一周，两人渐渐被对方吸引，互生情愫。当发现爱德华突破不了自己的心理障碍时，维维安选择了离开，选择新的生活，决定上学重新做人。可是就在爱德华的幡然醒悟之下，他们两又步入了爱情的天堂。

这里提醒着很多人一个易懂的道理，失去之后才会珍惜，但是很多人即使懂了却抓不住。爱德华也是在失去之后才发现自己爱上了维维安，所以他以实际行动挽回了自己的爱人。不受世俗，不受他人的影响，爱了就是爱了。

女主角维维安，有着与她身份不相符的性格。她可以在看电视时不顾旁人的哈哈大笑。可视她也有自己的原则，剔牙也说明了她爱卫

生。尽管时代开放，但是她依然生活在受鄙视的时代。当她带着爱德华给的钱去买衣服时，却遭人冷落，冷语相向；当她穿着怪异的服饰在酒店穿行时，也受到宾馆人员的歧视；当被发现是妓女时，也受到爱德华律师的侮辱。让她越来越讨厌自己的身份。在别人面前，她是快乐了，但是最后她还是选择将自己最脆弱的一面展示在了自己最爱的人面前。最终她的美丽活泼与那真诚直率的天真赢得了酒店经理与其他工作人员的尊重。这段美好的时光里，她已经忘记了自己是一个妓女，她感受到的更多是尊重、羡慕和关爱。更重要的是赢得了爱德华的爱。所以我们做人就是要有自己原则，保存最纯真的自我，学会自我尊重，那样才会有人尊重自己。

爱德华，有钱、有权、有智慧、有头脑、有责任......是所有女人心中的王子。沉着冷静的他尊重维维安，保护维维安，拯救了自己的爱情。当维维安被服饰店里的店员欺负时，他带着她去买衣服，让她享受被服务的欢乐。维维安被他的律师欺负时，他还是毫不留情的反击。甚至与之决裂。这样高大威猛的形象就树立在了观众的心中。但是他也有脆弱的时候，家庭的不幸影响了他大半辈子。但是他还是选择了跟维维安诉说。明知维维安的身份还是敢于用心感受幸福，敢于接受。这样一个真性情的男人怎能不叫人喜欢。

这部影片的故事平平淡淡，但是却处处深入人心。编剧不断抓住细节，电影从一开始就不断表达任意感情。每一个微笑都蕴含着不同的情绪，每一句话都彰显着剧中的人物性格，每一个细节都突出当时的社会背景，甚至每一个人都凸显出另一个人的性格特征。只要我们

细细的品味就会发现更多耐人寻味之处。

风月俏佳人观后感篇二：欧美影视赏析漂亮女人影评

茫茫人海，牵手本不易，分手又何必太匆匆？假如Jessica对Edward多一份理解，多一点容忍，假如Edward对女友多一份关爱与呵护，假如两人都能慎重对待这份来之不易的感情，假如……太多的假如，只能留下太多的遗憾，也许美国人更讲究现实与实际，既然大势已去，挽留亦无济于事，不如平静地分手，两声短促的“再见”中搀杂着几许无奈，几多伤感，却不无友好。的确，做不成恋人，做个普通朋友也无妨。只是，当伤心人别有怀抱之时，你是否会产生一丝丝酸楚？这样表面友好的分手，其实是一种温柔的残酷。

才别前女友，又遇旧情人。本来Edward可将分手的伤痛严严实实隐藏在心底，可将分手的伤痛严严实实隐藏在心中，可他的还在Jessica之前的旧情人Susan恰巧出现在他又一次恋爱失败之时，Edward心中一波未平，一波又起，刚刚女友弃他而去，Susan又嫁得如意郎君，只有他落得形单影只，独自寂寞，前思后想也想不出佳人为何一个个都弃他饿去，“解铃还须系铃人”，也许Susan能给他解答这个困惑。我们看到，Susan果然一语中的，说得Edward心中惭愧，落荒而逃。“她（秘书）是我的伴娘之一。”这句话比Jessica那句表达同样意思的直白话语更为高明，本无瓜葛的秘书都成了女友的伴娘，Edward你的联谊工作作得够出色的，可怎么“联”了别人却丢了爱人呢？这些也够你反思一晚上睡不着觉的了。提醒一句，不要以为俘获“恋人”的芳心之后就可以高枕无忧了，感情就像精致却易碎的花瓶，需要你时时刻刻去小心呵护，稍微不慎就可能功亏一篑。

Vivian与Kit同为出卖色相的街头妓女，可是生活方式和思想观念却大相径庭。Vivian排斥毒品，Kit却自甘沉沦，毫无回头从良之意。这样比较看来，Vivian无疑属于自尊自爱、渴求新生活的乐观女性，她不认为命由天定，她要靠自己的能力来步步改变灰色的现实，她要和其他人一样尽情享受阳光与希望的普照，尽管现在生活很不如意，只要始终保持一份渴求，一份进取之心，一切都会好起来。Vivian对Kit说：“难道你不想走出这里吗？”不经意间流露出她的内心世界，可Kit却执迷不悟，也许沦落风尘已久的她已心如槁木，所以她会立刻反问Vivian，“去哪呢？你想去哪呢？”Vivian没有回答，似乎也无法回答，对于这个尖锐却无比现实的问题Vivian措手不及，毕竟，对于未来的具体出路，她的内心也是一片茫然，而且她也无法确定自己的命运是否会在某一天改变，Kit的反问需要一个确定自信的答案，Vivian无法胜任。如果说她自身的乐观与自信是推动命运改变的内因的话，那么现在“万事俱备”，只欠“外因”这个东风了。换句话说，Vivian是一位渴望幸福生活的灰姑娘，正在无尽的苦难中等待白马王子前来救赎。当然这种理解狭隘了些。除了爱情，Vivian还可以通过许多途径去改变现状，比如读书、开店不一而足。对于具备良好的思想素质的她来说，无论何种选择都会通向幸福之路的。中国有句古话“吉人自有天相”。其实不无道理。

