微电影光

① 谈谈微电影的布光 国内LED摄影灯选择哪些好

布光是微电影拍摄的基础，追求的就是真实，自然。那么一个完整的布光过程是怎么样完成的呢？

首先我们要了解布光的主要构成=主光+辅光+轮廓光+背景光。拍摄过程如下：
1.确定主光位置 ：主光即一个画面的主要光线，“主光”的任务是模仿自然侧光，这种强度的直射光直接勾勒出拍摄对象的立体形状。一般主光源被放置在摄影机左右两边30°角的位置，与地面成40°角略高于被摄主体，这样做的目的是画面里不会有过多阴影。需要注意的是拍摄过程中尽量避免任意设置主光位，避免穿帮。

2.布置辅光，辅光一般为散射光，辅光的作用是补充主光，任务是调节明暗，它可以弥补主光在表现上的一些不足，平衡画面的亮度，减弱主光透射时产生的阴影，辅助光经常设置在相对于主光位置的摄影机旁。需要注意的是辅助光不能超过主光的亮度，灯光师也可以将辅助光打到天花板或者墙上，折射后光效会更柔和。

3.设置背景光 ,背景光是将背景的整个色调与整个前景分离开，它能够营造环境气氛，在设置背景光时，要注意整体光调的和谐统一，各个光区间的过度要和谐。需要注意的是背景光不能太亮，以免喧宾夺主。

4.打造眼神光，眼神光是使人物眼球产生反光点的光线，具体方法是用个很小的灯具，或者用小反光板来拾取周围的散光，反射人物眼睛。可以使得目光显得炯炯有神。需要注意的是光源功率不宜过大避免破坏整体光效。

5.布置轮廓光，轮廓灯：又称逆光，其作用是强调人物的外形轮廓线条，能展示出拍摄对象的立体感和空间感，使得层次更加分明，线条突出，背景凸显主体；轮廓光经常设置在被摄物体的后方或者侧后方，轮廓光的灯位要比主光稍高一些，
以上就是杭州微电影的布光过程，希望对您有所帮助。

② 微电影怎么进行物视角的拍摄

微电影拍摄物视角的拍摄：视角的反映要符合正常人看事物的习惯。有些时候，可能需要表现出拍摄主体的视角，在这种情况下，不管拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。如：一个站着的大人观看小孩，就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄，这就是大人眼中看到的小孩子。同样，小孩仰视大人就要降低摄像机高度去仰摄。再如，一个正蹲在地上干活的人，要表现他看来到他面前的人的情景是：首先应降低高度（与蹲着的人眼睛的位置同高）去俯摄来人的脚部，然后再慢慢向上移动镜头进行仰摄，最后到达脸部，而不能去直接平摄，这样才符合常理。直接向下俯视的画面通常被用来显示某人向下看的视角。用远摄或广角的拍摄方式从高处以高角度进行拍摄，可以增加片中观看者与下面场景的距离。

③ 微电影和小型大电影拍摄时怎么布光

首先先明确一个事情，你所说的微电影和小型大电影所潜在的台词是不是
1.
投资少，剧组没什么钱，
2.
剧组人员少，分工明确但是编制不健全，场务可能还要打板举挑杆。
如果是这样，那首先遵循两个原则，省时省力，其次才是效果，没办法，在这两项之后才是效果。也就是说在布光时可以遵循以下原则：
1、利用好自然光，既阳光，硬了拉窗帘，控制光比，补光反光板，反差不明显，拉黑旗
2、将生活中的灯光植入到场景中，比如晚上主灯打不到的地方，可以放台台灯啊，甚至电脑屏幕啊，都可以
3、有些夜戏可以改到白天拍，然后做成夜晚的效果，不难很简单的
4、其他遵循人像补光和场景布光的一般原则。

④ 微电影《光》片尾曲

同名曲《光》

⑤ 微电影拍摄中灯光师和摄影师效率该如何提高

不管是微电影拍摄还是电影电视剧的拍摄，对灯光师和摄影师的要求都是非常高的，不仅对其技术水平的要求较高，摄影师和灯光师还关系到整部片子的进程和质量，所以这要求摄影师和灯光师应提高照明组在现场的工作效率。
对于照明这方面的效率要提高的话，把布光意图跟照明组的组员在布光之前交代清楚这一点是尤为重要的，因为真正布光的时候需要分组来布光。如果人手比较少的话，灯光布置一般是背景光的光效，然后是环境光效，最后再是根据演员的走位特点做人物造型的光效，到现场后，会涉及到一些比较常规但又有些费事的操作，比如吊柔光片之类的工作。
之后就会开始分组布光，比如该打背景光的、打人物光的。如果要先打人物光的话，等到再打上环境光，人物光就发生变化，还得重新再打一遍光。要注意的是，对于最开始对整体布光的构想需要由导演摄影师和灯光师充分讨论，然后确定灯光氛围，接着再来确定需要使用的道具。
除了灯光效率需要提高以外，接下来要说的就是关于高强度拍摄的问题了。和国外影视剧拍摄不同，国内影片份的拍摄进度会因为各种因素而导致一系列拍摄进度问题的出现，在这样的情况下会造成人员的疲劳工作，不利于工作效率的发挥，所以适当的让工作人员休息之后，对工作效率的提高十分有必要。

⑥ 微电影《光》里的歌

给我一丝光亮让我看到那希望让我在这黑暗之中

找到了方向何处是我梦中的地方有你带我一起去飞翔
有爱才有家，每个人心中都有一束光，人生的道路上难免有些许波折，迷茫，失落，挫折，痛苦......但只要心中那束光不灭，我们就能找到回家的路康桥地产，等您回家......