房租被Kit拿去吸毒了，现在二人身无分文，为了躲避房东的催逼，只得流浪街头，等待赚钱的“猎物”出现，可迟迟没有结果。所以Vivian会说“今晚似乎过得很慢”。而下面Kit的话似乎是考虑了很久的，她的意思很明确：既然“个体户”的生意如此清淡，不如归顺卡洛斯这个大后台，既可确保有生意做，又能随时搞到毒品，更现实的是，如果Vivian顺从了卡洛斯，她可以不用还债，一举三得，何乐而不为呢？一惯“崇尚”自由、独立的Kit此时因为债务的重压开始对自己的信仰作出妥协，而妥协的代价是自己和Vivian的自由和尊严。对于Vivian来说，这是绝对不能容忍的，她可以挣不到钱，却不可以失去自由，尽管她只是个“这人折折那人攀”的妓女，但自己的生活只能自己说了算，而决不受制于人，Vivian出卖色相，却不出卖自由。假设Kit固执己见投靠卡洛斯，那么她们这场共患难的友谊也就走到尽头了。看来Kit与Vivian毕竟心有戚戚，她对Vivian俨然像一位凛然大义、神圣不可侵犯的“女皇”。看来，人是不可以阶级或金钱来划分三六九等的，像Vivian这样出淤泥而不染的风尘女子也可称作人中佼佼者。一个人能真正为他人所折服和敬仰，往往不是因为身外之物，诸如金钱、豪宅、权势等，而是因为他内在的东西，是他内心纯净的思想境界。当一个人把自由看得比任何东西都重要的时候，他本身就值得我们钦佩。Vivian耽于风月却不自轻自贱，这足以令“同行”Kit刮目相看，更让我们眼前一亮：此女不可小觑也！

徐志摩有首诗叫做《偶然》，“我是天空里的一片云， 偶尔投影在你的波心—— 你不必惊异， 更无须欢喜—— 在转瞬间消灭了踪影。 你我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向； 你记得也好， 最好你忘掉， 在这交会时互放的光亮。”现代人大概感同身受，

将这位诗人的大作谱了曲，由歌手来重新演绎，听来有些怀旧的味道在这里提《偶然》，是觉得它所蕴涵的生活哲理很耐人寻味。现代城市是陌生人汇成的海洋。人们为了生存，或者更高的目标在海洋的一个又一个旋涡里奋斗着，虽说生在和平年代，可更多的年轻创业者们过得却是打仗一般的生活。路上行人匆匆，各怀心事。有人在纵横交错的交通网中偶然迷失了方向，偶然问到一个路人，路人指点后，迷路人道谢而去，这是偶然，“偶然相逢成偶然”。城市中陌生人之间的`“偶然”大到遵循此例，背负竞争压力的现代人少了许多浪漫，多了许多实际。在比天上繁星密度还要大的城市里，陌生人之间偶然相逢的几率实在太大，即使彼此也曾在心底互放千分之一秒的光亮，也许还有过眼神的交会，但这些会很快融化在充满灰尘的城市空气里，一切都没有发生，我们走的还是平行线，我们还要继续奋斗，为了各自的生活，各自的明天。

风月俏佳人观后感篇三：风月俏佳人

也许每个女生都知道灰姑娘的故事，也许有许多女生都希望自己会是那个灰姑娘，也许大多都女生都想找到自己的白马王子。。。。在这部电影中，就有一个灰姑娘——Vivian，但最后她找到了自己的白马王子，在现实中，对于我来说，我觉得那些都是童话，与现实相违背的。

贯穿全局，就是一个童话故事，在本剧中， Vivian也说过，她喜欢童话故事，想象自己是一个被困的公主，希望一个骑士来解救自己。且在本局结尾时，爱德华拿着花来到她得楼下，一个恐高的人爬上一级一级的阶梯，最后两人在一起了。形成了一种照应一种对应。 全局给人的感觉就是这个故事是好莱坞的一个童话故事，“欢迎来到好莱坞，你的梦想是什么？大家都到这里来，这里是好莱坞梦想的大地，有些梦想成真，有些则没有，但是继续做梦吧，这是好莱坞，总是有时间去梦想所以继续去梦想吧。。。。”这段话我们在开头和结尾的时候都有看到。Vivian的梦就是一个童话故事，而在剧情里她的童话故事实现了，照应了刚才那段话，也照应了这个故事是童话故事。

剧中Vivian是一个妓女，爱德华是一个身份高贵的商业巨子，两人的身份悬殊太大，在现实中两人的结合是不可能的，从这个方面来看这个故事也是个童话故事。两人是在街上认识的，两人从最初的认识，20dollar的指路费，到爱德华对Vivian发生兴趣叫她陪他的100dollar的报酬，再到爱德华希望Vivian留下来过夜的300.再到六天六夜的3000.，直至最后的金屋藏娇。爱德华的生活环境似乎不适合Vivian，在那里，由于阶级观念和钱的关系，Vivian受过歧视。可以从许多场景中都可以发现的。当爱德华将Vivian带进他所在的高级酒店时，那里的人都是有名的人，看到Vivian毫无优雅的穿着甚至在他们的眼里是奇装怪服，是不会被他们所接受的。在Vivian进电梯时旁边一对老夫妇的表情中可以看出来；也可以在那个酒店的经理看到Vivian的做法（把Vivian请进了办公室，并对她说，在爱德华走后，他希望再也不要看见Vivian出现在这家酒店里）中看出；也可以在Vivian去买衣服时在街上所收到的眼光以及她在买衣服时店员对她的态度（貌似是店长之类的人直接叫了一个店员对Vivian说这件衣服很贵，说完就把Vivian赶出来了）中看出。从这些可以看出他们之间的地位悬殊。我们也看见了爱德华的挣扎，当爱德华的律师知道Vivian是妓女时，想对她出手，并骂她，当被爱德华知道的时候，他的律师被打了，也打跑了他们十几年的友谊；当爱德华看见她与其他男人交谈时他心里的不爽；但当他们结束工作关系时，爱德华宁愿掩盖自己对Vivian的情感也不想留住她和她白头到老。也可以看出他们的结合的不现实。

说实话，Vivian是一个具有魅力的女人，但一个无论是什么阶级的人经过一次从内到外的改变后，都会有新的亮点。她经过服装的改变、经过和爱德华一起参加许多宴会、见过那些体面的人、经常出入高级餐厅高级酒店之类的，慢慢的变为一个优雅的人。其实原来的她性感、活泼，都能吸引男人，更别说后来的她，我现在都还记得当她穿上第一条礼服时，所有的人包括爱德华都有种眼前一亮的感觉。她成为了越来越吸引人眼球的女人。她在不断的改变，以致那里的人也不断地喜欢她，无论是酒店经理还是那个开电梯的人。我们从保安主管人第一次见到Vivian的时候的话以及Vivian走的时候酒店经理说随时欢迎她来耍还说如果她要去哪他们的司机随时可以载她，而在第一次见到她的时候说希望以后不要在这家酒店看见她。Vivian是一个善良、活泼的人，她虽然是妓女但她也有自己的原则（不吸毒、不接吻），也在影响着爱德华。因为她爱德华变得有善良的一面，从他改变采购一家公司为支助那家公司而之前为采购这家公司花了一年多的时间。Vivian还是一个积极进取的人，当爱德华告诉她要带她去和别人就餐时，她积极地去学习餐桌礼仪。虽说这样，但他们的结合我还是认为是个童话故事，虽说Vivian是个好人，是个善良的人，但两人的生活环境完全不同，该剧总体表现的就和我国的一些偶像剧差不多，就一童话剧。

该剧还有一点就是表现了现实社会的一面，这从Vivian去买衣服看出来的。当Vivian一个人去买衣服的时候受歧视，里面的人看不起她，觉得她是另类，还有就是觉得她没有钱，她不是名人，挤兑她。但当爱德华陪她一起去买衣服时，Vivian接受到的待遇完全不一样，她买完后来到她第一次去的地方炫耀了一番。从这个方面我看到现实生活中就会有这种情况。

Ⅶ 如何评价潘虹的老电影《杜十娘》

《杜十娘》是我82年看的老电影，当时的感觉是太深刻太惊艳了。

多少年我都忘不了杜十娘最后往江里扔宝石、项链、玉镯的桥段，当时也好想跳下河去打捞杜十娘扔进水里的奇珍异宝！

以后提到杜十娘，第一想到的就是潘虹的这部电影，你说深刻还是不深刻？

这部电影改编自冯梦龙所著《警世通言·杜十娘怒沉百宝箱》， 是大陆电影人第一次把杜十娘的故事改编成古装剧情片 ，1982年上映时，该片拷贝量全国第一。

电影台词多是来自冯梦龙的原作，拍得很有古典味。

电影的选角非常成功。

颇有贵气的潘虹饰演电影里的人物则更扎实。这张明艳的面孔称得上是潘虹的古装银幕经典之一，说绝代佳人也不为过。

小时候我是全程目不转睛看着潘虹，长大了再看，再次感受到潘虹的美和杜十娘的决绝——被老一辈艺术家的演技深深折服。

我很喜欢1981年版《杜十娘》的 仕女画风 ——真的是精致，每一个画面都精致到骨子里，构图摄影那么有古风古韵。另外，剧中的服装、化妆、布景，都趋于戏曲化，潘虹的表演还有点戏曲风。

最好看的是字画穿戴用度， 细节上非常古典唯美。

老电影就是有老电影的好处——所有的东西都像古董。

杜十娘的装扮及道具，茶壶酒盏刺绣头面等等，可谓富丽堂皇，服饰物件画面非常精致美丽，是片子一大看点。

小时候看的只是故事，现在翻出来看，更发觉这些细节的精心之处。

电影的重头戏都在最后半小时，杜十娘的投江——“抱持宝匣向江心一跳”，以最决绝的方式，结束了自己的生命。 这个惊心动魄的结尾，是电影的聚光之处，也是原作者冯梦龙用来赚读者惊叹的。

我深信，古人写的任何文学作品，都是对当时价值观的反馈。从什么视角，选取什么事作为歌颂对象，动机鲜明。考虑到香草美人的传统，晴雯、杜十娘必然有意象上的寄托——总之我很欣赏这样的结尾安排。