⑦ 拍微电影定焦镜头用处大吗

应该不太方便。由于微电影不具备大型跟拍设备，所以定焦并不那么方便。变焦是必须的。

⑧ 拍摄微电影的大概流程

1.视频设备：尼康D7000，镜头是18-105的套头，以及50 1.8G的标定。外接麦克是飞利浦的SHM1000，70块钱，随便接一个效果都会好很多。

2.准备阶段：verycd上面可以下个vegas，然后破解。破解程序需要用管理员身份运行，否则报错。准备一个三脚架，如果是视频用三脚架最好，摄影三脚架其次。云台不好用，不容易找平衡。为了找平衡方便，最好是能只左右摆动、只上下摆动的脚架，最好带水平仪。

写好剧本，主线一定要准备好，有哪些主要场景，如何保证衔接、呼应。台词设计好。如果有时间最好有分镜头剧本，提前想好每个场景有哪些镜头，机位如何摆放、人物的基本动作。

做好动员，安排好拍摄顺序。虽然视频可以补拍，但是天气、光线、衣服、演员心情等的变换，让后期补拍难度较大，基本补就是补一个场景。所以尽量多拍几遍，争取减少补拍可能。

3.拍摄阶段：尽量使用三脚架，保证视频稳定。如果是需要加强紧凑感，可以手持，让镜头有呼吸感，比较容易营造紧张气氛。

使用手动对焦，或者干脆避免二次对焦。D7000虽然是有自动对焦功能，但基本是废柴功能，会不停产生拉风箱情况，对焦缓慢。所以尽量少拍摄物距的变化，用分镜头来代替。

4.注意景深。拍对话的时候，如果使用正反打，定焦头的浅景深是必须的，注意不要跳轴。单机位拍正反打，只能是拍两遍再做后期，有条件的话尽量双机位吧。

注意麦克风离演员的距离。同期声是比较省事的做法，后期配音实在麻烦，所以尽量选择指向性较好的麦克风，同时保证麦克风离演员的距离相差不大，而且对于说话声音小的演员，要适当将麦克风放的近一些，或让演员适当提高音量。

预演也记得要拍下来，很可能第一遍反而是最好的。NG也不必早早停掉录像，后期拿来做花絮也是很有意思的。

5.后期阶段：拍摄记得选好格式。我用的是高清1280*720的，最后压缩一次要花一个小时，如果是高清1080的，后期压缩会很痛苦。如果没有特别的高清需求，720的足够用了。

vegas剪辑的教程、视频不少。记得用好“跟随”功能和“忽略分组”功能。作为微电影，为了追求比较快的节奏，除非大场景切换，可以尽量少的使用转场特效。前期多拍，后期多剪，凡是不好的镜头或者情节，就大刀阔斧的删，不一定要完全按照最初剧本来做。

微电影一般不需要太多音乐，否则会显得杂乱。选用一首曲子，不断重复、强化，效果反而更好。用好包络线很关键，好的音效就是要重复重复再重复的去调试。

vegas压缩出来的avi会非常的大，4分钟就有20G了，然后可以用格式工厂压缩。生成视频以及格式压缩各需半小时。

⑨ 请教：拍微电影的最低灯光配置

灯光这个问题需要看现场情况来定，比如每一天的各个时间段的光线都是不同的，这里就说色温了；所以你还要调整机器的白平衡，再如你需要拍摄烈日阳光，除了自然光以外，人工布光就得看灯光师的感觉和技巧了，这时候当然少不了反光板和遮光板（泡沫板）啦；那如果拍室内的镜头，顶光最简单的用灯管就可以，总之，色温达到场景的要求就行了，滤布、滤纸是必不可少的啦，希望对你有帮助。拍摄时一种技术，不要拘泥于LED还是白炽灯的类别。

⑩ 张亦婷是谁

张仪婷是漠河人，单亲家庭的孩子。他和他父亲的关系非常好，他的爸爸经常带他去海边玩。张亦婷所以具有很深厚的舞蹈基础。
在舞蹈大赛中，，而且他的表现也俘获了很多的。徐梓嫣但是还是非常受粉丝的欢迎。
曹世成是谁17岁》，后来参加天娱的练习生，后来还参演了科幻微电影《光》，受到了广泛的好评。在2016年参加了X玖少年团出道发布会，并且以舞蹈担当的身份开始正式出道。
后来他还参演了《尬舞2》，是“舞蹈天团”中的一员。之后参加了年夜晚会，以及《快乐赢》和《天天》等节目。，单亲家庭的孩子。他和他父亲的关系非常好，他的爸爸经常带他去海边玩。曹世成所以具有很深厚的舞蹈基础。
在舞蹈大赛中，，而且他的表现也俘获了很多的。徐梓嫣但是还是非常受粉丝的欢迎。
曹世成是谁17岁》，后来参加天娱的练习生，后来还参演了科幻微电影《光》，受到了广泛的好评。在2016年参加了X玖少年团出道发布会，并且以舞蹈担当的身份开始正式出道。
后来他还参演了《尬舞2》，是“舞蹈天团”中的一员。之后参加了年夜晚会，以及《快乐赢》和《天天》等节目。