围绕这个结局，我看过衍生出的更多叹息和说法，集中在：杜十娘不必投江，世界之大，真心之人是有的，为什么要沉江？

在我看来，说这些话的人还是不懂这个电影，因为持的都是现代说法。

是的，在现代人眼里，杜十娘才艺双全，心性坚韧，最重要的是有钱！何至于自尽？为什么不对自己好一点？自己经济独立，何必看人脸色？一生的幸福为什么要寄托在别人身上？

但是在古代， 一个女人，无论她有再美的容貌，再多的财富，但她最大的幸福还是能有一个幸福的家庭，善良爱护她的丈夫。 这不是想得开想不开的问题，也不是她思想局限非要寄托在男人身上。那个年代的单身未婚女人极少能自己生活，即使有财宝，不能抛头露面，也等于没有出路。

这也就解释了，那么有钱的杜十娘为什么还要战战兢兢，小心翼翼——她自己完全可以赎身离开妓院，但那不等于从良，她还是希望找到一个可心的、能够白首相依、托付终身的男人，带自己出青楼，8年血泪辛苦积攒下的金银珠宝做嫁妆，只不过赎一个未来夫家的宽恕。

另外，就要回溯杜十娘的个人性格——这是一个心气很高，胸中有大志的人。

在纸醉金迷的迎春院里，她不攀附王孙公子，拒绝了能付千两万两银子的泼天豪富，就是因为她从良的标准很高—— 感情远远比金银财富更贵重，真心高于一切。这是她与众不同的地方。

这样的追求使得杜十娘的个性柔中带刚、痴情而又决绝，为后来的抉择埋下伏笔。

因为有这样的个性，她经历那么多年忍辱负重，强颜欢笑，终于以为苦尽甘来，最后打击才会显得那么沉重。若不是彻底绝望，怎么会怒沉百宝箱？是她对爱情，甚至说，对人与人之间的真心真情失望了——万念俱灰，也就一跳了之。

为了得到这份真情，杜十娘煞费苦心。我们在电影前半部分看到这么一幕：连三百两赎身银子都掏不起的李甲，为凑银东奔西，苦不堪言，鸨母嫌弃李甲穷酸，横眉冷对，面对心爱之人的捉襟见肘又羞又恼，杜十娘明明有钱，却几乎全程沉默，心中有十分计量，面子上却不显山不露水。内里再波涛汹涌，外表也只是诚拜祝白眉神，始终保持不动声色。

为什么要这样做？

杜十娘对闺蜜的回答是：现在还不是拿出钱来的时候。

换言之就是：处于窘迫之境，才能考验李甲对我的真情。

直到最后关头，杜十娘忽然一言定乾坤，自己出了赎身银子的一半，她这步步小心经营又苦心孤诣，如此一个谨小慎微的柔弱女子，连李甲朋友柳遇春都深为感动，他帮李甲出了剩下的150两，特别叮嘱李甲：我帮你不是为了你，而是为了杜十娘，可怜她一片真情，愿你将来一定不要辜负了她。

补充：最后关头为这300两银子放不放杜十娘自由的戏段，金雅琴老师的鸨母演得真好，入木三分，功力毕现。

其实杜十娘是过于乐观了，虽然她终于挣脱了青楼，以为从此自由。其实在剧情开始的那首歌《笼儿不是鸟儿的家》，已经道出了妓女的真相现状，朱逢博演唱的插曲简直天籁之音，听一遍就彻底爱上。可是在哪个年代，又有哪一个女人是真正自由的？

看到杜十娘与李甲成婚那晚她深情切切地呼唤：“你是我杜薇的丈夫。”

这太让人感慨了，自己的一生心血、一生志向都寄托在一个男人身上,求夫家好歹收留，给自己一个名份，从此布衣素钗，侍奉公婆，相夫教子，也就完成了一生的夙愿。杜十娘的朴素心愿，令人落泪。

最后再说说李甲这个人物。

出身世家的官宦公子李甲，是标准读书人，谦谦君子。由于后期卖掉杜十娘的不齿表现，被骂作渣男，负心汉。其实有点冤， 杜十娘作为名冠京城的花魁，多少公子王孙都见过，偏偏选中了李甲，就是为了李甲身上的忠厚温柔，真诚，纯良。

虽然李甲的懦弱虚荣见诸细节，但是如果李甲不具备以上优点，就不会成为杜十娘倾情所爱的男人，成为她做人的希望，成为可以给她一个靠得住，真正平稳的家的寄托。这是显而易见的。

可能由于后来的沉江，杜十娘在观众印象中那讽刺与尖利的笑容是最深刻的。但是在电影前半部分，她，杜十娘，这么有钱的名媛，在李甲面前表现的温言软语，无尽恩爱，除了说明潘虹演技真好，也证明，杜十娘和李甲的生活确实是幸福快乐的。

电影前边那么长时间的温情演绎，都是为这个故事最后糟心的结尾作铺垫。

江淮巨商孙富，阴险狡猾。在京城曾慕名结交杜十娘，却吃了闭门羹。在渡口偶遇李甲和十娘，觊觎十娘的美貌，利用李甲自私、没主见的弱点，花言巧语鼓动他将十娘卖给自己为妾。

李甲被孙富说动心，大汗淋漓以及与十娘摊牌后演得都不错。

孙富是确凿无疑的恶人，不过孙富那话没错：

封建家长制下，李甲这样的大家庭确实不太可能容得下十娘这样的女子（杜十娘提议在苏州小住的备选方案，对融入李甲整个家庭来说基本无果）

所以不能简单地论断李甲是渣男，负心汉，心平气和地说，他只是一个普通人，对杜十娘情深意切也可谓是真诚的，只不过他的出身和现实条件决定了李甲对妓女身份的杜十娘所付出的感情只能这样。

杜十娘是李甲卖的不假，但是，始乱终弃，不是他本心，而是情有可恕。换了现在，卖个杜十娘或许95%现代人比李甲卖得更快！

我倒是一直有个预设，当李甲带杜十娘已在回家途中，再次收到家人来信，向杜十娘倾诉苦恼的时候，杜十娘应该向李甲多少出示几件宝物，或者透漏几分富可敌国财富的底细，这对稳定李甲动摇的心境很有助力，对她自己的未来也有好处——不然结局可以不是这样。

为什么不这样做呢？如果说，前期李甲筹借三百两银子的时候，杜十娘精于算计，不亮财富的底细，是因为她输不起，所以下注就格外谨慎而艰难，稍有不慎就是满盘皆输。如今和李甲已经拜堂成亲，虽然李家尚未承认，但夫妻之间总该坦诚。杜十娘非坚持到底，夫家正式接纳才全亮出来——有这必要吗？

她想做的就是一个“人”。其实这要求很高，并且这是冲突的——与其时代和人性都冲突。爱情，逃不出利益的掌心，不是当时 社会 独有，而是 社会 悲剧，希望环境能有机会善待一个艺妓，穿越到哪个时代也都是臆想。

在俗世幸福和“真”的抉择中，她选择“真”。而追求真，是一条不归路，大多以悲剧结尾。

得知自己被李甲卖了，杜十娘仓皇的笑与逐渐怨恨的眼神，整个人的气质开始往一个自傲，不屑，强大的女人的方向发展——那天晚上在船上与李甲的对话实在替十娘感到可惜——整夜的悲怆控诉，然而于事无补。

影片最后30分钟，潘虹达到了演技炸裂，情绪也达到了最高潮，十娘怒扔首饰珠宝的时候看得我真是头皮发麻.——如此逼真：杜十娘的美丽痴情，刚烈愤恨，绝望都演出来了。

对比港版《杜十娘》,这一部真是好,尤其潘虹对情绪的把握上——虽然有舞台剧的风格及角色脸谱化等缺点,但是瑕不掩瑜。

影片对杜十娘这个人物的刻画非常深入——尤其是那种对自由的向往，表露出来的发自内心的激动狂喜。 回顾1981年，正是思想大解放之时，这种自由渴望也是反映了现实中人们的心境，可谓人皆向往之，所以电影才会大受欢迎。

作者：“小方说 历史 ”团队

古典文学题材搬上银幕，电影《杜十娘》确实是一个突出的成就，据说明代话本小说《警世通言》第32卷《杜十娘怒沉百宝箱》讲述的是一个真实的故事，但这只是我上高中后才有机会读到的，小时候也只是通过看潘虹主演的电影《杜十娘》了解到这个故事，表面上感觉是李甲的忘恩负义导致杜十娘走上了不归路，实质上是当时的 社会 制度造成了杜十娘这样性格的女子是不可能实现自身美好的人生愿望的，逼迫杜十娘唯有用自己的死来控诉明代那个没有女人地位的 社会 ，近400多年前的明代 社会 ，出身门第观念森严，作为一个娼妓从良，杜十娘选错了对象，她不能选李甲“官二代”，在一个讲究出身门第观念深重的官僚家庭，怎么也不可能接受让自己的子弟娶一个娼女的，也许杜十娘认为和李甲的这份爱情能够感化李甲家人，以及他未曾见过的严父，事实上李甲是个没什么主见的人，所托非人，杜十娘开始最应该选择象孙富那种经商类型的男人，或者是《醒世恒言》里《卖油郎独占花魁》中的 社会 地位低下的卖油郎秦钟，所以说“怒沉百宝箱”在某种意义上是杜十娘的性格和命运造成的结果。潘虹是八十年代的著名电影演员，演过巴金小说改编的《寒夜》、《苦恼人的笑》等多数近现代题材的电影，古典题材的可能就只有《杜十娘》这部，记得看这部电影我还是个小学四年级学生，跟家长去看了，当时电影院里比看一般的影片还更拥挤，说明这部影片确实受人欢迎，值得一看。潘虹塑造的杜十娘是很成功的，她表演功底深厚，人物的内心 情感 拿捏得很到位，一颦一笑间，转惊而悲中，不论是内心深处还是外表 情感 都极具高超的表演功力，并且感人至深，1981年长春电影制片厂拍摄的潘虹主演的《杜十娘》确实是一部中国古典文学经典，值得反复欣赏。

靳东穿越饰李甲

说起来，潘虹老师现在以“恶婆婆”形象被年轻观众所熟知，但其实她年轻的时候也是大美人！

我现在还记得很小的时候看的电影《杜十娘》。现在回想起来，潘虹主演的杜十娘跟李甲在一起，其实不是因为爱情，而是因为她只有嫁给李甲这样的官家公子，才能摆脱卑微出身，才能避免再次被“卖”的命运。可惜她的愿望太美好了，当李甲一无所有，不能再维持富贵生活的时候，还是选择把她卖了。所以最后，杜十娘绝望的回忆起幼年父母把她卖到烟花巷的前尘往事，嘴里喊着“妈妈，妈妈.......”，悲愤地将自己年轻的生命和巨额的财产一起投入了湖底。原来不管她怎么挣扎还是摆脱不了被他人控制，被他人践踏的人生……

话说，当年这部《杜十娘》成了潘虹人生中的重要转折点！该片一经播出，一度造成“万人空巷”的局面。潘虹也凭借此片成为家喻户晓的女明星，并夺得了第四届小百花奖最佳女主角奖和第六届大众电影百花奖最佳女主角提名的殊荣 。

可惜或许是“杜十娘”这个角色太悲剧了，以至于让潘虹的后续作品，都多多少少带着悲情，尤其是现在被观众熟知的“恶婆婆”形象。

一水儿的夸赞，只有我觉得美中不足吗？

是一部有诚意的作品，情节忠实于原著又丰富了细节，演员很敬业，服化道都到位。但是有两点让我遗憾：

一是潘虹有点显老气，电影版红楼梦里女演员也有偏老气的感觉，可能与当时妆容有关，但是潘虹主要还是个人骨相和气质的原因，一直没有少女感，到了中年味道反而出来了。

二是影片是四平八稳地好，各个点都做得不错，唯独缺少一点点惊喜，没有那种天才灵光一现的艺术表达和审美。有些影片虽然有各种毛病，但就是能给人惊喜，抓人，这部影片挑不出什么大毛病，但是感觉就是很认真地讲了一个故事，没有突出的好。

潘红潘老师的演技真的是没话说太好了，年轻的时候演的电影知道好看好多都叫不上名字。杜十娘印象中是出淤泥而不染，濯清涟而不妖的那一种。我很喜欢。那是好久以前咯，现在还想看。[微笑]

电影是好电影，潘虹是个好演员，但杜十娘这个角色不太适合潘虹。

潘虹的老电影巜杜十娘》当时观看后，众说纷纭。封建 社会 枷锁，家长反对，负心汉变心，奸商挑拔离间，男尊女卑，妓女身份等。

杜十娘：身为下贱，心比天高。可怜杜十娘一腔热情付给了渣男，抱着自己用贞节换来的财宝投江大可不必。应珍惜自己的生命！

潘虹是著名表演艺术家，首位登上《时代周刊》的华人艺人。潘虹的外貌形象棱角分明，父母给她的气质可以说冷傲。这与杜十娘与世俗 社会 抗争的人物形象相吻合的。在巜杜十娘》中的表演也入围了百花奖最佳女演员的前三名，从中可看出潘虹表演艺术水平当时观众的认可。

演技精湛，把唯美、凄凉、决绝的 情感 演绎的淋漓尽致……

我喜欢！

Ⅷ 电影西部往事是什么意思，能详细介绍吗

意思：西部剧情片，一名神秘客（查理士布朗逊）来到西部小镇上，被卷入一名寡妇（克劳蒂雅卡迪奈尔）与铁路大亨的土地抢夺战。

主要剧情内容：

讲述美国西部小镇里五个人之间的恩怨纠葛。

查尔斯·布朗森(Charles Bronson)扮演的口琴手，是一个神秘莫测的复仇者，他用各种手段阻止弗兰克购买爱尔兰人的农庄，其实是为多年前被弗兰克谋杀的哥哥复仇。

夏延则是一个浪漫的匪徒，尽管他是匪帮头领，但他清楚地知道，大漠飞沙、手持长枪、策马扬鞭的时代即将过去，火车所象征的现代社会和法律社会必然取代这一切，他追查陷害他的杀手，最终死在沙漠中。

亨利·方达(Henry Fonda)扮演的弗兰克是伪装起来的阴险杀手，他表面上是举止高贵、英俊潇洒的牛仔，其实受金钱和权力的蛊惑，帮助莫顿暗杀爱尔兰农庄主，嫁祸夏延，最后在决斗中被口琴手杀死。

莫顿则是梦想征服西部的铁路大亨，他身患重疾，因此想在有生之年，把铁路修到西海岸，火车是他的一切，为了达到目的，他雇佣弗兰克杀死爱尔兰农庄主，最终却被弗兰克戏弄，死在铁路边的水坑里。

美丽而坚强的吉尔是一位新奥尔良的妓女，她为了获得新生而嫁到西部，嫁给爱尔兰农庄主，但当她来到西部时，迎接她的是全家人的尸体，是凶杀、恐吓与阴谋。在这个充满暴力、缺少法律的西部世界，她决定留下来，凭借她的智慧生存下来，在口琴手和夏延的帮助下，她保住了农庄的财产，并把这里建成了火车站。

(8)微电影三个妓女从良的故事扩展阅读：

赏析：

莱昂内被公认最优秀的作品就是《西部往事》(1968)，影片通过美国西部小镇里五个人之间的恩怨纠葛，以史诗般的笔调书写了美国西部拓荒运动晚期的传奇，讲述从无序、蛮荒的西部过渡到现代社会的过程中，西部人付出了什么样的代价和牺牲。

影片气势恢宏，层次丰富，把壮丽的风光、深厚的历史寓意与鲜明的个人风格融为一体，成为电影史上的杰作。用莱昂内自己的话说，《西部往事》就是“马背上的歌剧史诗”。

Ⅸ 谁看懂了电影《西部往事》我没看懂，来讲讲

该片讲述了一名神秘客来到西部小镇上，被卷入一名寡妇与铁路大亨的土地抢夺战的故事。

电影的一开始，弗兰克Frank手下的三个枪手在片石镇火车站之前的一小站足足等了12分钟，等来了口琴师Harmonica，口琴师本来是约弗兰克在此见面，了结一段过往的恩仇。

既然弗兰克没有来，枪战就不可避免了，口琴师干掉了三个枪手，自已锁骨下也中了一枪。



那弗兰克为什么失约呢，他领着其他手下的，去杀马克贝恩Mc.Bain一家。

贝恩本来与小儿子在悠闲地猎斑鸠，等待着自己第二次婚宴的开始。没想到几分钟后，一家四口就被枪杀在自家的门口。

贝恩家的农场，虽然名字都起好了——甜水镇Sweetwater Town，其实周围都是荒漠，只不过就在贝恩家孤零零的房子旁边，有一口甜水井，可以给蒸汽火车头补水，因此是已经延伸到片石镇的通往西部的铁路的下一个必然的站点。

铁路大享莫顿Morton本来是让弗兰克用威逼利诱的法子赶走贝恩一家，占有甜水井这个要地，实现自己将铁路一直通到大西洋的梦想。

但弗兰克就是这么狠毒狡诈，他和他的手下穿着另一个以肖恩Cheyenne为首的匪帮的清一色的招牌大衣来杀贝恩一家，并留下了这种大衣的碎片，嫁祸他人。

贝恩的第二任妻子吉尔Jill是贝恩在新奥尔良认识的漂亮妓女，他们一个月前已经在新奥尔良登了记，现在，当吉尔在惨案发生几天后到达片石镇火车站时，贝恩家已经没有活人来接站了。

吉尔雇了一辆马车前往Sweetwater，途中经过一个类似大车店的旅馆，里面住着各色人等。当吉尔随着车夫，好奇地进来看看时，门外响起了密集的枪声。

活着进来的唯一的人就是带着手铐的肖恩。他被警察误认为是杀死贝恩一家的主谋而被抓获，但不知他用什么方法打死了押运他的几个警察。

他在大车店里试探了一下在这养伤的口琴师，并让一个吓呆了的旅客帮他打断了手铐，然后与前来会合的手下扬长而去。



吉尔到达甜水镇，明白了一切。

我们可以想见一个好不容易从良了的妓女的痛苦。但从良的妓女，可能或多或少都还保留着她们这一行当所养成的习惯——尽快的从交易中获利。

于是她在贝恩家里四处寻找，希望能找到点什么有价证券、金珠宝贝之类的。不过，我们看到的是一无所获的吉尔在贝恩的床上辗转难眠。

影片在这里突然转换到口琴师在大车店里对之前帮他约见弗兰克的大车店老板大打出手，逼问为什么弗兰克会爽约。

吉尔睡不着，接着在贝恩家翻箱倒柜。她从一个箱子里翻出一堆建筑模型，其中一个车站的模型是这部电影的一个引子。这时吉尔还不知道这些东西有什么用。

忽然窗外传来口琴声，她往口琴响起的地方开了一枪。第二天，失望的吉尔收拾行李决定离开Sweetwater。

但这时肖恩来了，他和他的手下被警察追了一个晚上，他想来了解弗兰克为什么要杀贝恩一家并嫁祸给他。他告诉吉尔事不是他干的，他再坏也不会杀孩子。

两个人探讨了一会贝恩一家被杀的原因，肖恩认为Sweetwater什么地方一定藏着什么财产，但吉尔还是决定离开。

这一段交流中穿插着火车上因为骨结核而驻着双拐的莫顿与弗兰克的谈话，弗兰克暗示将要把吉尔也杀掉，这样麻烦就没了。

吉尔离开前又有人阻拦她，这次，是昨晚在房子外面吹口琴的口琴师，他和肖恩说着同一句话——既然杀了4个，就很容易再去杀第五个。

口琴师从马棚里看到外面有两个人站在山坡上，意识到弗兰克派来杀吉尔的人到了，他用计在水井边干掉了他们。这些都被在另一处山坡上没有离开的肖恩与手下们看在眼里。

与两个高手交流过的吉尔，终于知道了弗兰克才是杀死自己丈夫的凶手。口琴师一定告诉了她找大车店老板可以找到弗兰克，虽然影片中没有提到。

口琴师这样做是为了有机会跟踪大车店老板找到弗兰克。果然，一个跟着一个，口琴师上了莫顿的火车，这个时候肖恩也扒在火车底下。

经验丰富的弗兰克发现车厢顶上有人，并抓住了口琴师，同时知道派去杀吉尔的两个手下也死了。于是他决定亲自去会会吉尔。

弗兰克离开后，接下来的是一场斗智斗勇的火车上的枪战，肖恩把看守口琴师的三个家伙干掉了。

镜头切换后并不马上就是弗兰克与吉尔的戏分，Sweetwater这个荒凉的地方一下子堆满了建筑材料，一块供应商也不清楚有什么用的招牌木板，让吉尔终于知道她的老公原来是要在这里建火车站！

吉尔想把车站模型找出来，这时弗兰克把模型从旁边递了过来。

之后镜头一下子切换到弗兰克的老巢里，莫顿与弗兰克商量用和平一点的手段买下甜水镇这片土地，但弗兰克羞辱了莫顿并让手下把他软禁在火车上。

弗兰克现在有了新的想法，既然他已经看到了火车站的模型，他应该是自己想要这片土地了。

镜头又切换回甜水镇，按理就算刚才是插一点倒叙进来，现在也应该回到弗兰克与吉尔的独处，但我看到的却是口琴师与肖恩一伙象考古学家一样在探索堆满了建火站材料地块的实际用途。

这一段本应该发生在弗兰克与吉尔独处并双双离开之后。



镜头这时终于切换成弗兰克与吉尔在贝恩的马棚里的亲热戏。先不说前后的衔接，吉尔的举动让人一下子难以理解，她是如此地主动，以致于会认为吉尔是不是过于水性杨花了。

面对弗兰克这样的强人，不这样做也许甚至回不去新奥尔良呢。



因为接下来就是吉尔拍卖Sweetwater的片断。弗兰克应该威胁吉尔必须尽快卖掉甜水镇。

而且，为了保证自己能够低价拍到甜水镇，弗兰克让手下的在现场威胁那些参拍的有钱人。使得出价到500美元就没有人敢继续往上叫价了。



在莫顿的火车上，莫顿被弗兰克的手下看守着。

莫顿心里应该是百感交集，他只是想得到甜水镇，让他把铁路通到大西洋的梦想能够实现。现在不但被弗兰克不按常规的手段搞到毫无进展，而且因为弗兰克的远大图谋被软禁在火车上。

他盯着一幅波涛汹涌的大西洋油画，眼角沁出泪水。虽然他并不是影片中的主角，但不管主角还是配角，其实都只是大时代背景里随波逐流的稻草，只有莫顿是弄潮儿！

幸好他有钱，他把2000刀摆在四个看守他的匪徒面前……



这边厢在拍卖厅暗处观察的口琴师与肖恩紧急关头演了一出二人转。

口琴师在楼上喊出5000美元，并且押着肖恩从楼上走下来——通缉肖恩的赏格就是5000！

吉尔与口琴师在酒馆里互相评论对方，这时弗兰克推门进来。他心中恨极却喜怒不形与色。他想用5001刀把Sweetwater从口琴师手里买走。

弗兰克走出酒馆时，他那几个叛变了的手下已经埋伏好了。由于有口琴师相帮，弗兰克侥幸没伤着。但在窗口观战的吉尔非常生气：她质问为什么口琴师不但不杀弗兰克，反而帮助他。

原来，口琴师认为杀弗兰克是自己的事。



弗兰克回到莫顿的火车，到处都是尸体，莫顿也只剩一口气——显然有过一场枪战。但这场枪战被引进影片进美国的商人无情的删掉了。

看到这时，根本不知枪战的参战者除了弗兰克的手下还有什么人——后来，这些到影片的未尾才有交待。

弗兰克没有杀莫顿，让他在幻觉中的大西洋岸边死去了。



镜头转过来，铁路工人已经将铁路修近甜水镇了。在这等弗兰克的口琴师看到委顿的肖恩骑马来到，接着弗兰克也来了。

口琴师与弗兰克决斗，弗兰克死了。



口琴师与肖恩离开吉尔家，突然肖恩踉踉跄跄下马痛苦地坐在地上。

原来，之前他带着他的帮派在莫顿的火车上与弗兰克的帮派交火的时候，他被他认为是废人的莫顿一枪打中了要害。

在影片的结尾，火车开进了Sweetwater！而口琴师却带着肖恩的尸体离去。这是要告诉人们：虽然莫顿死了，但是铁路没有死。死掉的，只是属于牛仔的时代。

主要人物：

1、口琴人

神秘客，儿时全家遭到弗兰克杀害，来到小镇寻找弗兰克对决时意外卷入一名寡妇与铁路大亨的土地抢夺。在因缘际会下，成为了寡妇的守护者。

2、弗兰克

冷酷残忍的杀手，几乎没有表情，只有嘴角偶尔小有动作，让人不寒而栗。在小镇上横行一方，嚣张狂妄，而一旦他发现只剩自己孤单一人时，他难掩的孤独和恐惧甚至比一个平民还要强烈，尽管大仇得报，但内心的失落已将复仇成功的喜悦冲击得消失殆尽。

3、吉尔·麦克贝恩

新婚伊始便成寡妇，守着亡夫留下的一片荒漠中的水源地。与铺设铁路的残疾资本家对于土地的抢夺进行了斗争。

Ⅹ 求一部电影名称

杜十娘怒沉百宝箱，有很多版本，吴彦祖和李嘉欣演的那个不错
《杜十娘怒沉百宝箱》是明代白话小说集《警世通言》卷32，冯梦龙的代表作品中的名篇，是中国古代文学史上最为杰出的短篇小说之一。 这篇小说在许多文学史上定义为反封建反礼教的爱情小说，杜十娘的悲剧是黑暗的封建社会对她的欺骗挤压所造成的。这篇小说从整体结构来看，确是很不错的，以其细腻的笔触塑造一个执著追求自己心中美好愿望的女性形象，取得了非凡的、卓越的艺术效果。
[编辑本段]【故事情节】
名妓杜十娘久有从良之志，她深知沉迷烟花的公子哥们，由于倾家荡产，很难归见父母，便处心积虑地积攒一个百宝箱，收藏在院中的姐妹那里，希望将来润色郎装，翁姑能够体谅一片苦心，成就自己的姻缘。经过长期考验和寻觅，她选择了李甲，并且欲望终身托付于他，因而让李甲四处借贷，又拿出自己私蓄的银两，完成自己从良的心愿。投奔他人从良是杜十娘重新做人的必由之路，因此姐妹们听说她顾从李甲离开妓院，大家都是纷纷相送，并以资相助为盘缠将百宝箱还给于杜十娘。其实，前部分的经历是杜十娘与李甲素不相识，李甲担心归家不为严父所容，杜十娘便与李甲泛舟吴越，徐徐图之。在途中，一富家公子偶然相遇，目睹杜十娘美貌，心生贪慕，就乘与李甲饮酒之机，巧言离开，诱惑并使李甲以千金银两之价把杜十娘卖给了他，杜十娘明知自己被卖弄，万念俱灰。她假装同意他们的交易，却在正式交易之际当众打开百宝箱，怒斥奸人和负心汉，抱箱投江而死。